5 восхитительных фильмов о французских модельерах и домах моды. Статьи. Онлайн-гид по Москве.
Назадв закладки
0 23574
Фото: thecleargroup.comИх роскошная жизнь наполнена яркими красками и головокружительными победами, в ней есть признание и другие приятные вещи, о которых многим приходится только мечтать. Хотите узнать, как добились успеха Коко Шанель, Кристиан Диор и другие французские кутюрье? Портал «ЗаграNица» проведет вас за кулисы знаменитых парижских домов моды. Мы отыскали 5 вдохновляющих биографических фильмов, которые спасут от осенней хандры. Их стоит увидеть каждому!
1Сен-Лоран. Стиль — это я (Saint Laurent)
Год выхода: 2014
Фото: villastfrancis.
orgСюжет перенесет вас в конец 60-х, когда модный дом молодого и талантливого Ива Сен-Лорана уже был «на плаву», а сам маэстро моды искал вдохновение на богемных парижских вечеринках и купался в пьянящем море успеха. Это отличный фильм для всех, кто не прочь окунуться в жизнь богемного французского общества и проследить за частью пути модного гения.
В дополнение к этой работе рекомендуем посмотреть документальную картину L’amour fou (2010), показывающую жизнь дизайнера под другим углом. В фильме рассказывается о взлетах и падениях, радостях и трудностях в личной жизни. И конечно же, гениальных решениях и триумфальных успехах, которые привели к славе и всеобщему признанию.
2Диор и я (Dior and I)
Год выхода: 2014
Фото: digitaudio.com«Диор и я» — история креативного директора модного дома Dior. Фильм о том, через какие испытания ему довелось пройти, прежде чем зарекомендовать себя в качестве достойной замены Джона Гальяно.
Коко до Шанель (Coco avant Chanel)
Год выхода: 2009
Фото: sky.comКоко Шанель — одна из самых ярких и талантливых кутюрье. Экранизированная биография, созданная совместными усилиями французских и бельгийских мастеров кинематографа, рассказывает о начале пути легендарного дизайнера и императрицы мировой моды. О том, как милой Габриэль Шанель (роль которой исполнила очаровательная Одри Тоту) удалось раскрыть свой талант, проложить дорогу к вершинам успеха и подарить миру то самое маленькое черное платье, которое должно красоваться в гардеробе каждой девушки.
Кристиан Диор — человек-легенда (Christian Dior, le couturier et son double)
Год выхода: 2005
Фото: psyconsult.orgОзнакомившись с тем, как создаются коллекции Dior, самое время узнать побольше о самом творце этого модного дома — Кристиане Диоре. Этот человек всегда смело смотрел на женскую элегантность, во многом повлиял на популярность высокой моды и становление Парижа в качестве всемирной модной столицы. Фильм позволяет узнать поближе сдержанного и консервативного человека-легенду: это история о его детстве в живописной Нормандии, любви к архитектуре и цветам, а также других вещах, которые помогли Кристиану Диору обрести потрясающий успех и сформировать безупречный вкус к одежде и жизни.
5Секреты Лагерфельда (Lagerfeld Confidential)
Год выхода: 2007 Фото: justwatch.
comГотовы узнать, какие скелеты хранит в шкафу Карл Лагерфельд и что он скрывает за солнцезащитными очками? Дизайнер долгие годы тщательно скрывал подробности своей личной жизни и ловко увиливал от коварных вопросов в интервью. Рудольфу Маркони удалось практически невозможное: он отснял более 150 часов видео о таинственном творце моды, показал миру Лагерфельда без масок и очков. Да так, что сам дизайнер остался доволен работой кинорежиссера. Уверены, понравится этот фильм и вам.
Чем живет и дышит модный Париж этой осенью, смотрите в нашей свежей подборке женских стрит-луков.
Смотрите также:
Еще 0 ответов комментарии
10 культовых фильмов о моде
Кино и индустрия моды — союз, заключенный на небесах. Наверное, все дело в режиссерах, ведь им так умело удается уловить эффектный взмах платья на экране. Или же в огромном вкладе модельеров в мир кино — так или иначе, это невероятное сотрудничество произвело на свет самые запоминающиеся кадры в истории.
