Брэд питт и леонардо ди каприо: Брэд Питт сообщил о дружбе с Леонардо Ди Каприо :: Общество :: РБК

Содержание

Брэд Питт сообщил о дружбе с Леонардо Ди Каприо :: Общество :: РБК

Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо (Фото: Xinhua / Global Look Press)

Американский актер Брэд Питт сообщил, что с его коллегой Леонардо Ди Каприо его связывает близкая дружба.

По его словам, у них есть общий интерес — они оба коллекционируют современное искусство. Об этом Питт рассказал корреспонденту «Российской газеты».

Питт отметил, что они с Ди Каприо были знакомы давно, но впервые работали вместе во время съемок фильма «Однажды в Голливуде». «Я благодарен за дружбу и поддержку Лео Ди Каприо — он настоящий джентльмен и замечательный коллега», — отметил актер.

По словам Питта, у них сложились и рабочие отношения. «Как сказал [режиссер фильма] Квентин [Тарантино], у нас была такая «химия», что ему было легко и комфортно с нами работать. Это для меня самый большой комплимент», — сказал Питт.

На 92-й церемонии вручения премии «Оскар», которая пошла 9 февраля, Питт получил статуэтку за лучшую мужскую роль второго плана. Это первый личный «Оскар» Брэда Питта.

В картине «Однажды в Голливуде» он сыграл Клиффа Бута — дублера актера Рика Далтона, роль которого исполнил Леонардо Ди Каприо. Картина Квентина Тарантино также взяла «Оскар» за работу художника-постановщика.

Брэд Питт дублирует ДиКаприо — Статьи на КиноПоиске

Письмо, в котором режиссер попросил сохранить в тайне увиденное, опубликовано в официальном Twitter Тарантино, плюс его зачитали перед показом. Журналисты, простоявшие в очереди почти три часа, ответили криками и свистом.

Что же можно сказать о девятом Тарантино-фильме без масштабных спойлеров? Квентин снял свое самое — САМОЕ — фанатское кино. Он не просто поклонился старым голливудским фильмам и итальянскими вестернам, которые запоем смотрел в видеопрокате. Режиссер распростерся перед ними ниц и начал целовать землю. «Однажды… в Голливуде» — фильм страстных киноманов, прожженных синефилов, понимающих всю мегатонну отсылок, цитат и шуток о мире Серджио Корбуччи, Серджио Леоне и всех других великих Серджио. Но и неискушенный зритель наверняка  взбодрится, когда увидит на экране Брюса Ли (карикатурный, хоть и очень похожий, Майк Мо) — единственную безусловную знаменитость. Все остальное зрелище, лишаясь киноманского контекста, станет простой историей об актере-истеричке, который вечно сомневается в себе, рыдает в плечо дублера и соревнуется в мастерстве с маленькой девочкой.

Два часа из трех мы медленно и печально погружаемся в мир актера вестернов Рика Далтона и его дублера Клиффа Бута — Леонардо ДиКаприо и Брэд Питт наконец-то вместе в кадре, и каждый выдает мегаперформанс. Клифф не только и не столько дублирует Рика в опасные моменты — он еще и его водитель, нянька, рабочий по дому, собутыльник и просто друг. Рик живет в роскошном особняке, Клифф — в маленьком трейлере. Рик частенько плачет, Клифф — суровый мужик, ветеран войны, и ходят слухи, что он убил свою жену. «Они такие разные, и все-таки они вместе». Мир Рика — искусственные опасности, где он выступает «плохим Гамлетом», Клифф же попадает в настоящий вестерн в виде ранчо Спанч Муви, где обосновался Чарльз Мэнсон и его секта. Почему Клифф так долго остается с Риком — неясно: дело уж точно не только в деньгах.

По соседству с Риком обосновались супруги Роман Полански (Рафаль Заверуха) и Шэрон Тейт (Марго Робби с минимальным количеством реплик) — и Тарантино водит нас в гости из дома в дом, из семьи в семью. Шэрон и ее друзья, а также два вымышленных персонажа (основанные на дружбе актера Берта Рейнолдса и его телохранителя) становятся для нас проводниками по миру Голливуда 1969 года, сталкивая с реальными звездами вроде Стива МакКуина (мелькнувший на несколько мгновений Дэмиэн Льюис) и множества других. Рик и Клифф ведут нас на вечеринку Playboy, на съемочные площадки и в частные самолеты. Добрая половина фильма состоит из кадров машины, за рулем которой невозмутимый персонаж Питта. Он едет, он рулит, он слушает музыку, проносится мимо ночных огней Лос-Анджелеса и его дневных убогих пейзажей. Тарантино не может отказать себе в удовольствии полюбоваться и Питтом, и тачкой, и собой. Если бы «The Passenger» Игги Попа вышла в конце 1960-х, подошла бы сюда как нельзя лучше. Но и без нее вы скачаете весь саундтрек и заслушаете его до дыр.

Тарантино повторяет три свои любимые вещи. Первая: жонглирует форматом и формой; размер и цвет кадра меняются в зависимости от того, что мы смотрим — фильм Тарантино или фильмы Рика Далтона. Перед нами кино в кино, и в каждом свои фильмы — вот такая лютая матрешка. ДиКаприо, помимо основной сюжетной линии, сыграл тут еще как минимум три-четыре роли как Рик Далтон — феерические возможности развернуться во всю мощь своего таланта. Все постеры фильмов Далтона, гуляющие по сети, показаны и в картине, равно как и отрывки из его фильмов, некоторые довольно внушительные.

Вторая вещь: Тарантино насытил фильм всеми своими фетишами. За три часа мы видим дикое количество голых женских ступней — режиссер снимает их сочными крупными планами в разных ракурсах, сует зрителю прямо в нос. Выстраивает кадр так, чтобы мы видели только ноги персонажей. Уж не будем подробно говорить о «Маргарите», «Кровавой Мэри», виниловых пластинках, винтажных тачках и обнаженных женских животах.

Третья вещь: Квентин снова перепридумывает реальную историю. Сцена между Брюсом Ли и Клиффом — тот самый спойлер, про который лучше не говорить. Финалу картины и посвящено слезное письмо режиссера, так что о нем вообще умолчим. Но если вы видели хотя бы два фильма Квентина Тарантино, то можете представить, о чем идет речь.

Собственно, в этом и печаль: «Однажды… в Голливуде» получился слишком вторичным, перегруженным материалом для своих. В нем, конечно, есть смешные сценки и реально крутые эпизоды. В нем самый лучший Брэд Питт в мире, остро напоминающий Джона Уика (собачка в наличии). В нем виртуозный монтаж и саундтрек. Отличная Марго Робби, которой сделали прекрасный грим под Шэрон Тейт — актрису не сразу и узнаешь.

Но все это мы уже видели: ступни, насилие, избиение женщин, Майкл Мэдсен в ковбойской шляпе, ДиКаприо, слегка слетевший с катушек. И даже то, ради чего режиссер заклинает нас молчать, — все это уже было.  Впрочем, разве не за все это мы любим Тарантино? Даже если так, девятый фильм Тарантино — мастерски сделанный трехчасовой капустник. Унылый, хоть и красочный, новогодний огонек на Первом, спасают который последние полчаса. Калейдоскоп удачных сценок, который, увы, не складывается в нечто выдающееся. Занавес.

Фильм уже приобретен для показа в России. Добавьте его в «Буду смотреть», и мы сообщим вам, когда можно будет увидеть его в кинотеатрах.

Леонардо ДиКаприо и Брэд Питт: «Мы как будто выиграли в лотерею»

И как вам работалось вместе?

ДиКаприо: Потрясающе. Мы вообще уже когда-то снимались в одном и том же сериале, Growing Pains. Но, строго говоря, вместе в кадре никогда не работали. Это даже странно, потому что и Квентин, и Брэд, и я, мы же все родом из середины 1990-х – в плане карьеры. Так вот работать с Брэдом было здорово. Судьбы наших героев по сюжету очень тесно связаны, и здорово было, что мы столько знали об их жизнях (помимо сценария), что могли импровизировать, выдумывать что-то. Потому что Квентин придумал для наших персонажей целые биографии, до мельчайших деталей, мы знали о них буквально все. Поэтому все было очень естественно. Не помню, чтобы нам надо было много чего проговаривать.

Мы просто сразу почувствовали душевную связь между нашими героями и все.

Питт: Да, Квентин придумывает о своих героях историю за историей, слой за слоем выстраивает их биографии.

ДиКаприо: Брэд – потрясающий актер, очень профессиональный, и с ним очень легко работать. А когда с партнером легко, можно делать классные вещи. Мы сам фильм правда пока не видели…(смеется)

Леонардо ДиКаприо и Брэд Питт на съемках фильма «Однажды в Голливуде»

Но вы же оба работали до этого с Тарантино, в «Бесславных ублюдках» и «Джанго освобожденном». Чему вы у него научились?

ДиКаприо: Я понял, что художники, которые последовательно создают выдающиеся произведения искусства, очень тонко чувствуют историю своего ремесла. И в Квентине меня больше всего поражает его невероятное уважение к истории кино, энциклопедические знания не только в высоком искусстве, но и в массовом.

Вы понимаете, он идеально знает классическое кино и фильмы класса «Б», о которых я даже не слышал. Он знает все о музыкальных группах, телесериалах, о которых я никогда не слышал. Досконально знает биографии актеров, которых все забыли. В этом есть колоссальное уважение к труду тех, кто был до тебя, глубокое понимание путей, которыми идет искусство.

Этот фильм во многом – дань уважения тем, кто посвятил свою жизнь творчеству, но был забыт. И признание в любви киноиндустрии в целом.

Редких режиссеров, их тех, с кем я, например, работал, можно в этом смысле поставить с ним в один ряд. Мартина Скорсезе, вот, можно. Они живут в киноконтексте. С самого детства их жизни срослись с этой формой искусства. Кино – часть их ДНК, это даже до конца не объяснишь. Поэтому если бы какой-нибудь начинающий режиссер спросил моего совета, я бы, пожалуй, порекомендовал ему годика два просто посмотреть, что делали те, кто был до тебя, а потом уже самому включаться в процесс.

Питт: Да, и если на площадке кто-то между дублями рассказывает классную историю, то Квентин всегда за то, чтобы прежде, чем опять начать снимать, рассказать классную историю до конца! И он принципиальный: если решили, что снимаем одним кадром, никакого жульничества, никаких скрытых склеек – надо делать одним кадром. А его диалоги? У меня похожий опыт был только с братьями Коэн: там тоже такой особенный ритм, строй фразы, что если ты начнешь что-то менять, переставлять слова или хмыкать, то испортишь всю музыку. А его тексты – как музыка. Он волшебно пишет.

Какое по-вашему главное заблуждение о Голливуде?

Питт: Есть такое мнение, что Голливуд – это такое нарциссическое место, где все помешаны на себе и на том, чтобы выйти в люди. Отрицать, что это существует, невозможно. Это есть в любой профессиональной среде. Но мне интереснее в нашем сообществе те люди, которые задаются сложными вопросами, придумывают неочевидные вещи, постоянно ищут новые смыслы, заново изобретают киноязык. Для меня Голливуд – это в первую очередь место, где работают вот такие люди.

Что в вас лично в этом фильме отзывается эмоционально?

ДиКаприо: Я сразу почувствовал какую-то связь с этим героем и его историей. Я уже говорил, что «Однажды в Голливуде» – это оммаж киноиндустрии и тем, кто создавал ее, но был забыт. Мы много раз обсуждали с коллегами, что как бы ты ни был готов к успеху и даже, может быть, сто раз достоин его, тебе еще и должно повезти. Должна представиться какая-то особенная возможность, уникальный шанс. Рик, мой герой, все еще ищет эту возможность. Вся его жизнь крутится вокруг этого поиска. А, учитывая, что мир вокруг него стремительно меняется, возникает вопрос: удастся ли ему вообще когда-нибудь реализоваться? Или ему придется научиться быть счастливым, даже если этого не произойдет? Способен ли он на это? Множество моих друзей-актеров все еще ждут своего шанса. Мне повезло оказаться в нужное время в нужном месте, и теперь у меня есть возможность выбирать и что-то в творческом отношении решать – поймите, я осознаю, какая это удача.

А кому-то повезло меньше. Но всем актерам эта тема очень близка и понятна.

Питт: Да, я тоже много об этом думаю. Мы как будто выиграли в лотерею. А в бизнесе тем временем – колоссальное количество одаренных людей. И не надо забывать, что самое сложное, это, как говорят, даже не проскользнуть в дверь, а задержаться в комнате. Сейчас, правда, когда появился свободный стриминг, все увидели, сколько же, оказывается, рядом с нами прекрасных актеров, музыкантов, писателей. Так всегда было, просто количество возможностей ограничено. Надеюсь, что с более простым доступом к эфиру в интернете, эта ситуация будет меняться.

Кадры из фильма «Однажды в Голливуде»

ДиКаприо: Да, сейчас на рынок приходят новые игроки. И все может очень быстро измениться. Как все изменилось в эпоху, о которой наш фильм, когда в конце 60-х Новый Голливуд пришел на смену студийной системе, и Золотой век Голливуда закончился.

Я только надеюсь, что обилие хлынувшего контента нас не пресытит, не сделает менее чувствительными к чему-то по-настоящему стоящему. Зато сейчас можно сравнительно легко реализовать идею, у которой еще пять лет не было никаких шансов. Я же постоянно ходил по кабинетам и умолял: «Пожалуйста, давайте это снимем, я знаю, что тут есть секс, наркотики и насилие, и это не совсем в формате вашей студии, но пожалуйста, дайте нам денег…» (смеется). И никто не соглашался! А сейчас – да ради бога.

У вас когда-нибудь было особенное братство с кем-то из ваших собственных дублеров?

Питт: В какой-то степени. Хотя сегодня это все устроено чуть иначе, чем во времена, о которых рассказывается в «Однажды в Голливуде». Сегодня на каждой картине – у тебя новая команда каскадеров. Но все равно были, конечно, за эти годы парни, на которых я по-настоящему полагался, и которым очень симпатизировал. Эти люди же не просто координаторы трюков или те, кто вместо тебя упадет откуда-то, чтобы ты не ударился.

Они постоянно что-то придумывают, привносят новые идеи, они полноправные соавторы. Но все равно раньше, во времена Золотого века Голливуда это было партнерство другого рода. Мы вдохновлялись отношениями Стива Маккуина и Бада Экинса, Берта Рейнольдса и Хэла Нидхэма.

ДиКаприо: Да, дело в том, что герой Брэда, Клифф, для моего персонажа – это такой швейцарский нож универсального использования (смеется). Он не только дублер. Он – конфидент, которому можно пожаловаться на жизнь, психотерапевт, телохранитель, ассистент. Рик платит Клиффу одну зарплату, а получает примерно двенадцать специалистов в одном лице! И в моей жизни были такие сотрудники. Бывает, что ты торчишь где-нибудь в Африке восемь месяцев, и этот парень – единственный, кто вечером просто придет посмотреть вместе с тобой телек в гостинице, чтобы тебе не было так одиноко.

Вы сегодня посоветовали бы что-то себе самим только начинающим актерскую карьеру?

ДиКаприо: Просто больше наслаждайся происходящим. Не давай себе спуску, но и радуйся иногда тоже. Получай больше удовольствия от процесса.

Питт: Я бы сказал то же самое, что каждый день сам себе повторяю. Все будет хорошо.

Вероятно, вам также будет интересно:

8 фильмов, которые нужно посмотреть до конца 2019 года

Новый фильм Тарантино «Однажды в. .. Голливуде»: Квентин добреет

Леонардо ДиКаприо и Брэд Питт возродили образ голливудской кинозвезды 1990-х

Квентин Тарантино: «Не хочу снимать кино только потому, что больше ничего не умею»

Квентин Тарантино намекнул, что завершает карьеру режиссера

Фото: Getty Images; кадры из фильма

Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.

