маленькое черное, вечернее, ткани, розовое
Шанель — это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.
История и секреты Шанель
История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.
В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье.
За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.
По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.
Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины — делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья — не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.
Особенности
Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.
- Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
- Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
- Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное — естественную красоту и женственность.
- Особенность платья — разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
- Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.
Кому подойдет
Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.
- Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
- Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение — платье-футляр.
Модные фасоны и модели
- Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим — футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;
- А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;
- С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;
- Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение — футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;
- Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;
- Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;
- Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.
Актуальные цвета
Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки.
Наиболее актуальными можно назвать:- Черный;
- Розовый;
- Белый;
- Красный;
- Синий;
- Айвори;
- Бургунди;
- Персиковый.
Ткани
Джинсовое платье в стиле Шанель — это настоящий тренд сезона. Твид — очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.
- Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
- Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.
Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:
- Трикотаж;
- Гипюр;
- Вязаные модели;
- Классический крепдешин.
C чем носить
Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.
Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:
- Стильные шляпки;
- Сапоги на высоком каблуке;
- Обувь на платформе;
- Перчатки;
- Шалевые накидки;
- Твидовые пиджачки и пр.
Прическа
Как создать полноценный образ
Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.
Аксессуары
Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.
Обувь
Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным — туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.
Макияж
Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона — это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.
Прическа
Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.
Коллекция года
Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:
- По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
- Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
- Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
- Единственное изменение — это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
- Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
- Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.
Выбор знаменитостей
Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.
Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:
- Блейк Лайвли;
- Диану Крюгер;
- Эмму Робертс;
- Эмму Стоун;
- Дэми Мур;
- Уму Турман и многих других.
маленькое черное, вечернее, ткани, розовое
Шанель — это женщина, которая создала целую эпоху, являлась олицетворением женственности, изысканности. Когда говорят о женской моде, непременно вспоминают этого великого дизайнера. Именно она позволила женщинам проявить свою истинную красоту, показать себя во всей красе, стать уверенными и невероятно женственными.
История и секреты Шанель
История создания маленького черного платья от Коко достаточно печальная. Именно траур стал причиной появления на свет этого предмета гардероба, в последствии ставшего настоящим шедевром в мире моды, на который ровняются до сих пор.
В 1962 году в автомобильной аварии погиб любимый мужчина Шанель, что оборвало ее женское счастье. Носить траур Коко права не имела, поэтому для выхода в свет в траурной одежде она в спешке придумала небольшое черное платье, сшитое из крепдешина.
За счет вертикальных вставок платье смотрелось словно вечернее, а простой крой делал его повседневным, с виду довольно простым. После того, как Шанель появилась на страницах журнала Vogue, где ее сфотографировали в этом платье, в этом наряде девушки всех слоев увидели для себя настоящий шедевр. Это платье смотрелось невероятно красиво, но при этом никаких особых элементов оно не имело. В этом и заключалась гениальность Шанель, которой удалось из ничего сотворить историю.
По сей день короткие платья от Коко являются неотъемлемым атрибутом гардероба миллионов женщин. Да, платье претерпело некоторое изменения, но суть осталась прежней.
Многие пылись понять, в чем же секрет этого платья. А его, по сути, и не было, поскольку все оказалось элементарно. Платье просто подчеркивает истинную красоту женщины — делает акцент на индивидуальности, фигуре, оттенке кожи, улыбке. Задача платья — не сделать женщину красивой, а показать окружающим, насколько она привлекательная.
Особенности
Есть несколько ключевых особенностей, которые и позволили из одного маленького платья сделать историю.
- Платье отличается простотой, за счет чего основной упор делается не на наряд, а на его обладательницу.
- Фасон идеально подходит девушкам с красивыми фигурами. Облачаясь в наряд от Шанель, идет яркий акцент на изгибы, скрываются некоторые недостатки, все достоинства выходят на первый план.
- Размер платья позволяет закрыть буквально все, что в то время считалось вульгарности. Одновременно с этим платье оставляет на виду самое главное — естественную красоту и женственность.
- Особенность платья — разнообразие. Разные девушки смотрятся в нем совершенно по-разному. Надевая его, вы не сливаетесь с общей толпой, даже если остальные одеты в тот же наряд.
- Дорогие ткани. Именно они во многом создают эффект дороговизны, подчеркивают изысканность вкуса, демонстрируют нотки аристократичности.
Кому подойдет
Уникальность платья от Шанель в том, что его могут носить практически все женщины. Будь вы идеально стройной, либо обладаете пышными формами. Это не ставит крест на вашей возможности купить себе прелестное платье от легендарной Коко и продемонстрировать свою красоту.
- Если у вас пышные формы, вам идеально подойдет модель с расклешенным низом;
- Обладательницам стройной фигуры еще проще, поскольку их лучшее решение — платье-футляр.
Модные фасоны и модели
- Длинное. Создает лаконичный, строгий образ. При этом силуэт остается классическим — футляр или А-силуэт. Чтобы добавить изысканности платью, здесь часто используют прозрачный рукав и шлейф;
- А-силуэт. Особенность его в том, что данный фасон, дополненный кружевными вставками, отлично подчеркивает женственность, хрупкость и нежность;
- С белым воротником. Очень странное на первый взгляд сочетание, из которого получился шедевральный, строгий, стильный образ с нотками торжественности;
- Свадебное. Изначально Коко создала коллекцию свадебных фасонов, которые имели разное исполнение — футляр, приталенные, короткие, длинные. Обязательным дополнительным элементом выступал декор и аксессуары, позволяющие подчеркнуть вашу индивидуальность и эксклюзивность образа. Нынешние свадебные образы стали намного смелее, но при этом сохранили изысканность оригинальных фасонов и нотки классических решений Шанель;
- Коктейльное. Пусть у вас в гардеробе будет простое, сдержанное платье Шанель, дополненное минимальным количеством декора. Но именно оно позволит сделать из вас настоящее украшение на коктейльной вечеринке. Вы не останетесь незамеченной, уж будьте в этом уверены;
- Классическое. Оригинальное маленькое платье имело прямой фасон и черное исполнение. Но его универсальность, возможность адаптации под определенный тип фигуры, темперамент девушки позволили придать универсальности фасону;
- Букле. Оригинальная ткань в клеточку, которая обеспечивает непревзойдённый образ, подчеркивает красоту и ваше обаяние.
Актуальные цвета
Помимо классического черного платья, для нарядов Шанель можно выбирать даже самые смелые, неординарные расцветки. Наиболее актуальными можно назвать:
- Черный;
- Розовый;
- Белый;
- Красный;
- Синий;
- Айвори;
- Бургунди;
- Персиковый.
Ткани
Джинсовое платье в стиле Шанель — это настоящий тренд сезона. Твид — очень теплый, приятный на ощупь материал. Именно бессмертный дизайнер придумала шить платья из этого материала. Он мягкий, легко поддается обработке, хорошо удерживает формы, великолепно греет и обеспечивает высокий уровень комфорта.
- Если вы девушка с миниатюрной и стройной фигуркой, выбирайте толстый твид;
- Девушкам с пышными формами лучше использовать облегченный твид, чтобы не создавать дискомфорт и выглядеть на все сто.
Помимо твидовых моделей, вам стоит присмотреться на другие, не менее актуальные материалы:
- Трикотаж;
- Гипюр;
- Вязаные модели;
- Классический крепдешин.
C чем носить
Поскольку при выборе платья в стиле Шанель основной акцент делается именно на вашей женственности, естественной привлекательности, дополнять его слишком яркими предметами гардероба и аксессуарами не стоит. Вы можете нарушить баланс создаваемого образа.
Если раньше под это платье рекомендовалось надевать только туфли-лодочки и пару изысканных украшений, то сейчас ограничения как таковые сняли. Современная мода позволяет разбавлять наряд самыми необычными, порой нестандартными решениями:
- Стильные шляпки;
- Сапоги на высоком каблуке;
- Обувь на платформе;
- Перчатки;
- Шалевые накидки;
- Твидовые пиджачки и пр.
Прическа
Как создать полноценный образ
Поклонницам стильных платьев от Коко следует понимать, что раскрыть свой потенциал можно только при условии создания правильного образа. Правила не такие сложные, потому вам легко удастся построить великолепный лук.
Аксессуары
Переизбытка украшений, аксессуаров быть не должно. Вы вполне можете обойтись 1-2 украшениями, которые будут излучать дороговизну, подчеркивать солидность образа. Допускается даже бижутерия, которая выглядит, словно дорогущее украшение. Не забудьте про духи. Именно по аромату во многом мужчины формируют первое впечатление от женщин. Вовсе не обязательно покупать духи от Шанель. Здесь важно найти свой аромат и правильно его дозировать. Переизбыток духов на теле скажет лишь о том, что вы не умеете пользоваться парфюмерией.
Обувь
Вернись мы на несколько десятилетий назад, вывод был бы однозначным — туфли-лодочки. Но это не единственное решение, поскольку в лодочках создать повседневный образ проблематично. Сейчас дизайнеры рекомендуют вместе с платьем надевать высокий каблук, высокие сапожки, обувь на платформе, танкетке, мужские ботинки или даже известные на всю страну благодаря одной песне лабутены.
Макияж
Шанель всегда боролась за натуральную, естественную женскую красоту. Потому она не хотела скрывать все за платьями, украшениями и ярким макияжем. Тем более, когда речь заходила об ее легендарном платье. Здесь уместно сделать акцент на какую-то определенную часть лица при формировании макияжа. Если подчеркнуть глаза, помаду для губ следует выбирать нежную, едва заметную. Если же ваша сильная сторона — это губки, тогда минимизируйте акцент на глазах. Используйте небольшое количество косметики, чтобы сохранить свою естественную привлекательность. Только так вы будете наиболее выгодно смотреться в платье.
