| ||||||||||||||
26th, 2021|09:20 am]
25th, 2021|10:59 am]
20th, 2021|02:15 pm]
Train of Thought for the Future.
17th, 2021|08:51 pm]
9-MW Concentrated Solar Power system, Spain, 2011
8th, 2021|09:23 am]
7th, 2021|08:44 am]
5th, 2021|11:02 am]
3rd, 2021|08:21 pm]
| ||||||||||||||
Retrofuturism — LiveJournal
26th, 2021|09:20 am]
25th, 2021|10:59 am]
20th, 2021|02:15 pm]
Train of Thought for the Future.
17th, 2021|08:51 pm]
9-MW Concentrated Solar Power system, Spain, 2011
9L/100km. Thanks to its plug-in hybrid system, the …
8th, 2021|09:23 am]
7th, 2021|08:44 am]
5th, 2021|11:02 am]
3rd, 2021|08:21 pm]
| ||||||||||||||
Retrofuturism — LiveJournal
The Future World is in their hands
Колимнек, ЧССР 1975
1980
8th, 2016|09:00 am]
..
10th, 2015|10:23 am]
30th, 2015|01:01 pm]
О грядущих школах, о каникулах, об учителях. Кое-что они даже угадали. Интересным представляется и тот факт, что газета — регионально-провинциальная.
17th, 2014|11:08 am]
10th, 2013|06:10 pm]Атомпанк | Вики по эстетике | Фэндом
Атомпанк
Прочие наименования
Raypunk, Raygun Gothic
Ключевые мотивы
Ядерная энергетика, космические путешествия, технологии парения, яркие цвета
Ключевые ценности
Бесконечный технологический прогресс, Вибрация комиксов Pulp
Связанные СМИ
Джетсоны, Космонавт Спифф, Футурама
Atompunk — это эстетика, сосредоточенная вокруг взгляда в будущее с точки зрения 1950-х годов.
Он стремится использовать ярко выраженный художественный стиль. На нем часто изображены образы, связанные с «традиционно американскими» ценностями, особенно с верой в нуклеарную семью и пригородный образ жизни.Визуальный
Atompunk представляет собой утопическое будущее, характеризующееся куполами-пузырями, сверкающими городами и парящими машинами для всех, и все они работают на атомной энергии.
Мода
Мода на атомпанк имеет тенденцию черпать сильное вдохновение в том, как люди в 1950-х / 1960-х годах видели, как будет выглядеть будущее, поэтому многие наряды, показанные в научной фантастике того времени, как правило, в основном ориентированы на моду атомпанк. а также футболки, украшенные графикой, напоминающей обложки научно-фантастических комиксов того времени (которые время от времени имели тенденцию быть довольно сексуальными), являющиеся частью эстетики моды Atompunk.
Googie
Архитектура Googie — это тип футуристической архитектуры, на которую повлияли автомобильная культура, самолеты, космическая эра и атомная эра.
Общие черты в архитектуре включали наклонные крыши, использование геометрических форм, а также неона, стекла и стали. Его часто связывают с ретро-футуризмом. Термин «Гуги» был придуман архитектором Джоном Лотнером, который создал знаменитое кафе Голливуда «Googies», но был придуман Дугласом Хаскеллом, редактором журнала House & Home.Из-за этого архитектура Googie часто играет важную роль в эстетике дизайна, часто связанной с Atompunk.
Культурный контекст
Атомпанк как культурный феномен зародился в 1945 году и продолжался до 1965 года. Это период ретрофутуризма, последовавший за дизельпанком Второй мировой войны, возникший после окончания Второй мировой войны, и слегка перекрывающий его. Этому также предшествовал raypunk или Raygun Gothic, более конкретное эстетическое направление (тогда как Dieselpunk и Atompunk больше ориентированы на контент).Его оптимизм был подкреплен облегчением от победы союзников и верой в то, что «если мы сможем расщепить атом, мы сможем все». Он охватывал эпоху модернизма середины века, а также большую часть эпохи реактивных двигателей, атомной эры и начала космической эры. Она несколько снизилась к началу вовлечения США в «холодную войну» и постепенно сменилась пессимизмом.
Начиная с 1965 года, большинство или все экземпляры этой эстетики использовали ее с пониманием того, что это ретрофутуристический (в отличие от просто футуристического, каким он был, когда он был создан).Термин «атомпанк», скорее всего, возник в 2005 году, спустя много времени после того, как первая волна эстетики утихла.
Самый известный пример Atompunk в наши дни — это серия Fallout , в которой эстетика определила технологию и культуру Америки альтернативного временного графика с 1950-х годов до падения бомб в 2077 году.