Самый лучший Питт. Чем он круче Ди Каприо

https://ria.ru/20190926/1559112056.html

Самый лучший Питт. Чем он круче Ди Каприо

Самый лучший Питт. Чем он круче Ди Каприо — РИА Новости, 26.09.2019

Самый лучший Питт. Чем он круче Ди Каприо

В прокат выходит «К звездам», неожиданный фильм о космосе, в котором у Брэда Питта вновь удачный камбэк. Почему восхищаться Питтом сейчас не то чтобы неудобно,… РИА Новости, 26.09.2019

2019-09-26T08:00

2019-09-26T08:00

2019-09-26T08:09

культура

брэд питт (уильям бредли)

квентин тарантино

леонардо ди каприо

кино и сериалы

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn22.img.ria.ru/images/155720/77/1557207731_0:125:3072:1853_1920x0_80_0_0_7eb40fe3ce2e5bb88920f9d2ae9867d6.jpg

МОСКВА, 26 сен — РИА Новости, Егор Беликов. В прокат выходит «К звездам», неожиданный фильм о космосе, в котором у Брэда Питта вновь удачный камбэк. Почему восхищаться Питтом сейчас не то чтобы неудобно, а весьма своевременно — в материале РИА Новости.Брэд Питт, самый голливудский из всех голливудских актеров, в 55 лет, похоже, неожиданно нашел себя. В одном наградном сезоне вышло сразу два мощных фильма с его участием. В Каннах представили нового Тарантино, «Однажды в… Голливуде», долгожданного во многом из-за дуэта Брэда и Леонардо Ди Каприо. А в Венеции — крупномасштабный космический проект «К звездам» Джеймса Грэя. Последний раз такой мощный сезон у Питта был восемь лет назад, в 2011-м, когда на Каннском фестивале главный приз достался «Древу жизни», а на «Оскаре» в шесть номинаций, включая и одну для Питта, попала картина «Человек, который изменил все».Сам Тарантино своим кастинговым решением подталкивает нас сравнивать Питта с Ди Каприо, который в последние годы снимается очень мало. Леонардо, получив долгожданный «Оскар», совсем было затих: сыграл только в «Однажды в… Голливуде». В остальное же время формирует положительный образ — занят экологией, продюсирует душещипательные документалки о глобальном потеплении, то есть превратился уже в Грету Тунберг от Голливуда.Рановато ушел на пенсию: Брэд, будучи старше Леонардо, получил «Оскар» раньше Ди Каприо, причем не за подвернувшуюся удачную роль (в чем, как известно, заслуги актера бывает куда меньше, чем сценариста и режиссера), а за собственный креативный труд продюсера («12 лет рабства» — лучший фильм 2013 года). Для себя Питт выбрал эпизодическую роль канадского рабочего, необходимую в основном для промо картины, чтобы имя популярного артиста привлекло зрителя на тягучую, но важную по смыслу двухчасовую драму. Странно хвалить голливудскую звезду за скромность, но в этом году Питт, которому давно уже ничего не надо никому доказывать, еще раз проявил ее, сказав в интервью, что не будет лично участвовать в оскаровской гонке. Традиционно студии устраивают специальные рекламные кампании, продвигая свои фильмы в различных номинациях на «Оскар» среди американских академиков, это повышает шансы на победу. В «ралли» участвуют в том числе и актеры — раздают интервью, общаются с избирателями (все как на выборах). У Питта сейчас может быть редкая возможность получить сразу две номинации: за мужскую роль первого («К звездам») и второго («Однажды в… Голливуде») плана. Не исключено, что статуэтки у него будут и так, без всякого дополнительного продвижения. Красота ролей Питта, которые мы увидели в 2019-м, не только в том, что они в хорошем кино. Питт выбрал этих героев неслучайно и, кажется, по личным причинам.Артист перед камерой — всегда наполовину он сам, а наполовину персонаж, и оба этих человека сосуществуют в один момент и в одном теле. Поэтому и интересны роли, которые Питт выбрал в этом году: похоже, ему, наконец, удалось победить в публичном поле стереотип самовлюбленной голливудской знаменитости. Он отказывается хлопотать лицом и демонстрировать торс, хотя еще с самой первой заметной роли в «Тельме и Луизе», где он, конечно же, светит брюшным прессом, за ним тянется этот шлейф недалекого красавчика. В фильме «К звездам» у него, казалось бы, один из самых героических и затасканных образов: космонавт будущего, из тех, что сказал «Поехали!» и махнул рукой. Но благодаря фестивальному режиссеру Грэю, впервые получившему такой большой бюджет, и почти сольной роли Питта «К звездам» оказывается одним из самых неожиданных блокбастеров последних лет. В этом фильме даже у явно плакатного героя могут быть чувства, депрессия, и находятся для нее причины — травма от отца, тоже космонавта, почти ушедшего из семьи. Всю эту психотерапию Питт играет аккуратно и выражает ее в мельчайших деталях: до поры можно и не увидеть, насколько глубока эмоциональная яма, на дне которой находится герой.Столь же точен Питт и у Тарантино — не в главной роли, потому что он играет каскадера, дублера персонажа Ди Каприо, и в своей куда более бедной одинокой жизни оказывается счастливее и востребованнее, чем его напарник, чей героический образ из студийных вестернов уже уходит в прошлое. Его спокойный, уверенный в себе герой Клифф Бут внушает уважение как минимум потому, что рискует жизнью за деньги, фактически — только из любви к кино и профессии. Этим, хочется думать, Клифф Бут похож на самого Питта, которому сегодня важно в личном плане убедить всех, но прежде всего себя, что он способен на многое.И такому пути воина Питт следует уже давно. Да, он пока не снимается у Триера (вот это был бы номер) или у Нолана (а вот это как раз дело вполне поправимое), зато сыграл у Тарантино (дважды! — еще в «Бесславных ублюдках») и, возможно, в мощнейшем фильме XXI века — «Древе жизни» Терренса Малика. Картина «Джонни-замша» с ним в главной роли выиграла на кинофестивале в Локарно, на артовейшем из всех европейских (даже Канны обычно не такие смелые). Если же он выбирает сниматься в зрительском кино или экшене, то всегда с неожиданной концепцией: к примеру, в политически-остром «Ограблении казино», живописной «Ярости» или просто в безудержно увлекательной трилогии про друзей Оушена.Брэд Питт никогда не будет выглядеть в кадре так, словно он твой сосед по лестничной клетке, он будет подтянут, бодр и до обидного красив (хотя в последних интервью он признается, что поддержание себя в форме занимает все больше времени и все тяжелее ему дается благодарно принимать осень жизни). При этом Питт даже в свои предпенсионные 55 — рискующий, мятущийся, в разводе, но умеющий искать себя и, главное, находить.

https://ria.ru/20190925/1559081030.html

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2019

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdn21.img.ria.ru/images/155720/77/1557207731_340:0:3072:2048_1920x0_80_0_0_f2585da72fcde53764bcf5f2d91767a7.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

брэд питт (уильям бредли), квентин тарантино, леонардо ди каприо, кино и сериалы

МОСКВА, 26 сен — РИА Новости, Егор Беликов. В прокат выходит «К звездам», неожиданный фильм о космосе, в котором у Брэда Питта вновь удачный камбэк. Почему восхищаться Питтом сейчас не то чтобы неудобно, а весьма своевременно — в материале РИА Новости.

Брэд Питт, самый голливудский из всех голливудских актеров, в 55 лет, похоже, неожиданно нашел себя. В одном наградном сезоне вышло сразу два мощных фильма с его участием. В Каннах представили нового Тарантино, «Однажды в… Голливуде», долгожданного во многом из-за дуэта Брэда и Леонардо Ди Каприо. А в Венеции — крупномасштабный космический проект «К звездам» Джеймса Грэя.

Последний раз такой мощный сезон у Питта был восемь лет назад, в 2011-м, когда на Каннском фестивале главный приз достался «Древу жизни», а на «Оскаре» в шесть номинаций, включая и одну для Питта, попала картина «Человек, который изменил все».

Сам Тарантино своим кастинговым решением подталкивает нас сравнивать Питта с Ди Каприо, который в последние годы снимается очень мало. Леонардо, получив долгожданный «Оскар», совсем было затих: сыграл только в «Однажды в… Голливуде». В остальное же время формирует положительный образ — занят экологией, продюсирует душещипательные документалки о глобальном потеплении, то есть превратился уже в Грету Тунберг от Голливуда.

Рановато ушел на пенсию: Брэд, будучи старше Леонардо, получил «Оскар» раньше Ди Каприо, причем не за подвернувшуюся удачную роль (в чем, как известно, заслуги актера бывает куда меньше, чем сценариста и режиссера), а за собственный креативный труд продюсера («12 лет рабства» — лучший фильм 2013 года). Для себя Питт выбрал эпизодическую роль канадского рабочего, необходимую в основном для промо картины, чтобы имя популярного артиста привлекло зрителя на тягучую, но важную по смыслу двухчасовую драму.

Странно хвалить голливудскую звезду за скромность, но в этом году Питт, которому давно уже ничего не надо никому доказывать, еще раз проявил ее, сказав в интервью, что не будет лично участвовать в оскаровской гонке. Традиционно студии устраивают специальные рекламные кампании, продвигая свои фильмы в различных номинациях на «Оскар» среди американских академиков, это повышает шансы на победу. В «ралли» участвуют в том числе и актеры — раздают интервью, общаются с избирателями (все как на выборах).

1 из 2

Режиссер Квентин Тарантино (слева) и актер Брэд Питт во время фотосессии фильма «Однажды… в Голливуде» (Once Upon a Time in Hollywood) в рамках 72-го Каннского международного кинофестиваля

© REUTERS / Yara Nardi

Актер Брэд Питт на 76-м Венецианском кинофестивале, Италия

2 из 2

Актер Брэд Питт на 76-м Венецианском кинофестивале, Италия

1 из 2

Режиссер Квентин Тарантино (слева) и актер Брэд Питт во время фотосессии фильма «Однажды… в Голливуде» (Once Upon a Time in Hollywood) в рамках 72-го Каннского международного кинофестиваля

2 из 2

Актер Брэд Питт на 76-м Венецианском кинофестивале, Италия

У Питта сейчас может быть редкая возможность получить сразу две номинации: за мужскую роль первого («К звездам») и второго («Однажды в… Голливуде») плана. Не исключено, что статуэтки у него будут и так, без всякого дополнительного продвижения.

Красота ролей Питта, которые мы увидели в 2019-м, не только в том, что они в хорошем кино. Питт выбрал этих героев неслучайно и, кажется, по личным причинам.

Артист перед камерой — всегда наполовину он сам, а наполовину персонаж, и оба этих человека сосуществуют в один момент и в одном теле.

Поэтому и интересны роли, которые Питт выбрал в этом году: похоже, ему, наконец, удалось победить в публичном поле стереотип самовлюбленной голливудской знаменитости. Он отказывается хлопотать лицом и демонстрировать торс, хотя еще с самой первой заметной роли в «Тельме и Луизе», где он, конечно же, светит брюшным прессом, за ним тянется этот шлейф недалекого красавчика.

© Warner Bros. Pictures Co. (2004)Кадр из фильма «Троя»

1 из 7

Кадр из фильма «Троя»

© Warner Bros. Ent.Кадр из фильма «Троя»

2 из 7

Кадр из фильма «Троя»

© Marvel Entertainment, The Donners’ Company, Genre Films, 2018Брэд Питт в фильме «Дэдпул 2»

3 из 7

Брэд Питт в фильме «Дэдпул 2»

© Bright/Kauffman/Crane Productions, Warner Bros. TelevisionБрэд Питт в сериале «Друзья» (сезон 8, эпизод 9)

4 из 7

Брэд Питт в сериале «Друзья» (сезон 8, эпизод 9)

© New Line Cinema (1995)Кадр из фильма «Семь»

5 из 7

Кадр из фильма «Семь»

© Focus Features (2008)Кадр из фильма «После прочтения сжечь»

6 из 7

Кадр из фильма «После прочтения сжечь»

© Geffen Pictures/Warner Bros. (1994)Кадр из фильма «Интервью с вампиром»

7 из 7

Кадр из фильма «Интервью с вампиром»

1 из 7

Кадр из фильма «Троя»

2 из 7

Кадр из фильма «Троя»

3 из 7

Брэд Питт в фильме «Дэдпул 2»

4 из 7

Брэд Питт в сериале «Друзья» (сезон 8, эпизод 9)

5 из 7

Кадр из фильма «Семь»

6 из 7

Кадр из фильма «После прочтения сжечь»

7 из 7

Кадр из фильма «Интервью с вампиром»

В фильме «К звездам» у него, казалось бы, один из самых героических и затасканных образов: космонавт будущего, из тех, что сказал «Поехали!» и махнул рукой. Но благодаря фестивальному режиссеру Грэю, впервые получившему такой большой бюджет, и почти сольной роли Питта «К звездам» оказывается одним из самых неожиданных блокбастеров последних лет. В этом фильме даже у явно плакатного героя могут быть чувства, депрессия, и находятся для нее причины — травма от отца, тоже космонавта, почти ушедшего из семьи. Всю эту психотерапию Питт играет аккуратно и выражает ее в мельчайших деталях: до поры можно и не увидеть, насколько глубока эмоциональная яма, на дне которой находится герой.

© Пресс-служба Двадцатый Век Фокс СНГКадр из фильма «К звездам»

1 из 3

Кадр из фильма «К звездам»

© Пресс-служба Двадцатый Век Фокс СНГКадр из фильма «К звездам»

2 из 3

Кадр из фильма «К звездам»

© Пресс-служба Двадцатый Век Фокс СНГКадр из фильма «К звездам»

3 из 3

Кадр из фильма «К звездам»

1 из 3

Кадр из фильма «К звездам»

2 из 3

Кадр из фильма «К звездам»

3 из 3

Кадр из фильма «К звездам»

Столь же точен Питт и у Тарантино — не в главной роли, потому что он играет каскадера, дублера персонажа Ди Каприо, и в своей куда более бедной одинокой жизни оказывается счастливее и востребованнее, чем его напарник, чей героический образ из студийных вестернов уже уходит в прошлое. Его спокойный, уверенный в себе герой Клифф Бут внушает уважение как минимум потому, что рискует жизнью за деньги, фактически — только из любви к кино и профессии. Этим, хочется думать, Клифф Бут похож на самого Питта, которому сегодня важно в личном плане убедить всех, но прежде всего себя, что он способен на многое.

И такому пути воина Питт следует уже давно. Да, он пока не снимается у Триера (вот это был бы номер) или у Нолана (а вот это как раз дело вполне поправимое), зато сыграл у Тарантино (дважды! — еще в «Бесславных ублюдках») и, возможно, в мощнейшем фильме XXI века — «Древе жизни» Терренса Малика. Картина «Джонни-замша» с ним в главной роли выиграла на кинофестивале в Локарно, на артовейшем из всех европейских (даже Канны обычно не такие смелые). Если же он выбирает сниматься в зрительском кино или экшене, то всегда с неожиданной концепцией: к примеру, в политически-остром «Ограблении казино», живописной «Ярости» или просто в безудержно увлекательной трилогии про друзей Оушена.

© Warner Bros. Pictures (2001)Кадр из фильма «Одиннадцать друзей Оушена»

1 из 7

Кадр из фильма «Одиннадцать друзей Оушена»

2 из 7

Кадр из фильма «Бесславные ублюдки»

© Компания 20th Century FoxКадр из фильма «Бойцовский клуб»

3 из 7

Кадр из фильма «Бойцовский клуб»

© Paramount Pictures (2008)Кадр из фильма «Загадочная история Бенджамина Баттона»

4 из 7

Кадр из фильма «Загадочная история Бенджамина Баттона»

© Universal Pictures (2005)Кадр из фильма «12 обезьян»

5 из 7

Кадр из фильма «12 обезьян»

© Columbia Pictures Corporation/SKA Films (2000)Кадр из фильма «Большой куш»

6 из 7

Кадр из фильма «Большой куш»

© Фото : WDSSPRКадр из фильма «Человек, который изменил все»

7 из 7

Кадр из фильма «Человек, который изменил все»

1 из 7

Кадр из фильма «Одиннадцать друзей Оушена»

2 из 7

Кадр из фильма «Бесславные ублюдки»

3 из 7

Кадр из фильма «Бойцовский клуб»

4 из 7

Кадр из фильма «Загадочная история Бенджамина Баттона»

5 из 7

Кадр из фильма «12 обезьян»

6 из 7

Кадр из фильма «Большой куш»

7 из 7

Кадр из фильма «Человек, который изменил все»

Брэд Питт никогда не будет выглядеть в кадре так, словно он твой сосед по лестничной клетке, он будет подтянут, бодр и до обидного красив (хотя в последних интервью он признается, что поддержание себя в форме занимает все больше времени и все тяжелее ему дается благодарно принимать осень жизни).

При этом Питт даже в свои предпенсионные 55 — рискующий, мятущийся, в разводе, но умеющий искать себя и, главное, находить.

25 сентября 2019, 08:00КультураМашков учит Петрова, Питт улетает от Тайлер. Лучшее кино недели

Что общего у Леонардо ДиКаприо и Брэда Питта

Почему «Однажды… в Голливуде» — кино об институте звезд?

«Однажды… в Голливуде», как и следует из названия, оказался самым сказочным сюжетом Тарантино: в нем мало насилия, много любви, подвижный юмор и как никогда ясен конфликт добра и зла. Но в то же время эта история гораздо мрачнее, чем кажется. 1969-й год — это не только смерть Шэрон Тейт и трагедия на фестивале в Альтамонте, прервавшие хиппи-утопию в США. Это еще и последний год перед рождением Нового Голливуда. Смена зрительских поколений, соперничество национального кинематографа с европейским и отмена Кодекса Хейса приведут к тому, что звезды обоих героев фильма угаснут. На смену Рику Далтону — телевизионному ковбою с квадратной челюстью — придут Дастин Хоффман и Аль Пачино. А неуживчивый каскадер Клифф Бут наверняка вынужден будет уйти вместе с обеспечивающим ему хоть какую-то работу актером-патроном. Героям телевизионных вестернов в 1970-м году устроят настоящий геноцид во время «сельской чистки» на ТВ. Кинозвезды продержатся дольше — но и их время пройдет.

