Самый модный в мире человек: 100 самых стильных мужчин в 2021 году

Содержание

Хайпбист, байтер и другие модные термины, которые нужно знать, чтобы не опозориться

Мы уже пополнили наш словарик терминами, без которых невозможно будет обойтись в новом сезоне. А теперь изучаем модные слова, которые активно используются в фэшн-индустрии и интернет-сленге.

Хайпбист

Новое понятие в мире моды, от английских слов hype — популярность, beast — человек, который в чем-то хорош. Получаем хайпбиста — человека, который гонится за трендами. Они чаще встречаются среди молодежи, которой так важно общественное мнение. Отличить хайпбиста легко: он будет в трендовой одежде, которая сейчас максимально популярна. Но самое важное — это фирменный логотип. Крупный, заметный, чтобы все знали, кто тут самый модный.

Хайпбистов порой невозможно отличить друг от друга, настолько похоже они одеваются. И только они готовы простоять километровую очередь, чтобы купить последнюю модель популярной вещи.

Флексить

Глагол «to flex» означает «шевелить, изгибать», и сначала использовался в клубах в выражении «покажи, как ты флексишь (танцуешь)». Всем хотелось продемонстрировать свое превосходство в движениях, поэтому впоследствии термин приобрел значение «хвастаться». Сейчас флексить значит показывать свое материальное положение с помощью дорогой одежды, носить только брендовые вещи, выставляя себя напоказ.

Слово флексить близко по значению с овердрессингом (течение, которое мешает нам выглядеть стильно).

Трендсеттер

Трендсеттер (от англ. trend — «тенденция», to set — «устанавливать, начинать»). Из названия можно понять, что это люди, которые вводят новые тренды. Они раньше всех улавливают модные течения, могут определить, что будет в тренде в ближайшее время и начинают носить это раньше всех. Есть вторая категория трендсеттеров — это дизайнеры и модные дома, которые сами создают вещь и делают его трендом.

Например, Bottega Veneta в 2020 ввели тренд на мягкую 3D-обувь с выпуклыми переплетениями, а модницы сразу окрестили их дутышами.

Байтер

Байтер — это тот, кто копирует чужую манеру поведения, речи или стиль одежды. Обычно объектом байтера становится известный человек, с которого все и копируется. Это связано с желанием байтера выглядеть так же стильно, но зачастую из-за этого он теряет свою уникальность и начинает выглядеть просто как копия другого человека.

Знакомимся с популярными модными терминами:

10 дизайнеров, ставших легендами мира моды

Дизайнеры – это те авторитеты в фэшн-индустрии, которые диктуют нам модные стандарты и определяют тенденции. Каждый дизайнер знаменит и узнаваем чем-то своим, и у каждого особый неповторимый почерк. Некоторые из этих людей становятся настоящими легендами в мире моды и стиля. Как им это удалось? Может, они просто баловни судьбы – или за этим стоит стремление воплотить свою мечту в жизнь и гигантский труд? Что их прославило?

Габриэль Бонер Шанель (Коко Шанель)

Знаменитую Мадемуазель знают сегодня, наверное, все. Её цитируют, ей стремятся подражать. Она оказала огромное влияние на моду XX века, основала модный дом Chanel, подарила миру свою фирменную парфюмерию под номерами. Своё прозвище Коко получила, когда пела в кабаре. Она была неординарной, смелой и яркой личностью, с большой силой воли и безупречным вкусом. Ей мы обязаны модернизацией женской моды, заимствованию многих элементов из мужского гардероба, популярностью универсального маленького черного платья, жемчуга, твидовых костюмов, маленьких шляпок, бижутерии и загара.

Коко Шанель сделала роскошь практичной. Больше всего в одежде она ценила комфорт и воплощала в своих коллекциях этот принцип. Она говорила, что «роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь». Среди клиентов и знакомых Мадемуазель было множество мировых знаменитостей. В одном из интервью на вопрос о том, какие события в жизни пробудили в ней интерес к искусству, она ответила: «Живя в детском доме под присмотром монахинь, я научилась шить. Они научили меня базовым навыкам швеи, тогда я была уже достаточно смышленой, чтобы понять метод. Я действительно набила руку и сфокусировалась на дизайне уже в раннем возрасте, поэтому у меня так быстро появились известные клиенты».

Свой первый магазин Шанель открыла в 1910 году, в Париже. Там продавались шляпки. Позднее в её магазинах появилась и одежда. Интересно, что самой первой одеждой, которую создала Шанель, было платье, переделанное из свитера. На её наряд обращали внимание и спрашивали, где она его приобрела, а в ответ Коко предлагала сделать такой же наряд для интересующихся. Позднее она говорила, что её состояние «основано на старом свитере, который я надела, потому что в Дэвилле было холодно».

Карл Лагерфельд

Один из самых влиятельных модельеров, человек феноменальной работоспособности, многогранная натура, обладатель множества талантов. Этот всемирно известный дизайнер немецкого происхождения руководит модным домом Chanel  с 1983 года. Помимо этого Карл дизайнер и основатель собственного модного бренда, талантливый фотограф, режиссер, владелец издательского дома и личной библиотеки в 300 тысяч томов. Лагерфельд говорит о себе: «Я словно хамелеон, во мне живут одновременно несколько людей. Создавать для меня – сродни дыханию. Я даже не задумываюсь об этом. Когда я сижу в директорском кресле Chanel, я и есть Chanel. Когда я еду в Рим и нахожусь в Доме Fendi, я – Fendi. Я начинаю работу над новой коллекцией за день до того, когда показывают предыдущую».

Его творческие способности проявились уже в раннем детстве. Он учился в лицее Монтень при Синдикате высокой моды на одном курсе с Ивом Сен-Лораном. Лагерфельд сотрудничал с большим количеством знаменитых модных домов, создавал ароматы, линии готовой одежды, обуви, аксессуаров. После того как в 1966 году он создал свою первую коллекцию меховых изделий для Fendi, которая имела огромный успех, на него обратили внимание самые влиятельные люди мира моды.

В 70-х Лагерфельд стал сотрудничать с известными режиссерами и создавать костюмы для актеров театра Ла Скала.

Он вдохнул новую струю жизни в модный дом Chanel, став его руководителем и дизайнером, говоря: «Да, она говорила, что мода умирает, а стиль бессмертен. Но стиль ведь должен адаптироваться, подстраиваться под моду. У Шанель была своя жизнь. Великая карьера. Она закончилась. Я сделал все, чтобы продлить её, и продолжаю делать, чтобы она длилась вечно. Главная моя задача – постараться транспонировать то, что она делала, в сегодняшний день. Угадать, что бы она стала делать, живи она сейчас и здесь, окажись Мадемуазель на моем месте».

Друзья называют Карла Кайзером (Цезарем, на немецкий манер) за его потрясающую способность делать несколько дел одновременно. Он скрывает свой возраст и переживает о том, что не хватает жизни на реализацию всех его творческих идей. Лагерфельд обожает книги (он даже создал аромат Paper Passion с запахом свежеотпечатанной книги), рисует иллюстрации для произведений, не мыслит жизни без фотографии, шьет костюмы для кино и театра, выпускает парфюмерию, занимается собственным брендом, создает дизайн отелей, снимает короткометражные фильмы и организует выставки, выпускает женские коллекции.

Эльза Скиапарелли

Известный итальянский дизайнер первой половины XX века, которую считают сюрреалистом от мира моды, главной соперницей Шанель, создательницей стиля прет-а-порте. Эльза родилась в семье аристократов, с детства изучала живопись, историю искусств, любила театр. Подрабатывая экскурсоводом в Париже, Эльза наблюдала за тем, как меньше всего жен богатых американцев интересовала архитектура и больше всего – модные магазины. Предположительно именно тогда ей в голову пришла идея шокировать публику необычной одеждой.

Познакомившись с эмигранткой из Армении, вязаный свитер работы которой Эльзе так понравился, она уговорила ее создавать совместно необычные модели одежды. Плодом их трудов стало очень необычное черное шерстяное платье с бантом в виде бабочки. Благодаря своей работе они привлекли внимание и получили большой заказ от магазина спортивной одежды Strauss.

Именно этот заказ подарил славу Скиапарелли и фабрику трикотажных изделий армянской диаспоре. Эльза основала свой модный дом. Как и задумывала изначально, она шокировала публику своими коллекциями. Они воплощали самые смелые её фантазии и мечты, выражали что-то иррациональное и непостижимое. Каждая вещь была уникальной. Многие были созданы в единственном экземпляре. Сердца, созвездия, обнимающие руки, змеи, гигантские мухи, необычные рисунки, вышивка и причудливые аксессуары – всё это привлекало внимание и эпатировало.

Именно Эльза впервые изобрела понятие «бутик» (магазин, где продаются небольшие серии авторской одежды). Многие знаменитости сотрудничали с Эльзой и с удовольствием приобретали её одежду. У Скиапарелли был контракт с Голливудом. Она дружила с Сальвадором Дали (именно он подсказал ей идею платья с омаром и петрушкой и сумки-телефона). Под влиянием Дали Эльза создала самые необычные свои вещи: шляпу в виде туфли или чернильницы, перчатки с карманами для спичек. Бижутерия была воплощением самых странных идей, в качестве материалов использовались леденцы, лекарства, ластики, перья, карандаши, высушенные жуки.

Эльза часто называла свой модный дом сумасшедшим. Популярность коллекций Скиапарелли была огромной, все хотели иметь у себя эту странную одежду, даже сама герцогиня Виндзорская. Но когда ей пришлось уехать в США из-за начала Второй мировой войны, о ней словно забыли. По возвращении в Париж в 1944 году её стиль перестал быть востребованным. Шанель господствовала на модной сцене, и Эльза решила покинуть мир моды.

Обе талантливые женщины были новаторами в мире моды, но совершенно разными. Шанель творила в рамках классики, не делая упор на яркости и броскости. Эльза же была экстравагантной, любила шокировать и провоцировать. Вклад обеих в моду бесспорно неоценим, хотя бренд Скиапарелли не существует уже давно. Идеи и открытия Эльзы можно увидеть воплотившимися в современной моде, она будто опередила свое время. Необычные цветовые сочетания, цвет «фуксия» (шокирующий розовый – это ведь тоже идея Скиапарелли!), флаконы в виде женского тела, меховые туфли, ботильоны, необычные сумки, – всё это идеи талантливой Эльзы, которая оказала огромное влияние на мир моды и стиля.

Кристиан Диор

Один из самых известных французских модельеров, которому мы обязаны ультраженственными платьями в стиле нью-лук. У него был художественный талант, и в юности он мечтал стать великим художником. После того, как обанкротилась его частная Галерея искусств, он пережил трудные времена, нищету и безработицу, но судьба словно готовила ему другой путь. Он стал разрабатывать театральные костюмы, рисовать эскизы для французских модных журналов. И эти эскизы стали необыкновенно популярными, он стал сотрудничать с отделом мод газеты Figaro, его заметили. Решил специализироваться на моделях одежды, хотя эскизы моделей шляпок были гораздо более популярными. Диора заметил известный модельер Пиге, но из-за войны карьера Диора тогда не стартовала.

