Арт Базель Майами 2019 | Статья на ArtWizard
Арт Базель Майами 2019
ArtWizard 16.12.2019
В целом, в конференц-центре Майами-Бич присутствовало 269 галерей из всех типов мест, вплоть с Токио до Торонто. В новом секторе в Конференц-центре было организовано около 33 проектов в Большом бальном зале центра и один за пределами конференц-центра. В прошлом году бальный зал был только недавно завершен во время ярмарки, после трехлетней реконструкции центра, и в нем проводилась специальная междисциплинарная работа. Масштаб зала — более 60’000 квадратных метров с высоким потолком, который позволяет организаторам увеличивать свои амбиции в отношении того, что они показывают, в эпоху, когда произведения искусства, кажется, становятся все больше.
Tom Friedman, Installation, Art Basel Miami 2019
Арт Базель в Майами был о… бананах, этого года. Лучшей или плохой историей недели был «Комедиант» Маурицио Каттелана, банановая утка, приклеенная к стене, которая продалась за 120’000 долларов США и в конечном итоге стала настолько популярной, что ее пришлось преждевременно удалить.
Бегающие повсюду миллиардеры утвердили Майами-Бич на ежегодной художественной ярмарке, где все являются VIP. Итальянский художник Маурицио Каттелан продемонстрировал свою новую «скульптуру» в Арт Базель Майами-Бич — первое новое произведение, которое он предложил на ярмарке за более чем 15 лет, — состоящее из банана, прикрепленного к стене серой клейкой лентой. Работа «предлагает понимание того, как мы назначаем ценность и какие объекты мы ценим», согласно заявлению из галереи Перротин /Perrotin/, в котором показана совокупность найденных объектов.
Maurizio Cattelan, Comedian (The Banana), Art Basel Miami 2019
Каттелан разработал эту идею год назад, когда начал думать о создании скульптуры в форме банана. «Он сделал несколько моделей: сначала из смолы, затем из бронзы и из окрашенной бронзы, а затем, наконец, вернулся к первоначальной идее настоящего банана», — говорят с галереи. Он добавил, что демонстрируемый фрукт был «получен на месте» из продуктового магазина в Майами.
Произведение, издание из трех, с двумя доказательствами художника, называется «Комедиант» /Comedian/ и стоит 120’000 долларов США. Заинтересованные коллекционеры должны отметить, однако, что нет точных инструкций для долгосрочного ухода за работой. «Если банан отлит в форму, решение об этом будет принято на месте», — заявляет галерея.
В жесте прямо из пьесы Дюшана мистер Каттелан вышел из продуктивной спячки со своей первой скульптурой, созданной для художественной ярмарки за 15 лет. Произведение под названием «Комедиант» было конечной точкой в творческом процессе, в ходе которого он циклически повторял исполнение фруктов в смоле и бронзе, прежде чем остановиться на настоящем.
Теперь больше, чем когда-либо на этой ярмарке, арт-дилеры отправляют свой лучшей инвентар; В конкурсе г-на Каттелана участвовали Пикассо, Баския и Георг Базелиц. Тем не менее, через несколько минут после того, как ружье выстрелило для VIP предварительный просмотр в среду утром (ярмарка не будет открыта для публики в течение дня), коллекционеры уже делали билайн для стенда Галереи Перротин и банана мистера Каттелана, предлагаемого ограниченным тиражом в три экземпляра с доказательством одного художника, по цене 120’000 долларов США за штуку.
The Banana, Art Basel Miami 2019
Что касается остальной части ярмарки, интересно отметить, что некоторые эксперты из Арт Базель Майами говорят, что дигитальные медии, социальные сети и рост ярмарок изменили историю рынка, но что «Мир искусства в конце 20-го века был еще обусловил или определил галереей как основное место встречи. В мире моды, вещи теперь транслируются в прямом эфире одновременно и продаются немедленно, и есть идея, что вам не нужно видеть эти вещи лично».
Тем не менее, по мнению некоторых критиков, ни один опыт не сравнится с тем, чтобы испытать искусство для себя лично в аналоговом пространстве. И эта вера была подтверждена гудящей атмосферой, которая царила в главном зале Конгресс-центра Майами во время VIP показа в среду.
Крупные акулы-коллекционеры, каждый из которых руководствуется личным ремора или художественным консультантом, преследовали такие произведения, как мобильный телефон Калдер стоимостью 8,5 млн. долларов США (галерея Хелли Нахмада /Helly Nahmad), масло на свинце стоимостью 1 млн.
