Джейсон бонд 25 2018: Не время умирать (2021) — Фильм.ру

Содержание

Не, время умирать. Как юбилейный фильм бондианы навсегда уничтожил образ агента 007?: Кино: Культура: Lenta.ru

Кадр: фильм «Не время умирать»

Скоро в прокат выходит «Не время умирать» (No Time To Die) — 25-й фильм «бондианы» и последний для Дэниела Крэйга в роли агента 007. «Лента.ру» рассказывает, почему эта бойкая развлекательная картина не имеет ничего общего с одним из величайших киносериалов в истории.

Экс-агент МИ-6 Джеймс Бонд (Дэниел Крэйг) как никогда близок к обретению душевного покоя. Вместе с возлюбленной Мадлен Свонн (Леа Сейду) он колесит по Испании на верном «астон мартине» и готовится окончательно отпустить травматичное прошлое. С этой целью ему остается сделать один ритуальный жест — съездить на могилу Веспер Линд (Ева Грин), которая погибла 15 лет назад в финале «Казино «Рояль»». Склеп оказывается заминирован, так что Бонд моментально включает дремавшие рефлексы, виртуозно уходит от погони (помогает и бронированный автомобиль), а затем бросает Мадлен, обвинив в предательстве.

Проходит пять лет, и Джеймса, который тихонько спивается на Ямайке, навещает старый друг из ЦРУ Феликс Лейтер (Джеффри Райт) с молодым вертлявым коллегой по имени Логан Эш (Билли Магнусен). Они сообщают Бонду, что таинственный злодей Люцифер Сафин (Рами Малек) похитил из лаборатории МИ-6 ученого-перебежчика Валдо Обручева, который недавно закончил работу над новым оружием под названием «Геракл». Принцип его работы заключается в возможности запрограммировать микроскопические наноботы на геном одного человека или группы лиц. В перспективе эта британская разработка грозит населению Земли геноцидом, так что Бонду приходится вернуться к работе. Ситуацию немного осложняет не только вновь возникшая на горизонте Мадлен, у которой с Люцифером есть общая тайна, но и Номи (Лашана Линч) — агент МИ-6, получившая по наследству номер 007. В программе нового опасного путешествия Куба, Лондон и заброшенная военная база времен Второй мировой на острове между Японией и Россией.

Материалы по теме:

«Не время умирать» это не просто юбилейный 25-й фильм «бондианы», но и последний с участием Дэниела Крейга, так что к его производству продюсеры во главе с Барбарой Брокколи подошли с понятным размахом. Сначала долго выбирали режиссера — Дени Вильнев отказался из-за «Дюны», Кристофер Нолан тоже не взялся. Сэм Мэндес, поставивший «Скайфолл» и «Спектр», отказался и вовсе наотрез. В итоге выбор остановили на Дэнни Бойле, который подтянул к проекту своего постоянного соавтора, сценариста Джона Ходжа. Подготовка к съемкам шла полным ходом, однако в августе 2018-го Ходж и Бойл покинули проект из-за творческих разногласий — вроде бы дело было в том, что Бойл настаивал на русском злодее. В итоге кризисным постановщиком назначили Кэри Фукунагу, который таким образом нарушил негласный мораторий на приглашение американцев в режиссерское кресло «бондианы».

Фукунага успел обмолвиться, что его первоначальный замысел был заключить действие фильма в голову Бонда, которого пытает в застенках террористической организации «Спектр» Эрнст Бломфельд (Кристоф Вальц). Сбыться смелым начинаниям было не суждено, так что постановщик «Настоящего детектива» здесь фигура все-таки скорее номинальная, а балом правили продюсеры. По тем же причинам сценарий фильма писали в восемь рук — последняя пара принадлежала Фиби Уоллер-Бридж, которая оживляла диалоги по личному приглашению Дэниела Крейга.

Учитывая все эти препятствия (не говоря уже о том, что переносы премьеры фильма стали важнейшей частью пандемического кинокризиса), даже удивительно, что «Не время умирать» почти не напоминает буриме в духе письма Дяди Федора. Это довольно стройное и даже бойкое приключенческое кино, которое почти не утомляет своим 160-минутным (рекорд бондианы) хронометражем. До определенного момента все это почти не похоже на лебединую песню. Машины летают, автоматы стреляют, Бонд пьет и шутит про лысых кошек. На траурный лад настраивает разве что вступительная песня в исполнении Билли Айлиш, но, к счастью, она так легко выветривается из памяти, что настроение не портит.

С точки зрения общей тональности «Не время умирать» доводит до логического завершения не столько линию, начатую в «Казино «Рояль»», сколько его продолжения, упорно пытавшиеся сделать из Бонда если не человека, то хотя бы Джейсона Борна. На протяжении всей своей предыдущей истории агент с двумя нулями был человеком ниоткуда, которому биографию заменяли выразительная мимика (Коннери, Мура или Броснана — неважно), шутки и общая цельность.

В инкарнации с лицом Крейга кинематографический Бонд впервые обрел прошлое, чувства и, как следствие, уязвимость, которая настойчиво вела его к тому, чего у бондианы быть не могло, — концу истории

С каждым следующим фильмом невозмутимая физиономия все больше дергалась, из глаз все чаще текли слезы. Впечатление все это производило и производит двойственное. С одной стороны, последние пять фильмов изначально пародийной (пересмотрите фильмы с Коннери, это почти комедии) франшизы соответствуют стандартам «новой серьезности». С другой — десятилетиями складывавшийся образ агента без страха и упрека, ходячего символа Великобритании покрывался трещинами и вот, наконец, кажется, окончательно рассыпался. Главный герой «Не время умирать» вызывает сочувствие, но не имеет ничего общего с титром «Джеймс Бонд Яна Флеминга», который открывает каждый фильм бондианы.

«Не время умирать», да, увлекательное зрелище, но в то же время — крах одного из величайших киносериалов в истории. В страшном сне невозможно было представить, что в по определению ироничном бондовском фильме могут быть такие слезоточивые сцены, какие есть в «Не время умирать». Как и то, что две самых ударных будут отсылать к «Армагеддону» Майкла Бэя и, кажется, к «Титанику». Так что вполне логично, что в финале здесь поставлена самая жирная точка из возможных, а главный вопрос заключается не в том, кто примерит легендарный смокинг — Идрис Эльба или Том Харди, — а в том, как продюсеры в принципе планируют продолжать сериал. Пока же «Не время умирать» выглядит разве что надгробным камнем не только для «бондианы», но и для прекрасной эпохи, когда коммерческое кино предпочитало не бить зрителя по голове, а вызывать у него блаженную улыбку. Впрочем, справедливости ради, Бонд в лучшие годы выбирался и не из таких передряг.

Дэниел Крейг: «Бонду страшно, он чертовски напуган»

7 октября выйдет 25-я глава ­бондианы «Не время умирать­», где Дэниел Крейг в последн­ий раз сыграе­т легендарного агента 007. GQ встретился­ с актером, чтобы­ по­гово­­ри­т­ь о ненависти,­ боли и всеобщей любви­, чере­з которы­е пришлось пройти ­его Бонду. 

Фото: Lachlan Bailey

Спортивные брюки, винтаж

Незадолго до полуночи, дождливым октябрьским вечером Дэниел Крейг снялся в своей последней сцене в образе Джеймса Бонда. То была уличная погоня, и снимали ее на задворках Pinewood Studios в лондонском пригороде. Декорации изображали гаванскую улицу – «кадиллаки», неоновые вывески. Эпизод собирались снимать на Карибах, но Крейг разорвал связки в лодыжке, и пришлось ложиться на операцию. Когда в 2005 году актер­ согласился стать самым известным шпионом на свете, ему было 37 лет и он был блондином. Сейчас ему 51, на голове седина цвета осенней грязи. «Становишься все неповоротливее», – признается Крейг.

Вот кто-то мчится за ним осенним вечером по фейковому кубинскому закоулку. За это ему заплатят $25 миллионов.

Крейг не из тех, кто любит рефлексировать, он предпочитает не забивать себе голову. 

«Мои отношения с сагой похожи на историю любой семьи, – говорит актер. – Со временем она все больше обрастает подробностями». Людей, ходивших по Луне, больше, чем тех, кто играл Бонда, а Крейг занимался этим дольше всех – 14 лет (Шон Коннери дважды возвращался, но основной его забег длился всего пять лет). Нельзя также забывать, что бондиана – семейный бизнес, отчего легенд и мифов вокруг предприятия становится лишь больше. Альберт «Кабби» Брокколи спродюсировал первый фильм франшизы – «Доктор Ноу» 1962 года. Пятьдесят восемь лет и 24 фильма спустя кино­сериал продюсируют дочь Кабби – Барбара Брокколи – и его приемный сын Майкл Дж. Уилсон, чья «бондовская» карьера стартовала со съемочной площадки «Голдфингера» в 1964 году.

Бондиана идет нос к носу с «Марвелом»: «Координаты «Скайфолл» принесли в прокате примерно столько же, сколько третий «Железный человек», – $1,1 миллиарда. В то же время фильмы про Бонда – по-прежнему ручной выделки: все в них подчинено традиции. Офис EON Productions – компании Брокколи и Уилсона – находится за углом от Букингемского дворца. Музыкальная тема бондианы не менялась полвека. Трюки выполняют кас­кадеры. Сценарии все так же чудовищны. Слегка демоническая, чисто британская уверенность в том, что все в итоге образуется, до сих пор правит бал. «В бондиане всегда есть ощущение, что все ходит ходуном и сейчас рассыплется, – говорит режиссер Сэм Мендес, снявший две крейговские главы киносериала. – Не очень здоровая рабочая обстановка». Если ты лицо франшизы и ее главный фигурант, тебе совсем непросто. Много времени Крейг посвятил тому, чтобы заставить себя об этом не задумываться. Во время съемок нового фильма он записал несколько видеоинтервью с Брокколи и Уилсоном о своих годах на проекте. Многое из того, что случалось на съемках, он не мог вспомнить. «Перестань думать и просто, мать твою, играй», – сказал себе однажды актер, и это стало его бондовской мант­рой.

