Сия певица биография: HTTP 429 — too many requests, слишком много запросов

Биография Сия: австралийское сокровище — Apelzin.ru

Она начала свою музыкальную карьеру в позабытом богом уголочке Австралии. Теперь ее песни исполняют такие суперзвезды как Кристина Агилера, Бейонсе и Адам Лемберт. Мы часто слышим её творения в качестве саундтреков к самым популярным фильмам и сериалам. Она не гонится за славой, но явно ее заслуживает. Наша главная звезда на ближайшую неделю – Сия Ферлер.

Австралийские музыканты очень редко становятся знаковыми фигурами на мировом музыкальном рынке. Но если это все-таки случается – будьте уверены, вас ожидает нечто особенное (вспомнить хотя бы такие имена как AC/DC, Кайли Миноуг, Натали Имбрулья). Сия Кейт Изобель Ферлер появилась на свет 35 лет назад в столице Южной Австралии, Аделаиде. С раннего детства ее окружала музыка. Родители Сии: Фил Колсон и Лоэн Ферлер состояли в довольно успешной рок-группе The Soda Jerks. Как позже расскажет сама Ферлер, у нее никогда не возникало сомнений по поводу жизненного предназначения. Сия всегда хотела петь. Своими «друзьями» детства она называет Арету Франклин, Стиви Уандера и Стинга. В 1989 году семья Ферлеров посетила Италию. Это событие стало судьбоносным в жизни нашей героини. В одном из караоке баров, где Сия проводила практически каждый вечер, ей впервые предложили сотрудничество с местным ди-джеем. Казалось, для начинающей певицы это предел мечтаний, однако, будущая звезда не поддалась соблазну и все-таки вернулась на родину, что бы продолжить обучение. Решение далось особенно тяжело, ведь школу Сия ненавидела, да и популярностью среди одноклассников она никогда не пользовалась. Бунтарка-бисексуалка, в своих песнях отстаивающая права геев и темнокожих, в лучшем случае удостаивалась насмешек. В возрасте 17-ти лет Сия становится солисткой джаз-фанк коллектива The Crisp. Группа выпустила два провальных альбома, после чего в 1997 исполнительница решает покинуть группу, чтобы заняться сольной карьерой. В том же году выходит дебютный альбом австралийки под названием “Only See”. К сожалению, он так же провалился в коммерческом плане (всего было продано 1200 копий альбома).

В 2000 году вокалистке наконец-то улыбается удача. Сия переезжает в Лондон, где ей удается получить работу бэк-вокалистки у Jamiroquai. Тогда же она подписывает свой первый крупный контакт с одним из дочерних лэйблов Sony Music. 9 июля 2001 года выходит второй лонг-плэй Сии “Healing Is Difficult”. Альбом получил положительные отзывы суровых лондонских критиков, а главное пришелся по вкусу английским клаберам. Неожиданного успеха добился сингл “Taken for Granted” (10 место в UK Single Chart). Сия стала популярна в туманном Альбионе, однако, в Европе и Америке оставалась абсолютно неизвестна. Все изменилось в 2003 году с выходом ее третьего студийного альбома “Colour the Small One”. Сингл “Breathe Me” добился определенных успехов в чартах, а на альтернативных радиостанциях Америки и вовсе стал хитом № 1. На Сию впервые обратили внимание киношники, сделав “Breathe Me” саундтреком финального эпизода в сериале «Клиент всегда мертв».

Следующим этапом в жизни певицы стал уже легендарный альбом “Some People Have Real Problems”. На его запись Сия потратила целых 4 года. Как оказалось, не напрасно. Лонгплэй был благосклонно принят критиками, а поклонники и вовсе нарекли его лучшей работой Сии. По традиции автором всех песен стала сама Ферлер. В качестве саунд-продюссера выступил Самуэль Диксон, помогавший певице в работе над треками ее предыдущего альбома. Пластинка показала неплохой коммерческий результат по всему миру (в том числе и в неприступной Америке). На счету альбома 4 сингла и такое же число музыкальных видео.

Так же, невозможно пройти мимо великолепного кавера на “I Go To Sleep” (оригинальный исполнитель – The Applejacks). Среди множества перепевок этой песни, версия Сии выделяется великолепной пиано-обработкой и уникальным вокалом исполнительницы. Именно с этой песни у многих российских меломанов началось знакомство с творчеством Ферлер (“I go to sleep” звучала в рекламе марки элитного шоколада).

Самой свежей работой Сии на сегодняшний день является альбом 2010 года “We Are Born”. Стоит ли говорить, что альбом был высоко оценен критиками? В случае Сии это даже не обсуждается. Пластинка получилась на удивление разнообразной. На ней мирно соседствуют up-tempo треки и баллады. Последних на альбоме непривычно мало, но то, что есть можно считать живой классикой. К примеру, одним из самых удачных треков по праву считается “I’m In here”.

Отдельного внимания заслуживает “Clap Your Hands”, ставшая новым гимном всех фанатов певицы.

Согласно Твиттеру певицы, “We Are Born” должен был стать жирной точкой в ее музыкальной карьере. Но к счастью, изменчивая Ферлер слова своего не сдержала, и пусть редко, но все же радует нас потрясающими новинками. К примеру, ее задушевная “My Love” стала идеальным саундтреком для очередного фильма из сумеречной саги – «Сумерки – Затмение».

