Видео модный показ: Видео с показов мод. Мировые модные показы: смотреть прямую трансляцию

Содержание

Полуголые активистки FEMEN сорвали модный показ Nina Ricci. ВИДЕО

Активистки скандально известного украинского движения FEMEN сорвали показ коллекции Nina Ricci на Парижской неделе моды.

Во время дефиле в четверг вечером полуголые феминистки с криками «Мода — это фашизм!» выбежали на подиум, по которому шли модели. На телах девушек были написаны лозунги «Модель, не иди в бордель» и «Мода — диктатеррор», сообщает Утро.ру со ссылкой на Herald Sun.

Попытки помешать моделям девушки не предприняли; оперативно поднявшаяся на подиум охрана скрутила активисток и увела за сцену.

Напомним, в мае этого года FEMEN провели аналогичную акцию в Германии, прервав финал шоу «Следующая топ-модель». Они прорвались сквозь охрану на сцену к ведущей конкурса, известной модели Хайди Клум и высказали все, что думают по поводу ее работы. В частности, девушки обвинили организаторов шоу в занятии «сутенерской деятельностью».

FEMEN сорвали модный показ Nina Ricci topnews. ru  фото: AFP/LETA, Bulls Press
Мы есть в Telegram, Twitter и Facebook. Подписывайтесь и будьте в курсе всего самого интересного!

Рекомендуем

Чудесное спасение собственной ценой: он успел вывести 20 человек из автобуса перед столкновением с поездом!

«Никому я не нужна, да и мне никто не нужен»: «главный голос СССР» Клара Румянова умирала в нищете и одиночестве

Днем с огнем не сыщешь: латвийских продуктов в Lidl практически нет

Роскошь сквозь стекло.

Модный дом Fendi представил коллекцию весна-лето 2021 (фото, видео)

Открывала показ 58-летняя голливудская актриса Деми Мур. Всего было показано 19 образов.

В Париже продолжается неделя высокой моды, и свою кутюрную коллекцию сезона весна-лето 2021 представил модный дом Fendi. Фото и видео с показа опубликовал официальный сайт бренда.

Будь всегда в курсе событий вместе с телеграм-каналом Быстрый Фокус.

Этот показ стал одним из самых звездных в прямом смысле этого слова, поскольку представлять образы, созданные дизайнером Кимом Джонсом, вышли на подиум Кейт Мосс с дочерью Лилой, Наоми Кэмпбелл, Кристи Тарлингтон, Белла Хадид, Кара Делевинь, а открывала показ 58-летняя голливудская актриса Деми Мур.

Кара Делевинь [+–]

Фото: Fendi

Кристи Тарлингтон [+–]

Фото: Fendi

Фото: Fendi

Фото: Fendi

Фото: Fendi

Фото: Fendi

Фото: Fendi

Фото: Fendi

Фото: Fendi

Lля Кима эта коллекция стала дебютной для Fendi. Он присоединился к бренду в роли креативного директора женской линии в сентябре прошлого года. К тому же, он впервые создавал женские наряды. Сейчас дизайнер руководит также мужской линией Dior, а ранее занимал аналогичную должность в Louis Vuitton.

Показ получился зрелищным, а каждая модель отличалась претенциозностью, совершенностью линий, богатством отделки и аксессуаров. Струящиеся шелка, шлейфы и блестящие ткани создавали впечатление, что коллекция целиком и полностью предназначена для красных дорожек.

Подиум был оформлен в виде стеклянного лабиринта в форме логотипа модного дома.

Среди звездных моделей особое внимание публики привлекли Деми Мур со следами неудачной пластики на лице, а также 18-летняя дочь британской супермодели Кейт Мосс Лила Мосс Грек. Мать пропустила дочь вперед, а сама вышла позже в роскошном сером платье.

Некоторые модели представили мужчины. Они вышли на подиум с макияже и прическами. Среди моделей был и племянник Кристи Тарлингтон Джеймс.

Фото: Fendi

Фото: Fendi

Фото: Fendi

Закрывала показ Наоми Кэмпбелл. Для финального выхода она нарядилась в сверкающее серебристое платье с кейпом.

Ранее свои коллекции представили Chanel и Dior. Причем последний не устраивал помпезный показ, а, соблюдая условия карантина, показал новые образы в мини-фильме «Замок Таро», где каждая модель была воплощением одной из карт колоды XV века.

Показ коллекции Jacquemus Spring/Summer 2021 прошел во французских пшеничных полях. Фото и Видео

Новости Новости дня

Симон Порт Жакмюс представил коллекцию сезона Весна/Лето 2021. Показ коллекции «L’Amour» прошел на пшеничном поле, в часе езды от Парижа.

Жакмюс не перестает удивлять не только своими коллекциями, но и тем каким образом он их представляет. Показ посреди пшеничного поля стал очередной успешной задумкой французского дизайнера.

Модели появлялись практически из ниоткуда и проходили по растянувшемуся посреди поля подиуму. Приглашенные гости расположились на безопасном расстоянии друг от друга вдоль змейки уходящей вдаль. Низкие облака сыграли на руку дизайнеру. Свет выигрышно подчеркнул красоту всего действа.

В коллекцию вошли легкие платья из льна, юбки с высокими разрезами, брюки с высокой талией, рубашки в клетку… Вся одежда выполнена в светлых, природных тонах.

В официальном видео Jacquemus можно в полной мере прочувствовать настроение и атмосферу царящую во время показа.

Фотограф: Instagram

Автор: Be Icon

Новости Новости дня Поделись статьей

масштабный модный показ в Париже

Париж сегодня вечером, 25 февраля, познакомился с культурой и традициями Чечни. Модный дом Firdaws, который возглавляет старшая дочь президента республики Айшат Кадырова, представил публике свою новую коллекцию «История любви». Как оценила дизайнерские новинки столица мировой моды?

Показ модного дома Firdaws, который в этом году отмечает свое десятилетие, по задумке должен передать весь колорит и глубину чеченской культуры. Сначала пение птиц погрузило зрителей в райский сад — так переводится название дома моды, а потом настроение задал симфонический оркестр чеченской филармонии и оркестр чеченских народных инструментов. Они сыграли чеченских композиторов и, неожиданно, Антонио Вивальди — переплели христианскую и мусульманскую культуры, подчеркивая общность. Девушки, словно горные цветы, именно они и вдохновили автора — юную Айшат Кадырову.

«Я увидела, как отец дарит маме букет эдельвейсов. Чтобы найти эти цветы, ему пришлось провести в горах три дня. У меня возникла идея рассказать эту историю языком моды, но для ее воплощения понадобилось несколько лет, чтобы обучить мастеров уникальным техникам», — поделилась Айшат Кадырова.

Каждый наряд — произведение искусства, вышитое вручную. Например, одиннадцать мастеров работали больше двух с половиной тысяч часов над одним невероятным красным платьем. Кожа, кружева, мех, шифон, бархат, шелк и кашемир, яркие, но при этом сдержанные тона.

Эта коллекция необычна для французской столицы. Вместо провокационной обнаженности — элегантная закрытость. Большинство нарядов подчеркивают женственность, талию, юбка расходится колоколом в пол. Блеск и шик вечерних платьев, в которых, кажется, нет ничего лишнего. Стразы подчеркивают женскую красоту. Они кажутся легкими, словно горный воздух, платья струятся как горные реки. В коллекции есть и повседневные варианты.

Среди гостей — около шестидесяти иностранных послов, Саудовская Аравия, Иран. В самом Париже уже открыт шоу-рум. В рамках русских сезонов во Франции, помимо коллекции «История любви», будут представлены еще и картины чеченских художников.