Галерея
Decopunk | Вики по эстетике | Фэндом
Декопанк
Плакат с эстетикойСвязанные СМИ
Bioshock, Бэтмен: мультсериал, Дик Трейси, Тень
Decopunk — это недавнее подмножество жанров панк-фантастики (в частности, Dieselpunk), сосредоточенное вокруг художественных стилей Art Deco и Streamline Moderne, которые были популярны в бурные 20-е и оставались в моде примерно до 1950-х годов.У него более гладкая и блестящая эстетика по сравнению с Dieselpunk, который имеет тенденцию быть более грубым и мрачным. Часто Decopunk использует немного более современные технологии по сравнению с теми временами, которые он должен вызывать, как кассеты VHS.
Визуальный
Decopunk имеет много общего с эстетикой Dieselpunk, но больше внимания уделяется стилю ар-деко, который был популярен в то время. Прекрасным визуальным примером эстетики Decopunk может быть оригинальная видеоигра Bioshock .
Мода
Многие фасоны Decopunk имеют тенденцию опираться на аналогичные влияния Dieselpunk, но определенно больше внимания уделяется тому, чтобы выглядеть модно и классически презентабельно, чем на жесткости, которую можно найти в жанре Dieselpunk, так что определенно ожидайте больше костюмов и платьев zoot. , и более дорогая мода в кругах Decopunk, чем в эстетическом жанре Dieselpunk.
Музыка
Плейлист Spotify
Поджанры
Когда дело доходит до декопанка, существует две школы мысли: пикрафтианская и оттенсианская.
Пикрафтовский декопанк
Пикрафтианский Декопанк имеет тенденцию сосредотачиваться на эстетике, популярной во время Первой и Второй мировых войн, и обычно сосредотачивается на том, как человеческая культура будет развиваться в условиях постоянной широкомасштабной войны.Это может привести к тому, что пикрафтовский декопанк будет несколько перетекать в дизельпанк, поскольку в центре внимания пьекрафтианского декопанка больше внимания уделяется выживанию, чем эстетической эволюции. Примеры Piecraftian Decopunk могут включать такие фильмы, как оригинальный «Безумный Макс», а также «Wolfenstein: New Order» Джорджа Оруэлла «1984» и эксклюзивную Killzone для PS3.
Оттенсиан Декопанк
Ottensian Decopunk вместо этого предпочитает сосредоточиться на эстетике и упадке бурных двадцатых и посмотреть, как он будет развиваться, если его не прервет рыночный крах 1929 года, который привел к Великой депрессии, или мировая война, и в целом имеет больше утопическое видение будущего (вроде как Solarpunk по отношению к Cyberpunk) и больше похоже на версию ретро-футуризма.Примеры художественной литературы, которая работает на лейбле Ottensian Decopunk, включают The Rocketeer, Sky Captain и World of Tomorrow, а также (задним числом) работы Айзека Азимова.
Окраина
Другие художественные произведения в рамках сцены декопанк включают работы Х.П. Художественная литература о Лавкрафте и нуаре, такая как «Касабланка» и «Лос-Анджелес Нуар».
Галерея
В СМИ
Анимация
- Суперсемейка
- Metropolis (2001)
Видеоигры
Дизельпанк | Вики по эстетике | Фэндом
Дизельпанк
Наслаждайтесь красивой бутылкой или банкой Dieselpunk Stout или Dieselpunk IPA (если вы достигли совершеннолетия). Dieselpunk — это жанр, похожий на стимпанк, который сочетает в себе промышленные технологии уровня 2 и эстетику дизельных технологий межвоенного периода 1930-х и 1940-х годов с ретро-футуристическими технологиями и постмодернистскими чувствами.Мода
Мода на дизельпанк во многом похожа на моду в стиле стимпанк, но с более темной цветовой палитрой на выбор. Популярные предметы в кругах Dieselpunk включают жилеты, нарукавники, чулочно-носочные изделия, куртки-бомберы, костюмы zoot, наручные часы, защитные очки, комбинезоны; По сути, все, что носили в межвоенный период, чему Dieselpunk призван подражать.
Дизельпанк Мода
Художественная литература и литература
Дизельпанк-литература происходит в 1930-х и 1940-х годах.Эстетика в основном используется в книгах, таких как «Изверги Восточного фронта» Дэвида Бишопа, «Рассказы Кевина Куни о Первой оккультной войне», «Жесткая магия: книга 1 из Гримнуарских хроник» и «Великая тьма» Ричарда Кадри, но есть и множество фильмов. которые используют эстетику дизельпанка, такую как Brazil, Sky Captain and the World of Tomorrow, The Rocketeer, Iron Sky (что, как ни странно, тоже о нацистах, так что есть один для этих людей Fashwave) и даже Captain America: The First Avenger можно считать кинематографом Дизельпанк.Дизельпанк даже внедрен в видеоигры, такие как Fallout (который иногда может переходить в Raypunk), Bioshock (который, вероятно, больше похож на Decopunk), Final Fantasy VII и Wolfenstein: The New Order.
