Ален делон стиль: Ален Делон стиль: из чего состоит гардероб кинозвезды, фото | Vogue Ukraine

Содержание

Ален Делон стиль: из чего состоит гардероб кинозвезды, фото | Vogue Ukraine

Ален Делон, родившийся 8 ноября 1935 года, известный сердцеед и кинозвезда всегда знал — чтобы выглядеть эффектно необязательно надевать сложные дизайнерские вещи. Его повседневный гардероб отличался простотой и сдержанностью. Классика, которая и сейчас выглядит уместно – хороший пример того, как не застыть на фото в нелепых нарядах.

Ален Делон и Роми Шнайдер, Италия, 1959 год

50 лет назад не было речи о бьющей в глаза логомании и выворачивании ярлыков для демонстрации собственного статуса и достатка. Единственной деталью в гардеробе Делона, которая уличала его в любви к большим Домам моды были дорожные сумки и чемоданы Louis Vuitton. Которые по сути всегда выдавали в нем парня из бедного квартала, внезапно выбившегося в люди, а еще, возможно, служили насмешкой над Роми Шнайдер, которую он всегда называл «маленькой мещанкой».

Рауль Леви и Ален Делон в аэропорте имени Джона Кеннеди, 1964 год

Конечно, за эффектную одежду на съемочных площадках всегда отвечали художники по костюмам. Например, для невероятно красивого и драматичного фильма «Бассейн» (1969) костюмы создавал легендарный дизайнер 1960-х Андре Курреж. Будучи минималистом, модернистом и футуристом, он был важной частью моды 1960-х годов. Таким же воплощением элегантных шестидесятых был и Ален Делон.

Ален Делон, 1964 год

Однако, его шестидесятые были далеки от протестных движений на улицах Парижа, от расслабленной эстетики хиппи и заумного снобизма бобо. Делон при всей своей нелюбви к буржуа, выглядел олицетворением парня из хорошей семьи с правого берега Парижа. При всех его элегантных костюмах «двойках», бежевых тренчах и шляпах борсалино актер всегда умел создать впечатление некоторой небрежности, словно его совсем не волновало, что на нем надето.

Ален Делон, Джоанна Шимкус и Лино Вентура, 1966 год

При этом серые шерстяные пиджаки на одной пуговице, брюки с высокой талией, свитеры грубой вязки цвета слоновой кости и пальто длиной по колено сидели на нем всегда идеально. Секрет грамотной «посадки» крылся в том, что Делон, даже находясь в начале своей кинематографической карьеры, любил заказывать одежду в ателье. В повседневной жизни Делон носил простые ансамбли в серо-голубых тонах, на красной ковровой дорожке часто отдавал предпочтение сложным темным оттенкам. Чаще всего главным аксессуаром, помимо узкого черного галстука или шляпы, служила сигарета.

На самом деле нет большого секрета в уникальности гардероба Алена Делона. В его случае можно сказать, что не существует особенных стилистических приемов, необычных сочетаний длины брюк, пиджаков и цветовых попаданий. Все что носил актер – это отлично сделанная одежда, тщательно посаженная на его фигуру. В фильме «Прощай друг» (1968) на нем утрировано простые вещи – белая рубашка, футболка и серый плащ, а в «На ярком солнце» есть сцена, где он прогуливается по итальянскому рынку, в белоснежной сорочке с сигаретой в зубах и бежевым пиджаком, небрежно перекинутым через плечо. По сути в этих предметах гардероба нет ничего сверхъестественного и сверх модного, но именно такие простые вещи и выстраивают канонический образ, лучше больших лого и сложных силуэтов.

Текст: Анастасия Яворская

Стиль Алена Делона — Это моя жизнь и я буду делать с ней все, что захочу! — ЖЖ

Этот мужчина стал настоящей легендой в мире кино: его знают во всем мире как прекрасного актера и восхитительного мужчину, любимца всех женщин по всему миру. Судьба Алена Делона не всегда складывалась просто, однако он никогда не унывал и не жаловался на жизнь – по его мнению, судьба сама решает, что произойдет в твоей жизни, и никто не может в корне что-то изменить.

Говоря о Делоне, нельзя не отметить его блистательные роли в кино: это и «Рокко и его братья», и «На ярком солнце», и «Леопард», которые стали знаковыми в мировом кинематографе. В этих и множестве других фильмов Ален Делон представил совершенно разные по стилю и характеру образы, в которых он одинаково органично смотрится.


На данный момент имя Алена Делона уже стало нарицательным, ведь он действительно является иконой стиля своего времени. Несмотря на то, что Ален Делон следует моде и не упускает новомодных тенденций, он всегда смотрится стильно и не выглядит смешно. При нем всегда остается его внутреннее чувство стиля, которое позволяет ему подавать пример даже современным модникам. Остромодные элементы всегда присутствовали в его образах, но, пожалуй, его умение аккуратно и ненавязчиво включать их в свой классический наряд – это и есть врожденное чувство стиля. Ален носил и кожаные куртки, и объемные дубленки, которые были в тренде в то время, но всегда умел грамотно сочетать это со своим основным гардеробом.

Костюмы

Основой стиля Алена Делона всегда являлись и до сих пор являются костюмы во всевозможных их проявлениях: это могут быть классические костюмы, соответствующие его образу молодого человека из хорошей семьи, интересные и стильные полосатые костюмы, в которых он часто появляется на экране, или же более молодежные и необычные вельветовые костюмы с расклешенными от бедра брюками. Наверное, ни одна вещь в гардеробе Алена не может заменить костюм – именно он создает образ настоящего мужчины и очаровывает женщин. Мужская одежда обязательно представлена сочетанием костюма и хорошей обуви, а именно, качественных кожаных блестящих ботинок, которые придадут облику шика и уверенности.

Аксессуары

Пожалуй, ни один мужчина времен молодости Алена Делона не мог выглядеть роскошно без обязательных деталей, на которых и держится весь образ. У Алена Делона всегда при себе красивая фетровая шляпа, изящно завязанный шарф, который прекрасно пойдет как к строгому костюму и пальто, так и к более свободной кожаной куртке.

Как можно носить только костюмы, не добавляя к ним всевозможные галстуки? Ален Делон постоянно появляется на экране и в жизни с различными бабочками как в тон рубашке, так и более ярких контрастных цветов. Так костюм заиграет новыми красками, что позволит вам привлекать всеобщее внимание своим образом.

Особое внимание Ален Делон всегда уделяет цветовой гамме нарядов. Почти вся его одежда выполнена в довольно спокойных оттенках вроде серого, коричневого и черного, поскольку, по его мнению, одежда должна подчеркивать природную красоту человека, а не наоборот, поэтому он чаще всего выбирает нейтральные костюмы с контрастными или более светлыми рубашками.

Стиль Алена Делона – это не пустой звук, а отражение моды его поколения, которая остается актуальной даже сейчас.

Ален Делон, Пол Ньюман, Ричард Гир и другие: самые стильные актеры всех времен | Lifestyle

Выглядеть отлично на экране нет так уж и сложно. Для этого работают команды профессионалов, состоящие из дизайнеров, стилистов, визажистов, парикмахеров и фотографов. Но за кадром каждому публичному человеку приходится отвечать за свой стиль самому.

Многие актеры, в том числе и отечественные, не любят заморачиваться со своим внешним видом, находясь не на публике. А вот некоторым все же удавалось и удается выглядеть стильно каждый будний день. Вы удивитесь, насколько красиво одетыми могут быть мужчины. Можно сузить круг из них до наиболее узнаваемых и популярных личностей. Эти знаменитости великолепны не только на экранах и красных дорожках. Они обладают таким безупречным вкусом, что их можно назвать настоящими иконами стиля всех времен.

Сидни Пуатье

Этот мужчина умел и умеет носить костюм так, как никто другой. Глядя на него, создается впечатление, будто бы он в нем родился. Актер всегда умел отлично комбинировать различные предметы гардероба. Он мог смягчить аксессуарами даже самый жесткий дресс-код.

Сидни великолепно смотрится как в классической рубашке, так и галстуке, надетом поверх кардигана. Его фирменным образом до сих пор является серый пиджак с отворотами и темно-серые брюки.

Стив Маккуин

Американский киноактер был известен не только своими ролями в кино, но и потрясающим чувством стиля. Его особенностью и изюминкой была легкая небрежность на фоне классики. Он мог выйти на улицу в джинсах и футболке, в поло и пиджаке, или же в костюме тройке. Любая одежда выглядела на нем легко и непринужденно.

Стив мог надеть на себя старую джинсовую рубашку с закатанными рукавами и строгие брюки. Также он любил сочетать костюм с грубыми и удобными ботинками. А старый твидовый пиджак поверх выцветшего свитера составлял часть одного из самых его эффектных образов.

Ален Делон

Этот секс-символ является самым стильным и известным французом всех времен. Стилю Алена довольно сложно подражать, так как вся его одежда никогда не была вычурной и дизайнерской. На пике своей славы он носил самые простые рубашки пастельных оттенков, светлые брюки чинос и серые костюмы.

От стиля Алена Делона всегда веяло комфортом и легкостью. Чтобы стать на него похожим, нужно обзавестись хотя бы голубой льняной рубашкой, массивным пиджаком, а также солнечными очками. Немалую роль в образе этого мужчины играла его стрижка, а также любимые аксессуары.

Кэри Грант

Этот актер считался воплощением мужской элегантности. Он был безупречен с ног до головы. Его стиль выражался абсолютно во всем, начиная от белого сложенного платочка в квадратном кармане, до оттенка его галстука. Кэри Грант предпочитал носить классические костюмы.

Глядя на его образы, можно сказать, что в них была продумана каждая деталь. Настолько полными и хорошо составленными они были.

Роберт Редфорд

Пиком его славы считаются семидесятые годы. Это была эпоха длинных стрижек и крупных солнцезащитных очков. Образ этого актера и режиссера можно обозначить чрезвычайно мужественным и стильным одновременно. Роберт Редфорд всегда носил комфортную и свободную к телу одежду. Она никогда не была облегающей или сковывающей движения.

Чтобы повторить его стиль, нужно уметь комбинировать между собой хорошую рубашку, джинсы, пару прочных ботинок и кожаную куртку. Такие предметы гардероба подойдут мужчине любого возраста, а поэтому являются отличной инвестицией. Главное, это приобрести качественные и дорогие вещи, чтобы они сохраняли свой вид долгие годы.

Пол Ньюман

Многие считают Пола Ньюмана эталоном стиля. Он всегда умел сочетать бессмертную классику и модные тенденции. Актер обожал носить обычные рубашки на пуговицах, легкие брюки чинос и лоферы. Однако его образы никогда не выглядели скучными.

Рубашки всегда были недостаточно выглажены и с подкатанными рукавами, а брюки подвернуты до щиколоток. Одним из его любимейших аксессуаров были крупные солнцезащитные очки. Пол Ньюман также делал акцент на качестве своей одежды. Несмотря на внешнюю простоту, она всегда была из самых качественных и дорогих тканей.

Ричард Гир

Он был одним из самых стильных актеров восьмидесятых и остался им по сей день. Ричарду Гиру стали подражать после фильма «Жиголо», где он предстал в потрясающем костюме от Армани. Затем поклонники заметили, что в повседневной жизни Ричард одевается ничуть не хуже, чем на экране.