«Все правильно. В голове слишком много всего варится. Если начнешь задумываться… пиши пропало. Надо уметь забывать».

Теперь, когда все закончилось, Крейгу временами бывает сложно осо­знать масштабы достигнутого. Когда этой зимой я проводил с ним время, он был чрезвычайно радушен и разговорчив. Тараторил не переставая, начиная одну мысль и заканчивая другой, извинялся с той же частотой, с ­какой матюгался. На экране его лицо – скульп­­турная физиономия боксера – иногда бывает волнительно отрешенным, даже когда тело выполняет суматошные движения. В реальной жизни он жуткий непоседа, всегда на взводе, будто хочет оказаться одновременно во всех углах комнаты. Его речь полна уничижительной самоиронии. Однажды, во время особенно длинной беседы, я сообщил ему, насколько убедительно у него получилось насытить своего полого персонажа подлинной внутренней жизнью – ощущением смертности и невосполнимой потери. Я сделал ему комплимент: мол, в роли Бонда он добился актерского триумфа. Поначалу Крейг вообще не понял, что я имею в виду, зато потом битых полчаса извинялся за свою непонятливость.

Он ненавидит хвастаться, однако факт остается фактом. «Ну да, я поднял планку этой роли», – признание все-таки последовало. Снявшись в последней сцене, Крейг сфотографировался на память с Фукунагой. Бабочка на смокинге съехала вбок, оба выглядели сбитыми с толку. «Вообще-то на площадке я не шибко эмоцио­нален, – признается Фукунага. – Но тем вечером атмосфера словно пульсировала». Вечерние съемки закончились раньше времени, все собрались на площадке. Многие остались, ­про­сто чтобы поглядеть на последнюю сцену Крейга–Бонда. Фукунага произнес речь. Крейг тоже, но куда менее красноречиво­. С тех пор как у них с Рейчел Вайс в 2018 году родилась дочь, ему часто хочется разреветься­. «Я вроде придумал все, что должен был сказать, – вспоминал потом актер. – Но потом забыл, разумеется». Каскадер – дубле­р Крейга был в слезах. Брокколи и Уилсон стояли рядом. «Мы понимали огромную значимость момента, – говорит Барбара. – Слезу пустили все». Потом пошли в вагончик к Крейгу; актер пил кампари с тоником и смешивал негрони.
«Я тоже разнюнилась не на шутку», – вспоминает Брокколи. Люди не хотели расходиться. «Обычно с ночных съемок все рвутся домой, – говорит Уилсон. – А здесь не могли наговориться, пожимали друг другу руки. Все понимали, что закончилась эпоха, и никому это не нравилось».

С продюсерами я разговаривал в начале декабря, в баре отеля на Манхэттене. Тем утром Крейг и другие звезды фильма «Не время умирать» – Леа Сейду, Рами Малек и Лашана Линч – засветились на ток-шоу «Доброе утро, Америка». Посмотрев трейлер в телефоне, как и большинство жителей планеты, я подумал, что 25-й фильм про Бонда, кажется, не будет слишком отличаться от 24-го и 23-го. В ролике 007 гоняет на байке по лестнице, а злодей Малек носит устрашающую маску. Пахнет предательством и коварством.

Сам Крейг, которому предстояло распрощаться со своей самой известной ролью, показался мне новым человеком. Актер с энтузиазмом отзывался о своем бондовском ­опыте, но с еще большей радостью хотел заглянуть­ в будущее. «Вообще-то я в порядке, – сказал он мне тогда. – Если бы пришлось завязать с Бондом после предыдущего фильма, было бы не так здорово. А теперь… – он махнул рукой. – Сделал дело – могу уходить. Жизнь продолжается».

Остальных членов бондовской семьи переполняли совсем другие эмоции. Фильмы с Крейгом принесли $3 миллиарда кассовых сборов. В чисто актерском смысле он изменил правила игры. Крейговский Бонд старел, влюб­лялся, плакал – все впервые. Растерял ироническую усмешку и приобрел душевные бездны. Параллельно Британия, которую Бонд так или иначе представляет, переживала тяжелые времена раздора и самокопания, да тут еще и #MeToo случился, и теперь вообще неясно, кто – герой, а кто – подонок. Крейг изменил Бонда до полной неузнаваемости. К агенту 007 былых времен уже точно нет возврата. Когда я поинтересовался у Брокколи, как они теперь будут справляться без Крейга, она не знала, что ответить. «Если честно, не представляю. Не могу… Не хочу об этом думать».

Все началось с похорон: 21 апреля 2004 года прославленный лондонский кастинг-директор Мэри Селвей умерла от рака. Она помогла Крейгу получить несколько важных ролей на заре карьеры и была его ментором. А Дэние­л, вообще-то, не слишком любил, когда им руководят. Он ушел из родительского дома подростком и с тех пор двигался только вперед. «Моей матери не понравится, если я так скажу, но я всегда был сам по себе», – ­признается актер. В молодости он был самодостаточен до абсурда. 

«В то время мысль о поддержке со стороны была мне чужда. Я говорил себе: я одиночка, занимаюсь своими делами». 

Он был в аэропор­ту, на пути в Индию, когда позвонила дочь Селвей и попросила помочь нести гроб на похоронах матери. Эта просьба его очень тронула. «Я будто ­проснулся. И сказал себе: смотри-ка, кому-то до меня есть дело».

Солнцезащитные очки в оправе из ацетата, Jacques Marie Mage; часы, Omega

Похороны Селвей прошли в церкви St James’s Piccadilly в лондонском Вест-Энде. Присутствовал цвет актерского Лондона. Заправляла всем Барбара Брокколи. Если вы думаете, что Барбара – это такая старушенция в «роллс-ройсе», то подумайте еще раз. На тот момент ей было 43. У нее длинные каштановые волосы, легкий акцент и властный нрав. «Шанс, что дочь одного из величайших продюсеров коммерческого кино прошлого века также вырастет в большого продюсера, был ничтожно мал, но именно так и случилось», – говорит Сэм Мендес. Брокколи и Крейг познакомились на похоронах. Она попросила его зайти к ней в офис.

Брокколи на тот момент уже лет шесть как видела в Крейге нового Бонда. В 1998 году он сыграл священника-психопата в «Елизавете». Его персонаж был убийцей, которого Ватикан нанял, дабы покончить с королевой. Больной на всю голову, опасный парень – роль подошла Крейгу, как сшитый на заказ костюм. Ему всегда нравилось иметь дело с насилием на экране. «Мне с самого начала казалось, что насилие воспринимается тем острее, чем глубже заглядываешь внутрь персонажа, – сказал мне актер. – Шоковое переживание. Вспомните Пачино, убивающего в «Крестном отце» полицейского». В «Елизавете» его священник должен был убить стукача на пляже. В сценарии было написано: душит и топит в море. Но у Крейга по­явились свои соображения. Он набросился на жертву и стал ­лупить ее камнем по голове. 

«Дубасил со всей дури», – охотно вспоминает актер. Он бил и бил, пока не услышал: снято! 

Брокколи не могла оторвать глаз от экрана. Но Бонда она разглядела в нем в другой сцене, когда Крейг идет по церкви в сутане. «У меня мурашки по телу побежали», – рассказывает продюсер.

Тем не менее ничто не предвещало выбора на роль нового Бонда именно Крейга. На тот момент Пирс Броснан снялся уже в четырех фильмах и надежно закрепился в амплуа прямого наследника предыдущих Бондов: невозмутим­ый, брутальный брюнет. Фильмы с Броснаном фонтанировали китчем и неправдоподобным экшеном, как и многие другие главы ­киносериала. В 2002 году фильм «Умри, но не сейчас» – тот самый, в котором Мадонна играла учителя фехтования, а Броснан седлал откровенно компьютерную волну, – принес в прокате $400 миллионов. Какой уж там Крейг с его психопатами из артхауса.

С другой стороны, бондиана в начале нулевых переживала смутное время. Вышедший в 1997-м «Остин Пауэрс» обстебал франшизу с головы до пят, и подавать похождения агента 007 под старым соусом стало сложнее. Утром 11 сентября 2001 года Брокколи и Уилсон были в Лондоне, на сценарном совещании предпродакшена «Умри, но не сейчас». Переписывать сценарий было уже поздно, но продюсеры понимали, что такие фильмы про Бонда уже не прокатят. «Мир изменился, и бондиана должна была меняться вместе с ним», – говорит Брокколи. Двумя годами ранее EON и MGM Studios приобрели права на первый роман Флеминга про Бонда «Казино «Рояль» (1953). В мире после 9/11 сюжет романа давал отличную возможность перезагрузить сериал, укоренив его в более мрачной интонации Флеминга и новой мировой реальности. «Дело было не только в том, чтобы найти нового актера, – говорит Барбара. – Наступил новый век, другая эпоха. Мы понимали, что надо все переосмыслить».

Крейг не сомневался в том, что он меньше всего подходит для этого. Когда он пришел в офис EON в первый раз и увидел винтажные бондовские постеры на стенах, сразу начал убеждать себя, что они позвали его просто для квоты. «Мол, они так работают. Приглашают разных актеров, прощупывают опции, – вспоминает ­Дэниел. – Кроме того, Пирс же никуда не собирался, правда?»

Когда он удостоверился в том, что Брокколи настроена решительно, то попытался отговорить ее: «Я не смогу копировать Шона Коннери. Не смогу быть Пирсом». Брокколи не сдавалась. Крейг тоже. Актеру было 36, его кинокарьера набрала приличный ход. Он не хотел соглашаться, но боялся отказываться. Представил себя в старости талдычащим случайным собутыльникам в пабе, что он – тот идиот, что отказался от роли Бонда. Кроме того, он дорожил своей приватностью. «Меня особо никто не узнавал. И я стращал себя: если соглашусь, все пойдет кувырком – так, что мало не покажется».

