Интервью с Биллом Скарсгордом, который играет клоуна в новом фильме «Оно»
27 лет спустя после выхода ТВ-версии на экраны возвращается «Оно» — экранизация одного из самых страшных романов Стивена Кинга. «Афиша Daily» поговорила с исполнителем роли того самого клоуна Биллом Скарсгордом. Бонус — блиц-опрос создателей фильма.
— Невозможно отделаться от ощущения, что роль клоуна Пеннивайза в итоге полностью поглотила вас. Как будто Хит Леджер и его Джокер — настолько вы были хороши.
— Вот спасибо! Да, это было странно. В итоге все эти три месяца съемок я был женат на клоуне Пеннивайзе! Я думал о нем больше, чем о ком-либо другом, чувствовал его под своей кожей — не мог даже сходить в продуктовый магазин без мыслей про него. Для меня каждый персонаж, которого я играю, — это своего рода брак, но с Пеннивайзом у нас были очень деструктивные отношения. И конечно, как во всех подобных случаях, нужно выйти из этих отношений, чтобы осознать, насколько они были ужасны. Я думаю, что многие люди не понимают, насколько странный процесс — создание фильмов. Особенно для актеров. Помню, как мы снимали последнюю сцену, и потом оп — все закончилось! И я в последний раз снял с себя грим Пеннивайза, мы все обнялись и разошлись после тяжелых трех месяцев работы. И вот уже на следующий день я в Стокгольме, сижу, пью кофе с моей мамой за столом, где я практически вырос. И тут происходит слом сознания: помню, я рассказываю что-то маме, а про себя все время думаю: «Блин, неужели это только что со мной случилось? Неужели эти три месяца правда были в моей жизни?» Поверьте, у меня раньше такого не было: на протяжении двух недель мне снился Пеннивайз, у меня был страшный джетлаг, а он не отпускал меня ни на секунду. Иногда это были сны, где я и Пеннивайз, иногда — где я в теле Пеннивайза, но обычно это был микс первого и второго, и я помню, в каждом сне меня преследовало ощущение: меня здесь быть не должно, три месяца — и хватит. Так что для меня это была своего рода процедура экзорцизма Пеннивайза. Мне надо было вытащить его из себя и попрощаться с этим персонажем, а он не хотел уходить.
© Kurt Krieger / GettyImages.ru
— Семья помогла разобраться с этим разрывом с Пеннивайзом? Брат? Отец? Ведь актерский клан Скарсгордов должен знать, как изгонять подобную дьявольщину?
— Нет. В какой-то мере я даже этим наслаждался, я не хотел ни с кем делиться, отпускать своего персонажа. Хотя, может, я тороплюсь с этим: вы же знаете — он вернется (смеется).
— Все критики хвалят вашу игру. Вы многое привнесли сами: к примеру, своими силами добились того, чтобы у вас глаза, совсем как у страшного клоуна, смотрели в разных направлениях — даже спецэффекты не понадобились. Каково было работать над этим персонажем с его голосом и манерами?
— Я подходил к работе над этим фильмом в три этапа. Во-первых, это кастинг, когда у меня было всего 2–3 дня на подготовку. Я схватился за эту возможность обеими руками: уж слишком крутой персонаж — и никаких ограничений. Я упорно трудился над ним три дня нон-стоп. Потом было прослушивание — записывали видео и скрин-тест. Вторым этапом стало получение работы. Я помню, как мечтал получить эту роль, молил об этом всех богов, а после того, как она мне досталась, я тут же запаниковал: «Ну а теперь что? Смогу ли я справиться с этой ролью?» Я был совсем не уверен в себе, поэтому подошел к этому персонажу с умом: полностью прочитал всю книгу и подчеркнул все моменты, которые показались мне важными. Потом выписал отдельно все упоминания голоса Пеннивайза: Стивен Кинг описывает его по-разному в зависимости от ситуации. Мы поиграли с голосом самым сумасшедшим образом — вы даже не можете себе представить, какая это большая работа. Ну и финальная фаза — воплотить персонажа на экране. Никогда не забуду первый раз, когда примерил костюм и грим. Наверное, через это проходит каждый актер для своей роли, но в данном случае все было настолько экстремально, насколько этот герой не похож на меня самого.
— А Тим Карри (исполнитель клоуна в экранизации 1986 года. — Прим. ред.) как-то повлиял на вашу игру? Ориентировались на его исполнение роли Пеннивайза?
— Мы с Энди (Андрес Мускьетти, режиссер фильма. — Прим. ред.) хотели представить свою, новую версию Пеннивайза. Хотя я восхищаюсь игрой Тима Карри, но в итоге я старался как можно дальше держаться от его изображения клоуна
.
— А сомнения не мучали?
— О боже, их было так много! Мне постоянно приходилось бороться с неуверенностью в себе и неуемным страхом не справиться с работой и провалиться. Думаю, что эти страхи идут в комплекте с работой актера, а тут тем более — уж слишком высокие ожидания были у публики: Warner Bros. опубликовала первую фотографию меня в образе Пеннивайза еще до того, как мы начали съемку. У интернет-сообщества уже сложилось мнение об этом, а я даже сниматься еще не начал! Помню свои мысли: «Это самая большая возможность в моей карьере! Неужели я провалюсь и опозорюсь?» И я решил, что если буду следовать этому страху, то не смогу хорошо сделать свою работу и подумал: «Да пошли они!» Главное, чтобы я сам гордился собой.
Подробности по теме
Вам и не снилось: шарики, зубы и злые родители в новой экранизации романа «Оно»
Вам и не снилось: шарики, зубы и злые родители в новой экранизации романа «Оно»Блиц-опрос создателей фильма «Оно»
Вы авторы фильмов ужасов — а чего вы боитесь?
Андрес Мускьетти
Режиссер фильма «Оно»
«Это меняется с годами. Я до сих пор не разобрался с некоторыми страхами из детства. До сих пор боюсь тараканов и призраков. Ну что таракан может с вами сделать — он явно вас не убьет и не причинит вреда, но, когда вы видите его, вы не можете справиться с этим ужасом. Есть, конечно, другие страхи — многие как раз пришли из хорроров, книг и страшилок, которые рассказывали друзья или в семье. Но со временем все страхи становятся более скучными — начинаешь бояться одиночества и смерти. Как говорит Стивен Кинг, быть ребенком — это ждать своего взросления, быть взрослым — это ожидать своей смерти. Детство — это такая интересная тема для работы, это клад».
