День Рождения Коко Шанель | Новости на www.elle.ru
Габриэль Шанель родилась 19 августа 1883 года в городе Сеймур во Франции в приюте для бедных. В 18 лет Габриэль Шанель устроилась продавцом в магазин одежды, а в свободное время пела в кабаре. Ее любимыми песнями были Ko Ko Ri Ko и Qui qua vu Coco, за что девушка и получила свое прозвище — Коко.
Свой первый магазин мадам Коко открыла в Париже в 1910, продавая дамские шляпы, и в течение года Дом Моды Chanel переместился на улицу Камбон, 31, где и находится в наши дни.
Мадам Коко Шанель изменила взгляд общества на моду. Она стала первым модельером, вхожим в высокое общество, ведь до нее профессия портного никогда не считалась уважаемым делом. Она сделала жизнь модниц удобнее и проще, показав, что простота и лаконичность – это и есть главные составляющие стиля и высокой моды.
Влияние Коко Шанель было настолько сильным, журнал «Тайм» внес в список ста самых влиятельных людей XX века.
Коко задавала тон в обществе. Она была иконой стиля, которой подражали, за которой повторяли и которой завидовали. Эта женщина подарила миру приталенный жакет, маленькое черное платье, сумочки на ремешках и моду на загар. В 50-е и 60-е годы Коко сотрудничала с различными голливудскими студиями. Наряды от мадам Шанель носили такие звезды, как Одри Хепберн и Лиз Тэйлор.
Габриэль Шанель скончалась 10 января 1971 года в возрасте 87 лет.
Самые яркие высказывания мадам Коко Шанель:
Каждая девушка должна всегда знать две вещи: чего и кого она хочет.
Самый лучший цвет на свете тот, который идет именно вам.
Я люблю, когда мода выходит на улицу, но не допускаю, чтобы она приходила оттуда.
Ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм.
Мода, как и архитектура, — вопрос пропорций.
Мода проходит, стиль остается.
Люди увлекаются не модой, а теми немногими, кто ее создает.
Остерегайтесь оригинальности; в женской моде оригинальность может привести к маскараду.
Не знаю, почему женщины хотят всего того, что есть у мужчин. Ведь у женщин, кроме прочего, есть мужчины.
День рождения Коко Шанель | События
События
18 августа 2014
Безвкусица имеет пределы, только
хороший вкус бесконечен.
Коко Шанель
Сумка 2.55, маленькое черное платье, женская тельняшка, духи Chanel №5 — все это бессмертные творения одной женщины, которую по праву именуют не иначе как Великая Мадемуазель.
Отказавшись от своего прошлого, в котором было непростое детство без отца и матери, проживание в суровом монастырском приюте, она придумала и создала новую себя — гордую, независимую, диктующую совершенно иные стандарты не только в женском стиле, но и в отношении к жизни.
Она освободила своих клиенток от узких корсетов и пышных юбок, заставив их вздохнуть свободно и поверить в то, что каждая из них — не беспомощное существо и красивое «приложение» к своему мужчине, а личность.
Она была иконой для целого поколения женщин, подарив им восхитительное ощущение свободы и самостоятельности. Знатные особы приходили к Шанель не только для того, чтобы примерить новый наряд: им хотелось вдохнуть немного той непередаваемой и дерзкой атмосферы независимости, которая ее окружала.
Сегодня день рождения Коко Шанель — вдохновения миллионов, женщины, совершившей настоящую революцию в мире моды XX века.
Ее бунтарская натура проявилась еще в юности. Габриэль переписала не только свою биографию, но и поменяла имя, сменив его на Коко. Она часто выступала во французском кабаре, исполняя французские песенки Ko Ko Ri Ko и Qui Qua Vu Coco.
Работая в магазине шляп, она мечтала о своем собственном и открыла его в 1910 году. Ее первой моделью стало платье, переделанное из свитера. На самом деле, именно Шанель «вспомнила» о комфорте и удобстве в одежде. «Роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь», — говорила Великая Мадемуазель.