Его любимыми предметами гардероба являются: двубортные костюмы, куртка из верблюжьей кожи и однотонные джинсы. Актер часто носит рубашку с расстегнутыми верхними пуговицами, а также пальто с высоким воротником.

Райан Гослинг

Актер выглядит неподражаемо как на публичных мероприятиях, так и в повседневной жизни. Он настоящий мастер аксессуаров в одежде, а поэтому даже самые простые предметы гардероба выглядят на нем потрясающе.

Чтобы научиться одеваться также, нужно запомнить три ключевых элемента его стиля: жакеты, хороший трикотаж и качественная обувь. Такую простую одежду как джинсы, брюки и футболки он всегда дополняет чем-то эффектным – кожаной курткой яркой расцветки или такими же ботинками.

Дональд Гловер

Глядя на фотографии Дональда, нельзя не согласиться с тем, что он является одним из самых стильных мужчин Голливуда.

Актер чрезвычайно умело сочетает классику с повседневными вещами, а также красиво комбинирует в одежде самые яркие цвета. Каждый может отлично выглядеть в черном, но не всем дано уметь одеваться броско, оставаясь при этом стильным.

Ален Делон получил почетную ″Золотую пальмовую ветвь″ в Каннах | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

Французский актер Ален Делон в воскресенье, 19 мая, получил почетную «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах за вклад в кинематограф. Награду на церемонии ему передала его дочь Анушка. «Если я звезда, то я хочу поблагодарить вас за это, я благодарен за это публике и никому более», — сказал 83-летний актер на церемонии награждения, сообщает AFP.

О решении вручить актеру эту премию было объявлено в апреле этого года. Его резко раскритиковали организация «Женщины и Голливуд», а также ряд французских феминистских движений. Актер в последние годы выступал в поддержку правопопулистской партии «Национальный фронт», а также против усыновления детей однополыми парами. Сын Делона обвинил его в домашнем насилии, актеру также ставят в вину его отношение к бывшей возлюбленной Роми Шнайдер.

______________

Подписывайтесь на новости DW

 в | Twitter | Youtube | или установите приложение DW для | iOS | Android

Смотрите также:

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    Дебют

    Актерский дебют Алена Делона состоялся в 1957 году в детективе «Когда вмешивается женщина». Затем последовали историческая мелодрама «Кристина», комедия «Слабые женщины» и другие. Первые фильмы не принесли Делону известности, разве что природные внешние данные новичка не остались незамеченными. Не имеющий специального образования Делон учился актерскому мастерству прямо на съемочной площадке.

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    Человек с двойным дном

    Признание ему принесла экранизация романа Патриции Хайсмит «Талантливый мистер Рипли». В триллере Рене Клемана «На ярком солнце» (1960) Делон сыграл Тома Рипли, бедного авантюриста, дьявольски обаятельного, сообразительного и абсолютно аморального типа… О Делоне заговорили как о таланте, отмечая у молодого актера важное для фильма сочетание «души дьявола» и «лика ангела».

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    Самая красивая пара

    В 1958 году на съемках фильма «Кристина» начался роман Алена Делона с молодой австрийской киноактрисой Роми Шнайдер. 22 марта 1959 года они обручились. Европейская пресса называла их самой красивой парой, появились также сообщения о скорой свадьбе влюбленных. Однако, ко всеобщему удивлению, пробыв женихом и невестой шесть лет, Роми и Ален расстались.

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    Новый образ

    Карьера Делона набирает обороты. В 1962 году он вновь работает с Лукино Висконти в эпической драме «Леопард» (1963) наряду с Бертом Ланкастером и Клаудией Кардинале. Делон сыграл офицера Танкреди и был номинирован на «Золотой глобус» как самый многообещающий новичок среди мужчин. Актеру-самоучке в самом начале карьеры удалось создать сложнейшие образы в истории киноискусства.

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    На гребне успеха

    В 1960-е годы Делон много работает. В гангстерской ленте Анри Вернея «Мелодия из подвала» (1963) его партнером был Жан Габен. В 1964-м картина была номинирована на «Золотой глобус» как лучший иностранный фильм года. В том же году Делон блистал в приключенческой комедии Кристиан-Жака «Черный Тюльпан» и опять появился у Клемана — в роли плейбоя Марка в «нуарном» триллере «Хищники» (на фото).

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    Голливудский период

    В 1964 году Делон женился на французской фотомодели и позднее актрисе Натали Бартелеми, с которой он прожил в браке четыре года. 1 октября 1964 года у супругов родился сын Энтони. Появился на свет он в Калифорнии, где Ален Делон снимался в своей первой голливудской ленте «Жил-был вор». Снятые в Голливуде картины с участием Алена Делона не имели большого успеха.

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    Дьявольски успешен

    По возвращении из Голливуда фильмография Алена Делона пополнилась сразу целым рядом заметных работ. В одном только 1967 году вышли четыре фильма с его участием: «Дьявольски ваш», «Искатели приключений», «Девушка на мотоцикле» (на фото кадр из этого фильма с Марианной Фэйтфулл) и знаменитая криминальная драма «Самурай», в которой Делон создал образ «ледяного ангела» — наемного убийцы Жефа Кастелло.

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    Любовный треугольник

    В 1968 году Делон вместе со своей бывшей возлюбленной Роми Шнайдер, Морисом Роне и Джейн Биркин снялся в одной из главных ролей в криминальной драме «Бассейн».

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    Дело Марковича

    В самый разгар съемок «Бассейна» был найден убитым Стефан Маркович, друг и телохранитель Делона, а также предполагаемый любовник его тогдашней жены Натали. Улик против актера найдено не было, но бульварная пресса сразу же сообщила о его связях с преступным миром. На фото: Ален Делон выходит из Дворца правосудия в феврале 1969 года после очной ставки с Александром Марковичем, братом убитого.

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    В амплуа киллера

    В 1970-е годы Ален Делон снимается в многочисленных боевиках и триллерах в образах гангстеров-одиночек, а потом и в роли бравых и не очень полицейских. На фото: кадр из фильма «Борсалино» (1970).

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    На закате

    В 1980-е годы Ален Делон продолжал сниматься в детективах, несколько расширив репертуар: сыграл в советском фильме «Тегеран-43» и в немецком «Любовь Свана». В 1981 году он дебютировал в роли режиссера. Но кинозритель больше не восторгался Делоном, а тот все реже появлялся на киноэкране, жалуясь на отсутствие хороших сценариев. На фото: с Жанной Моро и Софи Лорен на кинофестивале в Каннах.

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    В правом крыле

    Ален Делон называет себя французским патриотом, поклонником Наполеона и Шарля де Голля, а также личным другом националиста Ле Пена, взгляды которого он разделяет, но активно на выборах не поддерживает. В интервью «Фигаро» в 2013 году Делон назвал противоестественной гомосексуальность и выступил против разрешения однополым парам усыновлять детей. На фото: с президентом Жаком Шираком в 2002 году.

  • Ален Делон на архивных фото — лик ангела, душа дьявола

    Широкий жест

    В 2006 году Ален Делон удостоился немецкой премии DIVA 2006 за вклад в кинематограф. На церемонии награждения в Мюнхене актер заявил, что посвящает награду своей бывшей возлюбленной Роми Шнайдер.

    Автор: Элла Володина


  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Роземари Альбах (Роми Шнайдер) родилась 23 сентября 1938 года в семье актеров. Магда Шнайдер и Вольф Альбах-Ретти (на фото — в картине «Сон в зимнюю ночь», 1935 г.) не раз снимались вместе. Из дневника Роми Шнайдер: «Моя мать не оставила мне никакого другого шанса, кроме как стать актрисой».

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Родители Роми быстро развелись. Кроме того, они постоянно были заняты на съемках. Девочка росла сначала у бабушки, а потом — в интернате, где часто играла в школьных постановках. Из дневника: «Играть на сцене мне ужасно нравится… Жаль, у мамы никогда нет времени посмотреть меня на премьере. К другим девочкам родители всегда приезжают». На фото — с матерью.

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Роми Шнайдер (в центре) дебютировала в картине «Когда вновь расцветает белая сирень» (1953 г. ) Из дневника: «Все получилось! Я снимаюсь! Здорово!… Я попаду на обложку! Куплю штук десять журналов, не меньше. Вот шумиха-то будет!… Итак, мой первый фильм готов… Что касается меня, то я бы так и продолжала».

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Фильм «Сисси» (1955 г.) прославил Роми на весь мир. Из дневника: «Вот мучение! Сисси в юности носила черные волосы, гораздо длиннее, чем у меня сейчас… я ношу парик. Отвратительное чувство. Так непривычно, а главное — так утомительно. Это тяжесть, которую мне нужно постоянно таскать на себе!»

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника о встрече с Аленом Делоном: «Продюсеры устроили для прессы мою встречу с партнером по фильму прямо в аэропорту… Внизу, у трапа, стоял слишком красивый, слишком тщательно причесанный, слишком юный парень… Красные розы в его руках выглядели тоже слишком красными. Ну, и пошлятина, а мальчик этот — просто тоска! А его от меня тошнило, — так грубо он потом выразился на этот счет».

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника: «Из Парижа в Брюссель мы с Аленом поехали поездом. Почему-то в купе мы не ссорились. Наоборот, флиртовали. Стоило мне в Брюсселе выйти из вагона, как моя мама проницательно взглянула на меня и в один миг определила: «Ого! Да ты попалась…»

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника (1961 г.): «Никому не дано выпрыгнуть из своей шкуры. Ты же не можешь просто отшвырнуть то, что формировало твою натуру с самого детства. Ален этого не мог, я этого не могла. И поэтому наши отношения с самого начала были обречены… Ален был молодым кобелем — и всегда останется молодым кобелем… Я не хотела бы все это пережить еще раз, я бы этого просто не вынесла».

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Роми Шнайдер вышла замуж за немецкого актера и режиссера Харри Мейена в 1966 году. Из дневника: «После Алена… я была смертельно несчастна… Мейен меня так защищает. .. С Харри я наконец-то в безопасности. Я стала спокойнее. Перестала быть столь болезненно честолюбивой, как раньше… Для некоторых мы стали обычной мещанской супружеской парой…»

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника о рождении сына (1966 г.): «Харри привез меня в больницу, и когда профессор сказал, что это будет еще нескоро, вернулся домой и принял снотворное, чтобы унять волнение и уснуть… Через шесть часов Давид уже был тут как тут, и Харри проспал это событие дома на диване… Дитя воплощает для меня жизнь, полную мира, семьи, защищенности».

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника (1966 г.): «Беременность — это было прекрасно. И потом я еще два года не работала… и мне было так хорошо. Мой сын родился в Берлине. Там я провела самые прекрасные, самые счастливые годы моей жизни».

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из письма отцу (1967 г.): «Мой родной отец не был по-настоящему отцом. Увы. Но сегодня я думаю: он слишком рано умер… Юной девочкой я больше всего любила сидеть в комнате моего отца, которого уже не было в доме: он оставил мою мать… Отец был человек очень легкомысленный, детей он вообще не хотел, хотел только женщин… Он умер от второго инфаркта».

