Платье шанель фото черное: маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Содержание

маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Шанель — это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.

История и секреты Шанель

История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.

В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье.

Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.

За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.

По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.

Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины — делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья — не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.

Особенности

Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.

  1. Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
  2. Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
  3. Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное — естественную красоту и женственность.
  4. Особенность платья — разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
  5. Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.

Кому подойдет

Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.

  • Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
  • Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение — платье-футляр.

Модные фасоны и модели

  • Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим — футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;
  • А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;
  • С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;
  • Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение — футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;
  • Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;
  • Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;
  • Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.

Актуальные цвета

Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки.

Наиболее актуальными можно назвать:

  • Черный;
  • Розовый;
  • Белый;
  • Красный;
  • Синий;
  • Айвори;
  • Бургунди;
  • Персиковый.

Ткани

Джинсовое платье в стиле Шанель — это настоящий тренд сезона. Твид — очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.

  • Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
  • Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.

Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:

  • Трикотаж;
  • Гипюр;
  • Вязаные модели;
  • Классический крепдешин.

C чем носить

Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.

Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:

  • Стильные шляпки;
  • Сапоги на высоком каблуке;
  • Обувь на платформе;
  • Перчатки;
  • Шалевые накидки;
  • Твидовые пиджачки и пр.

Прическа

Как создать полноценный образ

Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.

Аксессуары

Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.

Обувь

Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным — туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.

Макияж

Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона — это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.

Прическа

Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.

Коллекция года

Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:

  • По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
  • Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
  • Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
  • Единственное изменение — это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
  • Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
  • Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.

Выбор знаменитостей

Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.

Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:

  • Блейк Лайвли;
  • Диану Крюгер;
  • Эмму Робертс;
  • Эмму Стоун;
  • Дэми Мур;
  • Уму Турман и многих других.

маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Шанель — это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.

История и секреты Шанель

История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.

В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье. Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.

За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.

По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.

Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины — делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья — не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.

Особенности

Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.

  1. Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
  2. Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
  3. Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное — естественную красоту и женственность.
  4. Особенность платья — разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
  5. Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.

Кому подойдет

Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.

  • Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
  • Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение — платье-футляр.

Модные фасоны и модели

  • Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим — футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;
  • А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;
  • С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;
  • Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение — футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;
  • Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;
  • Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;
  • Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.

Актуальные цвета

Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки. Наиболее актуальными можно назвать:

  • Черный;
  • Розовый;
  • Белый;
  • Красный;
  • Синий;
  • Айвори;
  • Бургунди;
  • Персиковый.

Ткани

Джинсовое платье в стиле Шанель — это настоящий тренд сезона. Твид — очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.

  • Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
  • Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.

Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:

  • Трикотаж;
  • Гипюр;
  • Вязаные модели;
  • Классический крепдешин.

C чем носить

Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.

Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:

  • Стильные шляпки;
  • Сапоги на высоком каблуке;
  • Обувь на платформе;
  • Перчатки;
  • Шалевые накидки;
  • Твидовые пиджачки и пр.

Прическа

Как создать полноценный образ

Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.

Аксессуары

Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.

Обувь

Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным — туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.

Макияж

Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона — это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.

Прическа

Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.

Коллекция года

Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:

  • По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
  • Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
  • Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
  • Единственное изменение — это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
  • Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
  • Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.

Выбор знаменитостей

Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.

Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:

  • Блейк Лайвли;
  • Диану Крюгер;
  • Эмму Робертс;
  • Эмму Стоун;
  • Дэми Мур;
  • Уму Турман и многих других.

маленькое черное, вечернее, ткани, розовое

Шанель — это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.

История и секреты Шанель

История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.

В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье. Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.

За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.

По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.

Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины — делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья — не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.

Особенности

Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.

  1. Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
  2. Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
  3. Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное — естественную красоту и женственность.
  4. Особенность платья — разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
  5. Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.

Кому подойдет

Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.

  • Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
  • Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение — платье-футляр.

Модные фасоны и модели

  • Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим — футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;
  • А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;
  • С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;
  • Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение — футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;
  • Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;
  • Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;
  • Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.

Актуальные цвета

Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки. Наиболее актуальными можно назвать:

  • Черный;
  • Розовый;
  • Белый;
  • Красный;
  • Синий;
  • Айвори;
  • Бургунди;
  • Персиковый.

Ткани

Джинсовое платье в стиле Шанель — это настоящий тренд сезона. Твид — очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.

  • Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
  • Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.

Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:

  • Трикотаж;
  • Гипюр;
  • Вязаные модели;
  • Классический крепдешин.

C чем носить

Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.

Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:

  • Стильные шляпки;
  • Сапоги на высоком каблуке;
  • Обувь на платформе;
  • Перчатки;
  • Шалевые накидки;
  • Твидовые пиджачки и пр.

Прическа

Как создать полноценный образ

Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.

Аксессуары

Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.

Обувь

Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным — туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.

Макияж

Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона — это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.

Прическа

Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.

Коллекция года

Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:

  • По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
  • Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
  • Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
  • Единственное изменение — это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
  • Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
  • Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.

Выбор знаменитостей

Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.

Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:

  • Блейк Лайвли;
  • Диану Крюгер;
  • Эмму Робертс;
  • Эмму Стоун;
  • Дэми Мур;
  • Уму Турман и многих других.

маленькое черное платье в стиле Коко Шанель, современные тенденции

Стили платьев

Коко Шанель — одна из немногих дизайнеров, которые смогли создать вокруг себя культ женственности и элегантности, загадочности и шарма. Сама она осталась большой неразгаданной тайной. И, спустя век, человечество пытается разгадать секреты её жизни и загадку популярности её маленького черного платья, которое стало эталоном безупречного вкуса.

Маленькое черное платье

Почти век назад в мире высокой моды произошло значимое событие – признание платья от Шанель (того самого – маленького и черного) примером женственности и эталоном идеально подобранного стиля, хотя Габриель Шанель совершенно случайно создала свою культовую модель. Повод для платья был печальный – смерть возлюбленного.

Потребовалось всего несколько месяцев, чтобы мода на черное платье облетела весь мир. В вечерних нарядах от Шанель кинодивы с удовольствием появлялись перед камерами.

Классика от Шанель

Мы все говорим о маленьком платье, которое создала и продемонстрировала миру великая Коко. А ведь маленькое оно не потому, что короткое или чрезмерно откровенное.

Простой крой и привычный нам всем цвет – вот что скрывается под словом «маленькое». Для первого платья, которое развило целое направление в моде, был характерен вырез в виде полукруга, узкие длинные рукава и подол, прикрывающий колени.

Современные модели

Концепция черного маленького платья, созданного десятилетия назад Шанель, навсегда останется неизменной, но все же некоторые изменения его коснулись, ведь современные дизайнеры стараются адаптировать его под различные женские фигуры и события.

Госпожа Коко не считала колени предметом для женской гордости, поэтому ее платья не были короткими. Эту ситуацию изменил художественный директор модного бренда Шанель Карл Лагерфельд, укоротив наряды, чем позволил девушкам не прятать красоту ног.

Еще одним новшеством стала многослойность, которая расширила возможности использования культового платья под различные типы фигур.

В платье допустимы:

  • рюши;
  • драпировки;
  • кружева;
  • воротники;
  • рукава разной формы;
  • цветные вставки.

Украшением также может служить вышивка и россыпь из бисера и жемчуга, пайеток и страз.

