В полунин: Биография Вячеслава Полунина — РИА Новости, 12.06.2020

Содержание

Биография Вячеслава Полунина — РИА Новости, 12.06.2020

https://ria.ru/20200612/1572732387.html

Биография Вячеслава Полунина

Биография Вячеслава Полунина

Актер, режиссер и клоун Вячеслав Иванович Полунин родился 12 июня 1950 года в городе Новосиль Орловской области. РИА Новости, 12.06.2020

2020-06-12T01:04

2020-06-12T01:04

2020-06-12T01:04

россия

вячеслав полунин

справки

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn25.img.ria.ru/images/97716/97/977169797_0:193:747:613_1920x0_80_0_0_03ac0b64adba0fde3f9cfc8559762a55.jpg

Актер, режиссер и клоун Вячеслав Иванович Полунин родился 12 июня 1950 года в городе Новосиль Орловской области. Еще в школе он самостоятельно начал заниматься искусством пантомимы.По окончании средней школы переехал в Ленинград (Санкт-Петербург) и поступил в Ленинградский энергетический институт (ныне Санкт-Петербургский государственный электротехнический университет), но не окончил вуз, ушел с третьего курса. Высшее образование Полунин получил в Ленинградском государственном институте культуры имени Н.К. Крупской (ныне Санкт-Петербургский государственный институт культуры), также он окончил эстрадное отделение ГИТИСа.В 1968 году во Дворце культуры имени Ленсовета Полунин создал студию пантомимы, из которой со временем вырос клоун-мим-театр «Лицедеи». К началу 1971 года сформировалось ядро будущего театра. В 1974 году вышел первый спектакль, в 1975 году – спектакль «Лицедеи». С 1981 года театр работал на сцене Дворца молодежи в Ленинграде. За время его существования были созданы спектакли «Фантазеры», «Чурдаки», «Из жизни насекомых», «Асисяй-ревю», «Катастрофа», музыкальная миниатюра «Блю-блю-блю-канари», выпущено более десяти программ.Среди программ, созданных Полуниным, «Карнавал», «Баден-Баден», «Ночь на Лысой горе», «Дьяболо», «Снежное действо».Этапным для Полунина стал 1981 год, когда на телевизионном «Новогоднем огоньке» он выступил с новым номером «Асисяй», изображая маленького, наивного и трепетного человечка в желтом комбинезоне с красным шарфом и в красных тапочках. Его визитной карточкой стал номер «Низзя». В 1991 году Полунин закрыл театр «Лицедеи». В 1991-1993 годах он создал в Москве и Санкт-Петербурге культурный центр «Академия дураков», который начал работу по возрождению карнавальных традиций в России, проводил крупные фестивали и праздники.С 1993 по 1995 год Полунин работал в «Цирке дю Солей».С 1996 года он гастролирует по всему миру со своим ставшим знаменитым спектаклем «Снежное шоу». Шоу получило премию в области театрального искусства Drama Desk Awards в номинации «Уникальный театральный опыт», а также номинацию на премию Tony как лучший специальный театральный проект. Помимо спектаклей на сцене, Полунин активно работает в области уличного театра, осуществив ряд проектов международного уровня. В 1985 году организовал в Москве Мастерскую пантомимы и клоунады, приуроченную к XII Международному фестивалю молодежи и студентов.В 1989 году по инициативе Полунина был запущен уникальный проект «Караван мира» – театр на колесах, шесть месяцев устраивавший цирковые представления в городах Европы.В 2001 году был запущен проект «Белый карнавал», представленный в Москве и Санкт-Петербурге как единое представление, созданное артистами из разных стран в сотворчестве со зрителями.В 2013-2016 годах Полунин был художественным руководителем Большого Санкт-Петербургского государственного цирка на Фонтанке. Вячеслав Полунин возглавляет секцию «Цирк и уличный театр» Санкт-Петербургского международного культурного форума.Полунин снимался в кинофильмах «Только в мюзик-холле» (1980), «Небывальщина» (1983), «И вот пришел Бумбо…» (1984), «Четыре клоуна под одной крышей» (1985), «Как стать «звездой» (1986), «Убить дракона» (1988), «Привет, дуралеи»(1996), «Клоун» (2002) и др. Он написал книгу «Алхимия Снежности».Вячеслав Полунин – народный артист России (2001). В 2011 году награжден российским орденом Дружбы. Он является обладателем второй премии Всесоюзного конкурса артистов эстрады (1979). Лауреат театральных премий «Тайм Аут» (1994, Великобритания), «Золотой нос» (1995, Испания), «Золотой Ангел» (1996, Великобритания), Премии Луны (2006, 2009, Мексика) и др. Вячеслав Полунин был удостоен национальной независимой премии «Триумф» (2000), Царскосельской художественной премии (2000), премии имени К.С. Станиславского (2001), «Петрополь» (2007), а также премии В. Высоцкого «Своя колея» (2009) и др.В 2013 году Петербурге ему была вручена Премия имени Андрея Толубеева за создание нового типа театра – театра драматической клоунады. Вячеслав Полунин женат, у него трое сыновей. Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

россия

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2020

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdn25.img.ria.ru/images/97716/97/977169797_0:123:747:683_1920x0_80_0_0_1fa88546007230575187febbe7c2556b.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

россия, вячеслав полунин, справки

Актер, режиссер и клоун Вячеслав Иванович Полунин родился 12 июня 1950 года в городе Новосиль Орловской области.

Еще в школе он самостоятельно начал заниматься искусством пантомимы.

По окончании средней школы переехал в Ленинград (Санкт-Петербург) и поступил в Ленинградский энергетический институт (ныне Санкт-Петербургский государственный электротехнический университет), но не окончил вуз, ушел с третьего курса. Высшее образование Полунин получил в Ленинградском государственном институте культуры имени Н.К. Крупской (ныне Санкт-Петербургский государственный институт культуры), также он окончил эстрадное отделение ГИТИСа.В 1968 году во Дворце культуры имени Ленсовета Полунин создал студию пантомимы, из которой со временем вырос клоун-мим-театр «Лицедеи». К началу 1971 года сформировалось ядро будущего театра. В 1974 году вышел первый спектакль, в 1975 году – спектакль «Лицедеи». С 1981 года театр работал на сцене Дворца молодежи в Ленинграде. За время его существования были созданы спектакли «Фантазеры», «Чурдаки», «Из жизни насекомых», «Асисяй-ревю», «Катастрофа», музыкальная миниатюра «Блю-блю-блю-канари», выпущено более десяти программ.

Среди программ, созданных Полуниным, «Карнавал», «Баден-Баден», «Ночь на Лысой горе», «Дьяболо», «Снежное действо».

Этапным для Полунина стал 1981 год, когда на телевизионном «Новогоднем огоньке» он выступил с новым номером «Асисяй», изображая маленького, наивного и трепетного человечка в желтом комбинезоне с красным шарфом и в красных тапочках. Его визитной карточкой стал номер «Низзя».

В 1991 году Полунин закрыл театр «Лицедеи». В 1991-1993 годах он создал в Москве и Санкт-Петербурге культурный центр «Академия дураков», который начал работу по возрождению карнавальных традиций в России, проводил крупные фестивали и праздники.

С 1993 по 1995 год Полунин работал в «Цирке дю Солей».

С 1996 года он гастролирует по всему миру со своим ставшим знаменитым спектаклем «Снежное шоу». Шоу получило премию в области театрального искусства Drama Desk Awards в номинации «Уникальный театральный опыт», а также номинацию на премию Tony как лучший специальный театральный проект.

Помимо спектаклей на сцене, Полунин активно работает в области уличного театра, осуществив ряд проектов международного уровня. В 1985 году организовал в Москве Мастерскую пантомимы и клоунады, приуроченную к XII Международному фестивалю молодежи и студентов.

В 1989 году по инициативе Полунина был запущен уникальный проект «Караван мира» – театр на колесах, шесть месяцев устраивавший цирковые представления в городах Европы.

В 2001 году был запущен проект «Белый карнавал», представленный в Москве и Санкт-Петербурге как единое представление, созданное артистами из разных стран в сотворчестве со зрителями.В 2013-2016 годах Полунин был художественным руководителем Большого Санкт-Петербургского государственного цирка на Фонтанке.

Вячеслав Полунин возглавляет секцию «Цирк и уличный театр» Санкт-Петербургского международного культурного форума.

Полунин снимался в кинофильмах «Только в мюзик-холле» (1980), «Небывальщина» (1983), «И вот пришел Бумбо…» (1984), «Четыре клоуна под одной крышей» (1985), «Как стать «звездой» (1986), «Убить дракона» (1988), «Привет, дуралеи»(1996), «Клоун» (2002) и др.

Он написал книгу «Алхимия Снежности».

Вячеслав Полунин – народный артист России (2001). В 2011 году награжден российским орденом Дружбы.

Он является обладателем второй премии Всесоюзного конкурса артистов эстрады (1979). Лауреат театральных премий «Тайм Аут» (1994, Великобритания), «Золотой нос» (1995, Испания), «Золотой Ангел» (1996, Великобритания), Премии Луны (2006, 2009, Мексика) и др.

Вячеслав Полунин был удостоен национальной независимой премии «Триумф» (2000), Царскосельской художественной премии (2000), премии имени К.С. Станиславского (2001), «Петрополь» (2007), а также премии В. Высоцкого «Своя колея» (2009) и др.В 2013 году Петербурге ему была вручена Премия имени Андрея Толубеева за создание нового типа театра – театра драматической клоунады. Вячеслав Полунин женат, у него трое сыновей.

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников

Вячеслав Полунин (Vyacheslav Polunin), Актер: фото, биография, фильмография, новости

Актёр, режиссёр, клоун. Народный артист России (2001).

Вячеслава Полунина на Западе называют лучшим клоуном мира и эпохи. Полунин – лауреат множества престижных театральных премий, среди которых: эдинбургский «Золотой Ангел», испанский «Золотой нос», премия Лоуренса Оливье и др. В России в 2000 году он был удостоен премии «Триумф». 

Вячеслав Полунин. Биография

Вячеслав Полунин родился 12 июня 1950 года на Орловщине, в городе Новосиль. Его родители (Полунин Иван Павлович и Полунина Мария Николаевна) работали в торговле. Жена Полунина Елена Дмитриевна – актриса, и она работает вместе со своим мужем – знаменитым клоуном. А Вячеслава Полунина трое детей: Дмитрий, Павел и Иван (он играет на сцене вместе с родителями).

После окончания школы Вячеслав отправился в Ленинград поступать в театральный институт, но попытка провалилась, и он стал учиться на инженера. Однако карьера инженера не состоялась. Полунин бросил технический вуз и поступил в Ленинградский институт культуры. Позже он стал преподавать в нем.

Именно ленинградский период жизни Полунина ознаменовался созданием в 1968 году группы «Лицедеи», которая показывала номера в жанре пантомимы. Переломным для Вячеслава Полунина стал 1981 год: тогда появился маленький человечек Асисяй в желтом комбинезоне, с красным шарфом и в красных тапочках.

В 1982 году Полунин организовал в Ленинграде «Мим-парад», собравший 800 артистов пантомимы со всех концов страны. Также знаменитый клоун стал организатором Всесоюзного фестиваля уличных театров в Ленинграде (1987). В 1989 году – европейский фестиваль уличных театров «Караван мира», колесивший по городам Европы в течение шести месяцев. Затем была создана «Академия дураков», которая начала грандиозный проект по возрождению карнавальной культуры в России.

Сейчас Полунин с женой живут в Лондоне, где снимают большой дом, но часто приезжают в Москву. 

Вячеслав Полунин. Фильмография

Нежное шоу 3D (2012)

Горбунок (2010)

Гофманиада (2009)

Клоун (корометражка, 2002)

Привет, дуралеи! (1996)

Убить дракона (1989)

Как стать звездой (1986)

И вот пришел Бумбо… (1984)

Небывальщина (1983)

Только в мюзик-холле (ТВ, 1980)

Полунин, Вячеслав Иванович — ПЕРСОНА ТАСС

Родился 12 июня 1950 г. в гор. Новосиль (Орловская область) в семье Ивана Павловича и Марии Николаевны Полуниных.

После окончания школы уехал в Ленинград (ныне Санкт-Петербург). После неудачной попытки поступить в театральный институт учился на инженера. Затем поступил в Ленинградский государственный институт культуры им. Н. К. Крупской (ныне Санкт-Петербургский государственный институт культуры), который окончил в 1978 г.

В 1968 г. в Доме культуры им. Ленсовета Вячеслав Полунин вместе с группой актеров основал студию пантомимы, впоследствии получившую название «Лицедеи». Известность пришла к нему после выступления с номером «Телефоны» на новогоднем «Голубом огоньке» 1981 г. Тогда публика впервые увидела артиста в образе клоуна Асисяя, который впоследствии стал его постоянным амплуа.
В 1970-е и 1980-е гг. «Лицедеи» участвовали в телепередачах, выступали с собственными спектаклями. Наибольшей популярностью пользовались номера «Асисяй!», «Низзя», «Грустная канарейка» («Блю-блю-блю канари…»). В 1982 г. по инициативе Вячеслава Полунина в Ленинграде был организован фестиваль пантомимы «Мим-парад» с участием 800 артистов со всего Советского Союза. В 1985 г. на Всемирном фестивале молодежи и студентов (проходил в Москве) по его приглашению в Советском Союзе впервые выступили известные иностранные мимы Джанго Эдвардс (США) и Франц Йозеф Богнер (ФРГ). В 1987 г. в Ленинградской области был организован фестиваль уличных театров «Лицедей-лицей», в 1988 г. в Ленинграде — фестиваль клоунады «Конгресс дураков», на котором участники театра «Лицедеи» провели символические «похороны» коллектива, обыграв приписываемую Константину Станиславскому фразу о том, что «театр умирает через 20 лет».
С 1988 г. Вячеслав Полунин преимущественно живет и работает за границей. В 1989 г. при его участии был проведен международный передвижной фестиваль «Караван мира». Артисты, начав путь в Москве, посетили с выступлениями Ленинград, Варшаву (Польша), Прагу (Чехословакия, ныне Чехия), Западный Берлин, Копенгаген (Дания), Базель и Лозанну (оба — Швейцария), после чего дали два спектакля в Париже (Франция).
В 1993 г. основал творческое объединение «Академия дураков», целью проекта стало возрождение карнавальной культуры в России.
В 1993-1995 г. выступал в канадском «Цирке дю Солей» (Cirque du Soleil), был первым российским клоуном в труппе. Также в 1993 г. Полунин создал свою самую известную постановку — «Снежное шоу», с которым он выступил в более чем 50 странах мира. Тысячное представление состоялось в Москве в январе 2003 г.
В 2001 г. был организатором программы фестиваля площадных театров «Корабль дураков» на III Всемирной театральной Олимпиаде в Москве.
С января 2013 г. по апрель 2016 г. Вячеслав Полунин являлся художественным руководителем Большого Санкт-Петербургского государственного цирка.
Снимался в нескольких кинофильмах, в том числе исполнил главную роль в комедии режиссера Эльдара Рязанова «Привет, дуралеи!» (1996).

