Биография сия певица: HTTP 429 — too many requests, слишком много запросов

биография, личная жизнь, фото до и после пластики, родители певицы

Людмила Андреевна Чеботина — российская певица, исполнитель, стала знаменита в один день, когда выложила в сеть Instagram собственную кавер-версию песни. Наутро пост с перепевкой обрел большую популярность, и теперь девушка принимает участие в музыкальных шоу, а также готовится к выпуску собственного альбома.

Содержание

  • Детские годы
  • Музыкальная карьера
  • Личная жизнь
  • Сегодня
  • Интересное видео

Детские годы

Биография Люси Чеботиной началась в 1997 году в городе Петропавловске-Камчатском. Сама Люся в одном из интервью рассказывала, что способности к музыке проявились у нее уже в ранние годы. Так, например, еще в роддоме за громкий голос ее прозвали «Зыкиной». Некоторые предполагают, что именно это прозвище повлияло на выбор имени ребенка.

Немного позднее, в детском саду, педагогом по музыке был замечен талант девочки. Тогда ее стали готовить к участию в городском певческом конкурсе. Педагог сказала родителям о своих наблюдениях и рекомендовала всячески развивать способности девочки.

Люся Чеботина в детстве с отцом

Вскоре семья переехала в столицу, Люсе на тот момент исполнилось 5 лет. Здесь поступить в вокальную школу девочке не удалось, но она продолжала самостоятельные занятия музыкой. Она регулярно прослушивала записи любимой исполнительницы (Уитни Хьюстон), но старалась не повторять ее стиль, а найти собственное звучание.

В отличие от дочери, мама и отец Люси не обладали музыкальным талантом. В семье также есть еще один ребенок – девочка Лиза, старшая сестра певицы. Отец Люси рано умер, и горечь утраты певица отобразила в своей песне «Осень».

После того как 9-й класс был позади, Люся одновременно поступила на 2 направления музыкального образования:

  • «хоровое пение» в музыкальной школе;
  • вокальное отделение в ГМУЭДИ (колледж эстрадного и джазового искусства).

Музыкальная карьера

Известность Люся Чеботина получила благодаря кавер-версии песни «Teddy bear» группы Kadebostany. Друзья и родители певицы посоветовали выложить в сеть видео с перепевками. Девушка так и сделала, а утром обнаружила, что ее ролик выложили у себя несколько пабликов. За следующие пару месяцев число ее подписчиков возросло до 100 тыс. человек.

Люся попробовала свои силы в украинском шоу «Голос»

Одновременно с раскручиванием собственной страницы, Люся старалась участвовать в музыкальных телешоу. Она трижды ходила на прослушивания российского шоу «Голос», выбирая для исполнения необычные композиции, но ей не удавалось зацепить жюри. Тогда Люся приняла решение попробовать свои силы в украинском шоу «Голос».

Для выступления на слепом прослушивании девушка выбрала композицию «Chandelier» певицы Sia. Выступление девушки понравилось сразу двум членам жюри – Потапу и Станиславу Вакарчуку. Люся решила пойти в команду Вакарчука и под его руководством исполнила 4 композиции. Люся выбыла из этого проекта после первого прямого эфира.

В этот период Людмила начинает исполнять композиции собственного написания. Самые первые ее работы:

  • «Никаких проблем»;
  • «Халява»;
  • «Ты просто сво…»;
  • «Забудем».

Люся также записала совместные музыкальные треки с Джиганом («Отпусти») и Александром Фоменковым («Дыхание»).

Люся Чеботина пошутила над своими подписчиками, выложив пост «после пластики»

Следующее телешоу, в котором девушка решила принять участие, был 2-ой сезон шоу «Главная сцена». Люся исполнила песню «Угонщица» Ирины Аллегровой, которая сидела в этот момент в жюри. Ирине понравилась медленная вариация песни, как и другому члену жюри – Диане Арбениной. Однако Люсе все же не удалось пробыть в проекте долгое время.