Билл Скарсгорд
Исполнитель роли Пеннивайза
«Когда я был ребенком, я не боялся ни тараканов, ни призраков — моим первым детским страхом был страх смерти. Может, я просто начал жить неправильно? Я был совсем маленьким, лежал в кровати и думал, что вот сейчас все может оборваться в эту секунду, и больше ничего не будет, и это обязательно случится! Я думаю, что это пугает всех людей, но у меня в раннем детском возрасте случилась настоящая паническая атака по этому поводу. Помню, как звал маму и папу, делился с ними страхами и мой папа, очень чувствительный человек, хладнокровно говорил: «Да, это правда. Нет жизни после смерти. Ты умрешь, и ничего больше не будет. Будет ровно так же, как было до того, как ты родился». И я понял, что эта концепция смерти объяснила для меня все, в то время как ни одна религия мне не могла этого объяснить. Тем не менее у меня постоянно повторялись эти панические атаки. И теперь, когда меня снова охватывает страх смерти, я начинаю себя уговаривать: «Стой, ты подумаешь об этом после».
Гэри Доберман
Сценарист
«У меня теперь есть семья, так что теперь все мои страхи связаны с ними. Когда вы ребенок и чего-то боитесь, вы просто начинаете быстрее бежать, постоянно представляя, что оборотень вас преследует. Так что да, я боялся сверхъестественных штук. Вот что удивительно: как только я повзрослел, у меня появился страх высоты, которого раньше не было. Думаю, что страх, который в том числе резонирует со мной, — это когда тебе страшно и тебе не к кому обратиться».
Барбара Мускьетти
Продюсер
«У меня постоянный ночной кошмар — что козел из Нью-Джерси становится самым властным человеком на Земле (смеется). Меня пугают вещи, которые трудно объяснить, которые не поддаются никакой логике, — будь то собаки и их ужас перед целлофановыми пакетами или кошки и их страх огурцов».
Что думаете о Стивене Кинге?
Андрес Мускьетти
Режиссер
«Стивен Кинг был моим любимым писателем детства, и возможность перенести его истории на экран — это мечта, ставшая реальностью! Я создаю хорроры, снимаю ужастики, страхи всегда впечатляли меня, и воспоминания о первом увиденном хорроре меня не покидают до сих пор — мне очень хотелось поделиться этими ощущениями со зрителями».
Гэри Доберман
Сценарист
«Во многом любой мой выбор на этом фильме определялся так: «А что бы сделал Стивен Кинг на моем месте?» У меня столько вопросов к Стивену Кингу, есть даже одна просьба — усыновить меня. Он оказал на меня огромное влияние. Мне кажется, что я веду с ним определенную беседу всю свою жизнь, хотя нам и не удалось встретиться и обсудить фильм так подробно, насколько мне бы хотелось. Мне было бы интересно больше узнать о его творческом процессе, узнать, как он пишет — да, у него есть книга об этом, и я ее постоянно перечитываю, но мне кажется, он может рассказать больше. Хочу узнать, что он делает каждый день — мне он интересен как человек, а не просто как автор «Оно». Хотя пусть он лучше пишет книги, чем тратит время на разговоры с такими людьми, как я».
Билл СкарсгордАктер
«Я вырос на «Оно» Стивена Кинга. Больше всего мне понравилась сама концепция страха по Кингу — показать то, чего мы боимся больше всего, чтобы в итоге быть поглощенными вместе с этим страхом. Что может быть ужаснее?»
Барбара Мускьетти
Продюсер
«Стивен Кинг подарил нам воспоминания, о которых трудно забыть. Я до сих пор во время дождя с ужасом смотрю на люки и водоотводы — боюсь, что из них может за мной наблюдать Пеннивайз!»
Дэвид Катценберг и Сет Грэм-Смит
Продюсеры
«Мы показали Стивену Кингу раннюю версию фильма, и он ее принял с любовью. Он написал очень милое письмо Энди, твитнул о том, как ему понравилась картина. Для нас это было, конечно, как гора с плеч. Сами понимаете, если бы Стивену Кингу не понравилось или если бы он был разочарован, для нас не было бы смысла работать над фильмом, что уж там — если бы так все обернулось, я бы даже попросил киностудию не выпускать ленту в прокат! Задавать вопросы мы ему не решились, он не хочет слишком сильно вовлекаться в адаптации своих романов, он доверяет создателям фильмов, и, конечно, его карьера говорит сама за себя — неважно, получилась картина хорошей или плохой, на нем это никак не сказывается, так что это было скорее наше желание информировать его о происходящем. Помню, как мы спросили, хочет ли он что-то изменить или добавить, есть ли вопросы к нам, но единственное, что Кинг у нас спросил: «Могу ли я надеть джинсы на премьеру фильма?»
БИЛЛ СКАРСГАРД — О ПЕННИВАЙЗЕ И ДЕТЯХ В НОВОЙ ЭКРАНИЗАЦИИ «ОНО»
Исполнитель роли Пеннивайза в новом «Оно» Билл Скарсгард дал интервью ресурсу Bloody Disgusting, в котором среди прочего рассказал о своем видении образа злобного клоуна и особенностях работы с юными актерами в хорроре.
О мини-сериале 1990 года
Я смотрел его, когда готовился к пробам. Это симпатичное кино, но, знаете, сильно устаревшее. <…> Я приложил много усилий, чтобы создать собственную интерпретацию персонажа. Понятно, что исполнение Тима Карри — это классика, но сам мини-сериал нуждался в ремейке. Вернее, книга нуждалась в новой экранизации — именно так я и рассматриваю наш фильм. Это не ремейк телешоу и не новый мини-сериал, это новая адаптация книги Стивена Кинга.
