Поцелуй в живописи: Картины художников разных времен, увековечившие трепетность и нежность поцелуев

Картины художников разных времен, увековечившие трепетность и нежность поцелуев

«Ну, целуй меня, целуй…»

Прикрыть глаза и ощутить всю прелесть поцелуя и нежность губ любимого человека… Что может быть желаннее и романтичнее, сладостнее и чудеснее этой минуты?
Наука уже давно подвела под это явление свои теории и с биологической, и с сексуальной, и с социальной точки зрения. Художники так же не остались в стороне. Уж очень любили запечатлевать и увековечивать поцелуи некоторые живописцы за последние века на своих полотнах.

Сейчас никто толком сказать не может, с каких времен поцелуй вошел в жизнь человечества. Но хотелось бы заметить, что кроме людей этим занимаются только шимпанзе и их карликовые родственники бонобо. Еще поговаривают, что поцелуи в Европу пришли из Древнего Рима, где муж приходя домой целовал жену, чтобы проверить не пила ли она вина. Со временем эта традиция переросла в нечто большее, и поцелуи начали вызывать щемящее чувство нежности, вожделения и романтики.

«Поцелуй (Le Baiser)». Автор: Шарль Эмиль Огюст Дюран.

Стоит однако заметить, что у разных народов и в разные времена отношение к поцелуям было неоднозначное. У многих народов Африки, Америки, Азии, к примеру, поцелуев вообще не существует и по сей день, они к ним относятся как к чему-то совершенно неприличному. В некоторых странах Востока поцелуи считаются развратным явлением. На островах Фиджи не знают, что такое поцелуи и поэтому для выражения своих чувств влюбленные энергично пыхтят, дыша носом, а в некоторых племенах влюбленные до сих пор трутся друг о друга носами.

И возвращаясь к теме поцелуя в творчестве художников, хотелось бы предложить подборку репродукций знаменитых и малоизвестных мастеров разных стран, творивших на протяжении трех веков. Каждый из которых вложил в свое произведение, в свой поцелуй определенный смысл: от романтического, соблазнительного, страстного и до невинного детского.

Жан Оноре Фрагонар


«Поцелуй украдкой» конец 1780-х. Автор: Жан Оноре Фрагонар.

Жан Оноре Фрагонар был знаменит в 18 столетии своими изысканными романтическими полотнами в стиле рококо. Одна из его самых известных картин считается «Тайная страсть», имеющая и еще одно название — «Поцелуй украдкой». С конца 19 века это изысканное творение экспонируется в Эрмитаже Питера.

Данте Габриэль Россетти


«Паоло и Франческа да Римини» (1867 год). Автор: Данте Габриэль Россетти.

Известный английский поэт и художник Данте Габриэль Россетти в своем произведении увековечил средневековую историю любви Франчески да Римини и Паоло, которые застыли на его полотне в нежном поцелуе. Известно, что за прототип образа Франчески была взята умершая жена художника, британская поэтесса Элизабет Сидалл.

Жан Огюст Доминик Энгр


«Паоло и Франческа» (1819 год). Автор: Жан Огюст Доминик Энгр.

Французский живописец Жан Огюст Доминик Энгр не один раз обращался к несчастной истории любви Франчески да Римини. Свое вдохновение он черпал из «Божественной комедии» Данте Алигьери.

Вильям Бугро


«Первый поцелуй», «Купидон и Психея в детстве». (1890 год). Автор: Вильям Бугро.

Произведение «Купидон и Психея в детстве» известного французского художника-академиста Вильяма Бугро, наполнено умилительной атмосферой детской дружбы. Как-то по ошибке картину назвали «Первый поцелуй», поэтому в наше время это трогательное произведение широко известно именно под таким названием.

Фредерик Лейтон


«Молодые супруги». (1882 год). Автор: Фредерик Лейтон.

Барон Фредерик Лейтон английский художник, творивший в стиле викторианского академизма, умел наполнить свою салонную живопись трогательностью, романтизмом нежной страстью.