В 2017 году Чеботина приняла участие на конкурсе «Новая волна». Девушка исполнила собственную песню «Пина колада», песню Алены Свиридовой «Бедная овечка» и «Wind Of Change» группы Scorpions. Несмотря на то что главный приз достался другому участнику, Люсю отметили, как самую стильную участницу конкурса и вручили приз – сертификат на фотосессию.

Необычным было решение певицы принять участие в индийском телешоу «Dil Hai Hindustani», где участники конкурса перепевают песни фильмов Болливуда на оригинальном языке. Людмила говорит о том, что они с мамой давно являются поклонницами индийских фильмов, и потому для нее было особенно важно представлять Россию в этом конкурсе.

Под конец 2017 года Люся Чеботина стала также одним из членов жюри детского конкурса талантов «Кто ты?».

Помимо музыкальной карьеры, Люся также принимала участие в съемках. Так, за ее плечами есть несколько отснятых эпизодов для видео-журнала «Ералаш» и эпизодическая роль в мюзикле «Зубастая няня».

Во время участия в индийском конкурсе талантов

Личная жизнь

Люся Чеботина о своей биографии, в отличие от личной жизни, рассказывает журналистам с охотой. Известно, что в 2015 году Люся заявила, что приехала на шоу «Голос», чтобы покорить сердце Никиты Алексеева. Этот талантливый певец принимал участие в предыдущем сезоне шоу.

Молодой человек, действительно, тепло воспринял слова девушки и хвалил ее выступления и талант. Однако дальнейшего развития их отношения не получили. В СМИ регулярно появляются новости о том, что Люся Чеботина состоит в отношениях с тем или иным блогером.

Однако, ни одни из этих слухов не получили подтверждения, а сама девушка держит свою личную жизнь втайне. Она говорит, что все ее время уходит на занятия творчеством и на отношения сил не остается.

Сегодня

Теперь Люся Чеботина записывает не только перепевки чужих песен, но также исполняет собственные композиции. На личных страницах в социальных сетях девушка делится со своими поклонниками и подписчиками размышлениями и видео- и фотофайлами.

Люся Чеботина и Юркисс записали совместную композицию «Все не то»

За последнее время Люся участвовала в фестивале «Поколение Next» в Сочи, а летом 2018 года дала сольный концерт в Абхазии. Теперь певица работает над записью новых песен и выпуском первого альбома.

Особой популярностью из ее последних работ пользуются композиции «Соблазн», «Мимоза», «Habibi», а также совместная с МС Дони композиция «Рандеву», на которую также снят видеоклип.

Sia биография — самые популярные треки

Сиэ Кейт Изобель Фёрлер (известная также как Sia [ˈsiːə]) — австралийская певица и автор песен в стиле эмоциональный джаз и поп. Первый её альбом вышел ещё в 1997 году, но только Some People Have REAL Problems 2008 года получил успех. В 2010 году Сиэ получила 6 номинаций на ARIA Music Awards и победила в номинациях: лучший независимый альбом, лучший поп-альбом и лучшее видео.

Карьера
Сиэ родилась 18 декабря 1975 года и выросла в городе Аделаида, Южная Австралия, где состояла в инди-группе Crisp, выпустившей два коммерчески не успешных альбома Word and the Deal и Delirium, но переехала в 1997 году в Великобританию, чтобы начать заниматься сольной музыкальной карьерой. В Лондоне она начала сотрудничать с электронным дуэтом Zero 7 и Jamiroquai в качестве приглашённый вокалистки и выпустили первый незамеченный критиками инди-альбом onlysee.

Начало
В 2000 Сиэ заключила контракт с SONY MUSIC и выпустила первый полноценный альбом Healing Is Difficult, сочетающий в себе смешение ритм-н-блюз и джаза. Сингл Taken for Granted, (содержащий проигрыш из балета Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта») даже добрался до 10-й позиции в британском чарте. Несмотря на успех и на благоприятные отзывы критиков, называвшие её новой Нелли Фуртадо, у певицы возник конфликт с лейблом, и она перешла на Universal.

