Приймаченко марія біографія: Мария Примаченко — картины и биография

Приймаченко Марія – Бібліотека українського мистецтва

1908–1997

Марія Приймаченко

Яскрава представниця “наївного мистецтва”, одна з найвідоміших українських художниць, лауреат Національної премії України ім. Т. Г. Шевченка (1966). 2009-й рік за рішенням ЮНЕСКО було визнано роком Марії Приймаченко; тоді ж бульвар Лихачова в Києві був перейменований на честь художниці.

Марія Оксентіївна дивовижно об`єднала у своїй творчості малюнок і живопис. Це – і живописна графіка, і графічний живопис водночас. За типологією роботи Приймаченко можна умовно поділити на сюжетні (фігурні), знакові, ритміко-орнаментальні. Приймаченко постійно вчиться у рідної поліської природи. Але зв`язки її творчості з гіллям генеалогічного дерева найстародавнішого мистецтва незаперечні. Звернімо, наприклад, увагу на своєрідну сітку на головах мальованих нею коней. “Двочастинне” зображення звірів з визначеною межею голови і тулуба, до якого нерідко вдається художниця, сягає часів палеоліту. У її картинах знаходять втілення ще язичницькі образи фантастичних чудовиськ і птахів. Приймаченко ніби синтезує досвід багатьох поколінь народних майстрів. Джерела її творчості і в повсюдно вживаних в Україні настінних хатніх розписах – одному із найстародавніших жанрів світового декоративного мистецтва.

Твори Марії Приймаченко свідчать про те, що за ними стоїть велика, різноманітна школа народного мистецтва, багатовікова культура народу. Це ніби згусток емоційних вражень і від казок, і від легенд, і від самого життя. Також майстриня володіє бездоганним відчуттям ритму, її форми завжди добре узгоджені одна з одною. І водночас вони не статичні, а якісь особливо рухливі: рослини, навіть пелюстки квітів подані у взаємодії.

Всі елементи утворюють своєрідний ансамбль зі своїм ритмом і формами. В усіх роботах Приймаченко наявний оцей незмінний, спокійний, без кінця і краю орнаментальний рух.

Книги про Марію Приймаченко:

  • Марія Примаченко. Комплект листівок. Київ, Мистецтво, 1965.
  • Марія Приймаченко. Комплект листівок. Ленінград, Аврора, 1979. 
  • Календар 1989 Марія Примаченко. Київ, Веселка, 1988.
  • Марія Приймаченко. Альбом. Автор-упорядник Н. І. Велігоцька. Київ, Мистецтво, 1989.
  • Островский Г. С. Добрый лев Марии Примаченко. Москва, Советский художник, 1990.
  • Марія Приймаченко. Альбом. Київ, Мистецтво, 1994.
  • “Meine Welt”. Maria Prymatschenko — Malerei. Wiktor Maruschtschenko — Fotografie. Katalog. Berlin, Kommunale Galerie, 2000.
  • Марія Примаченко. Живопис з приватної колекції К. А. Бондарева. Київ, 2006.
  • Марія Приймаченко. Твори з колекції Хмельницького обласного художнього музею. Комплект листівок. Хмельницький, 2006.
  • Марія Приймаченко: мистецький альбом з приватних колекцій. Київ, Оранта, 2007.
  • Марія Приймаченко: статті, есеї, спогади, публікації, присвячені сторіччю М. Приймаченко. Київ, Родовід, 2009.
  • Марія ПРИМАченко. Виставка “Дарую вам сонце”. Запоріжжя, Запорізький художній музей, 2009.
  • Анна Багряна про Марію Заньковецьку, Олену Телігу, Вангу, Марію Приймаченко, Славу Стецько. Київ, Грані-Т, 2010.
  • Олександр Найден. Марія Приймаченко: орнамент простору і простір орнаменту. Київ, Стилос, 2011.
  • Марія Примаченко. Листівки. Київ, Art Ukraine, 2016.
  • Марія Примаченко. Неосяжне. Київ, 2016.

Книги з ілюстраціями Марії Приймаченко:

  • Товче баба мак. Українська народна приповідка. Переповіла та намалювала М. Примаченко. Київ, Веселка, 1970.
  • Михайло Стельмах. Журавель. Київ, Веселка, 1970.  
  • Михайло Стельмах. Чорногуз приймає душ. Київ, Веселка, 1971.
  • Що посієш, те й пожнеш. Казки. Київ, Веселка, 1972.
  • Ой коники сиваші. Українські народні дитячі пісеньки. Київ, Веселка, 1975.
  • Михайло Стельмах. Заєць спати захотів. Київ, Веселка, 1989.

