Gorillaz: 20 лет дебютному альбому главного мультипликационного музыкального проекта планеты
Аргументы Недели → Шоу-бизнес 13+
6 июля 2021, 21:23 Антон Дубровский, Журналист
Фото: reddit.comGorillaz – это английская виртуальная музыкальная группа, созданная в 1998 году музыкантом Деймоном Албарном, вокалистом знаменитой британской брит-поп группы Blur и британским художником комиксов, и дизайнером Джейми Хьюлеттом. Группа состоит из четырех анимированных участников: 2-D, Мердока Никкалса, Нудл и Рассела Хоббса.
На самом деле Албарн является единственным постоянным музыкальным участником проекта, и музыка Gorillaz часто включает в себя его сотрудничество с широким кругом известных исполнителей. Реми Кабака-Младший (британский продюсер – авт.) начал работать с группой в 2016 году после того, как он несколько лет озвучивал Рассела Хоббса и был указан в качестве официального участника вместе с Альбарном и Хьюлеттом в документальном фильме о Gorillaz 2019 года «Gorillaz: Reject False Icons».
Идея
К концу 1990-х годов и Деймон Албарн, и Джейми Хьюлетт оказались на некотором профессиональном перепутье. Хотя основная группа Албарна Blur все еще набирала обороты после своих стилистических экспериментов, он хотел еще больше расширить свои творческие горизонты и бросить вызов тем представлениям о себе, которые возникли в результате многочисленных успехов и разногласий в Blur.
Точно так же Хьюитт чувствовал все большую незаинтересованность в продолжении своей самой плодотворной серии комиксов «Танкистка» после работы над ней около 10 лет. Причиной этому явилось и то, что он увидел, какой катастрофической оказалась экранизация комикса, вышедшая в 1995 году.К счастью, серия счастливых событий привела двух артистов к сотрудничеству над чем-то, что не только разрешило бы их проблемы, но и дало им, возможно, самый любимый и смелый проект, над которым они когда-либо работали: Gorillaz. Однажды названный «первыми виртуальными поп-звездами Великобритании», мультяшный квартет (вокалист Стюарт Гарольд «2-D» Потс, басист Мердок Фауст Никкалс, барабанщик Рассел Хоббс и японская гитаристка Нудл) позволил дуэту использовать широкий спектр стилей — альтернативный рок, арт-поп, электроника, фанк, соул, рэп, фолк и даже самопровозглашенный «зомби-хип-хоп». Такой микс стал возможным из-за совместной работы в проекте с множеством разностилевых музыкантов и продюсеров. Попутно Gorillaz создали невероятно обширную мультифункциональную вселенную поп-культуры, через которую они взаимодействовали с поклонниками и постоянно дополняли свою предысторию.
Конечно, эта пара была не первой из подобных экспериментаторов, которые прятались за нарисованными или оцифрованными аватарами (скорее, они шли по стопам таких мультипликационных персонажей, как The Archies, Josie And The Pussycats, The Muppets и Fire Bombers, хотя и действовали заметно по-другому). Однако они были первыми, кто продвинулся в этом так далеко и, в результате, добился такой замечательной художественной свободы и широкой известности. На самом деле, их творчество, признание критиками и коммерческое процветание только возросли за последние два десятилетия, и всем этим они обязаны глобальному феномену, которым стал их первый одноименный альбом «Gorillaz» 2001 года.
Несмотря на то, что к 1998 году, когда начался проект Gorillaz, Хьюлетт и Албарн хорошо ладили между собой, их знакомство в 1990 году сложно было рассматривать как что-то, что может привести к дружбе. Как гласит история, Хьюлетт взял интервью у Blur для журнала Deadline и в результате этого интервью уверился, что Албарн «придурок»; после этого Хьюлетт начал встречаться с бывшей девушкой гитариста Blur Грэма Коксона, Джейн Оливер, что способствовало тому, что «все из Blur» начали «ненавидеть» его. То есть все, за исключением Албарна, который тогда недавно расстался с певицей и гитаристкой британской группы Elastica Джастин Фришманн и пригласил Хьюлетта (который к тому времени уже расстался с Оливер) жить с ним вместе в квартире в лондонском Вестборн-Гроув. Естественно, два одиноких парня проводили много времени вместе, устраивая экстравагантные вечеринки (с гостями, среди которых были члены групп Radiohead, Pavement и Spice Girls) и уделяя много времени просмотру телевизионных передач.
Однажды днем они смотрели MTV и заметили, что там (как выразился Хьюлетт) «не показывают ничего действительно интересного». Албарн объясняет: «Это было началом периода популярности бойз-бэндов. Всё это казалось таким искусственным. И мы подумали: «Что ж, давайте создадим искусственную группу, но сделаем ее интересной». Таким образом, они решили создать Gorillaz как более мрачный, острый и прогрессивный взгляд на своих анимированных предшественников, проект, целью которого было бороться с пустыми, неискренними и «зловещими» аспектами популярной культуры. Помимо своего музыкального разнообразия, юмористически искаженные истории и характеристики нарисованного квартета (например, Мердок, сбивший 2-D на своей машине, и Рассел, одержимый демоническими духами) помогли гениально трансгрессивной цели Gorillaz. Можно даже сказать, что персонажи анимационной группы похожи на извращенную насмешку над тем, как каждого из The Beatles преподносили с продуманной индивидуальностью.
Альбом
Интересно, что Албарн утверждает, что песня Blur «On Your Own» (из одноименного альбома «Blur» 1997 года) действительно положила начало Gorillaz. К концу 2000 года у него и Хьюлетта появился первый официальный релиз Gorillaz, мини-альбом «Tomorrow Comes Today». Он содержал три песни, которые появились на дебютном альбоме «Gorillaz» — заглавный трек, «Rock The House» и «Latin Simone (¿Qué Pasa Contigo?)» — и их первое музыкальное видео (на песню «Tomorrow Comes Today», которое все еще очень нравится Албарну). На этом релизе они также начали сотрудничать с хип-хоп продюсером Дэном «The Automator» Накамурой, с которым Албарн ранее работал над одноименным дебютным альбомом альтернативного хип-хоп проекта Deltron 3030 перед тем, как пригласить его в Gorillaz.
Очевидно, что артисты хотели, чтобы их первоначальный полноформатный релиз был больше и лучше с точки зрения своего объема и состава. Это означало более глубокое погружение в такие стили современной музыки, как lo-fi, трип-хоп, панк-рок, альтернативный рок, психоделия и латиноамериканская музыка, а также привлечение множества приглашенных музыкантов. А именно, Del The Funky Homosapien из Deltron 3030, диджея Kid Koala, Ибрагима Феррера (из ансамбля кубинских музыкантов Buena Vista Social Club, существовавшего с 1996 по 2015 год – авт.), Михо Хатори (из американской альтернативной и трип-хоп-группы Cibo Matto – авт.), Junior Dan (американский вокалист и басист в стиле регги – авт.), звукорежиссера Джейсон Кокса и супружеского дуэта из Тины Веймут и Криса Франца (участники американских групп Talking Heads и Tom Tom Club – авт.). Для записи и завершения альбома, эта команда разделила свое время между студией Албарна «13» в Лондоне и студией «Geejam» в Порт-Антонио, Ямайка.
В дополнение к обычной рекламной тактике по продвижению проекта и альбома Албарн и Хьюллет удвоили свои мультимедийные амбиции. Хьюллет создал веб-сайт, который стал служить виртуальным домом всему, что связано с Gorillaz (в первую очередь, это вымышленная студия «Kong» и личное жилое пространство каждого участника). «Мы просто решили построить это пространство и медленно наполнять его все более и более сумасшедшими вещами. В этом месте не будет никаких правил, и это будет похоже на какой-то сумасшедший торговый центр», — заявил тогда Албарн. Хотя проект никогда не предназначался для детей — как уже упоминалось, группа Gorillaz была довольно взрослой концепцией, — Албарн увидел дополнительное преимущество в том, что веб-сайт «вовлекает детей в знакомство с лучшей музыкой, которую они никогда не услышат где-то еще», такой как хип-хоп и регги.
Прогресс
Хотя такие синглы с альбома, как «19-2000», «Rock The House» и «Tomorrow Comes Today» также были весьма успешными, именно первый вкус альбома «Gorillaz» для публики — песня «Clint Eastwood» — по-настоящему открыл для группы ворота успеха. Названный в честь использования темы из спагетти-вестерна «Хороший, Плохой, Злой», он появился 5 марта 2001 года и занял 4-е место в чарте синглов Великобритании и 57-е место в Billboard Hot 100. Его исключительное музыкальное видео (в котором упоминаются компьютерная игра Resident Evil, фильм «Рассвет Мертвецов» и клип «Thriller» Майкла Джексона) также постоянно крутили по телевизору. Годы спустя Албарн назвал ее лучшей песней Gorillaz, и вполне заслуженно.
Что касается самого альбома, то он вышел 26 марта 2001 года и показал еще лучшие результаты в чартах, заняв 3-е место в Великобритании (и став трехкратно платиновым) и 14-е место в Америке. Релиз также хорошо приняли и по всей Европе. Ожидаемо было то, что слушателям было предложено множество специальных изданий альбома, в том числе для Великобритании, США, Кореи, Малайзии и Франции, каждое со своим набором бонус-треков, ремиксов, музыкальных клипов, заставок, видеоигр и других изобретательных дополнений.
Что касается критики, то «Gorillaz» получил чрезвычайно много положительных отзывов от таких изданий, как Alternative Press, L. A. Weekly, AllMusic, Slant и The Guardian. Альбом также занял высокое место в списках лучших альбомов года и десятилетия в Spin (американский музыкальный журнал, основанный в 1985 г, перестал выпускаться в печати в 2012 году и в настоящее время работает как интернет-издание от Billboard-Hollywood Reporter Media Group Valence Media). Q (Q — британский музыкальный журнал, издававшийся ежемесячно с 1986 по 2020 годы. По состоянию на июнь 2007 года тираж составлял более 130 тысяч, к 2020 году тираж составлял 28 359 экземпляров), Complex (американский журнал Complex о последних тенденциях в моде, новостях в музыкальном мире и искусстве) и Kludge (онлайн музыкальный журнал, посвященный музыкальной журналистике, обзорам альбомов, музыкальным новостям и интервью). Музыканты также были номинированы на британскую музыкальную премию Mercury 2001 года.
Большой частью привлекательности Gorillaz всегда были их живые выступления, и краткий тур в поддержку альбома «Gorillaz» (по Европе, Америке и Японии) был этому примером. Сегодня Албарн и компания рады выступать на сцене в открытую, не прячась за своих персонажей. Так показали их выступления в декабре 2020 года в поддержку последнего на сегодняшний день альбома Gorillaz «Song Machine, Season One: Strange Timez». Раньше же, во время тура они еще изо всех сил старались поддерживать видимость того, что являются виртуальной группой. Это выглядело так: Хьюлетт проецировал визуальные эффекты на большой киноэкран, в то время как музыканты оставались скрытыми за ним. Конечно, актеры озвучки персонажей тоже внесли свой вклад в то, чтобы зрители действительно почувствовали, что они смотрят выступление 2-D, Мердока, Нудл и Рассела. Безусловно, это был не самый простой или дешевый способ вывести Gorillaz на гастроли, но, в конечном счете, результат этого стоило.
В отличие от того, сколько дебютных альбомов различных музыкантов звучат устаревшими по сравнению с их продолжениями, альбом «Gorillaz» — как и большинство следующих работ группы — остается особенным, своеобразным и является настоящим творением. В частности, песня «Tomorrow Comes Today» полна обаяния стиля lo-fi, которое намекает на более мрачную природу следующего альбома Gorillaz «Demon Days». Таким же образом «19-2000» предвещает электронное великолепие их более поздних альбомов. Шикарное звучание симбиоза альтернативного рока и трип-хопа на альбоме «Plastic Beach» явно уходит своими корнями в блестящую песню «Clint Eastwood». Фолк-поп очарование открывающего дебютный альбом группы трэка «Re-Hash» подготавливает почву для более лирической стороны Gorillaz, прежде чем песня «5/4» очарует вас своим причудливым панк-звучанием. Хип-хоп-симфония «Song Check (Gravity)» также выделяется своей эмоциональной мощью, предшествующей радостно-оркестровому фанку «Rock The House».
Два десятилетия спустя одноименный дебютный альбом Gorillaz остается одним из самых умных, приятных, эклектичных трудов группы, и каждый трек — упомянутый выше или нет — раскрывает новые стороны авантюрности и широких способностей дуэта. Творчество группы смогло вдохновить на новое звучание и новые образы таких различных артистов и проекты, как Tyler The Creator, Dethklok, Foster The People и Flatbush Zombies, а также мультсериал «Удивительный Мир Гамбола». В двадцатилетие своего дебютного альбома «Gorillaz» Албарну и Хьюлетту все-таки следует отпраздновать факт того, что они сделали именно то, что и намеревались сделать 20 лет назад.
*В материале частично использовались материалы журналиста Джордана Блама.
Подписывайтесь на Аргументы недели: Яндекс Новости | Яндекс Дзен | Telegram
- Gorillaz
- дебютный альбом
- Деймон Албарн
- Хьюлетт
- музыкальный проект
- популярность
Новости МирТесен
Экономика
Политика
Политика
Политика
Политика
В мире
Политика
Общество
В мире
Экономика
Экономика
Новости МирТесен
Политика
Политика
Политика
Общество
Политика
Общество
Экономика
Политика
Общество
История Gorillaz – Всё о группе
Автор:
Категория:
О культовой виртуальной группе Gorillaz. ..