Да, она умела выглядеть на целых десять лет моложе и умело пользовалась этим: многие из ее окружения не могли узнать ее настоящего возраста, который тщательно скрывался. Скрывался за неповторимой, тонкой грацией, элегантностью, умением носить то, что по-настоящему идет.
Вначале она всегда создавала стиль — мода шла следом. Самое удивительное, что все это она делала самостоятельно: у Шанель не было никакой «школы», которую проходят многие модельеры перед тем, как начать свою собственную карьеру — шить ее научили еще в приюте, а вдохновение шло из жизни.
Идея женских тельняшек была подсмотрена
интересные факты из жизни Шанель, о которых вы не знали — FW-Daily. Женский журнал о моде, стиле, брендах
В день рождения женщины, которая раз и навсегда изменила современную моду, редакция FW-Daily знакомит читателей с любопытными фактами ее биографии.
Семья и имя
[su_quote]«Никто не прожил жизнь, подобную моей. Я ничего не понимала. Никто меня ничему не учил. До всего должна была дойти сама».[/su_quote]
19 августа 1883 года у Евгении-Жанны Деволь и Альберта Шанель, которые на тот момент не были женаты, родилась вторая дочка. Девочка появилась на свет в приюте для бедных, и назвали ее Габриэль Бонер Шанель: Габриэль — в честь акушерки, оказавшей помощь при родах.
Загар
[su_quote]«Мода — это не просто вопрос одежды. Мода витает в воздухе, ее приносит ветер. Каждый предчувствует ее, дышит ею. Она и в небе, и на дороге».[/su_quote]
Среди нововведений, автором которых по праву считается Коко Шанель, — первый синтетический аромат, маленькое черное платье, использование «мужской» ткани джерси для пошива женской одежды, а также мода на загар. Благодаря Коко женщины перестали бояться солнца и полюбили его, а произошло это совершенно случайно. В 1923 году Габриэль загорела во время круиза и появилась в таком виде в Каннах — общество сразу подхватило новую моду.
Процесс работы
[su_quote]«Мода стала шуткой. Дизайнеры забыли, что под платьем есть женщина. Большинство женщин одеваются для мужчин и хотят, чтобы ими восхищались. Но они также должны быть в состоянии двигаться, сесть в машину, не порвав платья! Одежда должна быть естественной формы».[/su_quote]
Шанель не создавала лекал и не рисовала эскизов. Она работала «вживую», с манекенщицами, а карандашом и бумагой ей служили булавки и портновские ножницы. Коко всегда говорила, что платье должно жить и двигаться, а благодаря взмаху ее ножниц из бесформенной материи прямо на модели создавался знаковый силуэт.
Сумки
[su_quote]«Изобретать собственную моду могут позволить себе только молодые девушки. Зрелые и стареющие женщины должны следовать господствующей моде».[/su_quote]
Однажды Коко призналась, что все время теряет сумочки. Это неудивительно, ведь до Шанель у женских сумочек почти никогда не было ручек и их приходилось носить в руках. Коко взялась за решение этой проблемы и сделала это просто и гениально: к стеганой сумке она добавила цепочку, длину которой можно было регулировать. Так появилась сумка 2.55, которая до сих пор считается идеальной благодаря удобной форме. Интересный факт: появление этой сумки не только помогло наконец высвободить женщинам руки, но и в общем добавило их образу динамичности благодаря приему crossbody.
Брак
[su_quote]«Красивых мужчин быть не должно, а некрасивых не бывает. Бывает только мало цветов и теплое шампанское».[/su_quote]
Коко никогда не была замужем. Согласно одной из легенд, которые окружают ее персону, она отказала герцогу Вестминстерскому, заявив, что герцогинь может быть сколько угодно, а мадемуазель Шанель — только одна. Свои модные показы она также принципиально не завершала подвенечным платьем.