Прическа
Ограничений здесь нет, потому смело экспериментируйте со своими волосами. Но опять же, не забывайте про естественность. Очень красиво будут смотреться просто красиво уложенные волосы, распушенные длинные волосы, аккуратные короткие прически.
Коллекция года
Изучая коллекцию текущего года, можно сделать несколько важных выводов:
- По-прежнему платья в стиле Шанель бросают вызов обществу, идут против массовой моды;
- Крайне важно уметь правильно носить платья от бессмертного дизайнера;
- Лагерфельд остается верен Коко, потому не смеет нарушать многолетние традиции, свято хранит первозданность платья, созданного непревзойденной Шанель;
- Единственное изменение — это длина. Она стала немного меньше, что позволило девушкам открыть свои красивые ножки;
- Новая коллекция отличается многослойностью, несколько измененными фасонами. Это было направлено на то, чтобы еще больше девушек смогли позволить себе такое платье. Ранее они были лишены данного удовольствия, поскольку доступные фасоны не подходили под их фигуры;
- Черный цвет остался во главе, но к нему добавили очень необычные, оригинальные цветовые палитры.
Выбор знаменитостей
Среди девушек, которые представить не могут свой гардероб без платья в стиле Шанель, встречаются обычные домохозяйки, бухгалтеры, домработницы, сотрудницы офисов, знаменитости. Коко была бы рада видеть, что ее платье стало достоянием народа, а не только элиты общества.
Среди знаменитостей, замеченных в коротких платья в стиле Шанель, вы найдете:
- Блейк Лайвли;
- Диану Крюгер;
- Эмму Робертс;
- Эмму Стоун;
- Дэми Мур;
- Уму Турман и многих других.
Платья Chanel | LUXXY ⚜ Luxury marketplace
Женские платья Chanel
Каждая коллекция платьев Chanel отличается особой элегантностью и удобством. Стоит вспомнить легендарное маленькое черное платье, которое на сегодняшний день есть в гардеробе у любой модницы. Стильные наряды идеально подходят для дня и вечера, в зависимости от подобранных аксессуаров.
Практически любой элемент гардероба от Шанель способен подчеркнуть женственность, сексуальность и красоту. Выполненные из качественных тканей, женские костюмы — комфортные и практичные для дам столицы, которые хотят чувствовать себя роскошно каждый день.
Оригинальные платья Шанель — неизменная классика
Коко Шанель создала свой бессмертный стиль. Большинство вещей вошли в мир классической моды и останутся в нем навсегда. Каждый элемент одежды от кутюр продуман таким образом, чтобы подчеркнуть изгибы женской фигуры, скрыв ее возможные недостатки. Леди чувствует себя неприступно, роскошно и элегантно.
Особенности классических фасонов Chanel:
- Мягкий и пластичный трикотаж.
- Свободный и простой крой.
- Длина ниже колена.
- Достаточно высокая, но оправданная цена.
- Практичные и элегантные силуэты.
Купить платье Chanel — возможность раскрыть свои преимущества
Современные женщины часто забывают, что важнее всего ценить себя и научиться раскрывать свои преимущества. Модные одеяния Коко дарят возможность чувствовать себя красивой каждый день, вне зависимости от того, насколько она занята.
Просматривая каталог, каждая найдет тот вариант, который придется по душе и позволит ей чувствовать себя легко и комфортно в течение дня. Они универсальны и способны поменять образ, главное подобрать подходящие аксессуары и сумочку.
Давно известно, что одежда Шанель не поддается ни современным трендам, ни веянием моды. Именно это и делает каждое платье особенным и желанным. Заглядывая в магазин, невозможно не обратить внимание на подобный вариант — простой и стильный, идеальный во все времена.
Сегодня одежду Chanel носят девушки и женщины по всей России: от Москвы до Владивостока. Популярность обусловлена их функциональностью и универсальностью. Одеваясь в Шанель, меняются не только ценности в плане моды, но также и ценности в плане красоты. Оказывается быть красивой можно в самом скромном одеянии, лаконичного кроя. До появления этого стиля, женщины должны были одеваться в разные костюмы, чтобы соответствовать ситуации. С появлением стильных и простых нарядов Габриэль, все изменилось. Необходимость постоянно менять лук отпала.
Одежда Шанель отвечает запросам многочисленных модниц. На сегодняшний день их носят не только богатые дамы, но и модницы со средним достатком. Одеваясь в наряды Габриэль, дама выражает свою индивидуальность при помощи украшений и макияжа, при этом стиль остается неизменным.
Винтажные женские платья Chanel и в том числе из последних коллекций можно найти в интернет-магазине LUXXY. Доставка до двери по Москве, а также всей России и странам СНГ, обеспечивается транспортными компаниями.
Приятных покупок!
5 изобретений Коко Шанель, которые вошли в историю моды
Габриель Шанель — не только знаменитый модельер двадцатого века, но и создательница образа современной свободной и прогрессивной женщины. В двадцатых годах прошлого века дизайнер поняла, что послевоенное время требует комфортную одежду для женщин, в которой удобно работать и заниматься делами.
Именно Коко освободила женщин от корсета — самой тяжелой и неудобной детали дамского гардероба того времени. Шанель создала удобную одежду для женщин, которую можно носить независимо от времени года и дня недели. Знаменитый дизайнер стремилась к тому, чтобы женщины избавились от массивных платьев и вместо нагромождения рюшей показали миру себя.
Габриэль считала число 5 счастливым — название знаменитого парфюма Шанель №5 тому подтверждение, поэтому в ее день рождения мы решили рассказать вам о пяти модных нововведениях этого модельера.
- Маленькое черное платье
«Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, — значит, она была одета идеально».
Основным вкладом Шанель в женскую моду стало «маленькое черное платье», — простое коктейльное платье, которое до сих пор считается основным элементом гардероба любой женщины. Она создала его в 1926 году. Редакторы Vogue сразу окрестили платье «Форд» в честь классического черного автомобиля той эпохи, утверждая, что шикарный фасон с длинными рукавами из крепдешина без подкладки «станет своего рода униформой для всех женщин со вкусом». И они не ошиблись.
Новаторским в этом платье было все: яркий простой силуэт и лаконичный черный цвет, который с викторианских времен ассоциировался с трауром.
Современники Шанель рассказывали, что конкурирующий с ней кутюрье Поль Пуаре при случайной встрече с ней на улицах Парижа решил съязвить и спросил, намекая на чёрный цвет ее платья: «Кого же вы оплакиваете, мадемуазель?» На что Коко Шанель ответила: «Вас, дорогой месье». Туше!
- Женские брюки
«Мода проходит, стиль остается».
Габриэль Бонёр (Коко) Шанель — французский модельер, основавшая модный дом и оказавшая существенное влияние на европейскую моду XX века. Для стиля Шанель, способствовавшего упрощению женского костюма, свойственно заимствование элементов традиционного мужского гардероба и следование принципу «роскошной простоты».Когда в 1914 году разразилась Первая мировая война многие женщины начали носить на рабочем месте брюки и комбинезоны. Коко Шанель сама любила носить брюки, часто заимствуя костюмы своего парня, а потом стала разрабатывать дизайн брюк для женщин, которые можно было бы носить во время занятий спортом и не только. Вскоре брюки стали модной деталью женского гардероба, а не просто функциональной одеждой.
- Мода на трикотаж
«У моды две цели: удобство и любовь. А красота возникает, когда мода добивается этих целей».
Когда Коко Шанель открыла свой первый магазин в Париже, большая часть коллекции была сшита из трикотажа. Привыкшие к шелку, атласу и другим роскошным материалам, многие клиенты Chanel были шокированы таким выбором ткани, которая традиционно использовалась для мужского нижнего белья. Тем не менее, дизайнер-новатор увидела потенциал для женской одежды в этой ткани — она была недорогой, хорошо драпировалась и подходила для активной жизни ее клиенток. «Я заставляю модных женщин жить, дышать, чувствовать себя комфортно и выглядеть моложе», — заявила Шанель.
- Сумка 2.55
«Я люблю, когда мода выходит на улицу, но не допускаю, чтобы она приходила оттуда».
5 фактов о парфюмерном символе Франции, которые вы точно не знали.В 1920-х Коко Шанель устала носить сумочки в руке и решила создать сумку, которая освободила бы ее руки. Вдохновленная ремнями на солдатских сумках, она добавила тонкие ремни и представила предшественницу сумки «2,55» в 1929 году. Когда Коко вернулась в моду в середине 50-х годов, она обновила дизайн сумки и создала культовую модель, вошедшую в историю моды как «2.55», которую назвала по дате создания — февраль 1955 года.
- Матроска
«Моду следует принимать, иначе вы будете выглядеть смешными. Однако принимать новинки следует незаметно, маленькими порциями».
В 1858 году кремово-голубая матроска «La Mariniere» надолго стала официальной формой моряков ВМС Бретани. Коко Шанель заметила этот интересный предмет одежды во время отдыха на Французской Ривьере и ввела матроску в свою морскую коллекцию 1917 года.
С тех пор бретонская матроска вошла в моду, ее носили такие иконы стиля, как Бриджит Бардо, Одри Хепберн и Джейн Биркин. А вариации на тему матроски мы регулярно находим в новых летних коллекциях.
Кстати, моде на загар мы тоже обязаны Коко Шанель! В начале 20 века бледность считалась эталоном красоты. В 1923 году Шанель превратила загар в модный аксессуар, когда случайно обгорела на солнце во время круиза по Французской Ривьере. По возвращении в Париж публика так восхищалась бронзовым сиянием ее кожи, что модная молодёжь незамедлительно последовала примеру Коко. Так загар стал признаком богатства и красоты.
О Шанель и ее вкладе в моду можно рассказывать бесконечно, но сегодня — в ее день рождения — мы предлагаем вам погадать на цитатах этой великой француженки. Сформулируйте свой вопрос, введите его в специальное поле и нажмите кнопку «Гадать», а потом не забудьте воспользоваться рекомендацией Коко — плохого она точно не посоветует:)
Платья на лето 2020 от Chanel. Морская стихия
Есть две вещи, которые мужчине постичь не дано: это тайна Творения и шляпка его жены.
