«Дом, который построил Джек». Гид по фильму от Антона Долина
Сегодня, 6 декабря, в российский прокат выходит новый фильм Ларса фон Триера, показанный на Каннском фестивале вне конкурса, и, как всегда, наделавший много шума. Фильм изобилует сценами насилия, но, по мнению критиков, это больше иносказательный автопортрет, чем натуралистичная история. Публикуем целый гид «в десяти отступлениях» по параллелям между образным миром фильма и фигурой датского режиссера, который Антон Долин написал для 7/8 номера журнала «Искусство кино».
Записки из мертвого дома
Данс макабр в десяти отступлениях
Вот фильм, который построил Ларс.
А это убийца,
Маньяк и чудовище, ясное дело,
Что не щадил ни людей, ни животных
В фильме, который построил Ларс.
А это Мэтт Диллон,
Хороший актер, хоть давно не снимался
Ни в чем, настолько серьезном и жестком,
Теперь же сыгравший убийцу Джека,
Маньяка и чудище, ясное дело,
Что не щадил ни людей, ни животных
В фильме, который построил Ларс.
А это — Канны.
Большой фестиваль, а обиделся как маленький.
Прогнал режиссера, простил режиссера,
Наградил режиссера, обругал режиссера,
Устроил скандал на пустом, в общем, месте
С фильмом, который построил Ларс…
…И хватит, переходим на прозу. Фон Триер равно скандал. Датчанин по привычке оскорбляет чувства верующих во что бы то ни было, те по привычке хлопают дверью и ищут эпитеты пообиднее. Дурацкому ритуалу нет конца. Поэтому так неинтересно эти дежурные эмоции анализировать. Самое время отступить от них в сторону.
С «Нимфоманкой» режиссер изобрел новый — очередной — стиль: дигрессионизм. В переводе: «кинематограф отступлений», вдохновленный, в частности, Прустом (жаль фон Триер недостаточно знаком с русской классикой). Сбивающая ритм полистилистика, вызов идее эстетической цельности, где эпатаж встроен в философские размышления — то фрондерски парадоксальные, то вызывающе банальные.
Само механическое шокирование благопристойной публики, взыскующей соблюдения приличий или, напротив, туманной «актуальности», не что иное, как отступление. Отвлекающий маневр. Подушка безопасности для режиссера, давно говорящего только о самом личном и все более придирчиво выбирающего язык для этого разговора. Тому доказательством — «Дом, который построил Джек», вторая и завершающая часть колоссальной авторефлексивной дилогии. После «женской версии» — «мужская». После Эроса — Танатос. После нимфоманки — маньяк. После Джо — Джек.
Отступление первое. Fame
Когда фон Триер поступал в киношколу, его кумиром был Дэвид Боуи. Одеваясь в женскую одежду или пользуясь женским макияжем (все это можно наблюдать в одной из первых короткометражек режиссера «Садовник, выращивающий орхидеи»), он подражал любимому певцу. Именно песней Life on Mars по сценарию должен был завершаться фильм «Рассекая волны». Особое пристрастие фон Триер питает к песне Young Americans — она сопровождала финальные титры двух его «американских» картин, «Догвиля» и «Мандерлея».
С одноименного альбома 1975 года — той самой поры, когда фон Триер впервые всерьез пробовал свои силы в кино, — лейтмотив «Дома, который построил Джек», последняя песня на пластинке: хит Боуи Fame, исполненный им вместе с другой иконой рока Джоном Ленноном.
Это песня о славе и ее побочных эффектах. Вернее, только о них. Слава, поется там, доводит тебя до преступления. Слава — гарантийный талон на боль. Возможно, фон Триеру понравился раскатистый старт песни и ее жесткий фанковый ритм. Но, скорее всего, стоит вслушаться в смысл. Джек не стремится к славе: его удел — анонимность, главное счастье маньяка. Слава — проклятие честолюбивого фон Триера, это он герой песни. К своим шестидесяти двум годам он сам стал Дэвидом Боуи европейского кино. Как фанаты ревниво сравнивали новейшие альбомы рок-гуру с ранними культовыми вещами, зрители фон Триера требуют от него повторения катарсиса, памятного по некоторым старым картинам. Он стал заложником своей славы и больше не выносит ее веса.
Пламя славы (возвращаясь к тексту песни) выжигает в нем волю к переменам, чтобы свести его с ума. Слава тащится за ним, как кровавый след от трупа, привязанного к фургону Джека.
Новый фильм — благодатный дождь, смывающий следы преступления. Свобода окончательного жеста, позволяющая забыть о чужих ожиданиях. Отказ от состязания с самим собой: недаром фон Триер здесь использует в качестве иллюстраций сцены из собственных картин. «Дом, который построил Джек» — первый фильм фон Триера в Каннах, не претендующий ни на какие награды. Он вне конкурса — во всех смыслах. По ту сторону добра и зла. У него нет мерила, кроме самого автора и постороннего закадрового голоса, вкрадчивого старика по имени Вердж.
Не во славу, а против. Фильм, о котором будут писать «infamous».
Отступление второе. Гульд
Есть в картине и вторая музыкальная тема: Партита № 2 Баха в исполнении Гленна Гульда. Великий канадский пианист — первый аргумент в долгом закадровом споре Джека с Верджем.
На этом примере убийца пытается доказать, что каждое его преступление — своеобразное произведение искусства.
Почему Гульд? Образцовый эксцентрик, возможно, страдавший от синдрома Аспергера, конечно, не был склонен ни к каким преступлениям. Как, впрочем, и чудак фон Триер с его депрессиями и боязнью перемещений в пространстве. Зато Гульд — живая иллюстрация того, как прикосновение к искусству отрывает художника от реальности, переносит в вымышленный мир, который контролирует исключительно он сам, настаивая на собственных законах. Он будет сидеть только на этом старом стуле; летом не расстанется с шарфом и перчатками; назовет Моцарта слабым композитором. Но его Гольдберг-вариации будут лучшими на земле каждый раз, когда он возьмется их исполнять. Особая связь с Бахом — связь с Богом, не иначе.
Гульд, как и фон Триер, чуравшийся с какого-то момента публичных выступлений (режиссер снял с себя семилетний обет молчания, но от пресс-конференции впервые отказался), закрывался от своей славы в лаборатории, где искал точное звучание для выбранной им музыки.
Он мировая звезда и в то же время антипод Боуи.
Играя Баха, в черно-белом фрагменте из фильма Брюно Монсенжона у себя в студии, не напоказ, Гульд привычно мычит, поет, щелкает пальцами, сам себе дирижирует, пристукивает; вскакивает из-за инструмента и садится вновь. Его странности не могут не напомнить обо всех причудах фон Триера, его вызывающих поступках и неудобных для окружающих повадках. Но как можно слышать только мычание, не замечая музыки?
Кадр из фильма «Дом, который построил Джек» © пресс-служба RWVОтступление третье. Барокко
Важен, однако, не только сам Гульд, но и то, что он исполняет. Уже в «Рассекая волны», несмотря на его семидесятнический рок-драйв, фон Триер решил убрать из финальных титров запланированного Боуи и заменить его «Сицилианой» Баха, аранжированной для органа и трубы. Адепт и поклонник Вагнера, режиссер чем дальше, тем чаще отдает предпочтение не его «звуковым волнам», а декоративной отстраненности барокко.
В «Догвиле» и «Мандерлее» эффект остранения возникает благодаря саундтреку из Вивальди и других итальянцев XVIII века.
В «Антихристе» использована ария из «Ринальдо» Генделя. Бах — еще и отсылка к обожаемому фон Триером Тарковскому — звучит чаще всех: в «Нимфоманке» ему посвящено отдельное тематическое отступление. Упоенный формализм его клавирных упражнений как нельзя лучше соответствует умозрительным построениям фон Триера, за которыми тщательно скрыты страсть, горечь и боль.
Совпадение, о котором трудно не упомянуть. Одновременно с первым каннским показом «Дома, который построил Джек» в Москве состоялась премьера первой оперной постановки, осуществленной Константином Богомоловым — оратории Генделя «Триумф Времени и Бесчувствия». Русский перевод либретто создал на основе оригинального текста Владимир Сорокин, за музыкальную часть отвечал дирижер-аутентист Филипп Чижевский. Все три слова, вынесенные в название оратории, напрямую отражают темы «Дома, который построил Джек». Ключевыми персонажами спектакля оказались невинное дитя, девочка-жертва (Красота в интерпретации контратенора Филиппа Матмана), и убивающий ее маньяк Чикатило (Удовольствие — Винс И).
Звучит в оратории и мелодия той самой Lascia ch’io pianga, которую использовал в «Антихристе» фон Триер. Глумливый, нарочито схематичный, решенный в вызывающе кичевых тонах триллер Богомолова идеально совпал с барочной идеей бренности всего сущего, преходящей власти красоты над миром и безнравственности наслаждения. «Дом, который построил Джек» — тоже своеобразная вариация на тему Vanitas. Недаром чем ближе ее экстатический и, разумеется, безнадежный финал, тем громче и настойчивее звучит за кадром Бах — уже не в легкомысленном наигрыше репетирующего Гульда, а в скорбной обработке для церковного органа.
Отступление четвертое. Потрошитель
Настало время познакомиться с Джеком. Американский гражданин средних лет, по профессии инженер, он выбирает своих жертв более или менее случайно. С удовольствием рассказывает об «инцидентах» — на них поделено повествование — с участием женщин-жертв, но вообще-то не с меньшей радостью убивает мужчин.
Хотя радости на лице Джека не встретишь.
О его мотивах и даже хронологии совершенных преступлений, которая позволила бы воссоздать некую эволюцию, зритель имеет самое приблизительное представление. В одном из инцидентов Триер премирует публику комическим скетчем на тему обсессивно-компульсивного расстройства: как в брехтовской пьесе, Джек под собственный закадровый комментарий послушно листает напоказ картонки с диагнозом. Маньяк, которого вот-вот поймают, бесконечно возвращается в дом жертвы и повсюду ищет следы крови, чтобы тщательно их стереть. Он не может успокоиться, пока не наведет идеальную чистоту.
Потом автор почему-то об этой мании начисто забывает. Это, конечно, не неряшливость Триера, а ложный след — как тот момент в «Забавных играх» Михаэля Ханеке (с которыми «Дом, который построил Джек» во многом пересекается), где двое киллеров придумывают себе несуществующие мотивы, а на самом деле куражатся над жертвами и зрителями.
Джек — человек без биографии и характера. Он персонаж, а не абстракция лишь потому, что его играет сильный актер.
Мэтт Диллон, начинавший с Копполой и Ван Сентом, видимо, истосковался по концептуальной и стилистически цельной режиссуре — в каждом «периоде» своего героя, в каждой его временной маске и в тех моментах, когда он ее срывает, совершая убийство, Диллон леденяще невозмутим и иронически последователен. Сама его траектория требует постоянных трансформаций. Да, он придуманный фон Триером конкретный серийный убийца. Он же — все маньяки сразу.
Он — Синяя борода, убивавший любивших его женщин. Недаром у Джека в кладовке есть запретная комната, куда невозможно войти, вплоть до кульминации фильма. И прототип героя из страшной сказки Перро — Жиль де Рэ, убивавший невинных детей.
Он — вдохновенный и самовлюбленный Мальдорор из прозаической поэмы Лотреамона, гений лирических отступлений и садистских пыток, которым подвергаются и родные, и чужие.
Он — Джек-потрошитель, главный серийный убийца всемирного фольклора. Любое из его воплощений. А может, наш советский Джек — Чикатило: в отличие от Потрошителя, тот был современником триеровского Джека.
Он — Норман Бейтс из повести Роберта Блоха (сделавшего свой вклад в канон литературы о Потрошителе) и картины Альфреда Хичкока, да и десятка других фильмов под лейблом «Психоз». Застенчивый и милый молодой человек, без предупреждения переходящий от светской беседы к убийствам.
Он — нарцисс и щеголь Патрик Бэйтмен из «Американского психопата» Брета Истона Эллиса: помешанный на аккуратности яппи, убивающий с особым кайфом тех, кто ниже его на социальной лестнице. Леденящую главу «Убийство ребенка в зоопарке» фон Триер цитирует довольно определенно: просто вместо зоопарка у него сафари.
Он — сама Смерть, неутомимый косарь с Елисейских полей. В роли такого косаря снялся для рекламной кампании фильма фон Триер, воспроизводя кадр из главного хоррора датского кино — «Вампира» Дрейера.
Да, как можно забыть? Джек — это и сам фон Триер из трехминутной исповедальной шутки «Профессии», в которой режиссер размозжил молотком голову невнимательного зрителя, предварив это признанием: «Я убиваю».
Те же слова звучат из уст Джека.
Отступление пятое. Домкрат
Но прежде всего Джек — инструмент. Материал, от которого зависит результат труда. Этот тезис голос от автора твердит так настойчиво, что не запомнить невозможно.
В первом инциденте Джек встречает на дороге элегантную женщину, у которой спустило колесо. Поменять она его не может — домкрат сломался. Джек вовсе не спешит воспользоваться случаем и укокошить незнакомку; долго отнекивается и не желает везти ее в автосервис. А потом пасует перед ее напором, будто сдается своей участи — быть ему маньяком-убийцей (вот и она шутит на эту тему, думая, что кокетничает). Домкрат чинят, он опять ломается. Джек тоже ломается и убивает попутчицу одним ударом по лицу. Домкратом.
Jack по-английски — домкрат. Герой этой картины — инструмент режиссера. Пожалуй, не простой инструмент, а именно домкрат — приспособление для приподнимания огромной машины над почвой, то есть над привычными законами жанра «триллера про маньяка».
Такие же инструменты, но чуть поменьше, его жертвы. Актрисы выбраны с умыслом. Безымянная попутчица — Ума Турман: нефиг было убивать Билла, рано или поздно тот должен нанести ответный удар. Подозрительная соседка — Шивон Фэллон, не раз снимавшаяся у фон Триера, но игравшая и у Ханеке в американской версии «Забавных игр». Мамаша с детьми — Софие Гробёль, героиня культового для Дании сериала «Убийство» (там она бодро расследовала страшные уголовные дела, здесь моментально отступает перед Джеком). Любовница героя, которую тот называет Простушкой, — внучка Элвиса Пресли красотка Райли Кио. Героиня «Девушки по вызову» проваливает задание: ей не удается прельстить бесстрастного Джека, задумавшего отрезать ей ножом обе груди.
Ему вообще нравится орудовать ножом, хотя может обойтись и домкратом. Джек неприхотлив: одних он убивает первым попавшимся способом, для других у него припасен пистолет или охотничье ружье. Некоторых просто душит. Бывает, долго пытает. Или убивает моментально.
Материал (жертва) определяет метод. Как настоящий художник, Джек не ограничивает себя в средствах.
«Дом, который построил Джек» — подобие творческого манифеста. Для героя фильма его артистические амбиции — самооправдание: в частности, убитых он фотографирует в специальных художественных позах, а потом превращает в инсталляции-чучела, готовя к финальной «тотальной инсталляции». Для фон Триера же это иллюстрация эстетической безнравственности, за которую его корят особо рьяно. Он потратил десятилетия на выстраивание разных, подчас противоположных, стратегий.
Тщательно вылизанные перфекционистские арт-объекты в «Элементе преступления» и «Европе». Спонтанный неряшливый стиль «Догмы 95» в «Королевстве», «Рассекая волны», «Идиотах». Сто камер плюс видеоклипы в «Танцующей в темноте». Предельная театральная условность в «Догвиле» и «Мандерлее». Отсутствующий оператор в «Самом главном боссе». Романтический маньеризм «Антихриста» и «Меланхолии»…
«Нимфоманка» и «Дом, который построил Джек» — манифесты свободы, которую сам режиссер воспринимает как преступление против принятых конвенций и собственных былых поисков.
Здесь он становится Мистером Изощренность; так прозвали Джека репортеры криминальной хроники. Отныне фильм волен выбирать свою форму и инструменты для ее воплощения в зависимости от прихотливой воли автора, меняясь от главы к главе, от одной сюжетной линии к другой. Мануэль Альберто Кларо, работающий с фон Триером начиная с «Меланхолии», — идеальный для него оператор-хамелеон, виртуоз без определенного стиля. Ролики из YouTube, прямые цитаты и завуалированные реминисценции — само собой. Вкрапления авторской анимации? Почему нет. Компьютерная графика или архаичный рукотворный грим? Пусть будут оба.