По возвращении из армии Кристиан стал работать в известном модельном доме Lucien Lelong, где он многому научился. В 1946 году благодаря финансированию текстильного магната в Париже открылся дом моды Диора. В 42 года он стал знаменитым, его первая коллекция, названная им самим «Венценосная линия», была признана революционной и имела оглушительный успех. Только представьте себе послевоенное время, когда женщины так истосковались по красоте и изысканности, по подчеркнуто женственным и роскошным нарядам. Диор, невероятно чуткий и талантливый, прочувствовал настроение социума, его желания и мечты. Парижанки так устали тогда от мужеподобных пиджаков и коротких юбок, что с восторгом встретили коллекцию Диора. Женственные силуэты, роскошные и яркие ткани, затянутые талии, юбки до щиколотки (либо пышные, либо прямые), маленькие круглые плечи – в этой коллекции все было самим воплощением традиционной женственности и очарования.

Но не всё было так безоблачно. Феминистки критиковали коллекцию, заявляя, что возвращение к кринолинам и корсетам свидетельствует об угнетенности трудовых женщин. Многие считали, что после войны роскошь и яркость неуместна и кощунственна. Однако, несмотря на критику, нью-лук очаровал публику. Популярность Диора была ошеломительной, его имя стало ассоциироваться с роскошью и хорошим вкусом. Каждую его коллекцию ждали, затаив дыхание, и каждую ждал успех.

Только в 1954 году был немного опасный для карьеры Диора момент, когда на модную арену вернулась Шанель, которая терпеть не могла «ужасы 50-х», как она отзывалась о моделях Диора. Но Диор очень интеллигентно вышел из положения, выпустив новую коллекцию, легкую и непринужденную. Иную, чем прежде, но всё такую же женственную. Силуэты были более естественными, линии смягченными. Личная помощница Диора уже после смерти великого кутюрье как-то сказала, что «если бы Диор был жив, мода не оказалась бы в таком плачевном состоянии, в котором она находится теперь».

Ив Сен-Лоран

Один из ведущих модельеров XX столетия, которого Кристиан Диор выбрал своим преемником. С детства рисовал и любил театр, делал домашние кукольные постановки, клеил костюмы и рисовал декорации. Лоран работал ассистентом у Диора и был очарован его гением, а Диор в свою очередь сразу признал в молодом человеке будущего мастера.

В 21 год Лоран становится главой одного из самых известных модных домов после скоропостижной смерти Диора и буквально спасает бренд от финансовой гибели. Он представил свою первую женскую коллекцию более мягкого и легкого варианта нью-лука с силуэтом трапеция. Лоран был первым, кто представил французскую моду в СССР (1959 год), прилетев сюда с 12 манекенщицами.

Казалось, что впереди блестящие перспективы в качестве преемника, оправдавшего ожидания покойного Диора. Но не обошлось, однако, без зависти и неприятностей. Владелец модного дома Dior (Марсель Буссак), по слухам, настоял на том, чтобы Сен-Лорана отправили на военную службу в Африку, тем самым желая избавиться от дизайнера. Там же он узнает, что уволен из модного дома Dior.

В 1961 году появляется бренд Yves Saint Laurent (Ив Сен-Лоран), первая его коллекция имела большой успех. Восточные мотивы, яркие цвета, вдохновение родом из африканских стран. Сен-Лоран также выпускает духи, работает как театральный художник, создает декорации и костюмы.

Идеи последующих коллекций Лорана также получили большое признание и стали своеобразной модной классикой: женские смокинги (впоследствии они стали фирменной чертой бренда), брючные костюмы, высокие сапоги, свитеры с высоким горлом, черные кожаные куртки, платья в стиле сафари, этнические мотивы. Лоран становится первым дизайнером, который выпускает полноценную линию прет-а-порте, а также первым дизайнером, которому при жизни посвящают выставку в музее Метрополитен.

Джорджио Армани

Итальянского модельера называют первопроходцем моды XX века, мастером покроя, адептом качества и большим эстетом. Джорджио с детства любил искусство и театр, сам рисовал и шил наряды для кукол. У него была мечта стать актером, но родители настояли на профессии врача. После двух лет учебы Джорджио бросил университет. Нашел он себя именно в мире моды. Собственную марку Армани создал в 1974 году, а до этого он работал оформителем витрин в крупном сетевом универмаге, а также создавал мужскую одежду для Нино Черрути.

Профессиональные навыки работы с тканью Армани привели к тому, что фактически благодаря ему подход к пошиву мужской одежды полностью изменился. Появились легкость и плавность, которые, наряду с простотой и лаконичностью, обеспечивают его изделиям особый шик и удобство. После ошеломительного успеха мужской коллекции, Армани стал представлять и женские коллекции, уделяя внимание особенно работающим женщинам. В его коллекциях традиционные взгляды гармонично соседствуют с самыми современными тенденциями. Он модернизировал классику с большим изяществом и вкусом. Роскошные материалы, эксперименты с сочетанием тканей, функциональность и универсальность, небрежная элегантность – отличительные черты коллекций Армани.

Ральф Лорен

Известный американский дизайнер, которого называют королем готового платья, «открывшего Америке Америку». Его компания (Polo Ralph Lauren Corporation) выпускает аксессуары, одежду, белье, текстиль, мебель, обои, парфюмерию, посуду. Лорен трижды получал звание «Дизайнер года», а также удостоен титула «Легенда моды» (Советом дизайнеров США). Для многих людей Ральф Лорен пример того, как человек из невысокого социального слоя может достичь больших высот, имея мечту и талант. Выходец из Белоруссии (родители его познакомились и поженились в США), из небогатой многодетной семьи, Ральф с юных лет поставил для себя цель добиться успеха. Его поразил гардероб одноклассника, который принадлежал только ему одному, и в котором так аккуратно была разложена одежда. В квартире Ральфа шкаф был один на всех. С тех пор будущий дизайнер решил работать и откладывать деньги на свою мечту.

Интересно, что у Лорена нет диплома модельера, но при этом он является одним из лучших мировых дизайнеров. Сам он не шьет одежду, но является вдохновителем, дизайнером, продумывает каждую коллекцию до мелочей. Сам дизайнер говорит так: «Я никогда не ходил в школу моды – я был молодым парнем, у которого был свой стиль. Я и не мог представить, что «поло» станет тем, что есть. Я просто следовал своим инстинктам».

Сначала Ральф работал продавцом (продавал одежду, перчатки и галстуки), затем стал дизайнером галстуков, создал принципиально новую модель (на это его вдохновил роман «Великий Гэтсби»): широкий шелковый галстук (в то время как в моде тогда были тонкие галстуки). Благодаря инвестору Лорен вместе с братом открыли магазин и свою марку Polo Fashion. Люди хотели качественных и стильных вещей и аксессуаров, марка набирала всё большую популярность. Лорен выпускал коллекции готовой одежды (сначала мужской, а потом и женской) и аксессуаров. Он единственный стал выпускать спортивные рубашки в 24-х оттенках.

Коллекции Лорена сочетают в себе шик, изысканность и при этом непринужденность, простоту и яркость. «Моя одежда – это видение того, во что я верю. Кто-то однажды сказал мне, что я писатель. Это правда – я пишу через свою одежду. Она воплощает историю, а не просто одежду», — сказал Лорен. Жена Ральфа вдохновляла его на создание коллекций женской одежды: «У моей жены хороший вкус и свой собственный стиль. Когда она носила рубашки, свитера и жакеты, купленные в мужских магазинах, люди всегда спрашивали, где она это достала. Её вид ассоциировался у меня с молодой Кэтрин Хепберн – девушкой-бунтаркой на лошади с развевающимися на ветру волосами. Я создавал рубашки для неё». Лорен ввел в моду одежду в стиле вестерн. А рубашки поло, похоже, никогда не выйдут из моды.

Мечты мальчика Ральфа воплотились в реальность: он является одним из самых богатых людей в мире, у него крепкая семья, трое детей, он владеет ранчо и является одним из крупнейших в мире коллекционеров старинных автомобилей.

Роберто Кавалли

Знаменитый итальянский дизайнер просит называть себя «художником моды» и славится своими экзотическими и эффектными коллекциями одежды и аксессуаров. Его модный дом придерживается философии женственности, шика и яркого темперамента. Сам дизайнер в одном из интервью сказал, что его мода «стала успешной и актуальной, потому что остальные дизайнеры продолжали выпускать монотонные вещи… В течение долгого времени дизайнеры пытались одевать женщин наравне с мужчинами. Я изменил эту тенденцию. Я пытаюсь подчеркнуть одеждой женственную, сексуальную сторону, которая присутствует в каждой представительнице прекрасного пола».

Большое влияние на раскрытие таланта Кавалли оказал его дедушка, известный художник Джузеппе Росси, и его мама, которая была портнихой и дизайнером. В детстве, помогая матери с шитьем одежды, Кавалли понял, что хочет заниматься дизайном и модой. Он был одним из лучших учеников Академии художеств во Флоренции, изучал технологии создания печати на текстиле. Уже тогда он создал серию цветочных принтов, которыми заинтересовались крупные фабрики Италии. Кавалли всегда любил экспериментировать, еще учась в Академии, он стал придумывать разные способы окрашивания кожи и ткани, ему было тогда всего 20 лет.

И вот, эти эксперименты привели к тому, что в начале 70-х Кавалли сам изобрел и запатентовал систему печати на коже, которая позволяла окрашивать ее в шесть различных цветов. Это революционное изобретение мгновенно стало популярным у различных модных домов. Джинсы из эластичного денима – это еще один хит от Кавалли, обеспечивший Дому процветание и успех.

Яркая и экстравагантная одежда Роберто Кавалли пользуется большим спросом среди модниц всего мира, её носят самые гламурные знаменитости на планете. Кавалли считает, что у женщины должен быть характер и сильно проявленная индивидуальность. В одном из интервью он сказал: «Красота идет изнутри, и является отражением индивидуальности каждого человека… Красота – это визитная карточка, которая помогает при первой встрече, но совершенно бесполезна при второй».

Валентино Гаравани

Основатель модного дома Valentino, известный итальянский модельер с детства любил рисовать, в юности любил искусство и интересовался модой. Был в подмастерьях, учился в Школе изящных искусств в Париже, и в Школе при Палате высокой моды. Работал в нескольких модных домах, затем открыл собственное ателье. Его работы отличались утонченностью, прекрасным кроем, дорогими тканями, ручным декором, изысканностью. В 1960 году появился бренд Valentino.

Благодаря встрече с архитектором Джаметти, будущим генеральным директором модного дома, Валентино получает возможность заниматься только творчеством, не вникая в тонкости бизнеса. Сам он говорил: «Я только и умею, что рисовать платья, принимать гостей и декорировать дом, а в бизнесе ничего не понимаю». В одной из коллекций 60-х присутствовали наряды красного цвета, ставшего впоследствии визитной карточкой модного дома Валентино. Модельер говорит: «Красный – самый лучший цвет. Он подходит любой женщине, просто нужно помнить, что существует более 30 разных оттенков этого цвета».