Gorillaz — британская виртуальная группа, одна из легендарнейших в своём роде! Это культовый проект, который вот уже несколько десятилетий демонстрирует поклонникам обширную вымышленную вселенную, окружающую самих «участников группы»… Дебютная пластинка разошлась многомиллионным тиражом по всему миру и принесла проекту место в Книге рекордов Гиннесса («Самая успешная виртуальная группа»). Второй альбом Demon Days 5 раз становился платиновым на родине Gorillaz и 2 раза на территории Соединённых Штатов! Уже к 2007 году мировой тираж альбомов перешагнул порог в 15 млн экземпляров… Их клипы набирают сотни миллионов просмотров на YouTube, а живые шоу проходят с аншлагом! Однако — далеко не все поклонники их творчества в курсе, кто же на самом деле скрывается под образами Gorillaz в реальной жизни… Сегодня мы решили приоткрыть завесу тайны…
История становления: как появились Gorillaz, и события, предшествующие этомуДеймон Албарн (справа) и Джейми Хьюлетт (слева)История одной из самых успешных виртуальных групп берёт своё начало в далёких 90-х… Вернее — даже раньше, лет за десять до официального старта. Ныне известный всему миру Деймон Албарн начал свою активную творческую деятельность ближе к концу 80-х годов: он основал рок-группу Blur, и успел заявить о себе как о достойном фронтмене. Однако — в 1988 году слава Blur была мала и никак не могла выйти за свои границы… Проще говоря — о группе знали лишь самые преданные фанаты. Но тяжёлое положение молодого коллектива изменилось благодаря Джейми Хьюлетту — автору комиксов и другу Албарна, который имел нужные связи в прессе. При чём же здесь, собственно, Gorillaz? Всё дело в судьбоносном интервью Хьюлетта, в котором он выразился касаемо группы товарища следующим образом:
Деймон Албарн (справа) и Джейми Хьюлетт (слева)«Участники Blur выглядят настолько омерзительно, что им стоило бы подумать над тем, чтобы создать себе вымышленных, хорошо отрисованных персонажей…» (Хьюлетт выразился столь грубо по причине их с Албарном недавнего конфликта).
Однако — грубая шутка переросла в нечто большее, и уже в 1997 году появилась группа Gorillaz, которая стала совместным проектом Деймона и Джейми! Оба вспоминают историю создания группы примерно одинаково: они просто сидели в квартире и смотрели телевизор, в частности MTV. Тогда им на ум пришла идея «виртуальной группы» как комментарий к бессодержательности популярной музыки на рубеже тысячелетий. Изначально проект носил название «Горилла», это чуть позже он стал привычным для всех нас «Гориллазом»!
По мнению друзей, он должен был стать амбициозным музыкальным проектом с эклектичными, меняющими жанр мелодиями, уникальными визуальными эффектами и подробной предысторией того, как, собственно, возникла группа…
Состав, имидж, звучаниеGorillazНа этот раз Албарн отошёл от брит-попа в сторону популярных влияний, таких как хип-хоп и электронная музыка. Вскоре друзья придумали не просто вымышленную биографию группы, но и целую альтернативную Вселенную, наполненную анимационными персонажами… Как не сложно догадаться, их созданием занимался Хьюлетт, в то время как музыкальную сторону группы взял на себя Албарн. Подарив миру один из самых узнаваемых экранных образов в истории музыки, друзьям удавалось скрывать свою личность от прессы вплоть до выхода дебютной пластинки… Кем на самом деле они были? Для всех ответ на этот вопрос оставался тайной…
Первым клипом проекта стал «Ghost train» 1997 года (на сегодняшний день его посмотрели более 8 млн раз). Так, критики и слушатели были уверены, что группа состояла из четырёх рисованных участников: 2D (Стюарт Пот) — вокал, клавишные, тексты песен / Мёрдок Никкалс — бас-гитара, подпевки, драм-машина / Нудл — гитара, подпевки, клавишные инструменты / Рассел Хоббс — ударная установка. У каждого «участника» группы была своя уникальная и неповторимая биография, над которой как следует поработали Албарн и Хьюлетт. Но на самом деле — за всеми этими образами стоял один человек, сам Албарн: он был и вокалистом, и барабанщиком, и басистом, и автором текстов песен… В свою очередь Хьюлетт взял на себя ответственность за клипы и иллюстрации, ставшие, впоследствии, визитной карточкой группы.
Успех дебютаАльбом GorillazУже к началу нулевых они громко заявили о себе, выпустив пару годных хитов, порвавших чарты… Самым узнаваемым, пожалуй, стал трек «Clint Eastwood» (почти полмиллиарда просмотров на YouTube): он был выпущен в качестве сингла с дебютного одноимённого альбома группы, релиз которого состоялся несколькими месяцами позднее. Сегодня «Clint Eastwood» — это большой хит, один из самых важных и значимых в творчестве Gorillaz:
Что касается альбома, то на родине он имел ошеломляющий успех! В Штатах пластинку также встретили неплохо — 14 строчка в Billboard. Этого оказалось достаточно для того, чтобы совсем скоро Gorillaz попала в Книгу рекордов Гиннеса как «самая успешная виртуальная группа за всю историю».
Первое живое выступление: как это было?После выхода альбома о группе говорили все! Популярность проекта неумолимо росла, и учитывая, что его участникам не требовалось отправляться в продолжительные музыкальные турне, они могли полностью сконцентрироваться на творческом процессе. Так, в 2005 году мир увидел Demon Days, второй студийный альбом, в рамках которого вышел супер-известный хит «Feel Good Inc»:
Но на этот раз, после второго оглушительного успеха, группе пришлось выйти на сцену… К подготовке шоу Албарн и Хьюлетт подошли максимально серьёзно и творчески: для концерта были использованы самые современные технологии и спецэффекты, такие как голограммы! Так, на сцене MTV Europe Music Awards появились полюбившиеся публике виртуальные герои!
(Live At The MTV EMA’s)» src=»https://www.youtube.com/embed/BdAXIj5QViw?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>Gorillaz сегодня… GorillazВ целом — дискография Gorillaz включает в себя 7 студийных альбомов: последним стал Song Machine, Season One: Strange Timez 2020 года, который ознаменовал возвращение персонажа Мёрдока Никкалса. Их четвёртый альбом The Fall был записан во время их американского турне «Escape to Plastic Beach». Примечательно, но The Fall позиционируется как первый альбом, полностью сделанный на iPad.
Персонажи группы появляются только в анимированной форме и не являются альтер-эго реальных людей, как часто ошибочно полагают. За участниками группы стоит обширная вымышленная предыстория, написанная Албарном и Хьюлеттом. Их альбомы, несколько их музыкальных видеоклипов и автобиографическая книга Rise Of The Ogre — всё это повествует об этой саге. К слову: Деймон Албарн — единственный постоянный музыкант группы. Музыкальный стиль широк с большим количеством альтернативных влияний, включая рок, хип-хоп и электронику…
10kFollowers
VK
Саундтрек FIFA 19 с участием Childish Gambino, Gorillaz, Logic и других исполнителей
Это не пустые слова, все на самом деле так: у главной спортивной серии самый внушительный саундтрек в истории видеоигр.
Наша цель — создать по-настоящему интернациональный саундтрек, отражающий всю красоту игры, которая правит миром. И чтобы достичь этой цели, с каждой новой частью нам приходится переписывать правила. В FIFA 19 выбор треков смелее, а энергетика — сильнее. Как и в случае с самой игрой, саундтрек непредсказуем, беспрецедентен, и сразу же определяется как 100% музыка FIFA.
Перенесите эту энергетику в свой состав FIFA Ultimate Team — получите контент FUT от авторов музыки к игре, оформив предзаказ на FIFA 19.*
Исполнители в FIFA 19
В этом году саундтрек EA SPORTS™ FIFA 19 вновь выходит на новый уровень и включает:
- Горячие хиты таких суперзвезд как Childish Gambino, Gorillaz, Logic, Jacob Banks, Crystal Fighters и супергруппы LSD (Labrinth, Sia & Diplo).
- Новую музыку шотландского трио Young Fathers, британского нео-соул коллектива Jungle и австралийских инди-звезд Mansionair.
- Интересных новых артистов вроде американского исполнителя Billie Eilish, грайм-рэпера из Манчестера Bugzy Malone, соул-певца из Лондона Stealth, немецкого исполнителя и продюсера NoMBe, британского рэпера Octavian, DJ из Осло Bearson, франко-американского рэпера Bas feat. J. Cole и британского автора и исполнителя Sam Fender.
- В заключительной части «Истории» вы услышите роскошную драматическую музыку обладателя премии Оскар® Hans Zimmer («Король Лев», «Гладиатор», трилогия «Темный рыцарь») и Lorne Balfe («Тихоокеанский рубеж 2», «Миссия невыполнима: последствия»).
FIFA 19 выходит во всем мире 28 сентября, но саундтрек уже можно послушать на Spotify.
Вы также можете оформить предзаказ на музыку FIFA 19 обладателя премии «Оскар» Hans Zimmer в iTunes и получить загрузку трека «Intimidation Game» в подарок.
Похвастайтесь новым прикидом
Получите форму FIFA Ultimate Team, созданную Imagine Dragons, CHVRCHES, Logic, Jungle и бразильским MC Emicida, оформив предзаказ FIFA 19.
Музыка со всего мира
FIFA 19 — это 43 трека из 16 стран, создающих очередной уникальный международный саундтрек. Здесь британский рок, шотландский хип-хоп и шведский пост-панк встречаются с южно-корейской EDM, колумбийским попом и зимбабвийским хард-роком. Здесь суперзвезды представляют новую музыку, здесь неизвестные исполнители получают мировую аудиторию, и здесь это открывают игроки со всего мира. Здесь размываются жанры, стираются границы, здесь вы узнаете свои новые любимые песни и исполнителей. От консолей и Spotify до стадионов по всему миру — так будет звучать футбол в этом сезоне.
Ниже представлен полный список исполнителей EA SPORTS™ FIFA 19:
ИСПОЛНИТЕЛЬ | ПЕСНЯ | СТРАНА |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
*ДЕЙСТВУЮТ ПРАВИЛА И ОГРАНИЧЕНИЯ. ПОДРОБНОСТИ СМ. В ТЕКСТЕ УСЛОВИЙ ПРЕДОСТАВЛЕНИЯ ИГРЫ.
FIFA 19 в продаже для PlayStation 4, Xbox One, Nintendo Switch и ПК.
Обсуждайте все новости FIFA, будьте с нами в Facebook и читайте нас в Twitter, Instagram и на официальных форумах FIFA. Подпишитесь на электронную рассылку и получайте информацию о продуктах, новостях, событиях и акциях EA SPORTS FIFA и EA.
Робби Уильямс против Gorillaz // Смотрим
Обзоры, музыкальные новости: Робби Уильямс против Gorillaz // СмотримПрофиль
9 сентября 2022, 14:00
Джазовым темам обеспечена долгая жизнь…OZZY OSBOURNE сожалеет об упущенных возможностях и потерянных друзьях…ROBBIE WILLIAMS ввязался в жёсткую перебранку с худруком виртуальной группы…Хоть ГЕЙХ, хоть ГЕЙХМАН – сути дела это не меняет, или немного о «Морзянке»…Тяжелое звучание Nickelback: внезапно…Бьорк и что-то свежее от неё. ..Новый альбом АЛИСЫ называется «Дудка»…
Прозвучали песни:
Horace Silver – “Song For My Father”
The Beatles – “Her Majesty”
Ozzy Osbourne – «Nothing Feels Right»
Robbie Williams – “Party Like A Russian”
Владислав Гейх – «Морзянка»
Nickelback – «San Quentin»
Bjork – “Atopos”
Алиса – «Взрыв (Все по швам)».
- музыка
- радио
- музыкант
- группа
- джаз
- событие
- новинки
- плейлист
- авторский
- Музыка (Радио Маяк)
- Популярные шоу (Радио Маяк)
- В эфире (Радио «Маяк»)
Смотрим всё
Авто-геолокация
Gorillaz — «Demon Days».
10 лет альбому24 мая исполнилось 10 лет со дня выхода второго студийного альбома Gorillaz «Demon Days». «Афиша+» рассказывает историю создания знаковой для 2000-х годов пластинки и объясняет, почему это лучший альбом проекта.
Группа Gorillaz была создана в 1998 году Деймоном Элбарном, лидером Blur, и его приятелем Джейми Хьюлеттом, художником и дизайнером. По легенде, идея группы родилась во время просмотра телеканала MTV. Элбарн захотел анонимно выпустить несколько треков, не подходящих под формат его основной группы. Им и Хьюлеттом были созданы рисованные персонажи, и это стало главной особенностью нового проекта: каждый виртуальный участник группы получил имя, биографию и характер. На протяжении долгого времени Элбарн и Хьюлетт оставались инкогнито, а публика внимательно изучала историю «жизни» вокалиста 2D, лидера и бас-гитариста Мердока Никкалса, гитаристки Нуддл и барабанщика Рассела.
Мёрдок Никкалс. Басист и самопровозглашенный лидер группы. Родился 6 июня 1966 года в Сток-он-Тренте, Великобритания.
Стюарт 2D Тасспот. Cолист, клавишник и автор текстов. Родился 23 мая 1978 года в Хартфордшире, Великобритания.
Рассел Хоббс. Барабанщик. Родился 3 июня 1975 года в Нью-Йорке, США.
Нудл. Гитаристка. Родилась 31 октября 1990 года в Осаке, Япония.
После выхода дебютного альбома, который имел огромный успех, споры, кто все-таки стоит за проектом, не утихали. Одна из версий гласила, что это реально существующие альтер-эго рисованных героев, которые общаются посредством интернета и пишут музыку в сети, не будучи знакомыми лично. Конечно, со временем стало известно, кто является идейным вдохновителем и создателем мультипликационной группы. А молчание, которое наступило позже, почти заставило всех поверить, что Gorillaz останется в истории разовым экспериментальным проектом. Журналы наперебой писали, что «самая хорошая шутка, рассказанная дважды, становится неинтересной», официальный сайт группы был практически полностью закрыт, а мистер Элбарн весьма прозрачно намекал, что еще одного альбома ждать не стоит. Но это было только началом истории: в конце 2004 года на официальном сайте группы появилась дата выхода нового альбома и имя продюсера. Им стал Брайан Бертон или Danger Mouse, прогремевший на весь мир своим «Grey Album»: смелым миксом «Белого альбома» The Beatles и «Black Album» Jay-Z. Изначально предполагалось, что альбом будет называться «We Are All Happy Landfill», однако чуть позже название было изменено на «Demon Days». Первым синглом вышла «Feel Good Inc.», ставшая настоящим хитом и попавшая в топ-10 в 14 странах. Композиция была номинирована на «Грэмми» в категории «Запись года», а позднее попала в список лучших песен 2000-х, составленный Pitchfork.
<iframe src=»https://www.youtube.com/embed/HyHNuVaZJ-k» frameborder=»0″ allowfullscreen=»»></iframe>
Второй лонгплей стал для Gorillaz существенным шагом вперед: с его помощью они доказали, что являются самодостаточным и серьезным коллективом, а не просто хулиганским сайд-проектом известного музыканта. Еще на своем дебютном альбоме Элбарн&Co дали понять, что намерены «разобраться» со всеми известными стилями и направлениями: в ход шло все, что попадало под руку. На «Demon Days» эта идея вылилась в целый манифест: можно смешивать все со всем, главное — делать это с умом, чтобы стильная фирменная эклектика не вылилась в безвкусицу. И Gorillaz это удалось с блеском.