ВПЕРВЫЕ ВИРТУАЛЬНЫЙ СТИЛИСТ РАЗОБРАЛ МОДНЫЙ ПОКАЗ В РЕЖИМЕ РЕАЛЬНОГО ВРЕМЕНИ

 

Mercedes-Benz Fashion Week Russia продолжает поддерживать моделей стильного возраста. Коллекцию бренда FASHION REBELS, наряду с другими моделями, на подиуме представили участники программы «Московское долголетие» (@mosdolgoletie). По подиуму прошли Ирина Пигарева (@ispigareva), Людмила Лысенко (@ludalysenko) и Надежда Сарока (@saroka.fashion). Коллекцию FASHION REBELS можно просмотреть и приобрести в приложении виртуального стилиста EQVI. Сразу после показа FASHION REBELS цифровой стилист обсудил с гостями показ и продемонстрировал коллекцию в приложении. После чего гости смогли сделать предзаказ на понравившиеся товары. Это первый в мире пример совместной работы дизайнеров с виртуальным стилистом в режиме реального времени.

22 апреля на digital-платформе MBFW Russia бренд o5o провел в TikTok @mbfwrussia  мастер-класс по апсайклингу специально для дня, посвященного sustainability и подготовке коллекции. Также на платформе пользователи могут посмотреть подборку самых интересных фильмов об экологии, составленную международным фестивалем зеленого документального кино ECOCUP. А дизайнер-участник MBFW Russia Любовь Бабицкая (Lyubov Babitskaya) составила гайд по окрашиванию тканей.

На digital-платформе пользователям доступен sustainable-гайд, созданный MBFW Russia под кураторством писательницы, модели и slow fashion-активиста из Лондона Инесс Фрессине (inesfress.com). В разработке гайда также приняли участие Кэрри Сомерс, cоосновательница и директор по международным операциям Fashion Revolution, Айеша Баренблат, основательница и исполнительный директор Remake, Адити Майер, sustainable-блогер, фотожурналист, борец за права трудящихся, спикер по темам социальной и экологической справедливости, Оливия Пиннок, fashion-журналист и лектор, Дарья Алексеева, основатель фонда «ВТОРОЕ ДЫХАНИЕ», Анастасия Чижевская, эксперт по бизнесу и устойчивому развитию, ведущая «Зеленого подкаста» РБК, Надежда Журавлева, модный консультант, автор Telegram-канала @greenfashion, основатель проекта Fashion Faculty.

Ведущие и эксперты реалити-шоу MBFW Russia в TikTok продолжают делиться секретами пути дизайнера. 22 апреля прямой эфир провели телеведущий Москва 24, The City. Говорим Павел Осовцов, блогер Влад Хошин (@vlad.hoshin, 2,4 млн подписчиков), артист и блогер Иса Шенгелия (@flaffyx, 5,4 млн подписчиков),  TikTok-блогер Макс Cлакис (@sluckysss, 1,4 млн подписчиков) и менеджер агентства XO Agency, Андрей Миронов. Гостями реалити шоу-стали Ольга Михайловская, руководитель программы Национальной палаты моды Global Talents, обозреватель моды (Vogue Россия, «Коммерсант»), создатель Telegram-канала @frontfashion,  сооснователь онлайн-платформы брендов Front, сооснователь SL1P Влад Иванов, основатель трикотажной лаборатории ChobiLab Гульнара Бильданова, основатель фонда «Второе дыхание» Дарья Алексеева и Елена Гринь, юрист, кандидат юридических наук, доцент, заместитель заведующей кафедрой интеллектуальных прав МГЮА, Член НКС Суда по интеллектуальным правам, специалист по защите прав в сфере моды и дизайна.

FASHION REBELS

Российский бренд FASHION REBELS появился во время пандемии и стал символом бунта против «необъяснимой силы», а главной героиней марки стала девушка, которая стремится красиво и изысканно выразить свою индивидуальность с помощью оригинальной, сложной по форме и уникальной одежды. Новая коллекция от FASHION REBELS вдохновлена тем, чего нам всем так не хватает, – путешествиями, ставшими невозможными из-за закрытых границ, а своеобразным идейным вдохновителем стали страны Азии, куда дизайнеры перенеслись мысленно, чтобы позаимствовать основные составляющие своих образов. Вся же коллекция — зарисовка на тему идеального офисного гардероба и того, как можно придать ему разнообразия. В коллекции представлены расслабленные костюмы, удлиненные рубашки, струящиеся платья — все в нежных пастельных оттенках розового, лимонного и мятного.

Catwalk: https://disk.yandex.ru/d/0MzIfHPemDVMBw?w=1

Видео: https://youtu.be/vdBMj33rHdU

Moon Chang (США)

«Массивный минималист» Moon Chang – новый дизайнерский бренд родом из Нью-Йорка, который возник в 2017 году. Основной концепцией Moon Chang становится эстетика контрастов, поиск тонкой грани между красотой и уродством, а своеобразным языком выражения — массивный размер и черный цвет изделий в сочетании с цветочными элементами, бантами и оборками. Новая коллекция получила название «Гибридная красота». Для создания коллекции дизайнер использовала нетрадиционные материалы, например, нейлон из переработанного пластика и термосвариваемую резину.

Лукбук: https://disk.yandex.ru/d/Om_0pk0-EB3tMQ?w=1

Видео: https://youtu.be/opSqg6SSDZg 

LENA KАRNAUHOVA

LENA KARNAUHOVA — бренд авторской дизайнерской одежды, каждая коллекция которой предлагает необычные и качественно выполненные наряды. Новый сезон не стал исключением. Визуально все образы коллекции можно разделить на две части: повседневные луки и образы для торжественных случаев. Настоящим маст-хэвом точно станет платье на одно плечо, которое дизайнер рекомендует носить с накидками. Хотя большая часть коллекции предлагает женские образы, в рамках шоу были представлены и мужские модели: расслабленные куртки, жилетки и брюки свободного кроя.

Catwalk: https://disk.yandex.ru/d/p2nzXRrE6gl4DQ?w=1

Видео: https://youtu.be/kf5t-eokXdw

NS GAIA (Индия)

В своих коллекциях бренд из Индии использует экологичные материалы, а также инновационные технологии. Новая осенне-зимняя коллекция, представленная в формате видеопрезентации на цифровых моделях, не стала исключением. Яркие животные принты, сложный крой, акцентная линия плеч и рукавов, а также нагромождение деталей и звериные мотивы. Коллекция была создана из переработанных коллекции предыдущего сезона с использованием материала Econyl, произведенного из океанического мусора, био-разлагаемой полиуретановой ткани, переработанного шелка, шерсти и трикотажа.

Лукбук: https://disk.yandex.ru/d/KpPOrugRj8KNig?w=1

Видео: https://youtu.be/TfSXFOTEmzg

Rommel (Германия)

Самоизоляция внесла свои коррективы в наши гардеробы, а стиль lounge wear занял лидирующие строчки в списках трендов этого года. Дома тоже можно выглядеть стильно и при этом носить комфортную одежду. Новая коллекция бренда Rommel- пример того, как подбирать гардероб так, чтобы он подходил на любые случаи жизни. Оверсайз рубашки, брюки свободного кроя, мини-шорты из денима, ветровки и толстовки, а также джинсовые сарафаны и куртки — базу коллекции составляют вещи в стиле casual. Особого внимания заслуживает игра с деконструкцией, например, многофункциональная рубашка-трансформер. Основным приемом для дизайнеров становится сочетание контрастных принтов и деталей, а также игра с кроем и пропорциями.

Лукбук: https://disk.yandex.ru/d/5r8XoWFn1-NHyQ?w=1

Видео: https://youtu.be/jCGlM_JRvKI

Институт бизнеса и дизайна (B&D)

Студенты Института бизнеса и дизайна в своих коллекциях используют инновационные методы моделирования и проектирования, каждый образ отличает искусная работа с формой и использование нетипичных материалов. При создании коллекций студенты придерживаются принципа апсайклинга. В качестве источника вдохновения для новой коллекции молодые дизайнеры использовали прошлые коллекции Мартина Маржелы, который и стал одним из первопроходцев тренда на переработку. В своих образах дизайнеры сочетают различные ткани, играют с фактурами. Так, дизайнеры запросто могут сочетать в одном луке прозрачные и плотные ткани, а асимметрию «прикрывать» объемом.