А в августе этого года Сия совместно с французским ди-джеем Давидом Геттой записала «стопудовый» хит “Titanium”, взорвавший танцполы всех клубов. Любопытно, но изначально эту песню исполняла самопровозглашенная королева соула Мери Джей Блайдж (в сети до сих пор можно найти демо-версию песни с ее участием).

Каждый человек, хоть раз столкнувшийся с явлением под названием Сия, задается вопросом кто же она? Фрик? Самородок? Гений? Нет, эта удивительная женщина не поддается описанию. Ее, как и ее творчество можно только почувствовать. И если по непонятным причинам вы все еще не знакомы с творчеством этой австралийской певицы, то вы просто обязаны исправить эту оплошность и присоединиться к миллионам ее поклонников по всему миру.

God, Bless Sia!

Sia кто она. Биография певицы Sia

Сия Кейт Изобель Ферлер (Sia) — певица и сонграйтер, родилась в Аделаиде (Австралии).

Сия появилась на свет 18 декабря 1975 года в семье Фила Колсона и Лоэн Ферлер. Отец девочки занимался музыкой, читал лекции по искусствоведению. Матьбыла певицей, писала песни. Вместе они входили в состав музыкальной группы «The Soda Jerx». Родители девочки часто гастролировали и оставляли её одну дома.

В школе Сиа не достигла особых успехов — она не любила учебу и не пользовалась особой популярностью среди одноклассников, которые часто смеялись над ней.
Музыкальный дебют Сии состоялся в 17 лет, когда она выступила на сцене вместе с автралийской группой The Crisp. Однако в этой группе девушка пробыла недолго.

Начало карьеры

В 1997 году Сия из Австралии перебралась в Лондон, где стала участницей коллектива «Jamiroquai» и сотрудничала с группой «Zero 7». В 2000 году девушка подписала контракт с компанией «Sony Music».

Всего через год появился первый сольный альбом «Healing Is Difficult», сочетавший черты ритм-н-блюза с джазом. Он понравился критикам и слушателям. Неожиданно у Сии появились разногласия с «Sony Music» и она перешла в «Go! Beat Records».
В 2003 году свет увидел «Don’t Bring Me Down» — мини-альбом, ставший основой пластинки «Colour the Small One», вышедшей через несколько месяцев. В трек-лист альбома была включена песня «Breathe Me», которая стала очень популярной и прозвучала в популярном сериале «Клиент всегда мертв», ремикс на эту композицию включили в программу Джимми Киммела. Права на продвижение этой песни выкупила американская компания, которая организовала для певицы тур по США.

2007-2013 год

В 2007 году в США поступил в продажу мини-альбом «Lady Croissant», куда входили композиции с концертов, а затем вышла пластинка «Day Too Soon». Тогда же Сия исполнила композицию к фильму «Секс в большом городе», сотрудничала со многими популярными исполнителями.

В 2010 году Сия создала 4 песни для пластинки Кристины Агилеры. В том же году исполнительница показала публике альбом «We Are Born». Песня «You’ve Changed», входящая в этот альбом, была исполнена в сериале «Дневники вампира» и оказалась самой продаваемой среди всех песен певицы.

В 2011 году Сия в коллаборации с Дэвидом Гэтта исполнила песню «Titanium», ставшую самой успешной композицией в карьере диджея.
Тогда же Сия написала для Рианны песню «Diamonds», которая была лидером музыкальных чартов в более чем 20 странах.

В 2012 году Сия неожиданно заявила о решении прекратить сольную карьеру и заниматься только сочинительством песен. Тогда же у певицы обнаружили серьезное заболевание, заметно ухудшающее её самочувствие. В этот период Сия написала песни для Ланы Дель Рей, Селин Дион, Бритни Спирс, Беёонсе и Кетти Перри, записала саунтреки к фильмам «Сумерки», «Голодные игры» и «Великий Гэтсби».

В сентябре 2013 года певица выпустила композиции «Elastic Heart» и «Battle Cry», приняла участие в песне Эминема «Beautiful Pain».

2014-2017 год

6 мая 2014 года вышел клип и сингл «Chandelier», которые принесли певице абсолютную известность.
8 июля 2014 года произошел выход шестого альбома Сии «1000 Forms of Fear». Пластинка стала лидером в 20 мировых музыкальных чартах.
В 2014 году Сия приняла участие в записи альбома Дэвида Гетты «Listen», записала сандтрек к фильму «Энни», стала автором саундтрека к фильму «Зверополис».
В 2015 году Ферлер написала две песни для альбома Карли Джепсен и выпустила песню «Alive».

29 января 2016 года вышел в свет седьмой альбом исполнительницы «This Is Acting», куда вошли композиции, которые Сия писала для других исполнителей, но те их отвергли.
6 сентября 2016 года певица выпустила сингл «The Greatest» и клип к нему.

Личная информация

Рост Сии — 164 см.
Личная жизнь певицы складывалась очень сложно. Когда Сия только переехала в Лондон, она встретила парня по имени Дэн, которого через некоторое время сбила машина. Певица успела только на похороны бойфренда. После произошедшего Сия пристрастилась к алкоголю и наркотикам, а позже пережила нервный срыв, что потребовало прохождения курса терапии.