долларов США, подготовленное Гюнтером Фергом (Гелерея Макс Хетзлер /Max Hetzler), и 5 миллионный пейзаж Джорджии О’Киф (Менкони и Шоелкопф /Menconi и Schoelkopf). Одна несчастная пара стояла перед набором монотипов Джули Мехрету (Белый куб), которые они пропустили за секунды, купленные по относительно выгодной цене в 40’000 долларов США за штуку.
«Конечно, есть те, кто приходит со списком», — сказала Анжела Вестуотер, опытный владелец галереи, имея в виду эффектные работы «Wall Power» /Уоул Пауър/, созданные художниками известных брендов, которые инвесторы хедж-фондов предпочитают. «Очевидно, что Марк Гротян находится в списке, и Кристофер Вул и Рашид Джонсон», — сказала г-жа Вестуотер о трех художниках, чьи работы недавно установили рекорды аукциона и пользуются повышенным спросом.
«Брюс Науман — не трофейное имя», — добавила г-жа Вестуотер, имея в виду мультимедийного художника, которого представляет ее галерея, Спероне Вестуотер /Sperone Westwater/, и которого многие считают величайшим американским художником в живых.
«Там есть дисбалансы, можно сказать так? Может быть, это ваш момент, а может и нет. Если вы занимаетесь этим достаточно долго, вы узнаете, что со временем это постоянно повторяется».
Другая часть Арт Базель Майами — это часть, относящаяся к «Сюрреалистическим сокровищам», выставленным в Арт Базель Майами 2019.
Галереи часто идут на многое, чтобы отследить самые лучшие работы для ярмарок. Их поиск исключительных произведений, без сомнения, сложен, но делает истории, стоящие за ними, еще более увлекательными. Здесь галеристы дают представление о траекториях четырех редких сюрреалистических сокровищ, которые они покажут на Арт Базель Майами Бич.
«Когда вы увидите это, вы поймете, почему я хотел его купить», — говорит галерист Роберт Ландау, говоря о La Corde Sensible (1960) Рене Магритта. «Я знал картину много лет; она долго висела в музее Магрита в Брюсселе. Это один из лучших Магриттов, которых я когда-либо видел», — продолжает он, добавляя, что масштаб и год изготовления картины делают ее особенно специальной.
Показав работу ранее, галерист из Монреаля засвидетельствовал ее влияние на зрителей: «Люди тяготеют к ней. Все хотят сфотографировать это. Это просто создает мгновенное впечатление». Но как в итоге можно предложить такую работу, как эта? Нет сомнений, что требуется терпение. В настоящее время галереи, специализирующиеся на современном искусстве, в большинстве случаев предлагают работы, переданные им коллекционерами. Ландау, однако, приобретает работы, которые он предлагает напрямую, в рамках давней традиции вторичного рынка. После многих лет желания сделать это, он, наконец, смог обрести La Corde Sensible, убедив семью, которая изначально владела им и одолжила ее музею.
René Magritte, La corde sensible, 1960
В нью-йоркском Хиршль и Адлер Модерн /Hirschl & Adler Modern/ сотрудники также недавно обнаружили исключительную сюрреалистическую работу, которую они покажут на ярмарке. Стенная роспись, 18-футовой (5,5 м.) длинной, 7-футовой (2,14 м.
) высотой американского сюрреалиста Джеймса Гая (1910-1983), выполненная в 1939 году на шести панелях, «немного загадочна», — говорит Том Паркер из галереи. «Это невероятно редкая фреска художника, известного своими небольшими работами», — добавляет он. То, что последовало, говорит Паркер, сродни детективной работе. «У нас есть несколько подсказок, и мы надеемся, что они принесут плоды. Мы пытаемся узнать больше об этом и о том, где она был все время, обращаясь к членам семьи и проводя нашу должную осмотрительность».
James Guy, Capital Minus Labor, 1939
В нью-йоркской галерее Ди Донна (C6) /New York City gallery Di Donna (C6)/ также экспонировались работы конца 1930-х годов в Майами-Бич: Эса Герра Деснуда Роберто Матты (1937). Джеремия Эвартс, один из директоров галереи, подчеркивает исторически значимый контекст, в котором была создана работа. «В 1937 году Матта находится в Париже, в очень трудный момент работающий в диалоге с сюрреалистами того времени.
