Легенды бьюти-индустрии: Питер Филипс — BeautyBackstage
Он не оканчивал школы визажистов, не брал индивидуальных уроков и вряд ли предполагал, что станет легендарной фигурой в мировой бьюти-индустрии. Он – Питер Филипс: в прошлом – креативный директор Chanel Make-Up, сейчас – креативный директор по макияжу Дома Dior.Пойдя по стопами отца, он решил стать художником, но судьба распорядилась иначе. Будучи студентом Королевской академии изящных искусств в Антверпене, Питер попал на Парижскую неделю моду, где впервые обратил пристальное внимание на визажистов и понял, что это именно то, с чем он хочет связать свою жизнь.
Питер Филипс |
Окончив Академию, Питер стал упорно работать над собственным портфолио, приглашая к сотрудничеству таких известных фотографов, как Оливье Риццо и Вилли Вандерпьер.
«Мистер Микки Маус» – с тех пор это прозвище крепко закрепилось за маэстро, и не оставило его даже в 2008, когда он начал свое сотрудничество с домом Chanel.
Коллекция Cosmopolite Christian Dior Make-Up |

В феврале 2013 Питер Филипс покинул пост креативного директора Chanel Make-Up, однако, при этом продолжил создавать образы для модного Дома. Через год маэстро авангардного макияжа получил новое заманчивое предложение – занять аналогичную должность в Dior.
Дебютом на новой должности Питера стала коллекция Cosmopolite |
Дебютом на новой должности стала коллекция Cosmopolite – металлические оттенки и насыщенные цвета покорили сердца поклонниц марки. В нее вошли флюид для век, две палетки теней, румяна в виде стика и легкое тональное средство – эти продукты для многих стали незаменимыми маст-хэвами.
Креатив смелость и экстравагантность неизменные черты творчества Питера |
И снова о Великих: История Питера Филипса
make up by Peter Philips
Среди несколких десятков мейкап-звезд есть несколько, любимых мной особенно . Питер Филипс — один из первых. Один из лучших. Он эдакий безбашенный панк в лакированной оболочке. Работы его полны авангардных идей , и в то же время сезонные коллекции макияжа от Шанель есть классика и сказочность в одном тюбике…
макияж от Chanel f/w 2010
Сегодня Бельгиец Питер Филипс , выпускник престижной Королевской Академии Искусств в Антверпене, является креативным директором Chanel make up. Именно он выбирает цветовую гамму сезонных коллекций макияжа и дает рекомендации по поводу качества продукции и дизайну упаковки. Он создает мейкап-новинки, которые становятся культовыми. Мне лично безумно нравятся рельефные оттиски на поверхности компактных теней, бронзовых пудр и помад в палитре. Ну а качество продукции Шанель достойно отдельного поста. Просто готова все купить сразу))) Еще Питер создает образы для рекламных кампаний и луки для модных показов. И, разумеется, делает макияжи для съемок с такими фотографами как Крейг МакДин, Ирвинг Пенн, Стивен Кляйн, Сольве Сансбо (Sølve Sundsbø), Карл Лагерфельд и прочими фото-звездами глянцевого небосвода. А вот и сам мистер Филипс:
Двадцать лет назад Питер не мог и подумать о том, что make up станет делом всей его жизни. Хотя по его словам, начал делать макияж своим подругам еще в начале 80-х годов: «Меня просили — «Накрась мои глаза» — я делал и получалось хорошо».
Биологический отец Питера был художником, а его отчим — бизнесменом. Возможно,именно поэтому сам мистер Филипс превосходно сочетает в себе авангардизм и коммерческую жилку. Питер рассказывает о своем детстве так: «Мои родители развелись, когда мне было 4 года, а моему брату — два. Мы редко видели нашего отца рисующим, так как когда мы навещали его, он старался все время провести с нами, но я вспоминаю ступеньки в его студии и как мы приходили и старались не беспокоить его, пока он работает и капли краски, кисти везде…»
В итоге он решил пойти по стопам отца и стать художником. Юный Питер учился по специальности графический дизайн в Брюсселе. Вскоре он вернулся домой, в Антверпен, чтобы поступить в Королевскую Академию на отделение fashion design — он так увлекся модой и теми революционными идеями, которые внесли фешн дизайнеры Ann Demeulemeester, Dries Van Noten, Dirk Bikkembergs, Walter van Beirendonck, Dirk van Saene and Marina Yee (как вы понимаете, по-русски выговаривать сложно, но запомнить можно — дизайнеры были известны в мире моды как «Шестерка из Антверпена» — the Antwerp Six ) что решил последовать их примеру. » Я был в прямом смысле жертвой моды в то время» — вспоминает Филипс —
Обучаясь в Академии, он, наряду с другими студентами, имел возможность сесть на автобус и за несколько часов доехать до Парижа, где дважды в год практиковался на показах дизайнеров и наблюдал мир моды изнутри.