Не зависимо от кроя и декора модели в стиле Шанель, простота и нотки аристократичности должны непременно присутствовать.

Длинные

Лаконичность и строгость присуща и длинным нарядам от Шанель. Силуэт также остался неизменным: А-силуэт или футляр. Для платьев характерны прозрачные рукава и небольшой шлейф.

Платье А-силуэта

Коко ставила чувство стиля намного выше, чем слепое следование моде. И считала, что женщина должна проявлять себя и пользоваться природным талантом создавать, вокруг себя красивые вещи.

Хорошо знакомый нам А-силуэт отлично сочетается с кружевом, а женский образ в таком наряде наполняется нежностью и хрупкостью. Пусть в оригинальном варианте у маленького черного платья был прямой фасон, но данное олицетворение обладает индивидуальностью, что позволяет искусно возрождать известные образы от великой Шанель.

С белым воротником

Казалось бы, что хорошего может получиться при сочетании двух самых простых вещей – черного платья и белого воротника. Но в данном образе совмещается строгость, стиль, даже немного есть торжественности. Именно эти качества вытеснили чопорность и скучность.

Платье с белым воротником воплощает лучшие традиции минимализма, популярность которого периодически возвращается.

Такие платья можно одевать для самых различных поводов и использовать как основу для формирования повседневного стиля, английского образа, для перевоплощения в леди лайк и посещения офиса.

Черное платье с белым воротником при правильно подобранном фасоне поможет сгладить лишний объем в фигуре.

Белые

Черное платье – это не единственный пример классического наряда. Белый цвет был одним из самым любимых для Шанель, вот и вам не мешает дополнить свой гардероб маленьким белым платьем.

Оно также может служить базовым нарядом для большого количества образов.

Синие

Платье в стиле Шанель может легко перевоплощаться в другие цвета и выглядит при этом сдержанно, аристократично и максимально женственно. Взять, к примеру, синий цвет.

Не яркий, в меру насыщенный, темный – чем не альтернатива для черного цвета, который может чрезмерно выделять цвет кожи? Правильно выбранный синий этим не грешит.

Бело-черное

Именно великая женщина Коко Шанель ввела моду на сочетание черного и белого в женской одежде, вдохновившись рыбацкими матросками.

Эти базовые цвета всегда присутствовали в жизни и работе великого модельера, а впоследствии стали ярким признаком классики, минимализма или воплощения простых элементов в шикарных образах.

Вечернее кружевное

Полупрозрачный эффект в вечернем платье – это определенно удачное решение, на котором будет основываться совершенный образ. Слегка просвечивающаяся кожа, которую обрамляет лаконичный и в меру закрытый крой, сияющая отделка – все эти моменты заставляют ткань преображаться и выделяться новыми гранями.

Кружево для Шанель было не просто красивой тканью, а воплощением фантазий, которые создает сама природа. Вечернее кружевное платье а-ля Шанель – это не мода, а особый стиль, который проходит через десятилетия и всегда присутствует на модных показах.

Такое платье не требует подбора особых аксессуаров – туфли и клатч – этого будет достаточно. Можно собрать волосы в высокий и объемный пучок, который принесет в ваш образ капельку винтажности.

Создание хлопковых платьев – это идея Коко Шанель, которая очень тонко чувствовала новые веяния моды.

Коктейльное

Даже самое лаконичное с минимальным декором платье в стиле Шанель актуально на коктейльной вечеринке. Но, как упоминалось выше, отделка платья весьма разнообразна (перья, камни, вышивка, оборки).

А потому строгий наряд нужно оставить для работы, а для праздника выбрать короткую модель с бахромой облегающего силуэта или с пышными рукавами и оборками А-силуэта.

Все также актуальны полупрозрачные рукава, воротники и вырезы, а материалом для платья может служить даже кожа. Для коктейля подойдет и кружевное платье с белым воротником.

Удачным примером может послужить платье из шифона с кружевными элементами и декором в виде перьев.

Бархат прекрасно гармонирует с полупрозрачными рукавами. Для трикотажной модели неожиданным элементом становиться шарф-шлейф. Хотите оригинальный образ — выберете модель с меховой отделкой, отважитесь на смелый шаг — выбирайте с кожаными вставками.

Свадебное

Габриэль Шанель с особым трепетом всегда относилась к аксессуарам. Эта любовь дала начало новаторским нарядам для невест. Их длина была немного ниже уровня колен.

Платья всегда были разнообразными и выразительными: футляры, пышные модели с приталенным фасоном, длинные и укороченные варианты. Все это убранство обязательно дополнялось аксессуарами, оригинальными, необычными и эксклюзивными.

Сейчас модным домом Шанель заведует Карл Лагерфельд, который не забывает о вечной классике и регулярно включает в коллекции изысканные модели, совмещенные с оригинальными фасонами.

Новинками, которые потрясли весь модный мир, стали свадебные модели с элементами готики и атрибутами классики, с простыми элементами кроя и изысканными фасонами.

Твидовое

Когда за окном бушует ненастная погода, а вам нужно вытаскивать свое тело из теплой постели и собираться на работу, очень хочется соорудить платье из одеяла. Хотя можно пойти и более простым путем – выбрать твидовое платье.

Идея создавать из такой грубой ткани прелестные теплые платья принадлежит Коко Шанель. Сейчас твид стал более мягким, податливым, но все так же хорошо держит форму, согревает и дарит комфорт.

Для худышек можно уверенно выбирать толстый твид, а вот девушкам с полноватой фигурой будет хорошо в платьях из облегченного твидового материала.

Если хочется разбавить однотонность зимних дней разными нарядами, купите себе сарафан из твида и комбинируйте его с разными кофточками.

Платье-рубашка с длинными рукавами органично вписывается в женский образ современной женщины. Сшитая из тонкого твида, она может использоваться даже как пиджак. Прямой фасон или строгая трапеция, а может быть платье с широкой зоной бедер и узким подолом – эксперименты с твидовыми платьями приветствуется.

Еще одним преимуществом твида является возможность комбинирования с различными аксессуарами, к примеру косыночками, поясками, сумочками, шарфиками, бусами и лентами.

Идеи для светских образов

Сейчас нам будет сложно представить, что в момент своего появления платье в стиле Шанель не всем понравилось и даже было многими раскритиковано. Зато теперь у каждой девушки в гардеробе имеется такой наряд, а может быть даже не один. С его помощью создается множество образов:

Ретро стиль в коктейльном варианте

Мода в стиле ретро сейчас весьма популярна. Создать несколько таких образов можно в два счета, имея под рукой черное платье, которое подарила нам Коко Шанель. Можно использовать перчатки различной длины с россыпью небольших, аккуратных и изысканных пайеток. Не хотите перчатки, подберите к платью крупную бижутерию или кристаллы.

Воплощение женственности

Опять выбираем классическое черное платье, добавляем к нему аналогичные туфли и яркий элемент. Не столь важно что именно это будет – крупный контрастный цветок или выразительная брошь.

Светская дама

Здесь однозначно потребуется мех. Идеальный вариант манто, пусть даже из искусственного материала. Альтернативное решение – использовать болеро.

Подберите эффектный элемент из бижутерии, который будет цеплять взгляд и приковывать его к вашей особе. Обувь – это гвоздь программы, вернее образа. Она должна соответствовать образу, выделяться эффектностью и оригинальностью.

