Неделя моды в париже 2019 когда: Неделя моды в Париже — главные показы

Содержание

Неделя моды в Париже 2019: опубликовано расписание всех показов

В 2019 году парижская неделя моды пройдет с 15 по 20 января. Дизайнеры покажут новые коллекции сезона зима 2019/20.

Об этом пишет официальный сайт Недели моды в Париже.

С расписанием показов можно ознакомиться ниже. Время по Парижу.

15 января

15:00 – Heron Preston

16:00 – Fumito Ganryu

17:00 – SANKUANZ

19:00 – Hed Mayner

20:00 – Takahiromiyashita Thesoloist

Фото: unsplash.com

16 января

10:30 – Études

11:30 – Off-White

13:00 – JW Anderson

14:30 – Facetasm

15:30 – Acne Studios

16:30 – Walter Van Beirendonck

17:30 – Valentino

18:30 – OAMC

19:30 – Undercover

21:00 – Raf Simons

Фото: unsplash.com

17 января

10:00 – AMI

11:00 – Issey Miyake

12:30 – Rick Owens

13:30 – Angus Chiang

14:30 – Louis Vuitton

15:30 – Sean Suen

16:30 – Boris Bidjan Saberi

17:30 – Yohji Yamamoto

19:00 – Dries Van Noten

20:00 – Vetements

Фото: unsplash.com

18 января

10:00 – Junya Watanabe

11:00 – Ann Demeulemeester

12:00 – JUUN.J

13:00 – Berluti

14:00 – Maison Mihara Yasuhiro

15:00 – Jil Sander

16:00 – Cerruti 1881

17:00 – Comme des Garçons Homme Plus

19:00 – Balmain Homme

20:30 – Pigalle

Фото: unsplash.com

19 января

10:00 – Sacai

11:00 – Namacheko

12:00 – Loewe

13:00 – Andrea Crews

14:00 – Thom Browne

15:30 – Wooyoungmi

17:00 – Dior Homme

18:00 – Henrik Vibskov

19:00 – White Mountaineering

20:00 – Hermès

Фото: unsplash.com

20 января

10:00 – Officine Générale

11:00 – Jacquemus

12:00 – Christian Dada

13:00 – Kenzo

14:00 – Rynshu

16:00 – Paul Smith

17:00 – GMBH

18:00 – Dunhill London

19:00 – Alyx

20:00 – Celine

Ранее мы сообщали о том, что Неделю моды в Париже сезона весна 2019 открыл показ коллекции модного Дома Christian Dior

А вот на Неделе моды в Лондоне с 15 по 19 сентября показали самые горячие тренды на весну-лето 2019.

Кроме этого, 10 апреля в столице Саудовской Аравии Эр-Рияде прошла первая в истории королевства неделя моды.

Подписывайтесь на нашу страницу в Facebook. 

Подписывайтесь на наш канал в Telegram.

Правительство Москвы сформировало список дизайнеров для поездки в Париж

20 московских брендов представят свои коллекции в шоуруме в Париже

В период проведения Недели моды в Париже, с 23 сентября по 1 октября, во французской столице впервые откроется шоурум московских дизайнеров Mode:Moscow, организованный при поддержке Московского экспортного центра, сообщает официальный сайт мэра Москвы.

Отечественные бренды представят международной прессе, инфлюэнсерам и байерам свои коллекции сезона весна-лето 2020. Правительство Москвы полностью компенсирует участникам проекта затраты на логистику, застройку, аренду выставочной площади, а также организацию встреч для поиска партнеров.

Список участников был сформирован экспертной комиссией, в которую вошли представители печатного и онлайн-глянца, крупного ритейла и PR-агентств, работающих в модной индустрии, а также инфлюеэнсеры, fashion-эксперты, стилисты и кураторы профильных программ в ведущих российских вузах. Оценивались актуальность дизайнерских решений, экспортный потенциал, а также имидж и востребованность товаров на внутреннем рынке.

В результате из 70 заявок, присланных с мая по июнь текущего года, были отобраны 20 марок. Полный список опубликовал аналитик моды Александр Хилькевич в своем аккаунте в Facebook: Ruban, «Аутло», Ulyana Sergeenko, J. Kim, Alexander Terekhov, Kalmanovich, Fakoshima, Masterpeace, «Два мяча», Subterranei, Alena Akhmadullina, Laroom, Alexander Arutyunov, Mirstores, Sorry, I’m not, Daniil Antsiferov, Tegin, Izeta, I am studio, Slip, Yana. Кроме того, составлен резервный список перспективных брендов, уступивших лидерам с минимальным разрывом.

«Возможность продемонстрировать свою продукцию в рамках коллективной экспозиции в период проведения самого авторитетном события мировой модной индустрии – Недели моды в Париже – вызвала большой интерес у столичных дизайнеров, – комментирует руководитель Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы Алексей Фурсин. – Поэтому было принято решение провести отбор среди производителей одежды для взрослых, хотя мы получали заявки и от представителей индустрии детской моды, кожгалантереи и модных аксессуаров».

Все актуальные новости fashion-индустрии раз в неделю

Финал недели моды в Париже 2020 год: все детали


Неделя моды в Париже: лучшие образы 2020

Журналисты и блогеры уже вовсю обсуждают street-style и тренды с ведущих показов. Не менее живой интерес вызывают прически супермоделей и образы тех, кому довелось сидеть в первом ряду.


Гладкие прически, распущенные и собранные — один из главных трендов, показанный на неделях моды в сентябре 2020 года. Credit: Rex by Shutterstock

Пожалуй, главный тренд Недели моды в Париже — противоречивость. Как и на показах в Нью-Йорке, Лондоне и Милане, мы видим влияние восьмидесятых. Поэтому многие дизайнеры выбирают для моделей непокорные кудри, напоминающие химическую завивку. Однако немало и стилистов, делающих моделям очень сдержанные, естественные и гладкие укладки, которые эффектно смотрятся на контрасте со смелыми нарядами в стиле моды 80-х.


Повторить укладку Беллы Хадид с показа Mugler совсем несложно. Credit: Rex by Shutterstock

Совет редактора: чтобы повторить гладкую прическу, вам потребуется гель с влажным эффектом. Щедро распределите по волосам гель для укладки «Экстрафиксация» марки Чистая линия. Зачешите волосы назад, используя расческу с частыми зубьями. Подчеркните скулы пудрой для скульптурирования для достижения максимально драматичного эффекта.

Фиксация

Гель для укладки волос «Экстрафиксация» марки «Чистая линия»

Пожалуй, неделя моды в Париже позволит каждой девушке найти себе прическу по душе. Например, нам определенно нравятся непокорные кудри. Таких можно добиться с помощью карвинга или биозавивки.


Плотные кудряшки будут актуальны в весенне-летнем сезоне 2020. Credit: Rex by Shutterstock

Сделав плотные мелкие кудряшки, вы воплотите в своем образе сразу два тренда. Во-первых, 80-е, а во-вторых, effortless hair (прическа без усилий). Ведь чем меньше усилий будет занимать ежедневная укладка после долговременной завивки, тем лучше.

Совет редактора: если же вы захотите добавить дополнительную текстуру волосам, попробуйте гель-спрей для создания локонов TIGI Bed Head Beach Me с экстрактом морских водорослей. Он поможет придать объем и сделать укладку более живой, а кудри — еще более выраженными.

Гель-Спрей Для Создания Пляжных Локонов TIGI Bed Head Beach Me

Какие же еще тренды подарила нам Неделя моды в Париже?

Неделя моды в Милане, коллекции весна-лето 2020: торжество ярких красок

В модном мире только 4 события имеют реальный вес. Это недели моды в Париже, Лондоне, Нью-Йорке и, конечно же, в Милане. Эти столицы фэшн-индустрии собирают поклонников моды дважды в год, чтобы определить главные тенденции на грядущие сезоны — осень/зиму или весну/лето.

На днях завершилась неделя моды в Милане. Она проходила с 20 по 26 сентября. Новое «лицо» на ней показали Fendi, Moschino, Emporio Armani, Versace, Max Mara, Gucci, Missoni, Dolce&Gabbana, MSGM, Salvatore Ferragamo, Blumarine и Bottega Veneta. Все коллекции весна-лето 2020 недели моды в Милане объединило буйство ярких красок, неожиданные аксессуары и общий оптимистичный настрой. Мы выбрали лучшие кадры показов тех модных домов, которые в этот раз произвели на зрителей и модных гуру самое сильное впечатление.

Dolce&Gabbana

Новая коллекция Dolce&Gabbana — это ода яркой и страстной любви. Не зря дизайнеры назвали её «Королевой сердец». На подиум вышли красавицы, усыпанные блёстками, цветами и даже фруктами с овощами… Всё это неожиданно соседствовало со строгими пиджаками, соблазнительными корсетами и юбками-карандаш.

Кажется, консерваторам не стоит заходить в бутики Dolce&Gabbana следующей весной.Фото: REUTERS

Каких только ингредиентов нет в составе яркой коллекции Dolce&Gabbana!Фото: REUTERS

Dolce&Gabbana настаивает на возвращении безумства на модные подиумы.Фото: REUTERS

Versace

В этот раз шоу Донателлы Версаче было поистине грандиозным! В первую очередь, благодаря тому, что на подиум вышли сразу 5 легендарных супермоделей 90-х — Клаудия Шиффер, Наоми Кэмпбелл, Синди Кроуфорд, Карла Бруни и Хелена Кристенсен.

Донателла Версаче посвятила коллекцию весна-лето своему брату Джанни Версаче, трагически ушедшему из жизни 20 лет назад. Поэтому она включила в неё всё, что обожал брат — вызывающие цветовые сочетания, поп-арт, барочный стиль, животные мотивы и крупные украшения.

Пять культовых моделей 90-х вернулись на подиум для показа Versace.Фото: REUTERS

Показ коллекции весна-лето 2020 Донателла посвятила своему брату Джанни Версаче.Фото: REUTERS

Вызывающие чёрно-жёлтые сочетания — фирменный знак Джанни Версаче.Фото: REUTERS

Модный дом Versace вновь увлёкся принтами в стиле поп-арт.Фото: REUTERS

Giorgio Armani

Джорджио Армани и в этом году не изменил своему любимому чёрному цвету. Он по-прежнему делает акцент на его сочетании с яркими и неоновыми цветами. А также — на чёткий силуэт. Строгость линий подчеркивал неизменный аксессуар коллекций Армани ─ парики в виде графичных тёмных каре. Но в этот раз Армани отошёл от традиций унисекс — его коллекция получилась гораздо более женственной, чем обычно.

Джорджио Армани продолжает делать акцент на сочетании чёрного с яркими цветами.Фото: REUTERS

Армани показал свой бренд с новой стороны.Фото: REUTERS

Армани явно устал от классической элегантности.Фото: REUTERS

Moschino

«Во время эры массовой депрессии, когда у людей нет работы и еды, я хочу оставаться позитивным и дарить этот позитив другим», — объяснил своё новое творение креативный директор бренда Moschino Джереми Скотт. И надо признать, свежая коллекция Скотта — это потрясающий микс оптимизма, дерзости и мечтательности.

Джереми Скотт остался верен любви к рок-гламуру.Фото: REUTERS

Эта коллекция имела бы оглушительный успех в детсаду!Фото: REUTERS

Очевидно, креативный директор Moschino пребывал в романтическом настроении, создавая свою новую коллекцию.Фото: REUTERS

Prada

Миучча Прада решила провести показ в духе современной арт-галереи. Что логично, ведь многие наряды её новой коллекции были навеяны сюжетами из современных и винтажных комиксов. Но кроме комиксов, в свежих работах Прада можно найти отражение гранжевой эстетики 80-х и поп-арт-культуры 60-х. А ещё — гавайские принты и животные мотивы. Супермикс для суперженщин!

Миучча Прада объединила гранжевую эстетику 80-х и поп-арт культуру 60-х.Фото: REUTERS

Современная женщина, по версии Prada, примеряет на себя роль супергероя.Фото: REUTERS

Миучча Прада соединила в своей новой коллекции современные и винтажные комиксы.Фото: REUTERS

Fendi

В этот раз Карл Лагерфельд выбрал нетипичную для итальянских дизайнеров тему футуризма. И даже пропустил её сквозь призму строгой геометрии. Однако, о чудо, коллекция не вышла скучной! Дизайнер признался, что изюминку его работам придали геометрические узоры в духе живописи Джакомо Баллы, а также игривые карибские мотивы.