«Забавная мордашка» (1957)
Не найдется модного фильма жизнерадостней, чем «Забавная мордашка» Стэнли Донена. Одри Хепберн играет Джо Стоктон — скромную продавщицу из книжного магазина в Нью-Йорке, которая лелеет мечту изучать философию в Париже. И вскоре ее желание воплощается в реальность. Происходит это абсолютно случайно, когда Джо становится музой известного модного фотографа Дика Эйвери (Фред Астер). На фоне превосходных декораций, музыки Джорджа и Айры Гершвин и с неповторимыми платьями, созданными легендарным костюмером Эдит Хэд и Юбером де Живанши (который регулярно сотрудничал с Хепберн), этот фильм стал идеальной одой миру высокой моды.
Кадр из фильма «Забавная мордашка»
Courtesy of Everett Collection
«Фотоувеличение» (1966)
«Фотоувеличение» Микеланджело Антониони — один из самых мрачных фильмов из нашего списка. События устрашающе гламурного триллера разворачиваются на закате 1960-х в свингующем Лондоне.
В эпицентре интригующей истории — чувственный модный фотограф Томас (Дэвид Хеммингс), который убежден, что случайно запечатлел момент убийства. Тревожная увлекательность фильма приправлена прекрасными камео: от Верушки до Джейн Биркин. Годы спустя «Фотоувеличение» служит увлекательной документацией поворотного момента в истории моды.
Популярное
Кадр из фильма «Фотоувеличение»
«Кто вы, Полли Магу?» (1966)
«Кто вы, Полли Магу?» и «Фотоувеличение» были выпущены в один и тот же год, но их версии свингующих шестидесятых значительно отличаются. «Кто вы, Полли Магу?» — это сюрреалистичная сатира американского фотографа и режиссера Уильяма Кляйна, которая насмехается над крайностями и фривольностью мира мода и делает это с гламурным гротеском. Костюмы вам точно понравятся — идеальная капсула стиля 1960-х, но завлечет также и прекрасная актерская игра Грейсон Холл в роли мисс Максвелл, властного главного редактора модного издания.
Кадр из фильма «Кто вы, Полли Магу?»
Courtesy of Everett Collection
«Красное дерево» (1975)
«Красное дерево» повествует об американской студентке-дизайнере Трейси Чемберс (в исполнении Дайаны Росс), чья одежда становится неожиданным хитом в салонах высшего общества Рима 1970-х годов. Фильм режиссера Берри Горди не только прославляет моду в ее самом ярком проявлении, но и содержит важный политический посыл, который остается актуальным и по сей день. Трейси разрывается между любовью к чернокожему активисту из родного города Чикаго и заманчивыми, но, как оказывается, пустыми обещаниями карьеры в Европе. «Красное дерево» — это вульгарная модная фантазия с культовым саундтреком.
Популярное
Кадр из фильма «Красное дерево»
«Высокая мода» (1994)
В масштабной и довольно сатирической оде индустрии моды Роберта Олтмена все не так, как кажется. В «мокьюментари» режиссера на экране появляются такие знаменитости, как Джулия Робертс, Софи Лорен и Лорен Бэколл.
Все они играют модниц, которые приехали на парижскую Неделю моды после смерти Оливье де ла Фонтена — главы городского совета моды. Хотя фильм потерпел фиаско в прокате и вызвал смешанные эмоции у критиков, со временем озадаченная реакция модной индустрии сменилась любовью. Еще ни одному фильму не удалось с такой достоверностью передать захватывающие дух модные показы 1990-х.
Кадр из фильма «Высокая мода»
Courtesy of Everett Collection
«Дьявол носит Prada» (2006)
Не многие фильмы о таинственном мире моды могут посоперничать с успехом «Дьявол носит Prada» режиссера Дэвида Фрэнкела. Захватывающая лента, номинированная на «Оскар», рассказывает историю Энди Сакс (Энн Хэтэуэй) — безвкусно одетой ассистентки деспотичного редактора журнала «Подиум» Миранды Пристли (Мерил Стрип). А Эмили Блант и Стэнли Туччи прекрасно дополняют фильм в ролях амбициозной ассистентки Эмили и преданного стилиста Найджела. Но кто же настоящий злодей в истории Энди: ее парень Нейт или грозный босс? Дебаты бушуют по сей день.