Студенты обычно подрабатывали дрессерами — это такие ассистенты, которые помогают моделям одеваться и обуваться перед выходом на подиум. И вот однажды, на одном из показов прет-а-порте в Париже, Питер Филипс обратил внимание на своих будущих коллег.» Я увидел как работают комады визажистов и понял, что смогу прожить, занимаясь этим» — рассказал Филипс в одном из интервью — «Я был заинтригован,когда понял какова роль макияжа в мире моды…Я обнаружил запутанные и сложные отношения мира моды и макияжа».
Chanel beauty f/w 2009
После окончания Академии в 1993 году, Питер начинает работать над своим портфолио. Он создает свои первые макияжи для тестовых съемок и модных показов, но с самого начала, по его словам, он был очень избирателен. Среди тех первых фотографов, с которыми он сотрудничал, были уже признанные профи Вилли Вандерпьер( Willy Vanderperre) ,которые в то время уже сделал съемку для рекламной кампании Джил Сандер, а так же Ольвье Риццо ( Olivier Rizzo) который регулярно сотрудничал с Миучией Прадо. Признаюсь вам, добиться внимания профи такого уровня — это большая удача для начинающего визажиста!
Филипс не брал уроков по макияжу, не заканчивал школ и курсов визажа. Однако его престижное художественное образование и тонкое чувство вкуса помогли ему раскрыться в сфере макияжа. «В то время не было интернета, и чтобы нужно было хорошенько постараться, чтобы найти журналы Vogeu, Elle или I-D. » — вспоминает Питер Филипс — «Конечно, это клише, но меня всегда вдохновляли образы актрис черно-белого кино а так же иконы стиля Одри Хепберн, Ава Гарднер, София Лорен. Они творили мои фантазии»
Питер Филипс стал известен благодаря своим эксцентричным макияжам, использованию самых неординарных материалов для создания луков. Многие визажисты используют кожу модели как холст, многие приклеивают различные объемные детали, но далеко не все добились такого успеха и признания, как Филипс. По этому поводу маэстро сказал так: «Я долгое время был известен благодаря моим экстремальныйм и авангардым работам. Но сделать пятно, всплеск на лице — гораздо проще,чем совершенный цвет лица. Вот этому исскуству нужно учиться.»
Его звездный час случился в конце 90-х, во время съемки кампании мужской одежды Раф Симон (Raf Simon), когда Филипс потрясающе нарисовал от руки на лице модели «портрет» Микки Мауса. Графический дизайн все же великая вещь!
Однако эта работа стала для визажиста медалью о двух сторонах : «Я долгое врямя был известен как мистер Микки Маус» — говорит Филипс — «Всего один Микки Маус среди двухста прекрасный чистых бьюти — и вот каждый зовет тебя мистером Микки Маусом. Эй, я могу делать не только это!» В общем, этот макияж/фейс арт стал «мулечкой» Питера Филипса (вспомним Фаину Георгиевну Раневскую, которой не давали прохода граждане, повторявшие «Муля, не нервируй меня…»). Однако,что бы ни говорил мистер Филипс, он продолжил в духе «иллюстративного макияжа» используя мотивы черепов и прочие рисунки для макияжей. «В действительности люди хорошо запоминают самые эффектные твои работы. Чистое бьюти они считают само собой разумеющимся.» Могу только подтвердить эти слова. Чистое бьюти нужно для коммерческих работ, но запоминают тебя по креативу ;))) Мне же еще кажется,что бунтарь и панк в душе,Филипс — истинное дитя восьмидесятых. Ему нравится неформльный, ненормальный макияж. У него не было рамок, поставленных преподавателями и он может реализовать самые , казалось бы , неподходящие для макияжа идеи.
Следующим серьезным витком карьеры визажиста стала встреча с Карлом Лагерфельдом на фотосъемке для бренда Фенди. После знакомства с маэстро Лагерфельдом последовало приглашение работать в качестве визажиста на показах дома Шанель. Питер Филипс говорит: «Они были очень заинтересованы и продолжали приглашать меня для работы. Но я даже не отваживался мечтать о чем-то большем! «
Однако однажды, креативные директора Доминик Монкортуа и Хейди Моравец (Dominique Moncourtois, Heidi Morawetz ) пригласили Питера Филипса в свою студию и предложили сотрудничать с домом Шанель. Питер Филипс был в шоке, в самом, наверное, положительном смысле этого слова) На тот момент у него не было опыта тесного сотрудничества с такой крупной и серьезной компанией. После пробного двухлетнего периода сотрудничества бок о бок с директорами Домиником и Хейди, Филипсу было предложено возглавить департамент макияжа модного дома Шанель. » Мы подписали контракт и вступили в законный брак» — смеется Питер Филипс.
