Распутная муза гения: Гала Дали и ее любовные многоугольники — ШоубиZZZ — всё о звёздах — 11 июня — 43032378583
Сальвадор Дали и Гала
35 лет назад, 10 июня 1982 г. ушла из жизни женщина, чье имя вошло в историю искусств благодаря Сальвадору Дали, чьей женой и музой она была на протяжении многих лет. Ей удалось стать для него одновременно матерью, любовницей и другом, абсолютно незаменимой и обожаемой. Но Дали был далеко не единственным мужчиной для нее. Гала никогда не отказывала себе в своих желаниях и заставила художника потакать всем ее прихотям.
Елена Дьяконова
Елена Дьяконова
Елена Дьяконова (именно так ее звали на самом деле) уехала из России в 1912 г. Она заболела чахоткой, и ее отправили на лечение в швейцарский санаторий, где она встретила французского поэта Эжена Гренделя. Он потерял от нее голову и принял решение жениться, вопреки воле родителей, считавших этот брак мезальянсом. Он посвящал ей стихи и издавал по ее совету под звучным псевдонимом Поль Элюар.
Он же называл ее Гала – «праздник».
Гала и Поль Элюар
Гала уже тогда имела четкие представления о том, каким хочет видеть свое будущее во Франции. «Я буду как кокотка сиять, пахнуть духами и всегда иметь ухоженные руки с наманикюренными ногтями». И хотя, по свидетельству современников, она даже в молодости не была красива, в обществе умела производить фурор. Это происходило благодаря непоколебимой уверенности в себе и своих чарах, а также умению интриговать публику. Она появлялась в костюме от Шанель с колодой карт в сумочке и, объявив себя медиумом, принималась предсказывать будущее. Мужчины называли ее «колдовской славянкой» и реагировали на нее так, словно действительно пребывали под действием магии.
Сальвадор Дали, Гала, Поль и Нуш Элюар, 1931
Не устоял перед ее чарами и немецкий художник и скульптор Макс Эрнст. Гала не только не скрывала роман от мужа, но и убедила его в необходимости жить втроем. Она всегда проповедовала идеи свободной любви, а ревность считала глупым предрассудком.
Гала и Сальвадор Дали
Художник и его муза
На момент знакомства с молодым художником Сальвадором Дали ей исполнилось 36 лет. Он был на 11 лет моложе, никогда не вступал в интимные отношения с женщинами и панически их боялся. Гала пробудила в нем чувства, которых раньше он не испытывал. По его признанию, она не только вызывала страсть, но и разжигала творческие способности. Он называл ее «демонесса моего гения».
Сальвадор Дали. Слева – *Атомная Леда*. Справа – *Моя жена, обнаженная, смотрит на собственное тело*
Сальвадор Дали. Портрет Галы с двумя ребрышками ягненка, балансирующими на ее плече
Гала не только дарила мощный заряд вдохновения художнику, но и была его менеджером, создателем «бренда» Дали. Среди ее знакомых было немало влиятельных и состоятельных людей, которым она предлагала вкладывать деньги в творчество мужа. Он подписывал картины «Гала-Сальвадор-Дали», уже не мысля своего существования без своей музы, а она убеждала его: «Скоро вы будете таким, каким я хочу вас видеть, мой мальчик».
Художник и его муза
Сальвадор Дали, 1959
Впрочем, не все разделяли восхищение художника. В прессе о нем и его музе писали: «Беспомощный в житейском отношении, чрезвычайно чувственный художник был пленен жесткой, расчетливой и отчаянно стремящейся в верха хищницей, которую сюрреалисты окрестили Гала-Чума». Ее называли «алчной валькирией» и «жадной русской потаскухой».
Художник и его муза
Елена Дьяконова, она же Гала
Гала никогда не отказывала себе в удовольствиях, на что ее муж реагировал спокойно: «Я разрешаю Гала иметь столько любовников, сколько ей хочется. Я даже поощряю ее, потому что меня это возбуждает». А она заявляла: «Жаль, что моя анатомия не позволяет мне заниматься любовью сразу с пятью мужчинами». И чем старше она становилась, тем моложе были ее любовники, и тем большим было их количество.
Сальвадор Дали и Гала
Художник и его муза
Говорили, что «ее мальчики стоят целое состояние» – она осыпала их деньгами и подарками, покупала им дома и машины.
Однажды один из них, Эрик Сэмон, ужинал с ней в ресторане, а в это время его сообщники пытались угнать ее машину. А вот 22-летний Уильям Ротлейн, которому Гала помогала избавиться от наркотической зависимости, действительно был в нее влюблен. Но после того, как он не прошел актерские пробы у Феллини, ее страсть тут же угасла. А Уильям вскоре умер от передозировки наркотиков. Певец Джефф Фенхольт, исполнивший главную роль в рок-опере «Иисус Христос – суперзвезда», получил в подарок от любовницы дом за 1,25 млн долларов и картины Дали, а после открещивался от связи с ней.
Сальвадор Дали и Гала, 1957
Художник и его муза
Когда она почувствовала приближение старости, попросила Дали приобрести для нее средневековый замок в Пуболе, где устраивала настоящие оргии. А мужу было дозволено являться туда только по специальному письменному приглашению. И даже это, по его признанию, ему понравилось: «Это условие польстило моим мазохистским наклонностям и привело меня в полный восторг.
Гала превратилась в неприступную крепость, какой и была всегда. Тесная близость и, особенно, фамильярность способны угасить любую страсть. Сдержанность чувств и расстояние, как показывает невротический ритуал рыцарской любви, страсть усиливают».
Гала и Сальвадор Дали
Художник и его муза
В 1982 г. Гала неудачно упала, сломав шейку бедра. Ее здоровье уже было слабым, в последние дни в клинике она страдала от сильной боли, и вскоре скончалась. Дали усадил ее на заднее сиденье «кадиллака» и отвез в их семейный склеп в Пуболе. Художник пережил свою музу на 7 лет, но это была не жизнь, а медленное угасание и прогрессирующее безумие.
Сальвадор Дали и Гала
Гала Дали и ее любовные многоугольники. «родилась в татарской столице, на берегу волги»
Некрасивая русская, гениальный арт-менеджер, отчаянная нимфоманка, расчетливая хищница – так говорили о Гале Дали современники. Многие до сих пор не понимают, как русской девочке удалось покорить Францию и создать одно из главных чудес 20 века – Сальвадора Дали.
Елена Дьяконова
В обстоятельствах рождения Елены Дьяконовой не было ни намека на легендарную судьбу. Дочь казанского чиновника, рано погибшего. В 17 лет семья Лены переезжает в Москву, где девушка поступает в гимназию. Она училась вместе с Анастасией Цветаевой, сестрой Марины, которая позже напишет о Дьяконовой так:
В полупустой классной комнате на парте сидит тоненькая длинноногая девочка в коротком платье. Это Елена Дьяконова. Узкое лицо, русая коса с завитком на конце. Необычные глаза: карие, узкие, чуть по-китайски поставленные. Темные густые ресницы такой длины, что на них, как утверждали потом подруги, можно рядом положить две спички. В лице упрямство и та степень застенчивости, которая делает движения резкими.
В 18 лет Елена заболевает обычным для того времени туберкулезом. Семья собирает все сбережения и отправляет девушку в санаторий в Швейцарии.
Там она меняет ненавистное простое имя Елена на Гала с ударением на втором слоге. Именно так она представляется молодому французскому поэту Эжену-Эмилю-Полю Гранделю.
Первая попытка сотворить гения
Встреча Галы с Эженом приводит к страстному роману. Сын богатого торговца недвижимостью должен был излечиться в санатории от своих стихов, а вместо этого открыл в себе еще больший поэтический талант. Русская муза придумывает для него новое имя – Поль Элюар, под которым он и прославится.
Вернувшись в Россию, Гала сразу решает, что это ненадолго. Не такую судьбу она себе хочет.
Я никогда не буду просто домохозяйкой. Я буду много читать, очень много. Я буду делать все, что захочу, но при этом сохранять привлекательность женщины, которая себя не перетруждает. Я буду, как кокотка, сиять, пахнуть духами и всегда иметь ухоженные руки с наманикюренными ногтями.
С этого момента вся жизнь будет складываться только так, как желает Гала. Весной 1916 года она отправляется в Париж и выходит замуж за Элюара – вопреки протестам его отца. Они планировали вместе умереть, но этот брак продержался 12 лет. За это время на свет появилась дочь, к которой Гала никогда не проявляла особого интереса.
Жизнь проходила в шикарных кабаках и на элитных курортах. Оба супруга славились своими эротическими похождениями, а их любовный треугольник с художником Максом Эрнстом был известен всем.
Гала и Дали
В августе 1929 года Поль с Галой отправляются в испанскую рыбацкую деревню Кадакес в гости к молодому художнику. В этой глуши 35-летняя Гала встречает главную любовь своей жизни – Сальвадора Дали. Нелепый, весь из странностей, при виде ее он от волнения закатился истерическим смехом. Ей не понравились его лакированные волосы и женское колье из фальшивого жемчуга на шелковой рубашке.
Гала сразу увидела в Дали гениальность. Она рассталась с Элюаром, чтобы навсегда связать свою жизнь с Сальвадором.
Мой маленький мальчик, мы никогда не покинем друг друга.
Как всегда, все произошло так, как хотела Гала. Многие позже увидели в ее выборе четкий расчет. Эта русская обладала удивительным талантом вдохновлять и при этом железной хваткой и прагматичным умом.
В момент встречи Дали был более, чем на 10 лет моложе Галы и почти не имел отношений с женщинами.
Он всегда был абсолютно не приспособлен для жизни – боялся ездить в лифте, заключать договоры, пугал окружающих своими эксцентричными замашками.
Гала расстается с Полем и начинает скромную жизнь с художником в испанской деревушке, где она сама шьет себе наряды и оббегает галереи с работами Дали, ищет богатых спонсоров, продает его картины.
Она постоянно контролировала Дали, заставляла заниматься чем угодно – изготовлением шляпок, рекламой, оформлением витрин магазинов. Приносила художнику новые краски и материалы, уговаривала попробовать их. За этот неуемный пыл ее и прозвали тираном и хищницей.
Так писал об их союзе журналист Фрэнк Уитфорд:
Беспомощный в житейском отношении, чрезвычайно чувственный художник был пленен жесткой, расчетливой и отчаянно стремящейся вверх хищницей, которую сюрреалисты окрестили Гала-Чума. О ней говорили также, что ее взгляд проникает сквозь стены банковских сейфов. Впрочем, чтобы выяснить состояние счета Дали, рентгеновские способности ей были не нужны – счет был общим.
Она просто взяла беззащитного и, несомненно, одаренного Дали и превратила его в мультимиллионера и «звезду» мировой величины. Еще до бракосочетания в 1934 году Гале удалось добиться того, что их дом начали осаждать толпы богатых коллекционеров, страстно желавших приобрести реликвии, освященные гением Дали.
Успех
Энергия Галы, помноженная на гений художника, приносит щедрые плоды. О них все говорят, это самая эпатажная пара, каждое их появление на публике – скандал.
В 1934 году она решает, что им нужно в США. Такой интуиции мог бы позавидовать любой коммерсант. Америка в восторге от сюрреалиста, там пара проводит военные и послевоенные годы. Дали иллюстрирует книги, сочиняет сценарии, костюмы для балетных и оперных постановок, пишет портреты богатых американцев, сотрудничает с Хичкоком и Диснеем – все под чутким надзором русской музы.
Во Францию Гала и Дали возвращаются еще богаче и известней.
До сих пор нельзя однозначно сказать, узнал бы мир о таланте Дали, не будь с ним рядом «жестокой» Галы.
Она заменила художнику мать, которую он рано потерял, семью и весь мир. Без нее он не мог творить, расставаясь даже на день, Дали был не способен рисовать. Вот, что сам гений писал в своем дневнике:
Словно мать страдающему отсутствием аппетита ребенку, она терпеливо твердила: «Полюбуйся, малыш Дали, какую редкую штуку я достала. Ты только попробуй, это ведь жидкая амбра, и к тому же нежженая. Говорят, ею писал сам Вермеер».
Сестра Галы, Лидия, писала, что никогда не видела более трепетного отношения женщины к мужчине:
Гала возится с Дали, как с ребенком, читает ему на ночь, заставляет пить какие-то необходимые таблетки, разбирает с ним его ночные кошмары и с бесконечным терпением рассеивает его мнительность. Дали швырнул часами в очередного посетителя – Гала бросается к нему с успокоительными каплями — не дай бог, с ним сделается припадок.
Неизвестно, что Гала любила больше – деньги или Дали. Под конец жизни она стала очень мелочной, считала каждый доллар, а после ее смерти под кроватью нашли чемодан с деньгами.
Для Сальвадора она всегда была божеством, без которого его не существовало.
Страсть
То, что Гала некрасива, признавали все, кроме Дали. Однако мужчины будто впадали в транс от ее природного магнетизма. На ее прекрасной точеной фигуре идеально сидели костюмы от Шанель. Шикарно одетая, она входила в салон с колодой карт и начинала предсказывать людям будущее.
После возвращения из США слава Галы и Дали становится мировой. Казалось бы, жизнь только начинается, но Гала стареет. В 70 лет она красит волосы, надевает парик и думает о пластической операции. Однако, что удивительно, сексуальное желание в ней с каждым годом только росло. Она всегда была невероятно любвеобильной, преследовала всех натурщиков Дали, многих из них соблазняла. Окружала себя молодыми мальчиками, устраивала оргии, одаривала любовников деньгами и безумно дорогими подарками.
Дали тоже заводит романы, но его любовью всегда остается только Гала. На 74-летие она получает от художника в подарок средневековый замок Пуболь.
Посещать его Дали мог только с письменного разрешения Галы.
После ее смерти в 88 лет Дали проживет лишь еще семь – за это время он только раз возьмется за кисть и почти окончательно потеряет разум. Гала останется жить в его бесчисленных картинах: «Первый портрет Галы», «Галарина», «Просто портрет Галы», «Рука Дали стягивает золотое руно, чтобы показать Гале далеко впереди за солнцем обнаженную Аврору», «Портрет Галы с двумя бараньими отбивными на плече», «Три лица Галы на скалах», «Дали со спины, пишущий Галу со спины», «Гала и „Вечерняя молитва“ Милле перед неминуемым пришествием конических анаморфозов», «Гала, глядящая на Средиземное море, превращается на расстоянии двадцати метров в портрет Авраама Линкольна», «Дали, приподнимающий поверхность Средиземного моря, чтобы показать Гале рождение Венеры», «Портрет Галы с носорогическими признаками», «Дневной сон Галы», «Три славные загадки Галы», наконец «Христос Гала».
30 января 1934 г. произошло рядовое событие — двое взрослых людей вступили в брак.
Возможно, нерядовыми покажутся их имена. Жених — Сальвадор Доменек Фелип Жасинт Дали . Невеста — Елена Ивановна Дьяконова , в будущем — Гала Дали . Но, несмотря на звёздность героев, это бракосочетание нельзя назвать ни уникальным, ни эпохальным. Потому что они заключали брак около 50 раз.