Коко Шанель
Карл Лагерфельд в который раз опроверг высказывание великой Коко Шанель. Он снова восхитил зрителей своей новой коллекцией лето 2020. На этот раз дизайнер нашел творческое вдохновение в морской стихии. Каждый зритель почувствовал себя на дне прекрасного океана, где под голос Флоренс Уэлч можно было восторженно наблюдать диковинных коньков, разноцветные водоросли, ракушки, ярких рыбок.
Нежные шифоновые платья лето 2020, декорированные блестками и страусиными перьями, создавали удивительные невесомые образы. Легкость и мягкость – основные тенденции этого сезона. Аксессуары с морскими раковинами из серебряной кожи дополняли наряды утонченной красотой. Коллекция 2020 от Chanel вызвала бурю оваций – зрители рукоплескали стоя!
На фото: Карл Лагерфельд завершает показ лето 2020
Разноцветные водоросли – яркий принт
Легкие образы из шифона с мелким узором – красиво и ярко |
Эти модели – одни из немногих ярких изюминок коллекции платьев лето 2020 от Chanel. Узор в виде разноцветных водорослей придает туалетам неординарности, а густые складки юбок и многочисленные рюши создают впечатление небольших волн. Кажется, будто сама морская пена использовалась для декора моделей. Воздушные, нежные, волшебные наряды из прозрачного шифона – нежные и романтичные, простые и утонченные. В сочетании с серым жакетом свободного кроя, эти модели стали красочным разнообразием в коллекции платьев Карла Лагерфельда сезона лето 2020. |
Вязаный гламур
Летние платья – нежность, как она есть |
Вязаные модели платьев для летних прогулок и званых ужинов поражают своей ненавязчивостью и игривостью. Однотонность и нежность – вот главные черты, характеризующие женщину сезона лето 2020. Пастельные тона добавляют сказочное настроение этому образу. Они очень оригинальны и обязательно привлекут внимание плавностью линий и чувством стиля на ответственной встрече или празднике. Короткие рукава-фонарики и воланы на юбках – еще две новые тенденции летнего сезона 2020. В сочетании со сборками на лифе, нитками жемчуга, они сообщают коллекции легкость и воздушность. |
Утонченность от Chanel
Стильные одеяния для сказочных принцесс
В вечерних платьях лето 2020 от Chanel запечатлены одновременно грация и детская непосредственность. Короткий рукав (маленький аккуратный или пышный эффектный), легкие ткани, интересные фасоны трапециевидной формы со вставками. Большое количество самых разных рюшей на рукавах и юбке являются интересным дополнением легкомысленного и утонченного образа современной дамы. Горловины разной формы – от треугольного выреза до круглого. Нежные оттенки и натуральный макияж показали, насколько прекрасной может быть природная женская красота.
Нежные рыбки от Chanel
Блестки и страусиные перья – модные штрихи этого сезона |
В коллекции платьев от Chanel летом 2020 нет места контрастам и открытой сексуальности. Карл Лагерфельд громко заявил о том, что женщина должна, прежде всего, быть женщиной – мягкой, воздушной, как морской бриз. Именно поэтому в большинстве моделей используются детали, которые помогают закрепить общий эффект легкого настроения – страусиные перья, блестки, приятные тона голубого и зеленого. Летнее платье 2020 может быть с коротким рукавом и без, с горловиной или воротником, из восхитительного прозрачного шифона и вязаное. Дизайнер не акцентирует внимание на частях тела. Он считает, что пора отдохнуть от напрягающих сексуальностью туалетов. Поэтому такой наряд от Chanel – это единение комфорта, спокойствия и уверенности. |
На каждый день
Стиль большого города |
Деловое платье на лето 2020 от Chanel отличается от большинства моделей коллекции. Преобладают все те же пастельные тона, но встречаются также контрастные черно-белые модели. Таким образом, каждая бизнес-леди найдет себе подходящий наряд. Юбка до колен или выше, короткие рукава, карманы на груди – все это идеально подойдет для деловых встреч или офисной работы. Строгий белый воротник или воротник-стойка только добавляют образу уверенную деловую нотку. Еще одна важная деталь – минимум декоративных элементов. Лишь маленькие пуговки в виде жемчужин или аккуратная сумочка. В таком платье вы будете выглядеть скромно и красиво. |
В коллекции платьев лето 2020 Карл Лагерфельд превзошел самого себя, создав новый романтичный и стильный образ, утонченный, нежный и невесомый. Морское настроение привнесло в него оттенки легкости и романтичности. Драпировки из органзы, декор из жемчуга, рисунок в виде водорослей – идеальные изюминки потрясающего наряда.
Шикарные дорогие ткани, неординарные складки, утонченный блеск — привычные элементы великого бренда Chanel в совершенно новом морском стиле предстали зрителям показа. Карл Лагерфельд сумел соединить великолепие даров океана и женскую красоту, подарив миру еще одну неповторимую коллекцию.
маленькое в стиле Коко Шанель, кто придумал наряды
Коко Шанель является, пожалуй, одной из немногих женщин, оказавших серьезное влияние на мировую моду XX века. И правда, гениальной француженке удалось одеть своих современниц в брюки, короткие платья и даже костюмы, которые до этого носили лишь мужчины.
Все ее нововведения не только пришлись по вкусу женщинам, но и стали символом утонченности и хорошего вкуса. В том числе и маленькое черное платье, которое обязательно должно быть в гардеробе у каждой настоящей модницы.
История маленького чёрного платья от Коко Шанель
Впервые маленькое черное платье появилось в 1926 году, когда модельер оплакивала своего погибшего возлюбленного. Коко придумала его для себя и носила в знак своей скорби, так как соблюдать официальный траур она не могла. Интересно, что первое время модницы из высшего света посмеивались над цветом и непривычным для того времени фасоном платья. Но буквально через несколько месяцев они стояли в очереди, чтобы заказать необычный наряд у Коко Шанель для себя.
За основу Коко взяла невзрачную униформу французских продавщиц. Ее творение было элегантным и скромным – с длинными рукавами, округлым вырезом и длинной ниже колена. Такой минимализм позволял женщинам дополнять образ различными аксессуарами, подчеркивая свою женственность и индивидуальность.
Коко Шанель (фото)
Увидеть и оценить роскошь дорогих платьев больших размеров позволит статья.
Лаконичность декора и простота кроя – основа стиля Chanel
В 30-е годы маленькое черное платье немного видоизменилось – спина стала более открытой, а декором служили павлиньи перья. Но эта мода продержалась недолго, и наряд снова стал более элегантным. В 40-е годы платье становится еще более скромным и практичным. Лишь после войны благодаря Кристиану Диору у наряда появилась пышная кокетливая юбка.
В 50-х годах модными становятся два фасона платья – прямое и облегающее или с роскошной пышной юбкой. Самые известные поклонницы платья Коко Шанель тех лет – Софи Лорен, Мерлин Монро и Одри Хепберн.
До 60-х годов маленькое черное платье оставалось неизменным. Но мода не стоит на месте и впервые у знаменитого платья меняется длина – женщины начинают носить мини. Еще через 10 лет наряд удачно вписывается в модный стиль диско. В 80-х маленькое черное платье вновь становится классическим – приталенный силуэт и длина в пол. В 90-х модным становится выставлять напоказ много открытого тела, и у наряда Шанель появляются глубокое декольте и откровенное мини.
Одри Хепбёрн
Очень красивые платья больших размеров увидеть и подобрать можно здесь.
Основные черты стиля Chanel
Все наряды Chanel отличались функциональностью, лаконичностью и практичностью. Эти три принципа использовались Коко Шанель не только при разработке фасонов, но и при выборе тканей, отделки и украшений. Она всегда старалась избегать вычурности и помпезности. И благодаря этому изменила облик всех женщин и это во времена, когда в моде были корсеты и рюши.
Многообразие фасонов
Отличительные черты стиля Шанель:
- силуэт прямой и облегающий фигуру;
- талия на естественном уровне, а не выше или ниже;
- объем небольшой;
- длина ниже колен;
- рукава облегающие или средней ширины, удобны при движениях;
- ткань – твид, джерси;
- детали – возможен небольшой воротник, карманы с клапанами;
- отделка – тесьма, шнур, большие пуговицы.
Футляр
Увидеть и подобрать лучшее свадебное платье Папилио поможет статья.
Разнообразие модных фасонов
Современное маленькое черное платье Шанель несколько отличается от первоначального образа. В XXI веке женщины могут позволить подбирать любой фасон под свою фигуру, скрывая недостатки и подчеркивая достоинства. И модельеры идут навстречу модницам, учитывая все типы фигур.
Vilshenko, модель шифт (фото)
Существует 6 классических фасонов маленького черного платья, которые можно использовать на все случаи жизни:
- Шифт. Этот фасон отличается отсутствием рукавов и высоким воротником. Оно обязательно должно приталенным и сшитым из натуральных материалов – шелка, хлопка или льна. Современные модели дополняются различными конфигурациями: черное платье с белым воротником или кружевными вставками.
- Туника. Платье не облегает фигуру, что позволяет носить его женщинам с разными фигурами. Свободный покрой и разреза на рукавах или на бедре позволяют создавать как повседневные, так и легкие вечерние образы. Шьют наряд обычно из шифона, ситца или трикотажа.
- Поло. Этот наряд подходит активным женщинам, так как относится к спортивному стилю. Шьется из натуральных тканей, и может иметь массу различных сочетаний воротника и рукава. Юбка обычно или миди, или мини. Для создания более женственного образа используется пояс.