Символично, первого января 2008 года Доминик Монкортуа и Хейди Моравец сложили с себя полномочия креативных директоров. Их место занял Питер Филипс. Дуэт Монкортуа-Моравец руководил департаментом макияжа Дома Шанель более 30-ти лет! Кстати, Доминик, который пришел в компанию в 1969 году, был последним работником, нанятым лично Мадмуазель Шанель! Серьезная ответственнось легла на плечи мистера Филипса — поддерживать непоколебимый имидж бьюти-департамента Шанель…И забегая вперед, отмечу, что он с этой задачей справляется. А его шутливое «Возможно, я останусь с Домом до своего восьмидесятилетия « — может стать вполне закономерным развитием событий. Дом выбирает членов своей семьи тщательно и на всю жизнь 🙂
К слову сказать, работа в огромной корпорации не повлияла на творческую сторону мастера и его креативность.Он прочно удерживает звание самого авангардного визажиста. Даже наоборот, наращивает креативность и при этом направляет ее в серьезное коммерческое русло: «Здесь есть пространство для фантазии, что отлично для творческого человека.» Одно из направлений, в котором маэстро дает волю своей фантазии — это департамент лаков для ногтей. К слову сказать, планка после правления Монкортуа-Моравец здесь была высока. Превзойти ставшие классикой лаки-бестселлеры #18 «Vamp», или классически «Шанелевский» глубокий красный… Однако за два года «правления» визажист показал неплохой результат. Были выпущены ограниченным тиражом и сразу же раскуплены оттенки лаков «Gold Fiction«(осень 2008), «Jade» (осень 2009) и знаменитая четверка лаков под названием «Robertson Boulevard«, созданная в честь открытия нового бутика Шанель в Лос Анжелесе.
Филипс создал квартет лаков для ногтей в который вошли оттенки в стиле поп-арт : нежно-сиреневый, мандариновый, розовый и желтый — «с капельной молочной фактуры для придания шика» . Реакция была просто невероятной. Оттенки лимитированной серии можно было купить исключительно в новом бутике а ЛА, так что модницы, у которых такой возможности не было, пытались смешивать лаки разных брендов, чтобы добиться таких оттенков! «Но тот желтый было сложно подделать « — смеялся Питер Филипс, узнав об этом.
Первая коллекция макияжа, полностью созданная Филипсом увидела свет осенью 2008 года. Вся коллекция макияжа в золотой гамме (включая упомянутый выше лак для ногтей который раскупили в течении месяца) наделала много шума.
После показа модные блоги расписывали таинственные золотые текстуры на глазах, и гадали, как можно добится такого же эффекта.
Питер Филипс секрета не раскрыл, однако рассказал, что он долго придумывал что можно было бы сделать с макияжем для этой коллекции. Выросший в красочном европейском городе, он всегда был очарован цветом и любил тонкую работу ремесленников. Одним из которых и является его отец — живописец по дереву.
Ни один косметический продукт не минует строгой проверки креативного директора Филипса. Он выбирает оттенки, текстуры и проверяет качество нанесения теней, помад и лаков. В рамках безграничных бюджетов Дома, предоставленных в распоряжение креативному директору по макияжу, Филипс может создавать новый продукт «от наброска и до конца». «…Если я захочу поменять пигмент, который мы используем, я могу дать задание изменить формулу . Я не химик, но у меня есть команда,которая сделает это для меня.» А сравнение своих отношений с компанией и браком — это как говориться, лишь доля шутки — «Мы действительно женаты. Все в доме Шанель — очень личное,тесно связанное друг с другом, как в настоящей семье. » Вот так серьезно и очень эмоционально Питер Филипс говорит о своей работе.
Постоянные поездки, перелеты и съемки,встречи…»В действительности, я даже не понимаю, где сейчас живу…в отелях»- говорил визажист пару лет назад. Вы думаете, с тех пор он стал менее востребованным или перестал придумывать новые мейкап-бестселлеры? Тогда смотрим сюда:
Эти переводные наклейки-татуировки , стали сенсацией. «Вытатуированные» цепочки, колье с жемчугом и логотипом Дома были созданы креативным директором по макияжу для показа Шанель весна-лето 2010:
Созданные специально и исключительно для показа коллекции, для подиума, наклейки приобрели бешеную популярность буквально за считанные часы. Так что Дом Шанель принял решение выпустить партию авторских наклеек ограниченным тиражом. Когда наклейки поступили в продажу, на листе ожидания Дома значилось более 3500 человек !