Лишь бы копился материал для того дома, который будет воздвигнут в финале.
Отступление шестое. Шпеер
Будто масон с мастерком и в фартуке, фон Триер строит здание своего фильма из разнокалиберных кирпичей. Джек уверяет, что он на самом деле не инженер, а архитектор. На протяжении всей картины — да что там, всей жизни! — он пытается доказать свою самодостаточность окружающим и самому себе, построив свой дом, как и обещал известный стишок.
Но дом не строится, ничего не ладится. Во-первых, ни одна конструкция не держится: они хороши на бумаге, симпатично смотрятся в макете, но чахнут и разваливаются на природе. Во-вторых, Джек сам недоволен результатом собственного труда и уничтожает одну модель за другой.
У него нет иного дома, кроме склада с замороженными пиццами, на котором он хранит трупы своих жертв. Того самого склада с неоткрывающейся дверью. Только в самом конце Джека осеняет: трупы — это и есть его материал. Из них надо строить дом.
В «Доме, который построил Джек» фигурирует много архитектурных сооружений — от Акрополя и Храма Зевса в Афинах до готических соборов. Не чуждый декадентской романтической чувствительности герой увлечен эстетикой руин — как и процессом разложения мертвого тела; из отрезанной груди одной из жертв он сшил себе кошелек для мелочи. Но единственный архитектор, имя которого звучит с экрана — Альберт Шпеер, бессменный любимец Гитлера. И кумир фон Триера.
Не будем забывать: Джек — не Ларс.
Если он и альтер эго режиссера, то преувеличенное, пародийное, вывернутое наизнанку. Джек — не снимок Ларса, а его негатив (не случайно маньяк увлечен негативами собственных фотографий). Его лукавый силлогизм ошибочен: злодейство вполне может сочетаться с гением, гений не отменяет возможности злодейства, но при этом, возгоняя градус злодейства и объявляя себя художником, он не может автоматически заслужить статус гения. Шпеер планировал идеальный Берлин утопического в его понимании будущего, фундаментом для которого была бы кровь миллионов жертв Гитлера. Из этого не следует, что склеенный и сколоченный из замороженных трупов дом Джека — настоящее произведение искусства.
Фон Триер никак не отлепится от нацизма. Очевидно, мелькающий на экране Гитлер и тривиальные рассуждения о злодеяниях Сталина, Муссолини или Мао как глобальных инсталляциях (вспоминаем: слова и мысли Джека, не Ларса) — средний палец Каннскому фестивалю и политкорректной общественности, записавшей режиссера в фашисты после неосторожной реплики на пресс-конференции.
Но не только. Это еще и его персональный пунктик, ведущий начало от нацистских мундиров в ранних любительских короткометражках и дипломных «Картин освобождения», где героем-мучеником становился офицер вермахта.
Важнее Гитлера здесь Шпеер: не диктатор, а приближенный к нему художник. Шпеер, чьи планы пошли прахом, как и планы Джека; архитектор, который думал изменить мир, но не оставил ни одного шедевра. Горькое напоминание о том, в какую пропасть ведет творца его высокомерие. К руинам, как бы они ни были живописны.
Кадр из фильма «Дом, который построил Джек» © пресс-служба RWVОтступление седьмое. Сало
Когда в пятом и последнем инциденте фильма Джек планирует очередное злодеяние, он уже не хочет довольствоваться единичным убийством. Ему, как «большим художникам» — воспетым им тиранам ХХ века, — необходимо убийство массовое. В своей мастерской-холодильнике он собирает несколько жертв и приковывает их в молитвенной позе, на коленях, к одному каркасу. Его художественный замысел — убить их одним выстрелом, единственной пулей.
Позы будущих жертв, обреченно скорчившихся под прицелом ружья Джека, моментально напоминают о «Сало, или 120 днях Содома» — самом садистском, в прямом смысле слова, фильме ХХ века и одном из самых скандальных, в котором Пьер Паоло Пазолини перенес на экран «120 дней Содома» маркиза де Сада. Французский либертен — еще один давний кумир фон Триера, будто листающего здесь каталог своих грешных пристрастий. А Пазолини для него, бесспорно, модель для подражания. Проклятый художник, завершивший свой вызывающий фильм незадолго до трагической гибели, после которой картина почти сразу была запрещена. Дело было в том самом 1975-м, когда вышел столь любимый фон Триером альбом Дэвида Боуи Young Americans.
Фон Триер, подобно Пазолини, заворожен тоталитарными практиками насилия системы над человеком, воплощенной в последнем фильме итальянца в модели одного «пыточного замка» и марионеточной фашистской республики Сало. Он бросает им вызов и одновременно любуется. Хочет дойти до того предела, когда тело убитого перестанет вызывать у зрителя чувство ужаса, превратившись в артефакт, произведение искусства, зрелище.
Испытать на прочность не столько способность к эмпатии, сколько упомянутое Генделем (точнее, Сорокиным, еще одним учеником Сада и собратом Пазолини) бесчувствие.
Отступление восьмое. Утенок
Чем больше людей страдают от акций Джека, тем равнодушнее смотрит на это зритель: способность испытывать шок притупляется довольно быстро. Зато один момент в фильме травмирует всех без исключения. В флэшбэке Джек-ребенок на берегу пруда ловит сачком пушистого желтого утенка, берет того в кулак и секатором отрезает ему ногу. Моментально родилась легенда о том, что режиссер-живодер замучил птенца на самом деле — иначе как объяснить собственную резкую реакцию? Фон Триер, смеясь, поясняет, что это единственная сцена, в которой можно было обойтись без компьютерной графики: мальчик просто зажал настоящую ножку утенка в кулаке, а отрезал силиконовую, с искусственной кровью.
Сентиментальность буржуазного вкуса, вшитая в подкорку даже завзятым левакам, не даст спокойно смотреть на страдания утенка.
Куда проще наблюдать сцену садистской охоты Джека на двух детей и их мать, по которым он стреляет с вышки из ружья с оптическим прицелом, сопровождая выстрелы разглагольствованиями об «охотничьей этике».
Этот контрапункт дает четкое представление о задачах фон Триера. Он не пытается испугать своего зрителя или заставить его испытывать отвращение. Ему нужно, как всегда, подставить тому зеркало, дать полюбоваться на собственные парадоксальные реакции и заставить задуматься о характере насилия (человека над человеком и художника над потребителем искусства). Настоящее же насилие вершится над самим кинематографом с его конвенциями и скучным морально-эстетическим кодексом. Фон Триер режет его по живому так же браво, как Роман в одноименном тексте Сорокина расчленял традиционный роман.
Стеллан Скарсгорд сравнивал фон Триера с Хансом Кристианом Андерсеном. И правда, триеровское «золотое сердце» — чем не «Девочка со спичками»? Где она, там и хрестоматийный «гадкий утенок», обреченный на все страдания мира и изгнанный своей семьей.
Поздний фон Триер не без сарказма заставляет публику опять жалеть утенка и проклинать жестокость автора-мучителя, а та будто не замечает того, что наблюдение за чужими страданиями — основа многих форм искусства, а в особенности кино.
Отступление девятое. Блейк
Возможно, самая известная сказка Андерсена — «Снежная королева». В подавляющем большинстве триеровские жертвенные героини как две капли воды похожи на Герду. Теперь наконец-то его героем стал Кай — мальчик с замороженным сердцем в ледяном дворце (это и есть морозильник Джека для хранения трупов), где он складывает из холодных кубиков паззл со словом «вечность». Точно так же Джек строит свой дом из мертвых тел. «Много лет я снимал фильмы о добрых женщинах, теперь настало время сделать картину о злом мужчине» — единственный официальный комментарий фон Триера к собственному фильму.
На экране мелькают дигрессии из классики изобразительного искусства — «Рождение Венеры» Боттичелли и гаитянские Венеры Гогена, «Поцелуй» Климта и «Поцелуй» Мунка, целомудренные влюбленные Рембрандта и чувственные обнаженные Курбе… Все кричит о любви; о ней выспрашивает Джека и его собеседник.
Но тот остается холодным, словно повелитель Снежного царства. Женщины интересны ему как полигон для пыток. Не более, не менее. Слоган «Нимфоманки» — «Забудь о любви» — приобретает характер окончательной аксиомы в «Доме, который построил Джек».
Возможно, поэтому в череде процитированных художников выделяется один, самый важный для фильма: Уильям Блейк. Поэт и живописец, чье имя в каноне кинематографа неразрывно связано со смертью и переходом в мир иной (см. «Мертвеца» Джима Джармуша). Еще один отвергнутый социумом безумец и визионер. Образы с его гравюр и картин возникают чаще всего. Кстати, и «вечность» — термин из мифологии и космогонии Блейка: так он называл идеальный мир, своеобразный Эдем, где человек может соединиться с богом.
Фигурирующий в рисунках Блейка демиург, впрочем, не Христос и не Иегова, а Уризен (Urizen), ключевой персонаж его дуалистической системы. В расшифровке — Your Reason. Рационалистический тиран, воплощение жесткой воли и подавления всех желаний: двойник Джека, да и самого фон Триера, пожалуй, тоже.
Распоряжающийся чужими жизнями методичный маньяк считает себя художником — то есть творцом. Безусловно, Джек у фон Триера не только автопародия, но и проекция беспощадного бога. Поэтому он фатально одинок. Как такому отыскать себе пару? Только жертву.
Фон Триер цитирует не только визуальные образы, созданные Блейком, но и его поэзию, постоянно возвращаясь к образам Тигра и Агнца. Один жесток и кровожаден, второй благ и кроток. Главное же — помнить, что первый всегда, во всех ситуациях без исключения, сожрет второго.
Отступление десятое. Инферно
В катарсис, исцеление, искупление, хэппи энд сегодняшний фон Триер верит не больше, чем в победу ягненка над тигром. Но он знает, что даже тигр не вечен; может отыскаться хищник посильнее.
У этого Синей бороды нет наивной жены, которая открыла бы запретную комнату. Он открывает ее сам и поплатится за это, как за любое нарушение запрета: в конце концов, мы имеем дело со сказкой. В темном углу обнаруживается тот, с кем Джек говорил с самого начала фильма, когда экран был погружен в кромешную тьму, а единственным саундтреком оставался тихий плеск воды.
Некто Вердж, по наивности принятый нами за внутренний голос маньяка.
Вежливый джентльмен в старомодном черном костюме, с карманными часами на цепочке: кто он? Verge — в переводе «край», «грань», по которой всю жизнь ходят и Джек, и создавший его режиссер. Verge — название мощной криптовалюты, обеспечивающей своим держателям максимальный уровень анонимности. А еще Verge — сокращенное и потому не сразу узнанное имя римского поэта Вергилия. Создатель «Энеиды» описал самое известное в античной литературе сошествие в ад; потому он же стал проводником Данте по загробному миру в «Божественной комедии». Теперь Вердж поведет туда Джека.
Его имя начинается на ту же букву «Д», он тоже считает себя человеком творческой профессии, на голове — капюшон красного халата, напоминающий о красном колпаке флорентийского поэта с множества канонических изображений. В том числе со знаменитой картины Эжена Делакруа «Ладья Данте», на которой Данте и Вергилий переправляются через Стикс. Это полотно воспроизведено в фильме с предельной, вызывающе маньеристской точностью.
Эклектика предыдущей хроники, уложенной в пять инцидентов, сменяется в эпилоге пышной, уже неподдельно барочной изобразительностью. Мы в аду. Можно, наконец, признать это и перестать стесняться. У эпилога есть подзаголовок: «Катабасис»; в переводе с греческого — сошествие в преисподнюю.
Фон Триер подводит нас к путешествию в самую глубину — к основам — постепенно. «Сало…» Пазолини основано на конкретных страницах «Ада» Данте. Блейк создал в последние годы жизни удивительные иллюстрации к «Божественной комедии» — в основном к тому же «Аду». А в программном «Бракосочетании Неба и Ада» софизмы одного из главного героя — Дьявола — явно близки триеровскому герою: он мог бы быть автором так называемых «Притч Ада». Холодильник для трупов, в котором «творит» Джек, — явная отсылка к ледяному озеру Коцит, девятому кругу ада. Фильм наполнен кадрами хроники, заставляющей думать об аде на Земле, — концлагеря, массовые экзекуции, истощенные мученики без надежды на избавление…
Исполнитель роли Верджа Бруно Ганц — еще один намек фон Триера.
Самая знаменитая роль прекрасного швейцарского актера — Гитлер в «Бункере». Тот самый затравленный, обреченный на смерть и скорее жалкий, чем страшный, фюрер, о сочувствии которому режиссер осмелился сказать на каннской пресс-конференции в 2011 году, после чего был объявлен персоной нон грата. Но ведь Ганц играл и ангела Дамиэля в «Небе над Берлином» у Вендерса. Таким образом, здесь он — Гитлер-хранитель.
Среди прочего в фильме рассказан апокриф о дубе Гёте, который рос на территории лагеря уничтожения Бухенвальд: именно под его сенью гениальный немец писал «Вальпургиеву ночь» для своего «Фауста». Описания пейзажа из этой сцены трагедии прилежно воспроизведены в размашистых картинах триеровского Инферно.
Как облик этих гор громаден!
Как он окутан до вершин
Ненастной тьмой глубоких впадин
И мглой лесистых котловин!
Как угольщики, черномазы
Скопившиеся в них пары,
Как будто это клубы газа
Из огнедышащей горы.
И правда, языком багряным
Бросаясь к облакам седым,
Здесь пламя борется с туманом
И пробивается сквозь дым.
Восторженно ужасаясь устройству Вселенной, датский режиссер не видит для искусства иной роли, кроме роли гётевского дуба: отбрасывать тень для немногих несчастных посреди адской жары. Его поиск сродни фаустовскому. Вердж — еще и мудрый Мефистофель, предостерегающий своего спутника: «Скорей за что-нибудь схватись, а то сорвешься с кручи вниз». Тому слишком нравится ходить по краю, и он неизбежно сорвется. А потом будет падать бесконечно долго, поскольку у ада нет дна. И неясно уже, кто именно летит: Джек, получивший за свои прегрешения высшую меру загробного наказания (пусть утешатся возмущенные святоши в зрительном зале), или Ларс фон Триер, добровольно сиганувший с обрыва в самое жерло преисподней, в поисках то ли бога, то ли человека.
А это Вергилий,
Который все ходит и ходит кругами,
Спускаясь к воронке привычного Ада
И крепко держа Джека за руку.
Нет им ни дна, ни покрышки, ни края.
Житейский, нормальный, простой катабасис
В фильме, который построил Ларс.
Кадр из фильма «Дом, который построил Джек» © пресс-служба RWVларс фон триерканнский фестиваль 2018
Эта статья опубликована в номере 7*8, 2018
Поделиться
FacebookВконтактеTwitter
FacebookВконтактеTwitter
Что сказал Ларс фон Триер фильмом «Дом, который построил Джек»
Джек (Мэтт Диллон) – не только серийный убийца, но и нарцисс с обсессивно-компульсивным расстройством / Copenhagen Film Fund
На известном портрете Данте, вероятнее всего написанном Сандро Боттичелли, автор «Божественной комедии» изображен в профиль (нос с горбинкой, острый подбородок), одет в красное, а из-под его красного колпака выглядывает край другого, развязанного белого, символизирующего чистоту. Ларс фон Триер в финале фильма о маньяке косплеит Данте – тот же профиль (сыгравший Джека Мэтт Диллон говорил, что режиссер утвердил его со словами «Мне нравится твое лицо»), старый красный халат с капюшоном.
