красивые картинки (40 фото) • Прикольные картинки и позитив — МикроТехСервис
Содержание
Студия эстрадно-бального танца «Balance dance»
Бальные танцы включают в себя два вида дисциплин: европейские и латиноамериканские танцы. Европейская программа бальных танцев — это медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп (быстрый фокстрот). Латиноамериканские танцы — это самба, ча-ча-ча, румба, пасодобль и джайв. Сейчас бальные танцы могут быть не только парными, но и сольными. Поэтому не нужно отказывать себе в выборе этого направления, думая, что вы не сможете найти партнера для своего ребенка.
В нашей студии дети помимо бальных танцев изучают танцы эстрадные, что позволяет им выступать как во дворце культуры, так и на площадках города.
В чем плюс занятий танцами, разберём по пунктам:
— танцы обогащают двигательный опыт ребёнка, совершенствуют моторику, развивают активные мыслительные действия в процессе физических упражнений.
— в процессе занятий танцами дети становятся более раскрепощёнными, открытыми и общительными.
бальные танцы учат работать в команде и слышать партнера.
— так как бальные танцы это ещё и спорт, вырабатывается характер спортсмена, стремление к победам и результатам. Крайне важный навык и в повседневных буднях, особенно для мальчиков
— в процессе занятий танцами у ребёнка появляются такие качества, как трудолюбие и ответственность
Танец является чем-то большим, чем просто движения под музыку. Это способ работы над собой, помогающий добиваться успехов в любой сфере деятельности.
Занятия танцами подарят ребенку радость движения, общения, обогатят его внутренний мир.
Спортивные бальные танцы для взрослых — красивый вид спорта, который дает хорошую физическую подготовку, выносливость, помогает избавиться от лишнего веса, развивает координацию и укрепляет здоровье. Вы научитесь танцевать вальс и танго, ча-ча-ча и джайв (рок-н-ролл), и сможете уверено чувствовать себя на любом танцевальном мероприятии. Бальные танцы помогают научиться владеть своим телом, взаимодействовать в паре, слышать и чувствовать музыку.
10 прекрасных бальных танцев, и у каждого свой характер, свой ритм, свое настроение и своя музыка.
«Я тоже хочу так уметь», — думаете вы. Но увы, часто это остается только в ваших мечтах. И причина тому — различные страхи, которые терзают новичка.
Самый распространенный миф – «чтобы так танцевать, нужно было начинать заниматься танцами с детства».
Многократная чемпионка мира Кармен Винчелли начала заниматься танцами в 17 лет. Танцоры, пришедшие в бальный спорт в возрасте 30 лет, успевают при желании доходить до высоких спортивных (Б—А) классов. Для любительского танцевания ограничений нет вовсе!
И, разумеется, вы можете научиться красиво танцевать, не соревнуясь на конкурсах, а исполняя показательные номера на фестивалях, праздниках, вечеринках и просто получая от танцев удовольствие.
Следующее заблуждение – «У меня нет партнера или партнерши».
А теперь представьте, что ваш потенциальный партнер/партнерша где-то тоже мечтает о танцах и не решается начать по той же самой причине! Как вам встретиться?
Фактически только 20 % начинающих танцоров приходят на занятия сразу с парой, а большинство стартует в одиночку и находят пару уже на занятиях. Это гораздо реальней, чем вы думаете.
А знаете ли вы, что можно начать продуктивно заниматься и одному? Работа над индивидуальной техникой — неотъемлемая и значительная часть процесса обучения. Чтобы уметь двигаться в паре, каждый должен знать свою партию и обладать определенными техническими наработками. Этим-то и нужно заняться, пока у вас нет пары. Танцующей партнерше или партнеру гораздо проще найти пару, ведь вы уже что-т о умеете.
«Бальные танцы — это дорого».
Да, это дорого. Если вы хотите стать спортсменом, выступать на конкурсах и занимать призовые места, то потребуется оплачивать индивидуальные занятия, покупать или шить себе дорогие конкурсные костюмы, выделять время и силы на практически ежедневные тренировки. Бальные танцы — это роскошный вид спорта.
Если вы хотите танцевать для себя, для своего удовольствия, то все будет гораздо проще и дешевле. Достаточно оплачивать недорогие групповые уроки.
Наиболее распространенный страх – а вдруг я буду выглядеть нелепо в танцзале, все будут надо мной смеяться.
В школе танцев, чьи стены видели тысячи начинающих танцоров, очень сложно кого-то насмешить первыми шагами. Вы не умеете танцевать и для этого пришли на занятия. Это не смешно, это нормально.
«Мужики не танцуют» — этот страх преследует многих будущих танцоров. Правильно, бальные танцы танцуют джентльмены.
«Я толстый/толстая, высокий/высокая, низкий/низкая»
Если вы определяете свой вес как избыточный, то с танцами он у вас долго не задержится. Спортивные бальные танцы превосходно шлифуют фигуру и укрепляют мышцы, улучшают осанку и вообще сильно меняют человека как внешне, так и внутренне.
Если вы считаете, что у вас неподходящий рост для танцев, то знайте, что обязательно где-то такими же мыслями задается ваш будущий партнер или партнерша. Ведь высокий/низкий рост встречается и у женщин и у мужчин. Главное, чтобы вам в паре было удобно, остальное — мелочи!
Друзья! Долой эти нелепые страхи, у вас все получится. Мы с нетерпением ждем вас на занятиях, чтобы поделиться с вами нашими знаниями и хорошим настроением. Пришло время вашей мечте о танцах стать реальностью, начните танцевать сегодня! Ведь в бальных танцах самое сложное — сделать первый шаг!
Стили танцев. Описание стилей танцев с видео примерами.О школе танцев
Стриптиз — искусство обольщения… Он интересен тем, что способен раскрыть женственность, чувственность и сексуальность в танцовщице. Становясь в один ряд с мужчиной, женщина нашего времени все чаще забывает быть женщиной. Занятия стрипом освежают инстинкты, разрывают оковы скованности, учат выражать чувства и эмоции. Занятия на пиллоне, в свою очередь, дают потрясающую физическую подготовку.
Сложности: требуются навыки художественной гимнастики, хорошая растяжка и красивая фигура.
Танцоры этих жанров настоящие «фокусники танца», взявшие начало из искусства пантомимы. То, что они творят, поражает воображение! Не даром, на сегодняшний день нет никого круче брейкеров в современном танце. В их выступлениях мы видим высший уровень контроля над телом, сложнейшие элементы, настолько невообразимые, что иногда даже больно смотреть. Восторг, граничащий с ужасом!
Сложности: чтобы действительно чего-то добиться в брейк-дансе, нужно посвятить ему всего себя. И нужно быть крайне осторожным, тут не обходится без травм.
То, что нужно для модниц, жаждущих сцены! Высшая степень позерства и актерского мастерства. Играют на изяществе форм и линий, выгодно раскрывающих красоту полуобнаженного тела. Vogue и Waaking — это «пафос для белых». Для стиля Vogue характерны позировки моделей, он подражает подиумной ходьбе. В стиле Waaking, который взял многое от Vogue, преобладают движения руками (само название переводится как «махать руками»), многие движения они позаимствовали из локинга. Go-Go — это более свободный стиль, в котором перемешались два предыдущих и добавились элементы других стилей, типа стрип. Это самый популярный стиль танцовщих ночных клубов.
Сложности: требуются отличные физические данные и моральная готовность выступ на сцене практически в нижнем белье.
Современная интерпретация балета, которая сохраняет эстетические традиции, но дает свободу и гибкость техники, отменяя жесткие стандарты классики. В основе этих стилей лежит хореография. Большинство высших учебных заведений под современным танцем представляет Contemporary. Но парадокс в том, что этот жанр совершенно не подходит для танцев под современную танцевальную музыку. Это чисто сценическая техника танца.
Сложности: чтобы добиться успехов в данном стиле, нужно заниматься с детства.
Высшая «театральная» форма хореографического искусства, воплощение высших эстетических идеалов. Это исключительно сценический танец, ориентированный на зрителя. Ему присущи жесткие стандарты и высокие требования к технике исполнения, многие из которых выполняются на пределе человеческих возможностей. По сложности элементы балета можно сравнить разве что с элементами брейк-дансом.
Сложности: профессиональные занятия балетом не проходят бесследно. Чрезвычайно высокие требования накладывают отпечаток на формирование тела, особенно потому, что заниматься балетом нужно с детства, пока тело еще податливо. Возможны повреждения связок, сухожилий, суставов, чрезмерно развитые отдельные группы мышц и многое другое.
Эти направления крайне популярны сегодня. Это не только танцы, это досуг, общение, дискотеки. Эти стили сближают людей: энергичные, страстные движения, волнующие покачивания бедрами… Хоть это по большей части парные танцы, но они организованы так, что вы легко можете менять партнеров, заводить новые знакомства. И они не требуют специальной подготовки, достаточно просты в изучении.
Сложности: на начальном этапе для любителей сложностей мало, главная — найти подходящего партнера.
Нижний брейк — шедевр современности, граничащий с невозможным, уходящий за пределы человеческих возможностей. Он вобрал в себя элементы и стилистику Hip-Hop культуры, исполняется по музыку DubStep или Hip-Hop. Техническая суть стиля — контроль „крутящего момента“ во всех возможных позициях, т.е. продолжать вращаться при изменениях позиции на любых точках опоры, даже на голове. Это сложнейшая акробатика, наложенная на ритмы музыки. Подходит для невысоких, коренастых танцоров.
Сложности: крайне сложно предотвратить травмы
Народный испанский танец с обязательными традиционными костюмами. Фламенко отличается особой драматичностью и привлекает достаточно взрослую публику. Это эффектный и выразительный жанр, наполненный страстью. Ему характерна специфичная хореография кистей рук, активное отбивание чечеточных трелей и роскошные па в воланах шикарных юбок на цыганский манер.
Сложности: необходимо обостренное чувство ритма
Искусство соблазнения, эротический танец востока (древний стриптиз). Исполняется в специфических костюмах со звенящими чешуйками, что усиливает музыкальностью танца, синхронизацию с музыкой. Восточный танец богат на всевозможные техники по пластике, ритмике, изобилует мелкими деталями и украшениями. Действительно профессиональные танцовщицы завораживают красотой изгибов полуобнаженного тела и четкими мелко отрисованными движениями. Не в пример другим стилям, «восточные танцовщицы» восхищают выразительностью пышных форм, умением выгодно раскрыть особенности женской фигуры.
Сложности: мелкие тряски, вибрации, вредны для еще не сформировавшегося женского тела.
База Современного Танца — формат танца для танцпола, подходит под музыку разных жанров. Это универсальная танцевальная техника, которая сочетается любым стилем, типажом и манерой. Не требуется заучивать танцевальные связки и постановки, танец строится по принципу конструктора: есть основные элементы и правила, как они сочетаются между собой. Изучив несколько движений и научившись комбинировать их между собой, можно импровизировать под разную музыку, для этого достаточно несколько месяцев тренировок. Весь танец основан на ритмике, пластике и координации движений.
Сложности: чтобы добиться красоты и легкости в импровизации, требуется время на восстановление атрофированных групп мышц.
Активные стили для экспрессивной молодежи: техники с махами и прыжками под музыку с прямым ритмом. Чрезвычайно энергозатратны, привлекают много внимания и требуют много места. Вам не повезет, если вы окажетесь рядом с таким танцором на забитом танцополе, благо такое встречается не часто, но зато на уличных фестивалях эти стили стали хитом! Эти техники заводят, — так и хочется присоединиться и пуститься в пляс. Но танцоров хватает не на долго, т.к. набор движений не особо велик и разнообразен, и все достаточно энергичные.
Сложности: найти место, чтобы их исполнить
Изначально R’n’B- это культура фанка, джаза и соула. Она же способствовала появлению рок-н-ролла. В дальнейшем R’n’B и Хип-Хоп стали активно смешиваться, т.к. они оба являются частью афроамериканской культуры. Сегодня R’n’B как танец включает в себя любые возможные техники, но все они исполняются в особо пафосной манере, в обязательном ультра-модном прикиде. Занятия R’n’B — отличное решение для тех, кто хочет «показать себя». Этот стиль дает уверенность в себе, ощущение собственной крутости и сексуальности, это лекарство от комплексов и неуверенности, чего так не хватает молодым людям; именно поэтому это чисто молодежное течение.
Хип-хоп, однако, — серьезное направление, где пафорс обоснован реально крутой подготовкой танцоров, не пренебрегающих брейк-дансом.
Сложности: постоянно психологическое давление внутри коллектива, где царит дух борьбы и соревнования.
Парный танец с жесткими хореографическими стандартами. Танцоры полностью привязаны к своему партнеру, которого крайне сложно заменить.
Недостатки: травматичность, профессиональные болезни. Учитывая то, что это — профессиональный танец для участия в соревнованиях, уход партнера практически всегда влечет за собой крах профессиональной карьеры танцора.
Достоинства: полностью раскрывает тему взаимодействия с партнером. Высшая форма возможного парного искусства танца.
Это самый древний, и в тот же момент самый современный стиль танца. Он постоянно изменяется, как меняются стандарты женственности и мужественности. Танцевать его можно по-разному, но смысл от этого не меняется. Это танец возбуждающий сексуальный интерес, позволяющий получать удовольствие от своего образа, от эффекта, который Вы производите. Это самый эмоциональный стиль танца, в котором максимально выражены особенности мужских, женских движений. Здесь очень тонко проходит грань, разделяющая самое прекрасное и отвратительное. Поэтому высокая квалификация хореографа просто необходима.
Широкое понятие «клубный танец» включает в себя множество движений различных стилей. Их можно выполнять синхронно или сольно. Клубный танец сегодя разделился на 2 направления: под музыку с прямым ритмом и под музыку с ломаным ритмом. Прямой ритм — это классическая электронная музыка типа Disco House, Techno, Progressive. Ломаный ритм — это брейк бит, брейкс, R’n’B, Hip-Hop.
Зародившийся, во времена актуальности бальных танцев, джаз-модерн является сочетанием классических техник, уличных стилей танца, джазовой импровизации.
Комбинирование всех стилей “ old school», таких как пластика, слайды, кинг-тат, робот. Break Dancing является захватывающим, ярким, и красочным. По этой причине он стал очень популярен. Break dancing сначала появился на Юге Бронкс (Big Up’s to da Bronx!) в 70-ых. Сначала его танцевали на разложенных на улице картонных коробках, которые превращали тротуар в сцену. Уличные танцоры смешали высший пилотаж танца с военными искусствами и танцем дискотеки, и каждый исполнитель обрабатывал его собственный стиль. Музыка лилась из портативных стерео магнитофонов. Теперь это — личный способ войти в форму и иметь забаву!
Техника танца позволяющая завести толпу зрителей, используя стандартные приёмы артистичности, широкие, амплитудные движения, захватывающие внимание, кураж и игру. Одним из главных элекментов Go-Go является выражение сексуальности и минимальное количество одежды.
В начале 70-х в США образовалось огромное количество коллективов танцующих на улицах, впоследствии перевоплотившись в культуру. Она вобрала в себя популярную форму наполненную элементами различных стилей танца.
Сценический, силовой стиль синхронного танца, позволяющий отработать качество, выносливость. Представлено большое количество синхронных связок популярных движений и куража.
Силовой стиль танца для сцены, где движения выполняются в полную силу и с высокой скоростью. В этом стиле представлено большое количество «широких» движений, махов, вращений и разворотов.
Всевозможные разновидности лунных походок во всех направлениях. Эта техника прекрасно комбинируется с пластикой. В основе стиля — лунные походки, которые дают иллюзорный эффект скольжения по полу. Стиль включает в себя более 20 видов походок. Плавание или скольжение то полу — иллюзия, созданная с вашими ногами. Это создает ощущение, что Вы пытаетесь идти в одном направлении, но Вы фактически двигаетесь в другом. Классический пример этого эффекта — ‘Лунная Прогулка’ сделанная известным Майклом Джексоном. Фактическая иллюзия — старая уловка Пантомимы.
В результате «психоделической революции» конца 60-х образовалась культура музыки, моды, танца. Проявление своей индивидуальности в этой форме актуально по сегодняшний день. Стиль диско повлиял на многие другие стили, появляющиеся позже.
Он приобрел большую популярность во всем мире, благодаря музыке, под которую исполняется. Это супермодное танцевальное направление помогает приобрести не только прекрасную спортивную форму, но и предоставит возможность показать «высший пилотаж» в клубах. Стиль произошел от «Хип-Хопа“, стал более разнообразным и сложным. Аббревиатура “ R&B» расшифровывается как «Ритм и Блюз». Как правило, танцуется на уровне импровизации.
Транс как стилизация техники танца, с более мягким характером движений, основанных на специфических особенностях электронной транс музыки, впитал в себя в основном движения, которые может выполнить любой без специальной физической подготовки. Это танец глубоких чувств, не всегда понятных окружающим.
Это не стиль танца, а уровень владения каким–либо стилем. Искусство произвольно комбинировать движения всех известных Вам стилей в произвольном порядке без участия логической памяти, используя двигательную память.
Другие направления клубного танца это «Хип-Хоп». Музыка этих стилей менее агрессивная, движения более свободные. Это ритмичная, прыжковая техника. Хип-хоп можно отличить по пружинке и как видно из названия (hip- hop — мелко прыгать).
Эмуляция движений робота, постановка фиксаций и многих других эффектов. Вдохновением в развитии и совершенствовании Робота стала пантомима. Мультипликация и футуризм живёт в большинстве людей. Гидравлические движения робота, исполненного под музыку, которая становится все более ритмичной. Одним из первых танцоров стиля Робот был James Brown (“ Goodfoot “, 1969), Los Angeles. The Tick — используется в стиле танца Robot (Robotics). Движение дает иллюзию, что части тела являются механическими, в характере и фиксации или начинаются толчком.
Этот стиль относиться к “ old school “ брейк-данса и состоит из геометрических движений всеми частями тела, которые выполняются под прямым углом. Стиль выглядит как геометрическая мозаика. Этот стиль подражает сценам, изображенным на стенах египетских пирамид и храмов. Совмещается со стилем The Tick, включает в себя круговые вращения различными частями тела.
Мягкие движения всего тела. Стиль позволяет овладеть техникой «волны», которую вы сможете выполнять всеми частями тела, а также изучить большое количество плавных движений. Эти движения используются в большинстве других стилей танца, как вспомогательные.
Танцевальные движения для танцпола, которые легко комбинируются друг с другом в любой последовательности, что позволяет развить способность к импровизации. Стиль танцуется в пол силы, поэтому вы не устаете. Обычно включает в себя движения из разных стилей и направлений.
Танцевальные движения, которые может выполнить любой без специальной подготовки, простые движения ногами и корпусом, используются на дискотеках, удобен при переходе с одного стиля танца на другой.
Вошедший в классику силовой стиль танца используется при участии в батлах, перетанцовках (танцевальных соревнованиях), включает в себя простые акробатические элементы.
Согласно Ejoe Willson, который считается одним из лучших танцоров в Нью-Йорке, Хаус родился в 1988 г., как танец под хаус музыку. Хаус отличается от Хип-Хоп, как говорит Ejoe, тем что когда танцуешь хаус, ты подчиняешь своё тело мелодии, в то время как в Хип-Хопе ты подчиняешь тело музыкальному биту. Хаус танцуется практически во всех прогрессивных танцевальных клубах. Отличается высокой скоростью (как и вся клубная музыка), резкими движениями руками, с определенного вида качем.
Эффект электрической волны. Смесь пластики и движений стиля Robotics.
11 самых популярных танцев в мире :: RateThemAll
1
105 Голосов
Поддержите лидера!
Голосуйте
Лидер рейтинга
Хип-хоп
Хип-хоп это и стиль танцев, и целое культурное направление, которое многие представители старшего поколения считают «некультурным». Колыбель хип-хоп культуры — окраины Нью-Йорка, где бунтующие подростки искали свой способ даже не столько заявить о себе миру, сколько выразить свое отношение к нему — несправедливому, продажному, жестокому к слабым. Но, попав на удочку моды, из протестного движения хип-хоп стал частью индустрии. Танцевальный стиль хип-хоп — демократичный микс из множества техник. Здесь есть место брейку, поппингу, локингу, флексингу. Характерны для хип-хопа и танцевальные дуэли, называемые баттлами.
2
53 Голоса
Достоин первого места?
Голосуйте
Аргентинское танго
Аргентинское танго — популярно в квадрате. Ведь это самый распространенный стиль одного из наиболее узнаваемых танцев в мире. В отличие от бального танго, требующего серьезной физической и хореографической подготовки, аргентинское танго доступно всем желающим. В этом танце нет заученных связок, он основано на импровизации, построенной на взаимопонимании партнеров. Это социальный танец, позволяющий вам знакомиться и общаться, красивый способ провести досуг, ускользнуть из стресса обычной жизни в яркий мир танго.
3
49 Голосов
Достоин первого места?
Голосуйте
Вальс
Нежный и романтический танец вальс, ассоциирующийся с чарующими звуками музыки, грациозными движениями, великосветскими балами, в начале своей «карьеры» считался скандальным.
4
33 Голоса
Достоин первого места?
Голосуйте
Пол-дэнс
Пол-дэнс — пилонный танец, танец на пилоне или на шесте — у некоторых вызывает однозначные ассоциации. А ведь он давно «развелся» со стрип-шоу и имеет к ним такое же отношения, какое имеют горячие латиноамериканские танцы. Пилонный танец настолько же «про секс», насколько и про пластику, артистизм, умение владеть своим телом. Танцевать пол-дэнс без серьезной подготовки — невозможно. Кажущаяся легкость скользящих и взвивающихся по шесту танцовщиц — результат длительных тренировок, тщательно отработанной техники.
5
32 Голоса
Достоин первого места?
Голосуйте
Танец живота
Танец живота или бэллиданс — изысканный и чувственный. Он ассоциируется с томными, волоокими красавицами, баядерками и одалисками. Однако изобретен танец живота был не так давно, в начале XX века, когда одна ливанская актриса придумала, как совместить экзотичную восточную пластику с привычной для европейцев техникой. Так появился танец, воплощающий представление «белого человека» о запретных, гаремных плясках. Существует три школы бэллиданс: египетская, арабская и турецкая. Они отличаются не только движениями, но и костюмами. Особенно зрелищны танцы живота, в которых девушки используют различные аксессуары — бубны, веера, сагаты (восточную разновидность кастаньет), живого удава и даже обжигающее пламя.
6
20 Голосов
Достоин первого места?
Голосуйте
Сальса
Динамичная, яркая, чувственная сальса выросла из целой плеяды кубинских и карибских танцев. Как одноименный пряный соус, она объединила в себе различные элементы-ингредиенты из ча-ча-ча, мамбы, румбы, меренги и других танцев. В сальсе очень мало условностей и много импровизации. Здесь есть место не только энергичным движениям бедер, но и стильным поворотам головы, кокетливым подмигиваниям, интригующей пластике рук. Сальса — парный танец, позволяющий лучше узнать своего партнера, научиться предугадывать его движения.
7
20 Голосов
Достоин первого места?
Голосуйте
Рок-н-ролл
Рок-н-ролл начался с музыки. Ошеломительно новая, поймавшая целое поколение на крючок бешеного, бьющего через край ритма, мятежная, сексуальная, она потребовала выражения в движениях и родился такой же бунтарский танец. Спортивный и энергичный рок-н-ролл включает в себя многие акробатические элементы: сальто, прыжки, броски, повороты. Он требует хорошей физической подготовки и выносливости, прекрасного чувства ритма, но оставляет широкий простор для самовыражения и импровизаций.
8
17 Голосов
Достоин первого места?
Голосуйте
Бути-дэнс
Горячий, страстный, заводной бути-дэнс — танец смелых, уверенных в себе женщин. Экспрессивные движения бедрами и ягодицами берут начало в латиноамериканской и африканской манере танца, где танцовщицы вовсе не стесняются демонстрировать свои «прекрасные половинки». Не стоит думать, что «тряска попой» такое уж простое дело. Все эти «удары», «вибрации», «волны» и «толчки» — основные элементы бути-дэнс — требуют хорошей координации, умения двигать отдельными частями тела, держа под контролем остальные, длительных тренировок.