К каждой песне с альбома была сделана иллюстрация.
Из этих иллюстраций и состоит буклет диска «Demon Days».
Приглашение к сотрудничеству ярких персон из мира музыки добавило красок и колорита: рэперы De La Soul и Roots Manuva («Feel Good Inc.» и «All Alone» соответственно), Мартина Топли-Берд («All Alone»), Нене Черри (потусторонний шепот в «Kids With Guns»), Шон Райдер из Happy Mondays («Dare»), ветеран поп-музыки Айк Тернер (фортепианное соло в «Every Planet We Reach Is Dead») и Деннис Хоппер (spoken-word в «Fire Coming Out Of The Monkey’s Head»). Благодаря им каждая песня «Demon Days» имеет свой характер и свою атмосферу, не выбиваясь, тем не менее, из общей стилистики. Кантри, ритм-энд-блюз, госпел, психоделический поп, много электроники и хип-хопа — в этом стилистическом многообразии композиторский талант Элбарна проявился еще ярче, отправив со временем альбом в списки самых лучших альбомов десятилетия.
В ноябре 2005 года в рамках тура «Demon Days Live» Gorillaz дали серию концертов в Манчестерском оперном театре, где впервые концертный состав группы не скрывался от публики. Во время концертов в основном исполнялись песни с «Demon Days», присутствовали практически все приглашенные исполнители, принимавшие участие в записи пластинки. По итогам этих выступлений был выпущен DVD «Demon Days: Live at the Manchester Opera House».
Обложка «Demon Days» не случайно оформлена в виде пародии на обложку альбома другой великолепной четверки — «Let It Be» The Beatles. Gorillaz — это и есть The Beatles своей анимационной вселенной, в которой Мердок Никкалс прогулял весь гонорар за «Demon Days» и отправился на «пластиковый пляж», но это уже совсем другая история.
Сергей Науменко
Роман Дранников
28.05.2015
Великие альбомы # Музыка # Юбилей
Поделится facebookПоделится VKПоделится TwitterПоделится LiveJournalПоделится Google+Поделится Одноклассники
РецензииMark Lanegan Band «Somebody’s Knocking»
NewsБыстрые новости с 28 октября по 3 ноября
Фестивали «Джазовая провинция — 2019»: некоммерческая история
РецензииSturgill Simpson — «Sound & Fury»: аниме-антиутопия в стиле буги-рок
РецензииMen I Trust — «Oncle Jazz»: вечеринка для интровертов
NewsБыстрые новости с 14 по 27 октября
Альбомы месяцаНовые альбомы, которые мы слушали в сентябре
NewsБыстрые новости с 7 по 13 октября
Город «Джазовая провинция — 2019»: кто выступит на фестивале
NewsБыстрые новости с 1 по 6 октября
ФестивалиBeat Weekend — 2019: диско, рейв и горячие точки
РецензииChelsea Wolfe «Birth of Violence»
РецензииLiam Gallagher «Why Me? Why Not. »
NewsБыстрые новости с 23 по 29 сентября
ToplistПи Джей Харви: главные клипы в карьере
Пришел по-английски: новый альбом Элтона Джона полон экспериментов | Статьи
Дуэты с рэперами, старые мелодии в танцевальных обработках и коллективный кавер на Metallica. Всё это можно услышать на новом альбоме Элтона Джона The Lockdown Sessions. Релиз состоится 22 октября, но «Известия» уже готовы о нем рассказать — мы оказались в числе первых мировых СМИ, которые смогли ознакомиться с работой рок-легенды и поделиться о ней впечатлением.
Званый гостьПо признанию музыканта, The Lockdown Sessions сложился неожиданно для него самого. Когда тур Farewell Yellow Brick Road был прерван из-за пандемии и артист оказался на самоизоляции, он стал участвовать в качестве гостевого вокалиста в треках различных музыкантов. Так, например, песня Pink Phantom появилась по просьбе Дэймона Албарна и вошла в лонгплей Gorillaz Song Machine, Season One: Strange Timez, One of Me совсем недавно была опубликована на дебютном диске Lil Nas X, а Nothing Else Matters создавалась как групповой оммаж группе Metallica, отмечающей юбилей своего «черного» альбома, и попала на сборник каверов The Metallica Blacklist. Chosen Family и вовсе сначала существовала лишь в сольном исполнении Рины Саваяма, а после того как композиция завоевала международное признание, сэр Элтон решил сделать дуэт с восходящей звездой (для этого, по его словам, Рине пришлось просидеть две недели на карантине).
Фото: Universal Musiс
В итоге материала накопилось столько, что стало ясно: получается полноценный альбом. Существующие записи Элтон дополнил дуэтами, некоторые из которых были сочинены специально, другие же оказались кавер-версиями старых композиций. В итоге получилось 16 треков, и объединяет их помимо голоса или фортепианной игры Элтона только одно: максимальная стилевая удаленность друг от друга.
Взять ту же One of Me с модными битами и харизматичным рэп-вокалом скандальной звезды Lil Nas X — казалось бы, где здесь место для Элтона Джона? Аналогично с Nothing Else Matters (к слову, там он лишь играет на фортепиано, вокал же — еще одной звезды нового поколения, Майли Сайрус). А вот же! С другой стороны, здесь есть треки, которые идеально вписываются в эстетику сэра Элтона. Такова, например, After All, дуэт с Чарли Путом. В этой и еще восьми песнях Джон выступил соавтором, хотя степень его участия везде разная. Например, в первом сингле Cold Heart (Pnau remix) основной движущей силой были австралийские электронщики Pnau, лишь использовавшие кусочки старых элтоновских хитов.
Время назад и впередПожалуй, самое удивительное свойство The Lockdown Sessions — это то, что он соединяет времена и абсолютно непринужденно модулирует между ними. Слушаешь, например, It’s A Sin — знаменитую песню 1987 года, написанную Pet Shop Boys, и ловишь себя на мысли, что, несмотря на вокал звезды нового поколения Олли Александера (Years & Years), спевшего дуэтом с Элтоном, дух 80-х здесь все равно силен как нигде. Кстати, как рассказывает сам сэр Джон, вдохновлялся он вовсе не Pet Shop Boys, а телесериалом Рассела Дэвиса.
«Я посмотрел драматический сериал «Это грех» во время самоизоляции и нашел его невероятно мощным и трогательным, поэтому исполнил песню, которая дала сериалу название, с одной из его звезд, Олли Александером», — отметил Элтон Джон.
Пришел по-английски
Сэр Элтон Джон
Фото: Getty Images/Marc Piasecki
Добавим, что ранее Years & Years исполняли тот же номер самостоятельно. Так что в итоге получилось что-то вроде римейка на римейк. Вот он, метамодерн во всей красе!
По-хорошему старомоден и дуэт со Стиви Уандером Finish Line. Здесь к артистам присоединяется еще хор, привносящий в эту оптимистично-ностальгическую композицию оттенок госпела. Ну а Pink Phantom, напротив, звучит совершенно футуристично, а возникающий в третьем куплете вокал Элтона Джона кажется не голосом из прошлого, а органичной частью фантастического мира Gorillaz. Хотя все равно это овеяно дымкой светлой меланхолии, ощущением прощания с чем-то давно ушедшим или вовсе не существовавшим.
Последний, но не последнийВозможно, таким прощанием, подведением итогов для Элтона является и весь альбом. Он будто окидывает взором собственный путь — от юного сессионного музыканта 1960-х (этот опыт здесь был как нельзя кстати) до рок-ветерана, который теперь передает эстафету следующим поколениям, соглашаясь не только спеть вместе, но даже и просто саккомпанировать.
Элтон, правда, утверждает, что у него в запасе множество текстов, которые он еще планирует положить на музыку.
Пришел по-английски
Британская рок-звезда Элтон Джон
Фото: Global Look Press/Manchester Daily Express
«Полагаю, это был бы идеальный момент, чтобы приступить к работе над ними, но я просто не чувствовал вдохновения писать, возможно, потому, что ситуация, в которой мы и весь мир находились, была слишком неопределенной, слишком тревожной, чтобы действительно сосредоточиться на таком большом новом проекте, — признался артист. — Я займусь написанием этих песен в будущем, но не сейчас».
А вот концертную деятельность Элтон уже решил сворачивать, потому-то и в названии тура есть слово Farewell. При этом европейские шоу еще впереди, пока они запланированы на 2023 год, и остается надеяться, что на них артист представит не только песни из The Lockdown Sessions, но и те самые неродившиеся композиции, за которые он только собирается взяться.
Gorillaz – The Fall (2019, Vinyl)
More images
A1 | Phoner To Arizona | 4:15 | ||
A2 | Revolving Doors | 3:26 | ||
A3 | Hillbilly Man Гитара [дополнительная гитара] — Мик Джонс Гитара [Дополнительная гитара] — Мик Джонс | 3:50 | ||
A4 | Detroit | 2:03 | 0008 | |
A5 | застенчивый городок | 2:55 | ||
A6 | Маленькие пластиковые пакеты Клавилы [Дополнительные клавиатуры]-Jesse Hackett . :10 | |||
A7 | Паук Джоплин Голос [Дополнительные разговоры с] – Даррен «Смогги» Эванс Голос [Дополнительные разговоры с] – Даррен «Смогги» Эванс | 3:22 | ||
B1 | The Parish Of Space Dust Исполнитель [образец «Cowboy Town»] – Брукс и Данн* Исполнитель [«Hawaiian War Chant (Ta-Hu-Wai-Hu )» Образец] — Спайк Джонс Исполнитель [Образец «Witchita Lineman»] — Глен Кэмпбелл Исполнитель [образец 97. 1FM] — Чак Эйкерс (2), Дэн Галло (2) Автор [«Cowboy Town» Sample] – Brooks*, Nelson*, Dunn* Written-By [образец «Hawaiian War Chant (Ta-Hu-Wa-Hu-Wai)»] – Noble*, Freed* Исполнитель [образец «Cowboy Town»] — Брукс и Данн * Исполнитель [образец «Hawaiian War Chant (Ta-Hu-Wa-Hu-Wai)»] — Спайк Джонс Исполнитель [образец «Witchita Lineman»] – Глен Кэмпбелл Исполнитель [образец 97.1FM] – Чак Акерс (2), Дэн Галло (2) Автор [образец «Cowboy Town»] – Брукс*, Нельсон*, Данн* Автор [ «Гавайская военная песнь (Та-Ху-Ва-Ху-Вай)» Образец] – Дворянин*, Освобожден* | 2:26 | ||
B2 | The Snake in Dallas | 2:11 | ||
B3 | Amarillo | 3:24 | ||
B4 | Говорят. ] – Mike Smith (3) Записано [Stream And Forest Записано… By] – Mike Smith (3) | 2:15 | ||
B5 | Aspen Forest Bass [Дополнительный бас] – Пол Симонон Струны [Дополнительный Канун] – Джеймс Р. Гриппо* Бас [Дополнительный бас] — Пол Саймонон Строки [Дополнительный Qanun] — Джеймс Р. Гриппо* | 2:50 | ||
B6 | Бобби в Фениксе . Подраск Бобби Уомак с участием — Бобби Уомак вокал, гитара — Бобби Уомак | 3:17 | ||
B7 | Калифорния и проскальзывание голоса Sun [Дополнительные разговоры с] — Darren ‘Smoggy’ Evans. , Джейми Хьюлетт, Мик Джонс, Таниэль Вахдеттин Voice [Additional Conversations With] – Darren ‘Smoggy’ Evans, Jamie Hewlett, Mick Jones, Tanyel Vahdettin | 3:24 | ||
B8 | Seattle Yodel | 0:39 |
- Фонографические авторские права ℗ — Parlophone Records Ltd.
- Авторские права © — Gorillaz Partnership
- Лицензия — Warner Bros. Records Inc.
- Mixed At — 13 (2)
- Mastered At — Abbey Road Studios
- Издатель – Chrysalis Music Ltd.
- Издатель – Copyright Control
- Издатель – Patrick Stuart Music
- Издатель – Sussman & Associates
- Издатель – Sony / ATV Music Publishing
- Mile Music Издатель – 9 Lyrical
- Издатель – Canopy Music, Inc.
- Издатель – Universal Music Publishing Ltd.
- Издатель – Keith Prowse Music Pub. Co. Ltd.
- Издатель – EMI Miller Catalog Inc.
- Pressed By – GZ Media – 185523E
- Artwork, Design – J.C. Hewlett*, Zombie Flesh Eaters
- Mixed By – Stephen Sedgwick
- Photography By – Джейми Хьюлетт, Майк Хендерсон, Освальд Ли Смит (3), Сивальд Ли Смит (3), Сивальд Ли Смит Монах
- Продюсер — Gorillaz, Стивен Седжвик
- Записал — Gorillaz, Стивен Седжвик
- Записал [Дополнительная запись] — Майк Смит (3) (треки: B11)
- Автор, исполнитель — Бобби Вомак
- Автор -By, Performer, Computer [iPad], Vocoder [Korg Vocoder], Ukulele [Ukelele], Synth [Microkorg], Omnichord, Synth [Moog Voyager], Melodica, Guitar, Piano, Synth [Korg Monotron] — Gorillaz
Переиздание стандартного черного винила. Не путать с переизданием Gorillaz — The Fall, посвященным Дню музыкального магазина.
Треки постоянно нумеруются по бокам.
℗ 2010 Авторские права на эту звукозапись принадлежат Parlophone Records Limited по эксклюзивной лицензии Warner Bros. Records Inc. © 2010 Gorillaz Partnership по эксклюзивной лицензии Warner Bros. Records Inc. […] Отпечатано в Канаде.
Записано между Монреалем и Ванкувером в течение 32 дней во время североамериканского тура Gorillaz в 2010 году.
A1 Записано в Монреале 3 октября.
A2 Записано в Бостоне 5 октября.
A3 Записано в Нью-Джерси и Вирджинии 10 и 11 октября.
A4 Записано в Детройте 13 октября.
A5 Записано в Чикаго 15 октября.
A6 Записано в Чикаго 16 октября.
A7 Записано в Джоплине 18 октября.
B1 Записано в Хьюстоне 19 октября.
B2 Записано в Далласе 20 октября.
B3 Записано в Амарилло 23 октября.
B4 Записано в Денвере 24 октября. Ручей и лес зафиксированы в Санта-Фе 25 октября.
B5 Записано в Санта-Фе 25 октября и в Ванкувере 3 ноября.
B6 Записано в Финиксе 26 октября.