О романе
Да, там почти 1200 страниц, но все же я ориентировался на книгу, потому что сценарий не давал полного представления о моем герое. <…> Я сделал для себя много заметок во время чтения — отмечал все, что хоть как-то касается Пеннивайза, и все эпизоды, в которых есть Оно. Особенно интересны были те главы, где Оно как сущность выступает в роли рассказчика. Ты понимаешь, почему Оно здесь, видишь, что Оно говорит, как мыслит, что ему нравится, а что нет. Все это я использовал, чтобы сформировать собственное представление о том, чем является Оно и что представляет собой Пеннивайз как его воплощение.
О работе с детьми
Мускетти старался сделать так, чтобы дети на съемочной площадке держались от меня подальше. Нам это показалось хорошим способом сохранить напряжение между Пеннивайзом и детьми. Так что к моменту, когда детишки встретились со мной, они снимались уже месяц. Первый, с кем я поработал на съемках, был Джек Грейзер, сыгравший Эдди, и сцена, в которой злобный клоун приходит по его душу, получилась очень напряженной и осязаемой. Она и самого Джека впечатлила, он был в восторге. Так что на съемочной площадке я имел дело не с детьми, а с маленькими актерами.
О сцене с водостоком и Джорджи
Сцена с Джорджи была особенной. Джексону (юному актеру Джексону Роберту Скотту. — Прим. RussoRosso) всего семь, он младше остальных детей, поэтому с ним мы работали немного по-другому. Я бы сказал, он был заметно напуган моим видом в водостоке. (Смеется.) Но нам удалось стать хорошими друзьями!
О своем видении Пеннивайза
По сути, то, что вы увидите на экране, — мои собственные потаенные страхи. Самое странное и тревожное, что есть в персонаже — и что так важно лично для меня, — это его абсурдность и необъяснимость. Почему он так говорит? Почему он так поступает? Эта непредсказуемая абсурдность застает зрителя врасплох и шокирует — вы не знаете, чего ждать от этого парня, и способа предугадать его действия не существует. <…> Я не хотел, чтобы клоун был полностью отделен от этого существа — мне нужно было, чтобы Оно проявлялось в Пеннивайзе.
«Оно» Андреса Мускетти выходит в российский прокат 7 сентября.
— 27 фактов о съёмках фильма ужасов «Оно», или что известно о второй половине
Сегодня в России в широкий прокат вышел один из самых ожидаемых фильмов 2017 года — хоррор «Оно», который является экранизацией романа Стивена Кинга 1986 года с одноименным названием. Режиссером фильма ужасов «Оно» выступает Андрес Мускетти, а главную роль Пеннивайза, Танцующего Клоуна, исполняет Билл Скарсгард. На сайте IMDb рейтинг мрачной картины, затрагивающей такие темы, как власть памяти, травмы детства и безобразие, скрывающееся за фасадом традиционных ценностей небольшого города, составляет 8,5 баллов из 10.
В продолжении — 27 фактов [в романе Стивена Кинга упоминается, что Оно возвращается в Дерри каждые 27 лет] о съёмках снискавшей одобрение критиков и зрителей картины, а также несколько альтернативных постеров, не уступающих по качеству исполнения и концепции официальным промо-материалам. Зрители и критики сошлись в едином мнении — хоррор «Оно» образца 2017 года является одной из лучших экранизаций произведений Стивена Кинга.
Синопсис
Небольшой городок Дерри в штате Мэн терроризирует загадочный серийный убийца, с нечеловеческой жестокостью умертвляющий детей. Семеро одиннадцатилетних ребят — Ричи Тозиер, Билл Денбро, Беверли Марш, Майк Хэнлон, Эдди Каспбрак, Бен Хэнском и Стэн Урис — сталкиваются каждый по отдельности с загадочным злом — ужасающим монстром, способным принимать любые формы. Объединившись в «Клуб Неудачников», дети решают найти и уничтожить чудовище, которое они называют Оно.
ТВ-ролик #1 фильма ужасов «Оно»
ТВ-ролик #2 фильма ужасов «Оно»
IMAX-ролик
«Для того, чтобы фильм [ужасов «Оно»] оказался таким же эффектным, как книга и [оригинальный] мини-сериал, мне нужно напугать целое поколение», — заявил Билл Скарсгард в интервью EMPIRE. При этом исполнитель главной роли признался, что Пеннивайз оказал на него странное влияние. «Это забавно, — рассказывает Билл Скарсгард. — Я вернулся в Стокгольм после окончания съёмок, и каждую ночь на протяжении двух недель мне снились странные сны Танцующего Клоуна. Я был им, но каким-то образом оказывался в неверном сеттинге. Меня расстраивало, что люди могли видеть моё лицо. Это было сюрреалистично. Я не могу это объяснить».
27 фактов о съёмках фильма ужасов «Оно»
- Выход хоррора «Оно» состоится через 27 лет после премьеры оригинального мини-сериала.
- В романе Стивена Кинга упоминается, что Оно возвращается в Дерри каждые 27 лет.
- Джонатан Брэндис, который играл Билла в оригинальном фильме, умер в 27 лет.
- Релиз «Оно» состоится спустя месяц после того, как Билл Скарсгард, исполнитель роли Клоуна Пеннивайза, отметит 27-й день рождения.
- Братья Даффер хотели выступить режиссерами фильма ужасов «Оно», но их желание было проигнорировано, поскольку они не были достаточно «известны». Они приступили к созданию телесериала «Очень странные дела», чтобы отдать дань уважения Стивену Кингу.
- Режиссер Андрес Мускетти пообещал, что в экранизации — как и в романе — будет больше хоррора и крови. Оригинальный мини-сериал «Оно» 1990 года отличался элементами хоррора, но не обилием кровавых сцен.
- Хотя Билл Скарсгард присутствовал на площадке с самого начала, съемки сцен с его участием начались не сразу. Прежде чем актер приступил к съемкам, он проводил очень много времени с Андресом Мускетти и продюсерами, работая и совершенствуя образ Пеннивайза. По словам Билла, он чувствовал огромное давление и хотел идеально исполнить роль Танцующего Клоуна, таким образом почтив великолепный перформанс Тима Карри в образе Пеннивайза в мини-сериале 1990 года.