9
12 Голосов
Достоин первого места?
Голосуйте
Чечетка
Чечетка, уходящая корнями в народные танцы, получила свой «билет в большой мир» благодаря великим мастерам жанра, блиставшим на голливудском и бродвейском Олимпе: Фреду Астеру, Полу Дрейперу, Элеанор Пауэлл. Танцоры, использующие свои ноги вместо барабанов, создающие четкий ритм танца, его характерный, энергичный рисунок, могут называть свой танец также тэп-данс или стэп. Чечетку можно танцевать в народном или классическом стиле, одеваться в строгий фрак или щеголять яркими одеждами — это все наносное, вариации.
10
11 Голосов
Достоин первого места?
Голосуйте
Фламенко
Фламенко это не просто танец, это целое представление, включающее в себя игру на гитаре, пение и само «эль бейл фламенко». Гордая осанка, дробный топот, выразительные жесты руками, молниеносные, отточенные движения, «кипящие» оборки платьев — внешняя сторона фламенко. Танцоры и танцовщицы стараются наиболее полно выразить чувства, вложенные в песню. Здесь боль и восторг, одиночество и любовь, отчаянье и бурлящая в крови страсть. Эмоциональный, яркий танец всегда заканчивается насыщенным аккордом, очистительным катарсисом, выводящим танцоров и зрителей из накала переживаний к спокойной радости. В Испании, на родине фламенко, считают, что молодые люди не могут по-настоящему виртуозно исполнить этот танец. И дело не в технике, а в том, что у них еще нет должного жизненного опыта, позволяющего воплотить мятущуюся душу фламенко.
11
10 Голосов
Достоин первого места?
Голосуйте
Болливуд-дэнс
Мало кто может остаться равнодушным, наблюдая за феерией танца, разворачивающейся в ярких, музыкальных индийских фильмах. Болливуд-дэнс вырос из этой любви. Говорят, что танцор, изучающий индийские танцы, должен освоить не менее 24 движений головой, 26 движений глазами и 6 движений бровями, чтобы начать «лопотать» на их «языке». В отличие от классических ритуальных индийских танцев болливуд-дэнс гораздо свободней, раскрепощенней, зрелищней. В нем много элементов от известных танцев со всего мира, но все же основной акцент все равно делается на жесты и мимику.
Самые красивые танцы в мире (15 ФОТО)
Прежде чем научиться излагать свои мысли словом, человек научился высказывать свои желания и эмоции при помощи телодвижений – сначала сольных, а после и массовых плясок. Собираясь на охоту или в бой, взывая к матушке Природе с просьбой или благодарностью, человек старался вложить в свои движения как можно больше смысла. Весь внутренний мир раскрывался посредством танца. Сами танцы сегодня претерпели множество изменений, их стало намного больше, чем было ранее, однако, та душевность и эмоциональность сохранилась и пой сей день, выделяя танец среди других видов искусства. Какие же танцы самые красивые? Об этом в нашей подборке.
Вальс
Такой аристократичный и величественный, стремительный и завораживающий, танец знати и людей из «высшего общества». Все это он – Вальс. Знаменитый трехдольный ритм «раз, два три…раз, два, три…» каждый знает не понаслышке, ведь сегодня вальсы в самом простом своем варианте исполняются в школах и институтах, на свадьбах и других торжествах, и умение «вальсировать по квадрату» считается признаком хорошего воспитания.
Танец, название которого произошло от немецкого слова «walzer», означающем «кружиться», вполне себя оправдывает.
Венский, фигурный или вальс-бостон – каждый из них включает множество поворотов и вращений, великолепные позировки и поддержки, а также отличается от всех стальных самой формой, ведь здесь важное значение имеет каждая деталь – постановка корпуса и головы, прическа и макияж, костюм и обувь.
Танго
Танец страсти, внутренней энергии и гаммы переживаний. Танец, где в едином чувственном порыве сливаются два человека – все это танго. Произошедший от сплава африканских ритмов, аргентинских и гаванских пластических мотивов, а также испанских и индейских течений в культуре, этот танец сегодня является не только одним из самых красивых, но также одним из самых чувственных. Аргентинское и социальное танго, мелонга и танго-нуэво, все эти стили обрели свою зрительскую и исполнительскую аудиторию. Отметим, что этот танец включен в программу профессиональных спортсменов, а также доступен любителям. В нем нет возрастных ограничений – здесь важен характер. Если исполнители прочувствовали каждое движение, взгляд и позу, значит танго удалось.
Фламенко
Схожий по характеру с предыдущим танцем, фламенко также считается танцем страсти, однако, чаще всего его исполняют девушки или женщины, тогда как танго – преимущественно пары. В этом танце важны не только движения (байле), на в равной степени и песня (канте), и музыкальное сопровождение гитары (ток). Ритмичные выстукивания каблуками, завораживающие движения кистями рук, эффектные повороты и выпады – все это требует небывалого мастерства, хоть на первый взгляд и кажется достаточно простым. Танец, ставший популярным благодаря Кармен и Дон Кихоту по праву занимает место в нашей подборке.
Восточные танцы
Обворожительная грация и утонченность женской натуры для этого танца являются основополагающими. Восточные танцы помогают каждой женщине почувствовать себя божественными существами и помогают раскрепоститься. Гипнотические покачивания бедрами и волнообразные движения животом пленили не одно мужское сердце, даже царь Ирод, так был поражен танцем прекрасной Соломеи, что по ее велению отрубил голову Иоанну, ныне названному «крестителем». Этот чарующий, затуманивающий разум танец становится жемчужиной нашей подборки.
Кавказские танцы
Общее название всех быстрых кавказских танцев известно каждому – это несомненно «Лезгинка». Искрометные танцы Грузии, Армении, Дагестана, Азербайджана и других стран Кавказа и Закавказья отличаются своим сильными характером и стальным темпераментом, ведь мужчины здесь, словно орлы, беспрерывно наблюдают за прекрасными девушками-лебедями, будто выжидают наилучший момент, чтобы к ним подступиться. Они танцуют так, что под ними «горит земля», поэтому наблюдать за такими танцами одно удовольствие.
Индийские танцы
Созданный потоком магии танец – это средоточие таинственности, мистики и особой энергии, пленяющей зрителя. Красота индийских танцев не поддается сомнению, поскольку от настоящего танца, составленного по всем законам театрального искусства невозможно оторвать глаз – Бхаратанатьям, Катхак, Одисси, Катхакали, Мохиниаттам и другие – каждый из них рассказывает свою историю, и нам остается лишь суметь ее разглядеть.
Ирландские танцы
Особая культура, сформировавшаяся в Ирландии еще в XVIII веке, до 1994 была известна лишь немногим. Однако, после постановки танцевального шоу «Riverdance» Майклом Флэтли – сегодня всемирно известным танцовщиком, трижды занесенным в Книгу Рекордов Гиннесса, ирландские танцы в кратчайший срок покорили весь мир. Отточенные и филигранные движения ног при неподвижности рук и корпуса поражают – танец становится не просто искусством, он превращается в хореографическую феерию, где Кейли, Сеты или Шан-носы (виды танцев), сменяя друг друга, выстраиваются в сказочное представление, открывающее завесу таинственного мира культуры Ирландии.
Конечно, в нашей подборке есть место таким танцам как Самба или Румба, Сальса или Рок-н-ролл, Хип-хоп или Джаз, которые также хороши, как и описанные нами выше, однако, о них мы поговорим в следующий раз.
Танцы – это спорт или искусство? :: Петрозаводский государственный университет
Вениамин Тимофеев, мастер спорта по спортивным бальным танцам, чемпион Северо-Запада по 10 танцам, полуфиналист чемпионата России по 10 танцам, полуфиналист чемпионата мира (в категории до 21 года), убежден: «Это единство одного и другого, потому что красиво, стильно, ярко и требует усердного ежедневного труда, чтобы добиться результатов».
Вениамин уже почти 13 лет занимается танцами. Сейчас молодой человек обучается на 2-м курсе по направлению «Педагогическое образование» в Институте физической культуры, спорта и туризма. В будущем он хочет стать тренером. О своих отношениях с танцами, партнершей и соперниками Вениамин рассказал пресс-службе ПетрГУ.
— Обычно мальчишек отдают на футбол, в бокс, лыжи, а тебя в танцевальную студию. Как так получилось?
— Мама привела, т.к. дочке ее подруге нужен был партнер. А еще в детстве я был очень активным ребенком (пел в хоре, играл на фортепиано), и оставшаяся энергия отлично сбрасывалась на тренировках по танцам. Правда, потом другие мои занятия пришлось оставить ради танцев, но ни капли об этом не сожалею! Очень благодарен родителям за этот выбор и поддержку, а тренерам по латиноамериканской и европейской программе Анастасии Селивановой и Елене Кузнецовой — за труд, профессионализм и любовь к своему делу, а Ольге Запорожец, руководителю танцевального клуба «Ритм», президенту федерации танцевального спорта Республики Карелия — за развитие этого вида спорта у нас в регионе.
— Как часто проходят тренировки и возникало ли когда-то желание бросить?
— Тренируемся 7 раз в неделю по 3—5 часов. Да, такие мысли были, особенно в детском возрасте, потому что видел, что у других ребят больше свободного времени, и считал, что этот спорт не для мальчиков, но когда начали появляться первые результаты, медали, то интерес только окреп.
— Приходится ли ограничивать себя в еде?
— Когда тренер говорит, что надо похудеть, то ограничиваю, а так ем, что хочу.
— Менял ли ты партнершу или танцуешь с той, с кем впервые встал в пару?
— Я за свою танцевальную жизнь поменял 5 партнёрш и на данный момент танцую с Ксенией Пахомовой уже почти 4 года. Смена партнеров происходит часто не по желанию самих танцоров, а по усмотрению тренера, т.к. ему виднее со стороны, кто с кем будет лучше смотреться в паре.
— Долго ли находили общий язык с Ксенией?
— Быстро, буквально пару месяцев и мы уже вышли на турнир.
— Возникают ли в вашей паре споры, как вы их решаете?
— Безусловно, бывают. Считаю лучшим выходом из сложных ситуаций — поиск компромисса. Только сообща можно идти к общей цели – победам на турнирах.
— Помнишь свое первое выступление? Каким оно было?
— Вообще не помню. Уже столько их было.
— Может быть, у тебя есть ритуал перед выходом на соревнования?
— Перед тем как я уезжаю на соревнования, мама надевает мне кулон, с которым я всегда выступаю, ну, и обычно «присаживаемся на дорожку».
— Какая награда (достижение) для тебя самая значимая и почему?
— Мы стали седьмыми на чемпионате мира в Армении по 10 танцам в категории до 21 года, а также заняли первое место в латиноамериканской программе и 10 танцам на полуфинале соревнований по Северо-Западу России.
— А что дальше, какие цели?
— Будем пробовать стать первыми на чемпионате России. А если глобально, то лично я хочу передавать свои знания детям и развивать данный вид спорта.
— Но, ты сказал. Что танцы — это еще и искусство. А оно, как известно, связано с эмоциональной сферой. Поэтому, какой танец вызывает больший отклик?
— Спортивные бальные танцы делятся на европейскую и латиноамериканскую программу, мы танцуем обе, но отдаем предпочтение латиноамериканской программе, т. к. она более яркая, контрастная, ну и музыка поинтереснее. Мой любимый танец в европейской программе — это танго, а в латиноамериканской − румба.
Танго, потому что это достаточно сильный, чувственный танец. Он очень выделяется на фоне остальных танцев в европейской программе. А румба, потому что в этом танце есть всё: потрясающая музыка, которая пробуждает в тебе много разных эмоций, есть отношения мужчины и женщины, есть эстетика и грациозность.
— Какие качества ты развил в себе благодаря танцам?
— Это определенно сила воли, коммуникабельность, потому что ты постоянно находишься среди танцоров и нужно поддерживать общение, также различные командные качества, т.к. мы танцуем в паре, и без поддержки, дружбы внутри пары ничего не получится.
— Если говорить про общение… На паркете с другими спортсменами вы конкурируете, а вне соревнований поддерживаете дружеские отношения?
— Да, конечно, чаще всего в соцсетях, т. к. большая часть соперников из других городов и стран, ну, а когда встречаемся на турнирах, то, естественно, общаемся вживую.
— Как ты все успеваешь: и учиться, и тренироваться, и соревноваться?
— Все благодаря дисциплине, которую дал мне спорт. А сейчас тренируемся дома в режиме онлайн, созваниваемся с тренером, ну, и конечно, выполняю физические упражнения.
— В плотном учебном и тренировочном графике остается ли свободное время, как его проводишь?
— Да, остаётся, чаще всего провожу его с друзьями, партнёршей или семьёй, это могут быть прогулки, походы в кино, посиделки дома.
— Смотришь ли ты танцевальные проекты?
— Наверное, единственный танцевальный проект, который я смотрел, это были «Танцы на ТНТ», и то частями, а так достаточно часто смотрю на YouTube или в Instagram танцевальные видеоролики разных направлений и стилей.
Пресс-служба ПетрГУ
Фото из личного архива В. Тимофеева
Фотографирование танцев — нюансы съемки, секреты успеха, шлифовка мастерства
Танцевальная фотография — это выражение красоты движения и эмоций. Танец может быть источником прекрасных кадров, однако ни для кого не секрет, что фотографировать танцоров очень сложно: кадрирование, фокусировка и спуск затвора в нужный момент — сделано должно быть абсолютно все, при этом с лучшей экспозицией при доступном освещении. Для Bernie Ng, одного из самых продуктивных танцевальных фотографов Сингапура, съемка хореографии включает в себя не только захват действий, но также эстетику и эмоции, которыми пронизано движение. Она делится некоторыми советами как создать выразительные снимки танцоров.
EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2,8 л II USM / Ручная экспозиция (f / 2,8, 1/250 с) / ISO 2500 / WB: Авто. «Чистый» (Pure) от T.H.E Dance Company (2016) / Хореография: Kuik Swee Boon / Танцоры: Anthea Seah & Wu Mi
- Работа с экспозицией
Получение правильной экспозиции, вероятно, является самым сложным аспектом танцевальной фотографии. Так как фотосъемка со вспышкой, как правило, в зале не разрешается, вы должны делать все возможное с доступным освещением, которое будет отличаться от одного шоу к другому.
Используйте светосильные объективы
Это позволит достаточному количеству света достичь датчика камеры, чтобы можно было поддерживать чувствительность ISO на минимально возможном уровне, чтобы минимизировать видимый шум. В идеале ваш комплект фотооборудования должен включать и широкоугольный объектив для съемки всей сцены, и телеобъектив для крупных планов.
Снимайте в ручном режиме или используйте компенсацию экспозиции в режиме Av или Tv
Действие на сцене (а, следовательно, и условия съемки) может меняться очень быстро, поэтому вам нужно будет сохранить контроль над настройками экспозиции. Берни предпочитает снимать в ручном режиме для более точного настраивания камеры. Но если вы решите использовать полуавтоматический режим, она советует использовать компенсацию, чтобы получить подходящую экспозицию.
Для начинающих режим с приоритетом диафрагмы (Av), вероятно, будет более легким для использования: нужно просто установить максимальную диафрагму, и камера даст вам максимально возможную выдержку без недоэкспонирования. Режим приоритета выдержки (Tv) дает контроль над скоростью срабатывания затвора, но при этом неопытному фотографу может быть немного сложнее получить адекватную экспозицию.
Скорость затвора. Знайте, что вам нужно
Учитывайте такие факторы, как стиль танца, хореографию и вид нужной съемки. Скорость затвора Берни составляет 1/250 секунды, которую она регулирует при необходимости. Например, она может решить использовать медленное срабатывание затвора, если чувствует, что это необходимо для изображения.
EOS 5D Mark III / EF24-105 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4,0, 1/13 с) / ISO 800 / WB: Авто. «Дарение»(Giving) от Frontier Danceland (2015) / Хореография: Адриан Скьольдборг
Использование медленного срабатывания затвора может внести динамику в фото и оживить всю композицию в целом. На кадре выше вы видите, что фотограф решила использовать небольшую выдержку, чтобы создать некоторую размытость при движении, держа при этом в фокусе танцовщицу. Это заполнило пустые места и добавило движение изображению.
Профессиональный совет: если у вас есть доступ к группе работников сцены и художнику по свету…
Несмотря на то, что вам не нужно знать все подробности установки, технический персонал сцены и художник по свету могут дать представление о предстоящем шоу. Берни, как правило, спрашивает, каким будет освещение.
Креативные идеи: стробоскопическое освещение может стать отличной возможностью!
EOS 5D Mark III / EF70-200 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4, 1,3 с) / ISO 320 / WB: Авто. «Планета Ромео» / Представлено на DiverCity в рамках фестиваля современного танца M1 Contact (2015) / Хореограф и танцор: Даниэль Кок
Некоторые шоу используют стробоскопическое освещение, которое может привести к тому, что вы пропустите многие моменты, если не будете готовы. Однако если вы подготовитесь и отреагируете достаточно быстро, это может стать возможностью проявить весь творческий подход к делу. Для снимка, который вы видите выше, Берни приняла быстрое решение — замедлить работу затвора и получить стробоскопический эффект.
- Танец — это не только действие
EOS 5D Mark III / EF24-105 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4, 1/400 сек) / ISO 12800 / WB: Авто. «Обычный человек»(«The Ordinary Man») от T.H.E Dance Company (2014), представленный Huayi — Китайский фестиваль искусств, Эспланада — Театры в бухте / Хореография: Wu Yi-San & Kuik Swee Boon
Многие люди думают обязательно о снимках в прыжке при упоминании танцевальной фотографии, однако спокойные моменты могут быть не менее драматичными.
На вашу фотографию обязательно повлияют:
- красивые линии и правильные позы
Узнайте, какие работают хорошо, а какие нет. Они могут быть разными для разных танцевальных жанров. Однако вам не обязательно иметь танцевальный бэкграунд, чтобы делать достойные снимки — в основном вся работа сводится к хорошо развитому чувству эстетики. Заставьте танцоров выглядеть хорошо в кадре.
- лица танцоров
Большая часть танца — это передача мыслей и чувств зрителям, поэтому Берни пытается запечатлеть эмоции и выражения лиц исполнителей. Это как раз тот момент, когда полезно знать, что же такое на самом деле хореография, прежде чем снимать! Интригующие выражения лица танцоров на снимке выше отражают комедийный характер хореографии. Отбирайте те кадры, где танцоры мигают, или их взгляды пустые и не сфокусированные (если только это не часть хореографии) и беспощадно выбрасывайте их в урну.
Профессиональный совет: будьте чувствительны к полученным снимкам
Помните, что ваша камера может снимать то, что человеческий глаз не может увидеть: нажав на кнопку спуска затвора, вы неизбежно сделаете снимки, которые могут быть не самыми лестными для танцоров. Будьте очень внимательны и осторожны при выборе итогового набора снимков (если вы являетесь приглашенным фотографом и выполняли заказ). При необходимости получите разрешение от конкретного танцора или компании, особенно если вы делитесь изображениями в социальных сетях, на веб-сайте или где бы то ни было.
Танцевальные фотографии не обязательно должны включать все тело танцовщика целиком!
EOS 5D Mark III / EF24-70 мм f / 2,8 л II USM / Ручная экспозиция (f / 2,8, 1/100 с) / ISO 400 / WB: Авто. «Паллави во времени» (Pallavi in Time) от Chowk Productions (2017) / Хореография: Рака Майтра
Крупные планы лиц танцоров или каких-то других деталей мизансцены также могут создать памятные снимки.
«Ноги были очень важны для этой хореографии», — вспоминает Берни о снимке выше. Она хотела приблизиться к браслетам на щиколотках танцоров. Фотография получилась удачной еще и потому, что освещение было также сфокусировано на ногах.
Бонус: если вы действительно хотите запечатлеть именно прыжок…
EOS 5D Mark III / EF24-105 мм f / 4L IS USM / Ручная экспозиция (f / 4, 1/250 сек) / ISO 5000 / WB: Авто. «Симфония Шуберта» (Schubert Symphony) Сингапурского театра танца (2016) / Хореография: Чу-Сан-Го
Самое главное в снимках танцоров в прыжке — точное время: «Если вы видите прыжок, вы уже опоздали». Чтобы правильно выбрать время, фотограф советует не слишком полагаться на серийную съемку. Вместо этого узнайте, когда нажимать кнопку спуска затвора. Иногда можно по музыке определить, в какой момент танцоры готовятся к прыжку. Вероятно, потребуется множество проб и ошибок, но благодаря этому ваши навыки фотографа только улучшатся.
Другие детали на заметку
- Вам нужно будет реагировать очень быстро.
Как уже говорилось выше, на сцене, очевидно, все происходит быстро, и вам нужно предвидеть моменты и реагировать практически инстинктивно, чтобы получить нужные кадры. Что поможет?
- — Наличие быстрой и «отзывчивой» камеры.
- — Хорошее знание функций своей камеры и ее конфигурации на уровне интуиции. Настройте свои собственные кнопки быстрого доступа.
- — Если вы будете фокусироваться с помощью задней кнопкой. Это делает съемку более эффективной, поскольку вам не придется перефокусироваться каждый раз после нажатия кнопки спуска затвора.
- — Много практики помогает быстрее думать.
- — Если вы будете смотреть множество танцев, даже вне съемки. Это поможет вам ознакомиться с выбором правильного времени для нажатия на кнопку спуска затвора и с эстетикой. Кроме того легче оценивать танец, когда видишь его своими глазами, а не сквозь объектив!
- Уважайте того, кто на сцене, и уважайте зрителей.
Здесь легко увлечься, но будьте внимательны как к зрителям, так и к танцорам на сцене.
ДА!
- — Снимайте только тогда, когда это разрешено.
- — Выключите автофокусировку красного света.
- — Выключите свою вспышку.
НЕ…
- — Подходите слишком близко к танцорам. Это может достаточно сильно отвлекать от исполнения, если вы (или ваш огромный телеобъектив) вторгаетесь в их пространство, особенно если учесть, что в процессе танца у них будет повышенное пространственное восприятие.
- — Затрудняйте обзор зрителей.
- И последнее, но не менее важное: уважайте танцоров.
Танцоры очень усердно работают над совершенствованием своего искусства, и без них у вас не было бы ваших фотографий.
- — Подумайте о том, как они бы хотели выглядеть в кадре. Покажите их в лучшем свете, и сделайте их усилия оправданными.
- — Никогда не забывайте указывать танцоров и хореографов на своих кадрах, когда размещаете их в профиле соцсетей.
- — Создайте свою связь с вашим объектом. Смотрите больше танцев или даже посещайте уроки хореографии! Ваша возрастающая оценка объекта съемки может отражаться на снимках, которые вы делаете.
Карьера танцоров коротка. Ваши фотографии выступлений на сцене в танцевальной стихии могут быть единственными записями этих драгоценных моментов, поэтому постарайтесь сделать такие снимки, которые принесут людям радость и оживят приятные воспоминания.
Владимирская танцовщица побывала на кастинге проекта «Танцы» на ТНТ
Иногда, чтобы убедиться, что красивая картинка на «голубом экране» — только картинка, не имеющая ничего общего с реальностью, надо пройти этот путь самостоятельно. Владимирская танцовщица Алена Пона дважды на себе испытала все «прелести» шоу-бизнеса, участвуя в кастингах проекта «Танцы» на ТНТ. И поняла, что такой ценой оно ей не нужно.
«Мне часто говорили: «Алена, давай, тебе надо в „Танцы“, ты сможешь! И сама я знала, что да, надо попробовать, да и хотелось этого очень. Поэтому я поехала на предкастинг — отбор участников, который еще не показывают в эфире. Первый раз это было еще в 2016 году, и, как вы понимаете, я тогда его не прошла. Было очень болезненно переживать это, я тогда себя в принципе похоронила как танцора на некоторое время», — вспоминает Алена.
Алена Пона, фото из личного архива.