Но никаких, конечно, белых тесемок – о чистоте тут нет речи, несмотря на болезненную аккуратность Джека. Сопровождает спустившегося в ад героя, как положено, Вергилий (Бруно Ганц), у фон Триера его зовут запросто, Вердж. Он и будет слушателем последнего рассказа Джека о пяти инцидентах, случившихся за последние 12 лет. Ко всему привыкший за годы, проведенные в экскурсиях по аду, Вердж старается не показывать своего недоумения, но видно, что слово «инциденты» кажется ему по отношению к послужному списку Джека несколько общим: под «инцидентами» Джек подразумевает бесчеловечные убийства, которые не позволят ему затеряться даже среди будущих соседей по адским кругам.
Стилист
По киноканону известно, что у маньяка должен быть свой почерк, узнаваемый стиль – пристрастие и проклятие, которое рано или поздно сделает его уязвимым. Для Джека признать существование у себя такого почерка означало бы расписаться в собственной бездарности, профессиональной беспомощности. Убийства для него – творческая работа, не терпящая повторов, а что касается стиля, то пусть за него будут в ответе кожаная куртка и красный минивэн.
Каждый инцидент – особенное произведение. В центре каждого – новый образ.
С героиней первого случая Джек – неприветливый ворчун, которого надоедливая незнакомка (Ума Турман) как будто сама доводит до срыва и даже выбирает орудие: весь эпизод на проселочной дороге строится вокруг сломанного домкрата (по-английски jack – Триер не может отказать себе в игре слов).
Роли не повторяются: с немолодой вдовой Джек – болтливый коммивояжер, с матерью-одиночкой – золотые руки и надежда на позднее счастье, с красавицей Простушкой – абьюзивный бойфренд. Склонный к рефлексии Джек отлично знает свои диагнозы: нарциссизм, обсессивно-компульсивное расстройство (сильно рискуя, он не уйдет с места преступления, пока не ототрет с пола последнее микроскопическое пятнышко). Не знает Джек только, кто же он такой. У Джека нет собственной личности, он карающий меч, наказывающий людей за глупость.
Блогер
Сложный, всегда интересный, парадоксальный, как никто владеющий киноязыком режиссер, Триер в этот раз с помощью жанровой игры в маньяка создал полемический фильм о природе творчества.
Фильм-ответ тем, кто в последние годы критиковал Триера за манипулирование эмоциями зрителя (финал «Танцующей в темноте»), эксплуатацию насилия и женоненавистничество (отрезание клитора в «Антихристе»), мизантропию («Догвилль»), шутки про Гитлера (каннская пресс-конференция 2011 г., после которой режиссера объявили на фестивале персоной нон грата). «Дом, который построил Джек» при всех своих художественных достоинствах устроен, по сути, как гигантский пост в фейсбуке, написанный человеком, который долго не отвечал на комментарии и вот не выдержал. Лайк, шер, репост.
Рассказывая Вергилию о совершенных убийствах, Джек приводит пример из области светотени, а Триер иллюстрирует его мультфильмом: шагая от одного фонаря к другому, рисованный человечек только на короткое мгновение оказывается в ладу со своей тенью, но стоит ему начать двигаться, как одна тень начинает расти, а другая уменьшаться. Как этот человечек, подгоняемый собственной тенью, Джек принимается убивать вскоре после того, как истончается блаженство, вызванное предыдущим убийством.
Так художник, словно убийца, стыдящийся сам себя, начинает испытывать желание создавать. И создавать не по указке дивного нового мира, а уж как получится.
После всех упреков в женоненавистничестве Триер делает большинство жертв Джека женщинами и дает ему монолог о том, что «жертвы всегда женщины, а злодеи – мужчины». В другой сцене Джек говорит, что с женщинами ему в целом проще, так как «они лучше идут на контакт». Отнюдь не однозначно негативное, а гораздо более сложное отношение Триера к женщине (в нем есть и страх, и завороженность, и одержимость) очень точно иллюстрирует центральную мысль этого фильма: противоречия, уживающиеся в художнике, его страхи и фрустрации, его желание иронизировать, обиды, вожделение, озлобленность и уязвленность – не то, что поддается регулировке какими-то вышестоящими силами. Зато работа с этими эмоциями и составляет суть творческого процесса.
Строитель
Метод, к которому Триер пришел в «Доме, который построил Джек», – с отсылками к своим собственным фильмам, с избыточным цитированием других художников (по большей части живописцев: Гогена, Пикассо, Климта, Мунка, Жерико), но и с использованием свободной, развинченной манеры съемки, с произвольными наездами и отъездами, – это его greatest hits, итог долгой и интересной карьеры.
Он помнит принципы «Догмы-95» с ее живой камерой, он делит фильм на главы, как делал это и раньше, он много и остроумно цитирует, как это было принято у постмодернистов 1990-х. Но не стесняется Триер и того, что «Дом, который построил Джек» очевидно сделан кем-то, у кого позади больше, чем в будущем. Это зрелое произведение безупречно владеющего профессией и сильно разочарованного в человечестве художника. На протяжении фильма всегда мечтавший называться архитектором, но оставшийся скромным инженером Джек строит дом – дом получается посредственный. Обыкновенная заурядная коробка. Лишь когда при строительстве он начинает использовать погубленных им людей (как именно, стоит увидеть), дом становится если не выдающимся, то по крайней мере похожим на средний объект биеннале современного искусства. По Триеру выходит, что вот так вот замучаешь всех вокруг, а в результате – ну, кинофильм в программе Каннского фестиваля, может быть даже хороший.
В рассуждении о злодейской природе творчества, о жажде признания (не случайно главная в фильме песня – Fame Дэвида Боуи) Триер, по обыкновению, подводит зрителя к ощущению, что над ним кто-то зло посмеялся: не может же всерьез автор вкладывать реплики вроде «не смотри на поступки, смотри на работы» или «тигр убивает, такова же и природа художника» в уста кому-то, кто секатором отрезает лапки утятам и красиво рассаживает трупики детей?
Все так и есть.
«Дом, который построил Джек» – это вброс, провокационный выпад, троллинг, дурной вкус, возведенный в ранг художественного решения. За два с половиной часа остроумного, избыточного гиньоля Триер возводит конструкцию, которую сам же с удовольствием и разрушает. Нет никакого Джека, нет никакого дома, который бы он построил, нет никаких аналогий между творчеством и душегубством. А если вам кажется, что они есть: сюрприз, вас разыграли. Ребенком полюбивший фотографировать Джек (свои «работы» он тоже будет снимать на пленку) понял, что на негативе видна истинная, демоническая природа света, выступающая из области скрытого чернота, темный свет. Открывающийся закадровым текстом на фоне черного экрана и им же кончающийся «Дом, который построил Джек» родился из этой черноты. А кроме нее, если верить Триеру, больше ничего и нет.
описание, содержание, интересные факты и многое другое о фильме
актёры
2008, Россия, Детективы
86 минут
Тот, кто гасит свет
2007, Россия, Триллеры
85 минут
Груз 200
2009, Россия, Триллеры
Одержимый
2022, Россия, Триллеры
73 минуты
Этика долга
2014, Россия, Драмы
115 минут
2006-2009, Россия, Криминал
Вызов (2006)
2018, Казахстан, Ужасы
84 минуты
Страшные истории для рассказа у костра
2020, Россия, Драмы
101 минута
Гудбай, Америка
2022, Россия, Комедии
110 минут
Молодой человек
2020-2022, Россия, Для детей
Чуч-мяуч
2019, Россия, Семейные
103 минуты
Домовой
2018, Россия, Приключения
81 минута
Три богатыря и Наследница престола
2022, Россия, Комедии
102 минуты
2018, Россия, Мелодрамы
Золотая Орда
актёры
2022, Россия, Комедийные
Без памяти
2022, Россия, Комедии
104 минуты
создано с Иви
Артек.
Большое путешествие
2020-2022, Россия, Развивающие
создано с Иви
Бодо Бородо: Путешествия
2022, Россия, Криминал
сериал Иви
Химера
актёры
2022, Россия, Комедии
93 минуты
Мой папа – вождь
актёры
2021, Украина, Комедийные
Сваты 7
актёры
2022, Казахстан, Комедии
75 минут
эксклюзив
Суперагенты
2018-2021, Россия, Комедия
Простоквашино (2018)
2013, Россия, Драмы
79 минут
Интимные места
актёры
2022, Россия, Детективы
Заключение
2018, Россия, Мелодрамы
64 минуты
Ларс
фон Триер
Мэтт
Диллон
Бруно
Ганц
Ума
Турман
Шиван
Фэллон Хоган
Софи
Гробёль
Райли
Кио
Джереми
Дэвис
Эдвард
Спелирс
Дэвид
Бэйли
Трейлер (дублированный)
2 мин.
Трейлер 2 (английский язык)
2 мин.
Трейлер (английский язык)
2 мин.
Тизер (английский язык)
23 сек.
Промо-ролик (английский язык)
41 сек.
Фрагмент 2 (английский язык)
2 мин.
Фрагмент 1 (английский язык)
2 мин.
Выбор Иви
Триллеры
Весь фильм разделён на пять инцидентов, в промежутках между которыми главный герой рассуждает на темы искусства, философии, этики и себя самого, как личности в этом мире через закадровый диалог с неизвестным до определённого момента собеседником – Вёрджем.
Первый инцидент:
Джек едет по дороге на своём красном фургоне и неожиданно встречает женщину на обочине, у которой сломалась машина. Она не может заменить колесо из-за сломанного домкрата. Женщина просит Джека о помощи. Джек говорит, что неподалёку есть его знакомый – Санни, автомеханик, который может помочь. Девушка напрашивается, чтобы Джек отвёз её к Санни. По дороге девушка постоянно, в шутку, говорит, что Джек может быть серийным убийцей и всячески пытается придумать способы, как он мог бы её убить или как она бы смогла защититься.
Они приезжают к Санни, он чинит домкрат. По возвращению назад к машине, Джек пытается поднять её на домкрате, но тот опять ломается. Девушка снова упрашивает Джека отвезти её к Санни. По дороге она опять докучает Джека глупой болтовней, Джек не выдерживает и убивает девушку ударом домкрата в лицо. Далее Джек отвозит труп в специальный промышленный холодильник, приобретённый им для складирования мёртвых тел.
Второй инцидент:
Джек стучит в дверь очередной женщине. Он представляется полицейским, который может помочь ей с пенсией покойного мужа. Женщина не верит Джеку и не хочет впускать его в дом, так как на вопрос показать полицейский жетон, Джек отказывает. Тогда Джек говорит, что он страховой агент и ходит по домам, представляясь полицейским, собирая информацию для страховой компании. Джек говорит, что сможет удвоить пенсию женщины одним звонком. Женщина, удивлённая такой щедростью, впускает маньяка в дом. Джек душит женщину, но она не умирает сразу. Тогда Джек предлагает ей воды с разбавленной таблеткой и пончик, в надежде, что она сама задохнётся.
Когда этого не происходит, он ещё раз душит женщину и прокалывает её сердце ножом, от чего она умирает. Джек грузит тело женщины в фургон, но из-за своей болезни, он не может сразу уехать с места преступления – Джеку кажется, что в доме остались следы крови. Он бегает из фургона в дом, постоянно проверяя наличие пятен крови, до того момента пока к дому не приезжает полицейский. Джек прячет труп в кустах. Полицейскому Джек настоятельно рекомендует проверить каждый уголок дома, говоря, что он знакомый мужа пропавшей и что сам не знает где она. Пока полицейский не видит, Джек хватает труп из кустов, привязывает его к машине и увозит к своему холодильнику. Труп оставляет за собой кровавый след прямо к убежищу маньяка. Но, как только Джек выходит из фургона и осознаёт это, начитает идти проливной дождь, который смывает кровь. Джек расценивает это, как божественное проявление.
Третий инцидент:
Джек отправляется на охоту с новой знакомой и её сыновьями – Джорджем и Ворчуном. Джек учит мальчиков стрелять из ружья по мишеням и объясняет основы охоты, в то время, как женщина готовит место для пикника.
В скором времени Джек начинает стрелять по детям с их матерью из снайперской винтовки. Объясняя, что для более правильного отстрела стада, нужно сначала убивать младших особей, а потом старших, Джек застреливает обоих мальчишек и заставляет мать кормить труп Джорджа пирогом. После этого Джек даёт женщине время на побег, подстреливает её и выследив по кровавому следу, добивает, как настоящий охотник. В холодильнике, при помощи таксидермии, Джек делает на лице Ворчуна вечную улыбку.
Четвёртый инцидент:
Джек приходит домой к Жаклин, его возлюбленной, которую он называет «Глупышкой». В ходе их разговора, Джек признаётся, что убил уже 60 человек и что именно он и есть «Мистер Изощрённость». Девушка сначала не верит ему, но Джек пугает её, и она выходит из дома на улицу. Там Жаклин пытается рассказать полицейскому что происходит, но тот не верит девушке и лишь говорит, чтобы она возвращалась обратно домой и забрала с собой своего пьяного кавалера. (Джек тоже вышел на улицу). Дома Джек связывает девушку, отрезает ей обе груди ножом и затем убивает.
Одну из грудей он прикрепляет к дворнику полицейской машины, из другой делает себе кошелёк.
Пятый инцидент:
Джек похищает шесть человек. В холодильнике он привязывает их к металлической «балке». Джек хочет убить всех шестерых одной пулей выстрелом в головы. Один из пленных – военный, говорит Джеку, что у него пуля не с цельнометаллической оболочкой, а, следовательно, она не сможет пройти через все головы сразу. Педантичный Джек мчится в оружейный магазинчик к Элу, где просит его продать всего одну пулю с цельнометаллической оболочкой, но Эл отказывает. Тогда Джек едет к старому другу Эс Пи, чтобы одолжить пулю. Эс Пи угрожает Джеку револьвером, намереваясь сдать его полиции. До приезда полицейского, Джек в дружеской беседе уговаривает Эс Пи опустить револьвер и в удобный момент убивает старого друга ударом ножа в горло. После чего убивает из револьвера приехавшего полицейского, и в халате Эс Пи на полицейской машине мчится обратно к холодильнику с нужной ему пулей. Удостоверившись в правильности выбора пули, Джек настраивает позицию для выстрела из винтовки.
Ему удаётся открыть, до этого момента закрытую, дверь в дополнительное помещение, откуда он и собирается стрелять. В холодильник начинает ломиться полиция. Вдруг Джек видит Вёрджа, который напоминает о незаконченном деле. Джек строит дом из трупов, в центре которого появляется отверстие, в которое Джек прыгает вслед за зовущим его Вёрджем.
Эпилог: Катабасис
Вёрдж, как и проводник Вергилий в «Божественной комедии» Данте, ведёт Джека по аду. Они оказываются на последнем — седьмом кругу, где есть мост над огромной пропастью, но этот мост разрушен. Мост ведёт к лестнице в рай. Джек решает перейти на другую сторону моста по окружной стене. Вёрдж уходит, пожимая плечами. Попытка Джека заканчивается неудачей – он падает в огненную бездну. Фильм заканчивается под песню «Hit the Road Jack».
Murder
Судя по отзывам, на иви теперь обитают в основном только узколобые зрители.. Фильм прекрасен, а поверхностным людям подавай марвел и интерны.
10 марта 2019
tkabrat
Фильм стоит каждой секунды времени.
Комменты типа»уууу гавно», «муть», и бла бла бла от любителей фильмов «Самый лучший день» и «Горько»
5 мая 2019
Роман
сцена с уточкой-крайне тяжёлая(
28 марта 2019
fill-balu
Хорошо, что есть такие альтернативные взгляды на казалось бы заезженные сюжеты.
28 марта 2019
Алёна
Давно хотела посмотреть этот фильм. Искусство создателей фильма поражает, сюжет затягивает. Зрелищно. Заставляет включить мозг. Этот фильм далеко не для всех, но безусловно для меня. Досмотрела до конца, советую друзьям.
29 апреля 2019
Григорий
ОТЛИЧНО ВЫСПАЛСЯ
25 мая 2019
Aleksei
Фильм определенно заслуживает внимания, но для некоторых может оказаться тяжеловатым и шокирующим. Актер подобран просто идеально. А концовка в стиле Дэвида Линча так вообще обрадовала
12 марта 2019
Thai
Отличный Артхаус, но однозначно не для всех, если вы привыкли к фильмам Сваты или Свадьба в Малиновке например вам точно не сюда ))).