Пикассо работал над «Герникой», от которой можно увидеть отголоски Эсы Герры Деснуда. Это фигура в пейзаже войны. Миро тоже смотрит на этот мотив в тот период».
Roberto Matta, Esa Guerra Desnuda, 1937
Помимо выходок, продажи в Базеле были относительно быстрыми, несмотря на то что некоторые крупные международные коллекционеры остались дома. По данным ярмарки, общая посещаемость составила 81’000 – на 2’000 человек меньше, чем в 2018 году. Однако даже в менее безумной атмосфере бизнес начался с предварительной продажи VIP и продолжался в выходные дни.
Чтобы сделать снимок всей этой коммерции, сообщается о продажах в некоторых участвующих галереях, которые показывают одни из самых высокооплачиваемых цен на произведения искусства в Майами.
Из картин самая высокая цена была более 2 миллионов долларов США: картина Марка Шагала в галереях Хаммера /Hammer Galleries/.
Из скульптур самая высокая цена составила 3,8 миллиона долларов США: Георг Базелиц, Синг Санг Зеро (2011) в Тадеуш Ропак /Thaddaeus Ropac/.
Что смотреть в Майами во время Art Basel 2019
Если вы добрались до Майами в первую неделю декабря, наденьте лучшие массивные кроссовки — на ногах захочется быть долго. Международные галеристы, коллекционеры и другие влиятельные персоны в сфере искусства слетелись в город на неделю. Шампанское рекой во всем городе льется из-за 18-й ярмарки Art Basel Miami Beach, принимающей более двухсот галерей — они представляют порядка 4000 художников разных дисциплин. Vogue составил гид по Майами-Бич во время недели Art Basel 2019: здесь и скульптуры из песка, посвященные изменению климата, и редкие работы культовой дрэг-квин.
1. Микалин Томас и домашняя вечеринка из 1970-х в Музее искусств Басс
Не секрет, что американка Микалин Томас считает величайшей музой свою мать: бывшая модель Сандра Буш множество раз появлялась на нашумевших полотнах, инкрустированных стразами, и на очень личных фотографиях авторства художницы. Работы Томас обращаются к темам сексуальности и женственности, рассказывают о жизни афроамериканцев.
На этот раз Микалин превратила Музей Басс в машину времени, отправляющую зрителей в 1970-е, на вечеринки своей матери: там ее друзья из квир-сообщества могли чувствовать себя в безопасности. Выставка Better Nights представляет работы не только Томас, но и других художников и художниц разного этнического происхождения, таких как Нина Шанель Эбни, Джон Эдмондс и Бронтез Пурнелл. В рамках выставки пройдут диджей-сеты и перформансы. «Это место, где каждый может снять с себя маску, легко завязать беседу с другим, послушать музыку, насладиться отображением коллективной памяти», — рассказала Vogue Томас.
Выставка Better Nights открыта в Музее искусств Басс до 27 сентября 2020 года
Семейные фотографии Сандры Буш, проект Better Nights
Mickalene Thomas
2. Elmgreen & Dragset обустроились у конференц-центра Miami Beach Convention Center
Мотив бассейна не нов для Майкла Элмгрина и Ингара Драгсета: вспомните хотя бы их трамплин для прыжков в воду, в 1997-м комично высовывавшийся из окна датского музея «Луизиана».
В этот раз скандинавский дуэт возвращается с инсталляцией Bent Pool, установленной близ Miami Beach Convention Center (где и проходит ярмарка Art Basel) на постоянной основе. По словам Elmgreen & Dragset, бассейны символизируют нечто скорее близкое к фривольности, нежели каноничное. Новая шестиметровая работа — это и оммаж архитектуре Майами, и высказывание на тему климатического кризиса.
Скульптуру Bent Pool можно увидеть в Прайд-парке, рядом с конференц-центром Miami Beach Convention Center
Популярное
3. Художник и дизайнер Стерлинг Руби наконец отмечен крупной музейной выставкой
Имя Стерлинга Руби годами держится на устах модной индустрии — как соратника Рафа Симонса, а теперь и дизайнера собственного бренда S.R. Studio. LA. CA, в 2019 году ставшего особым гостем выставки Pitti Uomo. Художник представляет свою первую масштабную музейную экспозицию в Институте современного искусства Майами. Смотрите более ста работ, созданных за последние два десятилетия — здесь и керамика, и текстиль, и живопись, наследующие разного рода традиции, от лоскутного шитья амишей до оригинального калифорнийского гончарного дела.
