Художница мод: Мод Льюис — 18 произведений

Мод Льюис — frwiki.wiki

Мод Льюис (7 марта 1903 г.в Новой Шотландии , Канада —30 июля 1970 г.в Новой Шотландии) — канадский народный художник . Она — одна из самых известных канадских народных артисток в мире.

Резюме

• 1 Биография
• 2 Работы
• 3 Дом Мод Льюис
• 4 В СМИ
• 5 ссылки
• 6 Библиография
• 7 Внешние ссылки

биография

Мод Льюис родилась как Мод Даули на7 марта 1903 г.в Южном Огайо в Новой Шотландии, Канада. Его мать научила его рисовать акварелью , чтобы создавать и продавать рождественские открытки . В юности она страдала ревматоидным артритом .

Его отец умер в 1935 году; два года спустя умерла и его мать. По обычаю того времени семейный дом унаследовал его брат. Прожив с ним некоторое время, она переехала в дом своей тети в Дигби, Новая Шотландия .

В 34 года она вышла замуж за Эверетта Льюиса, странствующего торговца рыбой из Маршалтауна, Новая Шотландия. 16 января 1938 г.. По словам Эверетта, Мод появилась на пороге его дома после того, как он разместил предложение о работе в местных магазинах, указывая на то, что он ищет домработницу для 40-летнего холостяка. Поженившись несколько месяцев спустя, они живут в маленьком домике Эверетта в Маршалтауне, в нескольких милях к западу от Дигби. Этот однокомнатный дом станет студией Мод, где Эверетт возьмет на себя всю работу по дому.

Мод сопровождает своего мужа в его ежедневных продажах, продавая рождественские открытки, которые она разработала, за 25 канадских центов. Когда у нее был некоторый успех, она начала рисовать на других поверхностях: плоской картонной упаковке, обратной стороне картонных коробок для печенья и оргалите . Льюис плодовит и рисует на любой поверхности своего крошечного дома: на стенах, дверях, хлебнице и даже на плите .

Он покрывает все обои в доме узорами, напоминающими растения: тонкие ветки, листья и цветы. Эверетт поддерживает ее и побуждает продолжать заниматься своей страстью. Он купил ей свой первый набор масляных красок.

В последние годы жизни Мод Льюис живет в углу их дома и рисует так часто, как позволяет ее состояние, потому что она регулярно посещает больницу. Она умерла в Дигби30 июля 1970 г.. Ее муж умер в 1979 году, когда вор ударил его ножом во время попытки проникновения в их дом. До самой смерти они жили в бедности в своем доме в Маршалтауне.

Работает

Мемориал Мод Льюис в Маршаллтауне, Новая Шотландия.

Мод Льюис рисовала внешние сцены, такие как корабли, танцующие на воде, лошади, тянущие сани , конькобежцы, портреты собак, кошек, оленей, птиц и коров. Его источником вдохновения являются в основном воспоминания о юности: пейзажи и жители Ярмута , Южного Огайо и Дигби . Рождественские открытки и рождественские календари тоже ее вдохновляют.

Большинство его полотен небольшие: чаще всего 20 см × 25 см. Она написала не менее пяти полотен размером 60 × 90 см. Длина и размах рук влияют на размеры картин. Она часто использует настенные панели и трубы из Тинсола, написанного маслом. При рисовании она почти всегда следует одному и тому же ритуалу: наносит слой белой краски на панель, рисует и, наконец, наносит краску прямо из тюбиков. Она никогда не смешивала цвета.

Мод мало рисовала в 1940-х. Музей изящных искусств Новой Шотландии иногда выставляет работы из коллекции компонентов за пределами Чаплина / Веннерстрома (теперь часть коллекции Clearwater Fine Foods Inc.). Он включает в себя 22 внешние ставни, которые Льюис завершил в начале 1940-х годов по заказу американцев, которые жили в

коттедже на юге Новой Шотландии . Большинство ставен имеют заметные размеры: 150 см × 48 см.

Между 1945 и 1950 годами туристы регулярно останавливались в Маршаллтауне, чтобы купить холсты по цене 2 или 3 канадских доллара. Только в более поздние годы его картины стали продаваться по 7-10 долларов. В 1964 году она стала предметом внимания национальных СМИ после публикации статьи в Star Weekly  (in) , периодическом издании Торонто . В 1965 году она была показана в эпизоде телескопа , в серии CBC Television . В 1970-х годах, во время президентства Ричарда Никсона , Белый дом заказал две картины. Из-за артрита она не может выполнить все заказы, поступающие в результате ее национальной выставки.