Запредельная элегантность

Для ценителей классики этот образ будет, как родной. Рядом с платьем от Шанель должен располагаться белый жемчуг, собранный в тонкую ниточку.

Для ножек понадобятся самые тонкие колготки, которые вы только сможете найти, и классические туфли на тонкой, высокой шпильке.

С чем носить?

Выбор строгого классического платья требует проявления осмотрительности и аккуратности в подборе аксессуаров. Каждый дополнительный элемент вашего образа должен иметь отношение к классике, быть элегантным и стильным.

В украшениях придерживаться необходимо минимализма. Одного броского и выразительного элемента будет предостаточно – если есть бусы, то браслет уже не нужен, к заметному поясу выбираем максимально простую обувь.

Если у вас имеется приглашение на важное и серьезное торжество, то к черному платью можно одеть бриллиантовое колье. Создательница черного платья преимущественно выбирала черные шляпки и похожие аксессуары.

Некоторые, особо смелые дизайнеры, предлагают подбирать к классическому платью необычную обувь, которая вызывают споры между модными критиками. Высокие сапоги, туфли с широким, устойчивым каблуком или платформой, грубые сапоги со шнурками и даже лабутены. Коко все это явно не понравилось бы, но выбор всегда остается за вами – быть сторонницей строго классического стиля или выбирать смелые, кричащие образы.

Несколько последних штрихов, которые касаются макияжа и парфюма. Неброская косметика на лице и пастельные тона, идеальная, аккуратная стрижка или лаконичная укладка без изъянов – только так можно дополнять свое универсальное платье.

Черные тона в одежде выделяют цвет кожи, поэтому легкое тональное средство придется кстати.

Остался только парфюм – он должен быть изысканным, интересным, но не особо ярким.

Платье в стиле Шанель нужно уметь носить, правильно сочетать с аксессуарами и достойно держаться на обществе. Первое впечатление создается только один раз и второго шанса для этого не будет – слова великой женщины, богини высокой моды, которая оставила всем женщинам в наследство маленькое черное платье.

фото, история. С чем носить

Легендарное маленькое черное платье от создательницы Коко Шанель популярно на протяжении 80-ти лет.

В каждом гардеробе незримых модниц должна быть хотя бы одна модель маленького черного платья в стиле Шанель. И ничего странного в этом нет, ведь его можно надеть даже на работу, а дополненное правильными аксессуарами маленькое черное платье подойдет и к праздничному выходу.

Фото: Маленькое черное платье Коко Шанель

История

Появлению маленького черного платья в 1926 году предшествовал журнал Vogue. Несомненно, что первая модель черного платья имела значительные отличия от современных фасонов, однако, в то время это произвело дикий фурор. В те времена было неприемлемым носить одежду ниже колена, обтягивающую женскую фигуру и бедра, тем более, черный цвет считался не актуальным в моде.

Первая модель маленького черного платья была простой и невзрачной. Оно не имело украшений и складок, а рукава были длинными и узкими. Знаменитая Коко Шанель считала женские колени самой невзрачной частью тела, именно поэтому она закрыла эту часть при создании платья. Более того, ткань, из которой было пошито платье, была дешевой(муслин), однако, вскоре эта модель вызвала огромный резонанс на большое количество заказов.

С чем носить?

Платье коко можно сочетать с любым видом элегантных туфель на высоком каблуке или утонченных полусапожек. Цвета обуви можно подбирать в ярких оттенках в сочетании с однотонными сумочками или клатчами. Строгая бижутерия, роскошные аксессуары дополнят утонченность образа Шанель. Не следует одевать однотонные аксессуары и обувь, так как короткое черное платье должно выделять фигуру и придавать утонченность.

Фото: Маленькое черное платье с чем носить

Зимой можно одеть черное платье стиле шанель с изящными сапожками песочных оттенков с однотонным поясом на талии, а шелковый платок на шее и крупные очки придадут стиль французской женщины прошлого столетия. Не менее важная деталь, которая дополнит образ шанель -это легендарный французский аромат духов Коко Шанель.

Не придумала черное платье и Chanel № 5: правда и домыслы о Коко Шанель | Мир в лицах

Ее считали законодательницей мод и новатором, немецкой шпионкой и содержанкой. Кем же была Коко Шанель?

Фото: yandex.net

Фото: yandex.net

Скрывала правду об отце

Ее мать умерла, когда Габриэль (настоящее имя Коко Шанель) было 12 лет. Отец не стал «заморачиваться» воспитанием дочерей и отдал их в монастырь, после чего ни разу не навестил.

Об этом эпизоде жизни она не любила вспоминать, а если спрашивали, утверждала, что отец оставил их в поисках лучшей жизни в Америке, а их воспитанием занимались тетушки.

Пела в ресторане

В 18 лет она сбежала из монастыря и устроилась работать в трикотажную лавку. А чтобы заработать чуть больше денег, вечерами пела в одном из ресторанов Парижа. Там у нее и появилось прозвище Коко: от слов шуточной песни Ko Ko Ri Ko, которую она часто исполняла по просьбе зрителей.

Сбежала из монастыря в поисках лучшей жизни (Фото: russian7.ru)

Сбежала из монастыря в поисках лучшей жизни (Фото: russian7.ru)

Ее стеснялся первый любовник

В то же время она познакомилась с Этьеном Бальсаном — кавалерийским офицером, юношей из очень богатой семьи, который увлекался красивыми женщинами и лошадьми. Лошадей любил больше: пригласив Коко пожить в свой особняк, он не спешил знакомить ее с высокопоставленными друзьями. На вечеринках, которые он устраивал в своем доме, девушка не присутствовала, ужинала на кухне с прислугой. А когда попросила у него денег на открытие бутика, отказал.

По слухам, она родила от Бальсана сына Андре. Но сыном его никогда не называла, лишь племянником. А став известной в светских кругах, отправила его подальше от себя — учиться в Англию.

А второй боготворил, но прожил недолго

Судьбоносной для Коко Шанель стала встреча с другом Этьена Бальсана — Артуром Кейпелом. Плейбой, светский лев неожиданно для себя вдруг влюбился. Он поддерживал ее во всем и помог встать на ноги: спонсировал открытие ее первого бутика в Париже, потом — в Довиле. В 1919 году, когда Артур трагически погиб в автокатастрофе, она уже была влиятельной фигурой в мире моды.

Встать на ноги помог любовник (Фото: pinimg.com)

Встать на ноги помог любовник (Фото: pinimg.com)

Начинала со шляпок

Открыв первый бутик, она предлагала посетительницам шляпки, затем — спортивную одежду. Платья в витринах ее магазинов появились только спустя 5 лет.

Кстати, мнение, что благодаря Коко Шанель женщины перестали носить корсеты под одеждой, не соответствует действительности. Платья, под которые не нужно было надевать корсет, до нее уже шил французский модельер Поль Пуаре.

Черпала в мужчинах вдохновение

А они черпали из нее, кому что было нужно. Русский князь Дмитрий Романов, двоюродный брат казненного императора Николая II, жил на арендованной ею вилле и заводил знакомства в светском обществе.

Немецкий агент Ганс Гюнтер фон Динклаге, приближенный Адольфа Гитлера, черпал информацию. Уже после окончания войны, когда ее допрашивали по поводу этой связи, она сказала, что когда тебе столько лет и за тобой ухаживает молодой красавец, ты не будешь требовать у него анкету.

