О школе | The Fashion School
THE FASHION SCHOOL
Неподчинение веяниям моды – самое ценное качество для творческой личности!
© Ренцо Россо
ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ НА ТЕРРИТОРИЮ THE FASHION SCHOOL!
Привет всем поклонникам творческого бунта как способа борьбы с серостью, невежеством и скукой! А также тем, для кого идея самовыражения, пижонства и индивидуального стиля возведена в ранг культа!
Здравствуйте, уважаемые эстеты и отъявленные модники!
МАНИФЕСТ THE FASHION SCHOOL
THE FASHION SCHOOL – Школа Моды, Искусств и Дизайна.
Мы – Школа прогрессивных интеллектуалов-бунтарей.
Мы объединяем профессионализм, талант, творчество, авантюристский дух и нестандартный подход.
Мода для нас – концептуальное мощное искусство, а не погоня за сиюминутными трендами. Это умение быть оригинальным и отличаться от других. И, разумеется, мода – это интеллект.
Мы расцениваем Моду как мультикультурный феномен. Искусство не может и не должно иметь территориальных границ и прочих ограничений. Мы готовим специалистов международного уровня, которые могут работать в любой точке Мира.
Мы независимы и самодостаточны. Мы не стремимся нравится всем. Мы Другие и собираем вокруг себя Других. Нам плевать на законы и логику построения fashion-бизнеса. Нас вдохновляют исключения из правил, а не сами правила.
Название «THE FASHION SCHOOL» совершенно в своей простоте. Эта простота призвана подчеркнуть глубину содержания.
Наша Школа – узкоспециализированное учебное заведение с минимальным количеством образовательных программ. Это сознательный ход, цель которого – сохранение уникальности и качества.
Школа задумана как платформа для молодых и бескомпромиссных fashion-специалистов, которые готовы делать смелые заявления с помощью своих арт-проектов.
Мы не относимся к Моде, как к закрытому элитарному явлению. Наша цель – создавать живые и доступные высокохудожественные произведения.
Наша миссия как педагогов и кураторов – не только вдохновить и научить, но и дать возможность продемонстрировать свои работы широкой аудитории. Через выставки мы помогаем молодым художникам делать высказывания на языке, который не нуждается в переводе – на языке Искусства.
Мы выстраиваем диалог с учениками – развиваем их, а они нас. Мы направляем, но не диктуем. Нас захватывает непредсказуемая энергия и жизненная активность, которую студенты привносят в учебный процесс.
Мы – часть молодёжной культуры. Мы идейные неформалы и поэтические анархисты. Мы поощряем нестандартность мышления и стремление к саморазвитию. Но мы являемся радикальными противниками идеи о том, что заниматься творчеством может каждый. Большинству вообще никогда не следует этого делать.
К конкурентам мы относимся как к коллегам – с уважением. Мы дружим и обмениваемся профессиональным опытом.
К подражателям мы относимся с улыбкой. Как известно: «Подражание – самая искренняя форма лести!» К недоброжелателям мы относимся с юмором. Это раз и навсегда лишает их всякой силы.
Наша Школа – пиратский независимый Fashion-Остров, который не имеет географических и идеологических привязок и может быть открыт в любой стране и в любом городе, где есть люди, которые хотят развиваться в области моды.
Мы не имеем и не желаем иметь ничего общего с политикой и любой другой формой искусственно навязанных взглядов и моделей поведения. Творчество, Искусство и Свобода – в этом наша политика, наша религия и наше оружие!
Секрет успешного бизнеса прост – развивайся, люби своё Дело и не работай с м***ками! И никаких чёртовых компромиссов!
Let’s ROCK & FASHION!
*МАНИФЕСТ The Fashion School
сочинён в Москве 13 июня 2017 года
© Крис Кирик + Саша Пластинкин
ДНК ШКОЛЫ
ФОРТУНА ЛЮБИТ СМЕЛЫХ
Имея за плечами многолетний опыт сотрудничества с ведущими итальянскими, европейскими и российскими творческими ВУЗами, вместе с командой идейных и творческих единомышленников, мы создаём нечто новое, красивое, прогрессивное и смелое.
Мы решительно настроены совершить прорыв в fashion-образовании. Звучит амбициозно, но, как говорится: «Фортуна любит смелых!»