Ножницы
[su_quote]«Если в платье, которое висит в твоем шкафу, нельзя пойти в театр, то почему оно до сих пор там? Про мужчин аналогично: если ты не чувствуешь себя рядом с мужчиной прекрасной и желанной, окруженной любовью и заботой, то почему ты до сих пор с ним?»[/su_quote]
Ножницы – это предмет, который постоянно сопровождал Коко Шанель. Куда бы она ни отправилась, они всегда были при ней: в сумочке или на веревочке на шее во время примерок. На одном приеме Шанель в который раз удивила всех, буквально порезав на части наряд одной из своих моделей – он был от другого кутюрье. Так наряд стал гораздо элегантнее – этот яркий эпизод позже вошел в фильм «Коко до Шанель» с Одри Тоту.
Читайте также:
Chanel столкнулся с проблемой места проведения показа круизной коллекции
8 мифов о Коко Шанель
В День рождения Коко Шанель «РГ» подобрала 8 мифов о французском модельере.
Семья
Родители Шанель были малограмотными, поэтому регистрировать девочку пришлось мэру города Франсуа Пуату. Однако тот допустил ошибку в написании фамилии ребенка, которую никто не обнаружил. Из-за этого многие факты из биографии Коко Шанель оказались неизвестными для посторонних, и она могла «переписать» свое прошлое.
Габриель Шанель родилась в Сюморе 19 августа 1883 года. Но впоследствии смело вычеркнула из своей жизни 10 лет и заявила, что родилась в 1893 году. Причем местом рождения она уже называла не Сюмор, а Оверни. Шанель рассказывала, что ее отец происходил из знатного, но обедневшего рода, был виноделом. И будто именно он называл дочку цыпленком, по-французски «сосо». На самом же деле ее отец, Альберт, был рыночным торговцем, выходцем из самой низшей социальной прослойки, а мать, Жанна Деволл, работала в прачечной. Родители Коко даже не состояли в браке.
Когда Коко исполнилось 12 лет, у нее умерла мать. Вскоре ее с сестрой и тремя братьями оставил и отец. Дети оказались в монастырском приюте. Впрочем, об этом Шанель пыталась всеми силами забыть, повествуя окружающим о пансионате для благородных девиц. А прозвище Коко Габриель получила благодаря песенкам «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qu’a vu Coco», которые в юности исполняла в местном кабаре. Офицеры, завсегдатаи заведения, встречали симпатичную девушку звуками, имитирующими кудахтанье.
Методы работы
Отмечают, что в начале своей карьеры Шанель не рисовала модели и не шила их. Она создавала одежду прямо на манекенщицах: накидывала на них ткань, брала ножницы и начинала резать, закалывая материю булавками, пока не появлялся задуманный силуэт. Завистники не могли упустить такого случая. Они распустили слух о том, что француженка просто-напросто не умеет делать эскизы платьев, не говоря уже о том, чтобы их выкраивать. Но причина такого нестандартного подхода к созданию одежды была в другом. Коко не являлась профессиональной (используя современные термины «сертифицированной») портнихой и не могла заниматься пошивом платья — в XIX веке это запрещалось законом.
Корсет
Часто говорят, что Коко освободила женщин от корсетов. Это не так. Первым от корсета с утягивающей талией отказался модельер Поль Пуаре в 1906 году. Он находил смешным членение женской фигуры на две части — приподнятый впереди бюст и выступающий зад. Вообще, Поль Пуаре и Коко Шанель были заклятыми недругами. Шанель завидовала успехам своего коллеги, талант которого признавали во всем мире. Стоит отметить, что именно платья Пуаре открыли женские щиколотки. Он же ввел моду на худобу.