Популярное
Кадр из фильма «Дьявол носит Prada»
Courtesy of Everett Collection
«Коко до Шанель» (2009)
Если вам хочется окунуться в историю моды, идеальным выбором станет эта лента о Коко Шанель в блестящем исполнении Одри Тоту. Фильм рассказывает о простой швее Шанель до создания одноименного модного Дома, который навсегда изменит представление о гардеробе современной женщины. Экранные наряды, любезно предоставленные французской художницей по костюмам Катрин Летерье, чья работа над фильмом принесла ей премию César, просто великолепны. «Коко до Шанель» — биографический фильм о моде, который углубляется в жизнь великого дизайнера и предлагает возможность заглянуть в ее внутренний мир.
Кадр из фильма «Коко до Шанель»
«Неоновый демон» (2016)
Психологический хоррор «Неоновый демон» Николаса Виндинга Рефна — фильм не для слабонервных (правда, от порой ужасающих сцен спасают сногсшибательные наряды).
По сюжету молодая наивная модель в исполнении Эль Фэннинг познает более темную сторону модельного бизнеса, что приводит к демоническим одержимостям. Особенно поражает финальная сцена: экзорцизм, некрофилия и много, очень много крови. «Неоновый демон» сильно преувеличивает порочность темных уголков мира моды, но сам фильм — удивительно будоражащее guilty pleasure.
Популярное
Кадр из фильма «Неоновый демон»
© Broad Green Pictures / Courtesy of Everett Collection
«Призрачная нить» (2017)
Не многим фильмам удается передать все требования высокой моды так же ловко, как «Призрачной нити» — потрясающей картине Пола Томаса Андерсона. В нем показаны отношения между светским дизайнером Реджинальдом Вудкоком, чей образ был отчасти вдохновлен Чарльзом Джеймсом, и девушкой, которую он встречает в кафе на побережье и которая становится его музой. Актерское мастерство Дэниела Дэй-Льюиса, а также не менее впечатляющая игра его коллег Вики Крипс и Лесли Мэнвилл воплощают эту мрачную сказку в яркую, правдоподобную реальность.
«Призрачная нить» открывает окно в мир послевоенной моды и представляет собой пьянящий, искусно сплетенный сюжет.
Кадр из фильма «Призрачная нить»
© Focus Features / Courtesy of Everett Collection
«Круэлла» (2021)
Пускай взгляд студии Disney на мир моды может быть несколько нереалистичным, в нем больше правды, чем вымысла. Фильм рассказывает предысторию знаменитой злодейки из «101 далматинца» Круэллы Де Виль (Эмма Стоун). Ее карьера модного дизайнера начинается с переворота: она отвергает цветочные принты и легкомысленность лондонского стиля 1960-х годов и решает разбавить все это чем-то темным и опасным. История Круэллы перекликается с биографией многих реальных дизайнеров, например, Вивьен Вествуд и Джона Гальяно. И несмотря на то, что костюмы в фильме порой не соответствуют историческому периоду (сделано это намеренно), сама история неподвластна времени.
Кадр из фильма «Круэлла»
модафильмы о модеКоко ШанельКино
Читайте такжеКино
Самые модные кинопремьеры декабря
org/Person»> Саша СабынинаЧто смотреть: комедии, драмы и триллеры в большом гиде Vogue
Одри Хепберн: культовые образы и любимые модные приемы
Rosalind Jana
Russia in Vogue: дизайнеры и их музы
Голливуд и мода: как кино влияет на то, как мы одеваемся?
Рубрика: Мода Кино, киноМетки: фильм
Мнения Лив Лефтвич о самых стильных моментах, увиденных на большом экране.
Слова Лив Лефтвич
От от винтажного гламура до культовых костюмов кино всегда играло решающую роль в поп-культура. Осознаем мы это или нет, каждый «образ» или наряд, который мы надеваем, вместе находятся под влиянием чего-то большего. Все, что мы видим и наблюдаем проникает в наше творческое самоощущение, влияя на одежду, которую мы носим, и характер мы принимаем.
Связь между модой и кино необъяснима и известна тем, что вновь представляет тенденции прошлого и выводит их на передний план 21 ст века.
Ностальгия действительно возвращается в этом сезоне, поэтому сейчас самое подходящее время для обзора лучших фильмов, которые помогли сформировать царство моды и продолжают зажигать тенденции — как на подиуме, так и за его пределами.