В октябре 2004 года Броснан поведал человечеству, что получил отставку. Крейг продолжал тянуть с ответом. Когда его захлестывает, он ­может быть грубым и несносным. «Я орал: да отвалите уже, не хочу я! Как вы вообще смеете мне это предлагать? Абсурд! Такая вот самозащита была». Он потребовал сценарий «Казино «Рояль». Тот был хорош. Причин отказыват­ься оставалось все меньше. Однажды, направляясь на встречу в EON, Крейг надел выходную рубашку, но никак не мог найти запонок. ­Нацепил ­пиджак, из которого торчали незастегнутые манжеты. Оделся на встречу по Бонду так, будто наряжался в темноте. «Подумал тогда: да хрен с ними, с манжетами». Как только он переступил порог офиса, Брокколи уже знала, что он хочет получить роль.

Крейг родился шоуменом. До развода родителей, который случился, когда ему было четыре, они держали паб под названием Ring O’Bells во Фродшеме, городке на северо-западе Анг­лии. Пацаном он актерствовал для завсегдатаев, изображая комиков, виденных по телевизору, – Граучо Маркса, Лорела и Харди. «Мне кидали деньги. Так что, можно сказать, я с детства этим промышляю».

Когда родители развелись, мать Дэниела­ Оливия перевезла будущего актера и его сестренку в бедный квартал Ливерпуля, где она нашла работу учителя рисования. 

Район, в котором рос Крейг, даже сейчас ассоциируется у людей с нищетой, бандитизмом и насилием.  

«Злой район, но другого мать позволить себе не могла», – вспоминает актер. Тем не менее Оливия сумела отдать детей в хорошую школу в приличном районе на севере города. Каждое утро отвозила их на учебу, после чего возвращалась на службу. «Идти домой было, мягко говоря, небезопасно», – вспоминает актер.

Хлопковая футболка, Canali

В школе Крейгу не нравилось. Он проваливался на экзаменах, над ним издевались. Он не был хиляком – играл в регби, любимый спорт отца, – но не вписывался в коман­ду. Когда ему было 14, друзья пристроили его в школьную постановку мюзикла «Оливер!» на роль гробовщика мистера Сауэрберри. Парню пришлось петь полную черного юмора бод­рую песенку. Публике понравилось. «Не стану говорить, что это как в первый раз закинуться крутой ­наркотой, – говорит Крейг. – Но то был адреналиновый шок. Ничего подобного я не испытывал».

Он сдал экзамены по рисованию и бросил школу. Примерно десять лет назад он узнал, что, когда матери было 18, ее приняли в RADA – самое­ престижное театральное училище Великобритании, – но она не пошла учиться: не было денег. Оливия водила Крейга и его сестру в театр Liverpool Everyman – самый известный в городе, – где он ошивался за кулисами: ему нравились актеры, ему казалось, что это его стихия. «Переживания от сцены были только моими. Впервые в жизни у меня появилось что-то, что принадлежало только мне».

Иногда Крейг оставался у тетки на полуострове Уиррал, к западу от Ливерпуля. Подростком он все свободное время зависал в кинотеатре в тамошнем приморском городке Хойлейк, что на Ирландском море, часто был там единственным зрителем. «Фильмы туда ­привозили, когда они уже везде прошли, – вспоминает актер. – Ужасные копии, все поцарапанные. Но я их смотрел». В начале 1980-х Дэниел отправился на двойной сеанс научно-фантастического­ кино. «Одним из фильмов был «Бегущи­й по лезвию», я о нем ничего не слы­хал». Крейг посмотрел кино в полном одиночестве, с пакетом апельсинового сока в руках. Сидел, наклонившись к экрану, в трансе и полном восторге, пока по экрану не побежали финальные титры. «Кажется, ни глотка не отпил. Тогда я сказал себе: вот этим я хо­чу заниматься. Этим. Чем именно, не понимал. Но то было откровение».

В 1984 году, когда ему исполнилось 16, Крейг прошел прослушивание в Национальном молодежном театре и переехал на лето в Лондон. Друг отца сдал ему дом на Лэдброк-роуд в Ноттинг-Хилле. Крейг выходил на сцену театра на протяжении шести лет, пока учился в театральной школе. Главреж Эдвард Уилсон стал его наставником. Уилсон и его партнер, теат­ральный художник Брайан Ли, позволяли Крейгу присматривать за их жилищем. Он подрабатывал рабочим сцены, красил стены в квартирах. В 1991 году начинающий актер дебютировал в фильме создателя «­Рэмбо» Джона Г. Эвилдсена «Сила личности», который провалился и в прокате, и у критиков. Крейгу было 23. За фильм он получил гонорар – £18 тысяч. «Гигантские деньги, целое состояние, – улыбается Крейг. – Потратил все до пенни».

На прослушиваниях в Лондоне он встречал много молодых актеров, у которых получше обстояли дела с образованием и которым было легче заниматься профессией. Но некоторые пробелы Крейг восполнял напором. «В конечном счете нам всем нужно было показать себя, а это я умел», – ухмыляет­ся звезда. Об актерском ремесле он рассуждает как другие говорят о прыжках с парашютом: «Люблю это ощущение, когда стоишь за кулисами и вот-вот выйдешь на сцену… Все смотрят друг на дружку и готовы в штаны наложить от страха». А вот Крейгу не терпелось поскорее выйти под свет софитов.

В 1996 году актеру случилось исполнить прорывную роль в легендарном сериале BBC «Наши друзья на севере», где он сыграл дельца-пройдоху­, который доводит себя до нищеты. Через два года Крейг снялся у Джона Мэйбери в байопике о Фрэнсисе Бэконе «Любовь – это дьявол­» в роли Джорджа Дайера – вора и любовника Бэкона. «На площадке он ржал не переставая, – вспоминает Мэйбери. – Дэниел не боится испортить свой имидж, как большинство актеров, или сняться в каком-нибудь «неудобном» фильме». В 1980-х и 1990-х Мэйбери был одним из самых известных клипмейкеров; он говорит, что распознал в Крейге родственную панковскую душу. Режиссер не мог насмотреться на лицо Дэниела на экране. «Эти ледяные голубые глаза. Хочешь ему довериться, купиться на эту маску отличного парня, но одновременно понимаешь, что у него взгляд психопата».

Фильм Мэйбери стал артхаусным хитом. В 2002 году Сэм Мендес задейст­вовал Дэниела в роли сына Пола Ньюмана в многобюджетной гангстерской драме «Проклятый путь». У него были сцены с Ньюманом и Томом Хэнксом. Крейг постоянно балансировал на грани нервного срыва, и это видно на экране. «Он был как сжатая пружина, – вспоминает Мендес. – Много говорят про чувство опасности, которое редкому актеру удается передать. У Дэниела это всегда получалось». Узнав, что Крейга выбрали на роль Бонда, Мендес выразил сомнение в успехе затеи: «Бонд всегда был такой постоянной величиной: задранные брови, изощренная ирония. Я думал, что Дэниел не способен такое сыграть».

Когда Крейг согласился стать агентом 007, студия настояла на кинопробах. Ритуал состоит в том, что каждый новый Бонд играет одну и ту же сцену из фильма «Из России с любовью», в которой агент возвращается в отель и находит в своей постели советскую шпионку. Крейгу претило такое следование традициям. «Сейчас мне трудно поверить в свою тогдашнюю наглость», – удивляется актер. Но он уже начал погружаться в образ.

Вернулся к романам Флеминга и нашел там совсем другого Бонда, далекого от ироничной невозмутимости своих кинодвойников. С Бондом из романов – человечным, с исковерканным нутром – Крейг мог найти общий язык. «Это довольно темный персонаж, на самом деле», – утверждает актер. 

В романе «Мунрейкер» (1955) Бонд швыряет в свой бокал с шампанским горсть амфетаминов. 

«Я понимаю, что в фильмах он не может жрать амфетамины и делать подобные вещи. Но про себя знаю, что он так делает. Я хотел насытить этим роль, как бы говоря: этот парень весь переломан внутри. Потому что эта работа сломает кого угодно».

Кинопробы были нешуточные – съемочн­ая площадка на «Пайнвуде», гримеры, осветители, группа. Снимали полдня. Мартин Кэмпбелл – режиссер «Золотого глаза» (1995), которого пригласили и на «Казино «Рояль», – попросил Крейга подойти к вазе с фруктами и закинуть виноградину в рот. Актер отказался. «Просто сказал: не буду этого делать». Они поспорили. «Сказал же, не буду, сам делай. А в голове вертелось: какой из меня Джеймс Бонд?»

С этого момента и на протяжении всего съемочного периода «Казино «Рояль» вокруг Крейга–Бонда образовалась противоречивая динамика. Чем больше Брокколи и Уилсон видели, как Крейг работает перед камерой, тем меньше сомневались в правильности своего выбора. «Достаточно заглянуть в его глаза, чтобы понять, что этот человек способен на что угодно», – говорит Брокколи. Однако весь остальной мир негодовал. Сейчас, 15 лет спустя, легко забыть, каким фурором сопро­вождалось приглашение Крейга на роль агента 007 – особенно в Британии, где Бонд, подобно королевской семье или сборной по футболу, является частью нацио­нальной ­культуры, которую все принимают слишком ­близко к сердцу. Публика довольно ­быстро ­укрепилась в уверенности, что Крейг – не Бонд. Да и никто не знает этого выскочку, кроме любителей артхауса, видевших «Любовь – это дьявол» или фильм «История матери», в котором он играет плотника, переспавшего с 60-летней женщиной.