В 2003 вышел альбом Colour The Small One 2004-го года. Звучание сочетало акустические инструменты и обработанный вокал. Песня The Bully была записана с известным американским артистом Беком. Альбом содержит самую популярную в карьере Сиэ композицию Breathe Me, а также Where I Belong, предполагавшуюся к использованию в саундтреке к фильму «Человек-паук 2», для чего была снята даже обложка для сингла, где Сиэ одета в платье расцветки Спайдер-мена, но очередной конфликт с лейблом не позволили этого сделать.

В 2005 Сиэ записала со старой знакомой австралийской певицй Кэти Нунан (Katie Noonan) композицию «Sweet One», которая до сих пор не выпущена. В 2006 в рамках трибьюта Radiohead «Exit Music: Songs with Radio Heads» Сиэ перепела Paranoid Android.

Продвижение в США
Вопреки слабому продвижению альбома лейблом, Breathe Me сначала использовали в сериале «Клиент всегда мёртв», потом при трансляции показа коллекции Victoria’s Secret, затем права на продвижение сингла, (а с ним и альбома) в США были выкуплены рекорд-компанией Astralwerks, организовавшей для Сиэ турне по США в 2006-м. Композиция была использована для рекламы сети австралийских магазинов во время Пекинских Олимпийских игр и в трейлеры игры «Принц Персии».

В это время Сиэ плотно сотрудничает с электронным дуэтом Zero 7. Её вокал появляется на трёх альбомах в песнях «Destiny» and «Distractions», «Somersault», «Speed Dial No. 2», «Throw it All Away», «You’re My Flame». В 2007 Сиэ выпускает в США мини-альбом Lady Croissant, состоящий из записи живых выступлений и одной новой композиции Pictures.

Следом за ним на набирающем в то время силу интернет-магазине iTunes появляется эксклюзивный мини-альбом Day Too Soon, песни с которого в следующем году выходят на виниле под названием Some People Have Real Problems. Сиэ стали часто приглашать на телевидение, в том числе и на популярное шоу Джимми Киммел в прямом эфире, в заставке которого два года использовалась ремикс на её Breathe Me. Кавер на композицию 1981-го года Ray Davies I Go To Sleep для The Pretenders используется во многих заставках американских телешоу, рекламы. Для саундрека фильма «Секс в большом городе» Сиэ записала кавер How Deep Is Your Love на Bee Gees, названный «The Bird And The Bee. С музыкантом Lior Сиэ записала композицию I’ll Forget you. Для «Flight of the Conchords» Сиэ дала вокал на песни «Carol Brown» и «You don’t have to be a Prostitute», с шведским певцом Peter Jöback она перепела песню Chris Isaak Wicked Game, а c Fatboy Slim — сотрудничала для песни Never So Big. Во время одного живого выступления Сиэ исполнила кавер на песню Britney Spears Gimme More.

Пик карьеры
В 2010-м Сиэ со своим басистом Сэмуэлем Диксоном записала 4 песни для альбома Christina Aguilera Bionic: I Am, All I Need, You Lost Me, Stronger Than Ever. Сиэ назвала эти песни, отличающиеся по мелодичному звучанию от всего электронного альбома «красивыми», а Кристина считает их «сердцем всей пластинки».

В июне 2010 Сиэ выпустила обещанный четвёртый альбом We Are Born. Композиция You’ve Changed стала самый продаваемым синглом Сиэ поскольку была включена в саундтрек сериала «Дневники вампира». Кавер на песню группы The Church Under The Milky Way использован в рекламе автомобилей класса люкс Линкольн 2010-го года. Специально для третьей части успешного фильма «Сумерки» Сиэ сочинила балладу My Love, использованную в сцене, где Эдвард дарит Белле кольцо.

Личная жизнь
В 2008 Сиэ рассказала о своей бисексуальности: «Я никогда этого не скрывала. Люди подняли шумиху по этому поводу, потому что я только сейчас достигла успеха».

Она была включена в список открыто гомосексуальных эстрадных исполнителей в июне 2009 года. В 2009 она также была признана одной из самых влиятельных геев и лесбиянок Австралии. Сейчас она встречается с девушкой JD Samson из группы Le Tigre.