Музыка
Музыка Dieselpunk имеет тенденцию в значительной степени опираться на эпоху, поэтому с того времени было много джаза, блюза, рэгтайма, кабаре, биг-бэнда, свинга и блюграсса, но два современных жанра выросли, чтобы вызвать эстетику Dieselpunk: Electro Swing и Neo-Swing. Electro Swing — это сочетание музыки Electronica с музыкой свинга, ставшей популярной такими группами, как Caravan Palace, Good Co и Tape Five.Neo-Swing, однако, были группами, которые были созданы как возврат к эпохе биг-бэндов, которые начали становиться действительно популярными в конце 90-х благодаря таким группам, как Cherry Poppin ‘Daddies, Lee Press-on and the Nails, Squirrel Nut Zippers. , оркестр Брайана Сетцера, Big Rude Jake и оркестр RPM. Тем не менее, благодаря Dieselpunk, эти группы пользовались некоторым постоянным успехом даже после того, как исчезли из поля зрения мейнстрима.
Направления Dieselpunk
Дизельпанк имеет различные направления в зависимости от того, на каком временном Периоде сосредоточено внимание или вокруг какого периода.
Варианты дизельпанка
- Ориентирован на Первую мировую войну, этот, как правило, включает в себя более грубое оборудование и сравнимо ближе к стимпанку
- Decopunk, этот больше ориентирован на межвоенный период и в целом более гламурный
- Вторая мировая война сфокусирована, техника здесь более совершенная благодаря сварочным линиям вместо заклепок
Галерея
стимпанк | Вики по эстетике | Фэндом
Стимпанк
Машина в стиле стимпанк, созданная Питером Майклом Чарльзом Харрисом.Десятилетие происхождения
1980-е годы (термин)
19 век (концепция)
Ключевые мотивы
Викторианский стиль, шестерни, часы, винты паровые двигатели, латунь, цилиндры, жилеты, кринолин, защитные очки, циферблаты
Основные цвета
Бронза, коричневый, золотой, металлик
Ключевые ценности
Сознательный отказ от викторианского шовинизма, эклектики, самодостаточности, эффективности
Эстетика стимпанка происходит из одноименного поджанра научной фантастики, который включает в себя технологии и дизайн, вдохновленные модой 19 века и промышленным оборудованием (включая паровые машины, отсюда и название).Художественная литература о стимпанке часто исследует анахроничную идею о том, что произошло бы, если бы общество основывалось на паре в качестве основного источника энергии и сохраняло викторианский визуальный стиль.
Визуальный
Стимпанк-инженерия часто включает в себя видимые шестерни и винты, а также аналоговые часы, паровые машины (включая транспортные средства, такие как дирижабли, которые часто несут летающие деревянные корабли), вращающиеся пропеллеры и циферблаты. Они всегда сделаны из металла, дерева или даже стекла, но никогда из пластика или других современных материалов.
Мода
Мода в стиле стимпанк часто включает одежду в викторианском стиле, такую как костюмы, жилеты, цилиндры и длинные платья. Кружево, кожа и латунь — обычные материалы. Аксессуары также важны для стимпанка; популярные — украшения из латуни / меди, карманные часы и защитные очки. Популярные мотивы включают винтики, часы и морских существ (особенно осьминогов). Стимпанк популярен в косплее, но его можно выразить и более небрежно. [1] [2]
Написано
Во многом стимпанк, как и его футуристический аналог киберпанк, уходит корнями в литературные традиции, особенно среди работ Жюля Верна и Х.Г. Уэллс. Хотя он не совсем разделяет нигилистическое мировоззрение, часто встречающееся в Киберпанке (вместо этого выбирая более романтическое мировоззрение), он разделяет бунтарский дух, который Киберпанк привил в его эстетическую ДНК, часто используемую в качестве критики викторианского социального этикета, который был популярны в то время, поскольку они разбирают или прямо оспаривают эти понятия.
СМИ
Пленка
- Хьюго
- Серия неудачных событий
- Город потерянных детей
- Ван Хельсинг
- Лига выдающихся джентльменов
- Дикий Дикий Запад
- Вокруг света за 80 дней
- Видок
- Апрель и необыкновенный мир (2015)
Телесериалы
Аниме, манга и комиксы
- Ходячий замок Хаула
- Vanitas no Carte (на примере Vanitas)
- Последний изгнанник
- Hollow Fields
Музыка
Поджанры
Теслапанк
Teslapunk — это поджанр спекулятивной фантастики, похожий на стимпанк, названный в честь ученого и изобретателя Николы Тесла, и относится к художественным повествованиям или визуальным стилям, вдохновленным пионерами электричества и электрических устройств 18, 19 и начала 20 веков.
