Новости моды 2018: Последние новости в мире моды, стиля и новые рекламные кампании 2021

Тренды моды 2018/2019

17 – 19 апреля 2018 года в Санкт-Петербурге в КВЦ «ЭКСПОФОРУМ» состоялась Международная выставка предметов интерьера и декора Design&Decor St. Petersburg.В рамках выставки был открыт Designers Club, где читали лекции на тему дизайна и моды. Одной из них была лекция историка моды Марины Скульской, которая осветила тенденции в моде на будущий сезон.

«Главная черта современной моды заключается в ее полной свободе от предрассудков и стереотипов в области стиля и сочетаемости элементов, нарушении границ и открытости переменам в социальном статусе человека», — считает петербургский историк моды Марина Скульская.

Тенденции 2019 года позволят выигрышно подчеркнуть свою индивидуальность и любовь к красоте. Свободный крой, цвет, кожа и мех — основные тренды. Главными чертами станут смелость и свободомыслие. Не будет существовать каких-либо табу, мешающих самовыражению. Безграничный выбор фасонов и цветов порадует любого.

Мировые дизайнеры удивляют. Сегодня абсолютно не существует рамок в моде. Каждый зритель вправе самостоятельно определить границы безумия! Мода существует для вдохновения, поэтому модные дизайнеры максимально преувеличивают в представлении коллекций.

СОБРАТЬ ПО КУСОЧКАМ

Петчворк — один из основных трендов сезона. Дизайнеры всерьез освоили народный промысел и повадились использовать его не только на благо бохо и фолка. Последние, конечно, продолжают пестреть лоскутками, но минимализм Кристофа Лемера, футуристичная романтика Джамбаттисты Валли и Симон Роша, сексуальный спортшик Донателлы Версаче и супрематизм в тканях Вирджила Абло тоже запестрели. И в этой лоскутной симфонии совсем не обязательно придерживаться такта. Чем разнообразнее ткани и мотивы, тем лучше. Ну а сочетания «турецкого огурца», цветочных узоров и разных видов клетки — это уже классика в узких «лоскутных» кругах. 

КОСМОС

Чем больше человечество узнает о космосе, тем более притягательным он становится. В последнее время все чаще на экраны выходят фильмы о тайных планетах, космических кораблях, внеземных путешественниках. На волне этого интереса дизайнеры привнесли в коллекции своё видение и ощущение космической темы, осыпав звездной пылью платья, изобразив на них человечков в странных скафандрах. Этот тренд безграничен как Вселенная, носите блестящие носки, джинсовые куртки расшитые звездами, футболки с ракетами.

ЯРКИЕ КОЛГОТКИ

Женским колготкам многие представительницы прекрасной половины человечества незаслуженно отводят второстепенную роль. Тогда как именно этот сопутствующий предмет женского гардероба может стать главным фаворитом в модном образе. Каждый новый сезон дизайнеры колготок не перестают нас удивлять новыми моделями. А ведь это не так уж легко сделать, так как им приходится действовать в рамках одной формы. С помощью идей по части дизайна, цвета и материала достигаются совершенно невероятные эффекты, которые могут стать гармоничным штрихом для завершения образа, а могут шокировать своей эпатажностью в любом луке.

Колготки 2018 года — это прежде всего сочные цвета и яркие рисунки, способные не только подчеркнуть стиль аутфитов, но слегка приоткрыть для всех окружающих одну из граней вашей неординарной личности.

КОРСЕТЫ

Ночной кошмар девушек XVI, XVII и XVIII веков — корсет — сегодня получил второе рождение. В стремлении отстаивать свои права представительницы прекрасного пола не забыли про свободу открыто демонстрировать сексуальность. Они не носят бюстгальтеры в лучших традициях 1960-х, когда все были за свободу любви и самовыражения, демонстрируют в социальных сетях точеные фигуры и не стесняются выкладывать фотографии без одежды. Поэтому возвращение почти вызывающе сексуального корсета в наши гардеробы было только вопросом времени. Все началось с любимицы современных супермоделей Аланы Джонсон, которая создала бренд Orseund Iris, восхваляющий красоту женской груди. А в этом сезоне многие дизайнеры решили представить свои вариации на тему этого, казалось бы, рудиментарного предмета одежды.

ОПУЩЕННАЯ ЛИНИЯ ПЛЕЧ

В моде тенденции Fendi: Карл Лагерфельд выпустил на подиум сразу несколько платьев с отворотами, обнажающими плечи. Платья со «спущенными» рукавами есть в коллекциях Roberto Cavalli, Ermanno Scervino и Blumarine (у последних открывают плечи и блузы). В будущем сезоне не стоит бояться многослойности: под таким «декольте» запросто можно носить майку или даже рубашку.

ИНТЕРЬЕРНАЯ ТЕМА В ОДЕЖДЕ

Если раньше все тенденции брали свое начало с модных подиумов, то сегодня наоборот — дизайнеры черпают вдохновения в интерьерах. Знаменитый диван Честерфилд снова стал диваном номер один в оформлении комнат и именно его взяла за основу дизайнер Mary Katrantzou. Так же традиционные обивочные ткани выступают в качестве отделки нарядного образа. Дизайнеры выбирают за основу и силуэт портьер.

ПРОЗРАЧНОСТЬ

Дизайнерам очень полюбились легкие прозрачные ткани, поэтому каждый второй модный дом решил, что следующий сезон весна-лето ознаменуется откровенностью. Тренд очень красивый, но для смельчаков, ведь бренды советуют либо ничего не надевать под прозрачный наряд, либо только нижнее белье. Тенденцию задают такие легендарные бренды как Christian Dior, Balmain, Valentino, Lanvin и Giambattista Valli, поэтому устоять перед ней просто невозможно. 

НАДПИСИ  / БИРКИ / ПРИНТЫ

Модные логотипы напоказ перестали быть дурным тоном. Всё больше брендов выпускают одежду с надписями в виде собственных названий. Некоторые подходят к этому с юмором: так, в коллекции Dolce & Gabbana обыграна интерпретация знаменитой аббревиатуры и даже представлены фейковые варианты написания имени бренда. Отдельные слова, обозначающие абстрактные понятия, также нашли своё место на футболках, свитшотах, топах. Практически нечитаемые принты-тексты, газетный принт, заключённые в геометрическую форму или вкраплённые в узоры, отвлекают внимание зрителя от смысловой нагрузки надписей. Своего рода возрождение нашумевшего газетного принта от Джона Гальяно. Что же касается традиционных принтов, то это бессмертная клетка, горох и животные принты. Причем дизайнеры предлагают сочетать в одном образе несколько масштабов клетки, а хищные принты дополнять яркими цветами. Так же модные дома активно продолжают продвигать растительные принты.

ЖЕЛТЫЙ И РОЗОВЫЙ

Розовый уходил отдыхать на целый сезон, и вот снова в спросе – от нежной пудровой гаммы до сумасшедшей фуксии. Причем станет модно соединять друг с другом разные оттенки, что совершенно не будет восприниматься как безвкусица – наоборот, вы моментально окажетесь в тренде. Дополнением к нему станет желтый, а именно светлый оттенок неонового желтого. Потребители продолжают выбирать яркие и живые цвета в одежде, чтобы отвлечься от нестабильной обстановки в мире. Желтый и розовый — это новый черный и коричневый в современной моде.

АКСЕССУАРЫ. СУМКИ И РЕМНИ

Как известно, женских сумок много не бывает. Это незаменимый аксессуар, позволяющий дополнить образ и сделать его более ярким.

Этому аксессуару отводилась одна из ведущих ролей в построении модных женских образов 2018. Если в предыдущем сезоне женская сумка чаще была ярким, кричащим акцентом, то в следующем сезоне весна-лето сумка будет дополнением образа целостного по стилистике и цветовой гамме. Среди новинок, напрямую относящихся к женским аксессуарам, можно выделить несколько основных трендов сезона — поясные сумки, спортивные сумки-рюкзаки, кожа рептилий, аппликации и нестандартные материалы, сумки-мешки, коробочки.

В нынешнем году в своих модных коллекциях ремень не проигнорировал ни один ведущий мировой бренд. Женский ремень или пояс рекомендуется носить абсолютно с самыми разными вещами, включая пальто и даже купальники. Однако свое основное предназначение – подчеркнуть талию, служить именно функциональным аксессуаром, ремню в этом модном сезоне выполнять вовсе не обязательно. В этом году ремень носят именно как эффектное и яркое дополнение к образу, которое позволит смотреться выигрышней любому наряду.

ИНТЕРЬЕР

На лекции были затронуты и тенденции в интерьере.  Основные стили в этом году — эклектика, бохо, скандинавский стиль, хай-тек и минимализм. С подиумов в интерьер пришли розовый и желтый, но не вытеснили нейтральные и природные оттенки, а стали их дополнением. Как и прошлом году, по-прежнему в тренде сочетать различные фактуры в одной тональности. Все должно быть тактильно приятно.  

В тенденциях — смелость и эксперименты, яркие цвета, блеск и фактуры. Это относится не только к моделям на подиуме, но и к интерьерам. Большой плюс сегодняшних трендов — возможность не менять полностью гардероб или интерьер, достаточно просто дополнить образ модными аксессуарами.

Автор: Елена Курмашова

Главные модные события 2018 года

1. Коллаборация: Burberry x Vivienne Westwood. Это сотрудничество (а не привычная всем конкуренция) между двумя гигантами мира моды – пример того, как важно сегодня работать вместе ради общей цели. В случае Burberry и Vivienne Westwood мотивом стало желание почтить традиции и наследие британского дизайна. Лицами коллаборации стали знаковые персонажи Великобритании, включая Кейт Мосс. Часть средств от продаж пойдет на благое дело: сбор средств для экологической организации Cool Earth.2. Уход: Раф Симонс из Calvin Klein. Его обожали редакторы, стилисты и инфлюенсеры. Но в декабре Раф неожиданно покинул пост креативного директора американского модного Дома, не дождавшись окончания контракта. Он проработал в Calvin Klein два года. Причиной называют недовольство руководства компании продажами, а в модных кругах ходят слухи о том, что бельгийский дизайнер хочет вовсе уйти из fashion-индустрии.

3. Приход: Эди Слиман в Celine. Не пришел, а ворвался: как и в случае с Saint Laurent в 2012-м, дизайнер начал с радикальных изменений. Он сразу же изменил логотип бренда, убрав из него характерный французский акцент (по словам Эди, именно такой вариант написания использовался в 60-х, когда марка только появилась). Также из Инстаграм-аккаунта марки исчезли все старые посты, а из интернет-магазина – все старые коллекции. Дебютный показ Слимана для Дома был скорее о видении самого Эди: это все тот же рок-н-ролл, который мы видели раньше на подиумах Saint Laurent. И по которому мы немного, но скучали.4. Самый популярный бренд: Off-White. Согласно авторитетному ресурсу о моде The Lyst, бренд Вирджила Абло Off-White возглавил топ-10 модных марок 2018 года. На результат повлияло три критерия: количество бестселлеров бренда в этом году, цены на акции и масштаб продаж. На втором и третьем месте оказались Gucci и Balenciaga.5. Самый популярный поисковый запрос: Джанни Версаче. Согласно Google, одним из самых востребованных персонажей в сфере моды в 2018 был итальянский дизайнер, трагически погибший в 1997 году. Причина всему – сериал «Убийство Джанни Версаче: Американская история преступлений», который вышел в прокат в Америке в феврале. Помимо самого дизайнера в десятку топ-запросов вошли также его сестра Донателла (которую сыграла на экране Пенелопа Крус и возлюбленный Джанни, Антонио Д’Амико. 6. Самый красивый показ: Valentino Haute Couture. Шоу высокой моды осень-зима 2018/2019 Пьерпаоло Пиччоли войдет в историю, и не только благодаря образу Кайи Гербер в розовом платье из перьев и с прической, как у звезды итальянского кино 70-х Флориды Болкан. Дизайнеру удалось вернуть haute couture его былую славу и желанность.

7. Самый критикуемый наряд: парка Мелании Трамп. В центре международного скандала в прессе оказалась куртка испанского масс-маркет бренда стоимостью 39 долларов. Причина? Надпись, спорная для первой леди. «Мне правда все равно. А вам?» читалось на спине у Мелании, когда она отправилась в центр содержания детей нелегальных мигрантов в Техасе. Журналисты и публика решила, что нет, первой леди страны не должно быть все равно: особенно в контексте нынешней ситуации с иммигрантами в США. 

8. Появление года: королева Елизавета на Лондонской неделе моды. Cвидетельство того, какую важную роль играет мода в обществе в целом и в экономике страны в частности. 92-летняя Елизавета II сидела в первом ряду на показе Richard Quinn во время Лондонской недели моды сезона осень-зима 2018/2019. Дело в том, что Ричард Куинн получил специальную премию за вклад в дизайн: Queen Elizabeth II Award for British Design. И Ее Величество решила присутствовать на показе лично.9. Платье года: свадебный наряд Меган Маркл. Свадьба принца Гарри и Меган Маркл, вне сомнений, стала самым долгожданным и самым обсуждаемым событием 2018. В центре внимания оказалось платье невесты, которое для Меган создала дизайнер Givenchy Клэр Уэйт Келлер. А совсем недавно Клэр получила награду как дизайнер года за свое творение: статуэтку British Design Awards ей вручила сама герцогиня Сассекская.

Шесть модных трендов 2018 года

• Аннабель Ракхэм
• корреспондент по развлечениям, Би-би-си

25 декабря 2017

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Слева направо: Alexander McQueen, Michael Kors, Chanel, Nina Ricci, Carolina Herrera

О наступающем 2018 годе с уверенностью можно сказать не так уж много: мы не знаем, начнем ли мы пользоваться своим абонементом в спортзал или смотреть меньше сериалов.

Но что носить, — это мы знаем точно, потому что модные дома уже придумали для нас весенние и летние тренды.

Перья, прозрачный пластик, фиолетовый и горошек — все это мы увидели на подиумах в Лондоне, Париже, Милане и Нью-Йорке.

Как раз начались рождественские распродажи, и если вы собрались заняться шопингом, то вам пригодится гид по самым ярким трендам будущего сезона.

50 оттенков сиреневого

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Dries Van Noten, Michael Kors, Max Mara and Atlein

Каждый год в сезоне весна/лето входит в моду новый пастельный оттенок, и в этом году тоже.

Если в 2018-м вы хотите быть на пике трендов, то носите разные оттенки фиолетового.

Вместо миллениального розового ваш гардероб окрасится в цвета, позволяющие маскироваться среди лавандовых полей Прованса.

Этот цвет мы видели и в летящих тканях платьев, и в строгих костюмах, и в металлике.

Особенно часто фиолетовый встречался в коллекциях Michael Kors, Valentino, Bottega Veneta и Erdem.

«Двойка» из темного денима

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Tibi, Mugler, Nina Ricci, Alexander McQueen

Пора вспомнить старые клипы Бритни Спирс и Джастина Тимберлейка — столь любимый ими темный деним вернулся.

Модные дома отдают должное нулевым костюмами из денима, на этот раз — цвета темного индиго.

Украшенная нашивками, рваная джинсовая ткань, бывшая в моде последние годы, сейчас уступает более утонченным и изысканным нарядам.

Свои вариации на эту тему показали на подиумах Fendi, Tom Ford, Chloe и Nina Ricci.

Пластик

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Valentino, Chanel, Burberry, Salvatore Ferragamo

Этот футуристичный тренд заменил собой моду на винил, который был популярен в прошлом сезоне.

Теперь тренчи, сапоги до колена и сумки сделаны из блестящего прозрачного пластика.

Это, наверное, самый практичный тренд 2018-го — водонепроницаемо и легко чистить!

О своей любви к пластику заявили Chanel и Calvin Klein, а также Balmain и Marc Jacobs.

Бахрома и перья

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Nina Ricci, Celine, Topshop, Balmain

Это тренд не для будней, но если в 2018-м вы планируете праздник или какое-то мероприятие, надевайте бахрому и перья.

Этот эффектный и драматичный лук был подсмотрен на всех подиумах нового сезона и набирает большую популярность.

Можно быть в тренде даже не слишком наряжаясь, если, например, выберете сумку или юбку с оперением или топ с бахромой.

Моду на перья и бахрому заявили Dior, Loewe, Celine и Salvatore Ferragamo.

Горошек наоборот

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Junya Watanabe, Jason Wu, Carolina Herrera, Blumarine

Черное в белый горошек изменило классический лук, в котором мы привыкли видеть этот узор.

Если есть тренд, который можно носить в любой сезон, то вот он.

Он заменил цветочные принты, которые были в моде в прошлые весенние-летние сезоны.

Новые вариации «горошка» можно увидеть у Carolina Herrera, Jason Wu и Alexandre Vauthier.

Тренч 2.0

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

Dior, Maison Margiela, Celine, Alexander McQueen

Основа гардероба — плащ-тренч — в 2018 дополняется новыми разрезами, аксессуарами и фурнитурой.

Каждый дизайнер интерпретировал плащ-тренч по-своему — тут есть из чего выбрать.

Если вам нужно обновить свой тренч, выбирайте вышивку, как у Alexander McQueen, или перья, как у Loewe.

Dior добавили к тренчу подходящий короткий комбинезон, а Celine дополнили классический дизайн красным.

Какая одежда будет модной следующей осенью и зимой

Решение Федеральной службы по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) от 27 ноября 2020 г. ЭЛ № ФС 77-79546

Учредитель: АО «Бизнес Ньюс Медиа»

И.о. главного редактора: Казьмина Ирина Сергеевна

Рекламно-информационное приложение к газете «Ведомости». Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) за номером ПИ № ФС 77 – 77720 от 17 января 2020 г.

Любое использование материалов допускается только при соблюдении правил перепечатки и при наличии гиперссылки на vedomosti.ru

Новости, аналитика, прогнозы и другие материалы, представленные на данном сайте, не являются офертой или рекомендацией к покупке или продаже каких-либо активов.

Сайт использует IP адреса, cookie и данные геолокации Пользователей сайта, условия использования содержатся в Политике по защите персональных данных

Все права защищены © АО Бизнес Ньюс Медиа, 1999—2021

Любое использование материалов допускается только при соблюдении правил перепечатки и при наличии гиперссылки на vedomosti. ru

Новости, аналитика, прогнозы и другие материалы, представленные на данном сайте, не являются офертой или рекомендацией к покупке или продаже каких-либо активов.

Все права защищены © АО Бизнес Ньюс Медиа, 1999—2021

Решение Федеральной службы по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) от 27 ноября 2020 г. ЭЛ № ФС 77-79546

Учредитель: АО «Бизнес Ньюс Медиа»

И.о. главного редактора: Казьмина Ирина Сергеевна

Рекламно-информационное приложение к газете «Ведомости». Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор) за номером ПИ № ФС 77 – 77720 от 17 января 2020 г.

Сайт использует IP адреса, cookie и данные геолокации Пользователей сайта, условия использования содержатся в Политике по защите персональных данных

Модные тренды.

Показываем, что и как носить в 2018 году

Кроп-топы и летящие юбки. Что ещё модно носить этим летом?

На летнем холсте – сочные краски. Цвета неоновой радуги можно миксовать между собой и улетать за приключениями.

Виктория Лебсак, стилист:
Мы использовали в образе total pink, даже скорее это был shocking pink. Это для обладательниц яркого типажа внешности – брюнетки, блондинки, это их история.

Соблазнительные вырезы, разрезы и завязки на талии поднимут градус настроения. А такие принты, как тай-дай и кислотная зебра мало кого оставят равнодушным. Блистать и быть центром притяжения – самое время.

Виктория Лебсак:
Еще один тренд – кроп-топы, топы бандо. Могут носить и обладательницы пышных фигур, просто низ мы подбираем с высокой талией.

Велосипедки могут носить не только суперстройные девушки, но если хотим скрыть верх, можем носить под оверсайзную футболку.

Летящие макси – бальзам в +30 °C. Дизайнеры собрали на них самые ароматные букеты. А жатую ткань сделали фишкой сезона. Быть диснеевской феей или элегантной героиней из «Великого Гэтсби» – выбор за вами.

Виктория Лебсак:
Если мы подбираем пастельный тон, то их могут носить и романтичные особы. Чем более летящие юбка и платье, тем круче в этом сезоне. В образе мы использовали макси-юбку, топ у нас был трикотажный апельсинового цвета, витамины нам всем нужны. Опять же он является трендом сезона.

Вечеринку у моря украсят мини. Крупные воланы закружат в танцах, а кружева, как салфетки из бабушкиного комода, добавят винтажного изыска. Не забываем про магию аксессуаров. Босоножки с цепочками и банданы – «лучи» этого лета.

Виктория Лебсак:
Стоит отметить, что бандану мы носим не только на голове, также можно повязывать на руку, на запястье, также на джинсы, как платок.

Микросумочки – это еще один тренд этого лета и также макси-сумочки, соломенные сумки носим не только на пляж, но и используем в городских луках.

Свободный клеш из 70-х держит марку. С парочкой джинсов легко составить капсулы.

Главное поймать свою неповторимую волну.

Новости | FreshBlood Project | Хроника 2018

В итогах 2018 года: выставки, события и обзоры FRESHBLOOD

ФЕВРАЛЬ

Первым событием прошлого года стала выставка «Принт на белом коне», посвященная орнаментации текстиля и современной графике и представившая результаты взаимодействия двух курсов Британской высшей школы дизайна «Иллюстрация» Виктора Меламеда и «Дизайн одежды» Анны Черных и Владимира Тилинина. Выставка прошла с 15 февраля по 11 марта 2018 в Центре моды и дизайна при Всероссийском музее ДПИ.

Специальным участником выставки стала известный московский художник Диана Воуба, чья серия живописи «Динамическая симметрия» легла в основу оформления женского костюма нашей марки одежды FRESHBLOOD.

О выставке «Принт на белом коне» на сайте COSMOPOLITAN.

22 февраля наша студия «Проектные мастерские» отметила год со дня открытия.