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника (1972 г): «Всякий раз, увидев журналистов, я чувствую себя как кролик перед удавом. Взгляды этих людей меня настолько парализуют, что я не могу произнести ничего разумного… Это же невозможно: выйдешь вечером, а на следующий день читаешь, что разрушаешь брак или обманываешь своего мужа!»

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника (1971 г.): «Лучше всего я чувствую себя, когда снимаюсь. Мое нездоровье становится заметнее, как только заканчиваются съемки. В перерывах. Мое низкое давление сразу дает о себе знать… Во Франции я могу играть роли, каких мне в других странах не предлагают». На фото — с режиссером Лукино Висконти.

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника (1972 г.): «Моя каждодневная жизнь такая же, как будни любой женщины, имеющей мужа и сына. Разве что я не хожу покупать молоко и булочки…»

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника (1972 г.): «Французы научили меня жить, любить, одеваться и спать… Почему я не снимаюсь в Германии? Это зависит не от меня. А от того, что мне не предлагают ролей, которые я хотела бы играть». На фото — с Клаусом Кински в картине «Главное — любить», режиссер — Анджей Жулавский.

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника (1973 г.): «В действительности я просто опередила свое время. В те годы, когда еще и речи не было об освобождении женщин, я предприняла свое собственное освобождение. Я выстроила свою судьбу сама, и я ни в чем не раскаиваюсь… После моего разрыва с Харри Мейеном меня в Германии определили как еще более наглую, еще более красивую и еще более эксцентричную».

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника (1974 г.): «Я уехала из Германии, потому что кроме Сисси мне ничего не предлагали. Но потом это было превратно истолковано как предательство. Не уехала бы я тогда во Францию — никогда не получила бы такого развития». На фото — в картине «Адское трио», режиссер — Франсис Жиро.

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника о втором браке: «Главное сейчас — Даниэль Биазини… Я могу любить и быть счастливой… Я хотела бы второго ребенка». Сара, дочь Роми Шнайдер и Даниэля Биазини, родилась в 1977 году. В 1979 году в Гамбурге повесился бывший муж Роми Шнайдер Харри Мейен. В 1981 году Биазини и Шнайдер развелись. Из дневника: «Даниэль оставил меня в полном хаосе»…

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    Из дневника (1976 г.): «В сентябре я снимаюсь в Берлине в «Групповом портрете с дамой» по роману Генриха Бёлля… Уже давно хотела здесь работать, но не было ничего подходящего. .. самое интересное в этом фильме — то, что трагедия 1939-1945 годов показана здесь с точки зрения побежденных, ведь до сих пор ее изображали с точки зрения победителей». На фото — с Генрихом Бёллем.

  • Роми Шнайдер в жизни и на экране

    В 1981 году в результате несчастного случая погиб Давид — 14-летний сын Роми Шнайдер. Он перелезал через забор и напоролся на кол ограды. Из дневника (1981 г.): «Мама, мой ребенок… Мой ребенок умер…» После смерти сына актриса снялась в своем последнем фильме — драме «Прохожая из Сан-Суси». 29 мая 1982 года Роми Шнайдер умерла от остановки сердца…

    Автор: Дарья Брянцева


Ален Делон, Марлон Брандо и еще 7 мужчин — легенд кино XX века :: Впечатления :: РБК Стиль

Автор Ирина Рудевич

15 июля 2019

Считается, что красота для мужчины — не главное, однако именно внешность в сочетании с талантом сделала знаменитыми и популярными этих актеров. Рассказываем, как сложились их судьбы в кино и за кадром.

Рудольф Валентино

Итальянец Рудольф Валентино попал в Голливуд из мира танцев. До того как стать звездой немого кино, Валентино подрабатывал жиголо. Умение танцевать танго и привлекательная внешность быстро сделали новичка знаменитым. Во время премьер («Четыре всадника Апокалипсиса», «Святой дьявол», «Сын шейха») кинотеатры оцепляла конная полиция, защищавшая актера от толп поклонниц. Некоторые дамы приносили с собой ножницы в надежде заполучить лоскут одежды своего кумира. Звезда Рудольфа Валентино горела ярко, но недолго. Актер умер в 1926 году, когда ему шел 32 год. Происшествие спровоцировало волну самоубийств среди его поклонниц. Премьер-министр Италии Бенито Муссолини организовал на похоронах почетный караул. Фанатично преданные актеру женщины ходили на его могилу еще несколько десятилетий.

 

Кларк Гейбл

В 30-е годы Кларк Гейбл получил звание короля Голливуда. Когда в 1960 году исполнителя главных ролей в «Унесенных ветром» и «Неприкаянных» не стало, таблоиды вышли с заголовками «Король умер». В 1934 году, получая «Оскар» за роль в фильме «Это случилось однажды ночью», Гейбл произнес речь, которая стала самой короткой за всю историю американской киноакадемии: «Благодарю вас!» Актер, вжившийся в образ утонченного, изысканного джентльмена, в жизни не был аристократом. Он рос с мачехой в Огайо, в 16 лет ушел из дома, работал в автомастерской и на шинном заводе, принимал участие во Второй мировой войне.

Зрителей привлекал яркий жизненный опыт Гейбла и правдивость его игры.

Жан Маре

В 50-е Жан Маре был не менее популярен, чем Ален Делон в 70-е. Дети во дворах играли в Фантомаса, Монте-Кристо, инспектора Дезире Марко, мужчины делали укладку «под Маре». Уроженец французского портового города Шербур был мастером характерных ролей. Ему хорошо удавались персонажи, сражающиеся за справедливость. Мужчина, о котором мечтали женщины всего мира, в жизни был бисексуален. Маре был женат и крутил много романов. Долгие годы продолжались его отношения с писателем Жаном Кокто. У актера был приемный сын — Серж, покончивший с собой в 2012 году в возрасте 69 лет.

Грегори Пек

До того как стать актером, Грегори Пеку пришлось побыть и зазывалой, и билетером, и гидом.

Какое-то время он работал манекенщиком. Подступиться к актерской карьере калифорнийцу помогло изучение системы Станиславского. Самыми яркими фильмами Пека стали «Римские каникулы» (1953) и «Убить пересмешника» (1962), роль в картине Роберта Маллигана принесла актеру «Оскар». Критики и зрители особенно оценили «Мыс страха» (1962), «Золото Маккены» (1968), «Алое и черное» (1982).

Марчелло Мастроянни

Один из любимых актеров Федерико Феллини недоумевал, почему именно он, считающий свою внешность заурядной и непривлекательной, так нравится женщинам. Между тем игра Марчелло Мастроянни оказывала магнетическое воздействие. Он снялся больше чем в 100 картинах, дважды получал премии Британской академии, Каннского и Венецианского фестивалей, трижды был номинирован на «Оскар». Никакой мистики в своей способности к перевоплощению Мастроянни не видел. Для него съемочная площадка была естественной средой, актер считал участие в съемках не столько тяжелой работой, сколько везением.

Марлон Брандо

Подобно Грегори Пеку юноша из Небраски был преданным сторонником системы Станиславского. Уже второй фильм в его карьере — «Трамвай желание» (1951) — принес актеру номинацию на «Оскар» и любовь зрителей. Брандо был человеком со сложным характером и бронебойной харизмой. Он славился незаурядными поступками. Так, на вручение своей второй оскаровской статуэтки он не явился, заявив, что не согласен с политикой Голливуда в отношении индейцев. Речь Брандо со сцены зачитала индианка Сашин Легкое Перо из племени апачи. Харизматичный и своенравный, Брандо был трижды женат, восемь раз становился отцом и усыновил троих детей.

Шон Коннери

Главный Джеймс Бонд кинобондианы, в 69 лет признанный журналом People самым сексуальным мужчиной XX века, Шон Коннери шире представлений о нем. Коннери — писатель, автор исторических книг о Шотландии; бодибилдер, пришедший в Голливуд из этого спорта задолго до Арнольда Шварценеггера; каратист первого дана и мастер единоборств. Наконец, он сэр, носящий рыцарский титул и ратующий за независимость родной Шотландии. Шон Коннери не раз отказывался от ролей. Например, не решился играть Гэндальфа во «Властелине колец», потому что «недостаточно импозантен».

Джеймс Дин

За свою непродолжительную кинокарьеру сериальный актер Джеймс Дин снялся всего в нескольких фильмах, три из которых — «К востоку от рая», «Бунтарь без причины» и «Гигант» — стали особенно популярны. О его личной жизни ходили легенды: одни приписывали молодому человеку из Индианы романы с первыми красотками Голливуда, другие подозревали, что он бисексуал. Домыслы усилила ранняя смерть актера в возрасте 24 лет. Посмертно Дин был трижды номинирован на «Оскар» и стал лауреатом «Золотого глобуса».

Ален Делон

В 70–80-е годы в СССР был настоящий культ Алена Делона. Поклонницы собирали плакаты и контрабандные газеты с артистом. Любовь к Делону укладывалась и в идеологические парадигмы: у актера было тяжелое детство; он работал мясником, грузчиком, продавцом, служил в армии. Несколько лет будущий актер обивал пороги продюсеров, но все твердили одно и то же: «Вы слишком красивы. Ваша карьера не сложится». В 1956 году благодаря знакомствам в кинематографической среде Делон попал в Канны. В итоге снялся в сотне фильмов, среди которых «На ярком солнце», «Рокко и его братья», «Затмение», «Мсье Кляйн», «Бассейн». 83-летний Ален Делон продолжает активно работать: в конце мая он получил «Золотую пальмовую ветвь» за вклад в кинематограф, а в июне записал песню. 

На ярком солнце (1960) — отзывы и рецензии — Кинопоиск

сортировать:
по рейтингу
по дате
по имени пользователя

показывать: 1025

1—10 из 23

galina_guzhvina

Чтоб вещи низкие очистить навсегда

Один из важных идейных водоразделов между Россией и Европой проходит по восприятию богатства. В России оно проще: меньшинство заинтересованных с богатством и богатыми не без завистливой досады борется (больше сомнительной остроты перьями, чем реальными действиями), массы же пуще всего боятся быть в зависти обвинёнными, и к богатым по возможности льнут в надежде не урвать, так хоть как-то погреться в лучах их благополучия, причаститься превращающейся в антропологическую денежной их ценности — совершенно по логике Гани Иволгина (‘Нажив деньги, знайте, — я буду человек в высшей степени оригинальный; деньги тем всего подлее и ненавистнее, что они даже таланты дают и будут давать до скончания мира…’) В любом случае, физика соприкосновения богатства и бедности, в которой, как в сообщающихся сосудах, энергия всегда может перетекать лишь от достаточного к ущербному — никем по-настоящему не обсуждается, не ставится под сколько-нибудь явно артикулированное сомнение.