20 апреля 2019
irinastar92
Кажется, в описании упомянули, о чём будет фильм, почему все так удивляются жестоким убийствам? У меня он не вызвал ни восторга, ни ужаса, это же Ларса фон Триер, тут думать нужно.
23 мая 2019
varan70
Очень тяжело на сердце после просмотра.
31 марта 2020
vaxaaleks
Сцена с уточкой крайне тяжелая?Вы серьезно? А когда он двух детей на глазах матери растрелял,а потом посадил их за стол это как??
8 сентября 2020
Жесть….мурашки по телу весь фильм, однозначно для неоднозначно мыслящих.
22 апреля 2019
До этого режиссер такого никогда не делал.
Бруно Ганц (Вердж) также играл Адольфа Гитлера в фильме «Бункер» (2004).Рецензия к фильму Дом, который построил Джек (2018). И что же построил Триер?- KinoNews.ru
| Год выхода: | 2018 |
| Жанр: | драма, триллер |
| Страна: | Дания, Франция, Германия, Швеция |
| Рейтинг: | 6.98 |
Кадры: 10
Трейлеры: 2
Комментарии: 193
Актеры и роли
Начать краткий обзор данной картины я предлагаю с простого – любой фильм обязан что-то пропагандировать, доносить мысли.
Эта пропаганда может заключаться в донесении каких-то ценностей, разборе концепции «добро – хорошо, зло – плохо» и многом-многом другом. Любая картина не будет иметь сути и вообще не будет являться являться фильмом без этого. Фильм Ларса Фон Триера «Дом, который построил Джек» не испытывает с этим проблем. Проблема заключается в том, что он в себе несёт и в самой персоне Ларса Фон Триера.
До «Дома, который построил Джек» я не знал, кто такой Триер вообще: не знал кто он, что снимал, не знал даже как он выглядит. И в один прекрасный день многоуважаемый пользователь Дарквайт поведал мне об этой картине. Тогда было мало что понятно, а то, что он мне тогда писал я даже не совсем воспринимал всерьёз. Позже почитав о Триере очень поверхностно, я узнал о том, что в киносообществе он известен как режиссёр, снимающий неоднозначные фильмы из разряда «со смыслом». Такой разряд фильмов, где может напрочь отсутствовать динамика и присутствовать лишь философия в диалогах. Я лично люблю картины из этого разряда.
По описанию фильма, которое вы можете найти на различных сайтах, Джек является серийным убийцей, разыскиваемым полицией. Как мне кажется самые простые концепты для донесения мыслей тут – это то, что в жизни нет справедливости, скажем, если бы фильм был построен на поимке Джека полицейскими, чего не случилось бы — в фильме этого нет. Можно предложить ещё массу концептов о существовании подобных Джеку маньяков, встречающихся нам повседневно, о чем мы просто не знаем, о наплевательстве полиции на таких людей и ужасных последствиях или о чем-нибудь еще – это лишь мои мысли. Но главной мыслью должно являться то, что маньячество не искоренить и это ужасно. И вот тут мы подобрались к сути:
«Джек» пропагандирует не эту мысль, а ровно наоборот – он несёт мысль о том, что маньячить можно спокойно, рассчитывая на слепую удачу.
Смешно? Возможно смешно, если бы не было так грустно. Многие заметят « ну это же нестандартное кино про убийцу, чего ты докопался», на что я отвечу «а что к черту вообще происходит в фильме и о чем он вообще»
Поясню. Фильм не расскажет вам ни кто такой Джек, ни что его заставило стать убийцей, не покажет других персонажей, в фильме нет вообще ничего. Сюжет строится по принципу: появляется жертва, Джек начинает говорить на совершенно сторонние темы с кадрами из документалистики, кое-как связанной с дальнейшем убийством этой жертвы. Фильм не имеет четкой структуры, кроме того, в фильме могут появляться такие сцены над неадекватностью которых посмеялся бы Бэдкомедиан-сценарист.
Все эти истории выглядят так:
Сначала следует предисловие и представление новых лиц, которых убьёт Джек с диалогами уровня:
*трясущаяся как специально камера*
— Здравствуйте, не подбросите на своей машине до города?
— Садитесь, подвезу
— *села в машину* Спасибо! Вы не похожи на убйицу.
И Я не шучу, переходы в диалогах именно такие. Затем следует вкрапления из различных документалок или флэшбеки с рассуждениями Джека. В одном из вкраплений Джек говорит на тему того, что ему убийства всегда давались легко и он никогда не «палился», что позволяло ему убивать людей целых 12 лет. В этом отрывке зритель мог увидеть, как ещё в детстве на поле он отрезал маленькому утёнку лапу. И Триер всерьёз показывает, как маленькому ни в чем не повинному утёнку отрезают лапку и показывают, как он уже не способен плавать. И я уже слышу мнение ценителей «Вот это подход!», «он так хотел раскрыть персонажа!», «умное кино для взрослых!». Люди, очнитесь. В фильме Триер калечит животное якобы ради раскрытия Джека. Это ж какие к черту должны быть художественные ценности, что в фильме не показывают, чем вызвано это желание Джека к убийствам и живодерству, то есть не сказано ничего, но лапку животному все-таки отрезали. То есть другим языком персонаж Джека – полнейшая пустышка, но Триер решил для его «раскрытия» убить животное.
Немного отступая от темы фильма, скажу, что этот фильм я смотрел 20-минутками, отходя от того ужаса, который лился с экрана. Ужаса, вызванного мыслью о том, что такие фильмы вообще продюссируются и создаются, того, что это кто-то смотрит и воспринимает спокойно.
После этой вставки шло убийство жертвы. Но я думаю, что нужно разобрать все вставки и рассуждения, чтобы примерно объять весь масштаб чистой пропаганды, не имеющей под собой никакой ценности для кино в принципе.
Продолжу с того, с чего начал. В самом начале и по ходу действия Джек говорит, что получает особое эстетическое удовольствие от убийств, не сравнимое ни с чем. Говорит о том, как это прекрасно и красиво.
Также есть рассуждение о том, что скульптуры из их трупов – его любимое занятие, тоже ни с чем не схожее. В то же время в фильме нет противоборствующей стороны, или персонажа копа, детектива или закадрового здравого голоса, чего угодно, что могло бы сказать нам, что серийное маньячество – неправильный образ жизни, которого нужно избегать и с которым нужно бороться. В фильме говорится о «неповторимых ощущениях от убийств», отсутсвие иных точек зрений делает разговоры об этом чистой пропагандой маньячества. Я был настолько в ужасе от написаного и показного этим.. деятелем кино Триером, что выключил и написал Дарку что-то следующее «*много мата* он же реально пропагандируется маньячество!». На что он ответил мне этой новостью https://www.kinonews.ru/news_14850/ . Читая новость я все больше убеждался в своей мысли, хотя пытался найти аргумент против, но его просто нет. Именно этим и является фильм и судя по всему прошлое творчество Триера.
Продолжая смотреть, уже не раз почувствовав комок в горле от того чувства отвращения, я добрался до новой жертвы и рассуждениях Джека о фашистах и в частности самого Гитлера.
Джек говорил, что ему симпатичен Гитлер и фашизм, а подвела Адольфа самоуверенность. Вырвав немного волос на голове, забившись в угол и поплакав, я нашёл эту новость https://www.kinonews.ru/news_13933/. Прошу понять, я и в помине не знал о них до просмотра, узнал лишь на остановках. Когда я обсуждал этот фрагмент с некоторыми знакомыми и даже в комментариях на сайте, мне писали что-то типа «да ты наговариваешь», «да он уже извинялся за это интервью, он пошутил», «дядь, вообще ничего такого не заметил, не дури». Все это навело на мысли о двух категориях людей, которым понравился фильм: люди, любящие разряд «со смыслом» зачастую просто автоматически восхваляют все, подающееся под этим знаменем и отрицают сказанное и показанное, а также есть те, кто смотрят эти фильмы, даже не пытаясь вслушиваться в то, что доносится с экрана, а лишь наслаждаются такими деталями как «кошелёк из женской груди», кровь итд. Если со вторыми уже нечего не поменять, то первые, почему вам нравится все фильмы этого типа?! Ну вам в уши льют чистую пропаганду фашизма и не противопоставляют ей ничего, напрямую восхваляя его.
Собственно отзывы и вторая категория людей пугают меня в этой ситуации с названием «Дом, который построил Джек». Потому что я не понимаю, как в стране, боровшейся с фашизмом, и в которой живодёрство и маньячество строго караются законом и яро прирезается адекватными людьми, могут быть рейтинги в диапазоне 7 баллов. Скажем, условно, тут большинство вторых, которые обожают кровь и кишки, но её же тут почти нет. Тут акцент сделан на маниакальное желание Триера работать с трупами. То есть в фильме уделено много хронометража на то, как Джек делает эти трупы, то как он отрезает у них части тела и делает различные вещи, как вышеупомянутый кошелёк из груди, фотографируются с ними в различных позах, в том числе и околоэротических, что наталкивает на мысль, что Триер ещё и некрофил. Я как киноман ценю и сам жить не могу без крови в кино, потому что так они дополняют реализм, но в Джеке ведь акцент вовсе не на ней. А именно на некрофилических моментах. Я бы на месте всех тех людей, смотрящих кино ради крови и одновременно с этим восхваляющих Джека задумался, нет ли и у него желания «прикоснуться» к трупам…
Основным в понимании того, что такое «Дом, который построил Джек» является то, что он толком и не является фильмом.
В нем нет персонажей — есть Джек. Ну и кто он? Что у него за характер? Где мотивы быть серийным убийцей? Где минимальный набор качеств и сценарной писанины для того чтобы считать его персонажем? Мб, мужик, который возник в закрытом помещении и начавший беседу с Джеком (исчезнувший в скором времени )– персонаж? Не думаю.
У фильма нет сюжета. «Джек» построен по уже описанному принципу, но у него нет начала и конца, а также в то же время новеллами эти истории назвать трудно.
Актёры просто ходят и говорят текст. Техническую составляющую можно описать на примере операторской работы. Народ, они не купили стедикам. Серьезно, весь фильм трясётся камера, каждую чёртову секунду. В монтаже из-за этого очень прыгают кадры. А также в фильме есть такой кадр, который вы сможете сами заснять у себя дома, имея камеру. Следуйте инструкциям: возьмите камеру, включите, трясите из стороны в сторону со всей силы, остановите запись. Вы получили кадр оператора фильма, пытающегося снять убегающего Джека.
Ну и что делает «Джека» фильмом? Да ничего ровными счётам. Джек – это неадекватный видеоряд с рассуждениями и вкраплениями документалистики, за которые вам попытаются донести, что, некрофилия, убийства, маньячество и живодёрство нужно попробовать из-за «неповторимого эстетического и физического удовольствия», а фашизм, как образ жизни – вполне себе. Главное со всем этим набором не палится. Кажется, что выводы о фильме неправильные? – ну так выберите себе категорию человека, которому понравился это непотребство.
Если же называть все именами данными при создании, то «Джек» является фильмом, его крутили в кинотеатрах, показывали на фестивалях итд. В таком случае, Джек – худшее что случалось с кинематографом, это тот фильм, от просмотра которого я готов очень долго отговаривать и который вверг меня в 3-х дневную депрессию и боязнь за весь кинематограф из-за таких *вспомните все маетные ругательства и проговорите про себя* как Триер, которому я желаю судьбу утёнка, которого он показал в своём творении.
Автор: Boss (всего рецензий: 28, средняя оценка: 8.91)
25.07.2019
Просмотров: 5852
Оценка читателей: 9 из 10 (голосов 11)
Подписывайтесь на канал KinoNews.ru в Яндекс.Дзен, чтобы оперативно следить за нашими новостями.
Всего комментариев: 72
- 8
- 7
- 6
- 5
- 4
- 3
- 2
- 1
- 8
- 7
- 6
- 5
- 4
- 3
- 2
- 1
Оставлять комментарии могут только зарегистрированные пользователи.
Зарегистрируйтесь или введите свой ник и пароль.
Триллеры. Лучшие триллеры. Фильмы триллеры на KinoNews.ru. Новости кино. Новинки кино.
Все жанры
ТОП 100 триллеров
Выберите год: 202420232022202120202019201820172016201520142013201220112010200920082007200620052004200320022001200019991998199719961995199419931992199119901989198819871986198519841983198219811980197919781977197619751974197319721971197019691968196719661965196419631962196119601959195819571956195519541953195219511950194919481947194619451944194319421941194019391938193719361935193419331932193119301929
2022 2023
Триллеры — телевизионный и кинематографический жанр, с множеством поджанров.
Характерной и определяющей чертой триллеров являются вызываемые ими чувства тревоги, неопределенности (саспенс), возбуждения и удивления. Хорошим примером этого жанра являются фильмы легендарного британского режиссера Альфреда Хичкока, лучшие работы которого хотя и были созданы более полувека назад, пользуются большой популярность и в наши дни.
Общими элементами большинства фильмов этого жанра являются сокрытие важной информации от зрителя, ложные наводки, неожиданные сюжетные повороты и т.н. клиффхэнгеры (обрыв повествования на самом интересном, волнующем моменте). Лучшие фильмы триллеры держат зрителя в напряжении на протяжении всего фильма. Помимо главного героя или героини, главными действующими лицами этих картин чаще всего становятся террористы, шпионы, маньяки, роковые женщины, беглые преступники и наемные убийцы.
Местом действие чаще всего становятся обычные города и пригороды, реже – различные экзотические локации, например, заграничные города, пустыни, полярные регионы или открытое море.
Обычно решительные, находчивые, но в целом обыкновенные герои выступают против злодеев, намеревающихся уничтожить их, их страну или существующий мировой порядок. Нередко, в процессе выполнения «миссии», главный герой триллеров сталкивается с, казалось бы, непреодолимыми препятствиями, когда время идет на секунды, а ставки невероятно высоки, в результате чего, несмотря на его изобретательность, ему приходится чем-то жертвовать. Это жанр на протяжении много лет остается популярным и всегда находит своего зрителя.
Последние рецензии к фильмам триллерам:
11.09.2022
Рецензия на фильм «Преступления будущего». О телесном уродстве и душевной пустоте
«Преступления будущего» несут куда большую ценность как обучающее пособие для патологоанатомов.
09.08.2022
Глас народа. Рецензия на фильм «Добыча»
Читатели издания «Новости кино» о новом эпизоде франшизы «Хищник»
09.08.2022
Глас народа. Рецензия на фильм «Добыча»
Читатели издания «Новости кино» о новом эпизоде франшизы «Хищник»
Последние рецензии пользователей к фильмам триллерам:
25.
07.2022
Рецензия к фильму «Красная жара». Красная машина
То ли ветер перемен, дующий со стороны СССР, уже так отчётливо ощущался в США; то ли киноделы просто хотели заманить зрителей чем-то необычным; а быть может сценарист…
02.07.2022
Рецензия к фильму «Война миров». Дрожь Земли
Армия США СОВЕРШЕННО СЕКРЕТНО Уровень доступа: 5 Раздел: Изучение внеземной жизни Подраздел: Контакты третьей степени Год: 2005 Событие: «Война миров» Идентификационный…
04.06.2022
Рецензия к фильму «Иствикские ведьмы». Салат «Иствикские ведьмы»
Доброго всем времени суток. Продолжаю своё путешествие по старым добрым фильмам времен «трава зеленее, люди добрее». На сей раз старым, правда, не совсем добрым фильмом…
ТОП10 триллеров:
1. Холодное лето пятьдесят третьего, 1987
2. Терминатор 2: Судный день (Terminator 2: Judgment Day), 1991
3. Настоящая любовь (True Romance), 1993
4.