В тот раз девушка выступала на пилоне, и с этим у нее связана особая история:
«Организаторы сказали, что они мне его не предоставят, но, мол, если я хочу, могу привезти свой. Нашла я его тогда буквально за одну ночь, поработать на нем заранее не удалось. Друзья помогли привезти пилон, и тут мне говорят: „Мы его установить не можем, да и времени на это нет“. У меня чуть глаза на лоб не полезли! В итоге договорились, что мне дадут 3 минуты, чтобы поставить пилон, минуту на танец и еще 3 минуты, чтобы все убрать. Просто представьте, как я переживала! Да еще пилон оказался предназначен для домашнего стриптиза, а не для мощных трюков и переходов. В общем, полный провал! Ехала домой и плакала».
И вот спустя три года Алена вновь решила попытать счастья на проекте. На сей раз выступать решила, от греха подальше, без пилона. На предкастинг поехала не в Нижний Новгород, как в прошлый раз, а сразу в Москву. Поближе к звездам.
«Я была спокойна, красива и уверена. Станцевала. Продюсер смотрел на меня внимательно, скользил взглядом с ног до головы, улыбался. Хореограф Александр Могилев просто спал за столом, а Алексей Карпенко сидел развалившись на диване рядом, как царь, и говорил мне: „Знаешь, что-то не зашло, да и вообще слишком самобытно, не формат шоу“. Я ухожу. Внутри все кипит, слезы льются сами собой, ищу угол, чтобы меня никто не видел, — делится Алена Пона — Дышу, щиплю себя, успокаиваюсь и уезжаю».
По дороге домой девушка попыталась понять, что именно ее так задело?
Александр Могилев и Алексей Карпенко . Фото с личных страниц VK и Instagram.
«Потом поняла. Мне очень не понравилось отношение к участникам! — признается танцовщица. — Это просто неуважительно — спать за судейским столом, нехотя общаться с людьми, которые выкладываются по полной и с трепетом ждут экспертного мнения! Я не хочу окружать себя такими профессионалами. Да и что даст это шоу? Сегодня ты в лучах славы, которая продлится пару дней, а потом тебя все забудут. Уж лучше я буду делать то, что мне приносит удовольствие, наслаждаясь процессом, а не нервничать из-за мнения со стороны».
Что ж, и нам досадно, что владимирцы не смогут поболеть за свою землячку на проекте «Танцы» на ТНТ. Зато Алене не придется проходить сквозь «медные трубы», которые может выдержать далеко не каждый.
14 удивительных фотографий людей, танцующих за пределами мира
От уличных танцев до традиционных танцев — эти фотографии демонстрируют радостный дух, присущий всем нам.
Наступила весна. Лесные твари поют принцессам. Друг публикует в Facebook статус о музыкальных фестивалях. Ваше желание разгуливать по Netflix ослабевает. Салаты снова стали вещью.
Лучше всего то, что вы наконец-то можете наслаждаться природой. Многие люди со всего мира готовы танцевать под солнцем.
Танго Хавьера Гарсии и Мойры Соване на крыше Нью-Йорка. (Фото: Дэвид Тернли / Getty Images)
Молодые пары танго в своем районе в Тель-Авиве, Израиль. (Фото: ChameleonsEye / Shutterstock)
Юные танцоры исполняют «Спящую красавицу» на ступенях Сиднейского оперного театра в Австралии. (Фото: Райан Пирс / Getty Images)
Танцовщица Эвеллин Алвес выступает на фестивале современного танца Panorama в Рио-де-Жанейро, Бразилия.(Фото: Марио Тама / Getty Images)
Белорусские женщины танцуют в поле, чтобы собрать хороший урожай. (Фото: Виктор Драчев / AFP / Getty Images)
Фермеры в Непале танцуют в грязи, сажая рис. (Фото: Prakash Mathema / AFP / Getty Images)
300 участников танцуют под музыку в наушниках в Йоханнесбурге, Южная Африка. (Фото: Джон Весселс / AFP / Getty Images)
Артисты танцуют для туристов в Киниги, Северная Руанда.(Фото: Стефани Аглиетти / AFP / Getty Images)
Люди принимают участие в массовом танцевальном классе Болливуда в Британском музее в Лондоне. (Фото: Шон Карри / AFP / Getty Images)
Пара цыганских молодоженов празднует праздник в городе Стара Загора, Болгария. (Фото: Боряна Кацарова / AFP / Getty Images)
Пары танго в летнем кафе во Львове, Украина. (Фото: Шон Гэллап / Getty Images)
Мужчины танцуют в традиционных фольклорных костюмах во время фестиваля в Чешской Республике.(Фото: Михал Чижек / AFP / Getty Images)
Ивуарийские традиционные групповые танцы в Абиджане, на перекрестке дорог Западной Африки. (Фото: Issouf Sanogo / AFP / Getty Images)
Девушки на Мадагаскаре танцуют и поют песню, популярную на местном радио. (Фото: Роберто Шмидт / AFP / Getty Images)
Хотите увидеть больше потрясающих фотографий? Ознакомьтесь с коллекцией избранных фотографий FTGV .
Идеи фотографии балета для фотосессии на открытом воздухе
Если вы еще не знакомы с фотографией балетного танца — этот пост для вас.Если вы студент балета, который ищет идеи и советы для предстоящей фотосессии, или фотограф, ищущий вдохновения — мы сделаем все возможное, чтобы предоставить вам полезную информацию в этой статье.
Чтобы получить наиболее аутентичные портреты в фотосессии, очень важно предпринять все необходимые шаги на этапах предварительного планирования. Такие вещи, как местоположение, время суток, выбор одежды и другие, играют важную роль в конечном результате. Основная цель — создать уникальную фотосессию.
Как ведущие танцевальные фотографы Сакраменто, мы считаем, что танцевальные фотосессии столь же разнообразны, как и наши клиенты. Кажется, что каждая сессия приобретает свой характер, руководствуясь личностью, интересами и приоритетами фотографируемого танцора. Давайте подробно рассмотрим, что делает фотосессию с балетным танцем успешной!
Это сообщение может содержать партнерские ссылки. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашей политикой раскрытия информации. [020]
Камера: Canon EOS 5DS R | Объектив: Canon EF 85mm f1.2L II USM
Естественный свет | f / 1,4, 1/8000 с, ISO 800 | Фото © Сергей Бидун
МЕСТО ДЛЯ ФОТОГРАФИИ БАЛЕТНОГО ТАНЦА
Позвольте мне начать с того, что выбор места для этой конкретной фотосессии был непростым. Я знала, что мы собираемся на фотосессию с балетным танцем на открытом воздухе, и место должно было соответствовать этому стилю.
В Сакраменто много красивых мест для фотосъемки под открытым небом, но идея заключалась в том, чтобы делать интересные, немного мечтательные фотографии.Мы чувствовали, что это лучший способ показать личность и талант балетного танца.
Что мне нравится в William B Pond Park на American River Parkway , так это то, что он предлагает неограниченные возможности для творчества. Сфотографировав многочисленные фотосессии для пожилых людей, семей и детей в этом месте, я знал, что мы можем получить здесь потрясающие результаты.
American River Parkway находится в очень хорошем состоянии и предлагает километры велосипедных дорожек, красивую зелень и места для пикника, а также несколько точек доступа к реке.Парковка не является проблемой в этом парке и находится на удобном расстоянии. Это место — отличный выбор для фотосессий с танцами на свежем воздухе.
Камера: Canon EOS 5DS R | Объектив: Canon EF70-200mm f / 2.8L IS II USM
Natural Light | f / 2,8, 1/5000 с, ISO 800 | Фото © Сергей Бидун
КАК ДОБРАТЬСЯ ДО ПРУДА УИЛЬЯМА Б
Парк Уильяма Б. Понд — один из небольших парков, которые составляют бульвар Американ-Ривер вдоль реки Американ-Ривер. Зона отдыха Уильям Б. Понд — один из самых популярных парков на берегу реки, который помимо отдыха служит отличным местом для фотографирования.
Расположен рядом с Арден Уэй в Кармайкл, Сакраменто, до него легко добраться по шоссе 50 США. Этот парк расположен всего в 20 минутах езды от центра Сакраменто. Парк открыт с восхода до заката, за вход взимается небольшая плата.
Парк William B Pond — прекрасное место для любого мероприятия в любое время года. Благодаря доступу к Американской реке и велосипедному маршруту Джедедайя Смита, это место излюбленное место многих фотографов Сакраменто.В любое время года в этом месте вы найдете великолепные пейзажи и природные пейзажи.
Камера: Canon EOS 5DS R | Объектив: Canon EF 85mm f1.2L II USM
Natural Light | f / 1,4, 1/3200 с, ISO 800 | Фото © Сергей Бидун
ЧТО МНЕ НРАВИТСЯ В ПАРКЕ WILLIAM B POND PARK
Природа и атмосфера в Уильям Б. Понд — вот что мне очень нравится в этом месте. Даже во время фотосессий мне кажется, что я освежаюсь и получаю новую энергию, просто находясь на улице.
Если вы фотографируете в будний день, что я настоятельно рекомендую, вы не увидите в парке столько посетителей и байкеров. Хотя люди на тропах не являются проблемой для портретов крупным планом, но для более живописных снимков вам нужно иметь как можно больше чистой территории.
Каждый раз, когда я фотографирую на природе, я люблю снимать в местах, похожих на туннель, и парк Уильяма Б. Понд предоставляет эти места. Например, когда есть красивая велосипедная дорожка, а по обе стороны от нее растут деревья — это создает великолепную сцену, похожую на туннель.В то же время объект становится центром изображения.
Еще одним важным фактором для фотографирования здесь является то, что это место отлично подходит как для ранней утренней фотосессии восхода солнца, так и для фотографий заката. Природа этого парка позволяет проводить креативные фотосессии на восходе и закате с красивым солнечным светом, проникающим сквозь листву деревьев.
Камера: Canon EOS 5DS R | Объектив: Canon EF 85mm f1.2L II USM
Natural Light | f / 1.4, 1/8000 с, ISO 800 | Фото © Сергей Бидун
ПОДГОТОВКА К ИЗОБРАЖЕНИЯМ БАЛЕТНЫХ ТАНЦЕВ
Для успешной портретной фотосессии и фотограф, и клиент должны потратить достаточно времени на подготовку. Хорошая идея — создать мудбордов из эталонных изображений, нарядов и других мелких деталей, которые помогут вам во время фотосессии.
На этапе предварительного планирования мы обсудили идеи и вдохновения для этой балетной фотосессии.В этой фотосессии балерины мы хотели запечатлеть красоту и элегантность талантливой танцовщицы в великолепном месте. Основная задача заключалась в том, чтобы выделить главный объект фотосессии — танцовщицу.
Я рекомендую вам ознакомиться с нашим постом Как подготовиться к портретной фотосессии , в котором более подробно рассказывается о важных этапах подготовки к фотосессии.
ЛУЧШИЕ НАРЯДЫ ДЛЯ БАЛЕТНЫХ ИЗОБРАЖЕНИЙ
Лучшие наряды для фотосессии балерины — это струящиеся платья и пуанты. Платья могут быть любой длины, но по стилю очень струящимися. Этот стиль лучше всего подходит для прыжков с целью создания движения.
Поскольку идея этого сеанса заключалась в создании мечтательных балетных фотографий, мы решили, что лучше всего будет фотографировать в туманный день. И если мы хотели, чтобы на снимках был естественный туман, фотосессия должна была проходить ранним утром.
Теперь перед нами стояла дилемма: предсказать, когда утром будет туман. Проведя небольшое исследование в Интернете и на основании наших личных наблюдений, мы пришли к выводу, что наибольшая вероятность получить туманное утро будет на следующий день после дождя накануне.Фотосессия состоялась очень ранним ноябрьским утром, сразу после дождя накануне.
Камера: Canon EOS 5DS R | Объектив: Canon EF70-200mm f / 2.8L IS II USM
Natural Light | f / 2,8, 1/5000 с, ISO 200 | Фото © Сергей Бидун
О ФОТОСЕССИИ БАЛЕТА
Настал день фотосессии, и погода выдалась именно такой, как мы и надеялись! Эта фотосессия с балетным танцем началась как раз в тот момент, когда солнце восходило в своей утренней славе, над землей лежал мечтательный туман.
Красивые золотые деревья, трава с немного инеем, слегка хрустящий осенний воздух и мечтательный туман — это были идеальные декорации для прекрасных портретов балерин.
ИДЕИ ФОТОСЕССИИ БАЛЕТНОГО ТАНЦА
Первое место, где мы сфотографировали, было на велосипедной дороге с великолепными деревьями из сусального золота по бокам тропы. Что мне нравится в этом типе кадрирования, так это то, как он создает туннельное пространство, идеально подходящее для творческой фотографии.Такие места предоставляют множество вариантов фона для любой фотосессии.
Мне нравится использовать мой Canon 85mm 1.2 объектив для получения красивого боке на заднем плане. Если вы оставите некоторое пространство между объектом и фоном, вы сможете получить отличное боке на снимке. Туман в воздухе и размытие фона придают фотографии неповторимый вид. Такого эффекта можно добиться только с помощью качественного объектива.
Однако вы можете получить совершенно другой фон, используя тот же объектив. Попробуйте расположить объект ближе к деревьям, и вы получите в фокусе несколько золотых листьев на деревьях и земле. Этот тип настройки действительно уникален, поскольку он фиксирует множество деталей.
При съемке осенью или зимой велика вероятность попадания дождевых луж. Они могут помочь создать супер крутые отражения. Отражения отлично подходят для съемки динамичных сцен, например, танцев или балета.
Для получения наилучшего качества отраженного изображения попробуйте фотографировать под более низким углом.Не бойтесь лечь на землю, чтобы лучше видеть. Таким образом, вы также можете устранить нежелательный фон для получения более четкого снимка.
ПОЗЫ ДЛЯ ТАНЦЕВАЛЬНОЙ КАРТИНЫ
Один из лучших способов фотографировать портреты осенним туманным утром — это расположить объект подальше от лесного фона. Я предлагаю примерно 200 футов или около того. Наличие чистого открытого пространства между объектом и деревьями на заднем плане поможет показать туман в воздухе.
Не забывайте всегда располагать объект лицом к источнику света — это устранит некрасивые тени и сэкономит ваше время при постобработке. Даже когда нет прямых солнечных лучей и сегодня пасмурный день, обращайте внимание на то, откуда исходит большая часть света. Я рекомендую ознакомиться с нашей статьей Фотография при естественном освещении, чтобы узнать, как лучше видеть свет.
Предлагаю вам ознакомиться с нашими Советы по позированию для пожилых фотографов, , чтобы узнать, как создавать современные портреты журнального качества.
Еще один отличный способ сделать креативные снимки балетного танца — использовать широкоугольный объектив. Чтобы получить это изображение, я использовал свой 35-миллиметровый объектив Canon , который помог придать больший объем этому изображению движения балерины. Обратите внимание, как съемка снизу дает отличную перспективу и гораздо более интересный ракурс.
СТАРШИЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ БАЛЕТА
Осенние фотосессии, безусловно, мои любимые сеансы. Есть так много возможностей для творческих портретов.Мне нравится максимально использовать окружающую среду для получения более естественных изображений. Например, вы можете использовать опавшие листья, подбрасывая их в воздух или расположив объект ближе или дальше к разноцветным деревьям.
Осенний солнечный свет не такой резкий, что дает гораздо более красивые цветовые тона. Старшеклассницы любят это время года. Кадры балетного танца также могут быть отличным дополнением к фотосессии для старшеклассников .
Камера: Canon EOS 5DS R | Объектив: Canon EF 85mm f1.2L II USM
Natural Light | f / 1,4, 1/6400 с, ISO 400 | Фото © Сергей Бидун
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Во время фотосессии балетного портрета важно показать личность объекта съемки. На этом занятии мы также стремились выделить артистичность движения и танца. Позвольте нам создать потрясающие снимки на фоне великолепных естественных осенних фонов в этой фотосессии с балетным танцем в Сакраменто.
Чтобы создавать более креативные портреты, я предлагаю вам попрактиковаться в съемке и поэкспериментировать с разными углами, отточить позирование и использовать окружающую обстановку.Надеюсь, вы нашли эти советы полезными и сможете применить их в своей фотографии.
, ЕСЛИ ВЫ НАШЛИ ЭТО ПОЛЕЗНОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ПОЛОЖЕНИЕ, ПОЖАЛУЙСТА, ПОДЕЛИТЬСЯ В СОЦИАЛЬНЫХ СЕТЯХ.
Фотограф: Сергей Бидун
Автор Мария Бидун
Bidun Studio Photography находится в Сакраменто, Калифорния.
советов по танцевальной фотографии для начинающих и советы танцорам.
Поделиться — это забота!
Facebook
20Твиттер
Pinterest
Сложно запечатлеть танцевальное движение
Фотографировать танцоров невероятно сложно и требует некоторой практики, прежде чем вы получите совершенно четкое изображение без размытых линий движения.
Тем не менее, есть несколько советов, которые я могу вам дать, если вы собираетесь в ближайшее время сфотографировать танцевальное представление!
Прежде чем читать дальше, если вы танцор, который хочет получить отличные снимки самого себя, я бы порекомендовал найти кого-нибудь, кто сделает их за вас.
Тот, кто знает, как работать с цифровой зеркальной камерой, и кто может следовать некоторым техническим идеям, приведенным ниже.
В качестве альтернативы вы можете приобрести цифровую видеокамеру с высоким разрешением и делать снимки с помощью программного обеспечения для редактирования видео, такого как iMovie.
Используйте камеру DSLR
DSLR — это цифровая зеркальная камера, такая как Canon 1100D, которая является современной версией старых камер с одним зеркалом и позволяет изменять размер объектива для разных фокусных расстояний.
Стандартный объектив, который поставляется в комплекте с зеркальной камерой, — это объектив 18-55 мм, которого должно быть достаточно, если вы фотографируете танцора / танцоров, когда вы можете стоять на расстоянии примерно 10 футов от объекта (ов), который вы снимаете во время съемки. они выступают.
Вы можете купить одну из них примерно за 350 фунтов стерлингов где-нибудь, например, у Джессопса, но если вы действительно не можете достать одну из них, вам следует попытаться найти камеру, которая позволяет вам вручную изменять выдержку, диафрагму и ISO.
Я настоятельно рекомендую использовать SLR для этого типа фотографии (Canon, Nikon или Sony).
Использование вспышки для съемки танцевальных движений
Если вы фотографируете живое выступление и наблюдаете за платными гостями, я бы посоветовал не использовать вспышку, потому что это может отвлекать исполнителей и платящих посетителей.Кроме того, вам может быть отказано в посещении места проведения.
Вместо этого убедитесь, что ISO вашей камеры составляет не менее 800–1600 (в зависимости от яркости домашнего освещения) и что ваша диафрагма максимально широкая (низкое значение диафрагмы, например, f / 2,8).
Комбинация этих двух параметров даст вам огромное количество света на вашем изображении, но если вы обнаружите, что он слишком яркий, попробуйте сначала сбить ISO, прежде чем увеличивать число диафрагмы, чтобы получить точное количество света, которое вы хотите захватывать.
Совет: некоторые объективы имеют меньшее значение диафрагмы, что означает, что они могут обеспечивать гораздо больше света. Вы обнаружите, что это справедливо для объективов с более коротким фокусным расстоянием, например. 18 мм и меньше. Это означает, что вам придется встать ближе к объекту, что может быть непрактично для танцевального представления.
Жажда скорости
При съемке танцевального представления вам понадобится высокая выдержка, чтобы линии вокруг объекта были четкими.
Около 1/250 — хорошее начало, но начните немного снижать скорость и посмотрите, сможете ли вы уйти с меньшей скоростью, потому что это даст больше времени свету, чтобы коснуться сенсора камеры.
Существует баланс между выдержкой, диафрагмой и ISO, который дает вам правильное количество света в вашем кадре.
Более низкая скорость затвора даст вам изображение, которое будет размытым из-за количества движения, связанного с перформансом. Если вы не пытаетесь создать что-то, где вы можете видеть линии движения, держите это быстро.
Выбери свои моменты
Понятно, что вы будете делать снимки с помощью цифровой камеры, чтобы можно было делать множество снимков, но будьте осторожны, потому что это приведет к тому, что вы будете пролезать через множество мусора.
Вместо этого, если вы знаете о производительности, выберите те моменты, которые имеют влияние.
Возьмите изображение ниже в качестве примера удачного момента для съемки.
Мои любимые видео о танцевальных фотографиях
YouTube — отличный ресурс, чтобы узнать больше о том, как фотографировать танец, хотя там большинство видео, кажется, сосредоточено на довольно статичных кадрах.
Захватить танцевальные движения, которые вы исполняете во время живых выступлений в концертном зале, намного сложнее, и этому не учат в видео.
Почему? Потому что освещение на концертных площадках редко бывает достаточно хорошим в сочетании со скоростью движения и поскольку вы, скорее всего, сидите в аудитории. Тем не менее, вам могут понравиться эти два видео ниже.
Как снимать потрясающие танцевальные фотографии
Powder Dance Shoots
youtube.com/embed/VY7qgwNpO3s?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»>Удачи в фотографировании
Надеюсь, вам понравится использовать настройки, описанные в этой статье, чтобы снимать танцора, занимающегося своим делом на сцене или в помещении.
Развлекайтесь с разными ракурсами, с которых вы можете снимать, и экспериментируйте с настройками камеры больше всего, чтобы получить именно то, что вы хотите сфотографировать.
Если вы обеспокоены тем, что вам может потребоваться отредактировать изображения после того, как вы их сделали, я рекомендую использовать Adobe Lightroom для их редактирования, но убедитесь, что вы настроили настройки камеры на RAW, чтобы у вас было больше свободы для их редактирования.
Поймите, однако, что это всего лишь инструмент для чистовой обработки.Если у вас плохой образ, вы не сможете исправить все, поэтому поэкспериментируйте, чтобы сделать его правильно с первого раза.
Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже.
Д-р Валерия Ло Яконо — танцовщица живота и исследователь танцев, имеет докторскую степень в области танцев и наследия. Валерия также преподает и исполняет танец живота, но ей также нравится изучать балет, джаз и другие танцевальные жанры.
Поделиться — это забота!
Facebook
20Твиттер
Pinterest
танец | Определение, характеристики, типы, история, люди и факты
Танец , ритмичное движение тела, обычно под музыку и в пределах заданного пространства, с целью выражения идеи или эмоции, высвобождения энергии, или просто получать удовольствие от самого движения.
Британская викторина
Еще одна танцевальная викторина
Кто первым начал серьезное представление танца в кино? Что такое бедаджа? Используйте этот тест, чтобы проверить, что вы знаете о танцах во всем мире.
Танец — это мощный импульс, но искусство танца — это импульс, который искусные исполнители направляют во что-то, что становится очень выразительным и может радовать зрителей, которые не испытывают желания танцевать сами. Эти две концепции искусства танца — танец как мощный импульс и танец как искусно поставленное искусство, практикуемое в основном немногими профессионалами, — являются двумя наиболее важными связующими идеями, проходящими через любое рассмотрение предмета. В танце связь между двумя концепциями сильнее, чем в некоторых других искусствах, и ни одно из них не может существовать без другого.
Хотя приведенное выше широкое определение охватывает все формы искусства, философы и критики на протяжении всей истории предлагали различные определения танца, которые сводились лишь к описанию вида танца, с которым каждый писатель был наиболее знаком.Таким образом, утверждение Аристотеля в «Поэтике » о том, что танец — это ритмическое движение, цель которого — «представить характеры людей, а также то, что они делают и страдают», относится к центральной роли, которую танец играл в классическом греческом театре, где хор своими движениями воспроизводил темы драмы в лирических интермедиях.
Английский балетмейстер Джон Уивер, писавший в 1721 году, утверждал, с другой стороны, что «Танец — это элегантное и регулярное движение, гармонично составленное из красивых положений и контрастирующих с изящной позой тела и его частей.Описание Уивера очень четко отражает тот вид благородного и изысканного движения, которое характеризовало балет его времени, с его высоко формализованной эстетикой и отсутствием сильных эмоций. Французский историк танца XIX века Гастон Вуйе также подчеркивал качества грации, гармонии и красоты, отличая «настоящий» танец от якобы грубых и спонтанных движений древнего человека:
Мисти Коупленд и Джеймс Уайтсайд
Мисти Коупленд и Джеймс Уайтсайд Американского театра балета на сцене Swan Lake в Метрополитен-опера, Нью-Йорк, 2015.
