Певица Луна ответила Ксении Собчак, чей Крым — Кристина Герасимова
Украинская певица Луна (Кристина Герасимова) прямо заявила, что Крым – это Украина, отвечая на вопрос российской журналистки Ксении Собчак. Артистка сказала, что не собирается угождать всем русским гражданам, но в то же время считает, что сама она, как и ее слушатели, «далеки от политики».
Соответствующие заявление знаменитость, которая живет и строит карьеру в РФ, сделала в новом интервью. Ролик был опубликован на YouTube-канале «Осторожно: Собчак» в понедельник, 22 ноября (чтобы посмотреть видео, доскролльте страницу до конца).
Видео дняСперва журналистка поинтересовалась, готовит ли Луна выступления не только в России, но и в Украине. Та сказала, что гастроли в ее родной стране запланированы на весну-2022, когда выйдет ее новый альбом.
«То есть политики, ты считаешь, здесь нет?» – спросила Собчак. «Нет. Я вообще далека от политики… Я понимаю [что происходит между Украиной и РФ], но считаю, что ни мои песни, ни мои слушатели никакого отношения к этим острым ситуациям не имеют«, – сказала артистка.
Собчак продолжила развивать эту тему. Она переспросила, что отвечает украинка, когда ее спрашивают, чей Крым.
«Я говорю, что Крым – это Украина. Так как в моем понимании это место, куда я с самого детства ездила с мамой, папой, мы отдыхали… Теплые воспоминания… Как я могу считать иначе? Для меня это так», – ответила Луна.
Журналистка прокомментировала такие слова. Она сказала, что для многих россиян, а также власти РФ позиция певицы может стать причиной для критики.
«Но у меня же нет задачи угодить всем русским гражданам!» – ответила на это Луна.
Певица добавила, что у ее слушателей нет претензий к ней из-за позиции по крымскому полуострову.
Коротко о звезде:
Кристина Герасимова, известная под сценическим именем Луна – 31-летняя украинская певица и автор песен, а также модель и фотограф.
Была в браке со скандальным продюсером Юрием Бардашем с 2012 до 2018 года. У пары есть сын Георгий (родился в 2012-м в Лос-Анджелесе).
В 2021 году вышла замуж за гитариста из своего коллектива Александра Волощука.
Когда Кристине было 25, американский журнал Vogue назвал певицу лицом украинской музыкальной революции.
Как писал OBOZREVATEL:
Недавно Аурика Ротару заявила, что она и ее сестра София Ротару ждут возвращения временно оккупированного Россией Крыма под контроль Украины.
После таких слов представители незаконной «власти» полуострова даже заговорили о лишении Софии Ротару звания почетного гражданина Крыма.
Вскоре стало известно, что Ротару собирается с концертом в РФ. Она должна выступить в Москве на съемках передачи «Песня года».
ЛУНА представляет видео на песню «Пташка»
В новом украиноязычном сингле певица ЛУНА сохранила присущую ей любовную тематику и драматическую подачу.
Поп-баллада «Пташка», которую 28 апреля представила исполнительница ЛУНА, — это современный взгляд на украинскую музыку. По словам певицы, мелодия вокала в припеве вдохновлена украинскими народными песнями. Именно этот пласт фольклора является неотъемлемой частью воспоминаний детства, потому что звучал на всех домашних праздниках звезды.
Я очень хорошо помню, как в один момент моя бабушка затягивала песню — и все гости мгновенно подхватывали мелодию.
— вспоминает ЛУНА.
Новый сингл ЛУНЫ полон нежности и красоты, а также ночного вайба. Именно он стал частью кинематографического клипа на эту песню. В видео певица предстала в сексуальных образах: легких и летучих нарядах, украшенных перьями.
В клипе кадры с певицей сменяются сценами из реальности, которые рассказывают несколько историй о любви женщин и мужчин, об их борьбе с внешними обстоятельствами и внутренними моментами.
Мне хотелось объединить в этом сингле мистику с нежностью, описать следующим образом момент «сейчас», который является чем-то неуловимым.
Пташка — аллегорический образ неуловимого «сейчас», который в древнегреческой мифологии ассоциируется с фигурой Кайроса. Самый молодой бессмертный сын Зевса часто-густо воспринимался как бог счастливого момента. Песня «Пташка» — современный взгляд на украинскую электронную музыку. Трек полон нежности и красоты, научит вас летать сегодня.— рассказывает о своей новой работе певица.
Услышать новый сингл Пташка можно будет 30 мая в Киеве (КURENI CITY PICNIC) и 02 июля в Одессе (акустический концерт ЛУНА). А пока у вас есть прекрасная возможность насладиться нежным и сильно красивым треком певицы.
Не пропустите: Христина Соловий выпустила первый за три года альбом-квадрологию.
Фото: пресс-служба
Материалы по теме:
Певица Луна во сне гуляет по Лондону в клипе «Чужие люди»
Певица представила видео на песню из предыдущего альбома
29-летняя Кристина Герасимова, выступающая под псевдонимом Луна, выпустила клип на песню «Чужие люди».