B7 Записано в Окленде 30 октября. Объявление о вокзале, записанное на вокзале Лос-Анджелеса.
B8 Записано в Сиэтле 2 ноября.
Сведение […] в Studio 13.
Мастеринг […] в студии Abbey Road.
Опубликовано Chrysalis Music Ltd / Контроль авторских прав. За исключением трека B8, опубликованного Chrysalis Music Ltd/Copyright Control/Patrick Stuart Music (BMI) Adm. Sussman & Associates/Sony/ATV Music Publishing/Lyrical Mile Music (BMI)/Canopy Music Inc., Adm. Universal Music Publishing Ltd/Keith Prowse Music Publishing o/b/o EMI Miller Catalog Inc.
Трек B8 содержит сэмплы: Country Legends 97.1FM Houston Texas с Дэном Галло и Чаком Акерсом. «Cowboy Town», записанный Бруксом и Данном, любезно предоставлен RCA/JIVE Label Group, подразделением Sony Music Entertainment. Сценарист: Бун/Нельсон/Данн. Опубликовано Patrick Stuart Music (BMI) Adm by Sussman & Associates / Sony / ATV Music Publishing / Lyrical Mile Music (BMI). Используется с разрешения. Все права защищены. «Witchita Lineman» в исполнении Глена Кэмпбелла. Используется с разрешения Capitol Records по лицензии EMI Music Marketing. Издано Canopy Music Inc., Adm. Universal Music Publishing Ltd. Используется с разрешения. Все права защищены. «Hawaiian War Chant (Ta-Hu-Wa-Hu-Wai)», записанный Спайком Джонсом, любезно предоставлен RCA/JIVE Label Group, подразделением Sony Music Entertainment. Автор Фрид/Ноубл. Опубликовано каталогом EMI Miller. Используется с разрешения. Все права защищены.
На треке B15 представлен огурец для йодлинга Арчи Макфи. Copyright 2008 Арчи Макфи и компания. ww.mcphee.com/shop/products/Yodelling-Pickle.html
- Штрих-код (напечатанный): 1
4 - Матрица/биение (сторона A): 185523E1/A1 A1 JP
- Матрица/биение (сторона 52 E1): 25 /A1
The Fall (15×Файл, MP3, Альбом, Промо, 320 кбит/с) | Parlophone | нет | 9149 9480007 | The Fall (CD, альбом, Cardsleeve) | EMI, Parlophone | 50998827 | Mexico | ||||
, Digipak). | EMI, Parlophone | 50998827 | Таиланд | 2010 | |||||||
Новая подчинение | Падение (CD, альбом, Cardleave) | EMI, Parlophone | 0008 | 50998827 | Brazil | 2010 | |||||
New Submission | The Fall (CD, Album, Cardboard Gatefold) | Parlophone | 0975882 | Australia | 2010 |
The Now Now
Gorillaz
Humanz
Gorillaz
Стороны D
Gorillaz
- Стороны G0003
Gorillaz
Gorillaz
Gorillaz
Plastic Beach
Gorillaz
Gorillaz
Gorillaz
Song Machine Season One
Gorillaz
Plastic Beach
Gorillaz
Demon Days
Gorillaz
you’re wrong if you say this is an amazing album, definitely filled with some very strange песни (говори горы, сиэтлский йодль — если это вообще считается песней), но в нем есть несколько совершенно отличных песен, тем более, что он был записан на iPad. в частности: звонок в Аризону, вращающиеся двери, деревенщина, маленькие розовые пластиковые пакеты, паук Джоплин и амарилло. Хотя, если вы большой поклонник, я бы порекомендовал приобрести пронумерованную версию или зеленый полупрозрачный винил. у них просто есть небольшая вариация / ценность их имени. не то, чтобы этот был необоснованно оценен, если быть справедливым! я люблю свою запись!
большое время пропуская вводную часть на стороне B. У кого-нибудь еще есть эти проблемы?
Ничего себе, это звучит потрясающе для меня. Действительно приятное, тихое нажатие. Послушайте «Бобби в Фениксе» для лучшего доказательства.
Мой звучит очень хорошо, без проблем. Мне нравятся фотографии на обложке, а винил звучит идеально.
Теперь мне жаль человека, который заплатил $119 за номерное издание такого же стандартного черного тиража 🙁
Переходы здесь ужасны, но в остальном это качественный прессинг. (Джоплинский паук заканчивается, ставится на сторону B и играет последние 2 секунды из-за начала Прихода космической пыли)
Редактировать выпуск
Все версии этого выпуска
Новая отправка
Купить винилселл винил
- : 1707
- Хочу: 466
- . 0523 Sep 13, 2022
- Lowest:€13.99
- Median:€20.00
- Highest:€35.00
oldies-dot-com, CassettesBkk, wewantvinyl, cosmic.love
Report
Gorillaz – The Fall ( 2019, зеленый (полупрозрачный лесной зеленый), винил)
Подробнее изображения
A1 | Phoner to Arizona | 4:15 | ||||||||||||||||||
A2 | DOORSIVING | 3:2669 | 00149008 | 9007 | 0014 | 49008 | . | A3 | Hillbilly Man Guitar [Additional Guitar] – Mick Jones Guitar [Additional Guitar] – Mick Jones | 3:50 | ||||||||||
A4 | Detroit | 2:03 | ||||||||||||||||||
A5 | Shy-Town | 2:55 | ||||||||||||||||||
A6 | Пластиковые пакеты Клавиатуры [Дополнительные клавиатуры]0003 | 3:10 | ||||||||||||||||||
A7 | Голос Joplin Spider [Дополнительные разговоры с] — Даррен «Смогги» Эванс . | |||||||||||||||||||
B1 | The Parish Of Space Dust Исполнитель [Образец «Cowboy Town»] – Брукс и Данн* Исполнитель [Образец «Hawaiian War Chant (Ta-Hu-Wa-Hu-Wai)»] – Спайк Джонс Исполнитель [образец «Witchita Lineman»] — Глен Кэмпбелл Исполнитель [образец 97.1FM] – Чак Эйкерс (2), Дэн Галло (2) Автор [образец «Cowboy Town»] – Брукс*, Нельсон*, Данн* Образец Chant (Ta-Hu-Wa-Hu-Wai)] – Noble*, Freed* Исполнитель [образец «Cowboy Town»] – Brooks And Dunn* Исполнитель [«Hawaiian War Chant (Ta-Hu-Wa) -Hu-Wai)» Образец] – Spike Jones Performer [образец «Witchita Lineman»] – Glen Campbell Performer [образец 97.1FM] – Chuck Akers (2), Dan Gallo (2) Written-By [образец «Cowboy Town»] — Брукс*, Нельсон*, Данн* Written-By [образец «Hawaiian War Chant (Ta-Hu-Wa-Hu-Wai)»] — Noble*, Freed * | 2:26 | ||||||||||||||||||
B2 | The Snake In Dallas | 2:11 | ||||||||||||||||||
B3 | Amarillo | 3:24 | ||||||||||||||||||
B4 | The Speak It Mountains Записано [Stream And Forest Записано. .. Автором] – Майк Смит (3) Recorded By [Stream And Forest Recorded… By] – Mike Smith (3) | 2:15 | ||||||||||||||||||
B5 | Aspen Forest Bass [Дополнительный бас] – Paul Simonon String ] – Джеймс Р. Гриппо* Бас [Дополнительный бас] – Пол Симонон Струны [Дополнительный Канун] – Джеймс Р. Гриппо* | 2:50 | ||||||||||||||||||
B68 | 9 90 Бобби Инн Вокал, гитара — Бобби Вомак В ролях: Бобби Вомак Вокал, гитара — Бобби Вомак Хьюлетт, Мик Джонс, Таниэль Вахдеттин Голос [Дополнительные беседы с] – Даррен «Смогги» Эванс, Джейми Хьюлетт, Мик Джонс, Таниэль Вахдеттин | 3:24 | ||||||||||||||||||
9 Сью80008 | 0:39 |
- Phonographic Copyright ℗ — Parlophone Records Ltd.
- Copyright © — Gorillaz Partnership
- Лицензии — Warner Bros. Records Inc.
- . – Abbey Road Studios
- Издатель – Chrysalis Music Ltd.
- Издатель – Copyright Control
- Издатель – Patrick Stuart Music
- Издатель – Sussman & Associates
- Издатель – Sony / ATV Music Publishing
- Издатель – Lyrical Mile Music
- Издатель – Canopy Music, Inc.
- Издатель – Universal Music Publishing Ltd.
- Издатель – Keith Prowse Music Pub. Co. Ltd.
- Издатель – EMI Miller Catalog Inc.
- Издано – GZ Media – 185523E
- Обложка, дизайн – J.C. Hewlett*, Zombie Flesh Eaters
- Мастеринг – Джефф Пеше 90 Стивен Седжвик
- Фото: Джейми Хьюлетт, Майк Смит (3), Освальд Ли Хендерсон, Себ Монк
- Продюсер – Gorillaz, Стивен Седжвик
- Записал – Gorillaz, Стивен Седжвик
- Записал [Дополнительная запись] – Майк Смит (3) (дорожки: B11)
- Написано, Исполнитель – Бобби Вомак
- Написано- Автор, исполнитель, компьютер [iPad], вокодер [Korg Vocoder], укулеле [Ukelele], синтезатор [Microkorg], омникорд, синтезатор [Moog Voyager], мелодика, гитара, фортепиано, синтезатор [Korg Monotron] — Gorillaz
Record Ограниченное издание Store Day 2019 на полупрозрачном темно-зеленом виниле.
Ограниченный тираж 4500 экземпляров.
Этот выпуск имеет дополнительную наклейку со штрих-кодом на термоусадочной пленке 1
Не путать со стандартным черным виниловым переизданием Gorillaz — The Fall, выпущенным несколькими месяцами позже.
Треки непрерывно нумеруются по сторонам.
℗ 2010 Авторские права на эту звукозапись принадлежат Parlophone Records Limited по эксклюзивной лицензии Warner Bros. Records Inc. © 2010 Gorillaz Partnership по эксклюзивной лицензии Warner Bros. Records Inc. […] Отпечатано в Канаде.
Записано между Монреалем и Ванкувером в течение 32 дней во время Североамериканского тура Gorillaz в 2010 году.
A1 Записано в Монреале 3 октября.
A2 Записано в Бостоне 5 октября.
A3 Записано в Нью-Джерси и Вирджинии 10 и 11 октября.
A4 Записано в Детройте 13 октября.
A5 Записано в Чикаго 15 октября.
A6 Записано в Чикаго 16 октября.
A7 Записано в Джоплине 18 октября.
B1 Записано в Хьюстоне 19 октября.
B2 Записано в Далласе 20 октября.
B3 Записано в Амарилло 23 октября.
B4 Записано в Денвере 24 октября. Ручей и лес зафиксированы в Санта-Фе 25 октября.
B5 Записано в Санта-Фе 25 октября и в Ванкувере 3 ноября.
B6 Записано в Финиксе 26 октября.
B7 Записано в Окленде 30 октября. Объявление о вокзале, записанное на вокзале Лос-Анджелеса.
B8 Записано в Сиэтле 2 ноября.
Сведение […] в Studio 13.
Мастеринг […] в студии Abbey Road.
Опубликовано Chrysalis Music Ltd / Контроль авторских прав. За исключением трека B8, опубликованного Chrysalis Music Ltd/Copyright Control/Patrick Stuart Music (BMI) Adm. Sussman & Associates/Sony/ATV Music Publishing/Lyrical Mile Music (BMI)/Canopy Music Inc., Adm. Universal Music Publishing Ltd/Keith Prowse Music Publishing o/b/o EMI Miller Catalog Inc.
Трек B8 содержит образцы: Country Legends 97.1FM Houston Texas с Дэном Галло и Чаком Акерсом. «Cowboy Town», записанный Бруксом и Данном, любезно предоставлен RCA/JIVE Label Group, подразделением Sony Music Entertainment. Сценарист: Бун/Нельсон/Данн. Опубликовано Patrick Stuart Music (BMI) Adm by Sussman & Associates / Sony / ATV Music Publishing / Lyrical Mile Music (BMI). Используется с разрешения. Все права защищены. «Witchita Lineman» в исполнении Глена Кэмпбелла. Используется с разрешения Capitol Records по лицензии EMI Music Marketing. Издано Canopy Music Inc., Adm. Universal Music Publishing Ltd. Используется с разрешения. Все права защищены. «Hawaiian War Chant (Ta-Hu-Wa-Hu-Wai)», записанный Спайком Джонсом, любезно предоставлен RCA/JIVE Label Group, подразделением Sony Music Entertainment. Автор Фрид/Ноубл. Опубликовано каталогом EMI Miller. Используется с разрешения. Все права защищены.
На треке B15 представлен огурец для йодлинга Арчи Макфи. Copyright 2008 Арчи Макфи и компания. ww.mcphee.com/shop/products/Yodelling-Pickle.html
- Штрих-код (наклейка): 1
56527 5 - Штрих-код (напечатанный): 1
49121 5 - Матрица / биение (сторона 53 E 185) A1 A1 JP
- Matrix / Runout (Side B): 185523E2/A1
The Fall (15×Файл, MP3, Альбом, Промо, 320 кбит/с) | Parlophone70008 | 2010 | ||||
New Submission | The Fall (CD, Album, Cardsleeve) | EMI, Parlophone | 50998827 | Mexico | 2010 | |
New Submission | The Осень (CD, альбом, Digipak) | EMI, Parlophone | 50998827 | Thailand | 2010 | |
Новая подчинение | Осень (CD, альбом, карточка)0008 | EMI, Parlophone | 50998827 | Brazil | 2010 | |
New Submission | The Fall (CD, Album, Cardboard Gatefold) | Parlophone | 0975882 | Australia | 2010 |
Стороны D
Gorillaz
Стороны G
Gorillaz
Gorillaz 3
0205The Now Now
Gorillaz
Plastic Beach
Gorillaz
Gorillaz
Gorillaz
Demon Days
Gorillaz
Random Access Memories
Daft Punk
Gorillaz
Gorillaz
Лазаретто
Джек Уайт (2)
A lot of folks discussing skipping on this record. Мой звучит нормально. Ни хлопков, ни пропусков, ни серьезных проблем. Я думаю, что проблема для многих людей может заключаться в столе, на котором они играют. Пропуск может быть проблемой на некоторых записях, если у вас нет адекватного антискейтинга или правильно сбалансированного противовеса тонарма. Многие записи, которые у меня были, которые были пропущены на столах более низкого качества, теперь отлично воспроизводятся после обновления. Вам не нужно ничего сверхъестественного, аудиотехника LP5 достаточно хороша, чтобы решить эту проблему.