Действующие лица во всех церемониях останутся теми же. Меняться будут только города и страны. Дело вкуса — кто-то при посещении чужой страны идёт в музей, кто-то по магазинам, а эта парочка направлялась в церковь. Не по причине такой уж набожности, но чтобы подтвердить свой семейный статус. Или для того, чтобы устроить себе дополнительный медовый месяц? Или для создания атмосферы незатухающего скандала? Можно выбирать любую версию, да ещё и присочинить свою.
В режиме кроликов
В создании мифов о своей жизни эта чета может дать фору кому угодно. И вместе, и по отдельности. Скажем, Елена Ивановна запросто именовала себя и Еленой Дмитриевной. Ну, просто для интереса.
Её мать вторично вышла замуж — вот и новое отчество. А вдобавок домыслы о том, кто же настоящий отец — казанский чиновник Иван Дьяконов или всё же московский адвокат Дмитрий Гомберг
«Гала в окне», скульптура Сальвадора Дали. Фото: Commons.wikimedia.org / Manuel González Olaechea y Franco
Не отстаёт и маленький Сальвадор, всерьёз считающий себя реинкарнацией старшего брата, умершего от менингита в младенчестве. И затевающий в школе кровавые драки — чаще всего без причины. В более зрелом возрасте заявивший, что «плюёт на свою мать». А в совсем зрелом выдавший: «Я люблю Галу больше матери, больше отца, больше Пикассо и даже больше денег».
Но вот пришёл 1929 г. Кадекес, Испания, Каталония. Встреча. Вечер. Оливы и луна. Елена старше Сальвадора на 11 лет. И её слова: «Мой малыш, я никогда тебя не брошу». С тех пор даже самые отъявленные анархисты и борцы с искусством заявляют: «Дали и Гала — не муж и жена.
И уж тем более не художник и его муза. Они — два полушария одного мозга». Отныне два полушария действовали синхронно. И сообща.
Настолько синхронно, что впору поверить в метафизическое родство русской и испанской душ. Нет, в самом деле — и мы и они в своё время противостояли натиску чуждого мира — Орды и Халифата. И мы, и они состоялись как нации в этой чудовищной, жестокой борьбе.
И вот результат. Пока ещё мало кому известный Сальвадор Дали вместе с режиссёром Луисом Бунюэлем в 1929 г. снимает знаменитый впоследствии фильм «Андалузский пёс». Апофеоз жестокости — в этом кино глаз спящей девушки разрезается бритвой. И мы видим, как он вытекает. А многие годы спустя, когда Гала и Сальвадор уже были и женаты, и богаты, в их доме завели добрых пушистых кроликов, в которых Дали души не чаял. Но гениальный муж нечаянно обронил в адрес супруги дерзкое слово. И тогда по настоянию русской жены этих кроликов убили, освежевали, зажарили и подали к семейному столу.
По сравнению с этим все их многочисленные скандальные оргии, все их смены любовников и любовниц кажутся чем-то незначительным.
Замок Пуболь, подаренный Дали своей жене. Фото: Commons.wikimedia.org / Irina O. Klubkova
Леденец за щёку
Скандальные лежания в постели Джона Леннона и Йоко Оно в голом виде на этом фоне кажутся детскими играми в песочнице. Равно как и провозглашённая поколением хиппи «свободная любовь». Уже устав от многочисленных оргий втроём с Дали и первым мужем, поэтом Полем Элюаром , а также вчетвером, с приглашённым в тёплую компанию художником Максом Эрнстом, Гала заявила: «Жаль, что моя анатомия не позволяет мне заниматься любовью сразу с пятью мужчинами!»
По сравнению с этим даже неистовства панков могут считаться бледным повторением пройденного — тому свидетельством полотно Дали «Великий Мастурбатор».
Картина Сальвадора Дали «Великий Мастурбатор», 1929 год.
Гала Дали называли «алчной валькирией», «жадной русской потаскухой».
А она, когда живопись Дали падала в цене, лично бегала по лавочкам и галереям: «Купите наши изобретения! Не пройдёт года, и вы подниметесь благодаря этому гению!»
Её посылали далеко и надолго вместе с её мужем-гением. А ведь изобретения были неплохими. Прозрачные манекены на витринах. Накладные ногти. Искусственные груди. Обтекаемые формы кузова автомобилей…
В те же самые годы нечто подобное предлагал и жупел нынешней цивилизации — Адольф Шикльгрубер , известный впоследствии как Гитлер . В новых, современных формах «Мерседеса» и «Фольксвагена» присутствуют идеи двух сума-сшедших художников — испанца и австрийца. Дали и Гитлера. Только вот Сальвадору повезло — ему досталась такая же, как и он, сумасшедшая русская жена. А другому — нет.
Дали, в отличие от Адольфа, была уготована иная судьба. Детей он не убивал. Зато подарил им знаменитый логотип карамельки на палочке, который был за несколько секунд разработан автором «Атомного распятия». Да-да, обёртку леденца «чупа-чупс» придумал Сальвадор Дали.
Кстати, получил он за это весьма любопытное вознаграждение. Каждый день ему с фабрики присылали ведёрко сластей. Гений шёл на детскую площадку, разворачивал карамельку, облизывал её и бросал в песок. На глазах у истекающих слюною детей. И так — пока не кончится запас.
Сальвадор Дали в 1959 году.
А что же его Гала? Она умерла. Но за год до её смерти произошла душераздирающая семейная сцена. В феврале 1981 г. секретарь Дали услышал крики о помощи. В кабинете художника обнаружили окровавленную жену Дали. Выяснилось, что супруги поссорились. И гений «немножко побил её своей тростью».
Невольно вспоминаются слова самого Сальвадора: «Любить женщину всей душой не стоит. А не любить не получается». Поправка — только русскую женщину.
Русская муза
Мария Закревская-Бенкендорф-Будберг . В течение 13 лет была невенчанной женой писателя Герберта Уэллса : «Она пленила меня своим магнетизмом», — признавался он.
Мария Кудашева. Стала женой Ромена Роллана , лауреата Нобелевской премии по литературе.
До самой смерти писала под диктовку его сочинения.
Княгиня Ольга Чегодаева и «шахматный король» Хосе Рауль Капабланка прожили в браке 12 лет. На дипломатических приёмах они считались самой эффектной парой.
Венгерский композитор Имре Кальман женился на русской эми-грантке Вере Макинской
и посвятил ей оперетту «Фиалка Монмартра».Я посвящаю эту книгу моему гению,
моей победоносной Гале Градиве,
моей Елене Троянской,
моей Святой Елене,
моей блистательной, как морская гладь,
Гале Галатее Безмятежной.
— Сальвадор Дали, вступление к автобиографии
Сальвадор Дали появлялся в обществе, извалявшись в меду, а потом — в перьях. Нарочно проливал кофе на изысканные наряды соседок за столом и заявлял в свое оправдание, что наелся битого стекла. Давал интервью, сидя обнаженным в ванне, изысканно помахивая тростью. Но чего-то ему, казалось, не хватало в этой стильно замешанной драматургии.
И именно в момент осознания этой недостаточности в жизни Дали появилась она.
Свадьба Галы и Дали
К моменту знакомства с Галой Дали было 25 лет, и он все еще был стопроцентным девственником. Какая ирония судьбы: женщиной его жизни оказалась беспринципная нимфоманка, согласная на все, лишь бы получить больше денег и секса. Неужели идеальные пропорции желаемого она нашла в испанском гении?
Она родилась в Казани, на Волге. Тогда ее звали еще Еленой Ивановной Дьяконовой. В 17 лет врачи обнаружили у нее туберкулез и отправили на лечение в Швейцарию. Там, в санатории, девушка знакомится с Полем Элюаром, тогда еще начинающим французским поэтом, и в феврале 1917-го года уже стоит перед алтарем в свадебном платье. Тогда умерла маленькая Леночка и вместо нее на свете появилась великая Гала. Она сама называла себя Галиной или Галой, а Элюар придал имени больший налет Франции, ставя ударение на последний слог. В начале 20-х с молчаливого согласия мужа крутит роман с немецким скульптором Максом Эрнстом.
Какое-то время Элюар, Эрнст и Гала делят постель на троих. Часто Элюар снимает свою жену обнаженной, а потом демонстрирует фотографии всем своим друзьям, в том числе самому Дали. Гала приходит в восторг от того, с каким упоением мужчины пожирают ее формы, навеки запечатленные объективом камеры. Особенно ей нравится восхищение, которое она вызывает у Сальвадора. И это восхищение оказывается взаимным. И вот в 1932-м году, через три года после знакомства, Гала сочетается браком с Дали. Но безумная любовь не умерила сексуальные аппетиты ненасытной дамы.
Несмотря на непомерную любовь к сексу, она, тем не менее, была одной из тех женщин, которую богемный мир Парижа принимал всерьез и даже прислушивался к ее мнению. Да, она точно знала, чего хочет. Ее не интересовали политические интриги, философские споры и прочий «общественный мусор».
Все, что волновало ее кровь — это страстное желание наслаждения для всех пяти органов чувств, жажда компанейских отношений с гениями и денег, денег, денег. Она оценивала людей только по эффективности «выхлопа», который они могут или не могут произвести в реальном мире, мгновенно устраняя от себя всех посредственных и бедных. При этом, как признавался Дали, Гала имела способность непостижимо разжигать творческие способности талантливых людей.
«Осенний каннибализм» (1936)
За каждым великим мужчиной стоит великая женщина, и для Дали таковой оказалась эта русская. Далеко не красавица, но облик ее, как казалось Сальвадору, удивительным образом совпадал с образом маленькой девочки, которая являлась гению во сне и которая с годами оформилась в придуманный им идеал элегантной музы. Дали говорил, что Гала затянула его в омуты своих глаз, где он, собственно, и родился второй раз.
Вдохновленный своей музой, в 1936-м году Дали пишет одну из самых известных картин — «Осенний каннибализм».
На полотне угадываются мужчина и женщина, которые поглощают друг друга, проникают, становясь одним целым. Это ли не аллегория на отношения художника и его музы?
Казалось, все, к чему прикасалась рука Дали, получает пропуск в мир искусства, причем с ценником с шестизначной суммой. И более всего это относится к его жене, Гале. Он рисует ее постоянно, возводит в ранг Мадонны. Благодаря Дали, она становится уже чуть ли не самой дорогой моделью века, а ее тело не менее знаменитым, чем тело самой Венеры Милосской.
Привязанность Дали к своей музе можно было назвать почти патологией. Художник не мог расстаться с ней даже на сутки, а когда краткое расставание все же наступало, попросту не мог творить. Действительно, а как привносить в этот мир что-то новое, если музы в нем нет?
И вот Гала отметила 60-летний юбилей. И будто бы противясь природе, ее тело начинает желать еще больше любви. По требованию своей музы, Дали покупает ей «замок-храм», набитый десятками самых разных мужчин самой разной ориентации.
Гала взяла меня за руку и вдруг сказала: «Еще раз спасибо тебе за всё. Я принимаю замок Пуболь, но при одном условии: без моего письменного приглашения ты здесь появляться не будешь». Это условие польстило моим мазохистским наклонностям и привело меня в полный восторг. Гала превратилась в неприступную крепость, какой и была всегда. Тесная близость и, особенно, фамильярность способны угасить любую страсть. Сдержанность чувств и расстояние, как показывает невротический ритуал рыцарской любви, страсть усиливают.
— Сальвадор Дали
Каждый день мужчины устраивали для Галы удивительные зрелища, беспрестанно пробуждая к жизни ее желания, даже и не думающие угасать. Дали разрешал ей иметь столько любовников, сколько захочется, а она, в свою очередь, покупала им дома и машины. Однако старение художника тоже скрашивали молодые фаворитки, от которых ему было не нужно ничего, кроме их красоты и юности. Он делал вид, что в восторге от все новых и новых любовниц, но на самом деле женщиной его жизни была всего одна единственная.
«Демонесса моего гения» — так называл ее мастер.
На часах XX века уже бьют в колокол срамные 80-е, «крылоподобная муза» Сальвадора Дали стареет все сильнее и сильнее, и уже нет сил отмахиваться от этого. Но Дали маниакально твердит каждому, что его Гала становится с годами все прекраснее и прекраснее. Однако смерть не обмануть, ей плевать на чувства. И вот эта страшная дата — 10 июня 1982 года.
Господь безжалостно распаковал мой череп и изъял одно полушарие, повергая меня в тотальное смятение.
Гала завещала похоронить себя в Пуболе, и чтобы выполнить последнее желание своей музы, Дали решил перевезти тело любимой самостоятельно, чтобы не привлекать излишнее внимание вездесущих папарацци. Решение нашли, и оно оказалось очень в духе художника. Дали приказал надеть на Галу лучший наряд, посадил труп на заднее сидение «Кадиллака» и повез в замок. Там тело забальзамировали, нарядили в алое платье от Dior и похоронили в склепе замка, словно Белоснежку, положив в гроб с прозрачной крышкой.
Современники напишут, что вдовец, стоящий над телом любимой будет смотреть на нее, не моргая, и твердить себе под нос одно и то же:
Смотри, я не плачу. Я не плачу. Не плачу!
Они же отметят потом, что с этого момента глаза гения беспрестанно будут слезиться. Но, возможно, это одна из красивых легенд, которые люди так любят придумывать?
35 лет назад, 10 июня 1982 г. ушла из жизни женщина, чье имя вошло в историю искусств благодаря Сальвадору Дали , чьей женой и музой она была на протяжении многих лет. Ей удалось стать для него одновременно матерью, любовницей и другом, абсолютно незаменимой и обожаемой. Но Дали был далеко не единственным мужчиной для нее. Гала никогда не отказывала себе в своих желаниях и заставила художника потакать всем ее прихотям.
Елена Дьяконова (именно так ее звали на самом деле) уехала из России в 1912 г. Она заболела чахоткой, и ее отправили на лечение в швейцарский санаторий, где она встретила французского поэта Эжена Гренделя.
Он потерял от нее голову и принял решение жениться, вопреки воле родителей, считавших этот брак мезальянсом. Он посвящал ей стихи и издавал по ее совету под звучным псевдонимом Поль Элюар. Он же называл ее Гала – «праздник».
Гала уже тогда имела четкие представления о том, каким хочет видеть свое будущее во Франции. «Я буду как кокотка сиять, пахнуть духами и всегда иметь ухоженные руки с наманикюренными ногтями». И хотя, по свидетельству современников, она даже в молодости не была красива, в обществе умела производить фурор. Это происходило благодаря непоколебимой уверенности в себе и своих чарах, а также умению интриговать публику. Она появлялась в костюме от Шанель с колодой карт в сумочке и, объявив себя медиумом, принималась предсказывать будущее. Мужчины называли ее «колдовской славянкой» и реагировали на нее так, словно действительно пребывали под действием магии.
Не устоял перед ее чарами и немецкий художник и скульптор Макс Эрнст. Гала не только не скрывала роман от мужа, но и убедила его в необходимости жить втроем.
Она всегда проповедовала идеи свободной любви, а ревность считала глупым предрассудком.