- Билл Скарсгард описал Пеннивайза как чрезвычайно экстремальное существо: «Бесчеловечное. Жестокое. Оно находится даже за пределами социопата, потому что он даже не человек. Он даже не клоун. Я играю всего лишь одно из существ, которые Оно создает. Оно по-настоящему любит принимать облик клоуна Пеннивайза, и наслаждается игрой и охотой… Клоун — это проявление детского воображения, поэтому есть в этом что-то детское».
- Это первый из двух запланированных фильмов, который затронет такие темы, как власть памяти, травмы детства и безобразие, скрывающееся за фасадом традиционных ценностей небольшого города. Режиссер Андрес Мускетти подтвердил, что многие из форм, которые может принимать Оно — оборотень и мумия, — будут удалены и заменены. По его словам, это позволит удивить и напугать даже тех, кто знаком с романом Стивена Кинга.
- Когда о проекте впервые стало известно в 2009 году, Тиму Карри предложили вновь исполнить роль Пеннивайза. Он отказался, но фанаты всё же надеялась, что он передумает. Но когда Карри перенес инсульт все разговоры тут же прекратились.
- В романе «Оно» сюжетная линия с главными героями в детстве разворачивается в 1958 году. В фильме все события происходят в 1989 году.
- Согласно слухам, роль Танцующего Клоуна предлагали Джонни Деппу, Тильде Суинтон, Джеки Эрл Хейли, Керку Асеведо, Уиллему Дефо, Хьюго Уивингу, Дагу Джонсу и Ченнингу Тейтуму. Фанаты были не против увидеть в этой роли Майкла Шеннона, Джима Керри, Пола Джаматти, Джей Кей Симмонса и Тома Хиддлстона.
- Билл Скарсгард родился в 1990 году. В этом же году состоялся выход одноименного мини-сериала.
- За два дня до начала съёмок, режиссер Андрес Мускетти опубликовал в Инстаграме снимок своего кабинета, заполненного воздушными шарами. Таким образом он дал понять поклонникам, что пре-продакшн фильма завершен.
- Хьюго Уивинг и Билл Скарсгард были двумя финалистами на роль Пеннивайза после того, как проект покинул Уилл Поултер. В итоге роль получил Билл Скарсгард.
- Сценарий Кэри Фукунаги содержал настолько реалистичное изображение подросткового секса, что некоторые родители забирали детей прямо с проб. Студия попросила Кэри Фукунагу переписать эти сцены, но режиссер чувствовал, что им важно сохранить преемственность романа, в результате он покинул проект.
- Новые фильмы будут содержать более неприятные аспекты романа Стивена Кинга, которые не смог затронуть оригинальный мини-сериал. Некоторые из них включают более экстремальные акты насилия, совершенные Пеннивайзом и хулиганами, а также мрачные сцены сексуального подтекста, которые присутствует на протяжении всего романа. Однако маловероятно, что печально известная сцена групповой оргии с участием детей из романа будет включена в картины — это не только приведет к возрастному ограничению, но и станет травмирующим опытом для детей, снимающихся в фильме ужасов.
- Ожидается, что события второй части хоррора «Оно» будут разворачиваться в середине 2010-х годов.
- Продюсер Барбара Мускетти подтвердила, что на роль взрослой Беверли рассматривается кандидатура Джессики Честейн.
- На производственной стадии, Хлоя Грейс Морец рассматривалась на роль Беверли. Однако из-за «производственного ада», в котором оказалось «Оно», кастинг начался уже после того, как Хлое исполнилось 19 лет. Она была признана неподходящей для съемок по возрасту, и роль Беверли исполнила София Лиллис. Что касается Морец, то она сыграла в другой экранизации романа Стивена Кинга — «Кэрри» [2013].
- Съёмки фильма начались 27 июня 2016 года и официально завершились 20 сентября 2016 года, за один день до дня рождения Стивена Кинга, которому исполнилось 69 лет.
- Билл Скарсгард отпраздновал своё 26-летие незадолго до начала съёмок сцен с его участием. Режиссёр Андрес Мускетти в своем Инстаграме опубликовал собственный снимок в маске Пеннивайза с поднятым вверх средним пальцем.
- В романе отца Майка зовут Уилл, в фильме — Лерой.
- Отец Билла Скарсгарда, Стеллан Скарсгорд, сыграл с исполнителем роли Пеннивайза, Тимом Карри, в фильме 1990 года «Охота за «Красным октябрём». Фильм находился в разработке 7 лет.
- Релизу фильма предшествовала тенденция, когда люди наряжались клоунами для того, чтобы пугать детей и нападать на людей. Примечательно для самой истории, но не для детей и их родителей, угрозы со стороны клоунов поступали и в адрес школ.
- Оба актера, которые рассматривались на роль Пеннивайза, были значительно выше и моложе, чем Тим Карри на момент съемок мини-сериала в 1990 году. Тиму Карри было 44 года, а его рост составлял — 175 сантиметров; Уилл Поултеру — 22 года и 182 сантиметра; Биллу Скарсгарду — 25 лет и 192 сантиметра.
- Билл Скарсгард стал четвертым актером, которому была предложена роль Пеннивайза. Тиму Карри выпал шанс вновь исполнить роль клоуна, но отказался из-за проблем со здоровьем. Роль Пеннивайза мог исполнить Бен Мендельсон, но он не смог договориться со студией о размере своей зарплаты. Уилл Поултер принял предложение, но нестыковки в планировании и задержки в производственном процессе вынудили его отказаться. Исполнить роль клоуна согласился Билл Скарсгард.
Альтернативные постеры хоррора «Оно»
© Крис Гарофало
© Томас Уокер
© Джереми Пейллер
© Эдвард Джей Моран
Вторая часть хоррора «Оно»
19 июля 2017 года режиссер Андрес Мускетти объявил, что запуск производственного процесса работы над второй частью ожидается весной следующего года: «У нас будет сценарий для второй части в январе [2018 года]. В идеале, мы начнём готовиться в марте [2018 года]. И если первая часть посвящена только детям, то вторая расскажет об этих же персонажах 30 лет спустя, с флэшбеками из 1989 года». Спустя два дня Мускетти подчеркнул, что следующий фильм будет не сиквелом, но второй половиной: «Это вторая половина, и она тесно связана с первой». При этом режиссер подтвердил, что две вырезанных сцены из фильма ужасов будут включены во вторую половину, а в открывающей сцене предстоящего фильма зрители увидят печально известного Адриана Меллона.