Та метафизика богатства, что составляет одну из основных тем западных литературы и кино двадцатого века, заполняя собой все решительно опусы о красивой жизни — остается у нас во многом не понятой, не считанной, оставленной по кажущейся скуке дидактичности своей без внимания. Не верят у нас всерьез в то, что богатство, особенно наследственное, стихийное, не оплаченное годами жизни и литрами трудовых крови и пота — обладает сильнейшим силовым полем, притягивающим, затягивающим, вытягивающим жизненные силы из попавших в его зону его гравитации обычных, то есть не имеющих астрониических счетов в банке, людей. И здесь не помогают ни хорошо прочитанный, прирученный русским театром Фитцджеральд, ни километры киноплёнки, потраченной не на смакование красот Лазурного, Изумрудного, Позолоченного, Амальфитанского и прочих сказочных побережий, но исключительно на умертвия на их живописном фоне. ‘Молох чья любовь — нескончаемые нефть и камень! Молох чья душа — электричество и банки! Молох чья нищета — это призрак гения! Молох чья судьба — облако бесполого водорода!’ Очевидность аналогий между контактом с очень большими деньгами и контрактом с дьяволом в нашем сознании по-настоящему не осела. Впрочем, у нас и контрактов с дьяволом бояться не принято — мы склонны наивно полагать, что нам-то уж точно удастся дьявола перехитрить.

Замена Рене Клеманом названия романа Патрисии Хайсмит на говорящее, к канону классицизма отсылающее (как и замена её аморальной, двусмысленной, развращающей зрителя концовки на античное, с deus ex machina, воздаяние за грехи), тему денежного силового поля, и даже больше, страшнее, неотвратимее — радиации, сжигающей, проникающей в кровь, задает; замена роли для Алена Делона, который изначально должен был играть мерзостного плейбоя Филиппа, а не Рипли, амбициозного нищеброда при нём — эту тему свежует. Потому что Рипли-Делона — жаль так, как не жаль Мэтта Деймона из фильма Мингеллы, виновного по современному сценарию куда менее. Так бесполезно и безнадежно прекрасен он, так нелюбим, заброшен, одинок, так удручающе не способен противостоять тяготению к колену Мамоны — до портретного сходства напоминая жрицу Золотого Идола с картины Эвелин де Морган. Свободен этот Рипли в единственном эпизоде — среди простых людей, на рыбном базаре в Неаполе, где он ходит между лотками, дивится на ромбы плоских скатов, лезвия пилорылов, клешни крабов — но реальность быстро призывает его к порядку, заканчивая его прогулку видом отрезанной тунцовой головы — пророчеством о том, что самого его за убийство ожидает. С солнечной орбиты не выбраться, попав на неё — непременно сгоришь, как ни воюй с солнцем, как ни бросай ему вызов, как ни пытайся его занавесить, потушить, проглотить. А не попадёшь — будет вечное ‘глянул заинька в окно, стало заиньке темно’. За что такое нашему заиньке?

прямая ссылка

07 марта 2021 | 02:17

Amalfi

Amorale. (Ален Делон)

— Вы знаете, кто Вы? Аморальный тип. Я правильно сказала, Джоуи? Не безнравственный, а аморальный.
— Да, именно это слово.
— А что за слово, синьорина?
— Аморальный. Вы не различаете добра и зла. И когда дурно поступаете…
— Я этого не знаю, но всё же делаю.
— Верно. Но неужели всё так плохо?
— Возможно, это даже и хорошо. Кто знает? Моя красавица синьорина…

— Аморальный. Я запомню.

(Ален Делон и Ширли Маклейн, «Желтый Роллс-Ройс», 1964)

Пишу под впечатлением нескольких спонтанно случившихся вечеров французско-итальянского (и немного британского) кино. Первым из них стал «Желтый Роллс-Ройс» Энтони Эсквита, затем «Слабые женщины» Мишеля Буарона, «Кристина» Пьера Гаспара-Юи, «Как хорошо жить» Рене Клемана… И вот, наконец, «На ярком солнце». Завтра я посмотрю «Бассейн». И я больше не могу молчать.

Ален Делон в этом фильме неотразим. Красота и обаяние. Пускай животное, но такое завораживающее, почти неземное, точнее магическое. И легкость. Легко, шутя и страстно. С каким изяществом обходит он все препятствия. И ему невольно желаешь всего ‘Самого лучшего’. За его красоту? За его обаяние? За его жизненную силу.

Почему, разве плохо, что жить будут те, кому это хорошо удаётся? Кому приносит настоящую радость, у кого есть страсть, жажда, голод.

Вы скажете, он жесток? Разве он более жесток, чем другие, бывшие высокомерны и жестоки с ним?

Вы скажете, это аморально? Что ж, в этом весь Ален Делон. Он аморален, но зато он естественен. Он правдив.

И как он очарователен!

Фильм, конечно, не об этом. Как, вероятно, и книга. Но не будем о книге, я считаю кино самостоятельным произведением, и буду оценивать его исключительно исходя из него самого. Кто-то написал, что музыка в фильме не соответствует настроению триллера, что актеры именно своей игрой выражают остроту переживаний… Это так, и вместе с тем, композиции Nino Rota потрясающим образом передают атмосферу Италии 60-х. Это сочетание праздничности и пронзительности, воспоминание о Dolce Vita Феллини, но не настолько сладкой, что ей можно пресытиться, скорее легкой и беспечной, сверкающей красками, доведенной до предела, словно в воздухе витает предчувствие, что всё это может обрушиться в один миг, в любой момент. И дальше жизнь продолжится. Это так трагично, и так весело, потрясающе. Даже шокирующе.

Словом, атмосфера Италии здесь есть. Её красивой и отточенной простоты, темперамента и музыкальности, величия и контрастов. И всё это со вкусом. Я восхищена этой атмосферой и игрой Алена Делона. Да, возможно, он и не лучший актер всех времен. Но так ли это важно? Чего стоит только его молодость, жизнелюбие, желание для себя всего самого лучшего, с такой наивностью.

Давайте рассматривать этот фильм как самостоятельное произведение. И в нём, признаться честно, герой Мориса Роне (Филипп) показан не самым приятным человеком, хотя тоже не лишен обаяния. Мне понравился момент непосредственно перед самой смертью. Вообще эта его игра со смертью в лице Делона. И появившийся на мгновение испуг в глазах, почти детский. И вместе с ним восторг и беззащитность. У этого человека, всегда высокомерного, пресытившегося, мнящего себя всемогущим, способным сломать любого. И полностью, ради шутки, ради потехи отдавшегося во власть Делона. Что ж, он этого хотел. Похоже, он предчувствовал, насколько опасно это может оказаться. Однако тщеславие и скука, соблазн рискнуть, восторг от игры лжеца-Делона и его необузданной фантазии превысили здравый смысл и осторожность. И, опять же, своим поступком и в целом поведением на яхте, начинаешь думать, что Филипп это заслужил. Во всяком случае, минусов мы видим больше, чем плюсов, и симпатии в целом меньше.

Неудивительно, что зритель сочувствует красавчику Делону. Не только внешне ‘красавчику’ — посмотрите как изящно он реализует свои планы и как ловко выпутывается из постоянно возникающих сложных ситуаций. А концовка. Неужели в вас не родилось надежды, хоть небольшой, что он сумеет выпутаться и сейчас? Быть может, в этом ‘аморальность’ данного финала, о которой говорила автор книги Патриция Хайсмит?

— Здесь все мужчины такие?
— Да, конечно. Они аморальны.
— Наверное, они безнравственны.
— Нет, аморальны.
— Есть разница?
— Конечно. Безнравственный человек знает, что поступает нехорошо, и тем не менее это делает, как я, Паоло, может быть и ты. А аморальный… Аморальный не знает, что такое плохо.
— И тоже продолжает так себя вести.
— Да.

(из к/ф «Желтый Роллс-Ройс»)

И снова речь идет о герое Алена Делона. Безнравственный – это человек, который знает, что он поступает плохо, но всё равно поступает так. Аморальный – тот, кто даже этого не знает…

Со всей наивной простотой. Когда человек так искренне чего-то желает, так безмятежно радуется… невольно всё ему прощаешь… В кино, конечно. Ах, дорогой Ален… В кино тебе можно всё. В кино ты доказываешь, как действительно «Хорошо жить». За это я тебя люблю.

— А я всё такой же аморальный. Какое хорошее слово, синьорина. Каждый вечер я кого-нибудь шокирую этим словом.
— Особенно англичанок?
— Особенно англичанок. Я так рад Вас видеть, правда…

10 из 10

прямая ссылка

23 декабря 2017 | 11:44

BellaMorte

Кто же вы, мистер Рипли?

Как бы мне не хотелось сравнить данный фильм с экранизацией Энтони Мингеллы, этого делать не стану по причине того, что «Талантливого мистера Рипли» я смотрела несколько лет назад, и многое, разумеется, стерлось из памяти. Саму книгу, по которой сняты оба шедевра (не иначе), я еще не успела прочесть, но обязательно наверстаю.

Том Рипли – молодой человек, не лишенный воображения, но лишенный денег и каких-либо привязанностей. Ничтожество, как отзывается о нем друг Филиппа (впрочем, странно слышать подобное от человека, который без своих денег ничего из себя не представляет). Кстати, в ‘Бассейне’ героя Делона его визави (в исполнении все того же Мориса Роне) также называет ничтожеством.

Убийца. Но что же подтолкнуло его на совершение ужасного преступления, впоследствии обернувшееся еще одним убийством? Неужели ничего, кроме денег? Сомневаюсь. Это было бы слишком просто, ведь Том – человек непростой, у него есть тайна, но к ней режиссер, увы, не дал прикоснуться. Из фильма нам ничего не становится известно о прошлом персонажа. Можно только догадываться о его одиночестве и нелегкой судьбе. Скорее всего, он захотел не просто получить деньги Филиппа, но еще и стать им, узнать, какого это быть тем, перед кем открываются все двери.

В одном из эпизодов мы видим, как Том переодевается в одежду Филиппа и старается изобразить его перед зеркалом. Эта сцена напомнила мне подобный эпизод из совсем недавно просмотренного фильма «Клевета» c Дирком Богардом, мастерски сыгравшего два непохожих друг на друга характера. Но там, в отличие от истории о талантливом мистере Рипли, ключевым является мотив двойничества. Здесь же Тома и Филиппа невозможно назвать двойниками. Хотя иногда, когда на экране появлялся персонаж Роне, мне казалось, что я вижу Делона. Но это, конечно же, сугубо личное восприятие. Вряд ли такова задумка режиссера. Так вот. Наверняка, уже тогда, стоя перед зеркалом, у Тома зрел его кровавый замысел.

Сцена во время морской прогулки на судне, когда Том подслушивает разговор влюбленных, где Филипп говорит о нем пренебрежительно, также показательна. Услышанное не на шутку разозлило его, а наказание за проявление этой злости, которое придумал для него Филипп и в результате которого он мог погибнуть, скорее всего, разбудило в нем настоящую ненависть, но вполне контролируемую, расчетливую.

Еще стоит обратить внимание на то, что после одного и второго убийства в герое просыпается аппетит. Он может спокойно есть курицу, находясь в одной комнате с трупом.

Фильм раскачивается, как судно под палящим солнцем Италии, но держит в напряжении до самого финала, который производит эффект разорвавшейся бомбы. Меня удивило, что Патриция Хайсмит назвала концовку аморальной. Неужели само по себе убийство для нее таковым не является?

Игра Алена Делона почти всегда вызывает у меня противоречивые чувства. Иногда я даже сомневаюсь в его актерском мастерстве. Но в этом фильме он хорош, бесспорно.

