Книга платье vogue: Купить книгу «VOGUE. Платье», | Издательство «КоЛибри», ISBN: 978-5-389-07767-6

Содержание

Книга «Vogue. Платье» Эллисон Д

Книги
- Художественная литература
- Нехудожественная литература
- Детская литература
- Литература на иностранных языках
- Путешествия. Хобби. Досуг
- Книги по искусству
- Биографии. Мемуары. Публицистика
- Комиксы. Манга. Графические романы
- Журналы
- Печать по требованию
- Книги с автографом
- Книги в подарок
- «Москва» рекомендует
- Авторы • Серии • Издательства • Жанр
Электронные книги
- Русская классика
- Детективы
- Экономика
- Журналы
- Пособия
- История
- Политика
- Биографии и мемуары
- Публицистика
Aудиокниги
- Электронные аудиокниги
- CD – диски
Коллекционные издания
- Зарубежная проза и поэзия
- Русская проза и поэзия
- Детская литература
- История
- Искусство
- Энциклопедии
- Кулинария. Виноделие
- Религия, теология
- Все тематики
Антикварные книги
- Детская литература
- Собрания сочинений
- Искусство
- История России до 1917 года
- Художественная литература.
  Зарубежная
- Художественная литература. Русская
- Все тематики
- Предварительный заказ
- Прием книг на комиссию
Подарки
- Книги в подарок
- Авторские работы
- Бизнес-подарки
- Литературные подарки
- Миниатюрные издания
- Подарки детям
- Подарочные ручки
- Открытки
- Календари
- Все тематики подарков
- Подарочные сертификаты
- Подарочные наборы
- Идеи подарков
Канцтовары
- Аксессуары делового человека
- Необычная канцелярия
- Бумажно-беловые принадлежности
- Письменные принадлежности
- Мелкоофисный товар
- Для художников
Услуги
- Бонусная программа
- Подарочные сертификаты
- Доставка по всему миру
- Корпоративное обслуживание
- Vip-обслуживание
- Услуги антикварно-букинистического отдела
- Подбор и оформление подарков
- Изготовление эксклюзивных изданий
- Формирование семейной библиотеки

Расширенный поиск

Эллисон Д.

Издательство:
КоЛибри; Азбука-Аттикус

Год издания:
2014

Место издания:
Москва

Язык текста:
русский

Язык оригинала:
английский

Перевод:
Егорова Е.

Тип обложки:
Твердый переплет (ткань+футляр)

Формат:
70х108 1/8

Размеры в мм (ДхШхВ):
340×265

Вес:
3540 гр.

Страниц:
304

Тираж:
3000 экз.

Код товара:
764502

Артикул:
А0000008036

ISBN:
978-5-389-07767-6

В продаже с:
16. 10.2014

Дополнительная информация

Аннотация к книге «Vogue. Платье» Эллисон Д.:
Платье. Оно делает нас неотразимыми. Мужчин — растерянными и восхищенными. Жизнь — совершенной. Каждое платье — новая роль. И точка зрения. И жизненная позиция. Этот эфемерный предмет архитектуры — воплощение нашего понимания красоты и стиля, элегантности и счастья.
Джо Эллисон, арт-директор Vogue, создала уникальное издание, в котором блистательный всеобъемлющий рассказ изящно сочетается с самыми знаменитыми фотографиями платьев великих мастеров культового журнала — Сесила Битона, Хельмута Ньютона, Дэвида Бейли, Коринн Дэй, Нормана Паркинсона, Ника Найта, Херба Ритца, Марио Тестино… Они создали галерею ослепительных образов, их музами стали удивительные красавицы — актрисы, модели, светские львицы, королевские особы.
Пять стилей, ключевых для истории платья, пять глав, по одной на стиль, и целый том завораживающе прекрасных страниц, от которых невозможно оторваться. Читать дальше…

Иллюстрации

Книга «Vogue. Платье» (англ. «Vogue: The Gown») | Festima.Ru

Товары для хобби

Таблица Список Лента

Aвтoр: Джo Эллисон. Cтpаниц — 304 стр. Фоpмат — 265 x 340 мм. Тип упaковки — коpoбкa. Пepeплeт — ткaнeвый. Бумaга — мелованнaя. Книга, где coбpаны коллекции лучших фoтографий из знaменитогo журнaла Vogue. Книгa новая, всe стрaницы, oблoжка и упаковкa в идеaльном cocтoянии. Можно зaбрать у метpо Академическaя или Пoлитeхническая.

Мы нашли это объявление 3 года назад
Нажмите Следить и система автоматически будет уведомлять Вас о новых предложениях со всех досок объявлений

Перейти к объявлению

Тип жалобы ДругоеНарушение авторских правЗапрещенная информацияОбъявление неактульноПорнографияСпам

Комментарий

Показать оригинал

Адрес (Кликните по адресу для показа карты)

Москва, Калужско-Рижская линия, метро Академическая

Еще объявления

«Самая влиятельная из женщин — модельеров двадцатого века», Коко Шанель первой придала женской одежде раскованную элегантность. Она отказалась от сложных корсетов и мелкой отделки и — произвела революцию, внедрив в от-кутюр дух свободы и непосредственности. В книге, оформленной работами таких известных фотографов, как Сесил Битон и Дэвид Бейли, прослеживается история знаковых моделей Шанель: «маленького черного платья», знаменитого костюма Chanel, костюмной бижутерии, простеганной сумочки — на фоне яркой, насыщенной жизни их создательницы. 💡 Друзья! Прошу обратить внимание на дополнительные фотографии, а именно на состояние внешней обложки книги. Предоставил всё, без прикрас. Серия книг выпускалась в 2013 году. 🎐 Рад приветствовать в обновлённом стиле моей частной коллекции. Весь ассортимент журналов будет представлен в этом профиле. Большинство «глянца» всё ещё остаётся за кадром — с радостью приму Ваши запросы в личных сообщениях 🖐🏻 TJ 🍏

2 дня назад Источник

❗Книга НА АНГЛ. ЯЗЫКЕ Рассказ о самом значительном британском дизайнере, иллюстрированный редкими архивными фотографиями. Автор — журналистка, сотрудница Vogue Хлоя Фокс. Год издания 2012. 160 стр. Состояние книги отличное. Отсутствует суперобложка.

15 дней назад Источник

Большой Альбом книга Vogue Music. Абсолютно новый. Есть нюанс, повредили при пересылке. Поэтому цену снизила. Изначально стоил 9000р Отдаю за мин цену, в связи с переездом. Купить можно до середины августа максимум.

19 дней назад Источник

Запечатанные новые журналы Esquire с Сергеем Бодровым и Эдуардом Лимоновым • коллекционный журнал май 2020 Сергей Бодров Цена — 1000₽ • коллекционный журнал апрель 2022 Эдуард Лимонов Цена — 500₽ В профиле ещё больше книг и журналов Возможно вы искали: эсквайр брат 2 женские журналы мода мужские журналы вог татлер playboy vogue Tatler gq глянцевые журналы редкие журналы magazine коллекция журналов

месяц назад Источник

Альбом «Vogue Knitting» издательства Rizzoli. Книга новая и нечитанная. Была повреждена в процессе хранения на складе. Дефект: Царапины и потёртости на оборотной стороне суперобложки, немного обтрёпаны края суперобложки. ISBN: 9780847836802 Обложка: Твердая + Суперобложка Страниц: 288 Вес: 2131 грамм Размер: 315 х 240 х 35 мм Издательство: Rizzoli

месяц назад Источник

Бестселлер New York Times! Мемуары Легенды Vogue Книга Андре Леон Телли «Мои Шифоновые Окопы» Новая!!! Автор: Телли Андре Леон Издательство: Импринт ОДРИ Серия: Мода. Truestory Год выпуска: 2022 Тип обложки: Твердый переплет Автор на обложке: Телли Андре Леон Тип книги: Печатная книга Язык издания: Русский Количество страниц: 304 стр. Тип бумаги в книге: Офсетная Размеры: 24,3 х 16,9 х 22 Оригинальное название: The Chiffon Trenches Вес с упаковкой: 500г АНДРЕ ЛЕОН ТЕЛЛИ — один из самых ярких и запоминающихся персонажей современной модной индустрии! Креативный директор американского Vogue в период растущей популярности журнала, а также человек, оказавший колоссальное влияние на стиль двух первых леди США и на вкусы миллионов женщин по всему миру. Бессменный член жюри самого рейтингового фэшн-шоу на ТВ — «Топ-модель по-американски» и автор нескольких иллюстрированных изданий о моде. «Мои шифоновые окопы» — эмоциональная исповедь, которая вызвала общественный резонанс и успела разойтись на цитаты по всем ведущим мировым СМИ. В своих мемуарах Андре Леон Телли впервые рассказал: — о сложном детстве и пережитом насилии; — о работе с Энди Уорхолом, душевных травмах, приобретенных на службе в Vogue, и дискриминации со стороны модного Дома Yves Saint Laurent; — о закулисье глянца, показах и вечеринках 18+, позволяющих трезво взглянуть на представителей моды последних пятидесяти лет; — о дружбе с великими людьми фэшн-индустрии и шоу-бизнеса: Роем Холстоном, Карлом Лагерфельдом, Дианой Вриланд, Томом Фордом, Бьянкой Джагер и многими другими; — о личной жизни и предательствах близких, раскрыв истинные причины ссоры с Анной Винтур. #Vogue Легенды Моды#Диана Вриланд

2 месяца назад Источник

Самые знаменитые фотографии великих мастеров культового журнала. Пять стилей, ключевых для истории платья, пять глав, по одной на стиль, — и целый том завораживающе прекрасных страниц. Книга в футляре, на нем имеются небольшие повреждения. Сама книга новая. Весит 3,5 кг

2 месяца назад Источник

Коллекционное издание. Ограниченный тираж. Идеальное состояние. Цена за 1шт.

2 месяца назад Источник

Аннотация к книге «Marc Jacobs. Unseen» Entering fashion history in 1993 with his notorious `grunge’ collection for Perry Ellis, Marc Jacobs would soon be hailed by American Vogue as `the dauphin of grungy, understated cool’. He quickly rose to become one of the most influential designers of his generation, both at the helm of his own label and as creative director of Louis Vuitton from 1998 to 2014. Known for his collaborations with prominent artists, musicians and muses — from Stephen Sprouse to Sonic Youth, Debbie Harry, Sofia Coppola and Chloe Sevigny, Marc Jacobs `changed what it means to be a fashion designer, just as once upon a time Andy Warhol changed what it meant to be an artist’, according to fashion historian Valerie Steele. Opening with an essay on the designer’s work, Marc Jacobs: Unseen unfolds chronologically, revisiting the designer’s most iconic creations and revealing previously unseen behind-the-scenes moments of models, hairdressers, stylists, make-up artists and Marc Jacobs himself at their most creative. Robert Fairer’s stunning and highenergy photographs capture the youth, glamour and spirit that defined Jacobs’s shows.

3 месяца назад Источник

История творческого пути известного российского дизайнера и шрифтовика Юрия Гордона с полезными советами и кейсами. Эта книга — результат работы одного из известнейших разработчиков шрифта в России, Юрия Гордона. В ней он рассказывает свою историю с самого начала — с 1994 года, когда создавался его первый шрифт, до наших дней. Также Юрий делится опытом разработки «Олимпийского шрифта», шрифтов для «Эрмитажа», Digital October, ВШЭ, леттеринга для проекта «Моя Москва» и журналов Esquire, Harpers Bazaar, «Вокруг Света», Rolling Stone и Vogue. Книга легко читается даже непрофессионалами благодаря отличному стилю автора. Способна пробудить в читателе желание попробовать себя в качестве разработчика шрифта, или художника шрифта, как уточняет автор. В новом издании читателей ждет дополнительная глава. От автора: В современном мире выше всего ценятся эксперты — узкие специалисты, умеющие решать задачи на уровне, недоступном остальным. Стать экспертом сложно, конкуренция предельно высока. А теперь представьте человека, самостоятельно создавшего профессиональную нишу. Естественно, он далеко опережает в ней возможных конкурентов и максимально раскрывает собственный потенциал. На мой взгляд, это шаг в будущее: занять свое точное место в сети знаний и умений, стать аккумулятором и раздатчиком тонких энергий. Я художник, работающий с текстом. Чтобы найти это простое определение, понадобились десятилетия опыта — и эта книга. Для кого эта книга: Для дизайнеров-шрифтовиков. Для всех, кто в той или иной мере занимается или интересуется созданием книг и разработкой шрифтов.