Catwalk: https://disk.yandex.ru/d/-3MHbqa1NQ5R-A?w=1

Видео:  https://youtu.be/3dqZL4z_wDY

Kyle Ho (Великобритания)

Ролик бренда Kyle Ho передает все то, за что мы любим британскую моду: следование традициям, идеальный тейлоринг и характерную гамму цветов. Дизайнеры представили разнообразие классических образов, которые актуальны в любом сезоне. Однако коллекцию не назовешь скучной: рубашки дополнены нестандартным декоративным элементом в виде петли, а укороченные пиджаки выделяются длинными гипертрофированными рукавами. Дизайнер экспериментирует и с цветом: вместо классических белых рубашки стали оранжевыми и голубыми, а сами костюмы окрашены в технике деграде. Кроме костюмов, в коллекцию вошли тренчи, пальто, укороченные куртки и шапки-наездников.

Лукбук: https://disk.yandex.ru/d/mziW7hlEYquN6A?w=1

Видео: https://youtu.be/E34g9m5_z7M

BOYARI

Бренд премиальной одежды BOYARI уделяет внимание не только качеству своей одежды, но и той идеи, которую они хотят донести до аудитории. Каждая новая коллекция дополняет следующую, что позволяет бренду выпускать модели по принципу апсайклинга. К тому же, бренд уходит от избыточного производства, так как каждая вещь изготавливается на заказ. Новая коллекция выполнена в мрачной черно-белой гамме. Шоу началось с лозунга «Одежда, которая помогает сохранять планету». Сама коллекция — это микс универсальных вещей с нотой индивидуального звучания. Комбинезоны, платья, косухи, жилеты, шорты и пуховики — почти каждый предмет одежды выполнен из эко-кожи и дополнен трендовыми аксессуарами в виде прямоугольных дутых сумок и авосек.

Catwalk: https://disk.yandex.ru/d/LaPcJDFC8GTrCw?w=1

Видео: https://youtu.be/Etya5WLq3o8

Mexico Fashion Week / Collectiva Concepción (Мексика)

Будущее, сделанное с любовью, — так можно описать принцип работы дизайнеров бренда Collectiva Concepción. Каждый образ — признание в любви посредством языка моды.В образах новой коллекции преобладают легкие струящиеся ткани, а также пастельная палитра оттенков. Хлопковые рубашки, завязанные на талии, свободные брюки и юбки на запах с разрезами, платья-мини, национальные вышивки, украсившие элегантные летние платья, а также акценты на талии и изящные шляпки — все это характеризует новую коллекцию Collectiva Concepción.

Лукбук: https://disk.yandex.ru/d/wLdJ-0JiWMnuYA?w=1

Видео: https://youtu.be/JCaVCitsOPI

 Mexico Fashion Week / Vero Díaz (Мексика)

Окунуться в беззаботную летнюю пору предлагают нам дизайнеры из Мексики. Основа коллекции — легкая и стильная одежда, которая позволяет чувствовать себя комфортно и стильно. Хлопковые блузы и рубашки, прозрачные корсеты, шорты с завышенной талией, утилитарные комбинезоны и платья-рубашки — лучше гардероба на лето и представить нельзя. Пастельная гамма оттенков и национальные орнаменты подчеркивают природное звучание образов, а детали в виде массивных пуговиц-заклепок или ремней, помогают привнести в сдержанные образы дерзкое звучания. В коллекции также представлены более сдержанные образы, которые подойдут для офиса.

Лукбук: https://disk.yandex.ru/d/2ibF8yLnX_VSvA?w=1

Видео: https://youtu.be/ShLe9_zfO2k  

OTOCYON

Идея «Баланса» (именно такое название получила новая коллекция OTOCYON) пришла к создательнице бренда Леси Волчок-Русакович после того, как она переболела коронавирусом. Ее «баланс» — попытка передать личный опыт сильной тревожности, которая рождает в ответ потребность в спокойствии. Дизайнер сочетает строгие архитектурные линии с плавностью абстрактных форм, сдержанным кроем, аккуратными, но выразительными деталями. Дизайнер предпочитает монохром: все образы выполнены в бежевых, молочных и белых оттенках. Трикотажные вариации, костюмы свободного кроя, «голые» (прозрачные) комбинации, буквально повторяющие каждый изгиб тела моделей, и юбки миди-длины, не сковывающие движения, идеально вписались в концепцию новой женственности от OTOCYON. Не обошлось без отсылки к домашнему стилю: меховые сумочки и «дутые» джемперы заняли свое место в череде образов.

Catwalk: https://disk.yandex.ru/d/X67iPr4TKudvvA?w=1

Видео:  https://youtu.be/iW_vql5RvI4

Lada Sergunina (Казань, Россия)

«Это я, Женщина» — такое название получила коллекция от Lada Sergunina, основная цель которой — напомнить миру о красоте, благородстве и самоотверженности женщин. Отсюда неудивительно, что большая часть коллекции — платья многообразных цветов и фасонов. 23 образа от Lada Sergunina — как 23 разные истории, которые хочется перечитывать вновь и вновь. От повседневных луков, представленных вариантами миди длины и платьями-сарафанами, до роскошных вечерних туалетов, достойных красных дорожек, — все в насыщенной гамме красного, зеленого и бирюзового оттенков. Образы в пастельных тонах украшены ярким декором и принтами. Кроме платьев, дизайнер представила плащи, пляжные комбинации, а также расслабленные комплекты. Большинство образов украшены старинными кружевами, вышивкой и декором, выполненным вручную. Показ прошел в дилерском центре MB КАН АВТО в Казани.

Лукбук: https://disk.yandex.ru/d/rxx5O9k8KyHPvg?w=1

Видео: https://youtu.be/98SQV3mhTeE

Mexico Fashion Week / Alejandra Raw (Мексика)

Alejandra Raw пишет свою историю бренда «с мыслями о будущем», поэтому при производстве дизайнер придерживается принципов этичной моды. Фильм, представленный дизайнером, — своеобразная трилогия взаимоотношений человека с природой. Земля, воздух и вода — вот с чем мы соприкасаемся каждый день. В своей родной среде каждый начинает себя вести по-другому, что отражается на выборе одежды. От свободных платьев до пляжных вариантов — что бы вы ни выбрали, главным остается одно — натуральные материалы и природные оттенки. Природные мотивы проявляются не только в использовании переработанных тканей, но и в деталях (венки и браслеты), а также декоре.

Лукбук: https://disk.yandex.ru/d/sRS29NGnl0iPYQ?w=1

Видео:  https://youtu.be/Al5tR1ZFuTs

ZA_ZA

Настоящий взрыв цвета продемонстрировал бренд ZA_ZA в завершении четвертого дня MBFW Russia. Дизайнеры словно играют с огнем, смешивая в одном образе желтый с красным, различные принты и логоманию. Сама одежда отражает характер современного поколения, которое не хочет жить по уже сложившимся принципам. На подиуме можно было увидеть как мужские, так и женские образы. Девушки прошли по подиуму в брюках-клеш,  объемных блузах со спущенными плечами, ассиметричных платьях с оборками. В мужской коллекции — толстовки, выполненные в ярких оттенках и украшенные логотипом бренда.

Catwalk: https://disk.yandex.ru/d/Yujh9ZQCKKfPNQ?w=1

Видео: https://youtu.be/IM8ZQ4MeD1w

Музей Москвы основан в 1896 году. Музей располагается в Провиантских складах, памятнике архитектуры федерального значения. Фондовая коллекция насчитывает около 800 тыс. единиц хранения, в том числе богатое собрание археологических артефактов. Музей Москвы также включает несколько филиалов: Музей археологии Москвы, Музей истории Лефортово и Центр Гиляровского. https://mosmuseum.ru/

Титульный партнер Недели моды – Mercedes-Benz.