Выставка Sterling Ruby в ICA Miami пройдет с 7 ноября 2019 года по 2 февраля 2020 года
Стерлинг Руби. ACTS/WS Rolling. 2011
Robert Wedemeyer
4. Art Basel Miami Beach представляет в отдельном секторе Positions работы молодых талантов со всего света
В этом году ярмарка Art Basel Miami Beach обращает внимание на «растущие» таланты — 14 галеристов устраивают на своих стендах персональные выставки молодых художников. Чикагцы из Document везут на ярмарку чувственные портреты Пола Мпаги Сепуйи, этот американский фотограф исследует в своих работах расовые вопросы и традиции, связанные с наготой. Галерея Cooper Cole из Торонто предложит зрителям завораживающие скульптуры, вручную сшитые канадской художницей-самоучкой Тау Льюис. Мадридская галеристка Сабрина Амрани покажет скульптуры Манал Аль-Довайян (Саудовская Аравия), в своих работах в смешанной технике художница говорит о правах женщин на ее родине.
Популярное
Ярмарка Art Basel Miami Beach с сектором Positions открыта с 5 по 8 декабря 2019 года
Манал Аль-Довайян.
The Emerging III, 2019
Courtesy of the artist and Sabrina Amrani
5. Пепе Мар вспоминает культового художника и дрэг-квин Крейга «Варлу» Коулмана
В 1989 году художник Крейг Коулман переехал из Нью-Йорка в солнечный Майами, вскоре один из самых оживленных очагов культуры ЛГБТИК+ в Америке, и был вовлечен в ярчайшую дрэг-сцену. Выступая под псевдонимом Варла, он превратил свою мастерскую в телевизионную площадку — где организовывал и записывал на видео многочисленные арт-тусовки. Спустя 25 лет после того, как ВИЧ и связанные с ним осложнения вызвали преждевременную смерть Коулмана, живущий в Майами мексиканский художник Пепе Мар чествует его в своей инсталляции Varla TV. «Она [Варла] cтала частью ренессанса Саут-Бич», — говорил Vogue Пепе.
Инсталляцию Varla TV можно увидеть в секторе Meridians на Art Basel Miami Beach с 5 по 8 декабря 2019 года
6. Balenciaga и Crosby Studios переосмысляют диван XXI века
Специально для 15-й выставки Design Miami модный Дом Balenciaga и основанный Гарри Нуриевым бренд Crosby Studios объединились, чтобы привлечь внимание к проблеме устойчивого развития.
Для этого был создан коллекционный диван с ненужной, бракованной или нераспроданной одеждой внутри. «Я обожаю переосмыслять вышедшие из моды формы, которые людям могут казаться уродливыми, и придавать этим формам новый смысл, — рассказывал Vogue Гарри Нуриев о софе, переполненной «отходами» Balenciaga. — Объект получился игривым и в хорошем смысле гротескным, в этом есть что-то нежное».
Популярное
Выставка Design Miami открыта с 3 по 8 декабря 2019 года
Диван Balenciaga х Crosby Studios, 2019
INNA KABLUKOVA
7. Номинант премии Тернера Хилари Ллойд в диалоге с британским керамистом Юэном Хендерсоном
Loewe Foundation устраивает в Майами пятую выставку из серии Chance Encounters — она пройдет в бутике Loewe. Британская художница Хилари Ллойд сочетает в своей инсталляции текстиль, звук и видео и вступает в неожиданный диалог с поздними скульптурами Юэна Хендерсона. «Работа Хилари Ллойд идеально созвучна настоящему моменту и тому, как мы взаимодействуем с окружающим нас визуальным миром, — уверен Джонатан Андерсон, креативный директор Loewe и куратор выставки.
— Она предстанет в поразительном диалоге со смелой, материально насыщенной работой Юэна Хендерсона».
