Супер женщина марвел – Интересные и даже странные факты про Чудо-женщину, о которых многие не знают

Самые сильные героини в комиксах MARVEL

Капитан Марвел

Капитан Марвел одна из самых узнаваемых и сильных героинь MARVEL. Фанаты любят её за невероятный характер, силу духа и тот факт, что она была крутой ещё до супергеройской карьеры. Её историю вы прямо сейчас можете посмотреть в кино — фильм MARVEL «Капитан Марвел» уже во всех кинотеатрах!

Чёрная Вдова

Наташа Романова — самая крутая шпионка в комиксах MARVEL! За годы тренировок она достигла мастерства в рукопашном бою, использовании оружия и шпионаже. С момента вступления в команду Мстителей она собрала уже целую армию фанатов.

Алая Ведьма

Алая Ведьма способна использовать энергию хаоса и по своей воле манипулировать реальностью, благодаря чему она считается одной из самых могущественных волшебниц в комиксах MARVEL. Несмотря на её непростую судьбу и трагические отношения с андроидом Вижном, фанаты комиксов по всему миру вдохновляются её способностью преодолевать любые трудности.

Шторм

Ороро Монро потеряла родителей, когда была ещё совсем ребёнком, и была вынуждена выживать на улицах Каира. Именно в эти годы проявились её суперспособности управлять погодой и закалился характер настоящей воительницы. Шторм известна своими сильными лидерскими качествами, которые неоднократно спасали команду «Люди Икс».

Гамора

Гамора — приёмная дочь могучего титана Таноса, который превратил её в самую опасную женщину в Галактике! Долгое время Гамора работала на своего приёмного отца, пока не встретилась с командой Стражей Галактики. С тех пор она встала на путь исправления, за что её и любят миллионы фанатов комиксов MARVEL.

Джина Грей

Джина Грей — героиня MARVEL, с чьими телепатическими способностями не может сравниться практически ни один другой персонаж. Именно из-за этого космическая сила Феникс, являющаяся воплощением жизни во вселенной, выбрала девушку своим аватаром и впоследствии погубила её. Трагическая история Джины Грей навсегда запомнилась всем фанатам комиксов MARVEL.

Женщина-Халк

Когда Дженнифер Уолтерс случайно была ранена в бандитской перестрелке ей понадобилось срочное переливание крови и единственным подходящим донором оказался её двоюродный брат Брюс Бэннер. Несложно догадаться, откуда у этой героини MARVEL появилась суперсила. Читатели любят Дженнифер за то, что она, в отличие от своего двоюродного брата, может контролировать свои силы, а ещё она очень успешный юрист.

Медуза

Медуза — королева Сверхлюдей, обладающая необычной способностью телекинетически управлять своими волосами. Но самое главное, за что её любят фанаты комиксов MARVEL — это то, как она управляет своим королевством. Она честная и справедливая правительница, а также фактический голос королевской семьи Аттилана.

Оса

Оса не только одна из основательниц команды Мстителей и известная супергероиня, она ещё и успешный дизайнер одежды, разработавшая свою собственную коллекцию! Оса также фактически придумала название «Мстители» и много раз выступала в качестве лидера команды. Фанаты комиксов MARVEL любят её за чувство юмора, непоколебимость и стиль!

X-23

Хоть X-23 и является клоном Росомахи, она развилась, как полностью самостоятельный персонаж. Эта героиня MARVEL обладает всеми способностями Логана и таким же тяжёлым прошлым. Но благодаря своей внутренней силе она обрела гармонию и стала одной из самых популярных супергероинь в комиксах MARVEL.

«Мисс Марвел», «Женщина-Халк» и еще 23 проекта стриминга Disney+

Проекты Star Wars для Disney+

«Мандалорец»

Джон Фавро и команда сериала «Мандалорец» на презентации / Фото: Getty Images

Первый в истории «Звездных войн» игровой сериал был анонсирован давно (мы рассказывали о нем в репортаже с фестиваля Star Wars Celebration в Чикаго), и ни для кого не секрет, что там мы увидим Педро Паскаля из «Игры престолов», актрису и бойца Джину Карано, злодея из «Во все тяжкие» Джанкарло Эспозито, Карла Уэзерса из «Хищника» и «Рокки» и услышим режиссера Вернера Херцога. Написал и поставил сериал Джон Фавро, а события в нем происходят после падения Империи, но до основания Первого Ордена, то есть между шестым и седьмым эпизодами саги. Но именно на D23 впервые показали трейлер сериала, и он развеял многие опасения фанатов.

Во-первых, использование движка из компьютерных игр «Unreal» для прорисовки ландшафтов по качеству картинки ничем не уступает графике из большого кино. Во-вторых, сериал, судя по трейлеру, и правда покажет более «более темную и страшную сторону „Звездных войн“», как и обещал Фавро. В ролике есть и насаженные на пики головы штурмовиков (в шлемах — и на том спасибо), и постукивания указательным пальцем по бластеру в духе вестернов Серджио Леоне, и депрессивные планеты, отлично подходящие для гонок из «Безумного Макса». Будет ли в самом сериале столько же экшена, сколько в трейлере, узнаем уже 12 ноября. Disney настолько уверена в успехе брутального спин-оффа «Звездных войн», что уже заказала Джону Фавро второй сезон. К тому же гостям D23 напомнили, что у героя Диего Луны из «Изгоя-один» тоже будет свой сериал, но немного позже.

Сериал про Оби-Вана Кеноби

Юэн Макгрегор на презентации сериала / Фото: Getty Images

После презентации «Мандалорца» на сцене появился актер Юэн Макгрегор и пожаловался, что вот уже 14 лет подряд все вокруг докучают ему одним и тем же вопросом: сыграет ли он еще раз Оби-Ван Кеноби? «Ну, давайте, спросите меня еще раз!» — подразнил зал актер. И, конечно, ответил «да». Съемки сериала с Макгрегором начнутся в 2020 году, но пока не известно, приквелом какой из двух трилогий «Звездных войн» он станет. Раньше ходили слухи, будто бы про Оби-Вана сделают полноценный фильм, но скромные сборы «Соло» дали понять, что для этого лучше подойдет стриминговая площадка.

Проекты Marvel Studios для Disney+

«Ванда/Вижн»

Кевин Файги, Пол Беттани и Элизабет Олсен на презентации сериала / Фото: Getty Images

На D23 стало известно, что в сериале про высокие отношения Алой Ведьмы и Вижна, кроме Элизабет Олсен и Пола Беттани, сыграют звезда ситкома «Две девицы на мели» Кэт Деннингс, актриса из «Если Бил-стрит могла бы заговорить» Тейона Паррис и комик Рэндолл Парк. Паррис досталась роль повзрослевшей Моники Рэмбо из «Капитана Марвел». А Деннингс и Парк вернутся к уже знакомым нам персонажам — смешной и сообразительной девушке Дарси, которая помогала ученым в первых двух частях «Тор», и агенту-няньке Джимми Чу из «Человека-муравья и Осы».

Похоже на ансамбль из ситкома? Так и есть. Кевин Файги пообещал, что на одну половину сериал будет состоять из семейной комедии в духе золотой эпохи американского ТВ, а на вторую — из блокбастера Marvel. И в доказательство своих слов показал, наверное, самый странный видеоролик этого D23 — концепт-трейлер, в котором сцены из классического черно-белого ситкома «Шоу Дика ван Дайка» перемешаны с яркими эпизодами с Вандой и Вижном из киносаги MCU. И это сочетание выглядит столь же дико, сколь и многообещающе, напоминает и о безумии сериала «Легион», и о том, как Джиллиан Андерсон пародировала Люсиль Болл в «Американских богах» (славные были времена!).

Пока съемки этой комедии не начались. Режиссером назначен ветеран «Игры престолов» Мэтт Шекман, а премьера состоится весной 2021 года. Сюжет будет связан с событиями фильма «Доктор Стрэндж и мультивселенная безумия», из которого мы узнаем, как же Вижн выжил в битве с Таносом.

«Локи»

Еще одним сериалом Disney+, воскрешающим героя из «Мстителей», станет «Локи». Том Хиддлстон обратился к гостям D23 по видеосвязи (личное присутствие могло бы привести к массовой давке) и пообещал, что подписчики Disney+ узнают, что случилось с сыном Одина, после того как он украл Тессеракт. А Кевин Файги уточнил, что по характеру Локи из сериала будет ближе к отвратительному плуту образца 2012 года, чем к перевоспитавшемуся хорошисту времен «Рагнарёка». Кстати, поставит этот сериал режиссер «Полового воспитания» Кейт Херрон.

«Сокол и Зимний Солдат»

Кевин Файги, Себастиан Стэн и Энтони Маки на презентации сериала / Фото: Getty Images

Напоминающий о бромансе Леголаса и Гимли дуэт Сэма и Баки станет первым сериалом Marvel для Disney+, но известно о нем по-прежнему немного. На D23 рассказали лишь, что Эмили ВанКэмп вновь сыграет Шэрон Картер, внучку агента Картер, а Уайатт Рассел из сериала «Ложа 49» — антигероя Marvel Джона Уокера, который прежде не появлялся на экране. Он дебютировал в комиксах еще в 1986 году, но именно сейчас может стать по-настоящему востребованным персонажем. Ведь Уокер — политик-популист, который притворяется супергероем, но только и делает, что агитирует против своего соперника Стива Роджерса. В общем, в телевселенной Marvel может появиться свой Дональд Трамп.

Барон Земо в исполнении Даниэля Брюля, впрочем, тоже никуда не денется и продолжит строить козни новому Капитану Америка. Сериал выйдет осенью 2020-го. Его шоураннер Малкольм Спэллман одновременно работает и над «Конфедератом» — фантастическим проектом Д. Б. Уайсса для HBO.

«Что, если…?»

Кевин Файги на презентации / Фото: Getty Images

По иронии судьбы проект под названием What/If уже есть у главного конкурента Disney+ (это Netflix), но замысел Marvel Studios выглядит гораздо амбициознее. Как и одноименный комикс, мультсериал «Что, если…?» предлагает зрителям пофантазировать, как бы развивались события вселенной Marvel, изменись в них какая-нибудь деталь. На D23 показали кусочек из выпуска, в котором Капитаном Америка становится не Стив Роджерс, а Пегги Картер, а сам Роджерс превращается в злого зомби. Всего будет 23 эпизода, по одному на каждый фильм саги. Почти все актеры из киновселенной озвучат своих персонажей, а закадровым рассказчиком выступит Джеффри Райт из «Мира Дикого Запада». Его герой, совсем как в «Сумеречной зоне», будет иронично описывать альтернативную историю Marvel. Визуально «Что если…?» напоминает об оскароносном «Человеке-пауке: Через вселенные» — кажется, будто листаешь страницы графического романа в магазине.