В романе упоминается, что в июле 1984 года на ежегодном карнавале в Дерри трое молодых людей жестоко избили молодого гея по имени Адриан Меллон и сбросили его с моста. Когда было найдено изуродованное тело Меллона, молодых людей арестовали и обвинили в убийстве. Один из обвиняемых заявил, что он видел, как клоун убил Меллона под мостом. Партнёр Эдриана, второй пострадавший в результате нападения, также заметил клоуна, но прокуроры убедили его не говорить об этом во время судебного заседания.
Интервью с Олесей Яковлевой, молодым режиссером, чей фильм «Сложноподчиненное» попал в конкурс Канн и Кинотавра
Мы встретились с Олесей и продюсером проекта Данилой Яковлевым, чтобы поговорить о фильме, фестивальной суете и их сотрудничестве с музыкантами из Shortparis.
Как вы отреагировали, когда узнали, что попали в программу Каннского кинофестиваля, и какие у вас ощущения от пребывания на Круазетт? Вы же здесь в первый раз?
Данила: Фильм мы отправляли не в первый раз, но попали в программу впервые.
Олеся: Когда мы сняли первый фильм, мы были так уверены, что нас возьмут, такие «да по-любому, это шедевр!». Поэтому «Сложноподчиненное» уже отправляли без особых надежд.
Данила: Поскольку Каннский кинофестиваль рассматривает и рабочие версии, мы отправили незаконченный фильм, у нас еще не были готовы цветокоррекция и звук. Отправляли мы 13 февраля, а дедлайн подачи заявок 15 февраля. Как мы знаем, к этому времени половина программы, может, даже больше, уже отобрана. Мы решили закрыть гештальт, сделать субтитры, отправить, и все, потом уже ждать какие-то другие фестивали. Изначально с нами связались по почте, уточнили, когда мы сможем закончить фильм. Мы решили, что будем рады хотя бы тому, что они поинтересовались. Потому что, когда мы в первый раз отправляли работу, сразу пришло письмо с отказом. Я сказал «Все, Лесь, нас хотя бы посмотрели».
Кадр из фильма «Сложноподчиненное»
Олеся: И получается, в понедельник вечером позвонила Димитра (программный директор программы «Синефондасьон»), у меня был шок от того, что она начала говорить со мной по-русски, я даже не сразу это поняла… вроде звонят из Канн, а со мной говорят на русском.
Данила: Не пранк ли это часом?
Олеся: Она поздравила с отбором в «Синефондасьон».
Данила: А потом был очень мучительный месяц до пресс-конференции. Я такой параноидальный человек, что всем строго-настрого запретил говорить об этом. Мы оповестили ВУЗ и сказали Николаю.
Олеся: Он очень много ругался на эмоциях, потому что не мог поверить.
Данила: Он был в шоке, да. Мы ходили такие немного блаженные и хранили секрет до конца, боялись, что информация утечет, а регламент строгий.
Сильно нервничала, когда представляла свой фильм публике?
Олеся: Да, я думала, что буду говорить на английском, но Жоэль Шапрон сказал «Говорите на русском, я же знаю русский». Мне кажется, самый волнительный момент был как раз, когда я представляла фильм. Потом, когда ты сидишь, кажется, что именно во время твоего фильма все чихают, кашляют и выходят из зала.
Данила: Еще во время сцены, когда герой в квартире разбирает книги, стоит гробовая тишина, и кто-то: «Кхм-кхм».
Олеся: Хотя я потом побывала в «Люмьере», и это же вообще кошмар, там каждые полсекунды кто-то чихает или кашляет.
Только хотела тебя успокоить тем, что во время любого сеанса тебе кажется, что ты сидишь не в кинотеатре, а на собрании туберкулезников.
Олеся: Да-да. (Смеется.)
А вы, получается, предыдущую короткометражку тоже делали вместе?
Данила: Да!
Как вы познакомились вообще?
Олеся: Сейчас будет каминг-аут – мы женаты. Сначала мы поженились, потом вместе поступили в КиТ. Поскольку у меня очень туго с креативностью, практически все идеи исходят от Дани: его дело мне подкинуть что-нибудь, а мое дело развить эту идею.
Данила: Мы решили, что до 30 попробуем реализоваться в этой области, а там видно будет.
Олеся: Никогда не поздно начать выращивать овощи, купить себе дачу…
А с Николаем Комягиным (исполнитель главной роли, фронтмен Shortparis) вы как познакомились? Или вы тоже давно дружили?
Олеся: Это сложная история. Ну как сложная, долгая просто, постараюсь вкратце рассказать. Я сначала услышала Shortparis, это было в январе прошлого года, потом посмотрела записи концертов. Подумала «Господи, что это, я такого никогда не видела». А потом я услышала в каком-то интервью, что Коля на тот момент еще работал учителем в школе. А у нас как раз история про учителя, я подумала, что это знак. И вот я начала думать, как бы познакомиться с ним.
Историю мы придумали два с половиной года назад, но она постоянно изменялась. Мы даже в последний съемочный день что-то переделали.
Данила: Нужно оговориться, что мы работали со сценаристом Гошей Меньшиковым, это был наш первый опыт работы со сценаристом. Гоша писал, мы что-то редактировали, процесс занял достаточно много времени.
Олеся: Потом материал менялся из-за самих актеров, они очень много сами вносили в сюжет.
Кадр из фильма «Сложноподчиненное»
А музыку для трейлера вам клавишник Shortparis писал?
Данила: Не целенаправленно для нас, это его работа 2010 года.
Олеся: Когда мы предупредили его: «Саша, мы берем твой трек», — он сказал: «Вы что, это же 2010 год, это ужасно…»
Данила: «…но берите». Он просто очень крутой музыкант.