У дизайнера на протяжении многих лет одевались звездные знаменитости, многие из них предпочитали приобретать изысканные свадебные наряды именно у него. Среди его клиентов были такие легендарные личности, как Жаклин Кеннеди, Одри Хепберн, Софи Лорен, Элизабет Тейлор. На вручении премии «Оскар» многие актрисы блистали в нарядах от Валентино. В 2007 году знаменитый модельер заявил о своем уходе из мира моды, а в 2008 году на Неделе высокой моды в Париже состоялся прощальный показ, на котором все модели вышли на подиум в платьях красного цвета, а зрители аплодировали стоя.

Диана фон Фюрстенберг

Ее карьера началась с того, что она была ассистенткой владельца крупной текстильной мануфактуры Ferretti. Стремясь к независимости и самостоятельности с юных лет, будучи целеустремленной, она начала создавать свои собственные платья. Именно создание знаменитого платья с запАхом (wrap dress) сделало Диану знаменитой. Поначалу платье вызывало недоумение тем, что было похоже на халат, не имело пуговиц и молнии. Но после примерки выяснялось, что это платье настоящий шедевр, так как сидело прекрасно на любой фигуре, стройнило, не мялось, легко надевалось, было уместным в любой ситуации.

Диана хотела помочь женщинам выглядеть более женственными и очаровательными. Она говорила: «Глядя на то, что предлагают дамам в нью-йоркских магазинах – всё какое-то бесформенное, бесполое, – я думала о том, что надо бы снова ввести в моду платье – женственное, сексуальное, кокетливое и вечное. С платьем на рынке меня ждет признание – я вбила себе в голову эту мысль, и, в общем-то, она оказалась пророческой…» Коллекции Дианы имели оглушительный успех, и она стала расширять ассортимент бренда DVF (Diane von Furstenberg). Появилась парфюмерия, аксессуары, мебель.

Когда популярность с годами стала падать, Диана занялась издательством книг в Париже. Но вернулась в модную индустрию через несколько лет, заявив о себе выпуском шелкового балахона Silk Assets. Огромный успех способствовал тому, что в мире моды вспомнили о знаменитых и удобных платьях с запАхом. И с тех пор популярность коллекций Дианы не снижается, и онас неизменным успехом являет миру свои женственные коллекции. Бренд также выпускает обувь. Поклонницами работ бренда DVF являются многие знаменитости. Кстати, экземпляр знаменитого платья с запАхом, которое популярно вот уже более сорока лет, с 1973 года представлен в коллекции Института костюма Метрополитен-музея.

Источник: Матроны.ру

Самый модный человек мирового спорта — Видео НБА — Блоги

Расселл Уэстбрук – главный герой этого плей-офф. Так как все хотят выглядеть исключительно как разыгрывающий «Оклахомы», SBNation объясняет, почему это сделать не так просто.

1-я игра с «Далласом». Наряд рыбака

Штаны рыбака уже разобрали. Но ориентировочная цена на них составляла порядка 400 долларов.

2-я игра с «Далласом». Наряд Д’Артаньяна

На Уэстбруке штаны из Zara за 80 долларов. Все бы хорошо, если бы к ним ни прилагались ботинки Common Projects за 530 долларов.

4-я игра с «Далласом». Треники

Верх вам уже не заполучить – увы.

А вот тапки вполне. Christian Louboutin Gray Louis Men’s Flat Sneakers обойдутся всего в 895 долларов.

5-я игра с «Далласом». Пончо

Russell arrives for Game 5…in style. Thunder vs Mavs in 3 hours. pic.twitter.com/jBQthlVZhh

— OKC THUNDER (@okcthunder) April 25, 2016

Пончо можно купить в Honorable Mention всего за 50 долларов. Вернее, можно было купить.

Первая игра с «Сан-Антонио». Экономное сочетание старых джинсов и подручной материи

Charles Barkley Had a Priceless Reaction to Russell Westbrook’s Pre-Game Outfit https://t.co/4oH6lbl8vb pic.twitter.com/NnUlY1ZsOL

— DJ Todd (@djtodd1) May 1, 2016

Наряд напоминает о Джастине и Бритни года так из 2001-го.

Britney and Justin wearing denim at the 2001 AMAs. Katy Perry and Riff Raff made a tribute of them at the 2014 VMAs. pic.twitter.com/5Y6J2UPDo8

— ‏️‏️ (@spearsus) May 10, 2016

Но на самом деле это называется Mobay Construct Original из Bachar Collection. 228 долларов – уже нет в продаже.

2-я игра со «Сперс». Винтажный наряд

Russell Westbrook is here rocking a Ramones T-shirt pic.twitter.com/D4plLhizc4

— Erik Horne (@ErikHorneOK) May 2, 2016

Ничего сложного – просто майка Ramones и джинсы Saint Laurent. Обойдется вам всего лишь в 750 долларов.

5-я игра против «Сан-Антонио». Джинсовая куртка из 90-х

Enter Russell Westbrook pic.twitter.com/banSbZoQ7Q

— Erik Horne (@ErikHorneOK) May 10, 2016

Куртка от любимого бренда Уэстбрука – Fear of God. И стоит всего 1595 долларов.

6-я игра против «Сан-Антонио». Похоронный наряд

Собственная линия ботинок от Расселла Уэстбрука. Каждая пара от Del Toro обойдется в 385 долларов.

1-я игра против «Голден Стэйт». Фуфайка немного большего размера

Оказывается, это весьма популярная вещь. В ней недавно появлялись Tyga and Kylie Jenner. Такая крутотенюшка от Vetements обойдется вас всего-навсего в 775 долларов.

2-я игра против «Голден Стэйт». Дырявая майка

Westbrook has arrived 😎 #WCF pic.twitter.com/p4NBs5DqE8

— NBA on TNT (@NBAonTNT) 18 мая 2016 г.

Эту вещь невозможно найти. Я обшарил всю ресурсы и не нашел никакой информации. Я начинаю думать, что Расс и в самом деле нашел у себя в шкафу старую майку и порвал ее. Наверняка оригинал стоит долларов 250, но у меня нет никаких доказательств, что Уэстбрук порвал эту майку самостоятельно.

3-я игра против «Голден Стэйт». Наряд для пикника

And there’s Russ.

Фото опубликовано Oklahoma City Thunder (@okcthunder)

Уэстбрук выглядит, как будто собрался на пикник, но, если серьезно, то все неплохо.

Такую кепку можно купить за 150 долларов в Del Toro, и мне нравится эта кепка. Блин, я, кажется, совсем запутался. Начал воспринимать как должное кепки за 150 долларов.

4-я игра против «Голден Стэйт». Комбинезон

Russell Westbrook arrives for Game 4 as only he can. #NBAStyle 👕🎩 #NBAVine https://t.co/TOZRhcMl1a

— NBA (@NBA) May 24, 2016

Комбинезон – из TBD, а рубашка – Givenchy. Версия с длинным рукавом – 835 долларов. Понятия не имею, сколько на самом деле стоит рубашка с такими рукавами. Но если она вам приглянулась, берите за 835 долларов и отрежьте рукава. Расс бы сделал именно так.

Фото: instagram.com/russwest44/Sports Illustrated

200 самых богатых людей в фэшн-индустрии

Владелец LVMH Бернар Арно больше не самый богатый человек в мире моды. По итогам 2012 года Арно, фэшн-империя которого контролирует развитие таких брендов, как Louis Vuitton, Christian Dior и Céline, все еще находится на верхних строчках списка 200-т самых влиятельных персон в модной индустрии, но уступает лидерство главе Inditex. Именно Амансио Ортега оказался на первом месте.

Владелец Zara,

Bershka, Pull & Bear и Ulterqüe за прошедший год стал богаче на 15,5 млрд евро. Его общее состояние теперь оценивается в 44 млрд евро. Если говорить о самых влиятельных людях мира в целом, то CEO Inditex сумели обойти лишь двое – медиамагнат Карлос Слим и основатель Microsoft Билл Гейтс. Но 2012 год стал для последних куда менее успешным, чем для Ортеги.

Справедливости ради стоит отметить, что вполне позитивным был прошедший год и для Бернара Арно. Тем не менее, он оказался лишь третьим в рейтинге самых богатых людей в фэшн-индустрии. Состояние Арно оценивается в 22,4 млрд евро.

На второй строчке – голландская семья Бренникмейер, которая создала одежную сеть C&A. Год назад она была третьей, но в этот раз смогла улучшить позиции, увеличив свое состояние до 26,7 млрд евро.

В Топ 200 попали сразу 43 британских предпринимателя, однако в нем вновь нет русских имен. Что касается англичан, то наиболее высокие позиции занимает владелец Arcadia Group Филип Грин – он на 25-ом месте (капитал – 3,8 млрд евро).

Значительно поднялся в списке джинсовый магнат Ренцо Россо, основатель бренда Diesel и владелец марок Viktor & Rolf и Maison Martin Margiela. Он занимает 36-ю позицию (2,3 млрд евро).

Среди женщин самой богатой оказалась Миучча Прада – 11 место в рейтинге, состояние – 9,6 млрд евро.

Таким образом, список 200-т самых влиятельных людей в моде показал, что фэшн-индустрия развивается достаточно активно, несмотря на экономическую нестабильность. Если сложить капиталы всех участников, получится 450 млрд евро, что на 11,6% больше по сравнению с предыдущим годом.

Полный рейтинг можно найти здесь

Какие новые материалы модная индустрия нашла в обычном мусоре :: РБК Тренды

Осознание вреда, который наносит индустрия моды природе и человеку привело к спросу на вещи, произведенные без ущерба экологии. Потребителю теперь важно, где кем и как сделан продукт, отсюда возникла мода на экотовары

По данным отчета, опубликованного агентством McKinsey совместно с Business of Fashion в 2018 году, поколение миллениалов (и не только они) чаще только на словах поддерживают идею sustainability, а на практике покупают там, где ниже цены, а не более ответственное производство. 69% потребителей заяв­ляют о том, что для них имеет значение пометка eco-friendly на бирке, тем не менее только 34% готовы платить больше за эти слова («чистое производство» в действительности требует больших затрат). Однако не учитывать настроения ответственных потребителей уже нельзя.

И действительно. Курс на экологию и этичное отношение к животным и планете озвучивают все больше компаний. Золото и бриллианты теперь должны быть «чистыми». Мех объявлен вне закона: в 2018 году об отказе от использования в коллекциях натурального меха заявили даже ведущие модные дома — сначала Gucci, следом Chanel, причем не только от меха, но и от кожи экзотических животных. На очереди в черный список: любая натуральная кожа и хлопок. Например, на выращивание хлопка, необходимого только для одной футболки, тратится 2,7 тыс. литров воды.