Сиэ, являясь вегетарианкой, недавно снялась в рекламе со своей собакой Пантерой для организации PETA Australia, призывающую любителей животных к стерилизации и кастрации своих питомцев. Она призывает людей кастрировать своих домашних животных, чтобы предотвратить бесчисленное размножение нежелательных животных, которые затем оказываются в приютах.

Сиэ страдает диффузным токсическим зобом. Это аутоимунное заболевание, лечащееся заместительной гормональной терапией. 1993

Макс Корж, Александр Серов, Мата Хари, Децл, Сергей Трофимов, Иосиф Бродский, Джеймс Ласт, Виктор Коклюшкин, One Republic, Океан Ельзи, DJ Цветкоff, Cassandra Wilson, Стороны РА, Kendrick Lamar, Mario Bischin

Songs, Truth Hurts & Career

(1988-)

Кто такая Лиззо?

Лиззо — трехкратная обладательница премии «Грэмми», автор таких хитов, как «Good as Hell», «Truth Hurts» и «Juice». Ее первый альбом на крупном лейбле Cuz I Love You (2019) вошел в десятку лучших по версии Billboard. Имя Лиззо сочетает в себе детское прозвище Лисса и песню Jay-Z «Izzo». Прежде чем добиться успеха в рэпе и поп-музыке, она собиралась стать оркестровой флейтисткой. Даже после смены музыкального направления Лиззо продолжала играть на флейте, от сэмплов на своем первом альбоме до живых выступлений.

Молодость и семья

Лиззо родилась как Мелисса Вивиан Джефферсон в Детройте, штат Мичиган, 27 апреля 1988 года. Семья Лиззо была частью пятидесятнической церкви в Детройте. Из-за их веры господствовала в их доме музыка евангелия. Родители Лиззо также слушали Элтона Джона, Queen и Стиви Уандера. Когда Лиззо было 9 лет, ее семья переехала в Хьюстон, штат Техас. Там, по ее словам, ее кругозор расширился, включив Destiny’s Child, Missy Elliott и тверк.

В пятом классе Лиззо начала играть на флейте, инструменте, к которому она привязалась, и со временем стала играть в школьном оркестре. Хотя в центре ее внимания была флейта, Лиззо также читала рэп. В подростковом возрасте она писала стишки и вместе со своими друзьями создавала группы.

От классической музыки к рэпу и року

Благодаря навыкам игры на флейте Лиззо получила стипендию в Университете Хьюстона, где она изучала музыкальное исполнительство. Изначально она планировала продолжить обучение в Парижской консерватории и со временем играть в концертных залах.

Помимо многочасовой практики на флейте, Лиззо продолжала читать рэп и выступать на шоу во время учёбы в колледже. К младшему году она решила бросить школу, чтобы сосредоточиться на том, чтобы сделать себе имя в музыкальной индустрии. Она объяснила в радиопрограмме Fresh Air , «Я подумал, что уже выступаю. Зачем мне диплом музыкального исполнителя? И я просто остановился.»

Лиззо присоединилась к прог-рок-группе, в которой она пела и иногда играла на флейте. Ее семья переехала в Денвер, поэтому она была одна и пыталась начать свою карьеру в Хьюстоне. Лиззо жила в своей машине, иногда спала на полу в своей студии звукозаписи и принимала душ в спортзале.

Когда Лиззо было 20 лет, ее отец скончался. Эти двое были близки, и это была ужасная потеря. Она покинула прог-рок-группу в 2010 году, после смерти отца. После короткой остановки в Денвере Лиззо переехала в Миннеаполис в 2011 году по приглашению друга. Вскоре она закрепилась на музыкальной сцене этого города. Она выступала с женскими группами Chalice и GRRRL PRTY. Ее первый альбом, Lizzobangers , вышел в 2013 году на независимом лейбле.