МЕЖДУНАРОДНАЯ КОМАНДА
Наши преподаватели – востребованные практикующие специалисты fashion-индустрии: представители известных брендов, дизайнеры, фотографы, стилисты, визажисты, редакторы моды, специалисты по PR и рекламе. В Школе регулярно проходят встречи, мастер-классы и выступления признанных мэтров мира моды – как зарубежных, так и российских.
НЕФОРМАЛЬНЫЙ ПОДХОД
Школа принципиально придерживается не академического, а более неформального альтернативного подхода к образованию. Занятия максимально приближены к настоящим будням fashion-индустрии. Все курсы современные и прикладные, а полученные знания можно легко применить на практике.
СТРАСТЬ К ПРИКЛЮЧЕНИЯМ
Нам близки идеалы денди, панк-рокеров и пиратов – рисковых, отчаянных и смелых авантюристов и искателей приключений. Мы постоянно ищем нечто новое, классное и крутое – не боимся это найти и воспользоваться.
ЖИВЫЕ ПРОЕКТЫ
Во время обучения студенты общаются с практикующими профессионалами мира моды и делают живые проекты с успешными брендами международного уровня. Лучшие специалисты индустрии встречаются с учащимися и делятся своим вдохновляющим опытом.
ПРОГРЕССИВНАЯ МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ
Образовательные программы THE FASHION SCHOOL основаны на опыте ведущих институтов моды и дизайна: Istituto Marangoni; Polimoda; Central St. Martin’s, London College of fashion; Goldsmiths, University of London; Domus Academy и др.
ПАРТНЁРЫ ШКОЛЫ – ИЗВЕСТНЫЕ FASHION-БРЕНДЫ
Мы гордимся тем, что нашими партнёрами являются не просто всемирно известные бренды, а уникальные марки, чей стиль, дух и философию мы разделяем сами.
ВНЕ РАМОК, ВНЕ ТРЕНДОВ, НА ОСТРИЕ МОДЫ
Мы ценим традиции, но нам нравится нарушать табу. Мы сочетаем серьёзный профессиональный подход, смелость, драйв и хулиганский настрой. Мы не ориентируемся на тренды, мы выбираем индивидуальность.
МОДА – ЭТО НАРКОТИК. МЫ – ДИЛЕРЫ!
Мы не лечим зависимость. Мы превращаем её в профессию!
Fashion Academy
Fashion AcademyИстория академии
Академия была основана в 2013 году Гульнарой Вахитовой — главный преподаватель и автор курсов обучения.
Обучение строится на основе лучших знаний из лучших в мире институтов моды, таких как Istituto di moda Burgo (Милан), Domus Academy (Милан), Колледж св. Мартина (Лондон), по уникальным методикам и разработкам наших преподавателей на основе опыта обучения и стажировок у одних из лучших европейских дизайнеров, а также бесценного опыта работы в конструкторской лаборатории у бывшего главного конструктора Dolce&Gabbana.
Академия в лице Гульнары Вахитовой была официальным представителем Istituto di moda Burgo в России, и по окончанию обучения выдавала диплом ВУЗа.
Основатель
Гульнара Вахитова
Художник-модельер, конструктор,
основатель и преподаватель в Академии моды Гульнары Вахитовой.
Гульнара родилась в г.Уфа в 1978 году и уже в возрасте 4 лет заинтересовалась рисованием и рукоделием и по сей день не изменяет этой профессии.
В возрасте 7 лет ее семья переехала в г.Когалым, где она закончила художественную школу и до 23 летнего возраста брала частные уроки у художника Филарет Шагабутдинова, члена Союза Художников, г Уфа
В 2000 году Гульнара закончила и получила диплом инженера механика в Уфимском Нефтяном Государственном Университете, и в дальнейшем знания инженера ей очень помогли в конструировании одежды в Милане.· 2003 г Диплом Istituto di Moda Burgo, Milan
· 2013 Курс стилистов, Salon-de-Provence, Франция
· 2003-2011 Дизайн коллекций для российских, украинский и белорусских брендов ,
· 2 свои коллекции, костюмы дизайн и производство в Royal Academy of Dance и создание костюмов для балетной труппы в Калифорнии, индивидуальные клиенты, работа в ателье платьев для церемоний, преподавание иллюстрации в г. Лекко
· 2011 год Колледж св. Мартина, Лондон, курсы “Как создать свой бизнес в моде”, “Создание коллекции винтажных свадебных платьев”, “Создание коллекции футболок”
· 2012 Преподаватель в школе “Богемика”. Уфа, создание 2 х своей коллекции. Коллекции футболок и детской одежды, работа с индивидуальными клиентами.