Партнеры Mercedes-Benz Fashion Week Russia: Mary Kay (Официальный визажист), MONÉ PROFESSIONAL (Официальный стилист), Aizel.ru (Официальный партнер), «Ласка» (Официальный партнер), «Метрополь» (Официальный партнер-отель), Mobel&Zeit (Официальный поставщик)

С подробным положением санитарного протокола мероприятия можно ознакомиться на официальном сайте мероприятия www.mercedesbenzfashionweek.ru 

Пожалуйста, оставайтесь с нами и следите за последними новостями на наших официальных сайтах http://mercedesbenzfashionweek.ru/,  https://mbfwrussia.ru/,  https://russianfashioncouncil.ru/,  https://fashionfund.ru/.

 

Национальная палата моды:

https://vk.com/russianfashioncouncil (официальная социальная сеть проекта)

https://www.instagram.com/russianfashioncouncil

https://www.facebook.com/RFCouncil

 

Mercedes-Benz Fashion Week Russia:

https://vk.com/mbfwrussia (официальная социальная сеть проекта)

https://www.instagram.com/mbfwrussia

https://www.facebook.com/MBFWRussia

https://www.tiktok.com/@mbfwrussia

https://t.me/mbfwrussia

https://www.youtube.com/user/mbfweekrussia 

 

 

Неделя моды в Париже: Наталья Водянова, Наоми Кэмпбелл, Эллиот Пейдж, Настя Ивлеева на показе Balenciaga

Наталья Водянова

Вчера вечером в Париже в рамках Недели моды состоялся показ новой весенне-летней коллекции Balenciaga, и в гости Демна Гвасалия позвал звездную компанию, состоящую не только из культовых моделей, но и знаменитостей из мира шоу-бизнеса и спорта. На презентации публика увидела Наталью Водянову, Наоми Кэмпбелл, Карди Би и ее мужа, рэпера Offset, трансгендерного актера Эллиота Пейджа, гонщика Льюиса Хэмилтона и других. Заглянули на показ и российские поклонники творчества Демны: Рената Литвинова с дочерью Ульяной Добровской и Настя Ивлеева.

Все мы так соскучились по красным ковровым дорожкам за время пандемии, что Гвасалия решил подарить нам еще одну. Свою новую коллекцию он буквально презентовал на красной ковровой дорожке, заменив традиционный проход по подиуму на позирование перед толпой возбужденных фотографов, призывающих звезд посмотреть в их камеру. Именно в такой атмосфере обычно и проходят появления знаменитостей на светских мероприятиях.

Показ Balenciaga

Представили на этой красной дорожке и хорошо знакомый образ total black с черной маской, который уже стал мемным после выхода Ким Кардашьян на Met Gala в компании Гвасалии и нескольких появлений Канье Уэста на публике с мешком на голове. Под маской на этот раз снова скрывался сам Демна.

Вышла на красную дорожку в качестве модели и дочь Ренаты Литвиновой Ульяна Добровская. Ее мама наблюдала за этим из зала театра Шатле, где транслировали показ.

Ульяна Добровская

Первоклассный список приглашенных и необычный формат показа были не единственными уловками, к которым прибегли организаторы для привлечения внимания публики этим вечером. Ну а поскольку сами фасоны от коллекции к коллекции у Гвасалии отличаются разве что расцветками, то переключать это внимание на что-то другое просто необходимо.

Так, собравшимся в театре Шатле показали еще и специальный выпуск «Симпсонов», где знакомые мультяшные герои также примерили наряды из прошлых коллекций Balenciaga. По сюжету, присутствующая на показе публика ругает коллекцию, но как только Анна Винтур выражает свое одобрение, все тут же начинают хвалить дизайнера (довольно острая ирония над миром моды, которая лишь усиливается тем фактом, что и сам Гвасалия въехал в высшую модную лигу на хайпе, ценить который тогда считалось делом обязательным). Специальный выпуск стал милым дополнением к 33-му сезону мультсериала, премьера которого состоялась 26 сентября.

Коллекция Balenciaga Summer 2022 заслуживает внимания даже без упоминания одежды,

— написали о показе в Highsnobiety, и это, пожалуй, самая емкая рецензия на действо.

Эффектное мультимедийное шоу и звездных гостей точно будут обсуждать так бурно, что об одежде, возможно, и не вспомнят. Но, кажется, дизайнеру это и надо, ведь иначе может оказаться, что обсуждать-то и нечего.

Гости показа

Наталья Водянова

Ульяна Добровская и Настя Ивлеева

Наоми Кэмпбелл

Эллиот Пейдж

Амбер Валетта

Карди Би

Изабель Юппер

Адель Экзаркопулос

Bryanboy

Анна Винтур и Хэмиш БоулзЮрген Теллер

OffsetЛьюис Хэмилтон

Видео о моде. Часть 4. Реалити-шоу, развлекательные программы и показы мод.

Честно говоря, изначально я не думала делать подборку развлекательных программ о моде, но поскольку мне поступила такая просьба, то я ее выполняю. В этом посте собраны различные передачи развлекательного характера, видео модных показов, а также некоторые передачи, которые по разным причинам не вошли в предыдущие подборки.

Первую группу передач можно условно назвать так – реалити-конкурсы дизайнеров

1. Проект Подиум
Наверное это одно из самых известных в мире шоу. 12-15 отобранных дизайнеров получают мыслимые и немыслимые задания, которые они должны выполнить за ограниченное время. Ведущие: Майкл Корс, Хайди Клум, Нина Гарсия + приглашенные звезды.
По ссылке вы попадете на первый сезон, если понравится, то вы легко сможете найти остальные. Также появились канадский, корейский и российский подиум, премьера последнего состоялась в прошлом году.
Периодически «Проект Подиум» проводит соревнования между лучшими дизайнерами из разных сезонов. Например:

Проект Подиум — Все Звезды 2009
Проект Подиум — Все Звезды / Project Runway — All Stars 2012

Еще одно «ответвление» от Подиума, это проект, в котором объединилась парочка любимых многими дизайнеров
Модное Путешествие Остина и Сантино (On the Road with Austin & Santino) 2010

2. The Fashion Show 2009
Своеобразный аналог Подиума с ведущими — дизайнером Айзеком Мизрахи (все помнят с предыдущих публикаций его фильм «Нараспашку»?) и певицей Керри Роланд. Могу сказать одно – дизайнеров они отобрали ну очень колоритных. Суть конкурса такая же, как и в Подиуме.

3. Фабрика моды GLAM GOD with Vivica A. Fox
Это зарубежное реалити-шоу, где соревнуются между собой стилисты, а не дизайнеры. Опять же без колоритных персонажей не обошлось.

4. Fashion Академия 2011
Честно скажу не смотрела, как и многое из того что будет ниже. Это российский проект, участвую модели и дизайнеры. Много известных телеведущих. Среди участвующих дизайнеров почему-то одни девушки. В общем может посмотрю, но только из-за Андрея Аболенкина.

Следующая группа передач – модельные реалити-шоу.

Ни одной передачи на модельную тематику я не смотрела, но кому-нибудь они могут пригодиться. Ссылки стоят на первые сезоны.

5. Топ-модель по-американски
6. Топ-модель по-русски
7. Топ-модель по-австралийски / Australia’s Next Top Model
8. Модельная школа ведьмы Дженис (The Janice Dickinson Modeling Agency)
9. Самая Умная Модель/ America’s Most Smartest Model 2007

Программы, в которых переодевают девушек, меняют стиль

10. Модный приговор
Ведущие Александр Васильев, Эвелина Хромченко, Надежда Бабкина. Хорошие команды стилистов, есть полезная рубрика модных советов. Из всех передач про переодевание, эта мне больше всех импонирует. По ссылке – последние выпуски.

11. Снимите это немедленно
Пытаюсь придумать положительные стороны этой передачи, но мне крайне не нравится её формат и подача материала. Я не отговариваю от просмотра, но предлагаю сложить свое мнение, потому как мое отягчено знанием о том как проходят съемки подобных программ.

12. Золушка 2.0 2010
В этой передаче подходят к решению проблемы комплексно – задействованы психолог, хореограф, стилист и визажист.

Знаю есть еще несколько передач по переодеванию, но я не помню их названий. Если что позже добавлю. В любом случае они не настолько познавательны, как тот же Модный приговор.