Звучит неплохо, но я думаю, что моя копия просто испорчена, потому что у меня винтажный проигрыватель Sony, а пропуски все еще там, кто-нибудь починил?
В моей копии не было пропусков, но был неловкий пробел между «Приходом космической пыли» и «Змеей в Далласе», который портил переход.
Моя сторона A была довольно приличной, но сторона B чертовски ненадежна. Многие пропускают 8 и 9, некоторые пропускают и Амарилло. Стыд.
для тех, у кого пропуск на B1, возможно, стоит проверить свой проигрыватель. У меня была проблема, затем я решил проверить выравнивание картриджа, антискейтинг и прижимную силу, и вуаля, пропуски, похоже, исчезли! Хотя прессование выглядит немного шатким, так что, возможно, если что-то не так, вы получите пропуск … Все это в стороне, это звучит великолепно и выглядит великолепно!.. удачи …
Мой пришел с короблением посуды, но Vinyl Flat позаботился об этом после хорошей очистки на RCM. Никаких хлопков, щелчков или проблем, звучит великолепно, и это отличный альбом. Рад, что схватил.
Очень обидно, что моя THE FALL почти неиграбельна. На стороне А есть некоторый пропуск, а сторона В полностью сфальсифицирована. Прочитав эти комментарии, мне стало ясно, что это производственная проблема. Где контроль качества? Я пытаюсь вернуть пластинку (купленную у продавца здесь), рискну на AMAZON и сделаю повторный заказ. Пожелай мне удачи!!!
Глядя на внешний конверт, кажется, что картон настолько прост, насколько это возможно, с приклеенными клапанами сверху, которые не идеально выровнены с краем.
Кроме этого, снаружи нет никаких указаний на то, что это запись RDS 2019 года, а единственная дата, указанная на обороте, — 2010 год. Даже на пластинке нет указаний на то, что она была сделана в 2019 году.На внутренней обложке есть небольшие иллюстрации разных вещей, я бы сказал, что это на один шаг вперед по сравнению с обычной внутренней обложкой. Хотя я мог бы предпочесть антистатический внутренний рукав, чем этот картонный карман.
Сама пластинка очень симпатичная, цвет я бы назвал темно-оливково-зеленым, глядя на картинку в листинге, она кажется лаймово-зеленой, мой экземпляр намного темнее, с завитками. Мне это нравится.
Что касается качества звука, то мой экземпляр был безупречен на стороне А, но при переключении на сторону В сразу начинается пропуск, 4+ скачка на приходе космической пыли ТОЛЬКО. Пластинка также немного грязная, частицы пыли покрывают эту сторону немного больше, чем остальные. Это действительно беспокоит меня, так как Parish — моя любимая песня на этой стороне.
ПОЧЕМУ пропуск не может быть в песне йодль…. почему….о боже почему!?!?!
Нет, конечно, это должна была быть моя любимая песня!Хотя, рад, что понял!
Отредактировано 3 года назад
Нет деформации или пропусков на моем. Немного нежелательного поверхностного шума, но ничего терпеть не могу. Возможно, мне просто повезло получить хороший экземпляр. 🤷🏻♂️ Для всех заинтересованных покупателей, я бы попросил продавца протестировать его и сообщить вам о любых короблениях. Это, вероятно, лучший вариант, чем просто рискнуть и купить запечатанную копию.
У меня было 2 копии, и обе пропускают «Приход космической пыли».
Редактировать выпуск
Все версии этого выпуска
Новая отправка
Купить винилселл винил
- : 4000
- Хотел: 883
- AVG Rating: 4.17 / 5
- 420420420420420420420420420420420420420420420420420420420420420420420420420420420404202ESTINGS. :
- Самый низкий: 18,39 €
- Медиана: 30,00
- Высокий: 45,98
- Green Vinyl By Jamii
- Crearled/Clears/Clears/Clears/Clears/Clears/Clears/Clears/Clearsible Vinilible Vinilible
- .0204 Используется для владения KaijuDave
- Виниловый диск Jonny’s Colored/Etched/Picture Disc от superhairymusic
- Jonny’s Record Store Day Releases от superhairymusic В моей коллекции от FindingAureus
- Лучшие релизы 2010 года от superhairymusic
- список желаний от allaryce
- День музыкального магазина от Monsty
- Мой RSD материал от BassArgo
- Gorillaz (LP) Перхот Лошади , ronze., galactix, Edwardball2000
Отчет
Gorillaz: Reject False Icons (2019)
- Актеры и съемочная группа
- Отзывы пользователей
- Общая информация
2 IMDbPro 1154
- 201
IMDb RATING
6. 9/10
394
YOUR RATING
POPULARITY
76,458
Play trailer0:31
1 Video
5 Photos
DocumentaryMusic
Focused о жизни группы и их соавторов за 3 жизненно важных года, в течение которых они разработали получившие признание критиков альбомы «Humanz» и «The Now Now», и предприняли свои самые большие усилия… Читать всеСосредоточено на жизни группы и их соавторов в течение трех жизненно важных лет, в течение которых они разработали получившие признание критиков альбомы «Humanz» и «The Now Now», а также предприняли свое самое амбициозное мировое турне на сегодняшний день. которые они выпустили получившие признание критиков альбомы «Humanz» и «The Now Now» и предприняли свое самое амбициозное мировое турне на сегодняшний день.
IMDb RATING
6.9/10
394
YOUR RATING
POPULARITY
76,458
- Director
- Denholm Hewlett
- Stars
- Seye Adelekan
- Damon Albarn
- George Benson
- Режиссер
- Денхолм Хьюлетт
- Звезды
- Сей Аделекан
- Дэймон Албарн
- Джордж Бенсон
- 9User reviews
- 1Critic review
Videos1
Trailer 0:31
Trailer [OV]
Photos
Top актерский состав
Сей Аделекан
Дэймон Албарн
Джордж Бенсон
Дженни Бет
Ясин Бей
Дэнни Браун
Грэм Коксон
Де Ла 902- Themselves
Peven Everett
Noel Gallagher
Jesse Hackett
Jamie Hewlett
Jean-Michel Jarre
Remi Kabaka
Zebra Katz
Kelela
Anthony Khan
- Self
- (as The Twilite Tone)
Бен Мендельсон
- Режиссер
- Денхолм Хьюлетт
- Весь актерский состав и съемочная группа
- Производство, кассовые сборы и многое другое на IMDbPro
More like this
Gorillaz present Song Machine
Bananaz
Guava Island
Close Enough
Samurai Jack
Gorillaz: Live in Manchester
Storyline
Did you know
User reviews9
Review
Избранный обзор
7/
10
Блестящий документальный фильм о совершенно уникальной группе
Этот документальный фильм представляет собой в основном закулисные кадры и отрывки из концертов во время их 18-месячного тура в 2017 и 2018 годах.
Я был на одном из таких концертов. Было здорово увидеть эти кадры и увидеть невероятное количество артистов, которые сыграли свою роль в этом удивительном музыкальном коллективе.
Во время документального фильма нет комментариев, но для фанатов весь фильм — настоящее удовольствие.
полезно•5
3
- coombsstephen
- 16 декабря 2019 г.
Подробнее
- Дата выпуска
- 916,145 США0205
- Country of origin
- United Kingdom
- Language
- English
- Production companies
- Eleven
- Gorillaz Productions
- Warner Music Entertainment
- See more company credits at IMDbPro
Кассовые сборы
Технические характеристики
- Время работы
1 час 35 минут
- Цвет
- Черно-белый
- Цвет
Связанные новости
Поддержать страницу
Предложить отредактировать или добавить отсутствующий контент
Ответить
Еще для изучения
Недавно просмотренные
У вас нет недавно просмотренных страниц
альбомов Gorillaz в рейтинге.
Я помню, что Gorillaz были красивыми… | Тристан ЭттлманЯ помню, что Gorillaz были довольно крутыми в начальной и средней школе. Новый проект (примечание: не роман , а не ) был основан в 1998 году, и фронтмен Blur Дэймон Албарн и художник комиксов и один из создателей Tank Girl Джейми Хьюлетт взялись за мультимедийные идеи, которые стали определять подход тысячелетия к музыке. Албарн написал музыку для дизайна Хьюлетта, и вместе они создали вымышленную группу со своей собственной историей, подкрепленной внушительным количеством музыкальных клипов за эти годы. Gorillaz, по крайней мере, в первые годы своего существования, гастролировали с огромным экраном, чтобы продемонстрировать свою «группу». Но дуэт, ставший трио (продюсер и голос «Noodle» Реми Кабака-младший стал официальным участником группы в 2015 году), не остановился на каком-то трюке. Действительно, свободные музыкальные вкусы, наклонности и писательские способности Албарна колоссальным образом произошли от Blur. Его курирование приглашенных талантов и принятие поп-музыки, хип-хопа, регги, электронной и «мировой» музыки привели к созданию семи эклектичных и захватывающих альбомов за 19 лет.лет с 2001 по 2020. Эта часть, которая ранжирует эти семь альбомов, не будет включать сборники G-SIDES (2001) или D-SIDES (2007), или альбом ремиксов LAIKA COME HOME (2002, созданный группой Spacemonkeyz, которые были созданы специально для этой цели и с тех пор не выпускали музыку под этим псевдонимом), или толчком для этого произведения, EP MEANWHILE (2021). Однако все они были прослушаны, чтобы получить более полное представление о всей работе Gorillaz.
#7 — СЕЙЧАС СЕЙЧАС (2018)
Любимый трек: «Tranz»
THE NOW NOW был задуман как такое же продолжение HUMANZ, какое THE FALL было для PLASTIC BEACH: то есть это было более урезанное, почти одиночное усилие от Albarn в отличие от пластинки с более «большим» звуком и набитой до отказа гостями. В случае с THE FALL это привело к тому, что альбом действительно приносил пользу совершенно по-другому. Но THE NOW NOW больше не впечатляет, предлагая заводные, но редко возбуждающие треки. «Tranz» — исключение, и, надо отметить, у Gorillaz еще не было плохого альбома. THE NOW NOW просто не кажутся такими жизненно важными, как что-либо в дискографии группы, даже если это слегка приятно слушать.
#6 — HUMANZ (2017)
Любимый трек: «Ascension»
При этом предшественник THE NOW NOW также не находится в верхнем эшелоне записей Gorillaz. Выпущенный после самого большого перерыва между релизами группы (семь лет) и периода времени, когда казалось, что Gorillaz могут никогда не вернуться, HUMANZ был амбициозным, широкомасштабным альбомом, комментирующим состояние мира после Трампа… хотя в основном это было записано до того, как парень выиграл. Но альбом не является целенаправленным политическим заявлением против одного человека. Как и PLASTIC BEACH, HUMANZ — это комментарий к миру, каким его видят Албарн и Хьюлетт, отфильтрованный через забавную (по большей части) танцевальную музыку. Как и в PLASTIC BEACH, в HUMANZ полно приглашенных артистов, от De La Soul до Vince Staples; последний появляется на «Ascension», лучшем треке пластинки. Это похоже на хаотический лихорадочный сон, но оптимистичный, и, соответственно, ни один другой трек не «возносится» дальше этой ранней песни (она следует только за вступлением). Несмотря на все его обширное производство, написание песен и музыкальные влияния, HUMANZ не были совсем тем возвращением, на которое я надеялся как фанат Gorillaz. Но это не значит, что это не танцевальный опыт, о котором можно сказать еще немного.
#5 — SONG MACHINE, SEASON ONE: STRANGE TIMEZ (2020)
Любимый трек: «MLS»
Проект «Song Machine» — это новейший забавный подход Gorillaz к выпуску и продвижению музыки. В течение 2020 года была выпущена веб-серия «эпизодов» музыкальных видеоклипов и сопровождающих их песен, кульминацией которых стал этот альбом: SONG MACHINE, SEASON ONE: STRANGE TIMEZ. Как следует из названия, «второй сезон» находится в разработке. Но на данный момент SEASON ONE можно считать лучшей работой, которую Gorillaz сделали после перерыва. Как и HUMANZ, STRANGE TIMEZ исполняют так много жанров и включают в себя так много музыкальных гостей, но, несмотря на эпизодический выпуск ряда своих песен, они кажутся более сплоченными. STRANGE TIMEZ чуть ли не более… мечтательный, о чем свидетельствуют треки с участием Роберта Смита, Бека и даже Элтона Джона. Но технически лучшая песня находится в «Deluxe Edition» (что ничего не значит в современном потоковом мире): «MLS», где к Албарну присоединились рэпер JPEGMafia и японская рок-группа Chai. В частности, Chai следует приписать прекрасной воздушности песни благодаря их пространственному бэк-вокалу. Но тропические звуки в «MLS» скрашивают ситуацию и не делают ее полностью «распущенной». То же самое можно сказать обо всех STRANGE TIMEZ. Его эксперименты могли привести к потере сюжета, а это означало, что некоторые крючки, которые делают Gorillaz великими, могли соскользнуть в баловство. Вместо этого STRANGE TIMEZ — это четкое, плавное и приятное сотрудничество с широким кругом артистов.
#4 — GORILLAZ (2001)
Любимый трек: «Rock the House»
Я не знаю, что предшествовало одноименному дебюту Gorillaz, но могу представить, что кто-то был пренебрежительным новости о том, что парень из Blur создал странную виртуальную группу с элементами хип-хопа, латиноамериканской музыки, фанка и электроники. Но вместо этого GORILLAZ был невероятным дебютом, дальновидным слиянием различных стилей и просто забавным и запоминающимся альтернативным опытом. На самом деле, как бы я ни любил Blur, я думаю, что альбомы Gorillaz являются истинным индикатором почти гения Албарна, и это сразу же было продемонстрировано. Несмотря на то, что я с некоторым скептицизмом отношусь к «свободным» альбомам, под которыми я подразумеваю записи, которые погружаются в звук без четкой прогрессии поп-хука, GORILLAZ является одним из исключений (которых, конечно, много). Я имею в виду, в конце концов, там все еще есть «Клинт Иствуд», «19–2000», «Tomorrow Comes Today» и мой личный фаворит «Rock the House», все топовые песни Gorillaz, все заводные и запоминающиеся. Все, что между ними, как уже упоминалось, более свободное, в том смысле, что другие треки — это своего рода лапша с музыкальными влияниями, которые стали характерными для Gorillaz. Но эта лапша на GORILLAZ выполнена очень хорошо, до такой степени, что это действительно цикл великолепных звуков, а не бесцельные музыкальные эксперименты.