Мужчины серьезно влияли на ее жизнь (Фото: yandex.net)

Мужчины серьезно влияли на ее жизнь (Фото: yandex.net)

Не придумала черное платье

А лишь трансформировала отношение общества к нему. До момента появления маленького черного платья от Коко Шанель, платья такого цвета, конечно же, существовали. Только носили их не обеспеченные дамы, а прислуга в богатых домах.

С подачи модельера платья, считавшиеся ранее униформой, вошли в гардероб женщин высших «сословий». Ну и слегка изменились внешне, стали более открытыми и утонченными.

Не придумала духи

Chanel № 5

Их автором был химик Эрнест Бо, отец которого служил парфюмером при дворе российского императора. Не стала Коко Шанель и первопроходцем среди дизайнеров одежды, которые начали выпускать собственные духи. До нее это уже делал тот же Поль Пуаре, о котором уже говорилось выше.

Не забудьте поддержать статью лайком и подписаться на канал. И до новых встреч на «Мире в лицах»!

Портрет вещи: маленькое черное платье

Одри Хэпберн в образе герини Холли Голайтли из кинофильма «Завтрак у Тиффани»

Осенью московская светская жизнь гораздо оживленнее в сравнении с неторопливым летом — сезон тусовок в полном разгаре. В круговорот осенних событий вписался и День рождения «Сплетника», в марафон празднования которого обязательно войдет праздничный вечер. В поисках беспроигрышного варианта торжественного наряда наши мысли сходятся на выборе маленького черного платья, традиционно закодированного в модных хрониках аббревиатурой LBD.

Here she comes like a child with a gun
She makes you feel like you’re the only one
She smiles and it’s dangerous… in a little black dress
Вот она идет, как ребенок с пистолетом в руках,
Она дает тебе почувствовать себя единственным и неповторимым
Она улыбается, а это опасно… в маленьком черном платье

U2

«Изобретению» маленького черногоплатья и его почетному месту в «Зале славы» моды мы обязаны госпоже Шанель. В 1920-ые годы прошлого века с ее подачи черное платье прочно вошло в список необходимых предметов женского гардероба.

В 1926 году американский Vogue опубликовал фото маленького черного платья Chanel, ставшее настолько популярным, что его окрестили «Форд» (модель Ford Model-T тогда была лидером автопродаж).

До того, как Коко Шанель приняла решение, по ее собственным словам, «окрасить мир в черный цвет», МЧП ассоциировалось только с трауром. В других обстоятельствах женщине было неприлично пофвляться в черном на людях. Однако после Первой мировой и эпидемии чумы, унесших множество жизней, черный цвет, как это ни прискорбно, стал частью повседневной жизни и остался в дамском гардеробе даже с наступлением мирного времени.


Лучшая реклама своих творений. Коко Шанель, 1927 год

Но, как бы Мадемуазель не хотела, чтобы все лавры МЧП достались ей одной, другие дизайнеры тоже приложили руку к созданию канонических моделей маленьких черных платьев.

Например, маэстро Юбер де Живанши создал для Одри Хэпберн — с которой его связывала сначала работа, а после и крепкая дружба — целых два шедевра. Первое платье появилось в картине «Сабрина» (за костюмы к этой, первой их с Одри совместной ленте он получил премию «Оскар» в 1955 году). Модельер не побоялся явить миру ранее скрываемый костюмерами «недостаток» фигуры Одри — ее худобу.


Хрупкая Одри-Сабрина

Второе платье было создано для Холли Голайтли — взбалмошной героини «Завтрака у Тиффани».

Если Коко Шанель подарила женщинам маленькое черное платье, Ив Сен-Лоран дал им возможность надевать его в повседневной жизни, а не только на коктейл и и торжественные приемы. Благодаря нему черный «футляр» уместен и на протокольном мероприятии, и на собеседовании, и на романтическом ужине.

Кстати, «маленькое» к размеру не имеет отношения. Платье может быть и ниже колена, и выше. Главные требования — элегантность и многофункциональность (с пиджаком и балетками на работу, а с фамильными брильянтами и клатчем — на светский раут, то есть и в пир, и в мир).


Катри Денев в платье YSL

Между тем, Модный дом Chanel продолжает существовать и после смерти своей основательницы. В разное время с ним сотрудничали не похожие друг на друга дизайнеры. Но о возрождении стиля Шанель вновь заговорили, когда у руля встал Карл Лагерфельд. Он укоротил юбки, привнес яркие краски, вызывающие линии. А уж во что он превращал маленькое черное платье! Доходило до того, что оно становилось… белым.


Коллекция Chanel Resort, 2012 год

Изобретение Шанель давно превратилось из платья в идею. В идею об одежде, подходящей и доступной всем, независимо от возраста, веса и цвета кожи. Пожалуй, LBD для мира моды — то же, что «Черный квадрат» Малевича в истории живописи — рубеж, разделяющий старое и новое, прошлое и будущее.

Среди современных звезд-любительниц «классики жанра» сразу приходит на ум Дженнифер Энистон. Западная пресса в свое время даже шутила, что другого цвета платьев у Джен просто нет:


Дженнифер Энистон на церемонии вручения премии MTV Movie Awards 2012


Дженнифер Энистон на церемонии журнала Glamour  «Женщина года»


Дженнифер Энистон на 64-ой церемонии вручения наград Гильдии Режиссеров Америки


Дженнифер Энистон на 25-ой церемонии вручения премии Американской Синематеки


Марион Котийяр


Ким Кардашьян


Наташа Поли


Виктория Бекхэм


Эшли Грин


Деми Ловато

А как считаете вы, не утратило ли маленькое черное платье своей актуальности?

Bella Barnett находится под огнем за копирование платья Chanel Couture

Интернет-магазин быстрой моды для женщин под названием Bella Barnett совершает обход в социальных сетях сегодня после того, как пользователи обратили внимание на одно из его платьев для продажи: макси-платье с металлическими украшениями (собирается для 108 долларов), которое выглядит как точная копия винтажного платья Chanel Haute Couture, которое первоначально носила Кристи Терлингтон.

Между расположением изогнутых цепочек и украшениями из драгоценных камней пользователям было несложно определить исходный материал.Хотя общая реакция в Твиттере варьируется от возмущения («дерзость», «я бы подал в суд») до безразличия («Шанель будет хорошо», «мне было бы наплевать, если бы они скопировали меньшего дизайнера»), это не первый раз, когда оригинальное платье возродился в поп-культуре с момента своего дебюта на подиуме в 1992 году.

Модель и актер Лили Роуз-Депп надела платье на Met Gala 2019 года (без колье и манжет), а Шанель предоставила такое же платье Пенелопе Крус десятью годами ранее для запоминающейся сцены в испанском фильме Broken Embraces .Он также появился на персонаже манги Сейлор Плутон в иллюстрации 1996 года, нарисованной Наоко Такеучи.

См. Ниже реакцию на платье Беллы Барнетт.