Живя в Миннеаполисе, Лиззо вдохновлялась местной иконой рока Принцем. Она появилась на его альбоме Plectrumelectrum (2014) и выступала на его вечеринках. «Я бесконечно благодарна за то, что меня обнял Принс», — сказала она в 2020 году. После переезда в Лос-Анджелес Лиззо выпустила EP 9. 0007 Кокосовое масло (2016). Она также начала вести живое музыкальное шоу Wonderland на MTV и выступала на разогреве у Sleater-Kinney и Florence + the Machine в турне.

Сингл «Truth Hurts» вышел в 2017 году. Когда песня не произвела впечатления, Лиззо задумалась о том, чтобы уйти из музыки. Давление на работе привело к тому, что в 2018 году она стала эмоционально истощенной и обратилась за помощью.

Прорыв в успехе

Использование всех своих вокальных данных было проблемой для Лиззо, потому что «большие черные девочки всегда были зажигательными, а я всегда боялась попасть в эту коробку». Ее диапазон был продемонстрирован на Cuz I Love You (2019), первый альбом, который она сделала для крупного лейбла. На пластинке, отчасти вдохновленной собственным разбитым сердцем отношений Лиззо, было все: баллады, убедительный рэп и песни, идеально подходящие для танцев в клубе.

Cuz I Love You попал в десятку лучших песен Billboard. Билеты на тур в поддержку альбома были распроданы, поэтому Лиззо запланировала больше концертов. Затем «Truth Hurts», сингл с низким рейтингом, был показан в фильме и, наконец, стал хитом.

В дополнение к ее альбому-блокбастеру и платиновым синглам — «Truth Hurts», «Good as Hell» и «Juice» — в 2019 годуЛиззо поразила Met Gala в блестящем розовом платье и получила овации от Рианны и других после исполнения «Truth Hurts» на BET Awards. У нее также была роль в фильме Hustlers (2019).

На 62-й церемонии вручения премии «Грэмми» Лиззо получила восемь номинаций, больше всех артистов того года. Она получила три награды: «Лучшее сольное поп-исполнение» («Truth Hurts»), «Лучшее традиционное R&B-исполнение» («Jerome») и «Лучший современный городской альбом» за Cuz I Love You 9.0008 .

Лиззо прошла через спор об авторских правах на «Truth Hurts», хотя иск против нее был отклонен. Она действительно отдала должное женщине, которая написала в Твиттере версию вступительной строки песни.

В 2020 году Лиззо подписала контракт с Amazon Studios на работу над контентом для Amazon Prime Video.

«Rumors» от Lizzo и Cardi B вышел в 2021 году. Это был первый сингл, выпущенный Lizzo с 2019 года. К сожалению, релиз вызвал негативные комментарии в социальных сетях. «Это фэтфобия, это расизм и это обидно», — заявила Лиззо в Instagram Live о комментариях. «Чего я не приму, так это того, что вы делаете это с черными женщинами снова, и снова, и снова, особенно с нами, большими черными девочками. на нас».

Самовосприятие и позитивное отношение к телу

«Долгое время я относилась к своему телу негативно», — призналась Лиззо. В конце концов, она поняла, что «чтобы продолжать жить в этом теле и выживать в этом теле, быть счастливой и по-настоящему наслаждаться жизнью, мне нужно найти способ полюбить себя».

Тем не менее, Лиззо настороженно относится к некоторым аплодисментам, которые она получила за бодипозитив. «Мне не нравится, когда люди думают, что мне трудно видеть себя красивой», — сказала она Glamour . «Мне не нравится, когда люди шокированы тем, что я это делаю».

«Позитивное отношение к телу существует только потому, что отрицательное отношение к телу является нормой», — заявила Лиззо. Она надеется, что принятие всех видов тел в конечном итоге будет нормализовано и выйдет за рамки развлечений, сказав: «На Грэмми есть чернокожая девушка больших размеров. Но чернокожие женщины больших размеров все еще не получают должного лечения в больницах и у врачей. и на работе, вы понимаете, о чем я?»