На момент знакомства с молодым художником Сальвадором Дали ей исполнилось 36 лет. Он был на 11 лет моложе, никогда не вступал в интимные отношения с женщинами и панически их боялся. Гала пробудила в нем чувства, которых раньше он не испытывал. По его признанию, она не только вызывала страсть, но и разжигала творческие способности. Он называл ее «демонесса моего гения».
Гала не только дарила мощный заряд вдохновения художнику, но и была его менеджером, создателем «бренда» Дали. Среди ее знакомых было немало влиятельных и состоятельных людей, которым она предлагала вкладывать деньги в творчество мужа. Он подписывал картины «Гала-Сальвадор-Дали», уже не мысля своего существования без своей музы, а она убеждала его: «Скоро вы будете таким, каким я хочу вас видеть, мой мальчик».
Впрочем, не все разделяли восхищение художника. В прессе о нем и его музе писали: «Беспомощный в житейском отношении, чрезвычайно чувственный художник был пленен жесткой, расчетливой и отчаянно стремящейся в верха хищницей, которую сюрреалисты окрестили Гала-Чума».
Ее называли «алчной валькирией» и «жадной русской потаскухой».
Гала никогда не отказывала себе в удовольствиях, на что ее муж реагировал спокойно: «Я разрешаю Гала иметь столько любовников, сколько ей хочется. Я даже поощряю ее, потому что меня это возбуждает». А она заявляла: «Жаль, что моя анатомия не позволяет мне заниматься любовью сразу с пятью мужчинами». И чем старше она становилась, тем моложе были ее любовники, и тем большим было их количество.
Говорили, что «ее мальчики стоят целое состояние» – она осыпала их деньгами и подарками, покупала им дома и машины. Однажды один из них, Эрик Сэмон, ужинал с ней в ресторане, а в это время его сообщники пытались угнать ее машину. А вот 22-летний Уильям Ротлейн, которому Гала помогала избавиться от наркотической зависимости, действительно был в нее влюблен. Но после того, как он не прошел актерские пробы у Феллини, ее страсть тут же угасла. А Уильям вскоре умер от передозировки наркотиков. Певец Джефф Фенхольт, исполнивший главную роль в рок-опере «Иисус Христос – суперзвезда», получил в подарок от любовницы дом за 1,25 млн долларов и картины Дали, а после открещивался от связи с ней.
Когда она почувствовала приближение старости, попросила Дали приобрести для нее средневековый замок в Пуболе, где устраивала настоящие оргии. А мужу было дозволено являться туда только по специальному письменному приглашению. И даже это, по его признанию, ему понравилось: «Это условие польстило моим мазохистским наклонностям и привело меня в полный восторг. Гала превратилась в неприступную крепость, какой и была всегда. Тесная близость и, особенно, фамильярность способны угасить любую страсть. Сдержанность чувств и расстояние, как показывает невротический ритуал рыцарской любви, страсть усиливают».
Художник до конца дней любил свою музу, хотя на публике часто появлялся с другими женщинами: .
Любила секс и была раскрепощенной спокойно-уверенной женщиной. Дали же и в интимной жизни не был таким как все, но Гала поняв его желания и природу, вошла и в этот мир, где он чувствовал себя с ней настоящим мужчиной, не оставив ему и уголка его собственной души, где бы её не было.
Твердо решив сделать из Дали знаменитого художника, Гала приложила все усилия, что бы о нем услышали. Она использовала все свои связи, организовывала всевозможные выставки с работами Дали, иногда брала его работы и ходила с ними к разным ценителям современного искусства, и вскоре её усилия увенчались успехом и о художнике сюрреалисте услышал весь мир.
Искушение святого Антония, 1946 г.
В это время муж Гала все еще продолжал надеяться, что она к нему все таки вернется, и снова станет источником его вдохновения, как это было раньше.
Он писал ей любовные письма, но ни на одно не получил ответа, потом стал много выпивать и совсем потерял способность к творчеству. Из жалости к нему, а может быть по какой-то другой причине Гала не развелась с мужем-поэтом и приняла предложение Дали только после смерти Элюара в 1934 году.
Супруги Дали поселяются в Париже, где Гала, бросив своего мужа и дочь, начала главное дело своей жизни, «создание бренда Дали».
Она делала всё, что бы вдохновлять своего гения. Была живым воплощением страсти, материнской заботы и искренней дружбы. Дали чувствовал себя с ней защищенным, мог творить, а об остальном заботилась она, его Гала.
Какой удачный союз, гений художника Дали и прагматизм Гала, которая не только умело управляла творческой карьерой мужа, но и постоянно вдохновляла его, являясь для него музой. Она всегда говорила Дали: «Ты гений, и это бесспорно!» — и вскоре Дали действительно поверил в свою гениальность.
Дали пишет необыкновенные картины одну за другой, и подписывает их двойным именем «Гала-Сальвадор Дали». Гала делала всё, что бы показать картины Сальвадора всем, кто мог оценить и купить их, начиная от своих богатых приятелей, среди которых были Дягилев, Стравинский, Арагон, Дисней, Хичкок, заканчивая владельцами картинных галерей. Она оградила мужа от всего, что могло помешать ему писать картины, не пускала к нему людей, когда он работал или находился в раздумьях о новой картине.
Взвалив на свои плечи быт и продюсерские обязанности, она создала все условия для того, что бы ни чего не отвлекало Дали от творческого процесса.
Теперь о картинах Дали услышал весь мир, а о семейной жизни необычной пары то и дело судачили. Кто-то называл их богатыми извращенцами, кто-то шизофрениками, что не было странным, ведь они не переставали эпатировать публику эксцентрическими выходками.
До сплетен и осуждений им не было никакого дела. Дали постоянно рисует супругу, в разных образах, Елены Прекрасной, Богоматери, Женщины у которой на спине отбивные и т.д. Постепенно интерес к картинам Дали начал угасать и предусмотрительная Гала подкидывает ему идею создания дизайнерских вещей, которые с успехом расходятся среди богачей всего мира.
Среди таких вещей диваны в виде женских губ, странные часы с причудливым циферблатом, слоны на тонких ногах и прочие воплощения фантазий художника. Дали стал смелее, уже не было необходимости вселять в него уверенность в своей гениальности.
Как сейчас говорят, это практически была звездная болезнь, в момент «обострения» которой, он даже поссорился со своим близким другом Бретоном, и другими сюрреалистами, однажды заявив: «Сюрреализм-это я!».
Гала и Дали часто стали проводить время отдельно друг от друга, она не уставала менять любовников, которые были один моложе другого. Дали проводил время в окружении юных красавиц, устраивая безумные оргии, где он выступал наблюдателем и спуская огромное количество денег на свои развлечения. В 1965 году Дали познакомился в ресторане «У Кастеля» с 19-ти летней Амандой Лир, тогда моделью, певицей и художницей известной под именем Пеки Д’Осло, которая на протяжении 16 лет будет его другом и музой. Говорят, Аманда лир это игра слов L»Amant Dal, что на французском означает любовница Дали.
Первым комплиментом юной красавице от Дали были слова: «У вас прекрасный череп и высококачественный скелет».
Аманду считают второй музой Дали, но единственной женщиной, которая могла влиять на Дали всегда была Гала.
Сама Аманда Лир вспоминая знакомство с Гала сказала, что Дали перед тем как представить её своей жене нервничал и буд-то боялся, что та ей не понравится. Когда Дали представил двух женщин друг другу, Гала посмотрела на Аманду с прищуром, рассматривая макияж девушки, которая любила блестки и яркую помаду, и произнесла «О Боже, что это?!»
Отношения, где мужчина знакомит жену и любовницу, при этом ожидая одобрения со стороны первой — могут показаться странными, но в паре Дали и Гала странности были обыкновением. Не смотря на то, что изначально Гала проявляла резкое недовольство в связи с появлением Аманды в жизни Дали, вырезала её лицо из фотографий в журналах, кидала резкие высказывания в её адрес¸ спустя какое-то время их часто видели втроем, во время посещения светских вечеринок и других мероприятий.
Гала поняла, насколько хорошо Дали с его новой Музой и в этом, наверное, была её гениальность. Она наставляла Аманду и поручила заботиться о Дали, при этом даже спонсировала девушку.
Как-то Гала попросила Аманду дать слово, что та выйдет за Дали замуж после её смерти. Но к тому времени, когда Гала не стало, Аманда забыла о своих обещаниях будучи занятой своей карьерой и к тому времени уже имея штамп в паспорте.
В 1968 году Дали дарит своей божественной женщине Гала, как он её всегда называл, средневековый замок в Пуболе, который был построен в XI веке. Когда-то он обещал подарить ей замок и выполнил это обещание. Сам Дали мог посещать Гала в Пуболе только по её личному приглашению.
Сквозь столик на втором этаже, Гала могла любоваться белой лошадью, которая стояла на первом.
Дизайнерские наряды Гала.
Гала очень боялась старости, как, наверное, каждая женщина, в особенности та, что привыкла блистать и покорять. Она тратила огромное количество денег на пластические операции и молодых любовников, сам Дали уже не интересовал её.
Она устраивала оргии в своем замке, приглашала молодых людей, которые развлекали её игрой на рояле, танцами и нещадно обирали.
Ей постоянно нужны были деньги Дали, и она не раз говорила Аманде Лир, что бы та лучше стимулировала художника на творчество.
Всю жизнь она посвятила Дали, всё чего он хотел это быть центром вселенной. Теперь она будь — то хотела пожить для себя. Последним её увлечением был молодой певец Джефф Фенхольт.
В 1980 году Дали поместили в клинику в Барселоне. Доктор Пигверт считает его состояние очень тяжелым, а особенно тревогу вызывало его психическое здоровье. Вернувшись домой после клиники, Дали пишет самую мрачную картину «Экстре минированные ангелы» из тех, что когда-либо творил.
Гала как и прежде была рядом со своим Дали, даже во время самых сильных приступов депрессии ему было необходимо её присутствие. Она была вынуждена отказаться от Джефа и посвятить все свое время Дали. Простившись с последним отрывком иллюзии своей молодости, старая женщина злится на мужа, и периодически впадает в приступы ярости. Жан-Франсуа Фогел журналист, который был хорошо знаком с парой Дали, говорил: «Дали был очень суров и резок с Гала.
Он вечно делал то, чего хотел сам, а не то, чего хотела она».
26 января 1981 года в журнале «Ell» была опубликована статья, в которой доктор Румегер, первый психоаналитик Дали дал интервью: «Правда состоит в том, что у Дали пропало желание жить. То, что сейчас происходит, — это самоубийство просто потому, что Гала больше не заботится о нем. Ей восемьдесят шесть лет. Ум ее бывает ясным не более двух-трех часов в день; все это время она посвящает мыслям о Джефе… которого тоже называет Сальвадором… Она ругает Дали и бранит его как только может. Таким образом, весь мир вокруг Дали рушится. Вы, конечно же, слыхали о младенцах, отторгнутых от матери из-за войны или из-за серьезной болезни, которые умирают от отчаяния. То же самое происходит и с Дали».
В отношениях Дали и Гала нежность, которая приносила им столько удовольствия когда-то, теперь редкость, старые супруги то и дело набрасываются друг на друга с кулаками. В 1982 году Гала не ловко ступила и упала, сломав бедренную кость, с сильными болями её доставили в больницу.
Из-за множества пластических операций кожа женщины трескается, образовываются множественные раны. Она медленно впадает в агонию, изредка в моменты прояснения, справляясь о Дали.
Не в силах видеть как его Гала превращается в кусок мяса, он лишь один раз посещает её в больнице. Всё остальное время он ждал её возвращения. В апреле её привезли домой. Гала уже не похожа на себя, она почти не может говорить. Сестры милосердия ухаживают за ней, моют, причесывают, переворачивают, стараются облегчить страдания умирающей женщины. Дали поставил кровать Гала так, что бы она могла видеть море. Ночью он приходит к ней в комнату и ложится на соседнюю кровать, что бы быть рядом с умирающей женой. Между кроватями он приказал установить ширму, так как испытывал сильные муки, когда смотрел во что превратилась его прекрасная Galuchka.
Во второй половине дня 10 июня, Дали протяжно закричал. Поднялась тревога. Гала с замершими глазами смотрела в окно: она умерла.
Дали похоронил супругу, в Замке Пубол, в склепе, который она сама обустроила при жизни, и где было приготовлено два места для неё и её Дали.
Из-за запрета на вывоз тела очень древнего испанского закона, действующего еще со времен чумы, Дали решается нарушить его ради Гала и, завернув её тело в одеяло, перевозит в Замок Пубол в лимузине, в котором когда-то они молодые и счастливые путешествовали по Италии и Франции, так семейный лимузин превратился в катафалк.
Забальзамированное тело Гала нарядили в красное платье и похоронили в гробу со стеклянной крышкой в узком кругу только самых близких людей. Дали пережил свою Гала на семь лет, которые он провел в затворничестве в замке в Пуболе, где под стеклянной крышкой лежала женщина всей его жизни. Смерть Гала как будто вернула его в зародышевое состояние, он перестал говорить, практически не двигался.
Удивительные отношения Дали и Гала продлились 53 года. Необыкновенный талант художника Дали и поразительный характер, необычность женской натуры Гала являя собой удачный симбиоз двух людей выстрелили ярким успехом.
Пожалуй, самая экстраординарная пара своего времени стала примером того, как могут сосуществовать две неистовые и неординарные натуры более полувека, оставаясь преданными друг другу в особом понимании этого слова.
Была ли Гала роковой женщиной? Я считаю, что да. Но это не самое необычное в ней, она, желая быть музой, практически произведением искусства для своего мужа, сама стала творцом его таланта.
Эта женщина вдохнула в неуверенного художника веру в себя, раскрыла масштаб его таланта и всю жизнь была его надёжной спутницей, защищая и оберегая.
Женщина, которая знала какой-то особенный секрет, сумевшая стать не только музой гения перед которой он преклонялся.
До самого преклонного возраста Гала не теряла страсти к жизни, желая гореть как можно дольше и как можно ярче. Кто знает, но может если бы Гала и молодой Дали не встретились, мир так и не узнал бы великого художника Сальвадора Дали.
В Санкт-Петербурге открылась выставка Сальвадора Дали
https://ria.ru/20211013/dali-1754426380.html
В Санкт-Петербурге открылась выставка Сальвадора Дали
В Санкт-Петербурге открылась выставка Сальвадора Дали — РИА Новости, 13.
10.2021
В Санкт-Петербурге открылась выставка Сальвадора Дали
В Санкт-Петербурге, в музее Фаберже, представили выставку «Сальвадор Дали. «Атомная Леда» и другие образы Гала», сообщили организаторы. РИА Новости, 13.10.2021
2021-10-13T17:41
2021-10-13T17:41
2021-10-13T18:10
культура
сальвадор дали
музеи
выставки
новости культуры
куда сходить
что посмотреть
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e5/0a/0d/1754410199_0:160:3072:1888_1920x0_80_0_0_cfaa638ea18b53e3ea90e25b695206ac.jpg
МОСКВА, 13 окт – РИА Новости. В Санкт-Петербурге, в музее Фаберже, представили выставку «Сальвадор Дали. «Атомная Леда» и другие образы Гала», сообщили организаторы. В экспозицию вошли живописные и графические произведения испанского художника, на которых он изобразил жену и музу – Гала. Большая часть из этих работ входила в личное собрание Сальвадора Дали.