Народный артист РФ (2001).

Награжден орденом Дружбы (2011).
Лауреат премии Ленинского комсомола (1986).

Обладатель Царскосельской художественной премии (2000) и премии им. К. С. Станиславского (2001). Также удостоен ряда международных наград в области сценического творчества. В их числе: «Золотой нос» фестиваля клоунов в Барселоне (Испания, 1995), «Золотой ангел» Эдинбургского фестиваля (Великобритания, 1996), премия Лоуренса Оливье в номинации «Лучшее развлекательное представление» (Лондон, Великобритания, 1998).

В соавторстве с Наталией Табачниковой выпустил книгу «Алхимия снежности» (2014).

Женат. Супруга — актриса Елена Ушакова. Трое сыновей: Дмитрий, Павел, Иван.

Вячеслав Полунин меняет ритм и ноты «Снежного шоу» в зависимости от страны выступления — Культура

НЬЮ-ЙОРК, 11 ноября. /Корр. ТАСС Наталья Славина/. Спектакль «Снежное шоу» (Snow Show) клоуна и режиссера Вячеслава Полунина в различных вариациях существует уже более четверти века, и каждый раз его ритм и главные интонации меняются в зависимости от страны и публики, перед которыми выступают артисты. Об этом в интервью корреспонденту ТАСС рассказал народный артист России Вячеслав Полунин.

С понедельника «Снежное шоу» будут показывать на Бродвее в течение двух месяцев.

«В каждой нации звучит своя нота, — пояснил артист. — Для русских надо добавлять ноту нежности, потому что главная черта русской публики — сопереживание герою, она следит за тем, как сложится его судьба героя, переживает, если герою не везет. Русская публика разнообразна, но в ней всегда звучит нота сострадания». «Для испанцев необходимо добавлять ноту страсти, для французов — поэзии. В каждой стране мы разворачиваем спектакль в сторону именно этой публики, — отметил Полунин. — Мы пытались играть и для англичан, и для испанцев одинаково, но не получилось. Англичанам нужно погружение, а испанцам — чтобы их тискали, им нужна активность».

Разговаривать на языке зрителей

В Нью-Йорк артист привез шоу впервые в 2004 году, и с тех пор оно было представлено американским зрителям уже тысячу раз. «На американскую публику сильное влияние оказало кино — Голливуд и постоянная череда выходов новых фильмов, — считает автор шоу. — Кинематографисты приучили американцев к своему языку, а в кино — жесткий язык, рассчитанный, и американцы приучены к постоянному действию. Поэтому мы изменили структуру самого языка, на котором разговариваем со зрителями. Чтобы сказать американцам то, что мы хотим, нам пришлось менять ритмы — все номера построены как трюковые, каждые три секунды должно меняться действие, происходить событие». «Есть страны, где действия считаются глупым и никому ненужным занятием — в Индии, например, слово «действие» исчезает, ты не можешь через действие соединиться с индийской публикой. Поэтому в Индии мы выключаем действие и включаем состояние. Приезжая каждый раз в новую страну, мы стараемся говорить на языке ее жителей», — подчеркнул он.

Полунин считает, что главным зрителем его спектаклей является не ребенок, а взрослый, а точнее ребенок, который живет в каждом взрослом человеке. «Я всегда делал спектакли для взрослых, и никогда для детей, но почему-то детям тоже очень нравится.

Если в зале много детей, то надо переключать скорость: там, где были паузы и второй смысл, их надо убирать и подключать активное творчество, чтобы дети участвовали. Мы играем свои спектакли для взрослых, но имея в виду, что внутри каждого взрослого существует ребенок, к которому мы и обращаемся», — пояснил клоун.

Главное не сюжет, а атмосфера

Часто одни и те же зрители посещают спектакли Полунина несколько раз. «Вряд ли найдется еще такое шоу, на которое ходят столько раз, — отметил артист. — Не имеет значения, сколько раз ты его видишь, ты всегда будешь получать удовольствие, потому что главное — не в сюжете, а в том, что намного глубже его, в атмосфере самого спектакля». «Люди приходят окунуться в состояние игры, радости, детства, счастья, приходят вновь и вновь, чтобы дышать этой атмосферой, находиться внутри нее и отпустить себя, вернуться к своим детским мечтам. И зрители, которые уже были на шоу раньше, — заметил Полунин, — то сядут на первые ряды, чтоб испытать этот вихрь, то на последние, чтоб посмотреть красивые картинки. То есть они исследуют этот спектакль с разных сторон и говорят, что все время испытывают новые впечатления».

«Я перестал делать спектакли, я делаю жизнь в спектакле. Сочетаю жизнь, искусство и природу — то, как люди будут жить через 50 лет. Это жизнь без границ, спектакль без границ, соединение публики и артистов — зрители не наблюдают сюжет, а погружаются с нами в атмосферу жизни», — добавил режиссер «Снежного шоу».

По его словам, снег как главный герой спектакля выбран не случайно. «Как американские киносценаристы любят использовать клоунов, чтоб напугать, так и я использую самое холодное, чтоб согреть сердца, — пояснил он. — Кроме того, снег — это чистый лист, подвенечное платье и одновременно Долина смерти, это — и конец одного, и начало нового». «Чем сложнее жизнь людей, тем больше этот спектакль им нужен. Чем ужаснее чума, тем больше нужно карнавала. Вот и я как «Скорая помощь» мечусь сейчас по планете, по странам, городам и спасаю, спасаю.

..».

Вячеслав Полунин принимает поздравления с 70-летием. Новости. Первый канал

Невероятный талант дарить сказочный мир доброты и счастья, понимать детей и находить в каждом взрослом ребенка. Вячеслав Полунин принимает поздравления с юбилеем. Своего грустного Асисяя он придумал почти 40 лет назад, с тех пор объездил весь мир, но клоун с телефонной трубкой и сегодня самый узнаваемый. А у самого маэстро, которому сегодня исполнилось 70, еще море фантазий, идей и улыбок для всех нас.

Возраст Славы Полунина не меняется с тех пор, как он решил стать клоуном. И это возраст счастья, о котором он даже научную работу написал: 140 пунктов для достижения счастья. Самые главные – первые два: «Делай только то, от чего внутри дзинькает. Дальше делай только с теми, кого хочешь обнять, несмотря на коронавирус».

Эта реприза, показанная в новогоднем «Голубом огоньке» 40 лет назад, дала его образу имя и сделала клоуном №1. Вся страна повторяла вместе с ним: Асисяй.

– Я решил столкнуть японский и грузинский. Рокот грузинского и нежность, шелест японского. Я добавил грузинскому немножко венгерского, – вспоминает Вячеслав Полунин, народный артист РФ.

Его солнечный человечек в безразмерной робе так легко жонглировал нашими чувствами, удивление, радость, грусть, восторг, что, казалось, все у него играючи. Хотя даже в сценке без слов нужно найти верные слова. Этот номер в начале 80-х тоже стал хитом. Его двойной смысл понимал каждый советский человек.

– В то время брежневское, конечно, главная тема была – это нельзя, это нельзя. И вот я подумал вот такой смешной номер: я перехожу через улицу, свисток, перехожу тут, свисток. Мне показалось, что это не очень эффектно, и получается какая-то политическая сатира. И вот потом мой малыш, которому я сказал: это нельзя, куда ты схватил, нельзя. Он говорит: «Зя!». И вот он мне подсказал, что-то можно найти другую формулу для этого смысла».

Его «Лицедеи» гремели на всю страну. Его репризам аккомпанировал Гидон Кремер с оркестром. Его легендарное «Снежное шоу» уже 20 лет идет по всему миру от Токио до Мехико. И каждый спектакль не похож на предыдущий. От его уличных представлений захватывает дух: красиво, тонко, мудро и смешно.

– И все, что я делаю, это в принципе мои детские игры, я хочу играть в это, я хочу играть в это. Я играю с этим миром по-настоящему. Каждый день с утра выхожу и думаю, а во что бы сегодня сыграть, – делится Вячеслав Полунин.

Юбилей застал Полунина во Франции, хотя он собирался отмечать его в России, готовил большую выставку. Но карантин, закрытые границы. Выставка будет, только через год. А вместе с ней две-три книги, новый проект.

– Я так рад, что судьба дала этот год лишний. Вот я хотел написать эту книгу, я ее пишу. Я хотел выкопать это озеро, я его копаю.

Несколько лет назад Полунин затеял под Парижем удивительный парк. На месте старой мельницы дом с чудесами. За каждым поворотом тропинки, новый поворот сюжета. Вот белый сад. Там красный. А тут, в березках, будет как в родном городке Новосиль Орловской области, где он когда-то мечтал, кем станет: «Библиотекарь, лесник и клоун. Я сейчас осуществил все три: я и садовник, и библиотекарь, и клоун».

В его библиотеке десять тысяч томов. Его сад в списке самых замечательных парков Франции. Здесь он стирает границы между искусством и жизнью. И делает жизнь искусством, находя отблески солнца даже в банальной луже. Он по-прежнему дурачится и смешит и, как все дети, дает мудрые советы: «Не взрослейте, это ловушка».

Вячеслав Полунин — Дифирамб — Эхо Москвы, 20.06.2020

Ксения Ларина― Добрый день! Начинаем программу «Дифирамб». У микрофона Ксения Ларина. Здравствуйте всем! И в нашей виртуальной студии сегодня замечательный человек, артист, философ, художник с большой буквы и хулиган, конечно же, тоже с большой буквы Вячеслав Полунин, которого мы, конечно же, мы называем Слава. Слава, приветствую Вас! Здравствуйте!

Вячеслав Полунин― Здравствуйте! В 1-й раз услышал себя как философ. Интересно.

К. Ларина― А как же?! Конечно! Конечно. Философия целая. Мы же знаем про Вашу… про «Академию» и про философию дурака. Вот что имеется в виду. Слав, я хочу, во-первых, Вас поздравить с прошедшим праздником, юбилейным, скажем нашим слушателям, потому что да, с точки зрения обычного человека это действительно юбилей. Да? Большие цифры. А с точки зрения философа Славы Полунина это что?

В. Полунин― Ну, во-первых, я решил раз уж это самое… произошла эта история с коронавирусом, решил, что надо перенести свой день рождения, потому что я должен был в Москве в мае начинать огромную выставку. Я решил, пусть это будет год мой. Целый год будет у меня праздник. И вот мне… я начал, значит, на Мельнице 3 месяца уже написал 3 книжки неожиданно, раз такая тишина и спокойствие. И вот с этого началось.

К. Ларина― Ну, я знаю, что Желтая Мельница уже открыла свой сезон. Я посмотрела и на Вашем сайте Желтой Мельницы, что уже гости прибыли, уже первый праздник состоялся. Да? Уже после эпидемии, после карантина.

В. Полунин― Да, фантастический просто. Мы, наверное, первые во Франции открылись. Да? И у нас около тысячи человек было в гостях. И, конечно, потрясающее просто удовольствие, было общение. И это было… называлось это «Маски и.. и кринолины». Для того, чтобы фантастические одеть маски и, значит, расстояние между людьми сохранять, значит, вот мы придумали такую историю. Она оказалась очень успешной. Люди – такие фантазеры, понаделали столько фантастических костюмов.

К. Ларина― А как же обняться?

В. Полунин― Вот… Вот это вот мы… мы сказали, переносит тоже на год все… все обнимания.

К. Ларина― Скажу Вам, что неделю назад вот в этой же передаче мы встречались с Вашим прихожанином и другом Вениамином Борисовичем Смеховым. И мы как раз начали наш разговор с того, что он вспомнил Ваш наказ делать дело только с тем, с кем хочешь обняться. Это особенно актуально вот сейчас.

В. Полунин― Ну, хочешь обняться, пока не можешь.

К. Ларина― Да.

В. Полунин― Ну, вот немножко надо подождать.

К. Ларина― Ну, а если всерьез я Вас спрошу вот про этот вот наказ делать дело только с теми, кого хочешь обнять. Но ведь учитывая, что жизнь огромная, и скольких людей мы потеряли за эту жизнь, с которыми ты уже не обнимешься никогда. Или так легко они заменяются другими?

В. Полунин― Это сложная история. У нас в саду есть специальное местечко. Под огромной липой у нас стоят 12 маленьких фигурок, значит, разных персонажей, ну, как по китайскому календарю. И мы туда приходим каждый новый год, чтобы вспомнить всех тех, с кем мы обнимались всю нашу жизнь, и чтобы опять оказаться всем вместе. Ну, это вот и возможность никогда не забывать всех своих близких и друзей.

К. Ларина― Ну, давайте вспомним особенно там дорогих для Вас людей. Вот если говорить об учителях, кого бы Вы назвали своим учителем?

В. Полунин― Хо-хо-хо. Это придется, если на стенке писать, то, наверное, стенок не хватит, нужно ещё и потолок, и пол весь исписать. Нужно исписывать и исписывать, потому что началось, наверное, с простых вещей. Ну, учитель в школе там, например, по математике. Просто фантастический был учитель, который меня всё время подталкивал себе… свои пределы раздвинуть и посылал меня на всякие математические там эти самые… Забыл, как называется. Олимпиады и так далее. И вообще он, наверное, очень сильно повлиял на то, чтобы мне использовать все свои мозги для того, чтобы какие-то вещи происходили фантастические. Или руководитель Дома пионеров Нина Михайловна. Ну, просто чудо-человек! И какие-то вещи, которые она мне передала, и стали моими силами, потому что она научила нас в Доме Пионеров… Во-первых, она сделала, чтобы мы сделали всё самостоятельно. У нас была совет. Она сидела себе в уголке и не вмешивались.

И, значит, а мы сами решали, что мы хотим делать и что… какие будут праздники, какие события, какие действия. И потом все в этом… Ну, в общем, она помогала нам нашу жизнь еще в детстве совершенно сделать творческой. И это, думаю, сильно повлияло. А потом началось: Марсель Марсо, Чарли Чаплин, Енгибаров, Пина Бауш, Роберт Виртин. Я не смогу перечислить… Якоб… Якобсон. Это столько великих людей. А мои три великих папы это самое в искусстве русском. Это Ролан Быков, Никулин и Аркадий Райкин. Вот это просто мои любимцы, которые из комедии сделали какую-то огромную силу и смысл. То есть они научили меня относиться к комедии как к поэзии.

