комиксы, гиф анимация, видео, лучший интеллектуальный юмор.
Претендент на Евровидение от Украины.
Подробнее
Go_A — ШУМ (Official Video),Music,go_a,go-a,shum,solovey,eurovision,electrofolk,dance,techno,dark techno,go_a dark techno,dance music,music video,folk voice,electronic,official video,ukraine,ukrainian music,ukrainiain folk,kate pavlenko,kateryna pavlenko,monokate,taras shevchenko,соловей,шум,катерина павленко,тарас шевченко,конопелечки,сію-вію,українська музика,євробачення,lockdown,quarantine,локдаун,патик,негнипатик,не гни патик,Слухати пісню: https://orcd.co/go_a-shum
Go_A у соц.мережах:
https://www.youtube.com/channel/UCPkFbYejq7f8M7J1fIB1COA
https://www.instagram.com/go_a_band/
https://www.facebook.com/GoAbandoriginal
Музика — Тарас Шевченко / Катерина Павленко / Ігор Діденчук
Слова — Катерина Павленко / народні
Записано на студіях Kobzar Records та Crosscountry recording studio
Зведення — Артем Єфімов
Мастеринг — Віталій Телезін (211 Recording Studio)
Відео знято та змонтовано на смартфоні
Ідея — Катерина Павленко, Іван Буянський (https://www.
Украина,страны,Евровидение,музыка,Go_A
Еще на тему
Украина(19344)
страны(35695)
Евровидение(409)
музыка(12491)
Самое звонкое звено. Кто поедет от Украины на Евровидение-2019
Накануне финала национального отбора конкурса Евровидение редакция Фокуса пообщалась с продюсером певицы Джамалы, генеральным директором музыкальных каналов М1, М2 и другими знаковыми инсайдерами украинской музыкальной индустрии.
Related video
Каждый год в мае один из европейских городов становится эпицентром средоточия музыкальных талантов, собравшихся для участия в одном из самых масштабных певческих конкурсов планеты. В этом году платформой для выступления талантливых европейских артистов станет израильский Тель-Авив – город, географически далекий от Европы, но близкий демократическим европейским ценностям.
Путем голосования авторитетных судей и зрителей уже 23 февраля будет определен участник Евровидения-2019 от Украины. Редакция Фокуса пообщалась с продюсером певицы Джамалы, генеральным директором ведущих музыкальных каналов страны, другими знаковыми инсайдерами индустрии. Мы узнали, что они думают о качестве проектов – участников Национального отбора Евровидения-2019, перспективах востребованности украинских артистов за рубежом, системе голосования в конкурсе и на кого из участников нацотбора они готовы делать ставки.
Игорь ТарнопольскийПродюсер певицы Джамалы, победительницы конкурса Евровидение-2016. Директор Enjoy Records«Если говорить о претендентах, которые принимали участие в отборе ранее, можно сказать, что практически каждый из них продемонстрировал рост, – считает продюсер победительницы конкурса Евровидение-2016, Игорь Тарнопольский. – Так можно отозваться о проектах BSB, BAHROMA, LAUD, KAZKA. Тем не менее для одних конкурс стал ежегодной площадкой для презентации нового материала, а для других – очередным рывком для достижения победы в Национальном отборе. Полагаю, что здоровая конкуренция и существующий с 2016 года формат отбора дали прекрасные результаты и для артистов, и для публики».
«К слову, полагаю, что такой формат для Украины наиболее уместен, – комментирует собеседник Фокуса. – Так поступают в странах, где сцена генерирует достаточное разнообразие, а люди вовлечены в процесс обсуждения и голосования. У нас тут полная органика, в свою очередь, конкурс формирует ценнейшие лифты для артистов, дает площадку для сонграйтеров и в целом расширяет горизонт восприятия разной музыки для зрителей. Конечно, для появления качественного музыкального проекта нужны совершенно другие факторы, но как элемент успеха удачное выступление на конкурсе Евровидение вполне может подойти», – говорит Игорь Тарнопольский.
«А если рассуждать о перспективах наших артистов за границей, – продолжает продюсер Джамалы, – их успех напрямую не связан с Евровидением. Это большое заблуждение. И вообще, в Украине нет музыкального бизнеса как такового, есть отдельно взятые инициативы (проекты/артисты), развитие которых очень индивидуально и не имеет четких закономерностей.
Говорить о личных фаворитах сложно, могу лишь сказать, что поставил бы на победу такого условного «спортсмена» – артиста, который имеет внутреннюю жажду победы. Именно такие артисты умеют нести песню, заполнять собой сцену и запрыгивать в душу к слушателю.
Что касается системы голосования, считаю, что она несет в себе здоровый баланс профессионального и обывательского восприятия. Помню, когда в 2011 году 11 членов жюри вошли в сговор, чтобы выбрать победителя. Помню, как артисты назначались на национальном канале по звонку сверху, те, кто вообще не имел шансов на победу на международной арене. У нашей страны был опыт, когда под влиянием политической конъюнктуры ехала группа, очень далекая от необходимых критериев участия. И текущий формат Национального отбора тоже выдавал неожиданные результаты. Тем не менее прозрачность процесса и вовлеченность аудитории создает необходимую интригу и мы получаем довольно интересное шоу».