· 2013 год открытие своей школы моды онлайн Fashion school online (Fashion Academy)
· 2016 курс Байтинер, метод построения лекал для индивидуальной фигуры
· 2016 г стажировка и работа в люксовом конструкторском бюро в Милане.
Лекко - Антонио Маррас (бывший креативный директор Kenzo)
КОНТАКТЫ
Новостная рассылка
Оставайтесь в курсе событий академии, подписавшись на нашу новостную рассылку.
специальностей моды | Художественный институт Далласа
Запросить брошюру
— Выберите кампус — {{ ProgramOfferingEmptyOptionText }}
СЛЕДУЮЩИЙ
Сделайте себе имя.
Если вы мечтаете о дизайне одежды или разработке бизнес-планов, индустрия моды нуждается в вашем творчестве и энтузиазме. Узнайте, в чем проявляются ваши таланты, и изучите наши направления моды уже сегодня.
Образовательные программы в области моды
Модный дизайн
Вы можете приобрести навыки в традиционном и компьютерном дизайне, создании моделей и многом другом, поскольку у вас есть возможность научиться продвигать свое видение и стиль — и будущее — вперед.
Модный маркетинг и менеджмент
Направьте свой творческий потенциал и деловую смекалку на подготовку к карьере, где вы сможете разрабатывать, анализировать и реализовывать стратегии продаж на основе мнений и тенденций потребителей.
Дипа Гангули
Модный дизайн
«Независимо от того, какую карьеру вы выберете, уважение является ключом к успеху.
»Подробнее
Дипа Гангули
Был ли решающий момент, когда вы поняли, что вам суждено стать девяткой?0039 творческий профессионал?
В детстве я сама создавала одежду. В конце концов друзья моей мамы начали платить за мои проекты. Я получила стипендию в лучшем институте дизайна одежды в Индии, но у меня была и научная стипендия, и мои родители хотели, чтобы я получил степень в области микробиологии. Потребовалось много усилий, чтобы убедить моих родителей [отпустить меня в школу дизайна]! Я не сомневаюсь, что преподавать моду было моей судьбой.
Как вы вплетаете свой профессиональный опыт в учебный процесс?
Я работала в индустрии моды в творческой сфере, а также на производстве, а также владела и управляла магазином вечерней и свадебной одежды. Я видел, как модная индустрия менялась вместе с технологиями. Ткани стали более интересными, а дизайн более практичным.
Я стараюсь информировать своих студентов об индустрии, подчеркивая, что инновации — это ключ к успеху, а возможности безграничны.Как бы вы описали свой подход к обучению и наставничеству?
Я верю не просто в передачу знаний, а в формирование учеников и их личностей. Я надеюсь, что вдохновлю их на то, чтобы всегда выходить за пределы своих собственных предполагаемых ограничений — не только быть знающими, но и становиться лучше.
Как сотрудничество способствует успеху учащихся, особенно когда учащихся из разных программ работают вместе?
Сотрудничество между студентами разных программ дает более полную картину. Каждый квартал мы проводим модный показ «Вдохновение», на котором демонстрируются студенческие коллекции. В то время как показанная одежда разработана и изготовлена студентами, изучающими модный дизайн, графика разработана студентами, изучающими графический дизайн. Студенты-фотографы делают фотографии, студенты-видео занимаются музыкой и видео и так далее.
Работая вместе, объединяя все свои таланты, они делают мероприятие успешным.Что самое важное вы сообщаете ученикам, чтобы помочь им добиться успеха в учебе и в реальном мире?
Независимо от того, какую карьеру вы выберете, уважение является ключом к успеху. Мы должны уважать себя, нашу работу, наши амбиции и наши мечты. Уважение приносит тяжелый труд, самоотверженность и настойчивость, а также доброту, принятие, справедливость и умение общаться с людьми.
Чем еще вы хотели бы поделиться?
Наш отдел дизайна одежды — это семья. Вся индустрия — это семья. Мы работаем вместе для достижения общей цели, и мне очень повезло быть частью этой семьи.
