7 образов легендарной Коко Шанель, которые можно носить и этой осенью
Сто лет для моды — вовсе и не срок. Только посмотрите на эти 7 образов Габриэль «Коко» Шанель, которые она носила в Париже в прошлом веке. Вы убедитесь, что не существует трендов и анти-трендов. Не бывает вещей, которые абсолютно «in» или «out». «Мода преходяща, а стиль вечен», — как говорила сама Коко.
Экстравагантность
Стиль Шанель не терпит вычурности и тяжеловесности. Но он также он не должен быть скучным. Будьте готовы к экспериментам и революционным решениям. Смело комбинируйте строгие и четкие геометричные принты, полоску, свободный крой с приталенными силуэтами и изысканными аксессуарами — беретом, перчатками или шарфами.
Элегантность
Габриэль любила называть себя деловой женщиной. И ввела моду на строгие, но комфортные женские костюмы с юбками-миди. Задолго до того, как в 1954 году был выпущен знаменитый твидовый костюм без воротника, она начала создавать удобные комплекты для независимых и уверенных в себе дам.
Просторы для модных экспериментов в офисе открывают юбка-миди со вставками плиссе или покроя годе, приталенный жакет или кардиган. Ну и, конечно же, рубашки и блузки. Многослойный образ обязательно дополняем «визитными карточками» Шанель — французским шерстяным беретом и жемчугом. Не лишними будут и те самые двухцветные лодочки. Идеально!
Комфорт
Коко всегда была за практичность и удобство. Корсетам, рюшам и декольте — она предпочитала простые и функциональные вещи. Мадам Шанель прекрасно понимала, какая одежда нужна женщине, чтобы чувствовать себя комфортно. Именно такие модели она и создавала.
Вспомните хотя бы ее «морскую» коллекцию, что была выпущена в поистине революционном 1917 году. Европа узнала, что тельняшки и широкие брюки — униформа французских моряков — могут быть элегантными и подходят для женщин тоже. А если дополнить их остроносыми двухцветными лодочками и сумочкой на цепочке — получится тот самый французский стиль, который хотя бы раз в жизни попыталась воссоздать каждая модница.
Возможно, и вы тоже!
Кстати, сумочка на цепочке появилась тоже не просто так. До 1954 года женщины носили ридикюли и кошельки в руках или на запястье. Коко первая придумала прикрепить цепочку и повесить сумочку на плечо.
«Так намного удобнее, руки остаются свободными, — пояснила она. — К тому же ридикюли я вечно теряю!».
Гениально!
Вот отличный повседневный образ в стиле casual — трикотажный кардиган оверсайз, юбка-макси и рубашка. Дополнять его можно кроссовками или лоферами, сапогами или ботильонами на устойчивом каблуке. И очень важно подчеркнуть широким поясом — комфорт не исключает женственности.
Провокация
Коко была не первой, кто стал носить мужские брюки. Но именно она научила женщин воспринимать их не как рабочую одежду или атрибут для верховой езды, а как часть женственного образа. Широкие брюки палаццо, контрастный облегающий топ, и, как обычно, обилие узнаваемых аксессуаров — вы скажете, что этому образу почти сто лет?
Шик
Для особых случаев — особые наряды.
Прозрачные ткани и пышные юбки в пол не типичны для стиля Коко. Ей хотелось создавать одежду, в которой можно было бы без помех двигаться, дышать и просто жить. Она освободила женщин от узких корсетов, десятка подъюбников и крохотных пуговок. Вместо этого — многослойная юбка из фатина с поясом-бантом и топ в бельевом стиле.
Гламур
Еще один нетипичный, но от этого ничуть не менее стильный ретро-образ от Шанель. Любите блестки и стразы? Любите их со вкусом. И не забывайте: чем дороже и роскошнее ткань, тем проще должен быть фасон платья. Впрочем, даже в таком наряде Коко не считала нужным отказываться от любимого жемчуга в несколько рядов.
Изящность
Коко никогда не считала черный траурным цветом и охотно носила его. Черный тотал-лук любую фигуру приближает к идеальной, уместен в любой ситуации, делает образ изысканным и вместе с тем горячим. И здесь нет ограничений в аксессуарах.
Коко очень любила браслеты из слоновой кости с инкрустацией в виде мальтийского креста, которые изготовили специально для нее Фулько ди Вердура еще в 30-е годы.
Украшения настолько понравились ей, что она дополняла ними почти каждый свой образ.
Бренд существует и сегодня, браслеты из слоновой кости, ореха, сердоликов, нефритов и сапфиров выпускаются практически в том же дизайне. Правда, их стоимость зашкаливает за $10,000.