Британские коллеги Inspo Finds издали в феврале гид по лучшим дизайн-проектам 2017 года. В коллекцию из 365 проектов включили брендинг московского Центра моды и дизайна, созданный FRESHBLOOD совместно с графическим дизайнером Radmir Volk.

Среди работ, представленных в альбоме Inspo Finds Collection I — проекты мировых имен: Anagrama, Parametro Studio, Snask, Passport, Impact BBDO, Firmalt.

МАРТ-АПРЕЛЬ-МАЙ

Специальный грант от Mercedes-Benz Fashion Week Russia на персональный показ в весенней сессии выиграли дизайнеры марки MERÉ Мария Рафикова и Александра Талалай, выпускницы 2017 года нашей программы «Дизайн одежды» в Британской высшей школе дизайна. Показ прошел 10 марта, в день открытия нового сезона недели моды Mercedes-Benz.

15 марта другие выпускники 2017 года, Тимур Катков и Оля Челяпова, провели презентацию своей марки одежды nashe в Музее Москвы в рамках проекта Fashion Futurum и Mercedes-Benz Fashion Week Russia, который направлен на поддержку молодых дизайнеров.

24-25 марта в «Проектных мастерских» культовый британский модельер Джулиан Робертс провел мастер-классы по авторской методике конструирования одежды Subtraction Cutting. Воркшопы организованы студией Kristina Tretyakova Lab, которая привозит в Россию авангардистов конструирования одежды из разных стран.

С 22 по 24 марта Анна Черных и Владимир Тилинин выступили на Деловой программе Недели Моды в Москве. Программа организована Fashion Consulting Group при поддержке Агентства инноваций Москвы.

Более 40 проектов представили студенты и выпускники Британки на ежегодной Московской биеннале Дизайн NEXT, которая открылась 10 Апреля в Центральном Доме художника.

21 Апреля мы презентовали летнюю программу «Проектных мастерских» для школьников «Хочу всё знать!» на Московском международном салоне образования ММСО на ВДНХ.

Постоянным резидентом «Проектных мастерских» стала дизайнер Анна Маркович. Благодаря инфраструктуре студии Анна создала и запустила в течение года проекты: марка одежды MARKOVICH, карнавальные костюмы для детей DREAM SUIT и специальные купальники для нового рекламного ролика МегаФон.

ИЮНЬ-ИЮЛЬ-АВГУСТ

В июне во время Чемпионата по футболу Areej Sleem, ведущая катарского телеканала BeINSports, делала серию репортажей о российской культуре. В «Проектных мастерских» съемочная команда взяла интервью у Юханна Никадимуса, управляющего студией и редактора FRESHBLOOD, который реконструирует старинные кокошники.

В Ростове Великом марка одежды выпускника Ильи Варегина Infundibulum провела уникальную съемку коллекции Mart Весна-Лето 2019. Снимки делали по технологии конца 19 — начала 20 века, которую изобрел пионер цветной фотографии Сергея Прокудин-Горский — на три черно-белые пластины по очереди.

В качестве модели в съемке принял участие Юханн Никадимус. Результат и историю экспедиции можно посмотреть на странице фотографа проекта Андрея Ковалева на странице Behance.

Анна Черных и Владимир Тилинин приняли участие в форуме BE IN OPEN 8 июня.

На фото: дизайнер марки TSUGI Мила Кущинская, Владимир Тилинин, Анна Маркович дизайнер марки MARKOVICH, Анна Черных, дизайнеры марки Nashe Тимур Катков и Ольга Челяпова.

В июне состоялась презентация двух новых марок велосипедов GREEN и Stanley. Полный цикл брендинга был разработан нашей командой FRESHBLOOD совместно с графическим дизайнером Radmir Volk.

Презентация марки GREEN на нашем сайте f-b-c-s.com/green-bike
Велосипеды GREEN в магазине Sportiv sportiv.ru

Открытая защита дипломных проектов курса «Дизайн одежды» в Британская высшая школа дизайна состоялась 1 июля. Курс отметил свое десятилетие!

Марка одежды FRESHBLOOD появилась в обзоре Peopletalk.ru «Где купить брючный костюм на каждый день?».

1 августа в Центре моды и дизайна открылась выставка «10!», посвященная юбилею курса «Дизайн одежды» в Британке. Выпускники 2018 года представили на выставке свои дипломные проекты.

О событии рассказали:
The Blueprint
The Village
Buro 24/7
The Mozhno

Подробно обо всех выпускниках 2018 года читайте на нашем сайте на нашем сайте: fblood.ru

В гостях в Проектных мастерских побывали корреспонденты агенства Франс-Пресс, чтобы взять интервью у Юханна Никадимуса и снять мастера за работой.

Вышла часть фильма-интервью с Юханном, который Надя Рослякова сняла для авторского проекта «Почему ты это делаешь?».

Анна Черных и Владимир Тилинин выступили на Международном байкальском образовательном форуме в Улан-Удэ и на берегу Байкала сняли фото-историю для нашей новой марки мужской одежды V-Port.
Фотограф Владимир Тилинин | Leica, модель Claudia Doms

21 августа в интернет-магазине Aizel вышла в продажу новая капсульная коллекция марки FRESHBLOOD, сезон Cruise 18-19.

СЕНТЯБРЬ-ОКТЯБРЬ-НОЯБРЬ

2 сентября Анна Черных и Владимир Тилинин провели День открытых дверей в Британской высшей школе дизайна и представили обновленную программу курса «Дизайн одежды». Срок обучения по программе Базовый Курс был сокращен до одного года и дополнен изучением программ трехмерного моделирования одежды. На 2019 год запланирован анонс новой двухлетней программы обучения «Дизайн одежды. Эксперт».

«Мне кажется, всегда очень сложно быть первым, но эту проблему не решит один студент». Анна Черных дает комментарии в новом материале Wonderzine об одежде для людей с инвалидностью.

17 октября прошел ежегодный показ лучших выпускников года курса «Дизайн одежды» Британки на неделе моды MBFW Russia

← →

О показе рассказали:
design-mate.ru
The Blueprint
Cosmopolitan
The Mozhno
Коммерсантъ
HELLO!

Запуск нового магазина Sportiv состоялся 1 ноября в ТЦ Каширская Плаза. Дизайн интерьера был разработан студией FRESBLOOD.

В издательстве Viction:ary вышел новый каталог PALETTE 08: Iridescent, который посвящен голографии в дизайне. В каталоге представлена наша совместная с графическим дизайнером Radmir Volk концепция брендинга для компании ПАО «Микрон», ведущего отечественного разработчика и производителя полупроводниковой продукции.

Презентацию можно посмотреть на нашем сайте f-b-c-s.com/mikron
Дизайн: Radmir Volk
Арт-дирекшн: FRESHBLOOD, Владимир Тилинин

Вадимир Тилинин и Юханн Никадимус приняли участие в конференции «В поисках северного дизайна» в Петрозаводске, организованной Ассоциацией этнокультурных центров ЭХО. На конференции Владимир Тилинин выступил с лекцией «Дизайн и визуальная аналитика», а Юханн Никадимус провел творческую встречу в Национальном музее Республики Карелия.

Владимир Тилинин и Анна Черных приняли участие в форуме Fashion Planetarium в Перми и познакомились с учениками Школы дизайна «Точка».

В интернет-магазине Aizel вышла в продажу зимняя капсульная коллекция марки FRESHBLOOD.

Фото обложки: Андрей Луконин

Краснодарские дизайнеры принимают участие в Неделе моды Fashion Week Russia

Впервые на главном подиуме страны Кубань представят три молодых дизайнера. Мариам Овсепян, Наира Арутюнян и Роман Уваров

13 октября в Московском манеже стартовала Неделя моды Fashion Week Russia Mercedes-Benz. В этом сезоне в ней примут участие 175 российских и зарубежных дизайнеров, которые покажут модные тенденции 2019 года.

Мариам Овсепян, Наира Арутюнян и Роман Уваров в сентябре приняли участие в показе молодых дизайнеров «Мода по-русски», приуроченного к 225-летнему юбилею Краснодара. Главным приглашённым экспертом городского показа была директор по работе с дизайнерами Fashion Week Russia Mercedes-Benz Регина Шарифулина.

Студентка факультета архитектуры и дизайна КубГУ Мариам Овсепян была отобрана на обучающую, презентационную площадку Fashion Futurum Accelerator, которая в весной этого года дала старт другому краснодарцу — Роману Уварову. Сам Уваров 17 октября представит в Московском манеже коллекцию наравне с ключевыми дизайнерами страны.

Дизайнер Наира Арутюнян также выступит в программе в рамках проекта «M.I.R.277» 15 октября и представит свою женскую коллекцию «LA FLEUR».

— Первыми краснодарскими дизайнерами, покорителями российской Недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia были Екатерина Брегеда в 2013 году и Ольга Продан в 2014 году. Позитивно, что, вдохновившись их примером, в Краснодаре за это время создалось целое созвездие молодых талантливых краснодарских дизайнеров. Важно поддержать их дальнейшее развитие, чтобы их энергия дала стимул легкой промышленности нашего края, созданию рабочих мест, новых предприятий, а не осталось только их хобби, — прокомментировала депутат Государственной Думы Наталья Костенко и пообещала посетить показы всех краснодарских дизайнеров на российской Неделе моды.

Ранее Наталья Костенко инициировала законодательное усиление защиты интеллектуальных прав российских дизайнеров через создание нового вида временной охраны промышленных образцов. Это позволит серьезно продвинуться в решении проблемы воровства идей в мире моды и дать стимул для развития именно молодым дизайнерам, у которых кроме идей, как правило, ничего нет.

Законопроект получил поддержку Правительства РФ и рассматривается Госдумой в первом чтении.

10 крупнейших модных тенденций 2018 года

По мере того, как этот год подходит к концу, мы подытожили его основные моменты, чтобы представить вам лучшее из 2018 года в моде, кроссовках, музыке, фильмах и многом другом.

Прошел год, и постоянно кипящий котел индустрии моды приготовил шведский стол из новых тенденций. Пересечение уличной одежды, моды и кроссовок — «золотая середина» Highsnobiety — это постоянно меняющийся ландшафт, и в эпоху социальных сетей бренды, тенденции и изделия могут жить и умирать в мгновение ока.Второе что-то есть, оно облетает Instagram, а затем снова исчезает (вылейте еще одну для мании к полностью красным кроссовкам 2014 года).

С приближением 2018 года пора задуматься о главных тенденциях года и взглянуть в хрустальный шар Highsnobiety, чтобы узнать, как долго они будут оставаться здесь.

Вот 10 крупнейших модных тенденций 2018 года.

Активность бренда

После мемов и интернет-культуры, которые определили 2017 год, в этом году отрасль начала делать столь необходимый сдвиг в сторону более весомых вопросов.

Nike сломала Интернет, когда представила Колина Каперника как одного из лиц своей кампании Just Do It. Это вызвало разногласия, но показало, как Nike обращает внимание на взгляды своей преимущественно молодой городской демографической группы. Даже если этот шаг побудил некоторых отказаться от свушей из носков, Nike посчитала, что плюсы перевешивают минусы, и была оправдана, когда цена ее акций взлетела до небес, а Ad Age назвал ее «Маркетологом года».

Патагония, уже ставшая примером для каждой швейной компании на планете, пожертвовала 10 миллионов долларов из снижения налогов экологическим организациям.

Влияние Патагонии можно почувствовать в Noah и 1017 ALYX 9SM. В этом году Ной собрал деньги для партнеров по профилактике рака груди и молодежной образовательной организации «Поколение гражданина» и сделал элитный спорт более инклюзивным. ALYX представила полностью переработанную линию футболок и толстовок и подключилась к ответственной платформе электронной коммерции SARDIN.

В другом месте Supreme объединились с Ричардом Принсом над футболкой против президента Трампа, которая собрала деньги для Downtown for Democracy, комитета политических действий, который продвигает перемены через искусство.Тем временем Balenciaga представила сотрудничество с Мировой продовольственной программой на выставке FW18 в Париже.

Но хотя пожертвования Supreme и Balenciaga на достойные цели достойны похвалы, они не раскрывают подробностей своего производства, поэтому можно только догадываться, делают ли они закулисные шаги, чтобы минимизировать свое воздействие на окружающую среду.

Crystal Ball говорит: Независимо от того, насколько искренна эта волна активности бренда, индустрия моды остро нуждается в реальных, значимых изменениях, так что будем надеяться, что это всего лишь вкус будущего.

Портняжное дело

После того, что казалось вечностью роскошной уличной одежды, возвращение брендов к модной одежде, пошиву и официальной одежде стало неизбежным. Показ Balenciaga Демны Гвасалии в сезоне SS19 указал путь. Шоу было мрачным и зловещим, но основывалось на силовой одежде.

Хеди Слиман вызвал бурю негодования, когда стер эстетику Фиби Фило в Селин, заменив ее собственной данью уважения Лос-Анджелесу и Парижу в костюмах. Исторический дебют Вирджила Абло в Louis Vuitton также был связан с пошивом одежды.Канье Уэст стал популярным в августе, когда надел один из костюмов Абло на свадьбу 2 Chainz.

Раф Симонс, который десятилетиями переделывал эстетику уличной одежды, объявил на показе весна / лето 2019 в Париже конец высокой моды с капюшоном, сделав ставку на крой от кутюр, а его работы в Calvin Klein были отполированы, с тонкими силуэтами. , глянцевые атласные рубашки и ковбойский стиль (подробнее об этом позже).

Вдали от больших роскошных домов началось оживление.Такие бренды, как Rowing Blazers и Noah, вернули нас к одежде в стиле Лиги Плюща, и это завоевывает популярность, отрываясь от истерической погони за новинками мужской одежды и позволяя парням просто сосредоточиться на том, что выглядит хорошо.

Хрустальный шар говорит: Клише роскошной улицы тянулось, кажется, вечно, поэтому вы можете ожидать, что противодействие будет с нами некоторое время. Костюм был краеугольным камнем мужского стиля с самого первого дня, так что это только придаст волне ню-пошива еще больше привлекательности.

Tie-dye

Рост «scumbro» привел к тому, что иконы стиля тысячелетия Канье Уэст, Джастин Бибер и Джона Хилл окунулись в майки с принтом тай-дай. Хилл, который годами сдержанно убивал его, был большим сторонником этого стиля, добавив в свою ротацию выкрашенную в цвет галстука футболку 1992 года литовского баскетбола via-Grateful Dead.

Мало кто мог предположить, что образ Deadhead станет обязательной вещью в уличной одежде, но странные лос-анджелесские лейблы, такие как Dead-near Online Ceramics и Advisory Board Crystals, создали одни из самых убедительных графических произведений года.Последний даже не ограничился хиппи-роком, создав туристическое снаряжение для Migos.

И не только одежду окрашивали в галстуки. Online Ceramics покрасила пару кроссовок OFF-WHITE для Джона Майера (который в прошлом году сам покрасил футболку Supreme x Louis Vuitton). Пинки Adidas Фаррелла Уильямса тоже упали, в то время как UBIQ окунул пару Air Prestos Вирджила Абло в кофе.

Хрустальный шар говорит: Вы можете гарантировать, что иллюминаты мужской одежды перейдут на что-то другое в этот раз в следующем году, даже если эстетика голливудского подонка останется.Однако это не значит, что вы должны выбросить вместе с ними брызги краски.

Utility flex

В мужской одежде всегда был элемент главных козырей: парни выдумывали и превосходили своих друзей превосходными тканями и дурацкими особенностями. Так у таких брендов, как ACRONYM и Stone Island, появились такие культовые последователи.

В этом году технические инновации эволюционировали от внутренних элементов, таких как проклеенные швы и воздухопроницаемые мембраны, к внешним элементам, которые перенесли инновации на территорию полноценной гибкости.

Одновременно яркие и утилитарные вещи, такие как жилетки с несколькими карманами и кроссовки, были большими, в то время как нагрудная оснастка 1017 ALYX 9SM стала обязательной вещью в уличной одежде, а предметы, вдохновленные фетишем, также завоевали популярность в рэп-и модных кругах. A-COLD-WALL * дебютировал с технологичной коллаборацией Nike, в то время как многообещающий Blackmerle поразил нас своим подходом нового уровня к полезности.

Peak Utility Flex появился в результате сотрудничества Supreme с FW18 и The North Face, в которое вошли GORE-TEX и Cordura.В то время как GORE-TEX и Cordura были основными продуктами North Face в течение многих лет, Supreme воплотил в себе универсальный гибкий стиль, нанеся логотипы GORE-TEX и Cordura по всей коллекции.

Хрустальный шар говорит: В мужском стиле всегда будет элемент конкурентоспособности, и одержимость индустрией технологическими прорывами в ближайшее время тоже не замедлится. Даже если исчезнут поясные ремни и видимые элементы брендинга, высокотехнологичное снаряжение всегда будет привлекательно для парней, заботящихся о стиле.

Та рубашка Prada

Когда Миучча Прада дебютировала с коллекцией SS11 своего дома, она включала в себя множество предметов, украшенных бананами, и положила начало повальному увлечению банановыми принтами, в которое вошли все сети быстрой моды. Это был всего лишь один пример того, как как Prada оказалась впереди всех со своей неуклюжей, неортодоксальной эстетикой.

В этом году Prada напомнила об этом факте, заглянув в свой архив и переиздав некоторые из своих самых знаковых принтов на бок о бок, смешанных друг с другом.

Pusha-T, стильный папа Джефф Голдблюм, Migos ‘Offset и модный директор 032c Марк Геринг были замечены в рубашках Prada 50-50, которые стали гибкими du jour на Неделе моды в уличном стиле. Рубашки обошлись в бомбу в 1200 долларов, а за версию с мягкой подкладкой — 1800 долларов, но это не остановило их марш.

Возрождение Prada не совсем соответствовало головокружительному коммерческому успеху Gucci и Balenciaga (пока), но в этом году бренд был замечен на спине практически у всех.A $ AP Rocky и Канье Уэст — поклонники возобновленной линии спортивной одежды Linea Rossa, поэтому не удивляйтесь, увидев Prada повсюду в следующем году.

Хрустальный шар говорит: Как бы мы ни интересовались всем, что связано с Prada, судя по тому, как быстро все движется в наши дни, вы можете держать пари, что в этот раз в следующем году модные рубашки Миуччи войдут в историю.

Лицензирование поп-культуры

Уличная культура уходит корнями в присвоение и бутлегерство. Он производит забавные товары, но не без проблем с юридическим оформлением, например, когда Louis Vuitton подал в суд на Supreme за его неофициальную «дань уважения» до FW17.В наши дни существует привычка игнорировать потенциальные проблемы с законом и вместо этого подключаться на законных основаниях, что приводит к некоторым довольно случайным, кажущимся культурным столкновениям.

В этом году SEGA объединилась с Gucci и PUMA, а Chinatown Market лицензировала официальные смайлы (по-видимому, настоящая вещь). H&M x Moschino вместе с MTV и Disney. Что касается MTV и мультфильмов, то болваны 90-х Бивис и Батт-Хед оказались на кроссовках для скейтбординга adidas. Между тем НАСА было повсюду, сотрудничая с Vans, IKEA и Heron Preston.Да, , что НАСА.

В высокой моде Раф Симонс отдал дань уважения Jaws на своем шоу Calvin Klein 205W39NYC SS19, а Вирджил Абло вспомнил The Wizard of Oz на своем дебютном показе мужской одежды Louis Vuitton.

Высокая мода основана на концепциях, поэтому ссылки были важны. Саймонс использовал свою платформу, чтобы исследовать адские видения Американы, в то время как соединение Абло на унции было, по словам редакционного директора Highsnobiety Джиан ДеЛеон, «подходящей аналогией того, как уличная мода узурпировала старую гвардию моды.»

В этом году, когда аутсайдеры стали истеблишментом, крупные игроки поп-культуры обратили на это внимание, лицензируя свою интеллектуальную собственность на уличную одежду, как если бы они набивали игрушки и кружки. В этом нет ничего нового — Peanuts уже много лет является основным продуктом уличной одежды — но размер и частота коллабораций предполагают, что мы выходим на новый уровень коммерциализации уличной культуры.

Crystal Ball говорит: На лицензионных коллаборациях можно заработать кучу денег, поэтому мы предполагаем, что это только начало .

Логомания

Логотипы были символами статуса на протяжении десятилетий, но в 2018 году было интересно то, что бренды начали ослаблять хватку своей иконографии, применяя более абстрактные подходы к вещам, которые обычно являются строгими и строго охраняются руководящими принципами корпоративного стиля и брендингом. правила.

Fendi возродил свою культовую монограмму, а затем смешал свой логотип с логотипом FILA в коллаборации «подиум и улица», который поднял синергию бренда на новый уровень. COMME des GARÇONS тем временем представила CDG, целую линейку логотипов.

Как уже упоминалось, Supreme использовала коллаборацию The North Face, чтобы раскритиковать новаторов в тканях Cordura и GORE-TEX, добавив производителей в уравнение логомании. OFF-WHITE также забрызгал логотипы GORE-TEX на моделях, изготовленных с использованием легендарного гидроизоляционного материала.

В мире кроссовок Dior под руководством Кима Джонса превратил свой логотип в повторяющуюся монограмму на кроссовках в стиле Converse, в то время как Nike украсила свои M2K Tekno и Air Max 1 «Flooded» в нескольких брендовых хитах. Пик Свуш, однако, присутствовал на женском шоу Вирджила Абло OFF-WHITE SS19, на котором были представлены творения Франкенштейна, на которых логотипы накладывались друг на друга.

Хрустальный шар говорит: Изделия, украшенные логотипом, не проблема для нашей помешанной на граммах индустрии. Скорее всего, мы обнаружим, что отношение моды к логотипам будет только развиваться, а не уменьшаться.

Дикий Запад

Путешественник, лесоруб и рок-звезда — все они служили музами моды с начала нулевых, но в этом году дизайнеры искали вдохновение на Запад.