- Бэби долл. Отличается завышенной талией и пышной юбкой, из-за чего платье больше напоминает пеньюар. Лиф может быть как с рукавами, так и без. Подол украшается оборками и кружевами. Очень женственный и немного легкомысленный наряд, который больше подходит юным девушкам.
- Колокольчик. Это классическая модель с характерными чертами минимализма. Платье может быть с рукавами-фонариками, длинными рукавами или вовсе без них. Силуэт не приталенный, а юбка расклешенная и длиной не выше колена.
- Футляр. Еще один классический вариант черного платья Коко Шанель. Плотно облегает фигуру, может быть на бретельках и открывать спину. Шьется из трикотажа, стрейча или шерсти. В последнее время самым модным вариантом футляра является модель с воротником-стойкой и короткими рукавами.
Маленькое черное платье от Chanel идеально подойдет девушкам с пышной фигурой, так как его фасон смягчает линии силуэта.
С прошлого года также большой популярностью пользуются платье с воланом на плечах.
Поло от Lacoste
Подобрать шикарное гипюровое платье большого размера поможет статья.
Платье-туника
В 2016 году маленькое черное платье появилось на показах таких модных домов, как Gucci, Valentino, Dior и, конечно же, Chanel. Знаменитые модельеры сделали этот элегантный наряд универсальной вещью. На модном показе Balmain дизайнеры дополнили классическое черное платье контрастными поясами, сделав образ более сложным. В новой коллекции Moschino удлиненные платья “Коко Шанель” украшены различными ироничным принтами в виде сантиметра или отпечатков утюга, надписями мелом и условными обозначениями, используемыми во время кройки одежды.
Выбирают маленькое черное платье и знаменитости. Моника Белуччи появилась в таком наряде на Международном Кинофестивале. А Джулия Робертс носит элегантное черное платье и в повседневной жизни, о чем свидетельствуют ее фотографии с семейного отдыха. А на церемонии вручения премии Оскар в этом году в аналогичном одеянии появились Кейт Уинслет, Джулианна Мур и Дженнифер Лоуренс.
В платьях в стиле “Шанель” можно появиться не только на работе, но и без опаски отправиться на важные переговоры. Оно будет уместным на вечеринке, свидании и прогулке.
Современные законодатели моды единогласно утверждают, что можно смело сочетать черный классический наряд с любыми предметами одежды. Создать уникальный и неповторимый образ можно, к примеру, дополнив платье свободным пиджаком, рубашкой или туфлями на высоком каблуке.
Бэби Долл
Черный цвет великолепно будет смотреться на платьях для женщин после 40 лет.
Как правильно подобрать аксессуары
Популярность этого наряда заключается в том, что на его основе можно создать огромное количество модных образов. Если постараться, то все они будут уникальными и неповторимыми. Аксессуары могут быть любыми, но, в первую очередь, это украшения.
Для создания элегантного образа с маленьким черным платьем понадобиться всего лишь нитка жемчуга, а для повседневного – серебро, золото, а также украшения с ониксом или агатом. И важно, чтобы они не были слишком массивными.
Джулия Робертс
Праздничное настроение создадут яркие платки, шарфы, пояса и туфли. Но здесь не стоит забывать главное правило – насыщенный цвет должен быть только один. Идеально смотрится с черным платьем синий, красный и белый.
Чтобы сделать свой образ более классическим, стоит дополнить платье шляпкой и черными колготками.
Gucci
Создать стильный образ размера plus size помогут джинсовые платья для полных женщин.
Модель “колокольчик”
Хотите быть в тренде? – Узнайте с чем носить бледно голубое платье здесь.
Кейт Уинслет любит черный цвет
увидеть самые красивые платья в мире можно здесь.
Маленькое черное платье – настоящая палочка-выручалочка для любой женщины, которая старается быть не только модной, но и любит практичность. Прошло почти сто лет с момента, когда Коко Шанель впервые показала современницам, что необязательно прятаться в корсеты и пышные юбки. Что можно носить одежду, идеально подходящую и для обычной прогулки, и для похода в театр. И главное, что женщина в таком платье не может не нравиться.
Платья Коко Шанель / коллекции, вечерние платья, главное достижение :: JustLady.ru
Главной революцией в моде, которую совершила Коко Шанель, стало массовое поклонение новинкам. Если до неё модельеры работали лишь с кругом избранных, считающих себя обладателями тонкого вкуса, то Коко расширила свою клиентскую базу до невероятных пределов, сделав каждую новинку доступной для каждой женщины. «Мода становится модой только тогда, когда выходит на улицы» — утверждала эта легендарная женщина. Коко Шанель дала возможность обыкновенным женщинам следовать за модой. После этого она стала знаменитой и узнаваемой повсеместно.
Знаменитое маленькое черное платье Коко Шанель
Её маленькие черные платья носили все — от принцесс до горничных. Среди клиенток Шанель были самые известные женщины своего времени — Катрин Денев, принцесса Монако Грейс, Франсуаза Саган, Жаклин Кеннеди Онассис и многие другие. По сей день миллионы женщин мечтают иметь платье, название которого роднит его обладательницу с живой легендой. Самые первые платья Коко Шанель шились из креп-марокена. Этот материал одна из разновидностей крепа, сегодня уже не используется. Длину платьев делали до колен, узкий рукав заканчивался у запястья. Современные коллекции Модного дома Шанель изобилуют короткими платьями, а во времена Коко такая длина на ее моделях была недопустима. Эпатажная модельер считала колени не самой привлекательной частью женского тела, потому всегда их закрывала. И конечно, платья Коко Шанель отличали идеальный крой. Маленькое черное платье путешествует по всему миру уже более 80 лет. Его по-разному интерпретируют, сочиняют и моделируют, но суть остается. И мода на него тоже. Подобно многим другим замечательным людям, которым свойственно улавливать ход часов истории, Шанель прекрасно понимала значение мифов, созданных вокруг ее жизни. Чаще она сама творила легенду. Красивая, оттененная оригинальностью легенда всегда довершает то, что хотелось бы видеть в героине. Коко многое удалось навязать и главное, во что поверил весь мир, так это в ее утонченный вкус. Гениальная Шанель всегда придавала огромное значение знакомствам, потому как отдавала себе отчет, что упоминание её имени вместе с известным мужским именем даст много новых поводов для порождения выгодной ей информации. Вряд ли будет преувеличением сказать, что в друзьях у этой женщины был весь интеллектуальный Париж. Неподражаемая и экстравагантная Коко Шанель своей успешной карьерой и фантастической независимостью от мужчин стимулировала женщин к работе над собой и к достижению своих целей. Женщина, у которой одевался XX век, влияние которой перешло границы профессии, оставила след не только в нашем сознании. Модный дом этой легендарной женщины живет и радует современниц своими коллекциями красивейших платьев в стиле Коко Шанель, представленных в обзоре.
Последователь творчества Коко, известный кутюрье Карл Лагерфельд, является главой модного дома Шанель сегодня. Его авторские работы основаны на деталях и штрихах узнаваемого «шанелевского» стиля, он творчески переосмысливает наследие Габриэль, создавая очень элегантные модели. Особенность французского дома в том, что он частный, им владеет семья Вертхеймер, выкупившая его у Габриэль Шанель незадолго до её смерти. Один из самых любимых брендов французов, вершина модного искусства не перестает удивлять мир. В этом вы можете убедиться прямо сейчас. Женский журнал JustLady представляет платья от Коко Шанель из коллекции осень-зима 2009 и весна 2010. Приятного просмотра!
Шувалова Евгения Женский журнал JustLady
Женская одежда CHANEL: Магазин платьев и футболок CHANEL
Магазин женской одежды CHANEL в Интернете в RU
Неустаревающая элегантность платьев и футболок Chanel, разработанная Коко Шанель, привлекла внимание поклонников во всем мире. Дом моды Chanel стал именем нарицательным и первым открыл путь к созданию готовой одежды для женщин.Секрет успеха и элегантности Chanel — это их подход к моде. Никогда не меняя своих стандартов и приверженных качеству и стилю, они покорили сердца икон моды и обычных женщин во всем мире.Шанель — эксперт в создании идеального образа, который никогда не выйдет из моды.
Начиная с 1910 года платья Chanel изменили представление современной женщины о стиле и функциональности. Четкие и простые платья Chanel выглядят более плоскими и подчеркивают очарование своей обладательницы. В частности, Шанель изобрела знаменитое маленькое черное платье. Коко Шанель переосмыслила черный цвет: от традиционных траурных нарядов до шикарной женской моды. Каждый шкаф заслуживает того, чтобы иметь черное платье без рукавов от CHANEL, ставшее культовым фаворитом поклонников.Другой классический стиль Chanel — это темно-синее твидовое платье от CHANEL.
Платья Chanel — это не просто красиво, каждый предмет одежды создается из высококачественных материалов. Тщательно разработанные одними из лучших мировых дизайнеров, мастерство и качество платьев Chanel являются признаком непреходящей элегантности и хорошего вкуса. Простая и роскошная одежда Chanel — это настоящая инвестиция, которая добавляет изысканности любому гардеробу.
Следуя последним тенденциям, футболки Chanel стали женственным и сдержанным модным предметом моды, который можно носить как вверх, так и вниз.Причинно, но не скучно, футболки Chanel придадут свежий и легкий шик любому наряду. Одежда Chanel из дышащей и удобной ткани — это то, что вы можете потрогать и почувствовать. Если вы хотите создать утонченный и универсальный образ, попробуйте популярную простую футболку из смесовых тканей с цветочным узором. Если вы ищете что-то с вневременным рисунком, попробуйте футболки Chanel Plain Logo с классическими матросскими полосками.
