Стрит-фэшн / История фотографии / Уроки фотографии
Дата публикации: 15.02.2010
Безусловно, уличная мода — явление изначально молодежное и демократичное. Его корни, вероятно, уходят в конец 50-х — 60-е годы ХХ века, когда власть над модой захватили беби-бумеры (поколение тинейджеров, которые благодаря своей многочисленности стали наиболее крупной потребительской аудиторией), одежда стала более эклектичной и разнообразной: мини-юбки плавно переходили в хламиды детей цветов, а панковскую кожу, рваные джинсы и заклепки — в стиль диско.
Новые свободы, самостоятельность, легитимация сексуальности и наличие разнообразных субкультур — все это подогрело юношеское стремление к яркому самовыражению, отразившееся и в одежде. Важной становится индивидуальность: молодежи надо не только отделиться от взрослого, скучного мира в свою субкультуру, но и в рамках этой обособленности подчеркнуть свою личную уникальность.
z
z
Стрит-фэшн — это не столько мода, сколько противопоставленный моде оригинальный стиль. Герой улицы — это определенный образ, выделяющийся из общей толпы и тем самым выпадающий из данного времени и пространства. Появляется современное значение слова freak: фрик — очень странно выглядящий человек. Изначально для стрит-фэшн не было столь важно, принадлежит ли одежда известной модной марке или найдена в бабушкином шкафу, основное — результат комбинации вещей, созданный образ. Это была своеобразная андеграундная альтернатива haute couture.
Безусловно, стильные, необычные люди стали сразу интересовать фотографов. В 1980-е годы фотографии уличной моды становятся популярными в чопорной Великобритании, где на общем фоне всегда особенно ярко проявляются все маргинальные тенденции. В Америке выходит альбом Эми Арбус On the street 1980–1990, где в стиле стрит-фэшн на улицах Нью-Йорка были сделаны портреты знаменитостей — звезд шоу-бизнеса (Мадонна, The Clash), различных дизайнеров и хозяев известных модных магазинов.
z
z
Но истинным популяризатором стрит-фэшна является японский фотограф Шоиши Аоки: в 1885 году он начал издавать в Японии журнал Street Magazine со своими фотографиями английской уличной моды. А уже в 1997-м он выпустил знаменитый журнал Fruits, уже с фотографиями японских фриков, а затем и два альбома — Fruits (2001) и Fresh Fruits (2005). В Японии это течение тесно связывается с культурой аниме и приобретает особый размах. Образы мультфильмов и комиксов стали выходить на улицы города. Японская любовь к маленьким девочкам порождает даже несколько типажей «Лолит» и создает общий инфантильный облик улиц.
Европейский стрит-фэшн в общей массе, конечно, уступает в своей яркости и кукольной нереальности японскому, он более сдержан и повседневен, однако и он в последнее время становится все экзотичнее и экстремальнее. В большинстве молодежных и женских (например, Elle) журналов и сайтов существует рубрика «Стрит-фэшн», наполненная фотографиями людей в полный рост, отдельных, особо интересных, деталей гардероба и описания, где и как эти вещи были приобретены.
z
z
Как некоторый итог в 2004 году появился сборник фотографий журнала Vice — гид по уличной моде Нью-Йорка, Лондона и Монреаля глазами Суруш Альви Vice Dos & Don’ts: 10 Years Of Vice Magazine’s Street Fashion Critiques. В сентябре 2007 года появился альбом Эми Ларочча и Джека Чессума The New-York Look-Book: A Gallery Of Street Fashion с фотографиями, сделанными за несколько лет для New-York Magazine. А также сборник японской уличной моды Тиффани Годой Style Deficit Disorder: Harajuku Street Fashion: Product Features.