Шанель была великим плагиатором — француженка утверждала, что она ввела в моду жемчужные ожерелья, изобрела карманы и маленькое черное платье. На самом же деле, все это существовало задолго до того, как Коко решила заниматься модой. Как дочь рыночного торговца, она смогла все это актуализировать и обеспечить спрос на «товар».
Мужская одежда
Модели Шанель были ориентированы на женщин схожего с ней типа внешности — стройных, с плоской грудью, узкими бедрами. Она начинает вводить в гардероб женщин мужскую одежду: брюки, пиджаки, рубашки, галстуки. Кстати, сама Шанель очень любила носить вещи своего любовника Артура Кэпела. Да и внешне она напоминала мальчика. Она была свободна в поведении, курила, занималась спортом. Утверждают, что любовь к мужскому гардеробу имела очевидное объяснение — модельер была бисексуальна.
Короткая стрижка
Шанель открыла для женщин короткую стрижку. Но произошло это совершенно случайно. Однажды у Коко загорелась газовая колонка, и она опалила волосы — их пришлось остричь. Когда Шанель вышла в свет в новом образе, это стало новой модной тенденцией. Так в 1917 году женщины стали носить стрижку «под мальчика».
Chanel №5
Шанель не была ни химиком, ни парфюмером. Но судьба в лице русского князя Дмитрия, внука Александра II, свела ее с талантливым русским специалистом Эрнестом Бо. Он предоставил к услугам Шанель свои уникальные познания в области парфюмерии и создал ряд духов, представляющих собой микс ароматических веществ (до этого в производстве преобладали одиночные цветочные ароматы). Шанель нужно было только выбрать понравившийся вариант. Она остановилась на пятом по счету — он состоял из 80 ингредиентов и имел абстрактный, стойкий аромат. К тому же Шанель считала 5 своим счастливым числом. Так появились духи Chanel №5. Французские духи, созданные русским парфюмером.
Существуют интересные версии того, как Шанель выбрала форму флакона для духов. Кто-то говорит, что она хотела поместить женские духи в строгую, квадратную «мужскую» бутылочку. И тем самым, остаться верной своим «модным» принципам. По другой версии, князь Дмитрий однажды подарил Коко штоф русской водки. И именно его форма стала прототипом флакончика Chanel №5.
Маленькое черное платье
В коротких черных платьицах ходили все девочки в приюте, где провела свое детство Габриель. Черное платье было униформой парижских продавщиц. Но по улице так никто не ходил — до 1926 года. Тогда Шанель решила сделать черное платье модным. По одной из версий, платье было создано в память об Артуре Кэпеле, погибшем в автокатастрофе. Коко не была его официальной женой и не должна была носить траур, тем не менее она облачилась в черное и даже перекрасила стены квартиры в темный цвет. Поклонницы Шанель поняли это буквально — черные платья стали модным.
Вторая версия: в те времена модельеры наряжали своих клиенток в очень пестрые наряды, которые не нравились Коко, любительнице сдержанной цветовой гаммы. Существует легенда, что во время выступления русской балетной труппы во Франции, Коко вдруг поняла, что ее раздражает буйство цветов в нарядах сидящей в зале публики и воскликнула: «Так дальше продолжаться не может! Я их всех переодену в черное!». В том же году, когда было создано маленькое черное платье, американский журнал Vogue приравнял его по популярности и универсальности к автомобилю Ford.
Шпионаж
В книге историка Хэла Вогана «В постели с врагом: тайная война Коко Шанель» рассказывается, что Шанель сотрудничала с германским правительством во время Второй мировой войны. В качестве посредника она участвовала в переговорах с Лондоном о заключении сепаратного англо-германского мира. Более того, Шанель официально числилась в немецкой разведке. У нее был и оперативный псевдоним Modellhut, «Модная шляпка». На счету Шанель более десятка успешно выполненных шпионских миссий.