9 из 10

прямая ссылка

06 сентября 2016 | 22:29

Поразительный фильм. ..фильм, я бы сказала, с золотой меткой качества!

И великолепная игра Алена Делона!

Этот фильм просто должен быть в top-250! Считаю, что просто преступление, что его там нет!

История Тома Рипли в исполнении Делона — просто шедевр. Этот человек гениально может передавать эмоции всем телом, взглядом,.. не только словами и интонацией.

Ведь и сейчас на него мечтают быть похожими самые успешные актёры. Джуд Лоу, например.

Сейчас я понимаю, как режиссеру повезло с Аленом, ведь трудно найти молодого актера, в котором накопилось уже столько цинизма. Сыграть подобный характер мог только человек, много повидавший, много переживший, рано повзрослевший. Так что понятно, что не только талант, но и тяжелая школа жизни помогла Делону создать этот образ, получившийся настолько ярким, что лично для меня, его не ‘переплюнул’ Мэтт Дэймон. Он не просто спланировал убийство, но и посвятил в свои планы жертву, богатого бездельника Дики Гринлифа, чьей жизнью так страстно хочется жить ему самому. И зрители думают: ‘Ну, убил — так убил. Только сам бы теперь не попался…’. Вот ведь парадокс! Поверженные игрой, люди выбирают ‘антигероя’ — Алена — человека с двойным дном, с лицом ангела и душой дьявола. Мы желаем, чтобы он выкрутился из этой ситуации…

Отдельно нужно сказать об общей атмосфере фильма: она отличается от той, что создана в картине ‘Талантливый мистер Рипли’ только на первый взгляд. И тут вступает в силу особенность отличного французского (европейского) кино от американского. Во втором все эмоции, атмосфера в большинстве случаев на поверхности. То есть, если нужно показать психологические переживания героя, то это все сразу видно — атмосфера видимо сгущается, ‘давит’; этой идее подчинено все — и игра, и тона картины, и музыка, и действие. В первом же случае — классический пример утонченного европейского психологизма, где актеры (особенно, Делон: -)), направляемые режиссером, могут своей игрой показать зрителю все свои ‘метания’ на фоне обычной (даже, слегка легкомысленной) музыки и действий.

Ну и конец, конечно, очень удачный по замыслу для Делона, потому что так себя и нужные эмоции может преподнести только он!

Всем советую к просмотру. Фильм нисколечко не хуже (а по мне, так даже лучше) своего американского ‘собрата’, хотя создан с разницей в 40 лет.

10 из 10

прямая ссылка

29 августа 2016 | 01:46

sezar_serikov

Кто Вы, талантливый мистер Рипли?

Итак, в 1999 году вышел американский фильм «Талантливый мистер Рипли» по одноименному роману Патриции Хайсмит. Его снял режиссер «Английского пациента» Энтони Мингелла, а главные роли исполнили Мэтт Дэймон, Джуд Лоу, Гвинет Пэлтроу. К тому времени, Мингелла уже был лауреатом премии «Оскар» в номинации «Лучший фильм» за работу «Английский пациент», которую можно отнести к одному из слабых фильмов, получивших высшую награду американской киноакадемии в 90-е годы прошлого века, наряду с «Влюбленным Шекспиром» и «Форрестом Гампом» (невзирая на удивительное визуальное исполнение).

Существует первая постановка книги «Талантливый мистер Рипли», которая называется «На ярком солнце» и как обычно бывает ремейк намного слабее оригинала.

Если вкратце описывать сюжет, то это история то, как умный и одаренный человек забирает жизнь легкомысленного сына богача. История двойной игры, которая поставлена по всем канонам триллера. История когда убийство это только начало, а обман становится всепоглощающим стилем жизни. Рене Клеман четко выдерживает ритм динамичного повествования, не допуская провисаний и отступлений.

Картина «На ярком солнце» вышла в свет когда итальянское и французское кино находилось на пике кинематографического олимпа и максимально отражала эпоху «экономического чуда», прекрасно показанную в фильмах Феллини и Антониони (в особенности «Сладкая жизнь» и «Ночь» соответственно).

Именно этим и подкупает фильм, неким объективным взглядом изнутри того времени, чего не хватает его заокеанскому собрату. Ален Делон отлично справился с ролью красивого умного, а главное довольно хладнокровного человека, который заставил себя стать аристократом когда судьба дала ему шанс. Кстати, это первая громкая работа Делона, следующей стала роль в знаменитом фильме Лукино Висконти «Рокко и его братья».

Главными претензиями к американской постановке останутся выбор актера на главную роль и какое-то искусственное затягивание хронометража. Мэтт Дэймон и его внешность Гарика Харламова при всем своем желании не может заменить собой образ красавчика Джуда Лоу, а также постоянные внутренние терзания его героя не позволяют полноценно стать «настоящим мистером Рипли».

Фильм Мингеллы неплохой, но ему далеко до картины Клемана, потому что показать красивую Италию недостаточно, чтобы герой Дэймона унылый-неудачник смог затмить стильного Тома Рипли Алена Делона.

«На ярком солнце» — привет от европейского мистера Рипли его американской копии.

прямая ссылка

12 июля 2016 | 13:38

Три замечательных актера удивительным образом оказались связаны французским кино навсегда:

Роми Шнайдер

Ален Делон

Морис Роне,

и если 23-летний Делон с 20-летней Роми повстречались еще в 1958 году на съемках ‘Кристины’, то наш третий герой, Роне, присоединился к ним именно в фильме Клемана 1960 года. Морис Роне старше Делона на 7 лет, уже сыграл в 15 фильмах, и один из этих 15 — ‘Лифт на эшафот’ Маля!

‘На ярком солнце’-это удачное сочетание английского детектива и французских образцов криминального жанра, более всего- лент Анри Жоржа Клузо.

Роман Патриции Хайсмит ‘ Талантливый мистер Рипли’ много кого вдохновил- и Вима Вендерса, и Мингеллу, и Лилиану Кавани, а я больше всего люблю фильм Клемана. Как очаровательно противен Делон с напомаженными волосами, как убедителен в каждом кадре. В недавнем его интервью актер рассказал, что именно в этом фильме его увидел Висконти, и решил, что только Делон будет его Рокко.

Чем объяснить тот факт, что чем более Том Рипли погрязает во лжи, тем более мы, зрители, желаем ему извернуться и всех обмануть? А череда злодейств множится, и Делон на диво талантливо демонстрирует метания своего героя от подавленности к упоению собственной хитростью

В этом фильме Ален Делон убивает Мориса Роне в ПЕРВЫЙ раз… Продолжение следует

10 из 10

прямая ссылка

28 февраля 2016 | 15:32

smidmi1979

Может ли Ален Делон стать незаметным?

Огромный счет в банке, красивые женщины, яхта, ласковое море — это сладкая жизнь, которую Том Рипли так хочет иметь и которая у Филиппа Гринлифа уже есть. Филипп даже не подозревает, на что готов пойти Том, чтобы сделать его жизнь своей.

Сначала убийство, потом подделка документов, подписи, голоса… И бедный авантюрист превращается в миллионера. Но даже самая искусная подделка всегда остается лишь копией, даже если над ней трудился талантливый мистер Рипли.

Первая и лучшая экранизация Патриции Хайсмит, звездой которой стал Ален Делон. Холодноватый, но выверенный стиль Рене Клемана подчеркнул талант попадания в образ Алена Делона, инстинктом ощутившего и воплотившего инфернальность Тома Рипли.

Удивительно, но в отличие от более поздних экранизаций, да и собственных фильмов, концовка открытая и отнюдь не благожелательная к Рипли. Забавно, что Делон придаёт (в отличие от необычно нервного и закомлексованного героя Мэтта Дэймона в экранизации Мингеллы) такой уверенности своему герою, что сомнений в его способности почти буквально выйти из воды сухим, почему-то не возникает.

Вообще в героях Клемана больше типичного и обобщённого, а потому здесь больше социального среза и стереотипов человеческого поведения. .. Характерен в принципе момент растворения идентичности в современной европейской культуре (даже если это американцы) и кризис идентичности в массовом обществе. Несмотря на, казалось бы, все условия для проявления индивидуальности, лицо, равно как и все остальное исчезает в толпе и потому Клеман не делает акцента на способности Рипли к мимикрии, а, напротив, как мне кажется, ретуширует ее.

И здесь Делон, обладающий незаурядной внешностью, должен был сделать себя обычным и незаметным. Лишь нечто неуловимое во взгляде, когда Рипли обнимает Марч, заставляет увидеть тщательно скрываемую негативную харизму… Мистика, короче говоря. Кстати, фильм в какой-то степени отсылает даже к Восстанию масс Ортеги-и-Гассета.

Но вывод напрашивается ещё и такой: человек универсален, но не разгадан в своей тёмной стороне, тем более что корыстные (денежные) мотивы в случае с Рипли отступают на второй план. Антигерой без страха и упрека, и далеко не рыцарь. И хотя затем Клеман, скорее, будет сопереживать своим криминальным персонажам и (отчасти) их жертвам, ссылаясь больше не на человеческую волю, а словно бы на судьбу, которая заставляет куда-то бежать, в ‘ярком солнце’ успешно применена формула ‘Никого не жалко’. Ибо серая масса даже на палящем солнце не бликует. Однако ж завораживает при этом…

прямая ссылка

20 января 2016 | 10:39

«На ярком солнце» — удивительный пример остросюжетного психологического кино, редкого в наше время. Экранизируя детективный роман П. Хайсмит, Клеман избавляет его от присущих жанру достаточно примитивных сюжетных ходов, превращая в аллегорию о молодом поколении. Сегодня фильм смотрится как обличительный документ против моральной нечистоплотности и карьеризма «бэби-буммеров» не только на уровне общей концепции, но и в формальном плане: Клеман плодотворно перерабатывает новшества стиля «новой волны», направляя его против него же самого. Режиссер понял главное – новое поколение принесло с собой революции в стиле жизни и серьезные художественные изменения ей обусловленные.

Первые полчаса перед нами проносится калейдоскоп дурачеств и эскапад двух друзей, несерьезный тон повествования нарочито обнажен, выражая легкомыслие в восприятии жизни, лишь до поры до времени кажущееся безобидным, пока за ним не обнаруживается эгоистический расчет и почти хамелеоновский конформистский инстинкт. Клеман стремится разгромить «новую волну» на ее же поле, разоблачить как художественное мировоззрение, оправдывающее так называемую «легкость жизни», являющуюся на деле ни чем иным как оправданием этической двусмысленности человеческого поведения.

Режиссер выводит на первый план выразительную фактуру полуобнаженных молодых тел, энергию юности, беспринципную в своем гедонизме. Важнейшую роль в этой репрезентации играет цвет, подчеркивающий красоту и силу загорелых тел на фоне туристических итальянских пейзажей.

Структурообразующим элементом в первые полчаса становится дуэт, в котором чуть инфантильный и завистливый герой Делона дополняет самоуверенного и праздного персонажа Роне. Клеман располагает едва заметные, но оттого не менее выразительные указатели (например, крупный план Делона в сцене, когда Роне считает деньги), маркирующие подробное, неторопливое повествование, подготавливая зрителя к почти непрерывному полуторачасовому немому соло Делона.