Крестный отец (The Godfather), 1972
5. Тельма и Луиза (Thelma & Louise), 1991
9.14
Страна: США, Франция
Жанр: драма, криминал, приключения, триллер
Режиссер: Ридли Скотт
Композитор: Ханс Циммер
В главных ролях: Брэд Питт, Сьюзен Сарандон
6. Матрица (The Matrix), 1999
9.12
Страна: США
Жанр: боевик, приключения, триллер, фантастика
Режиссер: Лана Вачовски, Лилли Вачовски
Композитор: Дон Дэвис, Джанго Рейнхардт
В главных ролях: Киану Ривз, Лоуренс Фишборн
7. Темный рыцарь (The Dark Knight), 2008
9.09
Страна: США
Жанр: боевик, драма, кинокомикс, криминал, триллер
Режиссер: Кристофер Нолан
Композитор: Джеймс Ньютон Ховард, Ханс Циммер
В главных ролях: Кристиан Бейл, Хит Леджер
8. Птица с хрустальным оперением (L`uccello dalle piume di cristallo), 1970
9. Молчание ягнят (The Silence of the Lambs), 1991
10.
Чужие (Aliens), 1986
Самые ожидаемые фильмы триллеры 2022-2023 годов:
1. Достать ножи 2: Стеклянная луковица (Glass Onion: A Knives Out Mystery), 2022
9.10
Страна: США
Жанр: детектив, драма, комедия, криминал, триллер
Режиссер: Райан Джонсон
Композитор: Натан Джонсон
В главных ролях: Джессика Хенвик, Этан Хоук
2. Носферату (Nosferatu), 2022
9.00
Страна: США
Жанр: мистика, триллер, ужасы
Режиссер: Д.Л. Фишер
В главных ролях: Даг Джонс, Сара Картер
3. Всевидящее око (The Pale Blue Eye), 2022
4. Стук в дверь (Knock at the Cabin), 2023
5. Эвакуация 2 (Extraction 2), 2023
6. Коллекционер 3 (The Collector 3), 2022
8.57
Страна: США
Жанр: боевик, криминал, приключения, триллер, ужасы
Режиссер: Маркус Данстэн
В главных ролях: Джош Стюарт, Нави Рават
7. Убийцы лунного цветка (Killers of the Flower Moon), 2023
8.
55
Страна: США
Жанр: детектив, драма, исторический, криминал, триллер
Режиссер: Мартин Скорсезе
Композитор: Робби Робертсон
В главных ролях: Джесси Племонс, Леонардо ДиКаприо
8. Шерлок Холмс 3 (Sherlock Holmes 3), 2023
8.50
Страна: США
Жанр: боевик, детектив, драма, криминал, приключения, триллер
Режиссер: Декстер Флетчер
В главных ролях: Роберт Дауни мл., Рэйчел МакАдамс
9. Аватар 2: Путь воды (Avatar: The Way of Water), 2022
10. Миссия невыполнима 7. Смертельная расплата. Часть 1 (Mission: Impossible — Dead Reckoning — Part One), 2023
к чему готовиться до просмотра – The City, 05.12.2018
В фильме «Дом, который построил Джек» главный герой мучает и убивает: мужчин, женщин, детей, утят. Жестоко, с радостью, с виртуозной выдумкой, которая не снилась реальным «Чикатилам». Мы не опишем далее шокирующих деталей, но предупредим уже здесь, что до просмотра фильма нужно понимать, кто такой режиссер этой картины Ларс фон Триер, и чего от него ожидать (в смысле, чего угодно, и жаловаться потом будет некому).
Фото: кадр из фильма «Дом, который построил Джек»; Режиссёр – Ларс фон Триер; Сценарий – Ларс фон Триер; Производство – Zentropa, Copenhagen Film Fund, Danmarks Radio (DR), Film i Vast, Slot Machine
Итак, Джек (Мэтт Диллон), как можно догадаться из названия, действительно строит дом, даже два: настоящий, из стропил и брусьев, и метафорический, и оба их все никак не может достроить. Метафорический – тут имеется в виду не настоящее жилище, а, скорее, труд всей его жизни, смысловая конструкция, которую Джек, мнящий себя художником, собирает из отдельных своих произведений. К сожалению для разных невинных людей, самовыражается он путем их искусного умерщвления. Первой нам показывают его случайную попутчицу (Ума Турман), которая шутит, что Джек похож на маньяка, и за это он ее убивает.
Первая же мысль, которая возникает по ходу действия: Джек – это автопортрет режиссера. Действительно, датский автор, известный чрезвычайно нетривиальными, бескомпромиссными, эпатажными фильмами (последние из них – «Антихрист», «Меланхолия», «Нимфоманка»), склонен одновременно к самоанализу и мизантропии.
Он любит себя и презирает, вечно в депрессии и при этом свою депрессию постоянно экранизирует. В общем, сам Ларс – личность чрезвычайно примечательная, и, как один из важнейших режиссеров в новейшей истории кино, имеет полное право снять кино о себе.
Выходит, убийства Джека – это фильмы самого Триера. Разве что Ларс, разумеется, никого не убивает, максимум – часть себя, когда дарит нам новое кино. Каждый раз нам рассказывают, что датчанин, преодолевая сложную депрессию, все же продолжил творить и еще параллельно пить. Его проекты неоднократно отменялись и фундаментально менялись. Про каждый фильм Триера можно сказать: это чудо, что он все-таки что-то доснял. У Джека в «Доме, котором…» многое не получается, а даже если получается, то исключительно чудом: чего стоит эпизод, где горе-маньяк едет на машине, и за ним тянется кровавый след. Улики смывает спасительный дождь.
Фото: кадр из фильма «Дом, который построил Джек»; Режиссёр – Ларс фон Триер; Сценарий – Ларс фон Триер; Производство – Zentropa, Copenhagen Film Fund, Danmarks Radio (DR), Film i Vast, Slot Machine
На этом моменте обычно все размышления останавливаются.
Но наивно думать, что искусство фон Триера имеет под собой цель только лишь в самокопании. Конечно, Ларс самовлюблен: он даже прибавил к своему имени приставку «фон» просто потому, что ему так захотелось. Ишь ты, фон-барон. Но куда важнее не сама констатация того, что режиссер себя любит (и ненавидит), а то, куда дальше ведет его логическая цепочка.
Что еще заметно? Триер обильно себя цитирует, даже больше обычного. Он напрямую вставляет куски из своих предыдущих картин в те ключевые для понимания фильма моменты, где Джек ведет задушевные закадровые беседы с неким Верджем. Здесь это ключевая фигура. До поры мы его не видим, но затем узнаем, что эту роль играет Бруно Ганц, известный по культовому «Небу над Берлином», где он сыграл ни много ни мало ангела. Тогда же мы понимаем, что Вердж – это Вергилий, тот же, что вместе с Данте путешествовал по аду в «Божественной комедии». Значит, фильм просто препроводит своего главного героя туда, где ему самое место, – в преисподнюю. Туда же за коллегой-художником отправляется и сам Триер.
Все кино можно оценить как грандиозное фаталистичное подведение итогов.
Видео: YouTube/RWV Films
Вообще, в этих кусках, кроме очередного обсуждения природы творчества, еще много цитат. Знать досконально, о чем речь, необязательно, потому что Триер все любезно пояснит. Но все же вот примерный список имен: литература – Уильям Блейк, (опять же) Данте Алигьери; живопись – Делакруа, Мунк, Климт, Гоген; музыка – Бах, Армстронг, Боуи; кино – Пазолини, Кассаветис, Триер. А еще вдруг – политики: Сталин, Муссолини, Мао, Гитлер. Приравнивая величайших тиранов к величайшим же художникам, Триер продолжает сложную метафору о близости искусства и насилия, на сей раз массового.
Впрочем, конкретно этот момент дает понять, что это лукавство, и таков, скорее всего, весь фильм. Вряд ли Ларс считает, что Гитлер – творец, и вряд ли ставит фюрера в один ряд с собой или с Данте Алигьери. Куда как вероятнее, что это все грандиозный розыгрыш из рубрики «великие шутят». Семь лет назад Триера объявили персоной нон грата на Каннском фестивале после того, как на пресс-конференции «Меланхолии» он, видимо, не очень осознанно пошутил про Гитлера и сказал, что он сам немножко нацист. «Нимфоманку» Ларс показывал на других фестивалях, в Берлине и в Венеции, и вот его пустили обратно, и, как в плохой частушке, «мимо тещиного дома он без шутки не прошел».
Фото: кадр из фильма «Дом, который построил Джек»; Режиссёр – Ларс фон Триер; Сценарий – Ларс фон Триер; Производство – Zentropa, Copenhagen Film Fund, Danmarks Radio (DR), Film i Vast, Slot Machine
Если же это не шутка, то от фильма остается одно недоумение. Что Триер себя любит, мы знаем и без его напоминаний. Но «Дом, который построил Джек» не выглядит как попытка интеллигентской самоиронии, все очень серьезно. Вообще, фильм довольно невыносимый: он не бьет под дых в финале, как шедевральные «Рассекая волны» или «Танцующая в темноте». Он вообще не бьет, а, скорее, испытывает зрителя, устраивает ему многочисленные этические подставы. Сцены убийства Триер старается сделать издевательски комичными, они всегда превращаются в буффонаду, и люди с готовностью смеются над смертью. Но чем Ларс тогда лучше своего же зрителя, которого он выставляет жестоким дураком, – большой вопрос.
Остается только один вариант трактовки, очень грустный, но не невозможный. Триер неспроста намекает нам: что естественно, то не безобразно, а смерть для человека – все же событие, скорее, закономерное, чем неожиданное. Может, ему и правда не так долго осталось? Что ж, тогда, действительно, вслед за Джеком Триер превратил в произведение искусства собственную смерть, и холстом для opus magnum сделал себя. Жутковато, поэтому хочется верить, что «Дом, который построил Джек» – не последний фильм мастера. Авось еще нас помучает.
Егор Беликов
Егор Беликов
The House That Jack Built (2018)
- Cast & crew
- User reviews
- Trivia
IMDbPro
- 20182018
- RR
- 2h 32m
IMDb RATING
6. 8/10
76K
ВАША ОЦЕНКА
ПОПУЛЯРНОСТЬ
Воспроизвести трейлер0:24
3 Видео
99+ Фото
Криминальная драмаУжасы
Криминальная драмаУжасы
История двенадцати лет, сериалов и убийств следует за Джеком, очень умным убийцей действительно развивает его внутреннего безумца. История следует за Джеком, очень умным серийным убийцей, в течение двенадцати лет, и изображает убийства, которые действительно развивают его внутреннего безумца. История следует за Джеком, очень умным серийным убийцей, в течение двенадцати лет. двенадцать лет, и изображает убийства, которые действительно развивают его внутреннего безумца.
Rating IMDB
6.8/10
900K
Ваше рейтинг
Популярность
- Директор
- Lars Von Trier
- Писатели
- Von Von Trier (на основе Idea) 9
- .
об идее от)
- Звезды
- Мэтт Диллон
- Бруно Ганз
- Ума Турман
- Режиссер
- Lars Von Trier
- Писатели
- 0050
- Lars von Trier (на основе Idea By)
- Дженл Халлунд (на основе Idea By)
- Мэтт Диллон
- Бруно Ганз
- UMA Thurman
- 488888 ОБЗОР
- 267Critic Reviews
- 42metascore
Подробнее на IMDBPRO- Награды
- 11 побед и 22 номинации
Videos3
Trailer 2:44
Watch Official Trailer
Trailer 0:24
Watch Cannes Teaser Trailer
Trailer 2:31
Watch Official Trailer
Photos339
Top cast
Matt Dillon
Bruno Ganz
UMA Thurman
- Леди 1
Siobhan Fallon Hogan
- Lady 2 (Claire Miller)
Sofie Gråbøl
- Lady 3 9 99 9 9 9 9 9 9 9 9 9 9 9 9 9
- Простой
- ED -Police Office 2 9003 (As ED ED EDWALERS
- ED -Police Offic
- Студентка
- Маленькая старушка
- George
- Police Officer 4
- Military Man
- Director
- Lars von Trier
- Writers
- Ларс фон Триер (на основе идеи)
- Дженле Халлунд (на основе идеи)
- Весь актерский состав и съемочная группа
- Производство, кассовые сборы и многое другое на IMDbPro
- Связи
Показан в ARfRA: Противоречие дома, который построил Джек (2018)
- Саундтреки
Partita № 2 в C Minor, BWV 826
(Johann Sebastian Bach (As J. S. Bach))
, выполненном Glenn Gould - Bertaut
- 30 декабря 2018 г.
Как называется эта версия с дорожным домкратом в финальных титрах?
Какая сцена снималась в национальном парке Пик Дистрикт?
- Дата выпуска
- 17 октября 2018 г. (Бельгия)
- Страны происхождения
- Дания
Франция0004 - Germany
- Belgium
- Tunisia
- Official sites
- Curzon Artificial Eye (United Kingdom)
- Les Films du Losange (France)
- Languages
- English
- German
- Italian
- Также известен как
- Jek qurgan uy
- Места съемок
- Копенгаген, Дания
- Производственные компании
- Zentropa Entertainments
- Centre National du Cinéma et de l’Image
- Copenhagen Film Fund
- See more company credits at IMDbPro
0009
Riley Keough
Джереми Дэвис
Джек Маккензи
Mathias Hjelm
Ed Speleers
Марияна Янкович
Карина Скенхеде
Рокко Дэй
Веселый0004Cohen Day
Robert Jezek
Osy Ikhile
Christian Arnold
More like this
Antichrist
Melancholia
Dogville
Dancer in the Dark
Climax
The Killing of a Sacred Deer
Raw
Irreversible
Dogtooth
Martyrs
Suspiria
The Лобстер
Сюжетная линия
Знаете ли вы
.
Потворствующий своим желаниям? Абсолютно. Тревожный? Частично. Веселый? Определенно.
Якобы психологический фильм ужасов/серийных убийц, на самом деле последняя работа профессионального провокатора Ларса фон Триера – это скорее черная комедия о природе искусства, завершающаяся довольно буквальным спуском в ад. Столь же допрос его собственной темной психологии, как и «свое» для своих недоброжелателей и часто звучащих обвинений в женоненавистничестве, фон Триер чуть ли не осмеливается вас оскорбить, будь то насилием над утенком, хладнокровным убийство детей, словесное унижение женщины, критика движения #MeToo, прославление Альберта Шпеера или насмешка над американской культурой оружия. Частично саморефлексивный, фильм является скорее апологией, чем апологией творчества фон Триера. Когда он действительно в игре (Рассекая волны (1996), «Танцующая в темноте» (2000), «Догвилль» (2003), «Меланхолия» (2011)), фон Триер способен изобразить ужасное насилие наряду с психологически сложными персонажами и сценами разрушительной эмоциональной достоверности. Хаус, который слишком длинный и склонен к потаканию своим слабостям, и близко не приближается к этим высотам и, таким образом, более открыт для обвинений в пустой провокации, но фон Триер определенно уловил здесь «что-то», и ему это нравится. или ненавидеть это, вы будете реагировать на это.
В начале фильма мы слышим (но не видим) разговор между Джеком (безэмоциональным Мэттом Диллоном) и «Верджем» (всегда великолепный Бруно Ганц), когда Джек пытается защитить и оправдать свое серийное убийство. Последующий фильм, выбранный для обсуждения пяти случайных, но иллюстративных «происшествий» за период в двенадцать лет в 70-х и 80-х годах, разделен на шесть частей («1-й инцидент», «2-й инцидент» и т. Д. И «Эпилог: Катабасис»). . Джек, подражатель архитектора, мать которого заставила его стать инженером, страдает от обсессивно-компульсивного расстройства и утверждает, что его убийства — настоящие произведения искусства, и дал себе прозвище «Мистер Изысканность». И это все, что касается сюжета, хотя, конечно, не помешало бы хотя бы частично познакомиться с творчеством Уильяма Блейка и книгой «Ад» «Божественной комедии» Данте Алигьери.
Первоначально фильм был разработан как телевизионный мини-сериал фон Триером и Дженле Халлунд, у которых есть авторство в финальном фильме. Премьера вне конкурса состоялась в Каннах в 2018 году. Это был первый фильм в истории Канн, в билетах которого содержалось предупреждение (о «сценах жестокости»), а на широко разрекламированной премьере более ста человек вышли, хотя те, кто остались аплодировать ему стоя в течение десяти минут. Некоторых зрителей особенно возмутила сцена, где молодой Джек (Эмиль Толструп) отрезает ногу утёнку, кладёт её обратно в пруд, из которого он её взял, и наблюдает, как он тонет. PETA, однако, защитила фильм, высоко оценив тот факт, что он привлекает внимание к связи между жестоким обращением с животными в подростковом возрасте и взрослой психопатией, а также за реалистичные спецэффекты.