Сергей ПерцевГенеральный директор M1 Music channel и M2 Music channel«Я считаю, что музыкальные проекты сильно выросли только потому, что их перестали делать «для себя» и начали создавать для публики, – комментирует Фокусу Сергей Перцев, генеральный директор музыкальных каналов M1 и M2. – Среди участников появилось очень много потенциально коммерчески успешных артистов, даже если сравнивать их с теми, кто принимал участие несколько лет назад. Вообще, считаю, что наши национальные отборы проходят на очень высоком уровне.
Говоря о малоизвестных именах в отборах на Евровидение, могу лишь заметить, что мы голосуем за артиста, который представляет нашу страну за рубежом, а для иностранцев любое из украинских имен будет новым, – считает Сергей Перцев. – А станет ли наличие «свежих» персонажей в списке претендентов на отбор стартом для появления новых качественных проектов в музыкальной индустрии – зависит от того, подхватят ли этих артистов грамотные продюсеры, которые готовы проводить системную работу. Практика показывает, что продюсеры не очень любят браться за новые имена. Так что пока трудно дать объективный прогноз», – считает генеральный директор музыкальных каналов.
«А о перспективах наших проектов за границей могу сказать одно: они (перспективы), возможно, и есть, но пока наши исполнители все-равно будут просто украинскими артистами, которые выступают за рубежом. В европейскую или американскую музыкальную индустрию их никто не пустит. Большинство представителей стран – участников Евровидения потом так и ездят под флагом конкурса. За рамки этого статуса выйти очень сложно», – говорит собеседник Фокуса.
«Ставки на кого-то из участников делать отказываюсь, но могу заметить, кто в этот раз неожиданно порадовал, – это дуэт ANNA-MARIA и KIRA MAZUR. Касательно системы голосования считаю, что точно нужно что-то менять. Понятно, что голоса жюри – это часть шоу, следовательно, они неприкасаемы. Но голосование зрителей должно происходить не по СМС, потому что все мы знаем, как это делается. Это хабы, которые передают по 100 СМС в минуту несколько раз. Наверное, нужно создавать какой-то блокчейн, чтобы все было честно».
Артур ДаниелянЧлен жюри Eurovision – 2018 от Украины. Саундпродюсер групп «Скай«, «Тартак«, «Фиолет««С каждым годом уровень артистов, подающих заявку на участие в нацотборе, растет, – рассказывает Фокусу Артур Даниелян. – Не последнюю роль в этом играет закрытие границы с воинствующим восточным соседом, благодаря чему сама концепция «неприхотливой» попсы постепенно уходит в прошлое. Да и сам уровень шоу, до которого «дотянулись» телевизионщики, стал очень привлекательным для качественных и современных конкурсантов. Так что процесс роста можно считать обоюдным как для новых участников, так и для украинских организаторов, – считает саундпродюсер. – Сама концепция нацотбора, – продолжает он, – стала более «фирменной» что ли. Мы наблюдаем, как «молодеют» зрители и участники. Для многих ребят нацотбор – хорошая возможность показать себя всей стране. Лично мне приятно наблюдать, как все больше англоязычных песен уступают место украинским. Именно это я всегда рекомендовал претендентам: не ломать себе голову и язык, а зрителям – слух плохим английским произношением.
Вместе с тем мы видим, как много в последнее время появилось проектов, выстреливших за рубежом. Даже в отборе этого года участвовала группа «Це Шо», активно гастролирующая по всему миру. Еще хорошо востребованы Stoned Jesus, Woo York, Dakh Daughters, Bloom Twins и многие другие.
Если говорить о личных фаворитах на этом национальном отборе, мои симпатии на стороне коллектива Freedom Jazz. У них идеальное исполнение, качественная песня, уверенность в себе, но опять же: все труднее делать выбор. Уровень претендентов растет как на дрожжах.
В отношении системы голосования серьезных замечаний у меня нет, правда, хотелось бы видеть в составе жюри экс-участника Евровидения или эксперта из другой страны. Откровенно говоря, одни и те же лица поднадоели. Нужен свежий взгляд, – подытожил член жюри Eurovision-2018 от Украины».
Евгения СтрижевскаяУчредитель Kyiv Music Days (Конференции концертной индустрии, музыкального шоукейс-фестиваля)
«Уровень конкурса разительно изменился, после подключения к национальным отборам телеканала СТБ и появлению относительно независимых музыкальных продюсеров, – комментирует Фокусу Евгения Стрижевская, учредитель сетевого форума концертной индустрии Kyiv Music Days. – В последние четыре года у «другой» музыки появилась возможность попадать в национальный отбор, а главное – понятная и достаточно прозрачная процедура голосования. А еще именно за последние годы количество качественной музыки в стране очень выросло, и этот конкурс – одно из зеркал.
Относительно кажущейся «новизны» проектов-участников, – продолжает Евгения Стрижевская, – могу заметить, что в любом случае до попадания в Национальный отбор группа/исполнитель уже несколько лет присутствовали в информационном поле. Это ведь не шоукейсы для молодых исполнителей, это телешоу, и просто «с улицы» «темные лошадки» туда не попадают. Эти артисты уже принимали участие в других телешоу, других группах, участвовали в фестивалях.
Если же говорить об аудитории телеканалов СТБ или «ПЕРШИЙ», то для большинства зрителей, пожалуй, да: многие исполнители действительно «дебют» и «впервые». Евровидение – это шоу, это фан, это хеппенинг. Я, в свою очередь, не особо акцентирую на престиже как таковом. Конечно, после победы той или иной страны в самой стране возрастает «здоровый», надеюсь, патриотизм. Но для престижа на международной арене, по моему мнению, это не сильно действенный фактор. Для развития индустрии – пожалуй, да. Многие меряют страны «количеством» побед или попаданием в десятку. И да, было бы очень здорово, если бы у наших композиторов, саундпродюсеров заказывали песни для Евровидения. У наших режиссеров – постановки и т. д. Это и есть развитие индустрии.