Дороговато? Да, такой эксклюзив может позволить себе не каждая. Но вот отказывать себе в искусственном жемчуге (его Коко тоже обожала) — нет оснований. Красивую бижутерию сегодня можно купить недорого. Совсем недорого. Даже самая обычная водолазка с джинсами и самый обычный шерстяной берет будут смотреть по-новому, если дополнить их бусами в несколько рядов или брошью. Попробуйте!
Девиз Шанель — не престиж и цена, а комфорт и свобода. Помните об этом, если решите пересмотреть свой гардероб и сделать его более утонченным, изысканным и комфортным — в стиле Коко.
Стиль Шанель – винтажные нотки в современности (более 80 фото) – Каблучок.ру
Легендарная Коко Шанель будоражит умы и сердца людей на протяжении многих десятилетий.
За ней прочно закрепилась репутация бунтарки и революционерки, совершивший прорыв в индустрии женской моды. В понимании Коко Шанель одежда должна была служить женщине, подчеркивать красоту ее тела. Однако не последнюю роль играют удобство и ее общая универсальность, именно эту идею она несла на протяжении своей жизни, и «передала» потомкам. Смелые эксперименты, безудержная увлеченность любимым делом возвели Шанель в ранг богини моды, она сумела создать свой неповторимый стиль: сдержанная элегантность без лишних деталей. Ну и сегодня сайт «Каблучок.ру» намерен подробнее рассказать, что же собой представляет этот легендарный стиль Шанель.
Содержание
- Секреты стиля Шанель
- Культовые вещи от Шанель
- Стильные аксессуары Шанель
- Дополнительная подборка фото:
Секреты стиля Шанель
Коко Шанель еще в начале XX века не побоялась противостоять великим модельерам, жестко навязывающим свои представления о красоте. В то время, когда женщины были обязаны надевать на себя массу неудобных вещей и использовать множество аксессуаров, она утверждала: совершенство в простоте.
Одежда не должна стеснять движений, поэтому особенное внимание Шанель уделяла посадке изделия. Все ее модели имели простой силуэт, но вместе с тем выглядели изысканно, а главное — подчеркивали достоинства фигуры. Никакой вычурной отделки и тщательно продуманных деталей: одежда должна выглядеть слегка небрежной. Однако для пошива изделий Коко использовала только натуральные ткани, ведь именно качество материала подчеркивает исключительность наряда.
Настоящее имя дизайнера — Gabrielle Bonheur Chanel. Прозвище «Коко» получила еще в 18 лет, во времена подработки в клубе, где она пела песни «Ko Ko Ri Ko», а также «Qui qu’a vu Coco».
Культовые вещи от Шанель
Несомненно, самым известным изобретением Коко Шанель можно считать маленькое черное платье. Это изделие лаконичной формы длиной чуть ниже линии коленей произвело настоящий фурор среди модниц. Раньше никто не предлагал выходить в свет в одежде столь простого кроя. К тому же наряды черного цвета надевались исключительно по печальному поводу, в знак скорби и траура.
Шанель считала свое изобретение универсальным вариантом на все случаи жизни. Именно она ввела в моду трикотажную ткань, платья из джерси удобны в носке, не мнутся и не теряют форму. Поэтому маленькое черное платье можно найти в гардеробе каждой модницы.
Еще одна культовая вещь от Шанель — твидовый жакет. В начале XX века эта шерстяная ткань использовалась исключительно для изготовления мужской одежды. Однако модельер сшила из твида короткий жакет с открытой линией горловины. Огромное внимание уделялось мелочам: отделочная тесьма, крохотные пуговки, подкладочная ткань контрастного цвета. В комплект к жакету полагалась прямая юбка, слегка прикрывающая колени. Сдержанную элегантность твидового костюма оценили все женщины мира, его можно найти в гардеробе и обычной модницы, и королевской особы.
Именно Koko Chanel первой облачила женщин в брюки, справедливо считая их удобной одеждой для отдыха и верховой езды. Причем она рекомендовала комбинировать брюки с тельняшкой — еще одним предметом мужского гардероба.
Сначала прекрасные дамы использовали широкие брюки в качестве пляжной одежды, а гораздо позже стали носить и в обычной жизни. Еще одно ее изобретение — узкие брючки, укороченные где-то до середины щиколотки, они прекрасно сочетаются с туфлями на плоской подошве.
Стильные аксессуары Шанель
Огромное значение дизайнер придавала мелочам, способным сделать обычный комплект одежды совершенным. Она всегда на первое место ставила удобство, поэтому решила избавиться от громоздких сумок, которые полагалось носить в руках. И тогда на свет появилась сумочка прямоугольной формы с ремешком-цепочкой. Подобная конструкция оставляла руки женщин свободными. Еще одна отличительная деталь этого аксессуара — стеганая поверхность: сумку украшают строчки, образующие рисунок «ромб».