В 2010-х годах картины Мод Льюис продавались по высоким ценам на аукционах. Например, две картины были проданы по цене более 16 000 канадских долларов. Другой холст был продан за 22 200. Четвертый холст, проданный в 2012 году, был продан за 20 400.

Художественная галерея Новой Шотландии имеет большую коллекцию его работ.

Мод Льюис Хаус

После смерти мужа Мод дом начал приходить в упадок. Жители района Дигби основали Общество раскрашенных домов Мод Льюис с целью сохранить этот дом как исторический памятник. В 1984 году дом был продан провинции Новая Шотландия  ; Художественная галерея Новой Шотландии становится его хранителем. Под его руководством дом отремонтирован, затем переведен в музей; это часть постоянной выставки

Мод Льюис .

Спроектированная архитектором Брайаном Маккеем-Лайонсом  (in) , стальная скульптура была возведена на том месте, где находился дом в Маршаллтауне. В конце 1990-х рыбак на пенсии Мюррей Росс построил копию дома в нескольких милях от Дигби.

В прессе

Мод Льюис — главный герой фильма «Освещенная жизнь Мод Льюис» и двух документальных фильмов Национального совета по кинематографии  : « Мод Льюис — Мир без теней» (1976), «Освещенная жизнь» Мод Льюис (1998).

В 2009 году Художественная галерея Новой Шотландии в сотрудничестве с компанией Greg Thompson Productions представила на сайте музея спектакль « Счастливое сердце: история Мод Льюис» .

Писательница Шерри Уайт  (in) написала сценарий Моди , премьера которого состоялась на Международном кинофестивале в Торонто в 2016 году.

Режиссер Эйслинг Уолш , в главной роли Салли Хокинс в роли Мод и Итан Хок в роли Эверетта Льюиса. Фильм снимался в Ньюфаундленде , Канада, по финансовым причинам.

Рекомендации

1. ↑ (in) Хейли Ричи, «  Загляните в художественную галерею Оттавы в стиле роуд-шоу  » , Метро Оттавы ,14 сентября 2015 г.( читать онлайн )
2. ↑ (in) «  Снежная королева» в канадском стиле  » , CBC News ,4 декабря 2014 г.( читать онлайн )
3. ↑ ^{a b и c}
   (in) »  Maud  » (по состоянию на 5 марта 2016 г. )
4. ↑ (in) «  Историческая биографическая статистика Новой Шотландии  » ,2017 г.
5. ↑ (in) «  Округ Дигби: Путешествие во времени  » на www.virtualmuseum.ca , Виртуальный музей Канады (доступ 7 марта 2015 г. )
6. ↑ (in) Джон Демингс, «  Ярмут, продвигающий ИКТ Мод  » , Digby Courier ,7 июня 2014 г.( читать онлайн )
7. ↑ (in) Лэнс Вулэвер , Освещенная жизнь Мод Льюис , Галифакс, Nimbus Publishing Limited,1995 г. , 16–21  с. ( ISBN  1-55109-176-3 )
8. ↑ (in) Лори Гамильтон, Раскрашенный дом Мод Льюис , Goose Lane Editions2001 г., стр.
    34
9. ↑ (in) Эрик Бурк, «  45 лет назад  » , «Авангард» ,4 августа 2015 г.( читать онлайн )
10. ↑ (in) Лэнс Вулэвер , Освещенная жизнь Мод Льюис , Нимбус Паблишинг / Художественная галерея Новой Шотландии,1995 г. ( ISBN  1-55109-176-3 ) , стр.  81 год
11. ↑ (in) «  Женские работы: подборка работ четырех известных художников Новой Шотландии: Марии Моррис, Элис Хаген, Мод Льюис, Сюзанны Суонни.  ” , Университет Маунт-Сент-Винсент. Галерея искусств. ,девятнадцать восемьдесят один
12. ↑ (in) Лэнс Вулэвер , Освещенная жизнь Мод Льюис , Нимбус Паблишинг / Художественная галерея Новой Шотландии,1995 г.( ISBN  1-55109-176-3 ) , стр.  XVII
13. ↑ (in) Элисса Барнард , «  Работа Мод приносит 20 000 долларов  » , Halifax Chronicle-Herald ,28 ноября 2012 г. ( читать онлайн )
14. ↑ (in) Джоан Уайтхед , «  Возобновление признательности за реплику Мод Льюис  » , The Digby Courier ,3 декабря 2008 г.( читать онлайн , консультация 5 марта 2016 г. )
15. ↑ (in) «  Мод Льюис: Мир без теней  » [Требуется Adobe Flash ] Интернет-документальный фильм , Национальный совет по кинематографии Канады ,1976 г.(по состоянию на 18 марта 2011 г. )
16. ↑ (in) «  Моди исследовала любовь народной артистки к NS. Обзоры другого аутсайдера  » , Halifax Chronicle-Herald ,26 февраля 2015 г. ( читать онлайн )
17. ↑ (в) «  Моди  » , Международный кинофестиваль в Торонто (по состоянию на 2 мая 2017 г. )
18. ↑ (in) Элисса Барнард , «  Фильм, который построила Мод  » , Local Xpress ,11 апреля 2017 г.( читать онлайн [ архив22 апреля 2017 г.] )