Статті про Марію Приймаченко:

  • Марія Примаченко книги для дітей ілюструвала, і у снах сюжети бачила.

Мария Примаченко: творчество гениальной украинской художницы

Знаменитости

11 Май 2022

Украинская художница Мария Примаченко — это уникальное явление в мировой культуре. Жанр ее произведения называли «наивным искусством». При этом они скрывали двойные смыслы и несли дополнительную информацию. Картинами Примаченко восхищались Марк Шагал и Пабло Пикассо. И это не случайно.

Краткая биография

Мария появилась на свет в 1908 году в Киевской губернии. Ее отец был плотником. Его хорошо знали в деревне, потому что он делал особые, стилизированные под различные изображения заборы. Мать будущей художницы вышивала. Кстати, свои вышитые рубашки наша героиня позже делала собственными руками.

Переглянути цей допис в Instagram

Допис, поширений Roman Zheleznyak (@romanzheleznyak)

О начале своей карьеры художницы Мария Примаченко рассказывала интересную историю. Она как-то пасла гусей возле речки. Там же на песке рисовала различные цветы. Потом нашла глей синеватого цвета, пришла домой и разрисовала свой дом. Ее работы настолько понравились соседям, что Марию стали приглашать разрисовывать другие здания.

Переглянути цей допис в Instagram

Допис, поширений ??NATALIE DMITRENKO?? (@natasha_museumgirl)

В итоге Примаченко стала художницей с мировым именем. Ее работы выставлялись по всему миру. К примеру, в 1937 году картины Марии получили золотую медаль на выставке в Париже. Также художница получила государственную премию им. Тараса Шевченка и звание «Народный художник Украины».

Мария Примаченко и ее работы

Часто героями картин Марии Примаченко становились странные животные и цветы, которых рождала фантазия художницы. Но при этом они отображали действительность. К примеру, у Примаченко была целая серия картин, посвященных аварии на Чернобыльской АЭС.

Переглянути цей допис в Instagram

Допис, поширений lika demydenko (@lika_demydenko)

Кроме того, многие фантастические звери и птицы находили свое отображение в славянской мифологии. Картины Марии похожи на творения детей, поэтому их и называют наивными. Вот только художница наполняет их символами, давая последним новую жизнь. Она черпала свое вдохновение из народных промыслов, песен, в том числе колыбельных. Нужно лишь не сдерживать свою фантазию.

ms/wp-content/plugins/complianz-gdpr-premium/assets/images/placeholders/instagram-light.jpg» data-instgrm-permalink=»https://www.instagram.com/p/CdJDescosAZ/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»14″>

Переглянути цей допис в Instagram

Допис, поширений ITRex Group Kyiv (@itrex_group_kyiv)

Да и названия картин Примаченко порой похожи на маленькие истории. Только прочти: «Куріпочки пляшуть і хліб пашуть», «Та звірина йде й дрімає собі, їсти шукає, то й наряди не на умі, коли їсти хочеться, то нічого не хочеться». И это далеко не уникальные примеры.

Благотворительные аукционы

В конце апреля 2022 года картину Марии Примаченко «Моя хата, моя правда» продали на аукционе в Венеции за 110 000 евро. При том, что стартовая цена составляла всего 1 000. Деньги планировали передать в фонды, поддерживающие украинскую культуру. В том числе в «Фонд семьи Марии Примаченко».

ms/wp-content/plugins/complianz-gdpr-premium/assets/images/placeholders/instagram-light.jpg» data-instgrm-permalink=»https://www.instagram.com/p/Cc_Y48_tNtZ/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»14″>

Переглянути цей допис в Instagram

Допис, поширений Яна Бібліотека (@yanalibrary)

Ну а после вторжения российских войск в Киевскую область сгорел краеведческий музей, в котором хранились работы нашей героини. Часть картин были уничтожены, а оставшиеся смогли спасти и сохранить местные жители.

Переглянути цей допис в Instagram

Допис, поширений Art Appreciation (@artpreciatetheday)

Спустя какое-то время семья коллекционеров предложила украинскому шоумену, телеведущему и волонтеру Сергею Притуле продать картину Марии Примаченко «Квіти виросли коло четвертого блока» на аукционе. Все вырученные деньги должны пойти на помощь украинской армии.