К. Ларина― Ну, Ролан Быков и Юрий Никулин, я понимаю эту связь с Вами, поскольку и Ролан Быков особенно вот в фильме «Айболит-66»… Это очень улавливается вот эта вот клоунская его сущность как режиссера и как актера. А что касается Аркадия Исааковича Райкина вот тут у меня вопрос, потому что всё-таки в отличие от Вас этот человек имел дело только со словом, только с интонацией. Что Вас сближает?

В. Полунин― Ну, не думаю. И понятно, что у него главный инструмент было слово. Но вспомните его переодевания, его маски, персонажи, как он ловил сразу характеры, движения и так далее. А когда был первый фестиваль пантомимы в 62-м году в Берлине, так его послали от России. Поехал Аркадий Райкин и делал маленькие пантомимы совершенно без единого слова и прекрасно среди всех остальных, великолепно выступил и так далее. И бы за ним просто ходил… Не помню, чтобы я видел афишу Райкина и пропустил этот вечер. Я всегда был его… и спектакль. И всегда с огромным удовольствием. Потом, значим, так как он, значит, мне ещё вручал премию как лучший артист там что-то… конкурс артистов эстрады. И мы с ним подружились. И я всё время, значит, приходил к нему закулисы, потом обсуждали, как сегодня прошёл спектакль.

К. Ларина― Он в каком смысле был Вашим учителем? То, что Вы просто любили то, что он делает? Или есть всё-таки какой-то набор ценных советов, которые Вы от него получили?

В. Полунин― Ну, мы… множество маленьких даже и большие советов. Я очень многому научился. Простым вещам от него. Но главное-то, конечно, всё-таки в отношении к жизни, как он относился к своей работе. Я просто в последние годы вспоминаю, когда он, в общем, еле-еле ходил уже, но продолжал выступать на сцене, приходил, ложился на кушетку и лежал до начала спектакля. И как только звонок, он вдруг вспархивал как бабочка, и просто вот он вылетал из… из, значит, из-за кулис на… на сцену, и было ощущение, ну, я не знаю какое… Я не знаю, какой-то… ангел какой-то. И заканчивалось его представление, и он опять тихонечко доползал до этой кушетки и укладывался. «Ну, что, Слава, как получилось? Расскажи». Это вот, конечно, было. Ну, и простые вещи. Он типа говорит: «Так, Слава, ты чего такой нос повесил?» Я: «Да вот спектакль не получился, провалился». – «О! Ну, и от чего повесил? Это хорошо. Это раз провалился, значит, чему-то научишься. Значит, это большое событие. А когда хорошо прошёл, ты его и не заметишь, и забудешь». Поэтому или говорит: «Ты чего-то такой…» Это самое, по-моему, ввалились у тебя уже глаза. Я говорю: «Да, много спектаклей. Аж по 5 в день», — говорю. «Ты что! С ума сошёл?! Ну-ка, сейчас же построй себе график». Научил меня графику, ритму, найти свой ритм выступлений. Я знал уже, что у меня ритм выступлений 3 спектакля. После 4-го обязательно выходной. И так далее. То есть очень простым каким-то вещам, связанным с профессией.

К. Ларина― Я, наверное, вот сейчас Вас слушая, ещё подумала, что Вас роднит с Аркадием Исааковичем Райкиным. Вот это вот… То, чему нельзя научить. Это интонация у него в его слове, в вербальном его воплощении. А у Вас, конечно, интонация – как некий образ, как жест, как миманс. Я просто хочу Вам сказать правду. Я работала в театре Райкина когда-то на заре юности и застала Аркадия Исааковича. Я помню этот эффект потрясающий, когда читка пьесы. Автор неизвестный приносит текст. Чушь собачья! Вот так читаешь вслух, абсолютно какой-то бред сивой кобылы! Не смешно! Уныло! Неумно! Он берёт эти бумажки и тихим своим голосом начинает читать. Мы все вокруг просто валяемся от смеха. Вот из ничего – из ничего! – человек делал. Но мой вопрос такой: всё-таки в то время советское искусство комедии, оно всегда было с подтекстом, с намеками. Это было очень важно вот эту вот поймать волну зала, волну публики, когда мы становимся единомышленниками, мы понимаем, про что мы говорим. А вот насколько Вам такой вид искусства интересен?

В.Полунин: Искусство пантомимы поэтическое. Берёшь простой образ и в нём укладываешь много-много ярусов

В. Полунин― Наверное, я на этом весь и вырос, такой и есть. И, наверное, из-за того, что это время сформировало моё… мой способ таким путем открываться миру. Ну, в какой-то момент я наткнулся на Брэктона. И когда я, значит, изучал его искусство отстранения, значит, и так далее, я наткнулся на идею притчи. Брэктон их очень много применял. И я понял, что это идеальная вообще для меня формула. Во-первых, искусство пантомимы, оно такое поэтическое. Она как бы на образе основана. И поэтому берёшь какой-то простой маленький образ, и в нём укладываешь много-много ярусов, которые могут отзываться в разные стороны. То есть… И поэтому вот многие миниатюры мои, уже прошло там 20-30 лет, 40, а это самое они продолжают также быть и сегодня интересны как и вчера, потому что в них много уровней, и в них каждое время отражает своё. То есть образ условно яблока – это одновременно и, значит… значит, образ идеального друга для художника, и образ… дом, дом для червяка и для Евы соблазн. Сколько в нём, в одном яблоке этих сторон? То вот я с тех сторон с тех пор начал интересоваться притчевым принципом, и теперь во все мои спектакли всегда они идет… идут на… на этом… на этом языке.

К. Ларина― А Вы сочиняете канву драматургии у спектакля? Вот как-то записываете?

В. Полунин― Нет, не записываю никогда. Если записываю, то только после того, как всё произошло. Но сначала я её создаю в голове так структуру. Да? И всё стараюсь, чтоб было всё по науке, значит, и очень основательно. А потом когда уже понял, что я смог всё это организовать, я беру всё разрываю на клочочки, рассыпаю и перемешиваю. И потом публике интересно, она сама складывает неожиданным образом мой паззл, который… Поэтому, наверное, очень много публика получать удовольствие от того, что сотворит со мной. Это сотворчество. И она… 10 человек скажет… расскажет 10 разных историй и про мою одну миниатюру. То есть они создают свои истории на основе моё… моего как бы… моей провокации.

К. Ларина― Вот то, что Вы сейчас делаете, то, что Вы построили на своей Жёлтой Мельнице, я так понимаю, это то, что после театра, такая пост-театральная… театральность. Насколько я поняла, это как театральность, которая входит в жизнь каждого человека. Вот ваши гости, которые приходят, становятся участниками сразу, участниками некоего действа, который… которое они сами на ходу импровизируют. Но когда Вы это придумали, еще не было, насколько я понимаю, вот этих популярных нынче жанров театральных так называемых бродилок. Наверняка Вы с ними знакомы, с этим жанром. Такой театр… Даже не знаю, как его назвать. Когда… Ну, Вы знаете, когда…

В. Полунин― Да, да, да. Ходил…

К. Ларина― … в разных комнатах…

В. Полунин― Да, да, да.

К. Ларина― В разных комнатах, в разных местах разные представления. И зрители, их вовлекают в это. Они… Они тоже надевают какие-то маски, костюмы. И они ходят, становятся участниками. Что это дает… Два вопроса. Что это дает Вам как артисту, – да? – как дирижеру, да? И что это дает человеку, который случайно попадает именно как зритель?

В. Полунин― Ну, наверное, мы далеко от… от этого направления, хотя клоунада всегда во все века она втягивала зрителя в процесс. То есть клоуну нужен партнер, и партнер не тот, кто-то на сцене, но и НРЗБ в зале. Кто-то хихикнул. Кто-то чихнул. Что-то это самое сказал слово, и тут же начинается диалог. И клоуну это просто как удовольствие, если что-то пошло не так, если что-то это самое случайность какая-то. Он просто обожает случайности и ими дирижирует, их развивает во все стороны и так далее. Поэтому игра… игра с залом, игра с моментом и так далее – это вообще для клоуна и для вообще… для артиста этого вот жанра она, наверное, тотально главный принцип. И поэтому в конце концов я начинал с пантомимы, где артист – это о! Это что-то… Идеал и так далее. И вот я тут маленький, а он такой великий. А потом клоунада… А уже совсем другое. Клоунада… что ты, что я. Никакой разницы. Давай вместе и тогда НРЗБ. А потом уже начинается карнавал. А в карнавале что? А в карнавале… Нет, сначала уличный театр. В уличном театре, значит, ты уже… ты часть этого всего театрального действа. Карнавал! А я уже тоже соучастник, значит, уже в карнавале уже непонятно, где артисты, где публика. Не существует публики. И вот я делаю следующий шаг. После карнавала называется. То есть когда, значит, вся жизнь становится праздником и игрой, потому что театрализация жизни, которую предложил Гиврилинов, она только сделала первый шаг как… А он уже это не реализовал. Он только захотел. И вот я прочитал его эти слова, решил, надо обязательно реализовать эту его идею. Вот специально построил Мельницу для того, чтобы реализовать эту идею – театрализацию жизни. Но я добавил ещё природу как великую силу гармонии, которая даёт нам силу и все точки отсчёта. И поэтому ежедневность искусства и природа слились в единое целое и дали людям возможность быть… открыть свое внутреннее богатство, потому что в будущем, когда исчезнут… роботы заберут у нас технические простые вещи, останется только главные вещи. А главные вещи – это творение. И вот я думаю, что таким путем люди в будущем будут жить. И эта лаборатория у меня здесь. Мы исследуем, как же люди будут жить, как они будут открывать себя. А для этого нужно играть и преображаться. А сегодня я кто? А сегодня я бабочка. А сегодня я монстр. А сегодня я это самое тихий сосед. А сегодня я кожаный этот самый автолюбитель. И всё время через минуту преобразился. Я пожил в этом состоянии, в том и так далее, и открыл в себе те вещи, которые не ожидал, и начал творить, и начал сочинять. У меня ребята здесь вот как там у нас этот самый был коронавирус, значит, это самое нас заперли здесь. Один парень говорит: «Слушай, я никогда не работал на экскаваторе. Дай попробовать». Я говорю: «Ну, вот… вот». — «А дай что-нибудь сделать хорошее». Я говорю: «Копай озеро». И он за месяц выкопал фантастическое озеро на середине этого острова с сосной такое. И сейчас это уже амфитеатр, уже театр такой на 600 мест на природе. Ну, удивительно просто. Люди открывают все вещи, которые… Ну, они приезжают сюда попробовать то, что они боялись всегда попробовать. Им всегда говорили: «Да, ну…» А кто, как посмотрит. Одна девочка рассказывает, я, говорит, это самое, целый месяц боялась одеть желтое платье. Я его купила. Оно висело у меня. И я никак не могла решиться. Я подумала, а что подумают, а что скажут, а как… И вот моё решение пришло, здесь на Мельнице. Здесь никто ничего не подумает. Здесь всем хорошо. Никто на тебя не смотрит. Делай, что хочешь и так далее. Мальчик вчера на нашем празднике: «Слушайте, я знаю, что такое Ваша Мельница». Я говорю: «Что?» — «Здесь всё можно». Я говорю: «В каком смысле?» — «Ну, там в жизни всё нельзя, а здесь всё можно. И даже если ты что разобьешь НРЗБ или захлопнуть, никто не засмеется. И никто не будет ругать».

В.Полунин: Мы исследуем, как же люди будут жить, как они будут открывать себя. А для этого нужно играть и преображаться

К. Ларина― Вот вопрос, который я хотела Вам задать. Конечно же, Вы людей раскрепощаете. Безусловно в этом есть какая-то невероятная важная в том числе и терапия, – да? – психотерапия, я имею в виду. Но ведь не во всяком человеке есть то, чего Вы хотите видеть. Не во всяком человеке есть свет и добро. Очень многие люди, когда вот их так раскрывают, вдруг из них достается какая-то чернота. Вот как… как здесь… Как этим управлять? Почему спрашиваю? Вот есть, наверняка Вы знаете, Марина Абрамович, замечательный, интересный современный акционист-художник. И у нее был знаменитый эксперимент, о котором Вы наверняка знаете, когда она сидела, значит, в центре сцены и позволяла всем людям, которые к ней подходили делать, что хотите… делайте со мной, что хотите. И сначала люди просто подходили, улыбались, трогали за ухо, ну, чуть-чуть там, может, гладили по руке. А кончилось тем, что начали в нее плевать, бить её. И она просто было реально избита. В конце остановить этот процесс было невозможно. Вот понимаете, про что вопрос, да? Тоже свободные люди, освобождённые.

В. Полунин― Ну, да, да, да. Одинаковые методы для всего не подходят. И, наверное, то, что я делаю НРЗБ какого-то количества людей, которым нужен вот этот шаг, я им помогаю сделать этот шаг. Наверное, для того, чтобы развиваться, для того, чтобы двигаться к своей идее счастья, у каждого своя дорожка, и разные пути, значит, помогают… разные люди эти пути. Я вот да… делаю такой путь для тех людей, которым вот это нужно и которые таким путем. У меня тоже такие вещи встречались, когда я делал спектакль «Шоу 01», фантастическая просто программа. Я уж не помню, в какие-то годы, в 80-е, наверное, самый… 80-81-й. И программа, то есть сатирики наши питерские сделали… Альбов, Биллевич, Николенька. Значит это самое, они придумали спектакль, где мы переворачиваем эстраду вверх ногами, разламываем её принципы. Тогда… Очень сильный спектакль. Мы работали года три огромным стадионом на 5-10 тысяч. И битком всегда были… были все… все трибуны. Что же там было? Вот мы раскрепощали сначала, значит, вот делали не так, как привычно. Вот я выхожу на центр сцены и прохожу мимо. Вот я выхожу на центр сцены, кланяюсь и ухожу. И… И все ждут. Вот-вот начнут выступать. А я всё время нарушаю, нарушаю. И так все вещи, которые в этом спектакле были, они все были нарушением и непривычностью. И… и называют, а сейчас антракт. Все начинают выходить, а оказывается, это уборщица начинает убирать НРЗБ, и люди возвращаются. И всё время вот эти перевертыши. И тогда вот мы так радуемся, вот народ стал с нами вместе участвовать. Всё. И вдруг тут как запустят матом! А другой подхватывает. Ну, думаю, раскрепостились сильновато, надо немного посдержать провода, не тянуть. Вот получается, что нужно всё время в зависимости от аудитории знать, где эта граница свободы, насколько она сегодня возможна и так далее, и так далее. Это естественно. Это всегда с нами вместе эта… эта проблемка.