Пока полноценной замены натуральным материалам нет, модный мир учится перерабатывать и переупаковывать старые вещи. Поиски новых материалов между тем активно ведутся. Гиганты Kering и LVMH раздают гранты химикам и биологам, экспериментирующим с экологически безвредным производством текстиля. Группа Kering также спонсирует исследовательскую sustainability-лабораторию London College of Fashion. При каждом крупном вузе, обучающем дизайну одежды, сегодня есть инновационная лаборатория, работающая на стыке биологии и химии, которая занимается экспериментами с биоразлагаемой тканью, экологичными красителями и создает моющие средства на основе поедающих грязь микробов.

Фото: Emily Bode

Фото: Emily Bode

Фото: DR

Натуральнее хлопка

Новые материалы еще не доведены до совершенства. Прямо сейчас есть заново созданный натуральный материал, к которому уже давно обращаются дизайнеры от масс-марок до высоких домов, — органический хлопок. Он выращивается без химикатов, на его обработку требуется втрое меньше воды и вдвое меньше топлива. Единственный его недостаток — дороговизна. Осталось ответить на вопрос самому себе: мы готовы платить за эко?

Фото: ТАСС

Пластиковые носители

У моды на эко есть свои амбассадоры: например, актриса Эмма Уотсон на постоянной основе носит самые экологичные наряды. Для посещения Met Gala в 2016 году она выбрала платье Calvin Klein из переработанных пластиковых бутылок и даже ведет специальный Instagram таких нарядов
@the_press_tour.

Фото: Фотобанк Лори

Свежевыжатая ткань

Salvatore Ferra­gamo шьет платья из ткани, изготавливаемой из волокон апельсина. Для ее создания нужны апельсиновые корочки, оставшиеся после приготовления свежевыжатого сока. В разработке, кстати, принимала участие лаборатория Мирославы Думы Fashion Tech Lab.

Фото: DR

Фамильные, но не старомодные

Самое знаменитое «переупакованное» украшение — помолвочное кольцо Меган Маркл, выполненное по дизайну принца Гарри ювелирами Cleave & Co из переплавленного золота; два из трех бриллиантов в нем принадлежали принцессе Диане.

Фото: REX

Органичная Стелла

Стелла Маккартни — главный форвард экологического движения в моде — активнее других экспериментирует с новыми материалами. Например, в ее коллекции весна—лето-2019 присутствуют «крокодиловые» лоферы, они выглядят как настоящие, но сделаны из дышащей экорезины. Вообще Стелле удалось на разных уровнях подать искусственные материалы в самом респектабельном виде. Для Adidas она создает вещи из переработанного пластика. И давно работает с искусственным шелком — так называемым паучьим шелком (или microsilk), аналогичным натуральному по химическому составу и прочности. В составе ткани — дрожжи, ферментированные в сахаре и воде.

Фото: Like Lodka

Винтажное построение

«Переделка» популярна в дизайне интерьеров. В ход идут старые оконные рамы, поношенная мебель, деревянные полы, рамы картин. Самый успешный отечественный пример бизнеса, построенного на этой концепции, — бренд Like Lodka. Основатели придумали «собирать» предметы интерьера из старых индонезийских рыбацких лодок.

Фото: Emily Bode

Новая жизнь старых вещей

Другой экотренд — переупаковка старого. Поиск винтажных тканей, залежавшихся на складах с 1940–1950-х годов, — самый модный и креативный способ бороться за экологию. Новый материал не производится вовсе, а значит, сохраняются ресурсы, и «карбоновый след» у этой одежды значительно меньше. Плюс такие вещи рождаются уже с историей. Американский дизайнер Эмили Боде делает мужскую коллекцию из антикварных тканей — стеганых одеял, старых полотенец, скатертей, обивки мебели и винтажных индийских тканей.

Фото: Nike

Бессмертные кроссовки

Компания Nike несколько лет назад приступила к созданию подошвы из пластиковых бутылок (уже продано более миллиона пар; вообще Nike — лидер в использовании recycled-материалов при производстве обуви и одежды). Сношенные кроссовки компания принимает в магазинах по всему миру на переработку, а дальше измельчает в мелкую крошку, из которой делают покрытия для детских игровых и спортивных площадок.

Фото: DR

Мода на пластик

Главный враг всего живого — пластик в модной индустрии обычно упоминается в позитивном контексте, он здесь оказался как в элитном пункте для сбора мусора. Здесь придумывают, как его красиво переработать. Например, шведский концерн H&M уже шесть лет экспериментирует, создавая инновационное волокно для одежды из пластиковых отходов. В 2018 году основой коллекции Conscious Exclusive стало волокно Econyl — из переработанных нейлоновых рыбацких сетей и лески. В таких платьях голливудские звезды не брезгуют выходить на красные дорожки (их регулярно надевают Оливия Уайлд, Наталья Водянова и Ванесса Паради).

Славик — самый модный бомж Украины

Необязательно иметь деньги, чтобы быть стильным и самовыражаться. В доказательство этих слов — 55-летний Славик, бездомный из Львова. О «дизайнерском» таланте львовского бомжа в своем проекте рассказал украинский фотограф Юрко Дячишин.


Источник: сайт фотографа dyachyshyn.com

1. Славик знаком многим во Львове. Раньше он часто появлялся в центре, бродил по брусчатым улочкам. И каждый раз — в разных вычурных нарядах, которые менял каждый день.

2. Эти фото — часть проекта Slavik’s Fash­ion львовского фотографа Юрия Дячишина, над которым он работал два года. Всего в проекте более ста снимков Славика. После выставки в Кракове и началась его всемирная популярность.

3. Вот что рассказывает о своем проекте автор: «Мода Славика» — цикл фотографий, демонстрирующих необычную коллекцию уличной моды от бездомного чудака Славика. Более сотни портретов были сделаны во время случайных встреч на улицах Львова.

4. Славику 55 лет, он бездомный сумасшедший бродяга, цыган, при этом он ведет особый образ жизни, совершенно не присущий бомжу — Славик не таскается с кучей сумок, не копается по помойкам, не общается с другими бездомными, а цыгане вообще от него отреклись.

5. Славик почти никогда не одевается в одну и ту же одежду, что для бездомного весьма странно. Кроме ежедневной смены наряда (а иногда и дважды в день), Славик регулярно меняет прически, растительность на лице и даже бреет под мышками! 🙂 Как это возможно для бомжа? У него есть тайник, о котором никто не знает, и он хранит тайну своего жилья.

6. Славик слоняется по улицам, избирательно и весьма ненавязчиво просит милостыню. Регулярно пьет алкоголь, преимущественно пиво, но не является алкоголиком. Славик, наверное, самый модный бомж в мире icon smile Славик — самый модный бомж Украины»

7.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20. Последний раз Юрий видел Славика в январе прошлого года. И как раз после исчезновения его фотографии разлетелись по миру. Понравилась бы ему эта внезапная слава — неизвестно. Но мужчина не раз признавался своему личному фотографу: «Главное — чтобы никто не нарушал моего внутреннего покоя».

21. А Юрий Дячишин тем временем опубликовал вторую часть проекта Slavik’s Fash­ion под названием Slavik Super Star — сюда вошли коллажи снимков с обложек мирового глянца.

Смотрите также: Из бомжа в звезду радиостанции

А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Бернар Арно

В 2020 г. состояние семьи Арно оценивается в 76 млрд долл. — она занимает третье место в списке журнала Forbes. Стратегия, выбранная Бернаром, ещё раз говорит о его удивительной проницательности. Сегодня спрос на предметы роскоши стремительно растёт, по большей части за счёт китайских потребителей. По данным того же журнала, только в 2019 г. акции LVMH поднялись более чем на 50%.

В деловых кругах Арно пользуется репутацией безжалостного предпринимателя, хотя сам и опровергает этот образ. Себя он описывает как застенчивого и порядочного человека, но его управленческие решения — это хватка настоящей акулы бизнеса.

Миллиардер известен коллекционированием произведений искусства: в его собрании есть работы Пабло Пикассо, Энди Уорхола и других всемирно известных мастеров. Кроме того, он страстный любитель тенниса. Бернар и сам занимается этим видом спорта ради поддержания физической формы, и посещает самые престижные турниры.

Арно был дважды женат. В первом браке с Анной Деваврен у него родились дочь и сын, со второй супругой Элен Мерсье — трое сыновей. Все дети Бернара участвуют в управлении семейным бизнесом, а дочь Дельфина в 2008 г. даже была признана самой богатой женщиной в мире.

Бизнесмен известен участием в благотворительности: он спонсирует картинные галереи, молодых талантливых специалистов в сфере искусства и бизнеса, исследовательские организации в области медицины и науки. Семья Арно не осталась в стороне, когда произошёл пожар в Соборе Парижской Богоматери, выделив крупную сумму на его восстановление.

В 2007 г. Бернар получил Орден Почётного Легиона, самую почётную награду Франции. В том же году предприниматель был представлен в ежегодном выпуске журнала Time как один из ста самых влиятельных людей в мире.

Арно утверждает, что у каждого человека есть идея, за которой тот должен следовать. И сам миллиардер тому яркое доказательство: он поверил в свою бизнес-стратегию, пошёл на большие риски и превратил её в успешный бизнес.

Гарри Стайлс — самый стильный мужчина года по вашему мнению

И победитель…

Приходите и забирайте свой трофей, Гарри Стайлз ! Ты, дорогой мальчик, самый стильный мужчина года по версии GQ, по мнению целой кучки сообразительных избирателей Instagram — почти 200 000 только в финале и более двух миллионов с начала понедельника. И в конце концов, это было не так уж и близко. На протяжении всего турнира Стайлз шумел: он ударил Дипло, стер с лица земли Фаррелла, прошел мимо Тайлера, Создателя, и отправил в финал не меньше Тимоти Шаламе.Это четыре лучших комода, и Стайлз с легкостью прошел мимо них.

И «легкость», кажется, постоянно встречается у Гарри. Его обложка Vogue — платье от Gucci и все такое — вызвала незначительный фурор среди правых, и все же Гарри это совершенно, безмятежно не испугало. «Верните мужественных мужчин», — нахально написал он, — потому что для Стайлза нет ничего более мужественного, чем носить одежду, которая заставляет вас чувствовать себя прекрасно, независимо от того, к какому гендерному спектру они относятся.

В год, когда никому не приходилось носить много одежды, Стайлз увидел ваши модные спортивные штаны и посмеялся с некоторой жалостью.Домашняя одежда для Гарри — кардиган JW Anderson. (В его руках он становится вирусной игрушкой TikTok.) Он прибил забавный маникюр. Он познакомил всех нас с «Арбузным сахаром» в видео, «посвященном прикосновениям». Он прошел свой путь через странный, печальный год с высоким стилем — и за это он заслуженный победитель. Наши поздравления Гарри и спасибо вам, читатели и избиратели. Увидимся в 2021 году.