Олеся: Саша к тому же был одним из звукорежиссеров у нас на площадке.
У вас получилось такое нелинейное повествование, которое придает харизмы сюжету, вы изначально так планировали или эта идея пришла уже на монтажном столе?
Олеся: Сценарий был выстроен в хронологическом порядке изначально. Когда мы делали первый черновой монтаж на 38 минут, я подумала: «Боже, какой капец», там не было ни объема, ни гармонии. Поэтому мы все перемешали и поняли, что эта хронология замечательно в историю вписывается.
Олеся, так ты КиТ уже закончила? Сейчас уже в свободном плавании?
Олеся: Ну вот я в процессе. «Сложноподчиненное» – моя дипломная работа. Иногда спрашивают: «Вы снимали фильм специально для фестиваля?» — и я не совсем понимаю формулировку, как это вообще?
Данила: Мастер Олеси дал ей полную творческую свободу, фильм просто рождался, никак не целенаправленно. Он был в курсе всех этапов производства, но было полное доверие.
Олеся: На нас никто не давил сверху, обошлось без авторитаризма.
Данила: У нас не было изначально установки, что мы делаем «дипломную работу», мы всегда снимали для себя. Мастер нас просто в этом поддерживал. Канны как некая мечта. Подумали, что сейчас можем работу отправить, если опять откажут, будем уже какую-то дальнейшую стратегию выстраивать.
Кадр из фильма «Сложноподчиненное»
А есть уже планы на полный метр?
Олеся: Готовится сценарий, но он пока в зачаточном состоянии. Надеюсь, Гоша уже несколько эпизодов накидал.
Данила: Если он перестал пить от радости… Точнее, сейчас он уже с горя, наверное, пьет.
То есть вы будете с тем же сценаристом работать?
Олеся: Да-да, мы с ним как-то уже срослись, кажется.
А что насчет финансирования независимых проектов? Вы бы обратились за этим в Минкульт?
Данила: Сложный вопрос… и тишина.
Олеся: Когда у нас сценарий будет готов, наверное станет понятно, что нам туда лучше не соваться. Его откажутся финансировать, ну мне так кажется.
Данила: В России, по сути, снимать большое кино можно при поддержке Минкульта или Фонда кино. То есть третьего не дано… хотя вроде сейчас становится возможным инвестирование фильмов и другими способами. Мы еще не знаем, как мы будем действовать с новым фильмом, станет понятней, когда у нас будет готов сценарий, попробуем попитчинговаться, получим отказ…
Что уже успели из программы посмотреть?
Олеся: Я только на Деплешена (фильм «Боже мой!», участник основного конкурса Каннского кинофестиваля) успела попасть, больше у меня не было возможности что-то еще посмотреть. Вот Коля много всего успел посмотреть. Был всего три дня, но успел посмотреть Дарденнов («Молодой Ахмед»), «Свистунов», «Паразитов» (победитель Каннского кинофестиваля).
Данила: Коля говорил, что «Паразиты» его поразили.
Кадр из фильма «Сложноподчиненное»
«Паразиты» вообще лучший фильм Канн. Мы с друзьями-кинокритиками вышли из зала и решили, что после этого фильма фестиваль вообще можно закрывать.
Данила: Круто, мы просто большие фанаты корейского кино, Олесина любовь к кинематографу вообще от Ким Ки Дука произрастает.
Олеся: Хотя я сейчас его уже не смотрю. Мне кажется, он пережевывает себя. Не переживает, как тот же Долан, а именно сам себя как-то пожирает.
Данила: А я фанат Пак Чхан-ука.
Мы подружимся! Перейдем к финальному вопросу: что будет дальше с короткометражкой? Как ее увидят зрители в дальнейшем?
Олеся: Надеюсь, на «Пилигрим» возьмут. Наш первый фильм на «Пилигрим» не взяли! Ну и какие-то локальные премьеры в Москве и Санкт-Петербурге, надеемся, тоже будут.
Данила: Мы-то думали, в Канны не взяли, на «Пилигрим» точно возьмут! А у «Сложноподчиненного» будет какая-то дальнейшая фестивальная судьба, а потом мы бы, конечно, очень хотели, чтобы зрители в России его увидели. Не знаю, как его воспримут, не можем объективно судить сами о своем фильме, но для нас важно, чтобы его видели.
А ваш первый фильм, о котором мы много говорили, есть в Сети? Его можно посмотреть?
Олеся: Да, он есть на YouTube. Он совершенно не похож на «Сложноподчиненное», там более тяжелая атмосфера.
Почему стоит идти в кино на «Оно 2» — рассказывают Джессика Честейн и Джеймс МакЭвой
5 сентября на российские экраны выходит вторая часть хоррора «Оно», завершающая эпическую сагу Стивена Кинга. Похоже, у сиквела есть шанс повторить и даже превзойти успех первой картины. Почему весь мир вдруг полюбил смотреть и снимать ужасы и чем так страшен Пеннивайз? Отвечают «клуб неудачников» и режиссер Энди Мускетти.
У режиссера Энди Мускетти в жизни два страха — призраки и тараканы, и хотя клоуны в этот список не входят, ему удалось лучше всех воплотить на экране образ Пеннивайза из книги Стивена Кинга «Оно». Напомним, что в первой части фильма клоун до смерти пугает подростков-лузеров, называющих себя «Клубом неудачников». Друзья одолевают врага, но радоваться рано: через 27 лет «оно» возвращается. В сиквеле «Оно 2» сыграла звездная команда, в которую вошли Джессика Честейн (Мускетти признается, что снимал первую часть с расчетом на Честейн в роли взрослой Беверли) и Джеймс МакЭвой. В преддверии премьеры мы встретились с участниками проекта в Лос-Анджелесе.
Слева направо: Билл Хейдер, Джеймс Рэнсон, Энди Мускетти, Энди Бин, Джей Райан, Айзая Мустафа, В центре: Джессика Честейн, Джеймс Макэвой
Убедить зрителя в том, что он видит на экране тех же героев, только на 27 лет старше, — непростая задача. Как вы с ней справились?