Сказка — ложь, да в ней намек: во многих интервью авторов «Однажды в Голливуде» нет-нет да и проскакивает сравнение эпохи из фильма с современной индустрией. Брэд Питт предупреждает, что та творческая и финансовая свобода, которую принесли кинематографистам стриминговые сервисы, рано или поздно выставит всем большой счет. Квентин Тарантино сравнивает давление на современных режиссеров с тем, что происходило полвека назад. А в американской прессе одна за другой выходят статьи, называющие «Однажды в Голливуде» последней надеждой авторского кино в битве с франшизами. Фильм Тарантино — единственный крупный релиз лета, в котором нет крупного актерского ансамабля в костюмах супергеров, компьютерных бородавочников от Disney, летающих автомобилей с завсегдатаем инстаграма Дуэйном Джонсоном за рулем и поющего Джинна. Вместо всего этого Тарантино полагается на звездную силу двух ведущих актеров и собственную репутацию режиссера франшизы. Ведь Тарантино — это тоже своего рода киновселенная: какую бы историю он ни рассказывал, зрители все равно знают, чего им ждать, а продюсеры и прокатчики понимают, что останутся в плюсе. Но от того, будет ли этот плюс жирным, зависит не только репутация Тарантино, но и будущее ДиКаприо и Питта.

Что значит быть кинозвездой?

Самое простое определение дают словари: кинозвезда — актер или актриса, широко узнаваемая благодаря своим главным ролям и способная за счет этого привлекать внимание к новым фильмам. Но Голливуд в каждую из своих эпох вкладывал в это понятие разные смыслы. На заре немого кино имена исполнителей вообще не появлялись в титрах: студии боялись, что это приведет к росту гонораров, а сами актеры, многие из которых работали в престижных театрах, стеснялись съемок в фильмах. Ведь кино развлекало необразованный рабочий класс и не позволяло задействовать голос, сводя игру к обрывистым пантомимам.

Но зрители все равно запоминали лица с экрана, и это вдохновило студии на создание «системы звезд». Поскольку актеры заключали с кинокомпаниями долгосрочные эксклюзивные контракты, то продюсеры могли целиком взять продвижение «крепостных» в свои руки. Жизнь звезд превращалась в прагматично срежиссированный их покровителями непрерывный спектакль. Доходило до того, что актрисам запрещали выходить из дома без макияжа, а стареющим актерам подстраивали свидания со старлетками.

В середине века студийная система ослабла, а пресса окрепла. В Голливуд ринулись таланты со всего света, а телевидение — как и в наши дни — предоставило им новую площадку для самовыражения. Статус кинозвезды стал определяться не студийными планами, а творческими достижениями и индивидуальностью актеров и актрис.

В восьмидесятые и девяностые кинокомпании вновь решили «причесать» разгулявшихся звезд, ведь с ростом бюджетов и рисков выросла важность маркетинга и общения с прессой и фанатами. Особенно в заграничных турне.

Так продолжается и по сей день: Том Хэнкс в своем сборнике рассказов «Уникальный экземпляр. Истории о том о сем», например, объясняет, почему звезды часто летают во Францию. Дело в том, что в этой стране действуют ограничения на прямую телевизионную рекламу зарубежных фильмов. Поэтому актерам приходится исполнять роль «живых трейлеров», бегая с интервью по телепередачам.

И, наконец, последний удар по институту звезд нанес интернет. У Дуэйна «Скалы» Джонсона нет «Оскара» и «Золотой пальмовой ветви», но за его инстаграмом следят 152 миллиона человек — почти в пять раз больше, чем у Дикаприо. Твиты людей, повстречавших Тома Хэнкса или Билла Мюррея, дают больше представления о характере этих звезд, чем любая статья в больших СМИ. А культ мемов вокруг Киану Ривза не смогла бы спродюсировать ни одна студия.

Тогда почему Дикаприо называют «последней кинозвездой»?

Потому что он эффективен, а его образ сочетает в себе черты кинозвезд всех эпох Голливуда. ДиКаприо может позволить себе годами не появляться на экране (между «Выжившим» и «Однажды в Голливуде» прошло четыре года) и выбирать режиссеров — из шести грядущих его проектов три связаны со Скорсезе. Он не гоняется за камео и избегает франшиз — в отличие от Бенедикта Камбербэтча, Роберта Дауни-младшего и, например, Анджелины Джоли, заключившей по контракту с Disney («Малефисента») и Marvel («Вечные»). При этом он остается единственным (еще есть Дуэйн Джонсон, но он работает в других жанрах) актером, способным гарантировать авторскому кино со взрослыми рейтингами бюджет от ста миллионов и сборы в районе четырехсот.

Да, ни один из его фильмов в 21-ом веке не заработал миллиард: лучше всех выступило «Начало» (2010), собравшее 800 миллионов. Но зато его участие гарантированно выводит в плюс даже такие сложные истории, как «Дорога перемен» (2008) и «Джей Эдгар» (2011).

Симптоматично, что единственными убыточными фильмами Дикаприо в 21-м веке были как раз-таки боевики — «Кровавый алмаз» (2006) Эдварда Цвика и «Совокупность лжи» (2008) Ридли Скотта. Но и те, скорее всего, добрали свое с помощью VOD. Но благодаря этим фильмам Дикаприо понял, что ему не стоит идти путем других кинозвезд.

Кадр из фильма «Дорога перемен».

А что Брэд Питт?

Он, будучи на десять лет старше Дикаприо, нащупал свой путь позднее. Деловая репутация Брэда Питта в последние годы не так безупречна. Его предыдущая роль — ироничное камео в «Дэдпуле 2″ (2018). А перед этим была «Машина войны» (2017) на Netflix — провальная антивоенная докудрама, которая должна была принести онлайн-сервису номинацию на «Оскар», но вместо этого принесли лишь убытки. Сделанные с Робертом Земекисом и Марион Котийяр «Союзники» (2016) в итоге получили лишь номинацию за лучшие костюмы. А участие в проекте мечты Анджелины Джоли — «Лазурном берегу» (2015) — кажется, разочаровала обоих супругов. Последние настоящие актерские удачи Питта до «Однажды… в Голливуде» — это короткая роль в «Игре на понижение» (2015) и главная — в «Война миров Z» (2013), напомнившая миру о его звездном статусе.

Кадр из фильма «Война миров Z»

Зато Питт более чем успешен как продюсер. Благодаря его компании в прокат выходят крупнейшие «оскаровские» фавориты — победившие «Лунный свет» (2016) и «12 лет рабства» (2013) и с честью проигравшие «Власть» (2018) и «Игра на понижение»». Он вкладывается в важные фестивальные драмы и обеспечивает себе присутствие на всех фестивалях мира. «Последний черный в Сан-Франциско (2019) был на «Санденсе», «Красивый мальчик» (2018) и «Если Бил-Стрит могла бы заговорить (2018) — в Торонто, «Окча» (2017) — в Каннах, «Затерянный город Z» (2016) — на фестивале в Нью-Йорке, а документальное «Путешествие времени» (2016) — в Венеции. Премьера «Власти» состоялась на фестивале в Берлине почти одновременно с прокатом, а «Война миров Z» и вовсе открылась в Москве. Так что Брэда Питта впору назвать одним из самых могущественных независимых продюсеров на свете. Кстати, фильм Джеймса Грея «К звездам» (2019), в котором Питт играет главную роль и выступает продюсером, вот-вот полетит в Венецию. К звездам.

Чему актеры научили друг друга?

Когда актеров спрашивают о том, подружились ли они на съемочной площадке, Питт шутит, что они не выходили из образов даже между дублями, оставаясь Риком и Клиффом. Но всерьез добавляет, что говорил ДиКаприо о том, как уважает его подход к выбору ролей. А ДиКаприо, кажется, вдохновляет продюсерский опыт Питта. Из 40 фильмов, которые перечислены в продюсерской фильмографии ДиКаприо за последние 15 лет, почти половина только-только находятся в производстве. Это значит, что в будущем он хочет добиться большего творческого контроля над историями, в которых играет.

В предыдущих продюсерских работах Дикаприо такого прагматизма нет. Их можно разделить на три вида: документальное кино о дикой природе (и Дикаприо, и Питт — активисты), общие фильмы с Мартином Скорсезе и не совсем удачные авантюры вроде «Закона ночи» (2016) Бена Аффлека и «Робина Гуда» (2018). Скорее из гражданских, чем из финансовых соображений Дикаприо производит еще и фильмы вроде «Мартовских ид» (2011) Джорджа Клуни и «Убить президента. Покушение на Ричарда Никсона» (2004).

Но впереди у него аниме «Акира» (2021) от Тайки Вайтити и новый сериал «Дьявол в белом городе» (2021) от не особо стабильного в своей телекарьере Мартина Скорсезе. Брэд Питт выбирает проекты чуточку практичнее: сейчас он готовит к выпуску не только мини-сериалы и артхаус, но и потенциально кассовую «Война миров Z 2» с Дэвидом Финчером в качестве режиссера.

Кадр из «Загадочной истории Бенджамина Баттона»

Чем еще похожи Дикаприо и Питт?

Дикаприо и Питта разделяют десять лет, и тем интереснее заметить, что декаду назад актерская карьера Питта — по крайней мере по своим финансовым показателям — была похожа на карьеру ДиКаприо здесь и сейчас. Все первое десятилетие нового века — начиная со «Шпионских игр» (2001) и «Мексиканца» (2001) и заканчивая «Загадочной историей Бенджамина Баттона» (2008) и «Бесславными ублюдками» (2009) — Питт обеспечивает своим режиссерам хорошие бюджеты, а продюсерам — надежные сборы. Проколы вроде арт-вестерна «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса» (2007) тоже случались, но без этих рисков Питт ни за что бы не закрепился в по-настоящему авторском кино. Том кино, которого, к примеру, сейчас почти не найти в фильмографии его сверстника Тома Круза.

Выбирать режиссеров (или быть выбранными режиссерами) — главная привилегия кинозвезд, и в этом смысле Питт, пожалуй, даст небольшую фору ДиКаприо. Первый работал с Коэнами, Терренсом Маликом, Терри Гиллиамом, Тони Скоттом, Жан-Жаком Анно, Робертом Редфордом, Вольфгангом Петерсоном и Джорджем Клуни. Второй — со Стивеном Спилбергом, Сэмом Мендесом, Кристофером Ноланом, Базом Лурманном, Клинтом Иствудом, Вуди Алленом, Дэнни Бойлом и, конечно же, Джеймсом Кэмероном.

Getty Images

ДиКаприо и Мартин Скорсезе на съемках «Волка с Уолл-стрит» в Нью-Йорке, 2012 год.

Так кто здесь чей дублер?

За девять лет до ДиКаприо Питт впервые снялся у Алехандро Г. Иньяритту в «Вавилоне» (2006). И на три года раньше Питт сдружился с Тарантино в «Бесславных ублюдках». ДиКаприо, по слухам, тоже претендовал на роль в этом фильме, но дебютировал у Тарантино только в «Джанго освобожденном» (2012). Но был и режиссер, который не смог найти подход к обоим актерам. Это Ридли Скотт, который запустил карьеру Брэда Питта (в «Тельме и Луизе» (1991) и перезапустил в «Советнике» (2013), но подпортил репутацию Леонардо Дикаприо в «Совокупности лжи» (2008).

Еще одно сходство в дорогах Питта и Дикаприо в том, что оба выстроили прочные творческие союзы с конкретными режиссерами. Для Питта ключевым стал тандем с Дэвидом Финчером — в «Семи» (1995), «Бойцовском клубе» (1999) и «Загадочной истории Бенджамина Баттона». С тех пор Питт у Финчера не снимался — но продолжал поддерживать его как продюсер. ДиКаприо тоже не устает благодарить Мартина Скорсезе, у которого сыграл в «Бандах Нью-Йорка» (2002), «Авиаторе» (2004), «Отступниках» (2006), «Острове проклятых» (2010) и «Волке с Уолл-стрит» (2013). Кстати, в 2015-м году Брэд Питт вторгся на территорию ДиКаприо, сыграв вместе с ним у Скорсезе в короткометражке «Пробы» — маленьком фильме, снятом для продвижения казино в Макао.

Getty Images

Брэд Питт и Дэвид Финчер на съемках фильма «Семь»

Кроме общего правила не частить с премьерами, актеров объединяет деловая хватка. Многие пишут, что ДиКаприо сделал для Тарантино 25-процентную скидку, согласившись сыграть в Однажды… в Голливуде» за 15 миллионов. Но не все обращают внимание на то, что его контракт написан таким образом, что сборы в разных странах, где он особенно популярен, могут увеличить эту долю до 45 миллионов. Брэд Питт заработает на фильме Тарантино всего 10 миллионов — столько же, сколько и десятилетие назад в «Бесславных ублюдках». Зато он хорош в покупке книг, точнее, прав на экранизации — и превращении древесины в блокбастеры или фестивальные хиты. Поэтому у Дикаприо только актерский «Оскар» (за «Выжившего»), а у Питта — только продюсерский, за «12 лет рабства». Впрочем, на сайтах вроде GoldDerby уже принимают ставки, что роли в «Однажды… в Голливуде» могут изменить счет.

Леонардо ДиКаприо и Джонни Депп в фильме «Что гложет Гилберта Грейпа?»

А с чего все начиналось?

Так или иначе, приключения Питта и ДиКаприо в Голливуде начались в одного и того же. Сперва у них были незаметные роли в больших сериалах — «Далласе» у старшего товарища и «Санта-Барбаре» у младшего; кстати, оба мелькнули в семейном ситкоме «Проблемы роста». Дальше шли хорошие работы в скромных картинах. На площадке «Что гложет Гилберта Грейпа?» (1993) ДиКаприо терпел издевательства от Джонни Деппа, а Питт впервые по‑настоящему разыгрался в школьном триллере «Сокращая класс» (1988). Любопытно, что у обоих персонажей были психиатрические заболевания — и актеры еще вернутся к этим амплуа в «Острове проклятых» и «12 обезьянах» (1995).

Но для настоящего прорыва обоим пришлось сыграть откровенно слащавых красавцев. Питт накачал пресс к «Тельме и Луизе», а ДиКаприо на самом деле стал кумиром подростков еще до «Титаника» (1997) — в лентах «Быстрый и мертвый» (1995) и «Ромео + Джульетта» (1996). В ноябре 1997-го года осторожные продюсеры из Fox решили устроить обкатку «Титаника» на далеком фестивале в Токио и внезапно для себя обнаружили, что у ДиКаприо уже есть огромная фанбаза в Азии.

Брэд Питт в «Тельме и Луизе»

Но важно то, что ни Дикаприо, ни Питт не делали ставку на статус секс-символов. ДиКаприо эти игры надоели еще на «Пляже» (2000), а чуть менее расторопный Питт отказался от низкоуглеводных диет только после «Трои» (2004). Свои личные бренды они тоже построили так, чтобы со временем освободиться от навязанных глянцем социальных ролей. Про любовь ДиКаприо к супермоделям сейчас шутит лишь Тина Фей, а треугольник Энистон-Питт-Джоли вспоминают разве что только в связи с разводом последних. ДиКаприо использует твиттер только для того, чтобы сообщать об экологических катастрофах, а на премьеры в Каннах берет маму. Питт — отец шестерых детей. Они настолько скучны в своей экстраординарности, что каждому из них хоть раз да сошел с рук большой скандал. В случае с ДиКаприо это была история с коррупционерами, оплатившим съемки «Волка с Уолл-стрит». В случае с Питтом — возможная драка с 15-летним сыном на борту личного самолета. Отголоски и того, и другого инцидента, кстати, при желании можно разглядеть в сюжете «Однажды… в Голливуде». Самоирония — еще один секрет долголетия голливудских звезд.

ДиКаприо в «Титанике»

И последний штрих в истории броманса Питта и ДиКаприо: первый сыграл симпатичного наркомана в написанной Тарантино «Настоящей любви» (1993), а второй заявился на премьеру фильма и подошел к сценаристу со словами: «Офигенный текст». Теперь Тарантино шутит, что тогда-то это трио и сложилось. И вот три богатыря старого Голливуда собрались, чтобы дать в летнем прокате бой супергероям Голливуда сверхнового. Стоит за них поболеть.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:

Правила жизни Леонардо ДиКаприо

Правила жизни Брэда Питта

Правила жизни Квентина Тарантино

Star War. Эпизод 3. Брэд Питт против Леонардо ДиКаприо

Брэд Питт и Леонардо ДиКаприо — самые востребованные актеры Голливуда. Они невероятно успешны и востребованы. Их привлекательностью восхищаются женщины, а талантом — весь мир. Кто из них круче? Сложно определить. Но сегодня мы попробуем обратиться к фактам и расставить все по своим местам.

Карьера

Брэд ПиттЛеонардо ДиКаприо

Карьера Брэда Питта

Актер начал сниматься в кино и сериалах в 1987 году. Тогда ему было 24 года. Его первая картина «Темная сторона Солнца», где он сыграл главную роль, вышла в 1988 году в Югославии. Правда, в США ее увидели лишь в 1997 году, когда Питт уже стал звездой. Самым ярким взлетом Брэда стал фильм «Интервью с вампиром» 1995 года. После премьеры картины он стал мировой звездой. У Брэда Питта — две премии «Оскар», первую из которых он получил в 2014 году за продюсирование киноленты «12 лет рабства».

Карьера Леонардо ДиКаприо

Уже в 14 лет мальчик снялся в эпизоде сериала «Розанна», а в 19 – исполнил главную роль в фильме «Жизнь этого парня», где вместе с ним сыграл голливудский актер Роберт Де Ниро. После была картина «Что гложет Гилберта Грэйпа» с Джонни Деппом и первая номинация на «Оскар». Настоящий прорыв в карьере Лео наступил после «Титаника». ДиКаприо принимал участие в съемках десятков успешных работ, однако свой «Оскар» он забрал лишь в 2016 году за роль в картине «Выживший».