Финал, 17.12

Что ж, мы сделали это — финал уже здесь. И мальчик, у нас назревает драка.Молодой король Тимоти Шаламе довольно всесторонне воскрешал немного старше короля Леброна Джеймса, в то время как герой с завышенной талией Гарри Стайлс примерно с таким же отрывом защищал храброго Тайлера, Создателя. Это, конечно, означает, что эти двое сойдутся в финальном матче, который продлится с [ чеков ] прямо сейчас до этого времени завтра.

Что этот матч может рассказать нам о состоянии личного стиля? Возможно, это более личное, чем когда-либо. Шаламе и Стайлз — двое из самых уверенных в себе костюмеров на планете — у вас никогда не возникает ощущения, что их одежда носит их, только то, что они очень рады носить то, что они проснулись, взволнованные этим утром.И, ох, что волнует этих ребят! Коллекция Chalamet из прочного нейлона Prada и блестящего кроя от Haider Ackermann! Бод Гарри и это мужское платье! Кто бы ни выиграл, главный приз достанется одной из двух молодых знаменитостей, которые явно любят одеваться. А теперь посмотрим, кто окажется на высоте.

Полуфинал, 12/16

В этой скобке, как и в другой, более известной, турнире с обручем колледжа, во втором раунде начинается разделение пшеницы и плевел. Там, где бег выскочки-неудачника заканчивается у ног гиганта.Революционный костюм Джерри Лоренцо не смог вывести его из игры против Леброна Джеймса, испытанного пузырями, в то время как Тимоти Шаламе на удивление быстро расправился с Трэвисом Скоттом. (Оказывается, армия пожирающих Макдональдс хищников La Flame не могла сравниться с международным отрядом Тимми.) Возможно, в чем-то расстроили Тайлер, Создатель и его верный Timex (или это его верный… Cartier?) отправил Брэда Питта упаковывать вещи. И в чем-то меньшем, чем расстройство, неудержимый мчащийся поезд, которым является Гарри Стайлс, не оставил выживших в его матче с Фарреллом.

Самые одетые мужчины в мире 2021

Нельзя назвать этот год скучным для мужской одежды, правда? Оглядываясь назад, можно сказать, что это было одно из самых разнообразных, красочных и выразительных заклинаний, которые у нас были за долгое время. Одежда снова стала веселой. Тенденции мужской одежды были хаотичными и противоречивыми. Люди отпускают. Мужчины обрели уверенность. Приталенный минимализм оказался вытесненным.

Это был год, когда 23-летний Тимоти Шаламе и 66-летний Пирс Броснан смогли стать иконами стиля.В тренде были 90-е, как и 70-е, 50-е и 80-е. Ослабление пошива одежды, серьезность проблемы устойчивости и отсутствие недостатка в брендах, перекрестно опыляемых друг с другом.

Для обычного парня все это означает следующее: варианты. Их больше, чем у нас было за долгое-долгое время. Возможно, это самое захватывающее время, которое когда-либо знала мужская мода. И через год, когда все ставки были отменены, эти 25 человек были там, чтобы показать нам, как это делается — ведущие тенденции, нарушение правил или сохранение классики, их послание было тем же: носите, черт возьми, что хотите, и делайте это с улыбнись на твоем лице.

25. Трой Сиван

Вы не можете пойти куда-нибудь в данный момент, не услышав, как имя Троя Сивана эхом отражается от стены. На самом деле неудивительно, что это был важный год для австралийца из Южной Африки, который оказался в центре внимания благодаря роли с Николь Кидман и Расселом Кроу и номинации на Золотой глобус за фильм «Boy Erased».

Бесконечные фотосессии дали ему возможность показать нам, из чего он сделан в отделе стиля, и нам нравится то, что мы видим. Это отличное сочетание структурированного кроя и гибких стильных рубашек, большого количества цветов и всего лишь небольшого количества макияжа, изменяющего гендерную принадлежность.

24. Тайлер Создатель

В то время как его стиль довольно необычный, в 2019 году Тайлер-Творец фактически смягчил его. Он стал большим поклонником трикотажа, особенно в кардиганах и свитерах без рукавов. Конечно, было его сотрудничество с Lacoste в пастельных тонах, одним из ярких моментов которого стал кардиган из розового мохера, который он носил на Открытом чемпионате Франции по теннису.В целом, это был большой год для уроженца Кали — его альбом 2019 года Игорь видел, как он гастролировал по миру, с его персонажем-альтер-эго, рвущимся в бесчисленных ярких костюмах и этим светловолосым париком.

Уберите парик, и эти костюмы на удивление хорошо подойдут. Просто оформленный, чаще всего с белым Dr Martens на ногах, это просто еще один пример большого возвращения портного. В другом месте Тайлер продолжил свой взгляд на элегантный кэжуал — часто одеваясь как нечто среднее между Карлтоном из Fresh Prince и скейтбордистом Арнольдом Палмером, и это работает.Тайлер всегда искажал представления о том, как должен одеваться рэпер, и поэтому он крут.

23. Оделл Бекхэм-младший

Американская спортивная и мужская одежда не всегда существовали безупречно. Погуглите «NBA Draft 2003» и станьте свидетелем худшего костюма, который вы когда-либо видели. Леброн Джеймс, один из самых стильных игроков сегодня, одет как надутый зефир. Оделлу Бекхэму-младшему в то время было всего 11 лет, и его поколение выросло в совершенно ином мире моды.

К тому времени, когда в 2014 году был выбран сам ресивер НФЛ, мода уже была в центре внимания американских спортсменов. На нем был облегающий костюм из оконного стекла с галстуком-бабочкой, нагрудным платком и привлекающими внимание часами с бриллиантами. Сегодня все снова наладилось, и Бекхэм-младший — один из самых модных игроков лиги.

Ориентированный на уличную одежду и сильно брендированный, он даже носил ортопедические ботинки Louis Vuitton x Supreme для травмированной лодыжки. Он также один из самых ухоженных мужчин в раздевалке и, наряду с Джеймсом Харденом, может похвастаться одной из лучших бород в североамериканском спорте.

22. Махершала Али

Когда Махершала Али получил свой второй Оскар на церемонии награждения в 2019 году, он принял гонг, надев то, что лучше всего можно описать как формальную шапочку. Тот факт, что он выглядел элегантно, а не нелепо, много скажет вам о том, насколько хорошо этот мужчина может одеваться.

За год, когда он также возглавил «Настоящий детектив» и получил роль Блейда в MCU, его стиль был основан на тихой чванливости. В двойном дениме он выглядит столь же остроумно, как и в пошиве для красных ковровых дорожек, но в этом году нас порадовали именно последние.Благодаря микронному крою, интересным цветам и оригинальным аксессуарам он доказал, что костюм еще далек от смерти.

21. Зак Эфрон

Волосы Зака ​​Эфрона были почти такими же большими, как и сам мужчина. Раскачивая шокирующий белый отбеливатель в начале года (и каким-то образом справляясь с этим), Эфрон привлек наше внимание задолго до того, как его роль серийного убийцы Теда Банди заставила всех заговорить.

Когда вы так раздражающе красивы, вы можете позволить себе рискнуть своим стилем, но что нам нравится в одежде Efron, так это то, что это совсем не сложно.Он делает ставку на такие классические вещи, как джинсовые куртки, дубленки и облегающие двойки. Сейчас много экспериментов с мужской одеждой, и это здорово, но напоминаю, что для многих парней старые по-прежнему остаются лучшими.

20. Генри Голдинг

В то время как в прошлом году Генри Голдинг впервые вызвал у нас интерес, в этом году у Голдинга была возможность по-настоящему укрепить свой статус одного из самых надежно одетых мужчин на планете, который он взял и разгромил. Конечно, внешность ведущего мужчины и искрометное обаяние, безусловно, помогли, но помимо природных дарований, чувство одежды Голдинга демонстрировало внушительное уважение к важности обеспечения безупречного сочетания всех деталей.

Его многочисленные набеги на пошив одежды привели к тому, что вся классика была отмечена апломбом (читай: бархат, черный галстук), но он также показал, что умеет создавать более привлекательные образы с яркими красными и бледно-серыми цветными блоками, работающими особенно хорошо.

19. Фрэнк Оушен

Фрэнк Оушен, пожалуй, самый индивидуальный комод в этом списке.Но не вопиющим образом. Он знает, что ему нравится, и не потворствует брендам или тенденциям. Это человек, который незаметно появился на Неделе моды в Париже в желтом пуховике от относительно неизвестного швейцарского лыжного бренда Mammut, в то время как все остальные были одеты дизайнерами, показы которых они посещали.

Он пошел на Met Gala в костюме вышибалы, в черном Prada и работал фотографом, снимая откровенные снимки для Vogue. Он водит BMW 80-х годов, в то время как его современники борются за новейшие суперкары.Он носит старые винтажные кроссовки Nike, в то время как все остальные кидают Balenciaga.

Большинство современных знаменитостей (включая многих из этого списка) нанимают стилистов, чтобы одевать их, что, честно говоря, является обманом. Профессиональный стилист никогда не посоветует клиенту носить некоторые образы, которые носит Оушен, и именно поэтому мы так его ценим. Он занимается своим делом, и это нужно праздновать.

18. Эдди Редмэйн

Стиль вечно опрятного Эдди Редмейна не сильно изменился за последние пять лет, и это неплохо.Сделано хорошо, стиль преппи трудно превзойти, а Редмэйн — староста. Звезда «Фантастических тварей», от студенческой верхней одежды до строго скроенных костюмов, редко ошибается и отдает должное своей жене. Есть один способ сэкономить на найме стилиста.

17. Рами Малек

Оскароносец, злодей Бонда, герой стиля. Должно быть, быть Рами Малеком действительно отстойно. Он мог бы жить в толстовках во время своей прорывной роли в «Мистере Роботе», но за кадром стиль Малека гораздо более изысканный.Он сочетает в себе безупречный крой и несколько эффектных штрихов, которые не выглядели бы неуместными в туристическом гардеробе Мика Джаггера. Подумайте о рубашках с ярким рисунком или случайных бархатных пиджаках.

В этом есть определенная чванство, но некоторая уверенность в этом может быть связана с тем фактом, что он подкрепляет все, что носит, скрепками, такими как черные брюки на заказ. Это и то, что он Рами Малек.

16. Брэд Питт

Вот забавная вещь: Тайлер Дерден намного стильнее Брэда Питта.Актер — икона моды, но когда на нем нет смокинга, Питт выглядит комфортно и — как бы это сказать? — искусно взлохмаченный. Это работает, потому что а) он невероятно красив и б) его многочисленные стильные роли формируют его мегаваттный образ.

Несмотря на все это, в этом году он выглядел чертовски хорошо, как на экране, так и вне его. В фильме Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде» он был одет в чертовски классные наряды 60-х и 70-х, состоящие из двойного денима, ретро-футболок, кожаных курток и гавайских рубашек.А в рекламе он колебался между великолепным пошивом одежды и вызывающе непринужденными образами, включая плоские кепки, брюки с напуском и футболки, надетые поверх топов с длинными рукавами. Не многие люди могут это сделать. Брэд Питт может.