А вот эти работы я нашла, когда писала этот пост
:
Эти праобразы переводных тату Питер Филипс изобразил на моделях от руки в 2008 году. Про эти работы маэстро сказал так: » Я прочел в книге «100 лет Картье» , что обычно дизайны украшений рисовались пастелью на коричневой бумаге и мне захотелось повторить этот эффект на коже. Большая часть этих работ основана на дизайнах реальных украшений».
По прошествии двух лет идея перерисованных украшений трансформировалась в очередной бестселлер от Филипса! Кстати, а помните, сколько восторгов (вполне заслуженных, ихмо) вызвали расшитые крохотными пайеточками украшения на глаза, для показа Шанель осень-2009 на Парижской неделе моды? Если не помните, вот картинки:
А вот ссылка на мой пост, с видео, в котором очень интересно рассказывается и показывается о работе Питера Филипса, и о создании этих самых украшений наглазных. А еще — про то,как тестируется продукция. Это для тех ,кто не видел. А и даже кто видел — посмотрите заново, после того,как прочтете этот пост:)
Сегодня Питер Филипс все так же работает над созданием превосходной косметической продукции. Он так же делает макияжи для модных показов (Chanel, Fendy, Alexander McQueen, Nina Ricci), рекламных кампаний( Chanel, Miu Miu, Jil Sander ) и топовых журналов (Vogue,W, V magazine, I-D ).
Руководство Дома Шанель ожидает, что он сможет повторить свой успех и в случае с помадой Rouge Coco Hydrating Crème Lip Colour. А модницы и обозреватели тенденций прямо-таки сгорают от нетерпения : что же в следующий раз придумает маэстро.
«Дурацкое платье может выглядеть прекрасно с правильный макияжем» — сказал однажды Филипс. И я с ним, пожалуй,соглашусь. Особенно, если все это сфотографирует Стивен Кляйн :)))
По материалам: slyle.com, The independent , famespy.com. Все макияжи выполнены Питером Филипсом (Peter Philips)
Питер Филипс о метаморфической силе макияжа
ИЗ ЖУРНАЛА
Для креативного и имидж-директора Dior Makeup красота — это нечто большее, чем кожа.
Макияж Питер Филипс
Фотографии Жюльен Мартинес Леклерк
Автор 9000 9 Сандра Баллентин
Стиль: Рэй Боксер
Прическа: Оливье Шавальдер
Рейнара Негрин носит корсет и топ Dior; Серьги Dior Fine Jewelry.
«Вы строите отношения за кулисами», — говорит визажист Питер Филипс, который создал бьюти-образы для этой истории на своих любимых моделях прошлого и настоящего. В наборе была атмосфера воссоединения класса, так как давние соавторы, такие как Малгосия Бела («Я был большим поклонником в течение многих лет — она просто не меняется»), Инге Гертс и Дельфина Бафорт (которую он встретил в школе). модельный конкурс в его родной Бельгии 25 лет назад) смешались с более новыми лицами.
«Все они меня очень вдохновляют, — говорит Филипс. «Мне нравится зрелость пожилых женщин — у них были дети, у них были отношения, у них были расставания; в их лицах прожита целая жизнь», — говорит он. «Тем не менее, у них все еще есть эта уникальная красота перед камерой».
На некоторых снимках Philips свел макияж к минимуму, например, на фотографии модели-ветерана Кристины Бергстрём, черты лица которой он просто подчеркнул «небольшим количеством теней для век, прикосновением туши и приятным румянцем на щеках». Но когда дело дошло до Шэрон Алекси, Philips (самопровозглашенный « 80-х и 99-х годов0s kid») использовал ярко-красную помаду Rouge Dior и четкую черную подводку для глаз, чтобы превратить французского художника в точную копию певицы Sade. «С косметикой можно делать все, что угодно», — говорит Филипс. «Вы можете улучшить, вы можете трансформировать, вы можете скрыть, и когда вы сочетаете это с хорошей фотографией и хорошим освещением, ну, это вечеринка».
Это не значит, что каждая съемка — это блеск и радуга. «Это очень интимная работа, — говорит Филипс. «Вы прикасаетесь к лицам людей и видите их наиболее уязвимыми — без макияжа, без освещения — и они доверяют вам, чтобы они выглядели сильными, великолепными или сексуальными, даже если они не чувствуют себя так. Это зависит от вас, ваших навыков и ваших слов, чтобы дать им уверенность, чтобы пройти через это». А что происходит, когда у Philips выходной на съемочной площадке? «Это работает в обе стороны», — говорит он. «Мы поднимаем друг друга. Это то, что создает связь».
Шэрон Алекси носит боди Alaia .