Выставка Loewe Presents Chance Encounters V пройдет с 4 по 8 декабря 2019 года
Хилари Ллойд. Robot, The Shop в лондонской галерее Sadie Coles HQ, 2015
Hilary Lloyd, courtesy Sadie Coles Gallery, London
8. Институция The Rubell Family Collection преобразилась в руках Selldorf Architects — и открылась в новом месте
Частный музей The Rubell Family Collection появился в Винвуде, Майами, в 1993 году. Недавно коллекция, состоящая из 7200 работ и представляющая около 1000 художников, переехала в близлежащий район Аллапатта и получила новое название — Rubell Museum. Над зданием работало известное нью-йоркское бюро Selldorf Architects, внутри теперь около 40 выставочных залов, сувенирный магазин, библиотека и ресторан. Инаугуральная экспозиция собирает работы за последние полвека, от Кита Харинга и Синди Шерман до Изы Генцкен и Оскара Мурильо.
Популярное
Выставка, приуроченная к открытию The Rubell Museum, будет работать с 4 декабря 2019 года по 30 ноября 2020 года
9. Мастер иллюзий Леандро Эрлих осмысляет проблему пробок на дорогах в XXI веке
Возможно, вы помните Леандро Эрлиха по сюрреалистичному бассейну, который он представил на 49-й Венецианской биеннале в 2001 году. В 2019-м Эрлих захватил пляж Майями-Бич работой Order of Importance — монументальной песчаной скульптурой, состоящей из 66 реплик машин и грузовиков в натуральную величину, и созданной под эгидой городских властей. «Климатический кризис стал насущной проблемой, которая требует незамедлительного решения», — вот что Леандро говорит о проекте и пробках XXI века.
Работу Order of Importance можно увидеть на пляже вдоль Lincoln Road до 15 декабря 2019 года
10. Прославленный французский дуэт Les Lalanne чествуют в саду по проекту Питера Марино
Желая отдать дань французским художникам Франсуа-Ксавье и Клод Лаланн, застройщик Майкл Шво возвел временный скульптурный сад в сотрудничестве с архитектором Питером Марино и ландшафтным дизайнером Раймондом Джанглсом.
Под именем Les Lalanne супруги стали эмблематичными фигурами послевоенного Парижа, в их окружении были и художники-сюрреалисты, и знаменитости, например, Ив Сен-Лоран и Пьер Берже. 39 фантастических скульптур Лаланн представят в саду при The Raleigh Hotel, одном из самых известных в городе зданий в стиле ар-деко.
Популярное
Работы дуэта Les Lalanne представлены в The Raleigh Gardens до 29 февраля 2020 года
Выставка дуэта Les Lalanne в The Raleigh Gardens
11. Том Браун дебютирует в Дизайн-дистриктеАмериканский дизайнер Том Браун — известный мастер сценографии. В этом году он идет еще на шаг дальше и представляет в Майами дебютную инсталляцию Palm Tree I — пальму высотой 6,4 метра, изготовленную из жатого ситца сирсакер желтого, зеленого и розового цветов, тонкого вельвета и клетчатой рубашечной ткани гинем. К слову о дизайнерах, пробующих себя в искусстве: собственную скульптуру Dollar a Gallon — «утопленный» в поверхность знак автозаправочной станции, выполненный в смешанной технике, — представит зрителю Вирджил Абло.
Все в том же Дизайн-дистрикте не пропустите выставку мебели Versace, сотрудничавших с дизайнером Сашей Бикофф.
Palm Tree I можно увидеть в Moore Building с 3 по 8 декабря 2019 года, Dollar a Gallon — в Paseo Ponti до декабря 2020, выставку Versace X Sasha Bikoff — в бутике Versace с 6 по 8 декабря 2019
Том Браун и его инсталляция Palm Tree I, 2019
Thom Browne
Популярное
Вирджил Абло. Dollar a Gallon III, 2019
Virgil Abloh
искусствоярмаркаArt Basel Miami Beach
Читайте такжеНедооцененные стенды и галереи Art Basel 2019
Art Basel 2019 в Базеле, Швейцария, откроет свои двери для публики с 13 июня. Более 290 галерей из 34 стран представят свои работы на швейцарской ярмарке, в том числе международные гиганты Pace, David Zwirner и Перротин. За ними всех стоит ведущий институт современного искусства Гагосян. Галерея открыла большое pop-up пространство на площадке ярмарки Messeplatz, которая оказалась постоянной площадкой — это 17-е пространство по версии Artsy.
В то время как светила мира искусства, такие как Гагосян, могут ожидать длинные очереди у своих стендов, посетители ярмарки также должны посетить более недооцененные галереи, участвующие в Базеле. От вдохновленной Халком инсталляции
Ознакомьтесь со списком ниже, а затем перейдите на веб-сайт Art Basel, чтобы просмотреть полный список экспонентов.