15. Николас Холт

Ассортимент мужской одежды Nicholas Hoult неуклонно растет уже несколько лет, но в этом году он достиг своего пика. Неудивительно, учитывая, что его способность к пошиву цветных вещей не имеет себе равных, от изысканного темно-синего смокинга до сине-желтого образа в стиле семидесятых и всего остального.

Это далеко не пони с одним трюком, когда он не одет и не в ботинках, вы часто обнаружите, что он очень хорошо смотрится с серией убийственных замшевых курток, надетых поверх рубашек с принтами и темного денима. Что-то есть в этом мальчике.

14. Марк Ронсон

Выпуск его нового альбома Late Night Feelings означал, что в 2019 году Марк Ронсон выступил чаще, чем мы традиционно привыкли. Как это принято для Ронсона, это означало, что крой одежды с ретроспективным уклоном был далек от повседневности, все было ярко окрашено, богато текстурировано и всегда носилось с беззаботной торговой маркой производителя.

На самом деле, мы даже зашли так далеко, чтобы сказать, что Ронсон был живым, дышащим опровержением тем, кто предсказывал исчезновение пошива одежды в руках уличной одежды.

13. Дэвид Бекхэм

После некоторых сбоев в нулевых, в этом десятилетии Дэвид Бекхэм полностью превратился в опытного мастера мужской одежды, а 2019 год стал свидетельством постоянства Goldenballs, и (насколько нам известно) ни одна нога не была неуместной.

У нас был бесконечный список дополнительных стрижек и странное дополнение к и без того значительной коллекции татуировок, и, как всегда, мистер Бекхэм пришел, пахнущий розами.Для нас Бекхэм был на высоте в этом году на Уимблдоне, и без преувеличения можно сказать, что все остальные участники меркли по сравнению с ним. Но он также преуспел — как всегда — в более элегантной повседневной одежде, такой как замшевые бомберы и пошив одежды от Dior. Он все еще есть.

12. Дональд Гловер

Поскольку Дональд Гловер один из самых успешных людей в мире, использующих несколько дефисов, его гардероб не поддается четкой категоризации, разуму или логике. На бумаге поразительно смелые костюмы Гловера с рисунком, безумные расцветки и склонность ходить без рубашки при пошиве походят на вещи, которые делают его непригодным для списка лучше всего одетых мужчин, но здесь мы (снова) обнаруживаем, что киваем в знак одобрения столь безумного Гловера. это хороший гардероб.

11. Шон Мендес

Что вы сделали к 21 году? Певец и автор песен Шон Мендес выпустил три альбома номер один в США по возрасту, и все это при создании идеального современного рок-н-ролльного стиля, который отдает должное прошлому, но при этом сохраняет чувство свежести сегодня.

Портняжное дело, украшенное роскошными деталями, — его сильная сторона, завершенная парой ботинок Chelsea и украшением рок-звезды, в то время как парижские бренды Saint Laurent и The Kooples входят в число его любимых брендов, каждая из которых обладает узким монохромным стилем, который превратил в писк чистый поп-идол в одну из самых крутых фигур в мужской одежде.

10. Пирс Броснан

Сказать, что у Пирса Броснана (66 лет) появилось какое-то второе дыхание, было бы неточно, по правде говоря, он всегда был стильным, сколько угодно. Основные моменты этого года включают в себя освоение классических костюмов, доказательство того, что замшевые бомберы идеально подходят для прошлых всплесков молодости, и то, что солнцезащитные очки, которые можно носить практически где угодно, не выглядят показными, а просто до боли крутыми.

Да, и еще есть искусно уложенная копна серебряных волос, которая только добавляет Броснана вневременной привлекательности.В общем (еще один) винтажный год для человека, ранее известного как Бонд.

9. Дилан Спроус

Это сладкая жизнь, которую ведет Дилан Спроус. Мало того, что бывшая детская звезда Диснея заполучила себе ангела Victoria’s Secret и ту структуру костей, из-за которой люди любят скальпель, но у него также есть один из лучших гардеробов в придачу.

Роскошный трикотаж, массивные кожаные куртки, электрический пошив — все кажется дорогим и хорошо сделанным. Крой также играет ключевую роль — не слишком тонкий, чтобы подчеркнуть его стройную фигуру — это более широкий крой, который напоминает о классических временах.В настоящее время он может быть в Голливуде всего лишь молодым молодым человеком, но одевается как легенда.

8. Тимоти Шаламе

Фандом реален с Тимоти Шаламе. От 60-летних мам из Огайо до подростков в Корее — в голливудских первоклассниках есть что-то, что вызывает безумие. Для кого-то это страстная игра, для кого-то херувимские замки. Оба великолепны, но что больше всего привлекло наше внимание, так это его стремительный подход к одежде для красной ковровой дорожки.

Муза гения высокой моды Хайдера Акерманна, дизайнер в этом году подтолкнула актера к всевозможным модным кройкам, а звезда была одной из первых, кто носил печально известную кобуру Louis Vuitton.Конечно, и то, и другое выглядело бы полной катастрофой для 99,9% мужчин, но на Шаламе они выглядят необычными. И что еще более важно, они дают небольшое представление о том, что мужчины могут носить через десять лет. Украшенные драгоценностями кобуры наготове.

7. A $ AP Rocky

Хип-хоп и одежда всегда шли рука об руку. Но немногие рэперы с течением времени приняли моду high с такой же энергией, как A $ AP Rocky. Он смелый костюмчик, не боится цвета, узоров или бабушек, и, как известно, носит все, от Рика Оуэнса до Dior, от Prada до Рафа Симонса.Впрочем, A $ AP Rocky ничего не боится, даже рьяных шведских судов. И это отражается на том, как он носит свою одежду.

У него достаточно хвастовства для всей нации, и его бесстрашный подход означает, что он излучает уверенность — действительно нет ничего, что бы он не смог реализовать, и он часто выглядит лучше в дизайнерской одежде, чем модели, которые носят ее на подиумах. От больших розовых костюмов Loewe до красок для галстуков, от кожаных курток до меха — он может все.

6. Чедвик Боузман

Чедвик Боузман умеет носить костюм.Это хорошая работа, потому что, когда он не снимает кассовые сборы фильмов, он обычно продвигает их на красной ковровой дорожке. Он делает пошив одежды увлекательным занятием, надевая смелые смокинги из шелкового жаккарда, костюмы ярких цветов и предпочитая необычный крой. И галстук редко бывает на виду. Боузман — одна из ключевых фигур, раздвигающих границы пошива одежды для красных ковровых дорожек, и только за это он заслуживает места в этом списке.

Но он также умеет одеваться, предпочитая тонкие темные джинсы, кроссовки и легкую куртку сверху.Он никогда не переоценивает стиль и всегда выглядит на удивление комфортно в своей одежде, к чему мы все можем стремиться.

5. Шайа Лабаф

Шайа Лабаф — бесспорный король скумбро и может показаться, по крайней мере, на первый взгляд, противником моды. Не поддавайтесь на это, он знает, что делает. В последние годы этот мужчина был в авангарде всех «не крутых» тенденций — от возвращения гранжа до ношения походного снаряжения в городе.

Однако в этом году произошло нечто очень неожиданное.В свободное от работы время он продолжал вести себя сознательно одетым, но на красной ковровой дорожке он выглядел как современный Дон Дрейпер. Это не означает узкие костюмы и завязки для галстуков, это означает, что он должен носить очень современный крой, очень современно, и при этом выглядеть так, как будто он прекрасно проводит время.

4. Майкл Б. Джордан

Наш самый одетый мужчина 2018 года носил свою форму в течение всего года, не нарушая темпов и не меняя формулы (зачем вам это?). Комбинация от Майкла Би Джордана включает изысканный крой в тон и легко копируемые образы уличной одежды.Неудивительно, что люксовый лейбл Coach назвал его лицом.

Но вот кое-что, что не так легко украсть у звезды Creed: у него, кажется, есть сумка в стиле Мэри Поппинс, в которой хранится бесконечная коллекция невероятных пальто.

3. Том Холланд

Если отличительная черта по-настоящему хорошо одетого мужчины заключается в способности отлично выглядеть как в официальных случаях, так и в опрятной одежде, Том Холланд всегда это делает. Являясь частью вездесущей вселенной Marvel, он был повсюду, круглый год, и как в рекламном туре, так и на красной ковровой дорожке, у этого веб-стропальщика не было ни единой нити.Мы с радостью носили свободные клетчатые брюки, которые он носил на мероприятии для фанатов Человека-паука в Сеуле каждый чертов день. Есть шанс, Том?

2. Гарри Стайлз

Гарри Стайлс наиболее известен своими звуками софт-рока и танцевальными движениями в стиле Джаггера, но в последние годы экс-режиссер также зарекомендовал себя как один из самых одетых мужчин в музыкальной индустрии.

Из-за пузыря бойз-бэнда в наши дни его гардероб отражает переход от поп-марионетки к жизнеспособному фронтмену, с множеством цветных костюмов, мелким бархатом и множеством сувениров IDGAF.Знаете, вы не можете подкупить дверь на пути к кампании Gucci.

1. Джейк Джилленхол

Всегда возникают споры, когда команда FashionBeans садится, чтобы обсудить лучших мужчин года. Это неизбежно, когда мужская одежда так же удивительно разнообразна, как сейчас. Но хотя мы восхищаемся законодателями моды и нарушителями правил, одеваться, как Гарри Стайлс или Тайлер Создатель, реально возможно только в том случае, если вы оказались Гарри Стайлсом или Тайлером Создателем. Мы всегда возвращаемся к тому, кто носит одежду, которую можно носить.

На наши деньги никто не смог связать мир высокой моды и повседневного стиля лучше, чем Джейк Джилленхол. Он баловался трендами (тай-дай, свободный крой) и вернулся к классике (куртки Харрингтона, вязаные изделия рыбака). Иногда он делает что-то кричащее, но чаще он подчиняется правилам моды, которым подчиняются все, а не только голливудские типы с умными стилистами.

Цвета ему подходят, крой всегда правильный и, что важно, он носит одежду, а они его не носят.Поскольку мужская одежда становится все смелее и громче, об этом стоит помнить.

5 стильных хитростей от самых стильных мужчин мира | The Gentleman’s Journal

Правильная одежда — это все, что вам нужно. Конечно, хорошо купить пальто Brunello Cucinelli за 2500 фунтов стерлингов, но если оно вам не подходит и вы не будете носить его уверенно, оно просто не будет выглядеть хорошо.

Настоящие мастера берут одежду и вкладывают в нее свой индивидуальный стиль, создавая совершенно уникальный для них стиль.Однако, стремясь улучшить наш собственный стиль, мы выделили некоторые приемы, которые иконы использовали на протяжении многих лет. Вот 5 стильных хитростей от самых стильных мужчин мира.

ДЖЕЙМС ДИН ЗАВЕРШАЕТ ДЖИНСЫ

Джеймс Дин был мастером повседневной хладнокровности, не в последнюю очередь из-за его задумчивой уверенности на экране и за кадром. Помимо базовых деталей, он также выполнил тонкие детали, например, заправил футболку и закатал манжеты на джинсах, что отражало его наплевательское отношение и восхитительную беспечность.