Это так стыдно и неловко, что компаниям сходит с рук откровенное копирование чужого дизайна и прибыль… https://t.co/xJqvBDpNbx

— Amour (@Amour) 1629125068,0

Эти компании выходят из-под контроля! Вроде серьезно? Лол https: // т.co / cWBUDP6IUE

— ideservecouture (@ideservecouture) 1629212354,0

nnn Мне было бы все равно, если бы это был маленький дизайнер, но это буквально канал … особенно канал из 90-х годов … https://t.co/OcRhb6sGpB

— ❦ (@ ❦) 1629201064,0

Im все для подделок брендов высокой моды !! иди укради дизайн одежды тех богатых людей! я одобряю это! https: // т.co / 8Id7uXgwu1

— 🐻 (@ 🐻) 1629199073,0

haute couture, особенно архив, буквально предназначены для копирования, пожалуйста, это не значит, что они притворяются оригинальными… https://t.co/vmbEQuIpKR

— ziyad (@ziyad) 1629205086,0

Фото любезно предоставлено Беллой Барнетт и через Getty

Статьи с вашего сайта

Статьи по теме в Интернете

Все фотографии с показа Chanel Couture Весна-Лето 2021 в Париже

В этом месяце исполняется 50 лет со дня смерти Габриэль Шанель в Париже.Хотя кажется, что 1971 год был давным-давно, наследие, которое оставила «Коко», все еще остается сильным. Виржини Виард, нынешний креативный директор Chanel, должна найти разумный курс между включением фирменных знаков наследия, изобретенных и усвоенных Chanel (бретонские полосы, твидовые жакеты из букле, трикотаж в качестве модной ткани, балетки, золотые цепочки и стеганая кожа) и потребности клиентов Chanel сегодня. Благодаря недавно запущенному подкасту, в котором рассказывают о творчестве Фаррелл Уильямс, Марго Робби и София Коппола, Шанель остается крайне актуальной.«Я всегда думаю о том, что женщины хотели бы иметь в своем гардеробе сегодня», — сказала Виржини Виард.

А как же одежда? Каждый сезон раздаются протесты несогласных, недоумевая, какой смысл показывать одежду, которая может стоить больше, чем дом, на изготовление которой уходит не менее 150 часов (это очень простое платье) и которая обслуживает только около 4000 клиентов по всему миру. Мода — это традиция изысканного ремесла, которая демонстрируется в Париже с 1868 года, когда была основана Federation de la Haute Coute et de la Mode.Федерация впервые разрешила цифровые показы только прошлым летом, когда Covid потребовал социального дистанцирования, но, как и следовало ожидать от некоторых из самых креативных предприятий на планете, избранные дома моды сделали поворот к пандемии и продолжили демонстрировать свое мастерство с помощью более современных среды.

Shutterstock

Мечта об экстравагантной и изысканной моде сделала фильм лучшим способом представить дизайнерское видение вместо показа на подиуме. Как мы видели вчера на примере Dior, если взять тему и воплотить ее в жизнь, можно создать эпический модный момент через показ в стиле Таро.

Dior исследует идею карт Таро как средства бегства от реальности и фантазии для Haute Couture SS21

Точно так же сегодня Chanel предоставила видео-ссылки для избранного числа клиентов и прессу после тизера, снятого легендарным режиссером Антоном Корбийном ( и саундтрек Depeche Mode) был выпущен с намеком на серебряные блестки и блеск.

И, конечно же, металлик был в течение нескольких дней… Модели шли по Большому дворцу как обычно, но столкнулись с аудиторией, которую можно было пересчитать по пальцам (включая Лили-Роуз Депп, Марион Котийяр и Пенелопу Крус), огромное пространство чувствовалось устрашающе тихая, как задумчивая переработка Be My Baby от The Ronettes, была единственным саундтреком к черно-белому фильму.Но затем… появился цвет (может быть, удачная метафора, когда All This Is Over?), И музыка сменилась на бит hiNRG от Chemz.

Shutterstock

Жилеты, инкрустированные сверкающими бусинами, тюлевые детали на плечах на маленьких черных платьях, шелковые вечерние платья в форме колокольчиков и строгие твидовые брючные костюмы купили драму. Самые полные юбки (с ярусами пастельных оборок или ниспадающим черным шелком) выглядели свежо с простыми белыми блузками. Если вы сейчас не на рынке, чтобы делать покупки от кутюр, почему бы не попробовать надеть свои самые потрясающие вещи в сочетании с повседневной одеждой, чтобы отвлечься от удовольствия от повседневной одежды? Колготки в сеточку были элегантным дополнением (и простым способом создать домашний образ), в то время как обруч с цветами на голове выглядит романтично.Сделай селфи, ладно?

Показы от кутюр традиционно заканчиваются нарядами невесты… Chanel — это атласный сюртук, расшитый бабочками, который вписывался в красивую серую лошадь, а Виржини Виар носила лук — в жилете.

Shutterstock

В мире достаточно одежды, чтобы одевать следующие шесть поколений, и никому не нужна одежда, не говоря уже о моде от кутюр. Но, возможно, это самая экологичная одежда на планете, поскольку она изготавливается только на заказ с учетом тех, кто шьет, украшает и подгоняет эти самые редкие вещи.Мода — гораздо более этичная и прозрачная часть модной индустрии, чем многие бренды быстрой моды, которые сжигают доходы, создают горы мертвого стада, несут ответственность за то, что среда обитания становится пустыней, поскольку производство хлопка стремительно растет, а производители одежды умирают в потогонных цехах. Прославление ремесла одежды сейчас слишком недооценивается. К тому же мы все могли бы сделать перерыв в домашней одежде и спортивных костюмах, даже если бы это было всего лишь на несколько мгновений, глядя на волшебную одежду на видеоэкране. Вот почему мода так важна.

История того маленького черного платья, которое носила Одри Хепберн в фильме «Завтрак у Тиффани» — Vogue Hong Kong

На рассвете на 5 -й авеню в Нью-Йорке тихо. Такси останавливается перед бутиком Tiffany, и из него выходит Одри Хепберн. Одетая в предельно простое черное платье-футляр, она откусывает свой круассан, глядя на украшения за витриной магазина. Это легендарное атласное платье — шедевр Юбера де Живанши, созданный специально для актрисы.Помимо шикарного наряда, Холли Голайтли — персонаж Хепберн в фильме — также украшена ожерельем Тиффани, богато украшенным несколькими рядами жемчуга, а также брошью в волосах. Выпущенный в 1961 году фильм Блейка Эдвардса с тех пор стал воплощением кинематографии и моды 1960-х годов.

Маленькое черное платье Одри Хепберн

Концепция «маленького черного платья», вдохновленная Коко Шанель, возникла в 1920-х годах. Юбер де Живанши основал свой дизайн на этом вневременном образце несомненной элегантности и создал платье-футляр с минималистичным вырезом на спине для Breakfast at Tiffany’s и его вечной музы.Риккардо Тиши, бывший креативный директор Givenchy, назвал платье идеальным образцом стиля 1960-х годов: шикарный спереди, нежный, чувственный и парижский сзади. Даже если наши утренние наряды не столь эксцентричны, как у Холли Голайтли, этот символический халат внушает нам мысль о том, что «маленькое черное платье» никогда не выйдет из моды. Другое платье, также созданное Юбером де Живанши, появилось позже в фильме. Черное платье без рукавов из мятого шелка Одри Хепберн сочетало его с широкополой шляпой и парой черных оперных перчаток.