Fendi вновь вывела на подиумы клетчатые сумки.Фото: REUTERS

Особого внимания заслуживает стайлинг волос моделей на показе Fendi.Фото: REUTERS

В новой коллекции Fendi торжествуют геометрические узоры в духе живописи Джакомо БаллыФото: REUTERS

Gucci

Алессандро Микеле, креативный директор Gucci, остался верен своему главному принципу — эклектике. Кто ещё может соединить в одной коллекции шипы и жемчуг? Но общий дух его новых работ явно навеян стилем 80-х.

Gucci продолжает вектор гендерной амбивалентности.Фото: REUTERS

В новой коллекции Gucci чувствуется рок-н-рольный дух 1970-х.Фото: REUTERS

Последние коллекции Guccii эклектичны настолько, насколько вообще это может быть возможно.Фото: REUTERS

Missoni

Для Анджелы Миссони это было важное шоу. Дизайнер его приурочила к своему 20-летию на посту главы бренда. Юбилей она отметила своеобразно — коллекцией, изюминкой которой стало сочетание огромных ярких шляп с прозрачными неприметными платьями.

Анджела Миссони — большая поклонница огромных шляп.Фото: REUTERS

Шляпы Missoni — гораздо больше, чем просто аксессуар.Фото: REUTERS

Бренд Missoni сделал акцент на прозрачных фактурах платьев.Фото: REUTERS

СЛОВО ЭКСПЕРТУ

О миланской неделе моды уже высказалась Анна Винтур, главред модного журнала Vogue. Она уверена, что главным событием недели стал выход на подиум супермоделей 90-х на показе Донателлы Версаче. «Люди просто вскочили на ноги и начали аплодировать Донателле за этот удивительный, прекрасный жест. Это то самое, что нам всем было так нужно», — считает Анна Винтур.

КСТАТИ

Модные коктейльные платья 2020 года: 10 фото последних трендов

Чем позднее начинается мероприятие, на которое вы отправляетесь, тем длиннее должен быть подол (подробности)

Тугие косички от корней


Небанальный выбор для женственного шоу Etam — боксерские косички. Credit: Rex by Shutterstock
Неделя моды в Париже повторяет hair-тренды Лондона и Нью-Йорка, выпуская на подиумы моделей с боксерскими косичками. Мы уже показывали, как их делать, на нашем YouTube-канале All Things Hair Russia.

Однако здесь стилисты пошли еще дальше, предложив необычное “горизонтальное” решение. При нем косички плетутся от корней не в направлении затылка, а в боковые стороны. Причем плетение выполняется только до середины прядей, а дальше остаются распущенные волосы. Вы можете попробовать заплести эти косы, а когда расплетете — получите трендовые кудри из предыдущего пункта!


“Горизонтальные” косы — необычное решение. Credit: Rex by Shutterstock

Блонд на Неделе моды в Париже

Яркий блонд для лета! Credit: Rex by Shutterstock
Хотя большинство моделей на показах “голосуют” за естественность, выходя на подиум со своим цветом волос, нельзя не отметить влияние восьмидесятых и здесь. Ведь немало дизайнеров выбрали для своих шоу моделей с “пергидрольным” блондом.

Совет редактора: блондинки редакции поддерживают чистоту и сияние цвета с помощью шампуня-корректора цвета TIGI Bed Head Dumb Blonde. Шампунь обладает приятным ненавязчивым запахом и на «отлично» справляется с желтизной.

Для светлых волос

Шампунь-корректор цвета TIGI Bed Head Dumb Blonde

Louis Vuitton

Короткие шорты с кроссовками или кожаные брюки — привычные образы модного дома Луи Виттон. Популярный бренд решил приправить современные аутфиты специями из потрясающих женских пальто весна лето 2020 с рукавом и без, на которых красуются живописные узоры из цветной вышивки. Такие модели очень напоминают дорогие мужские сюртуки дворян из прошлых веков.


Фото: Louis Vuitton, весна-лето 2018

Панамки и широкие резинки-ободки


Плетенная панамка на показе Dior. Credit: Rex by Shutterstock
Конечно, дизайнеры подготовили и аксессуары, которые украсят ваш hair-look. Во-первых, некоторые модные дома предлагают модницам примерить широкие ленты, больше напоминающие ободки.


Широкие повязки и широкие солнцезащитные очки в спортивном стиле — 90-е возвращаются. Credit: Rex by Shutterstock

Во-вторых, большинство брендов включили в коллекции сезона весна-лето 2020 года панамы. Здесь уже скорее чувствуется влияние девяностых.


Панамки, как у легенд хип-хопа — безусловный тренд следующего лета. Credit: Rex by Shutterstock

Впрочем, совсем не обязательно выбирать модели, которые любили рэперы того времени. Можно выбрать широкополую шляпу или даже шляпу с подгибами.


Выбирайте шляпу на свой вкус. Credit: Rex by Shutterstock

Vivienne Westwood

Очередная коллекция именитого бренда выдержана в присущем модному доме панковском стиле. Модели появлялись на самокатах и скейтах, а вычурным дополнением к модным лукам служили эпатажные аксессуары, которые вы можете оценить на фото с парижского шоу.

Другие аксессуары


Джиджи Хадид на показе Lanvin. Credit: Rex by Shutterstock
Что еще можно подобрать к вашему образу, чтобы привлечь больше внимания к вашей прическе? Выбирайте аксессуары для шеи и массивные украшения: они помогут задержать взгляды окружающих на вышей голове. Благо, в коллекциях сезона весна-лето 2020 именно этих аксессуаров немало.


Серьги и шейные платки на показе Lanvin. Credit: Rex by Shutterstock

Что ж, неделя моды в Париже удалась! Надеемся, вы почерпнули для себя несколько интересных идей. Если вы пропустили нашу статью о неделе моды в Милане, просто пройдите по ссылке внизу:

Модные модели платьев осень-зима

Огромное разнообразие платьев осень-зима 2018-2019 были продемонстрированы на показах знаменитых кутерье. Все они кардинально отличались друг от друга. Здесь можно было увидеть вязанные модели с ажурным рисунком. От них так и веяло женственностью и кокетством. Дизайнеры модного дома Christian Dior действительно умеют удивлять!

Atlein

Christian Dior

Elisabetta Franchi

Более спокойные варианты продемонстрировали модели Atlein. Для ярких красоток, Elisabetta Franchi создал сочное ажурное платье, великолепно подчеркивающее женский силуэт. Christopher Kane не любит банальщину, поэтому его почитательницы обязательно оценят необычный фасон платья.

Marta Jakubowski решила порадовать комфортной и уютной моделью платья, которое больше напоминает удлиненный свитер. Оно роскошно смотрится с удлиненными сапогами из черной кожи.

Спокойный вариант для повседневности от Christopher Kane придется по душе многим девушкам, которые любят практичные и универсальные вещи.

Christopher Kane

Marta Jakubowski

Christopher Kane

Chloé

Ну куда же без мягкой и благородной кожи? Вот и бренд Hermès не остался в стороне, выпустив модные платья из этого материала.

Hermès

Altuzarra

Металлический блеск так и манит, его хочется рассматривать детально. Balmain и Sonia Rykiel зная о волшебстве этого оттенка выпустили красивые модели, которые можно смело надеть на свидание или на вечеринку.

Balmain

Sonia Rykiel

Elie Saab умело комбинирует кружево с другими материалами, получая уникальные наряды.

Elie Saab

Также смотрите свежий обзор модной одежды осень-зима 2019-2020.

показы Dior, Chloé, Saint Laurent, Lanvin – фото, обзор, лучшие луки

23 сентября в мировой столице моды – Париже – стартовало важнейшее мероприятие – Paris Fashion Week, на котором были представлены коллекции лучших мировых дизайнеров. Такие бренды, как Dior, Chanel, Givenchy, Saint Laurent, Chloé, Lanvin и другие презентовали на Парижской Неделе моды самые стильные наряды весны и лета 2021 года. Не обошлось без головокружительных показов, звездных гостей и креативных локаций.

Мы в Joy-pup в восторге от происходящего и хотим рассказать, какими будут модные тренды весна-лето 2021 года.

Коллекция Dior: в гармонии с природой

Легкие натуральные ткани, естественные приглушенные цвета и соломенные шляпы – модельеры дома Диор продемонстрировали свое бережное отношение к природе. Презентация коллекции состоялась на ипподроме Longchamp: организаторы постарались воссоздать атмосферу, максимально приближенную к природной. Модели порхали по подиуму, который больше напоминал уютную лесную поляну. А их наряды, изготовленные по технологии с нулевым выбросом углерода, стали символом борьбы за чистоту окружающего мира.

Гостьями грандиозного шоу от Диор стали Дженнифер Лоуренс, Джулиана Мур и Моника Беллуччи.

Saint Laurent: парижский шик и чувственность

Не стали мелочиться организаторы шоу Saint Laurent и провели показ возле Эйфелевой башни. Чувственная и выдержанная коллекция Дома Сен-Лоран напомнила о богемной роскоши 1970-х и строгой классике 1960-х годов. Цветовая гамма – черная, с добавлением золота и вкраплением красного, зеленого и желтого.

Роскошный и фееричный финал мероприятия обеспечил выход «черной жемчужины» мирового подиума – Наоми Кэмпбелл.

Lanvin: морское приключение

В настоящее приключение превратился показ Модного дома Lanvin, накрыв гостей неожиданным ливнем. Зрители успешно спрятались под прозрачными зонтиками, а модели достойно представили показ весенне-летней коллекции Lanvin 2021. Задорные полосатые тельняшки, небесно-голубые платья, огромные панамы и платки-каре – эти наряды воплощали в себе легкость и непринужденность морского путешествия. Белый, голубой, бирюзовый и насыщенный синий цвета стали ключевыми на этом показе.

Lemaire: целостность и монохромность

Свой взгляд на весенне-летнюю моду 2021 представил Кристоф Лемер, креативный директор бренда Lemaire. Его модели шагали по подиуму в комбинезонах, блузах, кюлотах, платьях, тренчах и костюмах, выполненных в черных, сливочных и кофейных тонах.

Монохромная гамма подчеркивала минималистический настрой дизайнера. Не обошлось без многослойности и сочетания разных фактур – кожаные блузы гармонично сочетались с шерстяным пальто, а широкие брюки умело «воссоединялись» с майками-алкоголичками и длинными тренчами.

Chloé: Элегантность и лаконичность образов

Коллекция весна-лето 2021 от Наташи Рамсей-Леви, креативного директора Дома моды Chloé, порадовала женственностью и легкостью. Безусловно, бренд в своей изысканной и роскошной манере продемонстрировал внимание к деталям. Рукава-фонарики, американская пройма, шорты-бермуды и полупрозрачные платья – вот что представили зрителям дизайнеры Дома Chloé. Всю эту и без того восхитительную роскошь гармонично дополняли массивные украшения.

чем нам запомнятся Недели моды Нью-Йорка, Милана и Парижа – статья ТЦ Времена Года

Каждые полгода стилисты, редакторы и другие представители мира моды собираются, чтобы показать нам, что через полгода украсит витрины магазинов, а затем и наши гардеробные. Рассказываем, какие показы, модели и тренды нам особенно понравились с прошедшего модного марафона.

Нью-Йорк

Самое яркое в прямом смысле дефиле сделал Марк Джейкобс для Marc Jacobs. Оно стало настоящим праздником жизни благодаря палитре, цветочным принтам и шляпам. Alexander Wang, напротив, половину образов представил в черном и белом. Последний хоть и не самый практичный цвет, но образу придаст благородства, тем более, белый костюм – еще и тренд. Шоу Oscar de la Renta, звездой которого была Ирина Шейк – отсылка к корням основателя марки, ведь настоящее имя дизайнера Оскар-Аристид Рента-Фиальо, а родился он в Доминиканской Республике. Отсюда летящие платья в пол самых разных цветов, при одном только взгляде на которые в голове начинает играть латинская музыка.