Дельфин Бафорт носит куртку Dior .
Мари Фофана. Кристин Бергстрём.Каяко Хигучи носит браслет Patricia Von Musulin .
Инге Гертс носит перчатку Dior .
Стейнберг носит винтажную балаклаву Yohji Yamamoto из архива 20Age, Париж. Макияж Диор повсюду.
Макияж Питера Филипса для Dior Makeup; маникюр Нелли Феррейра в Majeure Prod. Кастинг Мишель Ли на кастинге Мишель Ли. Эскиз декорации Жюстин Понтье из CLM.
Модели: Кристин Бергстром, Дельфин Бафорт из Noah Management; Инге Гертс из Hakim Model Management; Каяко Хигучи из Управления Общества; Малгосия Бела из DNA Model Management; Мари Фофана из Next Model Management; Рейнара Негрин из Industry NY; Шэрон Алекси из Next Model Management; Стейнберг в Lions Management. Произведено Farago Projects; фотоассистенты: Клеман Дован, Адриен Турлейс; цифровой техник: Митько; ассистенты моды: Мари Пульмар, Аньес Вади; ассистенты по волосам: Дамьен Лакуссад, Од Андре Гбази; ассистенты по гриму: Жюли Камю, Дельфин Делен, Язид Маллек; Ассистент художника по декорациям: Энн Камилла Аллуева.
Питер Филипс из Dior Beauty рассказывает о том, как добиться успеха в качестве визажиста
Питер Филипс из Dior Beauty о том, как добиться успеха в качестве визажиста | Dazed…ï¸ Стрелка влево*ï¸âƒ£ Asterisk‚ StarOption Sliders‰ï¸ MailExitBeautyIcons
TextAlex Peters
Courtes y of Parfums Christian DiorPhotography Inez van Lamsweerde & Vinoodh MatadinBeautyIcons
Мы говорим с легендарным визажистом о его давних отношениях с Dior, о будущем красоты и о том, как он постоянно вдохновляется
TextAlex Peters
В нашей серии Icons мы рассказываем о людях, стоящих за одними из величайших образов красоты всех времен, оглядываясь назад на их работу и предвкушая их непреходящее влияние и наследие.
Время от времени появляется художник, который является настоящим провидцем в своей области. Эти первопроходцы бросают вызов предвзятым представлениям, определяя и устанавливая тенденции вместо того, чтобы следовать им и вдохновлять множество людей на своем пути. Когда дело доходит до макияжа, Питер Филипс — один из таких художников. Известен своим раздвигающим границы, бесстрашным и игривым подходом к красоте (эти культовые большие красные губы на показе Alexander McQueen AW09).? Это был он), замечательное видение и мастерская техника Филипса превращают рисование лиц в искусство.
Даже если вы не слышали этого имени, скорее всего, вы видели его работы. В роли креативного и имидж-директора Dior Makeup, а до этого креативного директора Chanel Beauty, Филипс более двух десятилетий работал за кулисами над созданием самых знаковых образов и показов.
Уроженец Бельгии, выросший в сером Антверпене, Питер Филипс наблюдал за студентами факультета моды близлежащей Королевской академии изящных искусств — Анн Демельмейстер, Вальтер Ван Бейрендонк, Дрис ван Нотен, Мартин Маржела — «гуляли, как райские птицы». ,» он говорит. Филипс пошел по их стопам, изучая моду в Академии, прежде чем перейти к макияжу, когда понял, что его гораздо больше восхищают лица, чем одежда. Начало в начале 9В начале 2000-х Philips появился вместе с новой гвардией бельгийских креативщиков: Рафом Симонсом, стилистом Оливье Риццо, фотографом Вилли Вандерперре. Работая вместе с ними, Филипс пережил первый решающий момент в своей карьере: однажды в воскресенье на съемках с Вандерпере и Риццо он нарисовал идеально сложенного Микки Мауса на лице модели. Мультяшная мышь стала неожиданным союзником и постоянным персонажем для Philips, вдохновив его на второй поворотный момент в его карьере — выпуск Vogue 9 года выпуска 2005 года.Съемка 0009 с Ирвингом Пенном, для которой Philips вручную изготовила кружевную маску Микки Мауса для модели Лизы Кант.
С тех пор Philips работала со всеми крупными фотографами и журналами, разрабатывая образы для бесчисленных показов и создавая коллекции косметики, пользующиеся таким спросом, что один продукт будет продаваться на eBay за сотни долларов. Здесь мы поговорили с бесспорным гением и имиджмейкером о том, как он рос, экспериментируя с красотой, о самых ярких моментах в его карьере и демократизации индустрии.