Четырнадцатого октября 2005 года Крейг приземлился на набережной­ Темзы на истребителе Королевских ВВС, чтобы быть представленным ми­ру в роли шестого исполнителя роли Джеймса Бонда. На нем висел спасательный жилет. Он оказался низковат. Британские таблоиды не очень ­много смогли про него разнюхать, но узнали, что по молодости он был пару лет женат и что он любит вечеринки. На пресс-конференции у него ­спросили, кого бы он хотел на роль ­подружки Бонда – Сиенну Миллер или Кейт Мосс, с которой он, по слухам, переспал (Крейг отказался отвечать). Ну и конечно, цвет волос. Сейчас его волосы заметно потемнели, но на той презентации народу представили соломенного Бонда. Агент 007, написанный Флемингом, совершенно точно был брюнетом.

Взбешенные фанаты завели сайты в интернете – blondnotbond.com, danielcraigisnotbond.com, – чтобы высказать свое «фи». Поговаривали о бойкоте. Когда начались съемки, появились папарацци. На Багамах они окапывались на пляже, словно черепахи, откладывающие яйца. «Весь мир бурлил, – вспоминает Брокколи. – Все говорили, что эта роль – не для него». Крейга это тоже не радовало. Он позвонил матери: «Спросил у нее: как думаешь, я могу сыграть Бонда? А она: конечно. Но я – твоя мать».

Если абстрагироваться от этого безум­ия, в «Казино «Рояль» все элементы пазла встали правильно. Сценарий, написанный ветеранами бондианы Пёрвисом и Уэйдом при участии Пола Хаггиса – автора сценария «Малышки на миллион», – был близок по духу к оригиналу Флеминга. Движком сюжета служила миллионерская игра в покер, смыслом которой было финансирование терроризма. То была тихая революция в бондиане. В начале фильма Бонд сидит за рулем Ford Mondeo и его принимают за парковщика; Роджер Мур до такого никогда не опус­кался. Для фильма Крейг раскачался, и впервые в истории тело Бонда стало объектом общественного внимания. Его явление из волн морских – мускулы, плавки – зарифмовалось с ­таким же эффектным выходом Урсулы Андресс в белом бикини сорока четырьмя годами ранее в «Докторе Ноу». Мускулы Крейга пригодились и в других ситуациях. Он сам выполнял многие из трюков. 

Его Бонд уже не скользит по сюжету, а продирается сквозь него. У него бычья шея, он блюет и таранит стены. 

Но, что главное, этот Бонд оказался способен на настоящие чувства. Премьера состоялась в лондонском «Одеоне» в ноябре 2006 года. Королева заняла свое место. Погасили свет. В черно-белом прологе Крейг сидит в темном офисе в Праге. Во флешбэке­ пролога мы видим его первое убийст­во: он топит кого-то в раковине – слишком брутальное насилие для бондианы. В зале раздается смех. Потом Бонд убивает агента-перебежчика. Публика снова смеется. Крейг в своем кресле начинает паниковать. Потом побежали начальные титры, заиграла песня, аудитория издала одобрительный гул. В тот момент Крейг понял, что он им понравился.

Описав мне эту сцену 13 лет спустя в нью-йоркском отеле, Крейг расплакался. На столике у двери – неоткупоренная бутылка шампанского и два бокала. «Извини, – говорит он. – Нахлынуло. Понимаешь, это давление, бесконечные разговоры о том, что я не подходил… Я слишком всерьез на этот счет переживал».

«Казино «Рояль» стал мировым хитом и самым прибыльным фильмом бондианы. Однако главным для Крейга было признание всегда скептически настроенных соотечественнико­в. В Британии странное отношение к своим героям, даже вымышленным. «Я не очень понимаю как, – признается Крейг, – но нам удалось всех убедить». В результате актер стал первым Бондом, номинированным за эту роль на BAFTA. Он вспоминает фильмы про 007, которые выходили, когда он был подростком: «Даже если они были плохими, они становились событием. Все равно все шли в кино. А так, чтобы и фильм был хороший, и народ на него валил – это уже слишком».

Великий английский поэт Фили­п Ларкин был фанатом Бонда. В 1981 го­ду он написал статью про романы Флеминга для литературного приложения «Таймс». «Что поражает в этих книгах сегодня, – писал Ларкин, – так это ощущение безоговорочной архаической правильности. Анг­лия  всегда ­права, иностранцы – ­никогда». За те годы, что Крейг играл Бонда, мир и роль Британии в нем изменились. Когда вышла экранизация «Казино «Рояль», премьер-министром был Тони Блэр, а Трамп был звездой реалити-шоу «Кандидат». Риск финансового кризиса был минимален, слова «брекзит» не существовало. В 2012 году Крейг снялся в короткометражном фильме для открытия Олимпиады с участием королевы, в котором Бонд и ее величество вместе с корги загружались в вертолет из Букингемского дворца и затем спускались на парашюте на стадион под аккорды бондовской темы. Крейг сравни­вает этот опыт с заплывом с живопис­ного пляжа, когда поворачиваешь голову назад и глаз отвести не можешь от красоты. «Помню, смотрел по сторонам и не мог поверить, что я во всем этом участвую», – вспоминает актер. Если пересмотреть церемонию сейчас, все покажется милым, на­ивным и очень далеким во времени.

Крейг привнес в бондиану ощущение исторического момента. До него агент 007 и окружающая его реальность просто регенерировались от фильма к фильму. В фильмах с Крейгом, в которых соблюдена пусть неявная сериальная последовательность, Бонд стареет вместе с Британией. В них есть место сомнениям. Англия не всегда права, а иностранцы не все лгут.

После «Казино «Рояль» у Крейга появились мысли, куда должна двигаться история 007 дальше. «Самые лучшие идеи – объемные. А самые объем­ные идеи – это любовь, трагедия и потеря. Такова жизнь, и это я и хочу показывать в кино». Актер хотел, чтобы после смерти Веспер Линд Бонд замкнулся и по ходу следующих фильмов потихоньку выбирался из эмоциональной бездны. «В новом фильме нам это, кажется, удалось, – говорит Крейг. – Мы показали, что Бонд способен любить, что он умеет влюбляться и что это в порядке вещей».

Теперь задачей стало протащить весь этот эмоциональный надсюжет сквозь погони на моторках, отравления смертельными ядами, взрывающиеся оте­ли, красоток, приключения на лыжне и маньяков, мечтающих покончить с миром, – и все это по графику премь­ер, расписанному на годы вперед. Не всё и не всегда получалось. Действие «Кванта милосердия» – второго фильма с Крейгом – стартует сразу после того, как заканчивается «Казино «Рояль», но потом быстро ­сворачивает на кривую ­дорожку ­безумного ­сюжета про водные запасы Боливии. «У нас не было сценария, – признает Крейг. – Так что мы сосредоточились на трюках». В Сэме Мендесе актер нашел выдающегося подельника. Пригласить режиссера было его идеей. «Дэниел – причина, по которой я в это ввязался, – сказал он мне. – Благодаря «Казино «Рояль» мой интерес к бондиане возродился». Как и Крейга, Мендеса привлекала идея смертности Бонда и неуверенности Британии в своем статусе в XXI столетии. В «Скайфолле», их первом совместном фильме, Хавьер Бардем, играющий злодея-кибертеррориста, заявляет: «Англия, империя, МИ-6 – все вы живете на руинах, но еще не ­знаете этого».

Взаимоотношения Бонда и Британии никогда не были простыми. Фильмы про 007 – по большей части эскапизм: мир в опасности, поэтому в кадре появляется мужик во фраке и спасает его. Что касается Мендеса и Крейга, то они сделали все, чтобы действие фильмов про 007 хоть как-то соотносилось с тем окружающим миром, от которого зрители бондианы мечтают сбежать в царство фантазии («Скайфолл» и «Спектр» были вдохновлены Ассанжем и Сноуденом соответственно). Мендес сообщил мне, что в «Скайфолле» ему хотелось «выправить ностальгический, квасно-патриотический образ имперской Британии из ранних фильмов». «То, что этим занимался именно Дэниел, казалось мне абсолютно правильным. Он по-настоящему современный Бонд, похожий на человека, которого можно представить идущим по улице».

Во время наших бесед Крейг не очень хотел касаться реальных проблем человечества. Не потому, что ему наплевать, а потому, что стоит начать – и потом невозможно переключиться на что-то другое. «Мы старались, чтобы Трамп в наш фильм не попал», – говорит Крейг о новой картине. Но, разумеется, он там есть. Там присутствует реальность, будь то Трамп, или брекзит, или российское вмешательство в выборы других государств.

На съемках двух своих первых бондовских фильмов Крейг иногда задыхался от свалившейся на него ответст­венности. Когда он согласился на роль, настоял на том, что должен иметь возможность влиять на творческий процесс. Однако это закончилось тем, что он должен был держать под контролем все. С Мендесом он смог наконец расслабиться. «Он напомнил мне, что моя работа – играть, – говорит Крейг. – Вытащил гвоздь из моей задницы, образно говоря». Это позволило актеру экспериментировать со сценарием, добавляя в него нюансы.

На своей площадке Мендес видел актера, сражающегося с одним из самых затрепанных кинообразов в истории. На съемках «Скайфолла» Крейг признался Мендесу, что играет Бонда так, будто его нутро полыхает. «Никто бы не отважился играть его так, – сказал мне режиссер. – Будто он скоро взорвется». Но именно на этом трудном пути Крейг обнаружил собственную версию классического бондовского куража. В прологе он охотится за врагом в турецком поезде – отрывает кусок крыши и впрыгивает в переполненный вагон. Его костюм – в пыли и крови. Он поправляет манжеты. Крейг придумал этот момент по ходу трюка. «В сценарии его не было, – утверждает актер. – Я только потом понял, почему так сделал. Потому что Бонду страшно, он чертовски напуган. Он только что запрыгнул в поезд и как бы убеждает себя: все окей». Это чистый Бонд, и все же не такой, как прежде. Крейговский 007 не отстранен, он полностью погружен в момент. «Вот он и поправляет манжету, – продолжает Крейг. – Мол, какой я крутой и спокойный. Но спокоен ли он? Ни в коем случае».