К. Ларина― Я, кстати, вспомнила, как Вы рассказывали в каком-то интервью, когда… В 85-м году, по-моему, был большой клоунксий фестиваль в Москве и приехал в том числе и знаменитый клоун голландский…

В. Полунин― Эдвардс.

К. Ларина― Да, да. И Вы его… и Вы его наставляли перед представлением…

В.Полунин: Нужно всё время в зависимости от аудитории знать, где эта граница свободы, насколько она сегодня возможна

В. Полунин― Что нельзя.

К. Ларина― Да. Что нельзя. Да? Нельзя про политику. Нельзя про секс. Нельзя про религию.

В. Полунин― Я попросил его всего 3 вещи не трогать. Он вышел и все 3 обязательно ему надо потрогать. Я же, говорит, клоун. Я не могу… вот я теперь 3 года меня не выпустял на сцену. Ну… ну, а что делать? Как же быть?

К. Ларина― Ну, между прочим, прошли годы, и сегодня именно те табу, которые мы сейчас назвали, они сегодня являются по-прежнему опять запретами на сцене, в том числе и законодательно.

В. Полунин― Тут уж ничего не поделаешь. Я стараюсь всегда обходить эти вещи. Я стараюсь быть водою. Вода все-таки протекает все предметы и всё равно добивается своего. Я никогда ни с чем не борюсь. Я всегда всего добиваюсь неизвестным путем.

К. Ларина― Ну, вот, кстати, тоже к вопросу, то, что я Вам задавала, почему один художник достает из человека… или политик достает из людей самые темные низменные инстинкты, а другой человек, наоборот, как бы призывая их к свету, этот свет и получает. Это вопрос, наверное, опять же философский. Стакан полупустой или полуполный. Почти…

В. Полунин― Да. Ну, у меня всегда полу… полуполный.

К. Ларина― Да? Потому, что Вы, получается, все-таки человека… в человечество и в человека верите.

В. Полунин― Не просто верю, я восхищаюсь им. И у меня в «Академии» такие бриллианты собраны, ну, со всего света. Самые… Самые дураки из дураков. И они вроде бы когда к миру поворачиваются умной стороной, а ко мне все глупой стороной, им говорят, собираемся и ведём себя кое-как, и стараемся миру помогать, чтобы он вел себя кое-как. Но главное – единственный закон – это ничего не делать по закону, но никогда не сделать ничего плохого для других людей, чтобы всё, что ты делаешь, ни в коем случае не заставило другого человека плакать или страдать.

К. Ларина― Ну, вот на этом мы пока остановимся. Напомню, Слава Полунин сегодня наш гость, нашей передачи. И продолжим через несколько минут.

**********

К. Ларина― Возвращаемся в программу «Дифирамб». Сегодня наши дифирамбы замечательному человеку, артисту, клоуну и философу Славе Полунину. Слава, я хочу опять вернуться к Вашим заслугам перед человечеством, и в частности перед российской публикой, которую безусловно Вы раскрепостили, потому что советский человек так себя не вел никогда в театрах, в театральных залах и на концертах так, как он стал вести себя на Ваших представлениях. Почему люди так боятся быть свободными и счастливыми, и просто дураками, что называется, в Вашем понимании, в нашей стране? Что случилось? Почему мы такие унылые?

В. Полунин― Ну, трудно сказать. У каждой нации свой характер, который заложен, я не знаю, там многими-многими веками накоплено, и к этому как бы мы несем с собой это одновременно богатство и груз всех этих традиций. И что-то из них очень важно. А что-то из них как… как избавиться, не знаем. Ну, наши, например, люди смеются всегда хи-хи-хи, вот так прикрывая рот рукой. Это только корейцы там еще делают. Они стесняют… они стесняются своей радости. Они стесняются выявления во вне. Они… Не знаю, это… В этом нет опасности. В этом есть какая-то стеснительность. Это характерно, не знаю… Мы с одной стороны очень зажаты и стеснительны, а другой стороны разгульные и без границ. Нет ни одной нации, наверное, такой, которая так гуляет. Это самое… Если уже всё, отпустил себя, так отпустил на всю катушку. И с крыши можешь попрыгать и летать это самое. Ну, то есть трудно, трудно сказать. Ну, это характер, национальный характер. Не думаю, что это плохо или хорошо. Это и хорошо, и плохо. В чём-то хорошо, мы вот такие. Дру… дру… И поэтому другое имеем, которое этим способом сохраняется. И в то же время… Ну, то есть это и хорошо, и плохо. Я во всех вещах всегда стараюсь найти и то, и другое. Я всегда читаю, что это обязательно хранится во всех тайниках. И русская нация стеснительная. Ну, что сделать? Стеснительная такая. И это самое… может, и неправильно, что стеснительная. Еще недостаточно воспиталась, чтобы открыться достаточно искренне и так далее. Ну… Ну, зато вот в «Академии дураков», куда ко мне многие поступают, которые хотят немножечко, чтобы их стеснительность не мешала им… их творческим шагам, чтобы не мешала им раскрыться как личности и так далее. Вот мы там очень много… Я не знаю, через 5 минут, когда ты входишь к нам… к нам на спектакль там или к нам на этот самый… на Мельницу или ещё куда-то, ты потеряешь эти все забрала великие и так далее. Значит, это не врождённое. Это какая-то опасносливость по отношению к окружению, что на тебя пальцем покажут или снежком это самое тебя ударят, или ещё чем таким…

К. Ларина― Или в милицию заберут.

В.Полунин: Русская нация стеснительная. Может, и неправильно, что стеснительная

В. Полунин― Ну, да. Это… Это ма… Это защита. Но стоит только им попасть в теплую, уютную, добрую атмосферу, где они не ждут никаких это самое по отношению к себе, значит, это самое каких-то укоров и так далее, они так… так с удовольствием отпускают себя. Они начинают с того, что плачут от красоты момента, от того, как здорово. Можно так? Ой, а что? Можно было? Это уже какой-то анекдот есть замечательный, что человек находится в том месте, где он себе разрешил. Он, может быть, огромный, а он вот разрешил себе вот жить в маленьком, потом разрешил чуть побольше НРЗБ еще чуть побольше.

К. Ларина― Я слушаю Вас, вспоминаю опять же вот эти дни карантина, как в разных странах его переживали. И помните, как все мы аплодировали буквально испанцам и итальянцам, которые выходили на балконы и пели песни. И весь двор подключался. Вся улице пела. Вот почему-то в России это невозможно. У нас перед 9 мая, Вы, может быть… Ну, Вы, наверное, даже этого не знаете. Перед 9 мая мэрия рассылала по почте людям директивы, методички, как петь на балконе. То есть ровно в это время вы выходите на балкон, берете с собой слова песни «День Победы» и начинаете петь… и начинаете петь. Ни один человек не вышел, конечно же, потому что когда это является мероприятием, всё, сразу теряет свой смысл. Правда?

В. Полунин― Но есть такие нации как Грузия, например, или как Италия, где в национальной культуре песнопения. В России это тоже было. Моя мама, бабушки мои, когда за стол сядут там, не знаю, в любой праздник к концу обязательно, не знаю, на час как минимум начинается пение. Не всегда весёлое, часто грустное это самое. Но всё равно это же задушевность. А украинцы как поют потрясающе! Нет, я думаю, что это вот традиции… Может, она опять вернется, потому что не может быть, что она так вот раз! И исчезла. У меня вот до сих пор среди моих друзей время от времени то там, то тут я знаю, что вот посиделки за столом заканчиваются бесконечными песнями. Это всё-таки, ну, здорово, когда есть хоть один запивала, и тогда даже самые неголосистые и то… и что начинают голосить.

К. Ларина― Вот скажите теперь по поводу взаимоотношений с миром. Мы сейчас вот переживаем во всём мире какие-то невероятно тяжелые вещи, у каждого свои. В России свои. В Америке свои. В Европе свои. Так или иначе, всё равно огромное количество негатива, отрицательной человеческой энергии, которая вот выплескивается сейчас на улице. У Вас такой остров свободы, в котором Вы себя отделяете от этого мира, или если нет, то как Вы взаимодействуете с этим миром тяже… тяжелейших событий, тяжелейшей повестки?

В. Полунин― Ну, я вот не скажу, что это так. Это так и не так, потому что это значит, наша ситуация сейчас, она одновременно на… как Вы сказали, значит, такие темные стороны выползли, но одновременно и выползли фантастически красивые вещи. А не знают, это может быть подарок ми… планеты нам для того, чтобы погрозить пальчиком и дать возможность почувствовать себя человеком. Отодвиньтесь. Забудьте. Это самое… Подождите. Сядьте спокойно. Сосредоточьтесь. Раз… Хоть вы не бу… не буддист, это самое всё равно попробуйте с собой немножечко побыть. И вот каким-то фантастическим путем это подарок вселенной, когда люди стали звонить другу по телефону, это самое разговаривать часами, и с собой разговаривать часами. Когда вспомнили про близких, когда вспомнили про главную свою мечту, и обязательно надо её сейчас попробовать сделать, когда начали разговаривать, думать это самое, а не бежать и делать это самое. То есть я-то думаю, что неизвестно, что больше дало вот эта ситуация чёрного или белого. Я просто уверен вот, судя по моим всем друзьям, они все просто вздохнули и сказали, наконец-то люди начи… может быть, а вдруг люди начнут вот так жить? Хотя бы будут по паре месяцев в году останавливать всё, знаете как с едой это самое, мясное не есть там… там столько-то недель. А это вот столько-то недель вот так пожить как сейчас. Не бежать никуда. Не делать ничего. А немножечко разобраться с самым главным, что ты есть, для чего.

К. Ларина― Ну, а новости, политика – это всё тоже параллельно Вам? Или… или Вы смотрите?

В. Полунин― Я… Но я… У каждого человека как бы свой путь. Кто-то птичка. Кто-то медведь. Кто-то там червяк. Кто-то там цветок. Вот я поэт. Ну, вот я и живу то, что я умею делать. Я стараюсь… У меня телевизора никогда не было это самое. Если я смотрю, то только то, что мне 10 человек сказало, ой, посмотри такое-то кино. Я достаю то кино и смотрю и так далее. У меня видеотека огромная, но там только великие вещи. Там, ну, просто одно другого чудесней. Это же… Если я начинаю всё что-то смотреть такое это самое с ужасом и так далее, 2 минуты, я убегаю из любого кинотеатра. Это самое и среди друзей у нас нет разговоров о чёрном, о жестком, о жестоком и так далее. Когда я не смогу вот в этом участвовать, если я не могу в этом помочь, если я могу что-то помочь, я об этом говорю, быстро мы решаем, как мы можем это сделать и так далее, и так далее. И… или запускаем какой проект, или что-то делаем. Но я слушать, видеть всё это бесконечное количество это самое информации, которое сегодня мир может тебя разложить перед собой, так клади на стол цветы красивые, людей замечательных, этих самых поступков великолепных. Поэтому я не интересуюсь темным миром. Если что-то я могу в нем помочь, я помогаю. Но я не интересуюсь это массой информации, которая лезет во все уши, и считаю, что это просто… думаю, что это виновата пресса, что зарабатывает на этом деньги. И поэтому хорошие люди таким путем не зарабатывают. Пусть ищут хороший повод для того, чтоб заработать денежки. Я думаю, что не нужно сильно думать о политике, не нужно сильно думать о жестокости НРЗБ, но нужно обязательно помогать всем, чем можешь, чтоб мир стал гармоничнее, чтобы усталым помочь, чтобы это самое больных как-то поддержать и так далее.

К. Ларина― Расскажите немножечко про своё государство в государстве, я имею в виду вот Желтую Мельницу. Вот чуть-чуть Вы сказали про место силы, где Вы вспоминаете тех, кто ушел – да? – и обнимаетесь с ними, с этими людьми, которых уже нет на свете. Что ещё? Какие ещё места вот Вы бы назвали важные Ваши в Вашей стране? На Вашей Мельнице?

В. Полунин― Ну, я Вам скажу, моя страна, она со мной внутри меня, и где бы я ни был, я вместе с ней. То есть вот я нахожусь это самое в гастролях со своим спектаклем, приехал в какой-нибудь Владивосток, значит, моя страна вокруг меня, и все мои друзья, и вся публика – это моя страна. Я приезжаю в другое место это самое, начинаю там какой-то проект «Бугимен» в Америке. Поехали среди пустыни, и я собираю 50 человек дураков, и мы там приезжаем это самое и чудим там в… То летим, не знаю, куда-нибудь в Индию на Кумбха Мелу, где сидят 10 миллионов йогов и хотят понять, как жить без… как сделать жизнь бесконечной и так далее, и так далее. А это вещь не… не… Как называется? Не… не маленькое местечко. Это мир, который я и мои друзья распространяет вокруг себя, и нам всё равно, где быть. Это самое живу ли я в маленькой комнатке это самое съёмная, у меня был там мир. Будет ли у меня дворец или это самое… или пустыня, значит, у меня будет там мир. Значит, это просто принципы жизни. И я их стараюсь воплощать в объективном мире. То есть через свою одежду, через комнату, где я живу, через друзей, которые я это самое приглашаю с собой вместе праздничать ежедневность, и во всём каждый поступок, каждый… Не знаю. Не может быть стола без цветка на столе. Не может быть это самое чёрной одежды, это самое… Мы всем всегда пишем: ребята, забудьте свое коричневое, черное, серое, запрячьте в дальний сундуки. Приходите к нам только в цветном. И так далее. То есть я у нас есть какие-то простые правила, которые очень помогают. У нас нет обыденности. У нас даже, я не знаю, если ты дежуришь на кухне, сегодня ты делаешь красный обед, завтра – зелёный, послезавтра – цветной, и ищешь музыку для каждого блюда и так далее, и так далее. Ты должен творить свою жизнь ежедневно каждый сам… шаг своей жизни.

К. Ларина― Так. А дети, внуки тоже разделяют эту философию? Вы их научили?