Как волосы Ланы Дель Рей стали частью ее мифотворчества
Ozempic и Wegovy находятся под следствием на предмет риска самоубийства
10 самых эротических, откровенных аккаунтов в Instagram Лучшие стоматологи Нью-Йорка
Архив Питера Филипса12
Начнем с самого начала. Вы помните, как впервые осознали свою внешность?
Питер Филипс : Помню, когда мне было шесть или семь, мои волосы были немного длиннее, и люди говорили: «Боже мой, у тебя красивые волосы». Это комплимент, чтобы вы чувствовали себя немного особенным. Комплименты могут вызывать сильную зависимость.
Я был пухлым ребенком, пока внезапно не вырос на 11 см за год, став очень худым подростком. Я помню, как гулял по Антверпену, и девушки насвистывали мне вслед. Я просто убежал, они чертовски напугали меня. В то же время я чувствовал себя очень польщенным. Но переход в период полового созревания также означал появление прыщей, что заставляет вас очень хорошо осознавать свою внешность.
Когда вы росли в Антверпене, была ли у вас особая бьюти-идентичность, которую вы там видели?
Питер Филипс: Антверпен не похож на Лондон или Париж. Это очень по-фламандски, немного темновато. Культуры красоты не было. Женщины и девушки красились в основном для особых случаев или делали это как заявление, если вы, например, были новой волной. В культурном плане у нас не было модной сцены, когда я рос, у нас даже не было глянцевого журнала на фламандском языке.
Все, что я знаю о красоте и макияже, я узнал от своей мамы. Моя мама наносила макияж каждый день, очень тонко. Моя бабушка следила за тем, чтобы ее прическа была в порядке по выходным, а для особых случаев делала правильный макияж. Остальное я получил от телевидения, музыки, кино и книг. У нас много музеев, и мы получили хорошее художественное образование в школе, узнавая о картинах, художниках и скульпторах.
Вы много экспериментировали с красотой или макияжем, когда были моложе?
Питер Филипс: Я вырос в 80-х/90-х, поэтому часто экспериментировал со своей внешностью. Я сама особо не красилась, но делала это для друзей, и много экспериментировала со своими волосами. Я покрасил его почти во все цвета, какие только можно себе представить. Может быть, поэтому у меня осталось не так много… Я сделала завивку. Это не должна была быть перманентная завивка, но в итоге она им стала. У меня был период новой волны; Мне было лень расчесывать волосы каждое утро, поэтому я подумала, что было бы разумно вернуться к химической завивке. Чего я не понимал, так это того, что когда вы принимаете душ, у вас остаются маленькие кудри бабушки. В итоге я решила просто сбрить волосы.
Я помню, когда L’Oreal выпустила Studio Line. Боже мой, это был дар Божий. В первые годы мы укладывали волосы прямо с мылом или лаком для волос для шлемов, а затем, когда появился гель, это сильно изменило правила игры. Это было весело.
Сначала вы изучали моду, а затем занялись макияжем. Как вы думаете, изучение моды помогло вам в вашей карьере в индустрии?
Питер Филипс: Абсолютно. Это также указало мне путь. Мы жили в центре Антверпена, поэтому видели, как все студенты моды гуляют, как райские птицы. Все они были действительно экстравагантными, накрашенными и очень яркими. Меня это очень заинтриговало, поэтому я сказал отцу: «Я хочу поступить в Антверпенскую академию, я хочу заниматься дизайном одежды». Они не были против того, чтобы я получил творческое образование, но они подтолкнули меня к графическому дизайну — это было немного более стабильно, потому что в Антверпене не было настоящей сцены моды. Так что я изучал графический дизайн, который включал фотографию, сценографию, создание рекламных кампаний, печать ваших фотографий в фотолаборатории, весь пакет.
Что вы думали о визаже как о профессии до шоу?
Питер Филипс : Я не понимал, что это настоящая работа. Для визажистов я не понимал, что это может быть настоящей миссией и призванием. Я был потрясен, когда участвовал в этих модных показах, чтобы увидеть, как девушки преображаются и как они внезапно становятся частью видения дизайнера. Все они приходили со своей собственной личностью, а затем, когда они становились в очередь, они превращались в девушек Энн Демельмейстер или Дрис Ван Нотен. Макияж — очень мощный инструмент. Я понял, что больше заинтересован и сосредоточен на лицах, чем на одежде.
Что случилось после окончания учебы?
Питер Филипс : Я закончил академию в 1993 году и начал заниматься макияжем в январе 1995 года. У меня было агентство в Антверпене, но, как я уже сказал, в Бельгии не было интересных модных журналов, поэтому через некоторое время я работать в Амстердаме.
