Что носят гости New York Fashion Week 2019-2020
Большинство девушек сейчас даже не думают о следующем холодном сезоне осень-зима 2019-2020, ведь все ждут весны и тепла. Но мир моды живет по своим правилам, все настоящие модницы сейчас со вниманием наблюдают за Неделями моды, которые традиционно стартуют в Нью-Йорке.
Мода – это средство самовыражения, отличное хобби, увлекательная игра и работа. Если подходить к моде правильно, она сделает жизнь интересней, красивее и даже даст новые знания и откроет новые горизонты. Поэтому мы внимательно наблюдаем за творчеством дизайнеров. Однако неделя моды, это не только сезонные коллекции, не малый интерес вызывают гости показов.
Среди посетителей Недели моды много разных людей, от знаменитостей и моделей, до стилистов и необычных фриков. Многие модницы стараются создать оригинальные образы и привлечь внимание фотографов. Благодаря этому наряды гостей стали своеобразным продолжением коллекций из прошлых сезонов. Кроме того, в образах особенно продвинутых гостей можно увидеть тренды будущего.
Милитта традиционно выбирает лучшие фотографии и делится с вами. Образы гостей Нью-Йоркской Недели моды особенно интересны в том плане, что многие вынуждены всеми силами совмещать модные тренды с комфортом и функциональностью. Гости мероприятия приезжают из разных стран, много перемещаются по Нью-Йорку и между показами, поэтому им приходится нелегко.
Здесь можем увидеть много вещей из коллекций уходящего холодного сезона, но некоторые уже заполучили наряды из коллекций весна-лето 2019. В любом случае, эти образы и тренды, в них отраженные, будут актуальны и в следующем холодном сезоне.
Изначально Недели моды зародились в Париже, куда и приезжали гости с разных стран, в том числе из США. Во время Второй мировой войны было решено организовать Нью-Йоркскую Неделю моды, которая тогда называлась неделей прессы. Таким образом, война способствовала развитию моды в США.
С каждым годом Неделя моды в Нью-Йорке приводила к успеху и славе новых американских дизайнеров и определяла новые тенденции. Европа безвозвратно утратила монополию в создании новых модных трендов для всего остального мира.
Неделя моды в Нью-Йорке влияет на домашний декор
Стиль интерьера часто тесно связан с миром моды. Поскольку мы любим оставаться в курсе того, что раскрашивает наш мир, мы всегда в восторге от того, куда нас приведет Неделя моды в Нью-Йорке в наступающем году. Как NYFW топ будет влиять на дизайн?
Смелые плечи, суженные талии…
На подиумах Нью-Йоркской недели моды были показаны сильные призывы к тому, чтобы привнести ультра-женственность в то, что долгое время считалось мужским. Цвета, акценты, отделка — идеальное сочетание имело огромный успех.
Влияние дизайна? Мы предсказываем монохроматические цветовые схемы с тонкими акцентами, как у мерцающих металликов. Классические мужские цвета, такие как морской, будут сочетаться с шикарными акцентами. И, добавив немного неожиданного современного шарма, как этот геометрический потолок, сделает уникальным дизайнерское воплощение.
Яркие цвета, игривые узоры…
Многие дизайнеры создали оптимизм через свои коллекции на Неделе моды в Нью-Йорке в этом году. Яркие цвета были выделены в узорах на подиумах, напоминая нам о том, что цвета и дизайн предназначены для развлечения.
Влияние дизайна? Флоралии и пледы были большими в этом году… откат к началу 90-х. Цвета счастливы. Дизайн — личный. Мы ожидаем увидеть многое из этого в обивке, обои и акценты домашнего декора.
Классика здесь, чтобы остаться…
Среди современных высказываний и ярких палитр было прояснено одно. Классический внешний вид здесь, чтобы остаться. Классические цветовые пары, как черно-белые, танцевали на протяжении всего шоу. Блейзеры увенчали столько образов, от зала заседаний до бара-шика. Классика — это классика не просто так… они просто работают.
Какое влияние? Классика заняла свое место в мире дизайна. Белые кухни царят на высшем уровне. Контраст — король. И серый никуда не денется. Играть с цветом и узорами может быть весело и увлекательно. Здорово думать, что ни один цвет не останется без внимания, если он понравится вашему глазу. Но также освежает и то, что обнимает эти любимые взгляды, зная, что они просто никогда не выходят из моды.
Что ты думаешь о нью-йоркской неделе моды?
Есть ли заявление о дизайне в этом году показывает, что вы думаете, что будет идеальный внешний вид домашнего декора? В Janovic мы можем помочь вам найти идеальные цвета краски для вашего следующего проекта. Мы направим вас к обоям, которые сделают ваш дом выделяющимся. И мы поможем вам решить, какие жалюзи добавят стиля и размера. Свяжитесь с нашей командой сегодня!
Свяжитесь с нами, чтобы получить бесплатную консультацию на дому.
показ Tom Ford весна-лето 2019
Let’s get party started — новый сезон Недели моды в Нью-Йорке открыл показ Tom Ford. И, как всегда, с главными героинями индустрии: по подиуму прошли Кайя Гербер, Джиджи Хадид, Джоан Смоллс и другие супермодели современности.
«Мне кажется, что мода каким-то образом потеряла связь с тем, что женщины и мужчины хотят носить на самом деле», — прокомментировал в одном из интервью Том Форд и представил, по его мнению, коллекцию «для жизни, а не для подиума». Показ проходил под саундтреки из сериала «Вавилон-Берлин», события которого разворачиваются в 1920-х годах, но, несмотря на это, в новой весенне-летней коллекции 2019 — хиты самых популярных эпох последних сезонов: блестящие жакеты из 70-х, водолазки и куртки из экзотической кожи из 80-х и платья в бельевом стиле из 90-х.
Источник фотографий: GIOVANNI GIANNONI/WWDПоделитесь с друзьями и получите бонус
Подпишитесь на рассылку InStyle.ru
Instyle
Marksistskaya Street, 34/10, office 403 Moscow, Russia, 109147
Неделя моды в Нью-Йорке: Даша Жукова, Кайя Гербер, дочь Мадонны Лурдес Леон на показе Proenza Schouler
Сегодняшний день на Неделе моды в Нью-Йорке выдался насыщенным: кроме секретного шоу Рианны и показа Oscar de la Renta, в расписании значилось и дефиле Proenza Schouler.
Презентация весенне-летней коллекции, созданной дизайнерским дуэтом Джека Маккалоу и Лазаро Эрнандеса, вызвала интерес и звездных гостей Недели моды — места в первом ряду на показе заняли Даша Жукова, дочь Мадонны Лурдес Леон, Эмили Ратажковски, Сьюки Уотерхаус и многие другие, а на подиуме в этот вечер появилась Кайя Гербер.
Год назад бренд сменил прописку своих шоу, вернувшись из Парижа в расписание Нью-Йоркской недели моды. Судя по представленной коллекции, дизайнерам удалось найти баланс в своих экспериментах, которые уводили их то в сложные кутюрные настроения, то в спортивную непринужденность.
Мы заперлись в студии на весь август и просто работали,
— признался Эрнандес.
Вдохновением для коллекции стал образ матерей самих дизайнеров, какими они помнят их из детства, которое пришлось на 80-е годы. Отсюда и высокие талии, и чуть увеличенная линия плеч, и power dressing, и массивные серьги.
На показе также презентовали коллаборацию бренда с маркой Birkenstock — обувь модели несли в руках, и таким образом дизайнеры хотели подчеркнуть динамичный образ жизни современных жительниц мегаполиса, которые с легкостью меняют каблуки на удобную обувь, едва покинув красную дорожку или собственный офис.
Гости показа
Даша ЖуковаДаша Жукова и Дерек БласбергЛурдес ЛеонЭмили Ратажковски
Сьюки УотерхаусСьюки Уотерхаус и Эмили РатажковскиФиби ТонкинКарен ЭлсонГрейс Коддингтон и Карен ЭлсонАнна ВинтурРэйчел Зоуи
Неделя моды в Нью-Йорке — сколько стоит участие и что можно носить?
Brandon Maxwell spring 2020. Photo: NYTimesА бренд Cheetos, известный своими закусками, провел первое модное шоу на подиуме Нью-Йоркской недели моды. Темой коллекции, вдохновленной любителями чипсов, стало пламя и его оттенки. Аксессуары коллекции были сделаны в виде пачек с закусками Cheetos.
Коллекция от “Читос” – огонь! Getty Images for Frito-Lay)По словам зрителей и гостей модной программы, в 2019 году много интересных и необычных фасонов, ярких и контрастных тонов, порой даже несовместимых оттенков.
Дизайнеры предлагают такие цвета на весну 2020. Фото: VogueНо дизайнеры показали и более традиционные коллекции.
В этом году формат шоу изменился: сократилось время выступления для каждого дизайнера, поэтому преобладают групповые шоу.
Разнообразие подиумных образов. Фото: rsute Неделя моды в Нью-Йорке — это одна из четырёх главных недель моды в мире (вместе с неделями моды в Лондоне, Париже и Милане), известная также как «7th on the Sixth». Проводится дважды в год: в феврале демонстрируются коллекции сезона осень-зима, а в сентябре — весенне-летние тренды.Недели моды в Нью-Йорке проводятся с 1943 года и считаются самым масштабным событием в мире моды, которое ежегодно посещают не меньше 200 тысяч человек.
Этой осенью модные показы проходят с 6 по 11 сентября.