Они были для настолько дороги, что по его желанию постоянно выставлялись в его Театре-музее в Фигерасе. «Дали боготворил Гала, и на протяжении многих лет создавал собственную мифологию, в которой она была главным персонажем, своего рода Гением, указывающим ему путь. Многочисленные обличия, в которых она появляется в его живописи – Леда и Елена Прекрасная, Градива и Галарина, – отсылают к известным сюжетам античной и европейской культуры и в то же время отражают метаморфозы, происходившие в творчестве самого Дали», – отмечают организаторы. Центральная работа выставки – картина «Атомная Леда», создана в 1947-1949 годы, когда художник проживал в Калифорнии (США). Произведение считается одним из значимых в творчестве Дали. Гала изображена на полотне в виде спартанской царицы Леды (в мифах сказано, что ее соблазнил Зевс, обратившийся лебедем).»В «Атомной Леде» Дали в полной мере реализует принципы своего «атомного мистицизма», в соответствии с которыми все предметы и элементы композиции изображаются как бы подвешенными в пространстве и не соприкасающимися друг с другом», – подчеркивают организаторы.
Еще один шедевр, представленный на выставке, – «Галарина» (1945). Она не покидала Театр-музей в Фигерасе с момента смерти Дали. Поэтому ее визит в Россию – настоящая сенсация. «Галарина» – поясной портрет Гала, отсылающий к творчеству Рафаэля.Итальянский живописец эпохи Возрождения играл первостепенную роль в творческой вселенной Дали. Организаторы выставки отмечают, что Гала, урожденная Елена Ивановна Дьяконова, всегда считалась музой Сальвадора Дали. Эту загадочную женщину любили и ненавидели. А все из-за того, что она оказывала на жизнь и творчество художника огромное влияние. «Гала обладала удивительной интуицией и умением распознавать и стимулировать творческий гений. Это в полной мере испытали на себе такие художники и писатели, как Поль Элюар, Макс Эрнст, Рене Шар, Рене Кревель и, конечно, Сальвадор Дали», – подчеркивают они. – Наша выставка – попытка взглянуть на Гала как на самостоятельную творческую личность, интеллектуалку и писательницу, оказавшую значимое влияние на своих знаменитых друзей и спутников».
Выставка будет доступна для посещений до 16 января 2022 года.
https://ria.ru/20210715/muzei-1741268391.html
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2021
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdnn21.img.ria.ru/images/07e5/0a/0d/1754410199_171:0:2902:2048_1920x0_80_0_0_06c8b8a3336557c9297924a042ca426a.jpgРИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.
xn--p1ai/awards/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
сальвадор дали, музеи, выставки, новости культуры, куда сходить , что посмотреть
17:41 13.10.2021 (обновлено: 18:10 13.10.2021)В Санкт-Петербурге открылась выставка Сальвадора Дали
МОСКВА, 13 окт – РИА Новости. В Санкт-Петербурге, в музее Фаберже, представили выставку «Сальвадор Дали. «Атомная Леда» и другие образы Гала», сообщили организаторы.
В экспозицию вошли живописные и графические произведения испанского художника, на которых он изобразил жену и музу – Гала. Большая часть из этих работ входила в личное собрание Сальвадора Дали. Они были для настолько дороги, что по его желанию постоянно выставлялись в его Театре-музее в Фигерасе.
«Дали боготворил Гала, и на протяжении многих лет создавал собственную мифологию, в которой она была главным персонажем, своего рода Гением, указывающим ему путь.
Многочисленные обличия, в которых она появляется в его живописи – Леда и Елена Прекрасная, Градива и Галарина, – отсылают к известным сюжетам античной и европейской культуры и в то же время отражают метаморфозы, происходившие в творчестве самого Дали», – отмечают организаторы.
Центральная работа выставки – картина «Атомная Леда», создана в 1947-1949 годы, когда художник проживал в Калифорнии (США). Произведение считается одним из значимых в творчестве Дали. Гала изображена на полотне в виде спартанской царицы Леды (в мифах сказано, что ее соблазнил Зевс, обратившийся лебедем).
«В «Атомной Леде» Дали в полной мере реализует принципы своего «атомного мистицизма», в соответствии с которыми все предметы и элементы композиции изображаются как бы подвешенными в пространстве и не соприкасающимися друг с другом», – подчеркивают организаторы.
Еще один шедевр, представленный на выставке, – «Галарина» (1945). Она не покидала Театр-музей в Фигерасе с момента смерти Дали. Поэтому ее визит в Россию – настоящая сенсация.
«Галарина» – поясной портрет Гала, отсылающий к творчеству Рафаэля.
Итальянский живописец эпохи Возрождения играл первостепенную роль в творческой вселенной Дали.
Организаторы выставки отмечают, что Гала, урожденная Елена Ивановна Дьяконова, всегда считалась музой Сальвадора Дали. Эту загадочную женщину любили и ненавидели. А все из-за того, что она оказывала на жизнь и творчество художника огромное влияние.
«Гала обладала удивительной интуицией и умением распознавать и стимулировать творческий гений. Это в полной мере испытали на себе такие художники и писатели, как Поль Элюар, Макс Эрнст, Рене Шар, Рене Кревель и, конечно, Сальвадор Дали», – подчеркивают они. – Наша выставка – попытка взглянуть на Гала как на самостоятельную творческую личность, интеллектуалку и писательницу, оказавшую значимое влияние на своих знаменитых друзей и спутников».
Выставка будет доступна для посещений до 16 января 2022 года.
15 июля, 08:00КультураЛюбовь, драма, вечеринки.
Как жили музы Монпарнаса, расскажут в ГМИИЗамок Гала Дали в Жироне
Замковый комплекс включает в себя основное здание, церковь, великолепный сад, оформленный по французскому стилю. Конечно, за столько веков, замок неоднократно подвергался разным перестройкам, но до наших дней сохранилась конструкция, примерно, конца XIV века–начала XV века.Чем же так примечателен Замок Гала Пуболь? В первую очередь, романтической историей. Этот замок подарил Гале ее любимый мужчина — Сальвадор Дали, который хотел сделать своей даме сердца королевский подарок, а замок Пуболь — стал прекрасным вариантом подарка, тем более, что раньше, это была собственность потомков маркизы Блондел. На момент покупки сооружение имело плачевный вид и на половину разрушенное состояние. Но, находящаяся здесь церковь и замечательный парк, богатый кипарисами, добавляли замку определенную прелесть. Знаменательная покупка была совершена в 1969 году, и с того момента начались активные работы по реконструкции замка.
В оформлении помещений принимал участие и лично Сальвадор Дали, расписав собственноручно несколько комнат и принявшись за реставрацию сада.Эта реконструкция невероятно преобразила и сад, и замок, добавив в него светлые залы, украшенные множеством картин и скульптур. Традиционным его, конечно, назвать нельзя: обилие живописи, множество скульптур (бюстов Вагнера и гипсовых фигур), всевозможные барочные элементы для его украшения, чучела животных. Помещение же кухни, вообще сделали музыкальным залом. Самой важной из комнат стал Гербовый зал, где принимала своих гостей только Гала. Белоснежные стены, на которых представлена некоторая символика предыдущих владельцев, дают разительный контраст с угрюмым потолком. Посередине зала высится позолоченный трон (ведь Дали получил титул маркиз де Пуболь). Контрастны и комнаты: первая спальня в ярко красной цветовой гамме, а вторая — в синей.В подвале замка — склеп (в виде доски для шахмат и эксцентричными фигурами), в одном похоронена Гала, второй предназначался для самого Сальвадора, который прожил в этом замке два года после смерти жены в окружении всех ее вещей и ничего не изменил.
Сегодня, замок Гала Дали открыт для туристов, потоки которых тянутся сюда со всех стран мира.
«В доме, про который наврала жена Сальвадора Дали, проживал Василий Аксенов»
Краевед Ренат Бикбулатов категорично утверждает, что Гала Дали (Елена Дьяконова) «придумала» свое казанское происхождение
35 лет назад ушла из жизни женщина, которая одной из первых разглядела недюжинный талант молодого каталонца и с помощью которой художник не только обрел мировую известность, но и стал самым высокооплачиваемым живописцем ХХ века. По словам Галы-Елены, местом ее рождения была Россия, город Казань. Этот факт считался вроде как общеизвестным, пока им не заинтересовался местный краевед. С Ренатом Бикбулатовым встретился корреспондент «БИЗНЕС Online».
Гала и Сальвадор Дали
«РОДИЛАСЬ В ТАТАРСКОЙ СТОЛИЦЕ, НА БЕРЕГУ ВОЛГИ»
— Ренат Хайруллович, почему инженер завода ЭВМ вдруг заинтересовался такой далеко не компьютерной темой, как судьба супруги Сальвадора Дали?
— Все просто: в 1993 году завод, на котором я работал, перестал существовать, а я вышел на пенсию.
Надо было чем-то заняться. Поскольку я был любителем книг (у меня порядка 10 тысяч томов), Казани, ее истории, то начал писать статьи в местные журналы и газеты. Примерно в 1998 году я увидел вот эту книжку — «Гала». Она меня заинтересовала, поскольку ходили слухи о том, что Гала родилась в Казани. И даже указывали дом, где она родилась. Некоторые выдержки из этой книги я опубликовал в газете, где заместителем редактора работал Рафаэль Мустафин, вы, наверное, слышали о нем (Рафаэль Ахметович Мустафин (1931–2011) — писатель, литературовед, литературный критик, публицист, редактор, лауреат Государственной премии Республики Татарстан имени Габдуллы Тукая (2006), лауреат премии комсомола Татарской АССР имени Мусы Джалиля (1976) — прим. ред.) А я с ним учился в Казанском университете. Он тоже подключился к поискам. Информации о казанской жизни Галы было мало, и мы решили восполнить этот пробел.
Действительно, что мы знаем о казанском периоде жены знаменитого художника, о ее происхождении, семье, детстве? В книге «Казанский ретро-лексикон» казанский краевед Максим Глухов пишет: «Елена Дьяконова (1894–1982) родилась в Казани.
Окончила Ксенинскую гимназию и Высшие женские курсы (1912). В 1916 году вышла замуж за французского поэта Поля Гренделя (впоследствии всемирно известного под именем Поля Элюара) и прожила с ним около 15 лет, навсегда оставшись для поэта „сестрой, подругой, возлюбленной и тайной“. После этого она сблизилась и в 1934 году оформила брак с выдающимся испанским живописцем».
Более подробный рассказ о ее детских годах в Казани и Москве я узнал из книги французского писателя Доминика Бона, изданной в России в русском переводе в 1997 году: «Дьяконова родилась в Казани — татарской столице, на берегу Волги. На Руси да и по всему Востоку женщины из Казани имеют легендарную репутацию: султаны рекрутировали их в свои войска, так как считали, что в сладострастии им нет равных. Она появилась на свет в 1894 году, 26 августа, под знаком Девы».
Ренат Бикбулатов
«ЕЕ МОЖНО БЫЛО БЫ НАЗВАТЬ УРОДЛИВОЙ»
— Дальше Бона приводит, пожалуй, самое подробное известное описание девушки:
«У нее славянская внешность: широкие скулы, крупный подбородок, огромный лоб, очерченный рот, матовый цвет лица; не красавица, однако, даже не хорошенькая.
В овале лица и во всей внешности есть какая-то суровость, не хватает изящества. Если бы не густые, черные, завитые в локоны волосы, если бы не длинные сильные руки с округлыми ногтями, если бы не стройный стан, ее можно было бы назвать уродливой. Худая, с выступающими костями шеи и плеч, но довольно хорошо сложена. У тела ее гармоничные пропорции, у нее красивые ноги с тонкими лодыжками. Но первое впечатление говорит не в ее пользу. На первый взгляд, в ней нет ничего привлекательного, а высокомерный вид держит людей на расстоянии.
Она среднего роста, но держится так прямо и столь гордо несет свою голову, что кажется высокой. Ее внешность привлекает внимание. Но что в конечном счете выделяет ее из толпы (не только молодость и гордый вид) — так это взгляд. У нее черные глаза, лихорадочные и черные, блестящие и темные одновременно. Как смоль — полное соответствие сравнению».
— Отличное, но всего лишь описание. А как насчет конкретных фактов — помог ли вам француз в вашем исследовании?
— Да, книга Бона стала настольной; стала, что называется, хорошей отправной точкой для поисков.
Читаем дальше:
«Что известно о ней? О ее недавнем прошлом совсем немного информации. Мать зовут Антониной, девичья фамилия матери — Деулина… Род Антонины Деулиной происходит из Сибири, где у семьи были золотые рудники. Но девушка всего лишь один-единственный раз со своими братьями и сестрой навещала бабушку в Тобольске. В Сибири жил также дядя, брат матери, с ним Елена едва знакома…
У девушки два старших брата, Вадим и Николай, и сестра Лидия, которая на восемь лет ее младше. У старшего, Вадима, такие же, как у Елены, черные волосы и темные глаза. Лидия и Николай светло-русые, у них сине-зеленые глаза, унаследованные от отца. Их отцом является Иван Дьяконов, точнее — являлся. Он умер в 1905 году, когда Елене едва исполнилось одиннадцать лет. Он был чиновником в министерстве сельского хозяйства. Елена никогда о нем не рассказывала».
— Но ведь министерства сельского хозяйства в Казанской губернии тогда вроде бы не было — это была столичная прерогатива.
В провинции больше практиковались департаменты…
— Совершенно верно. Поэтому напрашивался простой вывод: подвергать сомнению и проверке все источники, невзирая на авторитеты авторов. Но пока вернемся к Бона:
«Елена не любила рассказывать о своем детстве, она была скупа на откровения о своем прошлом. Известно, что у ее матери был диплом акушерки, но она никогда не работала по специальности, а занималась творчеством — писала сказки для детей. Известно, что сама Елена любит читать… По тому, как она умеет приручать кошек, можно догадаться, что Елена к ним неравнодушна. Дома у нее остался черный кот. Сведения, неохотно сообщенные любителям порасспрашивать, незначительны и малоинтересны.
Во время знакомства с новыми людьми Елена никогда не произносила своего истинного имени, а использовала имя Гала, делая ударение на первом слоге. Имя редкое, видимо, уменьшительное от Галины. Гала — так ее называла мать. А ее настоящее имя, которое дал ей отец, так и осталось лишь в официальных документах.
..
Гала — нелюдимая, холодная, суровая, раздражительная, одинокая… до такой степени замкнута, что это наводит на мысль: не скрывает ли она что-нибудь? Есть ли ей о чем умалчивать? Тайна происхождения? Болезненные воспоминания? А может, она предпочитает навсегда отделаться от своего прошлого, чтобы не оживлять, думая о нем беспрестанно, неизбежное страдание. Елена ничего не говорит о своем прошлом, о своей биографии. Любой вопрос о предыдущей жизни выводит ее из себя».
Лена Дьяконова (или Гала, как любила называть ее мать)
«О ПРОЖИВАНИИ В КАЗАНИ ДЬЯКОНОВЫХ НЕТ НИКАКИХ ДОКУМЕНТОВ!»
— Тайны — настоящий хлеб краеведа. Что было по прочтении загадочной французской книжки?