Библиография

• (ru) Джо Эллен Богарт и Марк Лэнг, Захватывая радость: история Мод Льюис , Tundra Books,12 марта 2002 г. . ( ISBN  978-0887765681 )
• (ru) Лори Гамильтон и Мод Льюис, Раскрашенный дом Мод Льюис: сохранение сокровища народного искусства , Издания Goose Lane,Октябрь 2001 г.. ( ISBN  978-0864923349 )
• (ru) Лэнс Вулэвер и Боб Брукс, Освещенная жизнь Мод Льюис , Down East Books,Февраль 2001 г.. ( ISBN  978-1551092171 )

Внешние ссылки

• (ru) Фото в англоязычной Википедии
• (in) Мод Льюис в базе данных Internet Movie
• Галерея Мод Льюис на сайте Художественной галереи Новой Шотландии
• ( fr ) Краткая биография и некоторые работы
• ( fr ) Краткая биография

• Авторитетные записи  :

  • Виртуальный международный авторитетный файл
  • Международный стандартный идентификатор имени
  • Библиотека Конгресса
  • Gemeinsame Normdatei
  • Университетская библиотека Польши
  • Чешская национальная библиотека
  • WorldCat Id
  • WorldCat

<img src=»//fr. wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

Солнечный мир оптимистки Maude Lewis

Время собирать камни

В провинции на востоке Канады, в Новой Шотландии, в графстве Ярмут, в бедной семье жила-была…

Так начинается сказка…

О том, как маленькая, больная, смешная и очень скромная женщина стала великой канадской художницей и вселила радость в людей, живущих и за пределами захолустного городка, из которого не позволяла ей выбраться болезнь.

Мод Льюис родилась в 1903 году в маленьком приморском городе Ярмут в Новой Шотландии.

В раннем детстве она заболела артритом, который скрючил ее руки и навсегда наградил болезненной походкой. Но она смеялась над своей болезнью! Живя безвыездно в доме своих родителей, Мод начала рисовать. Пастелью и цветными карандашами она рисовала радостные картинки.

После смерти своих родителей, когда Мод уже было за 30, она переехала к своей тёте в Дигби, где вскоре познакомилась с бедным местным торговцем рыбой Эвереттом Льюисом, и через несколько дней они поженились.

Город Дигби. Новая Шотландия.

У них был крошечный однокомнатный дом на старой заброшенной дороге.

Мод Льюис и ее муж Эверетт на пороге своего дома.

Свой маленький очаг Мод украсила множеством красок: окна разрисовала букетами тюльпанов, двери — птицами и бабочками. Даже мусорный ящик расписала маргаритками. В доме топилась печь, а поначалу освещала его маленькую комнатку лишь керосиновая лампа.

«Я пишу всё по памяти, я не срисовываю с натуры», — говорит Льюис, широко улыбаясь в 1965 году в документальном фильме о ее жизни.

Она ездила в город с мужем и продавала нарисованные от руки рождественские открытки, а затем стала расписывать доски, которые заготавливал для нее Эверетт.