Фотографу, снимающему стрит-фэшн, важно не только хорошо подбирать фон и качественно передавать структуру изделий, но также ладить с людьми и задавать нужное настроение, соответствующее общему образу объекта, уметь «входить» в чужой стиль. Можно снимать статичных моделей, имитируя постановочные сцены из журналов мод, можно — моделей в динамике, скажем, на какой-нибудь вечеринке или просто спонтанно на улице, в общественном транспорте.
z
z
Если ранние альбомы стрит-фэшна могли себе позволить быть черно-белыми, поскольку они были скорее художественными, а не документальными (это был своеобразный портрет на фоне города), то в глянцевых журналах требовалась передача всех цветов в полной мере, поскольку основной целью стала именно одежда, реклама стиля, вещи в контексте потребления. Сейчас помимо цифровой фотографии, сделанной профессиональной аппаратурой для стрит-фэшна, на волне любви ко всему винтажному зачастую используют Polaroid или «Ломо». Существуют также и отдельные блоги для любительских фотографий уличной моды.
Стрит-фэшн всегда интересен и актуален в обществе, в котором постмодернизм позволяет смешивать моду всех прошедших эпох в настоящем времени, и психология потребления сразу заставляет задаться вопросом: «Где нечто подобное можно купить?».
z
z
Crossfashion Group — Street fashion
- Автор: anna
- Категория: Street fashion
- Просмотров: 1458
В этом году даты проведения сеульской и московской Недели моды совпали практически до дня, поэтому последняя буквально прошла мимо меня. Образы московских модников пришлось оценивать по фото в российском Vogue (британский и американский глянец отечественные Недели моды в принципе игнорирует), а также по снимкам в других отечественных интернет изданиях.
Подробнее: Стрит стайл Недели моды в Москве, октябрь 2019
- Автор: anna
- Категория: Street fashion
- Просмотров: 1378
Тем, кто внимательно следит за последними новинками стрит стайла Недель моды в Нью-Йорке, Лондоне и Милане возможно стало понятнее, почему с недавних пор такой популярностью пользуются снимки образов гостей показов Недель моды в Копенгагене и Сеуле.
Подробнее: Street style Недели моды в Милане, сентябрь 2019
- Автор: anna
- Категория: Street fashion
- Просмотров: 1276
Чем интересен стрит стайл Недель моды конца 2019 года? Тем, что это образы завершающие второе десятилетние 21 века! Мода неизбежно будет меняться и то, в какую сторону она изменится можно предположить уже сейчас.
Подробнее: Стрит стайл Недели моды в Лондоне, сентябрь 2019
- Автор: anna
- Категория: Street fashion
- Просмотров: 3837
Приветствую, дорогие читатели журнала crossfashion.ru!
На днях в электронной версии российского Vogue появилось несколько заметок о трендовой обуви осень-зима 2019-2020. Одними из самых модных были названы лодочки с V-образым вырезом, вторыми — остроносые туфли без каблука и босоножки «мехом наружу».
Лодочки с V-образным вырезом носим уже сезона два, более того, среди фотографий гостей показов Недели моды в Нью-Йорке мне не встретилось ни одной персоны в подобных лодочках, хоть британский Vogue листай, хоть тот же российский.
Подробнее: Стрит стайл Недели моды в Нью-Йорке, сентябрь 2019
Street-fashion за неделю #10 — Роман Медный
Вот и первая круглая дата в нашем молодом блоге 🙂 Десятый выпуск недельного обзора street-fashion блогов. Будем развиваться и меняться — теперь я буду не просто вешать подборку картинок и комментировать, что такое хорошо, а что такое плохо.
Я очень люблю винтажные часы. А если разбито стекло или сломаны срелки — это вообще супераксессуар! Они всегда привлекают внимание, особенно в необычных интерпретациях. Не просто так Фрейд трактовал часы как символ женского начала.
Хоть и говорят, что серый третий год подряд — надоело! — я по-прежнему считаю, что сделать ставку на серый — самый элегантный способ показать свой вкус. Это самый фактурный цвет и самый игривый, он способен переливаться множеством оттенков в зависимости от освещения и акуссуаров. Черный часто смотрится грязным при дневном освещении, а правильно подобранный серый просто светится в пасмурный день!
А вот что действительно надоело — так это хаки! Еще сезон не закончился, а он уже морально устарел. Вот уж, воистину, высосанная из пальца тенденция.