— В «Казанских историях» я как-то давненько уже рассказывал о своих дальнейших действиях. А именно: чтобы приоткрыть завесу над секретом казанского рождения Елены Дьяконовой, узнать побольше о ее жизни в Казани до 1905 года, о ее семье, я обратился в государственный республиканский Национальный архив, где в течение года просмотрел буквально горы старой документации.
Первые же результаты буквально шокировали! В метрических книгах казанских церквей за 1894 год не оказалось записей о рождении Елены Дьяконовой, не было аналогичных записей и о ее сестре Лиде, которая родилась в 1902 году. В документах казанских гимназий и школ ничего не говорится о том, что в какой-либо из них с 1894 по 1905 год обучались два ее старших брата, а также нет никаких упоминаний и о самой Елене.
Дальше — больше. Дом по улице Грузинской (ныне улица Карла Маркса, 55/29), где якобы в 1894 году она родилась и где проживала с семьей до 1905 года, оказывается, принадлежал известному для всех казанских краеведов коллежскому советнику Ивану Александровичу Котелову. Он жил здесь со своей семьей, больше никого из постоянных жильцов там не было. Кстати, этот дом известен еще и тем, что после ареста родителей в нем жил будущий знаменитый писатель Василий Аксенов. И еще: в адресных книгах Казани о проживании в нашем городе отца Елены — Ивана Дьяконова — тоже не говорится ни слова!
Кстати, в 2003 году в Казань приезжали кинематографисты из Испании, они готовили фильм к 100-летнему юбилею Сальвадора Дали.
Так вот и они не обнаружили в нашем Национальном архиве никаких документальных подтверждений о дате и месте рождения Елены Дьяконовой!
Так что вывод из загадки, которую нам задала Елена Дьяконова, один: она не родилась в 1894 году в Казани, как и ее сестра Лида в 1902 году. Ее братья Вадим и Николай не учились в казанских гимназиях, а семья Елены Дьяконовой с 1894 по 1905 год не проживала в Казани.
Дом по улице Грузинской (ныне улица Карла Маркса, 55/29) в Казани / Фото: «БИЗНЕС Online»
«ОНА НИКОГДА НЕ БУДЕТ ЛЮБИТЬ ГЕТТО»
— Упомянув дом по улице Грузинской, вы сказали, что будущая сеньора Дали, по предыдущим версиям, в нем якобы проживала с семьей до 1905 года. Куда они оттуда съехали?
— Как уже было сказано, Иван Дьяконов умер в 1905 году, когда Елене еще не исполнилось 11 лет. Вдова с детьми переезжает в Москву.
И то, что они там жили, — это уже известно вполне достоверно. Там Антонина Дьяконова вторично выходит замуж — за адвоката Димитрия Ильича Гомберга.
«Димитрий Ильич Гомберг, — читаем у Доминика Бона, — еврей только по отцу, что позволяет ему жить в Москве, в городе, котором евреям запрещалось проживать до 1917 года. Хотя дети Антонины православные, исповедуются раз в году, регулярно посещают богослужения и никогда не расстаются с иконами, живут они, однако, под одной крышей с человеком нерелигиозным, открыто проповедующим новые идеи свободы, справедливости и прогресса. Димитрий Гомберг — либеральный буржуа. Библиотека в его доме не украшение, но неотъемлемая часть существования. У себя он принимает своих друзей, таких же либералов, как и сам. Возможно, благодаря отчиму-еврею, чувствительному к эволюции нравов, очень умному и обеспеченному, у Елены рано развилось стремление к независимости. Она никогда не будет любить гетто.
Адвокат великодушно содержит семью своей жены в достатке, потому что, кроме четверых детей Ивана Дьяконова, он принимает у себя и двух двоюродных братьев, приехавших из далекой провинции учиться в Москву. Димитрий Ильич Гомберг оплачивает не только учебу, но еще и походы в театры, занятия спортом и, конечно, медицинское обслуживание, необходимое пасынкам и падчерицам. Специально для Елены он оплачивает расходы на дорогостоящее пребывание в санатории (Елена после окончания московской гимназии в 1912 году с января 1913 по апрель 1914 год лечилась от туберкулеза в швейцарском санатории).
Елена, по мнению братьев и сестры, вне всякого сомнения, его любимица; и это правда. Ходят даже слухи о том, что Димитрий Гомберг — настоящий отец девушки. Тень сомнения падает на ее происхождение. Она же сама, если бы и знала ответ этой загадки, предпочла бы второго отца первому. Она приняла линию поведения, от которой не отклонялась никогда: не говорить об этом…
Вместо того чтобы добавить имя отца к собственному имени, как это делается по русскому обычаю, Елена Дьяконова прибавляет к нему имя второго мужа матери. Поступая по-своему, она выбирает понравившееся сочетание: Елена Димитриевна Дьяконова. Это имя свидетельствует о значении в жизни молодой женщины отчима, который смог до такой степени заменить законного отца и был любим ею, что она взяла себе в отчество его имя…
В Москве семья Дьяконовых-Гомбергов живет в доме номер 14 по улице Трубниковской, на шестом — последнем — этаже нового дома, куда она въехала в поисках чистого воздуха: здоровье Елены с самого раннего возраста — постоянный повод для беспокойства Антонины и Димитрия. Физическое состояние мешало ей заниматься спортом, но не учебой. Елена, как позже и Лидия, поступила в лицей, точнее — в частную школу для девочек, в гимназию к Брюхоненко (это имя их смешило: по-русски «брюхо» — толстый живот). Елена, несмотря на слабое здоровье, была блестящей ученицей. В семестровых табелях у нее только четверки и пятерки — оценки превосходные, так как пятерку ставят за наивысшие достижения в учебе. Особенных успехов она достигает в русской словесности. Дома же Елена разговаривает по-французски со служанкой-швейцаркой по имени Жюстина…»
Анастасия Цветаева, Николай Миронов и Марина Цветаева
«НЕТ, ЦВЕТАЕВЫ БЫЛИ НАСТОЯЩИЕ»
— А дружба с сестрами Цветаевыми в гимназии Брюхоненко тоже из области слухов?
— Нет, на сей раз сущая правда. Доминик Бона пишет в своем исследовании о первой знаменитости, тоже — будущей, с которой Гала-Елену сводит ее потрясающая судьба. Действительно, писатель имеет в виду подругу-одноклассницу, которую звали Асей, — Анастасию Цветаеву, дочь университетского профессора истории и младшую сестру начинающей поэтессы, сердечно любимой, непревзойденной Марины Цветаевой. Ася и Елена были неразлучны. Но это Елена всегда приходила к Асе, в красивый дом Цветаевых в Трехпрудном переулке; атмосфера богатства и интеллектуальности, царящая в нем, казалась ей в высшей степени изысканной. В книге «Воспоминаний» Анастасия Цветаева так расскажет об их странноватой подруге:
«Описанию личности Гали Дьяконовой позднее и Полем Элюаром, и другими людьми искусства была посвящена не одна книга, стихи и статьи. И может быть, мой долг — рассказать, какой же Галя была в детстве. Один из самобытнейших характеров, мною встреченных. Взгляд ее узких, поглощающих глаз, движение волевого рта — и она была милее, нужнее всех, что глядели на меня с восхищением. Темы, все, были — общие. Стихи, люди, начинающиеся в вихре рождавшегося вкуса — причуды. В ней, пожалуй, сильней моего — некое оттолкновение; во взлете брови вдруг вспугивающий весь пыл застенчивости короткий взрыв смеха (в ее брате Коле повторенный кровным сходством). Она хватала меня за руку, мы неслись.
Чувство юмора в Гале было необычайно: смех ее охватывал, как стихия. Как нас с Мариной. Только была в ней Марине и мне не присущая, какая-то ланья пугливость, в которой было интеллектуальное начало, только внешне выражаемое мгновенной судорогой смеха, вскипающего одним звуком, почти давящим ее; взлетали брови, все ее узенькое лицо вспыхивало, и, озираясь на кого-то, на что-то ее поразившее, отпугнувшее, она срывалась с места: не быть здесь. Так некая часть ее сущности была — в убегании, в ускальзывании от всего, что не нравилось. Не осуждая, не рассуждая, она, может быть еще не осознав, отвертывалась. Девочкой в матроске, с незаботливо заброшенной на плечи — пусть живет! — косой, кончавшейся упрямым витком. Быть занятой ее толщиной, холить? Стараться — над косами? Гордиться? Взлет бровей, короткое задыхание смеха.
Мне казалось, я всегда знала Галю. Мы сидели — Марина, Галя и я — в воскресенье, в субботу вечером с ногами на Маринином диване в ее маленькой (через одну от моей) комнате и рассказывали друг другу все, что хотелось, подумалось, было. Мы водили Галю по нашему детству, дарили ей кого-то из прошлого, вздохом покрывая безнадежность подобного предприятия, и от тайной тоски легко рушились в смех, прицепившись к какому-нибудь нескладному выражению, словесной ошибке, поглощая из кулечка душистые, вязкие ирисы, любимые всеми нами больше других конфет.
— Н-не отлипает! Яз-зык прилип… — вдруг, еле ворочая им, говорил кто-то из нас, и делалось так смешно, что от смеха было больно, потому что в эту бездну, ненасытимую, как одиночество (его поправ!), вместе летели трое, связанные, как горцы. «Не тает…» — продолжал язык борьбу с ирисом. «Н-не растает…» — еле выговаривал утешающий. Пароксизм смеха походил на страшный рассказ Эдгара По.
— А бывало у тебя так, Галя?! — (я).
— А так с вами бывало, Галочка? — (одновременно со мной Марина)».
«Гала Дали не была ни художником, ни искусствоведом. И тем не менее навеки вписала свое имя в историю мировой живописи» / Сальвадор Дали, «Портрет Галы с двумя ребрышками ягненка, балансирующими на ее плече», 1933 г.
«ЗАГРАНИЦА НАМ ПОМОЖЕТ?»
— О зарубежной жизни Елены Дьяконовой, о том, как она там превратилась сначала в мадам Элюар, а потом в сеньору Дали, узнать можно много и довольно легко, если не лениться. Но ваши выводы о том, что Гала в Казани совсем даже не родилась, а может статься, и вообще не бывала, не слишком ли категоричны?
— Минуточку терпения! Как-то в Москве я увидел на книжной обложке крупные заветные буквы — «Дали». Не мог я пройти мимо и не купить эту книжку. Автор опять же французский — Софья Бенуа, название — «Гала. Как сделать гения из Сальвадора Дали». Меня просто потрясло, что там упомянуты я и мои поиски. И вполне доходчиво, по-писательски, дается ответ на ваш вопрос. Читайте:
«Помните: краевед Ренат Бикбулатов вел тщательные поиски документов, подтверждающих происхождение русской Музы? Оказывается, узнав об этих поисках, хороший знакомый Бикбулатова — профессор-психиатр — рассказал, что у него как-то была пациентка, уверявшая, что знает семью Дьяконовых. По ее словам, Елена родилась в селе Антоновка, которое находится по дороге из Казани в Камское Устье. Краевед, обнадеженный поступившими сведениями, перелистал метрические книги двух церквей села за большой период, но и там ничего не нашел.
Зачем надо было супруге Сальвадора Дали сочинять историю про то, что она родилась на берегу Волги в Казани? «В этом вся Гала, — считает Р. Бикбулатов. — Эта женщина не могла поступить иначе — история ее жизни должна была вдохновлять, а для этого быть красивой. Почему бы не придумать, что Елена Дьяконова родилась в Казани? Ведь присвоила же она себе отчество отчима и стала Еленой Димитриевной. А потом и вовсе не Еленой, а Галиной. И это было в порядке вещей. Кто бы стал проверять, где она родилась? Согласитесь, Казань как нельзя лучше подходила для музы Дали, для ее образа русской женщины, в жилах которой текла татарская кровь. Казань знали в Европе благодаря университету. А еще семья Дьяконовых если была не богатой, то очень зажиточной. Но в смутные годы, когда началась Октябрьская революция, а в сталинские годы — репрессии, разве могла Гала сказать, что в их семье водились деньги? Наверное, нет. А чтобы никто не мог проверить, что это не так, Гала могла еще больше запутать следы и соврать про место своего рождения».
— Обидно, если так… И Рафаэль Мустафин, ваш спутник по этим поискам, был согласен с этими выводами?
— Давайте так: оставим ваш вопрос риторическим, а под занавес прочитаем у Рафаэля Ахметовича следующее: «Гала Дали не была ни художником, ни искусствоведом. И тем не менее навеки вписала свое имя в историю мировой живописи. Ей посвящены десятки статей и специальных исследований. Ни один из теоретиков искусств, писавших о Сальвадоре Дали, не обходится без упоминания ее имени и признания той огромной роли, которую она сыграла в судьбе художника. Многие искусствоведы проводят параллель между Галой и русскими женами Пабло Пикассо, Луи Арагона и других выдающихся деятелей западной культуры. Справедливо отмечают, что русские женщины внесли в мировое искусство особый шарм и интеллектуальный блеск. Более того, сами истоки французского сюрреализма связывают с влиянием России и русских женщин».
Гений экстенсизма – Культура – Коммерсантъ
Сальвадор Дали превратил себя в бренд, который почти без участия мастера приносил миллионы. Смерть художника пошла бренду только на пользу: за то, чтобы погреться в его лучах, отчаянную борьбу ведут до сих пор.
Одна из главных новостей июля — Сальвадор Дали ждет ребенка. Во всяком случае на это надеется Пилар Абель, добившаяся эксгумации тела художника и теперь ожидающая результатов генетической экспертизы. Абель уверена: она дочь великого испанца.
Вряд ли ее притязания — блажь потерявшей разум поклонницы. «Дело Абель» длится давно, и судебные власти не стали бы без серьезных оснований тревожить тело. А если притязания имеют основания, то следующий шаг Абель очевиден. Статус официально признанной дочери Дали сулит не только славу, но и деньги, зарабатывание которых художник превратил в искусство.
Мастер экстенсивного метода
«Истинное значение моей профессии состоит в получении денег. И чем больше их у меня — тем лучше», — так в 1973 году Дали объяснил, почему принял предложение Playboy о сотрудничестве. Эту фразу любят приводить как пример эксцентричности великого художника наряду с его усами и некоторыми обстоятельствами личной жизни. Тем не менее она совершенно точно объясняет его открытость самым разным коммерческим предложениям.
Его метод зарабатывания денег можно назвать экстенсивным. Разумеется, он не работал за гроши, еще одна его знаменитая фраза: «Каждое утро после завтрака я люблю начать день с получения $20 тыс.». Но и количество заказов для него всегда имело очень большое значение. Даже если оно отрицательно сказывалось на стоимости каждого конкретного подряда.
Иногда казалось, что он вредит собственному рынку: его произведений становилось так много, что они начинали падать в цене. Тем не менее вместо того, чтобы остановиться на время, он восполнял недостачу, выдавая на-гора еще больше картин, рисунков, иллюстраций, дизайнерских проектов мебели или публичных выступлений.
Задолго до того, как стало модным приглашать известных личностей для съемки рекламных роликов, Дали уже снимался. Он сходил с ума от шоколада Lanvin еще в 1968 году.