Сочные краски и перья. Фото: SputnikНеделя моды в Нью-Йорке задаст основные тренды на одежду, аксессуары и обувь, которые мы будем носить в 2020 году. Главный цветом назвали огненно-красный. Также в одежде присутствовали классический синий, красный, оливковый, зеленый, коралловый, белый и коричневый.
Аксессуары нового сезона, в том числе и обувь, обрастают всевозможными перьями диковинных птиц, массивными цепочками, а также перенимают яркую и сочную цветовую палитру лета.
Анималистичный принт по-прежнему в моде.
NYFW. Фото: Healthy style.infoСамые акцентные варианты — сетки-манишки из бисера, украшенные перьями, или массивный металлический пояс поверх мини-платья. В новом сезоне аксессуарам точно достаются первые партии во всех сценах.
Сетка-манишка. Фото : marieclaireДизайнеры, которые участвуют в Нью-Йоркской Неделе моды, могут меняться, появляются новые лица. Но некоторые имена “не пропускают” ни одно событие. Платья от Vera Wang, великолепный Marc Jacobs, экстравагантная Donna Karan и популярный на постсоветском пространстве Michael Kors.
Это событие, вокруг которого вращаются огромные денежные потоки, и участие в нем по карману только именитым модным домам.
По оценкам Forbes, «средняя» стоимость шоу составляет не менее $ 200 000. По сообщениям, Марк Джейкобс потратил не менее $ 1 миллиона на демонстрацию своей осенней коллекции.
Это $ 1750 в секунду за шоу продолжительностью до 10 минут.
Тем не менее, астрономические суммы, потраченные на проведение этого модного шоу, с лихвой окупаются.
Например, согласно исследованию Launchmetrics, кампания, посвященная 50-летию Ральфа Лорена в течение месяца моды в сентябре прошлого года, принесла $ 38 миллионов прибыли.
Из коллекции Ральфа Лорена. Фото: harpersbazaarВ этот раз Ральф Лорен перенес моду в эпоху джаза – с шиком, которого особенно не хватало на показе.
Белла Хадид. Фото: spletnikНеделя моды набирает обороты, и сегодня ночью свою коллекцию презентовал Брендон Максвелл. В дефиле приняли участие Ирина Шейк (в последнее время не сходившая со страниц русскоязычных соцсетей из-за расставания с Брэдли Купером, которого “увела” Леди Гага), Белла Хадид, Кэндис Свейнпол, Стелла Максвелл и другие.
И он произвел настоящий фурор – поскольку на этот раз дизайнер, который обычно любит одевать женщин в элегантные платья, обратил свое внимание на стиль casual. В весенне-летней коллекции 2020 года акцент сделали на дениме: тут есть и рубашки, и рваные джинсы.
Ирина Шейк в “дениме” от Брэндона Максвелла. Фото: Getty ImagesЭто правда, что обычная женщина чаще нуждается в хороших джинсах, чем в пышном вечернем платье, считает Брендон Максвелл.
Джинсы были в любой посадке и форме – от обтягивающего до узкого – и были в паре с рубашками и свитерами и бижутерией.
Максвелл также дебютировал в мужской одежде: костюмы с дерзким оттенком, надетые поверх свитеров, классические верблюжьи пальто с открытыми рукавами и джинсы прямого покроя на замшевых ботинках челси.
Мужская коллекция Брэндона Максвелла. Фото: NYTimesВ презентации весенне-летней коллекции приняла участие одна из самых известных plus-size-моделей мира – 34-летняя Тесс Холлидей, которая недавно призналась в своей пансексуальности, она стала звездой показа бренда Chromat в рамках Недели моды в Нью-Йорке.
На подиуме Тесс появилась в облегающем белом платье с принтом в виде фразы Sample size — таким образом бренд хотел привлечь внимание к тому, что в мире моды многие коллекции отшиваются на так называемый нулевой размер, который подходит только на идеальные модельные фигуры.
Тесс Холлидей. Фото: spletnikДля кого, кроме звезд первой величины и мировых брендов модной индустрии, проводятся подобные Недели моды? Как видим, теперь в том числе и для нас. Приятно знать, что модные тенденции вскоре проявятся и в ассортименте крупных ритейлеров.
Так, Target повторно выпустит свою коллекцию, посвященную 20-летию со дня предыдущего сотрудничества дизайнеров, и будет продавать ее по всей стране с 14 сентября, вскоре после закрытия NYFW.
А компания H&M дебютировала в бюджетном сотрудничестве с Moschino с показом мод в прямом эфире в октябре прошлого года и намерена продолжить это сотрудничество.
Так что будем в тренде!
Какими будут Недели моды в будущем?
Стокгольм отказывается от проведения Недели моды ради экологии, активисты требуют отменить London Fashion Week, а Нью-Йорк с каждым сезоном покидает все больше дизайнеров. При этом локальные Недели моды, как Хельсинки и Тбилиси, с уверенностью развиваются. Лос-Анджелес проводит первую в мире веганскую Неделю моды, а дизайнеры вроде Александра Вэнга и вовсе отказываются от модного календаря.
С каждым сезоном становится очевиднее: классический вариант показов с дефиле и знаменитостями в первом ряду уже не работает. Вместо этого крупные бренды устраивают шоу, достойные Бродвея. Почему так происходит? Какими будут Недели моды в будущем? Разбираемся вместе с профессионалами индустрии.
Зачем нужны Недели моды и как они появились?
Первое дефиле устроил Чарльз Фредерик Ворт в середине 1800-х. Его называют отцом высокой моды и индустрии в целом: Ворт по примеру художников начал подписывать свои изделия, ввел понятие модного дома и первым провел показ. До того портные приезжали на дом к своим клиенткам и шили платья по их требованиям и меркам.
Ворт упростил этот процесс: он создал несколько готовых экземпляров платьев, а потом принимал заказы на их индивидуальный пошив. С тех пор индустрия стремительно развивалась, и показы модных домов начали проводить в одно время: так было удобнее для байеров, клиентов и прессы. Первые размещали заказы, последние внушали людям, что без платьев им не прожить.
Как изменились Недели моды сегодня?
Неделя моды, как и любое профессиональное мероприятие, отвечает за развитие индустрии и развивает экономику Украины. “Она создает рабочие места, стимулирует экспорт. Оставляет в Украине не только деньги, но и людей, которые работают в отрасли”, — говорит Ирина Данилевская, основательница Ukrainian Fashion Week. Сегодня, кроме функции продаж, Недели моды берут на себя и социальную ответственность.
“Мода — это трибуна, с которой будут услышаны пламенные социальные лозунги. Подиум ставит вопрос гендерного равенства, прав человека, LGBTQ-сообщества, инклюзивности и стигматизации определенных социальных групп. На Неделях моды эти призывы звучат консолидированно, а значит, становятся более влиятельными”.
Виной всему инстаграм
Неделя моды — это вечный поток информации, от которого хочется скрыться под тепленьким одеялом и не выходить до середины октября. Подозреваем, что песню Wake Me Up When September Ends посвятили именно фэшн-редакторам.
Из-за переизбытка информации любой инфоповод теряется в ленте за считанные секунды, а важные новости, если повезет, проживут три дня. Модным брендам теперь нужно конкурировать не только друг с другом, но и с нескончаемым потоком мемов и видео с котятами. Но как? Ответом стала визуальная составляющая социальных сетей.
Карл Лагерфельд, будучи закоренелым консерватором, хорошо это понимал: показы Chanel проходили в Гран-Пале, переделанном в супермаркет или космическую станцию. Симон Порт Жакмюс показал юбилейную коллекцию Jacquemus посреди лавандового поля, а за пару лет до того устроил модный протест на улицах Парижа.
Симон Порт Жакмюс кое-что смыслит в маркетинге: рекламной кампанией его коллекции осень-зима 2011 стал импровизированный протест на авеню Монтень в Париже
Но это вовсе не значит, что Неделя моды превратиться в один большой театральный сезон, а бренды один за другим должны устраивать фееричные шоу. В этом уверен Люсьен Пажес, организатор показов Chanel и основатель PR-компании Lucien Pagès Communication, которая отвечает за коммуникацию брендов Sacai, Courrèges, Jacquemus и Lemaire. “Все зависит от бренда, — говорит он. — Одним нужны масштабные шоу с декорациями, другие фокусируются на одежде и минимализме. Здесь нет правил. Бренд должен быть уникальным, чтобы добиться успеха”.
Показы на Неделях моды он сравнивает с рок-концертами: “Шоу — это точка отсчета, начало новой истории каждый сезон. Это наш рок-концерт. С помощью соцсетей показы вернули себе функцию коммуникации, поэтому для брендов это вдвойне важный момент”.
Главными показами в индустрии занимается агентство Bureau Betak. Продюсер Александр де Бетак отвечал за первую онлайн-трансляцию показа Victoria’s Secret, из-за которой на несколько минут в 2000 году отключили весь интернет. Гора лиловых цветов на площади Лувра для последнего показа Dior Рафа Симонса — тоже его работа. Александр знал, как сделать шоу “инстаграмным”, еще до того, как в этом появилась потребность. В юности он работал фотографом — именно потому его показы так хорошо смотрятся в кадре.
Для показа Christian Dior весна-лето 2016 Bureau Betak разместили павильон, внутри и снаружи украшенный дельфиниумами. Он простоял на площади Лувра несколько дней после завершения показа, пока цветы не начали увядать. Прохожие могли срывать их и забирать к себе домой
Первую революцию в проведении Недель моды Де Бетак устроил еще в 1990-х, делая из обычных дефиле настоящее шоу. «Раньше модные показы проводились для журналистов и фотографов из глянцевых журналов, которые выходили спустя месяц. Когда телевизор стал более влиятельным, мы должны были создавать моменты, которые отдельно от контекста были бы хорошим материалом для телевидения», — рассказал он в одном из интервью.