#3 — ОСЕНЬ (2010)
Любимый трек: «Bobby in Phoenix»
Каким-то образом то, что можно считать самым экспериментальным альбомом Gorillaz, входит в число моих любимых. THE FALL был быстро записан во время тура в поддержку американского тура PLASTIC BEACH, также выпущенного в 2010 году, и был почти знаменит Албарном, сделанным на iPad в автобусе между остановками. Названия треков THE FALL указывают на его озабоченность местами, которые он посетил («Детройт», «Амарилло», «Сиэтл Йодль» и многими другими), и я как бы чувствую энергию этих мест, которую он вложил в сами песни. Моя любимая — «Bobby in Phoenix», особенная песня Gorillaz, основанная на звучании гитары и невероятном голосе легенды R&B Бобби Уомака. По сути, он единственный приглашенный артист во всем этом, что далеко от кадрового состава PLASTIC BEACH. И музыкальная композиция THE FALL тоже совсем другая, «урезанная», как я и другие люблю описывать то, что не изобилует инструментами, звуками и хитрыми производственными приемами. Это делает THE FALL особенным, чем-то вроде исключения в моем общем музыкальном вкусе, пластинкой, которая могла бы мне очень понравиться, но не совсем. Вместо этого Албарн смог почти буквально вытащить из заднего кармана простую электронную симфонию, передающую ощущение пребывания в дороге.
#2 — PLASTIC BEACH (2010)
Любимый трек: «On Melancholy Hill»
PLASTIC BEACH — непростая симфония Gorillaz. Концептуальный альбом, посвященный ужасному состоянию нашего климата, PLASTIC BEACH расширил список приглашенных артистов своих предшественников. Часто, когда артист или группа делают что-то подобное, это как бы дополняет запись или указывает на дополнение, а не на действительно синтезированное влияние. Это не относится к Gorillaz в целом, и особенно к PLASTIC BEACH. Пластинка почти полностью состоит из убийц без наполнителей, и даже этот «наполнитель» лишь немногим менее эффективен, чем его смертоносные собратья. Я просто хочу подпевать и двигаться к каждой песне на альбоме, и поэтому странно, что холодок «On Melancholy Hill» стал моим любимым треком на PLASTIC BEACH и, возможно, моей любимой песней Gorillaz в целом. Он просто излучает такую грустную, но комфортную атмосферу и обеспечивает жизненно важный контрапункт общепризнанно удивительной эклектике таких песен, как «White Flag», «Rhinestone Eyes» и «Stylo». В конечном счете, PLASTIC BEACH — это едва ли не лучший пример того, что Gorillaz так хорошо делают, а именно: они предлагают веселый, разнообразный подход к хип-хопу, фанку и поп-музыке… с немного большим фоном, чтобы показать, что не все так оптимистично, как это могло бы или должно быть.
#1 — DEMON DAYS (2005)
Любимый трек: «Feel Good Inc.»
DEMON DAYS — полная противоположность кризису второкурсников. Да, второй альбом Gorillaz — их лучший. Они вернулись с множеством сотрудников, в том числе с Деннисом Хоппером, и с тем, что я бы назвал «более жесткой» версией опыта, предоставленного GORILLAZ. То, что я имею в виду, иллюстрируется «Feel Good Inc.», самой популярной песней группы и моим скучным ответом на любимый трек на DEMON DAYS. Но я просто не слышу тот первый смех, с которого начинается песня, и не сразу… ну, чувствую себя хорошо. Это касается всего DEMON DAYS, который действительно убивает, а не наполняет. Он просто полон этих умных, почти упущенных кусочков звуков и производственных причуд, которые запирают песни в моем мозгу. Даже интермедийный трек «Fire Coming Out of the Monkey’s Head» (рассказанный Хоппером) вносит свой вклад в запись так, как это не делают большинство нарративных интермедий. Это подчеркивает ощущение того, что не все в DEMON DAYS «хорошо», и повторное прослушивание записи укрепляет это чувство. Не то чтобы пластинка была каким-то мрачным манифестом, но ее лирические темы нашли отражение и в музыке. DEMON DAYS были более попсовым подходом к замыслам GORILLAZ, но это не жевательная резинка. DEMON DAYS настолько богата и полезна, насколько весела, танцевальна и запоминающаяся. Это лучший пример неизменной привлекательности Gorillaz.
17 лучших функций Gorillaz (на данный момент) – SofloSound
Список лучших гостей Gorillaz… что может пойти не так?
Автор: Томми «Т-Род» Родригес
The Cure, Schoolboy Q, Earthgang, Beck, St. Vincent, Slaves, Slowthai, Fatouma Diawara, Mike Will Made-It, Peter Hook, 6LACK, Elton-freaking -Джон. На бумаге это набор некоторых великих музыкальных исполнителей, каждый со своим собственным звучанием, каталогом и лирическим стилем. Помимо создания действительно отличной музыки, есть один ключевой фактор, который делает всех этих разных артистов немного более похожими друг на друга.
Они помогли виртуальной группе Gorillaz сделать одну из лучших пластинок года, Song Machine
Gorillaz, первоначально мультипликационный совместный/побочный проект/движение, разработанный фронтменом Blur Деймоном Албарном и известным художником-графиком Джейми Хьюлеттом, является одним из них. из немногих групп, где функции более , чем приветствуются. Идея Gorillaz (мультяшная группа со своей собственной вымышленной историей и участниками группы с музыкой из реального мира) нашла отклик у многих меломанов, стирая границы между нелепыми и приземленными аспектами создания музыки. Поскольку Албарн и несколько его товарищей по команде находятся в авангарде этого проекта, имя Gorillaz является магнитом для некоторых из самых диких идей, написанных в поп-музыке, особенно с точки зрения того, со сколькими громкими именами они работают. С выпуском их знаменитого Song Machine , в последнее время я немного увлекся Gorillaz, пересматривая их каталог и проверяя, насколько сильно устарела их музыка и какие песни выделяются больше всего. При таком количестве коллабораций сложно сказать, какая смесь жанров и идей лучшая из лучших, но тем не менее я попытаюсь.
Song Machine: Season One, «Strange Timez» — претендент на звание моего любимого альбома года, наполненный яркими, причудливыми и острыми жанровыми сочетаниями, которые идеально подходят для странностей 2020 года.Вот мои любимые совместные работы Gorillaz, от поп-музыки, одурманенного трип-хопа до настоящего электронного блаженства. Надеюсь, эти треки покажут вам, что присутствие гостя на альбоме, в конце концов, не так уж и плохо…
Почетное упоминание: «DoYaThing»
Приглашенный гость: Джеймс Мерфи и Андре 3000
Альбом: N/A (Single)
Я отказываюсь включать эту песню в этот список, потому что я много говорил о ней в подкасте Popular Demand. Короче говоря? Это абсолютное безумие: Andre 3000 дает одно из самых определяющих выступлений в своей долгой карьере, а легендарный знаток электроники Джеймс Мерфи делает отвратительно цепляющий хук. Прочтите это здесь и подарите парням из Popular Demand немного любви, особенно за то, что они позволили мне написать об этой чертовски безумной линейке функций.
17. «Смирение»
Приглашенный гость: Джордж Бенсон
Альбом: The Now Now
Джордж Бенсон играет на гитаре просто великолепно. Будучи легендой в мире джаза, соула и фанка, Бенсон в совершенстве владел мелодическим слухом и атмосферой, идеально подойдя к летнему вступлению к часто забытому летнему альбому Gorillaz. Одним из лучших аспектов этого ансамбля, в котором много известных артистов, является то, что они используют сильные стороны как своих гостей, так и свое собственное причудливое звучание. Когда Албарн (играющий вымышленного фронтмена Gorillaz «2-D») гармонирует с тропическим ритмом и островными гитарными щипками, ощущение морского бриза трепещет в ваших ушах. У Бенсона нет вокала, но его игра на гитаре превращает трек из приятной поп-мелодии в идеальный саундтрек к бассейну.
16. «Долина язычников»
Приглашенный гость: Бек
Альбом: Song Machine
Song Machine , вы знаете, что вас ждет странный трек. К счастью, суперзвезда альтернативной поп-музыки Бек — идеальный человек, чтобы сиять в таком странном ритме, как этот. Его чрезмерное пение прекрасно сочетается с брызгами синтезаторных клавиш над хуком, но его лирика действительно соответствует социально сознательному и инопланетному духу Gorillaz. Он стирает грань между рэпом и пением, упоминая пластиковые Клеопатры, Западный Голливуд и фальшивую природу знаменитости в глотке, полном похлебки из слов. Его то и дело с Албарном — это дуэт на 5 таблетках кислоты, каждая из которых одновременно подавляет и дополняет другую потрясающим образом. Хотя Song Machine относительно свежий, я думаю, что это был один из многих треков, которые станут классикой в каталоге группы…
15. «Добро пожаловать в мир пластикового пляжа»
Приглашенные гости: Snoop Dogg и Hypnotic Brass Ансамбль
Альбом: Plastic Beach
Начать свой альбом с джазтроник-слова от Snoop Dogg довольно сложно, но к выпуску Plastic Beach в 2010 году Gorillaz уже практически не остановить. Одним из самых красивых аспектов их каталога является то, как они искажают функции, чтобы одновременно удовлетворить и разрушить ожидания осторожных фанатов. Несмотря на то, что инструментальный ансамбль Hypnotic Brass Ensemble сохраняет джазовую нотку в инструментах трека, он невероятно синтетический, почти как ваше любимое домашнее блюдо, завернутое в полиэтиленовую пленку и все еще вкусно. Снуп, тем временем, изумительно играет в ритме, привнося свою непринужденную и дерзкую натуру… но это замаскировано под царственной аурой превосходства. Он сохраняет свой лирический акцент на загрязнении и гедонизме, упоминая о своем типичном употреблении травки сразу после плавания с акулами в безнадежном мире. Это Снуп Догг сохраняет свою притягательную харизму, но вместо того, чтобы быть крутым другом, с которым можно выпить, он отшельник, окруженный океаном, полным мусора. Это Snoop, и в то же время это не так, предупреждая вас о мусоре, просеивающем ваши пальцы.
14. «All Alone»
Приглашенные гости: Martina Topley-Bird and Roots Manuva
Альбом: Demon Days
Часто считается претендентом на Day 3mons 3, безусловно, является опусом Gorillaz 92 magnum less14 Demon 3 magnum opus1, 914 тяжелый на первый взгляд (например, отсутствие кредитов на потоковую передачу), но сотрудничество, разбросанное внутри, невероятно. В то время как «All Alone» может быть забыт фанатами из-за отсутствия концепции, действительно определяющей каталог, я думаю, что это доказывает, что функции хороши исключительно за счет производительности. Бит представляет собой смесь драм-н-бейса, постоянно меняющуюся, когда перкуссия гремит со скоростью пули, а гитарные партии в стиле Джеймса Бонда дрожат. Roots Manuva абсолютно убивает свой куплет здесь, привнося скорость и остроумие, которые идеально сочетаются с разрозненным характером бита и столь же разбросанной хвастовством: по мере того, как куплет продолжается, Манува находит способ заставить свои странные потоки сливаться с битом на каждом повороте. Вклад Мартины Топли-Берд продолжает соответствовать метаморфической природе бита, гармонируя с некоторыми красивыми электронными дронами и акустикой в поистине райском моменте… прежде чем погрузиться обратно во тьму. Они играют ключевой момент на пластинке, выступая одним из последних вздохов перед тем, как погрузиться в самые адские моменты.
13. «Aries»
Приглашенные гости: Питер Хук и Джорджия
Альбом: Song Machine
Как человек, который благодаря этой песне познакомился с блестящей дискографией New Order, я не могу не быть привязанным к своей славе новой волны. Питер Хук (из вышеупомянутого New Order) и известный барабанщик Джорджия наложили великолепные инструменты на эту медитативную песню о любви, а басовые партии первого создали плотный медленный танец между фортепиано и сонными мелодиями Албарна. Игра на барабанах Джорджии ритмична, как сердцебиение в состоянии покоя, медленно, но стабильно продвигая песню вперед, взрываясь только в припеве, чтобы подчеркнуть радостные крики Хука и Албарна. Gorillaz всегда были известны своим превосходным продакшеном, но этот трек абсолютно идеален в своей инструментовке. С Крюком и Джорджией песня никогда не пропускает бит, что делает ее легко выдающейся на Песенная машина .
12. «DARE»
Приглашенные гости: Shaun Ryder и Roses Gabor (в титрах не указаны)
Альбом: Demon Days
Закрученный электронный хит самых культовых треков Gorillaz , и не зря. Ударный клубный грув и мотивирующая лирика резко контрастируют с относительно мрачным и сдержанным звуковым ландшафтом их второго шедевра, но он действительно преуспевает благодаря вокальным выходкам Райдера и Габора. Игра Райдера абсолютно сумасшедшая, он одновременно сумасшедший и в совершенстве контролирующий себя, когда он кричит «Это там» поверх бита, фраза, которая из-за его сильного акцента сильно изменена на «Это ДЕЙСТВИТЕЛЬНО». Габор, играя роль вымышленного гитариста виртуальной группы Нудла, привносит в трек невинность и веселье, от которых хук и куплеты взрываются. Это культовый трек с культовой парой, которая настолько хороша, что вы забываете, что 2-D почти не присутствует в песне.
11. The Pink Phantom
Приглашенные гости: Элтон Джон и 6LACK
Альбом: Song Machine
Если бы вы сказали мне, что 6LACK и Элтон Джон вместе играют на одном треке, я бы просто скатился мои глаза. Мало того, что они совершенно разные по стилю, жанру, звучанию, тембру голоса и лирике… но их сочетание просто не очень хорошо сочетается на бумаге. Как мог автопевец из Атланты соединиться с одним из величайших музыкальных голосов?
Конечно, на великолепной балладе Gorillaz.
Если вы слушаете трек Gorillaz с более чем одной функцией, есть вероятность, что два исполнителя будут связаны самым нелогичным образом. В этом случае «The Pink Phantom» полагается на эмоции Элтона и 6LACK, чтобы поднять эту тяжелую синтезаторную фортепианную балладу в стратосферу. Эффектный, хриплый вокал Элтона синкопирует с вялым напеванием Албарна и автоматически настроенными гармониями 6LACK, создавая потрясающую смесь соула, трэпа и электронной меланхолии.