Как и все стили мужской одежды, ковбой насквозь мужественен, суровый тотем давно минувших времен.Раф Симонс вдохнул новую жизнь в пограничный образ с помощью гладких ботинок и рубашек в стиле вестерн в своих коллекциях Calvin Klein 205W39NYC, а Вирджил Абло дебютировал (конечно же), наполненные цитатами ковбойские сапоги. Мужская одежда дизайнера Saint Laurent Энтони Ваккарелло также ориентирована на Старый Запад.

В другом месте Хельмут Ланг буквально поместил слово «COWBOY» на футболках и надел супер-роскошные ботинки в тон, в то время как мегазвезда Instagram Лука Саббат активно играл в образе Дикого Запада. Все это оставило нас перед вопросом: ковбои — боги нового стиля?

Хрустальный шар говорит: Ковбойская волна, конечно, была приятной, но это лишь вопрос времени, когда дизайнеры перейдут к новому образцу мачо, чтобы разместить на своих досках настроения.

Кроссовки Trail

Мы много лет восхваляли кроссовки для трейлеров, но в 2018 году они стали популярными. Это естественная эволюция увлечения массивными кроссовками, эстетика трейлов по-прежнему ставит на ноги уродливые вещи, но с менее нелепыми силуэтами и более нелепыми чертами.

Переключаемые эластичные шнурки, адски цепкие подошвы, подкладки GORE-TEX и защитные внешние оболочки — все это основные продукты для тех, кто любит бегать по горам, и теперь они соответствуют нашей одержимости потрясающей эстетикой и высокой производительностью.

Линия adidas Terrex для активного отдыха объединилась с KITH и White Mountaineering, в то время как бренд OG trail Salomon отлично сотрудничал с парижским модным центром The Broken Arm и дикими номерами, раскрашенными вручную с Борисом Биджаном Сабери. Коллаборация HOKA ONE ONE Engineered Garments также стала серьезным претендентом на звание кроссовок года.

Nike тем временем обратился к своему архиву, чтобы переиздать обувь из своей культовой уличной линии ACG, включая Ruckel Ridge и Dog Mountain, в то время как COMME des GARÇONS внесла свой вклад в ACG Air Mowabb.

Хрустальный шар говорит: Эстетика тропы набирает обороты уже несколько лет, и независимо от того, насколько хороши технологии, стоящие за ней, есть большая вероятность, что внешний вид в конечном итоге пойдет по пути NMD и Roshe (RIP , вылейте одну).

Upcycling

В условиях надвигающегося экологического кризиса индустрия моды должна радикально изменить курс, чтобы снизить выбросы и отходы. Это идея апсайклинга. В этом году крупные и мелкие бренды начали повторно использовать старые материалы, а не первичные волокна.Шаг в правильном направлении, но его нужно сделать на коммерческом уровне, чтобы действительно оказать влияние.

Мэтью Уильямс из 1017 ALYX 9SM представил ALYX VISUAL, линию графических элементов, сделанных с использованием восстановленного пластика и хлопка. Лейблы высокого класса, такие как BODE, Children of the Discordance и Greg Lauren, создали уникальные изделия из воскрешенных курток, шарфов и тому подобного. Престижность также заслуживает вычурный лос-анджелесский лейбл Some Ware, который вдохнул новую жизнь в старые архивные произведения Carhartt и P.A.M.

Patagonia, бесспорный король ответственной практики, выпустила пуховики из переработанного полиэстера, а Parley for the Oceans построила свою линию кроссовок Adidas с одеждой и футбольными майками, изготовленными из переработанного пластика океана.

Что касается кроссовок, то в конце 2017 года Nike представила Flyleather, которая сделана из выброшенных отходов, которые обычно выбрасываются в производственном процессе. В этом материале используется меньше воды и углерода, чем в традиционных методах изготовления кожи. В этом году он стал частью коллаборации A-COLD-WALL * x Nike.

Crystal Ball говорит: Надеюсь, мы только видим начало этого — использование меньшего количества первичного материала необходимо, если индустрия моды хочет начать серьезно сокращать свое огромное воздействие на окружающую среду.

Самые странные модные вещи 2018 года

2018 год ознаменовался множеством причудливых и удивительных модных вещей. (ZUMA Press)

От всевозможных вариантов пары джинсов до весьма причудливой одежды для плавания — каждый модный предмет, попавший в заголовки газет в 2018 году, был более безумным, чем предыдущий.Пока неясно, действительно ли носил с такими необычными дизайнами, но они, мягко говоря, послужили отличным поводом для разговора.

Бикини-платье

Бренд одежды PrettyLittleThing опубликовал в Instagram изображение своего нового «зеленого металлизированного облегающего платья с асимметричным кольцом» и сразу же разделил подписчиков с помощью конструкции «полубикини» и «полубодик». Платье, описанное на сайте бренда как «зеленая металлическая ткань с асимметричным дизайном, отделкой в ​​виде колец и дизайном в стиле бралетт», было несколько сложнее для пользователей социальных сетей, чтобы осознать это.В то время как некоторые хвалили внешний вид, другие были сбиты с толку относительно того, где можно носить этот предмет одежды, и предложили свои собственные предложения.

Джинсы с вырезом

Модель Carmar Denim «Extreme Cut Out Jean» произвела фурор в Твиттере своей ценой в 168 долларов и своим откровенно откровенным внешним видом. Бренд из Лос-Анджелеса описал эти джинсы как «непринужденного покроя с высокой посадкой» с «большими выразительными вырезами спереди и сзади». Пользователи Твиттера, естественно, могли многое о них сказать: «Неужели есть более дешевые способы выглядеть идиотами?» — размышлял один недоброжелатель.«Если бы только в этих карманах были джинсы», — пошутил другой человек.

Дизайнер Crocs за 850 долларов

Crocs, резиновые слипоны, которые носят садоводы и бабушки по всему миру, быстро стали модным заявлением, когда Balenciaga представила на подиуме версию на платформе. Когда сабо с 4-дюймовым подъемником и украшением булавками стало доступно для покупки в Barneys за 850 долларов, они были распроданы в течение нескольких часов.

Джинсовый «пояс на талии»

Сумасшедшие образы из денима, казалось, были в моде в 2018 году, и этот крохотный джинсовый «пояс» не стал исключением.Unravel Project, экспериментальный лейбл уличной одежды, любимый Джиджи Хадид, Ким Кардашьян и Рианной, представил свой собственный взгляд на эту тенденцию, представив эту вещь за 405 долларов.

Джинсы Buttless

Интернет-магазин ASOS предложил от The Ragged Priest пару легких джинсов свободного покроя с полностью открытой спиной, закрепленных на бедрах серебряными цепочками. Хотя в рискованных брюках британского бренда отсутствует традиционно важный элемент брюк, их цена составляет 125 долларов.

Купальник, не контактирующий с хлором

Gucci представила спортивный сплошной купальник, которым были одержимы многие модницы.Но хотя сам дизайн не так уж и странен, описание предмета оставило людей в недоумении: «Из-за природы этой конкретной ткани этот купальник не должен контактировать с хлором». Так что, хотя вы не можете взять этот предмет для купания в бассейне, по крайней мере, вы будете хорошо выглядеть, бездельничая поблизости … и это будет стоить вам всего 380 долларов.

Джинсовые трусики

Бюджетный розничный торговец PrettyLittleThing представил, пожалуй, самую неожиданную джинсовую тенденцию года, выпустив «джинсовые трусики средней стирки», или то, что можно назвать джинсовыми стрингами.Товар за 25 долларов, который был распродан на удивление быстро, продавался как «праздничный костюм, который заставит вас заметить по всем правильным причинам».

Перевернутые шорты

Ношение шорт правой стороной вверх — , то есть в прошлом году. В этом году популярными были шорты, перевернутые вверх ногами. Джорты с необработанным краем на талии, перевернутыми карманами и шлевками внизу, эти джорты за 385 долларов от нью-йоркского бренда Cie выпускаются в двух разных цветах: выцветший «Nancy» и более темный, более насыщенный «EL» — оба являются отсылками к персонажи из ретро-хита Netflix «Очень странные дела.«А если шорты вам не по душе, вы можете вместо этого купить штаны.

Купальники с наклейками

Целая коллекция бикини из клейкой ленты дебютировала на Miami Swim Week в 2018 году. Купальники с наклейками различных металлических оттенков оставили мало для воображения. Хотя неясно, действительно ли человек может купаться в этих смелых дизайнах, они, безусловно, выглядят уникально.

$ 1,245 «Футболка»

Balenciaga не разочаровал в 2018 году.Сначала дизайнер обратился к Crocs, а затем — к этой своеобразной «футболке». Этот уникальный предмет коллекции Fall 18 представляет собой синюю футболку с короткими рукавами и синюю клетчатую пуговицу с длинным рукавом, прикрепленную спереди. Любой, кто был заинтересован в этом спортивном приёме, должен был выложить 124 доллара.

Джинсы на шнуровке

В этом году произошло немало бедствий с джинсовой тканью. Брюки со шнуровкой — последняя разработка в стиле деконструкции синих джинсов, заставляющая людей говорить и качать головами.Интернет-магазин Fashion Nova выпустил джинсы Wild Thang на шнуровке по удивительно доступной цене в 49,99 долларов, а джинсы экстремального покроя, которые могут похвастаться четвертью материала, были распроданы.

Главные модные споры 2018 года

2018 год был полон неоднозначных модных моментов. (ASOS)

От политики и культурной принадлежности до расы и психического здоровья — темы модных споров в этом году были далеко идущими и вызывающими разногласия. Интернет не сдерживался, когда дошло до вызова розничных продавцов за товары, которые они считали неподходящими или нечувствительными, и многие компании были вынуждены снимать товары с полок, чтобы успокоить публику.

Толстовка «Fat shaming»

Модная компания Revolve была раскритикована в Интернете за то, что разместила на сайте толстовку с надписью: «Быть ​​толстым — некрасиво, это оправдание». Очень стройная модель была изображена в толстовке Paloma за 168 долларов на веб-сайте компании и подверглась критике в Твиттере, а некоторые назвали бренд «беспорядком».

Юбка, присущая культурным традициям

Магазин быстрой моды Zara подвергся критике за продажу клетчатой ​​мини-юбки в клетку, которую веб-сайт описал как «струящуюся юбку с драпированными деталями спереди.Однако многие поспешили указать в Твиттере, что эта одежда подозрительно напоминает лунги, или лунги, лонги, саронг и т. Д., Которые традиционно носят люди в Индии и других странах Южной и Юго-Восточной Азии, назвав это «культурным присвоением».

Одежда «Рабство делает свое дело»

Amazon выставила на продажу ряд товаров на своем веб-сайте, на котором была написана поговорка: «Рабство приносит свое дело». Гигант онлайн-торговли удалил товары — как сообщается, от футболок до сумок, кружек и детской одежды — после негативной реакции покупателей.

Ремень-чокер

Колье-чокер от ASOS вызвал ажиотаж по совершенно неверным причинам. Британский магазин удалил онлайн-объявление о ремне истинного размера, предназначенном для ношения на шее после того, как его назвали «мерзким» и «отвратительным» в Твиттере за якобы прославление самоубийства.

Толстовка «Самая крутая обезьяна»

Компания H&M была вынуждена принести извинения после публикации в Интернете рекламы, в которой чернокожий ребенок моделирует толстовку с надписью «Самая крутая обезьяна в джунглях.Возмущение по поводу рекламы возникло после того, как пользователи социальных сетей заметили, что британский веб-сайт H&M рекламирует именно эту толстовку с капюшоном, используя маленького темнокожего ребенка, в то время как другие толстовки той же линии рекламировались на белых моделях.

Футболка «Vegan»

Topshop раскритиковали за продажу «веганских» футболок с рецептом, содержащим яйца и масло, напечатанным на этикетке. На детской розовой рубашке есть слово «веган» и изображение травоядного динозавра, чтобы продвигать растительную диету.Но внутри находится этикетка с рецептом торта, содержащая список ингредиентов, включая «3 больших яйца» и «16 унций масла» — оба из них будут исключены из веганской диеты на растительной основе.

Пижамы «Obsessive Christmas Disorder»

Британский розничный продавец одежды Boohoo снял один из своих пижамных комплектов со своего веб-сайта после жалоб на невнимательность надписи на рубашке. Компания предлагала рождественский пижамный комплект с надписью «Obsessive Christmas Disorder», напечатанной сверху, с буквами O, C и D, выделенными разными буквами, которые многие считали нечувствительными к тем, кто страдает этим расстройством.

Одежда «Импич 45»

Walmart снял со своего веб-сайта скандальную одежду против Трампа «Импич 45» после получения резких отзывов в Интернете. Этот протест вызвал в Твиттере тренд #BoycottWalmart, поскольку пользователи выразили отвращение к сети, продвигающей импичмент президента Трампа.

Рубашка «Boys Will Be Boys»

Австралийская компания по производству пижам Peter Alexander Sleepwear столкнулась с негативной реакцией после того, как сняла со своего веб-сайта спорную рубашку. Толстовка с надписью «Мальчики будут мальчиками» заставила одну женщину обеспокоиться посланием, которое она отправляла.Но после того, как компания отреагировала, удалив товар, они были завалены в социальных сетях комментариями разгневанных клиентов, которые не считали, что им следовало уступать ее требованиям.

Состояние моды 2019: «Срочное пробуждение» отрасли | Новости и аналитика

The Business of Fashion и McKinsey & Company опубликовали «Состояние моды 2021», в котором основное внимание уделяется темам, проблемам и возможностям, влияющим на сектор. Загрузите самый авторитетный отчет о моде здесь.

ЛОНДОН, Соединенное Королевство -2019 станет годом пробуждения индустрии моды, который войдет в историю, говорится в новом отчете The State of Fashion 2019, опубликованном совместно The Business of Fashion (BoF) и McKinsey & Company, выпущенная сегодня. Согласно McKinsey Fashionscope, Большой Китай впервые за столетия обгонит США и станет крупнейшим в мире рынком моды, в то время как внешние потрясения для системы продолжают скрываться за углом.Таким образом, ожидается, что рост промышленности замедлится до 3,5–4,5 процента, что немного ниже показателей 2018 года.

Большинство руководителей из разных сегментов и географических регионов остаются пессимистичными, называя «борьбу с волатильностью, неопределенностью и сдвигами в мировой экономике» первоочередными задачами в предстоящем году. Риски сбоев в торговле и замедления экономического роста даже на ключевых растущих рынках в Азии могут подорвать перспективы роста глобального рынка, равно как и неопределенность в отношении других крупных событий, таких как Brexit или возможное начало глобального экономического спада.

«Оптимизм можно найти в карманах, особенно в Северной Америке и в сегменте роскоши, чему способствуют их высокие показатели в 2018 году», — говорит Имран Амед, основатель и главный редактор BoF. «Но они не могут останавливаться на достигнутом, поскольку рынок по-прежнему характеризуется радикальными изменениями в мировой экономике, поведении потребителей и самой модной системе».

«Если посмотреть на сегменты, то в 2019 году очень хорошо будут показывать только цены и предметы роскоши, увеличившись на 5.От 0 до 6,0 и до 5,5 процента. Ценность будет в первую очередь определяться конкурентами, имеющими очень сильные предложения, которые вытеснят игроков среднего размера. С другой стороны, роскошь будет подпитываться быстрорастущей экономикой Азиатско-Тихоокеанского региона и продолжающимся бумом мирового туризма », — говорит Ахим Берг, старший партнер и эксперт по индустрии моды и роскоши в McKinsey & Company.

В отчете отмечается рост «супер-победителей» — 20 крупнейших публичных компаний, которые все больше доминируют в отрасли с точки зрения создания стоимости.В эту группу входят такие бренды, как Nike, LVMH и Inditex, и в настоящее время на нее приходится около 25 миллиардов долларов экономической прибыли, что составляет 97 процентов от общей стоимости отрасли, по сравнению с 70 процентами в 2010 году. Со временем универмаги Северной Америки потеряли среди этой когорты, ни один из них не остался в первой двадцатке, по сравнению с тремя десятью годами ранее. Также следует отметить, что интернет-магазины еще не вошли в эту элитную группу, и ни один из них не вошел в топ-20.

The State of Fashion 2019 также включает третье значение нашего отраслевого эталона, McKinsey Global Fashion Index (MGFI).Его база данных, содержащая более 500 частных и государственных компаний, позволяет нам анализировать и сравнивать эффективность отдельных компаний с их аналогами по категории, сегменту или региону. Спустя три года это непревзойденный ресурс, который мы продолжаем развивать.

Игроки в сфере моды не могут останавливаться на достигнутом, поскольку рынок по-прежнему характеризуется радикальными изменениями в мировой экономике, поведении потребителей и самой модной системе.

Грядущий год войдет в историю.Большой Китай впервые за столетия обгонит США и станет крупнейшим в мире рынком моды. Это будет год пробуждения после расплаты 2018 года — время смотреть на возможности, а не только на проблемы. В США и в секторе роскоши это будет год оптимизма; в Европе и в таких проблемных сегментах, как средний рынок, оптимизма может не хватить. Дальновидные компании сделают смелые шаги в области автоматизации и искусственного интеллекта и подорвут себя, прежде чем другие сделают это за них.Потребители будут создавать или разрушать бренды на основе доверия. А глобальные экономические и политические тенденции нависают над всей картиной.

Короче говоря, это будет ухабистая поездка. Но какой бы ни была ваша роль — от руководителя совета директоров до основателя стартапа и информированного потребителя — отчет State of Fashion 2019 смягчит воздействие и расскажет вам все, что вам нужно знать о состоянии моды в будущем году.

10 тенденций, которые определят повестку дня мировой индустрии моды в 2019 году

1.Осторожно вперед

Нисходящие движения ключевых экономических индикаторов и другие потенциально дестабилизирующие факторы создадут более осторожный настрой. С учетом возможности глобального экономического спада к 2020 году компании станут более осмотрительными и начнут более агрессивно искать возможности повышения производительности по сравнению с предыдущими годами.

2. Индийский подъем

Индия становится центром индустрии моды по мере роста ее потребительской базы среднего класса и укрепления производственного сектора.Игроки моды должны удвоить свои усилия на этом сильно фрагментированном и сложном рынке, где образованная и технически подкованная демографическая группа соседствует с бедными и перспективными.

3. Торговля 2.0

Всем компаниям необходимо будет подготовить планы на случай непредвиденных обстоятельств на случай потенциальной перетряски глобальных цепочек создания стоимости. С одной стороны, торговлю одеждой могут изменить новые барьеры, торговая напряженность и неопределенность, а с другой стороны, новые возможности, связанные с расширением торговли Юг-Юг и пересмотром торговых соглашений.

4. Окончание владения

Срок службы модных товаров становится все более гибким, поскольку бизнес-модели подержанных, отремонтированных, ремонтных и арендованных товаров продолжают развиваться. Игроки моды будут все больше использовать этот рынок, чтобы получить доступ к новым потребителям, стремящимся как к доступности, так и к отказу от постоянного владения одеждой.

5. Просыпаюсь

Страсть молодого поколения к социальным и экологическим причинам достигла критической массы, в результате чего бренды стали более целенаправленно привлекать как потребителей, так и таланты.Потребители на некоторых, но не на всех рынках будут вознаграждать игроков, занимающих твердую позицию по социальным и экологическим вопросам, выходящую за рамки традиционной КСО.

6. Сейчас или никогда

На пути мобильного потребителя разрыв между открытием и покупкой стал проблемой для более нетерпеливого потребителя модной одежды, стремящегося немедленно приобрести именно те продукты, которые они открывают. Игроки сосредоточат свое внимание на устранении этого разрыва за счет сокращения времени выполнения заказа, повышения доступности рекламируемых продуктов и новых технологий, таких как визуальный поиск.

7. Радикальная прозрачность

После многих лет владения и обработки персональных данных компаниями, более недоверчивый потребитель теперь ожидает, что компании ответят взаимностью, обеспечив радикальную прозрачность и обмен информацией. Чтобы компании смогли достичь новой планки доверия потребителей, им необходимо будет обеспечить повышенный уровень прозрачности по таким параметрам, как соотношение цены и качества, творческая целостность и защита данных.

8. Саморазрушение

Традиционные бренды начинают разрушать свои собственные бизнес-модели, имидж и предложения в ответ на новое поколение небольших развивающихся брендов, которые ускоряются благодаря снижению лояльности к бренду и растущему аппетиту к новизне.Мы ожидаем, что больше брендов последуют этому примеру на этом пути саморазрушения, что окажет значительное влияние на их операционные модели.

9. Цифровой Landgrab

По мере усиления гонки за то, чтобы стать платформой выбора как для клиентов, так и для брендов, игроки электронной коммерции будут продолжать вводить новшества, добавляя прибыльные услуги с добавленной стоимостью. Будь то приобретения, инвестиции или внутренние исследования и разработки, те игроки, которые диверсифицируют свою экосистему, укрепят свое лидерство над теми, кто остается чистыми игроками, полагающимися исключительно на розничную наценку.

10. По запросу

Автоматизация и анализ данных позволили новому поколению стартапов обеспечить гибкое производство на заказ. Дальше массовые игроки начнут экспериментировать, быстрее реагируя на тенденции и запросы потребителей, обеспечивая производство точно в срок, сокращая избыточные запасы и делая короткие, мелкосерийные производственные циклы новой нормой.

12 главных модных моментов 2018 года

Что касается моды, 2018 год был годом заявлений обо всем, от движения #MeToo до голосования.Многие из выдающихся моментов отражают нацию, борющуюся с проблемами политики, расы и пола. Тем не менее, были беззаботные моменты, создающие стиль, в том числе королевская свадьба, на которую все смотрели. Давайте посмотрим на 2018 год:

1. #MeToo на «Золотом глобусе»

Голливуд открыл год с мощной демонстрации единства движения #MeToo, которое было основано Тараной Берк в 2007 году. В январе актрисы и актеры стояли вместе на «Золотом глобусе», одетые в процессию черного цвета, чтобы пролить свет на мир. проблема сексуальных домогательств и нападений.Также к разговору #MeToo присоединился конкурс «Мисс Америка», который в июне отменил конкурс купальников.