Роль Холли Голайтли

Когда Трумэн Капоте писал сценарий Завтрак у Тиффани , он никогда не думал о том, чтобы выбрать Одри Хепберн на роль Холли. Вместо этого сценарист имел в виду Мэрилин Монро, намереваясь воссоздать образ девушки по вызову. Однако Блейк Эдвардс в конечном итоге выбрал Одри Хепберн, поскольку Мэрилин Монро отклонила предложение. Сыграв роль принцессы в «Римские каникулы » и дочери водителя в Сабрина , актриса с распростертыми объятиями приветствовала возможность раскрыть свои таланты в довольно уникальной роли.Судя по ее словам, было приятно «отойти от традиционных женских ролей принцесс или монахинь». Чтобы добавить Холли немного неординарности, Одри Хепберн перекрасила несколько прядей в светлый цвет. Персонаж устраивает в своей квартире экстравагантные вечера и каждый раз, не колеблясь, выкладывается на все сто. Черное платье Givenchy не только намекает на ее гламурную индивидуальность с самого начала фильма, но и его постоянное появление в более поздних сценах, хотя и украшенное различными драгоценностями, подчеркивает изменение ее настроения.

Могу ли я все еще одеваться в черное?

Несколько лет назад, когда мне едва исполнилось 20 лет, я велогонщик, не принадлежащий к команде, и начал носить черное. Затем я начал выбирать черные рубашки, туфли, брюки и куртки (за исключением чисто белых рубашек с моим костюмом и, пару раз на Рождество, с красным галстуком). Мне нравится носить черное, и я продолжаю это делать. Но многие люди интерпретируют мой выбор цвета как своего рода заявление, и я часто получаю саркастические или даже насмешливые комментарии. Могу ли я сохранить свой личный стиль? Или мне нужно поменять? — Рон, Хэнкок, Vt.


В искусстве, где первым был использован черный пигмент, черный — это ахроматический цвет — цвет без доминирующего оттенка, но содержащий все оттенки в равной мере. Исторически это привело к тому, что в декоративном искусстве и, в определенной степени, в моде он считается нейтральным, например, белым или бежевым — тоном, который используется в качестве основы, на фоне которой могут отображаться другие цвета.

Но со временем в культуре, обществе и политике черная одежда стала считаться чем угодно, но только не. В самом деле, я могу вспомнить несколько цветов в шкафу, которые вызывают столько сложных ассоциаций и предположений.Так что любой, кто выбирает черное, потому что думает, что это поможет ему слиться с фоном, действительно должен подумать еще раз.

Рассмотрим:

В Библии черный цвет ассоциируется с трауром и смертью. Христианские монахи приняли черные одежды как знак смирения. В середине 14 века бубонная чума охватила Европу и Африку, внушая страху цвет. В поп-культуре ниндзя часто изображают в черном. Ведьмы тоже. Как и горничные.

Однако в начале 1800-х годов Бо Браммелл стал сторонником черной вечерней одежды для мужчин.В 1926 году Коко Шанель создала «маленькое черное платье», в котором черный цвет ассоциируется с элегантностью простоты. В 1960-е годы он стал любимым цветом битников и андеграунда. Черный также использовался как одежда для восстания. Посмотрите на Черных пантер и демонстрантов в Гонконге.

В 1971 году Джонни Кэш, также известный как «человек в черном», объяснил свой выбор одежды в песне: «Думаю, у нас все отлично, в наших молниеносных автомобилях и модной одежде». Но для того, чтобы напомнить нам о тех, кого сдерживают, впереди должен быть человек в черном.

А в 2018 году Times Up попросила всех присутствующих на «Золотом глобусе» носить черное в знак солидарности с жертвами сексуальных домогательств, которые стали распространяться в Голливуде.

Черный — это, конечно же, любимый цвет многих в индустрии моды — тех, кто бесконечно объявляет красный, фиолетовый или неон последней тенденцией. На Met Gala в понедельник Ким Кардашьян была в черном чулке Balenciaga и мини-платье со шлейфом, что вызвало сравнение с черной дырой и подняло брови, учитывая тяжелое положение женщин в Афганистане.

Все это объясняет, почему выбранный вами цвет может вызвать бурную реакцию. Это, конечно, не означает, что вам нужно отказываться от этого. Есть причина, по которой черный так долго был так популярен, и если кто-то думает, что он уходит, у меня есть мост, чтобы продать вам его. Но это действительно означает понимание различных вовлеченных слоев и того, что на самом деле может происходить в сознании смотрящего.

Вопросы о вашем стиле, ответы на них

Каждую неделю в Open Thread Ванесса будет отвечать на вопросы читателей о моде, которые вы можете отправить ей в любое время по электронной почте или или Twitter .Вопросы отредактированы и сжаты.

100 лет Шанель и Коко Шанель — ЧТО НУЖНО КАЖДОЙ ЖЕНЩИНЕ


КАК сказка мифических масштабов, история жизни Коко Шанель полна тайн и мастерства.

Родившаяся 130 лет назад, 19 августа 1883 года в Сомюре, Франция, сегодня отмечается день рождения Габриэль «Коко» Бонер Шанель. Но 2013 год также знаменует собой 100-летие Дома Chanel.

Своими фирменными костюмами, маленькими черными платьями и рядами жемчужин Коко Шанель полностью произвела революцию в моде.Легендарный французский модельер, которому приписывают освобождение женщин от ограничений «силуэта в корсете», популяризировал более непринужденный, повседневный шик и одел женщин в свободные платья и брюки (когда-то принадлежавшие только мужчинам).

«Женщина должна быть двумя вещами: стильной и великолепной»

Но ее влияние простиралось далеко за пределы одежды от кутюр. Ее эстетика дизайна была воплощена в украшениях, сумках и парфюмерии. И она единственный модельер, фигурирующий в списке 100 самых влиятельных людей ХХ века по версии журнала Time.Но именно Коко Шанель была ее самым сильным творением.

Без Коко Шанель мы, возможно, не раскрыли бы потенциал маленького черного платья, женщин в брюках, мягкого жакета, сумки «it», аромата жасмина во флаконе и даже загара, которые мгновенно вошли в моду. тенденция после того, как Шанель и солнце сотрудничали, когда она была в отпуске.

Её ранние годы были далеко не блестящими. После смерти матери в 1895 году отец поместил ее в детский дом, где ее воспитали монахини, которые научили ее шить.У нее была короткая певческая карьера, выступая в клубах Виши и Мулен. Некоторые говорят, что название «Коко» произошло от песни, которую она пела. Сама Шанель сказала, что это сокращенная версия кокотки, французского слова, означающего «содержанка».

Дом Chanel зародился в 1909 году, когда Коко Шанель открыла магазин шляпных изделий на первом этаже парижской квартиры ее возлюбленного — светского человека и бизнесмена Этьена Балсана. Именно здесь она встретила французскую охотничью и спортивную элиту и их любовниц, которым мужчины продемонстрировали свое богатство в богато украшенной одежде, украшениях и шляпах.

«Я против моды, которая недолговечна. Я не могу согласиться с тем, что вы выбрасываете одежду только потому, что сейчас весна »

— Коко Шанель

Именно в это время она познакомилась и подружилась с Артуром «Бой» Капелом, английским светским человеком, игроком в поло и другом Балсана. Капель, которая была так впечатлена ее деловыми способностями, в 1910 году профинансировала свою первую независимую мастерскую по продаже галстуков на улице Камбон, 21 в Париже. Однако, поскольку в этом районе уже был магазин одежды, бизнес-аренда ограничивала Chanel продажей только шляп и шляпных изделий, а не одежды от кутюр.