«Молодой рыбак и Сирена». Автор: Фредерик Лейтон.

А здесь воля юноши как бы растворилась в сладких песнях сирены и ее нежном поцелуе. Еще чуть-чуть и она завладеет своей добычей и погубит молодую душу.

Юлиус Кронберг


«Ромео и Джульетта на балконе» (1886 год). Автор: Юлиус Кронберг.

Шведский художник Юлиус Кронберг удивительно передал в динамике на своем полотне и порыв, и страсть, и нежность, и отчаяние влюбленной юной пары.

Эдвард Мунк


«Поцелуй» (1897 год). Автор: Эдвард Мунк.

Норвежский экспрессионист Эдвард Мунк также внес свой вклад в романтическое искусство. Влюбленных он изобразил стоящих напротив окна, спрятав их от внешнего мира темной занавеской. Мужчина и женщина — единое целое. Художник напрочь стер между ними существующие границы.

Анри де Тулуз-Лотрек


«Поцелуй». Автор: Анри де Тулуз-Лотрек

И снова французский живописец… Что ни говори, а французы знали толк в поцелуях с давних времен.

Густав Климт


«Поцелуй» ( 1907-1908 года). Автор: Густав Климт.

Мегапопулярное произведение прославленного австрийца Густава Климта «Поцелуй» выполнено в уникальном стиле с использованием сусального золота. По сведениям некоторых искусствоведов, на этой картине Климт увековечил себя и свою возлюбленную Эмилию Флёге.

Рене Магритт


«Поцелуй». (1957 год). Автор: Рене Магритт.

Рене Магритт – бельгиец, один из самых узнаваемых художников-сюрреалистов 20 века. Необычна у живописца передача человеческих лиц. Но на это у автора была своя причина.

Даниэль Дель Орфано и другие современные художники


Красный зонт и поцелуй от Даниэля Дель Орфано.

Современный американский художник Даниэль Дель Орфано, который в своей романтической живописи использует всегда неизменный аксессуар — красный зонт, придающий композициям особый шарм.

Красный зонт и поцелуй от Даниэля Дель Орфано.

Глядя на работы современных мастеров живописи, хочется добавить удивительные поэтические строки посвященные поцелуям Сергея Есенина, знавшего в них толк.

Красный зонт и поцелуй от Даниэля Дель Орфано.

Ну, целуй меня, целуй,
Хоть до крови, хоть до боли.
Не в ладу с холодной волей
Кипяток сердечных струй.

Живопись от Рона Хикса.

Опрокинутая кружка
Средь веселых не для нас.
Понимай, моя подружка,
На земле живут лишь раз!

Живопись от Рона Хикса.

Оглядись спокойным взором,
Посмотри: во мгле сырой
Месяц, словно желтый ворон,
Кружит, вьется над землей.

Живопись от Рона Хикса.

Ну, целуй же! Так хочу я.
Песню тлен пропел и мне.
Видно, смерть мою почуял
Тот, кто вьется в вышине.

Живопись от Рона Хикса.

Увядающая сила!
Умирать так умирать!
До кончины губы милой
Я хотел бы целовать.

Живопись от Леонида Афремова.

Чтоб все время в синих дремах,
Не стыдясь и не тая,
В нежном шелесте черемух
Раздавалось: «Я твоя».

Живопись от Леонида Афремова.

И чтоб свет над полной кружкой
Легкой пеной не погас —
Пей и пой, моя подружка:
На земле живут лишь раз!

Живопись от Леонида Афремова.

Современный чикагский художникДжозеф Лорассо создал целую серию картин по сюжетам, подмеченным им в жизни. Здесь и любовь, и романтика, и вожделение, и конечно же поцелуи.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Нравится

Поцелуи в искусстве: ТОП самых известных картин и скульптур

Сегодня я не планировала приурочивать свой пост ко Дню святого Валентина, но случайно наткнувшись на легендарную, можно сказать, мегапопулярную картину Густава Климта «Поцелуй», я решила, что 14 февраля идеально подходит для знакомства с романтическим искусством. Так что встречайте подборку наилучших картин и скульптур, посвященных любви и ее проявлениям.