Джульета Сервантес — The New York Times / Redux
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.
Подпишитесь сейчас
Хореографическое искусство. . . вероятно, был неизвестен человечеству в более ранние века. Дикий человек, блуждающий по лесам, пожирающий дрожащую плоть своих трофеев, не мог ничего знать о тех ритмических позах, которые отражают сладкие и ласковые ощущения, совершенно чуждые его настроению. Ближайшим подходом к такому, должно быть, были стремительные скачки, бессвязные жесты, которыми он выражал радости и ярость своей жестокой жизни.
Джон Мартин, танцевальный критик 20-го века, почти проигнорировал формальный аспект танца, подчеркивая его роль как физического выражения внутренних эмоций. Поступая так, он выдал свою симпатию к экспрессионистской школе современного американского танца: «В основе всех этих разнообразных проявлений танца. . . лежит общий импульс прибегнуть к движению для экстернализации состояний, которые мы не можем экстернализовать рациональными средствами. Это базовый танец ».
Поистине универсальное определение танца, следовательно, должно возвращаться к основополагающему принципу, согласно которому танец — это форма искусства или деятельность, в которой используется тело и диапазон движений, на который оно способно. В отличие от движений, выполняемых в повседневной жизни, танцевальные движения не имеют прямого отношения к работе, путешествию или выживанию. Танец, конечно, может состоять из движений, связанных с этой деятельностью, как в рабочих танцах, общих для многих культур, и даже может сопровождать такие действия. Но даже в самых практичных танцах движения, составляющие танец, нельзя свести к движениям простого труда; скорее, они включают в себя некоторые дополнительные качества, такие как самовыражение, эстетическое удовольствие и развлечения.
В этой статье обсуждаются техники и компоненты танца, а также эстетические принципы, лежащие в основе его признания как искусства. Обсуждаются различные виды танцев с акцентом на их стиль и хореографию. История танца в разных регионах освещена в ряде статей; увидеть танец, африканский; музыка и танец, Oceanic; танец, вестерн; искусство, Центральная Азия; искусство, восточноазиатские; искусство, исламское; танец, коренные американцы; искусство, Южная Азия; и искусство, Юго-Восточная Азия. Взаимодействие танца с другими видами искусства обсуждается в народном танце.
Почему люди танцуют? Вот некоторые из настоящих причин, по которым мы танцуем
ПРИЧИНЫ, ПОЧЕМУ МЫ ТАНЦЕВАЕМ
Как хореографа и писателя (хотя, признаюсь, мне гораздо удобнее утверждать первое, чем второе), меня просят поделиться своим мнением о множестве связанных с танцами тем из практики:
«Как танец может помочь? ты в форме? »
«Как лучше всего практиковать работу ног?»
«Какие три наиболее важных метода партнерства мне следует изучить?»
К экзистенциальному:
«Является ли мой танец проекцией моей самооценки?»
«Как танцы могут улучшить отношения?»
«Могут ли танцы помочь вам преодолеть страх?»
Конечно, все хорошие вопросы с хорошими ответами, но сегодня я хочу ответить или, по крайней мере, попытаться ответить на вопрос, который мне задают чаще всего. Я думаю, самый важный вопрос…
«ПОЧЕМУ ЛЮДИ ТАНЦУЮТ?»
Вот и все. Просто зачем? Что такого в том, чтобы двигать наши тела под песню, которую мы любим, так радостно павловской? Почему мы смотрим видео, зацикливаемся на своем отражении в кухонном окне и, да, берем уроки, чтобы усовершенствовать то, что можно легко назвать тривиальным? Почему мы, преодолевая физическое утомление и временами испытывая социальную неловкость, просто называем себя танцорами ? Почему нам это так нравится?
Есть очевидные ответы. Танцуем на физкультуру . Танцуем для ясности ума. Танцуем для эмоциональной устойчивости, и другие подобные плюсы.
Однако все эти преимущества могут быть достигнуты и другими способами, хотя, признаюсь, мне еще предстоит найти лучшую альтернативу, чем отличное ча-ча-ча, чтобы поднять как сердечный ритм, так и настроение. И все же нам не нужно танцевать , чтобы обрести здравый дух и тело. Итак, должно быть больше причин, почему мы так поступаем. В танце должно быть что-то более выдающееся, чем просто нематериальное; это должно быть почти незаметно.Кажется, мы не можем объяснить это, но все мы знаем это настолько хорошо, что без колебаний постукиваем ногой под мелодию Гершвина или пульсируем в ритме самбы. Так почему мы танцуем?
Возможно, танец — это способ самовыражения, когда слов недостаточно. Радость, которую мы испытываем по поводу вновь обретенной любви, решимость, которая у нас есть перед лицом великой печали или невзгод, страстный огонь нашей юности и умиротворение наших более мягких и прекрасных лет — возможно, они никогда не выражаются более полно, чем в вальсе , или танго, или джайв.Мы все хотим, чтобы нас понимали, и если бы мы действительно могли произносить слова, описывающие наши чувства, насколько глубокими и могущественными они, несомненно, были бы. Но, увы, эти слова никогда не приходят нам в голову.
MAYBE DANCE — ПРОСТО ПЕРЕВОДЧИК ДЛЯ СЕРДЦА ЧЕЛОВЕКА.
Возможно, танец — это средство, с помощью которого мы показываем миру, кто мы есть на самом деле и кем мы можем быть. Все мы, если честно, в глубине души считаем, что мы не обычные.Мы знаем, что мы удивительно уникальны, с множеством слоев личности и талантов, сплетенных таким образом, что ни у кого на земле не может быть такого же макияжа. Мы знаем это. Просто мы не всегда знаем, как это доказать.
МОЖЕТ ТАНЕЦ ДАЕТ НАМ ВОЗМОЖНОСТЬ.
И, возможно, танец — это то, как мы выбираем помнить, как мы держимся за прошлое.Именно так мы переживаем веселые дни нашей юности или время, когда мы смотрели им в глаза и знали, что они были одними из них. Это наша дань памяти вчерашним героям, которые бродили как беззаботные мальчики и девочки, когда завтра они, как мужчины, и женщины, выступят маршем, защищая дело свободы. Это шанс снова стать принцессой, ожидающей протянутой руки и призыва к романтике, которая будет изящной, правдивой и не такой забытой, как говорят циники. Когда мы танцуем, а мы можем вспомнить их все немного лучше, снова почувствовать бабочек и хотя бы на мгновение вернуться к самой чистой части нашей жизни, когда время не имело значения… для мы танцевали.
Почему мы танцуем? Каждый ответ будет отличаться, и так и должно быть. Возможно, лучший вопрос: «Почему бы и нет?»
Дэвид Томас Мур — художественный руководитель и постоянный хореограф Dance With Me USA. Он также является соавтором и хореографом сценического шоу Sway: A Dance Trilogy.
—————————————————————————–
Самое приятное то, что… буквально каждый может это сделать. С подходящими учителями это легко и весело.Буквально самое сложное — сделать этот первый шаг… снять трубку, назначить урок, зайти в танцевальную студию. Как только вы сделаете эти первые шаги, шаги в бальном зале станут такими же легкими, как глоток свежего воздуха.
РАССКАЖИТЕ НАМ В КОММЕНТАРИЯХ, ПОЧЕМУ ВЫ ТАНЦЕТЕ!
Поделитесь этой статьей с другом, которому, по вашему мнению, может быть полезно научиться танцевать!
7 советов по улучшению свадебных снимков «первого танца»
Сегодня Ронан Паллисер делится советами о том, как запечатлеть «первый танец» на свадьбе.
Скорее всего, вас время от времени приглашают на свадьбы, и я уверен, что большинство людей берут с собой фотоаппарат. Скорее всего, если вы снова посмотрите свои фотографии и сравните их с теми, которые сделали другие гости в тот день, будет много таких же снимков. Самый фотографируемый момент дня — это часто первый танец жениха и невесты, и, обладая небольшими знаниями, и, если вам повезет, и некоторыми дополнительными осветительными приборами, можно сделать снимок. первый танец, который выделится из толпы и определит вас как способного фотографа.
Совет 1. Измените угол съемки
Большинство людей большую часть времени делают снимки с одной и той же точки обзора, т. Е. Подносят камеру к глазу и нажимают кнопку спуска затвора. Для другого ракурса намеренно опустите камеру ниже, и вы сразу же получите бросающийся в глаза снимок. Свадебные приемы часто проводятся в комнатах с декоративными потолками, так что это также может быть хорошим способом выделить детали на заднем плане.
Совет 2: переходите на другую сторону танцпола
99% фотографий первого танца, которые делают гости, сделаны с одной стороны танцпола.Для уникального кадра переместитесь на другую сторону и включите в кадр «папарацци». Полученное изображение будет забавным, захватит волнение гостей и, скорее всего, удовольствие жениха и невесты от всего этого внимания.
Совет 3. Постобработка изображений
Вместо того, чтобы просто довольствоваться изображениями прямо с камеры, перенесите их в какое-нибудь программное обеспечение для редактирования фотографий, чтобы улучшить их. Это может быть так же просто, как увеличение контрастности, или вы можете проявить художественность и применить некоторые эффекты, такие как этот эффект плашечного цвета, сделанный в Photoshop Elements, чтобы выделить жениха и невесту.Фотографы могут подумать, что этот образ дрянный, но многим женихам и невестам он нравится. Обратите внимание, что это изображение также использует приведенные выше советы — не бойтесь объединить разные идеи в одном снимке.
Совет 4. Уменьшите выдержку
Уменьшив скорость затвора (и удерживая камеру в неподвижном положении, например, на столе или стуле), вы получите снимки, на которых видно движение на танцполе. Вам также может повезти, как я сделал выше, и вы обнаружите, что чья-то вспышка срабатывает в середине вашей экспозиции, чтобы заморозить жениха и невесту.Или вы можете сами испытать удачу, следуя совету 5….
Совет 5. Уберите вспышку с камеры
Если у вас есть вспышка, которую можно снять с камеры и сработать дистанционно, посмотрите, что произойдет, если вы активируете ее из положения, отличного от положения камеры. На изображении выше моя жена держала мой Nikon SB-800 вне кадра слева от камеры и направила его на жениха и невесту. Я запустил его с помощью беспроводной системы CLS на своей камере Nikon, но удаленные триггеры с Ebay тоже подойдут.Конечный результат — еще один отличительный первый танцевальный кадр.
Совет 6.
Воспользуйтесь услугами видеооператораЧасто во время первых танцев мероприятие снимает видеооператор, и у него, вероятно, будет видеолампа на верхней части камеры, чтобы освещать жениха и невесту. Если вы недоэкспонируете снимок и подождете, пока его свет не осветит жениха и невесту, вы получите довольно крутой эффект. Или вы можете добиться того же, используя упомянутую выше вспышку вне камеры и увеличивая ее настолько, насколько это возможно.
Совет 7. Осветите танцпол
Снимок в верхней части этой страницы был освещен двумя вспышками, снятыми с камеры, по одной с каждой стороны группы, указывающими на танцпол в виде X, чтобы осветить весь пол. На более широком снимке выше показано аналогичное расположение — вы можете увидеть, как две вспышки (установленные на динамиках ремешка) освещают весь пол. В зависимости от того, где вы расположитесь относительно этих огней, а также от жениха и невесты, вы можете получить отличный передний свет, задний свет, боковой свет или их комбинации для получения профессионального снимка.
Об авторе : Ронан Паллисер — ирландский фотограф, живущий в Дублине. Он ведет ежедневный фотоблог на http://www.ronanpalliser.ie/blog и каждый день публикует новую фотографию с подробными техническими подробностями о том, как был сделан снимок.
10 основных танцевальных движений, которым может научиться каждый
Вы когда-нибудь наблюдали, как кто-то танцует, и удивлялись, как они так легко придумывают движения?
Танец — это форма самовыражения, а не военная тренировка, но великие танцоры часто осваивают определенный набор движений, к которым они могут прибегать снова и снова.
Вот 10 основных танцевальных движений, которые вы можете выучить за считанные минуты и использовать каждый раз, когда вам нужно выполнить какое-то движение.
1. 2 Step
Когда я только начал танцевать на вечеринках, 2 Step был первым движением, которое действительно пришло мне в голову.
Это действительно так же просто, как шагать из стороны в сторону в такт!
Если вы ищете что-то надежное, что позволит вам просто грувить и наслаждаться музыкой …
Boom. Вот.
2.Дуги
Да, Дуги — настоящий танцевальный прием!
Как и во втором шаге, вы будете перемещать вес из стороны в сторону, но на этот раз добавляете движения плечами и немного больше позы.
Попробуйте этот вариант для нескольких песен. другой, , кроме той, которая сделала его знаменитым — вы обнаружите, что он работает с любым хайп-битом.
3. Боди-роллы
Говоря об отношениях, боди-роллы идеально подходят для тех случаев, когда вы хотите подать немного дерзости.
При изучении этого движения важно разбить его на части и сосредоточиться на изоляции каждой «части» вашего тела, чтобы создать движение катящейся волны.
Подробнее о контроле каждой части своего тела читайте здесь: Как танцевать с большим контролем
Совет: Не забывайте дышать, когда практикуете эту! Задержка дыхания сделает ваше тело более жестким, а дыхание во время движения позволит вашему телу выглядеть расслабленным и гладким.
4. The Woah
Даже если вы не принимаете активного участия в танцевальном сообществе, вы, вероятно, видели, как люди кричали Woah — на YouTube, TikTok… по всей вашей ленте новостей!
Хотите ли вы сделать собственное вирусное видео или просто хотите развлечься, базовое танцевальное движение, чтобы потянуть за клерка, это слишком хорошо, чтобы не учиться.
Поскольку движение фиксирующего рычага настолько резкое и явное, используйте Woah, чтобы акцентировать самые тяжелые басы в ваших любимых песнях.
5. Виноградная лоза
Этот классический прием, популяризированный Soul Train, позволяет вам экспериментировать с путешествиями по танцполу.
Используется в линейных танцах, в качестве партийных приемов и в партнерских танцах, таких как сальса и бачата, универсальность Grapevine действительно делает его необходимым для обучения.
Сделайте шаги немного разнообразнее, добавив прыжки, повороты, хлопки в ладоши и щелчки пальцами!
6.
Кангста вокКангста вок ворвался на вирусную танцевальную сцену в 2019 году после того, как создатель Зая Сошо впервые поделилась своим ходом с Билли Эйлиш.
Он сочетает в себе сверхпростую концепцию ходьбы по ступенькам с подпрыгиваниями и покачиваниями головой.
У Kangsta Wok крутая, чванливая атмосфера, так что выбери это за супер горячий хип-хоп трек. 😎
7.Рисунок 8 Sways
Покачивание бедром — это базовое танцевальное движение, к которому тяготеют многие люди, когда начинается более сексуальная песня…
Но если вы раскачиваете бедра без какой-либо последовательности, вашему партнеру будет трудно следить за вашими движениями и присоединяться к вам. паз!
Освойте этот рисунок «Рисунок 8», чтобы любой, с кем вы танцуете, мог легко уловить то, что вы ставите.
Прочтите эту статью о How To Dance Sexy , чтобы получить больше советов по выполнению движений, подобных этому!
8.
The Bust DownThe Bust Down был популяризирован рэпером из Лос-Анджелеса Blueface в его клубном джеме 2019 года «Thotiana».
Вы собираетесь схватиться за пояс, поднять одну руку вверх и позволить своему телу опускаться в такт.
Примечание: облизывать брови как Blueface весело, но не обязательно. 😛
9. The Biz Markie
The Biz Markie — это традиционный танец для вечеринок, вдохновленный, как вы уже догадались, рэпером Biz Markie!
Он стал популярным в 90-х, когда сам Биз Марки начал исполнять его на сцене.
Практикуясь, не забывайте позволять плечам подпрыгивать — отскок — это то, что придает этому движению прохладный, непринужденный вкус.
Хотите узнать больше о классических движениях Hip Hop? Прочтите это: Как танцевать хип-хоп для начинающих
10. Electric Slide
Рассматривая свадьбу, семейное воссоединение и универсальный элемент вечеринки, Electric Slide сначала может показаться сложным, но на удивление легко!
Если вы сначала научитесь делать «Виноградную лозу», у вас уже будет большая часть работы ног. Затем просто добавьте руки и начните вытачивать канавки.
Многие люди исполняют Electric Slide только во время одной конкретной песни (Electric Boogie Марсии Гриффитс), но простота шагов делает этот танец отличным вариантом для всех ваших любимых ретроспективных джемов.
Надеемся, вам понравилось разучивать некоторые из наших любимых базовых танцевальных движений.
Конечно, это только начало!
Помимо к 10 движениям в этом списке, STEEZY Studio предлагает более 50 движений для начинающих, которым вы можете шаг за шагом обучаться у лучших учителей мира.
Уанстеп (One Step Dance) – Ассоциация Исторического Танца
Автор: Лобунец Юлия
Год публикации: 2011
Автор: Ю. Лобунец, IV конференция, 2011 г.
Уанстеп — один из самых популярных танцев рубежа XIX и XX веков.
Сейчас можно сказать, что сам по себе уанстеп являлся вообщем-то несложным танцем. И возможно, именно благодаря этой особенности он дал начало многим европейским и американским популярным социальным танцам, просуществовашим на танцполах в течение всего XX века и в некоторых случаях остающихся популярнымии и по сей день.
Задача данной статьи — дать общее представление о том, что собственно уанстеп представлял собой, и попытаться внести ясность в некоторые вопросы относительно этого танца. В частности:
- Когда и где появился уанстеп;
- Под какую музыку его танцевали;
- Когда и почему он стал популярен;
- Кто танцевал этот танец;
- Где танцевали уанстеп;
- Какие шаги и фигуры использовались в танце;
- Как танцевали уанстеп: положение в паре, линия танца, музыкальность, импровизации, сиквенсы и т. д.;
- Какова его дальнейшая судьба: в какие танцы преобразовался уанстеп.
Хотелось бы отметить, что в процессе подготовки этой статьи использовались не только книги и другие письменные источники, дошедшие до наших дней, но и информация, полученная из личных интервью с исследователями танцев начала XX века, материалы, собранные ими в беседах с танцорами, которые еще застали танцы того времени. В частности, в статье использована информация, полученная от Питера Логгинса (США) и Кристин Роджерс (Великобритания).
Точная дата появления уанстепа неизвестна. Действительно, идея делать в танце обычный шаг (walking step) на каждый счет музыки лежит на поверхности и вполне могла прийти в голову многим людям одновременно. Как правило, датой появления уанстепа считают 90-е годы XIX века. Однако многие исследователи, в частности Питер Логгинс, считают, что уанстеп появился гораздо раньше. Относительно страны, в которой этот танец появился, также нет ясности. Иногда родиной уанстепа называют США. Однако, скорее всего, повился он все-таки на Британских островах и лишь потом перебрался в Америку. Так считал Артур Ньюманн, написавший это в своей книге «Dances of to-day» («Танцы нашего времени»), изданной в 1914 году.
Изначально уанстеп танцевали под марши, вошедшие в моду в конце XIX века. Однако вовсе не марши сделали этот танец популярным. В 90-х годах XIX века в США приобрел популярность новый музыкальный стиль, получивший названий «регтайм». Считается, что регтайм был синтезом европейской классической музыки, царившей тогда на танцполах, и популярной афро-американской музыки, начавшей к концу XIX века постепенно оказывать довольно большое влияние на американскую культуру. Характерной чертой и особенностью, отличавшей музыку регтайма от других стилей, является синкопа — смещение акцентов на слабую долю. Регтаймы могли иметь разный размер. В частности, существуют регтаймы размера 3/4. Чаще все же встречаются 2/4 или 4/4. Говоря о регтаймах, нельзя не упомянуть имя Скотта Джоплина. Именно этот американский пианист и композитор принес регайму мировую известность. От некоторых историков музыки можно услышать мнение, что вся история регтаймов — это история Скотта Джоплина. Разумеется, Скотт Джоплин был не единственным и даже не первым исполнителем регтаймов. Но именно Скотт Джоплин принес регтаймам широкую известность.
А регтаймы сделали популярным уанстеп. Действительно, простой базовый шаг давал большую свободу для импровизации, создания различных вариаций и отражения в танце сравнительно сложного, по сравнению с музыкой предыдущих поколений, ритмического рисунка музыки. Можно говорить о том, что в период с 1900 по 1914 год уанстеп был одним из самых популярных танцев практически во всем цивилизованном мире. В качестве примера можно привести эпизод из воспоминаний Харкура Альджеранова — солиста труппы Анны Павловой. Он пишет, как во время гастролей по Юго-Восточной Азии танцоров после спектаклей часто приглащали на различные приемы. Во время таких вечеров молодые люди из труппы знакомились с местными девушками. Поводом к началу беседы обычно служило приглашение на танец и разговор примерно следующего содержания: Скажите, как вы танцуете уанстеп? Я, например, танцую его на полупальцах. Заметьте, что дело происходит в Юго-Восточной Азии! Хотя, безусловно, речь идет о европейском населении соответствующих стран.
Рис. 1
Рис. 2
Рис. 3
Рис. 4
Вопрос о том, какие слои населения танцевали уанстеп, тесно связан с разновидностями этого танца. Очевидно, что существовало много различных версий базового шага, доказательством чему служит, в частности, приведенный выше разговор. Однако обычно выделяют все же три основнные разновидности:
- Все шаги выполняются на полупальцах, колени практически не сгибаются или сгибаются очень мало. На каждом шаге есть небольшой акцент наверх. Эту версию базового шага сделали популярной и, вероятно, изобрели Ирэн и Вернон Каслы (Castle). А также назвали танец, основанный на этом шаге, своим именем — Касл вок (Castle walk , рис. 1). Касл вок позиционировался его создателями как танец благородных людей, вхожих в высшее общество. Поэтому можно утверждать, что в благородных и состоятельных домах танцевали уанстеп именно в этой версии.
- Шаги выполняются на полной стопе. Каждый шаг — это небольшое проскальзывание вперед почти без отрыва ноги от пола. Эта разовидность шагов называется «английской». И вероятно, была наиболее популярна в Англии, хотя наверняка, встречалась и в Европе, и в США. При этом нельзя утверждать, что в Англии танцевали уанстеп только так.
- Каждый шаг по сути — перепрыгивание с ноги на ногу. Вес находится на передней части стопы. При каждом шаге колени могут сгибаться достаточно сильно. При этом позиция в паре часто тоже достаточно сильно отличается от классической (рис. 4). Это наиболее «народная» версия уанстепа, характерная преимущественно для чернокожего населения США.
Таким образом, отвечая на вопросы кто и где танцевал уанстеп, можно кратко ответить: все и везде. Действительно, резюмировуя несколько предыдущх абзацев, можно сделать вывод, что уанстеп танцевали как в высших, так и в низших слоях общества, и он был популярен как в США, так и в Европе, и даже в Азии. Скорее всего, его тацевали в крупных городах, где имелся какой-то процент европейского населения, и на других континентах, так как известно, что европейцы и американцы, переселявшиеся в начале XX века в отдаленные страны, стремились сохранять свою и культуру и следовать европейской и американской моде. В немалой степени этому способствовали и гастроли различных театров. Та же труппа Павловой выступала практически по всему миру, включая Австралию, Новую Зеландию, Аргентину, Бразилию и Египет.
Говоря о технических особенностях танцевания уанстепа, начать нужно прежде всего с положения в паре. Уанстеп танцуют в стандартной закрытой позиции — практически такой же, в какой танцуют вальс (рис. 1). Но есть одна особенность: уанстеп — один из первых танцев, в котором кавалер стал двигаться лицом по линии танца. Такая позиция встречалась и раньше. Но видимо только в уанстепе это стало нормой. Артур Ньюманн пишет об этом как о новшестве и принимает этот факт за новое правило, которому нужно следовать. Другая особенность — характерное раскачивание корпуса из стороны в сторону на каждом шаге, либо на каждый четвертый шаг. Одни хореографы это не поощряли, другие, наоборот, указывали что нужно делать именно так. В любом случае дурным тоном считались любые перекосы плечей, изгибы в корпусе и отбивание ритма руками. В целом же характер танца мог быть различным и зависел в первую очередь от ритма и темпа музыки. Считается, что классический уанстеп танцевали под не слишком быструю музыку, что давало возможность делать в танце различные сложные фигуры. А вот касл вок танцевали под настолько быструю музыку, что танцорам приходилось практически бежать по танцполу. Поэтому мастерство танцоров в этой разновидности уанстепа определялось в основном умением «выписать» на танцполе определенную траекторию.