С приходом интернета все изменилось: «Он полностью поменял восприятие того, что мы показываем. Не только визуально, но и касательно времени. Мы живем в мире “быстрее, выше, сильнее”.
По его словам, мир моды ожидает еще одна революция: теперь власть перешла к социальным сетям. Все показы транслируются онлайн, и каждый гость шоу поделится хотя бы одной фотографией с события. Развитие диджитал-форматов требует перемен.
В Украине продюсированием показов занимается LBK Production — первый fashion-production полного цикла. Основательницы компании Алена Гринченко и Дарина Бодю работали в Париже, Хельсинки и Тбилиси и на собственном опыте знают, чем отличается Киев от других модных столиц.
Главное отличие между Парижем и Киевом — в менталитете. “Если локальная Неделя моды может быть светским мероприятием, то международная — это профессиональное событие, — рассказывают девушки. — Аудитория в Париже ведет себя намного проще. Многие мои иностранные друзья из моды не понимают, почему дизайнеры из стран СНГ ведут себя высокомерно. Будучи молодым брендом, вы можете свободно подойти к Саре Майно в Милане. Скорее всего, она вас не запомнит, но будет вести себя мило, приветливо и может дать действительно нужный совет. Все понимают, что приехали работать, а не мериться сумками”.
Тенденции в показах одинаковы независимо от места проведения. Все дизайнеры, включая украинских, хотят получить максимальные охваты в соцсетях, которые потом принесут им доход. А значит, и шоу должно быть достойным инстаграма.
“Еще 2 года назад мы писали в своём телеграм-канале о том, что показы должны быть instagramble, — рассказывают девушки. — Никого уже не удивишь обычным шоу с моделями на белом подиуме. И мы рады, что дизайнеры начали это понимать. Сейчас мы в основном получаем запросы на шоу с декорациями, но также надо понимать, что на это нужен бюджет, как и на любое другое масштабное пиар-проявление. Например, парижское агентство Bureau Betak берет показы с расходами на декорации от 50 000 евро, чтобы сделать шоу запоминающимся”.
Социальные сети изменили не только формат показов, но и функции пиара. “Инстаграм, из-за своей визуальной составляющей, стал идеальным средством коммуникации для моды. Теперь мы должны работать над изображениями больше, чем когда-либо”, — говорит Люсьен Пажес.
Но красивой картинки для успеха в моде теперь недостаточно: покупателям важна социальная ответственность. “Подиум ставит вопрос гендерного равенства, прав человека, LGBTQ-сообщества, инклюзивности и стигматизации определенных социальных групп, — рассказывает Ирина Данилевская, основательница Ukrainian Fashion Week. — На Неделях моды эти призывы звучат консолидированно, а значит, становятся более влиятельными”.
Будущее — за устойчивостью
Об устойчивости сегодня говорят все. И хоть информация о том, что модная индустрия по загрязнению окружающей среды уступает только нефтепромышленности, оказалась фейком, это не значит, что вреда экологии она не наносит. Стокгольм отказался от проведения Недели моды во имя экологии. Представьте, сколько природных ресурсов и одноразового пластика тратится на 10-минутное шоу. Начиная от пропусков на бэкстейдж и заканчивая одноразовыми кофейными чашками.
“Устойчивость — это единственный путь развития”, — говорит Эвелин Мора, основательница Helsinki Fashion Week, самой устойчивой Недели моды в индустрии. По ее словам, неэкологичные мероприятия в будущем будут запрещены властями.
“С каждым годом ресурсов планеты становится меньше из-за роста популяции, и практики, не уважающие природу, будут просто запрещены правительствами. Человечеству удалось изобрести столько невероятных вещей — от летающих аппаратов до телефонных звонков через космические спутники. Я сомневаюсь, что мы остановимся тогда, когда ставки особенно высоки”.
Ирина Данилевская говорит, что отмены Недель моды для спасения экологии недостаточно: “В первую очередь из-за влияния масс-маркета, а не дизайнерских брендов”.
Глокализация
Успех Демны Гвасалии привлек весь мир к постсоветской эстетике и восточноевропейским брендам, а политика Дональда Трампа заставила многих американских дизайнеров покинуть Нью-Йорк. В моде, как и во всем мире, наблюдается тенденция глокализации: локальные мегаполисы (вроде Тбилиси и Киева) адаптируют под себя глобальные тренды в соответствии с национальным контекстом.
Развитие локальных Недель моды — это ответ на климатический кризис. “Круговая экономика — один из приоритетов sustainable fashion”, — говорит Ирина Данилевская. Эвелин Мора объясняет интерес к местной моде желанием покупателей быть ближе к бренду:
“Многие небольшие бренды становятся популярнее, потому что люди хотят иметь личную связь с брендом
Но главные модные столицы — Нью-Йорк, Лондон, Милан и Париж — никогда не потеряют свою силу. “Там больше всего людей, покупателей, там сосредоточена профессиональная среда. Люди — это основа моды и индустрии”, — говорит она.
“Эксклюзивная” инклюзивность
Меняется не только формат Недель моды, но и сама аудитория. Большие модные дома всегда приглашали своих клиентов на показы. Теперь, когда даже люксовый сегмент стал массовым, сделать это было бы физически невозможно.
Мир моды уже давно понял, что старая система с миллениалами не сработает. Новое поколение требует прозрачной политики брендов, социальной ответственности и личного подхода: потому в рекламных кампаниях все чаще появляются обычные люди, а кастомизация стала популярной практикой на рынке люкса в последние годы.
Модные дома пытаются вовлечь клиентов в свой мир, чтобы выжить в условиях жесткой конкуренции. Билет в закрытый мир моды — хорошая гарантия долгой привязанности клиента к бренду. Вирджил Абло применил эту теорию на практике: он пригласил на свой показ Off-White студентов дизайна (правда, все желающие физически не поместились в помещении). Показ молодых дизайнеров New Names, который проходит в рамках UFW, точно так же приглашает студентов профильных университетов.
Лондон первым из четырех модных столиц начал продавать билеты на показы. В Украине эта традиция работает уже давно: таким образом дизайнеры-резиденты Ukrainian Fashion Week, продавая несколько приглашений на свои шоу, поддерживают национальный конкурс молодых дизайнеров.
Какими будут Недели моды в ближайшем будущем — скажем, через 50 лет?
По мнению Александра де Бетака, будущее Недель моды — за инстаграмом. «Сегодня инстаграм стал новым каналом. Это самый большой медиаресурс в мире моды. Когда в инстаграме появились 15-секундные видео, мы адаптировали показы к ним, создавая 15-секундные моменты, которые хорошо смотрелись в кадре. Мы даже рассчитываем, сколько времени занимает достать телефон и начать снимать”.
Люсьен Пажес, один из главных специалистов по связям с общественностью в индустрии говорит, что все зависит от общества. “Мода — это отражение мира. Если мир станет варварским местом, такой же будет и мода”.
Ирина Данилевская уверена, что Недели моды никуда не исчезнут. “Миру не станет легче, если мы их закроем. Станет легче тогда, когда мы научим мир покупать качественную одежду, не загрязняющую планету. Популисты отменяют Недели моды. Реалисты работают над проблемами утилизации, ищут ответ на главный вопрос — какой самый объективный критерий устойчивости? Но требовать перемен нужно не только от Недель моды, а и от других составляющих модного процесса”.
Алена Гринченко из LBK Production говорит, что даже через 50 лет Недели моды сохранят свои первоначальные функции: показ и продажу коллекций. “В первую очередь Неделя моды — это площадка для презентации новой коллекции профессиональной аудитории, это пиар и нетворкинг. Я думаю, что событие сохранит свои функции, но формат будет зависеть не только от потребностей рынка, но и от глобальных мировых тенденций, которые будут через 50 лет”.
Основательница Helsinki Fashion Week Эвелин Мора предсказывает, что в ближайшем будущем показы будут проводиться на других планетах. “Через 50 лет у нас появится столько новых технологий, что пределом будет только наше воображение. Мы сможем проводить Недели моды под водой, в космосе или на другой планете».
Недели моды никуда не исчезнут
Во-первых, потому, что индустрия все еще работает по слаженной системе, менять которую экономически невыгодно (да и нелогично). Правда, Александр Вэнг доказывает, что необязательно привязываться к модному календарю: теперь дизайнер показывает коллекции в июне и декабре по системе see now — buy now, и продажи от этого не страдают. На его шоу по-прежнему приходят редакторы и знаменитости, а мир моды любит его еще больше прежнего. Но мы не исключаем: может, не будь Александр Вэнг Александром Вэнгом, о нем бы давно все забыли?
Во-вторых, все эти лайки окупаются: один пост у модного инфлюэнсера способен продать всю коллекцию, и лучшего инструмента, чем “инстаграмные” ивенты, для этого не придумаешь. Давайте начистоту: Gucci проводят круизные коллекции в объектах Всемирного наследия ЮНЕСКО не только потому, что хотят поддержать их. Необычные локации приносят охваты в соцсетях, которые потом хорошо окупаются. Для брендов показы — это в первую очередь маркетинг.
Если раньше успешность показов измерялась количеством заказов, то сегодня это делается с помощью ROI — коэффициента окупаемости. Грубо говоря, маркетинговые компании подсчитывают, сколько дохода принесут публикации с места события. Чем масштабнее событие, тем больше денег.
