Мария примаченко картины: Художники по арт-институции: Self-taught — WikiArt.org

У меня все не так, но оно живое

С каждым днем жизнь в сети становится напряжённей, со всеми этими страшными новостями. Конечно, важно за ними следить, но это может перенасытить кого угодно. Мы-то сами не решаем масштабных мировых проблем. Мы просто в них живем. И так необходимо получить парочку положительных впечатлений. Давайте отправимся на более добрые и нежные просторы Интернета — туда, где царят картины с крестьянами, прекрасные растения и фантастические звери.
😊
«Когда делегация из Союза художников Украины приехала вручать грамоту Марии Примаченко, художница, стоя на столе и опираясь на костыль, белила потолок хаты»

Примаченко — украинская художница-самоучка.
Родилась и выросла в украинском селе.
Начала рисовать довольно поздно и прославилась в зрелые годы…
Ее работы яркие и самобытные фантастические картины настоящее украшение живописи.
Ее стиль- наив.

«Начиналось все это так. Однажды возле дома, над рекой на цветочном лугу пасла я гусей.

На песке рисовала цветы, увиденные мной. А потом заметила синеватую глину. Набрала ее в пелену и разрисовала наш дом…»

Рисунками Марии Приймаченко японцы иллюстрируют свои буквари. Пикассо говорил, что склоняется перед произведениями гениальной украинки. 2009-й ЮНЕСКО объявил годом Приймаченко — художницы, которая прожила жизнь в полесском селе Болотня в 80 км от Киева.

Это чудо называется Крадун

В традиционном селе склонность к искусству — скорее аномалия, а не заслуга.
О ребенке Тарасе Шевченко отец-крестьянин говорил, что из него вырастет лодырь.
Мария Приймаченко могла остаться безымянной.
Но случилось иначе.

В середине 1930-х советская идеология объявила, что при коммунизме все люди станут творцами.
Эту идею иллюстрирует кинокомедия «Волга-Волга»: в провинциальном городке отовсюду выскакивают музыканты, танцоры и певцы — артисты без отрыва от производства.

Чтобы совместить профессиональное искусство с народным, в 1934 году в Киеве открыли Центральные экспериментальные мастерские (с 1936-го — Школа народных мастеров, впоследствии — Художественно-промышленный техникум).


Сюда собирали народные таланты, среди них была и Приймаченко.
У себя в Болотне она расписывала хаты фантастическими зверями.


Мария впервые оказалась в Киеве. И сразу среди знаменитых художников.

Мария не потерялась и не растерялась среди них.
Но ее и оберегали от посторонних влияний.
Например, запрещали бывать в зоопарке, чтобы настоящие звери не отбили у нее охоту рисовать зверей фантастических.

Но на художницу нелегко было повлиять.
Она навсегда сохранила «умение не уметь», или, как говорили в древность, дар «божественного незнания».

Звери и цветы на ее картинах действительно далеки от реальности: лягушка играет на золотой трубе, удод — четырехлапый, жирафа — толстая, зеленый слон ходит в сталинском картузе, мартышка живет с крокодилом, львица делает физзарядку, а лев отдыхает на кровати.

Она говорила: «У меня все не так, но оно живое».

В 1936 году на І Республиканской выставке народного творчества картинам Приймаченко предоставили целый зал.
Эту выставку видели Москва, Ленинград, Варшава.
В 1937-м произведения художницы выставлялись в Париже.
Она стала знаменитой.
И именно после того успеха захотела домой, в Болотню, к земле, к отцу и матери.
От Киева остался лишь один след: она начала подписывать картины » по-городскому» — не Приймаченко, а Примаченко.


Свадьба

Всесоюзная пресса называла ее «Маруся Приймаченко, молодая колхозная художница из солнечно радостной Украины».

Не заметили (или пытались не замечать), что в ее картинах все намного сложнее.
Там зло и добро, уродливое и прекрасное, — неотделимые друг от друга.
А эпоха узнается иногда уж слишком.
Например, на картине 1936 года «Звериный суд»: черная мартышка за столом пишет протокол, а двое волков стоят перед ней на цыпочках.
А одна картина 1930-х — на ней чудовище, похожее на слона, — подписана так: «То зверье идет и дремлет, еду ищет, так и наряды не на уме, когда есть хочется, то ничего не хочется».

Приймаченко все делала правой рукой, а рисовала — левой. Возможно, подсознательно отделяла таким образом душевную работу от будничной.

Мария вернулась в Болотню — потому что там рядом жил Василий Маринчук.
Познакомились они в Киеве.
Он, лейтенант Красной армии, пришел на экскурсию в Лавру, где были Мастерские.

Выяснилось: он из Иванкова, а его мать живет в Болотне.
В марте 1941-го у Василя и Марии родился сын Федор. Пожениться они не успели — началась война.

Василий не вернулся — пехотные лейтенанты на войне долго не живут.

Перед войной Марии снилось, что весенний сад перевернулся: цвет на земле, а корень в небе.

После этого сна Мария не рисовала почти десять лет.
Жила с ребенком и старыми родителями бедно, иногда продавала довоенные работы — за десятку на старые деньги.
К рисованию вернулась в начале 1950-х.

А в 1960-х народное искусство опять становится модным, народными мотивами оформляют рестораны, гостиницы.
Тогда же опять заговорили о Приймаченко.

Осінь йде на рябом коні, листя опадає, людям багатство попадає
Мария Авксентьевна Примаченко 1987


Оригінальна назва: Дикий бик і ворон — це тварини-друзі

Дата: 1983



Больше здесь

Tags: наив

Telegram channel

Снаряд попал прямо в комнату с картинами Марии Примаченко