2. Первый креативный директор Louis Vuitton темнокожего цвета

В марте Вирджил Абло стал первым чернокожим креативным директором в истории Louis Vuitton. Свою первую коллекцию он представил на Неделе мужской моды в июне в Париже. Абло также разработал фирменную футболку Astroworld Трэвиса Скотта и был ди-джеем в туре Scott’s Astroworld — Wish You Were Here в прошлом месяце в NRG Park.

3. Модная герцогиня Сассексская

Почти 30 миллионов зрителей смотрели, как Меган Маркл, бывшая звезда американских «Костюмов», связала себя узами брака с принцем Гарри, чтобы стать герцогиней и герцогом Сассекскими в мае. Маркл появилась в простом белом шелковом платье с вырезом лодочкой, разработанном британкой Клэр Уэйт Келлер для Givenchy. Он сопровождался 16-футовой вуалью с цветами, которые представляли 53 страны Содружества. Позже она переоделась в белое платье с вырезом на шее от Стеллы Маккартни.Маркл продолжала ослеплять мир своим безупречным стилем, даже когда перешла в одежду для беременных.

4. Смерть Кейт Спейд

Мир моды потрясла смерть 55-летней Кейт Спейд в результате самоубийства в июне. Дизайнер была известна своими восторженно-оптимистичными сумочками, фирменным горошком и одеждой, которая, кажется, добавляет миру счастья.

5. Куртка Мелании «Мне все равно»

В июне первая леди Мелания Трамп была сфотографирована выходящей из машины по пути в центры содержания мигрантов в Техасе в армейской зеленой куртке с надписью «Мне все равно».У тебя? » сзади. Трамп заявил, что куртка Zara за 39 долларов должна была нанести удар СМИ, а не семьям иммигрантов. Но общественный резонанс был быстрым и яростным.

6. Колин Каперник заключил сделку с Nike

В сентябре бывший квотербек San Francisco 49ers Колин Каперник стал лицом кампании Nike под названием Just Do It, посвященной 30-летию. Каперник подвергся критике со стороны президента Дональда Трампа и других за то, что он встал на колени во время исполнения государственного гимна на играх НФЛ в знак протеста против жестокости полиции в отношении афроамериканцев.Некоторые клиенты призывали к бойкоту Nike, другие хвалили его. ABC News сообщила, что продажи Nike выросли на 10% после того, как компания опубликовала рекламу.

7. Блокбастер-кино мода

«Черная пантера» был одним из самых обсуждаемых фильмов года не только из-за темы африканских супергероев, но и из-за завораживающих костюмов. Гардероб Ваканды был создан номинированным на Оскар художником по костюмам Рут Картер, которая выступала на Comicpalooza в мае в театре Джорджа Р.Конференц-центр Брауна. «Это действительно было о красоте украшений», — сказала она тогда «Хьюстон Хроникл». К концу августа все внимание кинозрителей было приковано к фильму «Безумно богатые азиаты», основанному на бестселлере Кевина Квана. В фильме о супербогатом азиатском сообществе в Сингапуре были представлены самые разные дизайнеры: от Missoni до Эли Сааба, Александра Маккуина и Ральфа Лорена.

8. Избиратель моды

К ноябрю промежуточные выборы вызвали рост активности и моды, чтобы согласиться с этим.Тори Берч, Дайан фон Фюрстенберг, Rag & Bone и многие другие дизайнеры и бренды размещают на топах, сумках и аксессуарах лозунги «в поддержку избирателей».

9. Похороны королевы

Кто еще мог устроить похороны с многократной сменой одежды и лабутенами, кроме Ареты Франклин? Королева души умерла в конце августа и потребовала, чтобы на ее похоронах были четыре дня траура. Каждый день приносил новый образ: от ярко-малинового платья на 5-дюймовом каблуке от Christian Louboutin до темно-синего платья и подходящей обуви.Ее финальный образ — золотое платье в полный рост с расшитым пайетками каблуком. Похороны Франклина стали данью уважения музыкальной легенде и ее стилю. В день похорон все говорили о сверхкоротком мини-платье Арианы Гранде.

10. Обложка Vogue Бейонсе

Обложка сентябрьского номера Vogue Бейонсе стала исторической, потому что это была первая обложка, снятая чернокожим фотографом за 126-летнюю историю журнала. Королева Бей также получила «беспрецедентный контроль» над изображениями, сделанными 23-летним Тайлером Митчеллом.

11. Реггетон в стиле Джей Бэлвина

Колумбийский певец Джей Балвин продолжал распространять по всему миру реггетон — смесь хип-хопа, латиноамериканской и карибской музыки, которая часто поется на испанском языке. Он сотрудничал с Бейонсе, Фарреллом и Джастином Бибером. Он также появлялся в первых рядах модных показов Louis Vuitton и Chanel. Совсем недавно он стал партнером лос-анджелесского бренда одежды Guess над капсульной коллекцией из семи предметов.

12. Кэтсьют Серены Уильямс в суде

Звезда тенниса Серена Уильямс взъерошила перья официальных лиц Открытого чемпионата Франции по теннису, надев на корт черный комбинезон Nike, сшитый на заказ. Несмотря на то, что костюм был разработан для улучшения кровообращения из-за проблем со здоровьем, связанных с тромбами, официальные лица запретили ее костюм. Крик был громким. В результате Женская теннисная ассоциация объявила, что разрешит спортсменам носить полные комбинезоны во время матчей 2019 года.Но это правило не распространяется на турниры Большого шлема, включая Открытый чемпионат Франции.

[email protected]

Будущее моды: технологии и промышленность

Взгляд на эволюцию индустрии моды и ее дальнейшее развитие: от гардеробных AR / VR до умных тканей, изменяющих температуру, и т. Д.

Мода всегда была в авангарде инноваций — от изобретения швейной машины до развития электронной коммерции.Как и технологии, мода ориентирована на будущее и носит цикличный характер.

По оценкам отраслевых аналитиков CB Insights, к концу десятилетия его стоимость превысит 3 трлн долларов, сектор моды также является одной из крупнейших в мире.

И сегодня модные технологии развиваются быстрее, чем когда-либо.

Роботы, которые шьют и режут ткань, алгоритмы искусственного интеллекта, предсказывающие тенденции стиля, зеркала виртуальной реальности в гардеробных и множество других инноваций показывают, как технологии автоматизируют, персонализируют и ускоряют модное пространство.

В этом отчете мы рассмотрим тенденции, которые меняют дизайн, производство, распространение и продажу нашей одежды и аксессуаров.

Содержание

• • Дизайн продукта
    • AI становится дизайнером
    • Как ИИ влияет на бренды
  • Производство
    • Что означает быстрая мода для сезонов
    • Стремление к устойчивости в моде
    • Быстрая итерация и производство
    • Оптимизация цепочки поставок модной одежды
    • 3D-печать персонализированной одежды
    • Новые конструкции роботов для цеха модной одежды
  • Инвентарь и распространение
    • RFID для проверки, автоматизации и онлайн-интеграции
    • Блокчейн в цепочке поставок модной одежды
    • Объем продаж одежды сокращается
    • Модные бренды D2C избегают розничной торговли
    • От владения к пользователю: рост предложения одежды как услуги
    • Автоматизированные склады
  • Розничная торговля и виртуальный мерчандайзинг
    • AR / VR переопределяют опыт работы в Интернете и в магазине
    • Цифровые стилисты становятся персональными
  • Что дальше? Тенденции высокотехнологичной моды, за которыми стоит следить
    • Носимая техника: ювелирные изделия, одежда и обувь
    • Виртуальная мода
    • 3D-сканирование в швейной промышленности
    • Новые ткани
    • Синтетические материалы
    • Криптовалюты
    • Прямая трансляция и майнинг в социальных сетях
    • Заключительные мысли

Дизайн продукта

Tech автоматизирует модельера

Модные бренды всех размеров и специальностей используют технологии, чтобы понимать клиентов лучше, чем когда-либо прежде.

Источник: Project Muze

По мере того, как эти усилия по сбору данных становятся все более изощренными, искусственный интеллект изменит подход брендов к дизайну и разработке продуктов с упором на прогнозирование того, что покупатели захотят носить в следующий раз.

Вне моды производители уже используют искусственный интеллект для создания готовых прототипов для различных продуктов, от деталей самолетов до оборудования для гольфа. Согласно консенсусу отраслевых аналитиков CB Insights, к 2030 году рынок программного обеспечения для генеративного проектирования составит 44,5 млрд долларов.

AI становится дизайнером

Компания Google уже провела испытания модного дизайна на основе ИИ, управляемого пользователями, с помощью Project Muze — эксперимента, который она развернула в 2016 году в партнерстве с немецкой платформой моды Zalando.

Проект обучил нейронную сеть понимать цвета, текстуры, предпочтения стиля и другие «эстетические параметры», полученные из отчета Google Fashion Trends Report, а также данных о дизайне и тенденциях, полученных от Zalando.

Исходя из этого, Project Muze использовал алгоритм для создания дизайна, основанного на интересах пользователей и согласованного с предпочтениями стиля, признанными в сети.

Amazon также вводит новшества в этой области. Один проект Amazon, возглавляемый израильскими исследователями, будет использовать машинное обучение, чтобы оценить, является ли предмет «стильным» или нет.

Другой, из отдела исследований и разработок Amazon Lab126 в Калифорнии, использовал бы изображения, чтобы узнать об определенном стиле моды и создать похожие изображения с нуля.

Если это звучит как «быстрая мода от Amazon», то, вероятно, так оно и есть. В 2017 году гигант электронной коммерции запатентовал производственную систему, позволяющую изготавливать одежду по запросу.Эту технологию можно использовать для поддержки линии Amazon Essentials или поставщиков в логистической сети Amazon.

Конечно, результаты разработки искусственного интеллекта, свободного от человека, не всегда готовы к взлетно-посадочной полосе. Многие дизайны, созданные для пользователей Google Project Muze, представляли собой невыносимые каракули и каракули, в то время как в некоторых отчетах об инициативе Amazon Lab126 результаты дизайна назывались «грубыми».

Более того, использование алгоритмов для создания одежды временами приводило к обратным результатам. В 2019 году, например, было обнаружено, что ряд онлайн-поставщиков футболок развертывают ботов для очистки изображений (под которыми люди комментировали: «Я хочу это на футболке» или тому подобное) и загружали их на торговые площадки, чтобы производиться и продаваться по запросу.Это быстро вызвало критику и обвинения в нарушении авторских прав и краже интеллектуальной собственности.

Тем не менее разрыв между разработками, созданными искусственным интеллектом, и проектами, созданными руками человека, сокращается. В апреле 2019 года искусственный интеллект DeepVogue занял второе место в общем зачете и получил приз зрительских симпатий на Международном конкурсе инноваций в дизайне одежды в Китае. Система, разработанная китайской технологической фирмой Shenlan Technology, использует глубокое обучение для создания оригинальных дизайнов, основанных на изображениях, темах и ключевых словах, импортированных дизайнерами-людьми.

Токийская консалтинговая фирма по дизайну Synflux также использовала искусственный интеллект для создания инновационных дизайнов в проекте под названием Algorithmic Couture. Команда, состоящая из дизайнеров и инженеров-программистов, создала инструмент, который в несколько этапов создает индивидуальную одежду.

Сначала программа 3D сканирует тело, чтобы запечатлеть его пропорции. Затем алгоритмы машинного обучения анализируют собранные данные для создания выкройки одежды, предназначенной для уменьшения количества отходов ткани. На последнем этапе дизайнеры моделируют эти 2D-выкройки с помощью программного обеспечения для автоматизированного проектирования (САПР) и создают модные выкройки, которые можно использовать для шитья предметов одежды.

Пример дизайна платья, созданного с помощью программного обеспечения Synflux. Источник: Dezeen

Подход

Synflux предусматривает предоставление персонализированных дизайнов, выходящих за рамки типичного разделения на малые, средние и большие размеры — с минимальными отходами ткани, поскольку программное обеспечение оптимизирует дизайн для каждого клиента.

Прежде чем бренды смогут полагаться на дизайнеров, использующих только искусственный интеллект, необходимы дополнительные исследования и разработки. Но сегодняшний искусственный интеллект уже помогает брендам быстрее создавать и улучшать свои дизайны.

Как ИИ влияет на бренды

В 2018 году Томми Хилфигер объявил о партнерстве с IBM и Fashion Institute of Technology. В проекте, известном как «Reimagine Retail», использовались инструменты IBM AI для расшифровки:

• Тенденции индустрии моды в режиме реального времени
• Мнения клиентов по поводу продукции Tommy Hilfiger и изображений с подиумов
• Обновление тем с использованием трендов, силуэтов, цветов и стилей

Затем знания из системы ИИ были переданы дизайнерам, которые могли использовать их для принятия обоснованных дизайнерских решений для своей следующей коллекции.

«Reimagine Retail была ярким примером того, что происходит, когда мода становится партнером мирового технологического лидера для продвижения сложных инноваций». — Майкл Ферраро, директор FIT / Infor DTech Lab

Stitch Fix уже находится в авангарде моды на основе искусственного интеллекта, предлагая одежду «гибридного дизайна». Они создаются с помощью алгоритмов, которые определяют тенденции и стили, отсутствующие в инвентаре Stitch Fix, и предлагают новые дизайны на основе комбинаций любимых цветов, узоров и тканей для одобрения дизайнеров-людей.

Компания подробно описывает, как это работает (показано ниже) в разделе «Алгоритмы» на своем веб-сайте.

Источник: Stitch Fix

Компания заявила, что изделия, разработанные искусственным интеллектом, сравнимы с продажами одежды от ее поставщиков модных брендов. Скорее всего, это связано с тем, что у Stitch Fix есть огромное количество данных о клиентах, информирующих его ИИ, благодаря своей бизнес-модели, основанной на подписке и ориентированной на обратную связь.

«Мы идеально подходят для этого», — сказал Эрик Колсон, директор по алгоритмам в Stitch Fix.«Раньше этого не было, потому что не было необходимых данных. У Nordstrom нет таких данных, потому что люди примеряют вещи в примерочной, а вы не знаете, что они не купили и почему. У нас есть доступ к отличным данным, и мы можем многое с ними сделать ».

Дизайн — не единственная область, где Stitch Fix реализует инициативы в области искусственного интеллекта и машинного обучения. В компании работает команда из более чем 120 человек, которая контролирует алгоритмы машинного обучения, которые используются для информирования всего: от стиля клиента до логистики и управления запасами.

По словам Колсона, компания уже видит рентабельность инвестиций в ИИ, включая увеличение доходов, снижение затрат и повышение удовлетворенности клиентов. Stitch Fix сообщила о чистой выручке в размере 1,7 млрд долларов в 2020 году, что на 11% больше по сравнению с прошлым годом.

По мере того, как появляется все больше и больше программ «помощи» ИИ, они помогут брендам принимать более разумные стратегические решения в отношении разработки продуктов и новых направлений бизнеса.

Платформы

для 3D-дизайна, такие как CLO, также упрощают настройку проектов на лету.Это позволяет брендам использовать аналитические данные искусственного интеллекта в режиме реального времени для изменения моды вплоть до того момента, когда она попадет в производство.

Ниже мы проиллюстрируем, как технологии автоматизируют модельера, поскольку стили становятся более персонализированными и зависят от цифровых сигналов.

Подобно инициативе Amazon Lab126 и Project Muze от Google, ученые из Калифорнийского университета в Сан-Диего и Adobe наметили способ, позволяющий ИИ изучать индивидуальный стиль и создавать персонализированные компьютерные изображения новых предметов, соответствующих этому стилю.

Система может позволить брендам создавать персонализированную одежду для людей исключительно на основе их взаимодействия с визуальным контентом.

На более макроуровне это также может позволить бренду предсказывать более широкие модные тенденции на основе исторических данных от всей его пользовательской базы. Прогнозы в конечном итоге могут быть использованы для разработки дизайна продукта или всей этикетки.

Следующая эра моды — это персонализация и предсказание. С все большим количеством данных алгоритмы станут охотниками за тенденциями — предсказывать (и проектировать), что будет дальше, способами, которые никогда не были возможны.

True Fit, например, закрыла раунд серии C стоимостью 55 миллионов долларов в 2018 году, чтобы довести общий объем финансирования до 102 миллионов долларов. Платформа больших данных компании обеспечивает такие возможности, как поиск моды на основе искусственного интеллекта и рекомендации по подбору одежды и обуви.

С более чем 100 миллионами зарегистрированных пользователей платформа использует данные транзакций для определения предпочтений клиентов, которые, по словам генерального директора Уильяма Р. Адлера, «лучше персонализируют все точки взаимодействия на пути потребителя» для брендов.

Virtusize, еще одна компания, использующая тренд умной подгонки, позволяет онлайн-покупателям покупать одежду нужного размера, измеряя одежду в своем шкафу или сравнивая определенные бренды и стили со своими.

Virtusize утверждает, что, устранив неопределенность в отношении размера и подгонки, он может увеличить среднюю стоимость заказа на 20% и снизить уровень возврата на 30%. Японская компания считает своими клиентами Balenciaga и Land’s End, а также Zalora — ведущий интернет-магазин модной одежды в Азии.

В конечном итоге предпочтения потребителей будут определять каждый аспект процесса проектирования и производства.

Платформы

, такие как True Fit, могут помочь определить типы материалов, которые предпочитают покупатели, или даже точно определить, насколько важны условия поиска и производства для уникального покупателя.

Производство

Быстрая мода создала менталитет мгновенного удовлетворения

После Второй мировой войны мода разделилась на сезоны: весенне-летние линии дебютируют на подиумах ранней осенью, а осенне-зимние — в феврале.

График в шахматном порядке предназначен для того, чтобы у брендов было достаточно времени, чтобы оценить интерес розничных покупателей и клиентов. Между тем, как мода появляется на рынке и когда она появляется на полках магазинов, бренды оценивают спрос, чтобы иметь возможность произвести нужное количество одежды для сезона.

Быстрая мода, когда дизайн быстро перемещается с подиума на полки магазинов, перевернула эту модель.

Такие бренды, как Zara и H&M, построили свой бизнес на скорости и маневренности. Как только эти розничные торговцы обнаруживают новую тенденцию, они могут развернуть свои сверхбыстрые системы проектирования и цепочки поставок, чтобы как можно быстрее вывести эту тенденцию на рынок.

Это позволяет брендам быстрой моды опередить традиционные бренды на рынке. Одежда и аксессуары, выставленные на подиумах в сентябре и феврале, могут быть замечены и воспроизведены брендами быстрой моды еще до того, как оригиналы даже появятся в магазинах.

Имея возможность размещать на полках новейшие стили почти в реальном времени, бренды быстрой моды могут предлагать более широкий выбор стилей одежды, чтобы удовлетворить предпочтения более мелких и более целевых сегментов покупателей. Они также могут продвигать небольшие тиражи, чтобы проверить воду на потребительский спрос, или продавать коллекции для сверхкороткой продолжительности жизни.

И дешевые альтернативы предметам высокой моды остаются горячим потребительским товаром. Даже на фоне замедления роста розничной торговли и экономической неопределенности пандемии Covid-19 владелец Zara сообщил о выручке в размере более 23 миллиардов долларов в 2020 году, что превзошло оценки аналитиков.H&M также показала прибыль в 2020 году благодаря быстрому восстановлению бизнеса.

Что значит быстрая мода на сезоны

Рост быстрой моды снижает сезонность, которая на протяжении долгого времени определяла структуру индустрии моды. Чтобы не отставать, традиционные бренды одежды теперь дебютируют около 11 сезонов в году.

Бренды быстрой моды, с другой стороны, могут выпускать до 52 еженедельных «микросезонов» в год. Topshop, например, представлял на своем веб-сайте около 500 стилей в неделю, прежде чем его материнская компания Arcadia Group обанкротилась.Zara производит 20 000 новых стилей в год.

Социальные сети ускоряют этот цикл. Маркетинг влияния и другие стратегии в социальных сетях помогают новым тенденциям быстро распространяться, создавая быстрый потребительский спрос на сверхдешевую одежду.

Покупатели мгновенно реагируют на этот спрос благодаря инструментам «Смотри сейчас, покупай» на таких платформах, как Instagram и Pinterest. Стратегии продвинутых социальных сетей на TikTok привели к сильным продажам таких компаний, как Fashion Nova, PrettyLittleThing и Shein.

Fashion Nova — один из примеров бренда электронной коммерции быстрой моды, который успешно использовал социальные сети для создания своей клиентской базы и своего бренда. У компании более 19,9 млн подписчиков в Instagram, а также более 3000 влиятельных лиц, известных как #NovaBabes, продвигающих ее одежду. Сообщается, что в 2019 году только на маркетинг влиятельных лиц он потратил 40 миллионов долларов.

Бренд быстрой моды Boohoo добился значительных результатов, инвестируя в маркетинг влиятельных лиц, заявив, что его прибыль удвоилась после того, как он заплатил знаменитостям за продвижение своей продукции в Instagram среди поклонников в возрасте от 16 до 24 лет.

Shein, в частности, отвоевал долю рынка быстрой моды у таких традиционных игроков, как Zara и H&M. Торговый сайт в Нанкине превратился в крупнейший в мире интернет-магазин модной одежды, «измеряемый продажами продуктов под собственным брендом», согласно исследованию рынка Euromonitor.

Бренд быстрой моды Shein берет на себя старые игроки с быстрой доставкой и низкими ценами. Источник: Шеин

Shein стремится занять всего 3 дня на изготовление и отгрузку дизайна.Компания-учредитель Zara, Inditex, перемещает дизайн с чертежной доски в магазин в среднем около трех недель.

И клиенты стекаются к Шеину, привлеченные низкими ценами и постоянным потоком свежих дизайнов. По данным Sensor Tower, в октябре 2020 года у компании было 229 млн загрузок приложений для Android и iOS по сравнению с 124 млн у H&M и 91 млн у Zara.

Но у быстрой моды есть и темная сторона. Многие бренды быстрой моды производят недорогую некачественную одежду на фабриках с сомнительными условиями труда, полагаясь на работников, получающих низкую заработную плату.