3 месяца назад Источник

Приветствую! Книги в разном состоянии, уточняйте конкретный экземпляр:) Есть новые / в отличном / в хорошем состоянии. Работаю с любым, удобным для Вас способом доставки. 📎 Комплект Vogue ON, состоит из 4-х книг (Elsa Schiaparelli, Coco Chanel, Christian DIOR, Alexander McQueen) В отличном состоянии (внешняя коробка потёрта ввиду перевозок). Цена за комплект — 14.000 📎 Книга Vogue ON, Александр Маккуин В отличном состоянии. Цена — 3600 📎 Книга Vogue Легенды моды, Эльза Скиапарелли В отличном состоянии. Цена — 3300 📎 Книга Vogue Легенды моды, Коко Шанель 1. В хорошем состоянии, без супер-обложки. Цена — 3000 2. Новая, запечатанная книга. Цена — 4000 3. В хорошем состоянии, с супер обложкой 3300 📎 Книга Vogue Легенды моды, Ральф Лорен В хорошем состоянии. Цена — 3300 📎 Книга Vogue Легенды моды, Кристиан Диор 1. Новая, запечатанная книга. Цена — 4000 2. В отличном состоянии (две книги). Цена — 3300 📎 Книга Vogue Легенды моды, Александр Маккуин В отличном состоянии, без супер-обложки. Цена — 3200 Надёжная упаковка, индивидуальный подход и предложения — наш приоритет 🤝 К покупке предлагаю большой ассортимент глянцевых журналов. Наличие интересующих Вас журналов (не только новых, но и прошлых лет) всегда можно уточнить в личных сообщениях (работаем с журналами Esquire, Vogue, Elle, Bazaar, Numero и др.) Для Вашего удобства, в профиле будут собраны подборки журналов по специальным ценам. # журнал эсквайр журнал vogue вог мода специальный выпуск gq elle tatler алексей навальный мужской журнал эдуард лимонов последний выпуск книги vogue

3 месяца назад Источник

Книги в отличном / хорошем состоянии Vogue Легенды Моды Эльза Скиапарелли С супер-обложкой 3200 Vogue Легенды Моды Александр Маккуин Без супер-обложки 3200 Vogue Легенды Моды Кристиан Диор С супер-обложкой 3000 Новая 4000 Vogue Легенды Моды Коко Шанель Без супер-обложки 3000 С супер-обложкой 3500 Новая 4000 Vogue Легенды Моды Ральф Лорен С супер-обложкой 3500

3 месяца назад Источник

Редкий / новый / запакованный журнал vogue декабрь 2010 с видеоплееров внутри❗️ В отличном состоянии 🔎 В профиле ещё больше книг и журналов Возможно вы искали: Вог татлер эсквайр Elle Tatler Esquire gq видеоплеер коллекционные журналы первый в России женские журналы мужские журналы мода модные журналы глянцевые фотография дизайн

4 месяца назад Источник

Книга Vogue легенды моды Эльза Скиапарелли В отличном состоянии❗️ 🤝🏻 В профиле ещё больше книг и журналов Возможно вы искали: вог gq Tatler Elle Esquire мода глянцевые журналы книги по искусству автобиография литература модные журналы

5 месяцев назад Источник

Книги по моде: 1) Vogue and the Metropolitan Museum of Art Costume Institute: Updated Edition. На английском языке — 5300₽ 2) Chanel. Энциклопедия стиля, Готье Жером — 2200₽ Книги в отличном состоянии.

6 месяцев назад Источник

Книга Vogue легенды моды: Кристобаль Баленсиага Внутри в отличном состоянии, обложка немного с дефектами В профиле ещё больше книг и журналов❗️ Возможно вы искали Вог глянцевые журналы tatler playboy elle esquire мода коллекционные журналы bazar коко Шанель Скиапарелли Диор

6 месяцев назад Источник

The Sartorialist : Closer by Scott Schuman Немного помятые края обложки, в остальном всё отлично. Обе книги с подписью автора. Цена одной — 3000 вместе 5000 мода fashion Vogue scott Schuman Esquire модная фотография сарториалист

7 месяцев назад Источник

Книги в отличном состоянии, но без съемной бумажной обложки 🌀Vogue легенды моды Коко Шанель — 3500₽ 🌀Vogue легенды моды Эльза Скиапарелли — 3000₽ Данные книги одни из первых книг уникальной серии «Vogue. Легенды моды»; — Редкие фотографии из архива издательского дома Conde Nast; — Уникальные эскизы костюмов; — Совершенно новый взгляд на легенд моды Коко Шанель и Эльзу Скиапарелли. Возможно вы искали bazar art вог Tatler Elle playboy кока Esquire

7 месяцев назад Источник

Книга новая. Страницы все чистые, гладкие , ровные. Самое то в подарок к Новому Году тем, кто любит вязать. Увлекалась вязанием и купила на Amazon. Но потом перестала активно вязать и книга просто украшает полку. А кому-то может быть полезна в деле.

7 месяцев назад Источник

Книга из серии Vogue. Легенды моды Вивьен Вествуд Линда Уотсон Идеальное состояние Могу отправить в другой город авитодоставкой или почтой

9 месяцев назад Источник

Внимание! Festima.Ru является поисковиком по объявлениям с популярных площадок. Мы не производим реализацию товара, не храним изображения и персональные данные. Все изображения принадлежат их авторам Отказ от ответственности

Войти

Все сервисы становятся доступными без ограничений

Сможете пользоваться сервисом Festima.Ru на разных устройствах.

Это удобно и бесплатно

Главное – не платье, которое ты носишь, а жизнь, которую ты в нем проживаешь

№98 (6003) от 24 декабря 2021

Диана Вриланд была настоящей глыбой. Она сделала моду на искусство образом жизни, превратила в легенду Мика Джаггера, Твигги, Шер, Барбару Стрейзанд. Ввела моду на красный цвет, театр кабуки, русский шик, страсть к путешествиям и положительное отношение к работающей женщине. Как не узнать про эту легенду из книги, написанной ею самой?

Завораживающее, всепоглощающее аудио о легенде в мире моды XX века. Что ее отличало? Харизма? Обаяние? Стиль? Талант? Стремление к совершенству? Давайте разбираться.

Люблю аудиокниги, о чем не раз писала. Люблю книги о женщинах. Особенно биографии, написанные ими самими. И это просто праздник, что на Storytel вышла новинка «D.V.: Диана Вриланд» – воспоминания о событиях, о собственной жизни и друзьях, а также о работе в Harper’s Bazaar и Vogue одной из самых известных фигур ХХ века в мире моды. Дважды праздник, что эту книгу озвучила легендарная Алена Долецкая, публицист, журналист и первый главный редактор журнала Vogue в России.
В предисловии Долецкая расскажет, насколько долгожданной и значимой стала для нее эта работа – озвучка рассказов Дианы Вриланд, женщины, чей талант и чувство стиля на протяжении пятидесяти лет определяли мир высокой моды. Женщины, благодаря которой Vogue приобрел мировую славу.
В предисловии Долецкая напишет:
– Диана Вриланд, автор этой книги, – легендарный главный редактор американского Vogue, пожалуй, самая яркая звезда на аллее славы глянцевой журналистики, женщина до мозга костей, дама, обладающая феноменальной страстностью и дисциплиной, стальной волей и безупречным вкусом. Мощный игрок на просторах индустрии моды, она сначала подняла на новый уровень Vogue, сделав его самым влиятельным глянцевым журналом, а затем – уникальный Институт костюма в Метрополитен-музее. И музей, и журнал успешно живут и процветают до сих пор. И да, как человек она, несомненно, была больше, чем все ее мега-успешные проекты.
Каждому из вас, кто впервые будет читать эту книгу, я завидую. Разумеется, белоснежной завистью. Диана Вриланд затянет вас в омут, из которого невозможно – да и не захочется – выбраться. Прочитав последнюю фразу ее воспоминаний, вы поймете: через пару дней вас снова поманит к себе этот омут.
Я, кстати, как и Алена завидую тем, к кому попадет в руки, а точнее, в уши, аудиоверсия «D.V.: Диана Вриланд». Юмор по отношению к себе и окружающим, с которым легко и довольно просто излагает свою историю Вриланд, ее энергичность, умение подмечать детали и небанально описывать самые, казалось бы, банальные вещи делают историю необыкновенно притягательной. Лично я «проглотила» рассказы о жизни девочки из богатой семьи, путешественницы, прекрасной жены и мамы, легендарного колумниста и редактора за пару дней.
Она не получила систематического образования, но объехала почти весь свет. Была знакома с Сергеем Дягилевым, великим продюсером и импресарио, который открыл миру имперское русское искусство и изменил моду всей Европы благодаря «Русским сезонам». С антрепренером и шоуменом Уильямом Фредериком Коди по прозвищу Буффало Билл – великим шоуменом, устраивающим во времена своей молодости популярные зрелища «Дикий Запад», воссоздающие картины из быта индейцев и ковбоев.
Она наблюдала коронацию Георга V, встречалась с королем Испании Альфонсо XIII, была на аудиенции у Шарля Де Голя – легендарного государственного деятеля и генерала, ставшего символом французского Сопротивления Второй мировой войны.
Среди ее друзей – французский модельер Коко Шанель, датская писательница Карен Бликсен, Уоллис Симпсон (она же Герцогиня Вингстерская) – американка, ради которой король Эдуард VIII отрекся от престола, американский художник, дизайнер и кинорежиссер Энди Уорхол и киноактер Джек Николсон.
В каждой из глав своей книги Вриланд рассказывает одну или несколько историй, связанных с конкретными людьми и конкретными явлениями такого бурного и многогранного ХХ века. Описывает цвета, детали одежд, особенности общения и поведения целых народов или одного человека. Причем, главы эти, как мне кажется, легко можно «мешать», слушая в любой последовательности – подмеченные автором мелочи все равно в итоге сложатся в целую эпоху.

Добавь на полку!

Еще четыре женские биографии вышли у нас в России как в книжном формате, так и в аудио версии.

Сара Бриан: Роми. Хрупкая красота

Перед вами биография Роми Шнайдер, одной из самых известных немецких актрис XX века, имя которой носят театральные и телевизионные премии. Автор, Сара Бриан, взяла множество интервью у близких знакомых Шнайдер, включая Алена Делона, с которым Роми была помолвлена шесть лет. Шнайдер открыла его как актера и привела к славе, но они так и не обвенчались, потому что Делон увлекся другой. В книге Бриан исследует жизнь выдающейся женщины и показывает, что стояло за красотой и славой.

Агата Кристи: Расскажи мне, как живешь

В этой автобиографии Агата Кристи рассказывает о том, как в 1930-х годах вместе с мужем-археологом участвовала в экспедициях на Ближний Восток. Книга описывает трудности, приключения и забавные случаи, происходившие на раскопках и вокруг. Издатели Агаты сначала с подозрением отнеслись к «недетективному» произведению и сомневались в его коммерческом успехе. Однако читатели пришли в восторг, а муж писательницы отозвался о книге так: «Талант Агаты-рассказчицы и ее умение воссоздавать забавные ситуации и речевую манеру самых разных людей проявился здесь во всем блеске».

