Коко Шанель: жизнь на вершине успеха и в полном одиночестве
«Моду следует принимать, иначе вы будете выглядеть смешными. Однако принимать новое следует незаметно, маленькими порциями». Так говорила одна из самых ярких и неоднозначно воспринимаемых женщин ХХ века Габриэль (Коко) Шанель. Её биография перекликается с историей Золушки, рассказанной Шарлем Перро. Однако, если Золушка обрела не только богатство, но и любовь, личное счастье, то Габриэль Коко Шанель умерла одинокой.Она родилась 19 августа 1883 года в провинциальном французском городке Сомюр. Ее мама, поденщица Жанна Деволь, имела несчастье влюбиться в известного на всю округу сердцееда, коммивояжера по имени Альбер Шанель. Когда девочке было 12 лет, её мать, измученная тяжелой работой и многочисленными родами, умерла. Альбер Шанель остался с кучей ребятишек на руках. Сыновей он пристроил по родственникам, а Габриель и двух её сестер отвез в приют при монастыре Обазин. Для Габриель это было страшным ударом. Она очень любила своего отца, который всегда был красив, наряден, надушен и весел.
И вот теперь она оказалась лишней в его жизни. Он ни разу не навестил дочерей. В приюте воспитанниц обучали рукоделию. Хуже всех шитье давалось будущей королеве мод Габриэль Шанель. Причина заключалась в том, что ей было невыносимо скучно подшивать и обметывать.
Тем не менее, после приюта Габриель устроилась швеёй в магазине готового платья в маленьком городке Мулен. Там был расквартирован кавалерийский гарнизон, и молодая хорошенькая швея вскоре приобрела массу поклонников. Ее часто приглашали в единственный в городе кафешантан «Ротонда». Однажды после выступления очередной певицы Шанель в шутку заявила: «Я и то спела бы лучше!» Её поклонникам-офицерам это показалось отличной идеей. Шанель стала выступать в «Ротонде» и имела успех, хотя исполняла всего две песенки — Ко Ко Ri Kо и Qui qu a vu Coco. С тех пор мадемуазель Шанель и получила свое знаменитое прозвище — Коко, которое, надо сказать, терпеть не могла.
Какое-то время Габриель старалась удержаться на плаву сама, без помощи богатых покровителей.
Она оказалась отличной белошвейкой, у нее было множество частных заказов. Но Шанель не собиралась всю жизнь провести в захолустном городке. Она отправилась на модный курорт Виши, где попыталась сделать карьеру певицы. Однако успеха не добилась. Пришлось принять предложение своего поклонника Этьена Бальсана пожить в его замке Руайо. Богатый наследник и страстный спортсмен, Этьен больше всего на свете любил лошадей и женщин.Как и её покровитель, Шанель увлеклась верховой ездой. Специально для скачек она придумала особый наряд, который стал первым костюмом «от Шанель». Модель имела большой успех, и это навело её на мысль открыть собственную мастерскую. Несмотря на прохладное отношение к этой идее своей подруги, Этьен Бальсан, тем не менее, предоставил в распоряжение Габриель свою холостяцкую квартиру на бульваре Мальзерб в Париже. Здесь и открылась первая мастерская Шанел
Гораздо больший энтузиазм проявил друг Бальсана молодой англичанин Артур Кэпел по прозвищу Бой. Его квартира находилась на том же бульваре, недалеко от мастерской Шанель.
Габриель влюбилась в Артура буквально с первого взгляда. Он был очень хорош собой и необыкновенно обаятелен. Артур Кэпел стал самой большой любовью Шанель. Даже, пожалуй, единственной. С его помощью в 1910 году Коко открыла свой первый бутик в Париже — знаменитый салон на рю Камбон. Вскоре у нее появился Дом моделей на фешенебельном курорте Биарриц.
В чем секрет такого успеха? До Шанель женщины были погребены под километрами ткани и кружев: узкие юбки, огромные турнюры, шлейфы, заметающие пыль, и гигантские шляпы, больше похожие на торты. Самой Шанель не подходили платья, подчеркивающие осиную талию и пышный бюст, — ей нечего было подчеркивать. К тому же такие туалеты скрывали естественную грацию и сковывали движения. Она решила предложить женщинам совершенно новые, невиданные наряды, частично позаимствованные из мужского гардероба.
Это была настоящая революция. Коко Шанель творила моду, не обращая внимания на традиции, не считаясь с тем, что принято, а что — нет. Во время первой мировой войны, когда хороших тканей было не достать, она скупила нераспроданную партию джерси, которое считалась тканью грубой, простонародной и трудной для шитья.