Изменится ли эта тенденция в будущем — покажет время. Может, от больших шоу все устанут уже через несколько сезонов, а может, совсем скоро мы увидим показ круизной коллекции Chanel на Луне. Все меняется так быстро, что долго ждать не придется.
Читайте также: Как глобальное потепление изменит наш гардероб
Расписание Недели моды в Нью-Йорке 2019: все показы на подиуме
Неделя моды в Нью-Йорке— не настоящая «неделя» в этом сезоне — председатель CFDA Том Форд сократил ее до шести дней, но это не значит, что мы освещение меньшего количества показов, презентаций или вечеринок на Vogue Runway. Начиная с пятницы, 6 сентября, сезон начнется с показа фильма из Телфара и второкурсника из Томо Коидзуми, ставшего настоящим хитом прошлого сезона.
В этом сезоне есть чего ожидать, но мы чувствуем, что будем проводить намного больше времени в Уберсе и в метро.Второй показ Зендаи для Томми Хилфигера состоится 8 сентября в Гарлеме, за ним последует Пайер Мосс в Королевском театре в Бруклине. Тори Берч даже променяет свои обычные заведения в Верхнем Ист-Сайде на Бруклинский музей, а в магазине St. Ann’s Warehouse под Манхэттенским мостом демонстрируется популярный лейбл Khaite.
Конечно, не все мероприятия происходят на выставках. Фил О будет зигзагообразно перемещаться из Гарлема во Флэтбуш, чтобы снимать свои обычные фотографии в уличном стиле. Обязательно скачайте приложение Vogue Runway, чтобы посмотреть, как разворачивается неделя, а также полное расписание NYFW для Vogue Runway ниже.
Пятница, 6 сентября:
18:00 — Телфар
19:00 — Томо Коидзуми
20:00 — Джереми Скотт
Суббота, 7 сентября:
9:00 — Khaite
10:00 — Автопортрет
10: 00–11: 00 — Адам Липпс
11:00 — Кейт Спейд, Нью-Йорк
12:00 — Улла Джонсон
13:00 — Кристофер Джон Роджерс
13: 00–15: 00 — Ребекка Минкофф
14:00 — Гельмут Ланг
15:00 с.м. — Лонгшам
16:00 — Кристиан Сириано
17:00 — Район
18:00 — R13
19:00 — Брэндон Максвелл
21:00 — Chromat
— Ральф Лорен
По предварительной записи в субботу, 7 сентября:
Сноу Сюэ Гао
Воскресенье, 8 сентября:
10:00 — Тори Берч
11:00 — Лу Даллас
11:00 до 12:00 — Таня Тейлор
12:00 — Джонатан Коэн
13:00м. — Лакуан Смит
13: 00–14: 00 — Мансур Гавриэль
14:00 — Тиби
15:00 — Сиес Марьян
16: 00–18: 00 — Рози Ассулин
— Виктор Глемо
17:00 — Коллина Страда
— Николь Миллер
18:00 — Коллекция Джейсона Ву
19:00 — Прабал Гурунг
20:30 — Томми Хилфигер
9:30 вечера — Пайер Мосс
По предварительной записи в воскресенье, 8 сентября:
Rosetta Getty
Понедельник, 9 сентября:
9:00 — The Row
10:00 a.м. — Каролина Эррера
11:00 — Джонатан Симхай
12:00 — Циммерманн
— Барраган
13:00 — Лела Роуз
13: 00–15: 00 — Алиса + Оливия
14:00 — Марьям Насир Заде
15:00 — 3.1 Филип Лим
16:00 — Сэнди Лян
16: 00–17: 00 — Вероника Берд
17:00 — Анна Суи
18:00 — Ноль + Мария Корнехо
20:00 — Том Форд
21:00 — CDLM, Существа ветра, Секция 8, Вакера
Вторник, 10 сентября:
9: 00—11: 00 а.м. — Алехандра Алонсо Рохас
10:00 — Салли Лапуант
11:00 — Вера Ванг
12:00 — Габриэла Херст
13:00 — Кристиан Коуэн
1: 00–2: 30 вечера — Клаудиа Ли
14:00 — Памелла Роланд
15:00 — Синтия Роули
— Экхаус Латта
16:00 — Бибху Мохапатра
17:00 — тренер 1941
6: 00 часов вечера — Наим Хан
19:00 вечера — Оскар де ла Рента
20:00 вечера — Проенца Скоулер
9:00 р.м. — Savage x Fenty
Среда, 11 сентября:
10:00 — Коллекция Майкла Корса
11:00 — Деннис Бассо
— Марина Москоне
12:00 — Коллекция Брока
1 : 00 вечера — Райан Рош
14:00 — Мэтью Адамс Долан
15:00 — Бэджли Мишка
— Батшева
16:00 — Либертин
— Дион Ли
18:00 — Марк Jacobs
По предварительной записи в среду, 11 сентября:
Marchesa
Чтобы узнать больше о Неделе моды в Нью-Йорке весна 2020, нажмите здесь и посетите Vogue Runway всю неделю.
Неделя моды в Нью-Йорке, в фотографиях
Показы осени 2019 года подошли к концу в Нью-Йорке. Вот наши любимые снимки за неделю, сделанные фотографами T.
Среда, 13 февраля
Всегда шоумен, Марк Джейкобс завершил Неделю моды в Нью-Йорке театральным туром. Гости сидели в кромешной темноте, а каждая модель освещалась одним прожектором под звуки живого струнного квартета. Коллекция была богата верхней одеждой — толстыми шерстяными накидками, пальто оверсайз в клетку — завершалась серией платьев из тюля с рюшами и платьев с перьями, которые носили модели с обнаженными лицами и взъерошенными волосами.Вместе эти образы вызывали блеск и гламур городской жизни, а также намекнули на меланхолию.
Вторник, 12 февраля
Патрик ДиКаприо из Vaquera , Клэр Салливан и Брин Таубензи отправили своих моделей театрально топать сквозь лабиринт сидений на полу, усыпанном засохшими листьями. Эффект отразился на понятии обветшавшего дома на Манхэттене с видом на Центральный парк, в котором рассудок его жителей медленно ухудшался. Коллекция также вызывала чувство домашнего уюта благодаря пижамным полоскам, тканям, напоминающим гобелен, и обивке обивки.
Понедельник, 11 февраля
На Proenza Schouler дизайнеры Лазаро Эрнандес и Джек Макколлоу взяли свою шикарную женщину в центре города и обновили ее гардероб с помощью нескольких современных жестов: искусно скроенных риффов на классическом тренче и фраке (некоторые переработаны с джинсовой тканью) и непринужденной андрогинной костюмной одеждой.
Для своей второй коллекции в качестве креативного директора Carolina Herrera Уэс Гордон представил ассортимент ярких, вдохновленных цветочными мотивами образов на величественном фоне Исторического общества Нью-Йорка.В конце были широко представлены красочные развевающиеся вечерние платья, но в целом коллекция оставила ощущение легкости, о чем свидетельствуют крошечные кошельки через плечо — едва достаточные для телефона и кредитной карты.
Воскресенье, 10 февраля
Слияние глобальных влияний — от движения хиппи в Юго-Восточной Азии до буйного гламура парижских модных легенд 1970-х годов (вспомните Кристиана Лакруа и Ива Сен-Лорана) — синтезировалось на показе Prabal Gurung в этом сезоне. .Гурунг часто переводит в свои работы мультикультурные отсылки, но красочная палитра и богатый текстиль этой коллекции делают его особенно радостным подношение.
В своей коллекции осени 2019 года, вдохновленной студентами, Tory Burch избегает ссылок на типичные препстерские университеты и академии; вместо этого она обратилась в Black Mountain College, легендарную, но недолговечную школу искусств Северной Каролины. Во всей коллекции присутствовали богемные нотки, прежде всего в рюшах на воротнике и присборенных рукавах блузок, а также в других декоративно-прикладных украшениях, таких как бахрома, лоскутное шитье и декоративные пуговицы.
Суббота, 9 февраля
В просторном атриуме на уровне земли небоскреба Уолл-стрит посетители зрелищ Area увидели много, чтобы отвлечь их от минусовых температур на улице. Начиная с графического ассортимента черного, белого и красного образов в виде ломаной лапки, коллекция (соавторы Беккет Фогг и Пиотрек Панщик) превратилась в последнюю серию мерцающих голографических пурпурных цветов. Наряды были завершены блестящими стразами для наращивания волос.
На шоу Brandon Maxwell осенью 2019 года гостей угощали интимным делом в отеле Pennsylvania в центре города.Это было удивительно скромное мероприятие по сравнению с феерической вечеринкой дизайнера в прошлом сезоне, и сама коллекция также источала сдержанную и утонченную чувственность. Возвращаясь к некоторым из своих старых коллекций, Максвелл разослал линейку в основном черно-белых образов — помимо финала, который включал неоново-зеленый и пышный розовый. Дизайнер посвятил показ своей матери Пэм — и она сопровождала его на подиуме для его финального лука.
На своей обычной выставке в Бушвике, Eckhaus Latta Майк Экхаус и Зои Латта представили коллекцию, наполненную строго скроенными шерстяными костюмами, скульптурным трикотажем и изысканными цифровыми принтами.Результатом сотрудничества с Ugg стало создание нескольких вариантов уютной обуви из короткой шерсти, в том числе мюли с открытым носком и сандалии фирменной формы квадратного носка.