В 2009 году певица рассказала о своей бисексуальности и начала встречаться с девушкой JD Samson, однако в 2010 году пара рассталась. В 2014 году Сию заметили в неизвестным мужчиной. Немного позже певица сообщила, что они обручены. Это был режиссер Эрик Лэнг.

В 2014 году пара поженилась, а в 2016 году рассталась.

Австралийская поп-певица Sia Kate Isobelle Furler (в народе известная как просто Sia) родилась 18 декабря 1975 года в городе Аделаида, который находится юге Австралии. Свою творческую деятельность певица начала в эйсид-джаз коллективе под названием Crisp. За время существования группы, ребята записали два альбома: «Word and the Deal» и «Delirium». В 1997 году Sia записывает сольник «OnlySee», который выпускается на инди-лейбле незначительным тиражом. После своего переезда в Англию, певицу долго преследовала полоса коммерческих неудач, но все изменилось с выходом полноценной пластинки.

В 2000 году Sia подписывает свой первый контракт с DancePool, подлейблом Sony Music, на которой впоследствии и вышел её первый полноценный диск «Healing Is Difficult». Пластинка представляла собой смесь джаза и R&B. Клубная сцена Англии в момент подхватила трендовые мелодии, и ремиксы на песни с альбома прославили певицу в узких кругах.

В июне 2000 года сингл «Taken for Granted» достиг десятого места в Национальном британском чарте. Способствовала успеху и неожиданная популярность ремикса на песню «Little Man» от Wookie. Стоит отметить, что данная версия до сих пор пользуется необычной популярностью в Англии. Альбом «Healing Is Difficult» получил похвальные отзывы критиков и вознес Sia до того, что центральные музыкальные издания стали называть её новой Lauryn Hill и Nelly Furtado. Неожиданный успех повлек за собой расторжение контракта с Sony Music и подписанию нового с Go! Beat Records, являющегося подлейблом Universal Music Group.

В 2003 году Sia выпускает сборку «Don’t Bring Me Down», заглавный трек которого использовался в саундтреке к французскому фильму «Набережная Орфевр, 36». Следом за сборником последовал и полноценный диск «Colour the Small One», который был выпущен в Австралии, а через год и в Европе. Этот релиз вобрал в себя оригинальную смесь акустических инструментов и электроники, которую критики на этот раз начали сравнивать с работами Dido и Sarah McLachlan.

К работе над альбома певица привлекла американского музыканта Бека (Beck), с которым была записана композиция «The Bully», а также две песни, не вошедшие в пластинку. Композиция «Where I Belong» должна была стать саундтреком к фильму «Человек-паук 2», но из-за очередных конфликтов с лейблом этого не произошло. В начале 2005 года Sia разошлась с лейблом «Go! Beat Records» из-за плохой промо-кампании альбома. Тем временем, композиция «Breathe Me» начала добиваться всемирного успеха – её взяли саундтреком к заключительному эпизоду сериала «Клиент всегда мертв», а в 2006 году под песню транслировался показ мод Victoria’s Secret. Корпорация Astralwerks (которая занималась выпуском саундтрека «Клиент всегда мертв») решила издать альбом «Colour the Small One» в Америке в начале 2006 года.

На протяжении всего 2006 года Sia гастролирует по Северной Америке продвигая альбом и выход пятого сезона сериала «Клиент всегда мертв» на DVD. В этом же году выходит переиздание альбома в США, включающее четыре бонус-трека — «Broken Biscuit», «Sea Shells» и два ремикса на песню «Breathe Me» от Four Tet и Ulrich Schnauss.

Кроме этого Sia Furler начинает активное сотрудничество с группой Zero 7, на дебютный альбом «Simple Things» вошли две композиции с вокалом певицы: «Destiny» и «Distractions». На втором альбоме Zero 7 “When It Falls” певица Sia также засветилась в двух композициях «Somersault» и «Speed Dial No. 2». А уже на третьем альбоме “The Garden” ребята доверили нашей героине целых семь песен, две из которых («Throw It All Away» и «You’re My Flame») вышли синглами в Англии и США.

Активность Sia в 2006 году не знала предела – она также записала кавер-версию песни Radiohead «Paranoid Android», которая вошла в сборник “Exit Music: Songs with Radio Heads”. Песня вошла в саундтрек к молодежному сериалу » Одинокие сердца», в котором также засветились песни от Mark Ronson, Matthew Herbert и Cinematic Orchestra.

В ноября 2005 года Sia записала дует с участницей группы “George” Katie Noonan. Песня, получившая название «Sweet One» должна была выйти на сольном альбоме певицы Katie Noonan, но в итоге так и не вышла вовсе.