«Скайфолл» принес в прокате милли­ард долларов. У фильма был приличный сценарий. 

Крейгу в его бондовском амплуа всегда было тяжело, когда фильмы лепились на коленке, а сцены, диалоги и повороты сюжета придумывались на ходу. Начиная с «Казино «Рояль» телу Крейга–Бонда и физической подготовке актера к роли уделялось очень много внимания в прессе. Иногда он проводил все свободное время в спортзале, потому что нечем было больше заняться. «Я просто должен что-то делать», – говорит актер. Когда мы встретились этой зимой, на экраны как раз вышел фильм «Достать ножи», в котором он играет эксцентричного джентльмена-сыщика. Чтобы подготовиться к роли, Крейг месяцами оттачивал «южный» акцент и обживал витиеватый сценарий Райана Джонсона. «Вчитываешься в сценарий, и он как бы входит в тебя, – говорит актер.  – У «Бондов» нет таких сценариев, поэтому вхождением в роль становится физическая подготовка. Так в моей голове начинает складываться будущий фильм». Пытаться обжить персонаж­а без свойств в блокбастере без сюжета­, в то время как к тебе прикованы взгляды всего мира, – это особая разно­видность ночного кошмара. «Раньше я от этого страдал, – признает актер. – Говорил себе: не справлюсь, не могу больше».

Хлопковая футболка, Brunello Cucinelli; брюки из хлопка, Ovadia & Sons; кожаный ремень, Artemas Quibble; часы, Omega

Его тело тоже начало сдавать. На «Кванте милосердия» он порвал мускул в правом плече, делая трюк в пикирующем самолете. Потом заново поранил то же плечо, прыгая в закрытое окно в Италии, чтобы врезаться со всей мочи в стену. «Нервничал и слишком вложился в прыжок, – объясняет актер. – На тот момент рука уже вообще не работала». В начале съемок «Скайфолла» он порвал мускулы обеих голеней, так что прямо на съемках пришлось восстанавливаться в бассейне. «Дело не в восстановлении – рано или поздно восстановишься, – а в психологии, в том, что все время думаешь, что придется снова все это испытать».

У Крейга случались моменты, когда он, повиснув в 20 метрах над землей, вдруг задавался вопросом: а какого хрена я здесь вообще делаю? На съемках «Спектра» он совсем спекся. В марте 2015-го порвал заднюю коленную связку – услышал щелчок, сражаясь с бывшим профессиональным рестлером Дейвом Батистой в поезде в «Пайнвуде». «Сказал ему: давай, Дейв, швырни уже меня как следует, потому что он чего-то цацкался­ со мной. Ну он и швырнул». До конца съемо­к пришлось носить на колене скобу, которую маскировали при монтаже. Когда его через два дня по окончании съемок спросили на интервью, будет ли пятый фильм о Бонде с Крейгом, он ответил, что скорее разобьет этот стакан и полоснет себе осколком по венам. «Я не собирался сниматься еще в одном Бонде, – говорит актер. – Спрашивал себя: неужели это того стоит? Чисто физически я был в полном раздрае. Так что мысль об еще одном фильме меня совсем не возбуждала. Отсюда и пятилетний перерыв».

Разрыв между «Спектром» и новым фильмом «Не время умирать» стал вторым по длине в истории кино­сериала. Да и производство 25-го «Бонда» не было увеселительной прогулкой. В августе 2018 года Дэнни Бойл, снявший тот самый двойной олимпийский выход Крейга и королевы, ушел с проекта, сославшись на творческие разногласия с продюсерами. «У Дэнни были идеи, они не сработали, и больше тут не о чем говорить», – отрезает Крейг. ­Сценарий прошел как минимум через четыре версии. «Я с удовольствием приступил бы к съемкам этого фильма с готовой рабочей версией сценария, – говорит Крейг. – Но не суждено было. Все было против нас». Фукунага, известный по сериалу HBO «Настоящий детектив», присоединился к проекту за три месяца до начала съемок. Потом Крейг травмировал лодыжку, и дату премьеры пришлось сдвинуть. В июне из-за взрыва на студии пострадал член съемочной группы. Британские таблоиды обозвали фильм «проклятым». «Это меня дико взбесило, – сказал Крейг. – Не проклинайте наше кино!»

На своем последнем «Бонде» он проявил себя настоящим зверем. Крейг участвовал в создании сценария куда больше, чем обычно. «Это мой последний фильм, – сказал мне актер. – Раньше я держал рот на замке, не лез не в свое дело, уважал работу сценаристов, а теперь обо всем этом жалею». Когда дела шли туго, он не стеснялся показывать крутой нрав. «На собраниях сценарной группы никого не щадил, был прям и, вероятно, груб, – признается Крейг. – Слушайте, ну нам же это все говорить придется. Кончайте, ребята». Фиби Уоллер-Бридж, которая помогала со сценарием по просьбе Крейга, описывает это более дипломатично: «Бонд очень близок его сердцу, и он готов биться за цельность своего персонажа на всех стадиях проекта».

Шелковая пижама, Olatz; браслет из золота, Tiffany & Co.

Lachlan Bailey

Фукунага говорит, что Крейг придумывал диалоги для целых эпизодов, пытаясь дать своему герою голос, который сценаристы находили, положа руку на сердце, слишком агрессивным. «Дэниел абсолютно убежден в том, что Бонд – движущая сила всего фильма, – объясняет режиссер. – Он работал с энергией пневмоперфоратора». В конце концов, Крейг снова дорабатывался до изнеможения. 

«Он не знает устали, – говорит Фукунага. – Будет пахать, пока не уползет домой без сил».

В нашу первую встречу, спустя па­ру недель после финальной сцены, съемки все еще были свежи в памяти. Фильм был слишком масштабны­м, чтобы говорить о нем объективно. «Сколько тут от Фиби – да кто его знает? – пожимал плечами актер. – Все мы проявились в этом фильме. Мы все бились, бились, бились».

Но факт остается фактом: после 14 лет, порванных плечевых мышц, $50 миллионов суммарного гонорара, места в пантеоне и обретения нового дома – на съемках своего последнего «Бонда»­ Крейг уже не ощущал все столь же остро, как раньше. «Твердил себе: нет, в этот раз я не дам опять вовлечь себя до такой степени. Это не озна­чает, впрочем, что я не носился как заведенный и не безумствовал, как обычно. Потому что на этих съемках весь остальной мир перестает сущест­вовать. Когда ты в том мире, ты в нем полностью». Ну вот, а теперь он больше не в том мире. Во всяком случае – не весь в нем. Он уже различает силуэты окружающей реальнос­ти. «Может, дело в том, что у меня родился еще один ребенок, а может, я просто стал старше, – рассуждает актер. – Но я сказал себе: пошло все на хрен. Есть на свете и другие важные вещи».

Я снова увиделся с Крейгом в Лондоне спустя несколько недель. На нем была большая коричневая кожаная кепка, он тащил за собой пустой чемодан. Никто в отеле его не узнавал. У него явно было отличное настроение. Впереди маячили «Золотые глобусы» – его номинировали на «Лучшего актера в мюзикле или комедии» за «Достать ножи». «Успех этого фильма, особенно сейчас, когда я приступаю к раскрутке «Бонда», весьма кстати». Крейг в восторге от контраста своих персонажей: сыщик-балабол против неразговорчивого, измученного убийцы. «Не то чтобы я хотел этим сказать: вот так будет выглядеть теперь моя карьера после Бонда. Плана не было, так получилось само собой».

В ближайшие месяцы он не собирается сниматься: свое время он посвятит прощанию с Бондом. Но, в отличие от предыдущих исполнителей этой роли, за Крейга и его дальнейшую карьеру особенно не беспокоишься, тем более если учесть, насколько он сам не парится по этому поводу. «Я убежден в том, что могу сыграть что угодно, – сказал мне актер. – Во всяком случае, шороху при этом наведу нормально».

Апрельский номер GQ уже в продаже в киосках. Скоро он появится и в версиях для смартфона и планшета в App Store

Lachlan Bailey

Вероятно, вам также будет интересно:

Премьеру «Джеймса Бонда» перенесли из-за коронавируса

5 причин купить апрельский номер GQ

10 уроков стиля от Дэниела Крейга

Что почитать в новом GQ Style

Дэниел Крейг больше не будет Джеймсом Бондом


Фото: Lachlan Bailey; стиль: George Cortina; груминг: Johnnie Sapong for Leonor Greyl; портной: Martin Keehn; сет-дизайн: Nick Des Jardins @ Streeters; продюсирование: That One Production

ТегиДэниел КрейгАктерыДжеймс БондGQ Апрель 2020

Дитя холодной войны: почему Джеймс Бонд спасал мир от «красной угрозы»

https://ria. ru/20180528/1521371181.html

Дитя холодной войны: почему Джеймс Бонд спасал мир от «красной угрозы»

Дитя холодной войны: почему Джеймс Бонд спасал мир от «красной угрозы» — РИА Новости, 28.05.2018

Дитя холодной войны: почему Джеймс Бонд спасал мир от «красной угрозы»

Секретный агент с лицензией на убийство. Джеймс Бонд — один из самых популярных героев массовой литературы и кинематографа второй половины ХХ века. Его коронные РИА Новости, 28.05.2018

2018-05-28T08:00

2018-05-28T08:00

2018-05-28T13:27

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/138942/09/1389420981_0:0:1200:676_1920x0_80_0_0_23033c4d53d7df3ebbc389248a50fe85.jpg

РИА Новости

1

5

4.7

96

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2018

Анна Кочарова

https://cdnn21. img.ria.ru/images/136955/36/1369553619_0:0:1000:999_100x100_80_0_0_66ace2ec27fd780c10067e7d664d995b.jpg

Анна Кочарова

https://cdnn21.img.ria.ru/images/136955/36/1369553619_0:0:1000:999_100x100_80_0_0_66ace2ec27fd780c10067e7d664d995b.jpg

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

1

5

4.7

96

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

1920

1080

true

1920

1440

true

https://cdnn21.img.ria.ru/images/138942/09/1389420981_58:0:1049:743_1920x0_80_0_0_cfa3cc77c7984b26eac3b6f8e4fc5442.jpg

1920

1920

true

РИА Новости

1

5

4.7

96

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Анна Кочарова

https://cdnn21. img.ria.ru/images/136955/36/1369553619_0:0:1000:999_100x100_80_0_0_66ace2ec27fd780c10067e7d664d995b.jpg

ян флеминг

Культура, Ян Флеминг

МОСКВА, 28 мая — РИА Новости, Анна Кочарова. Секретный агент с лицензией на убийство. Джеймс Бонд — один из самых популярных героев массовой литературы и кинематографа второй половины ХХ века. Его коронные фразы «Меня зовут Бонд, Джеймс Бонд» или «Смешать, но не взбалтывать» знает каждый.