«Мисс Марвел»

Первый из трех действительно новых сериалов Marvel, анонсированных на D23. Его героиня — американка пакистанского происхождения и мусульманка. Гуттаперчевую девушку из Джерси Камилу Хан уже можно было увидеть в мультсериалах Marvel, но полноценное шоу у нее появится лишь на Disney+. Впрочем, на презентации Кевин Файги специально подчеркнул, что Мисс Марвел сыграет свою роль и в четвертой фазе киносаги MCU, правда, не уточнив, будет ли у нее сольный фильм.

Комиксу «Мисс Марвел» уже больше сорока лет, но радикальное переосмысление образа его героини случилось лишь пару лет назад и принесло издательству Marvel премию «Хьюго». После этого автор романа Джи Виллоу Вилсон перешла в DC Comics, чтобы писать новые приключения «Чудо-женщины», но недавно объявила, что покидает эту компанию ради проекта мечты. Видимо, речь как раз шла о сериале Disney+.

«Женщина-Халк»

Еще один новый сериал Disney+, про который почти ничего неизвестно. Все, что показали зрителям, — это десятисекундное видео со статуей Фемиды с зеленой повязкой на глазах. Черепашки-ниндзя тут ни при чем. Просто Женщина-Халк во вселенной Marvel — это юрист Дженнифер Уолтерс, которой (не) повезло оказаться двоюродной сестрой Брюса Бэннера. Однажды Дженнифер понадобилось переливание крови (местный криминальный босс подослал к ней киллера), и единственным донором поблизости оказался ее облученный кузен. Перед премьерой третьего «Тора» в компании сделали специальный анонс: отныне белье Брюса не будет рваться при перевоплощении в Халка, потому что сделано из специального микроволокна. Испытания прошли успешно, теперь можно выпускать женские модели. Женщина-Халк не останется в лохмотьях.

«Лунный Рыцарь»

Последний из трех действительно эксклюзивных анонсов от Marvel на D23 — сериал про супергероя в серебряном саване, который служит древнеегипетскому богу Луны (хотя сам родом из семьи раввина). Профессиональный наемник Марк Спектор получил ранение во время миссии в Африке, но был спасен богом Хонсу. Зрителя сначала ждут экспедиции в Египет в духе «Мумии» и военные миссии в Латинской Америке, как в «Коммандос», а только затем превращение в героя из антигероя, который задумался о делах своих грешных, оказавшись на пороге смерти.

Проекты Pixar

«Монстры за работой»

Телевизионный спин-офф «Корпорации монстров» явно рассчитан не только на детей, но и на взрослых, потому что его герои оказываются в той же ситуации, что и персонажи многих современных сериалов: все навыки, которыми они обладали, в одночасье перестают быть востребованными, и нужно отпустить прошлое и начинать новую жизнь. В мультсериале Pixar эта драма человека XXI века обыгрывается так: два выпускника Университета монстров приходят на работу в Корпорацию, но выясняют, что в результате событий из первой части мультфильма им придется не пугать детей, а смешить. Но ведь четыре года бакалавриата и два года магистратуры готовили их к совсем другому! Салли и Майк Вазовски, из-за которых и произошла реформа, в сериале тоже появятся. Их по-прежнему озвучивают Джон Гудман и Билли Кристал.

«Вилкинс задает вопрос»

Похожий на Вуди Аллена (да не обидится Валл-И) невротик Вилкинс — ожившая пластиковая вилка из четвертой «Истории игрушек» — станет героем собственного короткометражного мультсериала. Концепция проста и изящна: напуганный новичок в этом мире задает другим персонажам франшизы наивные вопросы о сути вещей («Что такое деньги?», «Три лучших рэпера Америки прямо сейчас?»), а те терпеливо и остроумно на них отвечают. Другой проект Pixar, который был вскользь упомянут на D23, называется SparkShorts. Его задача — обкатывать на зрителе инновационные идеи художников студии, из которых впоследствии могут вырасти большие мультфильмы.

Проекты Disney Channel

«Лиззи Магуйар»

Хилари Дафф на презентации / Фото: Getty Images

Когда Хилари Дафф была подростком, у нее был свой девчачий сериал на Disney Channel. В его новой версии героине уже больше тридцати, но она осталась такой же правдолюбивой и любознательной, однако, как пошутила на D23 актриса, «теперь у Лиззи гораздо больше бюджет на туфли». По словам Дафф, у повзрослевшего голоса поколения все хорошо (есть и работа мечты, и уверенность в себе), но чего-то Магуайр все-таки не хватает.

Воскрешение старых шоу, равно как и наполнение библиотеки Disney+ классическим контентом Disney и Fox (например, «Симпсонами»), — верный способ быстро завоевать аудиторию. К тому же подписка на сервис будет стоить всего 6,99 доллара в месяц — гораздо меньше, чем на тот же Netflix. По расчетам главы Disney Боба Айгера, такая политика позволит сервису получить 12 миллионов подписчиков в Америке (четверть аудитории Netflix) уже в первый год работы.

High School Musical: The Musical: The Series

Уже из названия ясно, что сериал будет пронизан метаиронией. Его герои — ученики той самой школы, в которой снимался «Классный мюзикл», и это обстоятельство вдохновляет их самих поставить музыкальный спектакль. А все свои репетиции они решают снимать на камеру, так что это не только мюзикл, но и мокьюментари. И если оригинальный «Классный мюзикл» был, мягко говоря, фильмом на любителя, то его новая интерпретация (говорим смело, потому что на D23 показали первую серию целиком) имеет все шансы стать новыми «Лузерами». Это очень остроумное, бодрое и симпатичное шоу о подростках. После премьеры на сцену были приглашены все актеры, но несколько минут им не удавалось начать беседу из-за аплодисментов.

Проекты National Geographic

«Мир по Джеффу Голдблюму»

Входящий в состав Fox канал National Geographic теперь тоже принадлежит Disney и первым его вкладом в развитие Disney+ станет развлекательно-познавательное шоу с Джеффом Голдблюмом — грандмастером из фильма «Тор: Рагнарёк», иконой стиля, внезапно воскреснувшей звездой девяностых. В каждом эпизоде сериала Джефф будет заново и с неожиданной стороны открывать для зрителей что-то, что кажется знакомым и скучным. Например, мороженое и кроссовки.

«Нужная вещь»

Спродюсированный Леонардо ДиКаприо мини-сериал по мотивам одноименной книги американского писателя и журналиста Тома Вулфа. Герои — астронавты из программы «Меркурий» (так называлась первая пилотируемая космическая программа США) и их семьи, жизнь которых из-за назойливого внимания прессы превратилась чуть ли не в первое американское реалити-шоу. Том Вулф — мастер рассказывать истории, основанные на реальных событиях, а National Geographic — надежный космодром для запуска докудраматических сериалов в стратосферу. Правда, звезд в «Нужной вещи» будет немного, разве что астронавта Джона Гленна сыграет Патрик Джей Адамс из «Костюмов в законе».

Телевизионные фильмы Disney+

«Леди и Бродяга»

Игровая версия культового мультфильма, события которой разворачиваются в середине ХХ века. Леди и Бродягу играют две очаровательные собаки, в прошлом бездомные, так что для Бродяги это и своего рода байопик. Озвучивают зверей Тесса Томпсон, Джастин Теру, вечно усатый ковбой Сэм Эллиотт и Бенедикт Вонг из «Доктор Стрэндж». Трейлер выглядит мило, но выпусти Disney такое в прокат, студию бы наверняка осмеяли, а для для стриминговой платформы в самой раз. Главная интрига — как настоящие собаки будут уплетать спагетти и целоваться — пока не раскрыта.

«Того»

Настоящая собачья бомба — «Белый клык», «Хатико» и «Путь домой», только с сибирским хаски и Уиллемом Дефо в одной упряжке! В основе фильма лежит реальная история, случившаяся в 1925 году на Аляске. В одном из городов штата вспыхнула эпидемия дифтерии, и, чтобы доставить туда лекарства, 20 погонщиков и 150 ездовых собак устроили Великую гонку милосердия.

«Ноэлль»

Рождественский музыкально-комедийный фильм. Ответственный и трудолюбивый парень Ник Крингл готовится к тому, чтобы стать исполняющим обязанности Санта-Клауса. А его младшая сестра Ноэлль наслаждается беспечной хипстерской жизнью. Но все изменится, когда за неделю до Рождества Ник исчезнет, и девушке придется принять на себя его должностные инструкции. Звучит все это, может быть, и скучновато, зато главные роли играют Анна Кендрик и звезда «Барри» Билл Хейдер.

Timmy Failure: Mistakes Were Made

Экранизация ироничного романа воспитания, герой которого — маленький Тимми — воображает себя частным сыщиком с собственным детективным агентством. Впрочем, в агентстве, кроме него самого, числится всего один сотрудник, да и тот — воображаемый 800-килограммовый полярный медведь. Но друзья не унывают и сообща раскрывают особо опасные дела вроде трагической гибели домашнего хомячка, которую официальные власти выдают за несчастный случай. Показанный на D23 трейлер кого угодно доведет до слез: это как «Королевство полной луны», «Гибрид» и «Чудо» одновременно.

Stargirl

Еще одна экранизация подросткового бестселлера, но на этот раз для ребят постарше. Старгерл — имя новенькой в школе, которая до этого обучалась дома, поэтому не привыкла ни к какой коллективной повинности и готова ставить под сомнение не только авторитет учителей, но и заведенные одноклассниками порядки. Трейлер обещает милую историю да и только, но вот играющая главную роль 15-летняя актриса и певица Грейс Эвери Вандервол — настоящее чудо. Впрочем, американцы это знают и так: еще в двенадцать девочка победила на конкурсе «В Америке есть таланты», снискав репутацию «будущей Тейлор Свифт».

Документальные сериалы и реалити-шоу

Проект со скучным рабочим названием Untitled Walt Disney Imagineering Documentary Series постарается нескучно рассказать о том, как устроены парки развлечений Disney. Телешоу было анонсировано еще в апреле, но на D23+ состоялось интереснейшее обсуждение с инженерами самых разных парков («Пираты Карибского моря», «Аватар» и «Звездные войны»), которое дало представление о том, насколько познавательным может быть сериал. Помните утверждение, что кино — это ожившая архитектура? Так вот, архитектура Диснейлендов — это ожившее кино. Гости предоставлены самим себе, но каждый элемент окружающего их пространства помогает создателям аттракциона направить героев навстречу приключениям. Зрители, которым интересна такая современная дисциплина, как дизайн сторителлинга, наверняка останутся от сериала в восторге.