Немного о линии танца, которой следовали в уанстепе. За исключением собственно касл вока, в уанстепе, особенно в первое время, продолжали придерживаться традиции следовать в танце по окружности или периметру зала против часовой стрелки. Однако эта традиция начала уже исчезать. В начале XX века социальные танцы в Америке, да и в Европе, начинают становится массовым явлением. Танцуют все слои населения от самых верхов до самых низов. Появлется множество общественных танцевальных залов. Однако количество жаждущих танцев столь велико, что места на всех все равно не хватает. О количестве танцующих говорит хотя бы одна довольно известная история, о том, как в одном из танцевальных клубов Калифорнии в начале 1920-х годов обвалилась крыша из-за того, что посетители танцевали уж очень активно. Понятно, что в таких условиях длительно выдерживать какую-то линию танца достаточно сложно. Поэтом все сводилось к тому, что каждая пара сама «отвоевывала» себе пространство на танцполе и танцевала по той траектории, которую могла себе позволить. По этой причине в уанстепе появилось много вариаций, которые позволяют паре поменять направление движения и даже просто танцевать какое-то время на месте. Впоследствии в Калифорнии это дало начало одному из самых популярных свинговых танцев — бальбоа, танцевать который можно вообще практически на одном месте.
Уанстеп — танец в первую очередь импровизационный. Однако это не означет, что в нем не сущестовало каких-то общеизвестных фигур или их комбинаций. Судя по американским учебникам, рассказывающим про уанстеп, наиболее популярными были фигуры Shadow (тень), Манчестер, Новелетт, Беверли, Swing drop, Snake drop, Fish walk и другие. Не все из них, правда, описаны, в некоторых случаях упоминаются только названия. Популярны были различные «дропы» и «дипы» — всевозможные остановки и поддержки (правда, не совсем в том смысле, в котором мы понимаем это слово сейчас), которые позволяли сделать небольшую остановку в танце на конец музыкальной фразы, в соответствии с брейками в музыке, либо по причине того, что идти дальше паре просто некуда (рис. 2 и 3). Также были популярны быстрые вращения в паре — то есть вращение партнера и партнерши в закрытой позиции вокруг общего центра, иногда с продвижением по линии танца.
Также были и разные забавные фигуры, ведущие свое происхождение, вероятно, от animal dances, популярных на рубеже веков. Во всяком случае, по свидетельству Кристин Роджерс, в Англии была популярна фигура «страус», известная многим по «страусином танцу», поставленному Ливеном Бартом — танцоры изображают руками «крылышки» и длинную страусиную шею, а потом делают «нырок», имитруя страуса, прячущего голову в песок. Также она упоминала фигуру Mississippi Dip («нырок в Миссиссипи») — танцоры немного раскрывают пару, переходя в положение «книжка» или side by side (но не расцепляя руки) таким образом, что и кавалер, и дама смотрят в одну сторону — по линии танца, во время продвижения сильно сгибают колени и продвигаются на практически полусогнутых ногах в течении нескольких тактов, затем выпрямляются в нормальное положение, потом фигура повторяется снова.
Были ли в уанстепе сиквенсы? Можно предположить, что где-то встречались. Однако ни одного упоминания или описания какого-либо сиквенса в уанстепе мне лично ни разу не встретилось. И, вобщем-то, все говорит о том, что уанстеп был в первую очередь танцем импровизационным. Так что сиквенсы для него были, как минимум, нехарактерны.
Вообще, в каком-то смысле фраза о том, что кто-то и где-то танцевал уанстеп, если речь идет о 1910-х–1920-х годах, довольно условна. По утверждению Питера Логгинса, да и исходя из воспоминаний различных танцоров, редко какой социальный танец в первой трети XX века танцевали в чистом виде. Как правило, хорошие танцоры комибинировали шаги и фигуры из разных танцев, руководствуясь в первую очередь ритмическим рисунком музыки. Наряду с шагами уастепа в одном танце вполне могли использоваться также и шаги тустепа или, хотя и реже, кейка вока. С другой стороны, танцоры средние, глядя на танцоров высокого уровня, копировали их движения и многократно повторяли их, и так как нужно было эти движения как-то запомнить, давали им названия. Так появилось множество танцев с различными именами и, на первый взгляд, отличающимися фигурами, но на практике являющимися тем же уанстепом.
В качестве примеров можно привести:
- Банни Хаг, базовая фигура — глубокий наклон в сторону на каждый четвертый счет.
- Тексас Томми, базовая фигура — очень быстрое вращение в паре по линии танца с последующим резким раскручиванием партнерши.
- Турки Трот, базовый шаг — выраженное перепрыгивание с ноги на ногу, на каждые два счета музыки.
Нужно уточнить, что каковы бы ни были в танце фигуры, уанстепом он будет считаться тогда, когда все шаги в нем имеют одинаковую скорость. Если же в танце встречается последовательность «медленно-медленно-быстро-быстро», то, строго говоря, это уже не уанстеп. То есть, к примеру, пибоди можно считать уанстепом, а фокстрот — нет.
Рис. 5
Последний вопрос, который хотелось бы рассмотреть: что случилось с уанстепом после 20-х годов? У этого танца оказалась довольно интересная судьба — он не исчез, он преобразовался. Причем, преобразование его шло по двум направлениям. Первое — салонные танцы, называемые теперь бальными. В частности, современный квикстеп — танец, входящий в программу СБТ — это тот же уанстеп, практически даже не понесший никаких изменений. То же самое можно сказать о танце пибоди, который также входит в американскую программу СБТ в раздел American smooth (аналог европейской программы, рис. 5). Другая же ветвь потомков уанстепа — это свинговые танцы. Разумеется, нельзя говорить о том, что свинг — это прямой наследник уанстепа. Однако, уанстеп все же оказал достаточно большое влияние на свинговые танцы. О связи уанстепа с бальбоа было уже упомянуто выше.Также можно привести в пример танец тексас томми, базовая фигура которого теперь вошла практически во все свинговые танцы.
- [1]
- Альджеранов, Х. Анна Павлова: Десять лет из жизни звезды русского балета / Х. Альджеранов. — М.: Центрполиграф, 2006.
- [2]
- Newman, A. W. Dances of To-Day / A. W. Newman. — Philadelphia: The Penn Publishing Company, 1914.
Всероссийский конкурс профессионального мастерства работников сферы дополнительного образования «Сердце отдаю детям»
Всероссийский конкурс профессионального мастерства работников сферы дополнительного образования «Сердце отдаю детям»
Всероссийский конкурс профессионального мастерства работников сферы дополнительного образования «Сердце отдаю детям» является главным педагогическим конкурсом системы дополнительного образования детей, в 2022 году проходит в 18 раз в г. Красноярск (19-23 сентября).
Организаторы конкурса: Министерство просвещения Российской Федерации и Профессиональный союз работников народного образования и науки Российской Федерации.
Официальный оператор: федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Всероссийский центр развития художественного творчества и гуманитарных технологий».
Цель Конкурса: создание эффективных условий, обеспечивающих непрерывное профессиональное развитие, творческий и карьерный рост педагогов дополнительного образования детей.
Конкурс «Сердце отдаю детям» проходит в 18-й раз и является главным педагогическим конкурсом системы дополнительного образования детей в стране. Конкурс дает участникам возможность представить свой профессиональный опыт на всероссийском уровне, обеспечивает непрерывное профессиональное развитие, творческий и карьерный рост педагогов дополнительного образования, способствует отбору и продвижению лучших педагогических практик.
Конкурс проводится по девяти номинациям:
– «Педагог дополнительного образования по технической направленности».
– «Педагог дополнительного образования по художественной направленности».
– «Педагог дополнительного образования по естественнонаучной направленности».
– «Педагог дополнительного образования по туристско-краеведческой направленности».
– «Педагог дополнительного образования по физкультурно-спортивной направленности».
– «Педагог дополнительного образования по социально-педагогической направленности».
– «Профессиональный дебют в дополнительном образовании».
– «Педагог-наставник в дополнительном образовании».
– «Педагог дополнительного образования, работающий с детьми с ОВЗ, с инвалидностью.
Ежегодно конкурс «Сердце отдаю детям» охватывает более чем 70 субъектов РФ и привлекает к участию 20 тысяч педагогов. В федеральном заочном этапе Конкурса в 2022 году приняли участие 525 человек из 73 регионов Российской Федерации и Донецкой Народной Республики. По итогам федерального заочного этапа Конкурса в финал вышли 90 участников из 46 регионов Российской Федерации и Донецкой Народной Республики.
Ставропольский кра1 в федеральном этапе Конкурса в номинации «Педагог дополнительного образования по технической направленности» представляет – Кузнецова Елена Ивановна, педагог дополнительного образования муниципального общеобразовательного учреждения «Средняя общеобразовательная школа №2», ст. Григополисская, Новоалександровский городской округ – https://serdtsedetyam. ru/user/204/.
В 2021 году по итогам работы жюри Елена Ивановна заняла 1 место в краевом этапе Всероссийского конкурса профессионального мастерства работников сферы дополнительного образования «Сердце отдаю детям» в номинации «Педагог дополнительного образования по технической направленности».
Торжественная церемония открытия Всероссийского конкурса профессионального мастерства работников сферы дополнительного образования «Сердце отдаю детям» – 19 сентября -https://serdtsedetyam.ru/translation/
Финал проходит в два тура.
В первом туре финалистам предстоит провести открытый мастер-класс «Новые формы организации обучения и воспитания детей в дополнительном образовании» и принять участие в импровизационном конкурсе «Проектирование дополнительного образовательного пространства для развития способностей и талантов детей», нацеленный на групповую командную деятельность.
В результате первого тура будут определены девять лауреатов конкурса – победителей в каждой номинации.
Победители в номинациях продолжат участие во втором туре финала, где пройдут конкурсные испытания «Педагогическое многоборье» и «Высшая Лига дополнительного образования детей» – профессиональный диалог с представителем Минпросвещения России. Тема диалога этого года: «Концепция развития дополнительного образования детей – 2030: мой персональный план реализации».
В рамках финала педагоги, помимо собственно профессионального соревнования, смогут обсудить современные технологии и методики образования и воспитания, поделиться наработанным опытом. Организаторы мероприятия уверены, что проведение очередного Всероссийского конкурса профессионального мастерства работников сферы дополнительного образования «Сердце отдаю детям» будет способствовать распространению лучших педагогических практик, поможет выявить талантливых педагогов, поддержать интересные педагогические новации в сфере дополнительного образования, создаст условия для выражения творческой и профессиональной индивидуальности.
Новости – Студия танца BALANCÉ
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 09.09.2022
Ура! 🎉 В честь нового танцевального сезона BALANCÉ объявляет розыгрыш БЕСПЛАТНОГО месячного абонемента на любое направление студии! Чтобы участвовать в розыгрыше бесплатного абонемента на 4 занятия, нужно выполнить всего ТРИ УСЛОВИЯ: 🎁сделать видеопост/рилс, как вы танцуете любой из танцев, представленных в нашей студии (даже свадебный подойдет!), или занимаетесь стретчингом, балетом, боди-балетом! 🎁отметить в этой публикации наш аккаунт @balance_dancestudio, 🎁быть подписчиком нашей группы и поставить этому посту лайк. Один человек может участвовать в розыгрыше в каждой из соцсетей (Вконтакте, Facebook, Instagram и Одноклассники), а кроме того, публиковать неограниченное количество постов/рилс — всем им будут присвоены уникальные номера и все они будут принимать участие в розыгрыше! Увеличьте свои шансы на выигрыш! 23 сентября 2022 в каждой соцсети будет выбрано по 1 счастливчику – всего 4 человека, которые станут обладателями бесплатного месячного абонемента на 4 занятия! Его, кстати, можно не только использовать лично, но и подарить другу! Действие абонемента — до конца осени. Видео розыгрыша будет опубликовано 24 сентября 2022 года. Зовите друзей, знакомых, близких – вместе веселее! Ссылки на наши соцсети: Инстаграм – @balance_dancestudio Вконтакте – vk.com/balance_dance Facebook – facebook.com/balance.dancing Одноклассники – ok.ru/group/59161568411810
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 21.09.2022
Студия танца BALANCÉ приглашает на занятия балетом в Минске! Группа для ВЗРОСЛЫХ с нуля будет заниматься по воскресеньям с 11.00 до 12.30. Преподаватель: Денис Дадишкилиани — профессиональный хореограф, педагог, артист балета Белорусского государственного академического Большого театра оперы и балета, ведущий солист балета Белорусского государственного академического музыкального театра. 👍Занятия балетом для взрослых очень полезны. Классический танец воспитывает тело и осознанное отношение к нему, развивает баланс, гибкость, силу и грациозность. Это лучший выбор для того, кто любит себя и заботится о себе.👍 Абонемент на 4 занятия по 1,5 часа стоит в месяц 75 р. Приходи делать осанку королевской 👑, а походку — летящей 🚀 🔥📝Записывайся прямо сейчас — в комментариях, ЛС, по телефону/viber/whatsapp/telegram: +375297780570. Начинаем прямо с этого воскресенья! Можно всем, полезно всем! P. S. Также действует балетная группа для продолжающих: пн и пт 11.00-12.30.
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 19.09.2022
Дорогие TANGO-девочки, группа ESCENARIO начинает новый сезон! План на ближайшие месяцы – две постановки для женской танго-банды! Группу традиционно ведет Ирина Баслык, профессиональный хореограф, танцовщица и педагог. Вот что она говорит: «Начнем с хореографии, которая попроще технически, но будет более «театральной» и музыкальной. Выступим с шоу, конечно – эффектно, красиво и дерзко! Хочу напомнить, что подготовка к выступлению – это не только интересный и веселый процесс, но и крутой путь, чтобы прокачать персональную танго-технику (особенно тем, кто не знает, как развиваться дальше, кому скучно в регулярных группах и т. д.)». Занятия по понедельникам 21.00-22.00. Старт 19 сентября. Запись в комментариях, ЛС, по телефону, в viber, whatsapp, telegram: +37529 7780570. Ph: Геннадий Скалабан
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 18.09.2022
В этот понедельник новая группа ТАНГО с нуля врывается в новый танцевальный сезон! 🔥🔥🔥 Открытые уроки прошли, но в сентябре еще можно присоединиться, спешите! Парам — скидка 50%! 💝 💃🕺 Занятия: ПН и СР, 20.00-21.00. 💃🕺Центр города: студия танца BALANCÉ, пр. Машерова, 25, зал 401. Записывайтесь в комментариях, в ЛС, по телефону, в viber, whatsapp, telegram: +37529 5219674, +37529 7780570. Ph: @n_osennij
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 16.09.2022
‼Завтра в 16. 30 у нас еще один ОТКРЫТЫЙ урок по кросс-степ вальсу! 🕺💃Начинающая группа будет заниматься — по субботам, в 16.30, с 24 сентября. 📸 А на фото — финал нашего первого открытого урока. Надо сказать, ребята пришли — огонь🔥, в результате за час занятия успели станцевать переднее очо, базовый поворот, грейп-вайн степ и даже поддержку «на бедро»! Дело за малым — довести до совершенства 💪🏻
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 13.09.2022
‼Сегодня в 19.40 у нас открытый урок по кросс-степ вальсу! 🔥Приглашаем всех! 💪🏻План такой: покажем, расскажем, станцуете пару фигур, сделаете клевое танцевальное фото на память и, уверены, проникнитесь духом этого фантастического танца и влюбитесь в него, как и мы😎 На видео танцуют преподаватели [id7754129|Александр Ильяш] и [id28411783|Настя Курносова] Главный паблик про [club146411417|Кросс-степ вальс]
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 12. 09.2022
Новый набор на ЭКСПРЕСС-КУРС по ВАЛЬСУ! Всего 5 занятий по 1,5 часа — и ты ТАНЦУЕШЬ: красиво двигаешься, уверенно ведешь любую партнершу/ понимаешь любого партнера! ⠀ Курс с нуля! Время: вечер воскресенья. Цена: 90 р. за весь курс! Есть подарочные сертификаты! Ныряй в наш огромный танцевальный мир с чумовыми вальсовыми вечеринками, роскошными историческими балами, фестивалями, пикниками! Учим легко, быстро и с удовольствием! Наши плюсы: 📌 обучение в малой группе = внимание каждому + индивидуальный подход! 📌 быстрый прогресс! 📌 профессиональные педагоги! Все вопросы и запись в группу — по телефону/viber/whatsapp/telegram: +37529 7780570 вальс
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 11.09.2022
Новый набор «с нуля» по аргентинскому ТАНГО! ❤ Приглашаем на ОТКРЫТОЕ занятие в понедельник 12 сентября и среду 14 сентября в 20.00. Цена: 5 р., а парам – бесплатно! Скидки парам на первый абонемент – 50%! ✅Запись на первое занятие ОБЯЗАТЕЛЬНА! Скорее приходите — с друзьями, любимыми, знакомыми! Запись — в комментариях, в ЛС, по телефону, в viber, whatsapp, telegram: +37529 5219674, +37529 7780570. ✅Танец популярный, эффектный, красивый и чувственный, его много танцуют в Беларуси, в Европе, по всему миру, проводится масса танго-вечеринок и прочих танго-мероприятий. Попробуйте сами! ✅Занятия: ПН и СР, 20.00-21.00. Ведут группу Никита Осенний и Ирина Баслык. ✅Группы небольшие = индивидуальный подход = учимся быстро и качественно! ✅У нас интересно, весело и уютно! Ждем вас в студии танца BALANCÉ по адресу пр. Машерова, 25, зал 401.
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 06.09.2022
Дамы и господа! 💃🕺Сегодня с каникул возвращается наша группа по танцам эпохи модерн. Занятия, как обычно, по вторникам с 18. 40 до 19.40. Танцуем популярные на то время танцы: — фокстрот (в то время совсем еще не спортивный), — аргентинское танго (в стилистике именно 1910х), — уанстеп (папа фокстрота и сын «танцев животных» — ), — касл-вок (скоростной вариант уанстепа именитых американских танцоров и танцмейстеров того времени Вернона и Ирен Каслов), — матчиш (известен также как «бразильское танго», хотя и не имеет с аргентинским танго ничего общего) — вальс-с-паузой (он же хезитейшн-вальс, по сути обыгрывание идеи «как красиво вставлять паузу на 1\2 счета» в стандартном вальсе). 👫Все это социальные импровизационные парные танцы, на то время — новинка, а в наше время — возможность расширить свое танцевальное сознание. ‼Приглашаем всех желающих, независимо от танцевального опыта!
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 28.08.2022
УНИКАЛЬНОЕ для Беларуси предложение! 💣💥 Открыт новый набор в регулярную группу по КРОСС-СТЕП ВАЛЬСУ с нуля! 😍 Приглашаем на ОТКРЫТОЕ занятие во вторник 13 сентября в 19. 40 и в субботу 17 сентября в 16.30! Цена: 5 р./чел., а парам – бесплатно! Скидки парам на первый абонемент – 50%! Кросс-степ вальс — новый социальный парный танец, очень красивый, летящий, легкий, простой в освоении, открывающий необозримые возможности для импровизации и даже изобретения фигур, связок прямо на паркете! Приходите — и попробуйте сами! Группу ведут опытные преподаватели, прошедшие обучение у самого создателя современного кросс-степа Ричарда Пауэрса (Richard Powers), США: Александр (Arctur) Ильяш и Анастасия Курносова. Отличный шанс научиться танцевать легко, весело, эффективно и в отличной компании! Ждем вас! Запись на первое занятие ОБЯЗАТЕЛЬНА — в комментариях 👇🏻, ЛС, по viber, whatsapp, telegram, телефон: +375296762550, +37529 778-05-70. Скорее приходите! Ждем вас!
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 22.08.2022
28 августа отмечаем начало осени и нового танцевального сезона ВЕЧЕРИНКОЙ в BALANCÉ! Урааааааааааааааа! 💥💥💥 Приходите танцевать, общаться, веселиться, обниматься! 💟 Одеваемся в цвета августа! Костюмы арбузов и кабачков, гладиолусов и зеленых листьев с желтой каемочкой энергично приветствуются! 1. 🔥 Если будет хорошая погода, устроим OPEN-AIR! Следите за новостями! 2. 🔥 В программе — РАЗНЫЕ танцы на любой вкус: вальсы, кросс-степы, исторические схемы, танго и многое другое! 3. А еще к нам придут иностранные гости! Заявки: ВАЛЬСЫ — сюда https://vk.com/topic-115466843_36928511, НЕ ВАЛЬСЫ — сюда https://vk.com/topic-115466843_36928674. Время: 28 августа, воскресенье, 18.30 — 21.30. Место: зал студии, пр. Машерова, 25-401. Дресс-код: «все лучшее сразу», обувь строго танцевальная. Чай-конфеты будут, свою кружку лучше принести с собой, дополнительные угощения встречаются с радостью! Стоимость: 10 р. Ждем всех наших старых друзей, будем рады новым лицам! 😍🔥🔥🔥
Открыть новость
Студия танца BALANCÉ
Опубликовано 20.08.2022
Очень скоро мы объявим набор в начинающую группу по кросс-степ вальсу! А пока — вот несколько видео- зарисовок с прошедшего в Карелии кросс-степ кэмпа от питерской студии [club14713795|Хрустальный Дракон] ! Знаете, что самое потрясающее в этом танце? Посмотрите, насколько по-разному его можно танцевать, практически каждая пара танцует по своему! https://vk. com/video/playlist/-115466843_1?section=playlist_1&z=video-115466843_456239214%2Fclub115466843%2Fpl_-115466843_1 https://vk.com/video/playlist/-115466843_1?section=playlist_1&z=video-115466843_456239215%2Fclub115466843%2Fpl_-115466843_1 https://vk.com/video/playlist/-115466843_1?section=playlist_1&z=video-115466843_456239216%2Fclub115466843%2Fpl_-115466843_1
Открыть новость
Прочитать больше новостей
Прыжки на французском языке — Altarena.ru — технологии и ответы на вопросы
Содержание
- Прыжки на французском языке
- прыжок
- См. также в других словарях:
- Краткий СЛОВАРЬ французских терминов классического танца учебно-методическое пособие по музыке на тему
- Скачать:
- Предварительный просмотр:
- Прыжки на французском языке
- Видео
Прыжки на французском языке
Друзья! А давайте повторим термины классического танца? Готовы себя проверить? Со временем то, что не используется на практике забывается, поэтому стоит периодически делать вот такую интеллектуальную зарядку. А может кто-то из вас узнает и что-то новенькое!
Adajio [адажио] — Медленно, медленная часть танца.
Allegro [аллегро] — Прыжки.
Aplomb [апломб] — Устойчивость.
Arabesque [арабеск] — Ее называют позой полета, а название позы происходит от стиля арабских фресок. В классическом танце существует четыре вида позы «арабеск» № 1,2,3,4.
Assamble [ассамблее] — Соединять, собирать. Прыжок с собиранием вытянутых ног в воздухе. Прыжок с двух ног на две ноги.
Attitude [аттитюд] — Поза, положение фигуры. Поднятая вверх нога полусогнута.
Balance [балансе] — Качать, покачиваться. Покачивающееся движение.
Pas ballonne [па баллонэ] — Раздувать, раздуваться. В танце характерно продвижение в момент прыжка в различные направления и позы, а также сильно вытянутые в воздухе ноги до момента приземления и сгиба одной ноги на sur le coude pied.
Pas ballotte [па баллоттэ] — Колебаться. Движение, в котором ноги в момент прыжка вытягиваются вперед и назад, проходя через центральную точку. Корпус наклоняется вперед и назад, как бы колеблясь.
Balancoire [балансуар] — Качели. Применяется в grand battement jete.