Завтрак У Тиффани (1961)
В то время как многие фильмы считаются «модными», немногие соответствуют этому культовому Классика Одри Хепберн.
Сюжет
в значительной степени не имеет значения — истинное влияние этого фильма заключается в его квинтэссенции
эстетический. Обогащенный жемчугом, эффектными вариациями и негабаритными оттенками –
Роль Хепберн в образе Холли Голайтли сделала ультрагламурные наряды супергероем.
основной рынок. Выглядит так
ранее считавшиеся слишком «причудливыми», вдруг стали доступны более широкому кругу
аудитория. Воплощение голливудского гламура — сексуальные силуэты прославляют женственность
формы, все
указывая на неподвластную времени элегантность, которую Хепберн удается без особых усилий.
Красотка Женщина (1990)
непревзойденная сцена преображения — эта романтическая комедия 80-х выводит стиль одежды на совершенно новый уровень. уровень. Превращение из непристойной секс-работницы в чопорную и приличную леди — Джулия Персонаж Робертс показывает, что обновление гардероба может сделать для вашего уверенность в себе.
Прогулка стильно спускаясь по Родео-драйв, Вивиан Уорд (Робертс) стремится отомстить снобы-продавщицы, которые раньше ее сторонились. Запоминающаяся строка, «Большая ошибка — огромная!» стал единодушным с наследием фильма, освободив как женщины ходят по магазинам.
Из скоб подплечники для элегантных коктейльных платьев и принты в горошек — обложки фильмов ряд модных моментов, каждый из которых вдохновлен и особенно подходит на предстоящий сезон Аскота. Бестолковый (1995)
Известен
Подняв школьницу, посмотрите на что-то гораздо более шикарное — этот фильм 90-х
проложили путь к тартану из двух частей и экстравагантным головным уборам.
От клетчатых принтов до фирменных носков до колен — эти модели в стиле опрятного стиля по-прежнему популярны и сегодня. В последнее время мода 2000 года штурмом захватила подиумы: тренд микро-мини был впервые представлен Miu Miu на подиуме S/S22, прежде чем множество дизайнеров последовали его примеру.
- Подиум Miu Miu весна-лето 2022. Откройте для себя коллекцию здесь.
Великий Гэтсби (2013)
Торжество в стиле ар-деко: бахрома по подолу и роскошная отделка пайетками в этом фильме, вдохновленном 1920-ми годами. Гардероб в этом фильме, разработанный Мартином и Миуччей Прада, недавно вновь всплыл на поверхность, когда Эрдем и Халперн продемонстрировали похожие формы во время своих показов осень-зима 2022 года.
- Дефиле Halpern A/W 22
Откройте для себя коллекцию здесь. - Дефиле Erdem Осень/Зима 22
Ознакомьтесь с коллекцией здесь.
Вы также можете ознакомиться с другими фильмами, чье присутствие в моде также сильно повлияло на кинематограф. Выпуск доступен для покупки в нашем интернет-магазине.
- Фотография Аннемари Стериан
- Фотограф Аннемари Стериан
Кредиты Фото @annemariesterian
Креативное руководство @tesssavina
Главный оператор @jamesbutler_cine
Стайлинг @mashamombelli 1 rank1 rank1 Designer 1 @mashamombelli rank1 rankji Setji12 @chloe_frieda @chloealicefrieda
Макияж @annajpayne @agentofsubstance
Кастинг & Производство @studiobajek
Продюсер на съемочной площадке @pawlowska_marta
Ассистент стилиста Люси Хейс, @kaelanoneill
Помощник фотографа @karolina.wielocha
Модель Митч @selectmodellondon
Кристиан Ф. (1981)
Gucci даже черпали вдохновение из культового фильма для своей рекламной кампании Весна/Лето 2016.
Часы
Девственницы-самоубийцы (1999)
В настроении для любви (2000)
Factory Girl (2006)
0 9 Большинство недавно,Дом Гуччи (2021)
Леди Гага в роли Патриции Реджиани в Доме Гуччи.Камилла Коттин (Паола Франки в House of Gucci) стала звездой обложки выпуска #004. Читайте «Joy Ride», интервью Камиллы с OVERDUE в выпуске №004 «Фильм».