На картинах Льюис мы видим мир из окон её маленького дома, воспоминания ее детства и нечастые поездки в город: изображения быков с колокольчиками на фоне деревьев, украшенных ярко-красными цветами; повозки, в которых сидят ярко одетые люди, за которыми гонятся собаки; чайки над берегом моря. И, наконец, ее любимые кошки с широко раскрытыми глазами на фоне тюльпанов.

Сколько детского очарования в ее картинках! Мы никогда не увидим пасмурного неба, темной тени или хмурого лица. Живя в тесном домике, в нищете, Мод была исполнена радости.

Заинтригованные искусством художницы, её оригинальным духом и замкнутой жизнью, к дому Льюисов стали стекаться туристы и поклонники ее творчества. Они покупали ее рисунки за 2, 3, а потом за 5 долларов. Мод не решалась просить больше. Так она стала главным кормильцем семьи, благодаря своему таланту.

Мод Льюис продолжала писать свои весёлые картинки и сохраняла свой неизменный оптимизм до смерти в 1970 году.

Сейчас в галерее Новой Шотландии находятся 55 картин Льюис, включая главное достижение — её собственный дом.

Дом Мод Льюис.

Посетители удивляются, как человек мог жить 30 лет в таком маленьком пространстве и излучать столько радости, создавая маленькие шедевры!

P. S. В 2016 году вышел в прокат художественный фильм «Madie» о жизни Мод Льюис. А в мае 2017 года одна из ее картин была продана с аукциона за 45 000 долларов.

(по материалам интернета и статьи «The joyous world of overlooked canadian folk artist Maud Lewis»)

Послесловие.

Заинтересовавшись предложенной конкурсной темой о Канаде, я стала искать в интернете, о каком канадском художнике написать публикацию, и совершенно не ожидала найти такой бесценный клад!

Спасибо «Ярмарке Мастеров» за моё знакомство с творчеством Мод Льюис!

Анастасия Красовицкая

Рейтинг

★

★

★

★

★

5.0 (3 голоса)

Время собирать камни

Россия, Карелия, Валаам

Магазин (3)

Блог (3)

Следите за творчеством мастера

Публикации по теме

Ключевые слова

• Ключевые слова
• канада
• художница
• наивное искусство
• роспись
• живопись
• канадская художница
• мод льюис

Рубрики публикаций

Идеи и вдохновение
Всё о продажах
Мода, стиль, тенденции
Хендмейд как бизнес
Материалы и инструменты
Организация мастерской
История рукоделия
Занимательные истории
Интервью
Хитрости и советы / Lifehack

Что делает модный художник? (с изображением)

`;

Образование

Факт проверен

Лори Килчерманн

Дата последнего изменения: 18 октября 2022 г.

Художник моды работает с модельерами и арт-директорами над созданием творческих и художественных визуальных образов одежды с использованием цифровых и традиционных художественных средств. Художника обычно просят создать изображения, чтобы побудить покупателей захотеть приобрести модную одежду, и перед ним стоит задача использовать свое чувство моды для разработки центральной темы проекта. Художник часто делает несколько разных визуализаций или цифровых изображений моды в разных ситуациях и даже на разных моделях. Вакансии модного художника обычно можно найти в рекламе, индустрии моды и в отдельных дизайнерских студиях.

После того, как дизайнер одежды создал новую линейку одежды, художник моды обычно вызывается для создания рекламного изображения, призванного вызвать шумиху в индустрии моды. Много раз художник использовал несколько различных типов носителей для создания желаемого изображения. От карандашных рисунков до акварели и цифровых изображений, компьютерных изображений, мода воплощается в жизнь и определяется художником. Когда все пойдет хорошо, художник придет к дизайну, который заставит потенциальных покупателей стекаться в магазины, чтобы купить одежду. Иногда этот тип волнения вызывается изображением конкретной модели, знаменитости или места в рендеринге художника.

Работа модного художника, от очень строгих и правильных визуализаций до образов современного искусства, заключается в том, чтобы придать моде достоверность. Размещая моду в неожиданном или нетрадиционном месте, художник моды имеет возможность привлечь повышенное внимание к одежде. Этот тип сценария может быть таким же простым, как нарисовать модель купальника в купальном костюме на фоне снега. Разместив одежду в неожиданном месте, художник моды эффективно привлек повышенное внимание к продукту. Это также известно как тип шокирующей рекламы.