У Шанель был и шпионский роман — она была любовницей немца Ганса Гюнтера фон Динклаге, который был на хорошем счету у германской разведки, общался с Гитлером и Геббельсом. Шанель познакомилась с Динклаге, когда пыталась вызволить своего племянника из тюрьмы. Через него же Шанель пыталась вернуть права на духи Chanel, которые выкупили братья Вертхаймеры, немецкие бизнесмены еврейского происхождения. Также Коко связывали отношения с Вальтером Шелленбергом, помощником Гиммлера (его сыграл Олег Табаков в фильме «Семнадцать мгновений весны»).
После разгрома фашистов Шанель предъявили обвинения в предательстве. Но за нее заступились высокопоставленные особы, среди которых был Уинстон Черчилль. От нее потребовали лишь покинуть Францию.
В день рождения Коко Шанель: правила стиля и изобретения — Это интересно — Шняги.Нет
Габриэль Бонер Шанель, известная всему миру своим знаковым прозвищем Коко, с самого детства она была связана с модой. Основатель знаменитого французского бренда не принадлежала к высшему обществу, но смогла не только изменить отношение к женской одежде, но и совершить настоящую революцию, полностью переписав узаконенные правила. Сегодня мы вспоминаем советы и правила стиля французского модельера, а также поговорим о её культовых изобретениях, актуальных, вне зависимости от времени.
«Одеться Шахерезадой легко, подобрать маленькое чёрное платье трудно»
После смерти Артура Кейпела Шанель не смогла носить траур по своему возлюбленному, так как не состояла в официальном браке. Но она решила внести в моду чёрный цвет, создав базовую вещь, доступную и подходящую каждой женщине в любой ситуации. Так появилось легендарное маленькое чёрное платье — пример лаконичности, элегантности, скромности и сексуальности.
«Кружево — самая прекрасная имитация фантазии природы. А жемчуг всегда прав»
В 20–е годы Шанель носила ювелирные украшения не только с праздничными нарядами, но и с повседневной одеждой, что в свою очередь шокировало и возмущало общественность. Жемчуг стал ещё одним символом французского модного дома, Коко нашла людей, которые изготавливали изделия из стеклянных бус, покрывая их перламутровой краской, что делало их похожими на настоящий жемчуг. Габриэль считала, что на улице следует носить искусственную бижутерию, а натуральные украшения нужно примерять только дома для получения истинного наслаждения.
«Духи — это невидимый, но зато незабываемый, непревзойдённый модный аксессуар. Он оповещает о появлении женщины и продолжает напоминать о ней, когда она ушла»
В 1920 году Шанель решила создать свой собственный, неповторимый аромат. Она объяснила желание тем, что ей необходима целая композиция запахов, а не свежие, цветочные и сладкие ароматы. Автором знаменитого запаха стал Эрнест Бо — россиянин в эмиграции и парфюмер во втором поколении. В 1921 году Бо предложил на выбор несколько примеров духов, а Коко выбрала флакон под номером пять и подарила ему в качестве названия свою фамилию.
«Сумка должна быть на ремешке, чтобы руки оставались свободными»
Шанель всегда стремилась к упрощению моды, а также говорила о том, что роскошь является признаком вульгарности и отсутствия чувства вкуса. В 1929 году она создала культовую Сумку Chanel 2,55, выполненную из натуральной кожи и на позолоченной цепочке, которая позволяет носить её на плече. Вдохновением послужили стёганные солдатские тюки времён Первой Мировой войны, а также истории из её прошлого, которое Коко провела в женском монастыре в Обазине. Подкладка бордового цвета стала своеобразной отсылкой к монашеским рясам, а цепочка — к деталям на талии, на которых сестры держали ключи.