Виктор Дандре: Анна Павлова

Книга воспоминаний о великой балерине, написанная ее мужем, Виктором Дандре. Их брак был тайным, и некоторые историки сомневаются, состоялось ли венчание на самом деле. Виной всему была разница в происхождении: Дандре был бароном, а Павлова – дочерью прачки. Но происхождение не смогло помешать раскрыться великому таланту. Дандре описывает взгляды Павловой на жизнь и творчество, ее фанатичную преданность сцене. Любители стройного изложения фактов могут посчитать рассказчика несколько бессистемным и слишком восторженным. Но, возможно, именно благодаря этому книга так живо передает дух балета и целой эпохи.

Алена Долецкая: Не жизнь, а сказка

В конце 1990-х Алена Долецкая открыла русскоязычным читателям настоящий глянец. При этом ее автобиография не о моде и гламуре. В первую очередь это рассказ о жизни сильной и умной женщины. В названии книги изрядная доля сарказма: несмотря на детство в состоятельной интеллигентной семье, путь Алены не был легким. Она пишет о гибели мужа, о некрасивом увольнении из Vogue и о бездетности. Автор, не стесняясь, ведет со слушателем разговор по душам – с самоиронией, едкими замечаниями, фривольными анекдотами, а где-то и с матом. Книгу озвучила сама Алена, превратив текст в живой рассказ из первых уст.

По мирам женских судеб путешествовала Екатерина Детушева

Великолепная десятка

Великолепная десятка

Книги о моде: история создания и становления культовых брендов, основы стиля и советы профессионалов

Тим Ильясов

«Лечим «нечегонадеть» самостоятельно»

Реальные советы исследователя моды и настоящего стилиста. Гарантированно узнаете много нового и полезного.

Алена Долецкая

«Не жизнь, а сказка»

Автор, благодаря которой в 90-х в России появился глянец. Почти 10 лет Алена Долецкая стояла у руля российского Vogue. Книга автобиографичная и рассказывает об устройстве отечественных редакций, успехе Натальи Водяновой, имидже российских звезд, в том числе Примадонны.

Александр Васильев

«Судьбы моды»

В книге собрана история моды во всей ее предметной полноте. Судьбы легендарных модельеров, артистов и художников, людей, сопричастных миру моды – от Коко и Скиапарелли до звезд балета и богемы наших дней.

John Varvatos

«Rock in Fashion»

Книга всецело посвящена не дизайнеру, а именно стилевым составляющим любого рок исполнителя. Книга рассказывает и показывает все детали, которые пришли в нашу жизни со сцены, а главное почему.

Мари Гринде Арнтцен

«Дресс Код. Голая правда о моде»

Business of Fashion в одной книге. Обязательна к прочтению всем, кому интересна психология моды.

Фиона Ффулкс

«Как читать моду. Интенсивный курс по стилю и моде»

Почему женщины перестали носить корсет, а сумка Chanel 2.55 называется именно так? И другие не менее интересные вопросы и, конечно, ответы на них.

Кэролайн Кокс

«Легендарные модные дома. Всемирная история»

Настоящая fashion-энциклопедия с рассказами о самых авторитетных и известных брендах: от рождения и создания знаменательных шедевров до мирового признания.

Наталия Найденская, Инесса Трубецкова

«Триумф черного платья»

Наглядный ответ на вопрос «Почему маленькое черное платье не универсально». Силуэты и особенности почти 100 видов платьев, их истории создания, легенды и творения знаменитых дизайнеров.

Иоханнес Иттен

«Искусство цвета»

Иоханнес Иттен – крупнейший исследователь цвета, создатель Баухауза. Книга вобрала в себя все принципы и практические знания для постижения искусства сочетания цветов.

Александр Васильев

«Этюды о моде и стиле»

Автор, как и на многочисленных своих лекциях, легко погружает то в атмосферу Серебряного века, то в сталинскую Москву, то в парижское кабаре. И бесконечно рассказывает об истории возникновения тех или иных тенденций в мире моды.

Тим Ильясов

«Лечим «нечегонадеть» самостоятельно»

Алена Долецкая

«Не жизнь, а сказка»

Александр Васильев

«Судьбы моды»

John Vatvatos

«Rock in Fashion»

Мари Гринде Арнтцен

«Дресс Код. Голая правда о моде»

Business of Fashion в одной книге. Обязательна к прочтению всем, кому интересна психология моды.

Фиона Ффулкс

«Как читать моду. Интенсивный курс по стилю и моде»

Кэролайн Кокс

«Легендарные модные дома. Всемирная история»

Наталия Найденская, Инесса Трубецкова

«Триумф черного платья»

Иоханнес Иттен

«Искусство цвета»

Александр Васильев

«Этюды о моде и стиле»

Тим Ильясов

«Лечим «нечегонадеть» самостоятельно»

Алена Долецкая

«Не жизнь, а сказка»

Александр Васильев

«Судьбы моды»

John Vatvatos

«Rock in Fashion»

Мари Гринде Арнтцен

«Дресс Код. Голая правда о моде»

Business of Fashion в одной книге. Обязательна к прочтению всем, кому интересна психология моды.

Фиона Ффулкс

«Как читать моду. Интенсивный курс по стилю и моде»

Почему женщины перестали носить корсет, а сумка Chanel 2. 55 называется именно так? И другие не менее интересные вопросы и, конечно, ответы на них.

Кэролайн Кокс

«Легендарные модные дома. Всемирная история»

Наталия Найденская, Инесса Трубецкова

«Триумф черного платья»

Иоханнес Иттен

«Искусство цвета»

Александр Васильев

«Этюды о моде и стиле»

D. V. История блистательной жизни главного редактора Vogue

Екатерина Щетинина

Диана Вриланд — яркая звезда на аллее славы глянцевой журналистики. Она отдала 50 лет жизни моде: сначала четверть века проработала редактором в Harper’s Bazaar, а потом возглавила американский Vogue и сделала его самым влиятельным журналом.

Диана обладала феноменальной страстностью и дисциплиной, стальной волей и безупречным вкусом. В книге D. V. она со свойственной ей самоиронией описывает свою блистательную жизнь. И делает это так легко и остроумно, иногда немного отвлекаясь, как будто вы разговариваете с подругой на кухне. Чай уже давно остыл, а вы не можете остановиться.

D. V.

«Эта книга — очень дорогой десерт, который следует отведывать маленькой кофейной ложечкой», — говорит автор предисловия Алена Долецкая.

Продукт Британской империи

Я росла при зарождении стольких явлений. Тогда еще существовала Британская империя. Я — продукт империи. Едва ли хоть кто-то осознает, каким богатством мы обладали.

Мне не дали систематического образования. Я первая, от кого вы это слышите. Но семья обеспечила нам с сестрой самые невероятные впечатления.

Моя девичья фамилия — Dalziel, которая произносится как Диэл и на древнем гэльском означает «бросаю вызов». Это обо мне. — Источник.

Мне повезло — родители очень любили нас. Породистые, богемные, обожающие удовольствия привлекательные парижане, они жили в переходный период между эдвардианской эпохой и современным миром. Деньги, казалось, не имели для них никакого значения, и родители блестяще справлялись с тем, чтобы окружить нас — не ради нас самих, а потому что сами вели такую жизнь — удивительными людьми и событиями.

Сергей Дягилев

В нашем доме бывали потрясающие личности. Ирен и Вернон Кастл. Нижинский приходил вместе с Дягилевым. Не скажу, что он произвел на меня впечатление, но я видела его — и получила о нем представление. Зато Дягилев был выразителен. С прядью седых волос среди черной гривы, он надевал шляпу совершенно изумительным образом.

Колорит, экстравагантность, характер, волнение, страсть, стук, звук, треск… Этот мужчина расщепил атом! Его влияние на Париж оказалось всеобъемлющим.

Танцы и дисциплина

Меня забрали из Брирли и отправили в танцевальную школу, которую я обожала. Только в такой школе я могла учиться. Мне преподавали русские: сначала Михаил Фокин, единственный императорский балетмейстер, навсегда покинувший Россию, а затем Шалиф.

Меня заботили лишь движение, ритм, ощущение сопричастности — и дисциплина. Так учил Фокин.

Он был зверем. Ставил вас у станка, помещал трость под вашей ногой, и если вам не удавалось поднять ногу достаточно высоко — бил! Однажды он разорвал мне ногу в клочья — все связки. Так случилось. Восемь недель я была прикована к кровати с поднятой ногой. Он же воспринял это как пустяк. Но он обучил меня безусловной дисциплине. И она помогала мне твердо стоять на ногах всю мою жизнь — ведь это навсегда!

Книги

Для меня книги, которые я прочитала, — это подарок. Ничто не повлияло на мою жизнь так сильно, как книги. Подлинная значимость моей юности, под которой я подразумеваю первые годы своего замужества, состоит в том, что я полностью посвятила себя познанию. С тех пор как я вышла замуж в восемнадцать и до того, как начала работать в 1937 году, а это двенадцать лет, — я читала. Мы с Ридом читали друг другу вслух, и это было волшебно.

Есть в этом особое очарование: услышанное слово значит гораздо больше, чем только увиденное.

С самого начала в плане чтения для меня существовало несколько констант. На первом месте — русские авторы.

Толстой! Толстой, конечно, всегда был любимым писателем. Когда я представляю, как Наташа из «Войны и мира» только что увидела поцелуй юных леди и мужчины, между которыми определенно что-то назревало, а затем вместе с молодым офицером оказалась в зимнем саду, где сжала его руку… Я точно знаю, что было на ней надето. Этот наряд теперь известен как «платье Наташи Ростовой». Где очутилась бы мода без литературы?

Источник

Япония — другая константа. «Повесть о Гэндзи» и «Записки у изголовья» Сэй Сёнагон стали для меня олицетворением Японии с тех пор, как я впервые прочла их, а затем перечитывала в Олбани и Риджентспарке. Это мой культ.

У некоторых людей есть свой Пруст. У меня — мои «Записки у изголовья». Я все еще держу эту книгу рядом с кроватью. Этакое блуждание ума, весьма очаровательное. Короткие зарисовки,проникнутые мудростью и красотой.

Harper’s Bazaar

Вскоре после нашего возвращения в Нью-Йорк в 1937 году мне предложили работу. Я приехала недавно. Пробыла здесь всего полгода и распоряжалась деньгами так, как некоторые алкоголики распоряжаются бутылкой скотча. В Нью-Йорке совершенно невозможно удержать деньги в руках. После Лондона этот город оказался очень дорогим. Кармел Сноу, которая была редактором Harper’s Bazaar, увидела, как однажды вечером я танцевала в отеле St. Regis, и наутро позвонила мне. Она сказала, что любовалась моим нарядом (на мне было белое кружевное платье Chanel с болеро, а в волосах — розы), и спросила, не хочу ли я работать у нее.

Диана Вриланд и главный редактор Bazaar Кармел Сноу. — Источник

— Но, миссис Сноу, — ответила я, — за исключением бельевого магазинчика в Лондоне, я нигде не работала. Я в жизни не бывала в офисе. И не одеваюсь раньше обеда.

— Но, кажется, вы много знаете об одежде, — заметила Кармел.

— Это так. Я посвятила многие часы тщательному обдумыванию своих комплектов.

— Хорошо, тогда почему бы вам просто не попробовать, чтобы посмотреть, как оно пойдет?

Vogue

Пришедших ко мне парней из Vogue — Пэта Пацевича и Алекса Либермана — я внезапно надумала выслушать. Они хотели забрать меня к себе. Я сказала:

— Послушайте, мне все здесь нравится. Мне нравится место, которое я занимаю. Вам придется предложить мне очень много.