ДЖАННИ АНЬЕЛЛИ В ЧАСАХ НА МАНЖЕТЕ РУБАШКИ

Один из самых известных икон стиля, Джанни Аньелли любил устанавливать правила так же, как ему нравилось их нарушать. Он прославился тем, что носил тонкую часть своего галстука дольше другого, а также носил часы на внешней стороне манжеты, он был краснодеревщиком в мире, полном корпоративных костюмов.

БОБ ДИЛАН ОДЕВАЕТ КОСТЮМ

Искусство одевать костюм — это то, к чему нельзя относиться легкомысленно.Хотя поначалу вы, возможно, не были открыты для этой идеи, ношение костюма с футболкой — это шаг, который может выходить за рамки множества случаев, и поэтому вы должны немедленно принять его.

АЛЭН ДЕЛОН СВОИМ ОШЕЙНИК

Ален Делон, возможно, самая большая икона французского кино за всю историю, и его стиль был не менее впечатляющим. Здесь, надев воротник на его плаще, придает опрятному внешнему виду легкую нотку, которую вы можете очень легко реализовать.

ДЭВИД БЕКХЭМ В РАЗДЕЛЬНЫХ ЧАСТЯХ

Разъединение костюмов — это простой способ улучшить свой стиль и выделиться над морем синих костюмов, как доказывает здесь г-н Дэвид Бекхэм.

Самые стильные мужчины в Instagram | The Gentleman’s Journal

В мире, где кажется, что каждый Том, Дик или Гарри может поставить фильтр на пару грязных кроссовок и брюки Primark, чтобы они выглядели стильно, никогда не было так важно попытаться отделить зерно от зерна. чушь, и мы сделали именно это для вас, выбрав из 10 самых стильных мужчин в Instagram, за которыми, вероятно, должен следить любой проницательный, целеустремленный мужчина (как и вы, без сомнения)…НИК ВУСТЕР

В первую очередь в нашем списке всегда крутой бывший креативный директор мужской одежды J. C Penney Ник Вустер. Когда он не летает по миру, он ходит по стильным улицам столиц моды по всему миру, демонстрируя татуировки под искусно стилизованной одеждой.

instagram.com

2. АНДРЕАС ВИЙК

Ах быть молодым и красивым! У певицы, модели и блогера из Швеции, кажется, действительно есть все. Его лента в Instagram больше похожа на рекламу аромата и кампанию Леви, и если бы мы не любили его, нам, вероятно, пришлось бы его ненавидеть!

инстаграмм.com

3. GIAMPAOLO ALLIATA

Доказав, что вам не нужны новейшие яркие выкройки или яркие рубашки, чтобы быть одним из самых одетых мужчин в Instagram, Джампаоло легко подберет красиво сшитые костюмы и идеально расположенные нагрудные платки. Никогда еще классический стиль не выглядел так актуально.

instagram.com

4. JACK WANG

TGJ были достаточно удачливы, чтобы встретить стильного модного директора и цифрового редактора L’OFFICIEL и L’OFFICIEL HOMMES Singapore недавно в Пекине, и можно с уверенностью сказать, что он один из них. самых стильных мужчин на данный момент.Если вы можете пройти по Великой Китайской стене с мужским клатчем и искусно накинутой на плечи курткой, за вами определенно стоит подписаться в Instagram. У него есть коллекция пальто, которую нужно убить, потому что он одевается так же хорошо, как и пух, и его можно увидеть в первом ряду на всех шоу или позировать в своем «WANG» с его вызывающим зависть надуванием.

instagram.com

5. МИТЧЕЛЛ БЕЛК

Стильный, симпатичный американец, Митчелл Белк — один из наших любимых модников.Его образ в стиле джентльмена 50-х годов — это то, что простые смертные могут только стремиться к совершенству, но все это кажется Белку естественным.

instagram.com

6. ADAM GALLAGHER

Легко совмещая мужскую одежду и путешествия, мы не можем насытиться стилем Галлахера, хотя, должно быть, трудно так хорошо выглядеть в тех местах, которые находит этот щеголеватый парень. себя каждый день. Если вы ищете идеальную икону летнего стиля, пусть будет она.

instagram.com

7. ЙОХАННЕС ХЮБЛ

Половина, возможно, самых генетически одаренных пар на планете, Хюбль редко выходит из списков наиболее одетых. Модель смотрит в сторону, он очень стильный костюмчик, и если фотографии с Оливией не кажутся вам отвратительными (конечно, мы просто завидуем), он того стоит.

instagram.com

8. ДАНИЛО КАРНЕВАЛЕ

Данило Карневале — представитель бренда мужской одежды и очень стильный парень.Обратите внимание на то, как его одевают во время Питти, и полюбуйтесь беззаботной способностью этого человека надевать костюм летом, как это могут делать немногие — разве мужчина когда-либо выглядел так хорошо в белых брюках?

instagram.com

9. Мэтью Зорпас

Мэтью Зорпас — креативный консультант, лектор и основатель The Gentleman Blogger. Жизнь для этого безупречно одетого мужчины — это один роскошный гостиничный номер за другим, и он, как никто другой, прибивает непринужденную куртку через плечо.

instagram.com

10. THE GREY FOX

Под флагом более зрелого мужчины, Gray Fox — блогер по мужской моде, страстно увлеченный брендами британского наследия и высоким качеством, поэтому, конечно, этот список не будет Без него не обойтись.

instagram.com

55 самых одетых мужчин 2019 года

Getty

Мы уже на пороге 2019 года, и мужчины Голливуда произвели на нас сильное впечатление своими умными, острыми стилями, которые могут вдохновить любого парня на усиление своей игры в гардероб.От самых смелых формальных тенденций до выхода на красную ковровую дорожку (кто мог забыть о моде с ремнями) до самых элегантных и изысканных повседневных стилей, замеченных в действии папарацци, — самые одетые мужчины в этом году научили нас текстурной игре, искусству многослойность и важность правильной подгонки одежды — делайте заметки, ребята.

Просмотр галереи 55 Фото

1 из 55

Крис Хемсворт

«Джимми Киммел вживую!» в Лос-Анджелесе, Калифорния

Почему нам это нравится : Этот яркий синий костюм действительно привлекает внимание Хемсворта благодаря чистому холсту белоснежной рубашки с эффектным галстуком с графическим принтом.

2 из 55

Райан Рейнольдс

Пресс-конференция «Детектив Пикачу» в Пекине, Китай

Почему нам это нравится : Рейнольдс знает искусство сохранять простоту, когда дело касается стиля в тонах синего и стильных оттенков.

3 из 55

Джесси Меткалф

Лос-Анджелес, Калифорния

Почему нам это нравится : Меткалф отправляется в тренажерный зал с идеальной многослойной игрой и крутыми кроссовками в придачу.

4 из 55

Дональд Гловер

74-я ежегодная церемония вручения премии «Золотой глобус» в отеле Beverly Hilton, Беверли-Хиллз, Калифорния

Почему нам это нравится : Velvet — это настоящий MVP крупнейших трендов 2019 года. Роскошная ткань была хитом сезона наград, и Гловер выбрал ее шоколадно-коричневого цвета.

5 из 55

Райан Гослинг

Лос-Анджелес, Калифорния

Почему нам это нравится : Гослинг сочетает свои смелые узоры, как чемпион, с хорошо подобранными аксессуарами, создавая непринужденный крутой образ.

6 из 55

Зак Эфрон

‘Чрезвычайно злой, шокирующе злой и мерзкий’ Европейская премьера в Лондоне, Англия

Почему нам это нравится : Это яркий пример того, как носить костюм в клетку. Тонкий клетчатый принт с хлопком золотого галстука был большой успех.

7 из 55

Джастин Теру

Неделя моды в Париже в Париже, Франция

Почему нам это нравится : Черный наряд с ног до головы соответствует эстетике крутого парня Теру, создавая стиль с небольшими границами.

8 из 55

Марк Руффало

Мстители: Финал пресс-тур в Голливуде, Калифорния

Почему нам это нравится : Руффало просто прибивает серую смесь. Средне-серый костюм с светло-серым текстурированным галстуком придает ему классический и элегантный формальный вид.

9 из 55

Лиам Хемсворт

New York City, NY

Почему нам это нравится : Хемсворт придает толстовке с капюшоном baja surfer изюминку городского блеска с великолепной парой брюк и изысканными часами.

10 из 55

Даррен Крисс

City Harvest: Гала-концерт 2019 года в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк

Почему нам это нравится : Вот как правильно справиться с воздушным галстуком.

11 из 55

Роу Лоу

Extra в Universal Studios Hollywood в Юниверсал-Сити, Калифорния

Почему нам это нравится : Приглушенный плед имеет большое значение для простой стильной рубашки.

12 из 55

Майкл Б. Джордан

25-я ежегодная премия SAG Awards в Лос-Анджелесе, Калифорния

Почему нам это нравится : Престижность Иордании за то, что она подняла формальное совершенство на новый уровень с помощью дерзкого нагрудника Louis Vuitton.

13 из 55

Мэттью МакКонахи

Молодежная академия Texas Rangers MLB в Арлингтоне, Техас

Почему нам это нравится : Джинсовая ткань на джинсовой ткани хорошо сочетается с различными оттенками индиго — все дело в голубом.

14 из 55

Крис Эванс

Мстители: Финал Пресс-конференция Global Junket в Лос-Анджелесе, Калифорния

Почему нам это нравится : Тональный, простой, с богатым оттенком плюшевого бархата, Эванс получает высокие оценки за свой превосходный ансамбль.

15 из 55

Шон Мендес

MusiCares в конференц-центре Лос-Анджелеса в Лос-Анджелесе, Калифорния

Почему нам это нравится : Маленькая страна с небольшим рок-н-роллом — это сработало очень хорошо.

16 из 55

Дэвид Бекхэм

New York City, NY

Почему нам это нравится : Бекхэм на высоте с правильной казуальной игрой на слои и верхним слоем, придающим ему нотку утонченности.

17 из 55

Джон Красински

24-я ежегодная награда Critics ‘Choice Awards в Санта-Монике, Калифорния

Почему нам это нравится : Красински выиграл в белом смокинге сезона.

18 из 55

Захари Леви

Премьера Shazam! в Голливуде, Калифорния

Почему нам это нравится : темно-синий костюм просто сочетается с белой рубашкой и темно-синим трикотажным галстуком — шазам, убийственный стиль.

19 из 55

Том Брэди

Праздничный лагерь Met Gala 2019: заметки о моде в Нью-Йорке, N.Y.

Почему нам это нравится : Эффектный формальный наряд с красочным рубиновым костюмом и светло-розовой рубашкой. Свидание на руке, как у Жизель Бюндхен, тоже не повредит.

20 из 55

Крис Хемсворт

UFC 243 на арене Рода Лейвера в Мельбурне, Австралия

Почему нам это нравится : Все дело в простой льняной рубашке с идеально закатанными рукавами.