Дешевая одежда также может нанести ущерб окружающей среде, поскольку быстрое производство малопрочной одежды приводит к появлению чрезмерного количества текстильных отходов. По данным Агентства по охране окружающей среды, ежегодно на свалки отправляется около 12,8 млн тонн одежды.

По данным McKinsey, мировая индустрия моды выбрасывает 2,1 млрд метрических тонн парниковых газов ежегодно. Это составляет около 4% от общих годовых выбросов парниковых газов в мире — больше, чем международные рейсы и морское судоходство вместе взятые.По некоторым оценкам, на индустрию моды приходится до 10% мировых выбросов CO2, 20% мировых промышленных сточных вод, 24% инсектицидов и 11% используемых пестицидов.

Хотя вопросы устойчивости в моде, и в частности быстрой моде, не новы, меняется то, как начинают реагировать самые влиятельные клиенты отрасли.

Стремление к устойчивому развитию в моде

За последние несколько лет устойчивость стала важнейшей новой тенденцией во всех секторах.По данным Центра устойчивого бизнеса Нью-Йоркского университета Stern, в период с 2015 по 2019 год продукты, реализуемые в рамках устойчивого развития, обеспечили более половины роста отрасли потребительских товаров (CPG), несмотря на то, что на них приходилось всего 16% рынка. В 2021 году товары CPG, продаваемые как экологически чистые, увеличили свою долю покупок в магазинах США до 16,8% на сумму более 130 миллиардов долларов.

Потребители осознают негативы быстрой моды: социально сознательные покупатели принимают растущее движение «медленной моды», которое фокусируется на экологически чистых материалах и прозрачном, этичном труде и производстве.

В приложении для модных покупок Lyst в начале 2020 года количество поисковых запросов по ключевым словам, связанным с устойчивым развитием, увеличилось на 37% по сравнению с предыдущим годом, при этом среднее количество запросов в месяц превысило 32 000 по сравнению с 27 000 в 2019 году.

Растущее беспокойство по поводу устойчивости особенно заметно среди молодого поколения: 83% миллениалов в США оценивают компании, реализующие программы по улучшению окружающей среды, согласно исследованию глобального потребительского доверия Conference Board. И 75% готовы изменить привычки потребления в пользу более экологичных предложений.Точно так же 73% потребителей поколения Z готовы платить больше за экологически чистые товары, согласно First Insight.

Молодые, многообещающие бренды в сфере моды предпринимают шаги, чтобы соответствовать этому сдвигу в чувствительности потребителей. Бренд экологически чистой спортивной одежды Girlfriend Collective подчеркивает прозрачность и продает такие вещи, как леггинсы из переработанного полиэстера. Швейцарская компания On планирует выпустить полностью перерабатываемую обувь осенью 2021 года в сочетании с моделью подписки, чтобы еще больше замкнуть цикл переработки.

Другие бренды, такие как Everlane и Reformation, также катапультировались к популярности, продвигая себя в области устойчивого развития и этики.

В ответ на этот потребительский спрос ряд известных брендов также объявили о новых линиях одежды и инициативах, направленных на обеспечение устойчивости:

• H&M обязалась использовать к 2030 году только переработанные или экологически чистые материалы. В марте 2020 года она также объявила о своей инициативе Treadler, которая позволит другим брендам получить доступ к ее глобальной цепочке поставок, обеспечивая меньшим компаниям эффект масштаба, необходимый для устойчивого производства одежды.Бывший глава отдела устойчивого развития H&M Хелена Хелмерссон вступила в должность генерального директора в феврале 2020 года, что свидетельствует о стремлении ритейлера модной одежды более серьезно относиться к вопросам устойчивого развития.
• Коллекция Levi’s Wellthread x Outerknown — это экспериментальная продукция, на 30% состоящая из «хлопковой» конопли, и куртки со съемной фурнитурой, чтобы облегчить их переработку. Кроме того, линия компании Water
• В 2019 году Adidas выпустил 200 пар кроссовок Futurecraft.Loop, линейку кроссовок, полностью пригодных для вторичной переработки, но возникли проблемы, поскольку люди не возвращали обувь. Компания также планирует использовать переработанные пластиковые отходы для производства 17 миллионов пар обуви в 2021 году по сравнению с 15 миллионами в 2020 году.

Переход на более экологичные материалы — не единственный способ, которым индустрия моды принимает более экологически безопасные методы.

Платформы перепродажи и отправки, такие как Depop, ThredUp и Poshmark, которые позволяют людям покупать и продавать подержанную одежду, стали популярными, поскольку экологичность становится все более важной для потребителей.

ThredUp стал публичным в марте 2021 года, собрав 168 миллионов долларов. Компания может похвастаться примерно 2,4 млн листингов от более чем 35 000 брендов и сообщила о выручке в размере 186 млн долларов в 2020 году.

Согласно отчету консигнационной онлайн-платформы ThredUp,

в период с 2019 по 2021 год вырастет на 69% по сравнению с сокращением на более широком розничном рынке на 15%. Согласно консенсусу отраслевых аналитиков CB Insights, к 2028 году рынок подержанной одежды вырастет до 64 миллиардов долларов.

Крупные ритейлеры уже успели завоевать популярность.В августе 2020 года лондонский ритейлер Selfridges объявил о плане устойчивого развития, который включает в себя экологически чистую одежду, услуги по аренде одежды и секонд-хенд. Бренд Cos, принадлежащий H&M, также запустил собственный бизнес по перепродаже. Тем временем модные бренды, такие как Anna Sui, Rodarte и Christopher Raeburn, начали продажи на платформе перепродажи Depop, пытаясь привлечь покупателей из поколения Z.

Искусственный интеллект и передовые технологии также могут сыграть свою роль в обеспечении устойчивости в моде.

Например, более точное прогнозирование спроса может позволить более эффективно использовать материалы, сокращая объем растрачиваемых ресурсов — историческая проблема в цепочках поставок модной одежды. В 2018 году H&M открыла отдел искусственного интеллекта для решения этой проблемы.

H&M использует искусственный интеллект и в других целях, чтобы сделать свои розничные операции более эффективными и устойчивыми. Шведский гигант розничной торговли полагается на алгоритмы для прогнозирования рыночного спроса, предотвращения перепроизводства одежды и установления конкурентоспособных цен.Компания также использует прогнозную аналитику на основе искусственного интеллекта для автоматизации складов и ускорения доставки в Европу.

Еще одна область, в которой эти технологии могут улучшить, — это доходность, которая в настоящее время является значительным источником потерь в модной индустрии (и, в частности, в сегменте электронной коммерции). По данным обратной логистической компании Happy Returns, клиенты возвращают до 40% одежды и обуви, купленных через Интернет. Обладая данными и возможностями искусственного интеллекта, розничные торговцы могут более эффективно согласовывать покупательское поведение и предпочтения клиентов, потенциально снижая общее количество возвратов.

Альтернативные материалы, такие как кожа растительного происхождения, выращенная в лаборатории, также могут сыграть большую роль в повышении устойчивости индустрии моды.

В этой области прилагается много технических усилий. Например, американская биотехнологическая компания Modern Meadow, которая собрала более 180 миллионов долларов, ферментирует особые типы дрожжей для выращивания коллагена — одного из основных компонентов обычной кожи — а затем обрабатывает этот белок для создания кожаного материала, который не вовлекает домашний скот в свою цепочку поставок.

Bolt Threads производит ткань, напоминающую кожу, под названием Mylo, и ткань, подобную шелку, под названием Microsilk. Источник: Bolt Threads

Bolt Threads — еще один стартап, использующий белки, полученные из грибов в природе, для создания ткани, напоминающей кожу, под названием Mylo. Джейми Бейнбридж, вице-президент компании по разработке продуктов, говорит: «Прикасаясь к нашему материалу, вы испытываете то же чувство, что и при прикосновении к натуральной коже. Если бы вам никто не сказал, кожа это или нет, вы бы сидели и пытались решить, было ли это.”

Bolt вызвал интерес у группы модных и розничных брендов, включая Stella McCartney, Adidas, Lululemon и Kering. Эти бренды будут использовать Mylo в продуктах, которые могут появиться на полках магазинов в 2021 году.

Быстрая ИТЕРАЦИЯ И ПРОИЗВОДСТВО

Стоимость создания модного бренда значительно снизилась благодаря технологиям и электронной коммерции.

Производственные площадки, например, могут использовать искусственный интеллект для получения обратной связи о возможности разработки и оценки затрат и сроков производства, что потенциально избавляет от нескольких месяцев разговоров с поставщиками.

Кроме того, появление онлайн-рынка Etsy позволило любому легко открыть онлайн-магазин и завоевать популярность. Теперь снижение производственных затрат позволяет небольшим или развивающимся брендам производить небольшие партии продукции с разумной маржой и наращивать оттуда онлайн-аудиторию.

Раньше модным лейблам приходилось производить сотни или тысячи предметов, чтобы производить их по разумной цене.

«В массовом производстве больше продукта — больше денег.Продавцы, как правило, менее отзывчивы к заказам небольшого количества, если они специально не настроены для этого масштаба ». — Эрик Шнайдер от Американского общества инженеров-механиков

Теперь такие стартапы, как Maker’s Row, упрощают для небольших этикеток поиск партнеров по мелкосерийному производству, которые могут удовлетворить их потребности в больших масштабах, с прозрачными стандартами в отношении ценообразования и поставщиков. Развивающиеся бренды могут интегрировать небольшие партии (и прозрачные производственные стандарты) в свой маркетинг.

Линия мужской одежды из Нью-Йорка, например, Noah производит сверхмаленькие серийные линии одежды — по слухам, иногда они состоят всего из 12 или 24 предметов — и часто эти предметы быстро распродаются. Запуск включает в себя подробные сообщения в блогах об источниках и назначении товаров.

Источник: Ной

Крупные элитные бренды также развивают свой подход к производству, чтобы лучше конкурировать с ритейлерами быстрой моды.

Tommy Hilfiger делает модные вещи своей линии TommyNow доступными мгновенно — по всему миру, в магазинах и в Интернете — как только они спускаются по подиуму.

Это означает, что товары TommyNow попадают в магазины в 3 раза быстрее, чем традиционные коллекции, с промежутком всего в 6 месяцев между идеей / дизайном продукта и выпуском.

«Речь идет о доставке мгновенного удовлетворения, которое действительно ищут потребители, — говорит Эйвери К. Бейкер, директор по бренду Tommy Hilfiger. «Устранение разрыва между видимостью показа мод и моментом покупки».

Бренд Hilfiger сделал все возможное, чтобы линия Now была экспериментальной и незамедлительной.

Нью-Йорк запуск коллекции TommyXGigi

Первая коллекция TommyNow — результат сотрудничества с моделью Джиджи Хадид — была запущена в 2016 году в рамках двухдневной феерии Недели моды, которая поддержала огромный толчок в социальных сетях. Прямая трансляция мероприятия была сделана «покупаемой» для Facebook Live и дополнена мгновенно покупаемыми дебютными продуктами на Pinterest, Instagram и Snapchat.

Многие другие бренды стремятся последовать примеру TommyNow, но это нелегкий подвиг. Сокращение 18-месячного производственного окна до 6 месяцев потребовало от бренда Tommy Hilfiger капитального ремонта всей экосистемы проектирования, производства и распространения.

Тем не менее, появляется множество технологий, которые делают масштабируемое устойчивое производство более осуществимым и более быстрыми темпами.

Оптимизация цепочки поставок модной одежды

Некоторые бренды «интернализируют» производство, чтобы ускорить темпы производства и быстрее удовлетворить потребительский спрос.

В апреле 2018 года Gucci запустил Gucci Art Lab, центр разработки продуктов и лабораторных испытаний площадью 37000 квадратных метров с собственными прототипами и отбором образцов для изделий из кожи, новых материалов, металлической фурнитуры и упаковки.Цель проекта — приблизить цепочку поставок Gucci к дому, что в конечном итоге даст бренду больший контроль над разработкой продукта, отбором образцов и разработкой материалов.

Вертикальная интеграция помогла компаниям от Peloton и Apple до Netflix и Tesla добиться роста. Peloton, например, отошла от своего первоначального плана установки программного обеспечения на существующие велосипеды, вместо этого разработав индивидуальный велосипед, опираясь на принадлежащих компании производителей и интегрировав различные другие функции, такие как производственные студии и торговые точки.

Кризис, связанный с Covid-19, также выявил риски единого поставщика. Компании увидели, что производство полностью остановилось, когда пандемия охватила Китай, откуда многие транснациональные корпорации поставляют свои товары.

Но в тех случаях, когда диверсификация поставщиков невозможна, ИИ становится все более важным для мониторинга цепочки поставок.

компаний, занимающихся ИИ, используют обработку естественного языка (NLP) для просмотра новостей, правительственных баз данных, торговых журналов и т. Д. Для отслеживания сбоев в цепочке поставок, включая стихийные бедствия или аварии на производстве.Машинное обучение также используется для создания оценок риска для поставщиков на основе их сети цепочки поставок.

Например, такие стартапы, как Interos и Resilinc, курируют базы данных о деловых отношениях с поставщиками и используют машинное обучение для оценки рисков на основе своих сетей цепочки поставок. В этом анализе мы подробнее рассмотрим, как производители могут использовать ИИ для снижения рисков при поиске и закупках, как часть нашей серии ИИ, предназначенной только для клиентов, в производственной серии.

3D-печать персонализированной одежды

Бренды изучают, как 3D-печать может помочь им производить товары по запросу и создать новые возможности для персонализации.

Бренд профессиональной одежды

Performance Ministry of Supply представил в магазине 3D-принтер, который создает индивидуальные трикотажные изделия (и может изготовить индивидуальный блейзер всего за 90 минут). Печать на одежде сокращает отходы ткани при производстве примерно на 35%.

Adidas также сотрудничал с Carbon для создания подошв с 3D-печатью для своих кроссовок Futurecraft, обходя необходимость в традиционных моделях и прототипах. Adidas также инвестировал в Carbon через свое подразделение Hydra Ventures в четвертом квартале 2017 года.

В октябре 2020 года Adidas представил STRUNG, прототип новой беговой обуви, напечатанной на 3D-принтере. Кроссовки STRUNG могут быть адаптированы под индивидуальную ногу спортсмена и считаются более экологичными. Adidas планирует разработать линейку кроссовок STRUNG для различных видов спорта, запуск которой запланирован на 2022 год.

Прототип кроссовок Adidas, напечатанный на 3D-принтере, под названием STRUNG. Источник: Adidas

New Balance и Reebok выступили с аналогичными инициативами.New Balance объединилась с HP в январе 2020 года, чтобы напечатать персонализированные стельки на основе сканированных биометрических данных. В марте 2018 года Reebok выпустила ограниченную серию кроссовок Liquid Floatride Run — первый продукт, выходящий на рынок из концепции 3D-печати компании Liquid Factory. Кроссовки оснащены «шнурками», напечатанными на 3D-принтере, подошвой Liquid Grip и новым материалом Flexweave.

«Производство обуви не претерпело кардинальных изменений за последние 30 лет, — говорит Билл Макиннис, глава отдела будущего Reebok.«Каждая обувь любой марки создается с использованием форм — дорогостоящий и трудоемкий процесс.

«Создав Liquid Factory, мы хотели коренным образом изменить способ производства обуви, создав новый метод производства обуви без форм. Это открывает совершенно новые возможности как для того, что мы можем создать, так и для скорости, с которой мы можем это создавать ».

новых дизайнов роботов для производства модной одежды

Как и в большинстве других отраслей, автоматизация и робототехника также подходят для производства модной одежды.Они уже на складе: многие бренды используют автоматизированные системы хранения и поиска (ASRS) для хранения и транспортировки инвентаря.

Однако использование роботов в производстве одежды оказалось более сложной задачей.

Робо-раскрой тканей был возможен в течение многих лет, но шитье представляет собой проблему, так как жесткие роботы испытывают трудности при работе с гибкими, эластичными тканями.

Достижения в области мягкой робототехники проникнут в швейную промышленность будущего. Тем временем стартапы объединяют аппаратное и программное обеспечение для создания автоматизированных швейных систем.

SoftWear Automation, например, разрабатывает «Sewbots», оснащенных роботизированными руками, вакуумными захватами и специализированными «микроманипуляторами», которые могут направлять кусок ткани через швейную машину с субмиллиметровой точностью.

Sewbots используют специализированные камеры и программное обеспечение компьютерного зрения для отслеживания отдельных потоков со скоростью 1000 кадров в секунду. (В одном контракте стартап снизил затраты поставщика на производство футболок до 0,33 доллара за рубашку.)

В феврале 2019 года SoftWear анонсировала программу Sewbots-as-a-Service, которая позволяет производителям, брендам и розничным торговцам арендовать полностью автоматизированную швейную линию.Программа предназначена для того, чтобы американские компании могли закупать и производить продукцию в США по более низкой цене, чем аутсорсинг, с большей предсказуемостью и качеством.

Роботы уже давно используются в производстве обуви, но Nike удвоила объемы производства роботов, инвестировав в 2013 году в Grabit, робототехнический стартап, который использует электроадгезию (которая работает с использованием статического электричества), чтобы помочь машинам манипулировать объектами новыми способами.

С тех пор Nike начала использовать технологию Grabit для сборки «верха» кроссовок — гибкой части обуви, которая находится на стопе.Верх является высокотехнологичным в производстве и, как правило, является областью, где необходимо вмешательство человека.

Между тем, Adidas открыла две роботизированные «Speedfactories» — одну в Германии и одну в США — в 2016 и 2017 годах соответственно. Однако с тех пор он объявил, что остановит производство и передаст технологию своим поставщикам в Азии. Speedfactories столкнулись с несколькими серьезными проблемами: во-первых, они смогли произвести лишь ограниченное количество дизайнов; во-вторых, оказалось сложнее резко сменить производственные линии на роботизированных заводах по сравнению ссозданные человеком.

Принимая производственные системы, которые больше полагаются на машины, а не на людей, модные бренды хотят ускорить производство, стремясь при этом свести к минимуму опасения по поводу условий труда на своих предприятиях.

Инвентаризация и сбыт

Tech делает инвентарь в индустрии моды более прозрачным и отслеживаемым

По мере того, как мода вступает в новую эру, товары, производимые с использованием сверхбыстрых производственных систем, будут отслеживаться и распределяться с использованием инструментов управления запасами нового поколения.

Бренды

все чаще развертывают комбинацию датчиков, сканеров и облачного программного обеспечения для мониторинга и поддержания запасов. Технология радиочастотной идентификации (RFID-метка) — это один из подходов, который, вероятно, получит широкое распространение.

Источник: Macy’s

RFID ДЛЯ ПРОВЕРКИ, АВТОМАТИЗАЦИИ и онлайн-интеграции в розничной торговле модной одеждой

RFID-метки

— это дешевые смарт-наклейки без батарей, которые можно использовать для цифровой каталогизации.В отличие от штрих-кодов, сигналы от RFID-меток могут быть прочитаны на некотором расстоянии, что сокращает время, необходимое для регистрации элементов вручную.

После неудачных попыток Walmart и JC Penney масштабно развернуть RFID в начале 2000-х, ряд компаний интегрировали эту технологию.

С момента запуска инициативы RFID в 2009 году Macy’s потребовалось около 8 лет, чтобы пометить 100% всех товаров в каждом магазине. Розничный торговец работает с поставщиками, чтобы маркировать товары на сборочном участке, что позволяет лучше отслеживать, чтобы уменьшить потери инвентаря и случаи отсутствия на складе.

«С повышением точности инвентаризации дефицит товаров значительно сокращается», — сказал Билл Коннелл, старший вице-президент Macy’s по работе магазинов и совершенствованию процессов. «А за счет сокращения запасов увеличивается доступность товаров, что может привести к значительному и измеримому увеличению продаж».

Некоторые поставщики Macy’s, особенно люксовые бренды, также использовали RFID для борьбы с подделками, а также для анализа мест покупки одежды.

Итальянская марка предметов роскоши Moncler, например, оснащает свои продукты чипами RFID (показаны слева), которые клиенты могут аутентифицировать через приложение или веб-сайт, создавая реальный способ отличить товары Moncler от подделок.Такие бренды, как Benetton и Salvatore Ferragamo, реализуют аналогичные программы.

Автоматизированное складирование с помощью RFID также делает быструю моду еще быстрее: RFID-система Zara кодирует каждую одежду на производственном участке, обеспечивая целенаправленное отслеживание продаж, наличия и доступности предметов.

Каждый раз, когда одежда продается со стеллажа, система Zara предлагает складскому помещению отправить другой предмет на пол. Детализация позволяет покупателям через окно онлайн проверить, есть ли товар в наличии в местном магазине, прежде чем совершить покупку.

Простота сканирования RFID-меток также делает магазины более эффективными: Zara сообщает, что сотрудники, которые раньше тратили 40 часов на сканирование штрих-кодов в каждом магазине, теперь могут использовать пистолеты для считывания RFID-меток, чтобы регистрировать товарные запасы всего за 5 часов.

Подход Zara к RFID совпадает с более широкой тенденцией, связанной с мониторингом полок для розничной торговли. Такие стартапы, как Repsly и Eversight, используют камеры в магазинах и / или RFID, чтобы помочь брендам отслеживать представление товаров на полках магазинов и отслеживать результаты рекламных акций или демонстраций в магазинах.Используя данные о тенденциях и искусственный интеллект, их программное обеспечение затем помогает брендам автоматически оптимизировать свои стратегии продвижения.

Burberry, тем временем, интегрировала RFID-метки не только в отслеживание и проверку, используя их, чтобы сделать покупки в магазинах более интересными и увлекательными.

продуктов в более чем 450 розничных магазинах Burberry по всему миру оснащены RFID-метками, которые могут связываться с приложением Burberry, которое предлагает пользователям рекомендации по их ношению или использованию. В некоторых магазинах покупатели могут просматривать этот «сделанный на заказ» мультимедийный контент на экранах магазинов.

Помимо интерактивности, большинство подходов к совершенствованию цепочки поставок, ориентированных на RFID, сосредоточены на отслеживании движения товаров после изготовления и сборки. Бренды обычно «вставляют» RFID-метки в товары в месте «Сделано в ____», что является последней частью производственного процесса.