Чтобы приступить к разбору фильма, сначала нужно взглянуть на характер самого Джека, особенно на отсутствие у него внутренней эмоциональности. Назовите это социопатией, назовите это неспособностью к эмпатии, в то время как интеллектуальное ядро определенно присутствует (видно во многих отступлениях, которые он и Вердж делают относительно искусства и природы художника), Джек эмоционально мертв. Хотя мы видим, как он практикует различные эмоциональные состояния в зеркале, он делает это, чтобы не выделяться в компании других, и единственные настоящие эмоции, которые мы когда-либо видим от него, это раздражение и гнев, да и то редко. Раздражение ограничивается в основном 1-м инцидентом, когда он подвозит женщину, у которой сломалась машина (Ума Турман), и постепенно становится все более и более раздраженным, поскольку она подстрекает его, говоря ему, что он похож на серийного убийцу, но явно слишком много «слабаков», чтобы вообще кого-то убить. Гнев в основном проявляется в 5-м инциденте, когда, когда он собирается убить группу мужчин, связанных в промышленном морозильнике, который он использует для хранения тел, он понимает, что ему продали пули с полым наконечником вместо цельнометаллических оболочек. яростный поход в оружейный магазин и веселая ругань владельца Ала (Джереми Дэвис).
Конечно, нельзя игнорировать параллели между Джеком и самим фон Триером. Хотя Джек не является суррогатом 1:1, трудно отрицать аналогию с тем, как Джек чувствует потребность превзойти себя с каждым убийством, становясь все более и более садистским по мере того, как он идет. Это, конечно, стало очень распространенной критикой фильмографии фон Триера. Его также обвиняли в женоненавистничестве и использовании психологических (и часто физических) страданий своих актеров, точно так же, как Джек — женоненавистник, который использует страдания своих жертв. И это не подтекст. Скорее, сам фон Триер делает связь явной, когда обсуждение геноцида и тирании включает в себя монтаж сцен из его собственной фильмографии.
Как и в случае с Нимфой()маньяк, фильм построен вокруг разговора между двумя людьми, с частыми отступлениями на темы, часто довольно второстепенные по отношению к основному повествованию. Таким образом, в то время как «Нимфа(маньяк)» давал нам трактаты о ловле рыбы нахлыстом, параллельной парковке и последовательности Фибоначчи, «Хаус» рассказывает о виноградарстве, дубе в Бухенвальде, архитектуре соборов и дихотомии хищника и добычи (через довольно упрощенный сравнительный анализ). Анализ «Агнца» Блейка (1776 г.) и «Тигра» (179 г.)4)). Одно особенно интересное отступление — это монолог, в котором Джек сетует на то, что мужчины де-факто являются злодеями в любой ситуации. Действие происходит в 70-х и 80-х годах, и нет конкретного упоминания о #MeToo, но очевидно, на что направлена брань. Выглядя как немного более расстроенный Джордан Б. Петерсон, у Джека нет времени на дебаты о гендерной изменчивости или сексуальных домогательствах, он даже заходит так далеко, что предполагает, что женщины более склонны к сотрудничеству жертв убийства, потому что с ними «легче работать». Вы почти не слышите, как Роуз Макгоуэн взрывает прокладку!
Помимо вышеупомянутой сцены с утёнком, безусловно, самой тревожной сценой является 4-й инцидент. Здесь нас знакомят с Жаклин (отличная Райли Кио), с которой Джек встречается некоторое время. Что больше всего огорчает в этой сцене, так это не то, как Джек убивает ее (хотя это, безусловно, самая наглядная смерть в фильме), а то, что предшествует ее убийству, поскольку Джек безжалостно словесно унижает ее, называя по прозвищу, которое он ей дал. , «Простая», потому что он считает ее такой неразумной. Затем он с большим удовольствием раскрывает ей, что он мистер Изысканность, предлагая ей закричать; бесполезность которого он демонстрирует, выкрикивая в открытое окно «никто тебе не поможет». Это разрушительная сцена, гораздо более эмоционально расстраивающая, чем физически жестокая, и поэтому это одна из лучших сцен в фильме, вызывающая у зрителя подлинный эмоциональный отклик, помимо простого отвращения.
Какой бы тревожной ни была эта сцена, фильм также может быть чрезвычайно забавным, поскольку весь 2-й Инцидент разыгрывается как расширенный скетч Ки и Пила (2012). Пытаясь проникнуть в дом женщины (Шивон Фэллон Хоган), Джек смешно изображает полицейского, объясняя: «У меня нет с собой значка, потому что я получаю повышение», а затем весело машет рукой. проезжающий водитель, как будто они лучшие друзья. Оказавшись внутри, ему удается убить свою жертву только с третьей попытки, а затем, выйдя из дома, его ОКР вынуждает его вернуться трижды, чтобы проверить наличие брызг крови в таких местах, как за картиной на стене и под ногой. стула. Наконец, чтобы сбежать от появившихся копов, он привязывает тело к кузову своего фургона, тащит его по дороге и оставляет кровавый след от дома до своего промышленного морозильника, только для того, чтобы начался дождь и стереть кровь.
Было бы упущением, если бы я не упомянул необычайно красивый эпилог, в котором Джек и Вердж спускаются в ад («Катабасис» — древнегреческое слово, означающее «нисхождение»). Эта невероятная последовательность начинается с ошеломляющего перепрофилирования «Барка Данте» Эжена Делакруа (1822) и завершается адом, в котором в равной степени участвуют Иероним Босх, Питер Брейгель Старший и Здислав Бексински.
Однако фильм далек от совершенства. Во-первых, это может быть невероятно самодостаточным. Это также излишне долго, и есть участки, которые чрезвычайно утомительны. Я также не уверен, что ролик с собственными фильмами фон Триера был самым мудрым выбором. Кроме того, женские персонажи по самой природе повествовательной структуры представляют собой пустые оболочки, которые существуют только для того, чтобы быть убитыми. Мы можем испытывать некоторую симпатию к ним (особенно к Софи Гробёль в 3-м Инциденте), но только Жаклин обладает какой-то степенью психологического правдоподобия. Некоторые отступления, касающиеся искусства и его отношения к любви и ненависти, также (возможно, намеренно) ребяческие и интеллектуально бессодержательные.
Хотя можно утверждать, что «Хаус» рассказывает о бесчувственном мире, равнодушном к страданию, он, похоже, больше о Ларсе фон Триере и критике, которая была направлена против него на протяжении многих лет. Хотя он, кажется, не желает ни за что извиняться, он более чем счастлив защищаться, пытаясь использовать изображение насилия, чтобы облегчить самоанализ, размышляя о важности (или ее отсутствии) морали и виновности в художественном творчестве. «Хаус» — это особенно саморефлексивный и несколько самопренебрежительный фильм, который, как намекал фон Триер, может быть его последним, и если это так, то он, безусловно, является подходящим провокационным и конфронтационным последним словом.
полезно•76
44
Детали
Box office
- Budget
- €8,700,000 (estimated)
- Gross US & Canada
- $ 258 106
- Открытые выходные США и Канада
- $ 34 273
- декабря 16,
- Gross Worldwide
- $ 3 081 913
- долл. 0004
Technical specs
- Runtime
2 hours 32 minutes
- Color
- Sound mix
- Dolby Digital
- Aspect ratio
- 2.39:1
Related новости
Внесите свой вклад в эту страницу
Предложите отредактировать или добавить отсутствующий контент
Top Gap
Что такое схема сюжета на языке хинди для «Дом, который построил Джек» (2018)?
Ответить
Еще для изучения
Недавно просмотренные
У вас нет недавно просмотренных страниц
Дом, который построил Джек (2018) — Руководство для родителей
Дом, который построил Джек (2018)
Добавить в руководствоПрыгать на:
- Сертификация
- Секс и нагота (3)
- Насилие и жестокость (12)
- Ненормативная лексика (1)
- Алкоголь, наркотики и курение (3)
- Пугающие и жестокие сцены (3)
- Спойлеры (10)
МПАА Рейтинг R за сильное тревожное насилие/садистское поведение, ужасные изображения, ненормативную лексику и наготу. Сертификация - Аргентина: 18
- Австралия: R18+
- Австрия: 16
- Бразилия: 18
- Болгария:D
- Канада: 18А (Альберта/Британская Колумбия/Онтарио/Саскачеван)
- Канада: 18А (Рейтинг домашнего видео в Канаде)
- Канада: Р (Манитоба/Новая Шотландия)
- Канада:18+ (Квебек)
- Чили: 18
- Колумбия: 18
- Дания: 15
- Финляндия: К-18
- Франция: 16
- Германия: 18
- Греция: A-18
- Гонконг: III
- Венгрия: 18
- Индия: А
- Ирландия: 18
- Италия: VM18
- Япония: R18+
- Япония: R15+ (отредактированная версия)
- Литва: N-18
- Мальдивы: 18+R
- Мексика:С
- Нидерланды: 16
- Новая Зеландия: R18
- Нигерия: 18
- Норвегия: 18 (рейтинг DVD и Blu-ray)
- Норвегия: 18 (2019, кинорейтинг, самоприменение)
- Польша: 16 (самостоятельное применение)
- Португалия: М/18
- Румыния: IM-18
- Россия:18+
- Саудовская Аравия: R18
- Сингапур: M18
- Сингапур: R21 (рекомендуемый рейтинг)
- Южная Корея: 18
- Испания: 18
- Швеция: 15
- Швейцария: 18
- Тайвань: R-18
- Великобритания: 18
- США: без рейтинга
- США: ТВ-МА (ТВ рейтинг)
- Соединенные Штаты: Р (сертификат № 51868)
- Украина:18
- Объединенные Арабские Эмираты:18+ (самостоятельное применение)
Секс и нагота
Добавить элементНасилие и кровопролитие
Добавить элементНенормативная лексика
Добавить элементАлкоголь, наркотики и курение
Добавить элементПугающие и напряженные сцены
Добавить элементСпойлеры
Элементы Руководства для родителей ниже могут раскрывать важные моменты сюжета.
Секс и нагота
- Джек отрезает грудь своей девушке. На короткое время это полностью показано в версии без рейтинга.
Насилие и кровопролитие
- Мужчина стреляет в двух мальчиков и их мать и строит скульптуру из их трупов.
- Мужчина похищает нескольких других мужчин и держит их в ловушке в течение нескольких часов, а возможно, даже дней в морозильной камере, пока большинство из них не окажется в смертельном гипотермическом состоянии. Затем он связывает и выстраивает группу, чтобы казнить их всех одной пулей в головы.
- Мужчина строит дом из трупов своих жертв.
- Убив третью женщину и ее детей, Джек приносит их тела в свою холодильную камеру. Он берет «Ворчуна», которого он называет одним из двух детей, и готовит его труп, заставляя труп мальчика махать и улыбаться очень преследующим образом, что он продолжает выглядеть так, когда наступает трупное окоченение.
- Женщину связали и заткнули рот. Затем вы видите, как он берет одну грудь и отрезает ее ножом. Сцена пропускается на полпути, и позже показано, как ее помещают на лобовое стекло полицейской машины. Второй был превращен в кошелек.
- Нога маленького ребенка почти полностью отстрелена, попадание выстрела не показано, но слышно, что последствия четко показаны.
Пугающие и напряженные сцены
- Джек подготавливает труп мертвого ребенка, заставляя его улыбаться и принимая определенную позу, размахивая руками. Джек сделал это быстро после выстрела в мальчика, так что его труп сохранит это положение, когда начнется ригид. Это очень огорчает. Тело мальчиков оставалось таким до конца фильма и в некоторых следующих сценах видно на заднем плане.
- Местами фильм тяжело смотреть
- В версии без рейтинга Джек убивает двоих детей и заставляет их мать устроить пикник с их трупами.
Слоганы | Резюме сюжета | Синопсис | Ключевые слова сюжета
Дом, который построил Джек (2018) — Краткое содержание сюжета
ПравитьДом, который построил Джек (2018)
Прыгать на:
- Резюме (4)
- Резюме (1)
Резюме
История следует за Джеком, очень умным серийным убийцей, на протяжении двенадцати лет и изображает убийства, которые действительно развивают его внутреннего безумца.
США в 1970-е годы. Мы следим за очень умным Джеком на протяжении 12 лет и знакомимся с убийствами, которые определяют развитие Джека как серийного убийцы. Мы переживаем историю с точки зрения Джека, в то время как он постулирует, что каждое убийство само по себе является произведением искусства. По мере приближения неизбежного вмешательства полиции он все больше и больше рискует, пытаясь создать идеальное произведение искусства. По пути мы сталкиваемся с описаниями Джеком своего личного состояния, проблем и мыслей через повторяющийся разговор с неизвестной Верджей — гротескная смесь софистики, смешанная с почти детской жалостью к себе и психопатическими объяснениями. «Дом, который построил Джек» — это темная и зловещая история, представленная в виде философского, а иногда и юмористического рассказа.
— Zentropa Entertainments
Размышляя о своем существовании, встревоженный Джек, архитектор-неудачник и серийный убийца-садист, бубнит о своем двенадцатилетнем царствовании террора Верге, своей невидимой загадочной спутнице.
Чтобы осветить значение своих систематических злодеяний, Джек рассказывает о пяти определяющих, случайно выбранных инцидентах из своей занятой, залитой кровью жизни, стараясь включить каждую деталь своих тщательно продуманных, отвратительных убийств. Но в глазах Джека эти ужасные убийства — произведения искусства. Что потребуется, чтобы создать свой великий опус и с треском завершить свою жестокую карьеру?—Ник Риганас
Джек — тихий, на первый взгляд безобидный архитектор, работающий над строительством дома своей мечты. Однажды в порыве досады и гнева он убивает женщину, которую неохотно подвез. Он обнаруживает, что ему нравится убивать, и в течение следующих 12 лет он продолжает убивать.
—гранты
Спойлеры
Синопсис ниже может выдать важные моменты сюжета.
Сводка
- Джек, известный серийный убийца и неудачливый архитектор из Вашингтона 1980-х годов, рассказывает Вирджилу о пяти своих преступлениях, которого он называет Гранью, поскольку Грань ведет Джека через девять кругов ада. Каждое из преступлений Джека, изображенное в воспоминаниях, содержит комментарии как Джека, так и Верджа, поскольку Джек пытается изложить свое мировоззрение и обоснование своих убийств как грандиозный художественный жест.
В первом инциденте Джек встречает женщину на сельской дороге, которой нужно починить сломанный домкрат, чтобы починить спущенную шину. Он отвозит ее к местному кузнецу, который ремонтирует ее, но когда они возвращаются и пытаются поднять машину, домкрат снова ломается. Женщина просит Джека вернуть ее кузнецу. Оскорбленный ее поведением, Джек бьет ее домкратом. Он хранит ее тело в промышленном морозильнике внутри фабричного здания, которое он ранее купил в пиццерии.
Во втором инциденте Джек пробирается в дом вдовы Клэр и душит ее до смерти, прежде чем нанести удар ножом в грудь.
Ночью Джек вытаскивает тело Клэр из дома и кладет его на заднее сиденье своей машины. Его обсессивно-компульсивное расстройство заставляет его тщательно чистить каждую поверхность дома, в результате чего его чуть не поймали, когда подозрительный полицейский останавливается в этом районе. Джек прячет тело Клэр в кустах, прежде чем офицер останавливается у дома Клэр. Джеку удается перехитрить бесхитростного офицера, притворившись знакомым Клэр. Вскоре Джек уходит, он хватает веревку из пластика, в которую было завернуто тело, и привязывает ее к фургону. Джек уезжает, буксируя тело Клэр за фургоном, оставляя кровавый след от головы, волочащейся по тротуару. Он прибывает на склад, когда начинается дождь, смывая кровавый след и помещая труп Клэр в морозильник. После этого инцидента Джек объявляет себя «Мистер Утонченность» и начинает подписывать анонимные письма в СМИ под этим псевдонимом. Он также развивает фетиш позирования и фотографирования трупов своих жертв.В третьем инциденте Джек берет свою девушку и двух ее сыновей, Ворчуна и Джорджа, на охоту на лесной поляне.