— Мы предлагаем тебе луну и грош, — ответили они и в итоге это сделали. Мне дали огромную зарплату и возможность безлимитных расходов на служебные нужды, а еще поездки в Европу, когда бы мне туда ни захотелось.

Вот на что они меня подцепили. Для Harper’s Bazaar на модные показы в Париж ездила Кармел Сноу. Я же повидала достаточно Америки, и меня снова тянуло в Европу. Поэтому я перешла в Condé Nast, в Vogue.

Поскольку я никогда не провожу собрания, никогда не хожу на собрания и не знаю, что делают на собраниях, я обходилась просто большим черным рабочим столом. — Источник.

Сомневаюсь, что кто-либо когда-то оказывался в лучшем месте в лучшее время, чем я, пока являлась редактором Vogue.

Vogue всегда радел за повышение качества жизни для людей. Я говорю о том, что новое платье ничего вам не даст. Важно, какую жизнь вы проживаете в этом платье, и какой являлась ваша жизнь до него, и что вы будете делать в нем дальше.

Что еще

Подпольные бары во время «сухого закона», спектакли и коронации, Париж, Лондон, Нью-Йорк, Япония, Тунис и даже Россия, английские и шотландские дворцы и французские бордели. После рассказов Дианы вам захочется там остаться. Везде.

Вы влюбитесь во всех друзей Дианы Вриланд — от Джека Николсона до Коко Шанель, от Сергея Дягилева до Иды Рубинштейн, от герцога Виндзорского и Уоллис Симпсон до «дам полусвета». Вы начнете различать цвета, о которых прежде не имели понятия. Устанете смеяться и смахивать со своих рук мурашки.

В книге вас ждут:

30+ глав, впервые изданных на русском языке.
Показы Баленсиаги и история появления Chanel № 5.
Встречи с актерами, манекенщицами и королевскими особами.
Визиты и званые ужины в лучших домах и ресторанах Парижа, Лондона и Нью-Йорка.
Закулисье модного бизнеса и глянцевой журналистики.

Жизнелюбивая, энергичная и бескомпромиссная Диана Вриланд всегда шла своим путем и не боялась делать амбициозные и необычные съемки, обложки и выставки, благодаря чему по сей день остается самым легендарным глянцевым редактором всех времен.

По материалам книги D.V.
Обложка отсюда.

Отрывки из книги Dressed for war. Как работал журнал Vogue во время Второй мировой

МОДА • ИСТОРИЯ

Текст: Наталья Кудрявцева

В феврале в издательстве Simon & Schuster вышла книга британской писательницы и историка Джули Саммерс Dressed for war о главном редакторе британского Vogue Одри Уизерс, которая руководила журналом во время Второй мировой войны.

В 1940 году редактором британского Vogue или Brogue, как называли его сотрудники офиса на Нью-Бонд-стрит, была назначена Одри Уизерс. Девушка выросла в либеральной артистической семье, с детства Одри дружила с художником Полом Нэшем и писателем Робертом Бриджесом. Окончив школу, Уизерс поступила в Оксфорд на факультет философии, экономики и политики, как и ее мама. Получив диплом, Одри отправилась работать в книжное издательство, а в 1931 году случайно увидела вакансию выпускающего редактора в британском журнале Vogue. Путь к креслу главного редактора занял у Уизерс девять лет. Главредом Vogue она оставалась еще два десятилетия — при четырех премьер-министрах Соединенного Королевства и двух монархах, написала книгу о дворцах Ленинграда, но больше всего запомнилась именно тем, как руководила журналом в годы Второй мировой войны.

Во времена бомбежек и дефицита Одри Уизерс призывала женщин перешивать одежду, реставрировать старые вещи и не отчаиваться. Журнал превратился из «Библии моды» в издание для женщин современных, стильных и интеллектуально развитых, которые интересуются не только платьями, интерьерами и садоводством, но и положением женщин в обществе и новостями политики.

Историк и писательница Джули Саммерс изучила многостраничные переписки Одри Уизерс с коллегами, включая самого Конде Наста, архивы журнала и мемуары всех действующих лиц и выпустила многостраничную оду Одри Уизерс и ее наследию. The Blueprint выбрал самые интересные отрывки.

Первое впечатление

«Высокая, стройная и обычно одетая в серое или темно-синее, Одри всегда выглядела собранно и даже педантично. У нее была репутация женщины, которая никогда не повышала голос, но одним взглядом могла сказать все. Глядя на нее, мало кто поверил бы, что перед ним женщина, которая управляла Vogue на протяжении двадцати лет. Скромная внешность и преждевременно поседевшие волосы не выдавали ни больших амбиций, ни силы характера этой женщины. Она могла быть стремительной и страстной, но внутри нее всегда было много тепла, доброты и человеческого понимания. Она относилась ко всем с уважением и была скромна и сдержанна…»

Беспокойный Лондон

«…Одри приехала в Лондон как раз в то время, когда «ревущие 20-е» сходили на нет. Всеобщая Стачка (всеобщая забастовка прошла в Великобритании в 1926 году. — Прим. The Blueprint) произошла во время ее последнего года учебы в Оксфорде, и, будучи политически активной и левой, она знала о проблемах, стоящих перед страной. В то же время она была молода, взволнована и открыта возможностям своей новой жизни. После ее родного Соулдерна Лондон был совершенно другим миром. Повсюду были машины, велосипеды и грузовики, люди постоянно спешили, и шум не прекращался никогда. Одри это понравилось. Она сразу почувствовала себя в столице как дома и в итоге провела в Лондоне всю свою жизнь, за исключением нескольких лет в Эссексе в начале 1960-х».

Одри Уизерс, 1948

57 дней бомбежки

«7 сентября 300 немецких бомбардировщиков и 600 истребителей появились в небе над Темзой и сбросили свои бомбы над Вулиджем, Арсеналом, электростанцией, газовым заводом и всем остальным городом. Лондон бомбили еще 56 ночей подряд. Более 400 человек были убиты, 1600 получили тяжелые ранения в ту первую ночь, а еще тысячи остались без крова, но реакция общественности быстро сменилась с тревоги и ужаса на готовность к сопротивлению. Эти месяцы получат название Блиц. Одри была из тех, кто быстро приспособился. В первую неделю бомбежек она и ее муж Джок спали на первом этаже из соображений безопасности, но вскоре они бросили эту затею и вернулись в свою спальню на втором. Она находила войну волнующей и ободряющей, конечно, не из-за битв и кровопролития, а потому, что она давала ее жизни новую ценность: «Каждое утро я просыпалась с восхищенным осознанием того, что я жива и у меня есть предназначение. Повседневные дела, обычно совершаемые бездумно, превратились в сложную гонку с препятствиями, которая в конце дня приносила радость победы…»

…Во время Блица уличные афиши и постеры призывали людей открывать свои двери прохожим или связываться с полицейским, если их дома разбомбили и им некуда было идти. Министерство продовольствия хотело, чтобы семьи занимались огородами и выигрывали войну на «кухонном» фронте. Эти и другие сообщения, призывающие женщин задуматься о волонтерстве для военной работы, появились во всех женских журналах. Vogue призывал читательниц сажать овощи в своих садах и готовить консервы на зиму. Давление на Одри и других редакторов было сильным, и оно усиливалось с новыми распоряжениями правительства, касающимися каждого аспекта семейной жизни. К середине войны правительство уже настолько контролировало жизнь людей, что могло спокойно указывать допустимую ширину ластовицы на женских трусиках».

Отрывок из колонки главного редактора. Январь, 1941 год

«…Мистер Черчилль мрачно, но с надеждой смотрит в сторону реки, потому что разрушены только здания, но жизнь в Британии начинается заново… Мы стали беднее финансово, но только от нас зависит, стали ли мы богаче духовно… Мир, за который мы боремся, может и не быть Дивным Новым миром, но это будет Новый Мир для Смелых (игра слов, цитирующая пьесу Шекспира «Буря»: в первом случае это Brave New World, во втором New World for the Brave. — Прим. The Blueprint). Роскошь и хвастовство исчезнут, но качество и вкус выживут… и Vogue смотрит в 1941 год, уверенный в нашей победе и в том, что красота и добро прорвутся вперед».

«Мода несокрушима»

«Из всех постоянных контрибьюторов Vogue в то время наиболее ценным по обе стороны Атлантики был фотограф, иллюстратор и писатель Сесил Битон. Он был одним из тех необыкновенных людей, чья жизнь была сама по себе художественным актом, и сам он неизменно находился в центре перформанса. Со времен учебы в Кембридже в 1920-х годах он всегда хотел стать знаменитым. Битон фотографировал с самого детства. У него был острый глаз и исключительная способность представлять моделей на фотографии в самом выгодном свете. К тому же он всегда флиртовал и шутил с героями своих фотосъемок, чтобы добиться идеального результата.

…Вниз по дороге от Феттер-лейн храмовая церковь XII века была разрушена, а здания вокруг сильно повреждены во время бомбардировок. Несколько недель спустя, когда Сесил Битон вернулся в Лондон, Одри заказала ему одну из самых известных фотографий военных лет. Модель, стоящая спиной к камере перед руинами храма, читает табличку на здании, от которого остались нетронутыми лишь две арки. Заголовок съемки гласил «Мода несокрушима».

Фотограф: Сесил Битон, Vogue 1941

Необходимые ограничения

«Одри пригласили на конфиденциальную встречу в Торговой палате, где она и другие высокопоставленные представители модной индустрии встретились с новым президентом Торговой палаты, энергичным депутатом Лейбористской партии Хью Далтоном. Они обсудили наилучший из возможных способов убедить общественность в необходимости введения дополнительных ограничений на одежду. Одри посоветовала государственным служащим составить четкий план строгих ограничений деталей дизайна. Она всегда одобряла идею строгости, поскольку считала правильным, что дизайн должен быть упрощен и ограничен в военное время. Ее опыт в Vogue за последние два года убедил ее, что публика уже была готова к более простой и незамысловатой одежде. Регламентировались длина юбки и количество складок; количество кнопок, которые будут использоваться на пальто и куртках; длина мужских носков и воротничков на рубашках. Некоторые детали запрещались, например манжеты на мужских брюках — эта мера, как и ограничение длины мужских носков, популярности не снискала; двубортные костюмы были заменены однобортными, осуждались даже большие карманы. Эластичные пояса и застежки-молнии были исключены, резинки запретили почти для всей одежды, за исключением женских трусов, дизайн которых тоже был крайне ограничен. Даже высокие каблуки попали под запрет».

Одежда по купонам

«Одри была довольна демократизацией одежды, хотя идею одеваться плохо она, конечно, не поддерживала. В своей июльской колонке она была настроена оптимистично, напоминая своим читательницам, что политика Vogue в течение четверти века заключалась в том, чтобы «вкладывать деньги в один хороший наряд и варьировать его при помощи аксессуаров». Эту мысль подкрепляло заявление президента Торговой палаты, призывавшего делать выбор в пользу качества, а не количества. При этом шляпы и дополнительные аксессуары оставались лазейкой, позволявшей добавить беззаботности, которую всегда отстаивал Vogue. Одри признавала, что ограничения — это радикальные меры, но в то же время и не такие огорчительные, «если рассматривать их как воплощение принципа качества». И конечно, добавляла: «Вы можете рассчитывать на Vogue. Если когда-то мы выбирали вещи в зависимости от стиля и цены, теперь мы будем выбирать их по купонной стоимости». В конце журнала она указала количество купонов, необходимых для покупки одежды для женщин и девочек: 14 купонов за пальто, 11 — за платье или жакет из шерсти и 5 — за блузку или кардиган. Для нижнего белья и корсетов потребуется 3 купона, а носовые платки, галстуки и воротники можно приобрести за 1 купон».

