Картины влюбленные: The lovers, 1928, 73×54 cm by René Magritte: History, Analysis & Facts

Рене магритт картины влюбленные в Старом Осколе: 500-товаров: бесплатная доставка, скидка-30% [перейти]

Партнерская программаПомощь

Старый Оскол

Каталог

Каталог Товаров

Одежда и обувь

Одежда и обувь

Стройматериалы

Стройматериалы

Текстиль и кожа

Текстиль и кожа

Здоровье и красота

Здоровье и красота

Детские товары

Детские товары

Продукты и напитки

Продукты и напитки

Электротехника

Электротехника

Дом и сад

Дом и сад

Мебель и интерьер

Мебель и интерьер

Сельское хозяйство

Сельское хозяйство

Промышленность

Промышленность

Все категории

ВходИзбранное

-43%

603

1057

Картина-репродукция на холсте Рене Магритт Влюбленные 30х40 см Тип: Картина, Размер: Длина 30.000

В МАГАЗИН

-36%

991

1545

Картина-репродукция на холсте Рене Магритт Влюбленные 40х60 см Тип: Картина, Размер: Длина 40. 000

В МАГАЗИН

Картина по номерам на холсте Рене магритт — 2 40 x 30 Тип: картина по номерам, Сюжет: города и

ПОДРОБНЕЕ

-37%

3 221

5090

Картина на холсте, репродукция «ВлюбленныеРене Магритт«, с деревянным подрамником, размер 75×100 см

ПОДРОБНЕЕ

-37%

2 103

3350

Картина на холсте, репродукция «ВлюбленныеРене Магритт«, с деревянным подрамником, размер 60×80 см

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Красивый пленник», 29×20 см, на бумаге Тип: картина, Производитель: Artwall,

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Человек открытого моря», 20×27 см, на бумаге Тип: картина, Производитель:

ПОДРОБНЕЕ

-21%

976

1238

Картина для интерьера на холсте репродукция Рене Магритт Влюбленные 40х60 Декор на стену Подарок

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Секретный пейзаж», 25×20 см, на бумаге Тип: картина, Производитель: Artwall,

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Девицы прохода Адама», 26×20 см, на бумаге Тип: картина, Производитель:

ПОДРОБНЕЕ

-32%

1 535

2250

Картина/Картина интерьерная/Репродукция/Рене Магритт «Влюблённые»/Фреска на доске/40х30 см Тип:

ПОДРОБНЕЕ

-44%

841

1490

Картина-репродукция на холсте 30*40 см Рене Магритт, «Влюбленные» / Сюрреализм / картина для интерьера дома.

ПОДРОБНЕЕ

-21%

976

1238

Картина для интерьера на холсте репродукция Рене Магритт Влюбленные 40х60 Декор на стену Подарок

ПОДРОБНЕЕ

-50%

590

1190

Картина интерьерная на рельефной доске Рене Магритт — 1 Тип: картина, Вид искусства: принт,

ПОДРОБНЕЕ

-46%

918

1690

Картина на холсте, репродукция «ВлюбленныеРене Магритт«, с деревянным подрамником, размер 30×40 см

ПОДРОБНЕЕ

Глянцевый постер Рене Магритт — Влюблённые, размер до 30х42 см Тип: постер, Художник: Рене Магритт,

ПОДРОБНЕЕ

u-stena.ru Рене МагриттВлюбленные Художник: Рене Магритт

ПОДРОБНЕЕ

u-stena.ru Рене МагриттВлюбленные Художник: Рене Магритт

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Память», 20×28 см, на бумаге Тип: картина, Производитель: Artwall, Художник:

ПОДРОБНЕЕ

-29%

3 645

5125

Картина/Картина интерьерная/Репродукция/Рене Магритт «Влюблённые»/Фреска на доске/60х50 см Тип:

ПОДРОБНЕЕ

Картина на холсте, репродукция / Магритт Рене — Любовники / Размер 30 x 40 см

ПОДРОБНЕЕ

-26%

2 175

2950

Интерьерная картина на холсте, репродукция «ВлюбленныеРене Магритт» размер 80×60 см Тип:

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Найтингейл», 20×25 см, на бумаге Тип: картина, Производитель: Artwall,

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Любовная перспектива», 20×29 см, на бумаге Тип: картина, Производитель:

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Отмщение», 20×21 см, на бумаге Тип: картина, Производитель: Artwall,

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Свет совпадений», 25×20 см, на бумаге Тип: картина, Производитель: Artwall,

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Влюбленная перспектива», 20×26 см, на бумаге Тип: картина, Производитель:

ПОДРОБНЕЕ

Магритт Рене, картина «Рога желания», 20×27 см, на бумаге Тип: картина, Производитель: Artwall,

ПОДРОБНЕЕ

2 страница из 18

Рене магритт картины влюбленные

Бельгийский Художник, Автор Картины Влюбленные

Решение этого кроссворда состоит из 7 букв длиной и начинается с буквы М


Ниже вы найдете правильный ответ на Бельгийский художник, автор картины Влюбленные, если вам нужна дополнительная помощь в завершении кроссворда, продолжайте навигацию и воспользуйтесь нашей функцией поиска.

ответ на кроссворд и сканворд

Среда, 7 Апреля 2021 Г.

CodyCross В универмаге Rруппа 501



МАГРИТТ

предыдущий следующий



ты знаешь ответ ?

ответ:

CODYCROSS В универмаге Группа 501 ГОЛОВОЛОМКА 2

  1. Фирма, компания
  2. Выступ в стене, поддерживающий балкон
  3. Степень выше бакалавра
  4. Крючок, приводящий в действие курок оружия
  5. Мексиканская полая бумажная игрушка с конфетами
  6. В этой стране расположен древний храм гарни
  7. Фиолетовый цветок с успокаивающим ароматом
  8. Советский фильм белое солнце
  9. Назойливый человек, не оставляющий в покое
  10. Друг винни-пуха
  11. Небольшое совещание на производстве
  12. Компактный переносной пк
  13. Плечевая мышца разгибатель
  14. Сторонник политической идеологии свободы человека
  15. Судно, созданное для ловли рыбы сетями
  16. Оно в комнате, а комната в нём
  17. Часть нормы права, содержит наказание за поступок

связанные кроссворды

  1. Магритт
    1. Рене (1898—1967) бельг
    2. художник
    3. В 1948 году для этого бельгийского художника начался «период карикатур», или, как говорили критики, «коровий период»
  2. Магритт
    1. Автор картины сын человеческий

Lovers Painting — Etsy Турция

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

( 1000+ релевантных результатов, с рекламой Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше. )

  • 10 романтических картин влюбленных, пересекающих социальные границы

    Медленный танец Керри Джеймс Маршалл, 1992-93; Мы медленно поднимались Роя Лихтенштейна, 1964; Идиллия Джорджа Куинтанса, 1952

     

    Мир искусства — это Мекка для любителей вымышленного и не выдуманного искусства, рожденных на ярких полотнах. Человечество в целом утверждает, что продвигает эгалитаризм, и все же, учитывая нынешние социальные и политические потрясения, оно снова потерпело неудачу. Вот десять романтических картин влюбленных, которые пересекают социальные границы и отражают фундаментальное представление о том, что под поверхностью, под кожей, где это важно, все кровоточат одинаково.

     

    10. Поцелуй Густава Климта
    Поцелуй Густава Климта, 1907-08, Галерея Бельведер, Вена

     

    Хотя романтическая картина Густава Климта « Поцелуй » занимает 10-е место, она не просто заняла второе место. По сути, это архетип человеческой нежности и желания. Он представляет собой страстный эротизм и то, как такой эротизм поглощает любовников — то, с чем может быть связано большинство людей.

     

    Картина, родившаяся в «золотой период» Климта, отличается мерцающими золотыми тонами, стилизованными мазками и очень романтичной визуальной аллегорией, вдохновленной византийской мозаикой. Примечательно, что привлекательный основной цвет включает в себя детали сусального золота для эффекта.

     

    Сюжеты портрета — пара, обнимающаяся в интимных объятиях, их тела частично скрыты величественным одеянием, когда они стоят на коленях на полевых цветах. То, как одежда обволакивает их, напоминает простыню, которую делят влюбленные во время и после полового акта, что символизирует их сильное желание и вечную любовь. Выражение лица женщины показывает ее радость от того, что она находится в объятиях своего возлюбленного и получает его поцелуй.