В апреле 2007 года Sia Furler выпускает первый концертный сборник “Lady Croissant”, включающий восемь композиций исполненных живьем, а также новую студийную песню»Pictures». Выход новой пластинки, также предварял EP “Day Too Soon” выпущенный специально для интернет-магазинов iTunes. Данная сборка включала песни «Day Too Soon», «Buttons», «The Girl You Lost to Cocaine», и ремикс на песню «Day to Soon» от Mock & Toof. За ним последовал и третий студийный альбом «Some People Have Real Problems», который певица Sia выпустила в январе 2008 года. Видеоклип на бонус-песню «Buttons» имел сокрушительный эффект на YouTube. В продержку альбома 8 января 2008 года Sia выступила с песней «The Girl You Lost to Cocaine» на телешоу Конана О’Брайена “Late Night”. Эта провакационная песня настолько полюбилась слушателям, что её выпустили следующим синглом, в который вошли ремиксы от Sander van Doorn и Stonebridge. А микс от Sander van Doorn стал настоящим хитом в Нидерландах и занял одиннадцатую строчку в национальном хит-параде.

Раскручивая альбом, Sia Furler со своими музыкантами выступила на шоу “Jimmy Kimmel Live!”, где удивила публику выступлением в неоновых костюмах. На шоу она исполнила две песни «Buttons» и «Breathe Me». В ходе промо-кампании во время интервью на одном из радио Sia заявила о своей бисексуальности, чем вызвала огромный резонанс в прессе. Дополнительное внимание со стороны общественности привлекла акустическая кавер-версия хита Бритни Спирс «Gimme More», которую посмотрели миллионы людей на YouTube.

На данный момент певица собирается выпустить вторую сборку песен сыгранных живьем и первый концертный DVD. Кроме этого, Sia пишет тексты песен для нового альбома Кристины Агилеры, который должен выйти в следующем году.

Сия Ферлер – австралийская поп певица, известная благодаря своей нелюбви к популярности, а также за такие хиты, как «Chandelier» и «Elastic Heart».

Детство

Сия родилась 18 декабря 1975 в Аделаиде, Австралия и получила имя Сия Кейт Изобель Ферлер. Её отец, Фил Б. Колсон, играл в разных группах, а мать, Лоэн Ферлер, была певицей, музыкантом и автором песен, поэтому Сия была окружена музыкой с раннего возраста. Среди близких друзей отца Сии, были участники группы INXS, а также Колин Хэй из коллектива Men at Work, которого Сия знала так близко, что звала его «Дядя Колли».

Сия довольно рано начала выступать с группой «Crisp», и окунулась в мир Аделаидского джаза 90-ых. Воодушевленная некотором успехом, в 1997 году она решила начать сольную карьеру, однако дела не заладились и вскоре она принимает решение переехать в Англию со своим парнем и начать там все заново. Но трагическое событие перевернуло все ее планы. За неделю до предполагаемого отъезда из Австралии, её парня насмерть сбивает машиной. Позже Сия говорит, что он был любовью всей ее жизни, и его смерть была для нее разрушительным событием.

Первый успех и дебютный альбом

Переехав в Англию после трагедии, Сия достигла первого успеха, выступая в качестве бэк-вокалистки у Jamiroquai. На крыльях этого успеха Сия присоединяется к известному коллективу Zero 7, исполнявшему музыку в жанре электро. Успех группы заставил ее отложить мечту о сольной карьере. Однако в 2000 году она сделала шаг навстречу своей мечте, подписав контракт на запись нескольких треков с «Dance Pool» – одним из подразделений Sony. В том же году вышел её первый альбом «Healing Is Difficult», в составе которого был такой популярный сингл, как «Drink to Get Drunk». На другой сингл с этого альбома, «Little Man», английский музыкант Wookie сделал ремикс, ставший главной песней всех танцевальных клубов 2000 года. Благодаря этим двум песням Сия наделала много шума в музыкальном мире и её карьера пошла на взлёт.

Несмотря на успех, у певицы возник конфликт с «Dance Pool», и она перешла на лейбл «Go! Beat Records», где в 2003 году выпустила мини-альбом «Don’t Bring Me Down». Её следующий полноценный альбом «Colour the Small One « был записан после того, как Сия переехала в США, причем трек «The Bully» был записан совместно с Беком. Альбом не достиг успеха в чартах, но в нем была песня, которая коренным образом изменила её карьеру.

«Breathe Me»

В альбоме «Colour the Small On» была прекрасная баллада «Breathe Me», которая идеально подошла для заключительного эпизода сериала «Клиент Всегда Мёртв» от HBO. Эта песня впоследствии принесла певице огромный успех. Сия признала важность появления песни в шоу, сказав, что это привело её «по-настоящему умирающую карьеру» в чувства. «Воскресшая» карьера позволила ей устроить турне, в результате которого был записан её первый концертный альбом «Lady Croissant». Её третий альбом «Some People Have Real Problems» вышел в 2008 году и дебютировал в США на 26 строчке чарта.

Всё это время Сия оставалась участницей «Zero 7», участвуя в записи альбомов «When It Falls» (2004) и «The Garden» (2006), но группа устала постоянно ждать её и в 2009 году для записи следующего альбома они заменили Сию. Певица стала работать самостоятельно и впоследствии это дало ей ещё больше энергии для выпуска своего собственного альбома «We Are Born» в 2010 году. Незадолго до этого она успела написать несколько песен для Кристины Агилеры и её альбома «Bionic».

Но с успехом пришли и проблемы – , и в последствии у неё была диагностирована болезнь Могил. Сия исчезла из центра внимания общественности, переключившись на создание песен для Мадонны, Бейонсе и Рианны, которая продвинула «Diamonds» (сочинённую Сией), на первую строчку чартов.