А потом были автомобили Ford, жевательная резинка Wrigley’s и ныне покойная авиакомпания Braniff, услугами которой, надо сказать, Дали никогда не пользовался.
В течение многих лет одним из самых продаваемых им товаров были чистые листы бумаги с его подписью внизу. Узнали об этом совершенно случайно. В 1974 году на границе с Испанией французские таможенники обнаружили груз, который им никогда не приходилось видеть — 40 тыс. чистых бумажных листов с подписью Сальвадора Дали.
Случился настоящий скандал, ведь подпись Дали была единственным способом определить подлинность печатной графики — самого любимого у Дали вида искусства, приносившего ему хороший доход. Действительно, совершенно необязательно было тратить несколько дней на написание картины. Достаточно было исполнить свой замысел на металлической пластине, а потом подтверждать подлинность каждого экземпляра подписью.
Брал он за это совсем немного — по $40 за лист. Правда, как утверждали позже его секретари и помощники, невысокую цену мастер компенсировал своей способностью подписываться очень быстро. По словам одного из них, Дали мог (в хороший день) подписать за час почти 2 тыс. листов на общую сумму $72 тыс.
Разумеется, скандал сказался на стоимости как уже продававшихся, так и вновь поступавших на рынок работ Дали, но его это, похоже, ничуть не огорчило. Он просто начал больше продавать. Кроме того, скандал привлек внимание к его работам.
Мастер рогов и обедов
Надо сказать, что едва ли не любой эпизод своей жизни Дали превращал в спектакль, но не только ради чистого искусства. Подобного рода спектакли поддерживали его имидж и, следовательно, спрос на его работы.
Взять хотя бы неверность любимой жены — событие, которое большинство мужчин, окажись они в подобной ситуации, постарались бы скрыть и/или подали на развод. Дали поступил иначе. Своей любимой неверной жене Гале (которую он, напомним, отбил у лучшего друга Поля Элюара) он выстроил настоящий замок, в котором она и жила до конца жизни, окруженная любовниками и друзьями.
Замок находился рядом с поместьем самого Дали. Тем не менее свою жену он посещал, только получая от нее письменное приглашение. Откуда это известно? Дали, конечно, не рассказывал об этом в интервью, но сделал все, чтобы об этом стало известно широкой публике.
Дали, рассказывают люди, его знавшие, с легкостью тратил деньги, однако, если появлялась возможность не платить, охотно ею пользовался, какой бы мизерной ни была сумма. Одному трюку — как не платить в ресторанах — Дали научился, как говорят, у своего старинного друга и соперника Пабло Пикассо.
Расплачиваясь в ресторане, Дали (как и Пикассо) выписывал чек, переворачивал его, рисовал что-то, подписывал рисунок и отдавал чек метрдотелю или ресторатору. Ни один такой чек не был предъявлен к оплате: ценность его, разумеется, превышала стоимость обеда.
Дали никогда ничего не платил своим секретарям. Но он разрешал им получать процент со сделок, которые они помогали осуществлять. Все были довольны. Правда, один из таких секретарей, Энрике Сабатер, чуть было не разорил художника, зарегистрировав пару офшоров на свое имя. Правда, с обманщиком удалось справиться, и в итоге пострадали только нервы великого мастера, но не его деньги.
Мастер завещаний
Сальвадор Дали, долгое время страдавший паркинсоизмом, умер в 1989 году, на семь лет пережив свою жену. Когда было открыто его завещание, почти вся Испания пришла в восторг. За одним исключением. Исключением, впрочем, очень важным.
Каталония — регион, в котором родился и умер Дали,— была шокирована тем, что он не оставил ей ни песеты. Все свои работы и все свое состояние (его точная сумма так никогда и не была раскрыта) Дали передал центральному правительству. Никакого отношения к чувству юмора Дали это не имело.
Все в очередной раз касалось денег. И славы, которую Дали прекрасно умел превращать все в те же деньги.
Завещание художник написал еще в 1982 году, вскоре после двух важных событий: он получил титул маркиза и объявил себя налоговым резидентом Монако. Испанское правительство, в отличие, скажем, от британской короны, очень осторожно относится к раздаче дворянских титулов, даже почетных. И очень не любит, когда кто-то уходит от уплаты налогов.
Тем не менее дворянский титул был Дали присвоен, а его налоговый переезд в Монако оставлен без внимания. После открытия завещания многие решили, что без тайной договоренности с властями в Мадриде не обошлось. Считается, что обмен налогов и наград на наследство был произведен при посредничестве Мигеля Доменеча, адвоката Дали и по совместительству зятя премьер-министра Леопольдо Кальво-Сотело.
Теперь это соглашение под угрозой из-за притязаний простой гадалки Пилар Абель, утверждающей, что она дочь великого Сальвадора Дали. Впрочем, даже если ей удастся это доказать и получить часть наследства, то единственной пострадавшей стороной окажется испанское правительство.
Филипп Ночевка
Гала Дали: демоническая муза гения.: mtv59 — LiveJournal
Гала Дали: из русской девочки в демоническую музу гения
Некрасивая русская, гениальный арт-менеджер, отчаянная нимфоманка, расчетливая хищница – так говорили о Гале Дали современники.
Многие до сих пор не понимают, как русской девочке удалось покорить Францию и создать одно из главных чудес 20 века – Сальвадора Дали.
Елена Дьяконова
В обстоятельствах рождения Елены Дьяконовой не было ни намека на легендарную судьбу. Дочь казанского чиновника, рано погибшего.
В 17 лет семья Лены переезжает в Москву, где девушка поступает в гимназию. Она училась вместе с Анастасией Цветаевой, сестрой Марины, которая позже напишет о Дьяконовой так:
«В полупустой классной комнате на парте сидит тоненькая длинноногая девочка в коротком платье.
Это Елена Дьяконова. Узкое лицо, русая коса с завитком на конце. Необычные глаза: карие, узкие, чуть по-китайски поставленные.
Темные густые ресницы такой длины, что на них, как утверждали потом подруги, можно рядом положить две спички. В лице упрямство и та степень застенчивости, которая делает движения резкими.»
В 18 лет Елена заболевает обычным для того времени туберкулезом. Семья собирает все сбережения и отправляет девушку в санаторий в Швейцарии.
В санатории она познакомилась со своим первым мужем — поэтом Полем Элюаром. К слову, это она дала ему такое имя: до встречи с Еленой его звали Эжен Эмиль Поль Грендель. А ему, в свою очередь, она обязана своим прозвищем Gala («праздник» по-французски).
Поль Элюар стал называть свою русскую жену Гала, потому что её необыкновенная натура не переставала его удивлять. В одном из стихотворений он даже описал её характер:
Русский тип — неврастенический,Без конца изучающий, копающий
Проблему психологическую.
Присваивает себе силу магическую…
Первая попытка сотворить гения
Встреча Галы с Эженом приводит к страстному роману. Сын богатого торговца недвижимостью должен был излечиться в санатории от своих стихов, а вместо этого открыл в себе еще больший поэтический талант. Русская муза придумывает для него новое имя – Поль Элюар, под которым он и прославится.
Вернувшись в Россию, Гала сразу решает, что это ненадолго. Не такую судьбу она себе хочет.
«Я никогда не буду просто домохозяйкой. Я буду много читать, очень много. Я буду делать все, что захочу, но при этом сохранять привлекательность женщины, которая себя не перетруждает. Я буду, как кокотка, сиять, пахнуть духами и всегда иметь ухоженные руки с наманикюренными ногтями.»
С этого момента вся жизнь будет складываться только так, как желает Гала.
Весной 1916 года она отправляется в Париж и выходит замуж за Элюара – вопреки протестам его отца. Они планировали вместе умереть, но этот брак продержался 12 лет.
За это время на свет появилась дочь, к которой Гала никогда не проявляла особого интереса. Жизнь проходила в шикарных кабаках и на элитных курортах.
Оба супруга славились своими эротическими похождениями, а их любовный треугольник с художником Максом Эрнстом был известен всем.
Гала и Дали
В августе 1929 года Поль с Галой отправляются в испанскую рыбацкую деревню Кадакес в гости к молодому художнику.
В этой глуши 35-летняя Гала встречает главную любовь своей жизни – Сальвадора Дали. Нелепый, весь из странностей, при виде ее он от волнения закатился истерическим смехом. Ей не понравились его лакированные волосы и женское колье из фальшивого жемчуга на шелковой рубашке.
Гала сразу увидела в Дали гениальность. Она рассталась с Элюаром, чтобы навсегда связать свою жизнь с Сальвадором.
(Даже после того, как Гала оставила Поля и дочь Сесиль ради испанца, Элюар ждал ее возвращения и писал письма до самой своей смерти.)
Сальвадор Дали на своей вилле, 1955 год. | Фото: messynessychic.com.
«Мой маленький мальчик, мы никогда не покинем друг друга.»
Как всегда, все произошло так, как хотела Гала. Многие позже увидели в ее выборе четкий расчет. Эта русская обладала удивительным талантом вдохновлять и при этом железной хваткой и прагматичным умом.
В момент встречи Дали был более, чем на 10 лет моложе Галы и почти не имел отношений с женщинами. Он всегда был абсолютно не приспособлен для жизни – боялся ездить в лифте, заключать договоры, пугал окружающих своими эксцентричными замашками.
Гала расстается с Полем и начинает скромную жизнь с художником в испанской деревушке, где она сама шьет себе наряды и оббегает галереи с работами Дали, ищет богатых спонсоров, продает его картины.
Она постоянно контролировала Дали, заставляла заниматься чем угодно – изготовлением шляпок, рекламой, оформлением витрин магазинов. Приносила художнику новые краски и материалы, уговаривала попробовать их. За этот неуемный пыл ее и прозвали тираном и хищницей.
Так писал об их союзе журналист Фрэнк Уитфорд:
Беспомощный в житейском отношении, чрезвычайно чувственный художник был пленен жесткой, расчетливой и отчаянно с тремящейся вверх хищницей, которую сюрреалисты окрестили Гала-Чума.
О ней говорили также, что ее взгляд проникает сквозь стены банковских сейфов. Впрочем, чтобы выяснить состояние счета Дали, рентгеновские способности ей были не нужны – счет был общим.
Она просто взяла беззащитного и, несомненно, одаренного Дали и превратила его в мультимиллионера и «звезду» мировой величины.
Еще до бракосочетания в 1934 году Гале удалось добиться того, что их дом начали осаждать толпы богатых коллекционеров, страстно желавших приобрести реликвии, освященные гением Дали.
Успех
Энергия Галы, помноженная на гений художника, приносит щедрые плоды. О них все говорят, это самая эпатажная пара, каждое их появление на публике – скандал.
Гений эпатажа Сальвадор Дали. | Фото: messynessychic.com.
В 1934 году она решает, что им нужно в США. Такой интуиции мог бы позавидовать любой коммерсант.
Америка в восторге от сюрреалиста, там пара проводит военные и послевоенные годы. Дали иллюстрирует книги, сочиняет сценарии, костюмы для балетных и оперных постановок, пишет портреты богатых американцев, сотрудничает с Хичкоком и Диснеем – все под чутким надзором русской музы.
Во Францию Гала и Дали возвращаются еще богаче и известней.
До сих пор нельзя однозначно сказать, узнал бы мир о таланте Дали, не будь с ним рядом «жестокой» Галы.
Она заменила художнику мать, которую он рано потерял, семью и весь мир. Без нее он не мог творить, расставаясь даже на день, Дали был не способен рисовать.
Вот, что сам гений писал в своем дневнике:
«Словно мать страдающему отсутствием аппетита ребенку, она терпеливо твердила: «Полюбуйся, малыш Дали, какую редкую штуку я достала. Ты только попробуй, это ведь жидкая амбра, и к тому же нежженая. Говорят, ею писал сам Вермеер».
Сестра Галы, Лидия, писала, что никогда не видела более трепетного отношения женщины к мужчине:
«Гала возится с Дали, как с ребенком, читает ему на ночь, заставляет пить какие-то необходимые таблетки, разбирает с ним его ночные кошмары и с бесконечным терпением рассеивает его мнительность. Дали швырнул часами в очередного посетителя – Гала бросается к нему с успокоительными каплями — не дай бог, с ним сделается припадок.»
Неизвестно, что Гала любила больше – деньги или Дали.
Под конец жизни она стала очень мелочной, считала каждый доллар, а после ее смерти под кроватью нашли чемодан с деньгами. Для Сальвадора она всегда была божеством, без которого его не существовало.Страсть
То, что Гала некрасива, признавали все, кроме Дали. Однако мужчины будто впадали в транс от ее природного магнетизма. На ее прекрасной точеной фигуре идеально сидели костюмы от Шанель. Шикарно одетая, она входила в салон с колодой карт и начинала предсказывать людям будущее.
После возвращения из США слава Галы и Дали становится мировой. Казалось бы, жизнь только начинается, но Гала стареет. В 70 лет она красит волосы, надевает парик и думает о пластической операции.
Однако, что удивительно, сексуальное желание в ней с каждым годом только росло. Она всегда была невероятно любвеобильной, преследовала всех натурщиков Дали, многих из них соблазняла. Окружала себя молодыми мальчиками, устраивала оргии, одаривала любовников деньгами и безумно дорогими подарками.
*** (.Художник был ужасным сладкоежкой и легендарный дизайн логотипа «Чупа-Чупс» — это его рук дело. При чём, Дали отказался брать деньги за свою работу. Вместо этого он потребовал, чтобы ему пожизненно предоставляли каждый день по коробке леденцов.
Одним из излюбленных развлечений Сальвадора было — прийти на оживлённую детскую площадку с коробкой тех самых пресловутых «Чупа-Чупсов», чтобы облизывать их и кидать в песок перед ребятишками)***
Дали тоже заводит романы, но его любовью всегда остается только Гала. На 74-летие она получает от художника в подарок средневековый замок Пуболь. Посещать его Дали мог только с письменного разрешения Галы.
После ее смерти в 88 лет Дали проживет лишь еще семь – за это время он только раз возьмется за кисть и почти окончательно потеряет разум.
Гала останется жить в его бесчисленных картинах:
«Первый портрет Галы», «Галарина», «Просто портрет Галы», «Рука Дали стягивает золотое руно, чтобы показать Гале далеко впереди за солнцем обнаженную Аврору», «Портрет Галы с двумя бараньими отбивными на плече», «Три лица Галы на скалах», «Дали со спины, пишущий Галу со спины», «Гала и „Вечерняя молитва“ Милле перед неминуемым пришествием конических анаморфозов», «Гала, глядящая на Средиземное море, превращается на расстоянии двадцати метров в портрет Авраама Линкольна», «Дали, приподнимающий поверхность Средиземного моря, чтобы показать Гале рождение Венеры», «Портрет Галы с носорогическими признаками», «Дневной сон Галы», «Три славные загадки Галы»,…
С. Дали. Галарина. Холст, масло. 1944-1945г.
1).источник
На одной из картин художника Христофор Колумб, ступив на берег Нового Света, несет стяг с изображением Гала и надписью: «Я люблю Гала больше матери, больше отца, больше Пикассо и даже больше денег».