10. «Stylo»
Приглашенные гости: Mos Def и Bobby Womack
Альбом: Plastic Beach
шлягер. Покойный Бобби Вомак был легендой соула, известным тем, что исполнял один из самых громовых вокалов в жанре. Mos Def, с другой стороны, является членом Зала славы хип-хопа, который в совершенстве овладел несколькими ключевыми аспектами соула в своей музыке, часто используя образцы соула, чтобы подчеркнуть эмоции в своих треках. В то время как бит этого трека представляет собой устойчивый техно-грув, дуэт соответствует этой зловещей эстетике своим лиризмом и исполнением, работая вместе друг с другом, чтобы обсудить электрическую любовь и разрушение в столкновении молний. Вокал Уомак звучит совершенно невероятно, звук робота-проповедника, ведущего Терминаторов в церковь; Вокал Mos Def сильно обработан, тихий и пронзительный, его лирика поражает, как электрический ток, проходящий через воду. Оба представляют собой идеальную функцию, привнося свой уникальный взгляд на основную тему вашей песни, сохраняя при этом ее согласованность.
9. «Огонь, выходящий из головы обезьяны»
Приглашенный гость: Деннис Хоппер
Альбом: Demon Days
Катастрофическая история, рассказанная невероятно талантливым Деннисом Хоппером, безусловно, одна из незамеченных . Ныне покойная легенда берет бразды правления на этом треке в навязчивой манере, действуя как вездесущий голос Земли, когда он борется с человеческой жадностью и гневом, рассказывая народную сказку под зловещую гитарную партию. Для трека, в котором практически нет пения, этот трек является одним из самых захватывающих в каталоге Gorillaz из-за того, насколько хорошо он изображает конфликт, с которым сталкиваются люди, борющиеся за власть. Роль Хоппера сыграна идеально: несмотря на все более тревожный характер текстов, его голос остается спокойным. По мере того, как история подходит к концу, начинает проявляться малейший намек на эмоции, но они заканчиваются так же быстро, как появляется голос Албарна, завершая трек финалом, о котором может мечтать любой фильм A24.
8. «Désolé»
Приглашенный гость: Фатумата Диавара
Альбом: Song Machine
«Désolé» — это песня, которая вдохновила весь этот список: когда этот гениальный трек впервые был выпущен в феврале, моя любовь ибо Gorillaz возродился с размахом. Выдающиеся фортепиано, валторны, ритмичная игра на барабанах и задумчивая природа трека были одновременно старыми и новыми для Gorillaz… но что заставило его вернуться домой, так это г-жа Фатумата Диавара. Малийская королева не полностью доминировала в этом треке, добавляя в основном бэк-вокал и простые остроты… но она заставляет эту песню парить. Ее голос прекрасен, улавливая грустную природу песни в ее французских вокализациях и создавая гармонии среди водянистого бита, которые чертовски близки к ошеломляющим. Когда она оплакивала потерянную любовь, я искренне переполнялся эмоциями… она — лучшая демонстрация того, как функции, какими бы маленькими они ни были, могут превратить песню из великой в мастерскую.
7. Наступил ноябрь
Приглашенный гость: MF DOOM
Альбом: Demon Days
MF DOOM был легендой андеграунда в середине 2000-х, времён 1 Demonbarn и команды 1 Demonbarn, особенно вокруг , так что для Gorillaz было вполне естественно завербовать его для этой жуткой смеси хип-хопа и психоделии. Флоу DOOM порочный, он одновременно проносится мимо и отстает от ритма в перетягивании каната, что действительно подчеркивает его игру слов. Это тот случай, когда функция проста, но творит чудеса, особенно с критикой хип-хопа DOOM, идеально сочетающейся с методологией контркультуры Gorillaz. Гладкий, зловещий и злодейский, это может быть просто одна из лучших особенностей DOOM и лучшие глубокие вырезы виртуальной группы.
6. Pac-Man
Приглашенный гость: ScHoolboy Q
Альбом: Song Machine
Я не забуду, что вы все сомневались в ScHoolboy Q после того, как он выпустил CrasH Talk (альбом, который на самом деле был солидным, ненависть, которую он получил). Икона гангста-рэпа Западного побережья обладает голосом и эстетикой, которые не должны смешиваться с эксцентричной эстетикой Gorillaz, но Q не только хорошо справляется с этим тяжелым, синтетическим битом.
Он абсолютно отключается.
Первый куплет Q, следующий за устрашающим вступлением Албарна, представляет собой резкое изменение темпа, привнося энергию и грубый голос, которыми он известен в куплете хвастовства, который стреляет на все лады. Однако после своего первоначального куплета и угрюмого бриджа Q снова появляется, чтобы трезво взглянуть на расовые отношения в 2020 году. Когда он анализирует свою собственную славу, свое угрожающее окружение и свое желание продолжать дышать, песня превращается в абсолютный блеск. . Его контроль над дыханием безупречен, что позволяет ему отображать свою настороженность и разочарование одновременно невежественным и сознательным тоном… что-то, что превращается в его разрушительную лирику. В целом, Кью — это гораздо больше, чем просто сочинение за чистую монету: это его использование эмоций и агрессии, которые продают его треки. Он полностью перенял эту песню, уловив бурный характер социально-политического климата 2020 года в остром двойном куплете.
5. «Ascension»
Приглашенный гость: Винс Стейплз
Альбом: Humanz
Humanz – типичный релиз Gorillaz с самым неоднозначным успехом, но, похоже, ему не суждено было сбыться. ответ, который обычно получает группа. Это не значит, что у него есть свои моменты: «Ascension» — один из лучших треков виртуальной группы, и все это благодаря MC North Long Beach. Его циничная натура — идеальное дополнение к мрачному мировоззрению Gorillaz, но его подход к апокалипсису просто невероятен. «Небо падает, детка, брось эту задницу, пока она не рухнула», — призывает он слушателя, продолжая прославлять свои пороки и разрушать ту самую систему, которая угнетает американских граждан. Это классический Винс: энергичный, резкий и откровенно жестокий. На этот раз, однако, он содержится в звуковом ландшафте Gorillaz: электронные завихрения, хоры и вялый вокал Албарна. Поскольку Стейплз осуждает американскую мечту, утверждая, что другие могут добиться успеха, если они не имеют его цвета кожи, он возносит этот трек в поистине небесный статус и погружает слушателя в глубокие размышления.
4. «To Binge»
Приглашенный гость: Little Dragon
Альбом: Plastic Beach
Это очень остро.
Gorillaz редко затрагивает действительно личные темы, например, конфликты, затрагивающие личный опыт. Однако в «To Binge» фронтвумен Little Dragon Юкими Нагамо и Дэймон Албарн изображают муки алкоголизма, зависимости и токсичных отношений. В качестве дуэта песня работает идеально, дуэт демонстрирует последствия, которые зависимость может иметь более чем для одного человека. Для Нагамо это страх, который возникает из-за влечения к токсичным людям. Для Албарна это гипнотические отношения с таблетками и алкоголем. Несмотря на довольно мирный инструментал, песня угнетающе мрачна… и прекрасна. Это последний взгляд на любимого человека, когда вы заставляете себя двигаться к более ярким горизонтам только для того, чтобы вернуться назад и дать своим нездоровым отношениям еще один шанс.
3. «Клинт Иствуд»
Приглашенный гость: Del tha Funkee Homosapien
Альбом: Gorillaz (одноименное название)
Особенность, с которой все началось, эта культовая хоррор-основа на первом большом сингле Gorillaz есть все, что вы можете хотеть от хорошего рэпа. Дель — один из невоспетых героев рэпа, и он демонстрирует это в этом жутком бите: он сочетает грохот тарелок и зомбированное пианино с остроумием и голосом, который идеально поднимается и опускается, как постоянно реанимирующий скелет. Дель использует это как момент, чтобы напрячь свои лирические мускулы, и способ вписаться как часть вселенной Gorillaz, обращаясь к своим отношениям с вымышленным барабанщиком Расселом Хоббсом, доминируя над остальной частью группы. Куплет Дела играет важную роль в каноне Gorillaz: это было их первое использование крупного хип-хоп гостя, который не только ниспроверг типичную «рэп-фичу», но и создал новую смесь жанров. Это идеальное сочетание поп-музыки, рэпа, джаза, альтернативы и 100 других жанров, в которых мастерство лагеря Gorillaz и самого Дела ограничено: с таким культовым битом только такой искусный, как он сам, может полностью уйти. А теперь иди на 9 стрим1431 Делтрон 3030 .
2. «Feel Good Inc.»
Приглашенные гости: De La Soul
Альбом: Demon Days
Итак, мы здесь: самый популярный трек Gorillaz… и есть так много причин, по которым он стал хитом. Мрачная и фанковая басовая партия — одна из самых знаковых инструментальных композиций популярной музыки, смесь хип-хоповой игры на барабанах и электронных украшений превращает песню в причудливую клубную ярость, а абстрактный анализ материализма Албарна с годами становится все более мощным…
Но была бы эта песня такой же без De La Soul?
Рэп-группа Восточного побережья известна своей индивидуальностью, остроумной игрой слов и исполнительской энергией. Спустя много лет после их дебюта, наряд абсолютно точно повторяет в этом бите, привнося маниакальную энергию и юмор, которые каким-то образом ввергают песню в полный беспорядок и в то же время совершенную гармонию. «С вашим звуком вы убьете Inc.» — самодовольно командуют они, воплощая идеи легкого удовольствия в совершенно безупречных куплетах, невероятно пьянящих и попсовых. Их смех, их энергия, их способность освоить басовую партию в треке… это одно из самых запоминающихся совместных рэп-коллабораций в поп-музыке… и, возможно, лучшее, что могут предложить Gorillaz.
Но, черт возьми, это мой список, так что давайте объясним, почему один художник чуть-чуть превосходит их в номинации «Лучшая функция».
ЛУЧШАЯ функция Gorillaz: «Some Kind of Nature»
Приглашенный гость: Лу Рид
Альбом: Plastic Beach
Благодаря этому треку Gorillaz так хороши. Помимо великолепного бита, который находится на грани между синтетической электроникой и натуральной перкуссией, помимо прекрасного исполнения Албарна в качестве 2-D, помимо гениального написания песен и развития трека, в этом треке есть что-то такое, чего нет ни в одной другой песне.
Это делает покойного Лу Рида доступным для широких масс, не жертвуя тьмой, которую он привнес в музыку.
Хотя Лу Рид ушел из жизни, никто не может отрицать, что он оказал неоспоримое влияние на сознание музыки, что-то, что он привнес в эту песню в пиках… не говоря уж много. В то время как в песне явно говорится об уничтожении мировых природных ресурсов, а также о нашей зависимости от созданных нами синтетических идолов (телевидение, пластик и т. д.), вклад Рида в лучшем случае расплывчат. Он уважает интеллект публики и оставляет место для блуждания разума. Песня по-прежнему живая, это один из немногих случаев, когда поп-музыка смешивается с тьмой таким образом, что одновременно звучит и полностью затемняется. Подобно тому, как мы наслаждаемся вещами, которые способствуют разрушению нашей окружающей среды, мы не осознаем злой энергии в этой песне. Без навязчивой игры Лу Рида эти идеи, возможно, никогда не воплотились бы в жизнь… но он здесь во всей своей зловещей славе, действуя как предупреждение всем: наш мир меняется, и, возможно, не в лучшую сторону.
И именно поэтому это моя любимая особенность Gorillaz: она идеально сочетается с темами написания песен, идеально вписывается в ритм, но говорит так много, говоря так мало. Это поп-музыка в лучшем виде: лаконичная, быстрая и запоминающаяся, но за несколькими простыми словами скрывается огромный смысл.
SOFLOSOUND.com — это универсальный магазин музыкальных обзоров, профилей и эссе музыкальных фанатов. Молодежью, для молодежи и в союзе со всеми стариками повсюду. Оставьте комментарий ниже о том, что вы хотите увидеть дальше!
Зайдите на нашу контактную страницу, чтобы договориться о превью альбомов, интервью или получить возможность работать с нами!
Хронология – Gorillaz для начинающих
1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7
1998
- Начало разработки и производства Gorillaz
2000
- 27 ноября: EP, Завтра наступит сегодня Выпущен
- 6 декабря: Первое появление в СМИ на обложке Dazed & Confused Опубликовано
2001
- 5 марта: Вышел первый сингл, Клинт Иствуд
- 20 марта: первое живое выступление на вечерней сессии Стива Ламака
- 22 марта: Первый публичный концерт в лондонском театре «Скала»
- 26 марта: Вышел первый студийный альбом Gorillaz
- 25 мая: Группа впервые появляется в качестве гостя в игре для PlayStation 2, Музыкальный генератор MTV 2
- 19 июня: Gorillaz выпущен в США
- 22 июня: тур, Gorillaz Live начинается
- 25 июня: Выпущен сингл, 19-2000
- 16 августа: Первый концерт в Японии
- 22 октября: Выпущен сингл Rock the House
- 4 ноября: Gorillaz выпущен в Японии
- 7 декабря: сингл, 911 освобожден
- 12 декабря: В Японии выпущен сборник G Sides ; и специальный телевизионный выпуск Charts of Darkness , который транслируется на канале 4 .
2002
- 20 февраля: Первое выступление на церемонии награждения BRIT с участием Phi Life Cypher
- 22 февраля: Выпущена телевизионная игра Zombie Kong
- 25 февраля: Состоялся первый концерт в США; и Завтра наступит сегодня Выпущен сингл
- 26 февраля: G Sides выпущен в США
- 11 марта: G Sides выпущен в Великобритании; и Gorillaz Live заканчивается
- 4 мая: Выступление на церемонии награждения Golden Melody Awards с участием Ваннесса Ву и Стэнли Хуанга
- 1 июля: Вышел альбом ремиксов Laika Come Home
- 22 июля: сингл, Lil’ Dub Chefin’ выпущен
- 18 ноября: DVD, Фаза первая: Celebrity Take Down Выпущен
2004
- 8 декабря: Вышел клип на песню Rock It
- 15 декабря: онлайн-конкурс талантов, Начало поиска звезды
2005
- 17 апреля: грядущий сингл Feel Good Inc. попадает в чарты
- 9 мая: Feel Good Inc. выпущен
- 11 мая: Студийный альбом Demon Days выпущен в Японии
- 23 мая: Demon Days выпущен в Великобритании
- 24 мая: выпущен микс, Roadkill и фигурки Kidrobot «Black Edition»
- 6 июня: Тур, Демонический объезд начинается
- 22 июня: Демонический объезд заканчивается
- 29 августа: Выпущен сингл DARE
- 1 сентября: Объявлены победители «В поисках звезды» .