Галерея Саймона Ли, стенд M26
Галерея Саймона Ли
Галерея Саймона Ли — это международное арт-пространство, представляющее более 35 современных художников (начинающих и состоявшихся) в Нью-Йорке, Лондоне и Гонконге. На выставке Art Basel 2019 года в галерее представлены новые работы концептуального итальянского художника Клаудио Пармиджани, в том числе его знаменитая серия под названием «Delocazione». на стенде.
Peres Projects, стенд P6
Peres Projects
Берлинская компания Peres Projects продолжает поддерживать прогрессивных современных художников со всего мира. Галерея стремится привлечь внимание к нетрадиционным произведениям искусства, от смешанных работ Донны Уанка до постминималистских картин и настенных работ уроженца Нового Орлеана Блэра Турмана. Изюминкой стенда Peres Projects на Art Basel являются работы нью-йоркского художника и скульптора Остина Ли, который демонстрирует психоделические скульптуры со своей выставки «Feels Good» в Jeffrey Deitch. Посетите веб-сайт Peres Projects для получения дополнительной информации.
Галерея Тани Бонакдар, стенд R9
Галерея Тани Бонакдар
В нью-йоркской галерее Tanya Bonakdar выставлены новые работы ведущих современных художников, специализирующихся в различных медиа, включая живопись, скульптуру, инсталляции, фотографию и видео.
Предприятие Гэвина Брауна, стенд S2
Предприятие Гэвина Брауна
Имея помещения в Нью-Йорке и Риме, Gavin Brown’s Enterprise предлагает широкий выбор работ ведущих художников, включая Урса Фишера, Алекса Каца и Лору Оуэнс. На Art Basel 2019 галерея привлекает знаменитого афроамериканского художника и кинематографиста Артура Джафа, чтобы продемонстрировать свое выдающееся изображение Черного Невероятного Халка под названием Le Rage (2017) вместе с захватывающей видеоинсталляцией покойной послевоенной художницы Элейн Стертевант, которая известна за ее уникальные повороты в культовом американском поп-арте и безжалостное присвоение голливудских фильмов в ее видеоматериалах.
Галерея Джека Шейнмана, стенд S25
Галерея Джека Шейнмана
Галерея Джека Шейнмана, основанная в Вашингтоне опытными галеристами Джеком Шейнманом и покойным Клодом Симаром, известна тем, что ежегодно проводит около двенадцати выставок в трех залах Нью-Йорка. Для этих выставок галерея привлекает множество художников, чтобы представить многогранные работы, включая Нину Шанель Эбни, Джеки Никерсон, Хэнка Уиллиса Томаса, Гордона Паркса, Кэрри Мэй Уимс и других. Выдающиеся экспонаты выставки представляют собой сложную композицию нигерийского художника Эль Анацуи и фигуративные картины Керри Джеймса Маршалла. Посетите веб-сайт галереи Джека Шейнмана, чтобы узнать больше.
Art Basel
Messepl. 10
Швейцария
Читать полную статью
Art Basel 2019
Art Basel
превью
Венецианская биеннале все еще звонит в продажи Art Basel до
Художники, представленные в Венеции, массово приезжают на ярмарку, поскольку галереи используют выставочную экспозицию
Энни Шоу
В кадре
Блог
Малыш отправляет скульптуру за 50 000 евро, летящую в Art Basel
Сообщается, что трехлетняя девочка сбивает муху немецкой художницы Катарины Фрич с пьедестала
The Art03 Newspaper Подкаст
Арт Базель и Уильям Кентридж
Поскольку его выставка открывается в Художественном музее Базеля, мы беседуем с южноафриканским художником о его последних работах.
Кроме того, мы смотрим на 50-ю ярмарку Art Basel. Производится совместно с Bonhams, аукционистами с 179 года.3.
Ведущий: Бен Люк. с приглашенными спикерами Кристиной Руис и Мелани Герлис. Продюсеры Юлия Михальска и Дэвид Клак
Art Basel 2019
новости
Теперь показываем: почему арт-ярмарки пренебрегают видеоартом?