По словам Луны, клип был снял в Лондоне еще до пандемии коронавируса. Все сцены запечатлены на iPhone и VHS, поэтому напоминает поклонникам видео в стиле ретро.
В клипе Луна гуляет по городу, спускается в метро, танцует, звонит кому-то из красной телефонной будки и наблюдает за быстрым темпом жизни большой столицы. Сюжет видео напоминает бессвязный и странный сон, который певица хотела показать фанатам.
«Приснилось сегодня, как гуляю по Лондону» —
Также Луна рассказала, что песня – это одна из историй ее жизни. Впрочем, как и дургие треки из релиза «Заколдованные сны». Отметим, что певица часто исполняет песни, которые рассказывают слушателям о событиях из ее жизни.
Напомним, Луна воспитывает семилетнего сына Георгия от бывшего мужа Юрия Бардаша.
Артистка со скандалом развелась с продюсером после шести лет отношений. Бывший участник группы «Грибы» часто выяснял отношения с женой, применяя насилие.
Фото: @kri_luna, стоп-кадры из клипа
| 427 | |
| 351 | |
| 381 | |
| 386 | |
| 364 | |
| 363 | |
| 420 | |
| | 330 |
| 311 | |
| 329 | |
| 349 | |
| 281 | |
| 292 | |
| 299 | |
| 304 | |
| 287 | |
| 276 | |
| 294 | |
| 322 | |
| 285 | |
| 271 | |
| 266 | |
| 286 | |
| 287 | |
| 298 | |
| 292 | |
| 294 | |
| 233 | |
| 223 | |
| 253 | |
| 274 | |
| 275 | |
| 264 | |
| 273 | |
| 249 | |
| 256 | |
| 260 | |
| 237 | |
| 249 | |
| 248 | |
| 253 | |
| 235 | |
| 212 | |
| 241 | |
| 255 | |
| 272 | |
| 255 | |
| 277 | |
| 225 | |
| 225 | |
| 251 | |
| 282 | |
| 237 | |
| 223 | |
| 257 | |
| 219 | |
| 252 | |
| 229 | |
| 240 | |
| 238 | |
| 249 | |
| 239 | |
| 249 | |
| 209 | |
| 251 | |
| 263 | |
| 233 | |
| 245 | |
| 255 | |
| 229 | |
| 234 | |
| 239 | |
| 257 | |
| 248 | |
| 240 | |
| 260 | |
| 211 | |
| 200 | |
| 219 | |
| 261 | |
| 237 | |
| 262 | |
| 259 | |
| 260 | |
| 241 | |
| 247 | |
| 251 | |
| 263 | |
| 220 | |
| 263 | |
| 272 | |
| 211 | |
| 213 | |
| 258 | |
| 244 | |
| 279 | |
| 757 | |
| 469 | |
| 373 | |
| 425 | |
| 387 | |
| 369 | |
| 377 | |
| 386 | |
| 321 | |
| 292 | |
| 314 | |
| 304 | |
| 341 | |
| 351 | |
| 313 | |
| 267 | |
| 292 | |
| 272 | |
| 306 | |
| 323 | |
| 319 | |
| 328 | |
| 274 | |
| 246 | |
| 295 | |
| 314 | |
| 294 | |
| 254 | |
| 310 | |
| 245 | |
| 240 | |
| 273 | |
| 256 | |
| 295 | |
| 283 | |
| 245 | |
| 236 | |
| 243 | |
| 246 | |
| 244 | |
| 246 | |
| 250 | |
| 231 | |
| 237 | |
| 224 | |
| 249 | |
| 255 | |
| 271 | |
| 274 | |
| 262 | |
| 252 | |
| 212 | |
| 259 | |
| 240 | |
| 248 | |
| 257 | |
| 243 | |
| 235 | |
| 236 | |
| 220 | |
| 242 | |
| 268 | |
| 243 | |
| 251 | |
| 238 | |
| 236 | |
| 210 | |
| 243 | |
| 259 | |
| 250 | |
| 230 | |
| 230 | |
| 212 | |
| 245 | |
| 239 | |
| 276 | |
| 261 | |
| 243 | |
| 221 | |
| 214 | |
| 276 | |
| 349 | |
| 326 | |
| 295 |
Солист группы «Нервы» о романе с певицей Луной: «Она использовала меня, чтобы насолить Бардашу»
Евгений МильковскийВ прошлом году экс-продюсер «Нервов» Юрий Бардаш заявил, что его громкий развод связан с неверностью супруги.
Якобы Кристина Герасимова, выступающая под псевдонимом Луна, крутила роман с солистом группы — Евгением Мильковским.
Брак Юрия не укрепило даже появление на свет сына Георгия. «Я обеспечивал ее, верил, что она одна, а потом узнал обо всем. Он работал на меня, но так и не пришел ко мне поговорить и рассказать, что теперь он с Кристиной», — негодовал продюсер.