«Во всем мире, — пишет Дали, -и особенно в Америке, люди сгорают от желания узнать, в чем же тайна метода, с помощью которого мне удалось достигнуть подобных успехов. А метод этот действительно существует. Этот метод работает только при условии, если владеешь нежным мотором божественного происхождения, неким живым ядром, некой Гала — а она одна — единственная на всем свете…». Он постоянно рисовал ее в образе мифической женщины, эдакой «Атомной Леды»
Галатея сфер. Сальвадор Дали, 1952
Сальвадор Дали. Слева – *Атомная Леда*. Справа – *Моя жена, обнаженная, смотрит на собственное тело* | Фото: personallife.ru
Сальвадор Дали. Обнаженная Гала смотрит в невидимое зеркало, 1960
*Моя жена, обнаженная, смотрит на собственное тело*
Сальвадор Дали. Портрет Галы с двумя ребрышками ягненка, балансирующими на ее плече | Фото: personallife.ruКогда его спрашивали, почему он изобразил любимую жену Гала с двумя отбивными на спине, ответил просто: «Я люблю мою жену и люблю отбивные; не понимаю, почему не могу нарисовать их вместе»…».
Сон Галы. Мечты о рае. Сальвадор Дали, 1972
Сальвадор Дали. Портрет Галы, 1933
С. Дали. Гала, созерцающая Corpus hypecubus. Холст, масло. 1954г
Галатея в момент творения. Сальвадор Дали, 1954
С.Дали.Гала,глядящая на средиземное море,на расстоянии двадцати метров превращается в портрет Авраама линкольна. Холст, масло. 1976г.
«В коммерческих отношениях Дали был дьявольски хитрой бестией и вдобавок очень жесток, — писал Джон Ричардсон, директор нью-йоркской галереи Кнедлер. — Гала умела манипулировать им, а он в свою очередь манипулировал ею. В артистическом мире существует непреложная аксиома: творец представляется свободной личностью, человеком не от мира сего, зато жена у него практична донельзя, настоящий черт в юбке. Но Гала в самом деле была чертовкой. Она могла вас поколотить, если не получала того, чего хотела. А хотела она, как мне кажется, власти, денег и роскоши».
В 1982 году Гала получает перелом шейки бедра при падении и вскоре умирает от остановки сердца.
Дали все еще не готов расстаться с возлюбленной и поначалу отрицает ее уход.
«Если Галы не будет, никто не сможет мне заменить ее, — утверждал он. —Она незаменима. Я останусь одиноким».
Составляя год спустя введение к каталогу ретроспективной выставки, Дали называет его «Божественная Гала» и по-прежнему превозносит усопшую супругу: «Любовь к ней пламенела во мне еще до рождения. В миг высочайшего напряжения этой любви произошла мутация, породившая своеобразие. Благодаря ей возник мой знаменитый параноико-критический метод, и критический разум стал с максимальной точностью отслеживать бредовые видения».
Последние годы жизни художник скоротает в башне Галатея в Фигерасе.
Изначально это был исторический памятник 13 века, который после реставрации стал частью театра-музея Дали.
Он переименовал башню в честь Галы, и при ее жизни лишь она могла дать согласие на посещение достопримечательности.
Дали, повернувшись спиною, пишет портрет Галы, повернувшейся спиною и увековеченной шестью виртуальными роговищами, временно отраженными в шести зеркалах. Сальвадор Дали, 1973
Художник предсказывал, что в день смерти «близнецов Дали и Галы» огромная статуя, символизирующая сумасбродную пару в их доме в Порт-Льигате, заплачет.
В день, когда почил Дали, местные рыбаки следили за скульптурой. Но слез они так и не увидели.
2).источник
P.S. Хочу пояснить, что некоторые абзацы и много фотографий и картин я нашла в других источниках, но чтобы не перегружать пост ссылками и в виду незначительности вставок в ткань статьи, просто довожу этот факт до вашего сведения, уважаемые читатели.(Пчёлка Майя)
https://obiskusstve.com/1813972632228596400/gala-dali-demonicheskaya-muza-geniya/
Met Gala 2021 Inside Photos
Итак, Джастин Бибер выглядел, э-э, немного неузнаваемым.
Если вы хоть немного похожи на меня, то вы знаете, что ваши шансы реально быть приглашенным на Met Gala очень малы.
И все же очарование продолжается! Подробности о том, что именно происходит на Met Gala, держатся в секрете, но с мероприятия этого года появилось несколько фотографий «В Америке: лексикон моды», которые помогают пролить немного света на то, что происходило:
1.В этом году в центре Большого зала музея стояла большая старая елка:
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue2. Затем создается впечатление, что гости прошли через зеленую утробу, чтобы родиться в главной комнате для вечеринок:
Синди Орд / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue3.В этом году торжества, казалось, проходили в комнате с Храмом Дендура, который вы можете узнать из
года, когда Гарри встретил Салли : Синди Орд / Getty Images для музея Метрополитен / VogueОчевидно, здесь сделано немного больше.
4. Вот крупный план столов, на которых есть тарелки, которые в моем крестьянском мозгу напоминают салями:
Синди Орд / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue5.А вот как выглядела комната ночью! Посмотрите, как светятся эти деревья!
Синди Орд / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue6. Конечно, одним из многих преимуществ посещения Met Gala является то, что вы можете впервые увидеть выставку года:
Синди Орд / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue7.Но, конечно, одна большая причина, по которой вы (вероятно) здесь, — это знаменитости. Взгляните на таблицу Versace, в которую входит Малума, выглядящий так, будто он отлично проводит время без красной куртки:
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue8. Еще один снимок, на котором Малума кричит вместе с Шоном Мендесом, Камилой Кабельо и Эйсой Гонсалес.
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue9.Еще есть Лорд и Тимоти Шаламе, которые выглядят очень лихо в белом:
Синди Орд / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue10. Трой Сиван, Элла Эмхофф и Мэйси Уильямс выглядят как группа дружбы, которую я бы не хотел пересекать:
Синди Орд / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue11.Хейли Бибер с Крис и Кендалл Дженнер, которая, я надеюсь, наслаждается мартини:
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue12. Пит Дэвидсон доволен некоторыми статуями:
Синди Орд / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue13. Потом были пары! Камила Кабельо и Шон Мендес … эээ …
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue14.Swizz Beatz и Алисия Киз собираются куда-то вместе:
Джейми Маккарти / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue15. И Беннифер хорошо проводит время, я не знаю:
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue16. Сопредседатели — Аманда Горман, Тимоти Шаламе, Наоми Осака и Билли Эйлиш — выступили с докладами:
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue17.Где Билли сменила наряды с главной красной дорожки:
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue18. Плюс пение! Среди них — обладательница премии «Тони» Одра Макдональд:
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue19. Номинированный на Грэмми артист Микал Килгор:
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue20.И этот мужчина:
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue21. Этот человек — Джастин Бибер:
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / Vogue22. Все очень нормально!
Кевин Мазур / Getty Images для музея Метрополитен / VogueВот и все, ребята! Вы можете прочитать больше фактов о BTS о Met Gala здесь.
BuzzFeed Daily
Будьте в курсе последних новостей дня с помощью информационного бюллетеня BuzzFeed Daily!
Что было подано на гала-концерте Met 2021? Фотография Food Goes Viral
В то время как широкая публика может увидеть удивительные наряды знаменитостей и влиятельных лиц на красной ковровой дорожке Met Gala, то, что происходит в Метрополитен-музее после этого, остается тайной. Что известно, так это секретное выступление музыканта из топ-листа, напитки и подаются изысканные блюда.
Или, как мы думали. По словам ведущей прямой трансляции вечера Vogue , Кеке Палмер , еда немного упала. Актриса поделилась фотографией своей тарелки на Met Gala 2021 года через Twitter — и некоторым она показалась менее аппетитной.
Кеке Палмер / Twitter«Вот почему они не показывают вам еду. Я играю, — написала она на изображении, добавив смайлик косым глазом. Возможно, фото могли быть сделаны после того, как актриса Hustlers уже окопалась.
Итак, что было подано на Met Gala 2021 года?
Меню этого года отличается от меню прошлого. Вместо того, чтобы обслуживаться одним шеф-поваром, советник Bon Appetit и шеф-повар Red Rooster Harlem, Маркус Самуэльссон , вручную отобрал 10 нью-йоркских поваров, чтобы «разработать экологически безопасное меню на основе растений, которое соответствует теме« В Америке: Лексикон моды », согласно Vogue .
Повара, которые готовили полностью веганское меню на гала-вечере: Фариал Абдуллахи , Насим Алихани , Эмма Бенгтссон , Лазарус Линч , Junghyun Park , Эрик Рамирес , Томас Ракель , Томас Ракель Roe , Simone Tong и Fabian von Hauske .
«Мы думали, что важно по-настоящему поговорить о том, что сейчас, что происходит — как еда меняется в Америке», — сказал Маркус Bon Appétit . «Мы хотим быть будущим американской еды, продуктов питания на растительной основе. Этот разговор происходит сейчас ».
Следуя теме, на Met Gala подавали блюда, включая канапе, передаваемые официантами.
Эти портативные закуски включали горячую чау-чау с капустной зеленью, подаваемую на кукурузном хлебе с кокосовой пахтой («чау-чау» — это разновидность южной приправы).Также разносили черный рис белые аранчини с тыквенным калабрийским соусом чили. Аранчини — итальянские рисовые шарики, в данном случае фаршированные черным рисом и белыми грибами. Третий вариант — сладкие, кислые, пряные пироги с арбузом и копченой соей юзу на крекере панипури.
Ужин в ресторане Met Gala был подан в Храме Дендура, который, возможно, является одним из самых популярных экспонатов музея. Храм находится за отражающим бассейном и рядом с окнами от пола до потолка.
Alys Tomlinson / ShutterstockПервым блюдом на гала-вечере этого года был салат с фермы на стол, за которым последовало основное блюдо, сливочный ячмень с кукурузой, маринованная репа и жареный майтаке (лесной гриб, также известный как «лесная курица»). который сейчас в сезоне). Главный курс может заключаться в том, чем Кеке поделилась в своей социальной сети, что сбило с толку многих других пользователей Twitter, и один из них прокомментировал: «Черт возьми?»
На десерт подавали яблочный мусс и яблочное конфи с яблочной глазурью из бренди внутри вырезанного яблока.
Веганские диеты подходят не всем. Некоторые знаменитости могли зайти в другое важное заведение Нью-Йорка — киоск с хот-догами.
Посмотреть фотографии с гала-концерта Аманды Горман, начиная с 2021 года
Сегодня вечером Аманда Горман снова выходит на огромную национальную сцену, но на этот раз без Джо Байдена или Камалы Харрис. Инаугурационный поэт прошел по красной ковровой дорожке крупнейшего вечера моды в качестве сопредседателя Met Gala 2021 года вместе с Билли Эйлиш, Наоми Осака и Тимоти Шаламе, что стало для нее первым.
Во время своего дебюта на Met Gala Аманда была одета в великолепное синее платье от Vera Wang, которое она сочетала с клатчем в форме книги с надписью «Дай нам свою усталость», отсылка к Статуе Свободы, которая хорошо сочетается с темой « В Америке: лексикон моды ».
«Я хотела, чтобы энергия и дух моего наряда были об Америке, приветствующей мир», — сказала она Vogue на ковре.
Посмотрите фотографии прямо здесь:
Тео Варго, Getty Images
Джон Ширер, Getty Images
Джон Ширер, Getty Images
Перед началом вечера Аманда рассказала о том, каково это — прийти на это мероприятие в качестве новичка вместе со своими соведущими.
«Сопредседательство с Тимоти, Наоми и Билли — это как быть новичком на вечеринке со старшими», — сказала Аманда Porter перед мероприятием. «В нашей молодости и свежем лице есть что-то объединяющее. но в то же время мы стали своего рода символом нашей отрасли. Мы новое поколение, и вам лучше быть начеку ».
В этом она определенно права. В этом году всем четырем знаменитостям-соведущим не исполнилось 25 лет. (Сама Met Gala имеет возрастное ограничение в 18 лет, что делает это еще более впечатляющим.)
Тем не менее, острое чувство моды Аманды позволяет легко думать, что она занимается этим уже много лет. После того, как она выступила на инаугурации Джо Байдена и Камалы Харрис в желтом пальто Prada и красной атласной повязке на голову, бренд сразу раскупился. Поисковая система о моде Lyst даже сообщила, что после этого количество запросов по запросу «желтые пальто» выросло на 1328%.
Алекс Вонг, Getty Images
Ясно, что Met Gala — событие, к которому она хорошо подготовилась.Думаю, тебе лучше сейчас запастись эфирными синими платьями, пока они не разошлись!
Александра Уиттакер Директор по новостям и поп-культуре Александра Уиттакер курирует все новости и развлечения Cosmo в цифровом формате — подписывайтесь на нее в Instagram здесь. Как руководитель двух команд, Александра руководит выдающимися писателями и редакторами, которые доставляют вам ежедневную дозу новостей о знаменитостях, телевидении, фильмах, книгах, развлекательных программах и новостях поп-культуры.Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Все фото с красной ковровой дорожки гала-концерта Билли Эйлиш:
Билли Эйлиш не только первый год посещает Met Gala (в прошлом году она была слишком молода!), Но и в буквальном смысле сопредседатель. Я определенно делал то же самое в 19 лет, не беспокойтесь об этом!
Билли будет сопредседателем мероприятия в этом году вместе с Амандой Горман, Тимоти Шаламе и Наоми Осакой, и, очевидно, было много предположений о том, что она будет носить, учитывая, что она всегда выглядит потрясающе на красной ковровой дорожке.Поистине, так много модных шляп-ведер, так мало времени.
Но модный момент Билли на Met Gala 2021 был довольно большим отходом от ее обычного стиля красной ковровой дорожки. Обладательница премии Грэмми прошла по красной ковровой дорожке в экстравагантном розовом тюлевом платье телесного цвета с невероятным шлейфом , созданном Оскаром де ла Рента. По словам ведущей прямой трансляции Vogue Кеке Палмер, этот образ придает Мэрилин Монро большую энергию!
Майк Коппола, Getty Images
Тео Варго, Getty Images
Тео Варго, Getty Images
Майк Коппола, Getty Images
Билли дебютировала в своем новом образе в начале этого года на обложке Vogue UK в черном комбинезоне и корсете.Она подписала фото: «Мне нравятся эти фотографии, и мне нравилось снимать их. Делай, что хочешь, когда хочешь. К черту все остальное».
В своем интервью журналу она поделилась аналогичным чувством, сказав: «Я считаю, что я могу делать все, что хочу. Все дело в том, что заставляет вас чувствовать себя хорошо. Если вы хотите сделать операцию, сделайте операцию. Если ты хочешь носить платье, в котором кто-то думает, что ты выглядишь слишком большим, пошли к черту — если тебе кажется, что ты хорошо выглядишь, ты хорошо выглядишь ».
Этот контент импортирован из Instagram.Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.
«Вдруг ты лицемер, если хочешь показать свою шкуру, и с тобой легко, и ты шлюха, и ты шлюха, — продолжила она. — Если да, то я горжусь. Я и все девушки — шлюхи, и, черт возьми, понимаешь? Давайте перевернем это и получим в этом силу. Показывать свое тело и показывать свою кожу — или нет — не должно отнимать у вас никакого уважения ».