Показы мод – здесь я думаю понятно и без комментариев.

13. Fashion show/Показ мод 1997-2008
14. Collezioni подиумы мира весна-лето 2006 (FASHION SHOW — Показ Мод)
15. Мировая мода весна-лето 2007 / World fashion spring-summer 2007 Cartier
16. Мировая мода pret-a-porte / World fashion pret-a-porte 2008
17. Fashion Show, Spring — Summer, Fashion TV / Показ мод, Весна — Лето 2008
18. FASHION NETWORK — подборка роликов (fashion shows 2008-2009)
19. New York fashion week Spring/Summer 2009 — подборка роликов — FashionNetwork
20. Milan fashion week Spring/Summer 2009 — подборка роликов – FashionNetwork
21. Fashion Network 2011
22. CHAPURIN (Игорь Чапурин). Показы коллекций Haute Couture. 1997 — 2007
23. The Victoria’s Secret Fashion Show — ссылок не даю, но введя в торрент это название вы получите около 50 трекеров, которые можно скачать

Следующая группа передач — праздничные шоу Валентина Юдашкина

В. Юдашкин любит устраивать ежегодные шоу-концерты с выступлением звезд эстрады и показом своей коллекции.

24. Праздничное шоу Валентина Юдашкина 2012
25. Праздничное шоу Валентина Юдашкина 2011
26. Праздничное Шоу Валентина Юдашкина 2010
27. Праздничное шоу Валентина Юдашкина 2009
28. Праздничное Шоу Валентина Юдашкина 2008
29. Праздничное Шоу Валентина Юдашкина 2007

Различные развлекательные передачи о моде, невошедшие в другие разделы

30. Cosmopolitan видеоверсия (муз-тв)

31. Неделя моды с Дарьей Шаповаловой / Тиждень моди з Дар’єю Шаповаловою
Единственная еженедельная программа о моде в Украине.

32. Неделя стиля с Владом Лисовцом

33. Лаборатория моды В. Зайцева — Выпускной 2010

Честно говоря, на этом я список пожалуй остановлю. Конечно, еще есть множество других развлекательных передач. Есть интервью в разных ток-шоу с различными деятелями модной индустрии; в циклах передач есть выпуски в той или иной мере, посвященные моде; есть старые оцифрованные показы мод 50-х и др. годов и многое другое.

Другие мои подборки видео о моде:


HUGO BOSS: как Hugo Boss собрал 70 000 просмотров в прямом эфире с помощью первого показа мод в трехмерном формате

HUGO BOSS Group — один из самых уважаемых мировых брендов роскошной одежды. Они также известны тем, что раздвигают границы возможностей своих показов мод, и с самого начала использовали невероятную силу видео, чтобы вывести подиум на экраны повсюду.

HUGO BOSS приехали в Brightcove с идеей создать живое 3D-видео для запуска осенне-зимней линейки BOSS Black «New Dimension», при этом мероприятие должно пройти в Пекине как часть их стратегии по расширению охвата. в Китае.

Как первое в своем роде мероприятие в мире моды, творческая команда знала, что им необходимо обеспечить безупречный опыт на самом мероприятии и практически во всем мире. В конце концов, вы не заработаете право быть одним из самых уважаемых брендов в сфере роскоши, если не будете неустанно стремиться к совершенству. Технические проблемы с прямой трансляцией не рассматривались.

Несмотря на видение и план творческой команды, реализовать их с помощью технологий оказалось непросто.Из-за того, что слишком много внимания уделялось исполнению и постановке шоу, Brightcove быстро стал очевидным выбором для HUGO BOSS при выборе партнера. Команде HUGO BOSS требовалось решение для видео, которое было бы достаточно надежным, чтобы справиться с масштабируемостью и резкими скачками количества просмотров, и чтобы все это работало.

В рамках решения HUGO BOSS создал полностью настраиваемые видеопроигрыватели для кросс-платформенного распространения в режиме реального времени в 3D для работы в Интернете, на мобильных устройствах и в социальных сетях, с возможностью делиться контентом всего одним щелчком мыши.

Обеспечив безопасность технологии, HUGO BOSS начал продвигать шоу «Новое измерение» в магазинах и через свои интернет-магазины, предлагая бесплатные 3D-очки HUGO BOSS в порядке очереди. Всего за несколько коротких недель HUGO BOSS полностью «распродали» очки, что намного превзошло их первоначальные ожидания по интересам зрителей.

Как сказал генеральный директор HUGO BOSS Клаус-Дитрих Ларс: «Это особенное событие — премьера замечательной коллекции. Тот факт, что шоу транслируется в цифровом формате и в 3D, делает его идеальным для перспективного азиатского рынка.”

Мероприятие прошло без сучка и задоринки и повсюду вызвало разговоры. Бренд получил освещение в СМИ в Китае, а также во Франции, Германии, США, Великобритании, Дании и Швеции.

Учитывая успех мероприятия, HUGO BOSS запустил свой первый покупной видеоконтент для своей праздничной кампании, и снова с большим успехом. Используя настраиваемый проигрыватель Video Cloud, клиенты могли нажимать прямо на продукты, перемещающиеся в видео, и были направлены в интернет-магазин для оформления заказа.

9 СОВЕТОВ ПО СЪЕМКЕ МОДНОГО ШОУ

Съемка модного показа может показаться нам гламурной, поскольку эти фотографы являются частью индустрии, которая демонстрирует новую харизму жизни и определяет истинное чувство причудливого мира. Кроме того, нужно много путешествовать, чтобы освещать эти события. Но, более того, съемка модного показа может быть довольно сложной задачей, поскольку нет второго шанса. Модель, идущая по пандусу, доступна для кадра всего за несколько минут или даже секунд.Итак, прежде чем вы нажмете кнопку для фотографии, вот список советов, которые помогут вам сделать самые лучшие снимки, которые вам нужны.


1. Расположитесь: Расположитесь примерно в десяти-двадцати футах от сцены или пандуса, чтобы вы могли визуализировать прямую вертикальную взлетно-посадочную полосу. На хорошем шоу всегда найдутся участники, которые захотят пробиться и постараются сделать лучшие кадры, переходя с одного места на другое, чтобы получить лучшую точку зрения. Но для вас профессиональный совет: найдите правильное место и удерживайте его, вместо того, чтобы пропускать выстрел.

2. Проверьте освещение: Будьте готовы к подходящей системе освещения, потому что движущиеся объекты при слабом и неподходящем освещении не являются хорошей комбинацией для отличного снимка. Поэтому уделите необходимое время и разберитесь в своей среде. Кроме того, если у вас есть возможность поговорить со светотехником, поговорите с ним и узнайте, каким будет фактическое освещение шоу. Для этого постарайтесь добраться до места встречи заранее и уловите все необходимые детали, которые помогут вам в вашей съемке.

3. Используйте длинную линзу: Еще один важный совет при съемке модного показа — иметь при себе надлежащее оборудование в дополнение к необходимым настройкам. Съемка с длинным телеобъективом — хороший вариант, так как он лучше всего подходит для быстрой фокусировки и сжатия фона. В дополнение к этому, хорошо иметь большой диапазон фокусных расстояний, который поможет вам с большей четкостью визуализировать модель, идущую к вам с помощью камеры.

4.Снять вертикально: Зрители хотят видеть всю одежду, включая обувь. До тех пор, пока вы не используете широкоугольный объектив, у вас не будет возможности сфотографировать все тело в горизонтальном положении. Итак, снимайте вертикально, чтобы запечатлеть походку модели в полный рост.

5. Баланс белого должен быть правильным: Обычно мы снижаем баланс белого в автоматическом режиме на наших камерах. Но во время показа мод наш баланс белого — одна из самых важных настроек, которые нам нужно правильно настроить.Для этого заранее поговорите с электриками по освещению, чтобы узнать об освещении и всем потоке взлетно-посадочной полосы, как я упоминал выше. Установите баланс белого соответствующим образом, и если вы этого не сделаете; вам необходимо внести исправления в коллекцию ваших фотографий из-за несоответствующих снимков. Это может привести к изменению цвета одежды дизайнера, что нанесет вред индивидуальности вашего бренда.