Вывод: 1:1, ничья. Хоть Питт начал свою карьеру достаточно поздно, он имеет невероятный успех, множество наград и два «Оскара», у ДиКаприо — лишь одна статуэтка, но актер обладает невероятным талантом и снимался в бесчисленном количестве крупных картин.

Личная жизнь

Анджелина Джоли и Брэд ПиттЛеонардо ДиКаприо и Камила Морроне

Личная жизнь Брэда Пита

В 1996 году актер влюбился в Гвинет Пэлтроу. Их роман продлился полгода. А в 1998-м он встретил Дженнифер Энистон и был покорен. Они поженились, но в 2005 году пара развелась, так как Питт потерял голову от красоты Анджелины Джоли. Их отношения быстро развивались – они воспитывали троих общих и троих усыновленных детей и поженились после 10 лет романа. В 2016 пара начала долгий бракоразводный процесс. После разрыва никто из них не начал новые отношения.

Личная жизнь Леонардо ДиКаприо

У ДиКаприо — богатый список романов в самыми яркими супермоделями. На его счету отношения с Жизель Бундхен, Блейк Лайвли, Эрин Хизертон, Ниной Агдал и многими другими. Однако эти интрижки до серьезных семейных отношений не доходили. Сейчас сердце Лео принадлежит Камиле Морроне. Актер даже познакомил любимую с мамой. Похоже, все серьезно!

Вывод: 2:1. Кажется, Питт более серьезно относится к отношениям, воспитывает детей и не меняет женщин, как перчатки. Плюсик к карме!

Благотворительность

Брэд ПиттЛеонардо ДиКаприо

Благотворительная деятельность Брэда Питта

Для голливудского актера благотворительность – не просто слово. В 2015 году актер основал фонд Make It Right, который помогал жителям Нового Орлеана пострадавшего от урагана Катрина. Примерно за 10 лет благодаря его помощи было построено 109 домов для тех, кто потерял кров из-за природного катаклизма. .

Благотворительная деятельность Леонардо ДиКаприо

С самого детства актер знал, что будет заниматься вопросами сохранения экологии Земли – так и вышло. Еще в 1998 году Лео основал благотворительный фонд Leonardo DiCaprio, занимающийся сохранением окружающей среды нашей планеты. Уже двадцать лет ДиКаприо жертвует миллионы долларов на решение проблем климата и загрязнения Земли. Он также проводит различные благотворительные мероприятия для сбора средств. С 2004 года Леонардо является послом мира Организации Объединенных Наций, работая на благо человечества и не забывая об актерской карьере.

Вывод: 2:2. Здесь с небольшим перевесом все же побеждает ДиКаприо, который десятки лет старается во благо сохранения нашей планеты и ее дикой природы.

Соцсети

Брэд Питт в соцсетях

Актер не имеет аккаунтов в социальных сетях. Несмотря на то, что количество его подписчиков наверняка бы перевалило за несколько миллионов, он считает, что не нуждается в этом ресурсе. «Этого никогда не случится. Хотя я никогда не говорю «никогда». Жизнь хороша и без этого, так что я просто не вижу смысла», — заявил в одном из интервью Питт.

Леонардо ДиКаприо в соцсетях

ДиКаприо имеет несколько аккаунтов в социальных сетях. У актера есть странички в Facebook, Twitter и Instagram. Правда, личными кадрами он там почти не делится. Леонардо использует интернет-пространство для пропаганды бережного отношения к природе и привлечения внимания к проблемам климата на планете. Лишь изредка он размещает публикации, не связанные с вопросом окружающей среды – к ним относится анонсирование новинки Квентина Тарантино – фильма «Однажды… в Голливуде», где они вместе с Брэдом Питтом исполнили главные роли.

Вывод: За присутствие в социальных сетях и желание идти в ногу со временем Лео получает балл – счет 2:3.

Подводим итоги: сегодня в нашем баттле победу одержал великолепный Леонардо ДиКаприо – 2:3 в пользу актера! Теперь выбор за тобой – кто из звезд тебе нравится больше?

Фото: Legion-media.ru, Instagram Леонардо ДиКаприо



7 причин, по которым люди бегут в кино, чтобы увидеть Брэда Питта и Леонардо Ди Каприо

Имена Брэда Питта и Леонардо Ди Каприо известны даже тем, кто не разбирается в современном кино. Эти актеры получают миллионные гонорары и являются своеобразной гарантией того, что фильм будет качественным. Несмотря на то, что у Лео и Брэда разные амплуа и подход к профессии, в их биографиях есть много общего. Кто знает, может, эти парни открыли формулу мирового успеха?

AdMe.ru сравнил творческий путь любимых актеров и нашел несколько интригующих совпадений.

1. Несмотря на разницу в возрасте, актеры появились на экранах в одно и то же время

Питт старше Ди Каприо на 11 лет, однако карьеру они начали одновременно в конце 80-х: Лео играл в сериале «Проблемы роста», и здесь же в паре серий появился Брэд Питт. Правда, к этим ролям наши герои шли разными дорогами.

  • Родители Брэда Питта были очень религиозными людьми, поэтому молодой человек соврал им о том, что поступает в университет, и укатил на старом Datsun в Калифорнию с намерением завоевать мир. Здесь он работал грузчиком, раздавал листовки в костюме цыпленка и параллельно учился на курсах актерского мастерства.
  • Творческие родители Лео сразу решили, что яркая внешность мальчика достойна того, чтобы ей любовались миллионы зрителей. С подачи отца и матери Ди Каприо с раннего возраста снимался в рекламных роликах и второсортных ужастиках.

Невероятная комбинация таланта, везения и трудолюбия позволила никому не известным парням получить роли в крупных проектах. Питт сыграл ковбоя Джея Ди в «Тельме и Луизе» (он увел эту роль у Джорджа Клуни), а Ди Каприо перевоплотился в умственно отсталого мальчика Арни Грэйпа.

2. Застряли в образе красавчиков и чуть не погубили свою карьеру

  • Брэд Питт моментально стал любимцем миллионов женщин после выхода «Интервью с вампиром». В этом фильме он вместе с Томом Крузом и Антонио Бандерасом изображает томного длинноволосого кровопийцу. Впрочем, критики не возлагали особых надежд на Питта как на актера: для серьезных киноманов он оставался просто очередным красавчиком, которых в Голливуде пруд пруди.
  • Леонардо Ди Каприо постигла та же участь: после картин «Ромео+Джульетта» и «Титаник» он застрял в образе молодого героя-любовника. Киноманы не спешили восхищаться молодым дарованием: «Пляж» и «Человек в железной маске» привели Ди Каприо к номинации на премию «Золотая малина» за худшие роли.

В этот период и Ди Каприо, и Питт удостоились звания самых красивых из ныне живущих мужчин. Брэд получил это звание дважды и до сих пор остается единственным человеком, которого неоднократно признали самым привлекательным.

3. Смогли найти режиссеров, которые доверили им серьезные роли

Наши герои решили выйти из амплуа красавчиков и бросились покорять вершины серьезного кино.

  • Для Брэда Питта знаковыми оказались работы с Терри Гиллиамом («12 обезьян») и Дэвидом Финчером («Бойцовский клуб»). Актер серьезно подошел к работе над фильмами: для того чтобы вжиться в роль Тайлера Дердена, он несколько месяцев изучал боевые искусства.
  • Для Леонардо все изменила работа с Мартином Скорсезе: фильм «Банды Нью-Йорка» завоевал любовь зрителей, критиков, а еще принес кучу денег. Скоро подоспели суперуспешные «Авиатор» и «Отступники». За каждую из этих картин Лео номинировали на «Оскар», правда, статуэтку так и не дали.

Брэд и Лео стали настоящими голливудскими знаменитостями, которых знают люди по всему миру. Питт, например, основал коммерчески успешную продюсерскую компанию, а Ди Каприо начал получать гонорары со множеством нулей.

4. Однажды снялись у Квентина Тарантино в непривычных для себя (и для нас) амплуа

Квентин Тарантино снимал героев нашей статьи задолго до фильма «Однажды… в Голливуде».

  • Брэд Питт сыграл лейтенанта Альдо Рейна в ленте «Бесславные ублюдки». По сюжету Рейн возглавляет диверсионную группу солдат, которые должны уничтожать немцев в оккупированной Франции. Питт проявил комедийный талант, о котором в начале его карьеры никто и подумать не мог.
  • Леонардо Ди Каприо появился в картине «Джанго освобожденный» и первый раз в жизни сыграл злодея.

5. У каждого уже есть по одному «Оскару»

  • Брэд Питт 3 раза номинировался на премию «Оскар» как актер, но получил заветную статуэтку за продюсерскую работу. Фильм «12 лет рабства» стал лучшим по мнению членов Американской академии киноискусств.
  • История Леонардо Ди Каприо и «Оскара» достойна отдельного сериала: он номинировался на премию 5 раз и получил ее только в 2016 году за роль в ленте «Выживший».

6. Смогли создать себе хорошую репутацию, несмотря на скандалы и вредные привычки

Публика по всему миру относится к выходкам Лео и Брэда снисходительно: Лео прощают непостоянство в личной жизни и загулы в ночных клубах, а Брэду не сильно повредили развод с любимицей Америки Дженнифер Энистон и пристрастие к спиртному. Возможно, наши герои настолько обаятельны, что поклонники готовы забыть все их прегрешения? Однако они действительно хорошие люди.

  • Брэд Питт основал благотворительный фонд Make it Right и построил новые дома для пострадавших от урагана «Катрина».
  • А Леонардо Ди Каприо руководит благотворительной организацией Leonardo DiCaprio Foundation, которая борется за сохранение окружающей среды.

7. Не собираются останавливаться на достигнутом и много работают

Участие (в том числе в качестве продюсера) в фильме Брэда Питта или Леонардо Ди Каприо — гарантия того, что вы отлично проведете пару часов.

  • Сегодня Питта можно увидеть в главной роли в экзистенциальной космической эпопее «К звездам», а еще он выступил продюсером киноленты «Власть».
  • Леонардо Ди Каприо активно занимается общественной деятельностью и, по слухам, на пару с Мартином Скорсезе работает над сериалом о кровавом маньяке «Дьявол в белом городе».

Признаемся честно, мы не знаем, кого любим больше — блестящего Леонардо Ди Каприо или трудягу Брэда Питта. Оба актера занимают много места в наших сердцах. А кто из этой парочки больше нравится вам? Какие фильмы с участием Брэда и Лео вы любите больше всего?

Почему Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо никогда не работали до «Однажды в Голливуде»? Прочитать

Мега-звезды Голливуда Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо никогда не снимались вместе в фильмах. В интервью американскому журналу еще в 2019 году Питт рассказал, почему актеры не так долго. Прочтите больше, чтобы узнать причину, по которой актеры не работали вместе, и об их первом сотрудничестве в Once Upon A Time In Hollywood .

Читайте также: Квентин Тарантино напишет роман по мотивам «Однажды в Голливуде»?

Причина отдаленной карьеры Брэда Питта и Леонардо Ди Каприо

В интервью Брэд Питт пошутил, что на некоторое время у него был запретительный судебный приказ в отношении [Ди Каприо] в связи с инцидентом в 1994 году, о котором они не любят говорить.В 1994 году актер был помолвлен с сердцеедом 90-х Гвинет Пэлтроу. Тогда, в одном из интервью, Гвинет Пэлтроу сказала, что она разбила ему сердце и что она стала причиной разрыва их помолвки в 1997 году. После их разрыва ходили слухи, что Гвинет Пэлтроу видела Леонардо Ди Каприо и пару несколько раз видели вместе в Голливуде.

Также читайте: Tamilrockers Leaks номинированный на «Оскар» фильм «Однажды в Голливуде» онлайн

Все о первом сотрудничестве Брэда Питта и Леонардо Ди Каприо

В 2019 году Квентин Тарантино написал сценарий и снял фильм Однажды в сказке… в Голливуде .Сюжет фильма разворачивается в последние годы Золотого века Голливуда в 1969 году в Лос-Анджелесе, когда увядший телеактер и его дублер стремятся добиться славы и успеха в киноиндустрии. Фильм выйдет в прокат 26 июля 2019 года.

Однажды … в Голливуде звезды Марго Робби, Дакота Фаннинг, Курт Рассел, Аль Пачино, Лайк Перри, Лена Данэм, Тимоти Олифант, Маргарет Куолли, Румер Уиллис, Леонардо Ди Каприо и Брэд Питт.

Режиссер фильма Квентин Тарантино назвал Леонардо Ди Каприо и Брэда Питта «самым захватывающим звездным динамичным дуэтом со времен Роберта Редфорда и Пола Ньюмана.«Он также считает себя одним из самых удачливых режиссеров в истории Голливуда за то, что смог взять на роль Леонардо Ди Каприо и Брэда Питта одновременно. По сообщениям, фильм получил семиминутные овации на премьере Канн .

Также читайте: Дружественные раскопки Брэда Питта в фильме «Однажды в сказке в Голливуде» Леонардо Ди Каприо

Также читайте: Оскар 2020: Джон Моррисон в пародии WWE на «Однажды в Голливуде»

Получите последние новости развлечений из Индии и всего мира.Теперь следите за вашими любимыми телевизионными знаменитостями и обновлениями телеканалов. Republic World — ваш универсальный пункт назначения самых популярных новостей Болливуда . Подключайтесь сегодня, чтобы быть в курсе всех последних новостей и заголовков из мира развлечений.

Квентин Тарантино, Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо перенесут вас внутрь «Однажды в Голливуде»

«Это самое близкое из того, что я сделал к« Криминальному чтиву », — говорит Тарантино о своем новом фильме.

от ДиКаприо: костюм от Dior Men; рубашка-поло Salvatore Ferragamo. На Питте: рубашка-поло Тома Форда; брюки Prada; Часы Breitling — его собственные. На Тарантино: куртка, рубашка и брюки от Dolce & Gabbana; винтажный шарф, его собственный.

Алексей Любомирский

«ЭЙ. ПРИВЕТ. ЕСТЬ ВТОРАЯ? »

Квентин Тарантино перед моим лицом. Он улыбается, вежливо. Но все же в моем лице. Нос к носу вроде.

«Послушай», — говорит он и начинает быстро крутить указательным пальцем по кругу, как будто наматывает на него зубную нить.«Я придумал несколько вопросов, которые было бы неплохо задать вам».

Его голос тихий, заговорщицкий, но, поскольку это Тарантино, он также громкий сценический шепот. И, естественно, слова вылетают из его рта с такой остротой, которую я в любой другой встрече описал бы как тарантино. Но в данном случае это излишне.

Мы находимся во внутреннем дворике дома на Голливудских холмах. Минутой ранее я был один под карнизом, глядя на Тарантино, Брэда Питта и Леонардо Ди Каприо, стоящих у бассейна, а весь Лос-Анджелес растворялся в горизонте позади них.На мгновение я обнаружил, что смотрю на них троих, думая: Ну, черт возьми. Не вижу такого каждый день.

Я жду, когда они закончат фотографироваться, чтобы мы могли поговорить о том, как они собрались вместе, чтобы сделать новый фильм Тарантино, Однажды … в Голливуд, и что они узнали с помощью этого креатива процесс. Сегодня они впервые побывают в одной комнате с тех пор, как закончили производство в ноябре.Последние шесть месяцев Тарантино спешил закончить монтаж фильма, чтобы его премьера состоялась в Каннах. Тем не менее, он нашел время, чтобы позвонить мне два дня назад, чтобы рассказать мне некоторую предысторию развития фильма. Тем не менее, похоже, с тех пор у него также было время подумать о том, что мы могли бы обсудить.

Питт: «Квентин произносит эти речи, такие, какие вы хотели бы сказать по дороге домой».

Рубашка-поло от Prada.

Алексей Любомирский

«Но вот кое-что важное, — говорит он.«Я не хочу, чтобы это выглядело так, будто вы задаете вопрос».

Мне приходит в голову, что Тарантино на самом деле указывает мне, как он хочет, чтобы я отвечал на мои вопросы — мои реплики.

Когда мы разговаривали по телефону, Тарантино сказал мне: «Этот фильм больше всего похож на Криминальное чтиво. «Что это значит по тону и ощущениям, я не могу раскрыть. Но с точки зрения структуры это означает следующее: подумайте о нескольких персонажах (некоторые реальные, некоторые вымышленные) и сюжетных линиях, которые, по-видимому, не связаны между собой.. . пока их нет. Пока они не пересекаются и не переплетаются удивительным образом. Этот фильм, по словам Тарантино, также «наверное, самый личный для меня. Я думаю об этом как о своем воспоминании. У Альфонсо [Куарона] было рома, и Мехико, 1970. У меня был L.A. и 1969. Это я. Этот год сформировал меня. Мне тогда было шесть лет. Это мой мир. А это мое любовное письмо Л.А. »

ДиКаприо: «Я вырос в этой индустрии … Я видел испытания и невзгоды.»

Костюм от Dior Men; рубашка-поло от Сальваторе Феррагамо; туфли от Пола Стюарта; носки от Falke.