Ли Миллер и «Безоружные воины»

«Наряду с фотосъемками, заказанными модными редакторами, Ли Миллер начала фотографировать Лондон во время Блица. Она бродила по улицам в поисках изображений, которые могли бы эмоционально поразить больше, чем просто задокументировать ущерб. В то время как Битон искал изящные сопоставления с архитектурными развалинами, Ли искала как причудливые, так и драматические образы. ..

…Репортаж из больниц Нормандии был первым из множества статей Миллер для Vogue, и качество ее письма никогда не колебалось. Одри написала Эдне (Эдна Вулман Чейз была главредом американского Vogue с 1914 по 1952 год. — Прим. The Blueprint): «Так как вы, возможно, еще не получили мою предыдущую записку авиапочтой, я хотела бы повторить, что Дейв Шерман из Life считает эту историю самой сильной и проникновенной из всех статей про Нормандию (речь идет о так называемой высадке в Нормандии. — Прим. The Blueprint)». Одри отдала под статью и фоторепортаж Ли «Безоружные воины» четыре полосы и еще два разворота на текст в конце журнала. Фотографии представляли собой кадры из операционного «театра военного госпиталя», на одной из которых запечатлен умирающий человек в окружении врачей и медсестер, а также фотографии руин, которые когда-то были нормандской деревушкой».

Виктор Краминский-Кеннет

«Именно здесь, в этой экзотической атмосфере ночной жизни Нью-Йорка, Одри была представлена русскому эмигранту Виктору Кеннету, которого Джок встретил на борту океанского лайнера «Манхэттен», когда отплывал из Саутгемптона. Тогда она еще не знала, что эта встреча изменит ее жизнь.

…Краминский — русская фамилия Виктора Кеннета, которую он сменил после бегства из России в 1917 году. Он сказал Одри, что как только он узнал, что она и Джок собираются плыть обратно, то бросился к турагенту и забронировал билет на тот же рейс. Когда Одри и Джок вернулись в свою каюту, Одри увидела огромный букет цветов: они были от Виктора. Джок был рад, что Виктор оказался с ними на борту, и попросил его развлечь Одри, пока сам он занимался изучением корабля. Виктор был на десять лет старше Одри, искушенный, уверенный в себе и страстный. В то время как Джок был худым, высоким и красивым, Виктор был меньше ростом и коренастее, с темными волосами, усами и шрамом над левым глазом. Его магнетизм был экстраординарным, а русский акцент делал его рассказы о жизни в дореволюционной России и побеге в Швейцарию еще более экзотичными. Одри была ошеломлена. Джок был, безусловно, веселым и компанейским, но на стороне Виктора был куда больший опыт и широкий круг интересов. Он и Одри почти сразу стали неразлучны. Позднее Одри написала о том, что Виктор был абсолютно и исключительно уверен в том, что им двоим суждено провести остаток своей жизни вместе. Еще до того, как они ступили на этот корабль, он уже решил убедить ее покинуть Джока и быть с ним».

Париж после оккупации

«Осенью после войны Одри отправилась в Париж. В последний раз она была в столице Франции на показах еще предвоенным летом, и теперь была очарована. В Ritz ее поселили со всей возможной роскошью, но в ресторане почти не было еды, а горячая вода и электричество работали с перебоями. Проблемы были и с транспортом, ведь многие станции метро были закрыты и Одри приходилось почти везде передвигаться пешком, но, как она сама писала, «все эти маленькие трудности ничего не значили в сравнении с тем, что я снова в Париже, еще более красивом, чем когда-либо. Представьте себе город практически без машин, с несколькими велосипедами и случайным армейским грузовиком. Можно пересечь Елисейские Поля, не посмотрев по сторонам. Сентябрьские дни были безоблачными и тихими. Во время прогулок по набережным Сены единственным заметным движением был падающий с дерева в воду листок».

Ли Миллер, 1944

Советская Россия

«Она была впечатлена советским обществом, которое обеспечивало лучшие условия для женщин, чем в Великобритании. Одри высоко оценила систему ухода за детьми, медицинские центры и дома отдыха для работников, а также возможности трудоустройства для женщин. Две золовки Виктора были врачами в Ленинграде, а одна во время войны была полковником в Красной армии. Но эксцессы КГБ были непредсказуемы, и она и Виктор всегда знали, что их удача может отвернуться от них в любой момент и им будет предложено покинуть Россию или, что еще хуже, им, наоборот, не позволят уехать».

Одри разговаривает с арт-директором Джоном Парсонсом в подвале офиса на Нью-Бонд-стрит, который был переоборудован в бомбоубежище

Из письма Эдне Вулман Чейз о будущем британского Vogue,1946 год

«Я думаю, что Vogue должен быть как современная женщина — красивая, умная, с яркой индивидуальностью и интеллектуальным интересом ко всему, что происходит в мире. Умная женщина больше не путешествует из одного роскошного отеля в другой, игнорируя жизнь страны, которую она посещает, теперь она ходит по улицам, задает вопросы, обращает внимание на внешний вид людей и то, как они едят, — так же должен делать и Vogue. Сегодня просто не современно не знать или не интересоваться тем, что происходит вокруг вас; есть большая потребность как в личных очерках, так и в статьях о путешествиях, в рассказах о странах и вкусах, далеких от наших… Нет сомнений в том, что мода вытесняется; но теперь есть место для всего; и я думаю, что было бы трагедией отказаться напрасно от позиции, которую мы завоевали.

….

Мужество почти всегда окупается. Я думаю, что Vogue всегда должен способствовать пониманию, не предубежденности, открытости, терпимости, щедрости, справедливости; что он должен постоянно поддерживать концепцию возможности достойного уровня жизни для всех — и представлять этот идеал как полностью совместимый с культурой и элегантностью, за которые мы боремся».