6. При необходимости увеличьте ISO: Не бойтесь увеличивать значение ISO только из-за проблем с шумом.Некоторые из нас немного нервничают по поводу того факта, что, если мы увеличим количество тех же самых, в сцене появятся абсурдные шумы. Но это не так. Вместо этого используйте любую возможность, чтобы добиться абсолютной резкости и точности.

7. Автофокус и непрерывная съемка: Автофокус сделает фокусировку автоматизированной и позволит вам четко и быстро щелкать фотографии. Вам не придется вручную настраивать его повторно, и впредь вы можете упустить хороший снимок.

8. Get Low: У этого есть два преимущества. Во-первых, никто не любит фотографа, который блокирует его обзор, и отныне аудитория пропускает дизайн. Во-вторых, это приведет к увеличению высоты модели, что придаст вашим изображениям наиболее желаемый и привлекательный вид. Это потому, что модные наряды предпочитают носить длинные модели.

9. Три выстрела: Самыми важными и универсальными кадрами являются: полный; три четверти; и крупный план лица.Используйте функцию масштабирования в максимально возможной степени, чтобы получить желаемые композиции во время прогулки модели.

Танец с показа мод, пронесшийся через Интернет

Аврора Воан, класс 2021 года

Аврора Воан

Рэйчел Невилл, любезно предоставлено Воан

«USC Kaufman подготовил меня к моей карьере как в студии, так и за ее пределами», — говорит выпускница Aurora Vaughan (она / они). «Внутри студии я научился черпать информацию из движения и искать контекст во всем.За пределами студии, время, проведенное в Kaufman Connections, дало мне инструменты, позволяющие научить танцевать с уверенностью и радостью ». Она также отмечает, как такие занятия, как« Dance Leadership », научили ее финансовым и маркетинговым навыкам, которые помогли ей, когда пришло время подавать документы.

В дополнение к тренировкам для физически сложной работы танцевальной карьеры, USC Kaufman постоянно предлагал Воану глубоко задуматься о танцах: «Теперь, когда я закончил учебу, я понять, насколько мне нравится преподносить и постоянно заново открывать для себя танец как социальную / культурную / художественную практику, даже когда я практикую и репетирую самостоятельно.Я скучаю по интеллектуальной строгости, которая поощрялась в нас ».

В последний год обучения Воган подписал контракт с Go2Talent Agency. А летом после выпуска Воган подал заявку и принял участие в Летнем фестивале исследований b12, продолжающемся месяц семинаре по современному танцу в Берлин. Они пробыли несколько дополнительных недель в Берлине, чтобы познакомиться с танцевальной сценой-фрилансером, и в конечном итоге поехали в Амстердам и Лондон. Сейчас она живет в Бруклине и танцует для Nimbus2, компании из Джерси-Сити, а также преподает танец в студиях. через Манхэттен.

Аусия Джонс, класс 2020 года

Аусия Джонс

Ли Гамбс, любезность Джонс

Выпускники класса 2020 года попали в очень ненормальную танцевальную индустрию. Что касается Аузии Джонс, она провела первые несколько месяцев после окончания учебы, занимаясь хореографией, рисованием и саморефлексией. К счастью, вскоре она получила контракт с Les Ballets Jazz de Montréal.

Перед ее выпуском отдел карьерных услуг USC Kaufman поставил Джонс и ее сверстников хедшотами, резюме и роликами.Но Джонс говорит, что поддержка не ограничивалась необходимостью танцевальной карьеры. «Студенты получали стипендию для старших проектов и карьерную стипендию для профессиональных проектов и развития», — говорит Джонс. «Мне также удалось встретиться с несколькими преподавателями Университета Кауфмана, чтобы обсудить свои карьерные цели. Исходя из моих амбиций, преподаватели фактически связались с конкретными компаниями и директорами от моего имени или дали мне имена контактов. Эти связи позволили мне лично или , в некоторых случаях частные прослушивания в U.С. и за границу ».

Более того, Джонс говорит, что USC Kaufman подготовила ее к постоянно меняющимся условиям индустрии: «Танцевальный мир продолжает развиваться, и USC Kaufman принял это с самого начала с идеей« Нового движения ». Идея создания гибридных танцоров, которые обладают базовыми знаниями и знакомы с различными стилями танца и танцевальными концепциями, повлияла на меня как на движущую силу, творца и мыслителя. Я могу с уверенностью сказать, что разнообразная репутация, которую мы смогли выполнить, и преподавательский состав, который мы смогли тренироваться физически и морально подготовили меня к карьере, которая мне нравится сегодня.«

Адам Весперман, класс 2020

Адам Весперман

Майк Эсперанса, любезно предоставлено Весперманом

Когда Адам Весперман прибыл в Университет Южной Калифорнии в Кауфмане в 2016 году, он быстро познакомился с совершенно новым миром танца. До колледжа он в основном занимался коммерческим танцем — он рос, участвуя в соревнованиях, и даже снялся в фильме Билли Эллиот: Мюзикл в Вест-Энде в 2011 году. Изучение концертных танцевальных форм благодаря работе таких хореографов, как Кристал Пайт. Дуайт Роден и Пол Тейлор были для него волнующими, но неясными предвзятыми планами на будущее.Для ясности он обратился к своим профессорам и в отдел карьерных услуг USC Kaufman. Он говорит: «Отдел карьерного роста смог помочь мне понять, где я хочу быть, каким танцем я хочу заниматься и как я могу туда попасть».

Весперман объясняет, что отдел карьерных услуг предоставил ему инструменты для работы с деловой стороной профессиональной карьеры. «Я научился многим навыкам представлять и защищать себя как независимого художника», — говорит он. «Как читать контракты, общаться с агентством или работодателем, воплощать цели в жизнь, выделять деньги, использовать социальные сети и сети, и этот список можно продолжать и продолжать.Мы поняли, насколько важно стать человеком швейцарского армейского ножа: обладать множеством навыков и быть адаптируемым ».

После окончания учебы Весперман, представленный агентством талантов McDonald / Selznick Associates, переехал на север, в район Голливуда, и выступления начали набирать обороты. Как и многие танцоры USC Kaufman, он накопил несколько профессиональных заслуг, еще будучи студентом. На сегодняшний день он работал над проектами для полуживой Фиби Бриджерс, Джулианны Хаф и Делейни Джейн, а также выступал на «Drag Race All- RuPaul’s Drag Race All-» Звезды »и« Танцовщица в маске », а также проделали кампанию для модного ритейлера Pull & Bear.

Джессика Мушински, класс 2019

Джессика Мушински

Энн Софи Херу, любезно предоставлено Мушински

Для Джессики Мушински разносторонний характер программы Кауфман в Университете Южной Калифорнии укрепил и укрепил ее любовь к танцам: «Возможность попробовать все, а иногда и быть вынужденным посещать уроки, которые мне не очень нравились, я могла распознавать то, что мне действительно нравилось, и к чему у меня были способности ». Она продолжает: «Я обнаружила, что помимо танцев на сцене, я хотела заниматься хореографией.Всеохватывающая радость от создания и презентации моего 30-минутного старшего проекта побудила меня подать заявку на участие в фестивалях и на получение стипендии для аспирантов ».

Мушински упоминает, как программа устанавливает системы поддержки на долгие годы.« Отношения, в которых я построил отношения. USC Kaufman вне времени, — говорит она. — Есть моменты и разговоры тех лет, когда разные профессора и коллеги глубоко воодушевляли меня, и они просто запечатлелись в моей памяти, и я до сих пор думаю о них и улыбаюсь сегодня.«

После работы в USC Kaufman Мушински присоединилась к компании Виктора Кихада в Монреале, RUBBERBAND (Quijada — художник, проживающий в USC Kaufman). Когда гастроли и выступления стали ограниченными из-за пандемии, она познакомилась с местным танцевальным сообществом. Достаточно скоро она встретила других танцоров — Клэр Кэмпбелл, Ханна-Джейн Клатчи, Эмма-Линн Маккей-Ронахер — и вместе они сформировали Bulbe Collective, танцевальную группу, состоящую из молодых артистов.