— не единственные, кто пользуется преимуществами RFID. Герман Кей, производитель верхней одежды для таких брендов, как London Fog, Anne Klein и Michael Kors, начал использовать RFID «после того, как Macy’s превозносил достоинства этой технологии в 2013 году.По словам директора по информационным технологиям / технического директора Рича Хейга, RFID значительно повысил точность выполнения заказов и сделал Германа Кея «гораздо лучшим поставщиком».

Поскольку сквозная прозрачность становится все более важной для потребителей одежды, заботящихся об окружающей среде, потребуется более полное и интегрированное решение.

На самом деле, внедрение RFID модными брендами может стать толчком для другой технологии: блокчейна.

Блокчейн в цепочке поставок модной одежды

В моде — и во многих других отраслях — технология блокчейн имеет потенциал преобразований.

Предоставляя коммерчески производимым товарам уникальный цифровой идентификатор или «токен» в децентрализованном распределенном реестре, компании могут создавать сквозные цифровые истории для своих запасов. (Узнайте больше о том, как работает технология блокчейн, в нашем объяснении.)

По мере того, как материалы, одежда или аксессуары перемещаются по глобальной цепочке поставок, отслеживание блокчейна будет создавать точные записи транзакций на основе их данных о местонахождении, содержимого и отметок времени. Цифровые идентификаторы можно отслеживать с помощью тегов RFID, QR-кодов или тегов NFC.

Модные бренды уже изучают, как отслеживание с помощью блокчейна может сделать процесс создания одежды более прозрачным, а также упростить проверку товаров. В 2019 году Nike, например, запатентовала «CryptoKicks» — обувь, которая будет отслеживаться и аутентифицироваться с помощью технологии блокчейн.

Патент предусматривает, что после покупки обувь будет привязана к своему владельцу с помощью блокчейна Ethereum. Покупателям будет предоставлен невзаимозаменяемый токен (NFT) — уникальные цифровые активы, которые отслеживаются и проверяются с помощью технологии блокчейн, — который представляет собой право собственности на обувь.Эти жетоны также могут содержать сведения о дизайне, цвете обуви и других атрибутах. Помимо использования популярности NFT, возможность цифровой аутентификации обуви, вероятно, является попыткой Nike бороться с подделкой.

А в 2017 году блокчейн-стартап Provenance запустил модный блокчейн-проект с лондонским дизайнером Мартин Ярлгаард. Инициатива отслеживала путь сырья по цепочке поставок вплоть до готовой одежды, регистрируя каждый шаг от стрижки шерсти на ферме альпаки до ее прядения на фабрике и сборки в студии дизайнера.

Сканируя этикетку предмета одежды, покупатели могут видеть карту движения одежды на протяжении всего процесса производства и распределения — на каждом этапе пути предмета одежды к потребителю.

Provenance также предоставила свою технологию участникам конкурса Woolmark Prize в 2020 году. Каждый дизайнер на мероприятии Woolmark использовал Provenance, чтобы покупатели могли проверить, как были изготовлены предметы, и как их выбирали.

Источник: Provenance

Блокчейн-стартап VeChain работал с модным лейблом Babyghost над аналогичной инициативой для летней коллекции 2017 года.Осенью 2018 года H&M объявила, что также запускает пилотную программу с VeChain, используя шерстяную шапку из линии одежды Arket компании для проверки отслеживаемости данных о товарах в своей цепочке поставок. Принадлежащая H&M компания Cos, как сообщается, стала партнером VeChain, чтобы в апреле 2020 года отследить происхождение некоторой одежды этого продавца.

На данный момент подходы к управлению цепочкой поставок, основанные на блокчейне, могут быть скорее шумными, чем существенными. Тем не менее, по мере того, как растет движение к более этичной и устойчивой моде, потенциал блокчейна в этой сфере становится значительным.

Уменьшение масштабов распространения одежды

По мере изменения розничной торговли многие модные товары вообще не попадут в традиционные розничные магазины.

Сектор моды уже стал свидетелем упадка торговых центров, поскольку потребители предпочитают совершать покупки в Интернете, а электронная коммерция продолжает опустошать как универмаги, так и магазины одежды. Согласно консенсусу отраслевых аналитиков CB Insights, мировой рынок электронной коммерции стоит более 4 трлн долларов.

Обычные модные компании чувствуют боль этого перехода, который только ускорил Covid-19.По данным Coresight Research, прибыль торговых сетей во втором квартале 2020 года упала на 256%. По данным компании по недвижимости CoStar Group, в 2020 году более 12000 магазинов в США закрылись, по сравнению с 10000 магазинами годом ранее.

Некоторые из самых громких массовых закрытий (или объявлений о массовых закрытиях) за последние годы включают:

• Barneys New York объявил о банкротстве в 2019 году и продал свою интеллектуальную собственность Authentic Brands.
• Forever 21 объявили о банкротстве в конце 2019 года и вышли из 40 стран мира.
• Papyrus заявил, что закроет все 254 магазина в Северной Америке в январе 2020 года.
• В 2020 году JC Penney заявила, что планирует закрыть около 240 из своих 800+ магазинов в США, но с тех пор сократила это число до 170 закрытых магазинов.
• В 2020 году Ascena Retail, владеющая Энн Тейлор и Лейн Брайант, заявила, что закроет более половины своих магазинов — 1600 из 2800 точек.
• В 2020 году Pier 1 объявила, что закрывает все 540 своих магазинов и выходит из бизнеса.Тем не менее, его бренд в конечном итоге был куплен новыми владельцами и был перезапущен как интернет-магазин.
• В августе 2020 года Stein Mart объявила о закрытии всех своих 279 магазинов.

По мере того, как торговые площади закрываются, абонементные боксы открывают модным брендам новые возможности для распространения.

Сервисы

, такие как Stitch Fix (которая стала публичной в четвертом квартале 2017 года) и Trunk Club (приобретенная Nordstrom в третьем квартале 2014 года), ежемесячно отправляют участникам ассортимент продуктов.Клиенты могут покупать товары, которые они хотят сохранить, и отправлять обратно те, которые у них нет. Stitch Fix сообщила о чистой выручке в размере 490 миллионов долларов в первом квартале 21 года, что на 10% больше, чем за аналогичный период прошлого года.

По мере того, как подписчики взаимодействуют со стилями в Интернете, обмениваются информацией о своих предпочтениях и оставляют отзывы о товарах, которые они хотят или не хотят покупать, алгоритмы рекомендаций со временем улучшаются — например, предложения Netflix для вашего гардероба.

Источник: Stitch Fix

В начале пандемии Covid-19 некоторые подписные бренды пережили волны увольнений, поскольку потребители — их прямые клиенты — столкнулись с финансовыми проблемами.Тем не менее, многие с тех пор пришли в норму, а некоторые даже сообщают о подписках, превышающих средний уровень.

Коробки для подписки помогают брендам представить свои товары целевым группам потребителей, которые могут захотеть их приобрести, а также предоставляют покупателям возможность исследовать новые продукты, поскольку магазины остаются закрытыми. Но если бренд не выпускает свою собственную коробку, он всегда конкурирует с другими лейблами за то, чтобы быть «хранителем» каждый месяц. Шумиха вокруг подписки также сошла на нет со времен ее расцвета, поскольку потребители борются с «усталостью от подписки».”

А поскольку коробки для подписки охватывают гораздо меньшую аудиторию, чем традиционные универмаги или магазины одежды, они по-прежнему не заменяют огромную дистрибьюторскую мощь крупных розничных сетей.

Pop-up магазины — еще один пример использования брендами нового канала сбыта. Бренды и дизайнеры все чаще арендуют или сдают в аренду пустые торговые площади для краткосрочного использования, как правило, в городских районах с высокой посещаемостью.

Всплывающие окна приносят пользу как крупным, так и малым брендам:

• Для крупных компаний небольшой размер всплывающих магазинов позволяет общаться с покупателями в более творческой и интимной обстановке, что способствует повышению их лояльности.
• Для новых модных брендов эмпирический характер всплывающих окон может способствовать созданию шумихи в СМИ и повышению узнаваемости бренда.

Источник: RetailBiz

Как крупные, так и мелкие компании могут использовать всплывающие окна для оценки потребительского интереса, прежде чем вкладывать средства в запуск полного производства или выход на новую модную вертикаль.

Как и предыдущие образцы продаж, всплывающие окна также создают особое ощущение срочности, которое мотивирует потребителей.

Результаты подтверждают продажи и вовлеченность: в 2019 году на всплывающие окна приходилось 10% годовых продаж мебельного ритейлера Lovesac.И более трети покупателей во всплывающих окнах, открытых розничным продавцом спортивной одежды Lululemon Athletica, являются новичками в этом бренде, что свидетельствует о том, что всплывающий подход может быть плодотворным способом привлечь больше клиентов.

По мере того, как Covid-19 продолжается, всплывающие магазины могут возродиться как более дешевое и гибкое решение для розничных продавцов, стремящихся наладить контакт с покупателями.

Pop-up магазины также начинают перемещаться из больших городов в районы, чтобы встречать клиентов там, где они есть. Например, один бренд посетил лишь десятую часть своего обычного трафика в Нью-Йорке, но, по данным Lionesque Group, получил доход за целый месяц за неделю, открыв временное место в Хэмптоне.

Всплывающие окна впервые появились в ответ на экономический кризис в США в конце 2000-х годов, но они превратились в глобальную тенденцию, проникая даже на элитные модные рынки, такие как Милан: итальянские бренды Furla, Genny и Paula Cadematori входят в число последних европейских лейблов. инвестировать во временные магазины.

И феномен небольших магазинов становится еще больше: мини-магазины без людей — растущая тенденция в Китае, и Stockwell (fka Bodega) стремится сделать магазины размером с шкаф, контролируемые ИИ, в многоквартирных домах и общежитиях США.

Тенденция киосков пока сосредоточена на товарах повседневного спроса, таких как еда и туалетные принадлежности, но может начать проникать в сферу моды и аксессуаров.

Появилось несколько стартапов, чтобы помочь компаниям изучить новые стратегии распространения, подобные этой. Bulletin, например, является пионером модели «WeWork» для розничной торговли, предлагая гибкие возможности брендам, которым требуется место для своей продукции в существующих физических магазинах. Компания делит свои магазины на разные секции разного размера (иногда размером с небольшую полку).Затем каждую секцию можно ежемесячно сдавать в аренду различным предприятиям.

В условиях, когда всплывающие окна и киоски набирают обороты, проведение краткосрочных обычных мероприятий может вызвать интерес у модных брендов, ориентированных непосредственно на потребителя (D2C).

D2C модные бренды Shun PhySical Retail

Для брендов D2C всплывающие окна, киоски и традиционные магазины — это просто физические расширения стратегии «сначала онлайн».

Technology изменила значение слова «напрямую к потребителю».«Речь больше не идет о каталогах или телевизионных рекламных роликах: ведущие модные бренды D2C, такие как Everlane, Bonobos и Allbirds, создают свои собственные рынки, увеличивая лояльность клиентов и используя эффективные стратегии SEO, социальных сетей и онлайн-маркетинга.

Источник: Allbirds

Бренды

D2C часто делают ставку на высокий рейтинг в результатах поиска Google, превращая подписчиков в Instagram в своих сторонников и используя взаимодействие с Facebook (а также высокотаргетированную рекламу) для постоянного расширения своего охвата.

Затем бренды

D2C используют инструменты электронной коммерции и маркетинговую тактику, основанную на эксклюзивности, для запуска рекламных акций и стимулирования цифровых продаж:

• Платформы с высокой степенью визуализации вызывают интерес, а кнопки «Посмотреть сейчас, купить» стимулируют немедленную конверсию продаж.
• Товары часто изготавливаются на заказ, покупатели выбирают из разных вариантов или добавляют индивидуальные штрихи.
• Роскошная упаковка и привлекательность бренда побуждают покупателей делиться своими покупками в социальных сетях, вызывая сетевой эффект взаимодействия.

Модель D2C также очень эффективна.

Риск перепроизводства снижается, поскольку нет шансов на оптовый заказ у покупателей — покупатель — это человек, который будет носить продукт, а не посредник розничного продавца.

Брендам

также не нужно бороться за размещение продуктов в магазинах или беспокоиться о настройке и мониторинге рекламных акций в магазинах. Цепочки поставок также оптимизированы, поскольку между брендом и его аудиторией нет посредников.

Эти преимущества создают дополнительные преимущества, которые могут помочь брендам D2C привлечь внимание современных потребителей.

Контроль над брендом один: бренд не борется за интересы розничных покупателей. Единственная аудитория, которой должен понравиться лейбл D2C, — это та, которую он создал.

У брендов D2C меньше необходимости менять свой внешний вид или стиль, чтобы соответствовать преходящим модам или тенденциям. Вместо этого они могут согласовать свои бренды с ценностями своего целевого потребителя.

Бренды

D2C также владеют данными о взаимодействии с клиентами, что позволяет им точно и целенаправленно понимать спрос и настроения.

Это помогает создать цифровую обратную связь по мере того, как бренды создают новые линейки продуктов и выбирают новые цветовые палитры. Они поддерживают тесные отношения с потребителями и могут использовать сигналы социальных сетей, взаимодействие со службой поддержки клиентов и предыдущее поведение в электронной коммерции, чтобы принимать решения о том, что разработать дальше.

Сводя сложность цепочки поставок к минимуму и уделяя особое внимание качеству, модные бренды D2C также могут поддерживать более высокую маржу продаж и менять ценовые стратегии по своему усмотрению, создавая больше способов заработать деньги на уцененных запасах.

Например,

Everlane построила свой процветающий бизнес на цепочке поставок и прозрачности ценообразования: инфографика о стоимости производства дизайнерской футболки (и о том, насколько дешевле была Everlane) помогла бренду привлечь 200000 пользователей всего за год.

Ключевым элементом стратегии Everlane в области электронной коммерции является также функция «Выбери, что платишь», которая позволяет участникам выбирать из различных «рекомендуемых» цен на стили прошлого сезона. В зависимости от того, какую цену вы выбираете, Everlane разбивает, где ваши деньги распределяются между производством, накладными расходами и ростом компании.

В связи с закрытием магазинов традиционных розничных торговцев одеждой и расцветом брендов D2C традиционные модные бренды, такие как Tommy Hilfiger, теперь следуют указаниям первых лидеров и все больше ориентируются на D2C.

ОТ ВЛАДЕНИЯ К ПОЛЬЗОВАНИЮ: РАСШИРЕНИЕ ОДЕЖДЫ КАК УСЛУГИ

Появление Интернета разрушило традиционные модели владения рядом различных категорий продуктов. Потребители обменяли коллекции компакт-дисков на подписку на Spotify, полки с DVD — на членство в Netflix.

Теперь в моде переход от владения к пользователю.

Что движет переменами? Растущее стремление потребителей к разнообразию, устойчивости и доступности. Средний потребитель сегодня покупает на 60% больше предметов одежды, чем 15+ лет назад, но потребители хранят эту одежду вдвое меньше, чем раньше.

Согласно опросу 2000 респондентов, каждый седьмой покупатель считает, что фотографироваться в одном и том же наряде дважды — это модная бестактность.И, как мы убедились, покупатели все больше беспокоят экологичность, как, конечно, и стоимость.

Концепция аренды одежды

предлагает потребителям возможность постоянно обновлять свой гардероб, одновременно защищая окружающую среду и свои кошельки.

Rent the Runway — это служба по аренде модной одежды, которая позволяет участникам сдавать в аренду дизайнерские модные вещи на поштучной или ежемесячной основе. Компания получила статус единорога в марте 2019 года, достигнув оценки в 1 млрд долларов после получения финансирования серии F.Тем не менее, в августе 2020 года он окончательно закрыл 5 магазинов, чтобы сосредоточиться на пунктах выдачи заказов и цифровых технологиях.

Gwynnie Bee применяет подход к аренде с учетом размера, предлагая модные бренды всех размеров (0–32), включая Calvin Klein, Adrianna Papell и другие.

Китайская компания YCloset позволяет пользователям арендовать одежду и аксессуары за ежемесячный членский взнос, а покупатели могут покупать вещи напрямую. На сегодняшний день YCloset привлекла 70 миллионов долларов от инвесторов, включая Alibaba и Sequoia Capital China.По данным платформы, у нее более 15 миллионов зарегистрированных пользователей.

Vestiaire Collective — это также онлайн-торговая площадка, где покупатели могут покупать подержанные роскошные и модные товары. Группа контроля качества французской компании проверяет подлинность товаров перед отправкой покупателям. Vestiaire быстро росла в 2020 году и заявляет, что в 2021 году у нее появилось около 140000 новых еженедельных списков объявлений, которые распространились по Европе, Северной Америке и Азии. В апреле 2021 года Vestiaire достигла статуса единорога, собрав 215 миллионов долларов при оценке в 1 миллиард долларов.

Макс Биттнер, генеральный директор Vestiaire Collective. Источник: Vestiaire Collective

И хотя многие розничные и модные бренды сильно пострадали из-за пандемии Covid-19, популярность на рынке подержанной одежды выросла. В Великобритании, например, арендная платформа By Rotation более чем удвоила свою базу пользователей с 12 000 до 25 000 в период с марта по сентябрь 2020 года.

Известные бренды также начинают изучать тенденцию аренды.

Banana Republic, Urban Outfitters, Bloomingdale’s, Vince, American Eagle и Express представили программы аренды по подписке, которые позволяют подписчикам сдавать предметы в аренду за ежемесячную плату.

Vince, Express и American Eagle сотрудничают с одним и тем же сторонним поставщиком, CaaStle, для реализации своей модели «одежда как услуга». CaaStle позиционирует себя как «полностью управляемую услугу для розничных продавцов», дополняющую существующие каналы розничной торговли.

Платформа B2B по аренде также расширила свои услуги в Великобритании, сотрудничая с розничным продавцом мужской одежды Moss Bros.запустить услугу аренды по подписке MOSSBOX.

Перепродажа также набирает обороты. Nike запустила программу возврата Nike Refurbished, в рамках которой собирает и дезинфицирует подержанную обувь, а затем предлагает ее на продажу по сниженной цене. Программа принимает 3 типа обуви: новую, аккуратно поношенную и с косметическими дефектами. Продукты, которые действительно вышли из употребления, перерабатываются.

Автоматизированные склады

Розничные торговцы обращаются к автоматизации и робототехнике для улучшения складских помещений на фоне всплеска продаж электронной коммерции, вызванного пандемией.Decathlon, французский розничный торговец спортивными товарами, объединился со специалистом по логистике DHL Supply Chain для развертывания ряда роботов на своем складе в Сиднее. Эти роботы будут автономно перемещать товары, чтобы помочь работникам доставлять больше заказов клиентов, минимизировать ручной труд и уменьшить количество ошибок.

Генеральный директор

Decathlon Australia Оливье Робине говорит, что компании нужен доступный и автоматизированный способ более эффективного управления 15 000 SKU в ее центре выполнения. «Решением была автоматизация», — говорит Робинет.

Нехватка рабочей силы — еще один фактор, способствующий развитию технологий автоматизации. Uniqlo, японский ритейлер одежды, принадлежащий группе Fast Retailing, не может нанять достаточное количество рабочих для своих складов. Япония — это стареющее общество с низким уровнем рождаемости, и в ближайшие десятилетия проблема нехватки рабочей силы будет только усугубляться.

Чтобы решить эту проблему, Uniqlo уже автоматизировала около 90% своих основных складских операций в Токио. Ритейлер также установил двурукого робота, разработанного стартапом в области робототехники Mujin, который может помочь автоматизировать оставшиеся 10%.Робот может подбирать футболки и упаковывать их перед отправкой покупателям — работа с мягкими материалами таким образом — сложная задача для роботов, поскольку это требует относительной деликатности и использования сложных движений.

Uniqlo использует робота Mujin, который может упаковывать футболки и подготавливать их к отправке. Источник: Mujin

Розничная торговля и виртуальный мерчандайзинг

Техник отвечает на розничную «коррекцию размера»

По мере того как большие торговые площади закрываются по всей стране, закрываются и небольшие магазины, даже в городских торговых центрах.

Но физическая розница никуда не делась — ее назначение только меняется.

По мере того, как модные бренды продолжают адаптировать свои линии для более узких, более целевых аудиторий клиентов (и используют стратегии D2C для их охвата), им больше не нужно хранить обширные товарные запасы в отдельных магазинах или крупных универмагах.

Многие бренды нуждаются в , так это магазины, которые помогают наладить или укрепить связь между покупателем и лейблом, вызывая чувство возбуждения или срочности.

AR / VR новое определение опыта в Интернете и в магазине

Технологии дополненной и виртуальной реальности все чаще используются для создания цифровых впечатлений в магазинах и интерактивных приложений «в магазине».

Несколько стартапов помогают брендам вступить в новую эру эмпирических покупок. Obsess, например, помогает лейблам использовать AR или VR в трех ключевых областях:

• Электронная коммерция: увеличьте конверсию, позволив онлайн-покупателям / мобильным покупателям видеть товары в 3D в контексте перед собой
• Физическая розничная торговля: используйте дополненную реальность в магазине, чтобы покупатели могли получить доступ к цифровым средствам массовой информации о товарах, имеющихся в наличии
• Маркетинг: создавайте виртуальные или дополненные возможности, которые «порадуют потребителей» — например, всплывающее окно дополненной реальности, интерактивный каталог или воссоздание магазина или бутика в виртуальной реальности.

В рамках конкурса Walmart Innov8 VR компания Obsess создала фотореалистичный виртуальный магазин компьютерной графики для Ребекки Минкофф.Опыт включал в себя возможность делать покупки в стойках с помощью гарнитуры и завершать процесс оформления заказа в виртуальной реальности. В 2019 году компания работала с Томми Хилфигером над созданием виртуальной версии всплывающего магазина для сотрудничества бренда с актрисой и певицей Зендаей.