Алексей Любомирский

Вкратце история — и без лишних слов — выглядит так: это 1969 год, год огромных потрясений не только на улицах Америки, но и на задворках Голливуда. Золотой век подходит к концу. Первоначальная студийная система, которая была источником стабильности и структуры на протяжении пятидесяти лет, рушится, поскольку контркультура до тридцати лет отвергает традиционные сюжетные линии и традиционных главных героев.Это год Easy Rider и Midnight Cowboy и The Wild Bunch — это фильмы, прославляющие антигероя и меняющие представление о том, как выглядит айдол утренника. Именно на этом фоне мы встречаемся с Риком Далтоном (Ди Каприо), закатывающейся звездой и ветераном телевизионных вестернов. Рик, сочетая эгоизм и глупые решения, упустил свой шанс стать звездой кино, как Стив МакКуин (Дэмиан Льюис). Почти единственное, на что он может рассчитывать, — это дружба его давнего дублера Клиффа Бута (Питт).(Тем временем агент Рика, которого играет Аль Пачино, пытается заставить его сыграть спагетти-вестерн.)

Затем однажды ночью Рик понимает, что, возможно, он всего в одной вечеринке у бассейна, чтобы перевернуть свою карьеру. Оказывается, его новые соседи — золотая девочка на данный момент, Шэрон Тейт (Марго Робби) и ее муж, Роман Полански (Рафаль Завиеруча), который, благодаря «Ребенку Розмари», стал самым популярным режиссером в городе. Истории Рика, Клиффа и Тейта разворачиваются в течение трех дней или, как говорит Тарантино, в трех действиях: 8 февраля, 9 февраля и, наконец, 8 августа — ночь, когда Чарльз Мэнсон (Дэймон Херриман) отправил четырех членов своей партии. «Семья» в доме рядом с Риком на Сиело Драйв в Беверли-Хиллз, где они нашли Тейт, парикмахера Джея Себринга (Эмиль Хирш) и еще троих.Это была ночь, когда, как известная писательница Джоан Дидион, «шестидесятые годы закончились внезапно. . . напряжение исчезло. . . паранойя исполнилась ». Once Upon a Time … в Голливуде — это фильм, который полон амбиций, в котором весь актерский состав играет на пике своего таланта внутри блестящей истории.

Режиссер говорит о своем новом фильме: «Я думаю об этом как о своем фрагменте памяти … моем любовном письме в Лос-Анджелес».

Рубашка и брюки от Dolce & Gabbana; галстук Saint Laurent от Энтони Ваккарелло.

Алексей Любомирский

Это также фильм, который почти никогда не снимали. В основном потому, что Тарантино пять лет писал его как роман, прежде чем «я позволил ему стать тем, чем он хотел стать», — говорит он. «Долгое время я не хотел этого принимать. Тогда я и сделал.

Уже ближе к вечеру Питт входит в гостиную и падает в центре полукруглой кушетки. Тарантино уже взял на себя правую сторону. Ждем Ди Каприо. Питт устраивается, смотрит вниз, а затем указывает на свои колени, где его штаны превратились в маленькие.. . подниматься. Он поднимает взгляд и говорит: «Я ничего не могу поделать с задорными штанами, не так ли?»

Тарантино в замешательстве оглядывается на него.

«Помните серию Curb Your Enthusiasm ?» — говорит Питт. «Где женщина думает, что он заглянул в кинотеатр?» Тарантино смеется.

Предлагаю Питту подушку. На его колени. Он пробует это в течение минуты, а затем переворачивает в сторону .

Входит Ди Каприо, садится, и мы уходим.

Майкл Хейни: Я не знаю, это сеанс групповой терапии или версия The Dating Game. Итак, давайте начнем. Брэд и Лео, что вас привлекло в этих ролях? Если я правильно понимаю, вы двое из немногих, кто прочитал весь сценарий.

Брэд Питт: Который, чтобы читать, мне пришлось пойти в дом Квентина и посидеть у него во внутреннем дворике.

Питт: «Мы все достигли совершеннолетия в этой индустрии примерно в одно время». ДиКаприо: «Мы все дети девяностых». Питт: «Мы все говорим на одном языке».

от ДиКаприо: костюм от Dior Men; рубашка-поло Salvatore Ferragamo.На Питте: рубашка-поло Тома Форда; брюки Prada; Часы Breitling — его собственные. На Тарантино: куртка, рубашка и брюки от Dolce & Gabbana; винтажный шарф, его собственный.

Алексей Любомирский

Леонардо Ди Каприо: Я тоже сидел во внутреннем дворике!

Квентин Тарантино: Была только одна копия! Я помню, как один из вас сказал: «Мне нравится эта грязная обложка».

BP: Я вернулся через несколько недель, и там было примерно пятен еще .На странице были пятна , строение .

MH: Что вас привлекло, ребята, в этот проект?

LD: Ну, во-первых, возможность поработать с мистером Тарантино. И, конечно, это время было захватывающим. Это была дань уважения Голливуду. Я не думаю, что был такой голливудский фильм — и под этим я имею в виду съемочную площадку в Голливуде и около Голливуда, — которая пачкает ногти, попадая в повседневную жизнь актера и его дублера.1969 год — это знаковое время как в истории кино, так и в мире. Рик и Клифф, они являются частью старой гвардии Голливуда, но они также пытаются ориентироваться в этом новом мире революции хиппи и свободной любви. Мне понравилась идея сыграть с этим борющимся актером, который пытается найти свою опору в этом новом мире. И его приятель, с которым он был во время всех войн в Голливуде. Квентин так блестяще передает то, что происходит в изменении Америки, а также глазами этих персонажей, как меняется Голливуд.Когда я впервые прочитал это, это было захватывающе. На героях лежал отпечаток безмерных познаний Квентина в истории кино. Вы в восторге от деталей и знаете, что это чертовски подлинных. [ Смеется. ]

«Мое отношение такое же, как когда я только начинал. Я чувствую себя очень связанным с тем пятнадцатилетним парнем, который снял свой первый фильм». —Леонардо Ди Каприо

BP: Он многослойный. За пределами моего понимания. Даже название, Однажды в сказке в Голливуде, — дань уважения, и это связано.

MH: Квентин, что ты говоришь с этим названием? С одной стороны, это напоминает сказку. С другой стороны, он перекликается с вестерном Серджио Леоне или гангстерским фильмом.

QT: Что ж, есть сказочный аспект, так что название вполне подходит. Но это тоже часть памяти. Так что это не исторический факт как таковой. Это Голливуд из реальности — но в то же время Голливуд из мыслей .Я был так доволен названием, но боялся вложить его в атмосферу. Всякий раз, когда я упоминал этот проект, я называл его Magnum Opus. Два года назад вышел фильм под названием Однажды в Венеции. Я говорю: «Это было страшно».

BP: Однажды в Бербанке . . . [ Смеется. ]

MH: Брэд, что вас привлекло в этом сценарии?

BP: Конечно, это время очень весело.QT — последний поставщик крутости. Если вы попадете в один из его фильмов, вы поймете, что находитесь в надежных руках. Квентин произносит эти речи, такие, которые вы хотели бы сказать по дороге домой, о которых вы думаете через день. Я чувствовал, что сценарий был эволюцией голоса Квентина. Я имею в виду, что мы знаем Квентина Тарантино как автора, направляющего фильм в необычном, оригинальном направлении. Но я обнаружил, что это эволюция — и объединение того, что нам нравилось в других восьми его фильмах.

QT: Я не пытался этого сделать, но это только начало происходить.

BP: И это было действительно добросердечно, как будто очень сердечно.

LD: Это правда.

BP: И сделать это с Лео было действительно круто и редкой возможностью. Потом было просто все, где мы все выросли на знаниях главного актера и его каскадера. Эти отношения и мастерство. Я имею в виду, что об этих дуэтах есть эпические истории: у Берта Рейнольдса был Хэл Нидхэм. У Стива МакКуина был Бад Экинс. У Курта Рассела был свой парень. Харрисон Форд имел свое.Эти ребята были партнерами на протяжении десятилетий. И это то, что изменилось в нашем поколении, поскольку части стали более подвижными.

ДиКаприо: «1969 год — знаковое время в истории кино … Квентин так блестяще запечатлел глазами этих персонажей, как менялся Голливуд».

О Ди Каприо: футболка от Jungmaven; джинсы Outland Denim. На Тарантино: куртка и рубашка Джона Варватоса; брюки Dior Men.

Алексей Любомирский

LD: Это также настоящая голливудская история в том смысле, что наши персонажи — любители величия и гламура Голливуда.Мы аутсайдеры. Мы ребята, которые там изо дня в день, пытаемся получить работу. Мы с Брэдом наблюдаем за изменениями в Голливуде, но мы находимся в затруднительном положении. И у нас есть эти взаимосвязанные отношения, когда мы поддерживаем друг друга. Во что бы то ни стало. Квентин придерживался такой точки зрения, и похоже, что эти персонажи действительно могут существовать . А потом вокруг нас творится этот Мэнсон. История Полански – Тейт.

MH: Брэд, чем работа с Квентином над этим отличается от работы с ним над Inglourious Basterds ?

BP: Было такое чувство, что я снова вернусь.На съемках Квентина я сразу чувствую себя комфортно. Это атмосфера. У нас просто веселые разговоры. Вы знаете, мы все достигли совершеннолетия в этой индустрии примерно в одно время.

LD: Нам всем девяносто лет.

BP: Мы все говорим на одном языке и понимаем одни и те же сейсмические события или незначительные события в нашем сообществе. [ Обращается к ДиКаприо. ] Одной из моих первых работ была роль гостя в вашем шоу.

LD: Проблемы роста ?

BP: Когда вы только начинали.

MH: Удивительно, что вы все бьете одновременно. Квентин, у вас есть бешеных псов в 92-м, а затем «Криминальное чтиво» в 94-м. Брэд, у вас есть «Тельма и Луиза», «Река бежит по ней», и «Интервью с вампиром» в 91-м, 92-м и 94-м. И, Лео, вы делаете What’s Eating Gilbert Grape в 93-м. Все трое уже четверть века на вершине Голливуда.

«QT — последний поставщик крутости.Если вы попадете в один из его фильмов, вы поймете, что находитесь в надежных руках ». —Брэд Питт

QT: Брэд даже в True Romance в 1993 году. Первый сценарий, который я написал! А в третьем действии он почти крадет шоу. [ Они все смеются. ]

LD: «Не снисходи, черт возьми, чувак». [ ДиКаприо поворачивается к Питту и улыбается. ] Мне нравится эта строчка.

BP: Вступление в диалог Квентина дает немедленное утешение.Вот почему актеры хотят работать с ним — вы должны были видеть очередь людей, пытающихся попасть в этот фильм. Предлагая свои услуги, просто чтобы быть частью этого дела, хотя бы на один день.

MH: Квентин, все, с кем я разговариваю, говорят мне, насколько радостны ваши сеты. Как, если вы потребуете еще один дубль, вы скажете: «Давай сделаем это еще раз! Почему?» А потом кричит весь экипаж. . .

QT, BP, LD: “. . . потому что мы любим снимать фильмы! »

BP: Это , что великий дух.Истинный.

LD: Его наборы такие магнитные. Вы больше не ходите по площадкам, подобным этой, где каждый, уважает процесс. Это празднование способа создания фильмов, который постепенно превратился в древность в этой индустрии. Квентин очень много думает о том, чтобы оживить этих персонажей, воплотить в жизнь подлинность того периода. Есть еще эта свобода — энергия, которую мы чувствуем на его съемочной площадке. Стало редкостью иметь такой процесс, как он.И это: не торопясь, черт возьми, Get. Это. Правильно. Любой ценой.

BP: И узнать, когда вы его получили.


.

MH: Квентин, что Брэд и Лео нашли в персонажах, которых вы не поместили на страницу?

QT: Совсем немного. Брэд уже был в курсе истории разных команд актеров и каскадеров. Поэтому он сразу сказал: «О, это как Стив МакКуин и Бад Экинс.Что означает, знаете ли, персонаж Лео — это что-то вроде Маккуина бедняги.

Тарантино: «Раньше фильмы были предметом разговора о поп-культуре, и гораздо реже телешоу врывалось в это место».

On Pitt: рубашка-поло и брюки от Prada. На Тарантино: куртка, Saint Laurent Энтони Ваккарелло; рубашка Prada; брюки Dior Men.

Алексей Любомирский

BP: Что сделало бы меня Бадом Экинсом из бедняги.

QT: [ Смеется. ] Брэд сразу подумал, что идея модная, и очень захотел ею воспользоваться. Но в том, что касается Клиффа, есть кое-что интересное: мы следим за тремя разными людьми в Голливуде, и они представляют три социальных слоя города. Мы следуем за Шэрон, которая действительно живет голливудской жизнью. Затем Рик, у которого дела идут лучше, чем он думает. У него есть дом, немного денег, и он все еще работает. Затем Клифф представляет парня, который посвятил всю свою жизнь этой индустрии и не имеет ничего, что можно было бы показать.[ Ди Каприо и Питт смеются. ] Он часть Голливуда, но он живет в Панорама-Сити в трейлере. Не заблуждайтесь: Голливуд — это его жизнь, но он , а не гражданин. Эти три социальных слоя важны для повествования.

И когда дело доходит до Клиффа, а затем и Брэда, в развитии характера Клиффа есть интересный аспект: он и я очень похожи по возрасту, так что это одно и то же воспоминание для Брэда. В 1969 году нам обоим было по пять-шесть лет. Мы оба помним шоу, которые шли по телевидению, и то, что было по радио.

Но с Леонардо, который вырос не в ту же эпоху, что и Брэд и я, мне нужно было найти для него ссылки. И это придавало свежести тому, как Лео смотрел старые западные телешоу, которые я ему давал. Затем я придумал бы фильм, в котором Рик мог бы сыграть , например «14 кулаков Маккласки», , который похож на «грязную дюжину» бедняка. Я сказал Лео: «Если соперник Рика, Стив МакКуин, сделает « Великолепная семерка », Рик будет из тех парней, которые были бы в третьем сиквеле в качестве второго главного героя.”

MH: Лео, что ты принес из своей жизни?

LD: Или третий или четвертый.

QT: Нет, ты второй парень. Вы похожи на Монте Маркхема, который также сыграл Смерть в первом ремейке Death Takes a Holiday.

BP : Да, эти римейки должны были остановиться на этом. [Питт снялся в Знакомьтесь, Джо Блэк, , третьем римейке Смерть берет отпуск. ]

MH: Квентин, вы что-то касаетесь.В актерской игре есть , как написан персонаж , а затем переживания или воспоминания, которые актер привносит в персонажа. Брэд, что ты вынес из своей жизни?

BP: У меня были воспоминания о взрослении, потому что здесь присутствовали все ароматы. Например, в фильме Клифф живет по соседству с кинотеатром. В Миссури я вырос в нескольких улицах от кинотеатра, и я часто тусовался в доме моего друга, чтобы мы могли смотреть фильмы с его заднего двора.Для меня это просто много кроссоверов. Я думаю, это как-то связано с творчеством Квентина. Конечно, должно. Клифф примерно того же возраста, что и мой отец. Немного старше.

MH: Лео, что ты принес из своей жизни?

ДиКаприо: «Давайте чествуем кинематографистов, которые все еще держатся за мастерство , снимая фильмов».

Костюм от Dior Men; рубашка-поло Salvatore Ferragamo; туфли Пола Стюарта; носки Falke.

Алексей Любомирский

LD: Я вырос в этой индустрии, и у меня много друзей, которых я знаю с тринадцати лет, которые являются актерами.Я видел испытания и невзгоды. Некоторые из проблем, которые я сразу осознал, — это поиск собственной идентичности и поиск успеха в индустрии, которая отвергает 99 процентов актеров из этого элитного класса от возможности выбирать свою собственную работу. У меня много друзей в такой ситуации. Все они любят снимать фильмы, но многие ли из них чувствуют себя членами клуба? Рик, вся его жизнь хочет принадлежать к этому клубу. Он постоянно чувствует себя отвергнутым. Практически был тот единственный выстрел, где, если бы все было правильно сыграно.. .

MH: Итак, вы знаете этих парней —

LD: О, да. Но что мне действительно понравилось в этом фильме, так это то, что история отношений Клиффа и Рика наполнена любовью. Потому что во всем этом они как семья. Они создали семейную единицу и связь, которая позволит им выжить, когда их мечты попадают под контроль.


.

MH: Это одно из моих любимых отголосков в этом фильме.Слои. Я имею в виду, это история о парнях, которые играют в вестернах, в то время, когда вестерн — который всегда был метафорой американской мужественности и идеи сурового человека — полностью меняется. Посмотрите на различные версии вестернов, вышедшие в 1969 году, и на то, что они говорят о мужественности и о том, как мы видим Америку: True Grit. Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид. Беспечный ездок. Полуночный ковбой. Дикая банда. И вот вы, Рик и Клифф, в исторической пьесе, в которой отражена важнейшая динамика вестерна: дуэт.Друзья.

QT: Одна из вещей, которые сделал Леонардо — моя проза была , рассказывающая ему много предыстории — он сказал: «Мне нужно немного больше, чтобы поиграть». [ Стол челки. ] Он сказал: «Мне нужно действовать с по что-нибудь». Говоря о разных актерах той эпохи, я сказал кое-что, что его заинтриговало. Я поднял — думаю, я могу сказать это —

LD: Ральф Микер?

QT: Нет, мне это нравится. Но Пит Дуэль.

Вы спрашиваете: «Какое место занимает семья Мэнсона?» Это похоже на то, что у нас есть совершенно здоровое тело, а затем мы берем шприц и вводим ему смертельный вирус ». —Квентин Тарантино

LD: А, да.