После убийства друга, смонтированного жестко и строго, без педалирования жестокостью, перед нами разворачивается отточенная в брессоновско-мельвилевской безупречности пластическая хореография героя Делона: большинство сцен он присутствует в кадре один, не произнося ни слова, но его действия завораживают своим хладнокровным расчетом.

Режиссура Клемана обнаруживает свою восприимчивость ко всему стилистически новому, усваивая почерк Годара, Брессона, Мельвиля, она переплавляет их в единую эклектичную манеру кинописьма. Столь богатая выразительными средствами кинематографическая форма, использующая и рваный монтаж, и сегментированные крупные планы, и немой «балет» актера, и смелую работу с мизансценой, то расширяя, то сужая ее в зависимости от действий персонажа, несмотря на свой синкретизм, не превращается в холодное, абстрактное упражнение в стиле, наоборот, она пульсирует энергией молодости, имморально прокладывающей себе дорогу сквозь нормы и запреты старшего поколения.

М. Роне, к тому времени уже обозначив свой талант в «Лифте на эшафот» Л. Маля, удачно оттеняет смазливую красоту Делона, но лишь когда он исчезает из повествования, масштаб дарования последнего раскрывается в полной мере. Делон делает своего героя обаятельным в своей естественности животным, не ведающим угрызений совести, прекрасно себя чувствующим в новой для него социальной роли богача.

Превращение одного персонажа в другого, поведенческая симуляция, барочная система двойников, свойственные творчеству Хайсмит, уже становились материалом для режиссерского исследования в «Незнакомцах в поезде» Хичкока. Клеман дает этим мотивам новую жизнь, превращая в притчу о «бэби-буммерах», но от помещения в социальный контекст они не теряют своей философской глубины, которую подчеркивает внимательная и деликатная камера А. Декэ, одного из ведущих операторов «новой волны», хорошо чувствующего ее стиль, и богатая нюансами, то тревожная, то успокаивающая музыка Н. Роты.

Режиссеру удается сотворить невозможное – внутри рамок остросюжетного кино избежать хичкоковских стереотипов в нагнетании саспенса, он как бы размазывает, равномерно распределяет драматическое напряжение в нарративном пространстве, децентрируя его, лишая явной кульминации и по сути превращая в нее весь фильм.

Помимо явных формальных достоинств «На ярком солнце» поражает современного зрителя необычным (не быстрым, не медленным, удивительно сбалансированным) ритмом, уверено выстроенным: фильм подробен, детализирован, но не перегружен мелочами, построен на остром сюжете, нов не клише детективного жанра, психологически достоверен, но без выпячивания актерской техники.

Как экранизация и как образец «авторского кино» лента соблюдает необходимую меру в использовании богатого арсенала кинематографических средств: почерк Клемана становится эклектичным сплавом разных режиссерских манер, чрезвычайно внимательный к литературному материалу и мастерски избегающий ловушек иллюстративности. «На ярком солнце» свидетельствует о том, что подлинный шедевр кино всегда стилистически многогранен, но при этом сторонится выставлять на показ свое формальное богатство, постепенно раскрывая его в зависимости от требований сценария.

прямая ссылка

29 декабря 2015 | 14:44

«На ярком солнце» Рене Клемана – отличная экранизация романа Патриции Хайсмит про Тома Рипли.

В каких-то комментариях читала, что якобы версия Мингеллы мощнее и драматичнее, но я бы этого не сказала. Она более современная, очень драматичная и жестокая, но там погоду делает потрясающая операторская работа Джона Сила и актеры второго плана (как обычно, у Мингеллы — покойный Сеймур Хоффман и Джек Девенпорт), а не тогда еще прилично выглядящий Ло в роли Дики Гринлифа и страшненький, но работающий в полную силу Дэймон.

Клеман мне понравился тем, что во-первых, как сказал Делон — он первый режиссер, кто дал ему все для будущей карьеры и сказал: ‘Не играй, будь собой!’, и он там так и поступает, и от этого глаз от него не отвести, он очень естественный и настоящий там, нарцисс, волчонок, не рефлексирующий совсем, божественно прекрасный.

Но дело в том, что и Морис Роне в роли Гринлифа не менее прекрасен и не менее органичен, хотя и, разуметься, по-актерски куда более одарен, посему это игра на двоих, они на одной волне, поэтому переживаешь за обоих. Ну, и прекрасный оператор Анри Декэ (он снимал ‘Профессионала’ с Бельмондо).

И еще. Актриса Мари Лафоре баскского происхождения, играющая Мардж ( в отличие от совершенной моли Пэлтроу у Мингеллы) тоже очень хороша и колоритна, она любит, и страдает, и пытается примириться с потерей возлюбленного, и не получается у нее это). И главное, в фильме Клемана — потрясающий финал, очень мощный, рушащий весь этот построенный Рипли карточный домик на корню. «Это очень хороший финал’, — как говорил Соев Велюрову. Отнюдь не такой смазанный и странный, как у Мингелы.

Кстати, Хайсмит Делон в роли Рипли был очень по сердцу. Ну, и опять же 60-е, все прекрасны, расцвет ‘новой волны’ очень сильно сказывается.

Очевидно, что Мингелла смотрел и пересматривал Клемана.

прямая ссылка

11 ноября 2015 | 17:10

Сравнивать актеров, исполнивших Тома Рипли в разное время, пожалуй, нет смысла. Ален Делон, Мэтт Дэймон и Джон Малкович великолепно справились с этим образом.

«На ярком солнце» – самая первая киноистория Рене Клемана об аферисте Томе Рипли. Этот фильм, вышедший на экраны в 1960 году, сегодня смотрится очень современно и увлекательно.

В чем магия этой кинокартины? В море, яхте, ярком солнце и красивом холодном взгляде Алена Делона. Сложно представить, что такой красавец способен играть злодеев. Но своими ролями он доказывает обратное: может, очень даже может.

Жизнь Филиппа Гринлифа (Морис Роне), лишенная смысла, – мечта Тома Рипли, ради которой он готов терпеть насмешки, издевательства от своего богатенького приятеля. Филипп Гринлиф проводит много времени в путешествиях, он посещает самые дорогие рестораны и места, у него лучшие женщины. А что есть у Тома Рипли? Только надежда и один план, осуществление которого должно привести к счастливой и безоблачной жизни.

Эта история о зависти, порождающей зло. Быть никем или просто чьей-то тенью – удел Тома Рипли.

Прекрасный фильм!

10 из 10

прямая ссылка

05 июня 2015 | 13:54

показывать: 1025

1—10 из 23

Единственная жена Алена Делона скончалась в Париже (фото)

Причиной смерти стало онкологическое заболевание.

На 80-ом году жизни в столице Франции Париже скончалась актриса и режиссер Натали Делон. О смерти матери на своей странице в Instagram сообщил ее сын Энтони.

Читайте лучшие материалы раздела на странице «Фокус. Стиль жизни» в Facebook

«R.I.P. Maman», – написал он на черном фоне в четверг, 21 января., добавив в публикацию совместный снимок.

 Причиной смерти женщины, по данным французских СМИ, стало быстро протекающее онкологическое заболевание. В последние минуты жизни с ней были ее самые близкие люди.

Настоящее имя Натали – Франсин Канова. За свою кинокарьеру она снялась примерно в трех десятках фильмов. Одним из самых успешных стала ее дебютная работа в криминальной драме Жан-Пьера Мельвиля «Самурай» 1967 года, где, среди всего прочего, она познакомилась с будущим супругом Аленом Делоном. Этот брак продлился с 1964 по 1968 год и стал первым и единственным для известного французского покорителя сердец.

Натали и Ален Делон в фильме «Самурай» (1967 год) [+–]

Фото: Аргументы и факты

В этом союзе родился сын Энтони, однако ребенок не удержал супругов вместе.

Фото: Twitter

После развода актриса продолжила сниматься в кино, а также начала писать сценарии и занялась режиссурой. Среди ее наиболее запомнившихся зрителям работ — роли Эрики в фильме Эдварда Дмитрика «Синяя борода» (1972), Миранды в картине Джозефа Лоузи «Романтическая англичанка» (1975) и Флоры Де Сантис в фильме Роже Вадима «Верная женщина» (1976).

За неделю до смерти матери Энтони опубликовал черно-белый снимок родителей.

«Возможно, этим двум пылким и диким влюбленным потребовалось время, чтобы приручить друг друга, но любовь сильнее всего», – подписал он фото, на котором уже постаревшие Натали и Ален мирно беседуют в гостиной.

56-летний сын пары пошел по стопам родителей. Он имеет двойное гражданство, Франции и США, снимается в Голливуде.

Напомним, в 2019-м году французскому актеру Алену Делону вручили почетную «Золотую пальмовую ветвь» за вклад в кинематограф. Его назвали живой легендой и планетарной иконой

Ален Делон — Оливер Гранд

Words Сонни Сях, редактор, Privilege of Legends

Благодаря репутации, стилю и прочному внешнему виду, которые оказались намного лучше, чем большие экраны, на которых они были инкапсулированы, или более широкому влиянию, которое превзошло десятилетия, в течение которых они были продуктивными, горстке икон кино удалось достичь вневременного статуса как послы стиля и моды. Один из самых выдающихся актеров 60-х, француз Ален Делон, безусловно, был всем этим и даже больше.Благодаря впечатляющему каталогу фильмов и успеху как в европейской, так и в голливудской индустрии, его влияние и стиль распространились и на другие подобные сферы… парфюмерия, часы, одежда и сигареты, продаваемые с его именем, являются свидетельством его продолжающегося наследия для современного поколения. В 60-х он закрепил свой статус кинематографического убийцы леди среди Кэри Гранта и Кларка Гейбла из золотого века большого экрана. Ниже представлены 3 фильма, которые демонстрируют стиль и мастерство, которые теперь являются синонимами его имени.

Фильм, в котором мгновенная звезда была упакована в коробку и доставлена ​​к порогу Алена Делона, несомненно, был «Пурпурный полдень». Красочная экранизация романа Патрисии Хайсмит «Талантливый мистер Рипли», посвященного зубам, опередила голливудскую постановку Мэтта Дэймона почти на 4 десятилетия. Делон привлек внимание мира кино своим изображением американца Тома Рипли; столь же очаровательный и лживый в своем намерении убедить своего богатого друга вернуться в США.S из своей жизни в Италии и возглавил бизнес своего отца. Фильм, который оставляет человека опьяненным излишествами роскошной жизни, это был магнетизм молодого оппортуниста без рубашки из Делона, который изменил статус-кво. Сила «Пурпурного полдня», снятого удостоенным наград Рене Клеманом, заключается в великолепных локациях, снятых в Риме и на побережье Италии. Делон, которому в то время было всего 24 года, поразил критиков определяющим карьеру дебютом, созревшим для интриги и эротики… завоевав похвалы даже самой Хайсмит. Новый фильм, который работает как виноватое удовольствие, яркие цвета бронзовых тел и синего моря под средиземноморским солнцем — сам по себе завидное блюдо изысканного баловства.