Мильковкий уверяет, что между ним и Луной не было интимной связи. Он считает, что певица сама стала жертвой предательства. «У Юры рождается ребенок, и он решает, что нужно бросить Кристину и начать встречаться с ее лучшей подругой Дашей. Его все осуждают, а я единственный кто ему сказал: «Братан, лишь бы ты был счастлив». Эта подруга на него влияет специфически. Она приходит на репетиции и говорит, как играть и петь, предлагала своих сотрудников», — вспоминал Евгений в YouTube-шоу «А поговорить?».
не пропуститеЛидер группы «Грибы» уличил жену в изменеУзнав об увлечении продюсера, Луна продумала целый план мести.
Позвала артиста и его девушку в клуб, где, как оказалось, проводил время Бардаш, а после решила воспользоваться моментом. «Глаза мои открываются оттого, что подлетает Кристина и начинает меня мрачно засасывать, — описывал Евгений. — Я офигел. Она не являлась для меня объектом сексуального наблюдения. Кристина всегда была женой человека, которого я безумно уважаю. Я ей сказал: «Стоп, ты в своем уме? Я понимаю, что ты расстроена и делаешь сумасбродные вещи. Я никому об этом не скажу». Я ее беру за руку, вижу Юру с Дашей, и тут у меня мысль проскальзывает: «Вот оно что».
Убедиться в своих догадках артисту пришлось уже на следующий день. Разгневанный Бардаш созвал всех, кто работал над группой «Нервы», и объявил об измене супруги с другом. «И тут я понимаю: Кристина это сделала специально, чтобы насолить Юре. Использовала меня. Ведь первое, что она сделала, когда пришла домой она сказала: «Юра, а ты знаешь, мы с Женей сосались», — делился Мильковский.
Впрочем, певцу не дали возможности объясниться. Бардаш прекратил с ним сотрудничество. «Я всегда его считал самым лучшим другом, братом и даже отцом. Любил и уважал. Был настолько ему верен, что самому страшно», — негодовал 28-летний артист.
Вернуть дружбу им так и не удалось. Ведь помимо личного конфликта между ними разрослись творческие разногласия. Продюсер стал ставить себя выше артиста, в котором видел только источник дохода. «Если он такой ровный тип, и его движ самый ангельский, то где его хоть один проект? Он сохранил хоть одного человека? С ним нет никого: ни группы «Нервы», ни оригинального состава Quest Pistols. Он потерял все и поссорился с каждым артистом, с которым работал», — говорил звезда.
Фото: Instagram
Луна: Смятам да работя за нова Конституция (ВИДЕО) — Президентски избори — България — Денят на живо с Наделина Анева
«Партиите се интересуват само от грабеж», каза още кандидатът за президент
«Смятам да работя за нова Конституция, в която да има отзоваване и ако народа не харесва работата на политика, той да бъде отзован», това каза в «Денят на живо с Наделина Анева» по NOVA NEWS Луна Йорданова, певица, кандидат за президент на България.
Според нея няма да има ново правителство, а партиите се интересуват единствено от грабеж.
Луна вярва, че българите са готови за жена президент и знае, че изборите ще бъдат честни, като хората няма бъдат повлияни от фалшивите социологически проучвания.
«Преди 11 години в ефира на NOVA ми предсказаха, че ще бъда президент на България и сега съм тук», каза още тя.
Луна бе категорична, че ще поведе движение на морална революция.
«Президентът трябва да може да пее и да бъде категоричен в своите решения, трябва да бъде експедитивен», категорична е Луна.
Целия разговор гледайте във видеото.
Всички новини от NOVA NEWS гледайте в канала на телевизията във Vbox7.
Дуа Липа превращается в Сейлор Мун в новом музыкальном видео
Подвиньте принцессу Серенити, потому что на сцену вышла принцесса Дуа Липа.
Недавно певица выпустила анимационный клип на свой хит «Левитация». Но это не просто анимация. Нет, Дуа Липа сняла видеоклип на тему « Sailor Moon » на песню «Levitating». Результаты показывают, что Дуа Липа — новейший моряк-разведчик.
Для «Левитации» имеет смысл использовать этот небесный образ.Песня наполнена космическими образами. Например, Дуа Липа поет: «Я тебя достал, лунный свет, ты мой звездный свет». А в «Levitating» есть такие слова, как «Я вижу, как мы пишем среди звезд». Мечтательной Сэйлор Мун эта песня очень понравится.
Поклонники Sailor Moon также могут увидеть десятки крошечных пасхальных яиц. Например, любимый цвет Серенити, розовый, полностью отображается. Кроме того, у Дуа Липа есть зеркало для макияжа с сердечком наверху. Это очень похоже на компакт, который Сейлор Мун использует для трансформации.
Дуа Липа
Снимки рук Дуа Липа крупным планом также знакомы поклонникам аниме.