Этот конкурс и национальный отбор, безусловно, имеет определенное влияние на появление новых качественных проектов в стране, но я бы не преувеличивала это влияние. Появление новых проектов зависит от планомерного развития индустрии в целом, а также культуры «потребления» нового и в целом музыкального продукта. От количества и качества концертных площадок, работы лейблов, студий, паблишеров, фестивалей, а главное – экономического состояния страны. Но могу отметить, что для развития перспектив культурного экспорта – это один небольшой из очень многих механизмов», – считает собеседник Фокуса.
В этом году среди участников Национального отбора я отметила проекты Freedom Jazz и Yuko, – говорит Евгения Стрижевская. – Что касается системы голосования, добавила бы еще минимум одного члена жюри и сделала бы эту позицию ротационной. С новым экспертом каждый год: для бодрого взгляда. Как вариант – приглашать в жюри участника от страны прошлого года. Это может внести дополнительную свежесть и «конфликт» в хорошем смысле слова.
«Музыкальная индустрия в Украине в целом очень меняется, – комментирует Фокусу Анастасия Волокита, PR-специалист и консультант по коммуникациям ряда музыкальных проектов.
– Эклектичные инди-артисты вытесняют махровую попсу с телеэкранов, и это прекрасно! Для кого-то Евровидение – это возможность найти своего слушателя в Европе, а для кого-то, наоборот, – здесь, дома. На участие в конкурсе стали подавать заявки артисты, которые уже выступают на Западе. Я осмелюсь сказать, что именно они с помощью конкурса понемногу воспитывают телезрителей, которые, кроме М1, ничего не видели. А разнообразие жанров, в которых играют конкурсанты, притягивает людей с разными вкусами. Я безумно рада тому, что мне выпала возможность наблюдать и быть частью этих перемен в украинской музыкальной индустрии.Такие глобальные конкурсные проекты влияют на развитие и появление качественных проектов, – считает PR-консультант индустрии, – для участия в конкурсе нужна и песня, и номер, и костюм, и многое другое. За качеством музыканты обращаются к саунд-продюсеру, режиссеру и стилисту – обрастают командой. Чтобы оставаться в медиа-поле – к пиарщику. Большинство новой украинской музыки создается с некоммерческими целями.
Если говорить о моем прогнозе Национального отбора, думаю, именно Кazka сможет достойно представить Украину на международной музыкальной платформе. В принципе им уже удалось это сделать без конкурсов. Их песня «Плакала» объединила полмира. Главное, Саше не нервничать и ровненько спеть.
Говоря о системе голосования, – продолжает Анастасия Волокита, – мне трудно представить, какие варианты могли бы ее заменить. Думаю, продюсеры канала остаются верными этой системе, чтобы у зрителей не было сомнения в честном решении и чтобы канал зарабатывал на шоу. Если бы это не был развлекательный формат и от фанатских голосов зависело все, я бы нашему народу не доверила выбор представителя Украины в Европе. По тем же причинам, о которых упоминала выше. Вкус общей массы людей очень отличается от европейского. И мне бы хотелось видеть в жюри новые лица».
Ния НикельПроекты «Белые Ночи«, Ostrov, Belive, Old Fashioned Radio, Epolets, Moderat в Киеве, Boom Boom Room, L8 park, Samskara. Соучредитель культурно-просветительского центра «Маеток««Я наблюдаю «рост» музыкальных проектов «в ширину», – комментирует Фокусу Ния Никель, соучредитель платформы для популяризации украинского искусства на мировой арене. – Говоря так, я имею в виду разнообразие коллективов. Если раньше у нас были только артисты определенного калибра, то сейчас есть инди, альтернатива и другие исполнители, независимо от изначальной популярности. Это однозначно круто. Ведь конкурс смотрит вся страна и есть шанс показать им другую музыку, – считает инсайдер музыкальной индустрии.
Было бы амбициозно утверждать, что отборочный тур на Евровидение может повлиять на появление целой плеяды групп. Это скорее как инструмент старта, но точно не причина. Про престиж. Помните, когда в перерывах между конкурсами выступила Онука и понеслись тонны комментариев от иностранцев «а можно, чтобы вот эта девушка победила?». Так вот, пять лет назад мы вряд ли могли представить, что Джамала возьмет первое место, а Онука покорит сердца миллионов. Но это случилось, и отборочные туры стали учитывать эти факты. А люди стали голосовать не только за известных артистов, но и за новеньких. Так сказать, отправлять голоса по любви, – комментирует Фокусу Ния Никель.
Было бы приятно рассчитывать на популярность наших артистов за рубежом. Знаете, сейчас есть группа безумцев, которые возят наших необычных артистов на шоукейсы. К слову, 23 февраля будет конференция, на которую они привезут европейских экспертов, работающих с «Горилаз» и другими мировыми гиперзвездами. Так вот, популярность артиста после Евровидения в Европе актуальна год, как у «мисс Вселенная». Дальше – если зацепил. К сожалению, оказывается так, что мы пока не очень интересны (в большинстве) из-за того, что копируем, а не создаем. Грубо говоря, есть детройское техно, британский панк и пр., у нас пока фирменного звучания нет, но мы, похоже, очень близки к нему.