Пятница, 8 февраля
Джереми Скотт никогда не был дизайнером для слабонервных, и его последняя коллекция не стала исключением: в пятницу он показал панк-вдохновленную линейку почти полностью черно-белых ансамбли, залитые сенсационными бульварными словечками. Шествие коктейльных платьев с тюлем, пальто из винила и трикотажных изделий, украшенных такими словами, как «опасность», «хаос» и «скандал», подчеркивает, что от сегодняшних новостей никуда не деться.
В Brock Collection дизайнеры Кристофер и Лаура Вассар Брок подчеркнули ультраженскую ДНК своего молодого бренда причудливой линейкой платьев и юбок, некоторые с оборками, некоторые с баской на талии, а другие стилизованы с поясами, подчеркивающими фигуру. Помимо своих фирменных цветочных мотивов в английском саду, дизайнеры также включили в коллекцию несколько твидовых вещей — идеально подходящих для офиса или тех, кто любит обедать.
Четверг, 7 февраля
Что касается сильных сторон дизайнеров, Tom Ford представил именно это: умело сшитые костюмы узкого кроя (торговая марка Ford) для мужчин и женщин, в первую очередь из черной кожи, и пышный бархат роскошных оттенков красного, баклажанного и лесного зеленого.Но если не брать в расчет костюмы, то общее послание — от свободных атласных брюк до струящихся платьев-колонн из джерси с толстыми лямками-цепочками. Удобно, но в высшей степени элегантно.
Отчет Лоры Нилсон.
The Who, What And Wear of New York Fashion Week 2019
Даже на фоне заявлений о том, что Неделя моды в Нью-Йорке закончилась, эти две недели в феврале и сентябре по-прежнему вызывают определенный жизнеутверждающий треск по всему городу.
Прошлой осенью Неделя моды ознаменовала собой знаменательные события, от феерии к 50-летию Ральфа Лорена в Центральном парке до долгожданного возвращения гламурного готического лейбла Rodarte, добавившего стильную дозу адреналина в модное ядро Big Apple.
Связано: Расписание Недели моды в Нью-Йорке 2019
С новыми дизайнерами, вечеринками и параллельным показом мужской и женской одежды эта предстоящая Неделя моды, которая должна начаться 6 февраля, может иметь тех, кто, что и носить, чтобы по-прежнему проявлять больше признаков жизни в полугодовой модной забаве.
Раф Симонс в своей последней коллекции для Calvin Klein Фото Славена Власича / Getty ImagesНе показывается
Тенденции появляются и исчезают каждый сезон, так же как и дизайнеры.Среди тех, кого больше всего не хватает в расписании в этом году, будет Calvin Klein после шокирующего ухода Рафа Симонса прошлой осенью.
Виктория Бекхэм, кажется, уютно устроилась дома у пруда в Лондоне после переезда туда для своей юбилейной коллекции в прошлом сезоне.
И хотя Rodarte с большим успехом вернулся на Неделю моды в Нью-Йорке в сентябре 2018 года, в этом сезоне они обменяют завораживающий шик расхаживающих моделей между надгробиями на Манхэттенском кладбище на солнечные улицы Л.A. (который 5 февраля технически обгонит Тома Форда на старте американской недели моды.)
Еще одно возможное отсутствие в этом году можно было бы приветствовать: малолетние модели могут быть запрещены. По указанию Совета модных дизайнеров Америки дизайнерам сказали: «Мы настоятельно рекомендуем вам поддерживать благополучие молодых людей, не нанимая моделей моложе 18 лет на показы на подиумах, и создавать зоны за кулисами для моделей. изменить конфиденциальность «, — говорится в электронном письме, полученном Page Six.
Proenza Schouler Haute Couture Осень / Зима 2017-2018 Фото Франсуа Дюрана / Getty ImagesСнова в стиле
Даже несмотря на то, что некоторые фавориты летают в курятнике, некоторые знакомые лица возвращаются на модные торжества в этом году, чтобы наверстать упущенное.
Helmut Lang, давно покинутый одноименным основателем и последний раз появлявшийся в сентябре 2017 года под руководством приглашенного дизайнера Шейна Оливера и главного редактора Изабеллы Берли, будет показан 11 февраля под руководством нового куратора, Аликс Браун, главного редактора. ультра-модного журнала V.
11 февраля также будет продолжено возвращение динамичного дуэта Proenza Schouler к своим нью-йоркским корням, который выступил в Нью-Йорке прошлой осенью после нескольких задержек в расписании Парижа.
Эли Тахари возвращается на свой 35-летний юбилей и представляет коллекцию 7 февраля. Надеюсь, он будет содержать отсылки к его дебютному дискотечному шоу в Studio 54, но, поскольку у нас есть Кристи Бринкли и ее дочь Сэйлор, закрывающие шоу, мы знаем, что оно непременно поразит.
Среди других возвращающихся на родину — французский дом аксессуаров Longchamp, Ребекка Минкофф и Рози Ассулен.
Marc Jacobs, подиум, весна 2019 Фото Славена Власича / Getty Images для Марка ДжейкобсаClassics
Даже несмотря на то, что Rodarte победил Тома Форда с точки зрения первой громкой коллекции, представленной американским массам, мистер Форд по-прежнему будет пистолетом для старта гонок по взлетно-посадочной полосе.
Среди основных шоу Форда такие билеты, которые нельзя пропустить, такие как Оскар де ла Рента, Ральф Лорен и Каролина Эррера, возглавляемые Уэсом Гордоном из его второй коллекции, поддерживают clacissim, который обслуживает жителей Верхнего Ист-Сайда Нью-Йорка.
И шоу-блокбастеры Майкла Корса и неподражаемого Марка Джейкобса 13 февраля подадут настроение #NYFW, которого все ожидают.
За кулисами в Телфар Фото Миреи Асьерто / Getty ImagesНовые темы
Неделя моды всегда посвящена тому, что будет дальше, и одним из самых ярких моментов является открытие новых талантов и свежих лиц на сцене.
Телфар Клеменс, победитель конкурса CFDA / Vogue Fashion Fund 2017, представит свою последнюю коллекцию с эффектом присутствия, который, как мы надеемся, перевернет традиционный показ на подиуме с идеальной прически.
И Алехандро Гомес Паломо из Palomo Spain, человек, ответственный за букет шишек Бейонсе, дебютирует в Нью-Йорке в ходе переворота против твердыни стиля Парижа.
Рут Э. Картер с Лупитой Нионго Фото Беннета Раглина / Getty Images для WSJ. Журнал Innovators AwardsО городе
Помимо основных событий, Нью-Йорк всегда искрится вечеринками, выставками, горячими точками и многим другим, чтобы извлечь выгоду из Недели моды.
Например, Рут Э.Картер, дизайнер костюмов для фильма Black Panther , претендующая на «Оскар», представит свою одежду из Ваканды и костюмы из 12 других фильмов одновременно с Неделей моды в Нью-Йорке. Презентация IMG и Harlem’s Fashion Row, куратором которой является стилист Ибрагим Камара, состоится 6 февраля.
Немного дальше в центре города, L’Avenue at Saks, первый американский форпост из империи семейного гостеприимства Костес, открылся как раз к неделе моды. Будем надеяться, что ультрамодный ресторан привлечет таких людей, как Рианна, Джоан Смоллс и руководителей высшего звена LVMH, как в Париже.
В Сохо дизайнер из Нью-Йорка Батшева Хэй откроет всплывающий магазин одежды, сшитой на заказ, прямо перед вами. Ряды швейных машинок будут готовы создать сшитую на заказ одежду, чтобы показать американцам, что входит в создание моды. «Мы как будто едим McDonald’s в одежде», — сказал Хэй Vogue. «Мы заказываем товары быстрой моды в Интернете, мы нажимаем, и он прибывает, и нам все равно, как это сделано». Будем надеяться, что социальное сообщение Хэя станет трендом этого сезона.
И хотя это больше удовольствие для Лунного Нового года, автора «Секса в большом городе» и девушки из Нью-Йорка Кэндис Бушнелл, чья новая книга «Есть ли еще секс в большом городе?» вышел в августе, был приглашен написать нахальные, вежливые состояния для шикарной кантонской столовой Hakkasan. Возможно, лучший способ завершить неделю модных впечатлений — это открыть печенье с предсказанием, сказав: «Настоящая домохозяйка прольет на вас свой напиток в горячей точке Омара».
Лучшие коллекции Недели моды в Нью-Йорке осень 2019
ГеттиПоследние несколько лет Неделя моды в Нью-Йорке была наполнена целеустремленностью. Он сразу отразил политический и социальный климат, комментируя президентские выборы 2016 года, движения #MeToo и Times Up, и был знаменосцем размеров и расовой принадлежности — чего до сих пор катастрофически не хватает в других столицах моды.Эти главные атрибуты были отмечены и широко освещались в СМИ.
Но в сезоне осень 2019 этим инициативам уделялось мало внимания. И это, наверное, хорошо.
Действительно, индустрия моды Нью-Йорка показала, что с культурной точки зрения проснулся — это не мимолетная тенденция, как баска или подплечники. Это образ мышления, который необходимо постоянно поддерживать. И хотя с некоторыми отставшими еще предстоит добиться прогресса, большое количество показов и презентаций было заполнено моделями всех форм и цветов.Они продемонстрировали, что разнообразие больше не является уловкой: это норма.