Batterie [батри] — Барабанный бой. Нога в положении sur le coude pied проделывает ряд мелких ударных движений.
Pas de bourree [па де буррэ] — Чеканный танцевальный шаг, переступания с небольшим продвижением.
Brise [бризе] — Разбивать, раздроблять. Движение из раздела прыжков с заносками.
Pas de basque [па де баск] — Шаг басков. Для этого движения характерен счет ¾ или 6/8, т.е. трехдольный размер. Исполняется вперед и назад. Баски – народность в Италии.
Battement [батман] — Размах, биение.
Battement tendu [батман тандю] — Отведение и приведение вытянутой ноги, выдвижение ноги.
Battement fondu [батман фондю] — Мягкое, плавное, «тающее» движение.
Battement frappe [батман фраппэ] — Движение с ударом, или ударное движение.
Frappe [фраппэ] — Бить.
Battement double frappe [батман дубль фраппэ] — Движение с двойным ударом.
Battement developpe [батман девлоппэ] — Раскачивать, раскрывать, вынимать ногу на 90 градусов в нужное направление, позу.
Battement soutenu [батман сотеню] — Выдерживать, поддерживать, движение с подтягиванием ног в пятой позиции, непрерывное движение.
Cabriole [кабриоль] — Прыжок с подбиванием одной ноги другой.
Chain [шен] — Цепочка.
Changement de pieds [шажман де пье] — Прыжок с переменой ног в воздухе.
Changement [шажман] — Смена.
Pas chasse [па шассэ] — Гнать, подгонять. Партерный прыжок с продвижением, во время которого одна нога подбивает другую.
Pas de chat [па де ша] — Кошачий шаг. Этот прыжок по своему характеру напоминает мягкое движение кошачьего прыжка, что подчеркивается изгибом корпуса и мягким движением рук.
Le chat [ле ша] — Кошка.
Pas ciseaux [па сизо] — Ножницы. Название этого прыжка происходит от характера движения ног, выбрасываемых вперед по очереди и вытянутых в воздухе.
Coupe [купэ] — Отрывистый. Подбивание. Отрывистое движение, короткий толчок.
Pas couru [па курю] — Пробежка по шестой позиции.
Croisee [краузэ] — Скрещивание. Поза, при которой ноги скрещены, одна нога закрывает другую.
Degagee [дегаже] — Освобождать, отводить.
Developpee [девлоппэ] — Вынимание.
Dessus-dessous [десю-десу] — Верхняя часть и нижняя часть, «над» и «под». Вид pas de bourre.
Ecartee [экартэ] — Отводить, раздвигать. Поза, при которой вся фигура повернута по диагонали.
Effacee [эфасэ] — Развернутое положение корпуса и ног.
Echappe [эшаппэ] — Вырываться. Прыжок с раскрыванием ног во вторую позицию и собиранием из второй в пятую.
Pas emboite [па амбуатэ] — Вкладывать, вставлять, укладывать. Прыжок во время которого происходит смена полусогнутых ног в воздухе.
En dehors [ан деор] — Наружу, из круга.
En dedans [ан дедан] — Внутрь, в круг.
En face [ан фас] — Прямо, прямое положение корпуса, головы и ног.
En tournant [ан турнан] — Вращать, поворачивать корпус во время движения.
Entrechat [антраша] — Прыжок с заноской.
Fouette [фуэтэ] — Стегать, сечь. Вид танцевального поворота, быстрого, резкого. Открытая нога во время поворота сгибается к опорной ноге и резким движением снова открывается.
Ferme [фермэ] — Закрывать.
Pas faille [па файи] — Подсекать, пресекать. Ослабевающее движение. Это движение имеет мимолетный характер и часто служит для подготовки трамплина к следующему прыжку. Одна нога как бы подсекает другую.
Galloper [галоп] — Гоняться, преследовать, скакать, мчаться.
Glissade [глиссад] — Скользить, скольжение. Прыжок, исполняемый без отрыва носков ног от пола.
Grand [большой] — Большой.
Подпишитесь на нашу рассылку в Контакте и получите в ПОДАРОК запись семинара Анны Уфимцевой «Как работать с малышами. Вопросы и ответы»
Jete entrelacee [жетэ антрэлясэ] — Перекидной прыжок.
Entrelacee [антрэлясэ] — Переплетать.
Jete [жэтэ] — Бросок. Бросок ноги на месте или в прыжке.
Jete ferme [жэтэ фермэ] — Закрытый прыжок.
Jete passé [жэтэ пассэ] — Проходящий прыжок.
Lever [левэ] — Поднимать.
Pas [па] — Шаг. Движение или комбинация движений. Употребляется как равнозначное понятию «танец».
Pas d’achions [па д’аксион] — Действенный танец.
Pas de deux [па дэ дэ] — Танец двух исполнителей, классический дуэт, обычно танцовщика и танцовщицы.
Pas de trios [па дэ труа] — Танец трех исполнителей, классическое трио, чаще двух танцовщиц и одного танцовщика.
Pas de quatre [па дэ катр] — Танец четырех исполнителей, классический квартет.
Passe [пассэ] — Проводить, проходить. Связующее движение, проведение или переведение ноги.
Petit [пти] — Маленький.
Petit battement [пти батман] — Маленький батман, на щиколотке опорной ноги.
Pirouette [пируэт] — Юла, вертушка. Быстрое вращение на полу.
Plie [плие] — Приседание.
Demi-plie [деми плие] — Маленькое приседание.
Pointe [пуантэ] — Носок, пальцы.
Port de bras [пор де бра] — Упражнение для рук, корпуса, головы; наклоны корпуса, головы.
Preparation [прэпарасион] — Приготовление, подготовка.
Releve [релевэ] — Приподнимать, возвышать. Подъем на пальцы или на полупальцы.
Releve lent [релевэ лян] — Медленный подъем ноги на 900.
Renverse [ранверсэ] — Опрокидывать, переворачивать. Опрокидывать корпус в сильном перегибе и в повороте.
Rond de jambe par terre [рон де жамб пар тер] — Вращательное движение ноги по полу, круг носком по полу.
Rond [ронд] — Круг.
Rond de jambe en l’air [рон де жамб ан лер] — Круг ногой в воздухе.
Soute [сотэ] — Прыжок на месте по позициям.
Simple [семпль] — Простой, простое движение.
Sissonne [сисон] — Прямого перевода не имеет. Означает вид прыжка, разнообразного по форме и часто применяемого.
Sissonne fermee [сисон ферме] — Закрытый прыжок.
Sissonne ouverte [сисон уверт] — Прыжок с открыванием ноги.
Sissonne simple [сисон семпль] — Простой прыжок с двух ног на одну.
Sissonne tombee [сисон томбе] — Прыжок с падением.
Saut de basque [со де баск] — Прыжок басков. Прыжок с одной ноги на другую с поворотом корпуса в воздухе.
Soutenu [сутеню] — Выдерживать, поддерживать, втягивать.
Sur le cou de pied [сюр лек у де пье] — Положение одной ноги на щиколотке другой (опорной) ноги.
Temps lie [тан лие] — Связанное во времени. Связующее, плавное, слитное движение.
Temps leve soutee [тан левэ сотэ] — Прыжок по первой, второй или пятой позиции на одну и туже ногу.
Tire-bouchon [тир бушон] — Закручивать, завивать. В этом движении поднятая нога находится в полусогнутом положении вперед.
Tour chainee [тур шенэ] — Сцепленный, связанный, цепь кружков. Быстрые повороты, следующие один за другим.
Tour en l’air [тур ан лэр] — Воздушный поворот, тур в воздухе.
Tour [тур] — Поворот.
Выворотность — Раскрытие ног в тазобедренном и голеностопном суставах.
Координация — Соответствие и согласование всего тела.
Источник
прыжок
1 прыжок
См. также в других словарях:
ПРЫЖОК — ПРЫЖОК, прыжка, муж. Короткий, непродолжительный взлет в воздух, путь в воздухе после отталкивания от какой нибудь точки опоры. Прыжок в высоту. Прыжок в длину. Прыжок через перекладину. Прыжок сверху вниз. Прыжок в трамплина. Прыжок в сторону.… … Толковый словарь Ушакова
прыжок — скачок, сальто, антраша, кульбит, элевация, кабриоль, бэйз джампинг, подпрыг, сальхов, подскок, курбет, флип, ридбергер Словарь русских синонимов. прыжок скачок; кульбит (спорт, и ирон.) Словарь синонимов русского языка. Практический справочник.… … Словарь синонимов
ПРЫЖОК — «ПРЫЖОК», СССР, киностудия ИМ. А.ДОВЖЕНКО, 1985, цв., 81 мин. Психологическая драма. На далекой зимовке, где из за погодных условий не может сесть самолет, понадобилась неотложная помощь доктора, обладающего парашютной подготовкой. Таким… … Энциклопедия кино
ПРЫЖОК — ПРЫЖОК, жка, муж. 1. Быстрое, с отталкиванием, перемещение тела. В. один п. очутился у окна. 2. мн. Спортивные упражнения или элементы упражнений, состоящие из таких перемещений. Прыжки в воду. Прыжки в длину. Прыжки с шестом. Прыжки на батуте.… … Толковый словарь Ожегова
прыжок — ПРЫЖОК1, скачок ПРЫГАТЬ/ПРЫГНУТЬ, скакать/скакнуть, разг. сниж. сигать/сигнуть и сигануть ПРЫЖОК2, скачок ПОДПРЫГИВАТЬ/ПОДПРЫГНУТЬ, подскакивать/подскочить ПРЫГАТЬ/ПРЫГНУТЬ, скакать/скакнуть … Словарь-тезаурус синонимов русской речи
прыжок — скачок — [http://www.rfcmd.ru/glossword/1.8/index.php?a=index&d=4425] Тематики защита информации Синонимы скачок EN skip … Справочник технического переводчика
ПРЫЖОК — однократное сложное движение л. Состоит из 3 фаз: отталкивания и подъема на препятствие, свободного полета, т. е. подвисания над препятствием, и приземления, т. е. опускания на землю. Предшествует П. подход к препятствию, совершаемый гл. обр. га … Справочник по коневодству
прыжок — сущ., м., употр. сравн. часто Морфология: (нет) чего? прыжка, чему? прыжку, (вижу) что? прыжок, чем? прыжком, о чём? о прыжке; мн. что? прыжки, (нет) чего? прыжков, чему? прыжкам, (вижу) что? прыжки, чем? прыжками, о чём? о прыжках 1. Прыжком… … Толковый словарь Дмитриева
прыжок — сделать огромный прыжок • действие сделать прыжок • действие … Глагольной сочетаемости непредметных имён
прыжок — šuolis statusas T sritis Kūno kultūra ir sportas apibrėžtis Horizontalaus ar vertikalaus atstumo įveikimas atsispyrus iš vietos arba įsibėgėjus. Šuolį sudaro 4 fazės: įsibėgėjimas, atsispyrimas, lėkimas ir nušokimas. Šuolis gali būti savarankiška … Sporto terminų žodynas
прыжок — šuolis statusas T sritis Kūno kultūra ir sportas apibrėžtis Žirgo lėkimas per kliūtį. Šuolį sudaro įsibėgėjimas, priartėjimas prie kliūties, atsispyrimas, pakibimas virš kliūties (lėkimas) ir nušokimas. atitikmenys: angl. jump vok. Sprung, m rus … Sporto terminų žodynas
Источник
Краткий СЛОВАРЬ французских терминов классического танца
учебно-методическое пособие по музыке на тему
В помощь начинающим концертмейстерам отделения хореографии ДШИ
Скачать:
Предварительный просмотр:
МБОУДОД «Детская школа искусств» г. Яровое
Концертмейстер ДШИ г. Яровое
Хореографическая терминология – система специальных наименований, предназначенных для обозначения упражнений или понятий, которые кратко объяснить или описать сложно.
Экзерсис у опоры или на середине – это комплекс тренировочных упражнений в балете, способствующих развитию мышц, связок, воспитанию координации движений у танцовщика. Экзерсис выполняется у «станка» (прикрепленной кронштейнами к стене) и на середине учебного зала ежедневно. Экзерсис стоит из одних и тех же элементов.
В XVII веке (1701 г.) француз Рауль Фейе создал систему записи элементов классического танца. Постепенно эта танцевальная терминология стала общепризнанной во всем мире. Но она претерпевала много изменений, дополнений, уточнений, прежде чем пришла к той стройной и строгой системе, которой мы пользуемся в настоящее время. Немалый вклад в уточнение терминологии внесла русская школа классического танца и известный педагог-хореограф, профессор Агриппина Яковлевна Ваганова. Знание специальных терминов ускоряет процесс обучения. Это международный язык танца, возможность общения с хореографами, понимание специальной литературы.
Далее приводится перечень основных терминов классического танца; произношение французских слов, указанное в скобках, является условным.
Soubresaut – (субресо) большой прыжок с задержкой в воздухе.
Saut de basque – (со де баск) прыжок басков. Прыжок с одной ноги на другую с поворотом корпуса в воздухе.
Soutenu – (сутеню) выдерживать, поддерживать.
Suivi – (сюиви) непрерывное, последовательное движение. Вид pas de bourree, исполняемого на пальцах. Ноги мелко перебирают одна возле другой.
Sur le cou de pied – (сюр ле ку де пье) положение одной ноги на щиколотке другой, опорной ноги.
Sus-sous – (сю-су) на себя, тут же, на месте. Скачок на пальцах с продвижением.
Temps lie – (тан лие) слитный, льющийся, связанный. Слитная, плавная танцевальная комбинация на середине зала; имеется несколько форм
Tours chaines (тур шене), цепочка поворотов следующие друг за другом слитные полуповороты с ноги на ногу на полупальцах или на пальцах с продвижением вперёд, в сторону или назад.
Adajio – (адажио) медленно. Медленная часть урока или танца.
Allonge – (алонже) удлинить, продлить, вытянуть. Прием, основанный на распрямлении закругленных позиций рук.
Aplomb – (апломб) устойчивость.
Arabesque – (арабеск) поза, название которой происходит от стиля арабских фресок. В классическом танце имеется четыре вида позы «арабеск» под № 1, 2, 3, 4.
Arrondi – (арронди) округленный, закругленный. Округлое положение рук от плеча до пальцев.
Assemble – (ассамбле) соединять, собирать. Прыжок с собиранием вытянутых ног в воздухе.
Attitude – (аттитюд) поза, положение фигуры. Поднятая вверх нога полусогнута.
Balance – (балансе) качать, покачиваться. Покачивающееся движение.
Pas ballonne – (па баллонэ) раздувать, раздуваться. В танце – характерное продвижение в момент прыжка в различные направления и позы и сильно вытянутые ноги в воздухе до момента приземления и сгиба одной ноги на sur le cou de pied.
Pas ballotte – (па балоттэ) колебаться. Движение, в котором ноги в момент прыжка вытягиваются вперед и назад, проходя центральную точку. Корпус наклоняется вперед и назад, как бы колеблясь.
Balancoire – (балансуар) качели. Применяетсяв grand battement jete.
Batterie – (батри) барабанный бой. Нога в положении sur le cou de pied проделывает ряд мелких ударных движений.
Battus – (баттю) бить, колотить. Движение с заноской.
Bourree pas de – (па де буррэ) чеканный танцевальный шаг, переступание с небольшим продвижением.
Battement – (батман) размах, биение; упражнение для ног.
Battement tendu – (батман тандю) отведение и приведение натянутой ноги.
Battement fondu – (батман фондю) мягкое, плавное, «тающее» движение.
Battement frappe – (батман фраппэ) бить, разбивать, раскалывать; движение с ударом.
Battement double frappe – (батман дубль фраппэ) движение с двойным ударом.
Battement developpe – (батман девлоппэ) разворачивать, раскрывать, вынимать ногу на 90 градусов в нужное направление, позу.
Battement soutenu – (батман сутеню) выдерживать, поддерживать. Движение с подтягиванием ног в пятой позиции.
Cabriole – (кабриоль) прыжок с подбиванием одной ноги другой.
Preparation – (прэпарасьон) приготовление, подготовка.
Releve – (релевэ) приподнимать, возвышать. Подъем на пальцы или на полупальцы.
Releve lent – (релевэ лян) медленный подъем ноги на 90 градусов.
Renverse – (ранверсэ) опрокидывать, переворачивать. Опрокидывать корпус в сильном перегибе и повороте.
Rond de jambe par terre – (рон де жамб пар тер) вращательное движение ноги на полу, круг носком по полу.
Rond de jambe en l`air – (рон де жамб ан лер) круг ногой в воздухе.
Royal – (руаяль) великолепный, царственный. Прыжок с заноской.
Saute – (сотэ) прыжок на месте.
Simple – (семпль) простой. Простое движение.
Sissonne – (сисон) прямого перевода не имеет. Означает вид прыжка, разнообразного по форме и часто применяемого.
Sissonne fermee – (сисон ферме) закрытый прыжок.
Sissonne ouverte – (сисон уверт) прыжок с открыванием ноги.
Sissonne simple – (сисон семпль) простой прыжок с двух ног на одну.
Sissonne tombee – (сисон томбэ) прыжок с падением.
Pas d`actions – (па д`аксион) действенный танец.
Pas de deux – (па дэ дэ) танец двух исполнителей, классический дуэт, обычно танцовщицы и танцовщика. Форма pas de deux часто встречается в классических балетах: «Дон Кихот», «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик» и др. Танец в pas de deux насыщен сложными поддержками, прыжками, вращением, в нем демонстрируется высокая исполнительская техника.
Pas de trios – (па де труа) танец трех исполнителей, классического трио, чаще всего двух танцовщиц и одного танцовщика, например, в балетах «Лебединое озеро» и «Конек-Горбунок» и др.
Pas de quatre – (па дэ катр) танец, четырех исполнителей, классический квартет.
Passe – (пассэ) проводить, проходить. Связующее движение, проведение или переведение ноги.
Petit – (пти) маленький.
Petit battement – (пти батман) маленький батман, на щиколотке опорной ноги.
Pirouette – (пируэт) юла, вертушка. Быстрое вращение на полу.
Plie – (плие) приседание.
Pointe – (пуантэ) носок, пальцы.
Port de bras – (пор де бра) упражнение для рук, корпуса и головы; известны шесть форм.
Chain – (шен) цепочка.
Changement de pieds – (шажман де пье) прыжок из пятой позиции в пятую с переменой ног в воздухе.
Pas chasse – (па шассэ) гнать, подгонять. Партерный прыжок с продвижением, во время которого одна нога подбивает другую.
Chat, pas de – (па де ша) кошачий шаг. Этот прыжок по своему характеру напоминает мягкое движение кошачьего прыжка, что подчеркивает изгибом корпуса и мягким движением рук.
Ciseaux, pas – (па сизо) ножницы. Название этого прыжка происходит от характера движения ног, выбрасываемых вперед по очереди и вытянутых в воздухе.
Coupe – (купэ) отрывистый. Подбивание. Отрывистое движение.
Pas Couru – (па курю) пробежка.
Croisee – (круазе) скрещенный; одно из основных положений классического танца, в котором линии скрещиваются. Закрытое положение ног.
Degagee – (дегаже) освобождать, отводить.
Demi plie – (деми плие) полуприседание.
Developpee – (девлоппэ) вынимание.
Dessus-dessous – (десю-десу) верхняя часть и нижняя часть, «над» и «под». Вид pas de bourre.
Ecartee – (экартэ) отводить, раздвигать. Поза, при которой вся фигура повернута по диагонали.
Effacee – (эффасэ) сглаживать; од из основных положений классического танца. Определяется раскрытым, развернутым характером позы, движения. Открытое положение ног.
Pas Emboite – (па амбуатэ) вкладывать, вставлять, укладывать. Прыжок, во время которого происходит смена полусогнутых ног в воздухе.
En dehors – (ан деор) наружу, вращение от опорной ноги.
En dedans – (ан дедан) внутрь, вращение к опорной ноге.
En fase – (ан фас) прямо, прямое положение корпуса, головы и ног.
En tournant – (ан турнан) вращать, поворачивать корпус во время движения.
Entrechat – (антраша) прыжок с заноской.
Entrechat-tromis – (антраша труа) заноска. Прыжок с трехкратной переменой ног в воздухе, с двух на одну.
Entrechat-quatre – (антраша катр) заноска. Прыжок с четырехкратной переменой ног в воздухе.
Epaulement – (эпольман) диагональное положение корпуса, при котором фигура развернута вполоборота.
Exercice – (экзерсис) упражнение.
Flic-flac – (флик-фляк) щелчок, хлопок. Короткое движение, часто служит как связующее звено между движениями.
Fouette – (фуэтэ) стегать, сечь. Вид танцевального поворота, быстрого, резкого. Открытая нога во время поворота быстро сгибается к опорной ноге, резким движением снова открывается.
Fermer – (фермэ) закрывать.
Faille, pas – (па файи) подсекать, пересекать. Ослабевающее движение. Это движение имеет мимолетный характер и часто служит для подготовки трамплина к следующему прыжку. Одна нога как бы подсекает другую.
Galoper – (галоп) гоняться, преследовать, скакать, мчаться. Движение, сходное с chasse.
Glissade – (глиссад) скользить, скольжение. Прыжок, исполняемый без отрыва носков ног от пола.
Grand – (гранд) большой.
Jete – (жетэ) бросок. Бросок ноги на месте или в прыжке.
Jete entrelace – (жетэ антрэлясэ) entrelacee – переплетать. Перекидной прыжок.
Jete ferme – (жетэ фермэ) закрытый прыжок.
Jete passé – (жетэ пассэ) проходящий прыжок.
Lever – (левэ) поднимать.
Pas – (па) шаг. Движение или комбинация движений. Употребляется как равнозначное понятию «танец».
Источник
Прыжки на французском языке
1. ПОСТОРОЕНИЕ УРОКА КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦА.
Урок состоит из упражнений у станка и упражнений на середине зала; последние делятся на экзерсис, adagio (сочетание поз и положений классического танца) и allegro (прыжки) и упражнения на пальцах.
Последовательность упражнений у станка и на середине зала:
Plie—-— battements tendus—-— battements tendus jetes——— rond de jambe par terre———battements fondus или battements soutenus——— battements frappes——— battements double frappes——-— rond de jambe en l’air——— petits battements———battements developpes——— grands battements jetes.
Упражнения на середине зала исполняются в той же последовательности, что и у палки. Затем в упражнения на середине зала вводится adagio. За adagio следует allegro; маленькие и большие прыжки.
ПОЗИЦИИ РУК В КЛАССИЧЕСКОМ ТАНЦЕ.
1. Подготовительная. Руки вниз, округленные в локтевом и лучезапястном суставах ладонью вверх. Большой палец внутри ладони.
2. I – первая. Руки вперед, округленные в локтевом и лучезапястном суставах.
3. II – вторая. Руки вперед в стороны, округленные в локтевом и лучезапястном суставах ладонями внутрь.
4. III – третья. Руки вперед кверху, округленные в локтевом и лучезапястном суставах, ладонями внутрь.
ПОЗИЦИИ НОГ В КЛАССИЧЕСКОМ ТАНЦЕ.
1. I – первая.
Сомкнутая стойка носки наружу. Пятки сомкнуты, носки наружу. Ноги расположены на одной линии с равномерным распределением центра тяжести по всей стопе.
2. II – вторая.
Широкая стойка ноги врозь носки наружу. Ноги расположены друг от друга на одной линии на расстоянии одной стопы с равномерным распределением центра тяжести между стопами.
3. III – третья.
Правая приставлена к середине левой стопы (носки наружу).
4. IV – четвертая.
Стойка ноги врозь, правая перед левой (на расстоянии одной стопы) носки наружу (выполняется с обеих ног).
5. V – пятая.
Сомкнутая стойка правая перед левой, носки наружу (правая пятка сомкнута с носком левой, выполняется с обеих ног).
6. VI – шестая.
Сомкнутая пятки и носки сомкнуты.
ОСНОВНЫЕ ТЕРМИНЫ ХОРЕОГРАФИИ
ALLONGE [алонже)- положение удлиненной руки.
APLOMB (апломб) – устойчивость.