«Здесь мы пытаемся показать, что покупки в будущем будут представлять собой комбинацию некоторых элементов того, что есть в обычных магазинах сегодня, таких как визуальный мерчандайзинг и тщательно отобранные товары, но затем у них есть все эти другие вещи, которые не являются возможно в обычных магазинах.»- Неха Сингх, основатель и генеральный директор Obsess

.

VR-магазинов могут стать популярными, поскольку технологии продолжают становиться дешевле и более захватывающими.

Например, бренды могут отправлять гарнитуры постоянным покупателям высокого класса или иметь гарнитуры под рукой в ​​небольших магазинах, чтобы проводить покупателей через всю коллекцию. Показы мод в виртуальной реальности уже транслируют Victoria’s Secret, Tommy Hilfiger и другие лейблы.

Между тем, дополненная реальность превращает маркетинговые материалы в трехмерный опыт: например, Мэгги Лондон работала с Code & Craft над созданием каталога дополненной реальности для мобильных устройств.Созданные с помощью 3D-сканирования и ARKit от Apple, пользователи могли помещать мобильный телефон в элементы каталога и просматривать их как реалистичные виртуальные 3D-продукты.

3D-сканирование и дополненная реальность также меняют примерочную — дома и в магазинах.

Источник: Uniqlo

TopShop использует в магазине зеркала с дополненной реальностью, поэтому покупателям не нужно физически раздеваться, чтобы примерить одежду, а волшебные зеркала Uniqlo позволяют покупателям увидеть, как одежда, которую они примеряют в магазине, выглядит в разных цветовых вариантах.

Neiman Marcus представил аналогичную технологию в некоторых своих магазинах, сотрудничая с MemoMi Labs, чтобы установить 58 цифровых зеркал компании в 37 местах в 2017 году.

В 2019 году компания представила свое первое место на Манхэттене в районе Хадсон-Ярдс, а вместе с ним и свое видение того, как может выглядеть технология розничной торговли будущего. Технологические инновации, представленные на территории площадью 188000 квадратных футов, включали:

• Более 60 экранов, на которых транслируются рекламные сообщения и контент в реальном времени в магазине
• Зеркала Memory Makeover, которые позволяют покупателям записывать демонстрации красоты и уроки макияжа, которые можно отправить им текстовыми сообщениями или по электронной почте для дальнейшего использования
• Умная примерочная на базе AlertTech, которая позволяет клиентам настраивать освещение, общаться с сотрудниками магазина и оформлять заказ прямо из примерочной
• Платформа обслуживания клиентов с голосовым управлением от Theatro, использующая искусственный интеллект для оптимизации рабочего времени сотрудников

Тем не менее, Neiman Marcus закрыла свое предприятие на Hudson Yards в июле 2020 года после подачи заявления о банкротстве.

Между тем, что касается обуви, приложение Converse Sampler с дополненной реальностью позволяет пользователям выбрать любую обувь из каталога Converse и посмотреть, как она будет выглядеть, просто наведя телефон себе на ноги. Allbirds использует аналогичную технологию AR, чтобы предлагать домашние «примерки» через свое приложение.

Модные планы

Amazon также включают виртуальные примерки: через несколько месяцев после приобретения в 2017 году стартапа по 3D-сканированию Body Labs, гигант электронной коммерции подал заявку на патент на «систему смешанной реальности» для создания зеркала AR для дома. примерки.

Патент был выдан в январе 2018 года. В случае коммерциализации изобретения зеркала Amazon пользователи будут облачены в виртуальную одежду и в виртуальную среду, что позволит им увидеть, как будет выглядеть платье на торжественном этаже, или увидеть новый купальник на пляже. перед совершением покупки.

Источник: USPTO

В июне 2020 года исследователи Amazon представили виртуальную систему примерки на базе искусственного интеллекта Outfit-VITON, которая помогает клиентам визуализировать, как определенные предметы одежды будут выглядеть на их теле.

ЦИФРОВЫЕ СТИЛИСТЫ ПОЛУЧАЮТ ЛИЧНОСТЬ

Также набирают популярность

цифровых стилистов и чат-ботов на основе искусственного интеллекта, которые могут давать отзывы о выборе одежды или предлагать альтернативы.

В 2017 году Amazon запустила Echo Look, устройство, которое будет делать снимки вашего наряда в полный рост и предлагать одежду для нового образа, но прекратила выпуск продукта в мае 2020 года. Большая часть функций была интегрирована в помощника Amazon Alexa, который может теперь предлагайте одежду покупателям через приложение Amazon Shopping.

Amazon также представила StyleSnap, функцию на базе искусственного интеллекта, которая позволяет клиентам загружать фотографии или скриншоты модных вещей, которые им нравятся. Затем система дает рекомендации по аналогичным товарам, представленным на Amazon. StyleSnap также учитывает диапазон цен, отзывы покупателей и другие факторы, предлагая товары, соответствующие загруженным фотографиям.

Другие технологические гиганты разработали аналогичные технологии. Например, Google Lens позволяет пользователям загружать фотографии модных товаров, которые им нравятся, а затем отображать похожие товары, найденные в Интернете.А Facebook экспериментирует с собственной системой искусственного интеллекта под названием Fashion ++. Программное обеспечение использует ИИ для анализа одежды человека и предлагает небольшие изменения, которые, по его мнению, могут улучшить внешний вид, например закатать рукава или удалить аксессуар.

Asos тем временем запустила чат-бота «помощника по подаркам» в Facebook Messenger в преддверии праздников 2017 года. Чат-бот помогал покупателям выбирать подарки для близких, задавая вопросы типа: «Какой предмет, скорее всего, выпадет из их сумки?»

Даже люксовые бренды тестируют цифровых стилистов на избранных рынках: Prada, например, представила чат-бота «персонализированного консьержа» для своего перезапущенного китайского веб-сайта.

Цифровые помощники обладают огромным потенциалом персонализации в моде. По мере совершенствования систем визуального поиска и рекомендаций с помощью ИИ пользователи смогут отправлять стилистам-ботам фотографии понравившихся им предметов и получать предложения по аналогичным предметам.

Источник: Syte

Израильская компания Syte, работающая в этой области, предлагает розничным торговцам и брендам кнопку камеры, которую можно добавить рядом с панелью поиска на мобильном веб-сайте или в приложении. Покупатели могут загружать изображения своих любимых стилей с помощью кнопки, а затем просматривать образы, «вдохновленные» этими изображениями на сайте бренда.Syte считает среди своих клиентов ряд известных брендов, в том числе Tommy Hilfiger, Myntra и Kohl’s.

Британская компания Snap Tech предлагает ряд инструментов визуального поиска для издателей, розничных продавцов и влиятельных лиц, включая Snap SDK, который позволяет клиентам превращать свои приложения для iOS и Android в инструменты визуального поиска, а также виджет Snap the Look, позволяющий покупатели «крадут» взгляды прямо с фотографий.

Сингапурский стартап ViSenze AI запустил «Shoppable User Generated Content», инструмент визуального распознавания, который «понимает и маркирует пользовательский контент, делая элементы на изображениях легкими для обнаружения, поиска и покупки.«ViSenze считает среди своих клиентов известные бренды, включая Myntra и Urban Outfitters.

Thread Genius, который разработал аналогичную технологию для использования в моде, искусстве и дизайне интерьеров, был приобретен Sotheby’s в январе 2018 года. Через год после приобретения Sotheby’s сообщил о росте продаж на 16%, во многом благодаря сильным рост онлайн-бизнеса компании.

Некоторые приложения для покупок интегрируют компоненты социальных сетей. Например, Yes — это приложение для покупок, которое позволяет пользователям приглашать друзей просматривать и оценивать их список понравившихся товаров, который называется «Да-списки».«Друзья могут использовать смайлики, чтобы оценивать отдельные товары, в том числе отметки« Нравится »и« Не нравится », а пользователи также получают уведомления, когда их друзьям нравятся другие продукты. Со временем приложение изучает предпочтения пользователей и создает персонализированную ленту.

Что дальше? Тенденции высокотехнологичной моды, за которыми стоит следить

Взгляд на подиум будущего

Так же, как технологии затрагивают каждый аспект цепочки поставок модной одежды, они также интегрируются в характеристики самой одежды.Эра «связанной одежды» уже наступила и выходит из сферы новизны.

Wearable Tech: ювелирные изделия, одежда и обувь

Носимые устройства присутствуют на рынке в течение некоторого времени, с самых первых дней появления FitBit до последних версий Apple Watch и Google Glass. Теперь лидеры моды объединяют форму и функциональность, чтобы сделать носимые устройства более стильными и функциональными.

Wear OS — операционная система Google для умных часов — теперь используется в часах таких брендов, как Michael Kors, Tag Heuer, Montblanc, ZTE, Asus, Huawei, Fossil и Diesel.Ранее известная как Android Wear, Wear OS с 2017 года претерпела ряд обновлений и изменений, включая новые функции, больше автономных приложений и улучшенный пользовательский интерфейс для пользователей iPhone.

Amazon представила свое умное кольцо Echo Loop в 2019 году, которое позволит пользователям вызывать помощника Alexa по запросу и совершать телефонные звонки.

Источник: Amazon

Финская компания Oura производит умное кольцо, которое отслеживает активность пользователей, включая качество сна, частоту сердечных сокращений, температуру тела и многое другое.

Модные бренды и стартапы также объединяются для создания связанных браслетов, колец и ожерелий. Прошлое сотрудничество включало Tory Burch и Fitbit, а также Swarovski и Misfit Wearables.

Помимо украшений, последние технологические инновации в сфере моды включают оборудование, подключенное к приложениям, прямо в нашу одежду.

С 2017 года Levi’s и Google объединились в линейке умных джинсовых курток, которые могут распознавать жесты и выполнять различные действия, такие как воспроизведение следующей песни в плейлисте или отклонение входящего вызова.Пользователи настраивают элементы управления жестами в сопутствующем приложении.

Куртки изготовлены из материала, разработанного Google, под названием Jacquard Threads, «первая полномасштабная цифровая платформа, созданная для умной одежды». Нити изготовлены из сверхтонких проводящих металлических сплавов, которые могут быть вплетены в натуральные и синтетические волокна и интегрированы со встроенными датчиками. Их даже можно стирать в стиральной машине.

«Жаккардовые нити, распознающие жесты, вплетены в манжету и подключены к мобильному телефону по беспроводной сети с помощью крошечной электроники, встроенной внутри рукава, и гибкой бирки с защелкой.»- Иван Попырев, технический директор Google

.

Компания Samsung также продемонстрировала технологичную одежду для подключения к Интернету, которая выглядит и ощущается как одежда, которую вы уже носите. Его тренировочный костюм Body Compass оснащен скрытыми датчиками, которые могут отслеживать ваши тренировки или показатели здоровья, а его умный костюм оснащен запонками, управляемыми жестами и подключенными к приложению.

Стартапы также занимаются рынком носимых устройств: Wearable X выпустил линейку штанов для йоги, которые вибрируют, чтобы дать людям понять, что они должны двигаться или удерживать свои позиции для йоги; Умные носки Owlet контролируют уровень кислорода и частоту сердечных сокращений младенцев; в то время как у Hexoskin есть линия умных рубашек, которые отслеживают частоту сердечных сокращений, дыхание и движения.

Достижения в области носимых устройств также сделают нашу одежду более функциональной. Вы уже можете купить куртку для зарядки телефона в Baubax, и исследователи Массачусетского технологического института разработали самовентилирующуюся одежду, способную охладить вас во время тренировки. Во время зимних Олимпийских игр в Пхенчхане Ральф Лорен снабдил команду США парками с подогревом, управляемыми через приложение.

Умная обувь также набирает обороты.

Линия кроссовок

Nike Adapt позволяет пользователям контролировать посадку своих шнурков с помощью электроники и персонализировать освещение обуви из приложения, а кроссовки HOVR от Under Armour оснащены датчиками, отслеживающими активность.

Lechal производит обувь для помощи в навигации, которая подключается к картографическому приложению и прикладывает легкие вибрации к вашим ногам, чтобы направлять вас «незаметно, но интуитивно».

Виртуальная мода

Мода даже выходит за рамки физической розничной торговли.

По мере того, как люди проводят больше времени в Интернете, виртуальные товары — предметы, к которым нельзя прикасаться и к которым можно получить доступ и которыми можно торговать только в виртуальных средах, — к 2025 году рынок может составить 190 млрд долларов, согласно консенсусу отраслевых аналитиков CB Insights.

В 2019 году цифровой дом моды The Fabricant получил заголовки о продаже виртуального платья за 9500 долларов через блокчейн Ethereum. Платье можно было «носить» только в цифровом виде, т. Е. Отредактировать на носителе в пост-продакшн.

Источник: The Fabricant

Стартапы и представители индустрии моды начали экспериментировать с новыми виртуальными линиями, будь то для реальных людей или цифровых аватаров.

Дань, Платье X и Репликант.Мода — это примеры цифровых модных брендов, которые рекламируют «бесконтактную», «безотходную» одежду, потому что их одежда предназначена только для виртуального использования.

Хотя внутриигровые скины не новы, люксовые бренды все чаще используют моду на аватары для видеоигр. В 2019 году Louis Vuitton выпустил коллекцию League of Legends, а Moschino — для The Sims.

Gucci все больше делает ставку на виртуальную моду, выпуская цифровую коллекцию приложения для стилизации, эксклюзивные наряды для игры в теннис, виртуальные образы аватаров Genies и, вскоре, кроссовки для мобильной игры Aglet, основанной на местоположении.

Описанный как «Pokémon Go для кроссовок», Aglet позволяет игрокам собирать виртуальную обувь таких брендов, как Nike, Chanel и Balenciaga. Пользователи могут зарабатывать внутриигровую валюту, предпринимая шаги, приглашая друзей или тратя реальные деньги на покупку кроссовок в приложении.

Модные бренды теперь обращаются к NFT в попытке создать новые потоки доходов. Даже Gucci дал понять, что заинтересован.

Марджори Эрнандес, основавшая блокчейн-платформу Lukso, говорит, что «люксовые бренды отстали от тенденции электронной коммерции, поэтому сейчас больше желания экспериментировать с новыми технологиями, такими как блокчейн.«И многие технологические стартапы стремятся помочь модным брендам совершить скачок.

Например,

Neuno работает с несколькими люксовыми брендами над запуском NFT. Сиднейский стартап разрабатывает технологию 3D-гардероба, которая позволяет пользователям покупать культовые наряды, такие как знаменитое платье Джей Ло Versace. Затем эти пользователи могут зайти в социальные сети и опубликовать свои фотографии в этих нарядах. Neumo также хочет сотрудничать с разработчиками игр, чтобы позволить пользователям одевать свои аватары в одежду, которую они купили как NFT.

Clothia, рынок предметов роскоши, продает с аукциона предметы одежды, связанные с NFT. Победители конкурса получают настоящую одежду, а также соответствующие NFT.

Тем временем французский стартап Arianee разрабатывает цифровой протокол, который использует водяные знаки на основе NFT для аутентификации предметов роскоши, включая дорогие часы, сумки и многое другое. В марте 2021 года Arianee привлекла $ 9,6 млн посевного финансирования. Компания работает с часовым производителем Breitling, а также с роскошным конгломератом Richemont Group.LVMH, французский гигант таких брендов, как Tiffany и Dior, также изучает возможность использования NFT в качестве метода аутентификации.

Подробная информация о протоколе Arianee NFT. Источник: Арианна

По мере того, как все больше и больше брендов и потребителей взаимодействуют друг с другом в онлайн-мирах, появление «торговых центров метавселенной» выглядит более реалистичным. Эти торговые центры станут новыми каналами продаж и виртуальными пространствами, в которых покупатели смогут разговаривать с другими покупателями, изучать цифровые модные предметы и наслаждаться иммерсивным опытом.Игровые платформы, такие как Fortnite и Roblox, дают представление о том, как могут выглядеть торговые центры метавселенной.

Но создание метавселенных требует огромных вычислительных ресурсов, инженерного таланта и денег. Таким образом, до реализации этой концепции, скорее всего, еще далеко, и для ее воплощения в жизнь потребуются постоянные усилия со стороны технологических гигантов, инновационных стартапов и модных брендов.

3D-сканирование в швейной промышленности

Найти идеальную одежду при покупке одежды в Интернете сложно, но 3D-сканирование и технологии примерки одежды могут это изменить.Ритейлеры надеются, что эта технология также может снизить доходность.

TG3D Studio, например, разработала 3D-сканер тела для обеспечения индивидуальной подгонки. Пользователи сканируются через приложение и могут наряжать свой аватар в разные предметы одежды, чтобы посмотреть, как они подходят.

Решения для виртуальной примерки предлагают и другие компании. Платформа израильского стартапа Zeekit позволяет покупателям виртуально примерить одежду из интернет-магазинов. Эта технология уже интегрирована на веб-сайты крупных розничных продавцов, включая Walmart, Macy’s и ASOS.Компания Forma из США предлагает «виртуальную гардеробную», которую можно интегрировать в приложение магазина, чтобы пользователи могли визуализировать себя в другой одежде.

Fit: Match представила решения для 3D-сканирования, которые помогут с калибровкой. Сначала 3D-камера сканирует покупателей в магазине. Затем программное обеспечение спрашивает пользователей об индивидуальных предпочтениях, прежде чем предложить список предметов одежды от партнеров по розничной торговле. Клиенты также получают идентификатор, который они могут использовать в будущем и при совершении покупок в Интернете.

Даже компания Snap, занимающаяся социальными сетями, подхватывает виртуальную примерку.В марте компания, занимающаяся социальными сетями, объявила о приобретении немецкого стартапа Fit Analytics, который использует машинное обучение и сведения о клиентах, чтобы рекомендовать хорошо сидящую одежду. Snapchat будет использовать технологии Fit Analytics для улучшения функций покупок в приложениях и электронной коммерции, а также для сбора дополнительных данных о клиентах.

Аналогичным образом американский стартап Naked Labs разработал продукт для 3D-сканирования. Компания предлагает умное зеркало, на котором запечатлена 3D-модель человека, стоящего перед ним.После завершения сканирования пользователи получают информацию о размере своего тела, пропорциях и других параметрах. Эти точки данных можно использовать как для отслеживания состояния здоровья, так и для того, чтобы предприятия могли производить одежду на заказ.

Тем временем LikeAGlove разработала умные леггинсы, которые измеряют фигуру пользователей и используют эти данные, чтобы указать им на конкретные стили и марки брюк, которые им больше всего подходят.

Nike применила несколько иной подход, чтобы помочь покупателям найти подходящую обувь.Американский обувной гигант позволяет пользователям своего приложения сканировать ноги с помощью смартфона, чтобы измерить размер своей обуви. Приложение хранит данные в профиле пользователя, которые будут использоваться для других покупок в Интернете и в магазине.

По мере того, как бренды все чаще используют 3D-сканирование для виртуальной примерки, такая умная одежда будет способствовать большей персонализации и будущему «расширенной торговли».

новые ткани

Новые ткани из материалов нового поколения могут также найти коммерческое применение в будущем моды.

Стартапы, такие как Modern Meadow, разрабатывают кожу, выращенную в лаборатории, не причиняя вреда животным, в то время как Bolt Threads вводит новшества, чтобы превратить сверхпрочный паучий шелк в легкодоступный источник ткани.

Bolt Threads также разрабатывает заменитель кожи на основе грибов. Adidas, Lululemon и несколько других модных брендов станут одними из первых компаний, которые будут использовать новый материал в своих продуктах в 2021 году.

Спортсмен Том Брэди, по-видимому, спит в пижаме с «биокерамическим принтом», который в сочетании с теплом тела производит дальнее инфракрасное излучение (FIR), которое предназначено для уменьшения воспаления, улучшения кровообращения и ускорения восстановления организма.

Может появиться и мода, меняющая цвет. В то время как в 90-х были футболки и кольца настроения Hypercolor, меняющие цвет, последние версии намного сложнее.

Исследователи из

Массачусетского технологического института создали систему под названием ColorFab 3D, которая трехмерно печатает объекты с помощью «фотохромных чернил», которые меняют цвет при воздействии ультрафиолетового света определенной длины. Первый элемент ColorFab, созданный с помощью этой технологии, — это кольцо, которое можно запрограммировать на изменение нескольких предустановленных настраиваемых цветов.

Команда Google Jacquard Threads также делает возможным изменение цвета с помощью Ebb, технологии изменения цвета ткани (разработанной совместно с исследователями Калифорнийского университета в Беркли), которую когда-нибудь можно будет запрограммировать так, чтобы она изменялась в зависимости от вашего настроения или обстановки.

Благодаря тому же типу подключения к приложениям, что и в жаккардовом жакете Levi’s, материалы Ebb могут даже помочь вам выполнять многие действия, которые вы в настоящее время выполняете на своем телефоне, с помощью цветных сигналов — например, предупреждая вас о входящем вызове, изменяя цвет манжеты.

«Если вы можете вплести датчик в ткань, вы откажетесь от электроники», — говорит Иван Попырев из Google. «Вы делаете основные материалы окружающего нас мира интерактивными».

Синтетические носители

Синтетические медиа — это контент, созданный с использованием ИИ. Интеллектуальные алгоритмы собирают голоса, видео, фотографии, текст и другие типы данных для изучения, а затем создают реалистичный цифровой контент. Это программное обеспечение можно использовать для имитации внешнего вида, звуков и манер конкретных людей.

Модные бренды могут использовать синтетические медиа по-разному. Например, технология может ускорить создание цифрового контента для страниц продуктов электронной коммерции за счет быстрой генерации изображений и видеороликов моделей людей, одетых в новые стили.

Достижения в таких технологиях, как итерация поз, могут сделать эти синтетические модели чрезвычайно реалистичными. Созданные искусственным интеллектом человеческие модели также могут говорить на разных языках и быстро адаптироваться к разным аудиториям. В конце концов, бренды могут обнаружить, что синтез голоса и видео с использованием ИИ может быть дешевле, чем использование человеческих моделей для некоторых маркетинговых кампаний.