QT: Все началось, когда Брэд воспитал Псевдоним Смита и Джонса [вестерн на ABC, 1971–73], и нам обоим это нравилось, когда мы были детьми. Во время разговора нам пришло в голову, что из-за этого шоу мы с ним впервые слышали о самоубийстве.В реальной жизни Пит Дуэль, сыгравший Ганнибала Хейеса, покончил с собой.

BP: Я помню, что был в доме моей бабушки, когда узнал об этом. И я помню, как вошел в темную спальню. Это был крохотный домик. Я вошел в спальню, где было темно, и заплакал. Я был так расстроен.

Питт: «Я вижу, что с молодым поколением происходит что-то еще … Я всегда считал, что каждый хороший фильм неизбежно находит свои взоры.Но есть сдвиг в внимании «.

Рубашка от Emporio Armani; брюки от Prada; винтажные лоферы от Palace Costume & Prop Co., Лос-Анджелес; носки от Gold Toe.

Алексей Любомирский

LD: Я помню ваш разговор в тот день. Я понятия не имел о шоу и об актерах, но вы оба сказали, что у вас точно такая же реакция.

QT: Тот факт, что мы оба узнали о самоубийстве из-за Пита Дуэля в возрасте восьми лет или в другом возрасте.. .

LD: Для меня это сделало это действительно сильной реальностью. Для этого города. Я также видел, как это происходило с некоторыми из моих современников в индустрии, как этот износ и постоянное разочарование могут к этому привести. Я действительно хотел по крайней мере внушить публике чувство, что самоубийство — это абсолютная возможность для Рика.

QT: Из разговоров об этом мы поняли, почему Пит Дуэль сделал это. Оглядываясь назад, можно сказать, что он был биполярным. Он пил, чтобы заниматься самолечением.Тогда мы подумали: может быть, у Рик проблемы с алкоголем. Я не писал его таким образом, но всегда был этот сумасшедший всплеск его эмоций. Теперь была коренная причина, и именно на нее ответил Лев. [ Хлопает в ладоши. ]

MH: Лео, есть сцена, в которой ребенок-актер из вашего вестерна, девочка, звонит вам, когда вы находитесь в плохом месте. Это мучительный момент.

LD: Очень. Не для того, чтобы определять путь Рика, но это путь не только принятия, но и признательности.Когда вы находитесь в его положении, постоянно ищете точку опоры для славы, а двери закрываются перед вашим лицом, через некоторое время вы начинаете понимать: могу ли я быть счастлив там, где я? Есть ли удовлетворение в , но не в достижении этой цели ? Для Рика это путешествие, в которое постоянно попирают его мечты, ежедневно подвергая себя сомнению. Ненависть к себе. Но сможет ли он добиться признания и признательности за то, что он работает в этой индустрии? Есть ли это празднование или это просто постоянный источник разочарования? Это дуга, которую мы выбрали для Рика.Но, как я уже сказал, это чествование Квентина этой индустрии и всех тех, кто ее придерживался, даже если все те мечты, которые у них были в молодости, не осуществились.

MH: Было лучше попробовать или не пробовать, верно?

LD: Во многом, я думаю, это история.


.

MH: Вы затронули тему минуту назад. На первый взгляд, это фильм об актерах 1969 года, связанных с переменами в Голливуде.Но что мощно и универсально, так это то, что, по сути, это история о двух мужчинах, сражающихся с силами, с которыми многие мужчины противостоят прямо сейчас. То есть: что происходит со мной, когда я нахожусь в середине моей карьеры, в середине моей жизни, и отрасль, в которой я работаю, не хочет меня, или работа, которую я выполнял десятилетиями, она меняется, или уходит? Могу ли я заново изобрести себя? Так много парней сейчас сталкиваются с этим беспокойством.

ДиКаприо: «Когда я разговариваю с этими двумя парнями, кажется, что мы знаем, что нам дали этот шанс, и мы не хотим пренебрегать этой возможностью.«

Алексей Любомирский

LD: Я думаю, вы сказали это в основном правильно.

БП: Именно так. Кто я сейчас? Что я имею в виду?

MH: Потому что для мужчин идентичность возникает на работе. И вы играете двух мужчин, пытающихся понять, кто они, что осталось, какова их цель, если они потеряют эту идентичность. Могут ли они заново изобрести себя и определить свое будущее?

QT: Рик приезжает в город в 1955 году. Он молодой, красивый парень.Он думает: Эй, я в Миссури. Позволь мне убраться отсюда и отправиться туда, где красивые парни зарабатывают деньги: в Голливуд. Я куплю узкие джинсы и побродю в аптеке Шваба.

BP: Это был я в 1986 году. [ Улыбается. ]

QT: Эй, и это тоже сработало. Молодец!

MH: За исключением того, что это был не Шваб. Где это было?

BP: Тако Белл. Подожди, извини. Пицца Шейки.

MH: В каком месте?

BP: [ Улыбается.] Очень хороший вопрос. На самом деле их было два. Сначала я пошел в тот, что в Северном Голливуде. Затем я заработал немного денег и перешел на в Голливуде , на бульваре Сансет. Можно было съесть за 1,49 доллара. Это было все, что вы могли съесть, и это будет ваша еда на весь день. Вы просто напихали столько еды, сколько могли, и тогда вы были в порядке до следующего дня.

QT: Картофель Моджо! Я уверен, что в ранние годы вы тоже играли в бильярд в Barney’s Beanery.

BP: Да, конечно.

QT: Но дело в том, что Рику продали товар, который был продан всем остальным. Быть молодым руководителем — значит быть мачо, мужественным, сексуальным, красивым и точеным.

MH: Что ж, для его поколения это воплощение мужественности, мужской идентичности.

QT: Именно так. Так ты тогда попал на вестерн.

Тарантино: «Мне всегда любопытно: хорошо, этот момент изменит вашу жизнь, но вы этого не знаете.«

Алексей Любомирский

БП: И все исходили из этого. Берт Рейнольдс. Клинт Иствуд.

QT: Все эти ребята. Теперь, в 1969 году, новые руководители — полная противоположность. Это худые, лохматые парни. В них есть пансексуальность. И это хиппи-сыновья известных людей. Итак, это Питер Фонда. Это Майкл Дуглас, Арло Гатри или Майкл Сарразин.

MH: Что удивительно — есть подъем симпатичного ведущего человека, но есть также подъем анти-ведущего человека.Снова посмотрите на 1969 год. Дастин Хоффман играет Ратсо Риццо в коррумпированном вестерне Midnight Cowboy. И кто же тогда является полным воплощением нового анти-лидера? Чарльз Мэнсон! Он волосатый, харизматичный и молодой. К тому же он заводит цыплят. И он буквально крадет у этих парней фабрики старой мечты; он живет на старой съемочной площадке. Мэнсон узурпирует все это! Даже заголовки. Он становится более известным, чем все они.

БП: Верно! Хорошо сказано, хорошо сказано.

QT: В фильме есть эпизод, действие которого происходит на ранчо Спана.На протяжении всего фильма мы тусовались на настоящих
голливудских западных звуковых сценах, где для камер разыгрываются фальшивых версий этой мужской драмы. Затем мы оказываемся на ранчо Спана, на этом полуразрушенном западном заднем дворе, и разыгрываются эти мужские ритуалы, но на этот раз с реальными последствиями, и никто не играет.

MH: Брэд, в фильме есть великий момент, воплощающий Клиффа. Если Рик никогда не может видеть за пределами себя, значит, вы больше осведомлены о более широком мире
.Например, когда ты стоишь на красном светофоре, а девушка-хиппи Мэнсона идет впереди твоей машины. Это великий момент, который вы дарите нам своими глазами. Мы видим, как парень буквально осознает, что видит новых игроков, выходящих на сцену. Может, я слишком много придаю этому значение. . . .

QT: Нет, вы правильно читаете.

MH: Каким вы видите Клифф?

BP: Он мирно себя чувствует со своими макаронами с сыром. Даже если у него нет молока. Он доволен своим местом в жизни.Довольно взволнован тем, что остался жив в тот день. Я просто чувствовал, что с ним все будет в порядке, где бы он ни приземлился. Он поймет это. Он не просит так много. Поэтому, когда он видит эту девушку, он знает, что впереди что-то новое и захватывающее. Это не дама у Денни.

LD: Если подумать, у меня тоже были такие отношения в отрасли. Вам нужна ваша система поддержки. Тебе нужен тот парень, с которым ты можешь сидеть и смотреть телевизор и не говорить ни слова в течение пяти часов.Вы должны знать, что там кто-то . Когда мы снимали фильм, у меня сложились отношения с Брэдом. Это было очень рано, когда он импровизировал линию, и это все изменило. В этой сцене, как было написано, я прихожу, чтобы устроить похмелье, и я, по сути, передаю свою судьбу мне, открывая, каким будет мое будущее в этой индустрии. И я действительно подавлен. И в этой сцене Брэд импровизирует. Он просто выходит с такой фразой: он смотрит на меня и говорит: «Эй, ты, Рик, гребаный Далтон.Не забывай этого.

QT: Это было то, что только что сказал Брэд, и в итоге это превратилось в .

MH: Как ты нашел эту строчку, Брэд?

BP: Правдивая история, наверное, это было в начале девяностых. Я был на съемочной площадке, и я что-то скулил и что-то причитал. Я был довольно низким. И этот парень в основном говорил мне: «Подними голову, держи голову вверх. Перестань ныть. Ты гребаный Брэд Питт. Я хотел бы быть Брэдом, черт возьми, Питтом.«Это оказало мне услугу. Мне нужно было это услышать. В тот день я вспомнил об этом. Мне это напомнило то, как была построена сцена Квентина.


.

MH: Говоря о девяностых, как мы уже говорили, вы, ребята, появились одновременно. И что интересно, да, бизнес постоянно развивается, но то, что проходит по улицам Голливуда, вечно. Неуверенность, неврозы — будь то 1919 или 2019 год, это никогда не изменится.Опять же, у всех вас есть двадцать пять лет выигрыша в лотерею. Так что мне любопытно: есть ли еще что-то, что напоминает вам о том, где вы сейчас находитесь в своей карьере?

ДиКаприо: «У меня тоже были такие отношения в индустрии. Вам нужна ваша система поддержки».

Алексей Любомирский

LD: Я слушал подкасты об истории Голливуда, переходе от немого кино к звуковым, появлению телевидения, мюзиклах в шестидесятых, режиссерской эпохе семидесятых.А теперь о стриминговых сервисах. Я не хочу вести себя так, как будто я был здесь с гребаного немого кино, но я вижу в этом огромный сдвиг в том, как будут сниматься фильмы, в том, что дает финансирование. В студийной системе есть тонны контента, библиотеки вещей, о которых они могут снимать фильмы, но во многих отношениях они истекают кровью. Они стали — как в двадцатые годы — корпоративными империями, которые переняли художественную жилку кинопроизводства. Сейчас мы живем в эпоху, когда стриминг получает прилив денежных средств.Но при переполнении контента получается много мусора. Теперь я действительно вижу много возможностей для сюжетных линий, особенно для документальных фильмов, которые, безусловно, дают некоторым художникам возможность создавать нестандартные сюжетные линии, которые, как я думаю, десять лет назад были бы невозможны. Но фильмы, которые снимает Квентин, также становятся исчезающими видами.

БП: Без вопросов.

LD: Я не говорю, что нужно отмечать этого фильма , но давайте отметим кинематографистов, которые все еще держатся за мастерство , снимая фильмов, и будем надеяться, что при этом переходе к тому, что это будет, этот тип кинопроизводства все еще будет существовать.Наступают темные века.

BP: Положительный момент в новом ландшафте заключается в том, что вы видите, что все больше людей получают возможности. Но я вижу, что с молодым поколением происходит кое-что еще. Я был встревожен тем, сколько двадцатилетних молодых людей никогда не смотрели «Крестный отец», «Гнездо кукушки», «Все люди президента» — этих фильмов, которые есть в Библии для меня. И они могут даже не увидеть их. Я всегда считал, что каждый хороший фильм неизбежно находит свои взоры. Но есть сдвиг в концентрации внимания.Я слышал от новых поколений, что они привыкли к чему-то более короткому, быстрому, большому прыжку и выходу. И потоковые сервисы работают именно так; вы можете перейти к следующему, если вас соблазнит. Что мне всегда нравилось в кинотеатре, так это позволять чему-то медленно разворачиваться, наслаждаться этой историей, смотреть и видеть, куда она идет. Мне любопытно посмотреть, не исчезнет ли вся эта форма просмотра фильмов у подрастающего поколения. Я так не думаю.

QT: Для этого нужен правильный фильм — такой, который поражает нужный нерв, превращаясь в разговор. Get Out добился этого. Все говорили об этом, и вся метафора Затонувшего места стала тем, что все начали использовать. Это вызвало искренний разговор. Раньше разговоры о поп-культуре были о фильмах, и гораздо реже телешоу прорывались в это место. Но вот где это.

MH: Брэд и Лео, вы играете этих парней, которые находятся в середине своей карьеры, и вы находитесь в середине своей карьеры и своей жизни —

Питт и ДиКаприо в костюмах дублера Клиффа Бута и звезды кино B Рика Далтона.

Предоставлено

BP: Посередине — вы великодушны. [ Смеется. ]

MH: Оглядываясь назад на начало своей карьеры, чем, по вашему мнению, вы отличаются от того, когда вы ворвались в Голливуд?

LD: Первые годы являются плодотворными. В этот момент все сводится к возможности. И, как ни странно, я действительно ощущаю себя молодым человеком, пытающимся попасть в индустрию. Я рос в Лос-Анджелесе, в Сильвер-Лейк, и это стало единственной причиной, по которой я стал актером.Если бы я жил где-нибудь еще, мои родители не стали бы [ смеется ] переезжать в магазин и переезжать — это была абсолютная близость к прослушиванию. Но как только я закрепился и снял этот единственный фильм, я сказал: «Я сейчас снимаюсь в кино. Я снимался на телевидении, и вот мой шанс «. Любому молодому актеру, с которым я когда-либо разговаривал, я говорю: «Первое, что вам нужно сделать, это узнать как можно больше об истории того, что, черт возьми, было сделано в этой индустрии». Если вы приходите сюда и хотите получить снимок, то вам нужно узнать о прошлом кино.Потому что в фильмах было несколько спектаклей, которые, вероятно, никогда не удастся повторить.

MH: Ну, у них тоже можно воровать.

LD: Мое отношение такое же, как когда я начинал. Когда я разговариваю с этими двумя парнями, это похоже на то, что мы знаем, что нам дали этот единственный шанс, и мы не хотим неуважительно относиться к этой возможности, поэтому мы просто стараемся изо всех сил, чтобы сделать лучшее, что мы можем может. Потому что мы понимаем, что мимолетно. Вкусы меняются; культурные изменения. И я чувствую себя очень счастливым, что получил этот билет, чтобы иметь возможность сниматься в кино. Так что я чувствую себя очень связанным с тем пятнадцатилетним парнем, который снял свой первый фильм. И это не изменилось.

Питт в роли Рика Далтона. В импровизированном виде актер переделал то, что ему когда-то говорили в реальной жизни: «Перестань ныть. Ты Брэд, черт возьми, Питт».

Предоставлено

БП: Я чувствую то же самое. Качество всегда было важно.Вначале это дико, свободно и весело — вы гоняетесь, вы гоняетесь, вы гоняетесь. И вы видите, что открывается, и, конечно же, вы сталкиваетесь с тем, что многие двери так закрываются. Но вы просто оттачиваете свое ремесло. Когда я думаю о себе тогда и сейчас, в том, что касается подхода, это всего лишь тонкость ремесла. Стать мастером после нескольких десятилетий работы. Это , все служат рассказу, и по пути вы приобретете больше мудрости и знаний об истории. Но что касается актерского подхода к способности освободиться, чтобы увидеть то, что вы открываете в данный момент в сцене — вы можете просто добраться до этого быстрее, понимаете? Послушайте, первые несколько лет на съемках просто пытаются заблокировать сорок, пятьдесят человек, которые стоят вокруг, и свет, и кабели, и камеры, и это очень чужая среда.Со временем он становится домом. И это становится вашим сообществом.


.

MH: Если бы вы дали совет Рику и Клиффу, что бы это было?

LD: Прекрати, блять, пить! [ Все смеются. ] Я просмотрел целую кучу старых фильмов, чтобы подготовиться к этому фильму, и где-то по ходу я посмотрел Gun Crazy [нуар 1950 года] и подумал: «Вау!» Это был основополагающий независимый фильм, в котором у людей не было всех возможностей, которые Орсон Уэллс имел в то время с Touch of Evil — , и я думаю о людях, работавших с некоторыми небольшими звездами, режиссером, который был чертовски хорош. хорошо, но ничего невероятного не сделал.И когда против них были наложены все фишки, эта комбинация амбиций объединилась, чтобы создать феноменальное произведение искусства. И вот что я сказал бы Рику: всегда выстрел. Может быть, это не совсем те возможности, на которые вы надеялись, но всегда есть шанс сделать что-то великолепное — и выбраться из той истории, которая у вас в голове, которая продолжает играть, как компьютерный вирус, той истории, в которой говорится, что вы были облажались индустрией, обществом, сменой времен.Вы знаете, я просто ненавижу слышать: «У всего есть причина. Вселенная наблюдает за тобой ».