     

    Получайте последние статьи на свой почтовый ящик

    Подпишитесь на нашу бесплатную еженедельную рассылку новостей

    Как эта картина преодолевает социальные барьеры : Она показывает, что когда люди охвачены страстью, они духовно освобождаются от этого мира и его ограничений. Они становятся единым целым с космосом, который принимает всех существ вне зависимости от генетики.

     

    Интересный факт :

     

    На момент покраски Поцелуй рассматривался поствикторианским обществом как порнографический материал.

     

    9. Мы медленно поднимались, Рой Лихтенштейн
    Мы медленно поднимались Роя Лихтенштейна, 1964, через Музей современного искусства, Франкфурт

     

    Поначалу эта романтическая картина с изображением влюбленных может показаться странным выбором для списка. Тем не менее, если вникнуть в контекст и художественные замыслы, We Rose Up Slowly более чем заслужили свое место.

     

    Всеамериканский красавчик-герой встречает симпатичную блондинку-героиню. Их «любовь» настолько глубока, что внешний мир перестал существовать, и им даже не нужен воздух, чтобы дышать, когда они разделяют парные подводные объятия. . . Действительно, это романтическое понятие и привлекательное. Однако Рой Лихтенштейн на самом деле высмеивает здесь поверхностность любви. Весь образ фальшивый и искаженный, поскольку представляет собой иллюзию «совершенной любви». Не случайно он задумал ее так, чтобы она выглядела как реклама, заставив картину служить гораздо более глубокой цели: показать реальность того, как люди «покупаются» на такие иллюзии в коммерческой форме — и без на самом деле думая о том, что именно они закупают.

     

    Как эта картина преодолевает социальные барьеры : Она разоблачает любовь, ограниченную белыми, привлекательными, общеамериканскими стереотипами. Напротив, он отражает промышленно развитую нацию, которая должна знать лучше, но все же постоянно «покупает» фантазии.

     

    Интересный факт :

     

    Для этого холста Лихтенштейн использовал разделенную панель между текстом и изображением. Это должно было смешать повествование между двумя персонажами.

     

    8. «Влюбленные 2» Рене Магритта
    Влюбленные 2 Рене Магритта, 1938, Музей современного искусства, Нью-Йорк

     

    Влюбленные 2 — это произведение, которое, как и Мы медленно поднимаемся вверх , раскрывает реальность любви, когда она идет не так, как ожидалось. С одной стороны, это романтическая картина влюбленных, целующихся крупным планом. Но, с другой стороны, это грустный, почти навязчивый образ. Рене Магритт был известен своими темами несбывшихся желаний, поэтому, возможно, пелена, обернутая вокруг голов субъектов, могла быть интерпретирована как таковая. Они мешают паре вступить в полноценный поцелуй; вместо этого они изолированы и, таким образом, разочарованы.

     

    Однако другие интерпретации темнее. Может ли это отражать неприятие, отрицание любви? Представляет ли он отношения в целом и как часто они прерываются из-за различных проблем, в том числе из-за недостатка общения?

     

    Как эта картина пересекает социальные барьеры : Исходя из приведенных выше интерпретаций, художник может также показать в этом изображении, что независимо от того, насколько близко человек может подойти к своему партнеру, он никогда не узнает свою истинная природа, которая представлена ​​преградами из ткани. Ибо, как говорится, «Каждый человек — остров». Такой творческий прием играет на той реальности, которую люди часто скрывают — они надевают маски, позволяя другим видеть только то, что лежит на поверхности, а не то, что скрывается глубже в их характерах.

     

    Влюбленные Аксели Галлен Каллела, 1906–1917, через Центр обновления искусства, Порт-Рединг

     

    Интересный факт :

     

    Когда Магритту было четырнадцать, его мать покончила жизнь самоубийством, утонув. Он был свидетелем того, как ее тело достали из воды, а ночная рубашка была обернута вокруг ее лица. Было высказано предположение, что общий для художника мотив окутанных лиц родился из этой травмы. Однако позже Магритт опроверг это, заявив: «Моя картина — это видимые образы, которые ничего не скрывают. Они вызывают тайну, и действительно, когда видишь одну из моих картин, задаешь себе простой вопрос: «Что это значит?» Это ничего не значит, потому что тайна тоже ничего не значит. Это непознаваемо».