Документальный цикл Marvel’s 616 тоже был анонсирован еще в апреле, но на D23+ он был представлен крайне интересно. 31 августа Marvel исполнится 80 лет, в связи с чем редакторы издательства устроили лекцию-беседу о том, как комиксы стали

8 фактов о «Чудо-женщине», которые надо знать перед походом в кино

Уже с 1 июня в кинотеатрах вовсю идет фильм о древнегреческой амазонке с мощью 15 Халков и достоинством 4 размера. Это очередная попытка киновселенной DC встать с колен после череды сомнительных лент, в число которых попал даже сверхожидаемый «Отряд самоубийц».
Славу спасателя студии комиксов пророчили чуть ли не каждому выходящему у DC фильму, но на этот раз, похоже, все выгорит как надо. Критики и не-критики, которые уже заценили «Чудо-женщину», практически в один голос ставят ей мощный «класс».

Свою экспертную оценку пока что дать не можем, но сложа руки не сидим и подсобрали тут стопочку фактов про Чудо-женщину, благодаря которым из фильма вам, возможно, будет понятно чуть больше чем ничего.

1. Чудо-женщина — дочь Зевса

Спрашивать возраст у женщин — потенциально опасно. Особенно если они Чудо молочное и умеют постоять не только за себя, но и за всю Вселенную. Тем не менее, возраст Чудо-женщины — универсальное знание, доступное всем: она появилась на свет еще во времена Древней Греции. Ее мать слепила ее из глины, а затем Боги даровали ей жизни и суперсилы.

В одной из вариаций главным в этом процессе был Бог всея Богов — Зевс. А в перерывах между пафосными речами и спасением мира Чудо-женщину зовут Дианкой.

2. Создатель комиксов о Чудо-женщине — изобретатель детектора лжи

Наглядный пример того, что бывает, если уметь и в литре, и в физике. Уильям Моултон Марстон, автор самых первых комиксов про Чудо-женщину, в 1915 году соорудил прототип современного детектора лжи.

3. Чудо-женщина — Богиня войны

В обновленной версии комиксов Диана провела детство на острове вместе с Аресом, Богом войны. Именно он тренировал девчонку (под Eye of the Tiger, потому что ну а как иначе) и учил ее боевым искусствам. Потом они поссорились и в какой-то момент Чудо-женщине пришлось убить своего наставника. Естественно, забрав его должность Бога войны.

4. Чудо-женщина — основатель Лиги Справедливости

Изначально в состав главной супергеройской дримтим влезала только одна особь женского пола — Чудо-женщина. Там же тусили Супермен, Бэтмэн, Марсианский Охотник, Флэш, Зеленый Фонарь и Аквамэн.

В одном ребуте Лиги Справедливости Чудо-женщину заменили птицей (Черной Канарейкой), но потом глупцы одумались и вернули ей статус основателя.

5. Чудо-женщина поднимала молот Тора

Ага, тот самый, который Мьелнир, который заколдовал отец Тора Один, чтобы поднять его мог только достойный, который даже Халк потянуть не смог. На боку молота написано: «Каждый, кто сможет осилить этот артефакт, может владеть силой Тора«. Чувствуете уровень крутости Чудо-женщины, чувствуете?!

6. Спина Чудо-женщина более возмутительна, чем ее грудь

Ну как бы¯\_(ツ)_/¯. В далеких 40-х, до появления этих наших интернетов, Чудо-женщина была чуть ли не главным секс-символом Америки. Естественно, комиксы про нее читали мальцы, которым на завтра еще уроки делать, и родителям это очень не нравилось. Но не потому, что у супергероини 4-й размер, а потому, что спина у ее костюма абсолютно голая.

7. Чудо-женщина встречается с Суперменом…

Звучит как фанфик семиклассницы, но в обновленной вселенной комиксов, которые выходят прямо сейчас, Кларк Кент aka один из самых желанных самцов планеты никогда не встречался с Лоис Лэйн и всецело отдал свое сердечко Чудо-Диане. Более того: Супермен любил Чудо-женщину настолько сильно, что помог ей создать секретную личность, чтобы они могли встречаться мирно и спокойно.

8. …а Бэтмен влюблен в Чудо-женщину

Смысла в фильме «Бэтмен против Супермена» только что стало немного больше.

Интересные и даже странные факты про Чудо-женщину, о которых многие не знают

Чудо-женщина появлялась на большом экране уже трижды – первый раз в фильме «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» (Batman v Superman: Dawn of Justice, 2016), второй раз в своем собственном фильме «Чудо-женщина» (Wonder Woman, 2017) и в третий раз в «Лиге справедливости» (Justice League, 2017). Вне всяких сомнений Галь Гадот (Gal Gadot) прекрасно справилась с ролью супергероини и покорила сердца миллионов, так что остается только ждать вторую часть «Чудо-женщины», которая выйдет в 2019 году.

Фанаты комиксов наверняка знают об этом персонаже намного больше, чем простые любители походов в кинотеатры, ведь впервые мир познакомился с Чудо-женщиной еще в далеком 1941 году на страницах старых журналов с картинками. Вот уже почти 80 лет она сражается со злом, и за это время героиня вдохновила немало женщин поверить в себя и доказала, что женщины тоже обладают силой и мужеством. Большинство приключений Дианы так и останутся в комиксах, что не мешает продюсерам искать альтернативные сценарии, которые смогли бы сделать сюжет актуальным для современной молодежи и в то же самое время не терять связь с истоками из прошлого. А пока новые истории не написаны, самое время узнать кое-что интересное и даже странное, что уже давно делает Чудо-женщину такой уникальной и привлекательной героиней.

20. Создатель образа Чудо-женщины был также изобретателем одного из первых детекторов лжи

Фото: reddit.com

А вы знали, что автором историй про Чудо-женщину был Моултон Марстон (Moulton Marston), и что в свое время он был не только мастером по иллюстрированным рассказам про супергероев, но и психологом и изобретателем. В своих исследовательских работах Марстон пришел к выводу, что кровяное давление человека меняется, когда он лжет. Это наблюдение вдохновило психолога на создание раннего прототипа полиграфа еще в 1913 году. Марстон ратовал за использование его методики в судах, но эта инициатива была отклонена из-за высокой погрешности изобретенного им устройства.

Не исключено, что именно этот опыт и вдохновил Марстона на описание знаменитого лассо правды в комиксах про Чудо-женщину, которое заставляет любого говорить только чистую правду. Это лассо стало одним из любимых оружий Чудо-женщины. Однажды лассо порвалось, и произошло это из-за нежелания супергероини принимать правду, которое оно показало. Марстон знаменит своей теорией феминизма, что также объясняет, почему главным персонажем для своих комиксов он избрал именно женщину.

19. Чудо-женщина – дочь Зевса, хотя сначала у нее вообще не было отца

Фото: sciencefiction.com

Комикс про Чудо-женщину издавался на протяжении долгих десятилетий, и поэтому неудивительно, что за все это время в жизни главной героини происходило множество перемен. Долгое время Марстон поддерживал легенду о том, что Чудо-женщина была вылеплена из глины ее матерью, а затем оживлена греческими богами, и это значило, что у нее не было отца.

Однако впоследствии кое-что в происхождении Дианы было переписано, поскольку издание комиксов DC запустило новую линейку комиксов «The New 52». В обновленной версии Чудо-женщина оказалась дочерью Зевса и земной женщины, что делало ее полубогиней, а когда наша героиня одолела Ареса, бога войны, Диана и вовсе сама стала новым богом войны.

18. Браслеты Чудо-женщины сдерживают ее божественные силы 

Фото: movieweb.com

Чудо-женщина – один из сильнейших персонажей комиксов DC, ведь она сражается со злом наравне с такими героями, как Супермен. В старой серии комиксов браслеты, изготовленные из серебряного щита Зевса, делали нашу супергероиню еще сильнее и несокрушимее. Однако по последней задумке эти сверхъестественные украшения на самом деле уберегали окружающих от невероятной мощи полубогини, ведь когда Чудо-женщина их снимала, высвобождался весь ее потенциал, который подчас был слишком велик и небезопасен не только для всех окружающих, но и для нее самой. Эта новая концепция противоречит первоначальной идее, в которой браслеты были скорее ее слабым местом, поскольку без них Диана лишалась защиты.

17. Чудо-женщина подружилась с молотом Тора

Фото: geektyrant.com

До того как Лига справедливости и Мстители достигли своей нынешней популярности, студии Marvel и DC не раз совершали совместные проекты и смешивали в одном комиксе 2 отдельные вымышленные вселенные и их персонажей, либо сталкивая их лбами, либо придумывая оригинальные союзы героев. В одном из выпусков такого кроссовера Тор потерял контроль над своим мьёльниром (молотом) после битвы с Капитаном Америка. Молот попал в руки Дианы, которая с легкостью справилась с ним благодаря своим сверхсилам. Вы ведь помните, что поднять этот молот может далеко не каждый? На мьёльнире даже есть надпись, которая гласит, что «кто держит этот молот, если он достоин, получит силу Тора». Впрочем, наша амазонка так и не воспользовалась этой возможностью.

16. Диана разговаривает с животными

Фото: screenrant.com

Вы наверняка помните, что Чудо-женщина знает несколько языков. Однако Артемида, богиня охоты, наделила нашу героиню способностью общаться еще и с животными. Вдобавок Чудо-женщина получила невероятную дальнозоркость, и все ее чувства обострились. В комиксах Диана не раз использовала все эти удивительные способности. Например, однажды Чудо-женщина разговорилась с динозавром, а в другой раз подружилась с семейством полярных медведей. Она часто спасает животных от беды, и они всегда отвечают ей взаимностью. Неудивительно, что одной из работ Дианы в обычной жизни даже была должность психиатра для домашних животных.

15. У Чудо-женщины есть власть над обитателями подземного царства

Фото: wired.com

Арес был сыном Зевса и Геры, а значит и сводным братом Чудо-женщины. Он всегда ассоциировался с разрушительными силами и войной, и куда бы Арес ни шел, он везде сеял беды и смерть. Будучи богом войны, Арес мог управлять убитыми солдатами, призывая их на бой прямиком из подземного царства. В новом выпуске комиксов «The New 52» Чудо-женщина одолела своего скверного братца и сама стала новым богом войны вместо него. Естественно, наша героиня получила заодно и всего его силы, включая и власть над любой армией в мире и над мертвецами, павшими на поле боя. В будущем вы наверняка еще увидите Диану повелительницей солдат на экранах кинотеатров.