Во время экскурсии он убивает обоих сыновей из винтовки с охотничьей вышки, прежде чем заставить женщину устроить пикник с их трупами. Затем он охотится и в конечном итоге убивает ее. Когда Джек рассказывает об этом инциденте, который он сравнивает с охотой на животных, Вердж с особым отвращением комментирует убийство Джеком детей.В четвертом инциденте Джек поддерживает неблагополучные отношения с Жаклин (Райли Кио), которую он унизительно называет «простой», так как считает ее глупой. Когда он в пьяном виде признается Жаклин, что убил 60 человек, она ему не верит. После того, как он отмечает маркером красные круги вокруг ее груди, она пугается и подходит к полицейскому, но он считает ее и Джека пьяницами. После того, как Джек был заперт в ее квартире без побега, он связывает ее и затыкает ей рот, прежде чем отрезать ей грудь ножом. Он прикалывает одну грудь к машине полицейского, а другую превращает в бумажник.
В пятом инциденте Джек задержал пятерых мужчин в своей морозильной камере и привязал их головами к столбу, намереваясь убить их всех одной пулей.
Узнав, что его боеприпасы были неправильно маркированы, он уходит и сердито отчитывает владельца оружейного магазина, прежде чем навестить друга С.П., который звонит полицейскому, обвинившему Джека в недавнем ограблении. Джек пронзает С.П. горло, ждет полицию, затем убивает вызванного офицера. Джек угоняет машину офицера и возвращается в морозильник с соответствующей пулей. Джеку нужно больше места, чтобы сфокусироваться через прицел, и он открывает закрытую дверь внутри морозильной камеры, открывая вторую камеру. Внутри он встречает Верджа, который показывает, что наблюдал за Джеком на протяжении всей своей жизни, и напоминает ему, что он так и не построил настоящий дом, который намеревался построить. Между убийствами Джек предпринял несколько попыток построить идеальный дом. В морозильной камере Джек укладывает замороженные трупы, которые он собирал годами, в форме дома. Когда полиция врывается в морозильник, вызванная автомобильной сиреной, которую Джек оставил снаружи, Джек входит в свой импровизированный дом и следует за Вердж в дыру в полу, попадая в ад.Пройдя через окно с видом на Елисейские поля, они в конце концов достигают ямы, ведущей к девятому кругу и центру ада. Сломанный мост пересекает яму. Джек замечает лестницу на другой стороне моста, которая, по словам Вердж, ведет к выходу из ада. Джек пытается взобраться на каменную стену, чтобы добраться до лестницы, вопреки совету Вердж, и падает в пропасть внизу.
См. также
Слоганы | Синопсис | Ключевые слова сюжета | Руководство для родителей
Начало работы | Зона авторов »
Внести вклад в эту страницу
Обзор: Пустые, отвратительные провокации Ларса фон Триера «Дом, который построил Джек»
Спусти штаны на публике, ты эксгибиционист; тяни кого-то вниз, ты садист; тянуть кого-то вниз и говорить об этом, вы моральный философ. Это мантия, которую Ларс фон Триер, давний режиссер цинизма и жестокости, принимает в своем новом фильме «Дом, который построил Джек».
Это драма о серийном убийце по имени Джек (Мэтт Диллон), и в ней представлены его воспоминания о пяти эпизодах убийства из числа десятков, которые он совершил, перемежающиеся его интеллектуализирующими рационализациями своей преступной жизни. Действие разворачивается в 60-х и 70-х годах, но почти не соприкасается с особенностями того времени (кроме реквизита и костюмов). Скорее, фон Триер полагается на избитую предпосылку фильма (еще один фильм о серийных убийцах, действие которого происходит в эпоху, когда еще не было мобильных телефонов), чтобы охватить широкий (хотя и абсурдно поверхностный) спектр культурной истории.В фильме есть кадрирующий прием, который поначалу кажется загадкой: на протяжении всех своих преступных подвигов Джек ведет внутренний диалог с другим, невидимым персонажем, которого он называет Вердж (озвучивает Бруно Ганц). Они вместе отправляются в долгое путешествие: Вердж ведет, Джек следует за ним, и в ходе их путешествия Джек признается в серии, как он называет, «случайно выбранных происшествий», выбранных из его двенадцатилетней череды убийств.
Эти воспоминания, подчеркнутые мужскими диалогами, составляют суть фильма, и вскоре становится ясно, что Верге — это Верг, то есть Вергилий, который, как и в дантовском «Аде», ведет душу главного героя в ад.Звучит круто на бумаге. Тем не менее, пять эпизодов убийства в фильме, близкие к признаниям Джека, предлагают мало предыстории и мало контекста за пределами его паукообразных схем. По сути, каждый из пяти эпизодов фильма представляет собой расширенную разновидность вырезания ушей из «Бешеных псов» Квентина Тарантино: Джек вступает в контакт со своими жертвами или уже находится в компании, и он играет с ними в предвкушении. того, что может быть моментом возможности или только моментом желания, когда он может осуществить план насилия, который он имеет в виду. (Есть режиссерская версия фильма без рейтинга, которая содержит примерно четыре минуты дополнительного материала, которого я не видел, но версия с рейтингом R включает в себя много крови и ужасов. Например, есть тошнотворная сцена, в которой Джек вырезает от груди женщины, поступок, который, как сообщается, изображен более подробно в более длинной версии.
) Каждое убийство также имеет свои последствия: Джек владеет морозильной камерой в заброшенной части города (действие происходит в штате Вашингтон), где он прячет, а точнее, хранит, тела своих жертв, и его перевозка тел туда, в своем красном фургоне, вместе с обстоятельствами их хранения также становится частью действия.Лишь несколько кратких эпизодов дают психологическое освещение аморальной патологии Джека. В одном он откровенно представляет себя эмоционально инертным человеком, который, чтобы не вызывать подозрений, учит себя симулировать эмоциональные реакции, тренируясь корчить рожи перед зеркалом, чтобы выразить эмоции; по сути, он тренируется, чтобы стать актером, моделируя свои выражения лица на лицах людей на новостных изображениях крупным планом, которые он наклеил на стену вокруг своего зеркала. Подобный штрих психологического озарения возникает после убийства, когда Джек, признаваясь голосом за кадром в своих навязчивых наклонностях и навязчивой чистоплотности, представляет пятна крови в неожиданных местах в доме жертвы и возвращается на место преступления, чтобы осмотреть его.
эти места (например, пространство на стене за висящей картиной). Там фон Триер остро (хотя и мельком) намекает на муки, которые терпит Джек, как на элемент его душевной болезни. В остальном фон Триер мало что делает, кроме как вновь обращается к своей давней теме: вечный дуэт расчетливого хищника и невежественной жертвы. Здесь Джек представляет это в описании тигра и ягненка (со ссылкой на стихи Уильяма Блейка), ни один из которых не виновен и оба просто следуют своей природе.Исповедальное повествование Джека также имеет вид самооправдания, которое он излагает в форме своих философских рассуждений об эстетике. В юности Джек стремился стать архитектором; он подчинился настоянию своей матери стать вместо этого инженером, и теперь, унаследовав крупную (неуказанную) сумму денег, он пытается удовлетворить свои давно неудовлетворенные амбиции. В фарсовом буквальном переводе названия фильма он покупает отдаленный участок земли на берегу озера, проектирует небольшой дом, который строит по бумажной модели в своей нетронутой студии, и приступает к его строительству.
«Дом, который построил Джек» изображает архитектурные разочарования и усилия Джека как его давний и главный мотив его карьеры убийцы.Эта тема несостоявшегося артистизма, ведущего к убийственной жизни, с самого начала предполагает, что «Дом, который построил Джек» — первый фильм, снятый фон Триером после «Нимфоманки» 2013 года, — является прямым ответвлением или, возможно, троллинговое продолжение печально известной пресс-конференции, которую он дал на Каннском кинофестивале в 2011 году. На конференции, которая должна была быть посвящена его фильму «Меланхолия», он говорил с оскорбительным легкомыслием о евреях и нацисты. Среди прочего, он сказал: «Я понимаю Гитлера. Но я думаю, что он сделал некоторые неправильные вещи, да, абсолютно, но я вижу, как он сидит в своем бункере в конце. . . Кажется, я понимаю этого человека. Его нельзя назвать хорошим парнем, но я многое о нем понимаю и немного ему сочувствую, да». Он также высоко оценил художественную чувствительность Альберта Шпеера и ее реализацию в нацистском режиме.
За высказывания фон Триера ему запретили ехать в Канны, куда он вернулся только в этом году с фильмом «Дом, который построил Джек». В образе Джека он представляет собой откровенно упрощенную иллюстрацию заблуждения о том, что неудачная артистическая карьера Гитлера привела его к садистской политике.Дискуссии Джека с Вирджилом принимают философско-исторический оборот, сосредоточенный на эстетике убийства, и оба намекают на одно из самых известных произведений современного искусства о Холокосте — «Список Шиндлера». В этом фильме, в сцене тривиальной пошлости, Спилберг соединяет сцену убийственного рейда офицеров СС на еврейских жителей многоквартирного дома с исполнением клавишного произведения Баха. Фон Триер, удвоив подмигивание Спилберга и подталкивание его к сомнительным моральным последствиям классической культуры, неоднократно и даже навязчиво перемежает «Дом, который построил Джек» повторяющимися вставками клипа из 1959 документальный фильм «Off the Record» канадского пианиста Гленна Гулда, играющего Баха — небрежно, благочестиво, радостно — в гостиной своего уединенного загородного дома.
Фон Триер добавляет к культурной мешанине рифф Джека, восхваляющий концепцию Шпеера о красоте руин и шаги, которые Шпеер предпринял для ее реализации, пародию на экранный картонный лозунг Боба Дилана в документальном фильме Д. А. Пеннебейкера 1967 года «Дон». «Оглянись назад», дурацкая врезка с аналогиями о производстве сладкого вина, и диалектический поединок Джека с Вергилием, в котором римский поэт (говоря, пока его ремарки иллюстрируются величественными изображениями классических картин) напыщенно утверждает, что суть искусства в том, любовь.Утверждение Вергилия — это философская подстава, против которой выступает фон Триер. Джек, который прямо и постоянно называет свои убийства своим искусством, определяет красоту не с точки зрения любви, а с точки зрения того, что он называет иконами, и он не имеет в виду банки с супом или поп-певцов. Скорее, Джек называет образы Гитлера, Сталина, Мао и других тиранов в высшей степени знаковыми и утверждает, что они и их образы — прекрасное искусство.
Более того, он также представляет их преступления как знаковые, и в серии видеоклипов, в которых преобладают образы Холокоста, выживших в Освенциме в казармах, груды костлявых трупов, сгружаемых бульдозерами в братские могилы, он называет их зверства, говорит, что они прекрасны, и утверждает, что его собственные преступления должны занять свое место в истории наряду с другими так называемыми произведениями искусства.Мэтт Диллон рассказывает о Ларсе фон Триере и доме, который построил Джек
Мэтт Диллон рассказывает о роли серийного убийцы в новом ужасающем фильме Ларса фон Триера и пытается разобраться в вызванных им противоречиях.
[Примечание редактора: эта статья содержит спойлеров для «Дома, который построил Джек».]
До того, как Мэтт Диллон согласился сыграть главную роль в «Доме, который построил Джек» эпопея о разочарованном серийном убийце, который охотится на самых разных женщин на протяжении всей своей взрослой жизни, — он спросил сценариста и режиссера Ларса фон Триера, почему тот хочет снять такой фильм.
По словам Диллона, который разговаривал с IndieWire по телефону, фон Триер ответил, что ему интересно нарисовать что-то вроде автопортрета: «Большинство мужских персонажей в моих фильмах были чертовски идиотами, но этот парень похож на меня. [Из всех персонажей, которых я когда-либо писал], Джек мне ближе всех. За исключением того, что я не убиваю людей».Конечно, Ларс. В любом случае, мораль этой истории в том, что Диллон знал, во что ввязывается, когда соглашался сниматься в фильме. Не то чтобы ему было легче подготовиться к тому, что в конечном итоге потребует его выступление, или смириться с тем, как это может быть воспринято.
С того места, где он сидел на печально известной премьере фильма в Каннах, Диллон понятия не имел, что зрители убегают из кинотеатра позади него. «Я особо не замечал забастовок, — вспоминал актер. «Все говорили, что люди уходят толпами, но когда фильм закончился, нас встретили очень хорошо, так что произошла поляризация». Для звезды неизбежно вызывающего споры нового опуса фон Триера — первой работы датского провокатора, показанной в Каннах с тех пор, как в 2011 году ему запретили участвовать в фестивале за то, что он сказал, что сочувствует Адольфу Гитлеру, — была только одна реакция, которая действительно зацепила его.
с того первого показа: «Я повернулся к Ларсу после того, как пошли титры, и сказал ему, что это было здорово, и то, как он посмотрел на меня, я подумал: «О, черт, я не должен был этого говорить». что-то не так с фильмом, потому что он мне понравился».Размышляя о том, что произошло через несколько месяцев после случившегося, Диллон — самостоятельный режиссер, сейчас наносящий последние штрихи документальному фильму о кубинском скат-музыканте Франсиско Феллове — явно все еще обдумывал свои мысли о «Доме». Это построил Джек», а также его противоречивое решение сыграть главного героя. Было ли что-то не так с фильмом , потому что он ему понравился, или что-то не так с ним , потому что он согласился сниматься в нем?
В то время как Диллон непреклонен в том, что ни одна из этих вещей не обязательно является правдой, актер — тревожно блестящий в фильме, и более вдумчивый и созерцательный в его значении, чем гордый тролль, такой как фон Триер, когда-либо позволил себе быть — был осторожен со своим слова и откровенно рассказывал о своих сомнениях на протяжении всей нашей часовой беседы.
Хорошо осведомлен о том, что в рецензиях «Дом, который построил Джек» назван «отвратительным, ядовитым мусором» и «самовлюбленным, уродливым утомлением», и что даже некоторые рейвы — которых было несколько — возражали против Постоянное насилие Джека по отношению к женщинам (фон Триера обвиняли в женоненавистничестве как на экране, так и за его пределами), Диллон часто останавливался на полуслове, если боялся, что это может показаться бойким, и неоднократно ссылался на свои оговорки по поводу сотрудничества с «Танцором в Темный» автор на первом месте.
«Было время, когда я думал: «Я не могу сниматься в этом фильме», — сказал Диллон. «Эта тема была действительно сложной и сложной. В каком-то смысле это беспокоило. И все же, была часть меня, которая была действительно взволнована творческим потенциалом всего этого. Фон Триер — бескомпромиссный провидец, один из истинных мастеров, и здесь мы будем исследовать ту часть человеческой натуры, о которой мы так мало знаем. Я не могу вспомнить много фильмов, которые действительно превратились в ад».
Несмотря на их общий интерес к бездне, Диллон поначалу скептически относился к тому, почему фон Триер хотел дать ему роль социопатического монстра; эта идея может показаться не очень удачной для режиссера, который ранее нанимал всех, от Бьорк до Шайи ЛаБафа, но Диллон не мог не вздрогнуть, когда увидел, что поле движется в его сторону. «Почему я!?» — подумал актер. «Почему у вас сложилось впечатление, что я был бы хорошим парнем, чтобы сыграть серийного убийцу?» Когда он прямо задал фон Триеру этот вопрос, ответ, который он получил, возможно, заставил его пожалеть, что он держал рот на замке: « Он сказал мне, что ему нравится мое лицо!»
Ларс фон Триер и Мэтт Диллон
Вианни Ле Каер/Invision/AP/REX/Shutterstock
Фон Триеру понравилось лицо Диллона, Диллону понравились фильмы фон Триера, и они отправились на гонки. И хотя актер поспешил заявить, что сама съемка была «очень веселой» и далеко не такой мрачной, как вы могли бы подумать, наблюдая за готовым продуктом, на этом пути все же было несколько моментов, которые заставили его пересмотреть свое мнение.