Джессика Честейн: Большую часть моей подготовки занимал просмотр первого фильма. София Лиллис великолепно справилась с ролью Беверли — я хотела перенять ее энергетику и часто размышляла: как бы этот эпизод отыграла она? Но знаете, сложнее всего было научиться так же подмигивать.
А вас в детстве мучили кошмары?
Джеймс МакЭвой: Я был бесстрашным ребенком. Прочитав «Оно» в 15 лет, совсем не испугался. Но вот когда перечитал его взрослым, Пеннивайз стал моим ночным кошмаром.
Честейн: Я постоянно пряталась с головой под одеяло, и пусть мне не хватало воздуха, сбросить его я боялась. А еще сторожила комнату брата и сестры, чтобы ночью их не утащил монстр, — утром мама находила меня уснувшей в гостиной. Своих монстров ты создаешь сам, когда не можешь помочь себе, не можешь справиться со своим одиночеством или спасти семью»
Как вы думаете, почему Пеннивайз — такой страшный?
Честейн: Клоун — это ведь символ невинности, радости, а Пеннивайз играет с детьми в жуткую игру: чем больше они боятся, тем ему лучше.
МакЭвой: На самом деле для меня все клоуны выглядят пугающе. Было приятно узнать, что Стивен Кинг считает так же.
Джей Райан: Вообще-то я подрабатывал клоуном раньше. Серьезно! Нельзя убежать от своих страхов. Они будут преследовать тебя и однажды поймают — я это понял, работая над ролью.
Как изменилась жизнь ваших персонажей за 27 лет?
Энди Бин: У Стэнли прекрасная семейная жизнь. Ему нравится, что все предсказуемо, безопасно и под контролем.
Айзая Мустафа: А вот Майк никогда не забывал о случившемся. Он постоянно думает о том, что пришлось пережить в детстве, и это начинает сводить его с ума. Именно он собирает друзей снова.
В первой части Пеннивайз охотится на детей, питаясь их страхами. Что движет им теперь, когда герои выросли?
Энди Мускетти: Жажда реванша. Герои больше не дети, да, но страхи-то у них есть. Между прочим, очень узнаваемые для взрослой аудитории.
МакЭвой: Да, во второй части фильма кризис среднего возраста раскрывается в самых разных формах. Герои переживают детскую травму.
Хорроры стали мировым трендом в кино — их все больше снимают не только в Штатах, но и в России. Как думаете, с чем это связано?
Мускетти: Это способ снять напряжение. Триллеры были популярны в 50-е, когда люди жили под угрозой атомной войны, потом в 70-е, когда грянул нефтяной кризис, и сейчас, в эпоху негативного новостного фона. Мы постоянно слышим о войнах и катастрофах, с помощью страха нас хотят контролировать. Ну а кроме того, теперь просто больше возможностей для создания визуальных эффектов — раньше-то страшилки передавали из уст в уста.
Подготовили: Юлия Чарышева-Лоло, Татьяна Паласова
Фото: Mary Ellen Matthews
Источник фотографий: Mary Ellen Matthews
Интервью с Дэвидом Робертом Митчеллом
У вашего фильма весьма необычный сюжет. Как вы его придумали?
Все началось с моего детского кошмара. Когда мне было лет десять, мне (как, наверно, и многим людям) часто снилось, что меня кто-то преследует. В моем кошмаре этот кто-то всегда двигался медленно, но ни на секунду не останавливался. Помню, однажды мне приснилось, что я стою на нашей школьной игровой площадке и кто мне идет какой-то мальчик. И я вдруг понимаю, что это монстр. Я убегаю от него, пробегаю целый квартал, оглядываюсь и вижу, что он заворачивает за угол и приближается ко мне. Он все еще преследует меня! Каждый раз, когда мне это снилось, монстр принимал разные обличия. Он мог выглядеть как угодно. Много лет спустя, когда эти кошмары прекратились, я решил, что их было бы интересно превратить в фильм.
Кадр из фильма «Оно. Следует за тобой»
И что было дальше?
Я быстро написал сценарий, и фильм удивительно быстро сложился. Мой друг познакомил меня с будущими продюсерами картины, и мы сняли наш фильм всего за год. В начале работы для меня главным было создание визуального стиля ленты. Мы с оператором-постановщиком еще до начала съемок постарались найти художественный «голос» фильма.
Действительно, «картинка» вашего фильма – одна из его лучших составляющих. Какими картинами вы вдохновлялись, когда ее создавали?
О, их было слишком много, чтобы сейчас их все перечислить. Фильмы Джона Карпентера, классические хорроры и многие, многие другие ленты. Я много раз пересматривал «Париж, Техас» Вима Вендерса, «Печать зла» Орсона Уэллса, «Ребенка Розмари» Романа Полански, «Сияние» Стенли Кубрика, «Вторжение похитителей тел» – и классический фильм 1950-х, и ремейк 1970-х… А еще фильмы Дэвида Кроненберга, «Голубой бархат» Дэвида Линча, «Тварь из Черной лагуны»… Также я изучал работы фотографов Тодда Хидо и Грегори Крюдсона. В них тоже можно было многое почерпнуть. Как видите, источников вдохновения у меня было хоть отбавляй!
Кадр из фильма «Оно. Следует за тобой»
Чего вы старались добиться, когда придумывали операторское решение фильма?
Для нас было важно ни в коем случае не подчеркивать все важное, что происходит в кадре. В моем первом фильме «Миф об американской вечеринке» операторская работа была куда более субъективной. Мы хотели, чтобы в этой картине изображение было объективным – чтобы камера не указывала зрителям, куда им смотреть. Мы слегка отдалили камеру от главных героев и позволили зрителям самим выискивать в кадре угрозу для персонажей. Мы решили, что это сделает фильм более напряженным и параноидальным, потому что при таком подходе зрители внимательно вглядываются в каждый кадр и подозревают каждого прохожего в том, что он – монстр. Также я хотел создать картинку на грани сна и реальности. У нас на экране вроде бы реальный мир, но кажется, будто он в любой момент может обернуться ночным кошмаром. И еще для меня было важно, чтобы фильм был хотя бы отчасти «вневременным», без четкой привязки к определенной эпохе. Поэтому в кадре знакомая, современная жизнь, но это не идеально точный портрет нашего времени, и действие фильма вполне можно отнести к прошлому или к будущему.