Технология Synthesia была использована для создания видео Дэвида Бекхэма, говорящего на девяти языках. Источник: Synthesia

Такие компании, как Synthesia, уже демонстрируют возможности в этой области. Платформа искусственного интеллекта создала видео, на котором Дэвид Бекхэм говорит на 9 языках, чтобы привлечь внимание к инициативе «Малярия должна умереть». Такие компании, как Axiata Group, Accenture и McCann, также использовали технологии Synthesia в своих маркетинговых кампаниях.И хотя синтетические медиа-технологии все еще находятся на начальной стадии, они достаточно многообещающие, чтобы модные бренды начали обращать на них внимание.

Криптовалюты

Криптовалюты, такие как биткойн, растут в цене. Клиенты могут использовать биткойны, чтобы купить Tesla или кофе в Starbucks, и некоторые люксовые бренды также присоединяются к криптовалюте.

Крупные производители роскошных часов, такие как Franck Muller и Hublot, например, предложили некоторые из своих продуктов исключительно для продажи через биткойн.Генеральный директор Hublot Рикардо Гуадалупе говорит: «Мы верим, что будущее за виртуальными валютами, и в 2021 или 2022 годах мы будем [принимать] платежи в биткойнах и других криптовалютах в нашем электронном бутике».

Ритейлеры

могут поддержать криптосообщества и другими способами. Например, они могут работать с такими платформами, как Lolli, которые позволяют пользователям зарабатывать биткойны в качестве вознаграждения за покупки в магазинах-партнерах. Nike, Sephora и многие другие бренды уже являются частью сети Lolli. (Узнайте больше о возникающем пространстве криптовалютных вознаграждений в нашем отчете о тенденциях развития технологий 2021 года.)

Хотя криптовалюты все еще далеки от того, чтобы стать основным способом оплаты в индустрии моды, все готово для быстрого роста.

Прямая трансляция и майнинг в социальных сетях

Платформы социальных сетей предлагают множество данных, которые могут помочь брендам роскоши и моде найти новые идеи и возможности продаж. Heuritech, парижский технологический стартап, использует ИИ для прогнозирования тенденций. Платформа компании анализирует миллионы изображений в социальных сетях, чтобы предсказать, какие модели, рисунки и товары пользуются спросом у различных групп потребителей.Программное обеспечение также прогнозирует тенденции развития продуктов, которые будут доминировать в следующие 12 месяцев.

Прогнозирующая аналитика помогает модным брендам выходить за рамки показателей продаж или показов мод при прогнозировании основных тенденций. А наличие лучшего представления о том, чего хотят клиенты в режиме реального времени, помогает брендам эффективно позиционировать свои продукты, разрабатывать маркетинговые стратегии и оптимизировать уровни запасов.

Покупки в прямом эфире — это еще один способ, которым бренды используют платформы социальных сетей. В Китае, например, по прогнозам HSBC и Qianhai Securities, к 2022 году прямые трансляции будут генерировать около пятой части общих онлайн-продаж страны.Kuaishou, Bytedance и другие китайские платформы для просмотра видео в реальном времени быстро добавляют коммерческие функции.

Популярность онлайн-покупок во всем мире растет. Источник: Pink Coconut Boutique

Amazon также начал предлагать покупки в прямом эфире. В ноябре 2020 года компания использовала сеть влиятельных лиц для продвижения Amazon Live, сервиса, который продавцы могут использовать для размещения прямых трансляций для своих клиентов на Amazon. Facebook также стремится сделать живое видео доступным для покупок.Гигант социальных сетей запустил Instagram Live Shopping в 2020 году, позволяя продавцам выходить в эфир и отмечать товары, которые их зрители могут купить. Чтобы не отставать, TikTok также разрабатывает функцию покупок в прямом эфире.

Заключительные мысли

Technology меняет правила игры для каждого участника индустрии моды: дизайнеров, производителей, розничных продавцов, стилистов и, конечно же, потребителей.

Передовые технологии, такие как блокчейн и виртуальная реальность, находят множество применений в вековом мире моды, позволяя методам производства и распространения развиваться так же быстро, как и постоянно меняющиеся вкусы и модные тенденции.

Между тем, от блокнота до полки магазина, каждый аспект отрасли автоматизируется или совершенствуется с помощью технологий, обеспечивающих более быстрое производство, более эффективное управление запасами и более широкий спектр возможностей розничной торговли онлайн и в магазине.

Результатом всего этого станет сектор, который становится все более оптимизированным, одновременно предлагая больше возможностей, чем когда-либо прежде. Волна новых производственных процессов, каналов сбыта и даже сырья и тканей все в большей степени позволит брендам предлагать гиперперсонализированные продукты и возможности.

Автоматизация может заменить многие роли в индустрии моды. Но это также, вероятно, приведет к появлению новых типов ролей, связанных с курированием, обслуживанием клиентов и разработкой. По мере того, как технологии становятся более отзывчивыми к индивидуумам, ищите все больше и больше частей роли дизайнера и бренда, которые переходят от законодателя вкуса к интерпретатору вкуса.

---

Этот отчет был создан на основе данных платформы CB Insights для анализа новых технологий, которая предлагает ясность в отношении появляющихся технологий и новых бизнес-стратегий с помощью таких инструментов, как: Если вы еще не являетесь клиентом, подпишитесь на бесплатную пробную версию, чтобы узнать больше о нашей платформе.

Shein Clothing превосходит Amazon по загрузкам приложений после выхода из торговой войны с Трампом

17 мая Shein — произносится как «she-in» — завершила 152-дневную серию Amazon как самого загружаемого приложения для покупок в США, что является замечательным подвигом для любого семилетнего бренда одежды, не говоря уже о том, что большинство американцев старше 30 лет. до сих пор не слышал.

А вот дети повсюду. Как и в случае со многими другими онлайн-феноменами, поколение Z и молодые покупатели из поколения в поколение способствовали росту Шеина, будучи пленником бесконечного, постоянно меняющегося каталога одежды компании по ценам, превышающим даже самые скудные средства.

В один из недавних четвергов приложение представило 6 239 новых предметов, в том числе топ без шнуровки с цветочным рисунком на спине (5 долларов), пурпурные пижамы с принтом динозавров (10 долларов) и идеально подходящее для выпускного вечера платье с рукавами-бабочками с жемчужной отделкой (22 доллара). Ранее в этом году британский блогер кукарекал, что она заплатила всего 100 фунтов стерлингов за более 30 бикини Shein — явно непрактичное количество купальных костюмов, пока вы не вспомните, что аудитория социальных сетей требует новизны прежде всего.

Все, что вы хотите, по таким низким ценам, что вы можете позволить себе два (или 30).Для большинства людей, особенно для подростков с ограниченными финансовыми возможностями, такая спешка приближается к свободе. Их энтузиазм сделал Shein первым большим успехом в моде из Китая, хотя его истоки нигде не указаны в приложении. По последним данным Euromonitor, после удвоения в 2019 году его годовые продажи резко выросли во время пандемии, увеличившись более чем втрое в прошлом году, что сделало Shein крупнейшим в мире модным брендом, работающим только в Интернете.

Глобальные инвесторы, такие как IDG и Sequoia, уже вложились в него.Человек, знакомый с его финансированием, говорит, что Shein оценивается в 30 миллиардов долларов, и в прошлом году он нанял Goldman Sachs Group Inc., Bank of America Corp. и JPMorgan Chase & Co. в качестве консультантов по потенциальному первичному публичному размещению акций. другим знакомым с ее планами. Сама компания расплывчата, заявляя, что сообщения о ней «часто неверны», и оценивает ее стоимость в «несколько миллиардов долларов» в прошлом году. В краткосрочной перспективе планов IPO нет, сообщила Bloomberg 28 мая пресс-секретарь.

У Шеина иногда появляются всплывающие окна, как это было в Лондоне в 2019 году, но нет постоянных физических магазинов.

Фотограф: Дэвид М. Бенетт / Getty Images

Ясно одно: у Шеина есть амбиции. В январе он был одним из претендентов на покупку культового британского ритейлера одежды Topshop, и, хотя он проиграл предложению Asos Plc в размере 295 миллионов фунтов стерлингов, этот шаг был «красным сигналом для существующих брендов», — сказал Джонатан Рейнольдс, академический директор Oxford Институт управления розничной торговлей в бизнес-школе Саида.

На самом деле, Shein переворачивает индустрию с оборотом в 36 миллиардов долларов, обыгрывая в их собственной игре таких, как Zara из Inditex SA, и Hennes & Mauritz AB, усиливая феномен быстрой моды, который они изобрели (и подверглись резкой критике). Для этого он использует, казалось бы, гениальное сочетание хитрости в цепочке поставок, дизайна одежды на основе данных и, что самое интригующее, налоговых лазеек в США и Китае, которые проявились во время торговой войны. Само наступление, направленное на обуздание китайского господства, вместо этого помогло создать гиганта.

Гигант быстрой моды в Китае видит рост продаж в условиях пандемии

В Китае нет такой мировой модной одежды, как в Италии, Франции или Японии, и это одна из причин, по которой Шейн почти ничего не сообщает покупателям о своем происхождении. Любой, кто хочет узнать больше — где, скажем, Шеин получает свои материалы, как можно получить там работу, или даже где «есть», — попадает в один тупик за другим в своем прекрасном приложении.Один ключ к разгадке его географии скрыт внизу раздела «Логистика и транспортировка» на странице «О нас» на его веб-сайте, на изображении складской погрузочной платформы. Логотип на припаркованном там грузовике написан на английском и китайском языках.

Но Шеин обязан своим успехом Китаю. В частности, изменение налогового кодекса Китая в эпоху торговой войны, которое резко снижает затраты для компании и ее поставщиков, позволяя им сокращать свою глобальную конкуренцию, продавая одну пару велошорт за 4 доллара за раз.

В 2018 году, когда торговые отношения между двумя крупнейшими экономиками мира ухудшались, Китай отреагировал на новый раунд тарифов США, фактически отказавшись от экспортных пошлин для компаний, осуществляющих прямые поставки потребителям. Поскольку компания Shein отгружает большинство заказов со своих складов в Китае, она уже занимала хорошие позиции в США, где посылки стоимостью менее 800 долларов могли беспошлинно ввозиться в страну с 2016 года. Китайские товары более дорогие, мелкие поставки остались освобожденными.

По мнению Шейна, налоговая поддержка Китая поверх лазейки США была похожа на добавление Mentos в Diet Coke. С 2018 по 2019 год продажи компании почти удвоились, согласно презентации Шеина для инвесторов, рассмотренной Bloomberg. В следующем году продажи снова подскочили. Благодаря дополнительному росту числа покупателей, застрявших дома из-за вируса, продажи Shein выросли на 250% в годовом исчислении до ошеломляющих 10 миллиардов долларов, по словам людей, знакомых с его деятельностью, что намного опережает то, что Zara принесла через свои онлайн-каналы в прошлом году. год.

Одетые, чтобы оставаться в живых

Продажи Шеина в США увеличивались каждый месяц более чем вдвое во время пандемии

Источник: Bloomberg Second Measure

Сегодня Shein не платит ни экспортных пошлин на большую часть своей продукции, ни, в случае США, налогов на импорт — преимущество, которое сильно меняет правила игры против ее конкурентов, особенно когда потребители переключаются на Интернет и остаются в сети.Это также не единственный китайский ритейлер, выигравший от торговой войны, и не последний. Согласно данным китайской таможни, благодаря поддержке правительства экспорт розничной онлайн-торговли Китая, известный как «трансграничная электронная торговля», в 2018 году подскочил на 67%. Этот сектор превысил 265 миллиардов долларов и растет быстрее, чем до нападения бывшего президента Дональда Трампа.

На данный момент конкуренция между международными конкурентами практически невозможна, сказал Майкл Горовиц, ранее занимавший должность старшего руководителя в Global Brands Group Holding Ltd., дочерняя компания Fung Group, специализирующаяся на торговле и цепочках поставок в Гонконге. Технически любая компания, желающая зарегистрировать дочернюю компанию в Китае и отправлять товары напрямую потребителям в США в небольших упаковках, может получить те же налоговые преимущества, что и Shein. Но это вряд ли произойдет, сказал он.

«Если вы Zara, вы не сможете обойтись без импортных пошлин США, потому что вы не доставляете товары физическим лицам, вы продаете в магазины и импортируете оптом», — сказал Горовиц, в настоящее время партнер Retail ROI Ltd., консалтинговая фирма из Гонконга. «У них слишком много физического присутствия — им это не сойдет с рук».

Согласно одному из редких пресс-релизов компании, Shein был основан Сюй Янтянем в 2008 году. Также известный как Крис или Скай, Сюй начал свою карьеру не в моде или розничной торговле, а в поисковой оптимизации в цифровом маркетинге. консалтинг, работающий с экспортерами. Первоначально он называл свой сайт Sheinside, затем в 2014 году сократил его и переименовал в Shein.Сюй отклонил неоднократные просьбы Bloomberg об интервью.

Годы, предшествовавшие запуску Shein, были болезненными для китайских брендов одежды, чьи амбиции выходили за пределы их границ. Компания спортивной одежды Li Ning Co. открыла флагманский магазин в Портленде, штат Орегон, в 2010 году, но через два года закрыла его. В Лондоне производитель пуховиков Bosideng International Holdings Ltd. открыл торговый центр Mayfair в 2012 году, но в течение пяти лет он тоже отступил на внутренний рынок.

В отличие от этих брендов, Shein изначально не была популярной в Китае.На самом деле его одежды там вообще нет. Клиенты Шеина всегда были где-то еще, их привлекала сеть влиятельных лиц и связи со знаменитостями. Кэти Перри и Lil Nas X озаглавили виртуальный концерт бренда в первые дни пандемии. Инстаграммеры теперь используют множество хэштегов; около 850 000 сообщений отмечены тегами #sheingals. В его приложении снимки продуктов стилизованы под селфи из социальных сетей с неопределенным фоном. Как компания, она кажется такой же естественной для Интернета, как и ее клиенты.

«Это сделано специально», — сказал Чарльз Шен, основатель шанхайской компании Meetsocial, которая занимается маркетингом Шейна в социальных сетях. «Чтобы показать, откуда вы родом, нужна национальная уверенность, — сказал Шен. «Конкурентоспособность имиджа китайского бренда или возможность создания бренда по-прежнему отсутствуют».

Ничто в приложении Shein не указывает на китайское происхождение компании.

Фотограф: Джастин Чин / Bloomberg

Но компания максимально использует близость к самой обширной и хорошо развитой цепочке поставок в мире.Согласно документам компании, с которыми ознакомился Bloomberg, Shein требует, чтобы производители, с которыми заключен контракт, производили ее одежду, не более чем в пяти часах езды от ее центра снабжения в городе Гуанчжоу на юге Китая. Поставщики также должны иметь возможность завершить процесс проектирования и производства примерно за 10 дней, что быстрее, чем знаменитые трехнедельные сроки выполнения заказа Zara, и значительно быстрее, чем время выполнения заказа от трех до шести месяцев, которое обычно требуется традиционным производителям одежды.

Shein также разработал запатентованную технологию, которая собирает данные поиска клиентов из приложения и передает их поставщикам, чтобы помочь принимать решения о дизайне, мощности и производстве.Он генерирует рекомендации по сырью и местам его покупки, а также дает поставщикам доступ к обширной базе данных дизайнов для вдохновения. Со своей стороны, производители одежды стремятся сотрудничать с компанией, которая имеет репутацию компании, которая оплачивает счета чаще и быстрее, чем это принято в отрасли.

Все это — плюс отсутствие необходимости беспокоиться о складских запасах — означает, что Шеин может почти мгновенно реагировать на предпочтения покупателей — процесс, который в одном информационном бюллетене для бизнеса окрестили «модой в реальном времени».

«Если что-то работает, вы очень быстро узнаете об этом», — сказал Горовиц, специалист по цепочке поставок. «Если что-то выйдет из строя, у вас будет всего пара сотен единиц, так сколько же вы действительно пострадаете?»

В результате налоговых льгот, предоставленных Китаем в 2018 году, власти перестали требовать фапяо — официальных счетов-фактур поставщиков, которые правительство использует для документирования и сбора налогов на добавленную стоимость — для интернет-магазинов. Это эффективно устранило до 13% налогов на любую посылку, которую Shein или любой другой экспортер отправлял за границу, что привело к более быстрому росту, чем до начала торговой войны.

Пандемия стала еще одним бумом для Шеина, поскольку домашние потребители устремились в компании электронной коммерции всех видов. Компания смогла максимально удовлетворить новый спрос отчасти потому, что ее материнская компания зарегистрирована в Гонконге, которая не облагает налогом доход, полученный где-либо еще.

отправлено из Китая

Китайские экспортеры набирают популярность у зарубежных покупателей

Источник: Essence Securities

Как частное лицо, Shein не обязана публиковать свою финансовую отчетность.В заявлении для Bloomberg указано, что Китай «поощряет трансграничные компании, подобные нашей», добавив, что фирма соблюдает местные налоговые правила на всех своих рынках.

Но есть несколько листинговых китайских компаний, которые используют аналогичные стратегии, и их публичные документы подчеркивают, насколько низкими могут быть их налоговые счета. Например, его коллега по интернет-магазину Lightinthebox также отправляет свои продукты напрямую потребителям со складов в Китае и управляет своей выручкой через дочерние компании в Гонконге.За последние два года шанхайская компания впервые после IPO в 2013 году зафиксировала прибыль. Согласно финансовой отчетности, в первом квартале 2021 года налоговый счет Lightinthebox составлял 0,5% от прибыли.

Американские конкуренты ничего не могут поделать с китайской практикой фапяо или налоговым режимом Гонконга, но они приходят в ярость по поводу освобождения от налога на импорт в размере 800 долларов. Ежедневно в США прибывает более 2 миллионов отправлений ниже этого порога, написал Ким Глас, президент и генеральный директор Национального совета текстильных организаций, в апрельском письме, обращенном к США.Правительство С. предпримет смягчающие меры. В письме Глас говорится, что американские производители текстиля, одежды и других потребительских товаров «все чаще обнаруживают, что их рынки и рабочая сила находятся под угрозой из-за этого уклонения от тарифов».

«Шейн обыгрывал систему, и они сделали это очень хорошо», — сказал Рик Хельфенбейн, бывший глава Американской ассоциации одежды и обуви в Вашингтоне. Согласно действующим правилам, обычная хлопковая футболка освобождается от стандартной импортной пошлины в размере 16,5% и 7.5% тариф для Китая.

«Вы говорите о том, что Шейн может подрезать кого-то примерно на 24%», — сказал Хельфенбейн, ныне специальный советник консалтинговой фирмы Sorini, Samet & Associates из Вашингтона, округ Колумбия. «Это огромное конкурентное преимущество».

Относительно недавний успех Шеина выводит его на неизведанную территорию. Неясно, сможет ли он продолжать расти, поскольку ослабление пандемии снова дает людям возможность совершать покупки в обычных магазинах, и сохранит ли он свою привлекательность, когда его основные потребители состариваются с кропами за 5 долларов.

Интерес компании к Topshop может указывать на то, что компания видит ограничения в своей онлайн-модели, но приобретение обычной сети имеет свои собственные проблемы. И если США снизят порог в 800 долларов для беспошлинного импорта, как отечественная текстильная промышленность подталкивает к этому президента Джо Байдена, Shein может потерять часть своего преимущества в ценообразовании.

Сама отрасль, которую он стремится доминировать, также находится в центре внимания: быстрая мода подверглась критике за ее воздействие на окружающую среду и трудовые практики.Судя по успеху Шеина у потребителей — и некоторых ведущих венчурных капиталистов мира — эти опасения еще не подорвали привлекательность сверхнизких цен и бесконечного разнообразия. Скорее всего, в конечном итоге это изменится, поскольку самые большие поклонники компании приобретут более высокие цены, а инвесторам станет труднее игнорировать экологические, социальные и корпоративные вопросы управления.

Между тем, сосредоточение Шеина на количестве, управляемом алгоритмами, привело к некоторым заметным ошибкам. Компания, которая сделала заявления о корпоративной солидарности с Black Lives Matter, недавно извинилась за продажу чехла для телефона, на котором мелом был обведен чернокожий человек в наручниках.В прошлом году компания отказалась от ожерелья с буддийской свастикой и извинилась за то, что продала мусульманские молитвенные коврики в качестве домашнего декора.

Кэти Перри выступает на виртуальном фестивале Shein Together в мае 2020 года.

Источник: Getty Images для Shein

Именно на этом фронте статус Shein как китайского бренда может стать его ахиллесовой пятой, независимо от того, насколько сильно ее происхождение. затемненный. Отношения между Китаем и США достигли нового минимума даже после ухода Трампа.Западные потребители также все больше осознают возражения против хлопка из китайского региона Синьцзян, который, по мнению наблюдателей за соблюдением прав человека и некоторых правительств, полагается на принудительный труд.

Ясмин Прайс, 18-летняя студентка из Лондона, сказала, что безуспешно пыталась выяснить, откуда взялся хлопок, используемый в одежде Шеина. «На их сайте буквально ничего нет», — сказала она. «Однажды мы попытались посмотреть, кому они принадлежат, и искали минут десять, а это долгое время, чтобы искать что-то в Интернете.”

Год назад 20 индийских солдат погибли в столкновениях с китайскими войсками в спорном приграничном районе на Тибетском плато. В ответ Индия внесла в черный список 59 китайских приложений, включая Shein. Запрет застал врасплох крупнейший азиатский рынок компании.

«Мои друзья и я были действительно потрясены», — сказал Сунанда Гурупрасад, старшеклассник из Бангалора. Гурупрасад был в «фазе балахона», — сказала она, надеясь добавить еще несколько вещей в свою коллекцию, когда узнала, что Шеин закрыли.

«Я была удивлена», — сказала она. «Они не звучали по-китайски. Они не были похожи на китайцев… Я начал получать удовольствие от покупок на Шеине. До этого я не был большим покупателем ».

Теперь она делает покупки офлайн или просматривает H&M или Forever21. Даже после того, как Шеин был заблокирован, она несколько раз проверила сайт и попыталась перезагрузить приложение, на всякий случай, если еще можно было заключить сделку.