Другими словами, Билли может носить все, что ей захочется.И она выглядела невероятно на Met Gala, так что дальше!
Мехера Боннер Мехера Боннер — обозреватель новостей, специализирующийся на знаменитостях и членах королевской семьи.Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Все фотографии, сделанные на Met Gala 2017, дали нам возможность взглянуть на то, что происходит на самом деле
Большинство из нас рассматривают Met Gala как событие, на котором знаменитости превосходят друг друга в великолепных модных ансамблях.Но что происходит с внутри Met Gala, который по сути является самой большой и самой модной красной ковровой дорожкой календарного года? Все, что я знаю наверняка, — это то, что знаменитости приходят, идут по грандиозной лестнице длиной в милю, а старлеткам требуется помощь, чтобы подняться по этим ступенькам из-за их эпических платьев и шлейфов, а затем они исчезают внутри. За пределами ковра и одежды не так много покрытия.
Кроме того, Met Gala придерживается политики запрета селфи, чтобы мероприятие было особенным и эксклюзивным, иначе «недоступным для обычных людей».Кайли Дженнер подтвердила эту политику во время своего интервью на красной ковровой дорожке E!, Заявив, что она может всегда найти способ сделать селфи. Она сделала именно это, нарушив правило, опубликовав в Instagram пост со знаменитостями, который может соперничать с Эллен ДеДженерес » печально известное селфи с Оскаром.
Все эти факты способствуют мистике Met Gala. Как сообщает газета The New York Times , это благотворительное пособие для Института костюма Метрополитен-музея, который является отделом моды. и должен финансировать себя.Это , почему так происходит .
Но что происходит внутри, кроме ужина, напитков, тусовок знаменитостей и представлений? Что ж, благодаря чуду Snapchat Ким Кардашьян Уэст, мы можем наслаждаться внешним видом этого инсайдера.
Нулевые эффекты даны! Дженнер заявила, что всегда может найти время и способ для селфи, и сделала это в ванной вместе со своими сестрами KKW и Кендалл Дженнер, Дидди, Пэрис Джексон и Лили Олдридж, среди других! Я не могу не задаться вопросом, какое дрожание пальцев или разговор с Дженнер может получить от Анны Винтур из Vogue за нарушение правила «запрета селфи».Обратите внимание, что она подписала это «ежегодное селфи в ванной», так что ясно, что это повторение, а теперь уже не скрытая вещь.
Ким Кардашьян Snapchat
KKW также нарушила правило запрета селфи с ее Snapchat. Возможно, AW просто отпустит это, потому что #SafetyInNumbers.
Ким Кардашьян Snapchat
Очевидно, что внутри происходит много позирования с надутыми губами. Это, безусловно, достойная Инста поза.
Ким Кардашьян Snapchat
Ким.Донателла. Кайли. Все выглядят потрясающе AF.
Ким Кардашьян Snapchat
Проверьте почерк на карточках мест. Это похоже на почерк моих учителей начальной и средней школы в католической школе.
Ким Кардашьян Snapchat
Также было много случайных позирования!
Ким Кардашьян Snapchat
У Рианны был самый модный ансамбль на Met Gala в этом году, и она не переоделась в платье, похожее на пузырь и лепесток, после того, как вальсировала на ковре.Она была привержена этому. О, привет, Оливье Рустен и Ким К.
Ким Кардашьян Snapchat
Именно то, что вы никогда не знали, что вам нужно — личный взгляд на диагональный разрез платья La Perla Кендалл Дженнер.
Ким Кардашьян Snapchat
KKW принял позу с одетой в малиновое платье моделью Эшли Грэм.
Ким Кардашьян Snapchat
Кендалл и Кайли искрились сзади.
И вот ваш взгляд на гала-концерт Met 2017, любезно предоставленный Ким Кардашьян Уэст.
Увидеть Аманду Горман в костюме Веры Ван на гала-концерте Met Gala Фотографии
Поэт и активистка Аманда Горман только что прибыла на Met Gala. Горман — один из четырех соведущих на мероприятии, наряду с Тимоти Шаламе, Билли Эйлиш и Наоми Осака. Поэт, наиболее известная тем, что произнесла свое стихотворение на инаугурации президента Джо Байдена, включила несколько скрытых посланий в свой потрясающий наряд на ночь.
Горман был одет в яркое синее платье от Vera Wang без бретелек с высоким низом.Поэт сочетал платье с синими туфлями на каблуках и серьгами с бриллиантами и сапфирами. В волосах Горман кивнула своей профессии, облачившись в головной убор из лавра с сотнями кристаллов Сваровски ручной работы от бренда Jennifer Behr. В разговоре с Кеке Палмер во время прибытия на красную ковровую дорожку Горман отметил, что исторически поэты в качестве чести носили головной убор с лавровой короной. Конечно, Горман возвысила традицию своим роскошным воплощением формы.
Горман был одет в платье от Vera Wang и клатч в форме книги.Джефф Кравиц, Getty Images
Еще одна особенность: Горман нес синий клатч в форме книги. На передней части сцепления написано «Дайте нам усталость». Горман сказал Палмеру, что строка отсылает к стихотворению о Статуе Свободы. Знаменитая статуя также держит книгу, как Горман на гала-вечере. На постаменте статуи установлено стихотворение «Новый Колосс» поэтессы Эммы Лазарус. Одна из самых известных строк сонета — «Дай мне твоих усталых, твоих бедных, / Твои сбившиеся в кучу массы, жаждущие вздохнуть свободно / / Жалкие отбросы твоего изобилующего берега».»
Ссылка на Статую Свободы особенно подходит для темы сегодняшнего вечера Met Gala, американской моды. Ежегодное мероприятие открывает новую выставку Института костюма под названием» В Америке: лексикон моды «.
Энни Голдсмит Писатель новостей Энни Голдсмит — писатель новостей для Town & Country, где она освещает культуру, политику, стиль и британскую королевскую семью.
Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.
Met Gala возвращается в стиле
НЬЮ-ЙОРК — Билли Айлиш в огромном персиковом бальном платье предстала в полном гламурном платье на гала-концерте Met Gala, который был задержан пандемией, в понедельник вечером, в то время как ведущая вечера Аманда Горман захватывала дух в кобальтово-синем костюме Веры Ван с бриллиантовым лавровым венком в волосах. .
[НЕ СМОТРЕТЬ ГАЛЕРЕЮ ВЫШЕ, НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ: nwaonline.com/914metgala/]
Рианна, когда-либо королева Met Gala, появилась поздно в огромном черном образе Balenciaga и шляпе в сопровождении A $ ap Rocky в разноцветном стеганом пальто от ERL.Она носила более 267 карат бриллиантов Bulgari, включая два колье-чокера.
Соведущий Тимоти Шаламе мчался по Пятой авеню, чтобы сделать селфи с фанатами, а затем поднялся по ступеням Музея искусств Метрополитен к своему входу после того, как оркестр и гимнастка Ниа Деннис начали долгожданный вечер. Прошлогодний гала-концерт был отменен из-за пандемии.
В этом году официальной темой сбора средств для Института костюма музея была «Независимость Америки», что оставляет много места для интерпретации.Просто спросите Lil Nas X, который устроил стриптиз в стиле Леди Гаги на ковре в золотом Versace, от накидки до доспехов и украшенного комбинезона.
Эйлиш, красавица бала, носила Оскар де ла Рента. Она сказала Vogue: «Пришло время для этого. Я чувствую, что так сильно выросла за последние несколько лет».
У Шаламе были кроссовки Converse на ногах, но бриллианты Cartier украшали его внешний вид. Шаламе назвал свой наряд, включая спортивные штаны Рика Оуэнса, «всего понемногу», прямо как Америка. Альфонсо Навас, редактор отдела моды журнала Esquire, назвал свой выбор модной одежды «умной игрой на тему, интерпретирующей американские символы в спортивной одежде».«
Платье Гормана, состоящее из более 3000 сшитых вручную кристаллов, было создано, чтобы вызвать звездное ночное небо. Она сказала Vogue, что чувствует себя леди Свобода в переосмыслении. Ее корона, как сказал звездный поэт, была данью издательству. Другая ведущая, Наоми Осака, хотела отметить все свои культуры — Японию, Гаити и США — и выбрала платье Louis Vuitton, созданное в сотрудничестве с ее сестрой Мари Осака. Это был голубой, бирюзовый и фиолетовый принт с длинными черными рукавами с рюшами и широким красным поясом.
Если это торжество произвело тренд, то это огромные выразительные рукава с добавлением звезд и полос. Было немного красного, как в красном, белом и синем на американском флаге. Карли Клосс была одета в красное платье Carolina Herrera с огромными рюшами на шее и рукавах. Дженнифер Хадсон также выбрала красный цвет без рукавов.
Также красным: Элла Эмхофф, дочь второго джентльмена страны, Дуга Эмхоффа, и вице-президента Камалы Харрис. На ней было боди и блестящие брюки от Stella McCartney с прозрачным верхом и кристаллами во всех нужных местах.На ней были кроссовки Adidas от McCartney, украшенные красным цветом и частично сделанные из переработанного материала, полученного из океанического пластика.
Гала-концерт, привлекающий выдающихся деятелей моды, телевидения, кино, спорта, технологий и не только, включал крошечную, но могущественную олимпийку Симон Байлз в вышитом серебряном платье весом 88 фунтов с вышивкой на вершине, украшенной фейерверком, и огромным поездом. по ступеням музея шестеро мужчин. Платье было результатом сотрудничества с Athleta.
Ральф Лорен одел Дженнифер Лопес в накидку из искусственного меха с темно-коричневыми кристаллами и украшением из бисера с ее фирменным вырезом на шее и высоким разрезом, а также шляпой в западном стиле с широкими полями на голове.Она и Бен Аффлек целовались в масках через несколько дней после выхода их красной ковровой дорожки в Венеции.
Дэн Леви довел тему вечеринки до крайности в синем кондитерском изделии от Loewe. Согласно заявлению бренда, на рубашке-поло был изображен «набивной бараньих рукавов» с аппликацией двух целующихся мужчин.
Яра Шахиди носила индивидуальный серебряный костюм Dior с легким капюшоном. Она сказала, что ее вдохновила Жозефина Бейкер. Харрис Рид в сотрудничестве с Dolce & Gabbana надел на Иман огромный головной убор с золотыми перьями и столь же украшенную юбку из кринолина с жаккардовым бюстье.
Блейк Ньюби, редактор стиля и красоты Essence, назвал образ Иман «одновременно массивным и ангельским».
Гала-надзиратель Анна Винтур прибыла рано утром, помахав толпе в сопровождении своей беременной дочери Пчелки в цветочном узоре с оборками на шее.
Наряду с множеством комбинезонов, было множество классических образов для красной ковровой дорожки и волна золота, в том числе образ Питера Дандаса, который носила Мэри Дж. Блайдж. Он доходил до пупка и за его пределами спереди и сзади.
MJ Родригес, звезда «Позы» и первый трансгендерный исполнитель, получивший номинацию на Эмми в главной актерской категории, носил старый гламурный черно-белый корсетный образ от Тома Брауна. Дизайнер назвал это современной интерпретацией классической американской спортивной одежды. На гала она пришла не зря.
«Не многие трансгендерные девушки, как я, получают такую возможность», — сказала она. «Я здесь ради человеческих условий».
Представитель США Александрия Окасио-Кортез появилась в белом платье Brother Vellies by Aurora James с надписью на спине красным: «Налоги с богатых.«
«Речь идет о реальном разговоре о справедливости и равенстве в нашей системе, и я думаю, что этот разговор особенно актуален, когда мы обсуждаем бюджет и законопроект о согласовании», — сказала она.
В этом вечере была своя доля чертовых моментов, таких как пара конских голов на платьях и зеленоволосый Фрэнк Оушен, несущий фальшивого ребенка с зеленым лицом. Том Браун подарил ходячей моде Эрике Баду сверхвысокий цилиндр с объемным черным видом, связкой кристаллов и массивной блесткой на шее.
Ее сумочкой оказалась черная кожаная такса.
Представляли модные девушки: Джиджи Хадид в классическом белом Prada, только что прогуливавшейся по подиуму на Неделе моды в Нью-Йорке, и Кендалл Дженнер в блестящем серебристом от Givenchy. Образ Дженнер был вдохновлен «Моей прекрасной леди».
Появление старшей сестры Дженнер, Ким Кардашьян Уэст, вызвало ажиотаж, поскольку фанаты задались вопросом, был ли ее бывший муж Канье мужчиной в маске рядом с ней. Ее образ создал не кто иной, как Демна Гвасалия, креативный директор Balenciaga: черное платье, закрывающее лицо, надетое с платьем-футболкой, комбинезоном и ботинками.
Ньюби рассказал AP, что самый простой и очевидный способ оставаться верным тематике вечера — это носить одежду американских дизайнеров. Пришли многие из великих, в том числе Майкл Корс, а также более мелкие бренды.
«У чернокожих американских дизайнеров был свой момент», — сказала она, отметив образы Кристофера Джона Роджерса, Алиетте и Серджио Хадсона.
Лорд носила изготовленное на заказ платье из переработанных материалов с детальной вышивкой и вышивкой от Эмили Бод, нью-йоркского дизайнера, которая перепрофилирует ткани и одежду для своей линии мужской одежды.
«Ее изысканное платье, возможно, сделало больше для того, чтобы доказать, что переработанная мода может быть невероятной, чем сто встреч на высшем уровне», — сказал Эрик Маза, директор по стилю Town & Country.
Также были заявления о волосах.
«Геометрические бобы также появились с Софией Роу и Трейси Эллис Росс, демонстрирующими очень авангардные идеи, в то время как Яра Шахиди и Кайя Гербер направили старый голливудский гламур с помощью глубоких волн», — сказал Ньюби.
После 18 месяцев в поту, было «ясно, что знаменитости были не в восторге от того, чтобы выложиться на полную», — сказала Сара Тан, директор по красоте сайта Refinery29, посвященного образу жизни миллениалов.com.
Они сделали в одежде, но также в аксессуарах и красоте, сказала она, отметив блестящие драгоценности Гормана на ее лице, а также короткий завитой боб Эйлиш и классический крылатый лайнер в явной ода Мэрилин Монро.
Эйлиш, Горман, Иман и AOC были лучшими нарядами вечера для модного директора Refinery29 Ирины Гречко.
«Горман не только носила одежду американского дизайнера Веры Ванг, но и соблюдала дресс-код« Независимость Америки »с помощью клатча в форме книги, на котором было написано« Дай нам усталость »со ссылкой на стихотворение Эммы Лазарус, размещенное на базе. Статуи Свободы.
Праздник, который собирает деньги для Института костюма музея, был перенесен в прошлом году с традиционного майского причала и превратился в этом году в мероприятие, состоящее из двух частей, приуроченное к 75-летию института. Он совпадает с открытием «В Америке: лексикон моды», первой из двух частей выставки в Центре костюмов Анны Винтур в Метрополитене.
Организаторы пригласили 400 гостей, меньше, чем обычно.