Также, похоже, стало меньше жалоб старой гвардии на то, кто достоин присутствовать на Неделе моды в Нью-Йорке. Личности социальных сетей и те, кто не работает в традиционных СМИ, постепенно находили себе опору, видя, как модные журналы и веб-сайты, посвященные образу жизни, сокращают персонал или вообще закрываются. Что еще более важно, согласно отчету, проведенному Launchmetrics за сезон весны 2019 года, их влияние имеет большее значение, чем влияние журналов и газет, — 49% против 32%.Вероятно, поэтому влиятельные лица и журналисты сидели плечом к плечу, и никто не возражал — по крайней мере, публично.
А если говорить о сидении, то в первых рядах голливудских людей почти не было. Конечно, были и появления нижних кормушек, C-листов, которые делают карьеру, посещая неделю моды (очевидно, новости о знаменитостях теперь являются новостями моды). Но сильные нападающие, Кардашьян и обладатели множества наград, заметно отсутствовали.
Это позволило сосредоточить внимание на том, чем на самом деле является Неделя моды в Нью-Йорке — на одежде.Дизайнеры, большие и маленькие, приложили все усилия для создания коллекций, которые заставляли задуматься и были откровенно красивыми. Политические пристрастия были минимальными, поскольку в центре внимания стояла качественная мода.
Естественно, не все прошли проверку. Но вот 10 лучших.
S союзник Lapointe
Эффектный, соблазнительный и вневременной — отличные способы описать Элвиса Пресли. Это также относится к впечатляющей коллекции Салли Лапойнт на осень 2019 года, вдохновленной бесспорным королем рока и рока, в частности, его специальным выпуском ’68 Comeback Special .«Когда я смотрел фильм, больше всего меня поразила его форма; его чувство отношения, уверенности и сексуальной привлекательности », — сказала она после шоу. «Вот как я хотел, чтобы моя одежда выглядела».
Это было наиболее очевидно в полностью черных образах и кожаных байкерских шляпах. Тем не менее, они не были точными копиями костюмов Пресли, а скорее отправной точкой для линейки, которая была невероятно женственной и мощной одновременно. Были полосатые топы с пайетками и брюки, которые ниспадали на тело; тренчи и куртки со змеиным принтом, элегантно облегающие плечи; и шикарные шубы из лисьего меха, которые принесли драму.Все они были закреплены в однотонных тонах драгоценных камней: рубиново-красном, аметистовом и зеленом хризопразе. То, что представил Лапойнт, было грандиозной симфонией роскоши, великолепным жестом, который заставит женщин, как сказал бы Пресли, потрясти всех.
ГеттиОскар де ла Рента
Дизайнеры Лаура Ким и Фернандо Гарсия пошли проторенным путем, и это сработало в их пользу.Они показали коллекцию, вдохновленную мечетью-собором Кордовы, Испания, которая была подчеркнута сложным набором, смоделированным по строению 8-го века. По-видимому, согласно Vogue , это место было фаворитом дизайнера-тезки бренда, который часто ссылался на город изделиями из замысловатого кружева, вышивками и другими привлекательными аппликациями. И Ким и Гарсия неукоснительно последовали их примеру.
Они представили очаровательные чайные платья и бальные платья с вырезом в форме сердца и элегантные костюмы насыщенных цветов, характерных для рынка специй: шелк куркумы, шерсть паприки и шафрановый бархат.Действительно, сладкое и пряное — лучшее описание модельного ряда. От ярко-розового платья в шевроне до резких негабаритных твидовых пальто — дуэт по-настоящему захватил дух Оскара де ла Ренты и заставил зрителей жаждать большего. (К счастью, для тех, кто буквально так себя чувствовал, были бутылки с водой Фиджи).
ГеттиLongchamp
Цыганский дух — хотя и очень шикарный — пронизал вторую подиумную презентацию Longchamp на Неделе моды в Нью-Йорке. Легендарный французский бренд, известный своими практичными дорожными аксессуарами, в частности сумкой Le Pliage, продемонстрировал ассортимент вещей, которые говорили о страсти к путешествиям, рок-звездам и их фанатам, которые путешествовали из города в город с песней в голове и весной в своих шаг.Вспомните Мариан Фейтфул и Патти Смит. В их стиле мастерски сочетаются твердые и мягкие элементы — атрибуты, которые также применимы к дизайну креативного директора Софи Делафонтейн.
Например, струящиеся длинные платья с принтом и гладкие кожаные куртки, ленты в крупный рубчик с серебряными заклепками; кокетливые юбки с байкерскими сапогами. Она также дебютировала с новым логотипом LGP для бренда, который был отлит на нескольких предметах, включая La Voyageuse, только что представленную сумочку Лоншана с соответствующим названием.
ГеттиДион Ли
«Коллекция представляет собой сочетание утилитарных и декоративных элементов с использованием украшений в качестве структурных компонентов одежды», — сказал дизайнер Дион Ли о вдохновении своей коллекции Fall 2019 в электронном письме после показа на подиуме. Ясно, что слова не его сильная сторона Но то, чего не хватает австралийскому уроженцу в содержательных звуковых фрагментах, он более чем компенсирует, создавая одежду, привлекающую внимание.
В этом сезоне он сосредоточился на корсетах, сочетая их с блейзерами и свободными брюками до пола; добавление перьев на косточке; или накинуть их поверх белых пуговиц. Даже образы, в которых не было этих причудливых поясов — обтягивающие шелковые платья и замысловатые рубчатые свитера — были вырезаны таким образом, что создавали впечатление осиной талии. Коллекция получилась изысканной и романтичной; это была визуальная поэзия — слов не требовалось.
ГеттиТодд Снайдер
Перед тем, как в четверг началась презентация женской одежды, за несколько дней до этого прошла Неделя мужской моды в Нью-Йорке. Ему не уделяют столько внимания, как в январе демонстрируют крупные бренды мужской одежды в Милане и Лондоне. Но есть еще несколько лейблов, которые можно увидеть в Штатах, а именно Тодд Снайдер.Осенью 2019 года одноименный дизайнер представил коллекцию, полную разнообразных принтов, фактур и ярких цветов. «Подумайте о ворсистом ковре и деревянных панелях», — сказал он через своего представителя через несколько дней после выставки. «Я использовал это как вдохновение для темы взлетно-посадочной полосы. Коллекция представляет собой непочтительный взгляд на подготовку к колледжу в Америке, смешанный с британским рок-н-роллом ».
Первый был очевиден в выборе причудливых университетских свитеров и пуловеров с логотипом штата Айова (альма-матер Снайдера), в то время как последний был представлен в виде брюк до щиколотки в стиле Пола Веллера, которые сочетались с белыми носками и белыми носками. черные лоферы-пенни.В целом состав был в высшей степени абсурдным, оригинальным; это было забавно круто. Обратите внимание, Европа.
ГеттиЛела Роуз
Дизайнер Лела Роуз — непревзойденная хозяйка. В ее презентациях всегда множество освежающих коктейлей, легких закусок и представлений.На осень 2019 года лучший организатор мероприятий в мире моды превзошла себя, устроив конформационное шоу, подобное тем, что проводил Вестминстерский клуб собаководства, церемония которого прошла в ту ночь. Безусловно, ее было намного шикарнее. Модели, одетые в фирменные наряды бренда для вечеринок в саду, шли по тщательно продуманному комплексу с белыми заборами и искусственным покрытием. Каждый скользнул на подиум с собаками разных пород, а модераторы Роберт Верди и Дженна Буш Хагер бросили язвительные замечания вроде «это действительно развязанный стиль» и «эти суки могут выйти на подиум.”
Эта собачья циноза могла отвлекать, но это не так. Безупречный и надлежащий дизайн — например, блузки с длинными рукавами в сочетании с элегантными шелковыми брюками и платья до щиколотки с декадентской цветочной вышивкой — действительно просвечивал. Действительно, Роуз придала титулу лучшего на выставке совершенно новое значение.
ГеттиБрэндон Максвелл
Как и Лела Роуз, Брэндон Максвелл также проводил мини-вечеринку, хотя он был больше в Нижнем Вестсайде, чем в Верхнем Востоке. Он подавал жареного цыпленка, обманчиво крутые напитки и бутылки с водой Фиджи для хорошей меры. Но сразу после коктейльного часа, в импровизированном большом холле, он вернул вечеринку в центр города с линейкой элегантных платьев и элегантных костюмов.
Он снова и снова доказывал, что является мастером черного и белого, увлекательно используя сочетание цветов — например, огромную водолазку в сочетании с юбкой с высоким разрезом и блузку с рукавами-накидкой с брюками палаццо.При этом его лучшими изделиями были платья из переливающегося шартреза и ярко-розового атласа. Надеюсь, он будет делать больше с яркими оттенками в будущем, поскольку он действительно на это смотрит.
ГеттиStudio One Eighty-Nine
Studio One Eighty-Nine выстроилась в длинную очередь возле Spring Studios, места проведения презентации осенью 2019 года.Предположительно, бренд устраивал перформанс, поэтому служба безопасности заставила всех ждать более получаса. Большинство ушли через 20 минут: очень разумное время, учитывая резкое падение температуры в тот день. Но те, кто остался — и им, наконец, разрешили войти — были немедленно подогреты дизайнерами Розарио Доусон и коллекцией Абримы Эрвиа.