Зак Манске, класс 2021 года

Зак Манске

Рэй Нард Имиджмейкер, предоставлено Манске

«Студенческая жизнь была очень насыщенной, — говорит Зак Манске, — но мне нравится такой образ жизни, и он подготовил меня к жизни в компании.«После получения диплома он переехал в Мичиган, чтобы начать репетиции в качестве танцора в Grand Rapids Ballet. Благодаря тому, что он провел в USC Kaufman, переход не был резким изменением темпа». Я не чувствовал себя таким: «О, черт возьми , танцевать весь день, каждый день — это что-то чужое », но это было высечено в камне за эти четыре года».

Репетиции и постоянное обучение нового представителя в USC Kaufman предвещали возможности, которые у него будут в Grand Rapids Ballet ». был единственным новым участником компании в этом сезоне, поэтому мне пришлось быстро выучить много вещей, потому что все уже знали много о том, чем мы занимаемся.

Его время в Университете Южной Калифорнии Кауфман также сделало его разносторонним, когда он вступил в профессиональный мир. Помимо воплощенных практик, преподаватели поощряют интеллектуальный диалог о танце. Манске описывает, как «всегда происходят разговоры о том, как мы можем способствовать дальнейшему развитию». поле, в котором мы находимся, что важно. Я чувствую, что USC Kaufman развивает художников, которые используют свое агентство для создания изменений, которые они хотят видеть ».

See the Coach Forever Season 2 Fashion Show Fall 2021 Видео

Coach, всегда известный как веселый и инновационный бренд, выпустил свою осеннюю коллекцию 2021 года для Недели моды в Нью-Йорке в виде 11-минутного ролика с подиума.Но этот фильм, снятый Фрэнсис Фрэнсис и названный «Тренер навсегда, сезон 2», — это намного больше, чем типичная презентация шоу. Дизайнеры, безусловно, воспользовались преимуществами цифрового формата в этом сезоне, и креативный директор Стюарт Веверс доказывает, что его творчеству нет предела. В то время как он обратился к известному модному фотографу Юргену Теллеру, чтобы тот запечатлел моделей в своем лукбуке, видео «Coach TV» выше приглашает «любителя шоу» впервые окунуться в мир ностальгии, используя популярные американские телевизионные темы 80-х и 90-х годов. , и в начале августа.

«Я хотел, чтобы и коллекция, и презентация имели смысл и находили отклик в это уникальное время».

Мы видим, как Меган Ти Жеребец играет Регину Джордж в скоординированном костюме с монограммой, а в эксклюзивном видео для POPSUGAR Дженнифер Лопес поет песню Blondie «Call Me» в телефонной будке, одетая в футболку с рисунком под тренерским тренчем. Если вы думаете, что выступления знаменитостей на этом заканчиваются, обратите внимание на Майкла Б. Джордана, Кайю Гербер, Палому Эльсессер, Кико Мизухару, Коула Спроуса, Сяо Вен Джу, Хари Неф, Бинкс Уолтон, Джона Батиста, Корда, Рики Томпсона, Тави Гевинсона, Уисдом Кэй, Ким Гордон, Коко Гордон Мур, Кей Джей Апа, Джулия Нобис, Хёна, Доун, Ма Чжэ и Боб Королева драконов, все они также появляются в мини-фильме.«Мне всегда нравилось исследовать пересечение моды и поп-культуры в Coach. Я очень рад воплотить в жизнь мое последнее видение дома через« Coach TV ». Я хотел, чтобы и коллекция, и презентация имели смысл и находили отклик в это уникальное время, и я рад поделиться ими таким образом, который, я надеюсь, развлечет и вдохновит », — говорится в заявлении Веверса.

Источник изображения: Тренер / Юрген Теллер

Некоторые из вышеупомянутого семейства Coach также являются моделями для лукбука, который вы можете использовать заранее.В этом сезоне Веверс сотрудничал с брендом верхней одежды Schott NYC, создавая обязательные куртки и пальто, которые проведут вас в течение всего сезона. На его свитерах изображены знаменитые персонажи, которых мы все знаем и любим (Кайя моделирует вязаные вещи Микки в бело-голубых тонах с вельветовыми брюками). Другие существа, такие как слоны, котята, щенки, птицы и совы, появляются на одежде в виде нашивок, булавок и необычных маленьких аксессуаров. Вам понравятся детали из пушистой овчины на шлепанцах с монограммой и кроссовках, и вы никогда не выйдете из дома, не одев их снова.Прокрутите страницу, чтобы ознакомиться с коллекцией Coach Forever Season Two, которую теперь можно купить на Coach.com, и сделайте это, зная, что она идет вместе с пожертвованием компании Relief Opportunities for All Restaurants (ROAR), которая поддерживает работников ресторанов в Нью-Йорке, сталкивающихся с проблемами. во время пандемии.

Модный показ

, который, казалось бы, «очарует» изменение климата

На TikTok снова появилось видео с показа мод 2020 года, и бренд, стоящий за ним, обвиняют в приукрашивании изменения климата.

В видео TikTok представлены модели, идущие по взлетно-посадочной полосе, погруженные в воду. Многие сиденья в комнате также наполовину погружены в воду, и комната, кажется, поглощается огненной лавовой субстанцией.

Согласно многочисленным сообщениям того времени, выставка проводится в Баленсиаге, и частью ее намерения было подчеркнуть угрозу изменения климата. Показ Balenciaga осень / зима 2020 в рамках Недели моды в Париже был отмечен High Snobiety как часть «его неизменной приверженности глобальному движению за устойчивую моду.Редакторы моды и знаменитости были приглашены на парижскую киностудию, где арт-директор Ники Бильдштейн-Заар обратился к поднимающимся океанам, затопив взлетно-посадочную полосу и первые ряды водой. Зловещие образы полных затмений и горящего неба напоминали надвигающийся апокалипсис.

The Daily Dot обратилась к Balenciaga.

Критика шоу Баленсиаги, впервые недавно появившаяся в аккаунте @ lucasviegaswk в TikTok, 28 августа. Репост этого клипа @ lucasviegaswk собрал более двух человек.4 миллиона просмотров. Хотя @lucasviegaswk не критиковал клип, многие зрители критиковали его.

«Изменение климата, но мода», — заметил один в комментариях.

«Глобальное потепление, но сделай это модным», — пошутил другой.

Позднее, 8 августа, ролик был продвинут другим пользователем TikTok, @neostephenism. Как и многие комментаторы видео @ lucasviegaswk, @neostephenism критиковал шоу. В его дуэте с клипом наложение текста гласит: «Все, что я должен сказать, это то, что это довольно мерзко.Ебать высокую моду ».

Далее он сказал в разделе комментариев к видео: «Объяснение: высокая мода предназначена для богатых, которые по ассоциации причастны к тому, что изображает это шоу».

С момента публикации дуэт

@ neostephenism набрал более 640 000 просмотров.

Многие из почти 500 комментаторов согласились с иронией в том, что супербогатые аплодируют зрелищу, в который многие вносят большой вклад и критикуют модный бренд за то, что он, кажется, восхваляет изменение климата.

«Да, надоело изменение климата просто быть эстетичными людьми», — сказал @rotwrldwide.

«как искусство, это интересно; с контекстом, мы живем в самых мрачных временах, мои парни », — прокомментировал @pyrosul.

Некоторые защищали шоу и Balenciaga, утверждая, что компания просто пыталась «повысить осведомленность», но ее сообщения могли быть «глухими». «Это послание, стоящее за этой коллекцией, лол. Ирония заключается в том, что это атмосфера комментариев, в то же время являющаяся частью самой проблемы », — сказал один из них.

«Определенно немного глухой, учитывая аудиторию», — сказал другой.