    7. Влюбленные на снегу Судзуки Харунобу 
    Влюбленные в снегу (Корона и цапля) Судзуки Харунобу, 1764-72, через Метрополитен-музей, Нью-Йорк

     

    Острая тема продолжается в следующей романтической картине, запечатлевшей тихий момент времени. Японская пара прогуливается под снегопадом в позе ai ai gasa , что означает «разделить зонтик» или «любовь-любовь под зонтиком». Сам зонт можно интерпретировать как придающий сцене дополнительную интимность. Зритель словно прерывает прогулку влюбленных. Тот факт, что их лица торжественны, почти грустны, предполагает потенциальную потерю или горе. Поэт Ногучи даже прокомментировал полотно: «Если бы не существовало «Влюбленных под одним зонтиком» юного Харунобу, я бы только удивлялся, что же это за одинокое и заброшенное наше укиё-э?»

     

    Как эта картина пересекает социальные границы : Спокойствие Влюбленные в снегу воплощает японскую эстетику ваби-саби , которая ценит несовершенную красоту природы. Пара олицетворяет юную любовь, и, как и персонажи в Поцелуй и Мы медленно поднимаемся , они пользуются своим желанием побыть в одиночестве, не привязанными к внешнему миру, доказывая, что, независимо от происхождения, все разделяют аналогичный опыт романтической любви.

     

    Интересный факт :

     

    Учитывая меланхоличный оттенок этой картины с изображением влюбленных, было высказано предположение, что они идут michiyuki , путем к любовному самоубийству.

     

    6. «Еврейская невеста». Рембрандт Ван Рейн
    Еврейская невеста Рембрандта ван Рейна, 1665-69, Рейксмузеум, Амстердам

     

    Под номером 6 находится Еврейская невеста Рембрандта ван Рейна. Эта романтическая картина с изображением влюбленных получила свое название в начале девятнадцатого века после того, как один коллекционер произведений искусства предположил, что это портрет отца-еврея, дарящего своей дочери ожерелье в день ее свадьбы. Однако позже это было опровергнуто, и наиболее распространено мнение, что это Исаак и Ревекка из Ветхого Завета.

     

    На полотне изображено выражение любви между парой — стиль, редкий для голландских художников-реалистов эпохи барокко. Левой рукой мужчина касается плеча женщины в нежном жесте, а его правая рука аналогичным образом кладется ей на грудь. Этот легкий физический контакт указывает скорее на невинную любовь, чем на похоть. Напротив, лица испытуемых намекают на нечто более глубокое. Глаза мужчины обозначают неуверенность, а взгляд женщины подразумевает созерцание. Они тоже не смотрят друг на друга. Могло ли это намекнуть на сомнения в их будущем?

     

    Как эта картина пересекает социальные границы : Как и другие картины, Еврейская невеста можно интерпретировать как сплав духовной и физической любви. Тем не менее, это также допускает некоторую ложь, поскольку это недостоверный образ еврейской невесты и жениха из Библии. Наоборот, это приукрашенное романтизированное изображение культурного обряда, выходящего за рамки опыта преимущественно христианского общества.

     

    Кроме того, поскольку Рембрандт дружил с раввином Манассией Бен Исраэлем, основателем современной еврейской общины в Англии, было высказано предположение, что художник мечтал о примирении двух религий. Таким образом, Еврейская невеста может представлять это желание.

     

    Интересный факт :

     

    Винсент Ван Гог был настолько поражен картиной, что довел его до слез. Он утверждал, что отдал бы десять лет своей жизни только за то, чтобы сидеть и любоваться ею в течение двух недель, не питаясь ничем, кроме черствого хлеба.

     

    5. Романтика Томаса Харта Бентона
    Романтика Томаса Харта Бентона, 19 лет31-32, через Художественный музей Блантона, Остин

     

    Романтика почти не нуждается в объяснении того, как она пересекает социальные барьеры. На этой романтической картине влюбленных изображена молодая, хорошо одетая чернокожая пара, небрежно отправляющаяся на вечернюю прогулку по усадьбе. Художник Томас Харт Бентон был живописцем, художником-монументалистом и патриотом, известным своими деревенскими сценами, которые изображают сердце Америки, а именно Южные, Среднезападные и Западные штаты. Его цель состояла в том, чтобы изобразить тяжелую работу, самостоятельность и общее удовлетворение людей после Первой мировой войны.0003

     

    Как эта картина преодолевает социальные разногласия : Бентон использовал свое искусство для проведения социальных и политических реформ. Здесь субъекты изображаются довольными своей повседневной жизнью. У них пронзительный стиль походки, они держатся за руки, когда их ноги почти отрываются от земли — любовный характер, с которым может столкнуться любой, кто находится в романтических отношениях.