Но, что наиболее очевидно, Дуа Липа претерпевает последовательность трансформации точно из книги Sailor Moon . Хотя можно было бы ожидать услышать звуки знакомой темы Sailor Moon , сопровождающие изображения, слушать современную поп-песню — совсем другое удовольствие. И особенно здорово, когда что-то ностальгическое по-прежнему остается таким захватывающим. В общем, нам очень нравится эта дань уважения Sailor Moon .
Дуа Липа
Toei Animation / Дуа Липа
Дуа Липа работала с аниматором NOSTALOOK над этим видео. И действительно, музыкальное видео Дуа Липы Sailor Moon наполнено ностальгией. Он идеально воспроизводит стиль анимации Sailor Moon . Аниматор поделился в Твиттере, что они пытались передать ретро-атмосферу анимации 80-х. Они сделали свою работу на отлично. Мы хотели бы видеть больше поклонений в этом ключе в будущем.И мы надеемся, что принцесса Дуа Липа сможет победить все зло на своем пути.
Поп-призма силы луны!
Певец и автор песен Бретт Пруно выпускает видео «Sun & Moon» (PREMIERE) — IndieShark
Привет, Бретт! Спасибо, что нашли время поговорить с нами сегодня. Вы выпускаете новый клип на песню «Sun and Moon». Поздравляю. Расскажите о концепции видео?
Привет, большое спасибо за интерес к «Sun & Moon».Эта песня — трагическое повествование о потерянной, но не забытой «любви». У всех в жизни есть люди, которых мы просто не можем поколебать… Я объединился с невероятным кинематографистом в Лас-Вегасе по имени Эрик Кэннон, чтобы снять это видео в Нельсоне, штат Невада. У него такой невероятный глаз, и его направление в этом проекте было именно тем, на что я мог надеяться.
Во всем видео присутствует немалая символика… все, вплоть до освещения, используемого для каждого персонажа, и даже выбора одежды для моего любовного интереса в видео, Дина Оно… Мы определенно видим обезумевшего любовника, который тоскует по тому, что было раньше.
Это такая красивая песня. Что заставило вас с ним связаться?
Меня почти сразу привлекла драматическая энергетическая баллада… * смеется * Я чувствую, как эта энергия просто течет по моим венам. На физическом уровне исполнить песню, которая витает в воздухе, воодушевляет, и это еще больше усиливает эмоции, стоящие за песней … Хор этой песни — это практически мелодичный вопль или крик отчаяния.
Кроме того, как я уже упоминал, я думаю, что каждый может понять, что никогда не может полностью забыть этого «кого-то» в своей жизни.Они могут быть женаты и иметь 7 детей, но что-то вроде «первой любви» обычно остается с вами в некоторой степени … даже если вам удалось перейти к чему-то не менее интересному.
Это то «человеческое» существо, которое живет внутри нас всех.
Как фанаты восприняли новую музыку, которую вы только что выпустили?
Поддержка была огромной…. Я на несколько лет отказался от какой-либо сольной работы из-за нескольких групповых проектов, в которых я участвовал, и из-за травмы, поэтому может быть немного сложно попытаться снова окунуться в себя и стать своим собственным артистом.Тем не менее, мой последний EP «The Real Thing» действительно представляет меня, и это невероятно приятно, что я так тепло воспринял такую прозрачность. Это определенно воодушевило меня и подготовило меня к тому, чтобы в наступающем году заняться еще многими интересными проектами.
Хорошо, теперь что-нибудь повеселее. Какое ваше шоу №1 по разгулу смотрели в этом году?
Я навсегда ЗАПОМНИЛСЯ, как и многие другие, принцессой Дианой… так что недавний сезон «Короны» был для меня просто абсолютно захватывающим.Я посмотрел все это за один присест.
Представления, представленные в этом сериале, просто потрясают меня.
… .. на совершенно другой стороне спектра…. Я был в равной степени загипнотизирован (и напуган) «Королем тигров». * смеется * Еще один случай, когда, кажется, я смотрел прямо — вы слышали фразу: «как смотреть на крушение поезда»?
Самый лучший совет вам давали в карьере? Вы бы поделились этим?
«Оставайся скромным»… Я должен поблагодарить своих мать и отца за то, что они всегда учили меня и моих братьев и сестер быть скромными и милосердными.В индустрии развлечений это может быть сложной задачей … В конце концов, мы стоим на сцене и ждем, пока люди аплодируют … но НАСТОЯЩИЕ артисты — это те, кто просто хочет рассказать историю или передать сообщение. Это, безусловно, то, чем я стремлюсь быть. Я стараюсь нести этот менталитет во всем, что я делаю.
Расскажите, где мы можем найти вас в социальных сетях и послушать вашу потрясающую новую музыку.
Абсолютно точно — вы можете найти меня в разделе «Бретт Пруно» на Facebook, Instagram, YouTube и т.