А вот плиссе, кажется, пришло надолго… Как я для себя это сформулировал — это вещь, которая живет своей жизнью. Плиссе создает динамику даже в статике и это прекрасно, вне зависимости от длины — в мини, мини или макси. Кстати о макси. Это еще один беспроигрышный вариант скрыть кривые ноги и визуально вытянуть силуэт.
Бархат уверенно вошел в моду, хотя на показах он был заявлен слабо, а прошлой зимой вообще не катировался. Особенно он полюбился а-ля русским брендам, которые в последнее время появляются, как грибы после дождя. Что это — временная тенденция или возрождение русской моды — вопрос серьезный, ответить на который сможет только время. Я все же за временную тенденцию — уж какое-то у всех однобокое раскрытие темы, завязанное на международных сезонных трендах и явная попытка выехать на волне этих трендов. Очень недальновидная политика.
Блондинки в последнее время увлеклись такой техникой окраски волос как вытягивание цвета — когда волосы постепенно от корней к кончикам меняют цвет от русого до блонда. На темных волосах с выходом в рыжий эта техника тоже смотрится очень интересно.
Леопардовые мужские туфли есть у Лобутена и Живанши. Как результат — стрит-бренды тоже пытаются копировать эту тенденцию. И в целом в мужскую моду тема экзотов входит очень уверенно.
Просто парочка ебанутых азиатов в джинсах 🙂
Удачная цветовая схема — изумрудный, синий и светлый терракотовый. Аксессуары, разумеется, коричневого цвета.
Брюнетки по определению ярче и контрастнее блондинок. И многие брюнетки этого стесняются, делая невнятный макяж, который убивает весь контраст. Я считаю, что стесняться не следует и контраст нужно использовать по максимуму во всем образе. Строится он должен на гладких фактурах и графичных формах.
Вот такие уроки извлекаем мы из стрит-фешн-блогов на этой неделе. Носите тюрбаны чаще!
Предыдущие выпуски можно посмотреть здесь.
В обзоре использованы фото из следующих блогов:
http://streetpeeper.com http://www.thesartorialist.com http://vanessajackman.blogspot.com http://garbagelapsap.com http://atlantic-pacific.blogspot.com http://facehunter.blogspot.com http://www.hoyfashion.co.uk http://jakandjil.com
Street Fashion Show 2020
DRESS CODE – To die for
1 февраля 2020 года информационный портал MySELFF.ru, совместно с крупнейшем музеем современного искусства «АРТМУЗА», а также проектом AGM Event приглашает жителей и гостей Санкт-Петербурга на фестиваль Street Fashion Show 2020. На мероприятии будет представлена эксклюзивная одежда от российский дизайнеров из разных городов России таких актуальных streetfashion направлений таких как дарк авангард, готика, гранж, рок, глэм рок, панк, пин-ап, стимпанк, лолиты, а также японская и корейская мода.
На открытии Street Fashion Show выступят специальные гости: музыкальные группы и современные поэты. Кроме того, в рамках шоу пройдет выступление танцевальных команд в стиле k-pop и hip-hop. Помимо этого, на Street Fashion Show все желающие смогут принять участие в мастер-классе по созданию креативного макияжа, а также в фотосессии от городских fashion СМИ.
NEW! Все гости мероприятия гарантированно получают купон на эксклюзивные предложения, скидки и подарки от участников маркета SFS2020!
На фестивале для всех гостей будет работать ярмарка дизайнерских вещей, экспозиция арт-объектов от скульпторов и художников Санкт-Петербурга и уникальная выставка street fashion фотографий от авторов и учеников творческого проекта @ZAPOMNITE. Здесь же все смогут найти для себя новые идеи для вдохновения, открыть новых талантливых дизайнеров, приобрести дизайнерскую одежду и аксессуары, а также наcладиться согревающим чаем или кофе.