     

    Интересный факт :

     

    Бентон также умел заниматься ландшафтным дизайном. Его дочь, Джесси Бентон, однажды сказала интервьюеру для Smithsonian Magazine , что именно ее отец построил великолепную лестницу и облицованную валуном подпорную стену для семейного пруда. «Он сам построил стену и всю эту каменную кладку, чтобы мы могли спуститься к нашей лодке или поплавать. . . [пруд] Это был наш мир».

     

    4. В постели, Поцелуй Анри де Тулуз-Лотрека
    В постели, Поцелуй Анри де Тулуз-Лотрека, 1892, частная коллекция

     

    Эта следующая романтическая картина с изображением влюбленных заслуживает места в пятерке лучших благодаря своему эротичному и чувственному отображению. Сюжеты — женщины, а художник свидетельствует об их обожающих объятиях в постели, с которыми большинство зрителей знакомы. Неудивительно, что Анри де Тулуз-Лотрек нарисовал это из реальной жизни. Его очень увлекала ночная жизнь Парижа 1890-х годов, в том числе ее проститутки. Он посещал публичные дома и рисовал повседневные сцены, которые наблюдал в них. У большинства было ограниченное количество кроватей, поэтому женщины делили их, что часто приводило к расцвету романтических отношений. Один бордель даже поручил Тулуз-Лотреку украсить свой салон, и его приняли как друга и разрешили рисовать девушек в их естественном состоянии — «в нерабочее время» от их гетеросексуальных клиентов-мужчин.

     

    Как эта картина преодолевает социальные барьеры : На ней изображена любовь вне ранее принятых социальных норм. Две женщины цепляются друг за друга, переплетаясь, словно боясь разлуки, — может ли это быть отражением того времени и того, как общество избегало лесбиянок? Блог Secret Lesbians подводит безупречный итог: Лотрек пытался запечатлеть маленькие, нежные моменты из жизни женщин, которых он встречал, и он делал это с человечностью и чуткостью. В мире сконструированной сексуальности и фантазий он нашел настоящие отношения и открыл нам тайную жизнь квир-женщин девятнадцатого века.

     

    Интересный факт :

     

    В постели, поцелуй — одна из четырех картин Тулуз-Лотрека, на которых изображены женщины, а именно лесбийские пары в постели.

     

    3. Идиллия Джорджа Квейнтанса
    Идиллия Джорджа Куинтанса, 1952

     

    Под номером 3 возмутительно опередивший свое время Джордж Куинтанс и его романтическая картина Идиллия . Куантанс не сдерживался, когда дело касалось его ремесла, предлагая миру идеализированные, по его мнению, образы грубых, мускулистых и обнаженных мужчин-ковбоев, индейцев и фигур классической древности и мифов. Его работы позволили заложить основу стереотипа «мачо-жеребца», который был не гетеросексуалом, а гомосексуалистом, что положительно заклеймило Квейнтанса как пионера гей-эстетики.

     

    Как эта картина преодолевает социальные барьеры : Искусство Куайнтанса существовало во времена, когда гомосексуальность все еще подавлялся и избегался обществом. Это было задолго до движения за права геев, беспорядков в Стоунволле, сексуальной революции и кризиса СПИДа. Хотя он был ограничен тем, что считалось «теневым» преступным миром, сегодня его полотна редко выставляются на аукционах из-за их популярности среди частных коллекционеров.

     

    Интересный факт :

     

    Квентанс изначально был «деревенским парнем». Он вырос на ферме в сельской Вирджинии и сделал яркую карьеру. Он был танцором водевиля, оформителем витрин, художником для обложек журналов, фотографом, любимым портретистом светской элиты Вашингтона и знаменитым дизайнером причесок. Он даже помог раскрутить бренд Levis.

     

    2. Искупление ветчины Модесто Брокос
    «Искупление ветчины» Модесто Брокоса, 1895 г., в Национальном музее изящных искусств, Рио-де-Жанейро, через NPR

     

    Как и другие романтические картины влюбленных, Искупление Хэма может показаться причудливой семейной сценой. Однако на самом деле это пример «отбеливания» — blanqueamiento — в Бразилии девятнадцатого века.