Переглянути цей допис в Instagram

Допис, поширений ЦИТАТНИК | книги фільми вірші (@quotebook_poems)

5 мая 2022 года аукцион закончился. Картину приобрел украинец, который живет за рубежом. Торги остановились на сумме 500 000 долларов США. При этом после войны мужчина пообещал оставить работу в одном из украинских музеев. Примечательно, что от своего положенного процента отказались даже родственники художницы. Все деньги пойдут на помощь ВСУ. Уже стало известно, что на них закупят 125 автомобилей.

ms/wp-content/plugins/complianz-gdpr-premium/assets/images/placeholders/instagram-light.jpg» data-instgrm-permalink=»https://www.instagram.com/p/CdOonkMrmav/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»14″>

Переглянути цей допис в Instagram

Допис, поширений 24 канал (@24tvua)

Такое событие многие считают весьма символичным. Во-первых, творчество художницы, музей которой разрушили русские, помогло уничтожать самих оккупантов. Во-вторых, картина посвящена Чернобылю. А известно, что именно через зону отчуждения пробирались в Украину российские войска. Теперь им будет еще труднее продвигаться по Украине.

Поделиться

война мария примаченко украина художница

Автор статьи
Редакция «Boom»

Редакция Boom — это неутомимые искатели крутых видео, о которых хочется рассказать всей планете. Каждый день мы знакомим любимого читателя с невероятными событиями и интригующими жизненными историями. Наша задача — делать скучный мир веселее, а лучшие видеоролики со всего мира помогают нам в этом.

гениальный украинец – BOCCONI STUDENTS ARTS SOCIETY

В этой душераздирающей главе современной истории я впервые открыл глаза на жестокость человека и понял, что не только люди, но и искусство могут быть неоправданная жертва насилия войн. Конечно, нет оправдания ни человеческому уничтожению, ни уничтожению искусства. По этой причине, с целью прославить и вспомнить недавно уничтоженные 25 произведений Марии Приймаченко, а не выражать какие-либо личные мысли о недавней политической динамике, родилась эта краткая статья.


Мария Примаченко — украинская народная артистка, родилась в селе Болотная (недалеко от Чернобыля) в крестьянской семье. Ее работы были настолько удивительны, что ей восхищались 2 главных деятеля художественного бэкграунда ХХ века: Пабло Пикассо, заявивший: «Я преклоняюсь перед художественным чудом этого гениального украинца», и Марк Шагал, начавший вставлять в свои произведения животных -подобные фигуры в том же стиле, что и у Марии, называя их «двоюродными братьями странных зверей Марии».


Мария с самого детства была очень творческим ребенком. Это было видно по тому, как она подходила к природе: однажды, пася гусей у реки, она рисовала цветы на песке и вдруг увидела голубую глину, которую собрала и ею расписала стены своего дома. Это ее творчество оценили односельчане, которые с большим удовольствием стали приглашать ее к себе домой. Живопись была не единственной ее страстью, так как Мария с юных лет обучалась вышиванию у своей матери, и, собственно, с этого и началась ее творческая карьера. Когда ей было около 20 лет, она дала свободное выражение своей внутренней душе с помощью очень уникальных композиций, которые пришлись по вкусу многим покупателям.
Ее талант был особо отмечен художницей Татьяной Флору, которая в 1935 году пригласила Примаченко работать в Центральную экспериментальную мастерскую Киевского музея украинского искусства: эти мастерские готовили таких художников, как Мария, к первой республиканской выставке народного творчества (на которую она был приглашен). Этот опыт, в том числе благодаря встречам со многими другими народными художниками, несомненно, повлиял на творчество Марии: именно в Киеве она впервые нарисовала своих знаменитых фантастических животных.