Подробнее…
Келли Уоллес
Дизайн интерьера
«Уметь рассказать клиенту не только о том, что вы сделали, но и почему и как.
»Подробнее
Келли Уоллес
Был ли решающий момент, когда вы поняли, что вам суждено стать творческим профессионалом?
Я всегда была изобретательна… всегда переделывала комнату, выбирая цвета краски или настенные покрытия. В колледже я попробовал несколько нетворческих областей, таких как биология и бухгалтерский учет, но еще не остановился на какой-то специальности. Мой отец работал в том же университете и предложил дизайн интерьера. Я понятия не имел, что это был даже вариант карьеры. Но когда я занялся этим, я понял, что могу не только использовать свою творческую сторону, но и исследовать технические аспекты искусственной среды.
Как вы вплетаете свой профессиональный опыт в учебный процесс?
Я всегда стараюсь приводить примеры того, что я испытал, и, по моему мнению, студенты могут чему-то научиться — будь то ошибка, которую я когда-то совершил, или просто наблюдение о том, что происходит в реальном мире.
Какое классное задание иллюстрирует ваш подход к обучению и наставничеству?
Я стараюсь, чтобы каждый курс, который я преподаю, был очень практическим. Я использую классные задания, чтобы показать учащимся, как они могут применять пройденный нами материал. На мой взгляд, учащиеся лучше всего работают, когда им предлагают различные методы обучения — аудиальные, кинестетические и визуальные. Я также поощряю их прогресс, хваля за хорошо выполненную работу.
Как сотрудничество способствует успеху учащихся, особенно когда учащихся из разных программ работают вместе?
Сотрудничество необходимо для профессионального роста. Недавно ученики одного из моих классов имели возможность работать не только со студентами, изучающими графический дизайн, но и со студентами из школы в Труа, Франция. Проект отнимал много времени, а разница во времени между Далласом и Францией была сложной. Но студенты многому научились, работая с разными программами и культурами.
Что самое важное вы сообщаете ученикам, чтобы помочь им добиться успеха в учебе и в реальном мире?
В дизайне интерьера важно использовать оба полушария мозга. Это творческая профессия, но учащиеся также должны использовать логическую сторону, чтобы иметь дело с такими вещами, как строительные нормы и правила и написание спецификаций.
Какой самый важный совет вы бы дали любому студенту, начинающему творческую карьеру?
Используйте критическое мышление и решение проблем во всем, что вы делаете. Уметь сказать клиенту не только что ты сделал, а почему и как .
Чем еще вы хотели бы поделиться?
Мне нравится, когда у ученика наступает момент «вспыхивания лампочки», когда он может применить то, чему научился.
Подробнее…
Вики Ардайя
Кулинарное искусство
«Участие в семейной жизни Художественного института Далласа позволило мне вырасти как профессионалу и педагогу.
»Подробнее
Вики Ардайя
Был ли решающий момент, когда вы поняли, что вам суждено стать творческим профессионалом?
Когда я стал инструктором по кулинарии, обучая разных студентов из разных стран, я смог совместить две карьеры и развиваться как кулинарный профессионал и педагог.
Как вы вплетаете свой профессиональный опыт в учебный процесс?
Поработав во многих странах, я могу поделиться со студентами не только своим профессиональным опытом, но и знаниями о разных людях и культурах.
Какое классное задание иллюстрирует ваш подход к обучению и наставничеству?
Больше, чем любое отдельное задание, я бы сказал, что мои студенты знают меня как инструктора, который всегда рядом с ними, всегда готов наставлять их, если я им нужен. Мои взгляды на образование сильно изменились. Я стараюсь привнести весь свой опыт, идеи, ценности и точки зрения во все, что я преподаю.
Как сотрудничество способствует успеху учащихся?
Я считаю, что двумя основными составляющими успеха являются командная работа и хорошее общение.
Что самое важное вы сообщаете учащимся, чтобы помочь им добиться успеха в учебе и в реальном мире?
Ставьте перед собой краткосрочные и долгосрочные цели и пересматривайте их по мере достижения.
Какой самый важный совет вы бы дали любому студенту, начинающему творческую карьеру?
Будьте реалистами и оптимистами, верьте в себя и имейте веру.
Чем еще вы хотели бы поделиться?
Работа в семье Ай позволила мне вырасти как профессионалу и педагогу.