Действительно, посадить джерси по фигуре оказалось совершенно невозможно. Тогда Шанель решила: к черту талию! И сшила себе элегантную куртку-труакар, а потом и платье вовсе без талии, но с шарфом на бедрах и горловиной, похожей на воротник мужской рубашки, — знаменитое платье-шемизье. И добилась успеха. Спустя год, журнал «Харперс Базар» писал: женщина, у которой в гардеробе нет хотя бы одной вещи от Шанель, безнадежно отстала от моды.
В считаные годы Габриель Шанель достигла всего, о чем мечтала когда-то: стала богатой, знаменитой, ни от кого не зависящей, успешной. Но вот в личной жизни дела обстояли куда хуже. Обожаемый Артур Кэпел покинул «модистку» и в 1918 году женился на аристократке леди Диане Листер. А через год, в канун Рождества 1919 года погиб в автокатастрофе. Эта трагедия подкосила Габриель, она впала в депрессию.
Габриель вышла из неё только через год, когда познакомилась в Биаррице с великим князем Дмитрием Павловичем Романовым, кузеном расстрелянного Николая II.
Шанель была старше великого князя на восемь лет, что не помешало их роману. «Принцы крови всегда вызывали у меня безмерную жалость, — писала Шанель. — Их ремесло, когда они его исполняют, — самое грустное из всех возможных; но еще хуже, когда они не могут исполнять его». Как и большинство русских эмигрантов, великий князь Дмитрий был на мели. Миллионерша Шанель фактически взяла его на содержание, но сделала очень тактично.
Именно великий князь познакомил Габриэль с парфюмером Эрнестом Бо, отец которого работал когда-то на императорскую семью. У Шанель зародилась идея создания собственных, фирменных духов — такого не было еще ни у одного дома моды.
По ее заказу парфюмер разработал две серии образцов смешанных цветочных ароматов. Коко выбрала образец № 5. В то время в моде были необыкновенно вычурные флаконы — из цветного или матового стекла, с рельефными узорами. Габриэль заказала прозрачный хрустальный параллелепипед без единого украшения, чем-то похожий по форме на русский водочный штоф.
Вызывающе простой флакончик с белой этикеткой и черными буквами Chanel произвел фурор. Духи «Chanel № 5» стали, пожалуй, самыми знаменитыми духами за всю историю парфюмерной индустрии. А вскоре появился еще один бессмертный хит Коко — маленькая шляпка-колокольчик, идеально подходившая к новомодной короткой стрижке a la garcon. И наконец, в 1926 году Шанель придумала Маленькое Черное Платье, которое до сих пор остается абсолютным эталоном элегантности.
У Габриэль Шанель было множество романов, в том числе и с герцогом Вестминстерским, самым богатым и экстравагантным пэром Англии. Ходили слухи, что он предлагал Шанель руку и сердце. Но Коко не захотела обменять свой дом моды на титул. Молва приписывает ей следующие слова: герцогинь много, а Коко Шанель — одна. Мужчин привлекали в Шанель незаурядный ум в сочетании со здравомыслием и практичностью, сильный характер, острый язык, непредсказуемость поведения. Она всегда была окружена толпой поклонников. Поэт Пьер Реверди писал ей стихи до самой своей смерти в 1960 году.
Художник и дизайнер Поль Ириб умер от сердечного приступа прямо накануне их свадьбы. В период оккупации Франции гитлеровцами Коко Шанель завела роман с офицером германской армии Гансом фон Динклаге, наплевав на общественное мнение. Париж буквально возненавидел Шанель из-за этой связи, и после освобождения Парижа ей пришлось покинуть Францию.
Почти семь лет Габриэль Коко Шанель прожила в Швейцарии, никак не заявляя о себе. Но в 1953 году семидесятилетняя она вернулась в Париж. Её новая коллекция не имела успеха: французы не простили Шанель сотрудничества с оккупантами. Однако Шанель не обратила на это внимания. Она продолжала работать, создавала коллекцию за коллекцией, и через некоторое время французы сдались: начался «шанельный бум». Коко вновь оказалась на вершине успеха, и как всегда одна.
Габриэль Коко Шанель умерла во сне 10 января 1971 года в возрасте 88 лет в номере люкс отеля «Ритц» в Париже, через дорогу от роскошно отделанного, известного на весь мир Дома Шанель.
Доходы ее империи составляли 160 млн долларов в год, а в ее личном гардеробе было найдено всего три наряда.