14. Ее тело очень быстро восстанавливается от травм

Фото: source.superherostuff.com

После выхода новой линейки комиксов Чудо-женщина стала дочерью Зевса и королевы Ипполиты, и это привнесло в ее образ много перемен, включая и новые суперспособности героини. Одним из новых талантов Чудо-женщины стало быстрое исцеление ран. Она научилась регенерировать поврежденные ткани буквально за считанные минуты после получения травмы. Эту способность Диана переняла от Деметры, богини земли. Именно поэтому для исцеления ран или борьбы с токсинами она всякий раз припадает к земле. По другим версиям Чудо-женщина получила эту суперсилу просто потому, что она изначально была полубогиней.

13. Диана знает языки всех народов на Земле

Фото: polygon.com

Один из самых выдающихся талантов Чудо-женщины – это ее владение всеми иностранными языками, и этот дар она изначально получила от Афины, богини мудрости и войны. Благодаря дарам Афины Диана стала очень мудрой и отважной девушкой, способной к самым разным ремеслам и наукам и обладающей отличными лидерскими качествами. В новой серии комиксов наша героиня все еще разговаривала на огромном количестве языков, но в этот раз это уже была целиком и полностью ее заслуга, потому что Диана выучила их сама, а не получила безусловное знание в подарок от божества.

12. Самая большая уязвимость заключается в ее браслетах

Фото: dccomics.com

Чудо-женщина, пожалуй, — самая могущественная супергероиня в истории всех вымышленных миров. Читатель впервые познакомился с ней еще в 1941 году, и по сей день в комиксах нет женщины, равной Диане. По закону жанра у каждого супергероя есть своя слабость, иначе бы не было никакой интриги и драмы. У Супермена это был криптонит, а у Чудо-женщины – ее уникальные браслеты победы. В ранних выпусках Диана теряла свои силы, если мужчине удавалось связать ее по рукам, скрестив эти сияющие украшения. Однако сама идея того, что блистательная амазонка и полубогиня становится абсолютно беззащитной, если ее связывает простой мужчина, вызвала много критики со стороны приверженцев теории феминизма, и эта деталь впоследствии была упущена.

11. Члены Лиги справедливости однажды ополчились против Дианы

Фото: inverse.com

А вы заметили, что супергерои никогда не отнимают жизнь у своих врагов из числа простых людей, сколь бы коварными и опасными те ни были? Однако несколько десятилетий тому назад наши любимые герои были намного более безжалостными к своим противникам, и Чудо-женщина не была исключением. Например, в серии комиксов «Бесконечный кризис» (Infinite Crisis) Диана выяснила, что злодей Максвелл Лорд (Maxwell Lord) овладел разумом Супермена и заставил его очень сильно навредить Бэтмену, а затем прийти и за Чудо-женщиной. Прознав об этом, наша амазонка попросту прикончила Лорда, вызвав тем самым бурное неодобрение всех окружающих, включая даже Бэтмена и Супермена.

10. Изначально Чудо-женщина появилась из глины

Фото: readyplayerone.wikia.com

В новой серии комиксов «The New 52» Чудо-женщина представлена дочерью Зевса и королевы Ипполиты, но в оригинальной истории Диана была вылеплена своей матерью из глины, и жизнь в нее вдохнула Афродита, а сверхчеловеческие силы амазонка получила от греческих богов. По другой версии Ипполита узнает, что в прошлой жизни она была беременна, но ее дитя у нее отняли, и тогда королева решает слепить статую Дианы, а к жизни это глиняное творение призывается душой того самого нерожденного младенца. В еще одной альтернативной версии Чудо-женщина стала воплощением душ всех женщин, когда-либо несправедливо пострадавших.

9. Тайная личность Чудо-женщины

Фото: wall.alphacoders.com

В обычной жизни амазонка скрывалась под именем Диана Принс (Diana Prince). В одних из первых комиксов ее персонаж на самом деле был военной медсестрой, которая выглядела с точностью как Чудо-женщина. В этой же сюжетной линии она отправилась в Южную Африку, вышла там замуж и стала Дианой Уайт (Diana White). За долгие годы Диана сменила множество работ. Она была ассистентом, военным разведчиком, редактором романов, джазовой певицей и даже поработала в обычном ресторане быстрого питания.

8. Она была одной из основательниц Лиги справедливости

Фото: vox.com

История Лиги справедливости Америки была издана в 1960 году. Тогда команда супергероев состояла из Супермена, Бэтмена, Флэша, Зеленого Фонаря, Аквамена, Марсианского Охотника и Чудо-женщины. Эти ребята объединились в борьбе против группы пришельцев, которые хотели покорить Землю, а Диана стала первой женщиной в команде Лиги справедливости, да и вообще первой женщиной-супергероем. В комиксах ее иногда и вовсе позиционируют одной из основательниц этой группы борцов за мир во всем мире, равной всем остальным супергероям. В частности, в серии выпусков «The New 52» издательство DC упростило название Лиги справедливости Америки до просто Лиги справедливости и изобразило Диану единственной женщиной в команде, стоявшей у истоков ее создания, хотя позже к этим супергероям присоединяются и другие воинственные красотки.

7. Диана преобразует энергию мозга в мышечную суперсилу

Фото: babycentre.co.uk

В тех редких случаях, когда суперсила Чудо-женщины оказывалась недостаточным оружием, она обращалась к скрытым ресурсам ее мозга. В самые напряженные моменты свои мышцы наша героиня научилась заряжать чистой энергией собственного разума, и это позволяло ей становиться еще сильнее и еще быстрее. Этому навыку Диана научилась давным-давно во время тренировок в стане амазонок. В комиксах она не раз демонстрирует свое умение обращаться к силе разума. В более свежих выпусках эта уникальная способность уже не представляется как нечто отдельное от всей ее остальной физической силы. Кстати, не стоит путать этот талант с той силой, которая пробуждается в Чудо-женщине, если снять с нее браслеты победы.

6. Ее сила зависит от земли

Фото: geektyrant.com

Чудо-женщина – одна из самых сильных супергероинь во всей вселенной издательства DC. Она не только очень быстрая, способна к регенерации, обладает обостренными чувствами и божественной мудростью, но еще и просто физически суперсильная. Первоначально все таланты Дианы были подарком богов. Физическую силу нашей амазонке подарила богиня плодородия Деметра, пожелавшая, чтобы эта девушка могла на равных сражаться даже с самыми сильными супергероями и суперзлодеями вымышленного мира DC. В обновленной серии комиксов свои сверхъестественные способности Чудо-женщина черпает прямо в земле, что делает ее практически безгранично сильной. Диана буквально несокрушима, пока она соприкасается с землей. Хотя умение распознавать эмоции окружающих супергероиня все же получила в подарок от Афины вместе с невероятно острым зрением.

5. Силой мысли Диана способна совершать настоящие чудеса

Фото: ew.com

В первых выпусках комиксов Чудо-женщина умела телепортироваться, фокусируя свои силы с помощью разума. В итоге ей удавалось оставлять свое тело в одном месте, а разумом перемещаться в другое. Однажды чтобы спасти свою умершую сестру, Чудо-женщина даже телепортировалась в ад. Впрочем, если во время такого путешествия с ее душой на другом конце света что-то происходило, это отражалось и на физической оболочке героини. В новой линейке комиксов «The New 52» этот дар был заметно ограничен, хотя с помощью телепатии наша амазонка, став богиней войны, смогла на расстоянии командовать целыми армиями, сохранив при себе и дар общения с животными.

4. Она супербыстрая

Фото: cosmopolitan.com

Чудо-женщина не только суперсильная, но и супербыстрая. В самом начале бог Гермес одарил Диану умением летать и сверхскоростью. Даже Флэш, самый быстрый супергерой вселенной издательства DC, способности которого проявляются только после разгона, признавал, что Чудо-женщина вполне могла бы потягаться с ним. Ее скорость очень полезна в бою, ведь это позволяет Диане проявлять сверхреакцию и обездвиживать соперника прежде, чем он успеет что-либо понять. Суперскорость также помогает амазонке во время полета. Благодаря скорости она может летать без посторонней помощи, а ведь изначально Чудо-женщина могла только планировать по воздушным потокам, почти как это делают парапланеристы.

3. Она не боится огня

Фото: anttikarppinen.com

Еще одна из самых удивительных способностей Чудо-женщины – это ее стойкость перед жаром и огнем. Огнеупорностью нашу амазонку наделила богиня Гестия, и этот дар не раз помогал героине в комиксах. Однажды Диана пережила полет к солнцу, когда ей пришлось сражаться с Суперменом, разумом которого тогда овладел Макс Лорд. В другой раз Чудо-женщина выдержала жар испепеляющего взгляда Супермена, когда он помогал ей в схватке с Марсианским Охотником. Этот же дар неуязвимости к огню помог Диане стать хозяйкой лассо правды. В новой серии комиксов «The New 52» огнеупорность амазонки больше не связана с дарами богов. Вместо этого Чудо-женщина становится стойкой к жару благодаря попытке злодея Доктора Психо сжечь ее дотла – чудесным образом его коварство обращается только на пользу нашей героине.

2. Она почти не стареет

Фото: mashable.com

Одно из прекрасных достоинств всех амазонок, отличающее их от других супергероев, заключается в их бессмертии, пока эти воинственные дамы защищают остров Темискира (Themyscira). Как вы помните, первоначально Диана была вылеплена из глины своей бессмертной матерью Ипполитой, но впоследствии наша героиня все же утратила свое собственное бессмертие, покинув родной остров. Боги однажды вернули Чудо-женщине бессмертие, когда они сделали ее богиней правды, но на условии, что Диана будет помогать только тем людям, кто сам воззовет к ней о помощи. Однако самоотверженная героиня вновь потеряла свое бессмертие, потому что помогала всем подряд, даже когда ее не просили. Как вы помните, в обновленной серии комиксов Диана становится дочерью Зевса и потому полубогиней, которая почти не стареет, что тоже очень близко к бессмертию.

1. Ее мышцы никогда не устают

Фото: cnbc.com

Одна из главных суперсил Чудо-женщины – ее неиссякаемая выносливость. Диана может сражаться часами без устали и голода, и ее мышцы никогда не отказывают посреди боя, ведь свою выносливость она получила от Деметры, которая помогала ей во время тренировок с другими амазонками. Каков предел сил Чудо-женщины – сказать сложно, ведь обычно она либо выигрывает, либо враг находит ее уязвимость, и Диана получает травму, после которой схватку приходится останавливать. Даже когда Бэтмен придумал план, как остановить нашу супергероиню, этот замысел полагался далеко не на выматывание Дианы…

10 крутых супергероев без суперспособностей — Попкорн

Супергерой может с легкостью обойтись без костюма, боевого клича, отличительного знака и напарника. Как выясняется, чтобы быть супергероем, даже суперсилы не нужны. Главное — усердно тренироваться, развивать силу воли и умственные способности. Ну, в идеале еще быть миллионером, чтобы покупать или конструировать себе броню и гаджеты. Но это опционально.