Когда у вас есть предмет одежды Chanel, будь то платье или футболка, вы знаете, что обладаете непревзойденным мастерством и качеством.Откройте для себя тысячи стилей платьев и футболок от Buyma Chanel. Найдите свой следующий фирменный стиль с помощью нашего широкого ассортимента, включающего одежду всех цветов и размеров.Chanel Tweed Jackets
Когда Коко Шанель создала первый твидовый жакет Chanel, она вошла в историю. Очень мало предметов одежды более знаковых, чем твидовый пиджак Chanel. Твидовый жакет Chanel — must-have современного женского ансамбля. Удивительно универсальный, он может стать идеальным предметом для рабочего дня, прогулки по городу или чашечки кофе.Простая и женственная коллекция твидовых жакетов Chanel включает изысканные серые и нежные светло-розовые тона. Белый твидовый жакет от Chanel выглядит безупречно и безупречно.
Твидовые юбки Chanel
Твидовая юбка Chanel, которая идеально дополняет твидовый жакет Chanel, отдает предпочтение функциональности и комфорту. Спустя десятилетия он по-прежнему остается одним из самых популярных предметов одежды Chanel. Каждая твидовая юбка Chanel, искусно подобранная для гармонии с телом, сделана из материалов высочайшего качества с искусным вниманием к деталям.Хотя эта юбка вдохновила бесчисленное количество дизайнеров, очарование оригинальной твидовой юбки Chanel по-прежнему не имеет себе равных. Независимо от того, является ли это повседневным или официальным событием, произведите впечатление, выбрав твидовые юбки Chanel из тщательно отобранной коллекции Buyma.
Кашемировый свитер Chanel
Свитера Chanel сочетают в себе лучшее в обоих мирах: мягкую, богатую кашемировую шерсть и прочный классический дизайн, который никогда не выходит из моды. Как только вы почувствуете кремовый мягкий кашемир в своих руках, вы поймете, почему кашемировые свитера Chanel — это роскошь, как никакая другая.Если вы хотите улучшить свой гардероб, наш широкий выбор кашемировых свитеров Chanel обязательно произведет впечатление и выдержит испытание временем. Побалуйте себя одним из лучших видов одежды, который может предложить мир.
Футболки Chanel с круглым вырезом
Chanel преуспевает в разработке и совершенствовании классики. Неудивительно, что футболки Chanel с круглым вырезом исключительно просты и стильны. Футболки Chanel с круглым вырезом, являющиеся неотъемлемой частью повседневного шикарного гардероба, идеально сочетаются с вашими любимыми стильными предметами одежды и аксессуарами.Идеально подходит для дней, когда вы не можете решить, что надеть, и для других чрезвычайных ситуаций в моде. Изучите тщательно подобранную коллекцию самых популярных футболок Chanel с круглым вырезом, созданную Буймой.
Толстовки и худи Chanel
Как и Коко Шанель, никогда не идите на компромисс, когда дело касается вашего комфорта и стиля. Свитшоты и худи Chanel сделают ваш образ непринужденным, без ущерба для стиля. Свитшоты и худи Chanel — отличные переходные элементы для людей, которые начинают создавать более изысканный гардероб.Конечно, у нас есть самые востребованные модели толстовок и худи Chanel. Ознакомьтесь с нашим широким выбором толстовок и худи Chanel.
Мы знаем, что из множества стилей платьев и футболок Chanel, представленных на Buyma, вы сможете найти именно то, что ищете. Покупайте платья и футболки Chanel прямо сейчас.
КАК COCO CHANEL ИЗМЕНИЛ НАПРАВЛЕНИЕ ЖЕНСКОЙ МОДЫ — Страна чудес
Открывая завтра выставку портретов Марион Пайк Коко Шанель, мы оглядываемся на семь способов, которыми дизайнер произвел революцию в женской моде.
Пожалуй, самый влиятельный модельер всех времен, Коко Шанель произвела революцию в том, как женщины носят одежду, и проложила новый путь для модного бренда, извлекая выгоду из переменчивых времен, в которых она жила, и своего статуса иконы моды. Лондонский колледж моды открывает выставку портретов дизайнера, нарисованных ее подругой и художницей Марион Пайк завтра, «Страна чудес» оглядывается на семь способов, которыми дизайнер изменил ход истории моды.
1. Брюки женские
Хотя во время войны женщинам часто приходилось носить брюки на традиционно мужских работах, Шанель сыграла огромную роль в увеличении их популярности как предмета моды. На светском пляжном курорте Довиля она предпочла носить матросские брюки вместо купального костюма, чтобы не выставлять себя напоказ, и этот стиль быстро распространился, поскольку легионы ее последователей подражали ей. В конце концов, модельер сожалела о том, как ее неосторожное решение повлияло на ход истории моды.В возрасте 86 лет она сказала: «Я пришла к ним из скромности. От этого использования до того, что это стало модой, довольно печально, что 70% женщин носят брюки на вечернем ужине ».
2. Загар
В начале 20-го века бледность была в моде — кожа, в любом случае коричневая, ассоциировалась с низшими классами. В 1923 году Шанель сделала загар желанным модным аксессуаром, когда случайно обгорела на солнце во время круиза по Французской Ривьере. По возвращении в Париж сверстники восхищались ее темным сиянием и быстро последовали ее примеру.Загар стал признаком богатства и красоты, и эта тенденция имела долгосрочные последствия. По умолчанию можно сказать, что мы должны благодарить ее за лежаки, полосатый искусственный загар и оранжевые руки.
3. Джерси
Шанель была первым дизайнером, который использовал трикотаж, который в то время предназначался для мужского нижнего белья. Простая, практичная и удобная ткань была полной противоположностью тому, что раньше было женской одеждой: кричащей, чрезмерной и основанной на неудобном корсете.Такой выбор материала также был обусловлен необходимостью: война привела к нехватке более дорогих тканей, и в начале ее карьеры это был доступный вариант для покупки оптом.
4. Брендовые духи
В 1921 году был выпущен аромат Chanel № 5, первый аромат с искусственным запахом. Он был сделан из неестественных ингредиентов, в отличие от стандартных духов того времени, которые создавались с использованием цветочных компонентов. Хотя Поль Пуаре был первым модным домом с собственным ароматом, дизайнер упустил хитрость, отказавшись указывать свое имя на флаконе.Шанель изобретательно поставила свой бренд на 5-е место, продвигая бренд на совершенно новый рынок. Перенесемся вперед 90 лет спустя, и большинство крупных модных лейблов, достойных их внимания, имеют свой собственный аромат, причем прибыль от парфюмерии часто превышает прибыль от одежды.
5. Бижутерия
Опять же, Поль Пуаре первым использовал бижутерию в своих коллекциях, но когда Шанель представила искусственный крупный жемчуг и сверкающие драгоценные камни, эта тенденция действительно начала набирать обороты. Сочетание настоящего и подделки, экстравагантная шика была идеальным дополнением к ее минималистской одежде.Дизайнер посчитала, что лучше иметь кучу имитаций драгоценных камней, а затем придерживаться одного или двух дорогих настоящих, и ее богатые покупатели согласились. Хотя раньше существовал рынок поддельных украшений, он был зарезервирован для тех, кто не мог позволить себе настоящую сделку.
6. Маленькое черное платье
Трудно представить мир без черного цвета как надежного выбора цвета одежды, но до Шанель этот цвет использовался только для похорон и для вдов в трауре.Модные красные, зеленые и электрические синие, в которые одевались ее сверстницы, заставили дизайнер «почувствовать себя плохо». «Эти цвета невозможны», — заявила она. «Эти женщины, черт возьми, я собираюсь одеть их в черное!» В 1926 году Vogue опубликовал эскиз ее простых черных ножен длиной до щиколотки и назвал его «платьем, которое будет носить весь мир». Так родился гардероб.
7. Костюм Шанель
Дизайнер одной из первых применила мужскую одежду к женской одежде, создав свои культовые костюмы.Наряд, состоящий из шерстяного жакета свободного кроя без воротника с отделкой тесьмой, приталенных рукавов и металлических пуговиц с узкой юбкой, был идеальным выбором для послевоенной женщины, которая пыталась построить карьеру на рабочем месте, где преобладали мужчины. Этому костюму отдали предпочтение такие знаменитости, как Одри Хепберн и Грейс Келли, и он оставил след в истории, когда Джеки Кеннеди надела его в день убийства ее мужа.
Выставка «Коко Шанель: новый портрет Марион Пайк, Париж 1967–1971» откроется завтра в галерее LCF Fashion Space.
слов: Элеонора Данн (подписывайтесь на Eleanor в Twitter @ eleanordun1)
Коко Шанель — Fashion Elite
МодельерФранция и пуля; Париж
Лев и пуля; 19 августа 1917 г.
chanel.com
1883 — 1971
ДАННАЯ СТРАНИЦА
Модельер Коко Шанель (19.08.1883-10.01.1971), родившаяся 19 августа 1883 года в Сомюре, Франция, известна своим вневременным дизайном, фирменными костюмами и маленькими черными платьями.Шанель воспитывалась в детском доме и учила шить. У нее была короткая карьера певицы, прежде чем она открыла свой первый магазин одежды в 1910 году. В 1920-х годах она выпустила свой первый парфюм и представила костюм Chanel и маленькое черное платье.
Знаменитый модельер Коко Шанель родилась Габриэль Бонер Шанель 19 августа 1883 года в Сомюре, Франция. Коко Шанель, создавая свои фирменные костюмы и маленькие черные платья, создала неподвластные времени модели, которые по-прежнему популярны. Сама она стала очень почитаемой иконой стиля, известной своими простыми, но изысканными нарядами в сочетании с великолепными аксессуарами, такими как несколько нитей жемчуга.Как однажды сказала Шанель, «роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь».
Ее ранние годы, однако, были совсем не блестящими. После смерти матери Шанель была отправлена в приют отцом, который работал разносчиком. Ее воспитали монахини, которые научили ее шить — навык, который стал делом ее жизни. Ее прозвище пришло из совершенно другого рода занятий. За свою короткую карьеру певицы Шанель выступала в клубах Виши и Мулен, где ее называли «Коко.Некоторые говорят, что это название происходит от одной из песен, которые она пела, а сама Шанель сказала, что это была «сокращенная версия кокотки, французского слова, означающего« содержанка », согласно статье в The Atlantic.