Не оставила Габриэль Коко Шанель и какой-то теории моды, практического руководства в области модного бизнеса. Она всегда руководствовалась своей интуицией, которая, похоже, практически ни разу её не подвела.
Но сама её жизнь, судьба стали убедительным доказательством одной важной истины: чтобы быть привлекательной, не обязательно быть красивой, надо, прежде всего, быть модно, со вкусом одетой и интересной как личность.
Ольга Варламова
Коко Шанель/Coco Chanel- интересные факты о жизни дизайнера
Бесстрашная и независимая таковой была Коко Шанель, создательница великой эпохи моды.Свобода для нее была главным и в жизни и в творчестве.
Своё детство она придумала также как одежду и духи.Потеряв мать в 12 лет, Коко переехала в монастырь в Мулене. Жизни там была не сладкой, ( ;так как за остальных в монастыре платили, и у них было все.
По этому она рано почувствовала силу денег:’’Хочешь независимость, зарабатывай!’’.
По этому она рано почувствовала силу денег:’’Хочешь независимость, зарабатывай!’’.И уже в 20 лет она устроилась в свадебном магазине,где она украшала шляпы и платья.Со временем у нее появились свои клиентки которые и сделали Коко знаменитой во всей округе. Помимо всего она любила петь,и даже подрабатывала этим в кафе.Первого мужа она встретила в том же кафе.От её бедность не осталось и следа, но всё же юная Коко понимала что состоятельный муж не даст ей той независимость о которой она так мечтала.Её главной целью была сделать себе имя и заработать на этом.У нее ничего не было, но она знала что может все.
Первая мастерская была в квартире её любовника ,и это был первым её успехам. Клиентки ходили толпами, и вдохновения не заставляло себя ждать.Первые работы были шляпы, которые продовались за большие деньги,ведь богатые признавали только одну цену-самую высокую.Через несколько лет, не без помощи, Коко открыла первую мастерскую-магазин в Девиле, к шляпам добавились блузки и жакеты.
И еще матроски, которые сталь популярны и такими остались до сегодняшнего момента.
Коко пыталась рушить модный мир, создавая новый.В 1912 году Шанель в первые создала свободные платья до щиколотки. Во время войны все модные магазины закрылись, остался лишь магазин Коко. Заказы посыпались новой волной, клиентура достигла и Испаний.Теперь Шанель была независима и счастлива, раздавая все долги она все больше чувствовала силу денег.В 1917 году Коко ввела в моду стрижку, однажды в её доме взорвалась газовая колонка, и опалила волосы, тем самым остригла волосы.Женщины поспешили изменить причёску в след за Шанель.
Время шло , а репутация Дома Шанель достигла мирового признания. Коко больше не боялась остаться без денег, она исполнила мечту, доказав что можно достичь всего не имея ничего.Теперь у нее было все, безупречная жизни и даже придуманное детство ,но это даже больше выдавало её отчаяние.Счастие уже доставляло выписывание чеков.Она спасла компанию Русский Балет ,и хотела платить за всех .
Дальше хуже, Коко стала зависимой от денег и Дома.
Человек которого она любила умер, и в скоре её жизни окрасилась в чёрный. Тогда же Коко ввела в моду маленькое чёрное платье.
В дальнейшем вдохновение придёт из России. Русскую рубашку она переделала в свободное
И даже флакон для духов Шанель номер 5 она позаимствовала у русских, это была квадратная бутылка водки, форма которой ей приглянулись.
Все свой 5 домов закрылись из-за войны, а она столкнулась с людской неприязнью. Тогда и участились её приступы сомнамбулизма. Однажды во время приступа, спящая Шанель выкроила костюм на лацкане которого прикрепила гардению, свой любимый цветок ,вырезанный из полотенца.В 1939 году Шанель ввела в моду женские брюки, это также отразилась и на современной моде.
B 1954 году она вернулась на все общее обозрение, и вновь в 70 лет принимается за работу.Но увы это был провал, публика не восприняла её.
Как не странно Коко не сдалась и создавала новые и новые коллекции.И она сумела вернуть себе первое места в мире моды. Kоко смогла кардинально сменить стиль женщин ,ввела в моду элегантность и свободу.
Посветив жизнь Дому Шанель и деньгам, она заменила себе семью.A потребность признания со стороны публики мотивировали её, Коко ушла на покой счастливой ,уже ничего не угнетало ,это была самая большая модная революция.
Насколько полезным был этот пост?
Нажмите на звезду, чтобы оценить!
Средний рейтинг / 5. Количество голосов:
Пока нет голосов! Будь первым, кто оценит этот пост!