В. Полунин― Вот самое… Вот самое смешное, что они не знают, что другой мир ещё есть. НРЗБ всё НРЗБ думают, что вот всё везде так. И вот они с нами вместе так живут и вокруг… всё, что вокруг них происходит, это тоже становится так. Ну, то есть они, я думаю, что первые, ну, мои внуки и дети, вы научились пользоваться, они уже выползли на сцену и уже участвовали в спектакле. То есть они не знают, что есть серый обыденной… обыденная жизнь. Они знают, что есть только цветная, яркая, радостная и творческая. Это их ежедневно.

К. Ларина― Ну, это очень трудно с такой установкой жить, наверное, – да? – потому что одно дело, когда ты живешь внутри такого… этой коммуны, этого социума, который… который создан и твоими родителями, и тобой. А когда ты выходишь из него и попадаешь в обычный мир, наверное, тяжело. Или нет? Или это, наоборот, помогает?

В. Полунин― Ну, вот это одно из правил как бы нашего круга людей. Одно из правил. Создай гармонию вокруг себя. 1 метр, 2 метра, 3 метра, 5 метров. Сколько сможешь. А потом расширяй бесконечно каждый день. То есть мы носим вокруг себя этот мир. И мы вовлекаем в него всех, кто в него хоть чуть-чуть прикасается. Нет, ты не попадаешь в чужой мир. Ты в этот мир выносишь вот тот… ту гармонию, которую… о которой ты мечтаешь и ищешь. И ты эту гармонии распространяешь вокруг себя.

В.Полунин: Создай гармонию вокруг себя. Сколько сможешь. А потом расширяй бесконечно каждый день

К. Ларина― Вот я… Я же не просто так всё это спрашиваю, я записываю – да? – на подкорку для того, чтобы потом воспользоваться этими очень важными советами для жизни. Слав, ну, мы должны, конечно, рассказать о том, что в ближайшее время будет происходить в творческой жизни. Почему? Потому, что Вы уже сказали в начале нашего разговора, что из-за карантина перенеслось и фестиваль, и премьера, и выставка. Я знаю, что в Москве должно было многое случится. Вы должны были привезти. Давайте немножечко про это расскажите, про то, что… что… что обязательно произойдет. Но я заглянула перед нашим разговором на Ваш сайт, посмотрела расписание вот ближайших мероприятий и поняла, что пока еще даты там еще не установлены – да? – осенние.

В. Полунин― Ну, значит, что произошло с выставкой? Мы решили просто, как только стало ясно, что не… не… не быстро это, мы решили просто даты точно повторить. Принесли на один год. То есть мы полностью нашу выставку московскую переносим на май, июнь, июль, значит, в Москве, Музей Москвы. Будет фантастическая реальность. То есть 30 моих проектов будут жить в полную силу, и даже Мельница приедет вместе с речкой. Мы по двОру… по дворУ это самое Музея Москвы сделаем реку и так… и посадим сады и так далее, и так далее. Поэтому я надеюсь, что это будет круглосуточный клуб, и все мои друзья и близкие мне люди обязательно я их там всех увижу. И я очень си… рад, что у меня появился дополнительный год, потому что я сделаю всё намного лучше, чем мог успеть к этому году. Поэтому сейчас мы очень много попытаемся сделать более интересным и так далее, и так далее.

К. Ларина― А что это такое за проект, выставка? Подробнее скажите, что в нее входит. 30 проектов!

В. Полунин― Ну, вот я посчитал, я сделал большие 120 проектов за свою жизнь НРЗБ. Из них я выбрал самые-самые любимые. Ну, вот, например, все кро… нереальные. Вот, например, Театр «Лицедеи» я создал там… И там 2 десятка спектаклей вместе с ними с потрясающей красотой. Значит, потом, значит, «Караван мира». ну, мы же открыли как бы уличную… дорогу уличному театру в России. И, значит, сделали нереальный фестиваль, в котором участвуют 60 театров европейских. И прокатились таким городом на колесах от Москвы до Парижа в течение 7 месяцев. Вообще нереальный проект и невозможно его не создать, не повторить. Это он… Как мы это сделали, до сих пор удивляемся. Или, я не знаю, прекрасные фильмы «Как стать звездой», где мы… нас назвали восточные братья Маркс, где мы полностью импровизировали. То есть мы ничего не приготовили в этом фильме. Мы все импровизировали прямо на камеру. Это для нас было таким удовольствием празднично жить и фантазировать, и играть это самое. И многим людям очень этот фильм понравился. А, значит, вот Желтая Мельница, «Академия дураков», это самое мои множества, множества моих школ. А школы же я как делаю? Я просто вот, например, беру корабль, значит, это самое неизвестным способом каким-то там достаю на месяц корабль. Сажаю туда человек 40, значит, этих самых педагогов и человек 40 учеников, которые из тысячи выбраны. И мы отправляемся по Волге, значит, гулять по Волге. Как это называется? Дураки на Волге. И останавливаемся на всех пристанях, вываливаем на улицы и выступаем и внутри… и публику пускаем внутрь. Это вот был 2003-й, по-моему, год. Корабль дураков такой. Ну, у меня множество интересных школ, потому что все школы, которые я делаю, – это школы… школы-события нереальные. Например, мы захватили остров в Финском заливе, не помню уже в каком году, значит, потому что был ничейный. А выяснилось, ни одна организация в Советском Союзе не нашла… не нашлась, которая бы сказала, это мой остров. Тогда мы взяли этот остров и притащили туда 200 студентов со всей России, и сказали, будем учить уличному театру, которого нет, и которого мы не знаем. То есть просто вместе учились на этом острове, а потом делали десанты на все соседние города, заполняли город с утра до ночи, значит, фантастическими вот какими-то представлениями. К вечеру исчезали, и никто не знал, что это было, откуда взялась, что это за лунатики здесь оказались и так далее. И это… Ну, то есть всегда мы каждый раз наход… делая какую-то школу, мы создаем какое-то чудесное приключение и для самих себя, и для всех, кто нас… нас окружает. Ну, вот в этой истории там будет и школа, и все… десятки фильмов, которые мы сделали. А! Там же будет, например, наш любимый проект с Гидоном Кремером – «Снежная симфония» с симфоническим оркестром. Там будет конгресс дураков. Опять все великие дураки мира соберутся и будут…

К. Ларина― А они еще остались?

В. Полунин― Ну, мы вот все собрались. Я вот боюсь, что это последний раз. Это вот старая гвардия, которая дети цветов ещё они. Это же те, кто в 68-м году начинал все эти хиповые движения и так далее. То есть это сейчас сменится поколение. Придут какие-то новые дураки. Ну, вот мы, старые академики, вот хотим поделиться тем богатством, что мы накопили. В общем, куча спектаклей, куча, значит, больших фестивалей. И мы открываемся «Карнавалом белым». В середине будет карнавал, значит, цветной. Нет, в финале будет «Карнавал цветной», а середине будет 12… Как называется? 21 июня, когда, значит, ночь Ивана Купалы. И вот…

К. Ларина― Угу.

В. Полунин― В общем, это множество, множество будет событий. Мы даже… Мы не вмещаемся. У нас есть 90 дней. Мы не вмещаемся. Приходится по две вещи в день делать. То есть мы затеяли очень размашистую историю.

К. Ларина― А Вы когда в последний раз были в России, в смысле, ну, когда в последний раз встречались с публикой с российской?

В. Полунин― Постоянно. У меня же расписано… Мой год, каждый год очень подробно расписан на много лет вперед. И вот у меня обязательно там это самое январь-февраль мы Москва – Питер. Осень у нас Транссибирский экспресс. Мы берём 10 городов Сибири, иногда меняем на Поволжье. То есть по вол… по Волге спускаемся вниз. Кстати, надо сказать, что 1-е наши гастроли после, значит, этой паузы, значит, будут уже в середине сентября по всему Поволжью и на… до Урала. То есть мы опять со «Снежным шоу» окажемся во всяких этих местах. И у меня… После этого у меня Франция это самое всегда обычно осенью и потом Канада. Весной у меня Италия. Лондон каждый год, значит, возле этого, значит, это самое колеса. Это у нас Royal НРЗБ. Уже 15 лет мы там. Мы каждый год выступаем в Италии. Например, я в репертуаре Piccolo Teatro di Milano. То есть и каждый новый год я встречаю вместе с итальянцами, а потом уже лечу в Москву. Ну, в общем, мы в Питере, в Москве и, значит, по всей России очень пунктуально и подробно город за городом смотрим, что пропустили, на следующий год обязательно приезжаем дальше.

К. Ларина― Конечно же, идеальный исход вот такой встречи с театром Полунина, с миром Полунина – это если чтобы политики стали другими, ушли оттуда просветленными или вообще сказали, пришли бы все и сказали бы: всё, бросаем к чёртовой матери заниматься этим делом, будем делать… вступаем в «Академию дураков». Да? Или просто поменяться местами. Вот что интересно, да?

В. Полунин― Ну, время от времени надо делать. Карнавал же для чего затевался в Средневековье?

К. Ларина― Да.

В. Полунин― Чтобы время от времени поменять позицию. Был умным, стал дураком. Был дураком, стал умным и так далее. Поменяться местами, попробовать себя на другом месте, поиграть вот. Вот и это давало… как бы снимало стрессы, давало понимание ситуации и так далее, и так далее. Карнавалы нам нужны.

К. Ларина― Ну, я, кстати, не спросила Вас про цирк. Я так понимаю, что Вас там все-таки не… сейчас… сейчас уже Вы не работаете с ленинградским цирком, да?

В. Полунин― Я на сегодня с цирком работаю в качестве руководителя секции… Как называется? Это называется форум, международный форум петербургский каждый год…

К. Ларина― Да, да, да. Культурный.

В. Полунин― … в секции цирка и уличного театра. Каждый год я собираю всех лучших по какому-то жанру, то жонглёров, то клоунов, то режиссеров и со всего света. И мы обсуждаем, куда движется дальше цирк, каким путём ему в этом помочь и так далее. А из того, что я смог, я смог помочь вот реконструкции цирка на Фонтанке. Но я бы с удовольствием, конечно, занялся, если бы это было… дали мне возможность, молодёжным цирком, потому что главное – это, конечно, молодежь и школа… школа цирка, которая могла бы давать будущее, потому что традиционный жанр… цирковой жанр у нас достаточно крепкий до сих пор. Но у нас совершенно нет новой школы. У нас нет новых идей. У нас нет режиссера в настоящем и так далее, и так далее. Нам не хватает будущего в цирке. Поэтому нужно к традиции прибавить еще будущее.

К. Ларина― Хочу Вас расстроить, нам в принципе не хватает… не хватает будущего не то… не только в цирке. К сожалению…

В. Полунин― Да.

К. Ларина― … этот проект всё меньше и меньше обсуждается в самых разных community. И это, конечно, очень обидно. Я счастлива, что мы с Вами поговорили сегодня. Хочу Вас предупредить, когда приедете через год, не шутите про политику, про религию и про секс. Пожалуйста.

В. Полунин― У меня это всё закон на всю мою жизнь. Поэтому я… мне в любом месте хорошо.

К. Ларина― Спасибо Вам огромное. Ну, и желаю здоровья! Желаю любви! Желаю гармонии! Желаю, чтоб учеников было больше! И желаю, чтоб Вас понимали и принимали те, кто вам дорог. Спасибо Вам огромное!

В. Полунин― Спасибо Вам. Большое удовольствие с Вами общаться.

К. Ларина― Взаимно! Счастливо!

Маэстро клоунады В.Полунин возглавит петербургский цирк на Фонтанке :: Общество :: РБК

Легендарный клоун Вячеслав Полунин, известный своим «Снежным шоу», возглавит Большой Санкт-Петербургский государственный цирк на Фонтанке. По словам министра культуры Владимира Мединского, конкурс на должность худрука проводиться не будет – это место займет многократно титулованный артист.

Фото: ИТАР-ТАСС

Глава Минкультуры пообещал, что после такого назначения популярный Cirque du Soleil будет «локти кусать от зависти». Также министр отметил, что у В.Полунина будет преимущественное право при принятии решений, а директор цирка будет выбран новым худруком позже, пишет «РБК-Петербург».

Отметим, предыдущий директор цирка Григорий Гапонов был отправлен в отставку в ноябре 2012г. после скандальной проверки административных и финансовых дел цирка на Фонтанке. Так, комиссия Минкультуры уличила его в махинациях со сдачей помещений в аренду. Как оказалось, реальный метраж сдаваемой площади почти в два раза превышает числа, указанные в договорах.

Ревизоры также обнаружили некачественный капремонт при «отработанной» смете и должности в штате цирка, не предусмотренные его структурой. Эти места занимали близкие родственники руководства.

Вячеслав Полунин — лауреат британской премии имени Лоуренса Оливье, Царскосельской художественной премии, обладатель премии «Триумф» и ордена Дружбы. Известный цирковой артист участвовал в создании театра клоунады «Лицедеи» в 1980-х гг. В.Полунин очень популярен за границей, с 2007г. он планировал открыть в Москве проект «Корабль дураков», уже утвержденный Юрием Лужковым. Однако спустя 4 года власти от этой идеи отказались.

Суперзвезда самоуничтожения танцев Сергей Полунин: «Украина внесла меня в список террористов» | Сергей Полунин

Прошло четыре месяца с тех пор, как Сергей Полунин использовал Instagram, чтобы разрушить свою карьеру. И какую работу он с этим сделал. Когда самый молодой солист Королевского балета похвалил Владимира Путина и продемонстрировал татуировку на груди российского президента, сказал своим коллегам-мужчинам, что им лучше быть мужчинами, и предположил, что толстым людям нужна пощечина, он в значительной степени оттолкнул весь мир.В январе балет Парижской оперы объявил об увольнении украинца сразу после того, как объявил, что нанял его на главную роль в «Лебедином озере». Плохой мальчик балета потерял практически все — актерскую и модельную работу, выступления Теда, спонсорство.

Это был высший акт саботажа, но ни в коем случае не первый. Это человек, который ушел из Королевского балета восемь лет назад в возрасте 21 года, когда его уже сравнивали с Рудольфом Нуреевым и Михаилом Барышниковым.

На прошлой неделе я получил письмо от Татьяны Токаревой, менеджера Полунина.Она спросила, можем ли мы встретиться, потому что танцор «хочет объяснить свои недавние действия в социальных сетях». Я сказал ей, что ничего не знаю о балете. Это хорошо, сказала она, потому что Полунин терпеть не может говорить о балете.

На следующий день я поднялся на четыре крутых лестничных пролета и, затаив дыхание, оказался в лондонской квартире на чердаке, где он остановился. Дверь открыта. Полунин сидит в кресле, топлес, фотографируется. Я не могу перестать смотреть на его торс. Татуировка Путина занимает почетное место среди серии косых шрамов слева и справа, воющего волка, Мрачного жнеца, круга символов, похожих на свастику, на его животе и надписи «Я не человек» на его животе. талия.