Подробнее…
»
Я стараюсь информировать своих студентов об индустрии, подчеркивая, что инновации — это ключ к успеху, а возможности безграничны.
Работая вместе, объединяя все свои таланты, они делают мероприятие успешным.
»
»
Последние события
Мода
Ai LIVE: владелица Strager Style, Шэй Стрейджер, беседы о моде
Владелица Strager Style, Шэй Стрейджер, присоединяется к Ai LIVE, чтобы поделиться своей историей о том, как она начала работать в индустрии, и своими советами по началу работы.
Ai LIVE: Создатель выставки «Bomber Boys» Джон Слемп присоединяется к Ai LIVE
Фотограф Джон Слемп присоединился к Ai LIVE, чтобы обсудить свою выставку «Bomber Boys». К интервью присоединяется историк моды и культуры Лаура Маклоус Хелмс.
Мода
Ai LIVE: председатель кафедры искусства и дизайна Оскар Лопес и победители MIU Miami Swim Week 2021 делятся своими историями
В этом выпуске Ai LIVE к Оскару Лопесу, председателю отдела искусства и дизайна MIU, присоединились три победителя MIU на Неделе плавания в Майами 2021, и они делятся своим вдохновением для шоу.
СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ СООБЩЕНИЙ
Запланировать встречу Применить сейчас
Программа моды— Колледж Марист
Программа моды в Marist основывается на сильных традициях колледжа в области гуманитарных наук с надежной учебной программой, ориентированной на студентов, которая учитывает постоянно меняющийся облик индустрии моды. Студенты развивают творческие, технические, деловые и предпринимательские навыки, которые позволяют им конкурировать и преуспевать в выбранной ими области, связанной с модой. Стажировки, практическое обучение, международное обучение и профессиональное развитие являются неотъемлемыми частями программы моды, равно как и цифровые навыки, инновации, устойчивость и участие сообщества. С акцентом на инклюзивность и наставничество студенты проходят программу поддержки, которая уникальным образом готовит их к карьере в многогранной отрасли. Способность общаться и представлять идеи, сотрудничать в междисциплинарных проектах и критически мыслить — вот цели Программы в создании выпускника, «готового к работе».
Marist Fashion в рейтинге Forbes
Программа Marist’s Fashion недавно была включена Forbes в список «Лучших колледжей, формирующих будущее моды». Forbes пишет:
«Кампус Marist к северу от Нью-Йорка выходит на реку Гудзон, обеспечивая более спокойную обстановку, чтобы сосредоточиться на вашем творческом процессе. Насколько серьезно колледж относится к своей приверженности моде? Совершенно новый, посвященный цифровым искусствам & Fashion Building открылся в январе 2019 года, и все самые современные технологии находятся в руках студентов с наперстками. Вы можете посмотреть презентацию выпускников факультета моды, посвященную 35-летию Silver Needle Runway, и испытать стиль Marist на себе».
Читать статью полностью >
Программа «Мода» представляет собой комплексную учебную программу, ведущую к получению степени бакалавра наук в области мерчендайзинга одежды или степени бакалавра изящных искусств в области дизайна одежды. Специалисты по мерчендайзингу моды могут выбрать одну или несколько специализаций: бизнес, разработка продукции или продвижение моды.
Специалисты по дизайну одежды могут выбрать специальность по разработке продуктов или мерчандайзингу.
Узнайте об экологичной моде Marist >
Marist названа лучшей школой моды по версии ведущего отраслевого издания
Ведущее отраслевое издание Business of Fashion опубликовало свой глобальный рейтинг школ моды за 2019 год. Marist бакалавриата в области дизайна одежды и мерчендайзинга моды получил несколько значков передового опыта, в том числе «Лучший в целом», «Лучший». в опыте обучения и лучший в долгосрочной перспективе.
Дизайн одежды
Специальность Дизайн одежды обучает студентов создавать одежду для различных рынков с учетом творческих, трендовых, целевых клиентов, технических и производственных факторов. Студенты развивают навыки в области дизайна, текстиля, драпировки и создания плоских выкроек, конструирования одежды и компьютерного дизайна. На последнем курсе они разрабатывают и создают коллекцию одежды под руководством профессионального дизайнера, которая будет представлена на ежегодном школьном показе мод Silver Needle Fashion Show, а также создают профессиональное портфолио.