В Амстердаме было много действительно хороших фотографов. Я много работал с Вилли Вандерперре, Рафом Симонсом и Оливье Риццо — представителями бельгийского андеграунда — и собрал портфолио, которое было немного авангардным, немного фламандским. Оттуда я начал работать в британских изданиях, таких как i-D, Dazed и The Face, и в конце концов переехал в Нью-Йорк на 11 лет.
Можете ли вы сказать, что был один человек, который оказал большое влияние на вашу карьеру с точки зрения эстетики и вашего стиля макияжа?
Питер Филипс : В основном меня вдохновляют люди, с которыми я работал. Мне нравится постоянно адаптироваться. Например, я бы никогда не сделала один и тот же макияж более чем одному фотографу. Иногда, когда делаешь что-то очень экспериментальное, если это снято неправильно, это может выглядеть нелепо. Вначале это было немного помехой; иногда я боялся делать определенные взгляды, потому что думал, что, может быть, это не будет правильно запечатлено. Так что мой стиль во многом определяется командами, с которыми я работаю. Я знаю, когда подтолкнуть его, и я также знаю, когда сдержаться.
Работая в Dior, вы работали с разными креативными директорами (Раф Симонс, Мария Грация Кьюри, Ким Джонс). Меняется ли ваш стиль под их влиянием? Насколько сильно они влияют на работу, которую вы делаете с макияжем?
Питер Филипс : Когда я работаю с ними, я на самом деле к их услугам. Это похоже на то, когда я работаю с любым дизайнером, я использую свое творчество, точку зрения и свой опыт, чтобы завершить их видение. Если я делаю шоу для McQueen, Dries van Noten или Karl Lagerfeld, Maria Grazia для Dior или Raf Simons, у каждого из них есть своя собственная история. Моя работа — интерпретировать их историю.
Когда я выступаю на подиуме, если я чувствую, что могу подтолкнуть его, если это действительно помогает внешнему виду, я подтолкну его. Если ему ничего не нужно, я ничего не делаю. Девушкам лучше просто выглядеть потрясающе. Макияж должен завершать образ, для этого мы и созданы.
Есть ли у вас какие-нибудь выдающиеся моменты из вашей работы в Dior? Какие-нибудь показы, продукты или коллекции, которые вы сделали, которые действительно выделяются для вас?
Питер Филипс : Их много. То, что я сейчас скажу, звучит как маркетинг, но я очень доволен обратной связью, которую мы получаем от цифр. Если цифры хорошие, значит, люди покупают вашу продукцию. Люди покупают косметику, потому что она им нравится. Это комплимент. Это значит, что я хорошо поработал. Я и моя команда, так что это всегда изюминка.
Мне нравится, когда выходит образ для подиума, и дизайнер доволен. Например, когда я участвовала в показе высокой моды Maria Grazia Chiuri Dior SS18, когда Стивен Джонс делал самые потрясающие маски для глаз, а я делала макияж глаз, похожий на остроконечную подводку для глаз, он идеально подходил друг другу. Девушки выглядели потрясающе. Потом для показа Рафа Симонса, например, несколько лет назад [Dior SS15], где я успела сделать зеркальную аппликацию подводкой, которую мы приклеили на веко. Это был очень тонкий макияж, но он так хорошо смотрелся на подиуме, что все были поражены его элегантностью и тонкостью. Это то, что полностью отражало видение Рафа, поэтому он был очень доволен этим.
Я люблю запускать свои продукты. На прошлой неделе в Каннах я представила новую помаду Rouge Dior Ultra Care, состоящую из двух помад. Наблюдать за тем, как все журналисты, блогеры и влиятельные лица примеряют помады и любят их, это очень приятное чувство. Не только для меня, но и для команды, стоящей за этим. Они делают большую работу, и это ценится.
Предоставлено DiorPhotography Ричард Бербридж Как вы думаете, что изменилось с тех пор, как вы работаете в этой отрасли?
Peter Philips : Стало намного демократичнее, намного доступнее. Как только социальные сети стали доступны для всех, появилась целая сеть людей, общающихся друг с другом через блоги, учебные пособия и платформы, с помощью которых они могут поделиться своим опытом и опытом в отношении продуктов, формул, техник и всего, что связано с макияжем. Все, что вы хотите знать о макияже, есть ответы.
Публика больше не позволит, чтобы ее диктовали, как раньше. Как и в случае с модой, раньше у каждого сезона были свои тенденции в оттенках и продуктах, которые можно было увидеть на подиумах и в журналах. Теперь все совсем по-другому. Все доступно, люди экспериментируют, видят влиятельных лиц, блоггеров и людей из индустрии красоты, которые больше не просто бренды, и следуют за ними. Обычные люди, делающие макияж, на самом деле станут брендами. Иногда это может быть немного передозировка информации, но, в конце концов, вы можете просто отключить ее. Вам просто нужно перестать гуглить.