Д.и мой новый EP «The Real Thing» теперь доступен на iTunes, Spotify и на всех других основных музыкальных платформах — с физическими подписанными рекламными копиями, доступными на моем веб-сайте: brettpruneaumusic.com!
Конец интервью
Майк Скотт из Waterboys: как мы создали всю Луну | The Waterboys
Майк Скотт, автор-исполнительЯ был на Манхэттене со своей девушкой Кристой. Она спросила: «Легко ли писать песни?» В свои 20 лет я еще не вырос из желания похвастаться новой девушкой, поэтому я сказал: «Да, это так!» Я вытащил из кармана ручку и листок бумаги.В небе была луна, поэтому я написал: «Я видел полумесяц, вы видели всю луну». Она была впечатлена. Я придумал это в отеле, а вернувшись домой в Лондон, придумал больше текстов и фортепианную партию, ритм-самоучка, в котором один палец выполняет один рисунок, а три — другой.
«Вся Луна» — это о ком-то вроде К.С. Льюиса, который, казалось, видел так много и исследовал проблемы гораздо глубже, чем большинство людей, или о человеке типа Джими Хендрикса, который летит «как комета, сверкающий вашими глазами».
след »и ушел слишком рано, но это не конкретно ни о ком.Вопреки предположениям, речь идет не о певице и авторе песен Swell Maps Никки Суддене, с которой я когда-то знал и с которой работал. Я написал на лейбле пластинки сообщение: «Для Принца U видел всю луну», но это не о Принце, хотя он покрыл его дважды, в разных аранжировках. Я написал приветствие, потому что Карл Валлингер [клавишные] и я много думали о Принце, когда создавали звук для альбома в студии Ливингстона на севере Лондона.
Карл играл на бас-гитаре на своем синтезаторе — великолепный звук — и играл на бэк-вокале.Что касается синтезатора высшего класса, я попросил его сыграть что-нибудь вроде Prince’s 1999, и он сделал его своим, как всегда. Еще одна скользящая мелодия из четырех нот создана под влиянием Prince’s Paisley Park.
Я записал фортепиано и вокал вживую на драм-машине. Следующее, что произошло, — это трубы. Я хотел, чтобы они производили впечатление флюгельгорнов на Пенни-лейн [Битлз], как солнечный свет, пробивающийся сквозь облака.
Родди Лоример придумал партии для двух труб и двух труб-пикколо.Затем труба Родди возвращается в раздел «единороги и ядра» с этой фантастической мелодией. Кот-ударник, Мартин Дитчем, вошел с мешком странных вещей, которые он потер или встряхнул — этот звук щелчка в первые несколько секунд — это он. Мы с Карлом играем «крэмп» — когда вы опускаете локоть или кулак на клавиатуру. Один начинает соло на трубе, а другой — в кульминации. Золотые моменты.
Поразительным ударом стала фраза: «Пришла как комета». Мы пропускаем звук фейерверка с диска со звуковыми эффектами через эхо-машину, так что фантастическое саксофонное соло Анто Тистлтуэйта вырывается из взрыва.Я наложил грув на драм-машину, но там не хватало барабанных вставок, поэтому Крис Уиттен барабанил готовую запись в тот день, когда она была сведена в ливерпульской студии Amazon с Миком Глоссопом. К тому времени я подумал: «Это понравится всему миру».
Макс Эди, бэк-вокал «Вдохновляющее чувство»… Макс Эди.
Фотография: Линн Голдсмит / Corbis / VCG / Getty ImagesЯ выросла в Мельбурне; Когда мне было чуть за 20, Лондон стал моим большим побегом. Все, кого я встречал, казались художниками или музыкантами.Я ответил на объявление в Melody Maker о присоединении к группе, и басист жил в квартире с Анто из Waterboys.
Все всегда джемовали, играли или пели под чужие вещи. Я провел эти невероятно долгие разговоры с Майком, а затем вернулся и начал яростно писать. Это была очень вдохновляющая дружба. Когда он спросил, не хочу ли я сыграть бэк-вокал, я вскоре понял, что эта песня особенная.
Я очень нервничал, но Майк поставил меня в темном углу, чтобы я не отвлекался.Он написал все свои тексты в этой огромной черной Книге теней, которую купил в магическом магазине, но текст был действительно крошечным, и его трудно было читать в темноте. Я боялся спеть что-то не то, поэтому спросил, могу ли я написать текст побольше.
Песня Майка «Девушка на качелях» имела для него особое значение, я думаю, связанное с невинностью.
Для «Всего луны» он сказал мне: «Представьте, что вы действительно беззаботная, очень юная девушка» — лет шести, семи или около того. Я действительно мог проникнуться духом дикой, свободной сладости и просто спеть то, что получалось естественно.Думаю одним дублем. Майк сказал, что написание песен было формой волшебства, и всякий раз, когда я слышу это, я чувствую прилив того волнующего, вдохновляющего чувства, которое у нас было.
14-й альбом The Waterboys, Good Luck, Seeker, выходит 21 августа на лейбле Cooking Vinyl.