«Ничто так не старит женщину, как слишком роскошный костюм»
Первый твидовый костюм с жакетом и юбкой Шанель представила в 1925 году. В то время твид считался грубой тканью и использовался для пошива мужской одежды. Но Коко любила заимствовать вещи из гардероба своих возлюбленных, для неё это было неким перформансом, она смело заявляла о себе и представляла миру совсем другую, новую моду. Но новую коллекцию журналисты приняли холодно и даже с неким отвращением. Своё второе рождение костюм получил в 1954 году, именно тогда модницы по достоинству оценили простоту кроя, удобство фасона, а главное, элегантность и незаменимость костюма в гардеробе каждой девушки.
автор: Арина Брик
Знаменитые клиентки Коко Шанель: Грейс Келли, Элизабет Тейлор, Брижит Бардо, Жаклин Кеннеди | Vogue
Первыми клиентками Коко Шанель были принцессы и графини, но она одевала их как секретарш и стенографисток — в искусственный жемчуг, тренчи, простые вязаные кардиганы, водолазки и свои фирменные маленькие черные платья. Балеринам «Русских сезонов» Дягилева и актрисам Жана Кокто наряды Шанель тоже пришлись очень даже по душе. Тогда она обожала носить мужские вещи и предлагала абсолютно неженские ткани лучшим дамам европейского света. Вслед за ней те коротко стриглись и отказывались от корсетов в пользу свободных свитеров, блейзеров и вязаных юбок.
В 1930-е годы ею заинтересовался Голливуд, а точнее продюсер Сэмюэл Голдвин, который предложил Коко весьма выгодный контракт — за один миллион долларов два раза в год летать в Америку и одевать кинозвезд. Так Глория Свенсон появилась в Chanel в ленте «Сегодня ночью или никогда», а Грета Гарбо и Марлен Дитрих (в частности, благодаря любви дизайнера к мужским костюмам, которые они взяли на вооружение) стали ее самыми преданными американскими клиентками. Сама Шанель Голливуд не любила, считала его вульгарными и называла «столицей плохого вкуса».
Все изменилось после войны, когда Европа отвернулась от Шанель. Почти на 15 лет она ушла в тень, но в 1954 году в возрасте 71 года вернулась на fashion-сцену. Европа встретила ее прохладно, а Америка, похоже, очень ее ждала. Тогда клиентками Шанель и стали Элизабет Тейлор, Джейн Фонда, Джеки Кеннеди и Грейс Келли. А очень скоро такие актрисы, как Ингрид Бергман и Дельфина Сейгрид, стали появляться во французском кино в нарядах от Chanel. В 1955 году Шанель выпускает культовую модель сумки 2.55 — такая будет и у Роми Шнайдер, и Катрин Денев, и Брижит Бардо. Любовь к Chanel стала повальной, а сама мадемуазель была настолько популярной, что до сих пор остается единственной из мира моды, попавшей в список «Ста самых влиятельных людей мира» по версии Time.
Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.
День рождения Коко Шанель
19 августа — день рождения Коко Шанель (Coco Chanel), самой великой женщины-модельера в истории моды. Маленькое черное платье и приталенный жакет появились в нашем гардеробе именно благодаря ей.
Сегодня Fashion-woman.com предлагает вспомнить самые знаменитые высказывания Шанель о моде и красоте.
Я не занимаюсь модой. Я сама — мода.
Мода проходит, стиль остается.
Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, — значит, она была одета идеально.
Ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм.
Люди увлекаются не модой, а лишь теми немногими, кто её создаёт.
Мода, как и архитектура, – вопрос пропорций.
У моды две цели: удобство и любовь. А красота возникает, когда мода добивается этих целей.Выбирая аксессуары, снимите то, что надели последним.
Роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь.
Моду нельзя называть модой, если ее не носят на улице.
В 20 лет у вас лицо, которое дала вам природа; в 30 лет у вас лицо, которое вылепила вам жизнь; а в 50 у вас лицо, которого вы заслуживаете.
Если девушка не красится, то она слишком высокого мнения о себе.
Не всякая женщина рождается красивой, но если она не стала такой к 30 годам — она просто глупа.
Не бывает некрасивых женщин, бывают ленивые.