Этот рассказ или стиль обычно представляет собой альтернативную историю, в которой широко доступная дешевая (или бесплатная), чистая и часто очень портативная электрическая энергия заменяет все предыдущие источники энергии (такие как древесина, уголь и нефть, а также паровые двигатели, которые питались их), но до сих пор не заменены (или никогда не заменены) собственно другими источниками энергии (такими как дизель или ядерная энергия).
Галерея
Retro Futurism — Nostalgia and Punk
«Взгляд на будущее в прошлом» — это, пожалуй, самое короткое определение ретро-футуризма .Летающие машины, дирижабли, лучевые пушки, плавучие города, транспорт по трубам, завоевание нескольких планет, личные подводные лодки и личные роботы … Все это и многое другое когда-то считалось будущим, и это будущее обычно относилось к нашему времени. Эти фантазии, фантазии и мечтания стали предметом искусства, которое изображало то, как наши бабушка и дедушка видели не такое уж далекое будущее. Ретро-футуризм часто смешивает высокоразвитые (и обычно далекие от достигнутые) технологии с характеристиками, модой и образом мышления периода до 1960-х годов.Обычно это связано с фильмами, но ретро-футуризм также повлиял на литературу, архитектуру, дизайн, видеоигры, музыку и моду.
Ретро-футуризм часто смешивает высокоразвитые (и обычно далекие от достигнутые) технологии с характеристиками, модой и образом мышления периода до 1960-х годов.
Ретро-футуризм — Причины
Итак, почему появляется ретро-футуризм? Как мы видели, он строит свой «аргумент» на футуристических идеях из прошлого — с 19 века до 1960-х годов, но часто имеет иронический или скептический поворот: футуристы были оптимистами, они верили, что все эти волшебные вещи произойдут. .С другой стороны, ретрофутуристы знают, что почти ничего из этого не произошло. Тем не менее, в ретро-футуризме немало ностальгии , и основная причина этого — недовольство настоящим, тем, как мир выглядит сегодня. Часто ретрофутуристы становятся футуристами нашей эпохи, экстраполируя сегодняшнее состояние и проблемы в будущее, и, делая это, они также смотрят в прошлое с ностальгией, чтобы увидеть, как когда-то у людей была надежда. Таким образом они приносят на стол забытые идеалы прошлого.
Ретро-футуризм — Лондон
Два направления
В ретрофутуризме две тенденции , связанные с названием самого явления. Один из них — это то, как будущее выглядело, когда его видели из прошлого , а другой — как выглядит прошлое, когда его наблюдают из будущего. Мы упомянули о первом — так интеллектуалы, ученые, писатели, художники и режиссеры в первой половине 20-го века представляли себе будущее: эти мысли были признаны и получили ностальгическую нотку со стороны (более) современных авторов.Другими словами, ностальгия по будущему, которого никогда не было. Другой тренд — это практически инверсия первого. Для него характерно смешение прошлых времен, в основном XIX века — викторианской эпохи — с новейшими или даже футуристическими (sic!) Технологиями. Эта тенденция очень популярна и побуждает к созданию многих художественных произведений, в основном в литературе и кино. Его также называют стимпанком — термином, на который опираются многие другие термины и движения, такие как киберпанк, анахронисты и альтернативные истории.
В ретрофутуризме немало ностальгии, и главная причина этого — недовольство настоящим временем.
Стимпанк
Когда мы говорим о стимпанк , вы можете спросить «почему пар?», Так же как вы можете спросить «почему панк?». Что ж, первая из них проста: 19 век шел на парах. Хотя паровой двигатель был изобретен в 18 веке ( Джеймс Ватт , он запатентовал его в 1781 году), пар был символом прогресса на протяжении всего 19 века — и именно в это время стимпанк стремится.Этот панк немного сложнее, но, скажем так, он имеет какое-то отношение к разрушительным, диким и немного анархическим временам в истории, когда мир стремительно меняется, чтобы никогда не вернуться назад — что также характерно для 19-го века. век. Подумайте об этом — войны Наполеона, 1848, 1868, Коммунистический манифест … Это было также время многих великих изобретений, которые заставили широкую публику говорить и думать о том, как будет выглядеть мир завтрашнего дня со всеми этими изменениями. что приносили технологии и наука.Итак, по сути, стимпанк переносит наш цифровой мир в викторианскую эпоху.