  • Имя: Лиззо
  • Год рождения: 1988
  • Дата рождения: 27 апреля 1988
  • Место рождения: Мичиган
  • Город рождения: Детройт
  • Страна рождения: США
  • Наиболее известна: Лиззо — американская певица, рэпер и классическая флейтистка, о которой рассказывает музыка раса, сексуальность и уверенность в себе.
  • Астрологический знак: Телец

Мы стремимся к точности и справедливости. Если вы видите что-то не так, свяжитесь с нами!


  • Название статьи: Lizzo Biography
  • Автор: Biography.com Editors
  • Название веб-сайта: The Biography.com Website
  • Url: https://www.biography.com/musicians/lizzo
  • Дата доступа:
  • Издатель: A&E; Телевизионные сети
  • Последнее обновление: 4 января 2022 г.
  • Оригинал Дата публикации: 4 января 2022 г.

  • Я коричневый, я черный, я соблазнительный, я совершенный и красивый.
  • Я хотел бы быть нормативным по телу. Я хочу привести свое тело в норму. А не просто сказать: «О, посмотрите на это классное движение». Быть толстым — положительное отношение к телу». Нет, быть толстой — это нормально. Теперь я думаю, что я должен перед людьми, которые начали это, не останавливаться на достигнутом. Мы должны снова доставить людям дискомфорт, чтобы мы могли продолжать меняться. Перемены всегда неприятны, верно?
  • Это не политическое заявление. Это просто мое тело.

Мое пятишаговое руководство по написанию биографии музыканта, которая приносит вам концерты

Раскрытие информации : Мы можем получать комиссионные, когда вы переходите по нашим ссылкам и совершаете покупки. Ознакомьтесь с нашим полным раскрытием сведений об аффилированных лицах здесь .

  • Узнайте, как составить идеальную биографию музыканта.
  • Превратите скучную, безжизненную биографию артиста в ту, которая очарует читателей и принесет вам удовольствие.
  • Примеры биографий музыкантов, которые я написал, включены. Смело черпайте в них вдохновение!

Фото для прессы, музыкальные клипы, мерчендайзинг и т.д. являются важнейшими элементами брендинга, из которых формируется ваша успешная музыкальная карьера.

Однако одним из важных столпов всех этих элементов брендинга, которым, как я вижу, пренебрегают многие продюсеры и группы, является их биография исполнителя .

Биография музыканта является основным компонентом пресс-кита любого уважающего себя артиста и основным ресурсом для освещения 5 W (кто, что, почему, когда, где) вашего артистизма.

Подумай об этом!

Ваша биография артиста будет отображаться во всех социальных сетях, на вашем веб-сайте, в блогах, журналах и т. д. В результате это один из ваших лучших шансов оказать влияние на профессионалов отрасли, СМИ/блоги и, конечно же, на фанатов/слушателей.

Так почему бы не потратить время на то, чтобы ваша биография артиста была настолько идеальной, насколько это возможно?

Как профессиональный копирайтер и человек, написавший более 100 биографий художников за эти годы, я научился нескольким приемам и советам и хотел бы найти время, чтобы поделиться ими с вами в этой статье.

Вот мое пошаговое руководство по написанию эффективной биографии музыканта.

Если вам нужна недорогая биография музыканта, написанная профессионалом, обязательно рассмотрите наш высоко оцененный сервис. Узнайте подробности, нажав здесь.


Мой 5-шаговый процесс написания биографии эффективного музыканта (с примерами)

1. Установите свой тон голоса

Тон голоса, который вы выбираете, имеет решающее значение. Так что еще до того, как ручка коснется бумаги, вам нужно подумать о стиле и характере письма того, как вы хотите изобразить себя. Здесь нет универсального подхода, поэтому вам нужно подумать о том, хотите ли вы выглядеть: расслабленно/непринужденно или официально/профессионально. Хотите внести юмор и остроумие в свою биографию? Или вы больше интровертная, самоуничижительная сила? Подумайте о характеристиках, которые привносит ваша музыка.