Marc Jacobs

Alexander Wang

Oscar de la Renta

Милан

Вряд ли кто поспорит с тем, что самым запоминающимся событием этой Недели стало камео Дженнифер Лопес. Певица, которой недавно исполнилось 50, осмелилась одеть спустя 20 лет то самое платье с премии Grammy, которое в свое время подтолкнуло Google создать сервис поиска по картинкам – так много было запросов на этот откровенный зеленый наряд. Другой юбилей, пусть небольшой праздновал Алессандро Микеле: пять лет на посту креативного директора Gucci. Коллекция получилась заметно спокойнее предыдущих, но при этом почерк дизайнера все равно угадывается безошибочно. И обратите внимание на трикотаж и прозрачные ткани – тренды будущего сезона. Кто еще задал вектор? Salvatore Ferragamo. Его невероятные синий и оранжевый. Вместе или порознь – это уже решать вам, но эта парочка поселится в гардеробе у каждой модницы. Не обойтись и без кожи – Пол Эндрю придумал много вариаций на тему: от комбинезонов до шорт. К слову, последнее не менее заметный тренд этой Недели.

Versace

Gucci

Salvatore Ferragamo

Париж

Christian Dior, а точнее Мария Грация Кьюри осваивает следующую после феминизма острую тему сегодняшнего времени – экологию. Так она уставила территорию ипподрома Longchamp деревьями, которые потом рассадили во французской столице. Они очень подходили к образам из коллекции, которые некоторые шутливо назвали модными садоводами – один из грядущих трендов. Тем, кто посмелее, подойдет другой тренд: бра, которые идут как самостоятельный верх образа. К вопросу о sustainability, для Стеллы Маккартни эта тема совсем не нова: дизайнер подготовила коллекцию, состоящую на 75 процентов из экологически чистых материалов. В ней вы увидите важные составляющие следующего сезона: лососевый цвет и объемные рукава. А вот что стало неожиданностью, так это выход из зала на подиум Chanel актрисы Мари Бенольель, но ее быстро проводила с площадки Джиджи Хадид, не дав той поглумиться над Модным домом. Также супермодель продемонстрировала новый тренд – плотные черные колготки. Плюс к ним Вирджини Виар, преемница Карла Лагерфельда, сделала акцент на лого – их вы найдете на плащах и костюмах из коллекции.

Dior

StellaMcCartney

Chanel

До встречи во «Временах Года»!
Тел. 8 (495) 644-48-48

Неделя моды в Париже 2019

Неделя моды в Париже ознаменовалась креативным дуэтом Nina Ricci, в котором Рушеми Боттера и Лиси Херребрюг рекомендовал модницам ходить с самыми настоящими садовыми ведёрками. А Виржини Виар создала для Chanel идеальные сумки в стиле почтальона. Также и обувные тренды поразили воображение самых изобретательных стилистов.

Сумки, которые складываются пополам, стали актуальной вещью сезона. Их размер может быть любым, но аксессуар обязательно наполовину пуст, чтобы было удобно его сворачивать.

Подобные модели можно встретить в коллекциях весна-лето 2020 года от брендов Lacoste, Chanel, Rokh. Гладкая фактура оптимальна для делового стиля. Также можно рассмотреть и более интересные варианты, например, прошитые узором в виде косой клетки.

Рафия — толстая пряжа, из которой получаются эффектные сумки. В отделке таких вещей дополнительно используют кожу, металлические детали, тканевый подклад. Бренды Valentino, Givenchy, Celine позволяют модницам выбрать подходящий вариант из таких нитей.

Авоськи белого цвета можно встретить в новинках от Marine Serre, Isabel Marant, Stella McCartney и Alexander McQueen весна-лето 2020. Они неудобны для мелочей, но эффектно дополнят повседневный образ и позволят донести покупки до дома.

«Вёдра» — сумки, похожие на ёмкости для воды. Подобные аксессуары актуальны и представлены в коллекциях многих брендов. Например, Valentino, Celine, Stella McCartney в новинках для весны-лета 2020 года представляют варианты из кожи, а Nina Ricci удивляет пластиковыми моделями.

Сумки, имеющие структуру массажного коврика, возвращаются на улицы городов и подиумы мира. Они могут быть созданы из бусин разных размеров и цветов и немного напоминают авоську, так как подходят только для крупных вещей.

Аксессуары в стиле почтальона удобны, так как не занимают руки и вмещают в себя много важных вещей. Их можно брать с собой на шопинг, длительные прогулки, загородные поездки.

Одним из оригинальных вариантов являются сумки, стилизованные под кассеты или другие необычные предметы.

Обувные тренды вызывают ажиотаж среди модниц. Одна из самых цепляющих тенденций — абсолютно безумные платформы с резьбой по дереву и невообразимыми формами.

Лаконичные модели остаются в моде. Белые босоножки на устойчивом каблуке — универсальный и практичный вариант для многих нарядов.

Сапоги высотой до колена позволят быть в тренде грядущей весной 2020 года. Подошва и каблук могут быть классическими или же необычными.

Туфли в стиле «Мэри Джейн» на каблуке — оригинальное решение для выхода в свет. Обувь может быть однотонной или узорчатой, ведь всё зависит от ситуации.

Модели на толстом каблуке устойчивы и оригинальны одновременно.

Звание уродливой обуви можно присвоить некоторым моделям от известных дизайнеров. Пёстрые, странной формы и непонятного назначения варианты трудно сочетать с определёнными вещами.

Туфли с глубоким вырезом необычной формы выручают, когда нет желания создавать сложный и нестандартный образ.

Lacoste и Rokh, Givenchy и Saint Laurent, а также многие другие бренды удивили модниц со всего мира продемонстрировав на Неделе моды в Париже неординарные творения. Некоторые вещи действительно стоят внимания и прекрасно дополнят любой гардероб.

Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Неделя моды в Париже: Белла и Джиджи Хадид, Наоми Кэмпбелл на показе Off-White

Новости моды
9022

Белла Хадид

В Париже продолжается Неделя моды, и сегодня очередь презентовать новую коллекцию дошла и до Off-White. На подиуме ожидаемо появились Белла и Джиджи Хадид — модели регулярно сотрудничают с брендом, да и бесспорно являются одними из самых востребованных во время модного марафона. Среди гостей показа была Наоми Кэмпбелл, которая в рамках этой Недели моды уже тоже выходила на подиум.

Показ прошел в отсутствие креативного директора марки Вирджила Абло — ранее стало известно, что дизайнер по совету врача взял отпуск, чтобы восстановить силы.

Если в прошлой весенне-летней коллекции главным стал неоновый салатовый, то в этот раз акцентом в палитре был ярко-розовый цвет, который дополнял классический диалог черного и белого, или, как сообщали принты на некоторых вещах, это была попытка определить серую зону между черным и белым. 

В крое Абло по-прежнему не выходит из зоны комфорта — финальное платье, которое представила Белла Хадид, снова походило то ли на экспромтом присборенный отрез ткани, то ли на впопыхах собранный парашют. Зато внимание привлекало обилие вырезов, и речь не о банальных декольте, а о ровных отверстиях, которые украшали и одежду, и аксессуары — держать в руках клатчи стало значительно удобнее.

Гости показа

Наоми КэмпбеллTygaОливия КалпоКэролайн Вриланд

Холзи

Надя Бесчетникова

Фото Gettyimages.ru/nowfashion.com

Париж 2021/22 Календарь и расписание / Global Talents Digital / Прямая трансляция

Backstage RFC / MFD21 модное мероприятие - Энтони Малой © 2021 - DNMAG

КАЛЕНДАРЬ НЕДЕЛИ МОДЫ


И РАСПИСАНИЕ
2021-2022

обновлено 19 августа 2021 г. - v6.09

=== в настоящее время: настройка следующих сезонов и расписаний ===

ПОВЕСТКА ДНЯ / ПРОГРАММА / КАЛЕНДАРЬ FHCM / ВЫСТАВКИ /
ПРЕЗЕНТАЦИИ / РАСПИСАНИЕ FHCM / ДАТЫ / МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ /
ОБНОВЛЕНИЯ / КАТЕГОРИИ ЗВОНКОВ / ВЫЗОВ / ПРИГЛАШЕНИЯ /

БИЛЕТОВ / ПРЕССА ПРИНЯТИЙ / ПРЕССА

👉 Присоединяйтесь к @dnmag_official в Instagram прямо сейчас!

Пожалуйста, прочтите в первую очередь - нажмите здесь, чтобы развернуть

DNMAG не предоставляет и не продает
приглашений, аккредитаций или пропусков на мероприятия FHCM Paris Fashion Week.

Вы не можете претендовать на какое-либо приглашение или. аккредитация от имени нашей организации.
Использование названия или логотипа DNMAG для этой цели может повлечь за собой немедленное судебное разбирательство со стороны нашей компании.
DN Africa / DN-a не связана с организацией DN-MAG и журналом Fashion Week
> нажмите здесь, чтобы получить дополнительную информацию <

О Paris Fashion Week®
Федерация (FHCM) ежегодно координирует и расширяет Paris Fashion Week® и ее ответвления.На самых ранних этапах Федерация поддерживает связь с другими столицами, такими как Милан, Лондон и Нью-Йорк, а также с другими выставками, чтобы гарантировать международную согласованность и оставаться настоящим рычагом развития для обслуживания брендов.

Добро пожаловать в
официальных календарей Недели моды

Полный список официальных расписаний, дат и специальных мероприятий FHCM 2021,
недель моды.

Приглашения на Неделю моды в Париже 2021-2022 - Даты , расписания, календарь, места проведения - весна / лето - осень / зима - Haute Couture - Мужская одежда - Женская одежда - , где : Париж, Лондон, Милан, Москва, Нью-Йорк, Лос-Анджелес / когда: 2021/22 - какой : все сезоны.

От кутюр - От кутюр - Для женщин - Для мужчин

Paris Fashion Week Online / Digital / Phygital Календарь событий 2021/2022

МУЖСКАЯ ОДЕЖДА Весна-Лето 2022

Пожалуйста, прочтите в первую очередь: нажмите здесь

Неделя моды - это демонстрация коллекции с тщательно продуманными показами мод. Эксклюзивность заложена в планировку; Приглашения получают только пресса, покупатели и VIP-персоны.

Официальная неделя моды 2021-2022 Расписание онлайн-шоу и показов, места проведения, даты и календарь + включены показы мод не FHCM.

, подлежит подтверждению на 2022 год:

РАСПИСАНИЕ Недели моды в Париже 2022 FHCM

Мужская одежда FHCM со вторника 18 января по воскресенье 23 января 2022 г.

Haute Couture FHCM с понедельника 24 января по четверг 27 января 2022 г.

Женская одежда FHCM с понедельника 28 февраля по вторник 8 марта 2022 г.

Мужская одежда FHCM со вторника 21 июня по воскресенье 26 июня 2022 г.

Haute Couture FHCM с воскресенья 3 июля по четверг 7 июля 2022 г.

Женская одежда FHCM с понедельника 26 сентября по вторник 4 октября 2022 г.

Global Talents Digital 2021

Даты: будут объявлены в октябре 2021 г.