Если вы ищете быстрое объяснение того, что такое киберпанк, и не читали книгу Уильяма Гибсона Neuromancer , у нас есть для вас два слова: Бегущий по лезвию
Альтернативные истории
Альтернативные истории сегодня являются очень популярным жанром как в литературе, так и в кино, потому что они умело соединяют наше время с прошлым и будущим. Некоторые из самых известных альтернативных историй совершенно мрачны и мрачны — в научной фантастике Philip K.Дик был настоящим мастером этого жанра. Его классическая книга «Человек в высоком замке », которую обязательно нужно прочитать, рассказывает о том, как бы выглядел мир, если бы нацисты победили во Второй мировой войне. (На самом деле, стереть это «обязательное к прочтению», это плеоназм: почти каждый роман Филипа К. Дика, разумеется, является обязательным к прочтению). Еще одна известная научно-фантастическая работа — это работа Уильяма Гибсона и Брюса Стерлинга The Difference Engine , которая размышляет о том, что произошло бы, если бы компьютеры были изобретены в 19 веке.Этот перенос технологий в прошлое — обычная тема в альтернативных историях, так что это также точка соприкосновения со стимпанком.
Альтернативные истории сегодня являются очень популярным жанром как в литературе, так и в кино, потому что они умело соединяют наше время как с прошлым, так и с будущим.
Киберпанк
Если вы ищете быстрое объяснение того, что такое киберпанк, и не читали книгу Уильяма Гибсона Neuromancer , у нас есть для вас два слова: Blade Runner .Этот фильм 1982 года содержит почти все, что характерно для киберпанка, что можно кратко охарактеризовать как «высокие технологии и низкий уровень жизни» (Кстати, знаете ли вы, чей роман был взят за основу для Blade Runner ? Да, вы догадался: Филип К. Дик — роман 1968 года под названием Мечтают ли андроиды об электрических овцах? ; серьезно, этот парень был гением.). В мире киберпанка огромные транснациональные компании правят миром, управляют правительствами (звучит знакомо?), Средний класс опустошен (это тоже?), Технологии имеют огромное влияние на жизнь каждого (проверено), планета Земля загрязнена и токсичен (проверен), и общество деградировало до большой группы людей, оторванных от других людей… (черт.) На самом деле авторы киберпанка экстраполировали знаменитые «добродетели» семидесятых и восьмидесятых — жадность, потребительство и коммерциализм. Вот почему в современном обществе так много элементов киберпанка. Хотя это может показаться странным, даже киберпанк в некотором роде вызывает ностальгию — пока он создавался, это была лишь одна возможность, одно видение того, что может произойти. К сожалению, эта возможность стала реальностью, поэтому киберпанк обладает той редкой характеристикой, что он одновременно изображает и вымысел, и реальность.
Все изображения предназначены только для иллюстративных целей.
Искусство ретрофутуризма показывает, как люди прошлого представляли будущее
От семейных поездок на летающих тарелках до домашнего проживания на поверхности Луны — эти великолепные иллюстрации ретрофутуризма показывают, как предыдущие поколения думали о своем будущем.
1 из 56
Картина, изображающая будущее примерно в 1950 году.Эд Вебелл / Getty Images
2 из 56
Пляжный отдых будущего.
5 из 56
House of Tomorrow от Mechanix Illustrated . Около 1950 г. joebehr / Flickr
6 из 56
Картина футуристических транспортов в городе. Художник: Антон Бжезинский. Коллекция Форреста Дж. Акермана / CORBIS / Corbis via Getty Images
7 из 56
Ракетная доставка почты.Художник: Фрэнк Тинсли. 1957 г. x-ray_delta_one / Flickr
8 из 56
Омоложение центробежной силой или процесс обратного старения. 1935. x-ray_delta_one / Flickr
9 из 56
Футуристический механический цех. Художник: Борис Артыбашеffx-ray_delta_one / Flickr
10 из 56
Футуристическая механическая мастерская Художник: Борис Артыбашеффx-ray_delta_one / Flickr
11 из 56
Футуристический взгляд на воздушное путешествие над Парижем в 2000 году, когда люди выходят из оперы.Художник: Альберт Робида. 1882. Wikimedia Commons,
.12 из 56
Покупки в будущем. 1965.x-ray_delta_one / Flickr
13 из 56
Американские мать и дочь возвращаются домой после покупок на футуристическом космическом корабле. Приблизительно 1950-е годы. ГрафикаArtis / Getty Images
14 из 56
Иллюстрация беспилотного автомобиля конца 1950-х годов.
15 из 56
Еще одна концептуальная идея для беспилотного автомобиля.
16 из 56
Футуристический лимузин с дверями типа «бабочка».
17 из 56
За рулем будущего автомобиля.
18 из 56
Сеть метро поездов под городом. Художник: Клаус Бургл. 1969 г. x-ray_delta_one / Flickr
19 из 56
Надувная лунная база. Художник: Сигэру Комацузаки. Примерно 1970-е годы. x-ray_delta_one / Flickr
20 из 56
Футуристический автобус, в котором могут разместиться самолеты и автомобили.joebehr / Flickr
21 из 56
Hoppicopter, комфортабельный одноместный автомобиль для дешевых авиаперевозок. Художник: Фрэнк Тинсли. 1950 г. x-ray_delta_one / Flickr
22 из 56
Развитая транспортная система. 1912 г. Wikimedia Commons
23 из 56
Ландшафт будущего: высокие здания с извилистыми дорогами, бросающими вызов гравитации, и движущимися тротуарами.