We are sorry that this post was not useful for you!
Let us improve this post!
Tell us how we can improve this post?
Просмотры: 8 592
Рассел Янг | Коко Шанель (2010)
RUSSELL YOUNG — THE GLAMOUR GAME — Maddox Gallery На прошлой выставке
Medium Состояние Подпись Сертификат подлинности Мелкий шрифт s Пабло Пикассо Посмотреть работы в этой категории Возможно, самый влиятельный художник 20-го века, Пабло Пикассо, возможно, наиболее известен первооткрывателем кубизма и разрушением двухмерной плоскости изображения для передачи трехмерного пространства.
Вдохновленный африканским и иберийским искусством, он также способствовал возникновению сюрреализма и экспрессионизма. Значительное творчество Пикассо выросло до более чем 20 000 картин, гравюр, рисунков, скульптур, керамики, театральных декораций и эскизов костюмов. Он написал свою самую известную работу «Герника» (1937) в ответ на гражданскую войну в Испании; тотемическое полотно гризайль остается определяющим произведением антивоенного искусства. На аукционе несколько картин Пикассо были проданы более чем за 100 миллионов долларов. Неутомимый художник был героем выставок в самых престижных учреждениях мира, от Музея современного искусства и Центра Помпиду до Stedelijk Museum и Tate Modern.Акриловая краска и эмалированная трафаретная печать на льняной ткани с алмазным напылением
39 × 31 1/2 дюйма | 99 × 80 см
Продано
Лондон, Гштаад
Хотите продать работу этого художника? Продажа с искусством
Средний Состояние Подпись Сертификат подлинности Ценовой диапазон малых гравюр Пабло Пикассо Просмотрите работы в этой категории Возможно, самый влиятельный художник ХХ века Пабло Пикассо может быть наиболее известен новаторским кубизмом и разрушением двумерной плоскости изображения для передачи трехмерного пространства.
Вдохновленный африканским и иберийским искусством, он также способствовал возникновению сюрреализма и экспрессионизма. Значительное творчество Пикассо выросло до более чем 20 000 картин, гравюр, рисунков, скульптур, керамики, театральных декораций и эскизов костюмов. Он написал свою самую известную работу «Герника» (1937) в ответ на гражданскую войну в Испании; тотемическое полотно гризайль остается определяющим произведением антивоенного искусства. На аукционе несколько картин Пикассо были проданы более чем за 100 миллионов долларов. Неутомимый художник был героем выставок в самых престижных учреждениях мира, от Музея современного искусства и Центра Помпиду до Stedelijk Museum и Tate Modern.Серия «Художник»
- Портреты художников и скульпторов 113 в наличии
- Портреты художников и скульпторов 113 в наличии
- Портреты художников и скульпторов 113 в наличии
- Портреты художников и скульпторов 113 в наличии
- Портреты художников и Скульпторы 113 в наличии
- Портреты художников и скульпторов 113 в наличии
- Портреты художников и скульпторов 113 в наличии
- Портреты художников и скульпторов 113 в наличии
- Портреты художников и скульпторов 113 в наличии
- Портреты художников и скульпторов 113 в наличии
Похожие художники
Жорж Брак Французский 1900-2000 Жорж Бра que Французский 1900-2000 Жорж Брак Французский 1900-2000 Жорж Брак Французский 1900-2000Рассел Янг, Коко Шанель, 2010
Рассел Янг
2010
Акриловая краска и эмалированная трафаретная печать на холсте с алмазной пылью
99 x 80 см
Посмотреть другие работы Рассела Янга
Другие работы Рассела Янга
9000 3Russell Young
Marilyn — «Протяни руку и прикоснись к вере в красном и черном» Black
Edition of 10
Уникальная шелкография с алмазным напылением
Russell Young
Liz Taylor — Atomic Silver
Edition of 10
Уникальная шелкография с алмазным напылением
Russell Young
Liz Taylor — средиземноморский синий и черный
Edition of 10
Уникальная шелкография с алмазным напылением
Рассел Янг
Пистолет Элвиса
Издание 7
Алмазная пыль на трафаретной печати
Russell Young
Marilyn Glamour — Pink and White
Edition of 7
Трафаретная печать акриловой эмалью и алмазной пылью на холсте
Рассел Янг
Лиз Тейлор — Атомное серебро
Пигментная печать
Посмотреть все работы Рассела Янга
Родственные художники
Недавно просмотренные
Введите адрес электронной почты, чтобы подписаться на нашу еженедельную рассылку.