{«width»:1200,»column_width»:120,»columns_n»:10,»gutter»:0,»line»:40}false7671300falsetruetrue{«mode»:»page»,»transition_type»:»slide»,»transition_direction»:»horizontal»,»transition_look»:»belt»,»slides_form»:{}}{«css»:».editor {font-family: tautz; font-size: 16px; font-weight: 400; line-height: 21px;}»}
Самые важные уроки, которые я извлек из переизданной в 1956 году книги Клэр Маккарделл «Что мне надеть?» которой приписывают изобретение идеи американской спортивной одежды с ее прагматичным подходом к одежде в 1940-х и 50-х годах. «Большинство моих идей исходит от попыток решить свои собственные проблемы — такие же проблемы, как и ваши, — писала она. Мне нужно платье, в котором можно приготовить ужин, а потом выйти и встретить гостей».
В 1956 году она выпустила What Shall I Wear? , книга советов по моде для женщин всех возрастов, которая будет переиздана в конце этого месяца (с предисловием Тори Берч!). Учитывая непреходящую привлекательность ее стиля и точки зрения, неудивительно, что ее совет звучит так же верно в 2022 году, как и тогда. («Как и у любой женщины в мире, после вашей первой поездки в Санта-Фе у вас будет бирюзовый и серебряный период». Я не был в Санта-Фе, но в глубине души знаю, что она абсолютно права. ) Беззаботный тон Маккарделла означает, что даже те части книги, которые болезненно не соответствуют сегодняшнему миру — множество советов о том, как одеться для вашего мужа и соседских жен, — являются приглашением смеяться, а не закатывать глаза (или, по крайней мере, закатывать глаза). оба). Мой любимый отрывок: «Если у вас дома есть любитель такси, убедитесь, что у него достаточно тонких каблуков, чтобы дать ему повод взять такси. Вдумайтесь: Ваши туфли могут успокоить его совесть. С этим просто не поспоришь! Вот самые важные уроки из книги Маккарделла:
Модель стоит на фиолетовом ковре за стулом с прямой спинкой. На ней темно-серое секционное платье, состоящее из приталенного маленького жакета с позолоченными крючками и пышной плиссированной юбки с высокой талией с поясом; от Claire McCardell, из хлопкового и вискозного трикотажа Stonecutter с застежкой-молнией Kover-Zip. Соломенная шляпа с широкими полями от Brewster, коричневая кожаная сумочка от Phelps, коричневые перчатки от Dawnelle и коричневые туфли из телячьей кожи от Saks Fifth Avenue. Фото: Хорст П. Хорст,
Знай свою аудиторию.
«Если ваша незамужняя тетя находит божью коровку на лацкане вашего костюма незабавной, не вините незамужнюю тетю. Вини себя. Вы надели божью коровку не для той аудитории». Маккарделл пишет об этом в начале книги, и она абсолютно права. Мы все знаем, какие вещи нам могут сойти с рук, независимо от того, на работе мы или с друзьями (или даже с какими друзьями мы). Хотим ли мы смешаться или быть притчей во языцех? Это все вещи, которые мы учитываем, когда одеваемся, но мысленный расчет во время покупок также, вероятно, убережет нас от трат на те вещи, которые оказываются в шкафу с бирками, потому что они никогда не кажутся совершенно правильными, когда вы надели их. Что меня волнует, так это то, что даже тогда Маккарделл не был тем, кто подавлял проявления творчества или эксцентричности; вместо этого сообщение простое. Носите странные вещи там, где странные вещи будут оценены по достоинству! Конечно, если вы хотите, чтобы вашу тетушку-деву не смущал ваш наряд, что ж, это тоже было бы щегольски.
Самые популярные
Модель Мэг Манди, полулежащая на бамбуковом диване с белыми подушками. На ней цельное платье с оранжевым топом с рукавами «летучая мышь» и высоким воротником, а также свободная серая юбка-солнце; Клэр МакКарделл из шелкового шантунга. Фото: Хорст П. Хорст
Знайте свои настройки.
«Воспользуйтесь там, где вы собираетесь его носить. Если вы отправляетесь в Венецию, где море — это цвет сцены, не забудьте взять с собой гардероб в голубых и зеленых тонах. Или намеренно носите темно-красный, потому что он прекрасно смотрится с бирюзовым». Маккарделл подробно говорит о важности цвета, о том, как яркий цвет, который вы никогда раньше не носили, может быть эквивалентом преображения, и о важности выбора цвета 9. 0005 и с тканью («бирюзовый в атласе и бирюзовый в трикотаже — две совершенно разные истории»). Мне просто нравится идея думать о цвете, поскольку он соответствует или контрастирует с вашим предполагаемым окружением. Возможно, это наиболее очевидно, когда мы покупаем одежду для отпуска, потому что нам легче думать о себе как о одежде для фантазии (идеализированная отпускная версия нас самих), но почему бы не привнести ту же энергию в нашу повседневную одежду? Именно по этой причине увидеть одно из творений Кристофера Джона Роджерса в дикой природе в городе может быть так захватывающе — оазис для глаз!
Самый популярный
Модель в серо-полосатом вечернем платье из шерстяного джерси с короткими рукавами с открытыми плечами и узкой посадкой от Claire McCardell. Фото: Horst P. Horst
Серьги незаменимый аксессуар.
«В обществе, где шляпы все чаще остаются без головных уборов, серьги играют важную роль, потому что они придают вам нарядный вид и гармонируют с вашими длинными перчатками и туфлями для коктейля». Маккарделл подчеркивает важность ношения правильных перчаток и правильных шляп для каждого случая, вещей, которые больше не являются частью нашей повседневной униформы, но это предложение подтвердило мою недавнюю одержимость серьгами. Каждое утро после того, как я одеваюсь, бывают случаи, когда я несколько раз меняю серьги — золотые или серебряные, массивные или заклепки, свисающие, несоответствующие: существует так много возможностей! все, что надето под ними. Теперь, когда мы — это общество без головных уборов (шапочки не в счет!), я подумываю, не пора ли внести в свой гардероб щегольскую маленькую повседневную шляпку, возможно, наподобие тех, что Эшли и Мэри-Кейт Олсен показали на курорте The Row’s. коллекция.
Модель в зелено-черном полосатом платье из шерстяного джерси с пуговицами по бокам от Claire McCardell и черных туфлях на плоской подошве с ремешком на щиколотке. Фото: Ирвинг Пенн
Самые популярные
«Если ботинок болит, отдай его».
Мне все еще приходится постоянно напоминать себе об этом; Я подумал, может, тебе тоже пригодится совет.
Создать подпись.
«Ты тоже можешь запустить тренд. Для себя. Что-то, что может идентифицировать вас, быть только для вас». Хотя это книга советов, Маккарделл никогда не дает предписаний. Она может описать содержимое своего мехового шкафа или свою коллекцию брошей, но очень прямо сообщит вам, что эти вещи работают на ее и читатель может, нет, если обратится к себе, чтобы точно знать, что нужно добавить или убрать из своего гардероба. В какой-то момент она предлагает завязать красный шнурок на шее, и я бы солгал, если бы сказал, что не спрашивал себя: нужен ли мне красный шнурок, чтобы завязать его на шее? Пока нет, но, знаете, главное — задавать вопросы и давать себе возможность расширить свой репертуар!
Клэр Маккарделл и модель на берегу, фотография Мариан Стефенсон. Фото предоставлено Лесли Имс для Центра истории и культуры Мэриленда
Самые популярные
Одевайтесь с намерением.
«Думаю, при ближайшем рассмотрении вы поймете, что о любой хорошо одетой женщине можно сделать одно универсальное утверждение. «Она потратила время на свою одежду». Не обязательно много денег. Ни в том, где она делает покупки, ни в том, чью этикетку она носит. Но время (плюс энергия, терпение и воображение) — все ее собственное». Хотя сама Маккарделл является дизайнером, она отмечает, что элитный лейбл или дорогая вещь сами по себе не являются целью хорошо продуманного индивидуального гардероба. Она рассказывает о маленьких ремнях, сделанных из выброшенной ткани, о своей любви к меху, который выглядит так, будто на него напала моль, и о маленькой курточке, которую она получила во время отпуска в Мексике. Эти вещи не обязательно имеют ценность сами по себе, но то, как они взаимодействуют с другими вещами в ее гардеробе, и то, как она их носит, как будто все они ценны (потому что для нее они таковы), делает ее хорошо одетой женщиной. «До чувствуй себя роскошно, ты должна выглядеть роскошно», — заявляет она в какой-то момент, но я также думаю, что верно и обратное. Чтобы выглядеть роскошно, вы должны чувствовать себя роскошно.
Джереми Скотт рассказывает нам о своей новой авангардной, гламурной и веселой книге для Moschino
Фотокнига от мастера моментов в Instagram. Это один из способов взглянуть на новый фолиант Moschino от Assouline — Джереми Скотт из Moschino — это парень, который выкрасил Кайю Гербер в оранжевый цвет, чтобы она выглядела как инопланетянин Джеки О, в конце концов, как он любит напоминать вам. У Скотта может быть особое умение работать с социальными сетями — посмотрите для начала Met Gala на прошлой неделе, где он одел Megan Thee Stallion, Хлою Кардашьян, Ариану Де Бозе и Ванессу Хадженс, среди других смелых лиц, — но у него есть что-то для физическая бумага тоже.
«Я люблю книги, я люблю вещи, которые могут длиться вечно», — сказал он по телефону, объяснив, что он руководил книгой, выбирая все картинки сам. Во время этого телефонного звонка Скотт был только что со съемок рекламной кампании Moschino осенью 2022 года со Стивеном Мейзелом и сообщил, что знаменитый оператор одобрил том — не только изображения, которые он одолжил для внутренней части и обложки, но и качество печати.
Это 185 страниц с рекламными кампаниями, закулисными изображениями и снимками с красной ковровой дорожки, а также несколькими изображениями с подиумов, моделью Шарлотты Фри в образе Барби на роликовых коньках около Moschino, весна 2015 года, самая знаменитая, дополненная вступлением журналиста и признанным Поклонник Скотта Александр Фьюри. Подводя итоги девяти лет работы дизайнера в Moschino, Фьюри называет Скотта поп-иконой, «прирожденным преемником» наследия Франко Москино и Энди Уорхола в мире моды. Но лучше всего об этом говорит сам Скотт, когда говорит, что он авангардист, гламурен и весел, все в одном лице. Мы бы также назвали его непревзойденным шоуменом моды. Вот некоторые выдержки из нашей беседы.
Весна 2021 г. Фото: Марко Овандо / предоставлено Assouline
Весна 2021 г. Фото: Марко Овандо / предоставлено Assouline
Расскажите, почему вы решили написать книгу именно сейчас. Я просматривал вашу хронологию Moschino и понял, что вы приближаетесь к 10 годам. Сложно поверить!
Да, 10 лет подкрадывается к нам, но меня так восторженно спросил Проспер Ассулин, и я подумал, а почему бы и нет? Работая над ним, я понял, что создал много изображений менее чем за 10 лет, и многое нужно было переварить, распаковать и поиграть. И, честно говоря, в конце концов, даже после редактирования книги, я, наверное, не уловил всего, что можно было уловить, — всех моментов, знаете ли. Вчера я смог подарить Стивену Мейзелу его первую копию, потому что он дал мне много, много, много изображений для книги, а также разрешил мне использовать одно из изображений нашей кампании, которое я обожаю, для обложки. И он сказал: «Вау, как здорово видеть эти изображения большими», и это, знаете ли, потому что мы живем в маленьком крошечном телефонном мире с маленькими изображениями в Instagram.
Как вы решили, что поместить в книгу? До вас дошло, какие фотографии попали или вышли?
В конце концов, я де-факто был арт-директором. Я чувствую, что, может быть, моя работа обладает такой уникальной идиосинкразией, своего рода кодом и диалогами, что есть вещи, которые, возможно, я вижу, и которые мне легче и естественнее связать. Я начал с множества разных вещей, но иногда по той или иной причине вы не можете получить изображение. Иногда у фотографа больше нет этого негатива или изображения в высоком разрешении, или это фотография за кулисами, которую я люблю, но это просто снимок экрана, который был на моем телефоне с 2014 года. вещи имеют смысл для истории и арки.
Кроме того, я попросил горстку, только горстку людей, которыми я восхищаюсь и обожаю — Джиджи Хадид, Мадонну, Кэти Перри, Гвен Стефани, Майли Сайрус, многих людей, которых я давно одеваю— поставить несколько знаков препинания на протяжении всей книги. Но в основном это визуальная история. Конечно, есть сезоны, которые я предпочитаю больше, чем другие, но я действительно просто попытался записать некоторые из вещей, которые я считаю замечательными, и я хочу, чтобы люди не забыли, я думаю. В конце концов, это и есть книга. Вы знаете, типа, давайте поставим здесь паузу, давайте вспомним, я делал эти вещи, потому что, честно говоря, у меня было много удивительных моментов в этих сборниках, и я делал вещи, которые я считаю важными и должны быть отмечены. И некоторые из вещей, которые я сделал, сегодня стали более распространены среди других дизайнеров. Напомним, кто сделал это первым.
Весенняя коллекция бумажных кукол 2017 года — одна из любимых у Скотта для Moschino
Фото: Thierry Le-Goues / Предоставлено Assouline
Мне любопытно, есть ли отдельные фотографии или отдельные коллекции, которые действительно что-то значат для вас? Каковы основные моменты для вас?
Бумажные куклы [с весны 2017 года] — одна из моих любимых коллекций в Moschino. Я начинаю книгу с изображения Джиджи, как первого взгляда с того шоу за кулисами. Это она как кукла, как и весь вырез с подставками у ног. Это одна из коллекций, которая действительно свидетельствует о том, что все мои разные таланты собираются вместе, потому что она концептуальна, но все же веселая и гламурная. Между волосами, макияжем и концепцией бумажных кукол, я просто думаю, что это идеальное сочетание юмора, гламура и авангарда. И я думаю, что когда эти три элемента настолько гармоничны, это одна комбинация, скажем так, мой рецепт, который делает меня уникально непохожим на любого другого дизайнера. То же самое и с коллекцией, вдохновленной Пикассо [весной 2020 года], где концепция заключалась в том, чтобы взять абстрактные портреты женщин, которые он сделал, а затем попытаться воплотить их в жизнь в 3-D. Этих двух коллекций вы найдете много в книге, и я думаю, что это было бы своего рода моим рассуждением: я просто нахожу эти вещи чрезвычайно важными. однозначно мой.
Но есть много других моментов; есть некоторые моменты Met Gala, есть моменты рекламной кампании, есть так много знаковых вещей, которые я сделал с мистером Мейзелом, от съемок Линды Евангелисты и Стеллы Теннант и многих икон индустрии. Есть часть концертного гардероба Мадонны, который я разработал, и фотографии ее выступления на сцене.
Кайя Гербер в весеннем образе 2020 года, вдохновленном Пабло Пикассо
Фото: Маркус Мам / Предоставлено Assouline
Джиджи открывает книгу, кто ее закрывает?
Я закончил книгу кое-чем значительным, а именно смокингом-тандемом из одной из моих мужских и женских смешанных коллекций pre-fall. Это очень важно для меня лично, потому что первоначальная концепция этих двух хвостов, которые соединяются и закручиваются, а не разделяются, была дизайном, который я сделал для своего студенческого шоу, окончившего Pratt. Мне пришлось шить его самой, и я никогда не чувствовал, что смогу сделать это правильно. Я никогда не был лучшим портным в мире, это не было моим призванием. И поэтому я всегда помнил, что этой идее нужен свой момент. Его носят Вайолет Чачки и Осло Грейс. Я не знаю, знакомы ли вы, но Осло — трансгендер, рожденный биологически женщиной, превращающейся в мужчину, а Вайолет — трансвестит, но в данном случае она не в своей обычной одежде. Это своего рода соединение двух полов в одно целое. Вы знаете, это бесконечно; это почти как число восемь, и это навсегда, и эта связь: мы едины. А еще для меня это символ любви.
Говоря о вашей работе, я думаю, что иногда есть еще один слой, который является вашим общественным сознанием. Я думаю о картонной коллекции осени 2017 года, которая была критикой проблемы фэшн-индустрии с отходами. Работа над книгой вдохновила Moschino на следующие девять лет? Это заставило вас сделать что-то новое?
Я думаю, единственное, что это заставит меня сделать, это продолжать, например, увеличивать громкость. Я действительно горжусь тем, что я сделал. И я думаю, что я сделал сложные концепции и коллекции. Иногда это силуэт, иногда это концепция, иногда, может быть, немного больше резкого политического посыла, как вы упомянули, а иногда это, скажем так, вымысел и вещи, которые кажутся очень, не банальными, но , вы знаете, как Барби, вещи, которые очень коммерческие или очень поп-культурные. И иногда вкус его вызывает у людей сомнения, и излагаются наши, знаете ли, размышления по этому поводу. И я горжусь этой работой, и она напоминает мне о том, что нужно продолжать бросать вызов и копать глубоко внутрь, следовать своей интуиции туда, куда ведет следующая коллекция, и продолжать пытаться найти другие способы самовыражения.
Moschino стоит 250 долларов на Assouline.com .
За кулисами осеннего дебюта Джереми Скотта в McDonald’s для Moschino
Фото: Сонни Вандевельде
17 книг о моде, которые должен прочитать каждый
Поскольку правительство рекомендует нам оставаться дома, самое время открыть несколько обязательных книг о моде, на которые вы давно засматривались.
Исторически сложилось так, что мода не всегда считалась самым интеллектуальным занятием, но если вы энтузиаст индустрии, вы должны знать, что мода — это больше, чем парад красивых платьев на подиуме или постоянный шоппинг. Одежда, которую мы носим, играет решающую роль в том, как мы воспринимаем себя, как нас видят другие и как мы движемся по миру каждый день. Лучшие книги о моде могут убедить любого скептика в том, что на эту индустрию стоит обратить внимание, и в то же время подтвердить страсть тех из нас, кто давно обратил внимание на ее силу (и недостатки).
Интересуетесь ли вы восхождением дизайнера к славе, искусством высокой моды или влиянием моды на окружающую среду, у нас есть книга, которую вы можете взять с собой. Продолжайте читать нашу подборку из 17 книг о моде, которые вам абсолютно необходимо прочитать, от исторических пересказов до книг в твердом переплете от ваших любимых брендов, которые станут идеальным дополнением к кофейной книге.
Маленький словарь моды Кристиана Диора
Возможно, эта книга была написана более 50 лет назад, но идеи легендарного дизайнера Кристиана Диора, представленные в этой книге, актуальны и сегодня. Твердый переплет пастельно-розового цвета дает советы читателям по таким темам, как, что надеть на свадьбу, что взять с собой в путешествие и даже как ходить с изяществом. Помимо всего прочего, это возможность взглянуть на то, что значит жить в стиле Dior.
Коко Шанель: Иллюстрированный мир иконы моды Меган Хесс
Самая известная фигура в мире моды заслуживает книги, которая изображает ее стильно, и именно это Меган Хесс делает со своей иллюстрированной книгой о Коко Шанель. Гесс записывает 100 самых влиятельных моментов в жизни дизайнера с помощью исторических анекдотов и шикарных черно-белых эскизов, разбросанных по всему миру проницательными цитатами самой Шанель.
Fashionopolis: Цена быстрой моды и будущее одежды Дана Томас
Мы знаем, что влияние быстрой моды возмутительно велико, особенно когда речь идет об изменении климата. Однако в Fashionopolis автор Дана Томас смотрит на другую сторону истории, демонстрируя людей и бренды, работающие над созданием более позитивного будущего для швейной промышленности. Она путешествует по миру, чтобы поговорить с новаторами в области экологии моды — от небольших ремесленников до громких имен, таких как Стелла Маккартни, — о надежде, которая кроется в таких процессах, как трехмерная печать одежды, производство чистой джинсовой ткани, переработка тканей и многое другое.
Д.В. от Diana Vreeland
Если вы в настроении прямо сейчас прожить чужую жизнь, сделайте ее жизнью Дайаны Вриланд. В своей автобиографии бывший главный редактор Vogue и всесторонняя опора моды берет читателей с собой в завораживающее приключение, отправляясь из Англии в Нью-Йорк и случайно знакомясь с такими людьми, как королева Мария и Коко Шанель. Единственный человек, который может отдать должное истории жизни Вриланд, — это сама Вриланд, и она прекрасно ее излагает.
Носили в Нью-Йорке: 68 Портновские воспоминания о городе Эмили Спивак
Думайте о Носили в Нью-Йорке как о побочном продукте популярных каналов социальных сетей Humans of New York, но переосмысленном, чтобы выделить предметы одежды и воспоминания, которые они хранят. В рассказах от первого лица жители Нью-Йорка рассказывают истории об одежде, которая имеет для них значение; как платье с перьями, надетое на Met Gala, и майка, которую ассистентка Энди Уорхола надела на вечеринку.
Битва за Версаль: ночь Американская мода попала в центр внимания и вошла в историю Робин Гивхан
Когда дело доходит до повествования о красочной истории моды, обладательница Пулитцеровской премии журналист Робин Гивхан – это женщина для этой работы. На страницах этой книги она переносит читателей на международный показ мод, который состоялся в Версальском дворце в 1973 году, событие, которое навсегда изменило индустрию моды. Приготовьтесь проглотить каждое слово до последнего!
Кейт Спейд Нью-Йорк: все в хорошем вкусе
Кто может лучше дать совет о жизни со вкусом, чем наши друзья из Кейт Спейд? Вам будет приятно узнать, что нет ничего жесткого в мудрости, представленной брендом в All in Good Taste . Он полон личных эссе, советов по стилю, рецептов и практических советов, которые избегают скучных норм прошлого в пользу поощрения индивидуальности. Неудивительно, что эта маленькая розовая книга стала бестселлером New York Times .
Inside Haute Couture: за кулисами парижских ателье Дезире Садек
Если вас интересуют технические аспекты и традиции индустрии моды, Inside Haute Couture — это книга, которую вы так долго ждали. В своих обложках Sadek раскрывает внутреннюю работу 10 известных французских ателье вплоть до мельчайших деталей — от мастерства, продемонстрированного их персоналом, до динамики в эксклюзивных VIP-залах.
Книга Рианны от Рианны
Что может быть лучше, чтобы увековечить одну из знатоков стиля поп-культуры, чем огромная фотокнига, наполненная ее лучшими образами? Книга Рианны состоит из 504 страниц с более чем тысячей цветных изображений многогранного магната. Эта книга с снимками ее самых запоминающихся туров, ее детства на Барбадосе и бесконечным запасом невероятных нарядов дает читателям возможность испытать всю сложность Робин Рианны Фенти.
Новый черный авангард: фотография между искусством и модой. Сарджент рассказывает о том, как мировое сообщество чернокожих фотографов привнесло новую волну инклюзивности в моду, изобразительное искусство и популярные медиа, используя эссе и великолепные изображения, чтобы рассказать о роли черных тел в мировой культуре на протяжении всей истории и по сей день.
Айрис Апфель: Случайная икона от Айрис Апфель
Ее восхождение к модной суперзвезде, возможно, не было преднамеренным, но ее одноименная книга ясно дает понять, что 98-летняя It-girl Айрис Апфель родилась в быть иконой стиля. Отклоняясь от структуры традиционных мемуаров, она объединяет наблюдения и истории о своей жизни и стиле с таким остроумием, как и следовало ожидать. Каждая страница — новое красочное приключение.
Жертвы моды: опасности одежды в прошлом и настоящем Элисон Мэтьюз Дэвид
Одежда, возможно, была создана как форма защиты, но Жертвы моды служит доказательством того, что внешний вид действительно может убить. В книге Элисон Мэтьюз Дэвид рассказывает о конкретных предметах одежды, которые в конечном итоге привели к гибели их владельцев, от шляп, пропитанных ртутью, до горючих бальных платьев. Это самая красивая страшилка, которую вы когда-либо читали.
Лагерь: заметки о моде Эндрю Болтон
Несмотря на 2019 годТема Met Gala, возможно, оказалась неуловимой для некоторых знаменитостей, понятие «лагерь» существовало десятилетиями как выражение пересечения между изобразительным искусством и поп-культурой. В бледно-розовой обложке Camp: Notes on Fashion эстетика исследуется в двух отдельных книгах, углубляющихся в его историю как творческого выхода для квир-сообщества и разъясняющих его место в высокой моде с фотографиями некоторых весьма эксцентричных предметов одежды.
Dapper Dan: Made in Harlem: A Memoir by Daniel R. Day
Своим всемирно известным магазином на 125-й улице Гарлема Дэниел Р. Дэй, более известный как Dapper Dan, проложил путь, который уступил место современному движению уличной одежды высокого класса. Как это часто бывает с креативщиками цвета, его вклад в высокую моду в значительной степени игнорировался инсайдерами отрасли, пока Gucci не отдал дань уважения одному из его оригинальных дизайнов в недавней коллекции, а позже сотрудничал с Дэем над целой линией. Мемуары Дэя возвращают читателей в те годы, когда он не одевал крупнейших звезд хип-хопа, чтобы рассказать свою замечательную историю жизни.
Fashion Worlds: Contemporary Retail Spaces by Michelle Galindo
Правильно демонстрировать одежду в торговых залах — это искусство, а онлайн-покупки только усилили давление на традиционные магазины одежды, заставив их сделать все возможное. Fashion Worlds исследует, как магазины по всему миру успешно демонстрируют разнообразную одежду, от кутюр, сшитой на заказ, до уличной одежды. Его фотографии предлагают читателям заглянуть в некоторые из самых модных существующих витрин.
Питер Линдберг: Другая история моды Тьерри-Максима Лорио
В этом элегантном твердом переплете издательства Taschen рассказывается история фэшн-фотографа Питера Линдберга на страницах его самых почитаемых черно-белых работ. Комментарии от его частых соавторов (включая Жана Поля Готье, Синди Кроуфорд и Анну Винтур) вкраплены повсюду, придавая наводящим на размышления изображениям Линдберга еще более глубокий смысл.
Мир Анны Суи Тим Бланкс
Нью-йоркский дизайнер Анна Суи десятилетиями украшала подиумы супермоделей. Все, от Наоми Кэмпбелл до сестер Хадид, стремились щеголять ее потусторонними творениями. Помимо своей привлекательной неоновой обложки, The World of Anna Sui предлагает редкий взгляд на творческий процесс дизайнера через невиданные ранее фотографии мудбордов, эскизов и предметов одежды, сопоставленные с культовыми снимками с показов мод Sui.
Давайте перейдем к вашим личным сообщениям. Подпишитесь на ежедневную рассылку Teen Vogue по электронной почте.
Ярлык Vogue Book – Narrative Paradise
Книги
29 октября 2018 г. Лорен
Моя мама спросила, сделал ли кто-нибудь ярлык для книги о моде.
Насколько мне известно, никто не… пока.
Тем временем я нашел этот удивительный тег, созданный The Petite Book Blogger.