Поп хиты и номинации Грэмми

Когда Сия вновь появилась на музыкальной сцене, она полностью скрыла своё лицо белым париком. Устав от пребывания в центре внимания, певица начала появляться на публике только в парике, будь то интервью на телевидении или концертное выступление. Сия приобрела огромную популярность, благодаря таким песням, как « » и « «, которые наделали шуму в хит-парадах. Эти треки были выпущены в составе альбома «1000 Forms of Fear», который увидел свет в 2014 году и достиг первой строчки американских чартов, став самым успешным в её дискографии. Позже Сия получила 4 номинации Грэмми за песню «Chandelier» в категориях «Лучшая песня года», «Лучшая запись года», «Лучшее сольное поп-исполнение» и «Лучшее музыкальное видео».

Сия также занималась записью саундтреков. Она записала песни для таких фильмов, как «Великий Гэтсби» (2013), «Голодные Игры: И вспыхнет пламя» (2013), «Энни» (2014) и «Пятьдесят оттенков серого» (2015). Она также объединялась с музыкальным продюсером Дэвидом Геттой для записи хита «Titanium», который попал в Топ 10. Кроме того, она работала с Джорджо Мородером над его поп альбомом «Déjà-Vu», и ее голос звучал на заглавном треке. В следующем году вышел её шестой студийный альбом «This is Acting», в котором большая часть песен первоначально были написаны ею для других артистов.

Личная жизнь

В августе 2014 года Сия вышла замуж за режиссёра документальных фильмов Эрика Андерса Ланга (Erik Anders Lang). Свадьба прошла в её доме, в Палм Спрингс, Калифорния.

Сия является веганом (строгой вегетарианкой) и активисткой, выступающей за защиту животных.

Избранные цитаты

«Если бы кто-то кроме известных людей знал, каково это быть известной личностью, они бы не захотели становиться известными. Вообразите, подростков с компьютерами во всём мире с характером стереотипной самоуверенной тёщи. Добавьте к этому всех скучающих людей, а также людей у которых работа состоит в том, чтобы критиковать, жаловаться на знаменитостей. Затем, вообразите эти создания, эту силу, критикующую вас в течении часа один раз в день, каждый день, день за днём».

«Для меня процесс сочинения и записи песни – нормальное дело, но продвижение – обычно это… Я думаю Том Уэйтс сравнивал это с мытьём посуды (повторять одно и то же постоянно): говорить о себе всё время, отвечать на одинаковые вопросы для триллиона журналов, ТВ шоу, радио шоу. И это отчасти заставляет сходить с ума».

Мне будет очень приятно, если ты поделишься этой статьей с друзьями 😉

Sia — австралийская исполнительница поп-музыки, соул-джаза и трип-хопа. Кейт Изобель Фёрлер рождена в городке Аделаида, на юге Австралии, 18 декабря 1975 г. Папа девочки был музыкантом в разных диапазонах, а мать была певицей, а также автором и исполнителем своих песен. Отец с матерью состояли в роккабили-коллективе The Soda Jerx. В Австралии Sia развивалась в группе Crisp, после выпуска двух неудачных … Читать всё

Sia — австралийская исполнительница поп-музыки, соул-джаза и трип-хопа. Кейт Изобель Фёрлер рождена в городке Аделаида, на юге Австралии, 18 декабря 1975 г. Папа девочки был музыкантом в разных диапазонах, а мать была певицей, а также автором и исполнителем своих песен. Отец с матерью состояли в роккабили-коллективе The Soda Jerx. В Австралии Sia развивалась в группе Crisp, после выпуска двух неудачных альбомов она решила уехать в Англию, чтобы серьезно начать свою музыкальную карьеру.

Sia – Chandelier 03:36/* */Первый сольный альбом певицы появился на свет в 1997 г., но только сингл Some people Have Real Problems обрел фурор в 2008 г. В столице Англии певица начала работать с Jamiroquai и Zero 7 и спела вместе с ними альбом в стиле инди под названием OnlySee.
В 2000 г. Sia заключила сотрудничество с Sony Music и написала 1-й альбом Healing is Difficult, объединяющий смесь джаза и блюза. Невзирая на свой успех и прекрасные отзывы, у певицы произошел инцидент с лейблом, и Кейт решила перейти в Universal. В 2003 г. вышел в мир мини-альбом, влившийся в альбом Colour the Small One. В 2004 г. снимается в фильме Джим с Пиккадили, играет роль нью-йорской певицы.
В 2007 г. появляется альбом в Америке Lady Croissant. Ковер I Go to Sleep на песню Рэя Девиса стал известен в разных американских телешоу. В 2010 г. Кэйт записала четыре сингла для альбома Агилеры. В этом же году Sia была награждена шестью Aria Music Awards и стала лидером в категориях поп-альбом и музыкальный видео ролик. В 2014 г. 39-летнюю австралийку ждали четыре заслуженных Грэмми.

Sia – I Go To Sleep03:17/* */Певица замужем за режиссером Эриком Лэнгом с августа 2014-го года. Являясь строгой вегетарианкой, Сиа настаивает на том, чтобы люди перестали употреблять мясо и кастрировали своих питомцев во избежание их массового размножения.