Говоря об участниках нынешнего Национального отбора, не хочу делать ставки. Мне кажется, моими комментариями могу задеть других участников. Я бы хотела, чтобы мы пробовали разное. Чтобы каждый конкурс выигрывали уникальные исполнители без привязки к стилю.
Украинский конструктивизм
Украинско-датская команда, вдохновленная феноменом конструктивистской архитектуры, представляет мультимедийный проект «Украинский конструктивизм», созданный на стыке современного изобразительного искусства, балета, электро-фолк-музыки и исторической драмы. Украинские музыканты Ната Жижченко (Онука) и Евгений Филатов (Манекен), украинско-датский художник и архитектор Сергей Святченко, датский хореограф Себастьян Клоборг и украинский архитектор и исследователь модернизма Евгения Губкина стали авторами значимого цифрового перформанса. Язык современного искусства и экспериментальный формат фестиваля помогут раскрыть миру сложный и неординарный феномен украинского межвоенного модернизма. Авторами сценария, по которому художники создали элементы мультимедийного проекта «Украинский конструктивизм», являются Евгения Губкина и историк Ярослав Переходько. Мы стремимся сделать наш проект мощным инструментом культурной дипломатии, способствуя привлечению внимания общественности к проблемам украинского модернистского наследия, наследия, которое является частью богатства модернистских памятников Европы и мира.
Какова наша миссия?
Понять, раскрыть и защитить архитектурное наследие украинского конструктивизма. Чтобы XX век стал видимым. Украинский конструктивизм достоин включения в Список всемирного наследия ЮНЕСКО!
Ната Жижченко
Украинский музыкант, фронтвумен группы ONUKA. В 2002 году Ната стала солисткой группы Tomato Jaws, основанной ее старшим братом Александром Жижченко. В 2008 году она начала работать над проектом Kooqla. В 2013 году Ната и Евгений Филатовы основали электро-фолк-группу ONUKA. Музыка ONUKA представляет собой смесь электроники, актуальной поп-музыки и украинского этнического звучания. С момента основания в дискографии группы насчитывалось три студийных альбома «Онука» (2014), «МОЗАЇКА» (2018), «КОЛИР» (2021) и ряд других релизов. В 2016 году ONUKA и Национальный оркестр академических народных инструментов представили музыкальную программу, которая собрала полные залы крупнейших городов Украины. В 2017 году ONUKA стала специальным гостем Евровидения, после чего ее песня Vidlik возглавила электронные чарты iTunes в Великобритании, Австралии, Франции, Германии и других странах. В поддержку альбома «МОЗАЇКА» коллектив организовал музыкальный тур по Украине, Европе, Китаю, США и Канаде. В 2021 году впервые за восемь лет существования ONUKA была записана песня дуэта «УЯВЫ» совместно с группой «ДахаБраха» для альбома «КОЛИР».
Евгений Филатов
Украинский музыкант, композитор и саунд-продюсер. В 2008 году он основал группу The Maneken, которая выпустила четыре альбома и десятки синглов. В 2013 году стал сооснователем проекта ONUKA. Помимо создания музыки для этой группы, он выступает в качестве режиссера видеоклипов. Евгений неоднократно награждался как лучший саунд-продюсер Украины. За свою карьеру он работал со многими музыкальными звездами, включая Ивана Дорна, Сансей, Джамалу и Тину Кароль. В финале национального отбора на Евровидение-2016 прозвучали одновременно три песни в аранжировке Филатова для Sunsay, Jamala и Brunettes Shoot Blondes. Более того, песня «1944″ вручил Джамале победу на Евровидении в Стокгольме. В 2016 году Евгений Филатов и Ната Жижченко запустили лейбл VIDLIK Records. В последнее время Евгений работает над музыкой к кино, написал саундтреки к фильмам «Пульс», «Лучшие выходные». «, «Преданный» и сериал «Прятки».
Себастьян Клоборг
Датский танцор и хореограф. В 2003 году окончил Датскую Королевскую балетную школу, в том же году поступил в Королевский Датский балет. Танцевал с до 2016 года, но также танцевал с Gauthier Dance, Штутгарт с 2012 по 2014. За свою танцевальную карьеру он работал с некоторыми из самых инновационных хореографов, такими как Маркос Морау, Уильям Форсайт, Сол Леон и Пол Лайтфут, Джулиан Никосия и Дэвид Доусон. С 2016 года работает внештатным танцором и хореографом, создал хореографические работы для таких трупп, как Королевский датский балет, Английский национальный балет, Каммербалеттен, Пекинский театр танца и Датский театр танца, где сотрудничал с Сергеем Святченко над постановкой «Соловей» в 2020. Он был награжден Национальной премией исполнительских искусств за лучшую танцевальную постановку в 2020 году за свое произведение «Абсолютная черная смола» для Kammerballetten. В 2020 году он начал сотрудничество с оператором Томом Маккензи, и вместе они работали над такими фильмами, как «Ближе», «Солосоло» и «ДИОРАМА», которые выиграли лучший короткометражный танцевальный фильм на фестивале танцевальных фильмов в Сан-Франциско в 2021 году. Себастьян работает во многих междисциплинарных областях. исполнительского искусства с актерами, музыкантами и режиссерами.