21 из 55

Берри Дженкинс

Премия Film Independent Spirit Awards 2019 в Санта-Монике, Калифорния

Почему нам это нравится : Пусть это послужит напоминанием о силе свитера с высоким воротом — он пошел на это, и это окупилось.

22 из 55

Кит Харрингтон

Нью-Йорк, Нью-Йорк

Почему нам это нравится : Фактурная замшевая куртка-бомбер с элегантными солнцезащитными очками — идеальный образ в любой день.

23 из 55

Рами Малек

91-я ежегодная церемония вручения премии «Оскар» в Голливуде, Калифорния

Почему нам это нравится : Этот строгий смокинг из трех частей сделал эту ночь двойной победой Малека на его большом вечере «Оскар».

24 из 55

Бредли Купер

Аэропорт имени Джона Кеннеди в Нью-Йорке, Нью-Йорк

Почему нам это нравится : Купер сохраняет свой спортивный повседневный образ в путешествии с каждым элементом, который хорошо сочетается.

25 из 55

Пол Радд

«Шоу Грэма Нортона» в Лондоне, Англия

Почему нам это нравится : Синий костюм и коричневый галстук создают элегантное сочетание стиля.

26 из 55

Дуэйн Джонсон

CinemaCon 2019 в Лас-Вегасе, Невада

Почему нам это нравится : Рок демонстрирует свое оружие в стильной вязаной футболке-поло, которая идеально сидит на нем.

27 из 55

Арнольд Шварцнеггер

Лос-Анджелес, Калифорния

Почему нам это нравится : Кожаная университетская куртка, простые брюки и классические кроссовки — отличный наряд для прогулки.

28 из 55

Бруклин Бекхэм

New York City, NY

Почему нам это нравится : Бекхэм обладает талантом брать крутой олдскульный стиль и делать его современным в современном спорте — как отец, как сын.

29 из 55

Идрис Эльба

Saturday Night Live в Нью-Йорке, NY

Почему нам это нравится : мудрый выбор цвета, изумрудно-зеленый вам подходит, Эльба.

30 из 55

Джейсон Момоа

New York City, NY

Почему нам это нравится : Момоа может заставить любого мужчину подумать о розовом, когда дело касается повседневного стиля, с помощью этого классного и удобного наряда.

Реклама — продолжить чтение ниже

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

20 самых стильных мужчин в Instagram

@iamgalla

Мужчины, которые делают хорошую внешность, легко выглядят. Вот за кем подписаться и почему

Просмотр галереи 17 Фотографии

1 из 17

Лука Саабат

«Стилист-предприниматель-чемпион и модель по запросу», согласно его профилю, Лука Саабат носит одежду, о которой мы можем только мечтать; ходит для таких, как D&G, и находится в авангарде Cool Teenagers.

@lukasabbat

2 из 17

Подвал утвержден

The Basement начал свою жизнь как группа в Facebook, где люди могли обсуждать вышеупомянутые кроссовки и одежду, только по приглашению; с тех пор, как он расширился до уличной фотографии, вечеринок, встреч и создания линии одежды.

@basementapproved

3 из 17

Блонди Маккой

Профессиональный скейтбордист, владелец бренда, муза Valentino и парень, которого вы видите в каждой рекламе Palace.Он также немного занимается искусством и имеет золотой зуб.

@blondeymccoy

4 из 17

Овраг Гай Лев

14-летний парень из сельского Уорикшира, который стал одним из самых громких имен в уличной одежде; приобретение незначительного статуса знаменитости и довольно значительное влияние на этом пути.

@Gullyguyleo

5 из 17

Адам Галлахер

Щеголеватый житель Нью-Йорка, документирующий свою жизнь блоггера по мужской моде.Лучше всего подойдет для вдохновения при добавлении индивидуальности классическому пошиву.

@iamgalla

6 из 17

Джереми Лэнгмид

Директор по бренду и контенту, MR PORTER и главный редактор журнала The Times LUXX наполняет свой аккаунт кадрами с первых рядов модных показов и его путешествий по самым красивым городам Европы.

@jeremylangmead

7 из 17

Оливер Чешир

Обозреватель моделей и стилей, который собирает изображения самого себя на подиуме, а также его внешнюю внешность.

@oliver_cheshire

8 из 17

Ник Вустер

Бывший креативный директор мужской одежды J.C Penney, Вустер встретит байкерский и нежный, покрытый татуировками образ, который нельзя не заметить.

@nickwooster

9 из 17

Фредерик Ленц Андерсен

Датский модный директор олицетворяет грубоватый, сдержанный скандинавский стиль.

@frederik_la

10 из 17

Тини Темпа

Рэпер, ставший создателем бренда мужской одежды (посмотрите, что мы носим), подробно описывает свою жизнь в массивных очках, мероприятиях с черным галстуком и костюмах.

@tiniegram

11 из 17

Мэтью Зорпас

Зорпас, элегантно одетый мужчина, стоящий за «Джентльменом-блоггером», демонстрирует кадры своей изысканной одежды и экзотических мест, заставляя нас ежедневно проникаться завистью.

@matthewzorpas

12 из 17

Скотт Шуман

Блог модного фотографа Шумана « The Sartorialist» изменил ландшафт уличного стиля. В его аккаунте есть кадры с хорошо одетыми людьми, которых он видит вокруг, а также то, как он время от времени смотрит на себя.

@thesartorialist

13 из 17

Брайан Сакава

Саксофонист и автор стиля, преуспевающий в своих достижениях, Сакава является прекрасным примером использования аксессуаров для создания классического наряда.

@hespokestyle

14 из 17

Эса Лаукканен

Склонный к селфи графический дизайнер из Хельсинки делится своей богатой коллекцией кожаных изделий, закатанных джинсов и классических автомобилей.

@esalaukkanen

15 из 17

Пелайо Диас

Блогер и выпускник Центрального Сен-Мартена Диас имеет современный, гранжевый вид, гораздо более смелый, чем мы когда-либо пытались скопировать.

@princepelayo

16 из 17

Дерек Бласберг

Американский модный писатель описывает свою жизнь плаванием в бассейне самых красивых женщин мира и безупречно ухоженным видом на блестящих вечеринках. Вы можете его ненавидеть.

@derekblasberg

17 из 17

Крис ван Аше

Дизайнер и художественный руководитель Dior Homme отлично справляется с угрюмыми модными снимками и великолепными портретами знаменитостей.

@kris_van_assche

Реклама — продолжить чтение ниже

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

10 самых стильных мужчин-знаменитостей нашего времени

Мы отбираем самых стильных мужчин нашего времени — от звезд Голливуда до арабских звезд.

Дэвид Бекхэм

Путешествие Бекхэма по стилю не обошлось без криков. По дороге он узнал, что в дополнение к его суровой привлекательной внешности, постоянный класс и немного щегольства будут иметь большое значение. При выборе маршрута и приклеить к нему, он неоспоримо укрепил свой статус одного из самых значков отличаются стилем нашего времени. Он знает, что сработает, будь то восковая куртка, резиновые сапоги Хантера и плоская кепка во время прогулки по стране со своей не менее стильной семьей, или выход на красную ковровую дорожку в остром, как бритва, костюме от Ralph Lauren.

Гарри Стайлз

Из того, что стилизовали под бойз-бэнд, превратился в икону современной моды, Styles теперь определенно соответствует своему тезке. Он разбирается в средствах массовой информации, он знает, что поездка за чашкой кофе может превратиться в модный момент с помощью простого щелчка, поэтому он овладел искусством уличного стиля « прогулка стыда », состоящего из порции грязного нео-рока с всплеск Американы. Теперь, когда он стал мужской музой таких крупных брендов, как Gucci, его стиль стал гораздо более авантюрным, даже эксцентричным, но именно для этого мода, и мы аплодируем ему за то, что он принял ее.

Рами Малек

Фото: Shutterstock

Обладая исключительным умением сочетать безупречный крой с роскошной базой, перемежающейся с повседневными предметами первой необходимости, если вам нужна справочная информация по общеизвестно трудному правилу «элегантного повседневного стиля» — Малек — ваш мужчина. С ошеломляющим набором ярких курток, которые можно было бы сочетать с базовыми вещами, он быстро зарекомендовал себя как тот, кто смотрит на экран и за его пределами.

Джордж Клуни

Фото: Shutterstock

Король костюма, интересно, спит ли он в одном? Если нет, то его пижама непременно должна быть сшита.Обладая умением заново изобрести классический итальянский стиль, который он принял как свой собственный, он может заставить даже самые простые брюки чинос выглядеть круто с помощью поло и льняного блейзера. Скоростной катер на фоне озера Комо, безусловно, тоже поможет. Имея один из самых ярких рекордов в Голливуде и будучи женатым на одной из самых изысканных женщин на земле, мужчина не может ошибиться в стильной (украшенной блестящим акцентом) ноге.

Канье Уэст

Фото: Shutterstock

Мы должны передать это Кейну.Он не просто икона стиля — он арбитр целой субкультуры стиля. Он один из самых стильных мужчин нашего времени, который в одиночку изменил правила игры просто потому, что отказался принять нормы того, что навязывается в основных модных повествованиях. Он противостоял каждой тенденции, создавая свою собственную. Его собственная линия Yeezy парализовала игру в кроссовках и является одним из самых успешных независимых модных брендов нашего времени, о котором он никогда не позволял миру забыть.

Мена Масуд

Египетско-канадский Massoud представляет собой уникальный взгляд на спорт в инди-стиле и не стесняется странных аксессуаров.Уверенно демонстрируя свой собственный стиль от Коачеллы до крупнейших событий знаменитостей, и никогда не относясь к своему стилю слишком серьезно, он также любит раскатывать свою фирменную улыбку, которая работает на все случаи жизни.

Том Харди

Фото: Shutterstock

Харди — тот, кто знает, как сочетать свой образ с не менее мужским гардеробом. Байкер в Харди — любитель кожи. На экране и в костюме он может снять любой момент в стиле той эпохи (давайте поговорим о Taboo ?), А за кадром может задержать любую красную ковровую дорожку острой стрижкой и более острым костюмом в придачу.

Укротитель Хосни

Арабская мегазвезда Хосни повлияла на многих молодых людей в регионе своим сознательно небрежным подходом к каждому дню. Комфорт — это король вне сцены, но исполнитель также может показаться острым как бритва на красной ковровой дорожке или на сцене.

Дрейк

Дрейк определил поколение, сделав домашнюю одежду социально приемлемой — не то чтобы он заботился о том, чтобы его приняли в обществе. Такая известность означала, что он мог появиться где угодно в любое время в толстовке с капюшоном, шерстяной шапке и пустынных ботинках и получить за это хвалу.Истинное определение повседневного «swag», спортивные штаны в каждом Pantone теоретически должны наскучить, но для него они просто нет и просто не будут. Бункерная нагрузка определенно помогает.

Фаррелл Уильямс

Фаррелл привнес в уличный стиль интеллектуализм, которого мало кто знал до него, и именно поэтому он навсегда останется в зале славы стиля.