Global Talents Edition 2021 Eco Edition - зовет дизайнер

ЖЕНСКАЯ ОДЕЖДА

Даты: 27 сентября - 5 октября.2021

HAUTE COUTURE

(Завершено) Даты: 5-8 июля. 2021

Понедельник 5 июля
10:00 10:00
Скиапарелли
Цифровой
Презентация (по предварительной записи)
11:00 11:00
Сергеенко Ульяна *
Цифровой
12:00 12:00
Ирис Ван Херпен *
Цифровой
Презентация (по предварительной записи)
13:00 13:00
Жорж Хобейка **
Цифровой
14:30 14:30
Кристиан Диор
Выставка (по приглашению)
и прямая трансляция
16:00 16:00
Azzaro Couture **
Цифровой
Презентация (по предварительной записи)
17:00 17:00
Кристиан Диор
Выставка (по приглашению)
18:00 18:00
Maison Rabih Kayrouz
Цифровой
Представление (по предварительной записи)
19:30 19:30
Джамбаттиста Валли
Цифровой
Презентация (по предварительной записи)
6 июля, вторник
10:00 10:00
Шанель
Выставка (по приглашению)
Показ фильма о шоу в 15:00
12:00 12:00
Шанель
Выставка (по приглашению)
Показ фильма о шоу в 15:00
13:30 13:30
Алексис Мабиль
Цифровой
Презентация (по предварительной записи)
14:30 14:30
Стефан Роллан
Цифровой
Представление (по предварительной записи)
15:30 15:30
Жюльен Фурнье
Цифровой
Представление (по предварительной записи)
16:30 16:30
Александр Вотье
Цифровой
Презентация (по предварительной записи)
17:30 17:30
РВДК Рональд Ван Дер Кемп **
Цифровой
Представление (по предварительной записи)
19:00 19:00
Джорджио Армани Приве *
Выставка (по приглашению)
и прямая трансляция
7 июля, среда / июль
10:00 10:00
Юима Наказато **
Цифровой
11:00 11:00
Franck Sorbier
Цифровой
Представление (по предварительной записи)
11:30 11:30
Balenciaga **
Выставка (по приглашению)
и прямая трансляция
13:30 13:30
Эли Сааб *
Цифровой
Представление (по предварительной записи)
14:30 14:30
Жан Поль Готье
Выставка (по приглашению)
и прямая трансляция
16:00 16:00
Виктор и Рольф *
Цифровой
Презентация (по предварительной записи)
17:00 17:00
Зухаир Мурад **
Выставка (по приглашению)
и прямая трансляция
18:00 18:00
Рахул Мишра **
Цифровой
19:00 19:00
Шарль де Вильморен **
Цифровой
Презентация (по предварительной записи)
Четверг 8 июля
10:00 10:00
Аэлис **
Цифровой
Представление (по предварительной записи)
11:00 11:00
Жюли де Либран **
Цифровой
Представление (по предварительной записи)
12:00 12:00
Имане Айисси **
Цифровой
Представление (по предварительной записи)
14:30 14:30
Fendi Couture *
Цифровой
15:30 15:30
Christophe Josse **
Цифровой
Презентация (по предварительной записи)
16:00 16:00
Maison Margiela
Цифровой
17:30 17:30
Vaishali S **
Выставка (по приглашению)
и прямая трансляция
20:00 20:00
Маурицио Галанте
Цифровой
Представление (по предварительной записи)
20:00 20:00
Pyer Moss Couture **
Прямая трансляция

МУЖСКАЯ ОДЕЖДА Весна / Лето 2022

Завершено 👉 Дата проведения: 22-27 июня.2021

* В ДАННЫЙ КАЛЕНДАРЬ ВКЛЮЧЕНЫ ОФИЦИАЛЬНЫЙ КАЛЕНДАРЬ ВЫСТАВОК (ЖИРНЫМ ТИПОМ) И ПРЕЗЕНТАЦИИ (ОБЫЧНЫМ ТИПОМ).

Вторник, 22-2021 #PFWM S / S22
Уэльс Боннер 15:30
Кидил 4 вечера
Санкуанц 16:30
Жорж Венделл 5 вечера
Taakk 17:30
Цветовой охват 6 вечера
Mr.Суббота 18:30
Аньес б. 7 вечера
Гравало 19:30
Бассскутюр 8 вечера
Руд 20:30
23 среда - 2021 г. #PFWM S / S22
Этюды 10 утра
Эгонлаб. 11 утра
Хед Майнер 12 вечера
Дж. В. Андерсон 1 PM
Facetasm 2 часа дня
Courrèges 14:30
Вальтер Ван Бейрендонк 16:30
Фумито Ганрю 5 вечера
Cool TM 17:30
Блюмарбл 6 вечера
Lazoschmidl 7 вечера
Изабель Марант 19:30
Четверг, 24 - 2021 #PFWM S / S22
Пятница 25-2021 # PFWM S / S22
VALETTE STUDIO 10 утра
Зигги Чен 10:30
Колор 11 утра
Отейза 11:30
Juun.J 12 вечера
Ян-Ян Ван Эсше 12:30
Дом Mihara Yasuhiro 1 PM
Dior Homme 14:30
Пол Смит 4 вечера
Officine Générale 5 вечера
ВЕТЕМЕНТЫ 19:30
GmbH 20:30
Суббота 26-2021 #PFWM S / S22
Эрнест В.Бейкер 10 утра
Kidsuper 10:30
Намачеко 11 утра
Loewe 12 вечера
Сулвам 1 PM
Hermès 2 часа дня
Андреа Крюз 3 дня
Генрик Вибсков 4 вечера
Артуро Обегеро 5 вечера
Касабланка 6 вечера
Белый альпинизм 7 вечера
Фиппс 8 вечера
Воскресенье 27-2021 #PFWM S / S22
Дави Пэрис 10 утра
Эмануэль Унгаро 10:30
Авельяно 11 утра
Дублет 11:30
Wooyoungmi 12:30
Данхилл 13:30
Джил Сандер 2 часа дня
Том Браун 3 дня
Y / пр. 4 вечера
Пигаль Париж 16:30
Lemaire 5 вечера
Аллед Мартинес 6 вечера
1017 Аликс 9СМ 7 вечера

* В ДАННЫЙ КАЛЕНДАРЬ ВКЛЮЧЕНЫ ОФИЦИАЛЬНЫЙ КАЛЕНДАРЬ ВЫСТАВОК (ЖИРНЫМ ТИПОМ) И ПРЕЗЕНТАЦИИ (ОБЫЧНЫМ ТИПОМ).

MERCEDES-BENZ FASHION WEEK RUSSIA 2021 (окончено)

MBFW Russia 2021 Moscow - информационный партнер DNMAG

MBFW RUSSIA 2021 ПОДРОБНОЕ РАСПИСАНИЕ

Отображается таблица времени: МОСКВА
Париж, Франция: -1

MBFW Россия 2021 Прямая трансляция / Phygital

Официальный календарь и расписание Mercedes-Benz Fashion Week Russia 2021 - DNMAG media patner.

Mercedes-Benz Fashion Week Russia 2021 - обращение к модельерам до 31 марта 2021 года.

Даты: 20-24 апреля. 2021


Модельеры звонят (нажмите здесь, чтобы узнать больше)

ЖЕНСКАЯ ОДЕЖДА

Даты: 1-10 марта.2021 г.

КАЛЕНДАРЬ PFW 2021


ЖЕНСКИЙ RTW осень 2021/2022
Окончательный график Календарь Недели моды в Париже Женщины Осень / Зима 2021/22 - DNMAG

FHCM / PFW - Женщины RTW Осень / Зима 2021/22 - 93 бренда участвуют в этом цифровом мероприятии моды:

Institut Français de la Mode
àcheval
Acne Studios
Agnès b.
Akris
Alexandre Vauthier
Alexis Mabille
Altuzarra
Andrew Gn
Ann Demeulemeester
Anrealage
Anton Belinskiy
Auralee
Balmain
Barbara Bui
Beautiful People
Benjamin Calvinior
Bowsen
Boysenar
Boysenar Christian Wijnants
Coperni
Courrèges
Dawei
Di Petsa
Dice Kayek
Dries Van Noten
Each x Other
Elie Saab
Enfants Riches Déprimés
Ester Manas
Gauchere
Helicmaster
Gambier
Gambier
Gambier
Gintara
Issey Miyake
Jarel Zhang
Jil Sander
Jitrois
Kenneth Ize
Kimhēkim
Koché
Kristina Fidelskaya
Lanvin
Lecourt Mansion
Leonard Paris
Litkovton
000 Lewedes
Loewedes
Litkovskaya
Lewedes
Lewedes
Litkovskaya
Lewedes
3 Mame Kurogouchi
Marine Serre
Mashama
Mazarine
Miu Miu
Mossi
Nehera
Nina Ricci
Ninamounah
Ottolinger
Paco Rabanne
Patou
Paul Smith
Rick Owens
Sholo
SholoSholo
Rick Owens
Thebe Magugu
Thom Browne
Ujoh
Uma Wang
Valentin Yudashkin
Véronique Leroy
Victoria / Tomas
Vivienne Westwood
Wataru Tominaga
Weinsanto
Wos
Xuly Bëjta
Yoham000 Zadista

HAUTE COUTURE SS21


Коллекция Весна / Лето 2021

Даты: 25-28 января. 2021

Haute Couture SS 21, финальное расписание

нажмите на имя каждого дизайнера ниже, чтобы просмотреть подробности SS21 HC Digital event

 

Участник Haute Couture
Участник-корреспондент Haute Couture *
Участник-член Haute Couture **

Календарь и расписания Недели моды в Париже 2021 - Весна-Лето 2021 - SS21

МУЖСКАЯ ОДЕЖДА

Даты: 19-24 января.2021


Отсканируйте этот QR-код, чтобы добавить в закладки модный календарь на 2021/22 год

Обложка журнала 2020-21

Лучшие обложки журнала о моде DNMAG Fashion professional (2019-2020)

Обложка журнала о моде - Обложка журнала DNMAG NYFW, февраль 2020. Джаннина АЗАР, Чарльз и Рон, Мистер Трипл Икс, Глауди, Рауль Пенаранда, Willet Designs, Grayling Pernell, Мерлин Кастелл, Custo Barcelona, ​​Эшлин Со, Stada Boutique, Alycesaundral, Идамис Симо, Chick NYC, Тете Росадо, Алекс Картер, Фернандо Альберто, Кентаро Камеяма, Доминго Сапата, Ono Project Cancerland, Ванда Бошамп , Marie Belle Couture, Urica by Racquel, Lulu et Gigi, Ricardo Seco, Alexandra Popescu-York, Carmen Steffens, Willfredo Gerardo.

Неделя моды в Париже, в картинках

В Париже завершились показы весны 2020 года. Здесь наши любимые образы недели и заметки о коллекциях - и не забудьте ознакомиться с нашими резюме из Нью-Йорка, Лондона и Милана.

[ Подпишитесь здесь для получения информационного бюллетеня T List, еженедельного обзора того, что редакторы журнала T Magazine сейчас замечают и жаждут.]

Вторник, 1 октября

Louis Vuitton закрылась Неделя моды в Париже с шоу в Лувре.Он открылся видеопроекцией современного шотландского музыканта и художницы Софи, поющей на фоне заката, но коллекция Николя Гескьера напомнила Париж в эпоху Прекрасной эпохи с репродукциями, заимствованными с картин ар-нуво. В отличие от предыдущих сезонов, декорации были относительно простыми, они были построены из древесины, полученной полностью из экологически рациональных лесов в регионе Ланды во Франции, которые впоследствии будут переработаны. Показ ознаменовал конец недели, на которой французские дома моды обратились к вопросу о необходимости более экологически безопасных методов производства и в значительной степени опирались на наследие французской столицы.

Показ Miu Miu , казалось, продолжил исследование Миуччи Прада, начатое в Prada в Милане, ценности одежды в то время, когда мода сталкивается с ее воздействием на окружающую среду. Дизайнер представил коллекцию, в основе которой лежит простота. Были атласные жакеты с пуговицами в виде брошей и шерстяные кардиганы, которые носили с платьями-сарафанами. Завершился показ шествием белых муслиновых платьев с слегка потрепанными краями. «Что-то грубое, простое, наивное, ничего особенного», - так Prada описала коллекцию.Она «предлагала, как одеться, и после этого они могут заниматься своим делом». Было ощущение, что женщины подбирают одежду по индивидуальному заказу - с цветочными узорами, забрызганными краской, или вставками из сборной ткани, пришитыми к пальто и юбкам.

«Крыши Парижа напоминают мне атмосферу Nouvelle Vague», - объяснила Виржини Виар обстановку для своего показа Chanel . Большой дворец превратился в городской пейзаж типичных парижских цинковых крыш, по которому шагали модели в нарядах в стиле битников, таких как бретонские футболки, заправленные в джинсы или блузки, и маленькие шаровары, надетые поверх черных колготок.«Я думал о Кристен Стюарт, играющей Джин Себерг, и обо всех актрисах, одетых в то время Габриэль Шанель», - добавила Виард, которая пошла по стопам покойного Карла Лагерфельда. В то время как ее предшественник был известен своими новаторскими темами и обилием аксессуаров, видение коллекции Виард было более сдержанным; волосы были естественно взлохмачены, лица были обнажены, а обувь была в основном плоской.


Понедельник, 30 сентября

В этом сезоне Сара Бертон думала о замедлении времени.«В мире так много шума», - сказала она за кулисами по адресу Alexander McQueen . Ее шоу открылось шумом океана перед тем, как Лондонский современный оркестр исполнил оригинальную музыку, когда модели вышли в драматических кожаных костюмах и романтических ирландских льняных платьях с рукавами из баранины. Хотя она сказала, что хотела бы убрать украшения в этой коллекции, на занятиях для студентов, которые бренд организовал в своем лондонском магазине, были вышивки с исчезающими цветами и иллюстративные принты.