«Почувствуйте себя как дома», — говорит он с улыбкой. «Ты бы хотел что-нибудь съесть?» Он передает мне сумку с двумя свежими круассанами внутри и сразу переходит к сути дела.

«В течение многих лет я видел мир как две стороны: восток и запад, две державы. И я пытался искать, что такое белое, что черное. Обе стороны хотели меня, — говорит он с снисходительной серьезностью. Когда он был в России, он всегда слышал, что Великобритания и США плохие, и наоборот. Он говорит, что верил, что сможет оставаться нейтральным, принять все стороны и научить мир любви.Иногда Полунин кажется мессианским, а иногда — потерянным мальчиком.

Он похож на панка Барышникова. Его лицо имеет такую ​​же скульптурную форму, как и его тело, а на щеке у него есть милая татуировка — голубь и фигура три в форме сердца. Он говорит, что это произошло в сентябре прошлого года, когда он стоял на Красной площади в Москве и заявил, что хочет «объединить Англию, Россию и Украину». (Хотя он родился и вырос в Украине, он всегда считал себя русским.) Опять же, все было о любви.«Но ничего не произошло», — говорит он. Он звучит скорее сбитым с толку, чем разочарованным.

Танцы в Сэдлерс Уэллс, Лондон, 2012 год. Фотография: Тристрам Кентон / The Guardian.

Перенесемся на пару месяцев вперед, в ночь его 29-летия, 20 ноября. Он был в Катаре, чтобы снять короткометражный фильм, за тысячи миль от дома. Создатели фильма оставили его одного в пустыне на пару часов. Все, что у него было для компании, были звезды. Когда он вернулся в свой отель, он все еще гудел. Именно тогда он решил создать манифест любви и разместить его в Instagram.Полунин показывает мне. «Растение или животное, черный или белый, гей или натурал, мужчина или женщина, я всегда вижу вещи глубже, чем просто поверхность. Я всегда смотрю глубоко внутрь человека, и вы увидите красивого человека в каждом человеческом существе ». Но сообщение отправлять отказались. Он думал, что это знак.

Всю ночь его подписчики в Instagram посылали ему поздравления с днем ​​рождения. Он хотел послать свою любовь обратно значимым образом, но манифесту явно не суждено было сбыться. Поэтому он выбрал другое, более короткое сообщение.Он обожал Путина с детства, считая его сильным героем. «Я подумал, может быть, я смогу объединить любовь с этим человеком, чтобы сказать, что мы должны любить всех. Я сказал: «Все свои великие пожелания, которые вы отправляете мне на день рождения, я отправлю Путину», потому что «Я увижу свет, когда увижу его» ».

Именно тогда началась обратная реакция. «Ответ был такой:« Да пошли вы! Мы тебя убьем. Это диктатор ». И я подумал:« Боже мой, это противоположное тому, чего я хотел ». Он признает, что становится защищающимся, когда на него нападают.«Каким бы я ни был упрямым, я подумал:« Я собираюсь делать то же самое дерьмо ». Так что я писал больше и получал больше ненависти».

К настоящему времени он решил, что бомбить мир любовью с Путиным не получится. Поэтому он изменил тактику. «Вместо того, чтобы думать, что искусство и любовь могут объединиться, я стал односторонним и угрожающим. Я сказал: «Я найду тебя, и я знаю, кто ты, и ты заплатишь за то, что сделал с моей страной», и тому подобное ». Он хихикает и краснеет ярко-розовым при воспоминании. Полунин написал в Instagram, что молился, чтобы Путин стал «лидером мира», потому что «это будет окончательная победа над злом».

Но он все еще хранил свой приз, Путин, в секрете. Несколько дней спустя он обрушил на мир свою татуировку на груди. «Спасибо Владимиру и всем, кто стоит за добро», — написал он рядом с изображением. «Тогда я получил еще больше ненависти». Неудивительно, что украинское правительство было среди тех, кто обиделся — особенно после выступления Полунина в Крыму, который Путин аннексировал в 2014 году. «Украина сказала мне, что я не могу вернуться. Меня внесли в список террористов и военных преступников.Он снова краснеет и хихикает.

Неужто он получил какую-то любовь из России? Ну нет, говорит он. «Российская администрация сказала мне прекратить загрязнять их медиа-пространство».

С Дженнифер Лоуренс в фильме 2018 года Красный Воробей. Фотография: Мюррей Клоуз / Allstar / 20th Century Fox

Затем произошло нечто еще более странное. Полунин обнаружил, что он наслаждается враждебностью. «Энергия атакует ваше сердце, ваш желудок, она почти выводит вас из равновесия. И это потрясающе ощущать, потому что чувствуешь связь с миром.«Это вызывает привыкание? «Да, это определенно вызывает привыкание, потому что заставляет вас чувствовать». По его словам, в течение многих лет он ничего не чувствовал.

Он получил удовольствие от того, что его последователи отпадают, противодействуют правительствам и корпорациям, теряют контракты и друзей, разрушают его жизнь. «Единственный способ, которым я умел строить, — это разрушать все и строить с нуля. Разрушает самое удивительное чувство в мире. Строительство требует так много сил, терпения и времени, а разрушение происходит быстро, быстро и быстро. Взрывной.»

Я встречал много художников-саморазрушителей, но никого так не радует их безрассудство, как Полунин. Он всегда был фигурой неоднозначной. В Королевском балете он нашел репетиции скучными, заявил, что выступал с кокаином, и заявил, что хочет жить быстро и умереть молодым. (Джеймс Дин — герой.) Незадолго до того, как уйти, он написал в Твиттере: «Кто-нибудь продает героин?» Он смеется над этим сегодня. «Я думал, что это было забавно. Через пару часов это было в новостях BBC.Все думали, что я наркоман. И за один месяц работы в Твиттере я испортил себе репутацию ».

Он также обладал незаурядным талантом. Танцевальный критик The Guardian Джудит Макрелл писала, что к 11 годам его «тощие конечности» «уже были сформированы красивой линией и не по годам развитым контролем». Сразу после того, как он ушел из Королевского балета, Марк Монахан написал в Telegraph: «По необработанным способностям он находится на одном уровне с Нижинским, Нуреевым и Барышниковым, за исключением того, что он выше двух последних и гораздо красивее, чем Нижинский. .«Самое главное, критики сказали, что он знал, как жить в персонаже.

Но его отношения с балетом были двойственными. Он сказал, что его заставили сделать это его родители — в частности, его мать Галина увидела в этом выход из их серого, нищего существования в портовом городе Херсон на юге Украины. В 13 лет он получил место в Королевской балетной школе. Чтобы поддержать его, его отец Владимир поехал работать строителем в Португалию, а его бабушка уехала в Грецию в качестве сиделки.Единственный ребенок Полунин мечтал о том дне, когда он вернется домой звездой, чтобы ухаживать за ними. Он пробыл в Британии год, когда его мать отправила ему скайп, чтобы сказать, что они с отцом расстались. Он был опустошен. «Что-то сломалось. Я решил, что никогда не буду плакать. Я никогда не буду эмоциональным. Меня ни о чем не волнует. Мне стало очень холодно. Раньше я очень эмоционально относился ко всему. Я был очень связан с вещами ».

Танцы заставляли его чувствовать себя свободным, но он также ассоциировал их с болью, скукой и эксплуатацией.Он сказал, что ему не дали достаточной творческой свободы; что «Художник во мне умирал… поэтому я нажал кнопку удаления». Кнопка удаления стала лейтмотивом Полунина.

За прошедшие восемь лет он несколько раз перестраивал свою карьеру и неизбежно снова нажимал кнопку удаления. Он уехал в Россию, где его никто не знал, выиграл национальный конкурс талантов, стал суперзвездой и ушел. В 2015 году он танцевал в клипе на песню Hozier Take Me to Church.Это была идеальная территория Полунина — нежная, замученная, восторженная — и познакомила его с новой аудиторией. Он снова был звездой. На этот раз не только в балете, но и в кино. Кеннет Брана снял его в «Убийстве в Восточном экспрессе»; он играл с Дженнифер Лоуренс в «Красном воробье». Он основал фонд молодых танцоров, и балет Парижской оперы пригласил его сыграть принца в «Лебедином озере».

Сергей Полунин в видео Hozier

Что возвращает нас к сегодняшнему дню. К январю этого года он разрушил свое будущее в Восточной Европе своими постами Путина, но остальной мир не обратил на это особого внимания.Ему нравилось чувство, которое доставляло ему все это поношение, и он хотел большего. Так что теперь он начал позволять себе все более эксцентричный английский. «Мужчина до всех мужчин, которые занимаются балетом, там уже есть балерина на сцене, не обязательно двоих. Мужчина должен быть мужчиной, а женщина должна быть женщиной … Вот почему у тебя яйца. То же самое. За пределами балета, чувак, что с тобой? Женщины теперь пытаются взять на себя роль мужчин, потому что вы их не трахаете и потому что вы смущаете ». Он сказал, что мужчины должны вести себя как львы и волки и заслуживают пощечины за то, что они женоподобны.

Он настаивает, что только тогда, когда он обратил свое внимание на людей с избыточным весом («Давайте шлепать толстых людей, когда вы их видите. Это поможет им и побудит их похудеть. Никакого уважения к лени!»), Что балет Парижской оперы уронил его. На прошлой неделе Хозиер дистанцировался от Полунина, охарактеризовав свои комментарии как «чертовски удручающие».

Я спрашиваю Полунина, имел ли он в виду то, что сказал в своих тирадах. «Да. Я не вижу мужской энергии в балете. Я вижу много фотографий мужчин в пуантах, и это отвратительно, потому что вы не можете сгладить женскую и мужскую энергию, потому что это две разные вещи.Почему вы поднимаете ноги, как девочки? Что делаешь? Быть мужчиной.»

Он говорит, что видит, что этот гендер сглаживается в повседневной жизни — и снова не одобряет. «Как смена пола — дать детям возможность сменить пол, мужчины красят губы помадой по телевизору! Каким ценностям вы учите людей? » Даже когда он разглагольствует, он делает это тихо, с виноватой улыбкой.

Полунин настаивает, что его точка зрения о мужской энергии не имеет ничего общего с сексуальной ориентацией. «Кто-то вроде Брандо — мой герой.Брандо — самый мужественный мужчина из всех. Он был бисексуалом. Нуреев обладал мужской энергией, Фредди Меркьюри. Даже у Элтона Джона есть мужская энергия. Они не слабые. если ты будешь слабым, жизнь тебя уничтожит ».

Говорил ли он о сексе, когда сказал, что мужчины должны быть подобны львам и волкам? «Да. Общеизвестно, что если мужчина занимается сексом с женщиной, она счастлива, и она не будет счастлива, если вы не будете заниматься сексом с ней. И что безумно сейчас с движением #MeToo, так это то, что мужчины теперь боятся флиртовать с женщинами.”

Он занимается сексом как лев / волк? Он снова краснеет и почти шепчет ответ. «Нет, я верю в одиночную любовь и не верю в секс как механический. Это духовно. Полунин, который раньше встречался с русской танцовщицей Натальей Осиповой, сейчас холост.

Ну, хорошо, говорю я. Мы прояснили одну вещь: все дело в мужской энергии, а не в гомофобии. Он делает паузу. «Для меня это неестественно смотреть на это». Что смотреть? «Если двое мужчин целуются, я говорю [он издает такой звук, как будто у него бурлит живот], потому что для меня это неестественно. «Когда вы думаете, что беретесь за Полунина, он ослепляет вас. Даже сейчас трудно сказать наверняка, имеет ли он это в виду.

Выступление в России в начале этого года. Фото: Артем Ленц / ТАСС

Он признает, что кое-что он сказал чисто для эффекта. «Когда я сказал о толстых людях. Я никогда не видел людей толстыми или худыми. Это то, что говорит мой друг, и мне это показалось забавным. Как только я сделал то же самое с толстыми людьми, люди сказали: «Хорошо, этого достаточно». Это перешло черту.«Это насилие над людьми!»

Для него не имело значения, что все уходили на него — он слишком хорошо проводил время. «Даже мои друзья говорили:« Я перестану с тобой работать ». К тому времени все ушли. Крупные компании, крупные агентства, киноагентства, рекламная компания. Мне пришлось вернуть все деньги ». Сколько? «Не сумасшедший — около 100 000 фунтов стерлингов. Тем не менее, хорошо, что на меня не подали в суд ».

Затем, 20 февраля, через три месяца после начала кровавой бойни в Instagram, Полунин рухнул.Это был еще один внетелесный опыт. «Как будто я почти видел время. Я летел, летел, летел, а потом это было типа бум! Я подумал, черт возьми, энергия ушла. И я моментально удалил все в своем Instagram. Я начал понимать, насколько все было глупо ».

Он вспомнил, как все началось с его стремления объединить мир в любви. «Я хотел поговорить о прекращении всех войн, прекращении всего негатива, который у нас есть. Но я злил людей и настраивал их друг против друга.”

Сожалеет ли он о случившемся? Он смотрит на меня так, будто я потеряла смысл. Конечно, нет, говорит он — он ни о чем не жалеет. Его менеджер Токарева говорит о том, что с ним случилось, как о форме поломки. Но Полунин пренебрегает этим. Нет, говорит он, это было откровение, прозрение. «Я думал, что это был один из самых глубоких переживаний, которые я когда-либо пережил. Я узнал, как работает общество, кто мне верен, а кто нет. Что для меня важно, а что нет ». По его словам, апокалипсис в Instagram освободил его. «С тех пор я чувствую себя самым свободным человеком. Я вижу, как другие люди ходят во сне, и я совершенно не сплю, глядя на всех, и снова обрела радость «.

Я был с ним три часа. Он всегда был обаятельным и внимательным, даже если некоторые из его взглядов были возмутительными. Уходя, я спрашиваю его о татуировке на животе. «А, это коловрат . В Германии говорят, что я фашист. Но древняя славянская свастика — один из самых красивых символов, если хорошо ее носить.Если вы делаете разрушительные вещи, как это делал Гитлер, это разрушает вас. Я действительно хочу изменить эту ужасную вещь в этом прекрасном световом символе ». Я говорю ему, что он ведет проигрышную битву на этом фронте. Он смеется, но Полунин, будучи Полуниным, вероятно, только усилил его решимость популяризировать свастику.