Напомним, что ежегодный фестиваль уличного стиля и культуры Street Fashion Show, проходит в Санкт-Петербурге с 2011 года. Впервые проект был реализован в формате маркета, на котором можно было приобрести дизайнерскую одежду начинающих и уже зарекомендовавших себя в мире моды российских дизайнеров. На сегодняшний день проект реализовывается на добровольных началах при поддержке информационно-культурного портала MySELFF.ru, команды волонтёров и различных организаций Санкт-Петербурга, заинтересованных в продвижении российской streetfashion культуры. В 2020 году Street Fashion Show пройдёт уже в девятый раз.
УЧАСТНИКИ показа: Alex No, MARTIZMATTERZ CREATION STUDIO, TATA, бренд DpPlgG, LU BLUE и др.
LA street fashion / фото 2020
Город, о котором пели Стинг, Битлз, Фрэнк Синатра и Мадонна. Город, который подарил нам десятки песен, фильмов и звезд. Город-мечта. Город-сказка. Место самых головокружительных взлетов и стремительных падений, шокирующих новостей и не утихающих сплетен. Центр красивой жизни, не прекращающихся развлечений, шоу-бизнеса и вечного солнца. Модные показы города Ангелов гремят по всему миру, но что носят обычные жители города? Сколько стоит модно одеться в Лос Анджелесе? Какие марки предпочитают модницы и каков он, стиль LA?
В центре Лос Анджелеса находится множество брендовых бутиков, известных домов моды и самые новое коллекции от самых известных стилистов. В Лос Анджелесе есть возможности для шикарного шопинга даже без больших денег. Большой популярностью пользуются марки Bebe, Lacoste, Guess. По ценам это что-то вроде марок TopShop и Zara. В этом центре американской мечты реально одеться с ног до головы в пределах всего 200 долларов. И это не упоминая о распродажах, которые производят настоящий фурор на западном побережье США.
Девушки Лос Анджелеса не слишком отличаются друг от друга. Как ни парадоксально, но в центре моды и стиля, с трудом встретишь по-настоящему оригинально и ярко одетую девушку. Американки или вовсю увлекаются ретро стилем, активно занимаясь шопингом в секонд –хэндах и на блошиных рынках, либо покупают пару джинсов и десяток футболок и свитеров. Потом остается только добавить кеды и большие очки – и среднестатистическая жительница Лос Анджелеса готова.
Конечно, во всяком правиле есть исключения. Так и в LA найдутся стильные блоггеры, образами которых можно наслаждаться и вдохновляться.
Интересный стиль у Jiil Wallace.
Ее образы — это романтика, воздушность, легкость. И все это — на фоне прекрасной природы города Ангелов. Получается довольно таки впечатляюще.
Легкая ткань и цветовая гамма платья прекрасно контрастирует с кожаной курткой и сапогами. А крупная бижутерия и ярко-фиолетовый лак на ногтях дополняют этот романтично-бунтарский образ. Оригинального немного, но образ получился универсальный и беспроигрышный.
Платье — For Love & Lemons
Сапоги — Zara
Куртка — H&M
Особое внимание — сапоги марки DV и оригинальная бижутерия от Vanessa Mooney
Вязаный свитер — 2020AVE
Юбка — ASOS
Zoe Deluge — владелица магазина винтажной одежды, стилист, дизайнер и модель из LA. Девушка во всю увлекается мангой, аниме, что сказывается и на ее манере одеваться.
Pink Floral 2 Sided Cat Ears: Creature of Habit
White Silk Painters Top: Buttons and Bows LA, 23$
Pastel Floral Shorts: The Loved One, 25$
Silver Heels: H&M
Так Зои гуляет по зимним улицам Лос Анджелеса:
Cream Oversize Sweater: Vintage, Jet Rag Vintage, 1$
Black Skinny Jeans: American Apparel, 35$
Black Creepers: T.U.K
Вот такие они, обычные американки в повседневной обстановке. Джинсы, вязанный свитер и кеды — что еще надо для счастья?
Еще один идейный вдохновитель для американских девушек этого города — Terry Berry. Девушка не склонна к экспериментам, предпочитает спокойные, классические образы и проверенные цветовые сочетания.
Long Sleeve Print Dress: (Forever 21)
Pink & Nude Heels: (Nine West) |
Colorful Clutch: (Forever 21)
Geometric Necklace: (Charlotte Russe)