При использовании цифровых или компьютерных носителей изображения можно улучшать или обрабатывать аэрографом. Это позволяет художнику изменять моду и модель, чтобы придать изображению желаемый вид. Художник-модельер, которого обычно критикуют за изображение гораздо меньшей талии или более длинных ног на модели, использует эту технику, чтобы придать одежде привлекательность и желание. Некоторые модные дизайнеры будут использовать только одного художника исключительно для продвижения модной линейки. Это выгодно как для дизайнера, так и для художника, поскольку позволяет дизайнеру проектировать в соответствии со стилем силы рендеринга художника, а художнику иметь четкое представление о том, что нравится дизайнеру.

Вам также может понравиться

Рекомендуется

КАК ПОКАЗАНО НА:

10 лучших фэшн-иллюстраторов, поразивших нас

Любите заниматься дизайном одежды? Эти лучшие иллюстраторы моды воплотят его в жизнь!

Автор Chantal Brocca

Что может быть лучше, чем взглянуть на моду глазами иллюстратора? Вы не просто получаете сам предмет: вы получаете мимолетные эмоции, которые приходят с первоначальным воздействием внешнего вида, дизайна или даже шоу, которое идет со всем этим. Кажется, иллюстрации — это новое имя, которое мы присваиваем искусству, и каждый художник руководствуется своим стремлением к творчеству; продукт его или ее собственного жизненного опыта, желаний, разочарований, мимолетных моментов вдохновения и меняющегося восприятия мира.

Это может показаться легким, но многие иллюстраторы усердно учатся, чтобы добиться своего уникального стиля, и существует множество курсов, позволяющих отточить его. Но если у вас нет таланта для начала… ну, скажем так, лично я считаю, что художниками рождаются, а не становятся.

Поскольку мода играет все более важную роль в нашей жизни, от наших ежедневных просмотров в Instagram до прочного надежного способа самовыражения каждого человека, мы все хотим, чтобы нас восхищали и вдохновляли каждый день.

Если вы не знаете, где взять #inspo, ознакомьтесь с этими ведущими фэшн-иллюстраторами, о которых вы, возможно, не знали. Все они успешно переплели искусство со своими уникальными и очень разными взглядами на моду.

10 лучших иллюстраторов моды

Вундеркинд из Сент-Мартинса, Люк Эдвард Холл уже за четыре года работы на рынке сделал неплохую карьеру. Имея за плечами степень в области мужской моды, магазин антиквариата и опыт дизайна интерьера от дизайнера Бена Пентрита, Люк продолжил демонстрировать свое искусство, топливо своего ремесла в области дизайна интерьера, переходя от холста непосредственно к предметам, населяющим дом.

Вы можете приобрести его иллюстрации на кружках, тарелках и т.п. — и даже поручить ему создать забавные приглашения на вечеринку — или, если вам действительно нравится его стиль, почему бы не позволить ему украсить ваш дом.

Хэтти Педдер

Еще одна дочь Central Saint Martins, Хэтти Педдер, привезла свой уникальный очаровательный художественный стиль в Дубай, где она начала работать модным стилистом и фотографом, прежде чем, наконец, вернуться к своей первоначальной любви и ремеслу. Наконец, он создает иллюстрации для успешно развивающихся игроков в сфере искусства и моды в оживленном маленьком центре пустыни, а также для различных известных международных клиентов.

Ее портреты и персонажи восхищают фантастичностью, гарантируя, что зритель никогда не пропустит сюжет. Большинство художников в наши дни не обходятся без блога, а ее сайт с метким названием «Caricouture» представляет собой эклектичный визуальный дневник закулисья, модных вечеринок и живых рисунков ведущих игроков индустрии. Должен увидеть!

У Блэр Брайтенштейн уже есть большая база поклонников среди великих людей моды, от Оскара де ла Рента до Prada и Harper’s Bazaar, и я догадываюсь, почему: она привнесла экспрессионизм в фиксированные, отточенные образы люксовых брендов, подпитывая ее заманчиво нечеткую эскизы со спонтанными абстрактными штрихами, чтобы осветить лицо сумасшедшего мира моды.

Если вам не терпится добавить что-нибудь на доску настроения, вы также можете найти ее вдохновение и то, что подпитывает ее эстетику, через ее Tumblr, Blondelasagna. Для меня это определенно один из лучших иллюстраторов моды на сегодняшний день!