Интерес коллекционеров к видео растет, но средства массовой информации все еще изо всех сил пытаются найти место на площадке
Маргарет Кэрриган
Три, чтобы увидеть
обзор
Три выставки, которые нужно увидеть в Базеле в эти выходные
От высоких амбиций молодого Пикассо к телесным фантазиям Ребекки Хорн
Ханна МакГиверн, Эйми Доусон и Кабир Джала
Art Basel 2019
новости
Южноафриканская художественная ярмарка перезагружается с новым владельцем Брэди
Art Basel 2019
блог
Дневник Art Basel: жуткая скульптура Роберта Индианы и крыса-изгой
Кроме того, одобрил бы Марсель Дюшан писсуар в форме снежного шара?
The Art Newspaper
Art Basel 2019
новости
Выставка Фонда Байелера «Молодой Пикассо» – вторая по популярности в истории музея
Швейцарский музей расширил выставку, чтобы принять посетителей в Европе для Art Basel и Венецианской биеннале
Эмили Sharpe
Bauhaus
новости
Большой день рождения – благо для Bauhaus
Работы на стендах выставки Art Basel показывают, что рынок художников, связанных с немецким движением, набирает обороты в год столетнего юбилея
Гарет Харрис и Жозе да Силва
Art Basel 2019
новости
Art Basel Messeplatz художник Александра Пиричи требует компенсацию для малооплачиваемых исполнителей
Система дивидендов — это способ решить проблему «огромного количества неоплачиваемого или недоплачиваемого труда» которые поддерживают мир искусства, говорит она
Ханна МакГиверн
Art Basel 2019
галерея
0060
Швейцарский художник, представленный на ярмарке с 1980 года, ведет нас по второму этажу
Юлия Михальска
Лоуренс Абу Хамдан
интервью
Интервью: Лоуренс Абу Хамдан — самозваное «частное ухо»
Ваш голос говорит о вас гораздо больше, чем вы думаете, и номинант на премию Тернера и артист Parcours слушает
Хосе да Силва
Art Basel 2019
особенность
Человеческая сторона ИИ
Как алгоритмы видят и формируют мир? Выставка в HeK в Базеле исследует часто неудобное сосуществование человечества и ИИ
Бен Люк
Данные
комментарий
Кризис веры: большие данные — новая религия мира искусства?
Развитие больших данных означает, что знание заменяется «информацией», что имеет далеко идущие последствия для мира искусства0003
Baselscope: что приготовили звезды для Воздушных знаков во время Art Basel Week
У нашего постоянного мистика есть несколько мудрых предсказаний для любителей искусства Близнецов, Весов и Водолеев
Маргарет Кэрриган Маркус Ханнебауэр
Берлинский предприниматель в области программного обеспечения рассказывает нам, что он купил и почему ему это нравится
Юлия Михальска
Art Basel 2019
новости
Внебиржевые продажи стимулируют торговлю на Art Basel
Просмотровые залы, пробуждающие аппетит предварительные публикации и цифровые платформы — все это окупается для галерей на ярмарке
Anny Shaw
Art Basel 2019
анализ
Art Basel: политическое у карикатур все еще есть дом
Поскольку New York Times запрещает сатирические иллюстрации, у Art Basel есть много экспонатов, начиная с 1920-х годов и до наших дней
Анна Брэди
Андреа Бауэрс
интервью
Интервью: Андреа Бауэрс обсуждает динамику власти в посте #MeToo
Художница, чьи работы вызвали ажиотаж на Art Basel, стремится поддержать разговоры о токсичной природе власти, которые породили феминистское общественное движение
Маргарет Кэрриган
Art Basel 2019
галерея
На снимках: мебель с заботой об окружающей среде в Design Miami/Basel
Устойчивое развитие является постоянной темой 14-й выставки.
Вот наш выбор из трех экологических работ
Emily Sharpe
Art Basel 2019
blog
Art Basel diary: celebrity-spotting, nimble octopi and a bratwurst that cuts the mustard
Plus, Alvaro Barrington has designs on Notting Hill Carnival
The Art Newspaper
Художественные ярмарки
галерея
На фотографиях: меланхолический фонтан, занавес и метла с видом на Art Basel Unlimited
Куратор Джанни Йетцер делится основными моментами своего восьмого и последнего выпуска
Ханна МакГиверн
Паула Рего
особенность
Паула Рего: «Уйти на пенсию? и что делать? есть мороженое?’
Работа португальской художницы, посвященная таким вопросам, как аборты и убийства чести, актуальна как никогда, и кураторы не могут нарадоваться.