Примерно в 20 лет Шанель познакомилась с Этьеном Бальсаном , который предложил ей помочь открыть бизнес по производству шляп в Париже. Вскоре она оставила его ради одного из его еще более богатых друзей, Артура «Бой» Кейпела. Оба мужчины сыграли важную роль в первом модном предприятии Шанель.
Открыв свой первый магазин на улице Камбон в Париже в 1910 году, Шанель начала продавать шляпы. Позже она открыла магазины в Довиле и Биаррице и начала шить одежду. Ее первый успех в одежде пришелся на платье, которое она сшила из старого трикотажа в холодный день. В ответ на то, что многие люди спрашивали, где она взяла платье, она предложила сшить им платье. «Мое состояние построено на той старой майке, которую я надела, потому что в Довиле было холодно», — однажды сказала она автору Полу Морану.
В 1920-е годы Шанель подняла свой процветающий бизнес на новый уровень. Она выпустила свой первый парфюм Chanel No. 5, который первым был назван именем дизайнера. Духи »- это невидимый, незабываемый, абсолютный аксессуар моды. . . . это знаменует ваше прибытие и продлевает ваш отъезд », — однажды объяснила Шанель.
В 1925 году она представила легендарный костюм Chanel с жакетом без воротника и хорошо подогнанной юбкой. Ее дизайн был революционным для того времени — он заимствовал элементы мужской одежды и подчеркивал комфорт, а не ограничения тогдашней популярной моды. Она помогла женщинам распрощаться с временами корсетов и других стесняющих предметов одежды.
Еще одним революционным дизайном 1920-х годов было маленькое черное платье Шанель. Она взяла цвет, который когда-то ассоциировался с трауром, и продемонстрировала, насколько шикарным он может быть для вечерней одежды. Помимо моды, Шанель была популярной фигурой в литературном и художественном мире Парижа.Она создавала костюмы для Русского балета и для пьесы Жана Кокто «Орфея» и считала Кокто и художника Пабло Пикассо своими друзьями. Какое-то время у Шанель были отношения с композитором Игорем Стравинским.
Еще один важный роман для Шанель начался в 1920-х годах. Она познакомилась с богатым герцогом Вестминстерским на его яхте примерно в 1923 году, и между ними завязались отношения, длившиеся несколько десятилетий. В ответ на его предложение руки и сердца она, как сообщается, сказала: «Было несколько герцогинь Вестминстерских, но есть только одна Шанель!»
Международная экономическая депрессия 1930-х годов негативно повлияла на ее компанию , но именно начало Второй мировой войны заставило Шанель закрыть свой бизнес.Она уволила своих рабочих и закрыла магазины. Во время немецкой оккупации Франции Шанель связалась с немецким военным Гансом Гюнтером фон Динклаге. Она получила специальное разрешение на проживание в своей квартире в отеле «Ритц». После окончания войны Шанель допрашивали о ее отношениях с фон Динклаге, но ей не предъявили обвинений в соучастии. Некоторые задаются вопросом, работал ли друг Уинстон Черчилль за кулисами от имени Шанель.
Коко Шанель с Гансом Гюнтером фон Динклаге
Хотя официально не было предъявлено обвинение, Шанель подверглась суду общественного мнения. Некоторые до сих пор считали ее отношения с нацистским офицером предательством ее страны. Шанель покинула Париж, проведя несколько лет в Швейцарии в своего рода изгнании. Некоторое время она также жила в своем загородном доме в Рокебрюне.
В возрасте 70 лет Шанель триумфально вернулась в мир моды. Сначала она получила резкие отзывы критиков, но ее женственный и легкий дизайн вскоре покорил покупателей по всему миру.
В 1969 году увлекательная история жизни Шанель легла в основу бродвейского мюзикла « Коко» с Кэтрин Хепберн в главной роли в роли легендарного дизайнера.Алан Джей Лернер написал книгу и текст песни для шоу, а Андре Превен сочинил музыку. Сесил Битон занимался декорациями и дизайном костюмов для постановки. Шоу получило семь номинаций на премию «Тони», Битон — за лучший дизайн костюмов, а Рене Обержонуа — за лучшую мужскую роль.
Коко Шанель умерла 10 января 1971 года в своей квартире в отеле «Ритц». Она никогда не была замужем, однажды сказав: «Я никогда не хотела тяготить мужчину больше, чем птица». Сотни людей собрались в церкви Мадлен, чтобы попрощаться с иконой моды.Как дань уважения, многие из скорбящих были в костюмах от Chanel.
Спустя чуть более десяти лет после ее смерти дизайнер Карл Лагерфельд взял бразды правления в свою компанию , чтобы продолжить наследие Chanel. Сегодня ее одноименная компания продолжает процветать и, как считается, ежегодно приносит сотни миллионов продаж. Помимо долговечности ее дизайнов, история жизни Шанель продолжает привлекать внимание людей.
Текст предоставлен: Биография.com
Ниже Коко Шанель Картинная галерея
Узнайте, как Габриэль «Коко» Шанель произвела революцию в современной моде
Коко Шанель в своей квартире в отеле Ritz for Harper’s Bazaar, Париж. Фото: Франсуа Коллар © Министерство культуры. Médiathèque de l’Architecture et du Patrimoine.
Твидовый костюм, маленькое черное платье, стеганая сумка и бижутерия — отличительные черты Chanel уже давно являются частью нашего модного лексикона и являются синонимами стиля сегодня, как они были, когда они были представлены столетие назад.Однако менее известно, насколько новаторской была Габриэль «Коко» Шанель. Своим неповторимым видением и яростным самоопределением икона моды разрушила стеклянный потолок, освободив женщин от ограничивающих корсетов и оборок эпохи, представив элементы мужской одежды и создав по-настоящему прогрессивный стиль. Теперь же в парижском музее моды Palais Galliera проходит большая ретроспектива, посвященная ее непревзойденному наследию как кутюрье.
Под названием «Габриэль Шанель.Манифест моды », показ совпал с открытием музея моды после обширной реконструкции, продлившейся два с половиной года. Выставка проходит в главном зале итальянского здания XIX века и переходит в новые галереи площадью 7500 квадратных футов, получившие соответствующее название Galerie Gabrielle Chanel. И хотя дом Chanel выделил около 7 миллионов евро на реконструкцию музея, выставка — это не обзор бренда в целом, который сейчас оценивается в 100 миллиардов долларов, а вдумчивое исследование того, как формировался фирменный стиль одной женщины и насколько для которой дизайнер и ее бренд были одним и тем же.
Инсталляция «Габриэль Шанель. Манифест моды». Фото: любезно предоставлено Palais Galliera.
«Габриэль Шанель посвятила свою долгую жизнь созданию, совершенствованию и продвижению нового вида элегантности, основанной на свободе движений, естественности, непринужденности, утонченной элегантности, свободной от экстравагантности, вневременном стиле для женщин нового типа», — сказала Мирен Арзаллуз, директор музея, курировавшая выставку вместе с художественным руководителем Оливье Сайяром.«Это был ее модный манифест — неотъемлемое наследие, которое сейчас как никогда актуально в современном мире».
Черная плетеная соломенная шляпа, созданная между 1913 и 1915 годами.Фотография: « Париж, музей декоративного искусства ». © Жюльен Т. Хамон
Вечернее платье из красного шелка из шифона Осень-Зима 1970-1971 гг. Фото: Жюльен Т.Хамон. Предоставлено Palais Galliera
Более 350 платьев, аксессуаров и драгоценностей будут выставлены на обозрение до марта 2021 года. Идеально сохранившиеся предметы взяты из собственной коллекции Palais Galliera (в музее хранится более 200 000 предметов из истории моды XVIII века. до настоящего времени) и архивы Chanel, а также важные займы из Музея Виктории и Альберта в Лондоне, Музея Де Янга в Сан-Франциско, Музея моды в Сантьяго, Чили, и Музея МоМ в Антверпене.
Восстановленный дворец Галлиера. Фото: Оливье Сайян / Предоставлено Palais Galliera.
Индивидуальные штрихи повсюду, в том числе десять крупномасштабных архивных портретов Габриэль Шанель, которые сопровождают каждый из десяти разделов выставки, показывая, насколько она жила и дышала своим дизайнерским идеалом.Еще одна изюминка — это комната, полностью посвященная аромату № 5 торговой марки Chanel, который был первым в мире парфюмом от кутюр. В отличие от ароматов, популярных в то время, в нем нет одного конкретного ингредиента, а вместо этого он, как и ее платья, представляет собой абстрактную современную конструкцию, которая дает свободу индивидуального самовыражения. Сегодня он остается самым популярным ароматом из когда-либо созданных. На выставке также тонко интегрируется ряд предметов одежды Chanel, которые носили в личной жизни и на экранах некоторые из самых любимых актрис 20-го века, в том числе Грейс Келли и Жанна Моро.
Деталь образов сезона весна-лето 1961 с твидом ficelle и твидом темно-синего цвета. Фото: Жюльен Т.Хамон. © Патримуан де Шанель
Платье и пальто из шелка цвета слоновой кости и черной шелковой тафты, весна-лето 1926 г. Фото: Патримуан де Шанель. © Жюльен Т.Хамон
Вместо того, чтобы сосредоточиться на ее красочном прошлом и личных противоречиях, которые широко раскрыты в литературе и кино, музей вместо этого стремился выделить детали самих предметов одежды.(Целые полки, заполненные биографиями, были сосредоточены на том, как Габриель провела войну в «Ритце», например, со своим любовником из немецкой разведки, бароном Гансом Гюнтером фон Динклаге.) «Мы решили сосредоточиться на работе швеи, которая им стала. самых влиятельных модельеров 20 века », — говорит Арзаллуз. «Мы хотели посмотреть на ее профессиональную карьеру, развитие ее стиля и ее вклад в историю моды».