Полное имя певицы — Сия Кейт Изобель Ферлер. Она родилась в Австралии в семье исполнительницы и автора песен Лоэн Ферлер и музыканта Фила Б. Колсона.

Слава пришла к Sia в 2008, после выхода Some People Have Real Problems, хотя ее карьера начиналась в 1996 году. Тогда она сотрудничала с инди-рок группой Crisp, работала с Zero 7, и пела вместе с Jamiroquai.

Sia и фильмы

Песни Sia часто становятся саундтреками популярных фильмов и сериалов. “Великий Гэтсби”, “Сумерки”, “Голодные игры”, “Дневники вампира” — не обошлись без чувственных композиций. Ее музыка должна была сопровождать фильм “Человек-паук 2”, и певица даже снялась в наряде “паучьей расцветки” для обложки сингла. Но к сожалению, из-за конфликта с компанией, с которой на тот момент сотрудничала Ферлер, этот замысле не воплотился в жизнь.

Sia и сама снималась в кино. Она сыграла роль певицы в нью-йоркском баре в фильме “Джим с Пиккадилли”.

Свой-чужой успех

Sia — один из наиболее востребованных авторов песен. Композиции, написанные ею для Кристины Агиллеры последняя назвала сердцем пластинки Bionic. Сотрудничала с Эминемом, Бейонсе, Кэти Перри, Бритни Спирс, Девидом Гетта. Но самым известным и крупным хитом Sia, написанным для другого исполнителя считают песню Diamonds, которую спела Рианна. Удивительно, но слова композиции, которая длительное время держалась в топе всевозможных чартов, были написаны всего за 14 минут.

Личная драма

Sia страдала депрессией, имела предпосылки к алкоголизму и даже пыталась покончить с собой. А все из-за трагической гибели ее первой любви по имени Дэн. Отправившись в путешествие вдвоем, Sia пришлось остаться в Таиланде, а ее парень вернулся домой. Однако за неделю до приезда певицы, Дэн погиб. Затем последовало злоупотребление алкоголем и наркотиками, нервный срыв после записи песни Breathe Me. Sia пришлось пройти полный курс реабилитационной терапии, чтобы прийти в себя.

Болезнь на пути к музыке

Sia иногда отменяет свои концерты из-за плохого самочувствия. Певица страдает базедовой болезнью. Это аутоиммунное заболевание, вызванное увеличением щитовидной железы. Его симптомами являются слабость мышц, раздражительность, учащенное сердцебиение. Певица успокоила своих фанатов, отметив что после отдыха чувствует себя лучше. А любовь и признательность российских поклонников смогут зарядить еще большой энергией 4 августа.

Своими глазами увидеть легендарные постановки Sia, послушать ее трогательную и пронизывающую музыку наконец-то смогут и жители России. Свидание с легендой устроить легко — нужно всего лишь на сайте сайт. И четвертого августа получать удовольствие от концерта Sia в Москве.

Chandelier

Клип на эту композицию вызвал неоднозначную реакцию аудитории. Но то, что он всколыхнул поклонников Sia — однозначно. Чего стоит количество просмотров на Yutube — более 1 миллиарда. “Лучшее видео”, “Лучшая композиция”, “Лучшая хореография” — критики и ведущие журналы благосклонно отозвались о Chandelier. Наконец-то Sia написала хит для себя, говорили многие из них, намекая на успех ее песен в исполнении других певиц. Клип действительно носит некий автобиографический характер. Маленькая девочка танцует в полупустой заброшенной квартире — это выглядит довольно странно и готично. Костюм танцовщицы — майка, которая создает впечатление, будто героиня абсолютно голая. Впоследствии Sia рассказала о том, что когда ее родители-музыканты были на гастролях, она оставалась совершенно одна. Иногда даже без еды. Предоставленная сама себе, она проводила время танцуя голой по квартире.

Мэдли Зиглер, ту самую танцующую девочку, Sia уговорила поучаствовать в клипе через Твиттер.

Как написать эффективную биографию музыканта (с примерами!)

Одной из самых важных страниц на вашем музыкальном веб-сайте является страница биографии. Посмотрим правде в глаза — хотя вы можете отлично сочинять мелодии и тексты, вам трудно писать о себе! Сделать это непросто, но это действительно важный способ придать вашей группе профессиональный вид.

Биография великого музыканта создаст первое впечатление о вас у многих посетителей вашего веб-сайта, так что сделайте ее хорошей. Это поможет превратить ваших посетителей в поклонников, а также даст блогерам и СМИ представление о том, кто вы есть.

Хотите знать, что должно быть включено в биографию музыканта? Эти элементы помогут вам написать эффективную биографию, в которой кратко рассказывается о вашей музыке и вашем прошлом.

1. Увлекательное вступление

Самое сложное в написании биографии музыканта — начать. Для начала сделайте несколько заметок на листе бумаги. Запишите свое имя и откуда вы. Добавьте то, на что похожа ваша музыка, как можно более объективно, а затем запишите, что повлияло на нее.

Это поможет вам составить одно или два предложения в качестве вступления. Вы хотите, чтобы это было увлекательно и лаконично. Подумайте о том, как вы могли бы быстро представиться тому, кто никогда раньше не встречал вас и не слышал вашей музыки.