Эта статья была исправлена 28 июля 2020 года. Строка — «единороги и пушечные ядра», а не «попкорны и пушечные ядра».
Рик Мун выпускает музыкальное видео на «Ошибочный дизайн»
Как справиться с большими жизненными переменами, потерей работы или окончанием долгосрочных отношений?Продуманный новый сингл Рика Муна «Faulty Design» — это просто билет, который поможет вам выбраться из ямы пессимизма или предотвратить полномасштабный экзистенциальный кризис.На треке певец и автор песен помогает слушателю принять нигилистическое, но в какой-то мере обнадеживающее решение: сдаться циклической и постоянно меняющейся природе жизни и наслаждаться кончиной.
Выпущенный в прошлом месяце на лейбле Public Works Records, «Ошибочный дизайн» отражает состояние одиночества, с которым многие сталкивались во время пандемии — а, возможно, даже задолго до этого. Это также первый релиз Муна после его EP в 2019 году, Electric Lunch , который принес ему звание лучшего сольного музыканта в выпуске New Times ‘2020 Best of Miami и укрепил его репутацию тяжеловесного исполнителя и творца.
Режиссер Грегори Стефано прибыл на борт, чтобы выполнить визуальную составляющую трека, воплотив в жизнь серию виньеток, отсылающих к классическим картинам эпохи Возрождения, переосмысленным на фоне современной жизни — в данном случае декорацией было Club Space в центре города. В видео представлены знакомые лица, такие как Дженна Балф и Деннис Фуллер из Donzii, Дэнни Кокомо из Jacuzzi Boys и Кори Перес, доказывающие, что для создания звездного видео нужна целая деревня. В каждой сцене Мун олицетворяет идентичность различных архетипических групп: стая хедж-фондов, стая подлых девушек, бригада строительных рабочих, группа пенсионеров из Флориды.Каждая сцена медленно разворачивается на заднем плане, когда Луна плавно растворяется и исчезает, являясь метафорой нашего собственного непостоянства.
Похожие истории
Я поддерживаю
Местный
Сообщество
Журналистика
Поддержите независимый голос Майами и помочь сохранить будущее New Times свободным.
Хотя трек и музыкальное видео говорят друг с другом, Муну было важно, чтобы видео не пыталось интерпретировать песню буквально.
«Грегори взял это в своем собственном абстрактном направлении», — говорит он. «Однако недавно у меня был этот момент, когда я понял, что на самом деле я персонажи в видео, и все они я. Дело в том, что мы не такие уж разные».
Главный мотив песни — непостоянство жизни.
«Когда я впервые написал припев, я словно стонал Богу:« Почему ты так усложнил все это? »- объясняет Мун. «У всех пошатнулась вера. Не то чтобы я вообще религиозный, но когда вы анализируете жизнь, вы иногда просто поднимаете взгляд и думаете, что тот, кто это делает, — какой-то засранец.Когда я сидел с [соавтором и главой Public Works Records Ником Каунти], чтобы закончить текст, мы много говорили о непостоянстве. Тот факт, что ничто не останется таким, как есть, даже вы не останетесь прежним. Мы в постоянном движении «.
Способность Муна создавать музыку, которая действует как эмоциональный разрядник для него самого и его аудитории, сочетается с его умением находить идеальных соавторов. На этот раз он рискнул войти в новую, неожиданную сферу синтеза, возможно, отчасти благодаря продюсеру Луису Альфредо Дель Валле из Buscabulla.
«Хотел бы я сказать это лучше, но Луис всегда знал, что круто», — говорит Мун о вкусе продюсера и внимании к деталям.
Мун и Дель Валле вместе играли в группе в Пуэрто-Рико, где они оба выросли. Мун в конце концов уехал в Майами, а Де Валле отправился в Нью-Йорк. «Faulty Design» знаменует собой первое музыкальное сотрудничество пары за долгие годы.
Новый звук Moon не ограничивается этим сотрудничеством.
«Я давно хотел создать эту синтезаторную атмосферу, и у меня есть много песен в том же духе.Это то место, где я сейчас нахожусь », — поддразнивает певец.
Одно можно сказать наверняка, трек выдерживает сквозную линию работы Moon, и это опытное построение песни с заостренными крючками, непоколебимой лирикой и легкой мелодией.
Дуа Липа превращается в «Сейлор Мун» в видео для «Левитации»
Певице и композитору из Великобритании Дуа Липа 26 лет, поэтому легко предположить, что она смотрела аниме или, может быть, даже читала мангу из «Сейлор Мун», когда он был маленьким.Теперь певец косовского и албанского происхождения становится одним из персонажей вышедшего в понедельник анимационного клипа на песню Levitating (13).
Анимация переносит зрителей в ностальгическую прогулку по аниме, которое транслировалось по телевидению еще до стриминговых платформ Crunchyroll или Funimation в 1980-х и 1990-х годах. Помимо «Sailor Moon», в клипе «Levitating» есть детали, напоминающие «Creamy Mami, the Magic Angel».