Демократизация красоты сделала ее намного более интересной для всех. Вы больше не можете просто запустить что-либо. Вот почему я буду продолжать говорить, что эти продукты выполняют свои обещания, потому что потребители стали похожи на экспертов. Если им что-то не нравится, они выложат это там, а если это там, то это может нанести большой ущерб. Вот почему я продолжаю настаивать на том, что, что бы мы ни делали, мы должны убедиться, что заявления — обещания — оправданы и верны.
Красота и макияж сейчас очень популярны. Как вы думаете, это устойчиво, и это может продолжаться, или вы думаете, что все вернется к тому, что было раньше? Не так популярен, как сейчас.
Питер Филипс : Я думаю, он останется популярным. Возможно, это будет не так экстремально, как сейчас. Вы видите некоторые действительно забавные и экстремальные вещи, такие как экстремальное контурирование или выделение. Я видел светящихся людей за милю. Столько свечения. С другой стороны, им весело, и я думаю, что каждому поколению придется пройти через этот этап ошибок, преувеличений и экспериментов. Макияж нужен для хорошего самочувствия. Это инструмент, который вы можете использовать, чтобы хорошо выглядеть, а когда вы хорошо выглядите, вы чувствуете себя хорошо. Вот о чем это все.
Как вы думаете, что будет дальше? У нас был сильный контур, большие брови и весь хайлайтер.
Peter Philips : Я думаю, сейчас люди ценят настоящую красоту, умеют пользоваться своими инструментами, знают, как добавить нужное количество свечения в сочетании с растушевкой. Они знают, что если на следующий день они захотят экстрима, всем будет все равно, и все просто развлекаются. Это не имеет большого значения.
Я надеюсь, что люди будут экспериментировать, чтобы создать свой собственный образ, потому что я вижу, что многие люди начинают выглядеть одинаково. Все они используют одни и те же приемы, брови, ресницы, контуры и волосы. Мне нравится макияж, когда он используется, чтобы выделиться, подчеркнуть свою уникальность. Вместо того, чтобы пытаться сделать себя похожим на кого-то другого. Если вы чувствуете себя хорошо, это не проблема, но есть нечто большее.
Считаете ли вы, что социальные сети заставляют людей выглядеть одинаково? Иметь одинаковый внешний вид в Instagram, а не индивидуальность.
Питер Филипс : Я родом из эпохи, когда макияж и мода были направлены на самовыражение. Даже если вы не идеальны в соответствии с классическим представлением, вы можете усилить это так называемое несовершенство, выделиться и быть уникальным. Примите это как еще один вид красоты. Опасность заключается в том, что люди слишком стараются выглядеть идеальной картинкой и теряются в ней. Я здесь не для того, чтобы судить об этом, это просто наблюдение, но я надеюсь, что люди оценят их истинную красоту – их собственную красоту. Что может не быть красотой вашего соседа, но это другая красота. Мне также очень любопытно посмотреть, как она будет развиваться, потому что сейчас все настолько избалованы фильтрами и косметикой, что через 10-20 лет как они будут справляться с более зрелой красотой? Что может не оправдать их ожиданий. Вы очень быстро привыкаете к этим фильтрам и ко всем хитростям макияжа, не забывайте, что вы также можете принять старение. В каждом возрасте есть красота, но она не обязательно соответствует одной и той же модели макияжа.
Что, по вашему мнению, было одним из самых ярких событий в вашей карьере?
Питер Филипс : Разработка собственных коллекций косметики стала ярким событием. Что касается побегов, то особенно выделяется один. Образ Микки Мауса Я сделал Вилли Вандерпере и Оливье Риццо на одной из моделей Рафа Саймона. Мы сделали это в воскресенье, и мы просто играли. Они были опубликованы, и Раф увидел фотографии и полюбил их.
Как сохранить вдохновение на 25 лет? Вас когда-нибудь тошнит от макияжа?
Peter Philips : Нет, преимущество для меня в том, что когда я прихожу домой или уезжаю в отпуск, я действительно могу оставить косметичку у двери и даже не думать о макияже. Это также одна из моих сильных сторон, которую я могу полностью отключить. Моя профессиональная жизнь действительно исключительна; Я путешествую по миру и встречаю самых замечательных людей. Все это звучит и выглядит очень гламурно — летать в самолете каждые два дня, сниматься за кулисами, модели, все это — но в конце концов это тяжелая работа. Я трудолюбивый и люблю то, чем занимаюсь, но дело в том, что в личной жизни я очень сдержанный. Когда у меня есть свободное время, я еду в Антверпен и вижу своих родителей и семью.