Густав Климт «Поцелуй» 1907-1908. Фото: wikipedia.org

Конечно же начнем с Климта, австрийского модерниста, прославившегося на весь мир декоративными женскими портретами. Работая над завораживающим «Поцелуем» художник использовал сусальное золото и масло.

По мнению некоторых исследователей, на этом полотне Климт изобразил себя и свою возлюбленную австрийского модельера Эмилию Флёге.

Огюст Роден «Поцелуй» 1886. Фото: wikipedia.org

Французский скульптор Огюст Роден посвятил свое известное мраморное творение «Поцелуй» трагической истории Франчески да Римини, вдохновившей художников на множество романтических произведений. Если вкратце, то эта история звучит так: знатная итальянка влюбилась в младшего брата своего мужа Паоло Малатеста и во время одной из встреч возлюбленные погибли от руки разгневанного супруга.

Читайте также: Поль Сезанн: история противоречивого художника из Экса

Данте Габриэль Россетти «Паоло и Франческа да Римини» 1867. Фото: wikimedia.org

Английский поэт и художник Данте Габриэль Россетти — один из основателей движения прерафаэлитов

, тоже не устоял перед средневековой историей любви Франчески и Паоло. На своем полотне он изобразил поцелуй возлюбленных за чтением романа. Известно, что прообразом Франчески является умершая жена Россети британская поэтесса Элизабет Сидалл.

Жан Огюст Доминик Энгр «Паоло и Франческа» 1819. Фото: pinterest.com

Французский художник-академист Жан Огюст Доминик Энгр также неоднократно писал на своих полотнах историю несчастной любви Франчески да Римини. Известно, что вдохновение он черпал из «Божественной комедии» Данте, в одном из эпизодов которой детально разъясняется это трагическое событие.

Вильям Бугро «Первый поцелуй» 1890. Фото: wikipedia.org

Еще один французский художник-академист Вильям Бугро написал картину, без которой сегодня тяжело представить ТОП самых романтических произведений искусства.

«Купидон и Психея в детстве» — оригинальное название живописи, названное некогда по ошибке «Первый поцелуй». В наши дни эта трогательная картина широко известна именно под таким наименованием.

Антонио Канова «Амур и Психея» 1787-1793. Фото: wikipedia.org

Ранее итальянский скульптор Антонио Канова посвятил мифу о любви Амура (Купидона) и Психеи не менее чувственную мраморную композицию, увековечившую пробуждение девушки после поцелуя ее возлюбленного.

Жан Оноре Фрагонар «Поцелуй украдкой» конец 1780-х. Фото: wikipedia.org

Французский живописец Жан Оноре Фрагонар был широко известен в XVIII веке своими изысканными работами в стиле рококо. Одной из его самых примечательных картин считается «Тайная страсть», второе название «Поцелуй украдкой». С конца XIX века эта поэтичная картина экспонируется в российском Эрмитаже.

Эдвард Мунк «Поцелуй» 1897. Фото: wikipedia.org

Норвежский экспрессионист Эдвард Мунк тоже сделал свой вклад в романтическое искусство, создав несколько картин с целующейся парой. На одной из них влюбленные стоят напротив окна, спрятавшись от внешнего мира за темной занавеской. Художник изобразил мужчину и женщину единым целым, напрочь стерев между ними существующие границы.

Читайте также: Василий Кандинский: как один гений создал новое искусство

Метки: Антонио Канова, Божественная комедия, Вильям Бугро, Густав Климт, Данте Габриэль Россетти, Жан Огюст Доминик Энгр, Жан Оноре Фрагонар, Огюст Роден, Паоло Малатеста, прерафаэлиты, романтическое искусство, Франческа да Римини, Эдвард Мунк, Элизабет Сидалл, Эмилия Флёге

«Поцелуй» Климта в Вене

Официальные цвета Вены — красный и белый. Неофициальные — черный и золотой, цвета картины Густава Климта «Поцелуй »: поистине культовой картины и величайшего художественного сокровища города.