Прыжки (ALLEGRO)
ECHAPPE (эшаппе) – прыжок с раскрыванием ног во вторую позицию и собирание из второй в пятую.
CHANGEMENT DE PIEDS (шажман де пье) — это прыжок из пятой позиции в пятую со сменой ног.
Основные правила для выполнения всех прыжков:
o выворотные и натянутые в воздухе ноги (стопы и колени)
o собранные ягодицы (как в полёте, так и в приземлении)
o подтянутые мышцы спины
o расправленные и опущенные плечи
o темечко при прыжке тянется вверх
o руки спокойные в позиции (не трясутся и не дёргаются)
o работают ноги, а тело располагается сверху
o между двумя прыжками одно plié
o ягодицы при приземлении направлены в пятки
o корпус придерживаем в перпендикулярном полу положении.
ПОЗЫ КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦА
Положение корпуса эпольман (epaulement, от epaule — плечо) определяется поворотом плеча, направлениями поз и движений танцующих под тем или иным углом по отношению к зрителю или плану танцевального зала.
Положение корпуса ан фас (en face — напротив), т. е. фронтальное, при котором корпус, плечи, лицо направлены вперед без поворота.
Основными видами поз являются: эпольман круазё и эпольман эффа-сё.
I и II позициям ног свойственно положение ан фас; III, V позиции делают уже с поворотом плеча: если правая нога впереди — правое плечо поворачивается вперед, голова — вправо. Если левая нога впереди, то левое плечо поворачивается вперед, голова — влево.
Поза круазе (croiser — скрещивать). Скрещивание ног и есть основной ее признак. Позы круазе бывают вперед и назад, с правой или левой ноги.
Круазе вперед: стать на левую ногу, повернув корпус на 45° влево, правую ногу открыть вперед, касаясь вытянутым носком пола’, голова повернута к правому плечу; левая рука в III позиции, правая — во II. Положение рук и повороты головы можно варьировать. При исполнении позы круазе, когда левая нога впереди, соответственно меняется поворот головы — влево к левому плечу.
Круазе назад: стать на правую ногу, голову повернуть к правому плечу, левую ногу открыть назад (пальцы, подъем вытянуты), касаясь носком пола. Левая рука в III позиции, правая — во II.
Поза эффасе (effacer — сглаживать). В противоположность круазе, в этой позе нога открыта и вся фигура развернута.
Эффасе вперед: стать на левую ногу» правую ногу открыть вперед, касаясь вытянутым носком пола, корпус повернуть влево; левая рука в III позиции, правая открыта во II позицию, корпус отклонен назад. Это основная поза. Положение рук и повороты головы можно варьировать.
Эффасе назад: стать на правую ногу, левую ногу вытянуть назад, касаясь ноской пола. Корпус, голова, поверну ты влево, левая рука в III позиции, правая — во II.
Источник
Видео
Максим Галкин говорит на французском. Оценка преподавателя. Разбор ошибок.
Говорю Только По-Французски | Париж Влог
La Petite Sirene. Мультфильм Русалочка на французском языке.
Малышарики — Прыжки _ Учимся и поем с Малышариками! Песенки для детей
Изучать французский язык во сне ||| Самые важные французские фразы и слова ||| русский/французский
Уроки французского языка. Счёт до 10 на французском языке с произношением.
НГХК гос.экзамен по классике (прыжки).
Petit Nicolas Le chouette bouquet
50 ПОЛЕЗНЫХ ФРАЗ НА ФРАНЦУЗСКОМ НА КАЖДЫЙ ДЕНЬ
🇫🇷 VLOG на ФРАНЦУЗСКОМ с субтитрами. Как Учить Французский, Жизнь Во Франции
Фанковые танцевальные стили
Небольшое предисловие
Это уже третья статья, посвященная различным направлениям того, что в России называют «верхним брейкдансом». Первая работа была посвящена общей истории, а также российской классификации современных танцевальных направлений. Вторая содержала некоторые уточнения, опять же не вдаваясь во все многообразие funk styles, равно как и в их суть, имея целью создание лишь общего представления о предмете. Данный же труд является классификацией известных мне фанковых стилей с более или менее точным их описанием. Скорее всего, это статья не последняя, так как автор, т. е. я, чувствует сильную необходимость уделить отдельное внимание локингу, а также его создателю — Дону Кэмпбеллу — человеку выдающемуся, которого корифеи уличной танцевальной культуры считают отцом всего streetdancing вообще и коммерческой хип-хоп хореографии в частности. Так что ждите новой статьи с биографией Кэмпбелла и историей создания локинга.
Глоссарий (алфавитный порядок не соблюдается)
- Animation — Стиль родился после появления в семидесятых годах многочисленных фильмов про Синдбада-морехода и им подобных, где использовалась специфическая техника кукольной анимации claymation. Движения анимированных персонажей получались не плавными, а прерывистыми. Иными словами, каждое движение делилось на множество мелких фаз с остановками, когда куклу перемещали или изменяли положение частей тела. Советскому зрителю такая анимация хорошо знакома по старым мультфильмам. Танцоры пробовали скопировать этот визуальный эффект, в результате чего и появился стиль animation. Один из подстилей его, кстати, называется как раз в честь фильма — Sindbad style. Анимейшн имеет в сути своей много общего со стробингом, и даймстоп. Разница состоит лишь в скорости движений, а также частоте остановок. Основное содержание анимейшн — это различные виды походок.
- Strobing — Имитаций движений в свете стробоскопа. Опять же, все состоит из множества мелких (или не очень) фаз/остановок, с резкими переходами между ними. Важно то, что для легкого и правильного выполнения стиля мышцы должны быть расслаблены. Поначалу это может показаться трудным или даже невозможным, однако зажимая мускулы нельзя достичь точного повторения эффекта. Mr. Wiggles рекомендует использовать для стробинга хорошо знакомые вам движения или жесты (надевание перчаток, доставание носового платка, надевание шляпы и т. п.). Необходимо отработать жест сначала плавно и расслабившись, затем также плавно, но с полным напряжением мышц. Затем, когда вы чувствуете, что мышцы «запомнили» движение — расслабьтесь и попробуйте выполнить то же самое с остановками. Не торопитесь и не напрягайтесь. Все придет с практикой.
- Dimestop — Даймстоп это как стиль, так и способ остановки/фиксации. Название произошло от американского «dime» — монета в четверть доллара, и «stop» — остановка. Объясняется это тем, что когда человек учился данному направлению, он разбрасывал вокруг себя монетки. Наступая во время движения на монетку, танцор на мгновение замирал. Таким образом, dimestop — это быстрая остановка всего тела или его части, но без (!) какого-либо импульса либо толчка, как в hitting или popping. Оригинальный робот в версии Роберта Шилдса (Robert Shields), популярного в 70х годах мима, который ныне является прародитетем botting’a, выполняется как раз при помощи даймстопа. То есть резкие сокращения мышц отсутствуют, вместо этого мышцы постоянно находятся в небольшом напряжении, для того, чтобы наилучшим образом их контролировать.
- Floating/Gliding — Скольжение является так же и отдельным стилем среди других funk styles, и отдельным движением. Всего существует более 40 его вариаций, хотя лично подсчитывать я бы не взялся. Наиболее популярными являются glide — скольжение влево, вправо или по геометрической фигуре (кругу, квадрату), moonwalk — «лунная походка», популяризованная (но не придуманная!) Майклом Джексоном, и пожалуй «wiggle walk» — творение Mr. Wiggles, которое весьма трудно описать, но выглядящее очень характерно для своего названия (wiggle — зигзаг). Это, конечно, не считая всевозможных knee glides — скольжений на коленях. Здесь необходимо сделать отступление и провести четкую границу между gliding и floating. Все вышеописанное — это glides. Под floats же тот же мистер Виглс понимает ни что иное, как элементарную ходьбу «пятка-носок». Стоит заметить, однако, что на основе этой техники существует отдельный танец «creep walk», напрямую к нашей теме не относящийся. Основная идея за всеми глайдами одна — движение создает иллюзию того, что вы двигаетесь в одну сторону, а вас плавно сносит в другую (возьмите, к примеру, ту же «лунную походку», которую исполняли еще мимы, и в частности великий Марсель Марсо, и которая называлась «walk against the wind» — «ходьба против ветра»). Что же касается техники исполнения, то возможно это дело вкуса, но как сказал кто-то из западных танцоров (не помню кто, но я с ним согласен), скользить нужно как можно плавнее. Имеется ввиду, что корпус ваш не должен подпрыгивать — плечи, грудь, голова на все время на одном уровне. Это сложнее, и многие при выполнении боковых глайдов не обращают на данную деталь внимания. А зря, так как с учетом этих особенностей движение смотрится гораздо эффектнее.
- Waving — Ну, кто же не знает волн. Именно волны, в сочетании с фиксацией, у нас в стране и называют «электрик буги». Хотя, конечно, никакой это не «буги», а вэйвинг — один из фанковых стилей. Основная идея за ним — имитация того, что по вашему телу перемещается волна либо сгусток энергии. Вернее, это визуальный эффект, а не идея. Идей же за вэйвингом огромное количество, как и подстилей. В рамках данного направления существуют как обычные волны, так и exaggerated waves — широкоамплитудные волны, bounce waves — волны, когда каждый сустав, по которому идет энергия, подскакивает, словно мячик, и лишь по возвращении его на место начинает работать следующий сегмент тела, broken arm waves — волны, когда движение, скажем, по одной руке, иллюстрируется другой (имеется ввиду не слежение, а скорее своеобразная домкратность), rock waves — данный концепт мне непонятен (точнее, я не уверен, правильно ли их понимаю, поэтому здесь не привожу), а также такое явление как wavetracing — волна со слежением (причем слежение выполняется отнюдь не обязательно ладонью) и еще много чего. На самом деле, качественный вэйвинг смотрится очень выигрышно, однако чтобы его достичь, нужен не один год работы. Просто необходимо осознать, что если вы, как вам кажется, научились «делать волну», то это не значит, что вы научились хорошо ее делать. Волны требуют долгой и упорной работы над изоляцией движения.
- 3D — Информация по данному стилю весьма скупа. Можно лишь сказать, что 3D — это совокупность вэйвинга и стробинга, когда волна, идущая по вашему телу, разбивается на большее количество точек, нежели количество суставов, через которые она проходит. Иными словами, «три дэ» — это тот же strobe waving, но, возможно, с некоторыми особенностями, о которых пока умалчивается. Подобным образом о данном стиле говорили на форуме у мистера Виглса. Однако разные источники все же дают разные определения, и, скажем, на форуме сайта dance.net данный стиль определялся практически как twist-o-flex. Там приводилось объяснение, что 3D, это когда вы по очереди двигаете 3 части вашего тела, в основном голову, корпус и ноги, и давалось описание твистофлекса.
- Bopping — О-оо! Боппинг — это да! Секретный стиль танцора Boppin’ Dre (Andre), и команды LA Bopping crew. Ученики Боппин Дре основали команду, практикующую преимущественно это направление. Вообще, слово «bopping» произошло от слияния слов «botting» и «popping», из чего вы уже можете сделать вывод о содержании стиля, учитывая, что «botting» — это «robotting». Наиболее короткое определение гласит, что боппинг — это танцующий робот. И само направление развилось из робота. Однако если сам по себе робот — стиль жесткий, медленный, с четкой изоляцией, то боппинг гораздо динамичнее. Сам Боппин Дре говорит, что тот, кто танцует боппинг, двигается так, как двигался бы андроид (машина внешне неотличимая от человека). Техника исполнения bopping — это тайна за семью замками, о ней мало кто знает, но если у вас есть возможность — обязательно посмотрите в Сети клипы Boppin’ Ron’а. Рон — очень талантливый танцор, смотреть на него всегда приятно. На видео Radiotron (по-моему, номер пять, где показывают popping contest), он танцевал где-то в середине (курчавые волосы, светлые штаны, черная майка и поверх белая рубашка с какими то рисунками).
- King tut (tutting) — Гм. Кинг-тат — стиль у нас широко известный, и я о нем уже писал. В переводе с английского, king tut — «король Тутанхамон», изначально представлял собой имитацию древнеегипетских рисунков, изображавших людей в различных позах. Характерным являлось то, что во всех движениях соблюдаются прямые углы между телом и руками, плечом и предплечьем, предплечьем и запястьем. Ладони ровные (либо «лодочкой»), пальцы вместе, ноги либо вместе, либо под определенными углами к корпусу. О том, кто первым начал танцевать tutting в рамках фанковых стилей, нам неизвестно. Однако нужно сразу сказать о технике исполнения — когда вы рисуете телом и руками различные сложные геометрические фигуры, вы можете фиксироваться, и это будет основной техникой (как и в поппинге) или нет, но в любой случае каждая поза, каждый угол обязан попадать в ритм музыки. Неизвестно откуда пришедшая российская тенденция танцевать кинг-тат «на скорость», на мой взгляд, просто нелепа и не выдерживает никакой критики — мало того, что получается просто не под музыку, так еще и сами углы не просматриваются. Так что если вы хотите идти в ногу со всем миром — слушайте ритм. Кинг-тат как стиль открывает огромное поле для фантазии, и великолепно смотрится как в сочетании с другими стилями, так и в отдельности.
- Digits/Spiderman/Finger waving — Вот это очень интересная тема, в нашей стране пока еще никем не поднятая. Что же такое, все эти «диджитс» и «спайдермэны»?. Ответ как прост, так и в своей простоте сложен. Когда-то давно Poppin’ Pete, родной брат Boogaloo Sam’а, основателя команды The Electric Boogaloos, создал стиль spiderman, суть которого заключалась в работе пальцами рук. Представили себе, как можно изобразить бегущего паучка ладонью? Когда он быстро перебирает лапками? Вот приблизительно такие движения и входили в «спайдермэн». Впоследствии Америку захлестнула волна рэйв-культуры, тогда и появились два стиля танца, не имеющие к фанку никакого отношения — один назывался «liquid», а другой «digits». Про первый сейчас говорить не будем, а вот второй — это танец исключительно пальцами. То есть ваши ладони и пальцы выполняют определенные последовательности движений, разумеется, под музыку. Раскройте ладонь, и попробуйте сжать ее в кулак, сгибая палец за пальцем поочередно. Если у вас получилось веерообразное движение — вы получили представление о «диджитс». Однако не думайте, что все так просто. Качественно исполненный, этот танец просто завораживает. К сожалению, на сегодняшний день, увидит его можно только поискав в Интернете видеоклипы. В свое время существовали целые разделы, посвященные видео liquid и digits. Однако сейчас найти их не так просто. Finger waving говорит сам за себя — волны пальцами, в различных последовательностях и комбинациях. Я бы сказал, что эти направления не для новичков, но если вы хотите заметно поднять свой уровень, овладейте finger wavng’ом. Дело в том, что внимание человека всегда непроизвольно охватывает не всего танцора целиком, а лишь отдельные части тела. Очень большую роль играют кисти и стопы. Поэтому овладение «диджитс» станет для вас большим шагом вперед.
- Robot (botting) — Пожалуй, представление о таком стиле, как «робот», имеют все. Именно он в свое время и сделал имя брейкдансу в Советском Союзе (впрочем, это спорно). Одним из основоположников направления botting (robotting) является американский мим Роберт Шилдс. В семидесятых годах на телевидении существовало шоу, где твое талантливых артистов демонстрировали искусство пантомимы в различных сюжетах. Шоу называлось Shields&Yarnell (Ярнел — так звали партнершу Шилдса). Возможно эта телепередача — и не единственное, что послужило толчком к созданию танцевального направления, но во всяком случае, она оказала просто огромное влияние на танцующую молодежь. Возможно как раз поэтому Роберт Шилдс считается чуть ли не живой легендой и пользуется огромным уважением среди людей, знающих историю фанковых стилей. Сам же он, будучи уже немолодым человеком, является владельцем дизайнерской компании, но выбирает-таки иногда время, чтобы показаться на крупных мероприятиях, наподобие Freestyle Session и Bboy Summit. «Робот» Шилдса — классический, и использует он как раз технику даймстопа, хотя по нынешним временам это и не обязательно. Вообще, секрет боттинга как стиля заключается, пожалуй, в двух вещах. В плане техники это, конечно, изоляция. Все движения должны быть максимально изолированы друг от друга. Иными словами, если вы, скажем, поднимаете руку, все другие, непроизвольные, движения тела должны быть полностью исключены. «Изоляция» — термин пантомимы, и подробнее о нем можно прочитать в соответствующих источниках. Второй же секрет лежит в мироощущении. Как сказал не помню кто, танцевать робота нужно таким образом, чтобы глядя на вас складывалось не такое ощущение, что «человек пытается изобразить робота», а наоборот, «робот пытается изобразить человека, но ему нехватает для этого движений». Цитата не точная, но смысл именно таков, и, если вдуматься, это действительно ключевой момент. Существуют еще некоторые важные детали. Когда зритель смотрит на вас в танце, он подсознательно пытается найти, в чем вы на робота НЕ похожи, так как он осознает, что вы на самом деле НЕ робот. Вот и получается что зритель, даже самый неискушенный, неосознанно ищет ваши ошибки. Причем внимание фиксируется не на теле в целом, а на таких вещах, как кисти, пальцы и, конечно, лицо (в частности, глаза). Поэтому вышеперечисленным частям тела необходимо уделять особое внимание, а если дадите вашему роботу соответстующую мимику — считайте, вы профессионал.
- Hitting/Ticking — Оба этих термина имеют, в принципе, двойное значение. С одной стороны, они подразумевают то, что называется «фиксацией», то есть резкое сокращение мышц и, как следствие, сильно, или не сильно заметный толчок. С другой же стороны, «тикингом» можно назвать и свое направление в танце. Тогда мы будем иметь ввиду то, что танцор использует резкие сокращения мышц не в начале или конце движения, а во время его. Иными словами, «тикинг» — это как бы строубинг, только плавный и с фиксацией. Таким образом, если вы, скажем, поднимаете руку используя стробоскопический эффект, вы делаете это так: (резко вверх) — (пауза) — (реззко вверх) — (пауза). В тикинге же подобное движение будет таковым: (плавно вверх) — (tick) — (плавно вверх) — (tick), где tick — это очень быстрая и четкая фиксация. Конечно, набор движений здесь неограничен, так что отнюдь не обязательно ограничиваться подниманием и опусканием рук.
- Strutting — Страттинг как стиль подразумевает характерные перемещения, то бишь движения ногами. Вообще, это, как вы заметили, уже не первый «стиль», который вернее было бы назвать движением. Но нет — седобородые отцы-основатели предпочитают все подряд называть стилями. Суть перемещений состоит в том, что полный шаг разбивается на несколько маленьких шажков. Скажем, вы стоите, правая нога впереди, левая сзади, корпус посередине. При обычном шаге вы переносите вес тела на правую ногу и шагаете левой на полную длину, так что она оказывается спереди, а правая сзади. Простейший страттинг будет подразумевать, что сначала вы приставите левую ногу к правой, а уже потом шагнете вперед. Таким образом, ваш шаг делится на две части. Можно, конечно, поделить его и на более мелкие сегменты. Можно добавить сюда тикинг (фиксацию корпуса) или даймстоп на каждый мелкий шажок.
- Saccin’ (Sacramento style) — Судя по названию, стиль зародился где-то в Сакраменто. Сэккин, опять же, подразумевает характерные перемещения ногами, вместе с фиксацией. Вообще, насколько уж в России танцуют попс, настолько танцуют и сэккин, так как это чуть ли не единственные движения ногами, которые у нас под словом «попс» понимают. Во всяком случае, насколько я сам видел. Вы, наверное, уже догадались, что такое saccin’. Тем не менее, постараюсь описать. Поза, А: правая нога сзади, левая впереди, корпус посередине, вес тела на двух ногах. Поза Б: все то же самое, только ноги поменялись местами — правая спереди, левая сзади, корпус остался на том же месте. В процессе шага сначала двигается та нога, которая впереди. Она становится назад, и тогда другая нога шагает вперед. Опять же повторимся, что тело остается на месте, то есть шаги выполняются без непосредственного перемещения.
- Filmore — Филмор как направление также берет свое название от улицы Filmore street (по моему, в Лос Анджелесе). Точного описания этого стиля нет практически нигде, однако если вы увидите его в исполнении, вы почти наверняка сможете его идентифицировать. Филмор, выполняясь в процессе поппинга, подразумевает движения руками, с соблюдением четких углов. Не путайте с кинг тат, ничего общего с Египтом у филмора нет. Просто руки либо прямые, либо согнуты под прямым углом. Приводилась аналогия с солдатами, марширующими с винтовками на параде. Не знаю, насколько она правомочна. Но опять же, лучший способ получить окончательное представление о стиле — это поискать видеоклипы с ним.
- Popping — Про поппинг я уже писал неоднократно, и все же имеет смысл повторится: popping является как отдельным стилем танца, и одновременно так называемым umbrella term, то есть общим термином для всех фанковых стилей. Хотя использовать его, как общий термин, все-таки некорректно. Называть «верха» поппингом, а «верховиков» попперами — это, так сказать, uneducated speech, то есть необразованная речь. Хотя в массе своей люди все равно называют танцоров именно «poppers», а не так, как предлагают некоторые — мол, если ты делаешь волны — ты «вэйвер», если «кинг тат» — то «таттер» (под некоторыми я подразумеваю, само собой, не русскоговорящую часть танцоров). Итак, popping, как один из фанковых стилей, подразумевает ритмичное сокращение всех основных групп мышц тела под музыку, создающее эффект вздрагивания («pop», «hit» или как угодно). При этом вы свободно перемещаетесь по танцполу и тело ваше принимает в пространстве различные позы/положения. Вообще, процесс поппинга и сводится к смене различных поз под ритм наряду с фиксацией: на (бум — бум — бум — бум) идет (фикс поза фикс поза фикс поза фикс). Основная музыка для поппинга — это фанк. Поппинг имеет набор базовых движений, таких, скажем, как «fresno» и т. п. Сам по себе, в чистом виде, он совсем не похож на то, что привыкли понимать под «верхним брейкдансом» в бывшем Советском Союзе. Тем не менее, поппинг — самый распространенный фанковый стиль. Создателем его является Сэм Соломон (Sam Solomon, основатель группы The Electric Boogaloos).
- Boog (boogaloo) — Бугалу описывать чрезвычайно сложно, так как в России этот стиль не танцует никто (по крайней мере, судя по всему). Его отцом также является Сэм Соломон (Boogaloo Sam), и среди многих, кто видел бугалу в его исполнении, бытует мнение, что научиться танцевать этот стиль так, как его танцует Сэм, невозможно. Бугалу — очень плавный стиль, характеризующийся тем, что тело принимает неестественные позы, осуществляя плавные переходы между ними. Одними из базовых движений являются так называемые boogaloo rolls, дословно «перекаты». Это не значит, что кто-то катается по земле — просто под перекатами подразумевается вращение различных частей тела — ног (leg rolls), бедер (hip rolls), груди (chest rolls) и так далее. При выполнении, rolls иногда создают иллюзию волны, но тем не менее это не волны. Если вам удастся посмотреть на то, как танцуем Бугалу Сэм, вы увидите бугалу в действии.
- Snaking — Стиль, включающий в себя несколько подстилей. Снэйкинг был создан во времена зарождения фанковой культуры членами команды Mysterious Poppers. Танцоры в этом коллективе носили такие имена, как King Snake, King Cobra, King Python и имели в арсенале каждый свою версию снэйкинга. Наиболее распространенной из них, и, пожалуй, визитной карточкой всего стиля, стала «кобра». Если дать ей определение — это сложная, многосоставная волна. Смысл кобры в одновременном вращении головы, плеч (в разные стороны, одно по часовой стрелке, другое против), вращении груди (в сторону, противоположную голове), бедер, а также определенной работе ногами (когда во время вращения снизу оказывается правое плечо, вы сгибаете правую ногу, выставляя таким образом, коленку вперед, а когда внизу левое плечо — наоборот).