реклама
Подробнее:
Новое видео Дуа Липы было снято группой японских художников, известных как Nostalook.Эти профессионалы обычно публикуют ретро-анимацию в своем официальном аккаунте в Twitter. Режиссером видео выступил Ю Цубаки, а сценаристом и арт-директором выступила Кента Орисака. Юта Уэно продюсировал анимацию для «Левитации».
Интересно, что в клипе есть отрывок, в котором мультипликационная версия певца управляет автомобилем, как на обложке стандартного издания альбома «Future Nostalgia», частью которого является песня. Это второй студийный альбом Дуа Липы. На компакт-диске, выпущенном в 2020 году, были представлены синглы, помимо «Levitating», «Don’t Star Now», «Physical», «Break My Heart» и «Hallucinate».
«Сейлор Мун» началась как серия манго, написанная и проиллюстрированная Наоко Такеучи в период с 1991 по 1997 год. В постановке группа нормальных девушек во главе с Сереной Цукино, трансформирующая и приобретающая магические силы для борьбы со злом.
Аниме было показано в Бразилии на трех разных каналах: Rede Manchete, Record TV и платном телеканале Cartoon Network. Вымерший «Ред Маншете» приобрел права на первые сезоны «Сейлор Мун» в 1996 году после успеха «Рыцарей Зодиака».
Видео Дуа Липа также отдает дань уважения «Creamy Mami». Изображение: Playback / YouTubeУлица: Crunchyroll
Смотрели новые ролики на YouTube делать Olhar Digital? Подписывайтесь на канал!
История создания песни R.E.M ‘Man on the Moon’
В начале девяностых Америка была богата рок-талантами. В то время как Nirvana начали свой путь к солнцу, и Pearl Jam были столь же впечатляющими по всему миру, одна группа выделялась среди остальных — R.EM Выпуск их восьмого студийного альбома Automatic for the People является кристальным напоминанием об их таланте и о том, насколько свежим был голос Майкла Стипа в 1992 году. Но, возможно, самым ярким ярким моментом на этой записи стал их загадочный сингл ». Человек на Луне’.
Песня стала бастионом для группы, которую часто считают одной из самых любимых. Изначально номер назывался «C to D Slide» и, вероятно, так и остался инструментальным усилием, предназначенным для помойки, пока вдохновляющая фигура Энди Кауфмана не вошла в жизнь группы, вооруженная теорией заговора и желанием все подвергнуть сомнению.
Сформировавшись в 1980 году, когда Билл Берри, Питер Бак, Майк Миллс и Майкл Стип встретились в Университете Джорджии, группа вскоре стала одной из первых в истории групп альтернативного рока, представив уникальный взгляд на жанр, который доминировал в мире. предыдущие десятилетия. R.E.M. были совершенно другим предложением по сравнению со всем, что было до них, используя свои непонятные тексты, культовый гитарный звук и уникальный вокал Стайпа, чтобы создать свою собственную нишу. В песне Man on the Moon группа представила видение будущего поп-музыки, используя выразительный звуковой ландшафт, чтобы поделиться своим повествованием.
«Билл Берри по-прежнему очень хороший автор песен», — сказал басист Майк Миллс NME в 2017 году. «У него было много музыкальных идей, затем он и Питер [Бак, гитарист] воплотили остальное в музыкальном плане. Это была песня, которая мне, Питу и Биллу очень понравилась, и она была закончена в музыкальном плане вплоть до последнего дня записи и сведения в Сиэтле, и в течение некоторого времени мы очень сильно полагались на Майкла, пытаясь закончить ее ». Он почти не был закончен: «Он сказал:« О, это инструментал », а мы -« это не инструментал — вам нужно закончить его, потому что это история, которую нужно рассказать ».Какой бы ни была эта история, вам нужно ее рассказать », — пояснил он.
Звучание песни было аналогичным для группы, но с точки зрения лирики это был более сложный процесс. На Стипе требовалось подобрать правильные слова, и он не успевал, потому что выход альбома должен был состояться, а звукозаписывающий лейбл становился нетерпеливым. Вместо того, чтобы работать над этим в студии, группа взяла несколько выходных и предложила Стипу поразмышлять над уже созданной музыкой. Он слушал трек на кассете в взятой напрокат машине, пока не нашел вдохновение.
«Когда мы собрались снова, Майкл вошел в студию, спел« Man On The Moon »и ушел», — сказал Питер Бак в сборнике In Time. «Мы все были ошеломлены. Это был один из тех волшебных моментов, которые я запомнил еще долго после церемонии награждения и фотосессий, которые растворились в глубине веков.