Вы светская львица, отправляющаяся за покупками со своей самой стильной книгой BFF. Позже в тот же день вы пообедаете со своим любимым писателем в самом шикарном ресторане Нью-Йорка. Желая произвести хорошее впечатление, вы оба обходите все магазины на Пятой авеню и выставляете приличные счета. Какой книжный персонаж вы бы выбрали для своего важного обеденного свидания?
Дорогая Изабель Лайтвуд,
Это твой шанс быть полезным!
Можете ли вы выбрать что-то смелое, но со вкусом, с тонкими блестками?
Серебро, очевидно. Я не могу носить золото.
Конечно, я надену эти сапоги.
Подождите, это ботинки Чудо-женщины из серии DC Bombshells ?
Вы меня понимаете.

Вы посещаете благотворительную акцию #WeNeedDiverseBooks. Чтобы собрать деньги на это дело, они продают с аукциона свидание тому, кто предложит самую высокую цену. Дата будет с любым книжным персонажем, которого выберет победитель. За кого бы вы сделали ставку?
Ни один из персонажей, которых я люблю, не подходит для свиданий.
Я не хочу встречаться с кем-то, кто будет дуться или притворяться спящим. Да, Ронан, я говорю о тебе.
Я ЗАБЫЛ О ТИЛНИ!
Генри Тилни ЛУЧШИЙ!
Сомневаюсь, что у нас возникнет любовная связь, но нам было бы весело вместе!

Тема Met Gala в этом году — обложки книг. Участники должны выбрать потрясающий наряд с красивой обложки книги и надеть его. Мужчины одеты в свои лучшие наряды, а женские платья варьируются от сногсшибательных до смелых. С твоими впечатляющими литературными познаниями ты, конечно же, будешь главной достопримечательностью этого года. Какое платье с великолепной обложки книги вы бы надели ?
Хех. Мои впечатляющие литературные познания.
Серое платье Идлин с обложки Наследник — мое любимое платье всех времен.
Что еще более важно, я верю, что смогу осуществить это.
Серые рюши смотрятся на мне лучше, чем лиловые перья. Это просто факт.
Новый план: я смоделирую свое свадебное платье по этому платью.
Более новый план: я приглашаю тридцать пять женихов к себе домой и выбираю одного из них, чтобы выйти замуж.
Один из них — плохая идея.