Спенсер (2021)
Кристен Стюарт в роли леди Дианы Спенсер в фильме «Спенсер».В то время как мода того времени продолжает вызывать ажиотаж в поп-культуре, гламур и декаданс — две тенденции, которые не исчезнут в ближайшее время. Кажется, что у отношений кино и моды нет явного срока годности.
Лучшие фильмы о моде всех времен
Есть несколько творческих сред, которые так хорошо сочетаются друг с другом, как мода и кино. Будь то умение режиссера запечатлеть драматическое движение платья на экране или вклад в мир кино, сделанный модельерами на протяжении десятилетий, симбиотические отношения создали одни из самых запоминающихся моментов на экране всех времен.
Удовлетворить ли ваше любопытство к индустрии, столь часто окутанной тайнами, рассказать предысторию некоторых из самых важных моментов в истории моды или просто предаться небольшому эскапизму в портняжном деле, здесь вы найдете все самое знаковое фильмы о моде вы можете посмотреть уже сейчас.
Одри Хепберн в Funny Face. Courtesy of Everett Collection
Funny Face (1957) Что касается фильмов о моде, то они не могут быть намного более радостными, чем Funny Face. Одри Хепберн играет Джо Стоктон, застенчивую продавщицу книжного магазина из Нью-Йорка, мечтающую изучать философию в Париже. Ее стремления реализуются самым неожиданным образом после того, как она становится музой знаменитого фэшн-фотографа Дика Эйвери, которого играет Фред Астер. Наполненный великолепными парижскими декорациями, восхитительными мелодиями Джорджа и Айры Гершвин и изысканными платьями, созданными как легендарным костюмером Эдит Хед, так и постоянным сотрудником Хепберн Юбером де Живанши, это идеальная ода радостям высокой моды.
Ванесса Редгрейв и Дэвид Хеммингс в Blow-Up. Courtesy of Everett Collection
Blow-Up (1966)Действие этого мрачно-гламурного триллера, снятого итальянским автором Микеланджело Антониони, происходит в головокружительных высотах шестидесятых. Лондон. В нем рассказывается маловероятная история интриг, сосредоточенная вокруг похотливого фэшн-фотографа Дэвида Хеммингса Томаса, который считает, что случайно сфотографировал происходящее убийство. Оглядываясь назад, сложное отношение главного героя к своим женским персонажам во многом является продуктом своего времени, но угрожающие острые ощущения в фильме разбавлены рядом сказочных камео, от Верушки до Джейн Биркин. Blow-Up сегодня служит захватывающим документом ключевого момента в истории моды.
Модели в Кто ты, Полли Маггу? Предоставлено Everett Collection
Кто ты, Полли Мэггу? (1966) Кто ты, Полли Маггу? , возможно, был выпущен в том же году, что и Blow-Up , но его видение Swinging Sixties в целом более сюрреалистично и преднамеренно сатирично.
Фильм, снятый американским фотографом и режиссером Уильямом Кляйном, высмеивает излишества и легкомыслие индустрии моды таким образом, что ему удается быть одновременно гламурным и гротескным. Приходите за костюмами, которые представляют собой блестяще реализованную капсулу времени 1960-х и с тех пор вдохновили Жан-Поля Готье и Марка Джейкобса — и оставайтесь ради блестящего выступления Грейсона Холла в роли мисс Максвелл, властного модного редактора в стиле Дайаны Вриланд, чьи содержательные замечания могут решить или разрушить карьеру.
Самые популярные
Дайана Росс в красном дереве . Courtesy of Everett Collection
Красное дерево (1975) Что касается изображений модельеров на экране, то они не становятся более декадентскими, чем Дайана Росс в образе американской студентки-дизайнера Трейси Чемберс, чья одежда становится маловероятным хитом в салонах высшего света 19Рим 70-х.
Режиссер Берри Горди из Motown Records, фильм прославляет моду в ее самом ярком и чрезмерном проявлении, а также содержит политическое послание, которое остается актуальным и по сей день, поскольку Трейси разрывается между своей любовью к чернокожему активисту, борющемуся с джентрификацией в ее родном городе Чикаго. и гламурные, но в конечном итоге пустые обещания ее модельной карьеры в Европе. Игра Mahogany с саундтреком на века — это манерная и на удивление добросовестная модная фантазия.