Показ Джамбаттисты Валли в Musée des Arts Decoratifs, который проходил на взлетно-посадочной полосе, усеянной букетами полевых цветов, был посвящен цветочным растениям всех видов и идеям его многочисленных муз в их весенних садах - теме, которая также сообщила о показе Dior в начале недели. Здесь были пенистые платья (хотя ни одно из гигантских тюлевых творений Валли не известно) с черными бархатными бантами и садовые шляпы из кружева шантильи.

Воскресенье, сен.29

Клэр Уэйт Келлер сказала, что ее последняя коллекция для Givenchy была посвящена переосмыслению суровости Нью-Йорка 90-х годов через призму парижской элегантности. Отсюда упор был сделан на противоположности: рваные джинсы и скульптурный крой, строгие блузки и широкие брюки-кюлоты, замысловатые кружева с цветочным рисунком и жесткие кожаные бюстье. Вся джинсовая ткань на показе была переработана из предметов, которые дизайнер привез из Парижа. Он трансформировался в изысканные юбки и пальто, а также в потертые и поношенные брюки-кюлоты, похожие на те, что носила сама дизайнер за кулисами.«Мы всегда говорим о том, как мода может быть более осознанной», - объяснила она. «Все они уникальны, и в этом есть редкость, но они также являются подлинными. Это одежда, которая прожила другую жизнь.

Шокирующий розовый, неоново-желтый, алый - Valentino ’s Пьерпаоло Пиччоли стал известен своим использованием роскошных цветов и экстравагантно объемными силуэтами. Но в этом сезоне дизайнер предложил своеобразное средство для умывания: первая часть его коллекции была создана полностью в белом цвете - монохромная череда четких платьев-рубашек и блузок с рюшами, благодаря которым последующие флуоресцентные оттенки казались еще ярче.Эти яркие оттенки были перенесены на мини-платья с пышными рукавами, футляры с рисунком джунглей и иногда на накидки. В финале серия прозрачных белых платьев снова заняла первое место, но на этот раз они были украшены тонкими цветными пятнами - цитриновое перо здесь, лепесток аппликации цвета фуксии там.

Том Браун создал коллекцию, вдохновленную французскими садами 18-го века, как только мог: пиджаки и галстуки Seersucker сочетались с короткими клетками из кринолина; юбки свешивались с бедер, подвешенные на трехцветных ленточках; халаты а ля полонез, казалось, были сшиты из кучи других предметов одежды или полностью trompe l’oeil; фата прикрывала достойные парики Марии-Антуанетты.Но самым большим творением Брауна в Instagram должны были стать его невероятно высокие туфли в форме дельфина, которые носила четверка моделей, которые не осмелились прогуляться по подиуму.

Суббота, 28 сентября

В этом сезоне Надеж Ванхи-Цибульски черпала вдохновение в карманных фартуках, которые носили мастера в штаб-квартире Hermès в Пантине, пригороде Парижа. Соответственно, красиво сшитые кожаные и замшевые пальто во всей коллекции создавали утилитарный вид, который незаметно усиливался отчетливо классической цветовой палитрой хаки, коричневого, бежевого, белого и цвета бычьей крови.Одежда - от аккуратной верхней одежды до лаконичного покроя - также была наполнена роскошными деталями, заимствованными из конного наследия дома. Не менее элегантными и практичными были простые кожаные сандалии, которые легли в основу каждого образа.

Шоу Comme des Garçons представляло собой театрализованное шествие, посвященное текущему проекту Рей Кавакубо с австрийским композитором Ольгой Нойвирт. В декабре в Венской государственной опере откроется опера Нойвирта «Орландо» по роману Вирджинии Вульф 1928 года.Это первая опера композитора-женщины по заказу учреждения, и Кавакубо разработает костюмы. Эта коллекция, в которой упоминаются четыре периода времени - елизаветинская эпоха, 18 и 19 века, современность и будущее - была вторым актом в трилогии Кавакубос о коллекциях, вдохновленных «Орландо». Первым был показ ее мужской одежды в Июнь, а третий будет ее творением для самой оперы.

Джунья Ватанабе настаивал на том, что в его коллекции не было темы, а было сосредоточено на создании «прочной одежды за счет максимального использования техник в их полной мере».«Мастерство Ватанабе как мастера выкройки заключается в сложной конструкции его одежды. В этом сезоне его коллекция состояла из одного предмета - тренча, который был переосмыслен множеством способов: в виде платьев, юбок в пол и скульптурных жакетов. Чтобы создать контраст с квинтэссенцией бежевого цвета тренча, Ватанабэ смешал неоновые леггинсы и спортивную одежду, некоторые из которых были созданы в сотрудничестве с художниками Бичиклетой Сем Фрейо и Демски Дж.

Пятница, 27 сентября

В этом сезоне Hedi Слиман продолжил свое исследование наследия Celine в качестве поставщика оборудования для французской буржуазии.В коллекции, окрашенной отсылками к 60-м и 70-м годам - ​​оба десятилетия являются магнитом для дизайнера, - были джинсовые ткани с вырезом для ботинок, блузки с бантом, твиды и замши нейтральных оттенков, выполненных со вкусом в классическом стиле. Модели напоминали учеников той эпохи, но с лоскутным блеском. В отличие от этого, набор представлял собой отчетливо футуристическую структуру, также спроектированную самим Слиманом.

Показ -х годов Balmain начался с парада геометрической монохромной вечерней одежды с блестящими, облегающими фигурами конструкциями, которыми креативный директор Оливье Рустен сделал себе имя.Но то, что последовало затем, было менее ожидаемым: набор ярких джинсов. 34-летний дизайнер объяснил, что коллекция посвящена поп-звездам его детства, таким как Бритни Спирс, Кристина Агилера и Destiny’s Child.

На этой неделе на подиумах царили 60-е и 70-е, но для своей последней коллекции Loewe Джонатан Андерсон выбрал менее популярный путь - вплоть до 16 и 17 веков. Одежда олицетворяла непрекращающееся увлечение дизайнера рукоделием.В то время, как он объяснил, «мастерство было в малейшем… нужно было полагаться на точность». Соответственно, его коллекция была полна замысловатых шнурков, которые придали легкость объемным историческим силуэтам.

Четверг, 26 сентября

Несмотря на отсутствие Вирджила Абло (чикагский дизайнер берет творческий отпуск из моды) его показ Off-White прошел как обычно (в этом сезоне в Центре Помпиду), и, Как обычно, снаружи собрались толпы фанатов, надеющихся хоть мельком увидеть.Модель Адут Акеч открыла шоу в аккуратном платье на пуговицах, а на заднем плане звучала запись голоса доктора Мэй Джемисон, первой чернокожей женщины, отправившейся в космос. В другом месте были черные кожаные штаны и лаконичные рубашки с прорезями - дань уважения шляпам и шлемам Cheesehead, которые традиционно носят болельщики на спортивных мероприятиях в Висконсине, так называемой молочной стране Америки и родине альма-матер Абло.

В середине шоу Рика Оуэнса , которое проходило во дворе Токийского дворца, вышла процессия фигур в длинных черных одеждах, которые начали создавать пейзаж из пузырей из центрального фонтана.«Стоические ацтекские жрицы Баухауза в Валгалле в стиле ар-деко, наполненные пузырями, анимированными Диснеем эпохи фантазии», - так описал это дизайнер. Оуэнс сказал, что его шоу было исследованием его материнского мексиканского наследия Mixtec. Головные уборы, вдохновленные классическим научно-фантастическим фильмом Фрица Ланга 1927 года «Метрополис», блестками, отсылающими к традиционной мексиканской вышитой юбке China Poblana , которую его мать носила, когда росла в Пуэбле, и геометрическими узорами, основанными на работах художников-модернистов. Йозеф и Анни Альберс, которые исследовали мексиканские археологические раскопки после того, как покинули родную Германию в 1930-х годах.Хотя Оуэнс известен своим мрачным брутализмом, ощущение роскоши и гламура можно было ощутить в атласных бомбардировщиках герцогини, ярких цветах, вдохновленных Луисом Барраганом, и роскошных плиссированных хлопковых платьях с эффектной спиной Ватто.


Среда, 25 сентября

Последняя коллекция Dries Van Noten стала неожиданным результатом сотрудничества с французским модельером и костюмером Кристианом Лакруа - секрет, в конечном итоге раскрытый в конце показа. «Мы хотели, чтобы он оставался очень интимным и целенаправленным», - сказал Лакруа, добавив, что некоторые из его близких друзей даже не знали об этом партнерстве.Тем не менее, во всей коллекции были явные признаки изобилия торговой марки Лакруа: принты в горошек и животных (тигр и зебра), жаккарды с электрическим цветочным орнаментом, атласные бальные платья и украшенные топы - все это основано на чувстве Ван Нотена к современной одежде. Базовые майки придавали объемным юбкам, некоторые из которых носили поверх джинсов, например, более повседневную носку. «Для меня было важно, чтобы это не было данью уважения. Я хотел, чтобы он жил сегодня, - сказал Ван Нотен.

Показ Maison Margiela , на котором была представлена ​​как мужская, так и женская одежда, основывался на идее униформы - британские школьные блейзеры, халаты медсестер, военные накидки, матросские костюмы - придающий знакомым моделям одежды панковский характер.Хотя дом работает как коллектив, отпечатки пальцев его художественного руководителя Джона Гальяно можно почувствовать в каждом из образов, особенно в объемах от кутюр и несоответствующем стиле. Пальто тоже были главной темой. Многие из них были сделаны в горошек, вырезанном лазером, что напоминает о технике Margiela décortiqué , идее раскрытия внутренних слоев одежды путем препарирования и деконструкции одежды.


Вторник, 24 сентября

Коллекция Антони Ваккарелло Saint Laurent , представленная на фоне Эйфелевой башни, стала данью наследию бренда.Он использовал классический смокинг Le Smoking от Ив Сен-Лорана, дополненный сокращенными короткими шортами, а также свою русскую коллекцию 1976 года и оригинальный логотип дома, созданный графическим дизайнером А. Cassandre в 1961 году. Отдавая дань уважения этим эталонам, Ваккарелло также обновил их, выпустив потертый деним и обтягивающие коктейльные платья со скульптурными бюстами. Наоми Кэмпбелл закрыла показ в черном смокинге с блестками - уместным напоминанием о наследии Сен-Лорана.

Последняя коллекция Марии Грации Кьюри Dior была одой сестре месье Диора, Екатерине, которая после Второй мировой войны стала знаменитым садовником и ботаником.Набор представлял собой лес из 164 деревьев, созданный в сотрудничестве с парижским дизайнерским коллективом Coloco, заботящимся об окружающей среде, который позже будет заново засажен в Париже и его окрестностях. Идея заключалась в том, чтобы подчеркнуть важность природы в свете климатического кризиса, и Чиури прославляла растения и деревья на протяжении всей своей коллекции, загружая тюлевые платья с садовыми украшениями и ориентируясь на такие вещи для активного отдыха, как твидовые куртки и солнцезащитные шляпы. Даже обувь была абсолютно естественной: походные ботинки, эспадрильи с монограммой и туфли-лодочки на плоской подошве основывались на концепции.

Как один из немногих молодых дизайнеров Парижа, Marine Serre известен постановками шоу, которые резко контрастируют с очками тяжелых брендов. В этом сезоне ее коллекция называлась Marée Noire, что в переводе с английского означает «нефтяное пятно», а подиум был покрыт слоем, имитирующим пролитую нефть. (Серр работает с переработанными тканями и активно выступает за экологичность.) Если мрачный первый акт шоу можно интерпретировать как видение постапокалиптического мира - причудливые черные ткани, строгие силуэты, пристегнутые аксессуары - тогда второе был более легкий оптимизм: сращивание цветов, перепрофилированное кружево, сумочки макраме и отбеленный деним.

Отчет Османа Ахмеда и Лоры Нилсон.