     

    Первая точка фокусировки — женщина у пальмы. У нее темная кожа, что указывает на африканское происхождение, и ее руки подняты, как будто она благодарит Бога. Рядом с ней молодая женщина с более светлой кожей, что указывает на то, что она смешанная раса— мулатка . Предположительно, дочь первой женщины. Третья фигура — взрослый мужчина, кожа которого еще светлее, что позволяет предположить, что он иммигрант и муж или партнер молодой женщины. Это родители белого ребенка, сидящего на коленях у женщины. Этот последний элемент отвечает на вопрос, почему пожилая женщина восхваляет Бога — она счастлива, что ее внук белый.

     

    Далее картина отсылает к библейскому Бытию, где Хам разоблачает наготу и пьянство своего отца Ноя. Хам осужден Ноем быть рабом и проклят как «раб слуг». Таким образом, Искупление Хэма обеспечивает «лекарство» — отбеливание — от «проклятия» — африканского происхождения.

     

    Как эта картина пересекает социальные границы : Она проливает свет на другой вид расизма. Полотно было создано после отмены рабства в Бразилии, где проживало смешанное население чернокожих и белых — первое уменьшалось из-за прекращения ввоза в страну африканских рабов. Результатом стали привлекательные женщины смешанной расы, которые понравились белым иммигрантам-мужчинам. Объединив их, идея состояла в том, чтобы произвести полностью белых детей, чтобы искоренить черную кожу и родословную.

     

    Интересный факт :

     

    Если бы номер «Искупление Хэма» был выставлен в Соединенных Штатах, его бы уничтожили, потому что он поощрял смешение рас — скрещивание представителей разных рас, — которое белые американцы ненавидели и считали незаконным.

     

    1. Медленный танец Керри Джеймс Маршалл
    Медленный танец Керри Джеймс Маршалл, 199 лет2-93, Метрополитен-музей, Нью-Йорк

     

    Красочный и привлекательный Медленный танец занимает первое место среди романтических картин с изображением влюбленных. Он заслуживает такой похвалы из-за того, что изображает чернокожих в сцене домашней жизни, которая в противном случае не интересовала более широкое белое общество. На полотне изображена пара, медленно танцующая в гостиной, а окружающий декор раскрывает их культуру йоруба и гаитян. . Керри Джеймс Маршалл сказал относительно предыстории Медленный танец что они представляют «силы», которые задают «настроение» того, что ожидается после. . . секс! Еще одна замечательная особенность этой работы заключается в том, что любовниками может быть любая пара черных любовников в интимной домашней обстановке.

     

    Как эта картина пересекает социальные границы : Маршалл также заявил, что то, что он делал с Медленным танцем , было «установлением присутствия, черного присутствия, которое не травматически обусловлено его отношением к практике или структуре, называемой расизмом. ”

     

    Картина ниже, Виньетка (Поцелуй) , является еще одним его примером, который демонстрирует те же намерения. Зритель – прохожий, наткнувшийся на пару, не обращающую внимания на внешний мир, целующуюся на ступеньках дома. Эта пара на самом деле настоящая пара, свидетелем которой художник стал в пригороде Чикаго, которая, по иронии судьбы, была известна высоким уровнем преступности. В одном из интервью Маршалл сказал: «Историческое повествование о чернокожих в Соединенных Штатах связано почти исключительно с какой-то травмой, поэтому я решил, что буду делать картины, которые действительно проникнут полностью, пытаясь представить своего рода отношения между черными людьми, которые демонстрировали определенную привязанность друг к другу».

     

    Виньетка (Поцелуй) Керри Джеймс Маршалл, 2018 г., Галерея Джека Шейнмана, Нью-Йорк

     

    Интересный факт :

     

    Выставка Маршалла 2016 года «Керри Джеймс Маршалл: Мастри» в Метрополитен-музее была воспринята как противодействие избранию Дональда Трампа, его восхождению и старой американской политике идентичности белых. В качестве противопоставления это было данью уважения и памятником успеху Black Lives Matter, переформулировав разговор о государственном насилии в отношении цветных людей и тюремно-промышленном комплексе, а также о последних месяцах восьмилетнего пребывания Барака Обамы в качестве первого чернокожего.