24 из 56
Поезда пересекают небо на фоне небоскребов.
25 из 56
Астронавты на другой планете. Художник: Фред Фриман. 1954.x-ray_delta_one / Flickr
26 из 56
Ремонт лунной космической базы.
27 из 56
Космическая еда из научно-фантастического фильма Завоевание космоса Джорджа Пала. 1956.x-ray_delta_one / Flickr
28 из 56
Футуристический внедорожник-амфибия. 1947 г. x-ray_delta_one / Flickr
29 из 56
Подводный дом.Работа: Чарльз Шридде. Примерно 1961–63 гг. x-ray_delta_one / Flickr
32 из 56
Жизнь в футуристическом стеклянном доме.
33 из 56
Развлекательная башня высотой в полмили с рестораном и гаражом на 500 машин. 1933.x-ray_delta_one / Flickr
34 из 56
Звуковые бомбы, магнитофоны, подвешенные к воздушным шарам, которые будут передавать пропагандистские сообщения непосредственно солдатам противника.Художник: Фрэнк Тинсли. 1951 г. x-ray_delta_one / Flickr
35 из 56
Комическая футуристическая рекламная открытка Au Bon Marche из Парижа, Франция. 1890. Трансцендентальная графика / Getty Images
.36 из 56
Женщины позируют на открытом воздухе, демонстрируя футуристическую моду 2000 года во время Недели инженерного искусства. Около 1965 г., Hulton Archive / Getty Images
37 из 56
Иллюстрация из Путешествие в другие миры: роман о будущем Джона Джейкоба Астора.1894.archive.org
38 из 56
Сиэтл в 2014 — 1914 годах. Joebehr / Flickr
39 из 56
Из книги «Мир будущего — школа, работа и развлечения» , книга, опубликованная в 1981 году, в которой описывается, как будет выглядеть мир в будущем с применением различных технологий.
40 из 56
Будущее есть. . . не то, что это есть. x-ray_delta_one / Flickr
41 из 56
Изображение из фильма 2001 года CQ , в котором есть научно-фантастический сюжет 1960-х годов.мононуклеоза / Flickr
42 из 56
Концепт-арт космических колоний по заказу НАСА 1970-х годов. nasacommons / Flickr
43 из 56
Планируемая колония НАСА будет очень похожа на Землю, но у нее будет металлический двигатель в центре. Nasacommons / Flickr
44 из 56
Эти колонии предназначались для размещения 10 триллионов человек в миллионах космических городов по всей галактике. Nasacommons / Flickr
45 из 56
Стены городов будут прозрачными, чтобы жители могли любоваться космосом.nasacommons / Flickr
46 из 56
Космические города могли вместить все, что могли бы настоящие города: дома, зелень, дороги и реки. Nasacommons / Flickr
47 из 56
Каждая колония могла вместить около 10 000 человек в пределах своих стен в форме пончика. Nasacommons / Flickr
48 из 56
Гипотеза заключалась в том, что люди смогут путешествовать в эти космические колонии уже в 2060 году. Nasacommons / Flickr
49 из 56
Колонии будут общаться друг с другом по радио.nasacommons / Flickr
50 из 56
Фермы будут поддерживать колонии в дальних уголках космоса. Nasacommons / Flickr
51 из 56
Жителям придется бороться с невесомостью. Nasacommons / Flickr
52 из 56
Видео с изображением города будущего из 1936 года.
53 из 56
Концептуальный проект 1969 года ядерно-защищенного города под Манхэттеном.
54 из 56
Идея начала 1950-х годов для телевизионной газеты.
55 из 56
Влияние дизайна Googie, Populuxe и Doo Wop проявляется в изогнутых поверхностях и очаровании стеклом.
56 из 56
Нравится эта галерея?
Поделиться:
55 изображений того, как люди в прошлом представляли себе жизнь сейчас
Ретрофутуризм — это прошлое видение будущего, то есть то, как вчерашние люди думали, что сегодня будут выглядеть.Их идеи варьируются от очаровательно наивных и забавно амбициозных до тревожно точных, и они вдохновили движение в настоящее время, когда художники, дизайнеры, музыканты и кинематографисты воплощают технические мечты давно минувших веков.
Ретрофутуризм: прошлое представляет будущее
Коллекция Форреста Дж. Акермана / CORBIS / Corbis via Getty Images Картина футуристических транспортных средств в городе. Художник: Антон Бжезинский.