Любой модный образ нуждается в дополнительных аксессуарах. Дизайнер с мировым именем обожала бусы из жемчуга, причем не считала зазорным сочетать дорогие, элитные драгоценности и простую, даже обыденную бижутерию.
Она считала, что украшениям отводится важная роль — наиболее естественным образом подчеркнуть красоту женщины, а материалы изготовления могут быть любыми. Благодаря ее смелому решению женщины смогли почувствовать себя настоящими иконами стиля, используя в качестве дополнения недорогую бижутерию: бусы, броши, запонки.
Дополнительная подборка фото:
Как же хорошо, что по сей день стиль Коко Шанель пользуется популярностью среди модниц по всему миру, согласитесь, утонченные нотки этой одежды не могут не радовать! Причем, у данного стилевого направления нет возрастных ограничений, этой одежде отдают предпочтение, как юные девушки, так и более почтенные дамы.
Официальный сайт CHANEL: Мода, Ароматы, Красота, Часы, Ювелирные украшения
Увидеть большепоказ Узнать больше
Коко Шанель: обитель иконы моды
Квартира над первым парижским бутиком Коко Шанель на улице Камбон, 31 — ключ к интерпретации одной из самых значительных икон 20-го века. В этих четырех комнатах жила настоящая Шанель, в отличие от парижского Ритца, где она просто спала. Мадемуазель Шанель никогда не имела частного дома в обычном смысле.
10 января 1971 года, когда Шанель покинула этот мир, все в четырех комнатах наверху застыло во времени и пространстве. По-прежнему оформленный в том же виде, что и раньше, теперь он открыт для посетителей, чтобы увидеть, как в начале 20-го века Шанель уже использовала элементы моды 21-го века. Она полностью презирала причудливые ковры и занавески своей эпохи. Кресло цвета слоновой кости, в котором Шанель запечатлела немецкий фотограф Хорст в 1937 году, до сих пор возглавляет декоративный двор, чья королева живет в умах поклонников моды во всем мире.
Широкая нейтральная кушетка была разработана лично Шанель: она выбрала замшу, в то время как все остальные использовали шелк или бархат. © CHANEL / Фото О.С. Шанель была очарована восточным искусством.
В частности, очарованная лакированными ширмами династии Цин, она владела коллекцией из 32 складных ширм. Смело творчески, она разделила китайские ширмы и закрепила их на стенах в виде панно, чтобы любоваться ими целиком. Панели у входа в ее квартиру расписаны золотыми птицами, отдающими дань уважения фениксу, царю птиц в китайской мифологии. Есть также три зеркала в полный рост и австрийское восьмиугольное подвесное зеркало в стиле барокко над консолью династии Цин. Два оленя стоят по обе стороны от зеркала. Бежевые ковры, гармонирующие с белым потолком, придают помещению современный шарм; они такие же вневременные, как и все дизайны Chanel.
Никто не знает, почему Шанель так восхищалась китайскими предметами.
На огромной книжной полке в ее гостиной стоит статуя Будды. Говорят, что эта статуя была подарком ее британского любовника Артура Боя Кейпела. За статуей Будды висит китайская картина XVIII века, изображающая выступление женщин-музыкантов. На темно-красном красном дереве вырезано изображение журавлей с красной короной на фоне китайского пейзажа. Вдали от обыденного мира журавли комфортно отдыхают в своей уединенной среде обитания.
Квартира заполнена хрустальными шарами и сидящими скульптурами львов, символом ее астрологического знака, Льва. Шанель твердо верила в судьбу и считала, что рождение, жизнь и смерть предсказуемы. Хрустальные шары и карты Таро в ее квартире были средством Шанель для истолкования судьбы. Она была глубоко убеждена в теории инь и ян, поэтому многие украшения в квартире появляются парами. По обеим сторонам каждой комнаты есть пара лакированных ширм династии Цин. Все комнаты украшены большими зеркалами, львиными мотивами, восьмиугольными ящиками и хрустальными камелиями.
Белые камелии были ее любимыми. В коллекциях Chanel, от высокой моды до украшений и даже упаковки, белые камелии присутствуют везде. Теперь они стали таким же символом Дома Chanel, как логотип в виде двойной буквы C.
Пройдя еще дальше в квартиру Шанель, вы найдете ее мастерскую, где она проводила большую часть своего времени. Там она расставила лакированные ширмы с изображением туманного дождя на Западном озере. Мастерство сделано настолько хорошо, что озеро и окружающие горы почти оживают.
Предпочтения Шанель в отношении предметов обычно были продолжительными. Однажды она сказала, что не будет создавать моду со сроком годности всего две-три недели. По ее мнению, женская мода должна отражать их непреходящую красоту, элегантность и благородный характер. Она всегда настаивала на выборе удобных тканей, использовании простых и практичных кроев с использованием свежих элементов дизайна. По этой причине элегантность и благородство Шанель остаются в моде и спустя столетие.