16 августа 2017, 11:00

Дэниел Крэйг подтвердил, что сыграет Бонда в новом фильме

Сто десять лет назад, 28 мая 1908 года, родился писатель Ян Флеминг, автор романов о Джеймсе Бонде. Агент 007 сделал знаменитым на весь мир своего создателя и принес неплохие дивиденды тем, кто взялся за экранизации этих историй. Как отразился дух времени в легендарных книгах и фильмах — в материале РИА Новости. 

Первый роман вышел свет в 1953 году, фильм — в 1962-м. Жена писателя Энн Ротермир-Флеминг считала эти книги низкопробной литературой и называла «жуткими триллерами». А тиражи и кассовые сборы от экранизаций постоянно росли.

Джеймс Бонд — не только культовый для поклонников персонаж, но и объект серьезных исследований литературных критиков и киноведов. Даже уход из жизни Флеминга не прервал бондиану. Кажется, что фильмам с новыми Бондами не будет конца: 25-я картина должна выйти в 2019 году.

© AP Photo / Ahmet BaranЯн Флеминг на съемочной площадке фильма «Из России с любовью»в Стамбуле, Турция. 23 июня 1963 года

© AP Photo / Ahmet Baran

Знакомьтесь: Джеймс Бонд

Идеальный британский разведчик Джеймс Бонд напоминает нескольких людей, близких Яну Флемингу в разные годы жизни. Биографы уверены: он списывал агента 007 с сослуживцев Марвина Миншела и Питера Смизерса, а также с агента британской военно-морской разведки Уильяма Дандердейла. Однако главным прототипом обаятельного шпиона остается сам его создатель.

5 октября 2017, 20:20

Шпион, который меня любил. Лучшие девушки Джеймса БондаВ этот день 55 лет назад вышел первый фильм о Джеймсе Бонде — «Доктор Ноу». С этой картины началась экранная история легендарной Бондианы. За эти годы девушек агента 007 сыграли главные красавицы Голливуда. Самые яркие и запоминающиеся подруги Бонда — в фотоленте Ria.ru.

И Флеминг, и его герой — шотландцы. Авторы книги «Знак 007: на секретной службе Ее Величества» отмечают, что оба служили в военно-морской разведке, правда, позже, в отличие от литературного альтер эго, Флеминг много лет проработал журналистом. Кстати, неплохо говорил по-русски и в 1930-е дважды приезжал в Советский Союз в качестве репортера. После второй командировки газета «Правда» назвала его английским шпионом.

© Danjaq (1963)Кадр из фильма «Из России с любовью»

© Danjaq (1963)

С Джеймсом Бондом Флеминга сближает многое, в том числе внешность. Оба интересуются экзотическими странами, любят играть в казино, предпочитают одинаковые напитки и сорт сигарет.

Настоящий джентльмен

В своих романах Ян Флеминг явил миру настоящего английского джентльмена, каким его представляет массовое сознание. Джеймс Бонд неизменно галантен и обаятелен. Находится в прекрасной физической форме. Всегда гладко выбрит, идеально причесан и элегантно одет.

Постепенно этот персонаж превратился в дорогой и прибыльный бренд. На экране он носит одежду ведущих дизайнеров лучших модных домов, дорогие часы, ездит на шикарных машинах. Костюмы сидят точно по фигуре. Модные журналы изучают, как менялся его гардероб от фильма к фильму, советуя читателям-мужчинам следовать этому стилю.

© Eon Productions Ltd. (1977)Кадр из фильма «Шпион, который меня любил»

© Eon Productions Ltd. (1977)

Герой своего времени

Можно сказать, что Джеймс Бонд родился вовремя — когда Британия с трудом приходила в себя после Второй мировой.

15 марта 2018, 20:40

Стало известно, кто снимет 25-й фильм про агента 007

У этого персонажа даже есть собственные биографы. Один из них, Саймон Уайндер, пишет, что именно в эти годы, когда страна теряла позиции на мировой арене, в литературу пришел новый герой — англичанин «до кончиков ногтей», в любой момент готовый рисковать.

Супергерой чаще всего спасал «цивилизованный западный мир» от «варваров с Востока». В разгар холодной войны олицетворением зла в бондиане был СССР: большинство отрицательных персонажей с отталкивающей внешностью так или иначе связаны у Флеминга с коммунистами.

© Фото : предоставлено компанией Sony Pictures Releasing RussiaКадр из фильма «007: Спектр»

© Фото : предоставлено компанией Sony Pictures Releasing Russia

Выдающийся писатель ХХ века Умберто Эко выявил в романах Флеминга целую систему противопоставлений Бонд — злодеи. Эти книги он характеризует как полные насилия сюжеты, основанные на принципах волшебной сказки.

Как любой мифический герой, Джеймс Бонд не имеет возраста. Если следовать его «биографии», то сегодня он был бы джентльменом преклонных лет на пенсии. Но никому из авторов романов-продолжений или фильмов и в голову не приходило состарить Бонда — он нужен публике вечно молодым.

No Time to Die Подробный обзор — The Spartan

Джейсон Тапиа, руководитель производства и соведущий подкаста|11 ноября 2021 г. Эпоха Дэниела Крейга

Примечание. Первая половина представляет собой хронологию эпохи Бонда Дэниела Крейга, за которой следует краткий обзор «Не время умирать» без спойлеров и рекомендация к просмотру. Вторая половина испортит весь Бонд 25. Будет предупреждение о спойлерах, указывающее на начало раздела спойлеров. Это длинная статья, так что захватите немного закусок и приготовьтесь к поездке.

«Меня зовут Бонд, Джеймс Бонд».

Возможно, пять самых культовых слов, произнесенных, возможно, самым культовым персонажем в истории кино и художественной литературы. Созданный блестящим умом Яна Флеминга и дебютировавший в романе «Казино Рояль» в 1953 году, Джеймс Бонд стал одним из основных элементов поп-культуры: за 68 лет своего существования он написал 41 роман и снял 25 фильмов. Фильмы, начиная с «Dr. Нет» в 1962 году стал самой продолжительной кинематографической франшизой, в которой пять разных мужчин играли главную роль агента 007 до прибытия Дэниела Крейга. Шон Коннери (1962-1967, 1971, 1983) впервые в кино оживил учтивого специального агента с его характерным ирландским шармом. У Джорджа Лэзенби (1969) был один невероятно веселый и эмоциональный фильм, который показал большой нереализованный потенциал. Роджер Мур (1973–1985) определил роль Бонда для целого поколения новых фанатов. Тимоти Далтон (1987–1989) показал грубую и настоящую игру, которая действительно отражала видение Флеминга агента 007. Пирс Броснан (1995–2002) привнес дрянной и чрезмерный экшн, который определил сцену блокбастера 90-х, во франшизу о Бонде со смешанным полученные результаты. Излишне говорить, что у Дэниела Крейга была большая история, которой нужно было соответствовать.

Когда в 2005 году было объявлено, что Крейг возьмет на себя эту роль, массовая негативная реакция фанатов ощущалась почти во всех уголках фэндома. Исторически сложилось так, что у каждого актера Бонда были темно-каштановые/черные волосы, карие глаза и высокое худощавое телосложение. Крейг был полной противоположностью: светлые волосы, ярко-голубые глаза, рост ниже среднего (у Крейга 5 футов 10 дюймов, средний рост актера Бонда до этого был 6 футов 2 дюймов) и чрезвычайно массивное телосложение. Почти все, кроме съемочной группы, работавшей над «Казино Рояль» 2006 года, и сам Крейг презирали выбор, полагая, что простое изменение внешности было слишком тяжелым для персонажа.

NO TIME TO DIE, Дэниел Крейг в роли Джеймса Бонда, 2021. Фото: Никола Дав / © MGM / © Danjaq / Courtesy Everett Collection (©MGM/Courtesy Everett Collection)

Год выпуска пяти отдельных фильмов забавен. Вышеупомянутое «Казино Рояль» 2006 года и эпопея «Скайфолл» 2012 года стали крупными коммерческими и финансовыми хитами, особенно «Скайфолл», поскольку это единственный фильм о Бонде, собравший в прокате более 1 миллиарда долларов. Франшиза Крейга — это не только солнечный свет и радуга, поскольку и «Квант милосердия» 2008 года, и «Спектр» 2015 года были невероятно противоречивыми фильмами с вопиющими проблемами на камеру и за ее пределами, последний из которых заставил самого Джеймса Бонда публично заявить, что он лучше навредить себе, чем снова играть в агента 007. Хотя изначально он был непреклонен в своей позиции, зарплата в размере 25 миллионов долларов, казалось, убедила его вернуться, и в сентябре 2018 года было объявлено о пятом и последнем фильме Крейга Бонда. выпуск в апреле 2020 г., но из-за COVID-19пандемия была отложена до ноября 2020 года. Была надежда избежать пандемии, но в конечном итоге она уступила окончательной отсрочке на 11 месяцев до 8 октября 2021 года. Я надеюсь, что все догнали скорость. Давайте на самом деле перейдем к обзору фильма без спойлеров. Этот фильм просто потрясающий. Оператор-постановщик Линус Сандгрен и его команда действительно превзошли сами себя, сделав красивые планы и сфокусировавшись на главном герое. Этот фильм не только выглядит невероятно, но и является почти идеальным финалом для Дэниела Крейга и большинства его союзников. И Бонд, и его новая любовь Мадлен Суонн должны справиться со своей прошлой травмой, поскольку ученый из британского правительства работает с демоном из детства Мадлен, пытаясь вызвать хаос и разрушения по всей планете. Поскольку это первый и единственный сюжет о конце света для Бонда Крейга, он немного разочаровывает. Взаимосвязь со Спектром продолжила давнюю сюжетную линию инкогнито, противоположную охоте МИ-6 на Бонда, и личные ставки для Бонда и Мадлен кажутся реальными, поскольку каждая секунда третьего акта искусно создает толстую паутину напряжения, которая завершается эмоциональным, но все же несколько антиклиматический финал.