Два попугая гуляли вместе весной, 19 лет80Еще один зверь убежал в цветы, 1983

Животные Марии
Мария на несколько лет отказалась от вышивки, посвятив себя художественной технике акварели, которую она использовала для своих надуманных картин животных: самые первые из этих работ поразили людей за использованную технику и творческий подход. От львов до птиц палитра цветов для таких изображений всегда была богатой и яркой; цветовые сочетания не обязательно были гармоничными, но, безусловно, достаточными для того, чтобы вызывать сильные эмоциональные эффекты. Линии, очерчивающие сюжеты картин, были очень широкими и плавными, а декоративные орнаменты вокруг зверей часто следовали интригующим ритмам, добавляя особую изюминку: даже злые животные, украшенные звездами и цветами, воспринимались положительно.
Люди, видевшие работы Марии, были поражены уникальными и странными фигурами, представленными художницей, и пошли голоса о том, что Мария никогда не была в зоопарке. На самом деле она хорошо знала животных, но обладала способностью создавать ассоциации между ними и воображаемыми композициями в своей голове.


В 1936-37 годах многие из этих работ были привезены из Украины в Москву, затем из Петербурга в Париж.

Кукурузная лошадь в открытом космосе, 1978 год

Период гуаши Марии
После драматического периода, отмеченного смертью некоторых ее родственников, стиль Марии немного изменился: она перешла от акварели к гуаши, а также начала использовать темные цвета. Последние, вероятно, использовались с целью экстернализации эмоционального кризиса Марии, отражения тех событий, которые она пережила.

Возрождение
Спустя годы, в конце 1950-х, ей снова предложили работать по заказу: 1959 год был одним из ее самых продуктивных лет, когда она вернулась к своим красочным изображениям животных и цветов. Теперь она работала на больших полотнах, снова заменяя гуашь акварелью и меняя фоны своих картин.
После удачной коллекции «Люди на радость», выставленной в 1966 году, когда слава Марии росла и ей часто задавали вопросы о том, как и почему сюжеты ее работ, она добавила краткие описания своих картин на обороте их (из чего выяснилось, что они часто выступали за общественно-политические события в Украине и за ее пределами).

Голубой бык, 1947 г. Наша армия, наши защитники, 1978 г. Молодой лев, 1979 г.

В самый последний период своей жизни она часто повторяла некоторые из своих старых картин, добавляя детали или изображая их с разных точек зрения. Одним из самых ярких примеров развития художественных приемов является XIX в.85 картина «Лев должен был перейти реку». Последняя работа связана с картиной 1963 года «Лев сломал дуб», название которой предполагает, что поломка дуба была вызвана исключительно стремлением зверя к разрушению и хаосу. Однако в дальнейшей картине Мария написала сзади «Льву нужно было перейти реку и не запачкать ноги», уточнив, что действие совершено не ради львиного удовольствия, а из практической необходимости.
Мария Примаченко умерла в 1997, но на сегодняшний день более 90 выставок привезли ее работы по всему миру, укрепив память о ней как об одной из самых любимых украинских народных художниц 20 века.

Лев должен был пересечь реку, 1985 год. Лев сломал дуб, 1963 год. Самый яркий представитель украинского наива ХХ века

Мария Примаченко (1909-1997) — самый яркий представитель украинского наивного искусства ХХ века. Творчество ее работ – завораживающее явление, приковывающее внимание уже более 100 лет и являющееся бесконечным источником вдохновения для начинающих художников по сей день. Несмотря на получение за свою карьеру заслуженных высоких званий, Примаченко не жила в роскоши — всю жизнь провела в родном селе без особых льгот. Мария Примаченко за свою жизнь создала около 800 картин.

Подростковый возраст

Мария Примаченко родилась в 1909 году в селе Болотня Киевской области. Параска Васильевна, мать Марии, была искусной вышивальщицей. Скорее всего, она дала будущему художнику чувство формы и цвета, а также прекрасные навыки вышивки.

Мария сама вышивала все свои одежды, пока не состарилась. Ее отец — Оксенций Григорьевич — тоже был художником. Он был плотником, но добавлял к своей работе немного искусства — украшал сделанные им деревянные дворовые заборы фигурками голов.

Ее фамилия Приймаченко, как сказала Мария, а Примаченко — ее слитный вариант. Все свои картины она подписывала Примаченко или сокращенно М.П. Правильное написание фамилии, согласно пенсионному удостоверению, свидетельству о смерти и свидетельству о праве на наследство по закону о наследственном имуществе — Примаченко. С 1994 года в официальных документах, в том числе Президента Украины, пишется как Приймаченко.

В детстве она переболела полиомиелитом. Мария Примаченко была уверена, что причиной ее болезни стал чей-то сглаз. Она мучилась три дня, прежде чем отец отвез ее к местному целителю. В результате ее болезни одна из ее ног была поражена и стала короче. Ей пришлось всю оставшуюся жизнь ходить с костылями или тростью.