Кадр из фильма «Оно. Следует за тобой»
Ваша предыдущая картина, «Миф об американской вечеринке», была обаятельной, душевной драмой о взрослении подростков. Как вы перешли от такого кино к съемкам хоррора?
Для меня это не был какой-то радикальный скачок. Я люблю хорроры. Особенно классические хорроры. И я хочу снимать самое разное кино. Кроме того, персонажи моей второй картины могли бы быть героями «Мифа», если бы были чуть помоложе. Потому что я именно так их создавал. Я представил себе обычных американских ребят, поставил их в жуткую ситуацию и попытался понять, как они на нее отреагируют. Я хотел, чтобы мои герои были как можно более правдоподобными и чтобы за них хотелось переживать.
Опасность, которая угрожает героям вашего фильма, может быть интерпретирована по-разному, и ее часто понимают как аллегорию страха, связанного с сексом. Что вы можете об этом сказать?
Я не буду подробно об этом распространяться, чтобы не раскрывать слишком много тайн картины. Скажу лишь, что тот момент, когда люди открывают и осваивают свою сексуальность, может быть не только восхитительным, но и страшным. Секс бывает связан со многими страхами, оправданными и не очень. И мне было интересно исследовать эти страхи в драматичном мире молодежного хоррора.
Кадр из фильма «Оно. Следует за тобой»
Как вы нашли ведущую актрису, Майку Монро?
Очень просто. Она пришла на прослушивание, и ее проба получилась великолепной. Ее героиня оказалась куда более человечной и уязвимой, чем я планировал, когда писал сценарий. Было очевидно, что мы должны ее нанять. Вообще, было очень важно найти актеров, которые бы идеально вписались в придуманные мной роли, и я очень доволен ребятами, которые у нас снялись. Они все сыграли просто потрясающе.
Когда режиссеры пытаются создать высокоэмоциональное, напряженное кино, они порой сваливаются в фарс – если зрители не могут проникнуться переживаниями персонажей. Как вам удалось этого избежать?
Очень хороший вопрос. Хмм… Когда я планировал картину, я знал, что она не будет совершенно правдоподобной и что переживания персонажей будут не такими реалистичными, как в «Мифе». Поэтому в ходе работы с актерами я настаивал на том, чтобы они оставались в художественном пространстве… Которое я, честно говоря, толком не знаю, как описать. Это натуралистичная, но и не натуралистичная игра – пожалуй, даже более приглушенная, чем поведение людей в реальной жизни… Нет, слово «натурализм» тут не подходит. Скорее герои должны были вести себя как во сне. Когда люди естественно реагируют на неестественные кошмары и даже не задумываются о том, существуют ли монстры, которые им грезятся. Они просто принимают их как должное. Да, наверно, в этом ключ к моему решению. Мой фильм реалистичен настолько, насколько реалистичны сны. И, судя по зрительской реакции, эта связь помогает публике проникнуться страстями героев.
Автор последнего интервью с Ленноном рассказал о тайнах Йоко Оно
Джон Леннон и Йоко Оно лгали о своих чувствах и якобы восстановили отношения только для того, чтобы возродить музыкальную карьеру, считает Энди Пиблс.
Радиоведущий BBC, который взял последнее совместное интервью и Джона Леннона, состоявшееся за три дня до убийства известного музыканта, только сейчас решил рассказать, что он на самом деле думает о браке Леннона с Йоко Оно и о самой вдове. Статья, основанная на комментариях диджея BBC Энди Пиблса, вышла в понедельник 30 ноября в газете Daily Mail.
Пиблс рассказал о переговорах, которые предшествовали интервью, когда Йоко Оно встречалась с ним один на один в своей роскошной квартире и выдвинула условие, на котором интервью состоится: половина его должно быть посвящено ей и ее творчеству.
Слева направо: Энди Пиблс, Йоко Оно и Джон Леннон
Во время самого интервью Пиблс полностью поверил в искренность воссоединения Леннона и Оно, которые до того испытывали серьезные семейные проблемы. Теперь он убежден: это была просто игра на публику, попытка стать популярнее перед выходом совместного альбома, первого за пять лет для самого Леннона.
Читайте на MedialeaksДевушка без ноги показала фото и порвала шаблоны о парнях. В плохом смысле, ведь их ответы пошлые на все стоУже очень скоро после смерти Леннона стала использовать посмертную славу мужа для коммерческого обогащения. В этот период Пиблс и Оно стали близки, Оно часто звонила ему, они встречались каждый раз, когда он приезжал из Великобритании в США. Оно стала устраивать масштабны выставки, раскрутилась как музыкант.
«Она использовала смерть Джона, например, чтобы создать шум вокруг своего собственного альбома, и для этого очень быстро записала би-сайд с сентиментальной компиляцией записей голоса Леннона. Она сравнивала убийство Джона с убийством Кеннеди, а себя с Джеки Онассис, но при этом утверждала, что они были влиятельнее, чем супруги Кеннеди», — рассказад Пиблс.
Йоко Оно (третья справа) и ее бойфренд Сэм Хваедтой (второй слева)
«Вдруг откуда ни возьмись у нас появился бренд «Леннон», в котором сам Джон ненавидел бы буквально все. Я уверен, что он никогда бы не смирился со всей это сувенирной торговлей. Он бы ее, конечно, высмеял, и просто запретил бы», — продолжает Пиблс.
Кроме того, у вдовы появился бойфренд Сэм Хаведтой, которого она наряжала в личные вещи Джона Леннона и вообще всячески старалась сделать внешне похожим на своего покойного супруга.
Пиблс считает, что Йоко Оно, ставшая главной причиной распада самой популярной группы в истории эстрадной музыки, цинично использовала его и радиостанцию BBC, чтобы привлечь публику к выходу нового альбома, а затем эксплуатировать славу мужа, к которому уже не испытывала никаких личных чувств.
Джон Леннон дает автограф своему убийце Марку Чапману за шесть часов до смерти