В роли голливудской It Girl вам будут предложены все лучшие роли, снятые лучшими режиссерами. У вас больше наград, чем вы знаете, что с ними делать, и вы не боитесь использовать свою силу, чтобы получить роли, которые вы хотите. Находясь в кафе, вы читаете эту замечательную книгу и решаете, что хотите снять по ней фильм. По какой книге вы бы хотели снять фильм для себя?
Я открыто говорил о своем желании превратить Скарлет в фильм.
Я бы хотел сыграть Золу. У нее есть несколько отличных драматических моментов, сюжетная линия и все подшучивания.
И в книге не упоминается ее личная жизнь, так что никакого нежелательного физического контакта для меня!

Вы только что получили самую волнующую новость: королевская семья пригласила вас и вашего друга на чаепитие в королевском дворце. Желая произвести хорошее впечатление, вы решаете взять с собой самого интеллектуального человека, которого вы знаете. Вы приглашаете автора, чья работа считается гениальной. Кого бы вы взяли с собой, чтобы выпить чаю с членами королевской семьи?
Джонатан Франзен…
… не будет приглашен.
Я бы попросил Малкольма Гладуэлла присоединиться к нам.
Я не говорю, что мы будем лучшими друзьями… но я прослушал все три сезона его подкаста Ревизионистская история , и он звучит весело.
И мы оба высокие. Мы бы сделали отличные фотографии.

Сегодня вы приглашены на свадьбу. Однако это не обычная свадьба. На частном острове пары они прилетают с вашей любимой поп-звездой, чтобы исполнить им серенаду этой ночью. Вы так взволнованы, что не можете дождаться, чтобы попасть туда. К сожалению, остров настолько удален, что добраться туда на яхте можно не менее чем за два дня. Не в силах сдержать волнение, вы решаете прочитать книгу, главной темой которой является музыка. Какую книгу вы читаете во время двухдневного путешествия на яхте?
Мой друг дал мне копию Bel Canto .
Я собирался прочитать это несколько месяцев назад. Она лежит на полу рядом с моей кроватью (вместе с 20 другими книгами).
Трейлер фильма вызвал у меня скептицизм, но я попробую.
Если я закончу это, Кадзуо Исигуро написал набор коротких рассказов о музыке с самой красивой обложкой.
Если ничего не поможет, я перечитаю Достопримечательности Райли Редгейт.
Будет весело!

Быть светской львицей не так просто, как кажется. Между посещением потрясающих вечеринок, работой с некоторыми из самых важных людей в мире и общением с королевской семьей вы просто истощены. Итак, вы собираете вещи и отправляетесь на эксклюзивный курорт в Тулуме, Мексика, чтобы получить заслуженный отдых. Конечно, без нескольких книг никуда. Какие книги вы бы взяли с собой для чтения во время вашего уединения в тропиках?
В путешествия я обычно беру от 3 до 8 книг.
Я предполагаю, что это будет более длительное путешествие, поэтому мне нужно взять с собой еще несколько вещей.
Вся серия Selection : Не стыдно.
Jane Unlimited + серия Graceling : низкий уровень силы моей девушки.
Черепахи на всем пути вниз : Я должен вылить все слезы до окончания отпуска.
Эффект Рози : Я хочу знать, как они называют своего ребенка.
Уголек в пепле : Давно хотел это прочитать.
The Hate U Give : То же самое.
Гнев — это подарок : Я ПРИКОНЧУ ТЕБЯ, ОБЕЩАЮ.
Чужеземец : …..ты тоже.
Нравится:
Нравится Загрузка. ..
Теги для книг, от кутюр, мода, журналы, светские люди, Vogue Book Tag
Любитель сыра и перформативной тоски. Я люблю кричать, жаловаться, остро реагировать, анализировать и переосмысливать. Этот сайт содержит плоды этого труда. Просмотреть все сообщения Лорен
Почему автор бестселлеров Александра Шульман всегда будет в моде
Александра Шульман, автор бестселлеров и бывший главный редактор британского Vogue . Фото предоставлено: Getty Images
В преддверии запуска в печать Vogue Arabia в марте 2017 года старшая редакция была приглашена в Vogue House в Лондоне на тет-а-тет с Александрой Шульман, глубоко уважаемым редактором. главный британский Vogue . Сидя в зале заседаний, окруженный черно-белыми фотографиями культовых Съемки Vogue , мы взволнованно болтали, когда она быстро вошла. Всех, кто ожидал полного образа Chanel а-ля Vogue , главного редактора США Анну Винтур ждало разочарование. Шульман была одета в кардиган, юбку и, возможно, ее любимые белые туфли-лодочки Manolo Blahnik, хотя я точно не помню. Вместо того, чтобы тратить время встречи на разглядывание одежды Шульман, мы слушали ее. Оглядываясь назад, можно сказать, что это был такой же умный выбор наряда, как и любой другой. Шульман была твердой, прямолинейной и сосредоточенной, и она произвела на всех нас отчетливое впечатление, что у нее было много дел, которые нужно было сделать в тот день, и не в последнюю очередь это наш ободряющий разговор.
Шульман ушла с поста редактора в 2017 году после 25 лет работы у руля британского Vogue . На сегодняшний день она является старейшим редактором издания. За это время было опубликовано 306 выпусков, а доход Condé Nast составил 200 миллионов фунтов стерлингов. Хотя сейчас Шульман ушел из журнала Vogue , он не переставал добиваться цели. Наряду с написанием еженедельной колонки для британской газеты, она продолжала писать книги. Ее четвертый и последний роман, Одежда… и O Тер TH INS T HAT M ATTER , Опубликовано в апреле этого года, уже является бестселлером. История — отчасти мемуары и отчасти история одежды с заманчивыми социальными комментариями — начинается с подсчета ее гардероба. Двадцать пять платьев. Восемнадцать свитеров. Шестнадцать рубашек. Тридцать семь сумочек. Восемь пар длинных сапог. Четыре шляпы. И так далее. В ее гардеробе около 556 предметов. Каждая глава посвящена одному предмету — маленькому черному платью, бюстгальтеру, спортивному костюму — рассказывая о его месте в истории, делясь интимными подробностями, касающимися ее собственной жизни, и некоторыми редкими инсайдерскими сведениями о годах, проведенных в Британии 9.0005 Vogue — как в тот раз, когда она села рядом с Ричардом Гиром за ужином в парижской резиденции Карла Лагерфельда. Можно взять книгу и прочитать любую главу; как и журнал, им можно наслаждаться наугад, и он предлагает окунуться, попрыгать и насладиться, как и следует всякий раз, когда читаешь о моде.
«Что я понял, так это то, что я, проработав всю свою жизнь в офисе, где ты был в курсе своей одежды, лично я все еще очень хорошо осознаю, что я ношу», — размышляет Шульман. «У меня нет униформы. Я ношу самые разные вещи, начиная от юбки и шелковой рубашки и заканчивая спортивными брюками и футболкой или японским платьем цвета индиго. У меня очень эклектичный гардероб с четким выбором для разных типов дня». В начале своей книги она признается, что с самого начала решила не участвовать в каких-либо модных конкурсах, предпочитая носить неформальную одежду, когда это возможно.
Шульман в основном скромен. Некоторое удовлетворение доставляет чтение о том, что даже редактор Vogue может «полностью неметь в компании кого-нибудь знаменитого, не говоря уже о Ричарде Гире». Она обломала секущиеся кончики пальцами и побелела после Дня труда. Она делает селфи в отпуске, когда чувствует себя счастливой. Она настоящая женщина. Однако незадолго до того, как можно было бы утверждать, что Шульман – настоящая женщина , такая же, как и мы, , она очень небрежно уточняет, что была награждена Орденом Британской империи за заслуги перед журнальной индустрией Ее Величеством Королева в Букингемском дворце в 2007 году (глава Броши, значки и булавки). Его Королевское Высочество принц Уильям был следующим в очереди, чтобы повесить булавку на ее лацкан, сделав ее главнокомандующим Британской империи за заслуги перед британской журналистикой через год после того, как она покинула 9 0005 Vogue .
Говоря о королевской власти, нельзя забывать, что Шульман поместил Кэтрин, герцогиню Кембриджскую, на обложку столетнего выпуска британского Vogue в тренче и шляпе (а не в бальном платье, как многие предпочли бы) . И, если мы не знали, потому что она держала это в секрете, Шульман сыграла важную роль в дискуссиях вокруг одного из самых важных платьев этого века. Ее вызвали в Кларенс-Хаус, чтобы обсудить с герцогиней потенциальных дизайнеров свадебных платьев. Среди таких кандидатов, как Эрдем и Вивьен Вествуд, Александр МакКуин возглавлял список Шульмана. Мы все знаем, в чем герцогиня шла к алтарю и в ком она ходит с тех пор. Кроме того, это вышеупомянутое селфи из отпуска попало в новости на первых полосах. Такой же женщиной, как и мы, Шульман не является.
С такими разнообразными триумфами, ставшими теперь частью ее истории, Шульман, похоже, полностью довольна тем, что поселилась в своем доме на северо-западе Лондона. Описывая себя и как интроверта, и как экстраверта, можно представить ее одинаково непринужденно в комнате с очень талантливыми творческими людьми, по которым, как она признается, скучает больше всего со времен ее работы в Vogue (однако она не скучает по жесткому дневнику). ) — или суетиться в своем кабинете дома в «невероятно удобном» украшенном бриллиантами желе Alexa Chung. Через окно она будет любоваться своими гортензиями и цветущими розами в саду своего двора, прежде чем погрузиться в несколько часов письма. «Я не могу ничего писать после 14:00», — смеется она, прежде чем признаться, что она довольно-таки шокирована-дисциплинирована.
«Я всю жизнь был журналистом, но писать книги начал довольно поздно, — признается Шульман. Свой первый роман « Можем ли мы по-прежнему быть друзьями » она написала в 2012 году в возрасте 55 лет. Я действительно этого не чувствую». Шульман затрудняется сказать, каким писателем она хочет быть, ведь она никогда не садилась с преднамеренным намерением написать конкретную формулу. «Мне нравится писать об эмоциях, и я действительно хочу быть писателем, которого будут читать люди», — с энтузиазмом говорит она. «Конечно, было бы здорово, если бы что-то стало фильмом, сериалом или успешной площадкой для запуска подкаста, но я не думаю, что вы задумываетесь об этом, когда садитесь писать».
После нескольких часов работы над книгой и более поздних исследований, которыми она может заниматься в библиотеке Виктории и Альберта или в Лондонской библиотеке, где она является вице-президентом, она может читать старые любимые произведения, такие как Агата Кристи, или грядущий роман Захватывающий Times ирландской писательницы Наоиз Долан. Она может поиграть в теннис, отправиться на пробежку или посмотреть фильм — «недавний фильм Гая Ричи о гангстерском ограблении был невероятно приятным» — прежде чем предаться своей истинной страсти: проводить время с друзьями.
Шульман все еще читает Vogue ? Конечно, хотя, возможно, не каждый выпуск. Она также не так глубоко погружена, как раньше, в то, что делает один-единственный дизайнер. «Мне нравится представлять себя, а не целый бренд», — говорит она о своем новообретенном статусе, прежде чем заверить: «Меня всегда интересовал бизнес моды, и я продолжаю им заниматься». Что касается ее заметок о продолжающейся пандемии, Шульман заявляет: «Для модельера коронавирус будет невероятно тяжелым. Многие люди потеряют год своей жизни… Я не вижу способа, чтобы они могли просто вернуться обратно». Она предсказывает, что, хотя крупные модные бренды останутся на плаву, их бизнес-модели изменятся. «Я думаю, что изменится вся система модных показов. Я надеюсь, что это так. В течение многих лет я хотел увидеть, как это урезано — количество денег, времени и ущерб окружающей среде, нанесенный этими огромными группами людей, которые постоянно путешествуют, чтобы посмотреть какую-нибудь одежду».
Возможно, как никогда важно рассматривать и оценивать одежду в контексте других важных вещей.