Сергей Святченко
Датско-украинский архитектор, художник, в 1975 году окончил Харьковский национальный университет строительства и архитектуры, а в 1986 году – кандидат технических наук Киевского национального университета строительства и архитектуры по специальности «Средства визуальной информации в архитектуре». фотограф, художник, кинорежиссер, член Датского союза художников и графиков (BKF), лауреат премии «Желтый карандаш» 2007, Лондон. Кроме того, сегодня он является одним из самых влиятельных художников-коллажистов в мире благодаря своей новаторской художественной работе серии «МЕНЬШЕ» (2004). с 1990 лет, он жил и работал в Дании. Провокатор в мире современного искусства, коллажи и картины Святченко выставлялись в Дании, Германии, Италии, Франции, Великобритании, Канаде и США. В Украине его имя прочно ассоциируется с первыми выставками современного украинского искусства 1980-х и Центром современного искусства «Совиарт», где он был одним из основателей – представителем «Новой украинской волны». Сегодня он является основателем и креативным директором Less Festival for Contemporary Collage Art в Выборге, Дания.
Евгения Губкина
Архитектор, историк архитектуры, куратор архитектурно-художественных проектов, образовательная деятельность. Она является соучредителем общественной организации «Центр городских форм» и авангардного женского движения «Модернистки». С 2012 года является консультантом Недели украинского конструктивизма в Запорожье. Евгения является автором нескольких публикаций, в том числе статей в Kyiv Architectural Guide (DOM Publishers), «Utopia & Collapse: переосмысление Мецамора» (Park Books AG), «ERA21», «The Calvert Journal», «Springerin», «RGOW », «Обиг». В 2015 году ее «Архитектурный путеводитель по Славутичу» был издан отдельным изданием DOM Publishers в Германии. Автор исследования и соавтор книги «Советский модернизм. Брутализм. Постмодернизм. Здания и сооружения в Украине 1955-1991», изданной в 2019 году издательствами «Основы» и «ДОМ». В 2020 году стала сокуратором мультимедийного онлайн-проекта «Энциклопедия украинской архитектуры».
Ярослав Переходько
Историк, аспирант Львовского национального университета имени Ивана Франко. В 2018 году окончил Киевский национальный университет имени Тараса Шевченко по специальности «История и археология». В 2020 году стал сокуратором мультимедийного онлайн-проекта «Энциклопедия украинской архитектуры». Сценарист и менеджер канала TA Youtube. Автор и эксперт спецпроекта «История Украины в историях» студии онлайн-образования EdEra и «Освитории». Автор книги «История Украины. 11 класс» и «Всемирная история. 11 класс» для проекта «Всеукраинская школа онлайн» Министерства образования и науки Украины. Координатор программы неформального исторического образования «Живая история» (2018–2019 гг.)), «Фестиваль живых историй» (2019). Участвовал в программе «Учи для Украины» (2017–2018). Политический консультант B&P Consulting (2019–2021). Исследует историю Византии, новейшую историю Украины, историю и историческую память, а также общественную историю.
Зарко Ольга
Графический и моушн-дизайнер, мультимедийный художник, фотограф, путешественник. Работает с визуальной коммуникацией неправительственных организаций, разрабатывает айдентику для культурных проектов в Украине, Германии и многих международных инициатив. Также снимает репортажи с фестивалей, встреч и мероприятий. В свободное время она использует фотографию как инструмент для собственных исследований. Любимые темы: архитектура, айдентика, экология и устойчивое развитие.
Елена Сапонова
Фотограф и автор фотоарт-проектов #ArtistFromWithinWorkshop, #FLOWERCLOUD, #UnexpectedMFA, #TheBigStrategy, #aPlaceThatMatters_. Елена сотрудничает с культурно-художественными организациями, общественными организациями, Министерством иностранных дел Украины и современными художниками. Интересуется уличным искусством и городским дизайном, архитектурой, художниками и их мастерскими, природой и формой.
Команда
Дмитрий Сысоев
Выпускник экономического факультета Харьковской национальной академии городского хозяйства (специальность — бухгалтерский учет и аудит). Финансовый консультант малого бизнеса с 2006 года. Преподавал курсы «Управленческий учет» и «Финансовая деятельность предприятий» в Харьковском национальном университете городского хозяйства им. Бекетова (2010-2015). Организатор культурно-массовых мероприятий, основатель творческих объединений Riot Gigs и Fresh Wave (2009-2011). С 2014 года работает координатором проектов и финансовым менеджером в ОО «Центр городских форм». Координировал междисциплинарную летнюю школу «Идея города: проверка реальности», образовательный проект «Городские студии. Школьный модуль «Урбанистика», международный проект «Баухауз — Запорожье. Модернизм в Германии и Украине». С 2017 года координатор Чешского центра в Харькове.
Анастасия Боженко
Старший преподаватель кафедры украиноведения философского факультета Харьковского национального университета имени В. Н. Каразина, координатор проекта ОО «Центр городских форм». Анастасия окончила исторический факультет Каразинского университета, в 2019 году защитила кандидатскую диссертацию на тему «Формирование городского образа жизни во второй половине ХIХ – начале ХХ века. (по материалам Харькова)». Принимает участие не только в исследовательской и просветительской деятельности, но и в культурных проектах, связанных с архитектурным наследием межвоенного модернизма и индустриальным наследием («Баухаус – Запорожье: Запорожский модернизм и школа Баухауза: универсальность явлений. Проблемы сохранения модернистского наследия»; Индустриальный Харьков), современное искусство (была посредником на выставках «Путь Энея» и «Биеннале молодого искусства»). Область научных интересов: историческое градостроительство, социальная история, история Украины.