Бэтмен (Брюс Уэйн) Warner Bros.

Особенность: альтер-эго миллиардера Брюса Уэйна. Умен, красив, имеет успех у женщин. Если отнять у него костюм и состояние, останется волевой ниндзя. Бэтмен никогда никого не убивает и никогда никому не мстит.

Встречается в фильмах:

Железный человек (Тони Старк) Marvel Studios

Особенность: Гений, миллиардер, плейбой, филантроп.

Встречается в фильмах:

V Warner Brothers

Особенность: анархист-террорист, носящий маску Гая Фокса.

Встречается в фильмах: «V» значит Вендетта

Роршарх (Уолтер Ковач) Paramount Pictures

Особенность: превосходный тактик. Превосходно разбирается в приемах уличной борьбы, гимнастике, боксе и боевых искусствах.

Встречается в фильмах: Хранители

Черная вдова (Наталья Романова) Marvel Studios

Особенность: оперативница КГБ родом из Волгограда. Бывшая спортсменка и балерина.

Встречается в фильмах:

Убивашка (Минди Маккриди) Plan B Entertainment

Особенность: владеет восточными боевыми искусствами, виртуозно стреляет, знакома с техникой и тактикой спецвойск. Школьница.

Встречается в фильмах:

Барбара Торсон 1492 Pictures

Особенность: единственная 12-летняя девочка, способная видеть и сражаться с великанами — огромными монстрами, угрожающими человечеству.

Встречается в фильмах: Я сражаюсь с великанами

Соколиный глаз (Клинтон Фрэнсис Бартон) Marvel Studios

Особенность: великолепный стрелок, зоркий, смелый, ловкий, умелый, отличный тактик. Лучший агент Щ.И.Т.а.

Встречается в фильмах:

Каратель (Фрэнк Касл) Lions Gate Films

Особенность: вершит правосудие при помощи убийств, похищений, вымогательств, принуждения, угроз и пыток. Ветеран войны во Вьетнаме, знаток разнообразных видов оружия, тактики скрытного проникновения и мастер боевых искусств.

Встречается в фильмах:

Черная пантера (Т’Чалла) Marvel Studios

Особенность: король Ваканды. Он имеет силу 3-х человек, способен уворачиваться от пуль и даже ударов Халка.

Встречается в фильмах:

4 мая 2018

Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

Все, что вы хотели знать о супергероях (а мы не побоялись спросить)

Бывают ли у супергероев дети, зачем нужны обтягивающие костюмы и можно ли потерять сверхспособности? КиноПоиск отвечает на самые важные вопросы.

Экранизации комиксов о супергероях

Почему фильмы о супергероях стали так популярны в последние годы? На них толпами ходят люди, в жизни не читавшие ни одного комикса.

Пожалуй, главная причина заключается в том, что с развитием индустрии визуальных эффектов появилась возможность показать нарисованное в комиксах с определенной долей правдоподобия. То есть если раньше Супермен летал на тросах на фоне декорации и в одной и той же позе, то теперь он способен выполнять акробатические трюки в воздухе, летать в любую сторону и под любым углом. Еще 30 лет назад фильм вроде «Стражей Галактики» было бы невозможно смотреть серьезно: енот был бы неповоротливой куклой, а о фантастических пейзажах можно было бы только мечтать. Поэтому на экранах долгое время царил Бэтмен, не требовавший больших затрат на компьютерную графику. Зрители, которым нравится масштабное кино, знают, что фильмы по комиксам всегда гарантируют им не только размах, но и захватывающие дух трюки и спецэффекты.

Развитие компьютерной графики позволяет даже телевизионщикам пробовать себя в супергеройском жанре. К сожалению, бюджеты на телевидении редко дотягивают до размеров голливудских блокбастеров, а значит, и до их зрелищности. Поэтому сериалы чаще обращаются к драме, где супергерои много разговаривают и ходят по коридорам.

Марго Киддер и Кристофер Рив на съемках фильма Ричарда Доннера «Супермен»

Я из тех людей, кто не читал ни одного комикса про супергероев. Я многое теряю или в фильмах показано все самое главное?

Если вы смотрите фильм по книге, много ли вы теряете, не читая книгу? Конечно, вы упускаете какие-то детали и не знаете, «как все было на самом деле», потому что для любой экранизации сценаристы так или иначе адаптируют первоисточник. В случае с комиксами могут быть взяты истории из разных выпусков и объединены в один двухчасовой фильм. Чтение комиксов не является критичным для понимания фильмов, но зато вы сможете понять, чему так радуются соседи в зале, считавшие референс, понятный только им. Это может быть что угодно. Например, манекен оригинального Человека-факела в «Первом мстителе» и реплика Квиксилвера про одного мутанта, знакомого его матери, в фильме «Люди Икс: Дни минувшего будущего».

«Люди Икс: Дни минувшего будущего»

Что такое вселенная DC и вселенная Marvel? А расширенная вселенная?

Вселенная DC — фильмы, снятые по комиксам издательства DC Comics. Вселенная Marvel включает в себя фильмы, снятые по комиксам издательств Marvel. Расширенная вселенная — все, что существует за пределами любой франшизы. Книги, комиксы, игры, фигурки — в прямом смысле расширяющие имеющуюся вселенную.

Самый яркий пример расширенной вселенной — «Звездные войны». С момента выхода «Новой надежды» созданная Джорджем Лукасом вселенная успела обрасти бессчетным количеством игр и книг, которые показывали знакомый мир под новым углом, в прямом смысле расширяя вселенную. После покупки Lucasfilm студией Disney большая часть расширенной вселенной канула в Лету.

В комиксах термин «расширенная вселенная» практически не встречается, так как издательства предпочитают объединять все побочные произведения в одну общую вселенную. Однажды в детской книжке была опубликована картинка, на которой Лекс Лютор крадет 40 пирогов. Картинка стала популярной в интернете, и через несколько лет она стала частью биографии суперзлодея.

Та самая картинка с кражей выпечки

Могут ли пересекаться супергерои из разных вселенных?

Да. Это называется кроссовер, и в комиксах такое случалось чаще, чем можно подумать. А вот фильмы еще не успели до этого дойти. В комиксах же Лига справедливости от DC сотрудничала с Мстителями Marvel, Бэтмен общался с Капитаном Америка и Сорвиголовой, а Супермен дрался с Человеком-пауком. Существовал даже проект под названием Amalgam Comics с отдельной вселенной, в которой существовали герои разных издательств. Брались два героя и синтезировались в один. Росомаха + Бэтмен = Темный Коготь. Супермен + Капитан Америка = Суперсолдат. Все зависит исключительно от желания издательств сотрудничать. Так что кто знает, может, в будущем и киностудии сумеют договориться, и мы увидим фильм «Бэтмен против Доктора Стрэнджа».

Фрагмент обложки комикса «Бэтмен против Халка»

Зачем в фильмах о супергероях сцены после титров? И почему нельзя показать их сразу. Все равно же никто не читает эту скукотень!

Моду на сцены после титров завели в Marvel, чтобы объединять между собой фильмы о разных героях. Когда Тони Старк появляется в финале «Невероятного Халка», вы сразу понимаете, что эти персонажи находятся в одной вселенной. Так что когда Тор приходит в гости к Доктору Стрэнджу, это не только попытка угодить горстке фанатов, но и намек на будущее. Понятно, что они идут после титров. Студии рассчитывают, что, пока вы ждете, вы все-таки узнаете имена людей, которые работали над фильмом. А их гораздо больше, чем принято считать!

Почему среди исполнителей ролей некоторых супергероев происходит постоянная ротация?

Ротация героев происходит по разным причинам, но, как правило, из-за неудач картин в прокате. «Фантастическую четверку» перезапустили, и Крис Эванс больше не играет Джонни Шторма, а вместо него в этой роли появился Майкл Б. Джордан. После не самой удачной попытки оживить франшизу после окончания трилогии про Человека-паука Сэма Рэйми студия Sony заключила сделку со студией Marvel, и вместо Эндрю Гарфилда Питера Паркера играет Том Холланд. Warner Bros. запускает собственную киновселенную по комиксам DC, но Кристиан Бэйл больше не может играть Бэтмена, да и трилогия Кристофера Нолана не вписывается в новое направление, а значит, пришла пора искать нового актера на роль Брюса Уэйна.

Исполнители роли Человека-паука в кино: Тоби Магуайр, Эндрю Гарфилд и Том Холланд

Одна из первых подобных замен произошла по достаточно банальной причине: мрачный настрой фильмов Тима Бёртона мешал студии продавать игрушки и печатать лицо Майкла Китона на стаканах для попкорна. На Warner Bros. надавили партнеры, и Бёртона заменил Джоэл Шумахер, который без зазрения совести начал вставлять в «Бэтмен навсегда» новые костюмы, гаджеты и транспортные средства. Вместе с режиссером сменился и исполнитель главной роли. Теперь капюшон Бэтмена достался Вэлу Килмеру. Продажи сопутствующих товаров возросли, а вот сама франшиза постепенно загнулась, чтобы уже переродиться под руководством Кристофера Нолана.

Трилогия Нолана получилась замкнутой. Ее правила никак не вписывались в мир, где может быть Супермен и Чудо-женщина. Общая киновселенная, запуском которой активно занялась Warner Bros., требовала нового подхода, где правит бал фантастика, а не суровый реализм. Потребовался также и новый Бэтмен, тем более что Кристиан Бэйл не планировал возвращаться к персонажу без участия Нолана. Так роль перешла к Бену Аффлеку.

Какой фильм считается худшей экранизацией про супергероев с точки зрения фанатов?

Фанаты вообще любят ненавидеть, так что выбрать будет непросто. С точки зрения хардкорного фаната комиксов «Хеллбой: Герой из пекла» — очень плохой фильм, а Кристофер Нолан ни черта не смыслит в Бэтмене. Поэтому сойдемся на главном кошмаре всех — фильме «Бэтмен и Робин» Джоэла Шумахера. Он был четвертым в серии о Бэтмене, которую студия Warner начала в 1989 году картиной Тима Бёртона. Приглашенный для работы над блокбастером «Бэтмен навсегда» Джоэл Шумахер залил кадр неоном, а в четвертой части еще и нездоровой идиотией.