Творческий путь

Мария Приймаченко начала свой творческий путь, нарисовав собственный дом. Когда она была маленькой девочкой, она пасла гусей, когда заметила странную птицу, которая сбросила перья с крыльев. Земля была покрыта яркими полосами там, где упали перья. Это была голубая глина. Она собрала его и использовала, чтобы нарисовать синие цветы на стенах дома. Мальчик, живущий по соседству, был поражен красотой рисунков и отказывался идти, пока ему не подарили цветок. Соседи предложили девочке покрасить их дома. Люди приезжали из близлежащих деревень, чтобы посмотреть на эти рисунки.

В 1930-е годы Мария Примаченко поступила на работу в Центральные экспериментальные мастерские Музея украинского народного творчества, расположенного на территории Киево-Печерской Лавры. Именно здесь расцвело ее творчество. Она много экспериментировала с формой и цветом, «отодвигая» традиционные украинские цветы на второй план («горшки» остаются). Сказочные твари появились в творчестве Марии Примаченко в результате ее взаимодействия с художественным сообществом Киева. Собрались мастера для подготовки Первой республиканской выставки украинского народного творчества (открытие 12 февраля 1936, в Государственном музее украинского искусства).

Работы Примаченко были показаны в Москве, Ленинграде, Варшаве, Париже, Софии, Монреале, Праге. Мария Примаченко получила диплом на Украине и золотую медаль на международной выставке в Париже в 1937 году, хотя последней так и не получила. Поскольку Примаченко во время выставки находилась в родном селе, медаль была отправлена ​​на адрес украинского художника и скульптора Ивана Гончара, который также участвовал в выставке – и проиграл. В своих произведениях с конца 1950-х годов она вызывала образы сельской и колхозной жизни и включала народные мотивы в свой особый стиль. Обаятельный по своей наивности сюжет перенят художником в позднем жанровом произведении «Лето моего детства…» 1987 года: юные годы Примаченко изображены в образе восьми девушек в венках, стоящих на мостике над водой, что символизирует время. Автор изображает себя молодой женщиной в шали, наблюдающей летнюю молодость с уступа возле избы.

Отношения с советскими властями

Когда соцреализм и советская власть не мешали творчеству, получалось наивное искусство. Государственный музей украинского искусства приобрел первые 200 работ Примаченко в 1930-е годы. Была приглашена на слет художников в Москву и удостоена нескольких званий, среди которых заслуженный работник культуры, народный художник Украины, Шевченковская премия 1966 года. С 1936 года Национальный музей украинского народного декоративно-прикладного искусства Art прошло 95 выставок, посвященных творчеству Примаченко. В этом музее сейчас хранится самая большая коллекция ее работ — более 650 из 1000. Коллекция пополняется ранними работами художника и керамикой.

Самые известные работы

Несмотря на свое увлекательное и часто невинное видение, художница не избежала серьезных проблем. В 1936 году она создала картину «Звериный суд», где черная обезьяна пишет протокол за столом, а два волка стоят перед ним на цыпочках и наблюдают — очевидна отсылка к советским репрессиям того времени. . На одной из своих картин 1930-х годов она нарисовала существо, похожее на слона, и подписала его, написав: «Этот зверь идет и вздремнет, ищет еду, иногда он не думает об одежде — когда он хочет есть, он не хочет есть». ничего не хочу» — может быть, это напоминание о Голодоморе?

После трагедии на Чернобыльской АЭС в 1986 году Примаченко создал серию картин «Чернобыльский бестиарий». Событие коснулось ее лично – родное село Марии Болотня находится в 10 километрах от зоны отселения, и оно имеет долгую историю с Чернобылем, даже много лет входя в состав Чернобыльского района. Своими работами художница намеревалась привлечь внимание к умирающей природе региона в результате аварии, сохранив при этом последовательное включение народных образов, опираясь на традиции народного творчества утраченного региона.

За свою жизнь Мария Примаченко написала около 800 картин.

Историческое значение личности

Мария Примаченко пережила в жизни много трудностей, примерная судьба, выпавшая на долю большинства украинских женщин во времена советской власти. Принудительные работы в колхозе, потеря близких во время Великой Отечественной войны (брата и супруга) и Чернобыльская трагедия, охватившая всю ее родную страну и оборвавшая жизни многих людей.