Марчелло Мастроянни и Софи Лорен в прет-а-порте. Courtesy of Everett Collection
Pret-à-Porter (1994) В обширной, звездной и очень сатирической оде Роберта Альтмана индустрии моды все не так, как кажется. Используя фирменный псевдодокументальный стиль режиссера, есть камео знаменитостей, таких как Джулия Робертс, Софи Лорен и Лорен Бэколл, которые играют различных модниц, прибывающих на Неделю моды в Париже после смерти Оливье де ла Фонтена, главы городской совет моды.
Несмотря на то, что фильм стал бомбой как у критиков, так и в коммерческом плане, поначалу ошеломленная реакция индустрии моды с годами смягчилась и превратилась в привязанность. Как документ захватывающих высот 19-гоПодиумный показ 90-х, лучшего фильма не найти.
Самые популярные
Энн Хэтэуэй, Мерил Стрип и Эмили Блант в фильме «Дьявол носит Prada». Courtesy of Everett Collection
Дьявол носит Prada (2006) Что касается привлечения внимания к утонченному и скрытному миру модных СМИ, то немногие фильмы были столь же успешными, как «Дьявол носит Prada». Прада. С Мерил Стрип в главной роли в захватывающей порочной роли главного редактора журнала « Подиум », номинированной на «Оскар», мы следим за путешествием Энди Сакс, изначально неграмотной в вопросах стиля, когда она входит в этот беспощадный мир в качестве помощницы Миранды.
Бесконечно цитируемый и невероятно смешной взгляд на навязчивую природу тех, кто работает в сфере моды, фильм также выигрывает от блестящей поддержки Эмили Блант и Стэнли Туччи. Но может ли настоящий злодей фильма быть бойфрендом Энди? Достаточно быстро просмотреть Твиттер, чтобы увидеть, как эти дебаты продолжаются и по сей день.
Одри Тоту в Коко до Шанель. © Sony Pictures / Courtesy of Everett Collection
Коко до Шанель (2009) Если вы ищете дозу истории моды, вы не ошибетесь, выбрав Одри Тоту в роли Коко. Шанель в первые годы работы швеей, прежде чем она основала свой одноименный дом, который изменил гардероб современной женщины. С помощью элегантной кинематографии и художественного руководства — и, что, пожалуй, наиболее памятно, потрясающих стилевых моментов, любезно предоставленных французским художником по костюмам Катрин Летерье, чья работа над фильмом принесла ей премию «Сезар», — это редкий биографический фильм о моде, который уходит глубоко под поверхность.
предлагая трогательное понимание внутреннего мира дизайнера, которого он профилирует.
Самые популярные
Эль Фаннинг в The Neon Demon. © Broad Green Pictures / Courtesy of Everett Collection
Неоновый демон (2016) Вам может понадобиться крепкий желудок, чтобы пережить некоторые из наиболее жутких моментов психологического ужаса Николаса Виндинга Рефна Неон Демон , , но вы также получите свою награду за множество сногсшибательных модов. Молодой модельный инженю Эль Фаннинг вскоре попадает в более темную изнанку сцены, что приводит к демонической одержимости, серийным убийцам-фотографам и особенно ужасающей финальной сцене, включающей изгнание нечистой силы, некрофилию и многое другое (9).0008 много) крови. В то время как его боковые удары по темным углам индустрии моды могут быть немного деспотичными, The Neon Demon создает бодрящее и великолепно кровавое удовольствие от совести.
Вики Крипс и Дэниел Дэй-Льюис в Призрачная нить. © Focus Features / Courtesy of Everett Collection
Призрачная нить (2017)Немногие фильмы передают навязчивую и требовательную природу высокой моды так ловко, как клаустрофобный и блестящий эгоизм Пола Томаса Андерсона9.0008 Phantom Thread , , в котором показаны отношения между дизайнером из высшего общества Реджинальдом Вудкоком, основанным на Чарльзе Джеймсе, и молодой женщиной, которую он встречает в приморском кафе и которая становится его музой. Роль Дэниела Дэй-Льюиса, номинированного на «Оскар», более чем сравнима с его коллегами по фильму Вики Крипс и Лесли Мэнвилл, воплощая эту темную сказку в яркую, правдоподобную жизнь. Окно «Призрачная нить» в мир послевоенной моды — это опьяняющая, красиво сотканная сказка, но в конечном итоге она кажется ближе к кошмару.
Самые популярные
Эмма Стоун в Круэлла.