Валерия Левицкая
Продюсер ONUKA, The Maneken, генеральный директор Vidlik Records.
Даншина Татьяна
Менеджер проектов с восьмилетним опытом разработки программного обеспечения — мобильных и веб-приложений. Профессиональные интересы лежат в плоскости оптимизации пользовательского опыта, работы с требованиями и интерфейсами, организации работы команд в agile-среде. Она родилась в 1987 году в городе Харькове, там и живет по сей день. Она патриотка, принимает активное участие в культурной, общественной и спортивной жизни Харькова.
Виталий Иванов
Разработчик веб и мобильных приложений, консультант по разработке программного обеспечения. Виталий более 15 лет занимается разработкой проектов, обслуживая клиентов из Европы, США, Канады и других стран. Среди его клиентов есть успешные стартапы и известные на рынке компании, которые требуют от своих пользователей высочайшего качества с точки зрения пользовательского опыта. Живет в Харькове, принимает активное участие в общественной жизни города.
Том Маккензи
Том Маккензи — кинорежиссер и фотограф из Копенгагена, Дания. Он специализировал большую часть своей киноработы на выразительности и повествовании через хореографию и музыку, часто физически взаимодействуя с артистом-исполнителем, чтобы передать движение в пространстве. Окончив Датскую школу художественной фотографии Fatamorgana в 2011 году и Датскую школу медиа и журналистики в 2015 году, Том опирается в своей работе как на коммерческие, так и на художественные источники.
Павла Дорогой
Фотограф, кинодокументалист, исследователь советской фотографии второй половины ХХ века. Родился в 1985 году в Харькове. Учился в школе современной фотографии ДОКДОКДОК, работает с архивной и народной фотографией. Его текущие проекты касаются отношений между личной и коллективной памятью. Его интересует советское архитектурное наследие и его будущее в условиях декоммунизации.
Евгений Червоный
Соучредитель творческой группы «Метамузей», руководитель культурных проектов, видеоперформер. Окончил Львовский национальный университет имени Ивана Франко (биологический факультет). Стипендиат факультета Фулбрайта, в 2012–2013 годах обучался в Университете Джорджа Вашингтона (Вашингтон, США) по магистерской программе «Музееведение». В 2013–2016 годах работал заместителем директора по развитию Музея народной архитектуры и быта во Львове. В 2016–2017 годах — координатор выставочных проектов Центра городской истории Центральной и Восточной Европы. В 2018–2019 гг., работал SMM и контент-менеджером Львовского органного зала. Участвовал во многих проектах, в том числе «Возрождение Музея народной архитектуры и быта во Львове и его коллекции» (2013–2014), «WEsdom: мост знаний Запад-Восток» (2014–2015), «Франко в прямом эфире» на Дом Франко (2018 г.), выставка «Ледниковый период в Государственном музее естественной истории НАН Украины» (2019 г.).
Леонид Ежуров
Режиссер, оператор, культурный деятель. Он родился в 1987 в Херсоне. В основном работает в родном городе. Свою профессиональную деятельность начал в качестве журналиста и фотокорреспондента газеты «Вхору». В 2014 году основал Украинский киноклуб. В 2016–2017 годах вместе с друзьями основал общественно-культурный центр Kherson Art Hub Illusion и вел правозащитную кампанию в защиту старейшего кинотеатра города. В 2018 году прошел обучение в Лаборатории кинопроизводства молодых художников Indie Lab. Он работал внештатным оператором на Пятом канале и Би-би-си. Дебютный документальный фильм «Иллюзии на дне» был представлен на Международном фестивале документального кино о правах человека «Docudays UA» (2019 г. ).), а также в конкурсной программе датского кинофестиваля «Copenhagen Underground» и других фестивалей в Украине и Грузии. В 2019 году начал фотосерию #херляндия, где показывает реальную и воображаемую Херсонщину. Председатель правления общественной организации Director.org.
Сергей Евтеев
В 2014 году окончил Донецкий национальный университет со степенью магистра истории. Он изучал этнополитические конфликты в Западной Европе. В 2012–2014 годах работал в проектах, которые поддерживали немецкое этническое меньшинство в Украине. С 2015 года работает в сфере неформального образования. Тренер-фасилитатор Совета имени Теодора Гойса (Берлин, Германия). Член ОО «Другое образование» и председатель Координационного совета ОО «Космос 500» (общественный ресторан «Городское пространство 500» в Киеве). В 2019 году–2021 г. – финансовый менеджер проекта «Киевский диалог» в Международном фонде «Видродження».
Карина Фурса
Заместитель председателя правления общественной организации Инша Освита, тренер и фасилитатор международной коучинговой сети «Коллег Теодора Хойса». Сокоординатор социальных проектов Мамай-Горской археологической экспедиции. Работает менеджером и координатором обучающих программ и проектов. Она изучает управление некоммерческими организациями в Украинском католическом университете и исследует сообщества.