М, Кью и Мисс Манипенни как всегда превосходны, поскольку они помогают Бонду спасти мир в последний раз. Возвращение Феликса Лайтера, коллеги агента 007 из ЦРУ, которого в последний раз видели в «Кванте милосердия», стало приятным сюрпризом, а химия между ними создает правдоподобный броманс. Дебюты Номи и Паломы в роли девушек/агентов Бонда были неоднозначными. Палома была отличным партнером для Бонда, в то время как Номи чувствовала себя персонажем, которого сценаристы хотели запихнуть людям в глотку, чтобы соперничать с Бондом, хотя она стала серьезной запоздалой мыслью после того, как ее внимание потускнело во второй половине первого акта. Главный злодей прописан лучше, чем Блофельд из «Призрака», но с Ле Шиффром и Раулем Сильвой вряд ли сравнится. По имени Сафин, вся его цель по падению свободного мира не достигает цели, как любые личные нападки на Бонда и Мадлен, и даже тогда он не чувствовал, что контролирует ситуацию, скорее, как если бы он был ходячим. источник экспозиции, а не главный антагонист этого агента 007.

Джеймс Бонд убегает от Наемников Призрака из «Не время умирать»

«Не время умирать» — очень веселый и эмоциональный фильм. Действие звездное, с одной особенной одноразовой сценой, где Бонд поднимается по длинной лестнице, сражаясь с наемниками и уклоняясь от дождя гранат, и погони в туманном лесу, где машины летят и врезаются во все мыслимые деревья. Как уже упоминалось, этот фильм блестяще снят, и финальный кадр особенно достоин похвалы с классической данью уважения наследию Бонда. Персонажи, за исключением главного злодея и Номи, придерживались своей и без того высокой планки развития персонажей. История любви Бонда и Мадлен Суонн настолько хорошо прописана и настолько эмоционально заряжена, что становится изюминкой фильма со множеством поворотов и поворотов, которые делают финал и его последствия еще более трагичными, в то же время искупая неудачное начало их отношений. «Призрак». Как уже упоминалось, злодей настолько болезненно прост и зауряден, что немного затягивает фильм, а пара второстепенных персонажей кажется вынужденной и неуместной. Я настоятельно рекомендую всем посмотреть этот фильм, особенно если вы вложили средства в эту франшизу CraigBond, но не возлагаете на нее заоблачных ожиданий.

Посмотреть сейчас, подождать или никогда не трогать? Посмотреть

Внимание: это начало раздела спойлеров. Не продолжайте, если хотите взглянуть на No Time to Die свежим взглядом.

Спойлер! Я не могу начать этот раздел и не упомянуть о большом слоне в комнате. Да, Джеймс Бонд мертв, убит ракетным ударом, уничтожившим островную базу Сафина. Действия, которые привели к его смерти, к сожалению, вызывают недовольство. Очень умно, что чеховское ружье из фильма является флаконом с болезнью, которую Сафин использует в качестве залога против Мадлен. Я был в шоке, когда Бонд избил его в Саду Смерти и Сафин показал разбитое стекло флакона. В тот момент Бонд был ходячим мертвецом, но сама болезнь так ужасно объяснялась, что я понял это только прочитав и просмотрев несколько сюжетных аннотаций по фильму. Болезнь, закодированная в ДНК определенных людей, — крутая концепция, но особенно с флаконом и идеей о том, что Бонд никогда больше не сможет коснуться Мэдлин или его дочери, не убив их, больше похожа на сюжетный ход, чтобы убить Бонда, чем на действительно впечатляющий поворот. , и главная движущая сила истории никогда не должна использоваться в качестве удобного сюжетного приема.

Возвращаясь к болезни, я уже говорил, что она ужасно объяснима и, черт возьми, это плохо. М заявляет, что это болезнь, специально используемая в качестве своего рода ДНК-пули для предотвращения чрезмерного побочного ущерба во время миссий. Ученый, который работал над его созданием, Валдо Обручев из Дэвида Денчика, объясняет, что это биологическое оружие, созданное для того, чтобы его бросали на передовую. Который из них?! Они так стараются объяснить это, но каждый раз отличается от предыдущего. Это не слишком много, чтобы попросить всего одно единственное объяснение главного якоря сюжета.

Злодеи во франшизе CraigBond почти всегда были невероятными (не вы, Доминик Грин или Эрнест Блофельд), но Рами Малак не из этой категории. Он болезненно средний злодей, и его план состоит в том, чтобы просто уничтожить мир, потому что он потерял свою семью из-за Спектра, когда был молод. Он был бугименом, который, как упоминала Мадлен, ворвался в ее дом в детстве и убил ее мать. Эта конкретная сцена является началом фильма, и это невероятно напряженное и хорошо сделанное начало, которое действительно побуждает вас увидеть больше Люцифера Сафина. К сожалению, остальные его сцены, кроме уже упоминавшейся с Бондом в Саду Смерти, невероятно скучны. У него сеанс терапии с Мэдлин, где он просто болтает о том, что ему грустно, и вымещает это на людях мира. Это пятиминутная сцена с одним значимым моментом, когда Мадлен понимает, кто такой Сафин. Это становится все более раздражающей тенденцией, и никогда не наступает время, когда персонаж снова достигает пика. Он злодей, который очаровывает вас в начале и в конце концов разочаровывает.

Я знаю, что в этом разделе я сильно потрепал фильм, так что давайте закончим этот обзор на хорошей ноте. Лебединая песня Дэниела Крейга была его самым эмоциональным и, возможно, лучшим выходом в роли учтивого секретного агента, и в будущем по нему точно будет не хватать. Леа Сейду, Ана Де Армас, Джеффри Райт, Наоми Харрис, Бен Уишоу и Рэйф Файнс — все они отлично сыграли и стали главными героями фильма. Остальные актеры, в том числе Рами Малак, Рори Киннир, Лашана Линч, Билли Магнуссен и Кристоф Вальц, сыграли в фильме солидно, но более слабый сценарий по сравнению с предыдущими выдающимися фильмами «Казино Рояль» и «Скайфолл» не придал им особого значения. впиться в них зубами.

«Не время умирать» — очень несовершенный фильм с технической точки зрения. Злодей средний и легко забываемый, главная болезнь, которая занимает центральное место, плохо объяснена, а смерть Бонда, хотя и трагичная и шокирующая, кажется незаслуженной и не впечатляет. Тем не менее, игра большинства основных актеров, операторская работа, боевые сцены и эмоциональный резонанс действительно возвышают этот фильм.

Окончательный вердикт: 88/100 (B+)

 

Pros
Дэниел Крейг. Смерть Бонда
Бесконечная концовка

 

Минусы
Отсутствие глубины персонажей
Lyustifer Safin
Болезнь (настолько забываемо, что я не помню, есть ли у него имя или нет)
Принудительный характер Nomi

James Bond — Jasson Стэтхэм прокомментировал слухи о замене Дэниела Крейга | Фильмы | Развлечения

Джеймс Бонд — Джейсон Стэтхэм высказывает слухи о замене Дэниела Крейга | Фильмы | Развлечения | Express.co.uk

Войти Регистрация

12°C

ДЖЕЙМС БОНД 25 еще даже не начал производство, но продолжаются разговоры о том, кто после этого заменит Дэниела Крейга в роли агента 007.

Ссылка скопирована

Руби Роуз и Джейсон Стэтхэм сражаются с МЕГА АКУЛОЙ в сериале «Мег» из вас. Это может включать в себя рекламу от нас и третьих лиц, исходя из нашего понимания. Вы можете отписаться в любое время. Подробнее

Ожидается, что актер, впервые сыгравший Джеймса Бонда в «Казино Рояль» 2006 года, уйдет в отставку после того, как следующая часть франшизы будет готова и вычищена.

Хотя Стэтхэм, который в настоящее время продвигает новый фильм об акулах «Мэг», в настоящее время не считается лидером среди букмекеров, ранее он выставил свою шляпу на ринге в качестве потенциальной замены.

Но, выступая на премьере «Мег», он сказал: «Никто не придет ко мне на эту работу».

Еще в 2015 году он сказал: «Сделал бы я это?

В течение некоторого времени фаворитами на роль следующего Бонда были Джеймс Нортон и Том Харди — оба сейчас на 3/1.

Сэм Хьюэн, в настоящее время играющий секретного агента в «Шпион, который меня кинул», по данным Betfair, отстает на 7/2.

Джек Хьюстон следующий на 7/1, Идрис Эльба и Эйдан Тернер на 8/1, а звезда This Is Us Джастин Хартли сидит на 9/1.

Бывший лидер Том Хиддлстон теперь на 11/1, и Ladbrokes предлагает шансы 12/1, что любая женщина займет эту роль следующей.

Джейсон Стэтхэм сыграет следующего Джеймса Бонда? (Изображение: STUDIO • GETTY)

Стэтхэм ранее говорил, что возьмется за большую работу. франшиза; Съемки которого начнутся в конце 2018 года.