Выставка также показывает, насколько Шанель дико опередила свое время, приняв новую современность и вырвавшись из замысловатых, суперженственных дизайнов Поля Пуаре, который был самым важным дизайнером, когда она вышла на сцену.Возьмем, к примеру, ее полосатый матросский топ 1916 года, который является одним из самых ранних произведений в шоу, или то, как она сделала черный цвет стилем. Также увлекательно наблюдать, как Шанель придерживалась своего портновского оружия, несмотря на появление так называемого «нового образа» Кристиана Диора после Второй мировой войны, с возвращением к корсетному образу с осиной талией. «Она полностью расходилась с модой своего времени, которой руководствовалось стереотипное представление о женственности», — говорит Арзаллуз. «Ее стиль был основан на комфорте и уважении к женской анатомии, но также и на шикарной элегантности ее дизайнов — Шанель избегала ненужных украшений.”
Инсталляция «Габриэль Шанель. Манифест моды». Фото: любезно предоставлено Palais Galliera.
Инсталляция «Габриэль Шанель».Манифест моды ». Фото: Оливье Сайян / любезно предоставлено Palais Galliera.
Пожалуй, наиболее примечательным является то, что ансамбли, которые мягко освещены в затемненных комнатах, кажутся современными Chanel благодаря своим чистым линиям, изысканным материалам и сдержанным украшениям, которые никогда не кажутся преувеличенными.Это также свидетельствует о врожденном понимании и уважении кодов бренда Карлом Лагерфельдом, который был креативным директором в течение 36 лет, с 1983 года до своей смерти в 2017 году. После самой Габриэль Шанель во главе стоит женщина-модельер, будущее легендарного дома выглядит особенно радужным.
«Габриэль Шанель. Fashion Manifesto »будет демонстрироваться во Дворце Галлиера до 14 марта 2021 года.
Обложка: Инсталляция «Габриэль Шанель».Манифест моды ».
Фото: любезно предоставлено Palais Galliera.Легенда моды: Коко Шанель
Коко Шанель от Man Ray
Коко Шанель , самая известная женщина в истории моды, не нуждается в представлении. Широко известная как произвела революцию в женской одежде в начале двадцатого века, она основала один из ведущих мировых брендов класса люкс.Историки моды утверждают, что она была не единственным и не первым дизайнером, применившим модернистские принципы в пошиве одежды. Тем не менее, влияние Шанель на моду и людей, пришедших после нее, неоспоримо.
Историю Коко Шанель можно было рассказывать тысячи раз, но мало кто знает, что она начинала как модистка . В 1907 году она встретила Артура Боя Кейпела , английского бизнесмена, разбогатевшего на транспортировке угля. Они стали любовниками, и она переехала жить к нему.Недовольная своим статусом содержанки, она убедила Капеля и ее бывшего любовника Этьена Балсана открыть для нее шляпный бизнес. Она открыла магазин на улице Камбон в Париже, где продавались простые соломенные лодочки с отделкой . Они сильно отличались от ярких головных уборов, украшенных перьями и фруктами, которые она строго наблюдала в опере и на скачках. «На трибунах люди заговорили о моих удивительных, необычных шляпах, таких аккуратных и строгих, которые каким-то образом были предвкушением грядущего железного века, но еще не наступившего.«
Грядущий железный век был Первой мировой войной. В 1913 году Шанель и Капель уехали из Парижа в Довиль , морской курорт в Нормандии, как и многие представители французского высшего общества. Портняжная ситуация в Довиле была критической . Реактивный костюм лучше застать мертвым, чем в старой одежде, но портних не было. Шанель воспользовалась возможностью и открыла магазин по продаже готовой одежды. Она представила простую спортивную одежду , купальные костюмы и удобные свитера из трикотажа.Ткань ранее использовалась для мужского нижнего белья. «Изобретая трикотаж, я освободил тело, я отказался от талии, я создал новую форму; чтобы соответствовать ей, все мои покупательницы с помощью войны стали стройными. Ко мне приходили женщины, чтобы купить их стройные фигуры «.
Шанель в Биаррице в костюме из джерси (1928)
Одежда Шанель основана на ее собственном мальчишеском стиле , вдохновленном роскошной английской спортивной одеждой, которую носят ее возлюбленные.Она приняла этот облик во время своих отношений с Этьеном Балсаном, чтобы отличать себя от окружавших его полусветов. Первоначально ее спортивная одежда представляла собой радикальную новинку — предыдущая эпоха была эпохой корсетов и широких юбок. Модель war , требующая урезанного, практичного внешнего вида и отказа от экстравагантности, вошла в моду. В 1915 году она открыла второй бутик в Biarritz , другом курортном городе, недавно заполненном богатыми беженцами, и начала продавать одежду от кутюр.
Иллюстрация «маленького черного платья» в американском Vogue (1926)
Не считая пренебрежительного отношения к явной роскоши, Шанель с готовностью участвовала в светских событиях, связанных с путешествиями и гламурными мероприятиями, — естественной средой обитания ее клиентов. Когда в 20-е годы общество стало более прогрессивным, женщины получили больше свободы мыслить самостоятельно. С ее собственным прибыльным бизнесом и независимостью Шанель была кумиром для многих.Женщины хотели быть похожими на нее и думали, что добьются этого, если будут выглядеть как она. Она расширила свои помещения на улице Камбон, продолжая определять тенденции нового века. В 1926 году американский журнал Vogue опубликовал иллюстрацию ее «маленького черного платья» . Они сравнили его с автомобилем Ford, предсказывая, что он станет основным предметом гардероба каждой женщины. Она классно остригла волосы, потому что это ее раздражало. Столь же короткими были ее подолы, положившие начало образу garçonne , французскому аналогу flapper .
Духи Шанель
В 1920 году Шанель встретила Эрнеста Бо , известного парфюмера с лабораторией в Грассе, и заказала парфюм. Chanel No. 5 (название она выбрала после своего счастливого числа) поступила в продажу в следующем году. Это стало таким успехом, что она жила на гонорары всю оставшуюся жизнь. Спустя более девяноста лет он остается самым популярным парфюмом в мире ; бутылка продается каждые 30 секунд.
Помимо одежды, Шанель разрабатывала и аксессуары. Ее отношение к драгоценным украшениям было равнодушным. Она отдавала предпочтение стеклянным копиям, потому что «они были лишены высокомерия в эпоху слишком легкой роскоши». Она смешала дешевую бижутерию с настоящими драгоценными камнями, так что последние производили впечатление подделки и . Дизайнер считал, что украшения нужно носить как украшение, а не выставлять напоказ. Даже ее жемчуг был имитацией . В 1932 году она изменила свое мнение, устроив выставку ювелирных изделий с бриллиантами в своей парижской квартире.Ее объяснение состояло в том, что во времена Депрессии бриллианты были инвестицией.
Актриса Глория Свонсон в платье Chanel Сегодня вечером или никогда (1931)
Со временем слава Chanel распространилась по пруду. В 1931 году киномагнат Сэмюэл Голдвин пригласил ее в Голливуд по контракту на 1 миллион долларов. Его дизайнеры костюмов скопировали парижскую моду , но к тому времени, как фильмы стали появляться в кинотеатрах, платья в них уже устарели.Он думал нанять французского дизайнера для создания самых современных дизайнов. Несмотря на щедрую зарплату, Шанель руководила дизайном костюмов не более чем в трех фильмах: Palmy Days (1931), Греки поговорили с ними (1932) и Tonight or Never (1931) с Gloria. Swanson . Американские актрисы не сохранили культового уважения к дизайнеру, к которому она привыкла во Франции. Сказочно богатая Шанель навсегда покинула Голливуд.
Перед Второй мировой войной, когда закрылся дом Chanel, она прожила десятилетие процветания. Хотя его перезапуск в 1954 году обычно приписывают упорству и железной воле Шанель, правда в том, что продажи ее духов резко упали во время войны. Ее деловой партнер посоветовал ей восстановить имидж бренда , заново открыв дом высокой моды. Пресса нашла много причин, чтобы критиковать возвращение коллекции . Мода полностью изменилась с выходом нового образа Dior в 1947 году, а Шанель вернулась к своему простому стилю двадцатых годов.Значительную поддержку ей оказала Беттина Баллард , редактор французского Vogue , которая сфотографировала три страницы ее образа для журнала. Следующий сборник оказался более удачным. Оказалось, что женщины по-прежнему хотят носить Шанель. Кроме того, во многих странах действовали ограничения по нормированию, поэтому женщины не могли позволить себе New Look, для которого требовалось несколько метров ткани.
Классическая сумка Chanel 2.55
Модель Stella Tennant в костюме Chanel
В пятидесятые годы Шанель представила большинство инноваций, которые сегодня ассоциируются у нас с брендом.Легкие кардиганы из джерси двадцатых годов уступили место твидовым и шерстяным жакетам на шелковой подкладке с цепочкой в подоле, утяжеляющей ткань для оптимальной посадки. В сочетании с юбками из той же ткани они сформировали знаменитый костюм Chanel . Устав держать в руках кошельки и терять их, дизайнер пристегнула погон. Так родилась сумочка Chanel 2.55 (названная в честь февраля 1955 года, месяца ее выпуска). Туфли-лодочки с ремешком на пятке из бежевой кожи с черным подноском также относятся к тому периоду.Их вдохновили двухцветные туфли, которые возлюбленный Шанель, герцог Вестминстерский, носил для игры в гольф. «Женщина в хорошей обуви никогда не бывает некрасивой. Это последний штрих элегантности».