По сообщениям, выбросы CO2 от частных самолетов в 10 раз больше, чем от коммерческой авиации. Выбросы CO2 только от европейских частных самолетов (которые, как сообщается, широко используются на показах высокой моды в Европе, таких как Balenciaga), по сообщениям, увеличились на 31% в период с 2015 по 2019 год, причем основной причиной использования частных самолетов является отдых. И индустрия моды в целом имеет проблему устойчивости.

Daily Dot обратилась к @neostephnism и @lucasviegaswk за комментариями через сообщение TikTok.

* Первая публикация: 10 сентября 2021 г., 13:12 CDT

Клара Ван

Клара — постоянный цифровой кочевник, пишущий о культуре, еде и музыке. Ее работы были представлены в таких публикациях, как Refinery29, BuzzFeed, Daily Dot, Austin Chronicle, USA Today и NiceKicks.Она стремится быть быстрее, чем адвокаты Бората.

Эпилог модного показа. Или это была элегия?

В 1964 году Энди Уорхол тренировал камеру на Эмпайр-стейт-билдинг около шести с половиной часов в медитации на природе памятников, мысли и восприятия.

В пятницу Алессандро Микеле из Gucci обучил камеру — на самом деле несколько — на съемке кампании Gucci в течение 12 часов в прямом эфире о природе творения, идентичности и одежде.

Кроме того, в обоих случаях скука и то, как она может освободить разум.

Г-н Микеле за те пять лет, что он был креативным директором Gucci, в основном прикрывал свои все более гиперболические и перенасыщенные шоу плотной эрудицией относительно малоизвестных философов, таких как Джорджио Агамбен, Жиль Делёз и Иоганн Иоахим Винкельманн, но это оказывается выяснилось, что Уорхол делает гораздо более качественный исходный материал.

В качестве комментария к опыту изоляции и его значению — для моды, но также и для тех, кто застрял дома в этой тревожной неземной стране анабиоза, где жизнь разума продолжалась, а жизнь тела ограничивалась — это оказался на удивление эффективным.Зеленый во всех смыслах. Если также иногда утомительно.

И это стало подходящим завершением того, что было олицетворением недели цифровой моды: случайный набор линий, включая мужскую, женскую, одежду от кутюр, готовую одежду, курорт и «Flash» (название межстраничного объявления Коллекция, созданная, чтобы вызвать ажиотаж), все это упаковано в виде рекламных акций, дизайнерских размышлений и высококонцептуального творческого сотрудничества, которое, к сожалению, отдает предпочтение концепции над одеждой.

Проблема в современной цифровой реальности всегда заключалась в сочетании возможности действительно увидеть вещи с более абстрактным предположением об идее, стоящей за ними, и о том, как это связано с нашим собственным жизненным опытом.Это оказалось сложнее, чем ожидалось.

Наблюдение за AJ Tracey, британский рэпер представляет свою новую песню в штаб-квартире Versace, в то время как модели корчатся в укороченных топах из искусственной змеиной кожи, расшитых бисером, и брюках до бедер (а также в некоторых комбинациях шорт и рубашек с шелковыми принтами Versace). веселье. Но это не помогло нам ответить на вопрос, что нам надеть дальше; кем мы должны быть.

Возможно, именно поэтому некоторые дизайнеры пошли чертовым путем коронавируса и вернулись на живые выступления (Etro, Jacquemus) с ограниченной аудиторией в масках.

Однако было сложно сосредоточиться на моде, когда вы все время беспокоились о вспышке. Хотя в случае с Jacquemus публика была социально дистанцирована вокруг огромного пшеничного поля, по которому бродили модели в залитых солнцем платьях-комбинациях, пляжных брюках и топах с бюстгальтером.

Итак, что сработало лучше всего, не только как визуальный опыт, не только как историческая запись очень сложного момента, не только как настоящие рубашки, платья и пальто, которые вы, возможно, захотите носить, но как все вышеперечисленное?

Выставка Loewe, сделанная своими руками в коробке, в комплекте с образцами, всплывающим фоном и карточками с платьями, как аналог заснятых размышлений дизайнера Джонатана Андерсона, а также 360-градусный вид избранных манекенов, где Строгое — и изобретательное — сращивание экстремальных объемов 18-го века и строгой верхней одежды можно было увидеть в раунде.

50-минутная документальная драма Maison Margiela о создании коллекции Artisanal в течение нескольких недель после блокировки во Франции, снятая Ником Найтом, записанная GoPros, дронами и iPhone, была убедительной в своем понимании.

Он прошел через скачки и вихри в сознании дизайнера Джона Гальяно, когда он проложил путь, который соединял хрупкую драпировку греческих скульптур с детскими мотивами клуба Blitz из Лондона 1980-х и цитатами Джеймса Болдуина; уловил сплоченный веселье, с которым мистер Брэддон.Студия Гальяно и музы, такие как модель Леон Дам, воплотили это в реальность; и приспособлен к технике, которая входит в его работу.

Особенно «мокрая драпировка» из тонких белых муслинов, разрезанных по круговой линии и подавленных чистой затовкой, чтобы имитировать дробленую мраморную драпировку Трех граций. Или использование проектора, чтобы добавить слова к светоотражающей вышивке на кроваво-красно-черном тюлевом платье.

Затем, говоря о финалах, был последний показ Миуччи Прада в качестве креативного директора-одиночки.С сентября к ней присоединится Раф Симонс.

Возможно, в результате она вернулась к основным принципам, избавившись от суеты, чтобы понять суть черного нейлонового платья, с пышной юбкой, с завышенной талией, без бретелек или рукавов, с крошечным черным треугольником Prada на грудины … платье-сумка для вечеринки. Также кожаные костюмы и однобортные клатчи, трикотажные рубашки-поло и шорты.

Все они эффективно предлагали легкий для ношения и легко вообразимый переход.Не столько между сезонами, системами или даже дизайнерами, сколько между тем, как одеваться для дома и как одеваться для потенциального возвращения к общественной жизни, которая так соблазнительно (и нервно) болтается в будущем.

Чтобы сформулировать это, г-жа Прада привлекла пять креативщиков, в том числе Юргена Теллера, Джоанну Пиотровску и Теренса Нэнса, каждый из которых предлагает двухминутные отрывки своей собственной точки зрения, в знак признания того, что, когда мы видим работу дизайнера, это всегда через нашу собственную линзу.Результат был назван «Шоу, которого никогда не было» — точно так же, как шоу мистера Микеле было названо «Эпилогом».

В обоих случаях они были признанием того, что все эти эксперименты по форме и функциям означают, по крайней мере теоретически: последний вздох старой системы и предварительные шаги к новому.

Таким образом, г-н Мишель предложил то, что по сути было одой бабушкиному сундуку, который он сделал своей подписью. Он загрузил принты и изделия, эталон и ностальгию в 76 образов: цветы, бахрома, блестки, тюрбаны и домашние платья; парчовые платья и обрезанные синие джинсовые шорты, носки и браслеты до колена; Дисней и свобода Лондона и Кен Скотт.Разорвите их на части, если у вас хватит терпения и каждый найдет что-то для себя.

Он сделал это в Палаццо Саккетти в Риме, на фоне картин старых мастеров и сложной маркетри, а также ухоженного сада во внутреннем дворе (с батутом), с персоналом в масках и пластиковых щитках для лица и 35 моделями, которые не были модели, но сотрудники ателье.

Другими словами, Он сделал это с людьми, которые шили одежду, которую они носили; люди разного возраста, формы и цвета кожи; все идентифицированы по имени и должности и даны должное — в ощутимой человеческой демонстрации движения большого пальца, неуклюжего позирования и родства.

И он сделал это с фотографиями final look book, наложенными поверх видео съемок, сопоставленными с отсылками, которые варьировались от старинных кукол до корнеплодов, обнажая процесс борьбы с идентичностью и эстетикой.

Это было, пробормотал г-н Мишель во время видео, «Конец начала эксперимента». Он был прав. А теперь вперед.

40 каналов Youtube для показа мод, за которыми следует следить в 2021 году

FashionChannel