Официальный аккаунт агента 007 в Твиттере подтвердил в мае: «Мы ждали вас… #Bond25, 5-й выход Дэниела Крейга в роли агента 007, будет поставлен обладателем премии «Оскар» Дэнни Бойлом из оригинальный сценарий Джона Ходжа.

«Производство должно начаться 3 декабря 2018 года. MGM будет сотрудничать с Universal Pictures, чтобы выпустить фильм во всем мире».

Дополнительный кастинг не подтвержден, но недавно появилась информация об участии Марка Стронга в Instagram.

Стэтхэм пошутил, что «никто не придет за ним» на эту роль (Изображение: GETTY) следующий фильм будет его последним, после того, как он указал после Spectre 2015 года, что он уже закончил.

Но в конце концов он сказал по американскому телевидению: «Я всегда хотел [вернуться], мне нужен был перерыв.

«Я просто хочу уйти на высокой ноте, и я не могу дождаться».

«Джеймс Бонд 25» должен выйти в конце 2019 года.

Самые читаемые в фильмах изменение стиля судейства разоблачено после негативной реакции Мэтта Госса

Пьер-Эмерик Обамеянг сказал, что самая большая проблема заключается в том, что он может потерпеть неудачу в «Челси»
Путин пошатнулся после того, как Украина устроила кровавую бойню в приграничном районе России смертельными ударами
Король Чарльз не переедет в Букингемский дворец в течение пяти лет из-за реконструкции стоимостью 370 миллионов фунтов стерлингов
Роджер Мур «окаменел», пьяная голливудская звезда уронила ребенка на съемочной площадке «Он трясся»
Шпион, который меня любил Девушка Бонда раскрывает «непослушный» трюк Роджера Мура на съемочной площадке 007
Джеймс Бонд: «Сожаление» Роджера Мура по поводу агента 007 — «Всегда ненавидел это»
Харрисон Форд «присоединяется к сериалу Marvel» и заменяет актера Капитана Америки
Грозовой полет фантазии с «горячим священником» — Эмили Бронте снимает захватывающий новый фильм
Ярость Эррола Флинна, когда огромная звезда отказалась от его сексуальных домогательств ‘Плевать от ярости’
‘Напуганный’ Роджер Мур нуждался в наркотиках и выпивке для классической сцены Джеймса Бонда
‘100 минут смеха, драмы и случайных слез’ — Лайл , Лайл, Крокодил обзор
Внимание к другим вещам: обзор Эмили
Джеймс Бонд: невероятная щедрость Роджера Мура в 3 часа ночи в фильме «Человек с золотым пистолетом»
Брендан Фрейзер критикует Тома Круза за «отсутствие» фильма
Звезда Джеймса Бонда эффектно «провалила» прослушивание Бэтмена после оскорбления0199
Марго Робби боролась за фронтальные обнаженные сцены в фильме «Волк с Уолл-Стрит»
Анджела Лэнсбери была «вытащена из бездны» голливудской звездой после трагедии
Объяснение хронологии фильмов о Хэллоуине: единственные три фильма, которые нужно посмотреть до окончания Хэллоуина
Эпический провал Джона Уэйна «Чингисхан» «заразил почти 100 человек раком», включая герцога
Джеймс Бонд, любовная сцена Роджера Мура с Лоис Чайлз, «Лунная звезда» была «самой сложной в моей карьере»
Анджела Лэнсбери о роли матери Элвиса Пресли 60 лет назад «Король был заботливая и милая’
Холли Берри подробно описывает разрушительную реакцию на обзоры Женщин-кошек
Дуэйн Джонсон из «Черного Адама» «подтверждает» возвращение Супермена для Генри Кавилла
Конец Хэллоуина заставил Джейми Ли Кертис «плакать каждый день» ‘ с принцессой Дианой
Рока Хадсона на смертном одре сожаления о тайном сыне подробно
Звездные войны Связь Андора «Самый ненавистный» фильм Стивена Спилберга об Индиане Джонсе подробно
Джеймсу Бонду Шону Коннери «нужна была выпивка» для культовой сцены «Он так нервничал»
Захватывающее зрелище для Оливии Колман на съемках злобного маленького фильма
«Ужасно!» Джейми Ли Кертис признается, почему она не будет смотреть свои «ужасные» фильмы о Хэллоуине
Мир Дикого Запада: Джеймс Бролин раскрывает то, что цепкий Юл Бриннер «никогда бы не сделал» на научно-фантастической съемочной площадке
Партнер Шона Коннери «Из России с любовью» застрелился перед завершением фильма о Джеймсе Бонде
Звездные войны Последние джедаи: «Ужас» Массовое сожаление Марка Хэмилла по поводу кат-сцены

Суббота, 15 октября 2022 г.

Смотрите сегодняшнюю первую и последнюю страницы, загружайте газету, заказывайте старые номера и пользуйтесь историческим архивом газеты Daily Express.

IPSO Регулируется Copyright © 2022 Express Newspapers. «Дейли Экспресс» является зарегистрированной торговой маркой. Все права защищены.

Янн Деманж, фаворит на роль в фильме о Бонде, «не может дождаться» возвращения в Великобританию | Джеймс Бонд

Янн Деманж, лондонский кинорежиссер, который снова претендует на роль режиссера в следующем фильме о Джеймсе Бонде, отчаянно хочет снова работать в Великобритании и надеется запечатлеть на экране подлинный британский стеб.

Деманж, получивший международное признание за свой первый фильм, белфастский триллер « ’71 » с Джеком О’Коннеллом в главной роли, сказал лишь, что он был «очень польщен» спекуляциями, вызванными новостями на прошлой неделе о том, что режиссер Дэнни Бойл выбыл из 25-го фильма о Бонде.

За несколько дней до премьеры его последнего фильма, криминальной драмы A-list White Boy Rick , 41-летний Деманж вернулся в элитный список рассматриваемых талантов. И в комментариях, которые не помогут опровергнуть слухи, режиссер, выросший в западном Лондоне, но работавший в Голливуде, сказал, что очень хочет вернуться к своим корням.

Джек О’Коннелл играет главную роль в первом полнометражном фильме Деманжа «71 год», действие которого происходит в Белфасте во время Неприятностей. Фото: Studio Canal/Sportsphoto Ltd/Allstar

«Вы не видите на экране настоящей британской шутки, – сказал он. «Мне нравится, как мы относимся к вещам с помощью юмора. Я отчаянно хочу вернуться домой и сделать что-то из этого».

Его главной заботой, по его словам, было снова работать в Лондоне. «Я хочу снимать лондонские фильмы, которых мы еще не видели. Не обязательно грубо, но что-то, что передает инаковость и, возможно, снято только наполовину на английском языке. Давайте будем честными о людях, которые живут в Лондоне».

Деманж, наполовину француз, наполовину алжирец, в настоящее время снимается в высокобюджетном сериале HBO за пределами Чикаго, , пока он ожидает премьеры своего второго полнометражного фильма на престижном кинофестивале в Торонто в этом месяце.

В ролях оскароносный Мэттью МакКонахи, Брюс Дерн и Дженнифер Джейсон Ли. Белый мальчик Рик рассказывает реальную историю Рика Верше-младшего, печально известного подростка-наркоторговца и полицейского осведомителя, действие которого происходит в криминальном мире Детройта. Верше был родом из приходящей в упадок восточной части города, в районе, где в 19-м веке наблюдался огромный бум преступности и наркомании.80-х годов, когда рабочие места на автомобильных заводах исчезли.

«Детройт — это пейзаж после «белого полета», который меня очаровал», — сказал Деманж. «В конце концов, изначально это был плакат американской мечты о капиталистической экспансии».

Режиссер находился в Лос-Анджелесе, разрабатывая американскую версию фильма, который он планировал снять о беспорядках в Брикстоне в 1980-х, когда к нему обратились по поводу этого проекта. «Меня пригласили на свидание, и я не хотел смотреть дареному коню в зубы, но я отложил фильм о бунте после того, как прочитал невероятную историю Верше. Меня очень интересовали отношения между отцом и сыном», — сказал он.

МакКонахи играет Ричарда Верше-старшего, мелкого торговца оружием, который оправдывает свою преступную жизнь патриотическим ответом на вторую поправку к праву на ношение оружия. «Этот папа хочет быть другом, а не отцом, и все же он осуждает продажу наркотиков. На самом деле он немного похож на Дель-Боя Троттера, хотя здесь его считают Вилли Ломаном из книги Артура Миллера «Смерть коммивояжера ».

В новом фильме также снимаются британские актеры Эдди Марсан и Бел Паули, а также 85-летняя голливудская звезда Пайпер Лори. Новичок Ричи Меррит играет Рика.

«Выбирать нового актера было рискованно, но я не хотел парня из пригорода, который только что наслушался рэпа. Я хотел кого-то, у кого это есть в ДНК. Ричи вырос в том же мире, что и Верше, и ходил в школу, где преобладали чернокожие. Ему со многим пришлось столкнуться, и он знает боль», — сказал Деманж, который несколько раз посещал настоящего Верше в тюрьме.

Верше был заключен в тюрьму в возрасте 17 лет в 1988 году из-за впоследствии отмененного закона Мичигана, который автоматически приговаривал к пожизненному заключению любого, кто был пойман с не менее чем 650 г кокаина. «Я не уверен, что хочу снова снимать настоящую историю, — сказал Деманж, — потому что, встретившись с людьми, которые на самом деле участвовали в этом, вы чувствуете, что не можете сделать некоторые вещи, о которых могли бы мечтать на экране».

После ранних работ на британском телевидении, в том числе «Тайного дневника девушки по вызову» и зомби-драмы Чарли Брукера «Мёртвый набор», Деманж снялся в популярном в восточном Лондоне криминальном сериале «Лучший мальчик» по сценарию Ронана Беннета, который вышел на канале 4 в 2011 году. новый сериал от Беннета, в котором Деманж все еще участвует в качестве исполнительного продюсера, сейчас снимается для Netflix.