Пример вступительного заявления из случайной/непринужденной биографии музыканта:

«Родом со скромных улиц Порт-Артура, штат Техас, США, выдающийся рэп-исполнитель «Fresh Fred» — это сила, с которой нужно считаться. Со вкусом 808 и доминирующими, но заводными басовыми линиями, звук Фреда является драйвовым и субтяжелым, и гарантирует, что вы будете подпрыгивать, как Caddy, оснащенный гидравликой премиум-класса».

Биография художника (Fresh Fred), написанная продюсером Hive.

Пример вступительного заявления из официальной/профессиональной биографии музыканта:

«В основе любого крупного успеха или достижения лежит история упорной борьбы, непреклонного стремления и страсти, достаточно большой, чтобы упорствовать, стремиться. Это мнение верно для рэп-таланта Buffalo, JReasn».

Биография художника (JReasn), написанная продюсером Хайвом.

Не можете написать свою биографию? Позвольте нам помочь. Наши цены доступны и выгодны. Ознакомьтесь с нашими пакетами для написания биографии здесь.

2. Определите свое художественное заявление

Ваше художественное заявление определяет «почему» вашего артистизма. Другими словами, почему вы занимаетесь музыкой? Есть ли всеобъемлющая миссия, которую вы или ваша группа/проект ставите перед собой? Вы боретесь за какое-то конкретное дело? Вы хотите связаться с подмножеством или конкретным сообществом людей, которые разделяют с вами общую цель?

Сильное заявление артиста с четким видением — отличный способ наладить контакт с вашей аудиторией и завоевать новых поклонников, которые разделяют с вами взгляды.

Вот пример четко сформулированного заявления исполнителя:

«Одним из элементов, который делает музыку такой мощной, является ее способность увлекать слушателей. DJ Kosta выражает прогресс и движение в музыке, перенося слушателей в волшебное место, где реализуются единство и свобода».

Биография исполнителя (DJ Kosta), написанная продюсером Hive.

Вот еще один пример убедительного заявления художника:

«Скромное начало Дэмиена, выросшего в маленьком городке в штате Миссури, неизбежно сформировало его, чтобы он стал честным, целеустремленным и энергичным человеком, которым он является сегодня. Твердо верящий в силу сообщества, звуки Дэмиена Ганна заряжены электричеством, которое соединяет людей. Именно через его музыку реализуется эта сила, способность объединять людей на основе взаимной страсти для хорошего времяпрепровождения и в равной степени отличной музыки».

Биография художника (Дэмиен Ганн), написанная продюсером Хайвом.

3. Опишите свою музыку

Наряду с формулировкой вашей миссии, четкое описание вашего звука имеет решающее значение для хорошей биографии музыканта. В конце концов, неотъемлемая часть биографии артиста — нарисовать картину того, как звучит ваша музыка, со ссылкой на ее тональные характеристики, эмоции и атмосферу.

Выпейте напиток и откиньтесь на спинку кресла, пока вы ставите несколько собственных треков, которые, по вашему мнению, лучше всего отражают звучание вашего артистизма. Теперь запишите все прилагательные, которые приходят вам на ум, и просмотрите список, когда почувствуете, что у вас достаточно информации.

Совет: выберите несколько хороших и прогоните их через онлайн-тезаурус. Более того, есть бесплатный онлайн-инструмент под названием Visuwords , который позволяет вам ввести любое слово, которое вам нравится, и он выдаст красивое визуальное представление похожих слов, которые вы могли бы использовать для описания своей музыки.

В конечном счете, думайте об этом письменном упражнении как о презентации в лифте, т. е. у вас есть менее 30 секунд, чтобы рассказать кому-нибудь, как звучит ваша музыка. Что вы им скажете? Вот несколько вопросов, которые следует учитывать при подходе к этому разделу:

  • Какие истории вы рассказываете своей музыкой?
  • Какие эмоции вы приносите за столом?
  • Что вы надеетесь, что ваши слушатели почувствуют/вынесут из вашей музыки?
  • Что делает вашу музыку уникальной?
Получите убедительную биографию всего за 35 долларов. Посмотрите наши пакеты здесь.