«Бэтмен и Робин»

Джордж Клуни, сыгравший в «Бэтмене и Робине» Брюса Уэйна, до сих пор содрогается от воспоминаний о костюме с сосками, а фанаты в ужасе вспоминают дурацкие каламбуры Арнольда Шварценеггера в роли Мистера Фриза. Главное, этот фильм не имеет ничего общего с комиксами о Бэтмене, кроме имен героев. Кстати, на Rotten Tomatoes у фильма всего 10% «свежести». Так что не только фанаты его ненавидят.

Какой фильм про супергероев больше всего любят критики и за что?

Обратимся к Rotten Tomatoes и составим десятку фильмов о супергероях с максимальным рейтингом «свежести».

Критики всегда отмечают хорошее кино вне зависимости от того, снято оно по комиксу или по статье из Rolling Stone. Главное — наличие хорошего сценария, качественной режиссерской и актерской работ. То есть все то же, что и в других фильмах. Любопытно, кстати, что первое место занимает при этом анимационная супергеройская картина от Pixar.

Кого из супергероев можно назвать самым популярным сейчас? Какую роль в этом сыграл Голливуд?

Если мы говорим о продажах комиксов, то тут в десятке всегда будет Бэтмен. Этот персонаж не теряет популярности уже почти 80 лет. Причиной неугасающей любви читателей (да и зрителей) является универсальность этого героя. Бэтмена практически без изменений можно поместить в любую историю — от ужасов до нуара. За всю историю существования супергероя из Готэма его киновоплощения были совершенно разными, поэтому мы бы не стали говорить, что они как-то влияют на его популярность. Просто Голливуд, зная секрет этого парня, не дает ему простаивать и выдает все новые инкарнации.

Майкл Китон в роли Брюса Уэйна в фильме Тима Бёртона «Бэтмен»

Есть ли фильмы про супергероев не по комиксам?

Да. «Защитники». Но если серьезно, то вот некоторые из них: «Суперсемейка», «Хроника», «Хэнкок», «Мегамозг», «Человек тьмы», «Супер», «Человек-метеор», «Моя супербывшая», «Высший пилотаж», «Необыкновенные», «Токсичный мститель». И, разумеется, «Неуязвимый» М. Найта Шьямалана.

Вообще почему фильмы про супергероев так дорого стоят (200—250 млн долларов)? Куда идут эти деньги?

Фильмы про супергероев автоматически можно определить как тентполы, то есть картины, приносящие прибыль студиям со стопроцентной гарантией. Но, чтобы получить миллиард долларов, надо вложить не одну сотню миллионов. Спецэффекты, качественная съемочная группа и хорошая рекламная кампания — вот на что главным образом уходят деньги. Да, есть недорогие проекты вроде «Дэдпула», но студия просто не ожидала от него такой прокатной прыти (при бюджете в 58 млн долларов картина заработала 783 миллиона). Fox была обязана снять фильм о Дэдпуле, чтобы сохранить на него права. Успех в прокате же стал приятным побочным эффектом.

Райан Рейнольдс на съемках фильма «Дэдпул 2», чей бюджет несколько больше первой части

Почему в России супергеройский жанр приживается с трудом?

В России герои чаще всего действуют на общее благо: солдаты гибнут за родину, богатыри встают на защиту народа. Гораздо реже встречаются примеры частного, локального героизма, направленного на спасение одного конкретного человека. Отсутствие подобного героического эгоизма нередко заставляет наших соотечественников отрицать идею героя, способного помочь именно им. Вспомните хотя бы фильм «Дурак». Вдобавок в России только начали появляться комиксы, и их культура еще приживается. Но мы надеемся, что майор Гром и другие персонажи комиксов Bubble откроют дорогу русским супергероям в кино.

Кадр из короткометражки «Майор Гром»

Жизнь и быт

Главный вопрос, конечно, про костюмы. Зачем им быть такими обтягивающими? Как супергерои их надевают? Да и почему все эти костюмы такие яркие?

На самом деле не все костюмы обтягивающие. Например, Звездный Лорд носит в кино удобный плащ, а костюм Доктора Стрэнджа и вовсе многослойный. Но вообще на этот вопрос один ответ: так было удобнее рисовать супергероев в комиксах. Проще нарисовать фигуру и одеть ее в трико, закрасив разными цветами, нежели постоянно прорисовывать многочисленные детали. Яркость идет оттуда же: в комиксах поначалу нельзя было пропечатать полутона и требовались контрастные и сочные базовые цвета. Заметим отдельно, что сражаться в облегающем костюме гораздо удобнее, чем в мешковатых штанах (хотя это и не оправдывает плащи, которые рисовали для красоты и создания героического образа).

Фрагмент обложки комикса DC World’s Best (март 1941 года)

Надевают костюм так, как удобнее — через голову, через ноги, то есть как и любую другую одежду. Достаточно вспомнить, как в последнем «Человеке-пауке» Питер Паркер переодевается прямо в переулке. На самом деле в фильмах эти сцены стараются не показывать. Супергеройский костюм на экране может выглядеть элегантно, но в жизни это набор отдельных элементов, требующий целого набора специалистов. В комиксах сцены с переодеваниями авторы, как правило, используют ради юмора.

Где и как супергерои хранят свои костюмы?

Если у супергероя есть много денег, то он может позволить себе специальное хранилище для костюма. У Бэтмена для этого отведена половина пещеры. Остальные могут хранить костюм где придется — в шкафу, в тумбочке, под кроватью. Даже на стуле, если не переживают по поводу сохранения тайны своей супергеройской личности.

Кадр из фильма «Темный рыцарь»

На какие средства живут супергерои, если большую часть времени они спасают мир?

Все по-разному. Например, Капитан Америка находится на госслужбе. Может, он и мало зарабатывает, но для него деньги не так важны. Брюс Уэйн, как известно, миллиардер. Тони Старк — глава корпорации имени себя и не особенно экономит. Питер Паркер подрабатывает где может, совмещая геройство и обычную жизнь. Кларк Кент, как известно, журналист, а потом уже Супермен. Материальные ценности — это не главное в историях о супергероях. Хотя истории об их альтер эго могут быть очень занятными. Женщина-Халк, например, работает адвокатом, как и Сорвиголова, но, в отличие от коллеги, специализируется на консультации супергероев.

Женщина-Халк на работе в комиксе Чарльза Соула «Закон и беспорядок» / Иллюстрация: Marvel

Как они собирают свои супергаджеты?

Китай. В Китае не задают вопросов. Кристофер Нолан очень подробно показал, как Брюс Уэйн заводит фальшивые компании, продающие друг другу необходимые детали. А в остальном как придется. Питер Паркер собирает веб-шутеры из подручных материалов. Щит Капитана Америка сделали ученые из вибраниума, добытого в Ваканде. В принципе если у тебя есть суперспособности, то тебе никакие гаджеты не нужны.

А бывают ли у супергероев дети? Что будет, если у супергероя и простого смертного родится ребенок?

Дети в комиксах бывают даже у роботов (о, привет, Вижн), так что и у супергероев тоже. Другое дело, что ребенок — дело ответственное, предполагающее кардинальную смену жизненного уклада. Зачастую маленькие дети у супергероев появляются в альтернативных историях, чтобы не обременять основную линию. Бывают исключения. Например, у Джессики Джонс и Люка Кейджа родилась дочь (не в сериале), а у Бэтмена есть сын от дочери Ра’с Аль Гула. Суперспособности, как правило, передаются по наследству. Генетику никто не отменяет даже в комиксах.

Фрагмент комикса Тома Кинга «Вижн. Чуть хуже человека» / Иллюстрация: Marvel

Подвержены ли супергерои человеческим слабостям?

Разумеется, подвержены. Росомаха — алкоголик. Тони Старк — бабник и долгое время боролся с алкоголизмом. Одни любят вкусно поесть (Дэдпул никогда не отказывается от хорошей порции еды!), другие страдают от психических расстройств (Бэтмен, Джокер, Харли Квинн). В комиксах, как и в обычных книгах, у персонажей есть отличительные черты. Да и потом, супергерои — тоже люди, среди них нет идеальных. Даже Супермен иногда захватывает мир.

Смотрят ли супергерои фильмы о супергероях?

Тут все зависит от предпочтений авторов. Например, в «Первом мстителе» Стив Роджерс в кинотеатре смотрит фильм с собственным участием. Но если персонаж и знаком с фильмами и комиксами про супергероев, то вставляется это ради шутки. Такое чаще всего случается с Дэдпулом, который знает, что живет в комиксе. В одном из недавних выпусков он несколько раз поиздевался над картиной «Бэтмен против Супермена».

Тем не менее кино играет важную роль в жизни супергероев. Так, у «Людей Икс» есть один персонаж, который считает, что его придумал Ингмар Бергман. Он не совсем супер, выглядит чудно, но комикс о нем очень забавный (см. «Дуп»).

Экзистенциальный кризис у Дупа / Иллюстрация: Marvel

Сколько живут супергерои? И могут ли они заболеть?

Продолжительность жизни супергероя зависит от его популярности. Другое дело, что в комиксах, как правило, не меняется возраст персонажей. Бэтмен существует уже почти 80 лет, но ему все еще за 30 (или под 40). Иногда авторы рассказывают о супергероях в возрасте, и получается классика комиксов вроде «Возвращения Темного рыцаря» Фрэнка Миллера. И да, супергерои могут заболеть. Они так же невыносимы во время болезни, как и обычные люди, а потому об этом пишут редко.

А как много супергероев умирало?

Одна Джин Грэй из «Людей Икс» умирала раз пять. Смерть супергероя обычно не становится смертельной, если вы понимаете, о чем мы. Умирали если не все, то почти все персонажи комиксов. Однажды Дэдпул вообще взял и порешил всю вселенную Marvel, пусть и альтернативную. То же самое провернул Каратель. Капитан Америка умирал с помпой — об этом сообщали в новостях, а тираж комикса со смертью Стива Роджерса стал самым большим в марте 2007 года. Умирали Бэтмен, Человек-паук, Тор, Росомаха, Джокер. Даже Супермен однажды умер. Проходит немного времени, и все «мертвецы» возвращаются на страницы комиксов. Так что смерть в комиксах — это не навсегда.

Фрагмент обложки комикса «Смерть Супермена» / Иллюстрация: DC

Персонажи и сюжет

Какой супергерой всех сильнее?