Термин «ретрофутуризм» появился сравнительно недавно.Он появился на волне технологических достижений 70-х и 80-х годов, когда наука достигла огромных успехов — но не всегда в том направлении, которого ожидали жители начала 20-го века. Сны прошлого стали казаться причудливыми и неправдоподобными, что у многих вызвало ностальгию.
Совершенно очевидно, что ретрофутуризм как жанр стал популярным одновременно с возобновлением интереса к антиутопической научной фантастике и фэнтези. Поскольку будущее начало казаться более странным и пугающим, чем когда-то, возник новый энтузиазм в отношении порой комично радужных предсказаний предыдущих поколений.
И какие это были прогнозы.
Если судить по ретрофутуристическим иллюстрациям прошлого, то в начале 20-го века была потребность в лучшей транспортировке, большая часть которой — воздушным транспортом. Они мечтали о частных вертолетах, парящих автомобилях, дирижаблях и личных космических кораблях, которые плавают свободно или по подвесным шоссе.
Дороги — это намагниченные обручи, которые возвышаются на сотни футов над землей, мерцающие стеклянные трубы, петляющие по городу, как Радужная дорога Марио Карт, или подземные туннели космической эры.
Шестидесятые годы представляют кухню будущего.
Домашняя жизнь тоже радикально изменилась через призму ретрофутуризма. Занятые пассажиры прогуливают таблетку, которая по вкусу напоминает пирог с курицей, но без неудобств, связанных с ее приготовлением или даже съедением.
Мода отдает предпочтение высоким пластиковым ботинкам, плотно прилегающему хрому и чему угодно из ПВХ, а дома часто представляют собой красивые стеклянные предметы (что предполагает, что мы покончили с уединением и кирпичом).Некоторые из них находятся на Луне.
Даже самые консервативные прогнозы предполагают резкое упрощение домашних обязанностей, как это видео 1960-х годов, объясняющее футуристическую кухню:
Как выглядит ретрофутуризм
LA Conservancy Archives Ресторан Норм был построен в 1957 году в стиле Googie, столь популярном в ретрофутуризме, — и это отделение в Ла-Сьенеге работает до сих пор.
Хотя многие образы, наиболее характерные для ретрофутуризма, смехотворны с точки зрения настоящего, мечтатели прошлого понимали больше, чем несколько вещей: беспилотные автомобили, обычная ретрофутуристическая фантазия, близки к осуществлению.Видеоконференцсвязь и аксессуары для запястий, с помощью которых воспроизводятся телешоу, являются повседневной реальностью, и роботы (или, по крайней мере, автоматизированные системы) уже существуют во многих домах — и, конечно, на заводах.
Ретрофутуристический дизайн часто отличается эстетикой Googie, Populuxe и Doo Wop, в значительной степени опираясь на яркие неоновые цвета, стройную сталь, пышные геометрические формы и максимальное количество стекла — смесь, которая получила свое собственное название: Raygun Gothic.
Есть и другая сторона ретрофутуризма, которая имеет дело не с прошлым взглядом на будущее, а скорее с настоящим взглядом на прошлое.Писатели и художники переосмысливают прошлое с помощью технологических достижений будущего, создавая странное новое прошлое, которого никогда не было.
Самым известным примером такого рода ретрофутуризма является стимпанк, жанр искусства и фантастики, в котором старые технологии (часто паровая сила) сочетаются с современными или почти современными возможностями в исторической обстановке, как правило, в викторианскую эпоху.
Ретрофутуризм в массовой культуре
Wikimedia Commons Кадр из фильма Супермен: Механические монстры , короткометражного фильма 1941 года, вдохновившего ретрофутуристическую классику Sky Captain and the World of Tomorrow .
Культовая классика 2004 года Sky Captain and the World of Tomorrow — яркий пример ретрофутуризма на большом экране. В фильме рассказывается о вторжении роботов в Нью-Йорк 1939 года, и отважный репортер (Гвинет Пэлтроу) и летчик-истребитель (Джуд Лоу) должны победить злого немецкого ученого с помощью устройства судного дня.
Следует отметить, что не весь ретрофутуризм является безмерно оптимистичным. Хотя ностальгия — обычная тема, ретрофутуристические истории иногда сталкиваются с антиутопическими идеями, особенно когда действие происходит в особенно мрачный период прошлого.
Терри Гиллиам, 1985 Brazil , например, рисует сатирическую картину ориентированной на потребителя антиутопии, в которой неэффективные машины ведут ошеломляюще скучное существование под властью тоталитарного правительства в стиле 1984 .
Flickr Кадр из ретрофутуристического фильма Терри Гиллиама 1985 года Бразилия .