Они показали варианты для мужчин, женщин и детей, которые были явно вежливыми и послушно бодрыми. Были элегантные кимоно, приталенный комбинезон с широкими штанинами и длинными рукавами, а также юбки с рюшами в пол.Особенно бросались в глаза костюмы из различных тканей цвета индиго и батика. «Это наша коллекция Sunday Best», — сказал Доусон толпе. «Вы видите множество древних [африканских] техник, которые все еще так прекрасны». Каким бы великолепным ни был дизайн, главная миссия бренда — создавать экологически чистые изделия, которые в сотрудничестве с местными ремесленниками в общинах создают одежду и аксессуары в африканском и африканском стиле. «Речь идет не только о моде, — сказал Эрвия. «Мы здесь с целью и причиной.«
ГеттиВиктор Ли
Хотя Виктор Ли очень молод, окончив школу дизайна в 2017 году, он представил коллекцию, которая далеко не по годам. На осень 2019 года его вдохновила недавняя поездка на Хоккайдо, Япония, где он взял элементы из заснеженных вершин холмов и ярких, пышных пастбищ региона и добавил их в непринужденные костюмы, топы в стиле кимоно и полированную верхнюю одежду.
Более заметно, он действительно раздвигает границы мягких цветов в мужской одежде. Палитра розового, фиолетового и небесно-голубого оттенков шербета была подчеркнута искусным пошивом из вельвета, кашемира и льна. «Здесь нет ничего громкого», — сказал он в своем заявлении. «Мы стремились к созданию красивого и вневременного дизайна, при этом давая нашим парням изысканные детали и функциональность».
Презентация Виктора Ли на Неделе моды в Нью-Йорке: Мужская осень 2019.
BFA / Виктор ЛиЗадиг и Вольтер
Zadig and Volatire известны созданием фантастической роскошной уличной одежды с французскими нотками. Однако осенью 2019 года дизайнер Сесилия Бенстрём заглянула через Атлантический океан и черпала вдохновение в городских городах с преобладающими баскетбольными командами: Лос-Анджелес Лейкерс, Чикаго Буллз и Мемфис Гриззлис. Логотипы этих чемпионов НБА были размещены на ряде свитеров, которые сочетались с просторными брюками, шапками и байкерскими ботинками или кроссовками.Были также короткие платья с пайетками, шубы из искусственного меха и повседневные костюмы в темных тонах, которые олицетворяли гармоничное сочетание мужского и женского.
ГеттиПодробнее см .:
Лидеры отрасли отдают дань уважения наследию Франки Соццани на Неделе моды в Нью-Йорке
Филипп Плейн отпраздновал 20-летие скандального шоу на Неделе моды в Нью-Йорке
Как дизайнер обуви Герардо Феллони обновляет Роджера Вивье для создания нового поколения
Следуйте за Барри Самахой в Twitter ( @barry_samaha ) и Instagram ( @barrysamaha ).
Увидеть Джиджи Хадид, Сэди Синк и другие. На передний план у шторма
Неделя моды в Нью-Йорке — прекрасная возможность для знаменитостей появиться, похвастаться и использовать город в качестве своей игровой площадки. Другими словами, эта неделя не сильно отличается от любой другой безумной недели в Нью-Йорке, за исключением того факта, что в городе больше моделей, чем обычно. Неделя только началась, и мы уже видели появление Джиджи Хадид в Джереми Скотте. У Кейт Спейд Сэди Синк скользнула в первый ряд вместе с Анной Кендрик и Эммой Робертс.С телефонами в руках многие знаменитости делают перерыв в своем напряженном графике, чтобы по возможности посетить модное мероприятие и запечатлеть момент для своих подписчиков (которые, вероятно, чувствуют себя виноватыми из-за того, что сами не находятся в первом ряду). Посмотрите, как все ваши любимые знаменитости штурмом захватывают первые ряды NYFW.
Николь Кидман и Анна Винтур на показе Michael Kors Collection Spring 2020 Runway Show 11 сентября 2019 года в Бруклине. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Лео Ву, Саттон Фостер, Ялица Апарисио, Кейт Хадсон, Николь Кидман, Инез ван Ламсверде, Карен Элсон и Дерек Бласберг на подиуме Michael Kors Collection Spring 2020 11 сентября 2019 года в Бруклине.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Дайан фон Фюрстенберг и Талита фон Фюрстенберг прибывают на шоу Savage X Fenty, представленное Amazon Prime Video, в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Бруклине, Нью-Йорк. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Кейси Масгрейвс на выставке Savage x Fenty во время Недели моды в Нью-Йорке в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Migos (Quavo, Offset и Takeoff) прибывают на шоу Savage X Fenty, представленное Amazon Prime Video, в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Бруклине, Нью-Йорк.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Кара Делевинь, Джоан Смоллс и Джиджи Хадид прибыли на шоу Savage X Fenty, представленное Amazon Prime Video, в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Бруклине, Нью-Йорк. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Эшли Грэм на прибытии Savage x Fenty во время Недели моды в Нью-Йорке в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Ники Хилтон Ротшильд и Пэрис Хилтон на прибытии Savage x Fenty во время Недели моды в Нью-Йорке в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Даша Поланко на выставке Savage x Fenty во время Недели моды в Нью-Йорке в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Tierra Whack посетила шоу Savage X Fenty, представленное Amazon Prime Video — прибытие в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Бруклине, Нью-Йорк. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Халима Аден посетила шоу Savage X Fenty, представленное Amazon Prime Video — прибытие в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Бруклине, Нью-Йорк.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Палома Эльзессер посещает выставку Savage x Fenty во время Недели моды в Нью-Йорке в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Slick Woods посещает выставку Savage x Fenty во время Недели моды в Нью-Йорке в Barclays Center 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Кайри Ирвинг, Майкл Б. Джордан и Меган Ти Жеребец присутствуют в первом ряду на показе Coach 1941 во время Недели моды в Нью-Йорке 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Нур Тагури в первом ряду шоу Coach 1941 во время Недели моды в Нью-Йорке 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Рики Томпсон, Барби Феррейра и Роуэн Бланчард в первом ряду на показе Coach 1941 во время Недели моды в Нью-Йорке 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Зендая и H.E.R. в первом ряду Vera Wang во время Недели моды в Нью-Йорке 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Лурдес Леон в первом ряду Proenza Schouler во время Недели моды в Нью-Йорке: показы 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Фиби Тонкин в первом ряду Proenza Schouler во время Недели моды в Нью-Йорке: показы 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Грейс Коддингтон и Карен Элсон в первом ряду для Proenza Schouler во время Недели моды в Нью-Йорке: показы 10 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Марта Стюарт, Джордан Рот и Карли Клосс на показе мод Каролины Эррера в первом ряду во время Недели моды в Нью-Йорке 9 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Шанина Шайк на показе мод Carolina Herrera в первом ряду во время Недели моды в Нью-Йорке 9 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Ангел Бисмарк Куриэль, Джанет Мок и Ванесса Хадженс на показе мод Carolina Herrera в первом ряду во время Недели моды в Нью-Йорке 9 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Жюстин Скай и Нормани Кордей Гамильтон в первом ряду Пайер Мосс во время Недели моды в Нью-Йорке: показы в Kings Theater 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Джои Бэдасс и Слик Вудс присутствуют в первом ряду Пайер Мосс во время Недели моды в Нью-Йорке: показы в Kings Theater 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Ракель Уиллис, Индиа Мур, Джина Росеро и Алок В.Менон посещает первый ряд Prabal Gurung во время Недели моды в Нью-Йорке: показы в галерее I в Spring Studios 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Филип Лим в первом ряду Prabal Gurung во время Недели моды в Нью-Йорке: показы в галерее I в Spring Studios 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Кэт Грэм в первом ряду Prabal Gurung во время Недели моды в Нью-Йорке: показы в галерее I в Spring Studios 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Неста Купер и Кейтлин Девер на первом ряду Prabal Gurung во время Недели моды в Нью-Йорке: показы в галерее I в Spring Studios 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Адриана Лима на первом ряду показа коллекции Джейсона Ву во время Недели моды в Нью-Йорке: показы на пирсе 17, 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Оливия Палермо в первом ряду показа коллекции Джейсона Ву во время Недели моды в Нью-Йорке: показы на пирсе 17, 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Люси Хейл и Линда Карделлини в первом ряду коллекции Джейсона Ву во время Недели моды в Нью-Йорке: показы на пирсе 17 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Кортни Лав на первом ряду Сис Марджан во время Недели моды в Нью-Йорке: показы 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Рико Насти в первом ряду от Laquan Smith во время Недели моды в Нью-Йорке: показы 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Келани посещает первый ряд Laquan Smith во время Недели моды в Нью-Йорке: показы 8 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Лили Олдридж на показе Брэндона Максвелла во время Недели моды в Нью-Йорке 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Бретман Рок на показе Брэндона Максвелла во время Недели моды в Нью-Йорке 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Рики Томпсон на Front Row Брэндона Максвелла во время Недели моды в Нью-Йорке 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Лила Мосс и Кендалл Дженнер на показе Longchamp SS20 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Линда Карделлини на показе Longchamp SS20 Runway Show 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Tk Wonder и Cipriana Quan на показе Longchamp SS20 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Леоми Андерсон на показе Longchamp SS20 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Шарлотта Лоуренс и Сами Миро на показе Longchamp SS20 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Джанет Мок на показе Tory Burch NYFW SS20 в Бруклинском музее 8 сентября 2019 года в Бруклине, Нью-Йорк. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Каролина Куркова и Селби Драммонд на показе Tory Burch NYFW SS20 8 сентября 2019 года в Бруклине.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Майя Хоук на показе Tory Burch NYFW SS20 8 сентября 2019 года в Бруклине. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Джиджи Хадид на показе Джереми Скотта SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 6 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Шарлотта Лоуренс и Коко Роша на показе Джереми Скотта SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 6 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Жасмин Сандерс на показе Джереми Скотта SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 6 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Коди Симпсон на показе Carlos Campos SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 6 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Джамила Джамиль на показе Джереми Скотта SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 6 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Хайди Клум на показе Джереми Скотта SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 6 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Сэди Синк на показе Kate Spade SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Эмма Робертс и Джулия Гарнер на показе Kate Spade SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке в Elizabeth Street Gardens 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Лиза Ринна и Денис Ричардс на показе Vfiles SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 5 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Рико Насти на показе Laurence & Chico SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 5 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Анджела Симмонс на показе Tadashi Shoji SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 5 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Эрика Джейн и Лиза Ринна на показе Джереми Скотта SS20 во время Недели моды в Нью-Йорке 6 сентября 2019 года в Нью-Йорке.Фото любезно предоставлено Getty Images.