Неделя моды в Париже: что нужно знать | Разведка

ПАРИЖ, Франция - Карл Лагерфельд не хотел официальной дани. А после того, как в прошлый вторник в Париже в возрасте 85 лет скончался самый известный модельер в мире, в соответствии с его желанием не было никаких планов по поводу публичных похорон, как грандиозное прощание французского истеблишмента с Ивом Сен-Лораном в 2008 году. похороны, на которых присутствовал президент страны, были отмечены воинскими почестями и стали крупнейшими модными похоронами после смерти Кристиана Диора в 1957 году.

Вместо этого в пятницу близкие друзья и единомышленники устроили небольшие частные похороны дизайнера. И хотя дом Chanel, где Лагерфельд был креативным директором более тридцати пяти лет, планирует более широкую церемонию чествования дизайнера, его предстоящий показ готовой одежды, на котором будет представлена ​​последняя коллекция Лагерфельда для дома, теперь находится под его руководством. Вирджинии Виар, давно работающего директором студии, наверняка станет прощанием с индустрией, которую он так могущественно сформировал, и сделает это событие одним из самых ожидаемых на Неделе моды в Париже.

Селин из Эди Слимана также наверняка будет в центре внимания на этой неделе, хотя реакция на его коллекцию Осень-Зима 2019, которая будет показана в пятницу, скорее всего, будет более сдержанной, чем огненная буря, которая встретила его дебют в доме. председатель и главный исполнительный директор LVMH Бернар Арно стремится увеличить «по крайней мере до 2–3 млрд евро, а возможно, и больше в течение пяти лет». Керинг тоже, хотя в основном сосредоточился на Gucci, Saint Laurent и Balenciaga, поставил новые амбициозные цели роста для Alexander McQueen, которые должны появиться в понедельник.

Париж укрепил свои позиции в качестве настоящей мировой столицы моды благодаря мощному сочетанию мегабрендов и новых брендов.

Еще одним долгожданным показом станет возвращение Lanvin на подиумы в Париже в среду, 27 февраля. Легендарный, но уже давно больной французский дом, ныне принадлежащий китайскому конгломерату Fosun International, в январе назначил своим креативным директором бывшего дизайнера мужской одежды Loewe Бруно Сиалелли ( его четвертый дизайнер менее чем за четыре года), а коллекция Lanvin осень-зима 2019 станет его первой для старейшего в мире непрерывно работающего модного дома, который пострадал после отставки Альбера Эльбаза в 2015 году после 14 лет работы.

Между тем у Lacoste появился новый креативный директор: бывший дизайнер Джозеф Луиза Троттер. Сможет ли она вывести Lacoste за рамки знаменитых рубашек-поло с крокодиловым логотипом и внести настоящий толчок в моду? Это еще предстоит выяснить. Нина Риччи, принадлежащая Puig, также заслуживает внимания, теперь ее возглавляют генеральный менеджер Шарлотта Тассет и голландский дуэт Рушеми Боттер и Лизи Херребру, которые заняли позицию, освобожденную Гийомом Анри в марте прошлого года, всего через несколько месяцев после победы на Première Vision Grand. Приз Международного фестиваля моды и фотографии в Йере.

А кто мог забыть Томми Хилфигера? На самом деле, это как раз то испытание, с которым сталкивается американский бренд среднего бизнеса, который организует свое следующее мега-шоу «Смотри сейчас, покупай сейчас» в субботу на Неделе моды в Париже. или Лондон, где лейбл показывал себя в последние сезоны.

Неделя моды в Париже не всегда предлагала платформу для новых талантов, но за последние годы ситуация кардинально изменилась. Среди восходящих звезд, за которыми стоит наблюдать на этой неделе, - Рок Хван, южнокорейский дизайнер, стоящий за лондонским лейблом Rokh, показ которого состоится в понедельник.Что касается быстрорастущих французских брендов, то такие дизайнеры, как Jacquemus, Marine Serre и Atlein, привносят в Париж ту же энергию, которую Кристофер Кейн, Джонатан Андерсон и Мэри Катранцу принесли в Лондон десять лет назад, когда они впервые появились.

Некоторые, например специалист по связям с общественностью Люсьен Пейдж, хвалят местную Федерацию высокой моды и моды за «умную работу, сочетающую новые бренды и крупные дома». «Мы твердо настроены создать структуру, которая допускает разнообразие в календаре», - говорит Паскаль Моран, исполнительный президент Федерации.

Безусловно, Париж укрепил свою позицию настоящей мировой столицы моды благодаря мощному сочетанию мегабрендов и новых брендов. Парижское расписание привлекает около 5100 посетителей - 84 процента из них приезжают из-за границы - для того, чтобы увидеть шоу, заняться бизнесом и пообщаться.

Негативное влияние движения «желтых жилетов» на покупки предметов роскоши было всего лишь каплей в море.

У некоторых из них могут возникнуть проблемы с передвижением в субботу, так как следующий раунд протестов «желтых жилетов» против президента Франции Эммануэля Макрона и его экономической политики должен состояться, продолжая одни из самых ужасных гражданских беспорядков, которые Франция видела в более чем десятилетие.Во время январской недели мужской моды Dior был вынужден перенести показ шоу из-за опасений, что протестующие будут мешать, и в результате этого будут заблокированы дороги и контрольно-пропускные пункты.

Моран говорит, что местные власти «уделяют особое внимание безопасности во время Недели моды в Париже» и что «принимаются превентивные меры для сглаживания сложных ситуаций». И пока никаких изменений в расписании шоу на субботу 2 марта.

Влияние на розничную торговлю предметами роскоши до сих пор было минимальным, несмотря на то, что в средствах массовой информации циркулируют изображения горящих роскошных автомобилей и закрытых ставнями магазинов на некоторых из самых ярких улиц Парижа.«Негативное влияние движения« желтых жилетов »на покупку предметов роскоши было всего лишь каплей в море, поскольку на Францию ​​приходится лишь 5 процентов мирового рынка предметов роскоши», - сказал Томас Шове, руководитель отдела исследований рынка предметов роскоши в Citi. «Люксовые группы доказывают свою устойчивость, несмотря на текущую макроэкономическую среду, отмеченную торговой войной между Китаем и США, слабым юанем, социальными беспорядками во Франции и неопределенностью, связанной с Брекситом». Действительно, LVMH и Kering, французские конгломераты, доминирующие в отрасли, продолжают демонстрировать высокие результаты.

Статьи по теме:

5 откровений, похороненных в результатах LVMH за 2018 год

Карл Лагерфельд умер в Париже

Поможет ли новая французская стратегия роскоши продать больше сумок Louis Vuitton?

Самые удивительные модели на Неделе моды осень 2019

После того, как в прошлом сезоне были на подиуме, суперсилы и лица 90-х отошли на второй план на Неделе моды. (Не считая нескольких звездных поворотов от Джеммы Уорд и Пэт Кливленд.) Пока что в этом сезоне, осень / зима 2019, вместо этого было показано удивительное количество камео из-за пределов модельной индустрии.Никто не мог пропустить Пенелопу Крус, дебютировавшую на подиуме на последнем показе Карла Лагерфельда для Chanel, ни 66-летнего Микки Рурка, который взял с собой собаку, чтобы выгулять Филиппа Плейна. Другим удалось сохранить сдержанность: в Batsheva больше людей, кажется, заметили возвращение Али Майкла на взлетно-посадочную полосу впервые примерно за десять лет, чем тот факт, что Кристина Риччи, также недавно оставшаяся вне поля зрения общественности, попала в поле зрения. подиум. И даже завсегдатаи взлетно-посадочных полос уступают место новичкам; Кендалл Дженнер в этом сезоне участвовала только в одном шоу, или столько же, сколько подростков, которые выгуливали Вакеру и ребенка, который гулял - ну, сидел на плечах модели, которая гуляла - в Collina Strada.Посмотрите, как они стараются стать настоящей неожиданной победительницей Недели моды, Грейс Джонс.

Зендая может быть не директором по кастингу или даже дизайнером, но она более чем зарекомендовала себя в индустрии на совместном шоу с Томми Хилфигером во время Недели моды в Париже, на котором были представлены не только полностью черные модели, но и никто иной, как Грейс. Джонс. Как всегда, Джонс не разочаровала: 70-летняя икона танцевала по подиуму так же искусно, как и несколько десятилетий назад в Studio 54.

Пенелопа Крус отдала дань уважения покойному Карлу Лагерфельду со взлетно-посадочной полосы, по которой она впервые прошла в честь последнего показа Шанель покойного дизайнера, всего через две недели после его смерти.

Беверли Джонсон, икона 70-х, которая стала первой афроамериканской моделью, появившейся на обложке Vogue в 1974 году, также появилась на показе Зендаи Tommy.

Разогревшись в Marc Jacobs, Карли Клосс отправилась в Париж, чтобы присоединиться к сестрам Хадид на шоу Off-White осень / зима 2019 в марте 2019 года.(Ее лоб, с другой стороны, этого не сделал.)

Улыбки обычно редкость для подиумов, но супермодель 80-х и 90-х Беверли Пил, скопившая более 250 обложек журналов за свою карьеру, не могла остановиться. ухмыляясь, когда она присоединилась к Джонсу на подиуме весеннего показа Tommy Hilfiger 2019 с Зендаей во время Недели моды в Париже в марте 2019 года.

Вероника Уэбб, которая незабываемо оказалась среди 700 с лишним моделей, которых Канье Уэст завербовал для Yeezy Season 3, вернулась в взлетно-посадочная полоса в этом сезоне не один, а два раза.Присоединившись к Кристине Риччи в Batsheva в Нью-Йорке, в марте 2019 года она отправилась в Париж, чтобы присоединиться к Джонсу, Джонсону, Пилу и остальным в Tommy Hilfiger.

Кара Делевинь присоединилась к Джиджи Хадид в осветлении бровей для показа Prada осень / зима 2019 во время Недели моды в Милане в феврале 2019 года.

Менее чем через год после рождения второго ребенка 30-летняя Коко Роша вышла из игры. на показе Акрис осень / зима 2019 года во время Недели моды в Париже в марте 2019 года - на этот раз без ее двухлетней дочери, которая дебютировала на подиуме в прошлом году.

Еще в 2015 году Ванесса Муди была практически везде. И хотя она все еще время от времени появляется на подиумах, ее дни прогулок по 50 с лишним шоу за сезон определенно в прошлом. Понятно, однако, что в этом сезоне она вернулась в центр внимания Оливье Рустена, который представил ее на показе Balmain осень / зима 2019 года во время Недели моды в Париже в марте 2019 года.

Изабели Фонтана знает, как украсть шоу. (Экспонат A: В этот раз она сошла с суши в Венеции и, к радости итальянских папарацци, полностью окунулась в Адриатическое море.Она сделала вещи более непринужденными, но, тем не менее, снова заявила о своем присутствии на показе Redemption осень / зима 2019 во время Недели моды в Париже в марте 2019 года, отметив ее второе появление на подиуме в этом году.

Пэт Кливленд последовала в главной роли Грейс Джонс на совместном показе Томми Хилфигера и Зендаи во время Недели моды в Париже, который она изо всех сил старалась превратить в танцевальную вечеринку.

Пожалуйста, не читайте эту подпись перед просмотром гипнотизирующего видео, на котором Шалом Харлоу танцует в Versace.Все сделано? Теперь, пожалуйста, сделайте это фото с показа супер-открытия Versace осень-зима 2019 года в рамках Миланской недели моды в феврале 2019 года. (Или, ну, когда-либо.) Помимо Харлоу, она также привлекла суперзвезду 90-х Стефани Сеймур, чтобы возглавить финал Versace осень / зима 2019.

Стелла Максвелл сделала перерыв в Victoria's Secret, чтобы объединиться с Джереми Скоттом не один, а два раза - сначала на показе его одноименного лейбла осень / зима 2019 в Нью-Йорке, а затем на показе Moschino осень / зима 2019 во время Недели моды в Милане в Февраль 2019.

В повороте событий, который казался невозможным два или около того года назад, Кендалл Дженнер практически отсутствовала на подиуме (и поэтому, будем надеяться, свободна от беспокойства о Неделе моды). Осень / зима 2019 года для Версаче была фактически первой, которой она так далеко прошла в этом сезоне, в феврале 2019 года.

Обвинение в «неспособности влиять» явно не замедлило Луку Саббата. Пройдя прогулку с ЛаКуаном Смитом в Нью-Йорке, он отправился в Милан, чтобы прогуляться по шоу Benetton осень / зима 2019 в феврале 2019 года.