Сегодня ретрофутуризм находится на подъеме. В то время как в предыдущие десятилетия движение ограничивалось культовой классикой, его темы и культовые образы становятся все более популярными. Incredibles Режиссер Брэд Берд назвал ретрофутуризм одним из факторов, на которые он повлиял, и нетрудно увидеть ретро-чувствительность в образе классики Pixar.
Видеоигры тоже проявили интерес, особенно популярная серия BioShock, на которую, по словам дизайнера Кена Левина, отчасти повлияли ретрофутуристические работы, такие как 1984 Джорджа Оруэлла.
Этого достаточно, чтобы заставить вас задуматься — что подумают завтрашние поколения, когда они оглянутся на наше видение будущего? Что они подумают о наших мечтах?
Хотите больше иллюстраций из прошлых веков, таких как это ретро-футуристическое искусство? Посмотрите это эротическое искусство, которое доказывает, что у людей всегда был секс для ума.Затем прочтите тревожное искусство из удручающе расистской рекламы прошлых десятилетий.
Что такое ретрофутуризм? — Ретрофутурист
Самое простое определение: ретрофутуризм — это будущее, как его предвидело прошлое.
В широком смысле, ретрофутуризм — это книги, фильмы, комиксы и другие виды искусства, которые представляют будущее на основе периода времени, в котором они были созданы. Это также может быть жанр, охватывающий современные произведения, основанные на предыдущих периодах времени.
Я разбиваю ретрофутуризм на две подкатегории:
Артефакты — это фильмы / видео, книги, журналы, реклама, продукты и многое другое из прошлого, которые представляют технологии и общество будущего.
Retrofuturist Genre — это современное искусство, литература, кино и многое другое, имитирующее ретро-стили и видение будущего, как это было предусмотрено предыдущей эпохой или периодом времени. По некоторым определениям, это может также включать обратную сторону того (часто наблюдаемого в работах стимпанка), когда современные или футуристические технологии применяются к историческому времени.
Подподроды включают:
- Стимпанк — викторианская эпоха
- Дизельпанк — Период между Первой и Второй мировой войнами
- Decopunk — 1920-е — 1950-е годы, более яркая версия Dieselpunk .
- Атомпанк — 1945-1965
- Raygun Gothic — Визуальный стиль с элементами стилей Googie, Streamline Moderne и Art Deco
- Киберпанк
Узнайте больше о различных типах модернизации ниже.
Что такое стимпанк?
Стимпанк — один из самых популярных видов ретрофутуризма.Он известен как литературный жанр, а также как эстетический стиль дизайна. В литературе стимпанк рассказы часто отправляются в альтернативной истории викторианской эпохи (19 век) или в фантастическом мире или будущем, основанном на механике с паровым приводом. Большинство модификаций, основанных на стимпанке, включают в себя представление технологий будущего такими, какими их представляли люди в 19 веке. Герберт Уэллс и Жюль Верн — самые популярные образцы стимпанка как литературного жанра. Термин «стимпанк» появился в 1980-х годах как игра на тему «киберпанк» для описания литературного стиля Тима Пауэрса, Джеймса Блейлока и К.В. Джетер.
В качестве визуальной, модной или художественной эстетики общие темы включают в себя викторианские декорации, дизайн в стиле модерн и современные объекты, оформленные в стиле стимпанк. Художники и фанаты часто делают много самостоятельной работы над объектами, костюмами и произведениями искусства, смешивая наш современный мир с видением стимпанка. Дирижабли, шестерни и приглушенные естественные цвета распространены в стимпанке. Ознакомьтесь с сообщениями в стиле стимпанк.
Что такое Дизельпанк?
Дизельпанк, субкультура преемника движения стимпанк, становится все более популярной.Как и в случае со стимпанком, элемент «панк» относится к переосмыслению будущего, в данном случае с эстетикой межвоенных лет в США. Это был период строительства Крайслера, захватывающих новых технологий в воздухе, взрыва. в производстве двигателя внутреннего сгорания и зловещего, но захватывающего нового оружия. Это была эпоха Детройта; джаз, биг-бэнд и свинг; и гламурные трансатлантические путешествия; а также настоящие кинозвезды, Сухой закон, радио, небоскребы, невероятно впечатляющие автомобили и серьезные разговоры о полете на Луну.В большей степени это была эпоха, когда мощь США не подвергалась сомнению в промышленном, военном и культурном отношении, и когда будущее также было полностью американским.
Этот термин был придуман в 2001 году игровым дизайнером Льюисом Поллаком для его ролевой игры Children of the Sun. Искусство и книги в жанре Dieselpunk имеют индустриальный характер, часто смешиваясь с арт-деко и готическим дизайном. Что касается художественной литературы, под определение дизельпанка часто включаются невероятные приключенческие истории, странные ужасы, крутой детектив и нуар.Альтернативная история и Вторая мировая война часто встречаются в современных рассказах о дизельпанке.