«Итак, Майкл очень усердно работал до конца, — продолжил басист Майк Миллс в интервью NME , — и придумал эту прекрасную лирику, которая включает в себя сомнение, веру, переход, заговор и истину.Затем, в самом конце последнего дня, Майкл вернулся и сказал: «У меня кое-что есть». Он спел ее, нам это понравилось, мы поставили на нее гармоничный вокал, и все было готово ». Вдохновение пришло от сюрреалистического комика Энди Кауфмана, который служил путеводной звездой для влияния на Стипе и его обычно необычный лирический стиль.
Кауфман сделал себе имя в Америке как лицо хаотической комедии. Актерский состав SNL, фактически единственный актерский состав, которого когда-либо исключили из шоу, Кауфман приобрел репутацию исполнителя трюков и сюрреалистических комедий.Он оставил большую часть своей аудитории постоянно размышлять о том, серьезно он или нет, пытаясь понять серьезность ситуации, стоящей перед ними. Он был идеальной фигурой для песни. «Энди Кауфман был художником-перформансом, — продолжил Миллс. «Он не был комиком; он не был комиком; он был артистом перформанса. Кое-что из того, что он делал, было забавным, что-то раздражало, что-то раздражало, но всегда было провокационным. Таким образом, как человек, которого вы не могли точно определить с точки зрения того, кем он был, а что нет.Он мертв? Он притворялся?
«Он идеальный призрак, который проведет вас через этот тур по вопросам, связанным с вопросами. Неужели посадка на Луну произошла? Элвис действительно мертв? В то время он был своего рода эфемерной фигурой, поэтому он был идеальным парнем, чтобы связать все это вместе, когда вы путешествуете по детству и пробным камням жизни ».
Уравновешивание множества драгоценных камней и личных мантр всегда было тем, что делало R.E.M великой группой. Эта песня остается яркой жемчужиной этого духа, сияющей в поп-короне группы.Он предлагает точку зрения всего общества, подходящую для одной из самых демократических групп, с которыми вам когда-либо приходилось сталкиваться.
«Человек на Луне» говорит нам всем открывать свой разум, доверять своим сердцам и подходить к жизни с осознанием ее врожденной хрупкости. Тогда мир мог показаться страшным местом, но теперь мы можем быть уверены, что это так. Может показаться, что это простая поп-песня, но, как подсказывает трек, нужно подвергать сомнению каждую лирику и находить в ее основе философию.
Научитесь петь «Одемин Гиизис (Земляничная луна)»
Согласно переписи 2016 года, в Канаде говорят примерно на 70 языках коренных народов. Однако в соответствии с критериями ЮНЕСКО в отношении языков, находящихся под угрозой исчезновения, более двух третей этих языков считаются находящимися под угрозой исчезновения.
Конкурс канадских музыкальных классов CBC Music запускает новую ежегодную инициативу по решению этой проблемы, организовывая музыкальные классы по всей стране для изучения языков коренных народов через музыку.
В этом году учащимся будет предложено изучить и записать видео, на котором они исполняют песню «Ode’min Giizis (Strawberry Moon)» Тары Уильямсон, певицы и автора песен из Opaskwayak Cree Nation и Gaabishkigamaag (Лебединое озеро, Человек .), который работает в Виктории, Британская Колумбия.
«Anishinaabe отслеживают времена года по лунам, — объясняет Уильямсон. «Каждый год бывает 13 лун, и луна Одэмин Гийзис обычно приходит в июне и знаменует начало клубники.«
» Клубника имеет форму сердца, — добавляет Уильямсон. — И это первая ягода, которая созревает там, где я родом. Итак, клубника (сердцевина) и клубничная луна олицетворяют доброту, дружбу, сладость и любовь. Поэтому, когда мы поем песню, мы хотим помнить об этом ».
В специальном обучающем видео Уильямсон проигрывает песню и обучает произношению Анисинабе с помощью фонетических субтитров. Посмотрите видео ниже.
» Ode’min Giizis «- одна из 25 песен конкурса Canadian Music Class Challenge в этом году.Ежегодное мероприятие приглашает уроки музыки в государственных школах и общественных программах, чтобы выучить одну из канадских песен из списка и записать ее исполнение. Затем записи отправляются в CBC Music и публикуются для всеобщего ознакомления. Конкурс Canadian Music Class Challenge, проводимый совместно с MusiCounts, музыкальным образовательным подразделением Juno Awards, разыграл музыкальные инструменты на сотни тысяч долларов в качестве призов классам по всей стране.
Одна из премий в этом году будет присуждена лучшему спектаклю «Оде’мин Гиизис».«Узнайте больше о нашем полном списке призов здесь. Пожалуйста, напишите нам по адресу [email protected], чтобы получить копию текста.
Если ваш музыкальный класс или классы исполняют« Strawberry Moon / Ode’min Giizis »Тары Уильямсон, вы должны участвовать в соответствующей возрастной категории 1–8. Однако все заявки с этой песней также будут претендовать на получение премии «Язык коренных народов».
Чтобы узнать, как принять участие в конкурсе Canadian Music Class Challenge в этом году, прочитайте дополнительную информацию здесь или подпишитесь на нашу рассылку для учителей музыки здесь.