- Октябрь: запуск модной марки G Foot
- 1 ноября: Начало концертов Demon Days Live
- 3 ноября: Выступление на церемонии вручения наград VMA с участием De La Soul
- 5 ноября: День демона в прямом эфире заканчивается
- 21 ноября: Выпущен сингл Dirty Harry
- 26 декабря: Gorillaz, эпизод Шпаргалки MTV эфир
2006
- 8 февраля: Выступление на вручении премии «Грэмми» с De La Soul & Madonna
- 15 февраля: Выступление на церемонии награждения BRIT с участием Бути Браун
- 4 марта: Открытие выставки Gorillaz в Музее дизайна.
- 27 марта: DVD, Demon Days Live в Манчестерском оперном театре выпущен
- 2 апреля: Demon Days Live NYC концерта начинаются
- 6 апреля: Demon Days Live NYC заканчивается
- 7 апреля: Выпущена мобильная игра, GES
- 10 апреля: Выпущен двойной сингл El Mañana / Kids with Guns .
- 5 июня: документальный фильм The Essentials: Gorillaz выходит на MTV2
- 18 июня: Закрытие выставки «Музей дизайна».
- 16 октября: Выпущены фигурки Kidrobot «CMYK Edition»
- 26 октября: Выпущена книга Восстание огров
- 30 октября: DVD, Второй этап: Медленная лодка в Аид Выпущен
- 5 декабря: аудиокнига для Восстание огров начинается с выпуска части I, каждая часть выходит еженедельно
- 26 декабря: Аудиокнига Rise of the Ogre заканчивается выпуском части IV
2007
- 24 октября: : Восстание огров переиздан в мягкой обложке
- 19 ноября: Выпущен альбом компиляции/ремиксов D-Sides
2008
- 7 февраля: фильм Bananaz дебютирует на Берлинском международном кинофестивале
- 18 августа: Выпущен альбом Journey to the West , основанный на опере Деймона и Джейми за год до
2009
- 14 января: Дэймон Албарн принимает участие в шоу Зейна Лоу на Radio 1, тизерит новые демо
- 20 апреля: Bananaz выпущен на Babelgum
- 1 июня: Bananaz выпущен на DVD
- 1 декабря: Выпущено украшение для дома, Демоническая лампа
2010
- 21 января: Сериал Пиратское радио начинается с выпуска 1 серии, каждая серия выходит еженедельно
- 26 января: Выпущен сингл Stylo
- 22 февраля: первый запуск Пиратское радио заканчивается выпуском 4 серии
- 1 марта: начало захвата Gorillaz в The Guardian
- 3 марта: Студийный альбом Plastic Beach выпущен в Японии
- 5 марта: The Guardian завершение поглощения
- 8 марта: Plastic Beach выпущен в Великобритании; и поглощение Gorillaz в The Sun Опубликован раздел «Невероятные» газеты
- 18 апреля: выступление Gorillaz в Коачелла
- 9 мая: Открытие фан-клуба Sub Division
- 28 мая: Выпущен сингл Superfast Jellyfish
- 12 июня: Выпущен сингл On Melancholy Hill
- 25 июня: выступление Gorillaz на фестивале в Гластонбери
- 25 июля: выступление Gorillaz в Цитадели Дамаска
- 26 июля: Выпущена мобильная игра Escape to Plastic Beach
- 16 сентября: Состоялся веб-чат с Мёрдоком на Facebook
- 3 октября: начинается мировое турне Escape to Plastic Beach
- 22 октября: выпуск EP, iTunes Session
- 2 ноября: Конкурс, Дизайн евангелиста начинается
- 22 ноября: Выпущен сингл Doncamatic
- 21 декабря: Мировое турне Escape to Plastic Beach заканчивается
- 22 декабря: Вышел клип на песню Phoner To Arizona
- 25 декабря: Студийный альбом The Fall передан участникам Sub Division
2011
- 6 января: Объявлен победитель конкурса Design the Evangelist
- 14 марта: выпуск двойной-одинарной модели Revolving Doors / Amarillo
- 8 апреля: The Fall Pirate Radio Show опубликован на сайте Gorillaz
- 18 апреля: The Fall выпущен в продажу, The Fall Pirate Radio Show выпущен на Spotify; и приложение iELECTRIBE: Gorillaz Edition выпущено
- 28 ноября: Выпущен сборник The Singles Collection 2001-2011
- 13 декабря: Радиошоу We Are 10 выходит на Spotify
2012
- 902:04 31 января: Пиратские радиопередачи от Мёрдока начинают появляться на SoundCloud.
- 23 февраля: Выпущены сингл DoYaThing и весенняя коллекция Chuck Taylor All-Stars
- 29 февраля: Прекращение пиратских радиопередач SoundCloud
- 26 июля: Выпуск осенней коллекции Чака Тейлора
2015
- 30 января: Джейми Хьюлетт публикует новый арт Нудл и Мёрдок в своем Instagram
- 2 февраля: Джейми публикует новый арт Рассела в своем Instagram
- 5 февраля: Джейми публикует новый 2D-арт в своем Instagram; и продолжает дразнить новым искусством Gorillaz в течение двух лет
2016
- 3 октября: Книга лапши выпущена
- 7 октября: Книга Рассела выпущена; и Нудл объявляется глобальным послом Jaguar Racing .
- 8 октября: Плейлист Рассела «Caturday» для журнала PUSS PUSS Magazine выпущен
- 21 октября: Книга Мёрдока выпущена
- 28 октября: Книга 2D выпущена
- 4 ноября: Выпущен плейлист 2D’s Gap Year для Highsnobiety
- 19 декабря: Выпущен плейлист Мёрдока «Грязный Санта»
2017
- 2 января: Выпущен микс, 私 Noodle❗️
- 19 января: клип на : Аллилуйя Деньги выпущены
- 23 марта: выпущены синглы, Saturnz Barz , We Got The Power , Ascension и Andromeda
- 24 марта: Gorillaz исполняют Humanz в прямом эфире на The Printworks
- 6 апреля: Выпущен сингл Let Me Out
- 10 апреля: Выпущено приложение Gorillaz
- 11 апреля: эпизод Gorillaz из Song Exploder выпущен
- 13 апреля: Серия плейлистов G-Mix начинается на Spotify
- 19 апреля: Выпущено приложение Lenz
- 21 апреля: Начало события Humanz House Party
- 23 апреля: Вечеринка Humanz House заканчивается
- 24 апреля: Выпущен сингл The Apprentice
- 28 апреля: Вышел студийный альбом Humanz
- 5 мая: Gorillaz эпизод : The Late Show Presents: Bonus Tracks выпущен
- 18 мая: G-Mix: 2 выпущен
- 8 июня: Выпущено музыкальное видео для Sleeping Powder
- 10 июня: Проходит фестиваль Demon Dayz Margate
- 16 июня: Выпущен сингл Sleeping Powder
- 27 июня: G-Mix: 3 выпущен
- 30 июня: Микс, Звуки Чикаго и Трек A Solar Collaboration , Frequency (No Dormir) выпущены
- 8 июля: Humanz Tour начинается
- 28 июля: G-Mix: 4 выпущен
- 4 августа: Выпущен сингл Strobelite
- 25 августа: G-Mix: 5 выпущен
- 14 сентября: перезапуск G Foot
- 6 октября: G-Mix: 6 выпущен
- 22 октября: Выпущен артбук Джейми Хьюлетта
- 31 октября: Вышел сингл Garage Palace
- 3 ноября: Humanz (Super Deluxe Edition) выпущен
- 7 ноября: G-Mix: 7 выпущен
- 1 декабря: выпущен сингл, Andromeda (D. R.A.M. Special) и G Magazine
- 2 декабря: начинается захват Reprezent Gorillaz
- 4 декабря: Прекращение захвата Представителями
- 12 декабря: выпущен трек A Solar Collaboration , Meadows
- 13 декабря: выпущен трек A Solar Collaboration , Szél
- 19 декабря: переиздание артбука Джейми Хьюлетта с новой обложкой
2018
- 9 февраля: G-Mix: 8 выпущен 90 204, март: мини-альбом, 9 431 Солнечная коллаборация выпущен
- 16 марта: G-Mix: 9 выпущен
- 30 марта: тур Humanz заканчивается
- 2 мая: подкаст «Вещи, которые мне нравятся» Рассела начинается с выпуска эпизодов 1 и 2, после чего каждый эпизод с 3 по 5 выходит еженедельно
- 30 мая: «Вещи, которые мне нравятся» Рассела заканчивается выпуском серий 6 и 7
2018
- 31 мая: Одиночные игры, Humility и Lake Zurich выпущены
- 1 июня: начало тура Summer Festivals 2018
- 4 июня: Кампания Освобождение Мёрдока запущена
- 7 июня: Выпущен сингл Sorcererz
- 14 июня: Выпущен сингл Fire Flies
- 21 июня: Выпущен сингл Hollywood
- 22 июня: выступление Gorillaz The Now Now в прямом эфире в котельной
- 29 июня: Выпущен студийный альбом The Now Now
- 10 августа: G-Mix: 10 выпущен
- 17 августа: Окончание тура Summer Festivals 2018
- 14 сентября: Выпущен сингл Tranz
- 8 октября: Начало тура Now Now
- 20 октября: Фестиваль Demon Dayz в Лос-Анджелесе состоится
- 24 октября: Тур Now Now заканчивается
- 26 октября: Бесплатный Мёрдок заканчивается
- 15 ноября: выпущены G-Shock 2D и Murdoc
- 16 ноября: Старт 2 сезона G Foot
- 15 декабря: выпуск Noodle и Russel G-Shock
2019
- 26 февраля: запуск индивидуальной коллекции Levi’s
- 2 августа: Набор плейлистов, Maydeup Festival выпущен
- 18 сентября: Выпущена коллекция G-Shock 2019 года
2019
- 11 октября: Набор плейлистов, Wish You Were Here выпущен
- 31 октября: Плейлист, Ночные ужасы! выпущен; и онлайн-мероприятие Ночь страха проходит
- 14 ноября: Выпущена 2D суперпластиковая фигурка
- 16 декабря: фильм, Отвергнуть ложные иконы дебюта в кинотеатрах
- 20 декабря: Плейлист, Санный список Мёрдока выпущен
- 24 декабря: Выпущена версия Reject False Icons (Режиссерская версия)
2020
- 28 января: Выпущен сингл Song Machine Theme Tune
- 30 января: EP, Song Machine Episode 1 и сингл, Momentary Bliss выпущены
- 6 февраля: серия тем в Твиттере, Разоблачение с Мёрдоком Никкалсом начинается.
- 21 февраля: G-Mix: 11 выпущен
- 27 февраля: EP, Song Machine Episode 2 и сингл Désolé выпущены
- 18 марта: G-Mix: 12 выпущен
- 30 марта: Запуск группы Facebook, G Club
- 3 апреля: мероприятие G Club , 28-дневное испытание начинается
- 7 апреля: сериал в социальных сетях, Заблудитесь с Gorillaz начинается
- 9 апреля: EP, Song Machine Episode 3 и сингл, Aries выпущены
- 16 апреля: Разоблачение с Мёрдоком Никкалсом завершение
- 30 апреля: 28-дневное испытание заканчивается
- 1 мая: G-Mix: 13 выпущен
- 2 мая: сингл How Far? выпущен
- 5 июня: Кампания, Будь переменой запущен
- 6 июня: G-Mix: 14 выпущен
- 9 июня: EP, Song Machine Episode 4 и сингл, Пятница, 13-е Выпущены
- 23 июня: Выпущено издание артбука Джейми Хьюлетта «40th Anniversary»
- 17 июля: Заблудись с Gorillaz заканчивается
- 20 июля: EP, Song Machine Episode 5 и сингл PAC-MAN выпущены
- 9 сентября: EP, Song Machine Episode 6 и сингл, Strange Timez выпущены
- 1 октября: EP, Song Machine Episode 7 и сингл, The Pink Phantom выпущены
- 19 октября: Радиошоу Song Machine Radio начинается с выпуска Эпизода 1
- 23 октября: Выпущен студийный альбом Song Machine, Season One: Strange Timez
- 5 ноября: EP, Song Machine Episode 8 и сингл, The Valley of The Pagans выпущены
- 12 ноября: Выпущен ассортимент приправ Hobbs Hot Sauce
- 19 ноября: Выпущены суперпластиковые фигурки «Song Machine»
- 9 декабря: Song Machine Radio заканчивается выпуском Эпизода 4
- 12 декабря: Стриминг; Song Machine Live от Kong начинается
- 13 декабря: Song Machine Live from Kong заканчивается
- 23 декабря: Выпущена книга Gorillaz Almanac
- 24 декабря: Выпущен сингл The Lost Chord
2021
- 26 января: G-Mix: 15 выпущен
- 14 февраля: Плейлист, Выпущен микстейп Мёрдока Anti-Valentines
- 10 марта: G-Mix: 16 выпущен
- 17 марта: выпущен плейлист Нелегко быть зеленым
- 20 мая: Запуск линейки Fred Perry
- 17 июля: Выпущен бокс-сет, Коллекция G: Студийные альбомы
- 10 августа: начинается тур Song Machine 2021
- 14 августа: тур Song Machine 2021 заканчивается
- 20 августа: G Foot перезапускается во второй раз
- 26 августа: EP, Тем временем… освобожден
- 27 августа: Плейлист, Выпущен микстейп Gorillaz Carnival
- 3 сентября: выпущена фигурка GEEP Superplastic
- 29 октября: Выпущен хеллоуинский плейлист Groove Bones Selecta
- 8 декабря: Song Machine Live from Kong транслируется в кинотеатрах
- 10 декабря: Gorillaz: выпущен виниловый бокс-сет Super Deluxe , посвященный 20-летию
- 22 декабря: Выпущен рождественский плейлист Groove Bones Selecta
2022
- 27 января: G-Mix: 17 выпущен
- 25 февраля: Выпущены суперпластиковые фигурки «Набор скафандров» и «Мини-серия»
2022
- 28 апреля: начинается мировое турне Gorillaz 2022 и выпуск линейки Inkbox
- 8 июня: Выпущен информационный бюллетень The Last Cult
- 17 июня: Выпущен артбук Gorillaz и Подкаст артбука Gorillaz
- 22 июня: Выпущен сингл Cracker Island
- 5 июля: подкаст, The Stuart Potcast начинается
- 19 августа: Мировое турне Gorillaz 2022 заканчивается
- 31 августа: Выпущен сингл New Gold
- 11 сентября: тур Gorillaz по Северной Америке, осень 2022 г.