быть частью этого.«Я не был уверен в начальной сцене с Умой Турман», — сказал он, имея в виду длинную и своеобразную сцену, в которой неразговорчивый Джек неохотно останавливается, чтобы помочь застрявшему автомобилисту, который затем подталкивает его к ее убийству. Джек забивает женщину до смерти ее же автомобильным домкратом, и за дикостью не менее трудно наблюдать только потому, что жертва способствовала этому. «Мне казалось, что единственный раз, когда Джек был пассивен, — сказал Диллон, — но потом мне стало ясно: все это в голове Джека! Характер Умы очень реален, но когда она начинает говорить, слова, которые мы слышим… это его внутреннее мышление. Я сказал Ларсу, и он посмотрел на меня так, будто «ты меня поймал»».
Но эта часть едва ли смутила его по сравнению со сценой ближе к середине фильма, в которой Джек навещает девушку, которую он снисходительно называет «Простой» (Райли Кио). Сказав незаинтересованному полицейскому, что он убил 67 человек и очень хочет, чтобы Симпл стал 68-м, Джек исполняет свою угрозу.
Сначала он ругает девушку и насмехается над ее беспомощностью; затем он проводит две черные линии вокруг нижней части ее груди, как пластический хирург, и ампутирует их обе. Это тяжело смотреть даже по меркам фон Триера.«Я почти не снимался в фильме из-за эпизода с Райли», — сказал Диллон. «Мне было трудно, и в тот день стало еще тяжелее, потому что Райли очень правдоподобно пугается. И сделать кого-то испуганным — это то, чего я никогда не хочу делать ни с кем. Но таков этот фильм. Это художественная литература, и мне кажется, что привносить такую мораль на съемочную площадку — неуместно. Вы должны посмотреть на это и сказать: «Я играю этого персонажа, а у этого персонажа нет сочувствия». Он как человек, который родился больным, у него есть болезнь, и ему не хватает этого очень естественного компонента, который есть у подавляющего большинства людей».
«Какой у меня есть», — быстро добавил он. «Конечно, я могу разозлиться, и я довольно вспыльчивый человек, но у меня есть сочувствие».
Для Диллона сопереживание — это разница между ценным искусством и гнусными злодеяниями. Вот почему Джек не может извлечь из своих убийств ничего полезного, но премьера фильма о нем может состояться на самом престижном фестивале мира. Все еще размышляя над сценой с Кио и над очевидной иронией убеждения его персонажа в том, что он является жертвой его насильственных столкновений, Диллон проследил линию, которая отделяет фон Триера от его экранного персонажа: «Ларс не голос Джека. , он создает дискуссию между всеми этими разными людьми. Это фильм о художнике-неудачнике в той же степени, что и о серийном убийце. Причина, по которой Джек — неудавшийся художник, заключается в том, что ему не хватает сочувствия. Без этого ничего хорошего не сделаешь».
«Дом, который построил Джек»
IFC Films
Слова Диллона напомнили один из памятных монологов Джека: «Некоторые люди утверждают, что зверства, которые мы совершаем в наших произведениях, — это те внутренние желания, которые мы не можем совершать в нашей контролируемой цивилизации, поэтому они выражаются вместо этого в нашем искусстве.
Я не согласен. Я считаю, что рай и ад — это одно и то же. Душа принадлежит небу, а тело аду. Душа — причина, а тело — все опасные вещи». Смотря «Дом, который построил Джек» с точки зрения Диллона, фильм стирает пропасть между этими двумя стратифицированными сферами. Это становится последней и самой личной попыткой фон Триера пародировать самого себя, раздвинуть границы художественного выражения, противостоять тому факту, что хорошее и плохое сосуществуют внутри всех нас, и посмеяться над правдой, которая — в глубине души — даже самый несчастный из людей считает себя достойным искупления.Чем дальше идет фильм, тем более сумасшедшим становится Джек, а чем более сумасшедшим становится Джек, тем яснее он превращается в аватар своего создателя. Эта динамика не особенно тонка: в какой-то момент фон Триер вырезает кадры из своих предыдущих фильмов в этот, как будто его профессиональная траектория идет параллельно убийствам Джека. Это жестокое (хотя и ухмыляющее) самоутверждение для режиссера, чья работа часто рассматривается как какое-то преступное деяние, и необычно откровенная попытка автора лучше понять свои собственные художественные импульсы.
Хорошо это или плохо, но в «Доме, который построил Джек» фон Триер ведет 150-минутный разговор с самим собой. Приближаясь к концу долгой и злобной работы, фон Триер фактически проводит вскрытие самого себя (Диллон отмахнулся от слухов о том, что это будет последний фильм режиссера: «Что еще он собирается делать?»).
«Мне нравится, что Ларс принимает противоречия во всем этом, — сказал Диллон, — и он любит быть полярным — это просто часть его бескомпромиссной натуры. Но он не злой человек. Этот фильм не является злом. Это исследование и медитация зла. Это произведение искусства. Я получил некоторую критику за то, что сказал это, но я думаю, что это нормально, что публика будет обеспокоена этим! Да, это развлечение…»
Он сделал паузу. Затем: «На самом деле, я ничего об этом не знаю. Позвольте мне вернуться. Это не развлечение в традиционном понимании, а выдумка. Никто не пострадал во время съемок этого фильма».
Во всяком случае, Диллон думает, что люди могли бы помочь , увидев это.
«Это тревожный звонок!» он сказал. «Это версия Ларса, говорящая: «Эй, это происходит в мире, и притворяться, что этого нет, — лицемерие». В обществе много лицемерия и того, как мы смотрим на то, что приемлемо, а что нет». имеет свои приоритеты не в порядке — это больше оскорблено угрозой их чувствам, чем их реальной безопасности.«Дом, который построил Джек»
IFC Films
Показательный пример: когда фон Триер сделал комментарий о Гитлере на той пресс-конференции в Каннах, его запретили. Но в «Доме, который построил Джек» есть эпизод, в котором та же идея пересматривается более серьезно, и он был приглашен на фестиваль для гала-показа в черном галстуке. «Люди возмущены тем, что им приходилось надевать вечерние наряды, чтобы пойти на такой фильм, — сказал Диллон. «Или, может быть, их возмущение могло бы быть больше направлено на творится настоящее дерьмо! «Возможно, он совсем не похож на персонажа, которого играет в этом фильме, но они не могут не говорить один и тот же голос.
«Я категорически против цензуры», — продолжил актер. «Первая поправка? Это тот, с которым я пойду вместе. Вторая поправка? Не так много. И Ларс практикует это. Он смелый. Он не смел во всех аспектах своей жизни, но как режиссер у него много мужества. Чем хорош Ларс, так это тем, что он дает вам разрешение делать все, что вы хотите. Камера ручная, она следует за вами, так что можете идти куда угодно. Он всегда допускает возможность неудачи. Даже после того, как фильм снят! Я могу говорить все, что, черт возьми, я хочу об этом опыте. Если люди расстраиваются, он просто говорит: «Вини меня». Вот почему в его фильмах к актерам так хорошо относятся, и людям нравится с ним работать».
Диллон отмахнулся от напоминания о том, что — на съемках «Догвилля» фон Триера — актерам требовалась исповедальня на съемочной площадке, где они могли бы высказать свои претензии к режиссеру. Записи этих жалоб были достаточно замечательны, чтобы их можно было собрать в отдельный фильм. Можно услышать, как актер Стеллан Скарсгард, который много раз сотрудничал с фон Триером, называет фон Триера «сверхразумным ребенком, который слегка неуравновешен, играет с куклами в кукольном домике и отрезает им головы кусачками для ногтей».
Очевидно, что опыт Диллона был немного другим. Для него все это восходит к еде, которую он разделил с фон Триером перед началом съемок: «Он пригласил меня на ужин и просто сказал: «Почему бы тебе не попробовать довериться мне?» И я подумал: «Знаешь, какие? Это действительно хорошая мысль».
Подробнее: «Дом, который построил Джек»: просмотр отрывков из фильма Ларса фон Триера о серийном убийце, который возмутил Канны ты до сих пор. Садясь на мировую премьеру фильма, он все еще не был уверен, что принял правильное решение. «Буду честен с вами, у меня все еще были сомнения, когда погас свет. Всегда был потенциал, что я отказался бы видеть, как я играю кого-то вроде этого. Если бы фильм не удался, я бы ни за что не сыграл этого уродливого персонажа. Это дело эго… ты боишься, что увидишь, как ты делаешь это, и это будет очень расстраивать. А потом я посмотрел фильм, и это стало для меня настоящим облегчением, потому что я сказал: «О, , конечно, , это просто персонаж!» Это позволило мне делать то, чего я никогда раньше не делал, и посещать места, где я никогда раньше не был».
Диллон сделал паузу, взвешивая всю ценность полученного опыта. «Это была отличная роль», — сказал он, по-видимому, придя к некоторому спокойствию после своего решения сыграть ее.
Независимо от того, есть ли что-то не так с фильмом или с ним за то, что он его снял, он благодарен за возможность заглянуть в бездну и с нетерпением ждет, что зрители увидят, глядя на них в ответ. Реакция на «Дом, который построил Джек» может только усилиться теперь, когда фильм доступен для просмотра в Соединенных Штатах, но Диллон готов справиться с этим — он научился у мастера. «Я помню реакцию, которую фильм получил в Каннах, — сказал он, — но я также помню реакцию Ларса».0790 до реакция. Он сказал: «Стоны меня успокаивают».
Зарегистрироваться: Будьте в курсе последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу рассылку по электронной почте здесь.
Дом, который построил Джек обзор фильма (2018)
Рецензии
Брайан Таллерико
Сейчас в эфире:
Powered by Просто смотри
Может ли фильм быть одновременно отталкивающим и захватывающим? Ужасный ребенок кино, Ларс фон Триер, вернулся с одним из своих самых сложных и конфронтационных фильмов в своей карьере, которая не совсем известна тем, что он избегал рискованных действий. Печально известный каннским откликом, который сопровождался овациями и сотнями забастовок, «Дом, который построил Джек», наконец, доступен для американской аудитории в ограниченном выпуске и на VOD в слегка отредактированной версии с рейтингом R. Не волнуйся. «Напористость» видения фон Триера сохраняется до такой степени, что даже трудно поверить, что эта версия получила R (что поднимает ключевой вопрос «зачем вообще ее сокращать?», но это для другой статьи). Так что же это за видение? Это тот, который сравнивает артистизм с убийством, поскольку режиссер проводит прямую линию между созданием искусства и лишением жизни. В фильме фон Триер борется с обвинениями в женоненавистничестве и человеконенавистничестве, которые преследовали его всю его карьеру, но не так, как можно было бы ожидать.
Во всяком случае, он склоняется и к тому, и к другому, побуждая вас заглянуть вместе с ним в бездну, пока он исследует свою темную сторону и изгоняет себя в подземный мир.Рекламное объявление
Джек (Мэтт Диллон) — серийный убийца из серии . Он убил десятки людей и направляется в настоящий ад в сопровождении человека, называющего себя Верге (Бруно Ганц), созданного по образцу дантовского Вергилия. Пока они путешествуют по кругам ада, Джек описывает пять своих самых жестоких преступлений, и мы становимся свидетелями эволюции сумасшедшего. Его первый «инцидент» произошел, когда он подобрал женщину (Уму Турман) на обочине дороги после того, как у нее спустило колесо. Женщина, имя которой не называется, постоянно ругает Джека, вслух задаваясь вопросом, не серийный ли он убийца, но в основном называя его слишком слабым, чтобы им быть. После того, как ему надоело, она ударила домкратом по лицу. Возьми?!?! Джек от Джека! Ваша терпимость к такого рода темному мета-юмору во многом будет определять вашу реакцию на «Дом, который построил Джек».
Преступления Джека становятся все более жестокими и предосудительными, и для фон Триера нет ничего запретного. Джек убивает женщину в ее гостиной, расстреливает семью во время охоты и в самом ошибочном эпизоде фильма отрезает грудь женщине, которую он словесно ругал и называл «Простушка» (Райли Кио). Он говорит ей, что собирается это сделать. На самом деле, он постоянно привлекает внимание к своим преступлениям, будь то механик, который видел его с первой жертвой, или парень, которому он машет рукой на крыльце своей второй. Фон Триер утверждал, что в «Джеке» есть что-то вроде аллегории Трампа, и, вероятно, это, по крайней мере частично, связано с тем, насколько нагло Джек совершает свои преступления. Он почти умоляет, чтобы его поймали, но, кажется, никто не заботится об этом.
Но, конечно же, несмотря на просьбы рассматривать это как аллегорию Трампа, Джек больше похож на самого фон Триера. Он не только представляет свои тщательно продуманные убийства как произведения искусства, но и впоследствии упорядочивает тела во все более болезненную картину.
Он держит трупы в гигантской встроенной морозильной камере и с удовольствием перемещает их, как режиссер перемещает актеров на экране. А у Джека есть что-то вроде обсессивно-компульсивного расстройства, еще одна черта, которую он, вероятно, разделяет с человеком, снявшим такой фильм, как «Пять препятствий» (в котором режиссер должен был следовать определенным правилам, как, например, серийный убийца, которому нужно, чтобы его преступления были раскрыты). выполняться в совершенстве). А фон Триера обвиняли в женоненавистничестве на экране и за его пределами, поэтому неудивительно, что жертвами Джека в основном являются наивные женщины, хотя иногда на это тяжело смотреть.Рекламное объявление
К чему все это приводит? Последние потрясающие 20 минут фильма содержат одни из самых ярких образов в карьере фон Триера, но чтобы попасть туда, вам придется пройти через пытки «Простых» и стрельбу по детям. Бичует ли фон Триер публику в стиле Михаэля Ханеке? Или он почти пародирует себя только для того, чтобы поднять народ? Есть тонкая грань между искусством и провокацией, и лучшие части «Дома, который построил Джек», кажется, исследуют эту грань.
Это искусство? Это мерзко? Можно и то и другое?Итак, «Дом, который построил Джек» — пустая провокация или тупой комментарий? Я, честно говоря, еще не уверен. Бесспорно, он слишком длинный (153 минуты), часто повторяя одни и те же моменты снова и снова таким образом, что это ошеломляет, но здесь есть что-то более сложное, чем, я думаю, его критики хотят видеть. Не поймите меня неправильно, я понимаю, что не хочу копаться в ужасах этого фильма и/или предполагаю, что там нечего раскапывать, особенно учитывая послужной список фон Триера с игривой мизантропией. Но фон Триер остается для меня увлекательной загадкой — режиссером, который видит насилие и боль в том же художественном спектре, что и любовь и радость. Кто-то может взглянуть на «Дом, который построил Джек» и сказать, что в нем совершенно отсутствует эмпатия, которую мы так часто хотим от наших художников, но я думаю, что фон Триер не согласится, утверждая, что эмпатия требует понимания всего человеческого состояния, а не только его хорошей стороны.
.Делает ли это развлекательное или даже тематически увлекательное кино? Не всегда, и если что-то и расстраивает меня в «Доме, который построил Джек», так это то, что он кажется менее сфокусированным, чем его лучшие недавние работы («Меланхолия», «Нимфоманка»). Некоторые из длинных разговоров об искусстве — это вздор, из-за которого кого-то вышвырнули бы из класса в колледже. В конечном счете, это скорее непоследовательный крик в пустоту, чем повод для разговора. Больше всего, подобно серийному убийце, который буквально рассказывает копу о своих преступлениях, фон Триер просто хочет, чтобы вы обратили на него внимание. Отвращение или очарование — ему все равно, пока вы его видите. Вам решать, стоит ли его смотреть.
Рекламное объявление
Брайан Таллерико
Брайан Таллерико является редактором RogerEbert.com, а также занимается телевидением, фильмами, Blu-ray и видеоиграми. Он также является писателем для Vulture, The Playlist, The New York Times и Rolling Stone, а также президентом Чикагской ассоциации кинокритиков.
Сейчас играет
Фильмы
Дом, который построил Джек (2018)
Рейтинг R
153 минуты
Литой
Мэтт Диллон как Джек
Бруно Ганц как Грань
Ума Турман как Леди 1
Шивон Фэллон Хоган как Леди 2
Софи Гробёль как Леди 3
Райли Кио как простой
Джереми Дэвис как Al
Директор