А пока он с нетерпением ждет всех предстоящих перестроек. Он сосредоточен на творчестве — медитации, рисовании, постановке хореографии, продюсировании. У него даже есть несколько танцевальных концертов, которые пережили скандал — он сыграл главную роль в балете «Спартак» в Мюнхене и выступил в «Палладиуме» в Лондоне.Он может даже побаловать себя новой татуировкой. «Я хочу написать« Спаси и защити »на своих плечах».

Хорошая идея, но для этого может быть немного поздно.

Сергей Полунин танцует в смешанной программе в London Palladium с 28 мая по 1 июня , poluninink.com

Сергей Полунин открывает будущее танца, сотрудничая с Sensorium Galaxy в дивном новом мире 3D Социальная виртуальная реальность

Планета движения — одна из пяти планет, вращающихся вокруг Sensorium Galaxy’s Entertainment Star, где пользователи могут насладиться красотой и артистизмом различных танцевальных стилей, включая современный, импровизированный, бальный, джаз, брейк-данс, балет и многое другое.

Медиа-платформа Sensorium Galaxy обеспечивает беспрепятственную трансляцию контента виртуальной реальности пользователям по всему миру. Платформа, основанная на технологии социальной виртуальной реальности, сигнализирует о радикальном изменении восприятия виртуальной реальности. Sensorium Galaxy позволяет пользователям взаимодействовать друг с другом и аватарами, поскольку события транслируются в прямом эфире или доступны из библиотеки.

Полунин — мировая звезда и что-то вроде легенды при его жизни; он покорил не только мировой балет, но и оставил след в индустрии кино, моды и рекламы.Полунин также известен своим сотрудничеством со знаменитым американским фотографом и музыкальным директором Дэвидом Лашапелем. Его стремительный взлет к славе был также запечатлен в документальном фильме 2016 года «Танцор».

Для «Планеты движения» создан фотореалистичный аватар Сергея Полунина, а его танцевальные номера оцифрованы для интеграции в трехмерное пространство виртуальной реальности планеты. Далее, Благотворительный фонд поддержки и развития искусств Сергея Полунина , как партнер Sensorium, будет продюсером «Планеты в движении».В этом контексте Сергей Полунин также лично привлечет в проект еще десять ведущих мировых танцевальных звезд. Для Planet of Motion будут созданы их аватары и оцифрованы выступления.

Создание фотореалистичного аватара для Sensorium Galaxy с Сергеем Полуниным

Говоря о своем партнерстве с Sensorium, Полунин сказал: «Сенсориум Галактика — это планета движения. Мы запоминаем танец, потому что танец будет существовать в мире. виртуальный мир навсегда.Planet of Motion меняет правила игры, и я счастлив участвовать в этом сотрудничестве ».

Брайан Кин, директор по коммуникациям Sensorium Corporation, добавил: « Приятно видеть Сергея Полунина на борту Planet of Motion. Он широко признанный международный талант. В рамках своей профессиональной деятельности он также объединяет танцоров, современных художников, музыкантов и хореографов с разным творческим опытом, что идеально сочетается с тем, что мы создаем с Sensorium Galaxy. «

The Planet of Motion Sensorium разработала новаторскую концепцию с захватывающе красивыми виртуальными пейзажами, в которых мировые звезды танца создают новый вид трехмерного социального искусства, синтезируемого на основе возможностей человеческого тела и улучшенного новаторскими функциями.

Брайан Кин, директор по связям с общественностью Sensorium Corporation, добавил: «На Планете Движения нет ограничений. Гравитация существует в физическом мире, но не в нашем трехмерном социальном мире виртуальной реальности.Танец — одна из древнейших форм самовыражения, и Sensorium Galaxy дает участникам возможность не только созерцать и исследовать красоту языка тела, но и учиться у мировых мастеров танца ».

The Planet of Motion is второй виртуальный мир после Планеты Музыки, который будет создан как часть развлекательного созвездия Сенсориум Галактики. В ближайшем будущем, по мере того как Сенсориум Галактика продолжает расширяться, будет раскрыто предназначение третьей планеты созвездия.

О компании Sensorium Galaxy

Sensorium Corporation вместе с Redpill VR в настоящее время разрабатывает социальную платформу виртуальной реальности Sensorium Galaxy, которая обеспечивает беспрепятственную трансляцию синхронизированного контента виртуальной реальности пользователям по всему миру. Эта платформа сигнализирует о радикальном изменении способа взаимодействия пользователей с виртуальной реальностью, выходящем за рамки ее ранее изолированной природы. Sensorium Galaxy позволяет пользователям взаимодействовать друг с другом, поскольку события транслируются в прямом эфире или доступны из библиотеки.Sensorium Galaxy также сигнализирует об эволюции социальных сетей: пользователи не ограничиваются одномерными платформами, но могут взаимодействовать с друзьями и другими пользователями в виртуальной среде. Sensorium Galaxy будет состоять из тематических планет, которые предоставят пользователям различные возможности для социального взаимодействия.

О компании Sensorium Corporation

Sensorium Corporation — технологическая компания, которая в сотрудничестве со своими партнерами по контенту — всемирно признанными концертными площадками, клубами и фестивалями создает цифровые симуляции реальных и виртуальных площадок.Инвестиции в проект на сегодняшний день составляют около 70 миллионов долларов, и они поступили от группы компаний из ЕС, работающих как в игровой, так и в развлекательной индустрии.

Для получения дополнительной информации посетите sensoriumxr.com.

О Фонде Полунина

Благотворительный фонд поддержки и развития искусств Сергея Полунина создан в июле 2019 года по инициативе Сергея Полунина. Три основные цели Фонда — это поиск и развитие молодых талантов по всему миру; поддержка профессиональных танцоров, хореографов, композиторов и других участников танцевальных проектов; развитие балета как искусства и зрелища, создание спектаклей на стыке разных видов искусства и технологий.

Для получения дополнительной информации посетите https://polunin.foundation/en/index/.

SOURCE Sensorium Corporation

Ссылки по теме

https://sensoriumxr.com

«Публичные извинения — это нереально»

В сериале « Simple Passion » Сергей Полунин играет российского дипломата, который пользуется своими рабочими поездками в Париж, чтобы завязать горячую интрижку с матерью-одиночкой (Летиция Дош). Он говорит, что был счастлив, когда режиссер Даниэль Арбид снял его обнаженным и во весь фронт.«Я видел ее страсть, и именно это привлекает мое внимание. Когда я вижу этот импульс, я хочу помочь вашим мечтам осуществиться ».

Фильм представляет собой важный момент в превращении Полунина из суперзвезды балета в киноактера. Раньше 31-летний парень чувствовал, что его бросали только на роли, которые играли его место в танцевальном мире. В фильме « Красный Воробей » он играл бывшего танцевального партнера рекрута разведки Доминики Егоровой (Дженнифер Лоуренс) и появился в роли Юрия Соловьева в биографическом фильме Ральфа Файнса «Рудольф Нуриев» « Белый Ворон ».

Когда я предполагаю, что его граф Рудольф в фильме Кеннета Брана «Убийство в Восточном экспрессе » не танцевал, он возражает: «В прошлом мой персонаж был танцором, так что это облегчило задачу. Если честно, я снимался только в фильмах, где я танцор ».

Информационный бюллетень i последние новости и анализ

Итак, Simple Passion представлял собой новый вызов. Родившийся в Украине Полунин использовал свой опыт жизни в Москве для создания роли.

«Он шпион и очень русский.Многие россияне скрывают эмоции. Мы не улыбаемся. Женщина — это женщина, мужчина — это мужчина. Люди открываются позже — вы должны быть очень близко к человеку, чтобы улыбаться ему ».

Сергей Полунин играет российского дипломата, у которого вспыльчивый роман с матерью-одиночкой, которую играет Летиция Дош (Фото: Curzon)

Когда он это говорит, выражение лица Полунина не меняется. Мы сидим по разные стороны стола на террасе отеля в Сан-Себастьяне, но его проницательный взгляд и точеные кости не уменьшились из-за социального дистанцирования.Он в черном галстуке, готов к премьере Simple Passion сегодня днем.

Прошло уже целое десятилетие. В 19 лет мир был у ног Полунина. Он был самым молодым солистом Королевского балета. Годы его детства в Херсоне и Киеве, а также его переезд с матерью в Лондон, в возрасте 13 лет, чтобы поступить в Королевскую балетную школу, были запечатлены в документальном фильме 2016 года Dancer , в котором подробно рассказывается о жизни, полной требований и жертв. В начале 2014 года в возрасте 21 года он удивил мир и укрепил свою репутацию плохого балетного парня, уйдя из труппы.

Я достиг вершины, потом понял, что мало что изменилось.

«Я достиг вершины, потом понял, что мало что изменилось», — говорит он. «В студии было 10, 11 часов, шесть дней в неделю, гастроли, один месяц в году и совсем немного денег. Я думал, что мир, должно быть, намного больше, чем этот, позволь мне посмотреть, что там ».

Было много предложений, но он решил поехать в Россию, где его репутация мало что значила. «Когда я приехал в Москву, я был никем.Меня поселили в этом маленьком отеле. В нем ничего не было. И никто со мной ни о чем не говорил. Я думал, мне все равно; Я собираюсь начать с самого начала ».

Плохая пресса пришла впервые. «Если вы недостаточно зрелы или вокруг вас нет людей, вы начинаете в это верить. Вы думаете: «Хорошо, если вы думаете, что я плохой, я буду очень плохим». Это ошибка, потому что вы теряете себя ». Поэтому он ушел из балетного мира — по крайней мере, он так думал.

Сергей Полунин на 68-м международном кинофестивале в Сан-Себастьяне во дворце Курсааль, Испания, в сентябре прошлого года.(Фото: Карлос Альварес / Getty)

В 2015 году то, что должно было стать его лебединой песней, танцевать в музыкальном клипе на песню Hozier «Take Me to Church», снятую Дэвидом Лашаппелем, стало вирусным хитом. Это выдающийся спектакль — правда, не для Полунина. «Когда я впервые посмотрел его, я был очень разочарован, потому что знал, что мог бы сделать лучше».

К 2017 году он был готов официально вернуться в танцевальный мир, на этот раз на своих условиях. Он основал собственную компанию «Полунин Инк». Поначалу мир балета казался стойким, и отзывы были неоднозначными.

«Промышленность вышвырнет вас. Я ушел из системы, но, честно говоря, долго не знал, что делать, поэтому вернулся в систему. Но сейчас я создаю параллельную систему для работы с крупными учреждениями. Как только я это сделаю, тебя все не пускают. Я понял. Когда я был частью системы, все, кто отличается, мне они не нравились ».

Подробнее

Лучший балет и танец 2021 года, от Великого Гэтсби до Автомобиля

Два года спустя, в 2019 году, Полунин снова самоуничтожился, когда он сделал серию возмутительных и оскорбительных комментариев, в том числе толстых- позорные и гомофобные оскорбления в Instagram.Его исключили из балета Парижской оперы, но он не извинился, хотя и удалил указанные сообщения.

Я исследую его на предмет раскаяния. Он утверждает, что считает, что комментарии, в которых люди отказываются от своих взглядов в социальных сетях, являются пустыми. «Семнадцать секунд извинений уничтожают все, что вы сказали», — говорит он. «Но человек, который заходит в Instagram и извиняется, вероятно, не имеет этого в виду. Это корыстно. Это волшебные слова. Людям это почему-то нужно. Я в это не верю.

Он говорит, что у него нет проблем извиняться напрямую перед людьми. «Публичные извинения настолько нереальны; вы не знаете, перед кем извиняетесь. Я пытаюсь понять, почему это важно.

«В детстве было то же самое; если я думал, что не сделал что-то плохое, я не извинялся перед мамой в течение нескольких дней ».

Сергей Полунин дебютирует в роли Ромео в Королевском Альберт-холле в конце этого года (Фото: Лука Вантуссо)

В мае, если позволит коронавирус, Полунин дебютирует в Лондоне в роли Ромео вместе с балериной Алиной Кожокару в новой версии хореографа Йохана Кобборга. «Ромео и Джульетта» в Королевском Альберт-холле.

Он прибывает не столько как бунтарь, сколько новый истеблишмент — хотя все еще есть много печально известных татуировок, которые его выделяют: Владимир Путин на груди, символы в виде свастики на животе и на лице птица летит к его левому глазу.

Скоро, говорит он мне, их больше не будет. «Я удаляю все свои татуировки. Я вроде как очищаю лицо, немного очищаю татуировки. Для меня сейчас они ребячьи. Я давно уже делал татуировки «.

Перемена произошла, когда в начале прошлого года у него родился сын от российской фигуристки Елены Ильиных.Татуировки больше не отражают личность, которую он пытается представить миру. Когда на его теле была нанесена первая татуировка, это был знак восстания. «Вы не могли работать в некоторых офисах или в Королевском балете; для меня это была свобода выбора ».

Их удаление — мучительно болезненный процесс. «Я на днях удалил« Черч »[у него на костяшках пальцев DLCH для Дэвида Лашапеля]. «Я так сильно вспотел», — говорит он. «После этого я почувствовал себя свежим и новым. Это долгий, но хороший процесс.»

« Simple Passion »в домашнем кинотеатре Curzon с пятницы, 5 февраля; «Ромео и Джульетта» состоится в Королевском Альберт-Холле в Лондоне 6 мая (020 7589 8212)

Отказ от Сергея Полунина

В сентябре 2016 года Полунин также запустил документальный фильм о своей жизни под названием « Танцор». Премьера состоялась в Лондоне, с полуниным и общедоступными билетами. Конечно, я присутствовал. Посыл самого документального фильма заключался в том, что суровый мир балета душил художника внутри Полунина.С The Red Shoes до Black Swan, история о замученной балерине всегда хорошо продавалась, и неудивительно, что Dancer повторила эту хорошо отрепетированную тему. Несмотря на свой необычайный успех, Полунин выразил в документальном фильме такое недовольство Королевским балетом, своей матерью, особенно за то, что она подтолкнула его к балету, когда он был молод, и балетным миром в целом. Это был очеловечивающий документальный фильм, но даже тогда я чувствовал легкое беспокойство из-за того, как он говорил о балете, говоря, что он недоступен для молодежи.Я был поклонником Полунина, но я был поклонником балета, и мне было всего 16. Разве я не доказал, что был доступен для молодежи?