[ Смеется. ] Собственно, нет. Никакая вселенная не наблюдает за вами. А как насчет остального мира? Это похоже на идею: «Я был проклят». Вот что я сказал бы Рику.

QT: Но все может измениться в один миг. Через три или четыре года после того, как действие фильма состоится, подумайте о том, где может быть Рик . Дело в том, что вы прошли одно прослушивание, и теперь ваша жизнь изменилась.Мне всегда любопытно, когда я говорю с актерами об одной роли, с которой все началось. Брэд, я помню, как спросил тебя: «Каково было, когда ты проходил прослушивание на Thelma & Louise ?» И вы сказали: «На самом деле, роль сыграл другой парень».

BP: Два. Первый ушел сниматься в другом фильме, потому что ему предложили главную роль, а потом второй парень выпал. Я думаю, это как-то связано с химией. Но точно не знаю.

QT : Но мне всегда любопытно: хорошо, этот момент изменит вашу жизнь, но вы этого не знаете.Это всего лишь одно из четырех прослушиваний, которые вы проходите на этой неделе.

MH: Я хочу услышать о структуре фильма. Это происходит в течение трех дней. Вот и все.

Esquire ‘Лето 2019 года «Super Retro Special Issue», в который входят другие материалы от этих ребят, а также салют в честь 50-летия Мэнсона и высадки на Луну.

Алексей Любомирский

Эта статья опубликована в летнем выпуске журнала Esquire за 2019 год.
Подписка

LD: Мне было трудно осмыслить эту концепцию, потому что я не думаю, что снял фильм, в котором повествование разворачивается вокруг всего пара дней.Я всегда смотрю на вопрос: «Где начало, где середина, где кульминация и крещендо?» Я думаю, что этот сценарий действительно принес нам, актерам, настоящую пользу; это во многом освободило нас. Я определенно почувствовал это, думаю, Брэд это почувствовал. Нам дали эту невероятную предысторию. Квентин буквально передал нам жизнь нашего персонажа, и мы обсудили это, и были некоторые вещи, с которыми мы соглашались и не соглашались, но нам дали дорожную карту того, кем были эти парни. Вся эта история персонажей естественным образом проникла в эти два дня по-настоящему органичным образом.Объяснять вещи не нужно. Это было просто в жестах и ​​в отношениях. Обычно я говорю: «Давайте объясним все, что персонажа. . . . » Квентин говорит: «Нет, это всего два дня. Мы собираемся получить проблесков о состоянии Рика и о том, что Рик мысленно и эмоционально переживает ». Как актер, ты получаешь от этого какое-то странное расслабление, и в этом вся прелесть великого кинопроизводства: не все должно быть, как говорит мой отец, Ирвинг Объяснитель.[ Все смеются. ] Именно аудитория заполняет пробелы, что делает этот фильм, на мой взгляд, очень смелым. Но снимать фильм, действие которого длится всего два-три дня? Это эксперимент, который я никогда раньше не проводил. [ Смотрит на Питта. ] Вы сделали это?

QT: Хорошо. . . Титаник всего пара дней. Правильно?

LD: [ Беззвучно. Тогда: ] Труууууэ.

MH: Я не помню этот фильм.Что произошло?

БП: Ага, чем все закончится? [ Смеется. ]

LD: [ Смеется. Смотрит на Хейни и Питта. ] Думаю, ты прав. [ Снова смеется. ] Я исправлюсь. Я думаю, это так.

MH: Давайте поговорим об ожиданиях, связанных с этим фильмом. В Каннах загораются огни — что вы хотите, чтобы люди думали?

Марго Робби в роли Шэрон Тейт в сериале «Однажды в сказке»…в Голливуде .

Предоставлено

Б.П .: Я так не думаю. Для меня это опыт фильма. И когда у вас есть опыт, который в некоторой степени обогатил вашу жизнь, когда вы знаете, что на столе есть хорошая работа, и когда вы знаете, что находитесь в надежных руках. . . тогда вы знаете, что это будет то, от чего вы сможете встать и почувствовать себя хорошо. Это — я не уклоняюсь — я говорю вам , это награда. Куда потом все приземлится.. . Я думаю, что все хорошие фильмы находят свое место.

LD: Мы с Брэдом говорили об ожидании этого. Это другой смысл, другое ожидание. Я слышал, как некоторые из моих друзей говорили об этом после того, как посмотрели трейлер, и они сказали: «Это здорово, потому что это возврат к тому типу кино, к которому мы так стремились». Я недавно ходил в пару фильмов, и я не хочу обижать чей-то парад, но я видел семь трейлеров, и все они превратились в один.Я чувствовал себя так, будто просидел пятнадцать минут в этом межгалактическом мире людей, прыгающих из разных сфер реальности, а затем и драконов. Был как раз этот коллаж. . . вещи. Я подумал: «Это был один или семь трейлеров?» [ Смеется. ]

MH: И давайте поговорим о Чарльзе Мэнсоне — у вас есть этот трехактный фильм, но Мэнсон нависает над ним, как пистолет Чехова, создавая его. . .

QT: Одна из вещей, которую мы не хотим пытаться помочь вам решить здесь, но то, о чем вы ковыряетесь, — да, это голливудский фильм в том же духе, что и, например, The Stunt Man или Singin ‘in the Rain или любой другой фильм о Голливуде.И в этом есть добросердечный дух
. Затем вы спрашиваете: «Какое место занимает семья Мэнсона?» Ну вот и вся уловка. И вот, собственно, как это должно работать: «Как эта прогорклость проявляется во всем?» И я хочу, чтобы аудитория задавала этот вопрос, и я надеюсь, что это одна из вещей, которые помогут привести вас в театр. Как будто у нас есть совершенно здоровое тело, а потом мы берем шприц и вводим ему смертельный вирус.


.

MH: Один из многих безумных фактов о Мэнсоне: он не был чужаком в Голливуде. Он пересекался со многими известными людьми в городе. Как Брайан Уилсон. Или как сын Дорис Дэй, Терри Мелчер, продюсер. Вы, ребята, давно живете в этом городе. Какие у вас шесть степеней странности?

LD: Есть все вида странностей. Иисус! Вот это да. [ Пауза. ]

BP: Я помню, как в первые дни мы тусовались с Брэндоном Ли.Он водил катафалк и жил в Эхо-парке. Однажды мы вышли гулять, и все остальные отошли, и мы вернулись к нему домой, и это было где-то в шесть утра. Настоящая, вы знаете, пьяная и каменная ночь, и он продолжил эту ночь, чтобы рассказать мне, как он думал, что он умрет молодым, как его отец. И я просто записал это на свой счет, ну вы знаете, каменные разговоры в 6 часов утра. В следующем году он получил The Crow .

MH: А его отец Брюс Ли изображен в новом фильме.

LD: У меня есть. Один из самых зловещих и грустных. Я вырос, почитая Ривера Феникса как великого актера моего поколения, и все, что я когда-либо хотел, — это просто возможность пожать ему руку. И однажды вечером на вечеринке в Сильвер-Лейк я увидел, как он поднимался по лестнице. Это было почти похоже на то, что вы увидите в Vertigo, , потому что я видел что-то в его лице, и я никогда не встречал его — всегда хотел с ним встретиться, всегда хотел просто встретиться с ним — и он был подошел ко мне, и я как бы замер.А потом толпа встала у меня на пути, и я оглянулся, а он ушел. Я снова поднялся по лестнице и снова спустился, и я подумал: «Куда он пошел?» И он был. . . по пути в Змеиную комнату. Это было почти как если бы — я не знаю, как это описать, но я чувствовал, что это именно эта экзистенциальная вещь. . . он исчез прямо у меня на глазах, и трагедия, которую я испытал впоследствии, потеряв это огромное влияние на меня и всех моих друзей. Актер, о котором мы все говорили. Просто чтобы иметь это, всегда желая просто — и я помню, как протянул руку, а затем.. . Впереди вышли два человека, потом я оглянулся, а потом его не было. [ Пауза. ] Я действительно летал позже в Новый Орлеан, чтобы встретиться примерно с Интервью с вампиром , чтобы сыграть роль, которую в итоге сыграл Кристиан Слейтер. [Феникс был выбран на роль.]

ДиКаприо в роли Рика Далтона, надеясь продемонстрировать свою сторону «с ним» в воссоздании телешоу для подростков Hullabaloo .

Предоставлено

BP: Я расскажу вам об одном из величайших моментов, которые у меня были за те годы, которые мы прожили в этом городе: провести два дня с Бертом Рейнольдсом в этом фильме.

QT: Ага.

LD: Ага.

MH: Изначально он был брошен на роль Джорджа Спана, верно?

QT: Ага. Последнее выступление Бёрта Рейнольдса было, когда он спустился и провел репетицию этой сцены, а затем чтение сценария. И это было действительно потрясающе.

БП: Это было охренительно.

QT: Я узнал от трех разных людей, что последнее, что он делал перед смертью, — это бегал по очереди со своим помощником.Затем он пошел в ванную, и тогда у него случился сердечный приступ.

БП: Ой, чувак.

MH: Брэд, что ты помнишь о тех днях с Бертом?

BP: Что ж, вы должны понять, для меня, когда я рос в Озарксе и смотрел Smokey and the Bandit, , вы знаете, он был парнем из . Вириль. Всегда было что сказать резкое — дерьмо смешное. Отличный комод. О чувак. [ Смеется. ] И я никогда не встречал его, поэтому пребывание с ним напомнило мне, как сильно я наслаждался им в детстве.И потом, когда я провел с ним эти дни на репетиции, он меня очень тронул.

LD: И если уж на то пошло, Люк Перри! [Перри играет Скотта Лансера, другого вымышленного телеактера . ] Я помню своего друга Винни, который тоже снимается в фильме, мы вошли, и у нас обоих был такой момент бабочки, как: «Боже мой, это Люк Перри!»

BP: «Это Люк, черт возьми, Перри!» Мы были как дети в кондитерской, потому что я помню, как ходил в студию, и там шло [ Beverly Hills, ], и он был той иконой крутизны для нас в подростковом возрасте.Это был этот странный прилив возбуждения, когда я мог играть с ним. Черт, он был невероятно скромным, удивительным и абсолютно преданным. Он не мог быть более дружелюбным и замечательным парнем, с которым можно было проводить время. Мне нужно сесть и провести с ним замечательные беседы. Это было действительно особенное.

QT: Я пошел к мемориалу и тремя днями ранее закончил нарезку последней сцены Люка. Это заставляет меня задуматься: гранж-группы любили Reservoir Dogs. Я думаю, это был просто хороший фильм о гастролях. Курт Кобейн был этим большим поклонником до такой степени, что я благодарен за третий альбом. И я его никогда не встречал. Его люди позвонили мне и сказали: «Эй, ты не хочешь встретиться с ним?» И я говорю: «Я бы с удовольствием, но я нахожусь в стадии подготовки к съемкам Криминальное чтиво, , так что, может быть, когда-нибудь позже». Но он этого не сделал.

MH: Это напомнило мне, много лет назад я брал интервью у Сильвестра Сталлоне. И в его библиотеке я вижу этот листок бумаги в рамке на стене.Это было письмо, в котором говорилось что-то вроде: «Дорогой мистер Сталлоне, я хочу поздравить вас с номинациями на премию Оскар за фильм Rocky. Подпись, Чарли Чаплин ». Оказывается, до тех пор, пока Сталлоне не был номинирован на Оскар за лучший сценарий и лучший актер за Рокки, , только два других человека были номинированы на премию Оскар как за сценарий, так и за роль в фильме: Орсон Уэллс за Гражданин Кейн, и Чарли Чаплин для Великий диктатор.

LD: Ни в коем случае!

BP: Это потрясающе.

MH: Это был 1977 год. Я сказал: «Вы с ним встречались?» И он сказал что-то вроде: «Знаете, это было так глупо. Я молод и думаю, Сейчас для этого время. Но шесть месяцев спустя он умер ».

BP: Вау.

MH: Сталлоне сказал, что это одно из самых больших сожалений в его жизни — не воспользоваться моментом.

LD: Похоже, вы можете красиво закончить и ответить на многие вещи, которые мы хотим сказать.

MH: Но разве это не часть того, о чем фильм, — максимально использовать время и быть благодарными? Потому что никогда не знаешь, что изменится в твоей жизни?

LD: Совершенно верно.


Майкл Хейни — исполнительный директор редакционного отдела журнала Esquire. Он является автором самых продаваемых мемуаров об отцах и сыновьях , После посещения друзей.


• Стиль Мэтью Мардена • Кастинг Эмили Пениш

Лучшие моменты дружбы Леонардо Ди Каприо и Брэда Питта

Это был удачный сезон наград 2020 года для поклонников Брэда Питта и Леонардо Ди Каприо — и особенно для тех, кому нравится видеть их вместе.

Благодаря комедийной драме Однажды … В Голливуде , номинировавшихся на Золотые глобусы 2020 года, SAG Awards 2020 и Оскар 2020 года, динамичный дуэт Брэда и Лео часто появлялся на церемонии вручения наград в этом году. Эти двое впервые снялись друг напротив друга в блокбастере Квентина Тарантино, что привело к тому, что казалось цветущим бромансом между ними .

Конечно, Питт и ДиКаприо ранее были связаны их ранними ролями в ситкоме Growing Pains .Хотя вместе они никогда не появлялись на экране. «Мы начали одно и то же телешоу, — сказал Питт в июльском интервью Today.

«Мы говорили десятилетия назад», — добавил ДиКаприо.

На 92-й ежегодной церемонии вручения «Оскар» в воскресенье Питт и Ди Каприо приехали в город, чтобы узнать, получили ли они «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана и лучшую мужскую роль соответственно. У каждого уже был один Оскар за плечами: Питт выиграл в 2014 году за лучший фильм, получивший награду 12 лет рабства , в то время как Ди Каприо стал лучшим актером в 2016 году за роль в The Revenant .

ДиКаприо пропустил вторую награду за лучшую мужскую роль для звезды Джокер Хоакина Феникса, но Питт постарался выкрикнуть его после того, как забрал его трофей. «Лео, я в любой момент поеду на твоем фалде, приятель», — сказал он во время своей благодарственной речи. «Вид фантастический».

Независимо от исхода ночи, похоже, что совместная работа над фильмом позволила Брэду и Лео сковать узы, которые выдержат испытание временем.Как ДиКаприо сказал в мае New York Times о тесной дружбе между их персонажами в Once Upon a Time : «Мы сразу же попали в эту шкуру. Мы так быстро поняли эти отношения, что в первый же день были этими парнями ».

А пока ознакомьтесь с этим списком из пяти самых милых проявлений привязанности Брэда и Лео друг к другу.

Когда Брэд и Лео расстались в Каннах

Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо присутствуют на фотосессии шоу «Однажды в сказке»…В Голливуде »во время 72-го ежегодного Каннского кинофестиваля в Каннах, Франция, 22 мая 2019 г.

Гарет Каттермоул — Getty Images

Нет ничего лучше, чем начать успешный просмотр фильма, проведя некоторое время со своими коллегами на юге Франции. Питт и ДиКаприо были всего лишь улыбками, позируя вместе на фотосессии на премьере фильма Once Upon a Time на 72-м ежегодном Каннском кинофестивале в мае.

И их очевидное беззаботное взаимопонимание отражало комментарии, которые они делали друг с другом по поводу работы над фильмом.

«Я должен сказать, что это было невероятно легко — невероятно легко работать с Брэдом», — сказал ДиКаприо репортерам во время пресс-конференции. «И я думаю, что мы вместе создали, надеюсь, большую кинематографическую связь, сняв фильм о нашей индустрии вместе».

«Это было действительно очень легко и очень весело», — добавил Питт.«Это то, что ты знаешь, что у тебя есть лучшие из лучших на противоположной стороне стола, поддерживающего сцену с тобой, и в этом есть большое облегчение».

Когда Брэд похвалил Лео в своей речи на церемонии вручения премии «Золотой глобус»

Выйдя на сцену на «Золотом глобусе» 2020 года, чтобы получить награду за лучшую мужскую роль второго плана в кинофильме, Питт задумался о том, как много для него значила работа с ДиКаприо в « Однажды в сказке ».

«До The Revenant я наблюдал год за годом, как его коллеги принимают награды, вставали и сердечно его благодарили», — сказал Питт. «Я знаю почему: он звездный, он джентльмен, и меня бы здесь не было без тебя, приятель. Я благодарю тебя.»

Аввв.

Когда у Брэда и Лео были очаровательные прозвища друг для друга

Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо на 26-й ежегодной церемонии награждения Гильдии киноактеров в Shrine Auditorium в Лос-Анджелесе, Калифорния, 19 января 2020 года.

Кевин Мазур — Getty Images

Благодаря речи Питта о вручении «Золотого глобуса» мы знаем, что ему нравится называть ДиКаприо своими инициалами, LDC. Но в интервью People перед SAG Awards Питт рассказал, что у LDC для него немного более красочное прозвище.

«Любовник. Он называет меня любовником, — сказал Питт. «Это немного сбивает с толку, но я с этим справляюсь».

Когда Брэд дразнил Лео про

Титаник

Во время разговора с MTV News вместе с Once Upon a Time коллегами Питтом и Марго Робби в июле, Ди Каприо попросили взвесить извечный спор о том, могли ли Джек и Роуз вписаться в дверь в конце . Титаник .