Вот пример биографии, в которой используются сильные прилагательные и образы, чтобы вызвать убедительное описание:

«Музыка InternalEye — это плавильный котел глубоких и эмоционально заряженных звуковых ландшафтов, пышных эмбиентных текстур и грувов нью-эйдж. Его постановки, несомненно, очаровательны; чувственное наслаждение, способное перенести слушателей на сюрреалистическую территорию, ограниченную только воображением.

Хотя его музыка охватывает целый ряд современных стилей, одно можно сказать наверняка: его слуховые экспедиции отправят вас в путешествие медитативного звука и света, высвобождая затаившееся внутреннее напряжение и мягко успокаивая ум и приводя его в состояние спокойствия. ”

Биография исполнителя (InternalEye), написанная продюсером Хайвом.

Нужно больше вдохновения? Вот еще один пример хорошо написанного резюме исполнителя:

«Музыка Asterus заключает в себе задумчивую и таинственную энергию, которая стремится вывести на поверхность самые глубокие мысли слушателя. Музыка Asterus, обладающая навязчивой атмосферой, пышными текстурами и шелковистыми битами, честна и неумолима.

Несмотря на то, что он безжалостно темный по своей природе, он, тем не менее, не из тех, кто уклоняется от того, чтобы показать свою светлую сторону. Часто используются элементы, которые предполагают обнадеживающую решимость, которые, смешавшись вместе, создают его уникальный стиль горько-сладкого трип-хопа».

Биография художника (Asterus), написанная продюсером Hive.

4. Расскажите свою предысторию

Где-то в основной части вашей биографии должен быть краткий и емкий абзац или два о том, как сформировался артист/группа. Не у всех есть «не от мира сего» или умопомрачительная предыстория, но не волнуйтесь.

Вот несколько подсказок, о которых вы могли бы подумать, начиная с этого абзаца:

  • Упомяните, где вы выросли, в каких городах/районах вы жили и где вы живете в настоящее время
  • Как эти города/районы повлияли на звучание вашей музыки?
  • Если в проекте несколько участников, попробуйте придумать что-нибудь интересное о том, как вы познакомились.
  • Как вы начали заниматься музыкой? Как долго вы занимались этим, прежде чем начали относиться к этому серьезно? Есть ли интересная история о вашем музыкальном путешествии?
  • Был ли какой-то момент или запись/песня «Ага!», которые пробудили в вас желание стать музыкантом?

Вот пример биографии артиста, убедительно иллюстрирующей предысторию артиста:

Будучи новичком на рэп-сцене, Рейн всегда был творцом в душе и мог похвастаться музыкальным развитием. основанный на флейте и бас-гитаре.

Занимаясь хип-хопом в подростковом возрасте, Рэйн только в прошлом году познакомился с механикой плавных рифм, семплирования волн и секвенированных электронных битов.

Со своим дорогим другом «Китом» верхом на дробовике, Рейн сел за руль, как естественно, сразу же уловив концепцию сатирического легкомыслия через эту пронзительную лирику: «Выстрелите ему в ногу, и пусть он ходит с ракушечным носком». Находя это невероятно смешным, Рейн привнес в свою музыку это уникальное чувство юмора.

Биография исполнителя (RaneRaps), написанная продюсером Хайвом.

5. Включите выпущенную работу и планы на будущее

Этот абзац должен быть относительно простым. Запишите все вышедшие релизы и включите любую впечатляющую статистику, такую ​​как:

  • количество воспроизведений
  • хорошо ли он попал в чарты
  • получил награду
  • сотрудничали ли вы над песней/выпуском с кем-либо известным

Не забудьте также тизерить любой новый материал, который у вас есть, и когда люди могут ожидать, что эта музыка будет выпущена (если применимо).

Вот пример биографии музыканта в отношении релизов и планов на будущее:

На данный момент The Fox & The Hounds выпустили два альбома. Их последний альбом, названный Peachy Keen, представляет собой кричащую одиссею из шести песен по наполненному атласом и дымом миру любви, потерь, предательства и мести, в котором группа поселилась.