Предпоследняя часть трилогии Микеланджело Антониони о современных табу, «Эклисс» или «Затмение», рассказывает о молодой женщине (потрясающая Моника Витти), которая расстается со своим старшим любовником только для того, чтобы вступить в бурный роман с самим собой. — заверил молодой биржевой маклер, сыгравший под мяч Ален Делон.Надев острые итальянские костюмы и осаждая не только сердце главного героя, Делон доказал свою состоятельность перед объективом. Стилизованная драма Антониони на романтическом фоне Рима и Вероны 60-х годов, снятая в смелых черно-белых тонах оператором Джанни Ди Венанцо, представляет собой смелый образец поэтического реализма в том же духе, что и «Аввентура» (1960) и » La Notte ‘(1961). Лауреат Специального приза жюри в Каннах в 1962 году и номинированный в том же году на Золотую пальмовую ветвь, «Эклисса» оказала большое влияние на более поздние поколения режиссеров, таких как Мартин Скорсезе, который описал его как «менее исторический и больше похоже на стихотворение . .. ‘

«Нет большего одиночества, чем уединение самураев, если только это не уединение тигра в джунглях…» И с этой философской жемчужины мудрости начинается учтивая криминальная драма Жан-Пьера Мелвилля — дань уважения к фильму «Нуар 40-х годов» и Американские гангстерские фильмы того периода.Делон идеально подходит для роли Джефа Костелло, наемного убийцы-одиночки с фарфоровыми чертами лица и расчетливым покер-фейсом… закон быстро приближается к нему, и смерть наступает ему на пятки после того, как прекрасная певица из клуба становится свидетелем его убийства. В плаще и пронзительными голубыми глазами, выглядывающими из-под шляпы Fedora на промокшие от дождя улицы Парижа, «Ле Самура» только укрепил свою репутацию благодаря более крутым ролям. В первом кадре фильма Делон привлекает наше внимание, когда он неподвижно лежит, пускает дым в свою пустую койку, а маленькая птичка щебечет в клетке.С медитативным сюжетом, который, кажется, вдумчиво распутывается, мы плывем по проспектам, барам и закулисным районам более захудалого Парижа, в котором обитают персонажи… все это делается с очень небольшим диалогом. Ясно, что для «Le Samourai» решающий минимализм является ключевым, и ледяное изображение Алена Делона щеголеватого убийцы очень правдоподобно, потому что он просто делает все это очень стильно. Его игра повлияла на такие более поздние фильмы, как «Убийца» (1989), «Собака-призрак» (1999) и «Драйв» (2011).

Рубашка Alain Delon из шамбре — Классический стиль Alain Delon

Ален Делон, вооруженный наплевательской позицией , броской внешностью и серьезными актерскими талантами, был выдающимся лидером движения Nouvelle Vague. Его фильмы рассказывают смелые истории о французской жизни в шестидесятые годы и позже, но истинное наследие Делона не привязано к какому-либо единственному фильму; его реальное влияние заключалось в его стиле.

В то время как Маккуин, Редфорд и Ньюман доминировали на американских серебряных экранах, Делон аналогичным образом завоевал Европу.(История гласит, что Делон так и не перебрался в Голливуд, потому что он не удосужился выучить английский язык достаточно хорошо.) И, как и его американские коллеги, Делон был наделен сверхъестественной способностью отлично выглядеть практически во всем. Бесчисленные фотографии актера в расцвете сил похожи на наглядный путеводитель о том, как носить классические вещи. Такие вещи, как, например, рубашка из шамбре на снимке выше.

Повседневный образ

Делона, сосредоточенный вокруг его топпера из шамбре с двумя карманами, дает хороший урок баланса, как по крою, так и по цвету.Во-первых, подгонка: его брюки, тонкие, насколько мы можем судить, пока он сидит, красиво дополняются такой же тонкой рубашкой с более высокой проймой, которая не дает лишней ткани портить внешний вид.

Но самое главное здесь — это баланс цвета. Шамбре Delon не вызывает каких-либо коннотаций спецодежды, так переплетенных с историей ткани. Почему? Что ж, красивая женщина и прибрежная обстановка, конечно, не помешают. Но настоящая благодарность здесь — его кристально-голубым штанам, которые подчеркивают наряд и прекрасно сочетаются с бледно-голубым тоном застежки на пуговицах.Общий вид прост, но силен — прямо как у одного из культовых спектаклей Делона.

Get the Look: Рубашка из шамбре Selvage (98 долларов) от J. Crew, jcrew.com

Джейк Галлахер — писатель, живущий на Манхэттене. Он пишет в блоге Wax Wane.

Дополнительные уроки от икон стиля

Брюки Пола Симонона

Часы Chet Baker’s

Связанные наплечники Юла Бриннера

Повседневный костюм Уэса Андерсона

Куртка Хью Хефнера на одной пуговице

Комбинированный платок и галстук Gay Talese

Пряжка для ремня Стива Мартина

Полевая куртка Энди Уорхола

Панамская шляпа Дэвида Бирна

Солнцезащитные очки Боба Дилана

Спортивное пальто Артура Миллера

Шорты Дина Мартина

Носки Gary Cooper’s

Брюки Сэма Кука

Тапочки Джека Леммона

Часы Эррола Флинна

Рубашка в бенгальскую полоску Дэвида Хокни

Ямочка для галстука Кэри Гранта

Дуглас Фэрбенкс мл.Ремень

Идеальная белая футболка Марлона Брандо

Расстегнутый воротник Дастина Хоффмана

Манжеты рубашки Витторио де Сика

Поповер Мика Джаггера

Контрастный жилет Ralph Lauren

Тренч Gordon Parks

Значок для воротника Стива Маккуина

Идеально пропорциональный костюм DB Майлза Дэвиса

Пиковые лацканы Джека Николсона

Кардиган Вуди Аллена

Ошейник Джанни Аньелли

Рубашка поло JFK

TV Fold Роберта Редфорда

Накладные карманы Джона Леннона

Манжеты рубашки Грегори Пека

Брюки Уоррена Битти с боковыми выступами

Шляпа Фрэнка Синатры

Манжеты для брюк Шона Коннери

Ущелье Майкла Кейна Высота

Рулон воротника Пола Ньюмана

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

икон стиля: Ален Делон

Я очень рад начать серию Icons of Style , бросив взгляд на гардероб сказочного Алена Делона.

Источник: http://www.lilylemontree.blogspot.co.uk

Французский актер, международный бизнесмен и гордый обладатель самых впечатляющих скул в истории Делон был воплощением европейского гламура 1960-х годов.Будь то гладкий и костюмный, или спортивные джинсы и открытая рубашка, он обладал врожденной элегантностью, которая дополняла красивую внешность его кумира. В последнее время Делон выглядит государственным деятелем в костюмах для отдыха и случайных шарфах.

Босиком в легком монохромном стиле. Источник: www.listal.com Одет до девятки вместе с другим французским актером и иконой 60-х Жаном Полем Бельмондо. Источник: http: //www.dubikvit.livejournal.com Элегантно оказался в Париже. Источник: http: //www.Pinterest.com с Джейн Биркин в La Piscine (1969). Источник: www.airows.com Все еще щеголеватый и работающий с толпой. Источник: http://www.themalaymailonline.com

Известный как мужчина Брижит Бардо и француз Джеймс Дин, Делон начал действовать после того, как его заметили на Каннском кинофестивале. Хотя несколько попыток прорваться в Голливуд оказались безуспешными, Делон стал огромной звездой в своей родной Франции, а также в Европе и Азии.Ему нравились романы с множеством красавиц, включая Роми Шнайдер, Нико и Бриджит Бардо, и он получил несколько наград за свою игру, в том числе две награды Сезара за лучшую мужскую роль.

Работаем в одинаковых нарядах с тогдашней женой Натали и сыном Энтони. Источник: http://www.tarkowski.tumblr.com В полоску с мастерски поставленной Клаудией Кардинале. Источник: http://www.en-dansant-la-javanaise.tumblr.com Изысканно сочетаются твидовый жакет и тренч.Источник: http: //www.airow.com Элегантно расслабленный и явно взволнованный сопровождением Брижит Бардо в Сен-Тропе. Источник: http://www.airow.com Как Том Рипли в Plein Soleil (1960) Источник: http://www.Pinterest.com

Делон не был застрахован от скандалов или трагедий в течение своей жизни, будучи вовлеченным в расследование убийства, потеря «любви всей его жизни» Роми Шнайдер и воспитание его родителями сына, которого он никогда официально не признавал своим.Он ушел из игры в 1997 году, однако с тех пор снялся в небольшом количестве фильмов, особенно в роли Юлия Цезаря в адаптации 2008 года Астерикс и Обеликс . Хотя можно сказать, что Делон просто принадлежал к более шикарным временам, когда костюм и галстук требовалось гораздо больше, чем сегодня, но что меня привлекает в Делоне как иконе моды, так это то, что он выглядит одинаково удобно в костюме и в ботинках, как и он. в джинсах или в своих необъяснимо крошечных шортах для плавания.Он наполняет все, что носит, своей собственной упрощенной изысканностью, и, как и в случае с настоящими иконами стиля, дело не в том, что он носит, и не в том, как это выделяет внешний вид, а в том, кто он есть.

С Роми Шнайдер в La Piscine (1969). Источник: http: //www.Pinterest.com Получение аксессуаров в качестве абсолютного босса в Orly. Источник: www.vogue.fr Мастер-класс гик-шика с Марианн Фейтфулл. Источник: http: // www.vogue.fr

Отчаявшись от своего стиля?… или, честно говоря, только от него в целом? Я бы посоветовал следующие фильмы для вашей дозы Делона.
Plein Soleil (1960), адаптация фильма Патрисии Хайсмит Талантливый мистер Рипли, и пылкий La Piscine (1969), без сомнения, его лучшие фэшн-фильмы, в то время как эпопея Лукино Висконти Леопард (1963 ) также отлично подходит для костюмов того периода, если вы выдержите причудливый дубляж. Еще одна классика Делона, в которой чертовски сочетаются плащ и фетровая шляпа, — это Le Samouraï (1967), и, если вы читаете из центральной Шотландии, вы, возможно, захотите запечатлеть его знаменитое выступление в другом драгоценном камне Висконти Rocco and His. Братья (1961) в кинотеатре Глазго или кинотеатре Эдинбург в воскресенье 13 марта в рамках итальянского кинофестиваля 2016 года.

Показывает дерзкую лодыжку с неизвестной женщиной. Источник: http://www.airow.com

Проведя часы, проводя важные исследования для этого поста (он же прокручивает фотографии Алена Делона), я наткнулся на огромное количество фантастических примеров его портновского мастерства, слишком много для включения в этот пост, поэтому не забудьте заглядывать в Instagram в течение недели, чтобы увидеть больше снимков восхитительного Делона!

Нравится:

Нравится Загрузка…

Связанные

Ален Делон Биография

Ален Делон Биография

Авторские права © Jacques Cuinières / Roger-Viollet

Известный как мужчина Брижит Бардо, Ален Делон обладал типично уверенным французским поведением, что, несомненно, способствовало его безупречному чувству стиля. Дамы любили его, мужчины хотели быть похожими на него, и учтивый европейский актер знал это.