Бриттани Сноу на выставке Self-Portrait Spring Summer 2020 на Неделе моды в Нью-Йорке 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Сьюки Уотерхаус посетила Self-Portrait Spring Summer 2020 на Неделе моды в Нью-Йорке 7 сентября 2019 года в Нью-Йорке. Фото любезно предоставлено Getty Images.
Лучшие прически с Недели моды в Нью-Йорке 2019
В эти выходные завершился очередной сезон Недели моды в Нью-Йорке.В этом недельном журнале мы делимся с вами лучших причесок с Недели моды в Нью-Йорке 2019. Взгляните на некоторые из наших подборок и сообщите нам, какие из них вам нравятся больше всего.
Burberry
Нашим первым выбором на NYFW была прическа для Burberry. Этот замысловатый стиль, созданный мастером Гвидо Палау, был основным. Замысловатые детали сделали этот образ достойным обморока. Возможно, это не тот, который вы наденете на работу на следующей неделе, но определенно заслуживающий восхищения.
Марк Джейкобс
Простота делает такое важное заявление, и парикмахер Гвидо Палау сделал именно это. Конечно, мы очень неравнодушны к роскошной текстуре пряденного шелка, в конце концов, это обещание Iles Formula Haircare.
Кристиан Сириано
Этот новый взгляд на гладкий «конский хвост» с переплетенными цепями придает этому образу потрясающую деталь.Созданный знаменитым стилистом Жюстин Марьян, он идеально сочетается с нарядом, созданным Кристианом Сириано.
Площадь
Эти украшения для волос были в центре внимания на выставке Area в NYFW. Все волосы, зачесанные назад, гладкие и плотно прилегающие, позволяли украшениям действовать как волосы и делать заявление.
Фото: Джейсон Ллойд Эванс
Кейт Спейд
Незаконченная текстура для Кейт Спейд создавала такое легкое ощущение.Это было особенно приятно в паре с надетым на него атласным тюрбаном. В этом сезоне на подиумах повсюду присутствовали элементы ретро, а также тюрбаны, шляпы и накладки для волос.
Майкл Корс
Тенденцию к текстуре добавили объемные модели, созданные Орландо Пита для показа Michael Kors. Волосы для шоу определенно имели атмосферу дискотеки 70-х.
Сиес Марьян
Еще одна тенденция, которую мы наблюдали, — это яркие волосы красного дерева / рыжие, как на изображении ниже с показа Sies Marjan.Этот цветовой тон определенно был в тренде в этом сезоне, и он попал прямо на подиум во многих шоу.
Rodarte
Шоу Rodarte было еще одним показом, в котором текстура волос не изменялась. Это шоу отличалось легкими и воздушными упругими локонами. Прекрасный головной убор в виде бабочек на кудрях для идеального завершения.
Филипп Лим
В этом сезоне на подиумах были представлены завитые волосы.Обжимать волосы — это одно, но затем необходимо расчесывать завитые волны.
Фото: Imaxtree
Оскар Де Ла Рента
Прическу для Оскара Де Ла Ренты создала Одиль Гилберт. Творения Одиль всегда красивы, а волосы на показе Oscar De La Renta были женственными и удобными. Снова этот оттенок красного.
Фотографии: Imaxtree
Это наш выбор самых интересных голов на NYFW.Надеемся, вам понравилось. Какие из них ваши любимые? Дайте нам знать в комментариях ниже.
Неделя моды в Нью-Йорке: 4 выдающихся момента, которые сделали эту неделю моды значимой
То, что происходит на подиуме во время Недели моды в Нью-Йорке, — это только часть истории. То, где и как дизайнеры решают представить свои коллекции, является важной частью сезонной маркетинговой и торговой стратегии лейбла. Провести неожиданное выступление (как это сделал Майкл Корс в прошлом сезоне, когда Барри Манилов завершил взлетно-посадочную полосу) или представить свою коллекцию в никогда ранее не проводившемся месте (как это сделал Кристиан Сириано — также в прошлом сезоне — когда он показал свою коллекцию. коллекция на Top of the Rock, как и на верхних этажах Рокфеллер-центра) стала более важной в эпоху Instagram, или этого не произошло.Вот несколько новых мест, самых ярких моментов и ярких шоу, которые помогли сделать эту Неделю моды в Нью-Йорке самой запоминающейся.
Джанель Монаэ создает клуб Ральфа
Чтобы представить свою коллекцию вечерней одежды, которую можно купить сейчас, 7 сентября, Ральф Лорен преобразовал здание Банка Нью-Йорка по адресу 48 Wall Street в здание в стиле ар-деко. в стиле «Ralph’s Club» и без лишних деталей, от фирменного навеса над входной дверью до черно-белых спичечных коробков RL на стойке регистрации.Однако неизгладимое впечатление произвело бодрое послеобеденное музыкальное выступление после шоу.
Жанель Монаэ, одетая в ансамбль в стиле смокинга, сочетающий юбку с рубашкой от смокинга без рукавов и спинки, начала довольно мягко, пела со сцены под аккомпанемент группы из 12 человек. Но через несколько минут она ворвалась в зал, где энергично запрыгнула на столы (включая тот, который занимали Кейт Бланшетт и Генри Голдинг), брызнула шампанским и подбросила картофельные чипсы в воздух, а затем поползла по полу обратно к столу. сцену, где она швыряла туфли в толпу и шевеляла пальцами ног в воздухе — все время пела.
Tommy X Zendaya «Живи в Аполлоне!»
Томми Хилфигер и Зендая идут по взлетно-посадочной полосе осеннего и зимнего показа Tommy X Zendaya 2019 на подиуме у театра Аполло в Гарлеме 8 сентября.
(Анджела Вайс / AFP / Getty Images)
Томми Хилфигер выбрал театр Apollo в Гарлеме (технически пространство позади исторического места ) в качестве места для презентации последней совместной коллекции лейбла «Смотрите сейчас, покупайте сейчас».8 с Zendaya, который включал в себя кабриолет Cadillac (туалетный столик штата Нью-Йорк: THZ APOLLO), полный музыкантов и певцов, напевающих с крыльца из искусственного коричневого камня. Неважно, что предметы из коллекции со вкусом 70-х — строгие блейзеры, широкие брюки и юбки с запахом с принтами рептилий, в горошек и клетку «гусиные лапки» — уже были представлены в Интернете за десяток дней назад, этот снимок ретро-улицы, которая никогда не было такого шипения, с помощью которого можно было бы продать стейк — и транслировать его в прямом эфире по всему миру.
Пайер Мосс отдает дань уважения сестре Розетте Тарп
Креативный директор Керби Жан-Реймонд выбрал другой легендарный концертный зал — Kings Theater в районе Флэтбуш, Бруклин, где он вырос, — в качестве места для демонстрации своей последней коллекции. 8 сентября. Однако не место проведения сделало этот показ одним из самых ярких событий в календаре Недели моды в Нью-Йорке, а скорее его источником вдохновения — пионерка раннего рок-н-ролла сестра Розетта Тарп, чернокожая женщина, которая, несмотря на влияние на публику, Джонни Кэша, Элвиса Пресли и Джерри Ли Льюис сегодня почти не имеют признания.
Под хор, исполняющий саундтрек, основатель и дизайнер Pyer Moss Керби Жан-Реймонд представил подиумную коллекцию, посвященную пионерке рок-н-ролла сестре Розетте Тарп.
(Кевин Хаген / AP Photo)
С этой целью музыка была повторяющимся мотивом на одежде. Представьте себе кожаные кошельки в форме гитары, кант, повторяющий извилистые очертания фортепиано на шелковых топах и костюмах, и сцены из жизни Тарпа, созданные художником Ричардом Филлипсом.Еще более запоминающимся выступление делала музыка, сопровождавшая его — песни от «Proud Mary» до «Money» Карди Би, радостно исполняемые капельным хором Pyer Moss Tabernacle Drenched in the Blood. К тому времени, как последние шаги стихли с взлетно-посадочной полосы, было ясно, что кто такая Тарп — и важный вклад, который она внесла в американскую поп-культуру, — не скоро будут забыты.
Том Форд уходит в подполье
Том Форд изменил ситуацию в этом сезоне, представив свою коллекцию весны и лета 2020 года.9 на платформе закрытой станции метро в Нолите.
(Франклин II / Ассошиэйтед Пресс)
Дизайнер, решивший устроить показ на взлетно-посадочной полосе в суровом городском районе, вряд ли является чем-то новым. Однако, когда это Том Форд, чьи коллекции обычно представляют собой упражнения в роскоши больше, тем больше гламура, и это место является платформой законсервированной станции метро в Нолите, это становится выдающимся моментом.