Помните и о тоне. В зависимости от вашего музыкального стиля и вашей личности, вы можете добавить немного юмора в свою биографию или написать более официально.

2. Справочная информация

Включите в свою биографию некоторую важную справочную информацию, включая вашу музыкальную историю, но не сокращайте ее. Вы хотите, чтобы ваши посетители были заинтересованы, а не теряли их из-за длинных абзацев текста.

Вы должны написать свою биографию от третьего лица. Это ускорит сканирование и понимание, а также поможет с поисковой оптимизацией вашего сайта. Это также позволяет СМИ, блогерам и площадкам просто копировать и вставлять вашу биографию, если им это нужно.

3. Описание вашей музыки

Хотя большинство ваших поклонников уже знакомы с вашей музыкой, блогер или журналист может еще не иметь представления о вашем звучании. Добавьте краткое описание, в котором рассказывается о том, на что похожа ваша музыка.

Возможно, вам будет сложно соотнести ваш звук с жанром, но попробуйте использовать несколько знакомых слов, по которым люди смогут вас определить. Это поможет тому, кто читает вашу биографию, захотеть также послушать вашу музыку.

Затем расскажите о том, что вы сейчас делаете со своей музыкой. Вы только что зашли в студию? Выпустили сингл? Написали песню в соавторстве с другим артистом?

Выберите самые актуальные и недавние вещи, которые вы сделали со своей музыкой, и добавьте их в свою биографию музыканта.

Если вы состоите в группе, вы можете написать полную биографию группы вверху страницы. Под ним вы можете добавить текст, рассказывающий о каждом участнике группы. Включите изображение с биографией каждого музыканта, чтобы создать визуальный интерес.

Исполнитель: The Keynote Sisters

За считанные минуты создайте профессиональный мобильный веб-сайт, который легко обновлять и поддерживать. Создайте свой музыкальный веб-сайт с Bandzoogle уже сегодня!

4. Основные моменты карьеры и достижения

Подумайте обо всем, чего вы добились своей музыкой. Вы выступали на разогреве у известной группы или играли на большом фестивале? Вы попали в чарты на радио или добились успеха на стриминговых музыкальных платформах? Был номинирован на премию?

Составьте список своих достижений. Затем выберите два или три наиболее впечатляющих элемента и включите их в биографию своей группы. Также включите что-нибудь недавнее, чтобы показать, что вы активный музыкант.

Не преувеличивайте и не приукрашивайте эту часть своей биографии — придерживайтесь фактов и представляйте их в положительном ключе.

5. Цитаты из СМИ

Добавление цитаты рецензента для описания вашего звучания или вашего последнего альбома придаст авторитетности вашей биографии музыканта. Это хороший способ показать, что другие профессионально говорят о вашей музыке.

Это может быть цитата владельца заведения, музыканта, с которым вы работали, обзор альбома или что-то в СМИ. Используйте его в своей биографии, чтобы подчеркнуть свои достижения или свою новую музыку.

Если у вас нет цитаты, ничего страшного — просто имейте это в виду на будущее. Вы можете связаться с кем-то, с кем вы связаны профессионально, чтобы узнать, могут ли они предоставить вам что-то, что вы можете использовать в своей биографии.

6. Актуальная информация

Ваша биография музыканта должна находиться в нескольких местах на вашем сайте. Вы можете разместить короткую презентацию на главной странице. Вы можете использовать полную и самую подробную биографию музыканта, а также изображения на странице «О нас».

Вы также можете включить свою биографию на страницу пресс-кита. Вы можете использовать короткую версию или добавить несколько версий для прессы и промышленности на выбор.

Сделайте заметку, чтобы обновить свою биографию в этих местах с любыми новыми проектами, выпусками, совместными усилиями или предстоящими турами. Вы захотите добавить новые достижения по мере продвижения вашей карьеры.

Художник: Эрик Эссикс

Пример биографии музыканта

Все еще чувствуете, что застряли? Образец биографии музыканта может выглядеть примерно так:

Краткое введение. Упомяните свое имя, свой стиль музыки и то, на что вы повлияли.

Перейдите к фону. Упомяните, как долго вы играете, группы, с которыми вы играли, и заметное достижение.

Завершите то, чем вы сейчас занимаетесь. Это могут быть концерты, запись, сочинение или упоминание вашего последнего альбома.

Вот несколько примеров биографий великих музыкантов, которые могут вас вдохновить:

Певец и автор песен Z by Z создал краткую биографию, в которой подчеркивается его достижения, а также его винтажные образы.

Современная R&B/госпел-исполнительница Queen Makedah использует цвета и названия разделов, чтобы придать своей биографии музыканта упорядоченный вид. У него есть глубина, много цитат и информации, но его легко просматривать и приятно читать.

Джазовый гитарист Сэм Уилсон создал биографию музыканта, которая является прекрасным примером объединения всех важных элементов. От описания ее стиля до ее достижений и упоминания о недавнем переиздании ее альбома, ее биография охватывает все основы.

Теперь, когда вы закончили писать свою биографию музыканта, проверьте правописание. Затем проверьте еще раз. Убедитесь, что нет ошибок или опечаток!