Джулиано Вивальди
Переводчик, блогер и сценарист фильмов, альтернативных течений в советской философии и проблемах культуры. Он перевел большое количество эссе и научных текстов для различных журналов и обзоров, а также перевел работы советского философа Эвальда Ильенкова и современного левого российского политического мыслителя Ильи Будрайтскиса. Он также перевел большое количество киносценариев и субтитров к фильмам, а также пьесы, художественные каталоги и сочинения художников, а его переводы появились в самых разных журналах и томах. Его собственные работы о кино, истории и философии публиковались в журналах Senses of Cinema, Bright Light Film Journal, The Calvert Journal, Desist Film, East European Film Bulletin, Tribune, Jacobin, Stasis, Historical Materialism Journal, The Perspectives Blog. Периодически его статьи появлялись на русском («Новое литературное обозрение», OpenLeft.Ru) и на итальянском («Nazione Indiana», «Matrioska»). Он является автором ряда блогов о советском и постсоветском кино, а также по общекультурным и политическим вопросам. Он курировал ретроспективы фильмов и мероприятия, посвященные итальянскому режиссеру Пьеру Паоло Пазолини.
Кристиан Кортегаард Мэдсен
Датский куратор и арт-консультант из Орхуса, Дания. Консультируя различные международные художественные проекты, Кристиан занимает должность куратора всемирно известного музея Йорн. Кроме того, он является членом правления Орхусской академии изящных искусств. Имея опыт работы с широким спектром как исторического, так и современного искусства, Кристиан в настоящее время работает с экспериментальным и критическим искусством. Он проводил исследования в области семиотики и психоанализа, раскрывая, как изображения общаются. Кристиан Кортегаард Мэдсен курировал несколько выставок в Дании и за рубежом с участием таких художников, как Бэнкси, Ай Вэйвэй, и опубликовал ряд книг и статей.
Курт Нильсен
Фотограф для художников, галерей и музеев. Последние 30 лет основное внимание уделялось творчеству Сергея Святченко – живописи, коллажу и арт-проектам.
Организаторы
«Украинский конструктивизм» реализуется ОО «Центр городских форм» при финансовой поддержке Украинского культурного фонда.
ОО «Центр городских форм» — общественная организация, основанная в 2014 году в Харькове. Мы специализируемся на изучении и защите украинского архитектурного и культурного наследия, популяризации Украины на международном уровне, а также реализации инновационных мультимедийных онлайн-проектов, таких как «Энциклопедия украинской архитектуры». Мы реализовали десятки исследовательских, научных, образовательных и художественных локальных и международных проектов в Киеве, Харькове, Львове, Запорожье и Славутиче. Мы являемся официальным партнером DOCOMOMO International.
urbanforms.org.ua
+38 050 749 82 58
Партнеры
поддерживается
connect. [email protected] +38 0 50 749 82 58
© ONUKA , Евгений Филатов, музыка, 2021
© Евгения Губкина, Ярослав Переходько, тексты и сценарий, 2021
© Себастьян Клоборг, хореография, 2021
© Сергей Святченко, стихи и коллажи, 2021
© Ольга Зарко, дизайн, 2021 90 117 © Елена Сапонова , фото архитектуры, 2021
© Центр городских форм, Мультимедийное предприятие «Украинский конструктивизм», 2021
УВЕДОМЛЕНИЕ ОБ АВТОРСКИХ ПРАВАХ: Любые материалы, размещенные на этом сайте (включая, но не ограничиваясь, художественное произведение (аудиовизуальный контент) под названием Мультимедийное предприятие «Украинский конструктивизм», любые его составные части или отдельные фрагменты и части, видеоролики, фонограммы, видеоролики, аудиоматериалы, фотографии, коллажи, рисунки, графические изображения, информация, тексты, комментарии, статьи, компьютерный код, иные материалы, размещенные на данном сайте) охраняются законом об авторском праве. Использование всех материалов, размещенных на данном сайте, в любой форме и/или любым способом без предварительного письменного разрешения ОО «Центр городских форм» запрещено. Под использованием понимается исполнение, демонстрация, публикация и распространение произведения искусства, его фрагментов, других материалов, копирование, адаптация, изменение материалов и т.п. Нарушение авторского права влечет за собой ответственность согласно действующему законодательству Украины и международному праву. Для получения разрешения ОО «Центр городских форм» на использование произведения искусства и всех материалов, размещенных на страницах сайта, вы можете отправить запрос по электронной почте. Все коллажи, размещенные на сайте, созданы Сергеем Святченко из фотоизображений, предоставленных ОО «Центр городских форм» и полученных ОО «Центр городских форм» на законных основаниях от Государственного управления им. Центральный государственный кинотеатр «Пшеничный», Фотофоноархив Украины и фотограф Елена Сапонова.
Музыка 2017 года | Alex Ingram
2016 год был для меня странным в музыкальном плане. Я как бы перестал слушать музыку, а затем снова начал осенью только для того, чтобы чуть не утонуть в разнообразии наслаждений. 2017 год, напротив, показался нам гораздо более спланированным и контролируемым с точки зрения музыки. Как ни странно, следствием этого стало то, что теперь у меня меньше музыки, от которой можно было бы волноваться, и мне по-прежнему нравятся более очевидные треки. Но эй, хо, может быть, это сделает контент более релевантным…
Джейн Уивер – Slow Motion
Много многослойных синтезаторов и холодный голос? Ну, очевидно, это то, к чему я собираюсь пойти. Мне понравился альбом, из которого он взят (Modern Kosmology), и если бы я выбрал менее очевидный трек, это, вероятно, I Wish, где голос Уивера сочетается с акустической гитарой для действительно запоминающегося трека.