Итак, в 1913 году Шанель открыла свой первый бутик от кутюр в Довиле, на Французской Ривьере к северо-западу от Парижа, где она продавала готовую практичную одежду для женщин.

«Некоторые люди думают, что роскошь — это противоположность бедности. Нет. Противоположность пошлости »

— Коко Шанель

К концу Первой мировой войны в 1918 году Шанель открыла большой магазин одежды в Париже на улице Камбон 31, недалеко от отеля Ritz, где продавались фланелевые блейзеры, прямые льняные юбки, матросские блузки, длинные свитера из трикотажа. и шелковые костюмы-пиджаки, повседневные платья и ансамбли пальто простого кроя, черные вечерние платья с отделкой из кружева и платья из тюля, покрытые гагатом ».Она стала иконой стиля, известной своими простыми, но изысканными нарядами в сочетании с великолепными аксессуарами.

«Чтобы быть незаменимым, нужно всегда отличаться»

— Коко Шанель

Но в 1921 году Шанель подняла свой процветающий бизнес на новую высоту. Она поручила парфюмеру Эрнесту Бо создать свой первый аромат Chanel No. 5, впервые названный именем дизайнера.

Первоначально подарок для клиентов Chanel, популярность духов побудила Дом Chanel предложить их для розничной продажи в 1922 году.Шанель однажды объяснила, что духи «это невидимый, незабываемый, главный аксессуар моды… который знаменует ваше прибытие и продлевает ваш уход».

Она утешилась и окружила себя культурными типами — писателями, поэтами, композиторами, танцорами, музыкантами и художниками. Ходили слухи, что она устраивала самые идеальные и шумные вечеринки во многих своих владениях по всей Франции.


«Элегантность — прерогатива не тех, кто только что сбежал из подросткового возраста, но тех, кто уже овладел своим будущим»

— Коко Шанель


«Вы можете быть великолепным в 20 лет, очаровательным в 40 и неотразимым всю оставшуюся жизнь»

— Коко Шанель

«Не стоит тратить все время на одевание.Все, что нужно, — это два или три костюма, если они и все, что с ними связано, идеально подходят »

— Коко Шанель

Коко Шанель никогда не была замужем, сказав однажды: «Я никогда не хотела тяготить мужчину больше, чем птица».

Но у нее было много страстных и бурных отношений. Однако наиболее значимыми были ее отношения с «самым богатым человеком Англии» герцогом Вестминстерским. Встретив герцога на его яхте в 1923 году, они завязали многолетний роман.В ответ на его предложение руки и сердца она, как сообщается, заявила, что «было несколько герцогинь Вестминстерских, но есть только одна Шанель».

Ее любовь к ювелирным украшениям возникла благодаря изысканным украшениям, подаренным ей многочисленными любовниками.

Было написано, что она прикажет ювелирам разобрать некоторые ожерелья и использовать драгоценные камни и камни для создания других предметов, таких как броши и манжеты. Ходят слухи, что однажды после довольно ожесточенного спора с герцогом Вестминстерским, чтобы загладить вину, герцог подарил Шанель большой изумруд, который она приняла, а затем, не говоря ни слова, позволила ему выскользнуть за борт своей яхты. в Средиземное море!

«Простота — залог истинной элегантности»

— Коко Шанель

Однако не только вино и розы.Экономическая депрессия 1930-х годов негативно повлияла на ее бизнес, но именно начало Второй мировой войны заставило Шанель закрыть свой бизнес.

В возрасте 70 лет Шанель триумфально вернулась в мир моды. Сначала она получила резкие отзывы критиков, но ее женственный и легкий дизайн вскоре покорил женщин по всему миру.

В 1969 году увлекательная история жизни Шанель стала основой для бродвейского мюзикла «Коко» с Кэтрин Хепберн в главной роли в роли легендарного дизайнера.Друг и фотограф Сесил Битон занимался декорациями и дизайном костюмов, а Андре Превен сочинял музыку. Шоу получило семь номинаций на премию «Тони», а Битон победил в номинации «Лучший дизайн костюмов».

Коко Шанель, которой боялась и почиталась остальная часть индустрии моды, умерла одна 10 января 1971 года в возрасте 87 лет в своей квартире в отеле Ritz, но ее наследие живет.

Сегодня ее одноименная компания продолжает процветать под управлением Карла Лагерфельда, который взял бразды правления чуть более десяти лет после ее смерти.Ее вневременные дизайны по-прежнему популярны сегодня и, надеюсь, останутся таковыми, но еще 100 лет? Время покажет.


Вы поклонник Шанель? У тебя есть Шанель? Поклонница стеганых сумок и двухцветных балеток, которые она прославила? Если вам нужно больше вдохновения, загляните на мою доску Коко Шанель в Pinterest. Всегда стильно ваш…

* Все картинки из Pinterest

Тайная история маленького черного платья | Аманда Бруг

Париж, 1926: Солнце встает над Эйфелевой башней, охраняя внушающий трепет город огней, и знакомый запах никотина распространяется в воздухе, когда ранним утром парижане толпятся на узких улочках и устремленных прочь гламурных проспектах. to work — разнообразный рынок труда, созданный расширяющимися рынками радио, автомобилей, кино, авиации, электричества, моды, литературы, театра, танцев и искусства.Звуки автомобильных гудков от нетерпеливых водителей такси и подстрекательства уличных торговцев появляются, когда интеллектуальные мужчины в облегающих костюмах с полированными оксфордами, а женщины, одетые в шлёпанцы и показные шляпы, заполняют кафе и кабаре Монпарнаса и Монмартра, плавильные котлы творчества. гении, чтобы поделиться мнениями о художественных стилях и идеологических теориях. Когда Коко Шанель приближается к ателье, 31 Rue Cambon, затерянной в своем собственном мире, скрытом за темными очками и зажженной сигаретой, на стендах журналов появляется октябрьский выпуск американского журнала Vogue , , запускающий глобальную революцию с публикацией самого влиятельного новшества Мадемуазель: Маленькое черное платье.

Дебют «Маленькое черное платье»

Американский Vogue опубликовал иллюстрацию Шанель к маленькому черному платью, или LBD, назвав его «Форд Шанель», сравнив его с черным демократичным автомобилем Генри Форда Model T из-за его простоты и экономичности. практичность и доступность для «женщин всех социальных слоев». После Первой мировой войны женщины стали чаще работать вне дома, пачкаясь в индустриальном мире. В то же время «Потерянное поколение» — Génération au Feu, «Поколение в огне», как его обычно называли во Франции, — создало прецедент женской моды бурных двадцатых, когда излишество и несоответствие были нормой.До Шанель индустрия моды делала упор на узкие корсеты, большие шляпы, длинные юбки и дорогие ткани, такие как шелк, украшенные ненужной вышивкой. Признавая отсутствие универсальности женской моды и ее непрактичность для начинающей деловой женщины, Шанель стремилась создать экономически выгодную одежду с чистыми, элегантными линиями и прямыми силуэтами, непринужденными к женскому телу, но все же сильными в этой каждой женщине ». мог ходить, как [миллионер] », — объяснила Шанель.В результате, как заметил философ Жиль Липовецки, она превратила джерси, недорогую повседневную ткань, изначально считавшуюся «непригодной для высокой моды», в основу высокой моды — идеальную для «каждой женщины». и используя квадратные вырезы для дизайна из легко регулируемой ткани, безупречный вкус Шанель представил маленькое черное платье, позволяющее женщинам любого социально-экономического положения быть «шикарными и удобными», дополняя французские ценности элегантности «современными идеалами свободы и свободы. веселье.»