  • Знаменитая работа Климта, созданная в 1907-1908 годах
  • Прошлое живописи на удивление без происшествий
  • На выставке в Верхнем Бельведере
    • Открыто ежедневно и очень популярно
  • Бронируйте билеты в Верхний Бельведер* онлайн
    • Совет: предварительное бронирование временного интервала позволяет избежать возможного ожидания
  • См. также:
    • Лучшее искусство в Вене
    • Климт в Вене
Билеты в Quick Upper Belvedere

(Служба бронирования предоставлена ​​Tiqets.com*, аффилированным лицом которой я являюсь)

Картина

Картина Климта Поцелуй Кажется, в Вене повсюду. Он медленно захватывает сувенирные лавки. И все, что связано с Климтом, обычно имеет картину впереди и в центре.

(Поцелуй; фото предоставлено и © Belvedere, Вена. Воспроизведено с разрешения в соответствии с условиями лицензии Creative Commons License CC BY-SA 4.0.) или состав самого произведения. Достаточно сказать, что Поцелуй поразил воображение всего мира.

Эксперты считают картину 1907/1908 года самым знаковым образцом австрийского модерна (югендстиля). Но его слава и статус уже давно стали глобальными.

Работа впервые была представлена ​​публике на выставке 1908 года, организованной Климтом и его коллегами; в «Kunstschau» участвовали многие стойкие приверженцы движения Wiener Moderne.

Среди выставленных и выставленных на продажу в тот день картин: композиция Климта « Влюбленные » (первоначальное название «Поцелуй »).

Такая картина заслуживает загадочной и беспокойной истории покупок, с добавлением случайных краж для хорошей меры. Боюсь, реальность гораздо банальнее.

(Неизвестный фотограф, Густав Климт и Эмили Флёге в лодке на озере Аттерзее в 1909 году, вскоре после завершения работы над «Поцелуем», Венский музей, инв. № 157540; воспроизведено с разрешения в соответствии с условиями лицензии CC0)

Министерство образования приобрело картину (в компетенцию министерства в то время входила и культура) для государственной коллекции Moderne Galerie во дворце Нижний Бельведер в Вене.

И это было более или менее так, потому что он все еще в Бельведере (хотя сейчас в верхнем дворце).

Климт уже имеет пару менее знаковых работ в списке 20 самых дорогих картин мира по продажам, поэтому вы можете только представить, сколько стоит Поцелуй .

(Однажды я спросил гида из Бельведера, за сколько будет продаваться Поцелуй , и она просто рассмеялась.) NFT. В прошлый раз, когда я проверял, куски все еще были доступны.

Это самое известное произведение искусства во всей стране и одно из самых известных в мире. Так что приготовьтесь к бою на смартфоне, если вы выберете неподходящее время для просмотра.

Как я могу увидеть Поцелуй?

(Довольно красивый дом Поцелуй с рождественской ярмаркой снаружи)

Оригинал картины висит на выставке в венском комплексе Бельведер.

У учреждения есть несколько мест на территории музея, но вам нужен дворец Верхний Бельведер; Поцелуй является частью постоянной секции Вена 1900.

Скорее всего, вы будете не единственными, кто попытается увидеть шедевр.

Однако толпа совсем не похожа на ту, что бывает на Моне Лизе в Лувре. И The Kiss довольно большой — примерно 1,8 м на 1,8 м — так что им легко любоваться с небольшого расстояния, если это необходимо.

Объявление:

Билеты и советы посетителям

Вот мои рекомендации для посещения Верхнего Бельведера и престижной работы Климта:

  • Купите билет заранее*: это позволит вам забронировать дату и время, которое вам больше всего подходит. (Я бы выбрал более раннее время, чтобы у вас было меньше посетителей, конкурирующих за место)

Интерес к картинам в Бельведере настолько высок, что музей ввел временные интервалы для управления количеством посетителей.