Делон родился в пригороде Парижа в 1935 году. Детство было непростым. После ухода из военно-морского флота он устроился на любую работу, которую мог найти, и вскоре подружился с актрисой Бриджит Обур, с которой он ездил на Каннский кинофестиваль, что послужило толчком для начала его актерской карьеры. Здесь его разыскали и предложили контракт при условии, что он выучит английский язык. Однако его контракт был разорван, когда он встретил режиссера Ива Аллегре, который убедил его остаться во Франции, чтобы начать свою карьеру.Второй фильм Делона « Faibles Femmes » пользовался огромной популярностью не только во Франции, но и во всем мире, особенно в Америке. В 1964 году Делон вместе с Джорджем Бомом основал собственную продюсерскую компанию Delbeau Production. За свою жизнь Делон снялся более чем в шестидесяти фильмах и получил множество наград признания.

Помимо того, что Делон был известен как талантливый актер и икона стиля, он также был заядлым бизнесменом, выпускающим такие продукты, как часы, солнцезащитные очки и парфюмерию, все из которых источали его классический ретро-стиль.

Одним из основных атрибутов, на которые Делон полагался снова и снова, была белоснежная рубашка с расстегнутыми первыми пуговицами наверху, создавая расслабленный, но изысканный, лукавый вид. Воротник рубашки будет широко распахнут в форме буквы V, а руки будут беспорядочно закатаны. Сверху завершит образ черная винтажная кожаная куртка с аккуратным белым шарфом. Носите рубашку и куртку с парой узких джинсов из темного денима или темных брюк

.

Ален Делон Биография

Представляем мужскую одежду Alain Delon

По сценарию Джорджа Салапы в Бренды на 4 января 2016 г. / Представляем мужскую одежду от Alain Delon

Мужчины получили массовое образование за последние несколько лет. Большая часть мужского населения теперь хорошо владеет правилами одевания. Потребовались тысячи носовых платков и миллионы путеводителей по моде, но мы наконец-то стали красивыми. Не рок-н-ролл и не наркотики, а смартфоны и Facebook сделали всех нас феминизированными. Повсюду вокруг нас обтягивающие куртки и блестящие броги; правила пошива одежды стали признаком нормы, даже тусклости.

Когда «любезность» приедается, что нам делать? Живя попеременно в Великобритании и Вене, я не замечаю нового тренда: «сувенирный» .Покупка красивой одежды стала настолько простой благодаря розничным магазинам быстрой моды, как Zara, что мужчины выбирают одежду с педантичным чувством важности.

Бренд мертв, потому что в одноразовых вещах выделяется новый «новый»

Путешествие, пожалуй, самый безопасный способ найти этот уникальный модный предмет на местном рынке. Несмотря на Интернет и свободный рынок, правила массового производства по-прежнему остаются в силе. Некоторые вещи просто лучше производить небольшими партиями на местном рынке.Часто использование концепции и ее массовое тиражирование приводит к снижению качества и потере характера. Таким образом, покупка пары обуви ручной работы в небольшой венской мануфактуре никогда не утратит своего волшебства.

Конечно, единственный и лучший источник сувениров — это Интернет. Интернет-магазины стали настолько либерализованными, что купить, оплатить, попробовать и вернуть (когда что-то пойдет не так) товар в Интернете стало слишком просто.

Их много, но некоторые выделяются; небольшие семейные модные дома создают и производят свою одежду со страстью и любовью.Благодаря электронной торговле они могут связаться со своими клиентами по всему миру за небольшую дополнительную плату (и бесплатно для покупателя). Ален Делон — один из них. Европейский бутик мужской моды с полностью независимым производством, этот семейный бизнес является давним портным в своей небольшой европейской стране происхождения. Однако носить их одежду в Великобритании было бы определением сувениров: путешествовать по миру, но не глобализировать.

Нам особенно нравится их секция индивидуального пошива одежды. Сочетание лучших материалов и ручной работы создают идеальную гармонию прет-а-порте и высокой моды.Неотъемлемой частью этой коллекции является сине-серый пиджак в клетку из натуральной шерсти Fintes и кашемира. Итальянский производитель тканей из Бьеллы имеет давнюю традицию поставлять изысканные изделия лучшим портным на заказ. Эксклюзивность и роскошь дышат каждым волокном их тонких тканей.

На каких языках говорит Ален Делон? — dengenchronicles.com

На каких языках говорит Ален Делон?

Французский
Английский Итальянский
Ален Делон / Языки

Фирменный знак Алена Делона?

Alain Delon — французский бренд сигарет, который в настоящее время принадлежит и производится Altadis.Название бренда относится к французскому актеру Алену Делону.

Ален Делон хороший бренд?

Бренд Alain Delon Сегодня коллекции ALAIN DELON олицетворяют высочайшее качество европейского пошива. Имя Алена Делона всегда означало предоставление продукции высочайшего качества, и коллекция за коллекцией пытается перенести вневременную французскую моду в современные тенденции.

Ален — английское имя?

English Baby Names Значение: В английском Baby Names значение имени Ален следующее: Fair; красивый.Также как (благородный, яркий), так и аббревиатура имен, начинающихся с Ал-.

Сколько лет было Алену Делону, когда он родился?

Ален Делон, полностью Ален Фабьен Морис Марсель Делон (родился 8 ноября 1935 года, Со, Верхняя Сен, Франция), французский киноактер, чья поразительная внешность помогла ему стать одним из главных мужчин-звезд французского кино. в 60-70-е гг. У Делона было неспокойное детство, и он был непослушным учеником.

Сколько братьев и сестер у Алена Делона?

Ален Делон родился в Со, Сене (ныне Верхняя Сен), Иль-де-Франс, престижном пригороде Парижа.Его родители, Эдит (урожденная Арнольд; 1911–1995) и Фабьен Делон (1904–1977) развелись, когда Делону было четыре года. Оба вступили в повторный брак, и в результате у Делона есть сводная сестра и два сводных брата.

Когда Ален Делон стал гражданином Швейцарии?

Он получил швейцарское гражданство в 1999 году. Ален Делон родился в Со, Сена (ныне Верхняя Сен), Иль-де-Франс, престижном пригороде Парижа. Его родители, Эдит (урожденная Арнольд; 1911–1995) и Фабьен Делон (1904–1977) развелись, когда Делону было четыре года.Оба вступили в повторный брак, и в результате у Делона есть сводная сестра и два сводных брата.

Как назывался фильм, в котором снялся Ален Делон?

Делон был теперь одной из самых популярных звезд во Франции. Он снялся в очередном хите «Черный тюльпан» (1964). «Les Félins» (1964), в котором он воссоединился с Рене Клеманом и сыграла одну из главных ролей с Джейн Фонда, был снят во французской и английской версиях.

Marcazo — Original Make Christmas снова великим Толстовка Trump santa ugly xmas

Купите эту рубашку: Оригинал — сделай рождество снова великим. Уродливая рождественская толстовка Trump santa, толстовка с капюшоном, дубленый топ и футболка с длинными рукавами

Вот куда надо вкладывать деньги.Потому что, в конце концов, нет более сильного языка любви, чем наши собственные слова. О французском бренде Vuarnet, известном своими очками, нужно знать две вещи. Во-первых: произносится как Ву-ар-нет. Во-вторых: он только что объявил о том, что нанимает молодого парижского дизайнера Борами Вигье в качестве художественного руководителя. Это интересно по целому ряду причин, но в основном потому, что это одна из тех неожиданных пар — здесь огромное преуменьшение — которые при более близком рассмотрении заслуживают громкого одобрения.Я имею в виду, подумайте вот о чем: Вуарне долгое время был символом французского гламура; если бы Ален Делон был парой солнцезащитных очков в стиле авиатора, созданной, чтобы выдерживать блеск заснеженной вершины горы, он был бы Вуарнетом. Тем временем Вигье приобрел поклонников своей уличной спортивной одежды, которую он возвышает своими фантастическими / мифическими наклонностями, отчасти видеоиграми, отчасти рыцарями-тамплиерами. Соедините Вуарне и Вигье вместе, и вы получите…. Что ж, вы можете сами убедиться в этом тизере, в котором чувствуется атмосфера Джеймса Бондиана в секретной службе Ее Величества — что, возможно, неудивительно, учитывая, что Вуарнет участвует в новом фильме о Бонде «Нет времени умирать».Каждому тизеру 60-х годов Вигье противопоставляет его минималистично-монашеской атмосфере, которую он использует в своей графичной черной технической верхней одежде и негабаритных оттенках. (Некоторые его первые работы поступят в продажу сегодня на сайте бренда и в его магазине в Нью-Йорке.)

«Есть такая степень ностальгии [по Вуарне]», — говорит Вигье. «У всех во Франции сентиментальные отношения [с ним] из-за того, что они носят солнцезащитные очки на лыжных склонах». И все же он не смотрел в прошлое через розовые очки, что побудило его подписаться на роль около шести месяцев назад.Это была особая смесь футуризма бренда — основатель Жан Вуарне, лыжник, обладатель золотой олимпийской медали, когда-то создал курорт Авориаз вместе с группой молодых архитекторов, — и давние принципы устойчивости и приоритета местного производства. Что касается первого, линзы Вуарне становятся все более редким примером того, что их структура основана на минералах, а не на пластике; даже песок, из которого изготавливают линзы, поступает из Франции. Что касается последнего, то штаб-квартира Vuarnet находится в Париже, а ее завод расположен в близлежащем пригороде Мо.Все это хорошо сочетается с Vigiuer, чей собственный лейбл высоко оценил сознательность, насколько это возможно, с точки зрения ее следа; однажды, сказал он мне, лучший способ для него работать — это использовать ткани, которые он может найти в нескольких минутах ходьбы от своей студии. (Например, жаккардовая вязка в фильме была создана из переработанного хлопка.)

Теории заговора — это не любовные письма, но они рискуют быть прочитанными так же, как поколения испаноговорящих латиноамериканцев общались через границу на протяжении десятилетий: с доверием.Когда расстояние является вашей нормой, молва становится вашим самым надежным источником. Технологические компании, такие как Facebook, возможно, предприняли некоторые шаги для борьбы с дезинформацией о коронавирусе, но мы знаем, что они делают недостаточно и почти недостаточно на иностранных языках. Но латиноамериканцы привыкли заполнять пустоты, активизируясь, когда учреждения исторически не могли защитить их или даже увидеть их. Вот почему Долорес Уэрта организовала бойкот винограда, чтобы потребовать трудовых прав для сельскохозяйственных рабочих, именно поэтому массы молодых учеников чикано вышли из своих классов в Ист-Л.A. в 1968 году, чтобы выступить против дискриминации, или именно поэтому Мечтатели учат своих родителей-иммигрантов их правам в соответствии с конституцией США. Вот почему одно из лучших средств борьбы с дезинформацией на испанском языке всегда лгало среди нас, внутри наших районов, через голоса нашего доверенного сообщества.

6 простых шагов, чтобы взять этот продукт:
  1. Нажмите кнопку «Купить эту рубашку»
  2. Выберите свой стиль: мужчины, женщины, малыши,…
  3. Pic Любой понравившийся цвет!
  4. Выберите размер.
  5. Введите адрес доставки.
  6. Дождитесь футболки, давайте сделаем снимок.

Дом: Marcazo
Этот продукт принадлежит nhat-anh

.