С помощью этих советов вы сможете создать эффективную биографию музыканта, которая будет впечатляющей и легко читаемой. Используйте его в нескольких местах на своем музыкальном веб-сайте и обязательно обновляйте его по мере продвижения вашей музыкальной карьеры.

Адель | Биография, песни, альбомы, привет, 30 и факты

Адель

Смотреть все медиа

Дата рождения:
5 мая 1988 г. (34 года) Англия
Награды и награды:
Премия Грэмми (2017) Премия Грэмми (2011) Премия Грэмми (2008)
Известные работы:
«19» «21»

Просмотреть весь связанный контент →

Популярные вопросы

Чем больше всего известна Адель?

Английская поп-певица и автор песен Адель была одной из самых популярных исполнительниц своего поколения, известной своим проникновенным, эмоциональным голосом и традиционными песнями. Среди ее самых продаваемых альбомов 19 (2008 г.), 21 (2011 г.) и 25 (2015 г.).

Какой была молодость Адель?

Адель Лори Блу Эдкинс родилась в 1988 году и выросла в Лондоне в семье матери-одиночки. В раннем подростковом возрасте Адель задумалась о музыкальной карьере. Пока она училась в средней школе исполнительских искусств, подруга разместила ее песни на Myspace. В 2006 году, вскоре после выпуска, Адель подписала контракт со звукозаписывающей компанией.

Каковы основные достижения Адель?

Со своим первым альбомом 19 (2008) Адель стала известна своим мощным голосом и песнями, которые передавали ее сокровенные эмоциональные переживания (особенно горе). Ее успех продолжился чрезвычайно популярной песней 9.0035 21 (2011 г.), которому приписывают возрождение звукозаписывающей индустрии, и 25 (2015 г.). За свою работу Адель получила множество премий «Грэмми».

Адель , по имени Адель Лори Блю Эдкинс , (родилась 5 мая 1988 года, Тоттенхэм, Лондон, Англия), английская поп-певица и автор песен, чей проникновенный эмоциональный голос и традиционно созданные песни сделали ее одной из самых популярных. исполнители ее поколения.

Эдкинс был воспитан молодой матерью-одиночкой в ​​различных рабочих районах Лондона. В детстве она любила петь современную поп-музыку и научилась играть на гитаре и кларнете. Однако только в раннем подростковом возрасте, когда она открыла для себя ритм-н-блюзовую певицу Этту Джеймс и других исполнителей середины 20-го века, она начала задумываться о музыкальной карьере. Пока она оттачивала свои таланты в финансируемой государством средней школе исполнительских искусств, подруга начала публиковать песни, написанные и записанные Эдкинсом, на веб-сайте социальной сети Myspace. Ее музыка в конце концов привлекла внимание звукозаписывающих компаний, и в 2006 году, через несколько месяцев после выпуска, она подписала контракт с XL Recordings.

После того, как Адель вызвала ажиотаж в Британии несколькими хорошо принятыми живыми выступлениями, Адель (как она теперь себя называла) выпустила свой первый альбом 19 в 2008 году (название относится к возрасту, в котором она написала большинство треков). .) Запись дебютировала под номером один в британском чарте альбомов, и критики высоко оценили гибкую фразировку Адель, ее изящные аранжировки и ее способность направлять свои интимные эмоциональные переживания (особенно с разбитым сердцем) в песни, которые имели широкий резонанс. Ее также сравнивали с Эми Уайнхаус, еще одной молодой британской певицей, на которую явно повлияла соул-музыка. (Однако для многих фанатов крутая фигура Адель и ее приземленный образ сделали ее более привлекательной звездой.) Выступление в телевизионной программе Saturday Night Live помог представить Адель американской публике, и в начале 2009 года она получила премию Грэмми за лучшую новую артистку и лучшее женское поп-вокальное исполнение (за пышную блюзовую песню «Chasing Pavements»).

Для своего следующего альбома Адель привлекла к сотрудничеству нескольких авторов песен и продюсеров, в том числе Рика Рубина. Результат, 21 (2011), был более смелым и стилистически разнообразным набором материалов, с синглами, варьирующимися от приземленного госпела и диско «Rolling in the Deep» до трогательной баллады о расставании «Someone Like You». Обе песни стали хитами номер один во многих странах, и, несмотря на болезнь голосовых связок, которая вынудила Адель отменить многочисленные концерты в 2011 году, альбом стал самым продаваемым релизом года как в Соединенных Штатах, так и в Великобритании. Кроме того, с мировыми продажами более 20 миллионов копий к середине 2012 года ему приписывают помощь в возрождении ослабевающей индустрии звукозаписи.

После успешной операции на горле Адель выступила на церемонии вручения премии «Грэмми» в 2012 году. Она также получила шесть трофеев Грэмми, в том числе за альбом, пластинку и песню года (последние два удостоены «Rolling in the Deep»). Несколько дней спустя она получила две награды Brit Awards (британский эквивалент Грэмми). Всплеск продаж 21 после обоих событий еще раз подтвердил, что певец стал коммерческим гигантом. В 2013 году Адель получила премию «Грэмми» в номинации «Лучшее сольное поп-исполнение» за композицию «Set Fire to the Rain» из своего концертного альбома 9.