Джемма Уорд продолжила свое возвращение в сезон осень / зима 2019, когда она появилась на показе Etro осень / зима 2019 - и 50-летия - во время Недели моды в Милане в феврале 2019 года.

Фрейя Беха Эриксен, фаворитка Миуччи Прада с 2005 года, добавила Prada в избранный список показов, на которые она гуляет каждый сезон на Неделе моды в Милане в феврале 2019 года.

Сорокалетняя супермодель 90-х Гвиневра Ван Сеинус в этом сезоне оказалась на удивление плодовитой, присоединившись к Джемме Уорд осенью Etro. Зимнее шоу 2019 года в дополнение к появлению на Erdem and Marc Jacobs в феврале 2019 года.

Менее чем через год после того, как она родила второго ребенка, Кэндис Свейнпол уже прошла подиум показа Victoria's Secret Fashion Show, показа Prabal Gurung осень / зима 2019 и совсем недавно показ Versace осень / зима 2019 в Милане. Неделя моды в феврале 2019 года.

Второй раз менее чем за год Хлоя Севиньи вышла на подиум, на этот раз чтобы прогуляться по показу Симоны Роча осень / зима 2019 во время Лондонской недели моды в феврале 2019 года.

Похоже, Жакетта Уиллер, звездная британская модель 90-х, возвращается на Неделю моды впервые с 2015 года.Помимо участия в показе Etro осень / зима 2019, она также появилась в Burberry и Gareth Pugh в феврале 2019 года.

Двадцать восемь лет спустя после появления на одной из самых известных обложек журнала Vogue вместе с такими супер-героями, как Наоми Кэмпбелл и Синди Кроуфорд. , 52-летняя Татьяна Патиц вернулась на подиум для показа Etro осень / зима 2019 во время Недели моды в Милане в феврале 2019 года.

Прошло более пяти лет с тех пор, как ветеринар Лили Коул вернулась на подиум для Симоне Роча в феврале 2019 года. .

Шестидесятишестилетний актер Микки Рурк привел свою собаку на подиум шоу Филиппа Плейна осень / зима 2019 года во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Светская львица, певица, а иногда и модель Пикси Гелдоф была довольно оживленная неделя моды в Лондоне; Показ Pringle of Scotland осень / зима 2019 года был лишь одним из ее появлений на подиуме в феврале 2019 года.

68-летняя супермодель Пэт Кливленд продолжила свое пятидесятилетнее господство в моде, когда она шла по подиуму сезона осень / зима Хелесси. Показ в рамках Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

48-летняя модель и бывшая муза Гельмута Ланга Кирстен Оуэн еще не закончила работу с подиумом, как она также доказала на Симоне Роча в феврале 2019 года.

Сара Зифф обычно остается за кадром, но основательница Model Alliance вернулась к своим модельным корням на показе Deveaux осень / зима 2019 года во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Вакера дала подростку шанс присоединиться к обычной практике моделей - топтать на ногах подиум на показе сезона осень / зима 2019 во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Дафна Греневельд медленно, но верно возвращается на взлетно-посадочную полосу; 24-летняя девушка провела три показа во время Недели моды в Нью-Йорке осень / зима 2019, включая Cushnie, в феврале 2019 года.

Линдси Уиксон, которой было всего 23 года, когда она объявила о выходе на пенсию, не кажется давать себе большой перерыв; она все еще появлялась на Неделе моды в Нью-Йорке, чтобы гулять с Марком Джейкобсом.

К 31 году Кэролайн Трентини уже вернулась, пройдя подиум таких показов, как Michael Kors Collection, во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Иекелиене Штанге также присоединилась к банде Симоне Роча, что стало одним из недавних редких появлений голландской модели на подиуме.

Гвендолин Кристи была не единственной актрисой, но, безусловно, самой высокой (6 футов 3 дюйма), которая шла по подиуму показа Томо Коидзуми осень / зима 2019 во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Карли Клосс в основном осталась в последние несколько лет, но недавно вышедшая замуж супермодель присоединилась к своему герою, Кристи Тарлингтон, на показе Марка Джейкобса осень / зима 2019 года во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Коллина Страда сделала восхитительное исключение из возрастных ограничений Недели моды в Нью-Йорке на своем осенне-зимнем показе во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

После ухода с показа мод Victoria's Secret Алессандра Амбросио вернулась на подиум для Джона. Показ коллекции осень / зима 2019 от John Fashion во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Вакера позаботился о том, чтобы на показе осень / зима 2019 года во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года была компания для детей-подростков.

Семнадцатилетняя Роуэн Бланшар также превратилась в мочалку с мини-челкой для показа Томо Коидзуми осень / зима 2019 во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Как и ее муж Кит Ричард, Патти Хансен не сбавляет обороты в ближайшее время; 62-летний мужчина, подписавший контракт с DNA, закрыл показ коллекции Michael Kors Collection осень / зима 2019 во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Дни Али Майкла на Неделе моды прошли примерно десять лет назад , но модель и новоявленная звезда Instagram вернулись на подиум для показа Batsheva осень / зима 2019 во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Клосс и остальные модели, которых Марк Джейкобс выбрал для сезона осень / зима 2019 года вслед за Кристи Тарлингтон, которая закрыла показ во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Дизайнер Батшева Последняя муза дизайнера Батшева (справа), Кристина Риччи , сумела не привлекать внимания на показе Батшевой осень / зима 2019 во время Недели моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

С небольшой помощью Карен Бьёрнсон и Альвы Чинн Пэт Кливленд также украла шоу на осенне-зимней прогулке Наима Кхана во время Неделя моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года.

Неделя моды в Нью-Йорке 2019: почему умирает неделя моды

Неделя моды закончилась. Разве вы не слышали? Он умирал, а потом еще немного умирал и продолжал умирать, и теперь он мертв.

Или нет? Возможно, неделя моды возвращается из мертвых, а может быть, неделя моды никогда не была мертвой. Несмотря на то, что неделя моды все еще существует, люди годами спорят о ее кончине.

Концепция недели моды, которая в США обычно относится к Неделе моды в Нью-Йорке, которая проходит в феврале и снова в сентябре, относительно проста: дизайнеры представляют коллекции следующего сезона в комнате, полной их сверстников. индустрия моды.

Его происхождение можно проследить более 75 лет назад, но за последнее десятилетие NYFW превратилось в нечто иное. В зависимости от того, кого вы спросите, она превратилась в раздутую и устаревшую выставку для индустрии, которая вышла за ее пределы, или в парад нарциссизма влиятельных лиц, или в чрезмерно коммерциализированную утомительную работу, где ни у кого больше нет оригинальных идей. Возможно, его пик пришелся на конец 1990-х, после того, как Секс в большом городе принес гламур нью-йоркских модных вечеринок в гостиные по всей стране, или, может быть, это было в разгар середины 2000-х, когда мода стала все более распространенным бизнесом. для знаменитостей - незадолго до того, как рецессия опустошила экономику.

Тем не менее, каждый раз, когда сейчас проходит неделя моды, возникают одни и те же дебаты: должна ли неделя моды существовать? Кто это для? Эти вопросы на самом деле не о том, веселые вечеринки или классные тенденции. Вопрос в том, соответствует ли структура недели моды тому, как люди покупают одежду сегодня.

История Недели моды в Нью-Йорке

Хотя ее истоки уходят в «недели прессы», которые проводились в Нью-Йорке каждую осень и весну, начиная с 1943 года, когда редакторы стекались в шикарные отели, чтобы посмотреть презентации последних коллекций дизайнеров на подиуме, неделя моды, которую мы знаем сегодня, - это относительно молодое явление.С 1940-х по 80-е годы Нью-Йорк, Париж, Лондон и Милан зарекомендовали себя как «Большая четверка», крупнейшие и наиболее важные центры моды, каждый из которых проводил свои собственные шоу. Концепция специального недельного мероприятия для города по продвижению своей модной индустрии теперь распространилась по всему миру.

Модель идет по подиуму в отеле Pierre в 1946 году. Боб Лэндри / The LIFE Picture Collection / Getty Images Модель позирует на забитом людях взлетно-посадочной полосе на Седьмой авеню, 1953 год. Архив Беттмана

В течение долгого времени недели моды имели смысл. Показы на подиумах предлагали редакторам и покупателям возможность предварительно ознакомиться с коллекциями и более крупными тенденциями, которые появятся на прилавках одежды через шесть месяцев, давая журналам время для планирования контента, а универмагам и бутикам - возможность заблаговременно принимать деловые решения.

Неделя моды в Нью-Йорке в нынешнем виде официально начиналась только в 1993 году, когда Ферн Маллис, тогдашний исполнительный директор Совета дизайнеров моды Америки, попытался централизовать разрозненный процесс редакторов и покупателей, бегающих по разным показам. по всему городу.

«Организованные показы сделали американских дизайнеров популярными и навсегда изменили модный ландшафт», - сказал Маллис Racked в 2015 году. «До этого было 50 показов в 50 местах. Каждый делал свое дело, не понимая, какой это был кошмар, если твое дело - переходить от одного шоу к другому ».

К 1994 году успех американских дизайнеров, таких как Кельвин Кляйн, и знаменитостей, которых привлекали их показы (например, очень молодого Леонардо Ди Каприо), сделали NYFW обязательным событием для освещения.

Наоми Кэмпбелл и Кейт Мосс у палаток в Брайант-парке на Неделе моды в Нью-Йорке в 1994 году. Джин Шоу / Time & Life Pictures / Getty Image

В течение 16 лет «представления», как их называли, проходили в палатках, установленных в Брайант-парке на Манхэттене. Это не только избавило посетителей от отчаянной беготни с места на место, но и означало, что дизайнеры больше не несли бремя создания показа мод с нуля - пространство, освещение, звук и безопасность все это занимала производственная фирма.Нельзя сказать, что это было дешево: согласно одной оценке, в 2007 году шоу в Брайант-парке стоило дизайнерам «не менее 50 000 долларов».

В 2010 году мероприятие вышло за пределы относительно небольшого парка - в самый разгар NYFW включало почти 300 показов - и после многих лет разногласий между индустрией моды и руководством Брайант-парка по поводу его расширения мероприятие было перенесено в палатки. на площадях Линкольн-центра. Новое место, находящееся немного дальше от квартала одежды Нью-Йорка, где работают многие дизайнеры, имело на 30 процентов больше места и было оборудовано гораздо более совершенными технологиями для удовлетворения потребностей все более цифрового мероприятия.Год спустя дизайнеры начали регулярно транслировать свои шоу в прямом эфире на YouTube, так что даже те, у кого нет приглашения, могли подключиться к ним.

Яма для фотографий на показе Вивьен Тэм осенью 2011 года в Линкольн-центре. Стивен Ловкин / Getty Images для IMG

Между тем, далеко за стенами палаток бурно развивалась другая индустрия: ведение блога в личном стиле. За годы до Instagram небольшая часть хорошо одетых (и часто богатых) знатоков моды по всему миру делилась фотографиями своих нарядов в Интернете вместе с постами в блогах о кусочках жизни.Между 2004 и 2008 годами такие люди, как Брайанбой и Тави Гевинсон, начали создавать бренды, используя причудливые сочетания одежды и разговорные голоса.

Эти первые «влиятельные лица», получившие известность еще до того, как этот термин стал истинным выбором карьеры, посеяли семена индустрии моды. Они были аутсайдерами, угрожая традиционной системе, в которой редакторы журналов обладали почти абсолютной властью в формировании общественного мнения о модных тенденциях. «Они прекрасно понимали, как технологии могут помочь им привлечь внимание сотен тысяч единомышленников-поклонников моды, которые не участвовали в разговоре», - писал в 2014 году критик Робин Гивхан.

И хотя индустрия моды в конечном итоге их приняла - Марк Джейкобс назвал сумку в честь Брайанбоя в 2008 году, а журнал Lucky разместил на своей обложке трех цифровых влиятельных лиц в 2015 году - эти ряды ранее неслыханных посетителей шоу часто обвиняли в том, что они открыли такую ​​сумку. назвали смертью недели моды.