ONUKA – Интервальное попурри Евровидения
Космические лесбиянки! Во всяком случае, так они упоминались в одном текстовом разговоре. Интервальные выступления на Евровидении довольно часто бывают немного хламом, а иногда так же плохи, как и полный Риверданс. Так что слава ONUKA и Эстонии за выступление с довольно политическим взглядом и интересным взглядом на электронику. Я был так увлечен этим, что довольно быстро отправился в Google, чтобы попробовать еще немного и проанализировать попурри. Из попурри лучшим треком определенно является VIDLIK, который взят из одноименного EP, посвященного Чернобыльской катастрофе.
Моя главная рекомендация на самом деле не в том, что вы должны пойти и взять любой из треков, а в том, чтобы послушать (и в идеале посмотреть) весь майский концерт ONUKA с оркестром Naoni — это дорогое и великолепное шоу.
Pet Shop Boys – Live at Bestival
Какое-то время я размышлял над двумя вещами – во-первых, пойду ли я когда-нибудь на музыкальный фестиваль приличного размера, и, во-вторых, если я Я никогда не видел Pet Shop Boys вживую. Поэтому, когда я лениво просматривал страницу добровольцев Oxfam в мае и понял, что могу сделать и то, и другое в конце лета с минимальными затратами, я был очень заинтересован. Фестиваль был – восхитительно – грязевой ванной, но с дополнительным ветром, который разрушил несколько палаток. Концерт был немного запоздалым и, возможно, перенастроенным из-за сильного ветра, но это было все, что я хотел. А потом мне пришлось сидеть в шатре на открытом холме на случай, если кому-то понадобится помощь. (К счастью, они этого не сделали)
Грейсленд – Live at Bestival
Это был день моей второй смены, и я стоял у главных ворот в Bestival из кемпинга, пытаясь напоить/с похмелья/усталых/мокрых/напуганных/и т.д. покажите мне их браслеты во время череды сильных ливней. Так что было приятно перейти к шатру и посмотреть, как группа из Норфолка преодолевает довольно раздражающие проблемы со звуком, чтобы отыграть интересный сет. Я не думаю, что их текущие записи на самом деле отражают их полное качество, но я сделал пометку, чтобы как-нибудь сходить на подходящее выступление.
Джон Брукс – Autres Directions
После Шэпвика мне очень нравились более концептуальные работы Джона Брукса, так что даже по обложке Autres Directions я знал, что мне будет интересно. Это и Shapwick основаны на поездках по волшебным землям, поэтому для меня они о ностальгии по праздникам 80-х. Я бы сказал вам, что Lanverec и Autres Directions являются основными моментами, но, честно говоря, это полная работа, от шипения и бонгов Se Reveiller до паромного грохота Sortie, что действительно заставляет его сиять.
Йенс Лекман – Life Will See You Now
В 2015 году я наслаждался песней Йенса Лекмана в недельном проекте «Открытки», и теперь, после некоторой доработки, очистки семплов и тщательной отбраковки, он получил альбом всего из десяти новых песен. в том числе только два из этого проекта. Но творческий порыв сотворил чудеса с его песнями, которые теперь стали немного более отточенными. Открытка №17 об абсурдности тревоги.
Сент-Винсент – Нью-Йорк
Я стараюсь не говорить полный хипстер и говорить, что Сент-Винсент мне больше нравилась в ее ранних работах, но я определенно чувствовал, что после сотрудничества с Дэвидом Бирном это никогда не работало на меня. Но новый альбом был намного больше пространства в моей голове, которое работало. И это убедило меня, что если я хочу делать музыку лучше, все, что мне нужно сделать, это встречаться с Карой Дельвин.
Pye Corner Audio – Faten Kanaan – The Darkest Wave / Mirror Lake
Pye Corner Audio с текстами песен! Фатен Канаан сотрудничает с Мартином Дженксом, постоянно плодовитым и все же обреченным персонажем.
Pye Corner Audio — The Spiral
Послушайте, мне просто очень нравится Pye Corner Audio. Вам следует. Вы должны. Честный. Chillwave, synthwave, что бы это ни было, а может и нет, это хорошо. Я хочу шоу, основанное на Pye Corner Audio, а не на какой-то музыке, основанной на якобы крутых «Очень странных делах».
ToiToiToi – Мечта турагента
Это песня, в которой используется матричный принтер. Конечно, мне это нравится. И это на Ghost Box, так что я получаю много других радостных моментов в других частях альбома. Но вы можете ее слушать, потому что это The Printer Song.
youtube.com/embed/0qKJT2YIZPg?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»autoplay; encrypted-media» allowfullscreen=»»>Mythologen – Ily
Ну, разве это не моя современная электроника? Серия узоров, плавающих друг над другом. Если бы я все еще делал микстейпы для общего пользования, это был бы конец.
И, конечно же, есть несколько однострочных поощрительных упоминаний…
Фрэнки Роуз – Кейдж Тропикал: Снова в форме, но это напоминает приятное напоминание о том, насколько хорошим был «Интерстеллар».
Кортни Барнетт и Курт Вайл — Превыше всего: пара мечты.
Острова Будущего – Тени: Дуэт с Дебби Харри. Я думаю, что на самом деле хочу полный альбом дуэтов Future Islands.
Orbital – Копенгаген: приятно знать, что братья Хартнолл могут продолжать.
The Emperor Machine – Cheddar Deli: Приятно знать, что Дин Мередит сохранил доступ к широкому спектру аналоговых синтезаторов и так же славно креативен, как всегда.