« Мода — это всегда время, в которое ты живешь. Это не что-то стоящее отдельно. Но великая проблема, самая важная проблема — это омолодить женщин ». — Коко Шанель

Решительная индивидуальность и стремление Шанель к созданию Маленького черного платья — акт восстания против жесткости и строгости современной женской моды — вполне очевидны. отчасти это связано с ее испорченным детством — бедным, нестабильным, психологическим, физическим и эмоциональным насилием.«Рожденная в путешествии», — сказала Шанель американскому репортеру 19 августа 1883 года в богадельне в Сомюре Альберту и Эжени, не состоящей в браке паре странствующих рыночных торговцев, Габриэль Шанель, написанная с орфографической ошибкой из-за опечатки в свидетельстве о рождении, вошла. обездоленное сообщество. В день смерти Евгении отец Габриель бросил свою семью, оставив дочерей смотреть, как туберкулез, пневмония и бедность уносят жизнь их матери. Как долго девочки находились в комнате со своей мертвой матерью, неизвестно, хотя травма ситуации, должно быть, была мучительной, потому что Альберт вскоре вернулся только для того, чтобы отвезти Габриель и ее сестру в детский дом в Обазине, управляемый монахинями, где и останется Габриель. на следующие восемнадцать лет.Совершенно несчастная, Габриель «питалась печалью и ужасом», желая покончить с собой, «не знаю сколько раз». Однако, несмотря на ее страдания, приют стал основой Коко Шанель; монахини научили Габриель шить и власть, которую женщина приобретает, подшивая и сшивая свою собственную одежду. Габриель черпала вдохновение в одежде монахинь — «их горла были обтянуты белой тканью, в отличие от их черных платьев». Несмотря на то, что Габриэль была заключена в бедных стенах религиозного приюта, она решила создать новый образ себя, воплощающий все, чего она была лишена — роскошь, декадизм, изысканность — и сделала это с помощью классического дизайна одежды, начиная с легендарного Маленькое черное платье.

31 Rue Cambon — Париж, Франция.

У Шанель была одна большая любовь. Примерно в 1905 году она несколько лет жила в Рояльё, конюшне и доме, принадлежавшем ее бывшему любовнику, когда однажды появился «лихой английский игрок в поло», чтобы посмотреть на своих лошадей. Артур «Бой» Капел был поражен — заинтригован амбициями, талантом и блестящим умом Шанель. Влюбленные переехали в Париж и выбрали квартиру на элегантной авеню Габриэль. Веря в ее видение и талант, Бой Капель профинансировал открытие Chanel Modes на улице Камбон, 21, улучшив модный бизнес Шанель и, следовательно, ее социальный статус.Как бы он ни был очарован Шанель, Бой Капель был широко известен как «увлеченный филандер», тянувший к аристократии, поэтому для Шанель не было ничего удивительного, когда он женился на шотландском дворе. Однако роман Шанель с ним продолжался, потому что он «тренировал меня для счастья». 22 декабря 1919 года капитан Артур Капель погиб в аварии, когда ехал из Канн в Париж. Во время траура, через шесть месяцев после его смерти, ее посетил индусский джентльмен, который дал ей полную веру, что Капел «наблюдает за ней, все еще предлагая ей свою защиту.

«У меня для вас сообщение, мадемуазель. Сообщение от кого-то, кого вы знаете… Этот человек живет в месте счастья, в мире, где его больше ничто не беспокоит », — сказали джентльмены Шанель.

Восстановив веру в Кейпела, Шанель сменила состояние траура и печали на состояние освобождения и творчества, проиллюстрировав их сопоставление в простом маленьком черном платье. В течение 1920-х годов черный цвет выражал общее горе и опустошение войны. Vogue начал публиковать статьи о модном трауре, поначалу тонкие, «смешанные с нарядами стильного черного». На иллюстрациях подчеркнуты черные, скромные платья и минималистичные аксессуары с темными чулками или лодочками. Привлеченная своей простотой, Chanel стремилась избавиться от удручающих коннотаций, связанных с черным цветом. Дебют бренда Chanel LBD в 1926 году превратил цвет траура в праздник шика. В Vogue отмечалось, что Париж «вернулся к жизни после долгого и утомительного выздоровления».Не упав жертвой обломков в конце своего романа с Капелем, Шанель продвинулась в эпоху джаза, неся с собой других женщин, «из прошлого в будущее, одетая в черное как символ силы. и свобода ».

Траурная мода

С момента публикации в 1926 году «Маленькое черное платье» неоднократно подвергалось манипуляциям в надежде воссоздать уровень изысканности, изначально заложенный в его швы. Вдохновленные его способностью дополнять женщин всех типов телосложения, крупные голливудские кинопродюсеры, известные знаменитости и дизайнеры высокой моды продолжают предлагать различные версии LBD из-за его шика и мощной эстетики.В 1961 году Юбер де Живанши представил свой взгляд на маленькое черное платье в знаменитом фильме «Завтрак у Тиффани», которое носила Одри Хепберн. Известные женщины, такие как Мэрилин Монро, Жаклин Кеннеди, принцесса Диана, Кейт Миддлтон и Бетти Боп, известны своим культовым стилем LBD — дальнейшее развитие гардероба в моде.

Фотографии: «Женщины исключительной красоты: Chanel Haute Couture»

Фото: Кэтлин Наундорф / любезно предоставлено Риццоли

В преддверии весеннего показа Карла Лагерфельда 2019 года, который состоится завтра на Неделе моды в Париже, Риццоли выпустила фотоальбом, в котором пересматривается самая культовая одежда марки от кутюр.В результате изобретательного сотрудничества модный фотограф Кэтлин Наундорф получила редкий доступ к архивам Шанель. Она устраивала модные съемки с одеждой в любимых местах Парижа Коко Шанель.

В мечтательном, запоминающемся стиле Наундорф сфотографировал расшитое бисером платье в квартире Коко Шанель на улице Камбон, платья в пол в Большом дворце, где завтра состоится показ Лагерфельда, и оригинальные твидовые костюмы и шляпы Chanel, которые носят такие, как Жаклин. Кеннеди. Прокрутите, чтобы заглянуть внутрь Женщины исключительной красоты: Chanel Haute Couture .

В театре Le Trianon: платье осень / зима 2006-2007 от Карла Лагерфельда. Фото: Кэтлин Наундорф / любезно предоставлено Риццоли

На крыше Большого дворца. Фото: Кэтлин Наундорф / любезно предоставлено Риццоли

Внутри апартаментов Коко Шанель на улице Камбон.Фото: Кэтлин Наундорф / любезно предоставлено Риццоли

Коллекции Chanel весна / лето 1988 и осень / зима 1986–1987 годов от кутюр. Фото: Кэтлин Наундорф / любезно предоставлено Риццоли

Твидовый пиджак от дизайна Лагерфельда, сделанный в парижской студии.