Если вам больше нравится светская мода, то Меган Моррисон станет одним из лучших иллюстраторов моды. Если вам нравятся ее работы, вам обязательно нужно посмотреть Travel Write Draw, где, как буквально говорит название, Меган Моррисон путешествует по миру, запечатлевая культуры и прекрасный мир вокруг нее в ярких мотивах и веселых, беззаботных композициях.

Этот невероятный художник живет в шумном Нью-Йорке и ищет вдохновения. Ее международное портфолио клиентов варьируется от DVF до Converse, которые, должно быть, влюбились в ее очаровательную реалистичность и дружеское общение с ее подписчиками в социальных сетях, что трудно найти в моде.

Британская Джемма Чамп из блога Keep Feeling Fashination далеко не пони с одним трюком. Она может похвастаться убийственным набором навыков, начиная от копирайтинга, творческого руководства и модной журналистики и заканчивая консультированием. Она с гордостью сочетает свою креативность с необходимой проницательностью в области брендинга. Джемма может похвастаться гораздо более разнообразным портфолио клиентов, чем ее коллеги, ориентированные на моду. Например, она работала в Daily Mail, The National, Global Citizen и других изданиях.

Она также любит рисовать уличных артистов и художников, которые очаровывают ее по пути. Еще одно хобби — рисовать ее любимые образы в уличном стиле во время недель моды. И она всегда добавляет немного резкого комментария, как мы любим.

Этот уникальный иллюстратор развлекает и озадачивает своими красочными немыми комиксами и смесью традиционных и новых медиа. Для нее карандаш — король. Понятно, что ей поручили разработать интересные обложки для книг. Среди них «Исчезнувшая» Гиллиан Флинн и «Жизнь Шарлотты Бронте» Элизабет Гаскелл.

Тапп поддерживает рабочий процесс, постоянно сканируя сеть в поисках вдохновляющих картинок и слушая музыку. Она придумала серию наклеек, чтобы раскрасить вашу жизнь, а также чехол для телефона. Ты хочешь так же, как я?

Бижу Карман — один из лучших иллюстраторов моды всех времен!

Висячие портреты, созданные этим замечательным иллюстратором, воплощают объемы персонажей. Многие дизайнеры с удовольствием прикрепили бы ее картины к своим доскам настроения. Ее модные иллюстрации изображают не только наряды, но и множество узоров и форм, которые, скорее всего, вдохновили коллекцию с самого начала. Гарантированно всегда будет динамично и увлекательно!

Загляните в ее магазин на Etsy, чтобы купить уникальные футболки, сумки и журналы с ее работами. Я определенно думаю о том, чтобы заполучить «Девичьи группы шестидесятых»!

Вода и чернила еще никогда не были такими шикарными. Бил Донован — еще один из наших лучших иллюстраторов моды, и он рисует моду так, как вы никогда раньше не видели. Он умело смешивает цвета в эклектичных композициях, позволяя нам увидеть идеалы красоты, которые он визуализирует мысленным взором.

Он потворствует своему увлечению силуэтами как в качестве постоянного художника Dior, так и за его пределами. Он известен тем, что посещал ваш районный художественный музей, чтобы делать наброски или вкладывать свой талант в свои очень, очень многочисленные проекты.

После отказа от искусства в пользу более разносторонней экономической степени желание повернуть время вспять и найти ту старую творческую жилку было подобно удару электричества в сердце. Все началось с танца, затем история моды, ведение блога, стайлинг и неизбежно перешли к иллюстрациям. В рамках возвращения к искусству действительно нет правил в отношении медиумов; ожидайте много графики и случайного сочетания традиционного, поскольку меланж предлагает новые интересные способы экспериментировать.

И да, я только что представился одним из лучших иллюстраторов моды. Почему бы и нет?

 

Шанталь — девушка, стоящая за Underneath My Silk, каталогом мыслей о моде, культуре и стиле. Подпишитесь на нее в Instagram здесь. Основное изображение: Блэр Брайтенштейн

• Автор
• Последние сообщения

Шанталь Брокка

Автор статей в журнале Eluxe Magazine

Помешанная на моде и бережливости Шанталь является соучредителем Studio Asanerie, этического бутика нижнего белья.