Точного ответа на этот вопрос нет. Фанаты комиксов спорят об этом с приснопамятных времен. Технически сильнее всех Супермен. Но если дать Бэтмену достаточно времени на подготовку, то он сможет его победить. С тем же успехом можно считать самым сильным Доктора Манхэттена, способного контролировать атомы. Впрочем, история комиксов знает примеры, когда даже над самыми сильными существами одерживали верх.

А есть плохие супергерои?

Есть. Они называются суперзлодеями! Но если серьезно, то все зависит от автора. Например, комикс «Инкогнито» Эда Брубейкера и Шона Филлипса рассказывает о суперзлодее, который дал показания против другого суперзлодея и попал в программу по защите свидетелей. Ему приходится принимать специальные лекарства по подавлению своих способностей и работать разносчиком почты в офисе. Впоследствии он становится правительственным агентом. В комиксе «Injustice» Супермен слетел с катушек от горя и установил на всей планете фашистский режим. Капитан Америка, как оказалось, работал на ГИДРУ, что вывело из себя множество фанатов. Так что да, в комиксах бывает почти все.

Фильмы про супергероев, с другой стороны, гораздо младше комиксов, поэтому до них пока истории про злых героев не успели добраться. Самый близкий пример — персонаж Роберта Редфорда в картине «Первый мститель: Другая война», но его все-таки сложно назвать супергероем.

Супермен убивает Джокера на глазах изумленного Бэтмена в комиксе «Injustice» / Иллюстрация: DС

Почему в фильмах про супергероев даже самый могущественный суперзлодей всегда проигрывает? В комиксах тоже так?

Потому что добро побеждает зло. Такова драматургия! Однако в комиксах, если того требует сюжет, супергерой может проиграть. Авторы комиксов используют супергероев, чтобы говорить на серьезные темы, и в современных историях все реже встречаются битвы добра со злом, в целом все довольно неоднозначно. Герой может быть наглым, а злодей непонятым. Но в кино сохраняется классическая схема противостояния хорошего и плохого, потому что Голливуд перестраивается куда медленнее по сравнению с издательствами.

В фильме «Тор: Рагнарёк» герои сражаются с Хелой в исполнении Кейт Бланшетт. Она типичная злодейка из киновселенной Marvel

Почему злодеи в супергеройских комиксах и фильмах чаще всего выглядят так утрированно нелепо?

Большинство персонажей, к которым мы сегодня привыкли, впервые появились совсем в другое время. Во время золотого века комиксов достаточно было придумать одну фишку, чтобы получить суперзлодея или супергероя. Оттого большинство противников Бэтмена связаны с одной конкретной темой: птицы и Пингвин, вопросы и Загадочник и т. д. Если злодей или герой приживается, то он постепенно меняется, но суть его остается прежней. Это как с классическими противниками Джеймса Бонда: сейчас они тоже выглядят достаточно нелепо.

Вдобавок комикс, как и кино, — это визуальный медиум. Конечно, можно всех нарядить в черные костюмы и серые платья, но время «Матрицы» уже прошло, а на стандартные костюмы вы можете посмотреть и на улицах.

Злодей Гульфик выглядит и впрямь нелепо / Иллюстрация: DC

Есть ли суперге

История главных конкурентов в мире комиксов — Статьи на КиноПоиске

Marvel легче, ярче и веселее, а DС отвечает за более мрачные истории? Чтобы понять, насколько справедливо это представление и когда оно возникло, вспомним главные вехи развития этих компаний.

Минувшей осенью фанаты комиксов праздновали выход сразу двух крупных картин, основанных на известных сюжетах комиксов. «Тор: Рагнарёк» и «Лига справедливости» появились на экранах с небольшим разрывом и в очередной раз подлили масла в огонь спорам о противостоянии Marvel и DC. 3 мая в российском прокате появится эпик от Marvel «Мстители: Война бесконечности», а затем сиквел «Человека-муравья». DC в ближайшее время покажет только один проект — «Аквамен».

Со стороны кажется, что вселенная Marvel легче, ярче и веселее, тогда как DС отвечает за более мрачные и реалистичные истории. Но насколько это соответствует действительности и откуда появились такие представления? Чтобы разобраться в этом, нужно вспомнить краткую историю этих двух компаний.

1934 год. Майор, журналист и предприниматель Малкольм Уилер-Николсон основывает издательство National Allied Publications. В будущем оно и получит название DC. Первым делом Уилер выпустил серию «New Fun» — 36-страничную антологию историй в картинках, где юмористический контент сочетался с драматическим. С шестого номера в «New Fun» начинают работать Джерри Сигел и Джо Шустер, будущие создатели Супермена.

1936 год. В декабре появляется название нового издания Уилера-Николсона — «Detective Comics». Об этом читатели узнают из рекламы, но сам журнал поступает в продажу только в марте 1937-го. Тогда же, в 1937 году, сформирована компания Detective Comics, Inc., в которой Уилер числился владельцем.

1938 год. National Allied Publications запускает новую серию под названием «Action Comics», в первом же выпуске которой фигурирует Супермен — могущественный, добрый и загадочный пришелец с далекой планеты Криптон, которого придумали Сигел и Шустер. Этот персонаж окончательно создает архетип супергероя и навсегда изменяет индустрию комиксов. Вместе с Суперменом рождается супергероика — жанр комиксов, в котором сверхлюди помогают простым смертным в их ежедневных трудностях.

Май 1939 года. Дебют нового героя от «Detective Comics». В 27-м номере читатели познакомились с Бэтменом. Увы, Малкольм Уилер-Николсон этого успеха уже не видел — из-за финансовых трудностей ему пришлось покинуть National Allied Publications, которую ранее выкупила Detective Comics. Не имевший сверхспособностей Бэтмен оказался ближе к голливудским супергероям вроде Зорро, Алого Первоцвета и Робин Гуда — Бэтмен побеждал противника исключительно силой своего ума и подготовки.

1939 год. Издатель бульварного чтива Мартин Гудман основывает издательство Timely Publications. Ранее Гудман выпускал вестерны, но, глядя на развитие комиксов, не смог пройти мимо. В октябре выходит журнал «Marvel Comics № 1», где появляются Человек-факел и Нэмор-подводник. Происхождение супергероев все чаще связано не с мифами, а с наукой и техникой. Например, Факел — андроид, созданный человеком.

Начало 1940 года. Впервые появляется сокращение DC, которое используется для рекламы комиксов о Супермене. Аббревиатура станет официальным названием издательства только в 1977 году.

1941 год. Сценарист и редактор Timely Джо Саймон вместе с художником Джеком Кирби придумывают Капитана Америка. Патриотизм, и ранее присущий комиксам, к моменту появления Кэпа выходит на новый виток. Капитан Америка сражается на Второй мировой войне и даже дерется с Гитлером.

1950-е. Издательство DC стремится укрепить свое положение на рынке, и судебные иски о нарушении авторских прав становятся важным инструментом. Ранее многие компании делали копии с популярных супергероев DC, в первую очередь с Супермена, но теперь издательство подает на них в суд. Самым знаковым становится разбирательство о судьбе персонажа по имени Капитан Марвел с издательством Fawcett Comics в 1953 году.

1950-е. На фоне спада интереса читателей к супергероям Timely Publications начинает расширять жанровую линейку. Помимо журнала «Marvel Comics», начинают издаваться истории о гангстерах, ковбоях, смешных зверюшках, гигантских монстрах, спортсменах, библейских персонажах — иными словами, обо всем, что покупалось. Мартин Гудман переименовывает Timely Publications в Atlas Comics.

1961 год. Появляется бренд Marvel Comics. Впервые он используется на страницах комиксов «Фантастическая четверка». Серия переиначивает привычную супергероику: персонажи ругаются, влюбляются, ссорятся, переживают — словом, ведут себя как люди. За это нужно сказать спасибо сценаристу и редактору Стэнли Либеру, известному сейчас как Стэн Ли. Вместе с художником Джеком Кирби Ли придал Marvel репутацию издательства, которое создает более взрослые и реалистичные истории. С появлением Человека-паука в 1962 году и Людей Икс в 1963-м эта репутация лишь укрепилась. Тогда же, в 1960-х, чтение комиксов перестает считаться исключительно детским занятием и начинает увлекать подростков и молодых людей.

1960-е. DC упускает момент роста популярности будущих конкурентов. Поняв это, редакция DC начинает изучать комиксы Marvel, чтобы выяснить причину их успеха. При этом в DC игнорируют сюжеты или рисовку персонажей, вместо этого фокусируясь на такой нелепице, как количество красного цвета или наличие пузырей с текстом на обложке. Стэн Ли, узнав об этом, начинает тайно издеваться над DC, намеренно уменьшая количество красного.

1964 год. Издательства начинают активно присматриваться друг к другу. Между ними расцветает подобие промышленного шпионажа. Marvel придумывает персонажа под названием Чудо-мужчина (Wonder Man), что возмущает DC, ведь у них есть Чудо-женщина (Wonder Woman). Marvel идет на мировую и убивает Чудо-мужчину. Спустя 12 лет DC провернет похожий трюк — представит двоюродную сестру Супермена, Пауэр Гёрл (Power Girl). Это имя вызывает ассоциации с новым персонажем Marvel по имени Пауэр Мэн (Power Man), появившимся в 1972 году. Перемирие заключить не удается, и Стэн Ли в отместку возрождает Чудо-мужчину. Плагиат, точнее, заимствования, становится обычным делом.

Единение среди издательств достигается на поприще использования слова «супергерой» (superhero). DC и Marvel регистрируют этот термин как товарный знак.

Середина 1960-х. Издательства продолжают подковерную войну и используют ресурсы друг друга. Это позволяет снижать риск прямой конкуренции для лучшего охвата рынка. DC и Marvel теперь знают, какие темы и герои интересны читателям, и подстраиваются под требования потребителя.

1965 г. Стэн Ли начинает вести приложение к комиксам «Bullpen Bulletins» — своего рода вестник Marvel, в котором он может атаковать конкурентов. Так, Ли иронизирует над тем, что «все вокруг» пытаются украсть идеи и стиль Marvel. При этом он не называет имен конкретных компаний, используя просто X, Y и Z, но фанаты комиксов прекрасно понимают, о чем речь. Война приобретает открытый характер.

1966 год, январь. На канале ABC начинает выходить сериал «Бэтмен» с Адамом Уэстом в роли Темного рыцаря. Продажи комиксов временно поднимаются, но при этом DC существенно меняет истории о Бэтмене. Комиксы о нем становятся веселее и ярче, чтобы больше походить на сериал.