Блогеры Руми Нили и Брайанбой вместе с Элизабет Хилфигер на показе мод Tommy Hilfiger осень 2013 в 2013 году. Тео Варго / WireImage для Tommy Hilfiger

В определенной степени их критики были правы. Эти толпы хорошо одетых цифровых туземцев были искусными мастерами уличного фотографа в павлинах, которые ждали вне показа на подиумах, создавая тем самым зрелище за пределами палаток, которое, возможно, было больше, чем то, что происходило внутри них. И даже к тому времени, когда они сели, эти часто оклеветанные новички не обязательно придерживались старых правил; а именно - не фотографировать во время шоу.Любой, кто следил за ними в Интернете, имел практически тот же доступ, что и они.

В 2015 году шоу были загружены из Линкольн-центра в результате судебного процесса, который определил, что пространство, где проходил NYFW, не могло быть использовано в коммерческих целях. Но еще до поселения многие дизайнеры уже начинали переезжать в различные места для проведения мероприятий по всему городу. Крупнейшие бренды, такие как Alexander Wang, предпочитали сдавать в аренду огромные склады, чтобы устраивать показы мод, которые превратились в ночные вечеринки, в то время как многообещающие дизайнеры экспериментировали с интимными презентациями в шоу-румах, которые больше походили на арт-открытия, чем на показы мод.Последняя стратегия также была хорошим способом избежать гигантских затрат на проведение даже самого простого шоу на взлетно-посадочной полосе, которое еще в 2014 году оценивалось примерно в 200 000 долларов.

Тайга и Кайли Дженнер на афтепати Alexander Wang весной 2017 года. Ребекка Смэйн / Getty Images

Хотя Неделя моды в Нью-Йорке в конечном итоге переместилась в два разных места для проведения мероприятий, многие дизайнеры шатров решили не только проводить свои показы самостоятельно, но и полностью отказаться от традиционного календаря недель моды.Эта постепенная децентрализация, как физическая, так и временная, способствовала снижению значимости мероприятия.

Почему неделя моды не так важна, как раньше

Дело не в том, что организаторы и участники недели моды не особо старались поддержать ее: если не обращать внимания на цены, высокая мода демократизирована, как никогда. Любой, у кого есть доступ в Интернет, теперь может смотреть практически любое крупное шоу в мире в режиме реального времени, а когда дизайнеры ошибаются, они вынуждены прислушиваться к мнению обычных людей через социальные сети.Расовое разнообразие моделей по-прежнему невелико, но только за последние три года значительно улучшилось. Это уже не такой шок, когда, скажем, женщина 10-го размера идет по подиуму, и для дизайнера нет ничего необычного в том, чтобы сделать прогрессивное политическое заявление своей коллекцией. Однако всего этого было недостаточно.

Неделя моды умирает, потому что она не имеет никакого отношения к тому, как современные покупатели покупают вещи.

Традиционный календарь моды, в котором коллекция одежды для осени представлена ​​предшествующим февралем, а весенняя одежда показана в сентябре, на самом деле исходит от короля Людовика XIV.В 17 веке он сделал Францию ​​центром текстильной промышленности класса люкс, установив сезонный график, по которому новые ткани выпускались дважды в год, чтобы побудить людей покупать их больше. С самого начала это был просто хороший маркетинг - люди покупали новейшие ткани, потому что они были новыми, а не потому, что они действительно были нужны.

Шоу Chromat весна 2018. Frazer Harrison / Getty Images для Chromat

И когда показы мод были больше похожи на выставки, где новые коллекции представлялись небольшому количеству редакторов и покупателей, которые затем сообщали о грядущих тенденциях для читателей или заказывали одежду для магазинов, эта система по-прежнему служила своей цели.Но теперь, когда изображения могут распространяться по всему миру в одно мгновение, а процесс покупки платья можно сократить примерно до трех нажатий на телефоне - шесть месяцев между тем, когда наряд идет по подиуму, и когда человек действительно может его купить, кажется смехотворно архаичным. . Точно так же модные тенденции теперь вспыхивают молниеносно и так же быстро разгораются из-за перенасыщенности имиджа, так что после полугодового периода ожидания эстетика может чувствовать себя исчерпанной.

Много внимания было уделено тому факту, что в 2016 году крупные дизайнеры, такие как Burberry, Tom Ford и Tommy Hilfiger, приняли стратегию «смотреть сейчас, покупать сейчас», в соответствии с которой их коллекции для подиумов были доступны для покупки немедленно.Но для большинства брендов одежды массового потребления это обычное дело. Например, крупнейшие бренды быстрой моды, такие как Asos, могут создавать целые коллекции в течение нескольких недель.

Еще одна проблема с традиционным календарем моды - это то, как он заставляет дизайнеров выпускать четыре или более полных коллекции в год, что лишает дизайнеров креативности и создает огромное финансовое бремя для брендов. (Помимо весенних и осенних коллекций, есть промежуточные сезоны, такие как курортный и предосенский, которые иногда также включают показы на подиумах или живые презентации.)

Введите капельницу. Компании добились успеха, создавая дефицит, создавая шум и сбрасывая ограниченные коллекции или отдельные предметы, когда захотят, вместо того, чтобы выпускать коллекции по регулярному графику. Самым известным из них является Supreme, бренд уличной одежды, который даже спустя 25 лет по-прежнему привлекает внимание линий, охватывающих целые кварталы города каждое утро четверга. Для этого не обязательно присутствие на неделе моды.

Участница NYFW носит поясную сумку Supreme в сентябре 2017 года. Кристиан Виериг / Getty Images

Кроме того, есть гораздо более свежие и менее дорогие способы продвижения модного бренда, не связанные с подиумами. Существуют и интеллектуальные примеры (например, отношения бренда Opening Ceremony с New York City Ballet) и необычные (например, дизайнер Рэйчел Антонофф, превратившая модную презентацию в школьную научную ярмарку). А есть презентации, которые просто существуют в Интернете, например, «Insta-Show» Миши Нону, где единственным представлением был Instagram - единственное средство, с помощью которого большинство людей получают доступ к показу мод.

В то же время уменьшилась популярность освещения недели моды для журналов и веб-сайтов. Поскольку Неделя моды и мельчайшие циклы высокой моды в целом имеют меньшее отношение к покупательским привычкам потребителей, неудивительно, что читатели не так заинтересованы в том, чтобы о них слышать.

Люди не уверены, стоит ли экономить на Неделе моды

Все это вызывает вопрос: а для кого вообще неделя моды? Дизайнеры отказываются от этого, похоже, никто не нажимает на освещение, и часто события кажутся не более чем упражнениями в позе влиятельных людей в Instagram.

Несомненно, для небольших и перспективных брендов неделя моды по-прежнему является знаменательным событием, которое может предоставить маркетинговые возможности. Но по большей части неделя моды, похоже, не преуспевает в своей основной функции: возбуждать у людей желание покупать вещи.

Отчасти это может быть связано с тем, что нас больше не волнует одежда. В прошлогодней статье Bloomberg под названием «Смерть одежды» были освещены все причины, по которым американцы тратят меньше своих доходов на гардеробы, от повседневной рабочей одежды до уменьшения влияния сверху вниз (это не просто так. от модных домов уже нет).

Бренды, которые считались новаторами в отрасли, например Nasty Gal, сейчас испытывают трудности. Ни один из них не устраивал громкие показы на подиумах, но они служат примером возможного снижения нашего интереса к моде и, в более широком смысле, нашего интереса к обладанию вещами по сравнению с нашим стремлением к опыту. «Кому нужна мода в наши дни, когда можно выразить себя через социальные сети?» статья Bloomberg начинается. «Зачем покупать это дорогое новое платье, если вместо этого можно оплатить отпуск на выходных?» Действительно, почему?

Фотографы уличного стиля тренируют свои камеры на фестивале NYFW в феврале 2016 года. Брайан Беддер / Getty Images для NYFW: The Shows

Неделя моды в Нью-Йорке в настоящее время проводится, как всегда, в начале февраля. На этот раз, однако, было добавлено больше панельных дискуссий и кинопоказов, что расширило успех аналогичных мероприятий прошлой осени. Возможно, сделать Неделю моды более актуальной означает сделать ее больше похожей на конференцию - доступной для большего числа людей и с выводом, помимо простого «купи что-нибудь». Посетители теперь также могут покупать билеты на шоу, которые традиционно были бесплатными и только по приглашениям, в рамках пакетных предложений под названием «NYFW: The Experience.”

Однако во многом неделя моды в Нью-Йорке в феврале этого года выглядит так же, как и в последние годы: то есть на нее обращает все меньше и меньше людей.

Узнайте о лучших дизайнерах и их тенденциях на Неделе моды в Париже

Узнайте о лучших дизайнерах и их тенденциях на Неделе моды в Париже

2019

Париж - столица дизайна, а сейчас очередь Недели дизайна. Paris Fashion Week - это одно из крупнейших событий индустрии моды , где лучшие дизайнеры демонстрируют самые изысканные и эксцентричные образы прямо на подиуме . Paris Design Agenda позволяет вам открыть для себя идеи и тенденции, стоящие за этими известными дизайнерами, для коллекции осень / зима 2019/2020 .

1. Mugler

В этой осенне-зимней коллекции , Mugler вдохновляет формами ансамблей с большими и неправильными формами, которые создают ощущение негабаритных нарядов .Также выражая атмосферу 80-х, было ясно, что ретро и необычные цвета были основной частью потрясающей коллекции.

2. Saint Laurent

Saint Laurent - один из знаковых брендов Fashion Couture . Подиум был украшен ансамблями темных и ретро, ​​стилизованных с большими оттенками, нарядами подиумов в стиле 80-х, почти с элементами гранжа, но все же классическими и утонченными .

3. Дом Маржела

Для этой коллекции осень / зима , Maison Margiela серьезно подошли к модели classics , что никогда не разочаровывало на протяжении многих лет. S Плотные и объемные пальто строгого кроя были основным элементом подиума в этом году, наряду с темными цветами, которые идеально раскрывают осеннюю коллекцию .

4. Dior

В этом году коллекция Осень / Зима 2019/2020 , Дизайнер Dior Мария Грация Кьюри поставила цель отметить феминизм и сестринство .Это возмутительная коллекция , в которой явно использован молодежный андеграундный стиль 1950-х годов в Великобритании . Как видите, в нем присутствует оттенок гранж, с формами всех образов, типично британскими узорами и избытком черного цвета .

5. Lanvin

Бруно Сиалелли, новый креативный директор Lanvin дебютировал на подиуме на Неделе моды в Париже в этом году с коллекцией Осень / Зима 2019/2020 . Lanvin завораживает очень изысканными деталями, такими как костюм на заказ , прозрачные платья с цветочным рисунком, несоответствующие принты. Яркие цвета и трикотаж были главными героями этого подиума, вопреки тенденциям, обычно порождаемым осенним сезоном.

Вам также могут понравиться эти статьи:

Чтобы найти больше вдохновения в отношении Парижа и дизайна, изучите наши доски Pinterest и страницу Instagram , а также подпишитесь на нашу БЮЛЛЕТЕНЬ БЕСПЛАТНО.

(Посещений 814 раз, сегодня 1 посещений)

Viktor & Rolf, Chanel, Gaultier и др.

Неделя высокой моды в Париже принесла луч света в унылую зиму: Chanel, Viktor & Rolf, Gaultier и другие приверженцы моды представили на подиумах смелые и красивые модели.

Во вторник Chanel представила то, что лейбл называет «первым в мире свадебным купальником».«Итальянская модель Виттория Черетти подарила нам Эстер Уильямс в блестящем комбинезоне, с соответствующей шапочкой для плавания и вуалью. Шанель назвала вышитый купальный костюм« летним вариантом свадебного платья от кутюр ».

Виктор и Рольф ясно заявили о своем намерении в среду. : они буквально напечатали такие утверждения, как «плевать», «я не стесняюсь, ты мне просто не нравишься» и «извини, что опоздала, я не хотела приходить» на развевающихся платьях. Коллекция под названием Fashion Statements была вдохновлена ​​вопросом «Насколько буквально можно сказать что-то об одежде», согласно Vogue .

Kenzo сделал более изысканное заявление, представив коллекцию, вдохновленную китайско-перуанскими корнями дизайнера Умберто Леона. «В то время, когда движение людей и распространение межкультурного диалога характерны для нашей повседневной жизни больше, чем когда-либо, наш интерес к рассказыванию личных историй никогда не казался более уместным», - сказал Леон в своем заявлении.

Недвоичная модель Осло Грейс была среди тех, кто выступал за Kenzo Haute Couture, незадолго до этого посетив мужской показ лейбла.