Всегда опережая свое время и горько честная, Шанель была противоречивой личностью . Ничто не раздражало ее больше, чем слышать, как люди говорят, что ей повезло. «Никто не работал больше, чем я», — сказала она. Действительно, ее смерть 10 января 1971 года была первым и последним, что помешало ей появиться в ателье.Из-за того, что череда менее известных дизайнеров бездарно пробовала следовать творческому направлению Шанель, бренд вошел в спад. Славный и элегантный Chanel стал ассоциироваться с богатым и безвкусным . Наконец, Карл Лагерфельд взял на себя управление в 1983 году. Вдохновленный обширным наследием Chanel, он синхронизировал коды дома с потребностями и желаниями современного потребителя . Если вспомнить, за что она выступала, то, возможно, иронично то, что предметы роскоши Chanel теперь воспринимаются как самые востребованные символы статуса в моде.Однако это также лучший знак ее вечного господства на портновском Олимпе.
Имеют ли значение нацистские связи Коко Шанель для современной моды?
Габриель «Коко» Шанель, кутюрье, в своей любимой позе, развалившись в кресле. (Фото Джорджа … [+] Hoyningen-Huene / Condé Nast через Getty Images)
Conde Nast через Getty ImagesВ моде немногие имена пользуются таким уважением, как Габриэль «Коко» Шанель. Создательница маленького черного платья и модели No.Духи 5, которые Мэрилин Монро носила перед сном, оказали огромное влияние от высокого класса до высокой улицы и были процитированы в качестве клише со звуковыми примечаниями, такими как «девушка должна две вещи: стильная и сказочная».
Сегодня в Париже открывается новая ретроспектива ее работ. «Габриэль Шанель. Fashion Manifesto »во Дворце Галереи был создан при поддержке бренда Chanel и предлагает посетителям« исследовать вселенную и стиль, которые поистине неподвластны времени ».
Но есть один аспект вселенной Габриэль Шанель, который действительно кажется неуместным в 2020 году: ее работа на нацистов.
Хорошо задокументировано, что во время Второй мировой войны у нее были отношения с нацистским офицером Гансом Гюнтером фон Динклаге, и есть много свидетельств того, что ее сотрудничество на этом не закончилось. В частности, книга Хэла Воана « Sleeping With The Enemy: Coco Chanel’s Secret War », опубликованная в 2011 году, свидетельствует о том, что она также участвовала в нацистских миссиях, имела номер агента (F-7124) и кодовое имя «Вестминстер» в честь ее бывшего любовник, герцог Вестминстерский.
Хотя информация о нацистской принадлежности Шанель не нова, она становится еще более актуальной в год, когда движение Black Lives Matter заставило нас взглянуть на призму, через которую мы смотрим на историю.Снос статуй рабовладельцев вызвал важную дискуссию о том, кого мы чествуем, и о признании хорошего и плохого в исторических личностях.
В то время как новая выставка упоминает о нацистских связях Шанель, она определенно не фокусируется на них, что, по мнению Palais Galleria, важно, чтобы снова сосредоточить внимание на ее творчестве: «Жизнь Габриэль Шанель не является предметом нашего внимания. «Габриэль Шанель. Манифест моды ». Многие публикации уже касались биографии Габриэль Шанель, которая сейчас очень хорошо задокументирована, но это не относится к ее работе, ее творениям; общественность не осведомлена о ее вкладе в историю моды », — сказал представитель.
Сумка 2.55 — одно из самых известных творений Коко Шанель, которое бренд до сих пор производит … [+]. (Фото Кристиана Виерига / Getty Images)
Getty ImagesТэнси Хоскинс, автор книги Stitched Up: The Anti-Capitalist Book of Fashion , не согласна с тем, что мы можем отделить женщину от дизайна: «Совершенно очевидно, что ультраправые идеологии Шанель повлияли на ее дизайн. Она выступала за минимализм и строгость. Это очень белый европеец.Для сравнения: взгляды Шанель на эмансипацию женщин широко обсуждаются, и часто упоминается, как это привело ее к созданию более удобной и практичной одежды.
Конечно, Chanel — не просто историческая личность, это еще и очень успешный и мощный бренд, который существует сегодня. Большая часть рассказов о жизни Шанель возникла под влиянием бренда, носящего ее имя. Внешний вид и дух Габриэль Шанель часто воссоздаются в рекламе Chanel, а на ее веб-сайте есть хронология и истории из ее жизни.В биографическом фильме 2009 года « Coco Before Chanel » режиссер Энн Фонтейн несколько раз встречалась с креативным директором бренда Карлом Лагерфельдом, и бренд использовал Одри Тоту, которая изобразила Шанель в фильме в качестве посла. Годы войны и ее отношения с фон Динклаге не представлены в фильме, вместо этого он сосредоточен на начале ее жизни.
В 2011 году, когда был выпущен Sleeping With The Enemy , бренд дискредитировал книгу как спекуляцию и сказал, что «она, несомненно, всегда останется загадкой».Сегодня бренд кажется более открытым к признанию точки зрения, дистанцируясь от нее. Представитель сказал мне: «Габриэль Шанель была смелой пионеркой, и Дом Chanel поддерживает и расширяет ее выдающееся наследие. Ее влияние на многих дизайнеров было значительным, и она продолжает вдохновлять новые поколения. Однако ее действия во время Второй мировой войны являются предметом обсуждения во многих публикациях и биографиях. Действия, о которых некоторые сообщили, никоим образом не отражают ценности Chanel сегодня.С тех пор в истории Дом Chanel далеко продвинулся вперед, превзойдя прошлое своего основателя ».
Однако в эпоху Black Lives Matter многие хотят, чтобы бренды выходили за рамки признания. Эрик Сильверман, антрополог и автор книги A Cultural History of Jewish Dress , считает, что можно сделать больше: «Я верю, что все фирмы, которые извлекали выгоду из зла в прошлом — Холокост, работорговля, землепользование на юге Африки, жестокое обращение. женщин и т. д. — несут моральное обязательство вернуть что-то пострадавшим сообществам.Полный отчет и извинения — это только начало ».
В случае с Chanel, что необычно, некоторые из тех, кто больше всего затрагивает убеждения Шанель, — это те, кто больше всего выигрывает от их сокрытия. Ученые, исследовавшие нацизм Шанель, связали ее антисемитизм с неприязнью к Пьеру Вертхаймеру, который инвестировал в ее парфюмерную линию, одну из самых прибыльных отраслей бизнеса, в обмен на львиную долю прибыли. По арийским законам евреям не разрешалось владеть бизнесом, поэтому прибыль возвращалась в руки Шанель.Конечно, этого так и не произошло, и, несмотря на эту недоброжелательность, Вертхаймеры снова поддержали Шанель, когда она возобновила свой бизнес в 1954 году. Сегодня Ален и Жерар Вертхаймеры являются совладельцами бренда стоимостью 32 миллиарда долларов, в который их дед впервые вложил деньги.
В то время как Вертхаймеры, возможно, в конце концов оказались козырями, они, конечно же, были лишь одним из многих миллионов евреев, ставших мишенью нацистского режима, не говоря уже о гораздо большем количестве гомосексуалистов, инвалидов, ромов, чернокожих и других маргинализированных групп.Более того, обсуждение или отсутствие обсуждения истории Chanel поднимает философские вопросы о типе общества, в котором мы хотим жить. Сильверман добавляет: «Не справиться с прошлым — значит жить и работать в мире нечестности и истории. иллюзия, а сегодня ее слишком много «.
Chanel — не единственный модный бренд с темным прошлым или даже настоящим, но он выделяется как ключевой, потому что сочетает в себе одну из самых прославленных икон моды всех времен и одну из самых отвратительных политических идеологий всех времен.И не только бренду Chanel необходимо противостоять этим неудобным темам, но и всем, кто хочет, чтобы мода двигалась вперед более открытым, честным и справедливым путем. Если мы будем защищать наше почитание этих людей, мы исключим тех, кто может сделать лучшее будущее, — объясняет Хоскинс: «Мы никогда не сможем привлечь в отрасль стольких людей, которые нам нужны, если не решим эту проблему».
Новатор, создавший классику |
Выше Шанель, возможно, одна из своих первых джерси-кардиганов.
«Чтобы быть незаменимой, нужно всегда отличаться от других» COCO CHANEL.Мой новатор номер 1. Она была не только особенной, но еще и неповторимой, стойкой; революционер. Благодаря ей женщины освободились от жесткости корсетов. Ее решительность и упорство заставили ее пойти против всех модных стандартов своего времени, создав модный образ «маленький мальчик». Она представила удобную, непринужденную, но изысканную одежду от кутюр, сделанную из джерси, материала, который до этого использовался только во Франции для изготовления мужского нижнего белья. Ее культовое черное платье превратило цвет, ассоциирующийся с трауром, в нечто шикарное.Тем не менее, до сегодняшнего дня он является обязательным элементом гардероба каждой модной женщины. «Роскошь должна быть удобной; иначе это не роскошь », — сказала она. Она, безусловно, сделала то, что проповедовала. Ее новаторство было также замечено в том, как она использовала накладывающиеся друг на друга жемчужные ожерелья как заявление моды Chanel.
Шанель начала свою деятельность в 1912 году с магазина модных изделий. К 1920-м годам Коко Шанель была одним из ведущих модельеров Парижа. Ее многочисленные любовники сильно повлияли на ее карьеру. Ш. никогда не был женат.Сообщается, что она ответила на предложение руки и сердца герцога Вестминстерского, сказав: «Было несколько герцогинь Вестминстерских, но есть только одна Шанель!»
Габриэль Бонер Шанель родилась в 1883 году в Сомюре, Франция. В очень раннем возрасте она осталась сиротой, затем ее бросил отец и отправил в приют католического монастыря Обазин. Там она научилась быть швеей.
Hello prettyPerfume “- это невидимый, незабываемый, совершенный аксессуар моды.. . . это знаменует ваше прибытие и продлевает ваш отъезд », — Шанель.