Во время вопросов и ответов на премьере Dancer моя мать, которая была со мной, спросила его, что он посоветует родителям потенциальных танцоров, эквивалентам его родителей, которых он, казалось, винил. Когда он ответил, он посмотрел мне прямо в глаза, как будто думал, что I — потенциальный танцор балета. Он сказал что-то о том, как вы должны позволять своему ребенку делать то, что он хочет, когда ему было шесть лет, что, оглядываясь назад, имело очень мало смысла, но я все еще чувствую трепет того момента.Оглядываясь назад, я так хорошо понимаю, почему люди все еще говорят о Полунине, почему у него до сих пор так много поклонников, так много групп в Facebook, посвященных ему, и почему я до сих пор чувствую такую ​​честь, когда думаю об этом моменте. Это потому, что он обладает таким впечатляющим личным обаянием и, в отличие от многих других артистов балета, поддерживает такую ​​особенно близкую фанатскую базу. Отношения между художником и его аудиторией очень глубокие, и, конечно же, есть элемент взаимной уверенности, поскольку поклонник потребляет то, что создает художник, но художнику нужен поклонник, чтобы продолжать потреблять и поддерживать их.У большинства артистов балета могут быть поклонники, но они не обязательно будут делиться со своими поклонниками значительной частью своей личной жизни или особенно с ними взаимодействовать. Полунин выделил свою личную связь со своими фанатами, рассказав так много о себе в Dancer , а также в своих интервью и взаимодействиях с фанатами.

В 2017 году Полунин сделал свой собственный тройной счет Sadlers ’Wells с участием Осиповой, в свою очередь: Project Polunin. Я весело поторопился и записался на просмотр дважды за неделю.Я ожидал определенного стандарта. Любой лондонский поклонник балета, читавший это, возможно, почувствовал себя немного тошнотворным от самих слов Project Polunin . Это была полная катастрофа. Средний обзор был щедрым и дал ему 2 звезды. Я пошел посмотреть его на премьере с множеством других поклонников балета, и все мы были потрясены. Отчетливо помню специфическое ощущение шока и дискомфорта во время выступления. На вечере прозвучала очень старомодная советская пьеса Владимира Васильева, современная короткометражка, сделанная для балета Станиславского в 2016 году, в которой опрометчиво не было ни Полунина, ни Осиповой (в чем смысл тщеславия, если тебя нет их?) и Нарцисс и Эхо , запутанный рассказ, поставленный самим Полуниным.Он всегда говорил о революционных изменениях в балете, но когда представилась возможность, он предоставил нам одно старинное советское произведение и два ужасно трепых современных шорта. Собственно выбранные балеты были ужасными, но это в некоторой степени простительно. Что меня действительно разочаровало, так это то, что я увидел признаки того, что техника Полунина начала сбиваться. Вот он, классно фантастический, и я просто смотрел на его работу ног, задаваясь вопросом, как могло она снизиться так сильно за семь месяцев с тех пор, как я видел его в последний раз? Он всегда утверждал, что не практикует так много, как раньше, и был известен тем, что не посещал корпоративные классы, когда был в Королевском балете, но, в конце концов, казалось, что он догнал его.На самом деле проект Полунин был настолько разочаровывающим, что я пропустил вторую ночь, когда меня забронировали, чтобы увидеть его, чтобы пойти на свидание с моей тогдашней девушкой. Один спектакль и мои растущие опасения по поводу его пренебрежительных слов о балете в целом, и я терял веру.

Полунин Кэпитал Партнерс Лимитед (Лондон)


Polunin Capital Partners Limited — крупная консалтинговая компания со штаб-квартирой в Лондоне. Управляет регулирующими активами на сумму 4,37 миллиарда долларов для 16 клиентских счетов.Он был зарегистрирован в SEC как советник с 2011 года .

Polunin Capital Partners Limited обеспечивает управление портфелем для инвестиционных компаний, управление портфелем для объединенных инвестиционных механизмов, управление портфелем для предприятий и институциональных клиентов, а также для инвестиционных компаний, не регулируемых в США, и негосударственных организаций в США. Он не предоставляет своим клиентам услуги финансового планирования. Помимо консультационных услуг, фирма не занимается другой коммерческой деятельностью.

Polunin Capital Partners Limited: активы в управлении

Активы под управлением (AUM) Polunin Capital Partners Limited составляют 4,37 миллиарда долларов , все они управляются на дискреционных счетах. AUM фирмы выросли на 394% с начала ее деятельности, и 1,5 миллиарда долларов из общей суммы AUM относятся к клиентам за пределами США.


Фирма управляет дискреционными счетами на сумму 4,37 миллиарда долларов. В среднем на дискреционных счетах, на которых все решения принимаются от имени клиента, содержится 272 доллара.88 миллионов каждый.

Инвестиции

Фирма больше всего инвестирует в торгуемые на бирже ценные бумаги. На их долю приходится 86% от общей суммы AUM. Второй по величине тип активов — это денежные средства и их эквиваленты, которые составляют 7% портфеля фирмы. Инвестиции в производные финансовые инструменты составляют 7% от общего объема инвестированных активов.

Сборы и комиссии

Консультационная фирма имеет несколько источников дохода. Клиенты платят Polunin Capital Partners Limited за свои услуги и продукты из расчета процентов от активов, находящихся под управлением, и комиссионных, зависящих от результатов деятельности. Консультант взимает дополнительную комиссию, если установленный эталонный показатель превышает результат. Эти комиссии не включают брокерские комиссии, проценты, налоги и другие расходы по счету.

Каких клиентов обслуживает Polunin Capital Partners Limited?

Фирма предоставляет услуги инвестиционным компаниям и объединенным инвестиционным организациям. крупнейших клиентов Polunin Capital Partners Limited — это объединенных инвестиционных компаний с 10 клиентами и активами под управлением на сумму 3,56 млрд долларов США.Среди 8 наиболее похожих консалтинговых фирм Polunin Capital Partners Limited занимает 3-е место по проценту объединенных инвестиционных инструментов среди всех клиентов.


Сумма регулируемых активов под управлением составляет 3,87 миллиарда долларов для 11 клиентов . 62% клиентов фирмы — иностранные лица или предприятия.

Polunin Capital Partners Limited также консультирует несколько частных фондов. А именно один хедж-фонд и два других частных фонда. Минимальные инвестиционные обязательства, требуемые от лиц, не связанных между собой, составляют от 100 000 до 1 000 000 долларов США.

Карьера в Polunin Capital Partners Limited

В компании работает 14 человек, работающих на условиях неполной или полной занятости. 43% сотрудников работают консультантами по инвестициям или исследователями. Сотрудники не зарегистрированы в качестве представителей инвестиционного консультанта в органах государственного управления ценными бумагами.

Есть один человек, который занимается поиском и привлечением новых клиентов от имени фирмы. Фирма не выплачивает сотрудникам компенсацию за привлечение новых клиентов, помимо заработной платы. Сотрудники не получают компенсацию от других организаций за рекомендации клиентов.

Прямые собственники и должностные лица



Косвенные владельцы

В настоящее время SEC регистрирует 1 косвенного собственника.

Базируется в Лондоне

Главный офис, в котором Polunin Capital Partners Limited предоставляет свои консультационные услуги, расположен по адресу: 10 Cavalry Square, London, Sw3 4 Rb, который также является почтовым адресом фирмы.У фирмы также есть офис за пределами США.

Вы можете связаться с главным офисом по телефону 442078248800 или по факсу 442077304219. Обычное рабочее время — с 8:30 до 17:30 с понедельника по пятницу.

Зарегистрированные инвестиционные консультанты, аналогичные Polunin Capital Partners Limited

Правозащитная группа требует отмены балета Полунина на арене Вероны

Настройки конфиденциальности

Решите, какие файлы cookie вы хотите разрешить.Вы можете изменить эти настройки в любое время. Однако это может привести к тому, что некоторые функции станут недоступны. Для получения информации об удалении файлов cookie обратитесь к справочной функции вашего браузера. Узнайте больше о файлах cookie, которые мы используем.

С помощью ползунка вы можете включать или отключать различные типы файлов cookie:

Этот сайт будет
  • Обязательно: запомните настройку разрешений для файлов cookie
  • Обязательно: разрешите сеансовые файлы cookie
  • Важно: собирайте информацию, которую вы вводите в информационный бюллетень контактных форм и другие формы на всех страницах
  • Важно: отслеживайте, что вы вводите в корзину
  • Essential: подтвердите, что вы вошли в свою учетную запись пользователя
  • Essential: запомните языковую версию, которую вы выбрали
Этот сайт не будет
  • Запомните данные для входа в систему
  • Функциональность: запомните настройки социальных сетей
  • Функциональность: запомните выбранный регион и страну
  • Аналитика: Отслеживайте посещенные вами страницы и выполненное взаимодействие
  • Аналитика: Отслеживайте свое местоположение и регион в зависимости от вашего IP-номер
  • Аналитика: отслеживайте время, проведенное на каждой странице
  • Аналитика: Повышайте качество данных статистических функций
  • Реклама: адаптируйте информацию и рекламу к вашим интересам на основе e.грамм. контент, который вы посещали раньше. (В настоящее время мы не используем файлы cookie для таргетинга или таргетинга)
  • Реклама: сбор личной информации, такой как имя и местонахождение
Этот сайт будет
  • Обязательно: запомните настройку разрешений для файлов cookie
  • Обязательно: разрешите сеансовые файлы cookie
  • Важно: собирайте информацию, которую вы вводите в информационный бюллетень контактных форм и другие формы на всех страницах
  • Важно: отслеживайте, что вы вводите в корзину для покупок
  • Обязательно: подтвердите, что вы вошли в свою учетную запись пользователя
  • Обязательно: запомните выбранную языковую версию
  • Функциональность: запомните настройки социальных сетей
  • Функциональность: запомните выбранный регион и страну
Этот сайт не будет
  • Аналитика: отслеживайте посещенные страницы и выполненное взаимодействие
  • Аналитика: отслеживайте свое местоположение и регион на основе вашего IP-номера
  • Аналитика: отслеживайте время, проведенное на каждой странице
  • Аналитика: повышение качества данных статистических функций
  • Реклама: адаптируйте информацию и рекламу к вашим интересам на основе e.грамм. контент, который вы посещали раньше. (В настоящее время мы не используем файлы cookie для таргетинга или таргетинга)
  • Реклама: сбор личной информации, такой как имя и местонахождение
Этот сайт будет
  • Обязательно: запомните настройку разрешений для файлов cookie
  • Обязательно: разрешите сеансовые файлы cookie
  • Важно: собирайте информацию, которую вы вводите в информационный бюллетень контактных форм и другие формы на всех страницах
  • Важно: отслеживайте, что вы вводите в корзину для покупок
  • Обязательно: подтвердите, что вы вошли в свою учетную запись
  • Обязательно: запомните выбранную языковую версию
  • Функциональность: запомните настройки социальных сетей
  • Функциональность: запомните выбранный регион и страну
  • Аналитика: отслеживайте посещенные вами страницы и взаимодействия принято
  • Аналитика: Отслеживайте свое местоположение и регион на основе вашего IP-номера
  • Аналитика: Отслеживайте время, проведенное на каждой странице
  • Аналитика: Повышайте качество данных статистических функций
Этот сайт не будет
  • Реклама: адаптируйте информацию и рекламу к вашим интересам на основе e.грамм. контент, который вы посещали раньше. (В настоящее время мы не используем файлы cookie для таргетинга или таргетинга)
  • Реклама: сбор личной информации, такой как имя и местонахождение
Этот сайт будет
  • Функциональность: запоминание настроек социальных сетей
  • Функциональность: запоминание выбранного региона и страны
  • Аналитика: отслеживание посещенных вами страниц и выполненных взаимодействий
  • Аналитика: отслеживание вашего местоположения и региона на основе вашего IP-номера
  • Аналитика: Следите за временем, проведенным на каждой странице
  • Аналитика: Повышение качества данных статистических функций
  • Реклама: адаптация информации и рекламы к вашим интересам на основе e.грамм. контент, который вы посещали раньше. (В настоящее время мы не используем файлы cookie для таргетинга или таргетинга)
  • Реклама: сбор личной информации, такой как имя и местонахождение
Этот сайт не будет
  • Запомните свои данные для входа

Polunin Capital Partners Limited Информация

Мы установили стандарт поиска писем

Нам доверяют более 7,6 миллиона пользователей и 95% из S&P 500.


Нам не с чего начать. Обыскивать Интернет круглосуточно — это не поможет. RocketReach дал нам отличное место для старта. Теперь у нашего рабочего процесса есть четкое направление — у нас есть процесс, который начинается с RocketReach и заканчивается огромными списками контактов для нашей команды продаж..it, вероятно, сэкономит Feedtrail около 3 месяцев работы в плане сбора лидов. Мы можем отвлечь наше внимание на поиски клиента прямо сейчас!

Отлично подходит для составления списка потенциальных клиентов. Мне понравилась возможность определять личные электронные письма практически от любого человека в Интернете с помощью RocketReach. Недавно мне поручили проект, который рассматривал обязанности по связям с общественностью, партнерству и разъяснительной работе, и RocketReach не только связал меня с потенциальными людьми, но и позволил мне оптимизировать мой поисковый подход на основе местоположения, набора навыков и ключевого слова.

Брайан Рэй , Менеджер по продажам @ Google

До RocketReach мы обращались к людям через профессиональные сетевые сайты, такие как Linkedln.Но нам было неприятно ждать, пока люди примут наши запросы на подключение (если они вообще их приняли), а отправка слишком дорога … это было серьезным ударом скорости в нашем рабочем процессе и источником нескончаемого разочарования. Благодаря огромному количеству контактов, которые мы смогли найти с помощью RocketReach, платформа, вероятно, сэкономила нам почти пять лет ожидания.

Это лучшая и самая эффективная поисковая машина по электронной почте, которую я когда-либо использовал, и я пробовал несколько.Как по объему поисков, так и по количеству найденных точных писем, я считаю, что он превосходит другие. Еще мне нравится макет, он приятный на вид, более привлекательный и эффективный. Суть в том, что это был эффективный инструмент в моей работе, как некоммерческой организации, обращающейся к руководству.

До RocketReach процесс поиска адресов электронной почты состоял из поиска в Интернете, опроса общих друзей или преследования в LinkedIn.Больше всего меня расстраивало то, как много времени все это занимало. Впервые я использовал RocketReach, когда понял, что принял правильное решение. Поиск писем для контактов превратился в одноразовый процесс, а не на неделю.

Поиск электронных писем для целевого охвата был вручную и занимал очень много времени. Когда я попробовал RocketReach и нашел бизнес-информацию о ключевых людях за считанные секунды с помощью простого и непрерывного процесса, меня зацепило! Инструмент сократил время на установление связи с новыми потенциальными клиентами почти на 90%.

.