1970 год. Художник Джек Кирби со скандалом уходит из Marvel, что приводит к одному из наиболее серьезных всплесков враждебности между компаниями. Недовольный политикой Marvel, Кирби переходит в DC, где создает, в частности, суперзлодея Дарксайда и связанные с ним сюжеты о так называемых Новых богах. Впрочем, для истории конфликтов Marvel и DC гораздо важнее небольшой эпизод в шестом выпуске комикса «Mister Miracle», вышедшем в 1971 году. В нем Кирби наделяет антагониста Фанки Флешмэна внешностью Стэна Ли, а заодно проходится и по другому бывшему коллеге — сценаристу Рою Томасу. Изображение оказывается настолько удачным, что Ли даже меняет свой имидж, чтобы не походить на суперзлодея. В 1975 году Кирби возвращается в Marvel — об этом Стэн Ли объявляет на конвенте Marvelcon. Переходы авторов и художников из одного издательства в другое стали обычным делом.

В ноябре 2017-го в DC ушел автор Брайан Майкл Бендис, автор множества комиксов Marvel. Его переход был воспринят в индустрии совершенно нормально — все коллеги пожелали Бендису удачи на новом месте. Без всякого сарказма.

1976 год, январь. Появляется первый в истории Marvel и DС супергеройский кроссовер: Человек-паук встречается на страницах комиксов с Суперменом.

1978 год. Стэн Ли покидает пост главреда Marvel. Сочинять комиксы он перестает еще в 1972 году, когда переходит на должность издателя Marvel. Однако мир комиксов, который оставил Ли, был уже очень печальным местом по сравнению с развивающейся и яркой индустрией, которой он был 30 лет назад. Для сравнения: в начале 1950-х комиксы ежегодно продавались тиражом в 600 млн экземпляров, тогда как к 1980-м эта цифра снизилась до 150 миллионов. Комиксы перестали быть массовыми. В чем-то виновато телевидение, в чем-то — исчезновение привычных способов дистрибьюции. Частично виной тому и повышение цен. Комиксы превратились в предмет коллекционирования и еще больше отдалились от главного потребителя — молодежи.

Выступая на ярмарке комиксов в Атланте в 1978-м, Стэн Ли скажет: «Сейчас комиксы в плохой форме, потому что развелось слишком много самовлюбленных авторов и художников. Эти люди росли в 1950-х и 1960-х и успешно уничтожили комиксы. Они не изучают рынок. Они создают комиксы, которые хотят читать сами, а не покупатели». Ли продолжает считать, что главные потребители комиксов — 12-летние дети. Сейчас уже понятно, насколько мэтр Marvel не чувствовал грядущие перемены.

К концу 1970-х Marvel уменьшает количество выпускаемых комиксов до 30 наименований. DC, в свою очередь, проводит еще более резкое сокращение. Управленцы Marvel сосредоточились на игрушках и продаже лицензий на экранизации. К большому негодованию авторов комиксов.

1984 год. Начинается британская «оккупация» комиксов DC. Издательство привлекает англичанина Алана Мура, который переворачивает индустрию с ног на голову, возвращая комиксы к их истокам — темам о богах и героях. Его «Болотная Тварь» («Swamp Thing») и по сей день считается одним из величайших произведений. В 1986 году Мур создает «Хранителей» — самую известную деконструкцию канонов супергеройского комикса. С DC начинают работать Нил Гейман и Грант Моррисон, постепенно выводя истории на новый, доселе невиданный уровень.

1986 год. Опубликован комикс Фрэнка Миллера «Возвращение Темного рыцаря», в котором пожилой и побитый жизнью Бэтмен снова выходит на улицы Готэма. Миллер формирует четкий канон становления Бэтмена в комиксе «Бэтмен: Год первый» (1987). Комиксы окончательно уходят от близкой Стэну Ли аудитории, обращаясь к взрослому читателю.

Marvel также делает шаги в сторону более мрачных историй. Так, Магнето, противник Людей Икс, из обычного злодея становится гораздо более противоречивой фигурой — он пережил концлагерь. Пожиратель планет Галактус, враг «Фантастической четверки», превращается в силу природы, необходимую для существования Вселенной, и так далее. Последствия решения Мура и его британских соратников чувствуются в индустрии до сих пор — издательства продолжают попытки повторить их успех.

1989 год. DC становится частью Time Warner. Отныне все права на кино и телепостановки о героях этого издательства принадлежат студии Warner Bros.

1992 год. Из Marvel уходят семь самых популярных авторов, среди которых создатель Дэдпула Роб Лайфелд и будущий соиздатель DC Джим Ли. Вместе они формируют Image Comics, которое впоследствии станет одним из ведущих независимых издательств. Среди его главных современных хитов — «Сага» и «Ходячие мертвецы».

Начало-середина 1990-х. DC убивает Супермена, калечит Бэтмена и превращает Зеленого Фонаря в злодея Параллакса. Продажи комиксов поднимаются, но это временно.

1993 год. Продажи Marvel резко падают на 70%. Несколько лет издательство пытается удерживаться на плаву, одновременно формируя компанию Marvel Films, которую возглавляет продюсер Ави Арад из компании Toy Biz. Именно Арад продал часть героев Marvel студии Fox — Людей Икс, Сорвиголову и «Фантастическую четверку».

1996 год. Marvel объявляет о банкротстве. От исчезновения издательство спасает объединение с Toy Biz. Так рождается Marvel Enterprises. На рынке комиксов доминирует DC, запустившее в производство новый проект о Бэтмене. Marvel Films переименовывается в Marvel Studios — небольшое подразделение, занимающееся экранизациями комиксов. Первым фильмом, который появляется под маркой Marvel Studios, становится «Блэйд». В 1999 году Marvel продаст права на Человека-паука студии Sony.

В XXI век индустрия комиксов приходит уставшей и изрядно потрепанной. Ей требуются как денежные, так и творческие вливания, но никто не ожидает, что за ренессанс комиксов будет отвечать Голливуд.

2000 год. После череды неудачных экранизаций, последовавших после второго «Бэтмена» Тима Бёртона, комиксы с новой силой вырываются на большой экран. Студия 20th Century Fox выпускает драматический боевик «Люди Икс». Брайан Сингер уничтожает всю комиксовость, присущую героям, выводя на первый план драму о непринятых обществом аутсайдерах-мутантах.

«Люди Икс»

2002 год. Голливуд окончательно сдается под натиском комиксов. «Человек-паук» Сэма Рэйми зарабатывает в мире свыше 800 млн долларов. Издательства при этом не очень-то волнует конкуренция, поскольку они заняты выживанием. Из 3 миллиардов, заработанных двумя фильмами о Человеке-пауке, Marvel получает всего 62 млн долларов за права. От «Блэйда», заработавшего в мире 131,2 млн долларов, издательство получило всего 25 000. С этим надо было что-то делать. На сцену выходит некто по имени Кевин Файги. Бывший ассистент исполнительного продюсера Лорен Шулер Доннер, Файги подключился к работе над «Людьми Икс» благодаря своим широким познаниям комиксов Marvel. Ави Арад приглашает молодого всезнайку занять пост замдиректора Marvel Studios.

2004 год. Арад ищет возможность превращения департамента издательства в полноценную студию. Получив банковскую ссуду на 525 млн долларов, Арад и Файги основывают киностудию, которая принимается за разработку фильма о Железном человеке.

2005—2012 годы. На экраны выходит трилогия Кристофера Нолана о Бэтмене. Во многом эти комиксы переносят на экран образ, созданный Миллером, хотя, кроме «Возвращения Темного рыцаря» и «Года первого», экранизации опираются на ряд других комиксов. Вместе с вышедшими в 2009 году «Хранителями» Зака Снайдера картины Нолана формируют у широкого зрителя образ комиксов DC как чего-то мрачного, реалистичного и серьезного.

2008 год. Выход фильма «Железный человек», положившего начало Marvel Cinematic Universe. Выбор на главную роль харизматичного Роберта Дауни-мл. становится одной из главных удач Marvel. «Железный человек» — новое слово в мире экранизаций комиксов. Он грамотно балансирует между реалистичностью и выдумкой, окончательно превращая экранизации комиксов в главных героев кассовых сборов. Любить супергероику в комиксах снова модно, и это хорошо ложится на общий тренд открытости к гик-культуре в американском обществе.

«Железный человек»

2013 год. Выходит фильм «Человек из стали» — начало DC Extended Universe. Поскольку правами на комиксы DC владеет студия Warner, решения принимаются по большей части продюсерами. Они формируют образ фильмов DC на основе решений маркетологов, которые, в свою очередь, пытаются нащупать рецепт успеха фильмов Нолана.

2014 год. Студия Warner принимает печально знаменитое решение противопоставить свои фильмы по комиксам DC продукции Marvel Studios и отказаться от юмора в своих экранизациях. После выхода фильма «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» студия негласно признает решение неудачным и пытается исправить положение, поставив во главе киноподразделения, отвечающего за комиксы, Джеффа Джонса, давнего автора DC, который должен исправить ситуацию, придав адаптациям легкость и юмор.

«Бэтмен против Супермена: На заре справедливости»

Январь 2017 года. Глава Marvel Кевин Файги говорит, что между двумя компаниями нет никакой вражды. По его словам, конфликт существует только в прессе. «Джефф Джонс — мой хороший друг. Мы вместе росли в бизнесе, а недавно вместе поздравляли Ричарда Доннера (режиссера фильма „Супермен“ 1978 года), с которым нам обоим довелось поработать. Так что я всегда радуюсь успехам Джеффа и воспринимаю их как простой фанат. В конце концов, когда какой-то из фильмов по комиксам добивается успеха, это оказывается выгодно для нас всех, и поэтому я всегда их поддерживаю». Что касается Джонса, то за свою карьеру он успел поработать в обоих издательствах «Большой двойки».

Образ конфликтующих издательств давно живет собственной жизнью. Вне зависимости от политики главных редакторов, несмотря на то что в магазинах их комиксы стоят на одних полках, идея противостояния DC и Marvel уже стала частью ландшафта современной поп-культуры. В октябре 2017-го вышла книга «Slugfest: Inside the Epic, 50-year Battle between Marvel and DC», в которой журналист Рид Такер подробно рассказывает о конкуренции между издательствами. Ведь, по сути, издание комиксов — это прежде всего бизнес. И, как сказал автор комикса «Маус» Арт Шпигельман, получивший за свою работу Пулитцеровскую премию, «комиксы — это отпрыски-бастарды искусства и коммерции». А поэтому деньги всегда будут движущей силой любых решений начальников издательств и студий.

И если в один день там решат, что конкуренции между Marvel и DC не существует, то вы узнаете об этом первыми. Пока же сказка о противостоянии слишком хорошо продается.

Коллекцию фильмов по комиксам DC можно посмотреть на КиноПоиске.