ДиКаприо утверждал, что у него «не было комментариев», но Питт все равно не удержался от игривой раскопки. «Могли бы вы, не могли бы вы втиснуться туда? Вы могли бы, не так ли? » — спросил его Питт, вызывая смех.

И этим не закончилось. Принимая свой Золотой глобус, Питт снова вернулся к теме печально известной двери. «Я бы разделил плот», — объявил он Ди Каприо и всем остальным в аудитории. Окончательный знак настоящей дружбы.

Когда Брэд и Лео тусовались с Аль Пачино на вечеринке Netflix SAG After-Party

Аль Пачино, Леонардо Ди Каприо и Брэд Питт на вечеринке 2020 Netflix SAG After-Party в Sunset Tower в Лос-Анджелесе, Калифорния, 19 января 2020 года.

Майкл Ковач — Getty Images для Netflix

Что может быть лучше, чем две звезды Голливуда, вместе сидящие на диване? Три величайших звезды Голливуда вместе отдыхают на диване.

Пачино, вероятно, нуждался в некотором подтверждении того, что настоящая дружба все еще существует после — предупреждение о спойлере — , что происходит с его персонажем в Ирландец .

Брэд и Лео на всю жизнь.

Получите краткую информацию. Подпишитесь, чтобы получать самые важные новости, которые вам нужно знать прямо сейчас.

Спасибо!

В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес.Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени. Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.

Напишите Меган МакКласки на [email protected].

Брэд Питт Назвать Леонардо Ди Каприо и себя «любовниками» — это самое крутое, что вы сегодня увидите в Интернете!

Возврат к тому моменту, когда Брэд Питт называл своего коллегу по фильму «Однажды в Голливуде» Леонардо Ди Каприо своим возлюбленным (Фото предоставлено Getty Images)

Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо — две голливудские звезды, которые пользуются огромным количеством поклонников по всему миру.Несмотря на то, что этот динамичный дуэт работает в индустрии уже долгое время, они впервые снялись вместе в хите Квентина Тарантино 2019 года «Однажды в Голливуде». Хотя они были лучшими друзьями в фильме, интересно, какие отношения они разделяют за кадром?

Ну, во время премьеры их фильма в Великобритании в 2019 году актер «Мировой войны Z» откровенно рассказал о своих отношениях с актером «Волк с Уолл-стрит». На вопрос, были ли они лучшими друзьями, актер «Бесславные ублюдки» дал интересный ответ.Прокрутите вниз, чтобы не только прочитать, но и посмотреть видео.

Во время британской премьеры журналист спросил Брэда Питта, является ли его партнер по фильму «Однажды в Голливуде» Леонардо Ди Каприо его новой лучшей подругой (лучшими друзьями навсегда). В видео, недавно загруженном фан-страницей в Instagram, мы слышим, как актер мистер и миссис Смит сказал: «Да, как хотите это называть». Далее Брэд сказал: «Он хороший актер», а затем как можно дерзко добавил: «И да, мы любовники».

Пока актер начал хихикать, в интервью тоже есть немного смеха.Посмотрите видео Брэда Питта, в котором говорится эти милые слова о Леонардо Ди Каприо, здесь:

В ответ на сообщение один пользователь написал: «Bffs to lovers? Это быстро обострилось ». Другой прокомментировал: «Самые крутые подруги… Я не могу это отрицать…» Третий написал: «Золотой дуэт 2010-х годов». Что вы думаете о дружбе, дайте нам знать в комментариях?

Говоря о Брэде Питте, актер Moneyball попал в заголовки газет из-за его продолжающейся битвы за опеку с бывшей женой Анджелиной Джоли. Самым последним событием в деле является то, что Джоли обратилась во Второй окружной апелляционный суд Калифорнии с требованием отстранить судью Джона Одеркирка от судебного разбирательства по делу об опеке.Источники сообщают, что в случае проигрыша она может передать дело в Верховный суд.

Следите за обновлениями Koimoi, чтобы узнать больше.

Обязательно прочитать: Райан Рейнольдс назвал Зеленый Фонарь «самой темной складкой в ​​заднице», говоря о встрече с Блейк Лайвли: «Я просто умолял ее переспать со мной»

Следуйте за нами: Facebook | Instagram | Twitter | Youtube

Броманс Брэда Питта и Леонардо Ди Каприо был лучшей частью сезона награждений

Когда Брэд Питт принял премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана, он искренне поблагодарил множество людей — режиссера Квентина Тарантино, его семью, людей, которые дали ему высокую оценку. Ранняя съемка в Голливуде.Но был один человек, который высоко оценил и , и : его напарник Леонардо Ди Каприо. — Лео, я в любой момент поеду на твоем фалде, приятель. Вид просто фантастический.

В, по общему признанию, скучном сезоне награждений дружба Питта и ДиКаприо, возможно, была самым интересным событием для наблюдения. Конечно, их дух товарищества был заметен во время пресс-конференции в Каннах для Once Upon a Time… в Голливуде , но их взаимное уважение и похвала за выступления друг друга едва ли регистрировались как нечто большее, чем обычное поведение партнеров.

Затем пришло известие, что Питт и ДиКаприо — настоящие друзья. Друзья, которые, как сообщается, делали керамику и вместе ели бутерброды . «У Брэда есть собственная скульптурная студия в его доме, и Лео любит приходить, чтобы использовать ее», — заявила британский таблоид Sun . «Лео приносит бутерброды из их любимого заведения, Fat Sal’s, и они проводят ночи своих мальчиков, занимаясь искусством до утра».

На «Золотом глобусе» в этом году все стало еще лучше: «Я также должен поблагодарить своего соучастника в преступлении, LDC», — сказал Питт во время своей благодарственной речи.«До The Revenant я наблюдал год за годом, как его коллеги принимают награды, вставали и щедро благодарили его, и я знаю почему. Он звездный, он джентльмен. Он закончил это шуткой: «Я бы разделил плот», — намек на интернет-теорию о том, что дверь, которую разделили Джек и Роуз в «Титаник» , была достаточно большой для двух человек.

Твиттер мгновенно сошел с ума; Конечно, речь была забавной и искренней, но… подождите, Питт небрежно называет ДиКаприо «LDC» ?

Прозвище, как оказалось, довольно банальное по сравнению с тем, что ДиКаприо называет Питтом! Несколько недель спустя, на церемонии вручения премии SAG Awards, Питт рассказал, что Ди Каприо называет его любовником (вставьте барабанную дробь).

«Это немного сбивает с толку, но я не против», — сказал Питт Entertainment Weekly.

Вылейте одну для этих двух сумасшедших детей; действительно только в Голливуде.

Рецензия на фильм «Однажды в Голливуде»: Леонардо Ди Каприо, Брэд Питт блеск; Квентин Тарантино шокирует | Голливуд

Однажды в Голливуде
Режиссер — Квентин Тарантино
В ролях — Леонардо Ди Каприо, Брэд Питт, Марго Робби, Аль Пачино, Курт Рассел
Рейтинг — 3.5/5

Однажды в Голливуде — солидное, но удивительное дополнение к уникальной фильмографии режиссера Квентина Тарантино — томный и непринужденный сюжет, который одновременно возвращает нас к давним навязчивым идеям режиссера и заканчивается одним из самых противоречивые последовательности его карьеры.

Несмотря на то, что я был полностью подготовлен к тому, что ожидало меня, я был поражен тем, сколько сюрпризов приготовил Тарантино. Нет ни одного головокружительного диалога, которым известен режиссер; вместо этого разговоры проходят так же сонно, как и летняя атмосфера фильма, действие которого происходит в период великих потрясений в Голливуде примерно в 1969 году.

Не поймите меня неправильно, его персонажи по-прежнему неравнодушны к длинному взмаху подбородком, но в менее агрессивной и более внутренней манере — возможно, это знак того, что Тарантино, как исчезающий кинозвезда Рик Далтон (Леонардо ДиКаприо), взрослеет с возрастом.

Смотрите трейлер фильма «Однажды в Голливуде» здесь:

Далтон — одно из лучших творений режиссера, персонаж, на которого Тарантино спроецировал некоторую самосерьезность. Он жалок, но никогда не казался слабым; эгоистичен, но никогда не казался эгоистичным, и я был поражен тем, насколько он забавен.Рик был одной из самых известных телевизионных звезд Голливуда несколько лет назад, но так и не смог сделать карьеру в кино. Это его очень беспокоит.

Единственная причина, по которой город все еще воспринимает его всерьез, говорит он своему компаньону и давнему каскадеру Клиффу Буту (Брэд Питт), заключается в том, что он прислушался к некоторым веским советам, когда только начинал, и купил собственный дом в Голливуде. Холмы, вместо того, чтобы снимать квартиру. «Это означает, что вы здесь, чтобы остаться, и вы не просто продвигаетесь вперед», — говорит Рик однажды вечером Клиффу, и на него приходит стандартный ответ Клиффа: улыбка и кивок в знак признательности.

Клифф — немногословный человек. Он для Рика «больше, чем брат», «но меньше, чем жена», — сообщает нам рассказчик (озвученный постоянным клиентом Тарантино Куртом Расселом). Их динамика мало чем отличается от супружеской пары. Почему он застрял с Риком, на самом деле никогда не объясняется — он редко когда-либо выполняет для него трюки, а вместо этого больше похож на бездельника — но у него есть свои собственные скелеты. По городу ходят слухи, что он был причастен к смерти своей жены. На самом деле кажется, что ни у Рика, ни у Клиффа нет никого, кроме друг друга в мире.

Итак, когда самый популярный режиссер в бизнесе, Роман Полански, переезжает в соседний дом со своей женой, актером Шэрон Тейт (Марго Робби), Рик видит в этом знак свыше; как будто вселенная сговорилась, чтобы у него была карьера.

Брэд Питт играет каскадера Клиффа Бута в фильме Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде».

По иронии судьбы фильм о фильмах «Однажды в Голливуде» гораздо менее добр к историческим личностям, чем к таким вымышленным персонажам, как Рик и Клифф.

Предположив, что ее убийство от рук семьи Мэнсонов будет важной частью фильма — каждый момент, когда она появляется на экране, кажется, приближается к этому — я был ошеломлен тем, как мало Шэрон Тейт должна сделать в «Однажды». Время в Голливуде. Честно говоря, за исключением Ди Каприо и Питта, все остальные в разветвленном составе фильма в основном играют эпизодические роли. Это просто показывает, насколько отчаянно актеры работают с легендарным режиссером; это тот вид притяжения, который есть только у Мартина Скорсезе в наши дни, и то, что любил Вуди Аллен до недавнего времени.

Но Шэрон Тейт — не единственная фигура из реальной жизни, которой Тарантино оказывает медвежью услугу; его изображение Брюса Ли поразительно подлое. Я недавно прочитал, что, если бы не очень обеспокоенный Брэд Питт, было бы хуже. Это похоже на то, как если бы у Тарантино был личный топор, чтобы бороться с поздним значком экрана. Интересно, что это могло быть.

«Однажды в Голливуде» — первый фильм Тарантино со времен Джеки Брауна, я полагаю, что он не разделен на главы.Но структура его такая же эпизодическая, как и другие его фильмы. Длинный эпизод, в котором ребенок-актер отправляет Рика по спирали в экзистенциальный кризис, забавен и, возможно, будет разыгрываться в цикле, когда Ди Каприо неизбежно будет номинирован на Оскар. Другой, в котором Клифф посещает ранчо Спан, где разбили лагерь Чарльз Мэнсон и его семья, направлен как спагетти-вестерн.

Леонардо Ди Каприо в роли Рика Далтона и Брэд Питт в роли Клиффа Бута в кадре из фильма Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде».

Фильм, однако, также стал жертвой некоторых раздражающих эксцессов Тарантино и установленных им самим правил. Тарантино убедил себя, что длина фильма прямо пропорциональна его качеству. Любой, кто видел «Огни большого города» (легкий ветерок в 87 минут) и «Ровно полдень» (даже более прохладный в 85 минут) сказал бы вам, что это просто неправда. Однажды в сказке …, как и The Hateful Eight и Django Unchained, можно было бы легко сократить на несколько минут свою 161-минутную среду выполнения, особенно из-за такой извилистой структуры.

Ходили разговоры о том, что «Однажды в сказке …» будет переделан в четырехчасовой мини-сериал для Netflix, когда придет время выпустить его на домашнем видео и в потоковом режиме. Думаю, это принесет больше удовольствия.

Как ни забавно было наблюдать за тем, как кучка еврейских наемников убивает Гитлера и его нацистов в «Бесславных ублюдках», или смотреть, как черный раб уничтожает своих белых угнетателей в «Джанго освобожденном», ревизионистская полоса Тарантино наверняка разделит аудиторию прямо посередине. время вокруг.Лично я был на борту со всплеском его фирменного графического насилия ближе к концу, но снова его целеустремленная одержимость проведением своих женских персонажей через ад не может не казаться немного утомительной. Времена изменились, я бы хотел, чтобы он тоже.

Если верить Тарантино, «Однажды в Голливуде» — его второй последний фильм. Чтобы закончить на поистине подрывной ноте, могу ли я предложить, чтобы для своего последнего фильма Тарантино снял симпатичную романтическую комедию, действие которой происходит во французском винограднике или что-то в этом роде.Во всяком случае, это дало бы ему повод по-настоящему рассмотреть ноги, когда они топают виноград.

Следуйте за @htshowbiz, чтобы узнать больше
Автор пишет в Твиттере @RohanNaahar

Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо поделились некоторой любовью к этому невероятному хобби

Однажды в Голливуде звезды Брэд Питт и Леонардо ДиКаприо завязали настоящий броманс, когда вместе снимались в фильме Квентина Тарантино 2019 года. Холостяки из первоклассного списка явно наслаждаются компанией друг друга как в профессиональном, так и в личном плане, где их обоих, казалось, связывало определенное творческое мастерство, не связанное с актерским мастерством.

Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо из фильма «Однажды в Голливуде» | Йенс Калаене / фото альянс через Getty Images

Обладатели Оскара почувствовали связь со своими персонажами

Изображая стареющего актера Рика Далтона, Ди Каприо отметил, что он может иметь отношение к хрупкому статусу знаменитости в фильме Тарантино. С Питтом в роли Клиффа Бута, друга Далтона и давнего дублера, эти двое нашли утешительное знакомство, играя роли киноактеров.

«Вы приезжаете в Голливуд, и вы практически изолированы и предоставлены самому себе», — сказал ДиКаприо The New York Times в 2019 году.«[Рик и Клифф] во всем полагаются на эту дружбу. Мы сразу же оказались в этой обуви. Мы так быстро поняли эти отношения, что в первый же день были этими парнями ».

Питт, по-видимому, испытывал такое же сочувствие к Ди Каприо. «Это было довольно автоматически», — сказал он. «Мы оба вышли на сцену примерно в одно время, мы много раз пересекались, у нас одни и те же ориентиры. Так что испытать то же самое таким образом — это автоматическое утешение «.

СВЯЗАННЫЙ: Роль Брэда Питта в «Se7en» была отклонена этой суперзвездой, удостоенной награды Оскар.

Новый образ жизни Брэда Питта

В показательном интервью GQ в 2017 году Питт рассказал о жизни после своего громкого разрыва с Анджелиной Джоли в 2016 году и о том, как он каждый день привыкает к дому, где его нет шести детей.

«Этот дом всегда был хаотичным и сумасшедшим, голоса и удары доносились отовсюду», — сказал Пит. «Тогда, как видите, бывают такие дни: очень… очень торжественные».

Звезда Бойцовского клуба поделился тем, как он направил свою энергию в более здоровые направления после развода. «Я думаю, что каждый в некотором роде креативен», — объяснил Питт. «Если я что-то не создаю, не делаю, не выкладываю, то я просто создаю в уме сценарии огненной кончины.Знаешь, ужасный конец.

СВЯЗАННЫЙ: Брэд Питт назвал свой фильм с Харрисоном Фордом «Самым безответственным фильмом, который я когда-либо видел»

Актер рассказал об одном увлечении, которое оказалось терапевтическим. «Я ходил в скульптурную студию друга, проводил там много времени, — поделился Питт. «Мой друг [Томас Хаусаго] — серьезный скульптор. Они были добрыми.

Оскар приятели за гончарным кругом

Оказывается, Ди Каприо то и дело увлекается скульптурой.В июле британская газета The Sun сообщила, что две коллеги по фильму Once Upon A Time In Hollywood проводили время вместе, работая над керамическими изделиями.

«У Брэда есть собственная скульптурная студия в его доме, и Лео любит приходить, чтобы использовать ее», — сказал источник The Sun. «Иногда они тусуются с друзьями-художниками Брэда, но иногда это только они вдвоем. Лео приносит бутерброды из их любимого заведения, Fat Sal’s, и они проводят ночи своих мальчиков, занимаясь искусством до утра.”

Судя по всему, керамические творения Питта и Ди Каприо показывали реальные перспективы. «Этот фильм был довольно утомительным для Брэда и Лео, поэтому было приятно видеть, как они подружились», — прокомментировал источник. «Некоторые изделия могут даже попасть на рынок».

СВЯЗАННЫЙ: Почему Брэд Питт выбрал главную роль в «Вавилоне» вместо этого блокбастера с Леонардо Ди Каприо

Две суперзвезды сейчас явно придерживаются актерского мастерства, но их творческий подход всегда может стать отличным побочным эффектом и идеальным способом для этих братьев сблизиться.

.