Если вы покупаете у двери, существует небольшой риск того, что выделенный вам слот может потребовать ожидания, особенно в пик сезона.

Однако, если вы предпочитаете просто покупать на месте и хотите получить более щадящее впечатление от просмотра, примите во внимание эти три совета…

  • Избегайте выходных и праздничных дней
  • Иди пораньше. Я часто бывал в Бельведере сразу после его открытия и наслаждался относительной тишиной, даже около Поцелуй
  • Выберите правильный сезон: более медленные периоды для туризма:
    • С середины января до двух недель до Пасхи
    • Через неделю или две после Пасхи до начала/середины июня
    • Сентябрь, октябрь и начало ноября до открытия адвентистских рынков

Не покидайте Верхний Бельведер, не осмотрев обширную выставку «Вена 1900» и другие выставочные площади.

В постоянной коллекции представлены произведения искусства таких художников, как Шиле, Роден, Кокошка, Мунк, Моне, Макарт и им подобных.

Ожидайте и целый ряд других работ Климта. К ним относится почти-но-не-совсем-известная-как-поцелуй Джудит , хотя ее иногда арендуют для выставок в других местах.

Также следите за любыми удивительными головами персонажей Мессершмидта, которые могут быть выставлены на обозрение.

Вдобавок ко всему, в Верхнем Бельведере вы можете найти несколько специальных временных выставок, и все они с серьезной долей великолепной архитектуры в стиле барокко, добавленной для хорошей меры!

Если после Бельведера вы все еще хотите увидеть больше картин Климта, то у меня есть несколько советов по другим местам Вены.

(Обязательно сходите в музей Леопольда, в котором выставлено значительное количество работ в их превосходных Вена 1900 выставка.)

Поцелуй Густава Климта – факты и история картины

Австрийский художник Густав Климт поделился своим «золотым периодом» со всем миром. Он смог создать множество произведений искусства, которые вызывали любовь, страсть и красоту. Это можно увидеть на одной из его знаменитых работ The Kiss ( Der Kuss ). Этот красивый холст размером 180 см x 180 см, написанный маслом и сусальным золотом, принес эмоции любви и символизма всему миру.

История

Густав Климт создал эту прекрасную картину в 1907 году и закончил ее в 1908 году. Она считается одной из самых известных картин Климта в истории. Климт также исследовал человеческие отношения, которые вдохнули жизнь в это произведение. Многие в то время считали это исследование «современным». Можно сказать, что вдохновением для Климта послужила его поездка в Италию в 1903 году. На использование золота он вдохновился, когда посетил церковь Сан-Витале. Византийская мозаика дала ему новую перспективу, когда дело дошло до использования плоскостности и глубины, которые привнесли совершенно новый стиль в цвет. Это было началом его пути к использованию золота и серебра в своих картинах.

Обзор

Поцелуй изображен мужчиной и женщиной, обнимающимися и разделяющими страстный поцелуй. На картине также видно, что обе пары одеты в богато украшенные платья. Можно отметить, что эта картина показала, какой порой должна быть любовь. Оно должно быть интенсивным, страстным и полным радости. В этой картине Климт использовал свои знания в области сусального золота, чтобы вдохнуть жизнь в свои произведения. Он использовал золото, коричневые, желтые и зеленые цвета в качестве основной цветовой композиции в этой картине. Он также использовал сусальное золото на фоне картины, что придало целующейся паре больше глубины.

Климт также использовал технику фрески, мозаики и масляной живописи в этом произведении искусства, что можно увидеть на ковре из цветов. Игра завитков, спиралей и фаллических рисунков была основной композицией

The Kiss . Густав Климт сумел передать смысл интимности и страсти в своем полотне. Климт воплотил в жизнь свою страсть к византийской мозаике в этой прекрасной картине.