- Slowmo — Слоумо (сокращение от slow motion — замедленное движение) — это стиль, увидеть который можно, воспользовавшись видеомагнитофоном с функцией замедленного воспроизведения. Если, конечно, вам не принципиально видеть его в танце и под музыку. А вообще о содержании вы, наверное, уже догадались — это все та же имитация замедленного воспроизведения видео или кинопленки. Слоумо смотрится очень эффектно при условии качественного выполнения. Например, в какой-то момент танце вы можете резко замедлиться в ритм музыки и повторить уже выполненные движения, но только медленно, а потом резко ускориться, или наоборот, замедляться медленно и до полной остановки. Главное, следите за тем, чтобы попадать в ритм музыки. И, конечно, обратите внимание на те же мелкие детали, что и в боттинге, так как, скажем, «замедлив» все тело, но не замедлив стопы, кисти и голову, вы испортите весь эффект.
© 2003–2004 Владимир Шереметьев
Если вы планируете использовать данный материал в общественном или коммерческом проекте (как, скажем, публикация в журнале или на веб-сайте) — перед этим обязательно свяжитесь со мной [email protected]; urban-dance@yandex. ru.
Фестиваль современного движения AS220 представляет: Шоу ансамбля чечетки Билла Эванса!
Уильям «Билл» Эванс основал свой Rhythm Tap Ensemble в 1992 году как средство реконструкции классических произведений выдающихся афроамериканских исполнителей ритм-чечетки, а также создания новых работ, в которых сочетаются современный танец Эванса и современные танцевальные стили. Эванс стал резидентом Провиденса в августе 2014 года, и это будет первый раз, когда он представит шоу, посвященное чечетке, в Род-Айленде.
К нему присоединятся Кортни Уорлд и Кристен Соччи. Кортни получила степень магистра иностранных дел под руководством Эванса в Колледже в Брокпорте в 2007 году. Она выступала как с танцевальной труппой Эванса (в основном современной), так и с ансамблем ритма до 2013 года, когда она выступила с BEDCO на фестивале танцев с подушками Джейкоба. Сейчас она директор по танцам в Южном университете в Севани, штат Теннесси. Кристен получила степень бакалавра искусств в Брокпорте под руководством Эванса в 2012 году. Несколько лет она танцевала с ансамблем Rhythm Tap, а после переезда в Нью-Йорк выступала с труппой Эндрю Нмера и выступала в Jacob’s Pillow под руководством Дайан Уокер. .
Уильям, Кортни и Кристен исполнят сюиту из классических ритм-чечеток, поставленных легендами Бастером Брауном, Хони Коулз и Брендой Буфалино, а также Э.Б. Коричневый. Они также разделят основополагающую работу, поставленную Биллом «Боджанглсом» Робинсоном. Кроме того, они исполнят совместную работу, объединив ритмы, созданные Леоном Коллинзом, Дайанн Уокер и Стивом Кондосом.
Эванс исполнит танцевальную сюиту в постановке Фреда Стриклера под мастерскую фортепианную партию Сэмюэля Барбера Экскурсии.
Остальная часть программы будет представлена хореографией Эванса, в том числе Три прелюдии (Джордж Гершвин), Los Ritmos Calientes (Гораций Сильвер) и Да, действительно! (а капелла).
Концерт с кратким устным введением в различные произведения и покажет замечательное разнообразие стилей и настроений, которые можно найти в американской форме искусства ритм-чечетки.
УИЛЬЯМ «БИЛЛ» ЭВАНС родился 11 апреля 19 года.40. У него есть традиция выступать в каждую годовщину своего рождения, поскольку в 1980 году ему исполнилось 40 лет. Помогите ему отпраздновать свое 76-летие!
Он является художественным руководителем танцевальной труппы Билла Эванса (базирующейся в Сиэтле, затем в Альбукерке, а затем в Рочестере, штат Нью-Йорк), которая в апреле 2014 года отпраздновала свое 40-летие. Она выступала во всех 50 штатах Мексики и Канады, и в 22 других странах. В течение нескольких лет она была одной из самых посещаемых компаний в США в рамках программ танцевальных туров и артистов в школах Национального фонда искусств. Уильям основал ансамбль ритм-чечетки Эванса в 1992. Ранее он был одним из трех художественных координаторов, хореографом и танцором Репертуарного театра танца штата Юта, для которого он создал 19 работ, в том числе работу по заказу, посвященную 50-летию компании. Ранее он был художественным руководителем виннипегской организации Contemporary Dancers и в течение последних двух десятилетий ежегодно выступал в качестве приглашенного артиста в профессиональной программе Школы современных танцоров.
Эванс поставил более 275 работ для более чем 60 профессиональных компаний по всему миру и был удостоен стипендии Гуггенхайма, многочисленных грантов и стипендий от Национального фонда искусств, а также более 75 других наград от государственных и частных художественных агентств в США и Канада. Он получил Премию губернатора Нью-Мексико за выдающиеся достижения в области искусства и две награды за выдающиеся достижения в области танца от Альбукеркского союза искусств. Он был признан одним из трех любимых мировых исполнителей чечетки в Dance Magazine Опрос читателей. Он получил награду за выслугу от Американской танцевальной гильдии в Нью-Йорке и награду «Педагог года в области танцев» от Ассоциации танцевального образования штата Нью-Йорк. Он был награжден премией Lifetime Achievement Awards как от Национальной организации танцевального образования, так и от журнала «Учитель танцев ». Он получил награду за выдающиеся заслуги на Национальном танцевальном фестивале средней школы, был назван ученым / артистом Национальной танцевальной ассоциации и является одним из первых трех почетных членов Международной ассоциации танцевальной медицины и науки. Он получил награду «Выдающийся выпускник танца» Университета Юты и в 2016 году является членом Совета по искусству штата Род-Айленд по хореографии.
Самая важная работа в его жизни — преподавание танцев. В настоящее время он является профессором танца и резидентом Декан-колледжа во Франклине, штат Массачусетс. Он является почетным профессором танца Государственного университета Нью-Йорка в колледже в Брокпорте и почетным профессором Университета штата Юта. Он основал Летний институт танца Билла Эванса в 1977 году и за последние четыре десятилетия обучил тысячи студентов и преподавателей. Он создал метод Эванса по обучению технике современного танца, который распространяется в рамках четырехлетней сертификационной программы.
Он получил степень бакалавра и магистра иностранных дел в Университете штата Юта и является сертифицированным аналитиком движения Лавана. Он получил степень почетного доктора Корнуоллского колледжа искусств.
Его книга Воспоминания танцующего человека: фотографическое путешествие жизни в танце была опубликована в 2005 году.
По Элеонора Хох Оставить комментарий
Выдержки со страницы Gaijin на Eventbrite, написанной кулинарным журналистом и сотрудником Gaijin, Коракот «габби» сурия-арпорн. Я добавил свои два цента…
My Wok Star Supper Club будет отмечать предстоящий Китайский Новый год Собаки по адресу Chef Cake’s новый японский гастропаб, Gaijin Izakaya в центре города, февраля, воскресенье, воскресенье, 17:30. Вкусное меню из 5 блюд стоимостью 50 долларов США на человека начинается с приветственного коктейля и закусок, которые сделают Новый год незабываемым. Моя главная цель на этих встречах — поддержать и продемонстрировать рестораны, в основном принадлежащие шеф-поварам, и познакомить вас с хорошей азиатской едой. Все продажи билетов идут на Гайдзин Изакая. My Wok Star Supper Club, Мероприятие, проводимое периодически в течение года, посвящено восхвалению азиатской культуры и кухни в Южной Флориде.
Пожалуйста, не уходите до последней минуты и не разочаровывайтесь, что не сможете войти!
Пожалуйста, просмотрите МЕНЮ ниже ДО для бронирования. НИКАКИХ исключений, замен или отклонений, мы хотим облегчить работу Chef Cake и персонала. Пожалуйста, поймите, что уже сложно иметь дело с 70 людьми, поэтому, если у вас есть какие-либо пищевые аллергии или диетические ограничения, пожалуйста, посетите в другой раз и закажите то, что вы хотите.
фото: Габби Коракот
Некоторые забавные правила, которые вы должны знать…
1) Устройтесь поудобнее – ВСЕ будут смешиваться и смешиваться в баре, когда они входят и встречают новых друзей.
2) Станьте еще уютнее – места и порции блюд будут расставлены на 2 и 4, так что гости будут сидеть с новыми друзьями и делить блюда по-семейному.
Счастливчики, которые получат первые бабки в этом популярном событии, подпишутся на мою рассылку. Вы можете подписаться на правой боковой панели моего сайта, чтобы получить приоритетный доступ к этому и будущим событиям, а также получать последние идеи о еде, ресурсы и многое другое.
Да, это настоящие стиральные машины, куда вы можете положить свою сумку и личные вещи, как это мило! Барная зона, когда вы входите, где мы встретимся и пообщаемся за специальным приветственным коктейлем-сюрпризом с закуской из тунца рисовые рулетики, которые немного пикантны, вкуснятина!
Chef Cake подарит вам незабываемые впечатления от дегустации своего уникального японско-китайского гибрида в честь Года Собаки. Обед из нескольких блюд процветания и добрых пожеланий является демонстрацией кулинарного мастерства Торта, а также его творческого чутья. Мне нравится «вычурное» и эклектичное сочетание мебели и обстановки от предыдущего владельца, который был художником. Chef Cake добавил подобранные вручную японские плакаты, которые хорошо сочетаются с существующим декором.
О шеф-поваре Кейке, Пхукет Thongsodchareondee:
Кейк вырос на курортном острове в Таиланде, познакомившись с кулинарией с раннего возраста в семейном гостиничном бизнесе. После того, как он переехал в Майами, он вскоре нашел руководство у Макото Окувы и четыре года тренировался у него в одноименном ресторане. Затем Кейк решил заняться собственным делом, открыв маленькое тайское заведение в районе МиМо под названием Cake Thai Kitchen, которое принесло ему множество наград, в том числе «Лучший тайский ресторан 2015» от Miami New Times, один из Eater 38 (лучшие рестораны в Майами). и «Восходящая звезда Южной Флориды» от StarChefs. С непрекращающейся страстью к японской кухне в июле 2017 года он, наконец, открывает Gaijin Izakaya, воплощая в жизнь свою мечту о веселой, непринужденной изакае с высококачественной едой и большим выбором напитков.
Об Элеоноре Хо, также известной как Wok Star:
Элеонора — учитель кулинарии, предприниматель, блогер и ведущая. Ей нравится делиться своими знаниями и любовью к приготовлению пищи на воке, которой она научилась у своей мамы. Проработав 17 лет в компьютерной индустрии в Лондоне, она отправилась в предпринимательский путь, начавшийся в Ки-Уэсте, штат Флорида, где ее страсть к преподаванию превратилась в метод дорожной карты, исключающий рецепты и поощряющий творчество и интуицию. В настоящее время она ведет ежемесячные кулинарные курсы и организует корпоративные тимбилдинги и оздоровительные программы в салонах высококлассного дизайна на юге Флориды, а также предлагает онлайн-уроки на Udemy для охвата мировой аудитории.
Прошла закуска: рулетики из тунца и риса очень вкусные, очень вкусные. Юшэн – новогоднее блюдо с рыбой сашими и натертыми овощами, которое можно бросить и принести в Новый год! Легкий и освежающий.1-е блюдо: Жареные ребрышки, очень вкусные. Жареный рис с яйцом и жареный бок-чой с грибами (не показано). 2-е блюдо: изумительная копченая утка с лапшой и бок-чой. Для этого снимка мы попросили маму Торта держать 2 фонарика для iPhone моего мужа, это было довольно забавно.
Присоединяйтесь к нам на этом незабываемом собрании, а также получите возможность встретиться и пообщаться с Chef Cake, я и другие любители еды, которым нравится азиатская культура и кухня.
Welcome cocktail
Passed hors d’oeuvre:
Tuna crispy rice
szechuan peppercorn, yuzu butter, capelin roe
Appetizer:
Yusheng «Бросок процветания»
местная сырая рыба, огурец, семена кунжута, икра лосося, соус умэбоши
Основные блюда:
Говяжьи ребрышки с солью и перцем
Жареный рис с чесноком, жареная китайская капуста и вешенки
Утиная грудка, копченая на яблочном дереве
Яичная лапша, утиный жир, бок-чой 90 Десерт: Апельсиновое желе
*МОЖЕТ ИЗМЕНЯТЬСЯ ПРИ СЕЗОННОЙ НАЛИЧИИ
*БЕЗ МОДИФИКАЦИИ ИЛИ ИЗМЕНЕНИЙ
Вот подробности, вы знаете правила… вы будете платить непосредственно Гайджину Изакая…
Когда: В воскресенье, 25 февраля, с 17:30 до 20:30
Где: Gaijin Izakaya, 3500 N. Miami Ave., Midtown Miami.
Что: Элеонора Хо и тайский торт, китайский Новый год Wok Star Supper Club
Стоимость: 50 долларов США включает приветственный коктейль, чаевые и налоги, ИСКЛЮЧАЯ другие напитки.
Напитки: Особые напитки и саке стоят 25 долларов США и не входят в стоимость ужина.
Макс.: 70 мест
Парковка: на парковке магазинов в центре города или на улице
Бронирование и оплата: по Eventbrite от Gaijin или лично через информационный бюллетень.
Если у вас возникнут проблемы, позвоните в Gaijin напрямую: 305-456-3207
Мы с нетерпением ждем встречи с вами!
Рубрики: Азиатские тематические рестораны, блог, Китайский Новый год, События в Майами, Wok Star Supper Club С тегами: «Тайский торт», «Торт от шеф-повара», «Гайдзин Изакая», «кулинарное мероприятие в Майами», «гурманы из Майами» , «Wok Star Supper Club», Китайский Новый год, Элеонора Хо, Майами Event
By Eleanor Hoh 2 комментариев
Kung Hei Fat Choy! Поскольку в этом году я не организую празднование китайского Нового года, я составил список китайских/азиатских ресторанов, отмечающих год Петуха с танцем льва или специальным меню, или и тем, и другим, чтобы вы могли пойти и испытать это. Добро пожаловать. Позвоните им ДО того, как поедете, чтобы избежать разочарования, я всего лишь курьер. Я обзвонил многие из них и собрал информацию из разных источников для вашего обеденного удовольствия, наслаждайтесь!
Итак, что для вас значит год Петуха? Во-первых, узнайте здесь, Петух ли вы, и все, что вам нужно знать о ваших характеристиках, удаче, богатстве, работе, здоровье и любовных перспективах. Я немного суеверен в отношении уборки, поэтому я уже сделал всю уборку. В день китайского Нового года подметать или убирать – не лучшая идея, потому что вы сметете свою удачу!
Однако, если вы, как мой муж и я, которые видели и делали это много раз и не наслаждаетесь всем этим шумом от звона тарелок и барабанов, вы можете легко приготовить несколько простых блюд, таких как Праздничные овощи, Пельмени, которые напоминают золотые слитки и принесут процветание, так что обязательно съешьте некоторые из них, и вы не сможете отпраздновать китайский Новый год, не приготовив жареный рис с ананасом.
Бамбуковый сад
Танец льва, 3 февраля в 19:00 и 19:30
Обычное меню
Черный кирпич
Без танца льва, сб. 1/28
Семейный ужин, 65 долларов на человека при заказе минимум на 2 персоны
Da Tang Unique
Нажмите на ссылку, чтобы узнать, как выиграть поездку на двоих в Китай!
Танец Льва, канун Нью-Йорка, пт. 27 января в 21:00
55 долларов на человека за меню из 8 блюд
Sugar at East Miami Hotel, Brickell City Center
https://miami.eventful.com/events/celebrate-chinese-new-year-east-miami-/E0-001-099621380-3
Танец льва, сб. 28 января в 22:00
Специальное меню 120 долл. США на человека
Золотой маркиз
Танец льва Сб. 28.01 и вс. 29 января в 19:00
Специальное блюдо для особых случаев на 10 человек за 288 долларов США
Праздничное меню до 10 февраля
Хаккасан
Танец льва, сб. 28 января в 20:45, начало в баре Bleau в вестибюле отеля и конец в Hakkasan
128 долларов на человека
Mandarin Oriental
Lion Dance, сб. 28 января в 19:00 в холле отеля
Ужин в La Mar, без комплексного меню
Now and Zen
Танец льва, сб. 28 января в 19:30 и 20:00
Специальное меню 90 долларов США на человека
Бистро Pine Court
Танец льва, сб. 28 января в 11:45
Комплексный ужин $288 – 8 человек
Talde
Без танца льва, сб. 1/28
49 долларов США, 4 блюда с фиксированным призом
Кон Чау
Танец льва, воскресенье 29 января, 12:00
Обычное меню
Серебряный пруд
Танец льва, 3 февраля, 18:00
Меню уточняется
Водный клуб Тони Чана
Танец льва, Пятница, 27 января, 20:30 и суббота, 28 января, 20:00
Обычное меню
Рубрики: блог, Китайский Новый год С тегами: «Китайская еда», «Танец льва», «Рестораны Майами», «Год Петуха», Китайский Новый год
By Eleanor Hoh 2 комментариев
Kung Hei Fat Choy! Поскольку в этом году я не организую празднование китайского Нового года, я составил список китайских/азиатских ресторанов, отмечающих год Петуха с танцем льва или специальным меню, или и тем, и другим, чтобы вы могли пойти и испытать это. Добро пожаловать. Позвоните им ДО того, как поедете, чтобы избежать разочарования, я всего лишь курьер. Я обзвонил многие из них и собрал информацию из разных источников для вашего обеденного удовольствия, наслаждайтесь!
Итак, что для вас значит год Петуха? Во-первых, узнайте здесь, Петух ли вы, и все, что вам нужно знать о ваших характеристиках, удаче, богатстве, работе, здоровье и любовных перспективах. Я немного суеверен в отношении уборки, поэтому я уже сделал всю уборку. В день китайского Нового года подметать или убирать – не лучшая идея, потому что вы сметете свою удачу!
Однако, если вы, как мой муж и я, которые видели и делали это много раз и не наслаждаетесь всем этим шумом от звона тарелок и барабанов, вы можете легко приготовить несколько простых блюд, таких как Праздничные овощи, Пельмени, которые напоминают золотые слитки и принесут процветание, так что обязательно съешьте некоторые из них, и вы не сможете отпраздновать китайский Новый год, не приготовив жареный рис с ананасом.
Бамбуковый сад
Танец льва, 3 февраля в 19:00 и 19:30
Обычное меню
Черный кирпич
Без танца льва, сб. 1/28
Семейный ужин, 65 долларов на человека при заказе минимум на 2 персоны
Da Tang Unique
Нажмите на ссылку, чтобы узнать, как выиграть поездку на двоих в Китай!
Танец Льва, канун Нью-Йорка, пт. 27 января в 21:00
55 долларов на человека за меню из 8 блюд
Sugar at East Miami Hotel, Brickell City Center
https://miami.eventful.com/events/celebrate-chinese-new-year-east-miami-/E0-001-099621380-3
Танец льва, сб. 28 января в 22:00
Специальное меню 120 долл. США на человека
Золотой маркиз
Танец льва Сб. 28.01 и вс. 29 января в 19:00
Специальное блюдо для особых случаев на 10 человек за 288 долларов США
Праздничное меню до 10 февраля
Хаккасан
Танец льва, сб. 28 января в 20:45, начало в баре Bleau в вестибюле отеля и конец в Hakkasan
128 долларов на человека
Mandarin Oriental
Lion Dance, сб. 28 января в 19:00 в холле отеля
Ужин в La Mar, без комплексного меню
Now and Zen
Танец льва, сб. 28 января в 19:30 и 20:00
Специальное меню 90 долларов США на человека
Бистро Pine Court
Танец льва, сб. 28 января в 11:45
Комплексный ужин $288 – 8 человек
Talde
Без танца льва, сб. 1/28
49 долларов США, 4 блюда с фиксированным призом
Кон Чау
Танец льва, воскресенье 29 января, 12:00
Обычное меню
Серебряный пруд
Танец льва, 3 февраля, 18:00
Меню уточняется
Водный клуб Тони Чана
Танец льва, Пятница, 27 января, 20:30 и суббота, 28 января, 20:00
Обычное меню
Рубрики: блог, Китайский Новый год С тегами: «Китайская еда», «Танец льва», «Рестораны Майами», «Год Петуха», Китайский Новый год
Новый год в Нэшвилле
Годовщины и важные события | Мероприятия для посещения | Еда для еды | Чем заняться | Места для проживания | Способы добраться сюда
Мы были заняты созданием музыки, еды и моды. У нас есть еще отели, рестораны и аттракционы! Проще говоря, мы лучше, чем были раньше. И мы готовы. Так что возвращайтесь, когда будете готовы .
Чем занятьсяНовый опыт- Реконструкция парка Столетия
Парк подвергся возрождению , которое включает в себя Большую лужайку перед Парфеноном, въездную дорогу Вест-Энд, дополнительные пешеходные дорожки, освещение и улучшение ландшафта возле Парфенона и других районов парк. nashville.gov - Зал славы и музей музыки кантри
Откройте для себя новые экспонаты, такие как Мартина Макбрайд: сила ее голоса и Крис Стэплтон: с 1978 года. countrymusichalloffame.org - Fifth + Broadway
Впечатляющий список местных и национальных ресторанов (Hattie B’s Hot Chicken, Slim & Husky’s, Edley’s BBQ, Thai Esane, Prince’s Hot Chicken и др.), магазины розничной торговли (Nash Collection, Revv, Ariat, Ray -бан и многое другое), офисные помещения и жилые дома. - Художественный музей Фриста
Исследуйте новые экспонаты, такие как «Рыцари в доспехах» и «Элиз Кендрик: Салон Нуар». fristartmuseum.org - L&L Market
Рядом с Шарлотт-Пайк расположен новый комплекс, где можно купить, поесть и оздоровиться. Landlmarket.com - Lighthouse Artspace
Посетите захватывающую выставку Ван Гога. nashvillevangogh.com - Пивоварня Music City
Путешествуйте на старинном троллейбусе по удобной петле для пивного тура в Нэшвилле, не похожего ни на что другое. musiccitybrewhop.com - Nashville SC
У команды Nashville SC новый стадион в Веджвуде, Хьюстон. Его двухъярусные трибуны рассчитаны на 30 500 человек. nashvillesc.com - Национальный музей афроамериканской музыки
Просвещайте мир, сохраняйте наследие и отмечайте центральную роль афроамериканцев в создании американского саундтрека. Кураторские коллекции музея охватывают 50 жанров и поджанров и представлены в пяти галереях. nmaam.org - Sylvan Supply
Старинные здания превратились в яркие и современные творческие офисные помещения вместе с тщательно подобранным сочетанием концепций магазинов и ресторанов. sylvansupply.com
- Lighthouse Artspace
Посетите захватывающие выставки, такие как Тутанхамона (21 октября) и Щелкунчик в Нэшвилле (19 ноября).
- Июнь (июль 2022 г.)
Новый ресторан Шона Брока расположен над родственным рестораном Одри. junenashville.com - The Rutledge (июнь 2022 г.)
Владельцы Jonathan’s Grille открыли второй ресторан The Rutledge в будущем отеле Four Seasons Hotel and Private Residences Nashville. therutledge.co - Bag Lady’s Chip & Fry Co. (июнь 2022 г. )
Фургон с картофелем фри открыл постоянную точку по адресу 1402 Buchanan Street в Северном Нэшвилле. Bagladys.com - Overlord (июнь 2022 г.)
В Восточном Нэшвилле открыт стильный бар Overlord, принадлежащий совладельцу сериала «Однажды во Франции». Overlordnashville.com - Закусочная и бар 5 Points (май 2022 г.)
Расположенный в Восточном Нэшвилле закусочная и бар 5 Points предлагает изысканные закусочные. 5pointsdiner.com - Blue Aster (май 2022 г.)
Основной ресторан отеля Conrad Blue Aster специализируется на блюдах из морепродуктов. blueasternashville.com - Halls Chophouse (май 2022 г.)
Ресторан стейков и морепродуктов открылся по адресу 1600 West End Ave.hallschophouse.com - Thistle & Rye (май 2022 г.)
Заведение Conrad Nashville, ориентированное на напитки, расположено на третьем этаже и предлагает живую музыку, открытый и закрытый бар, просторный внутренний дворик и маленькие тарелки. thistleandrye.com - Pepperfire (апрель 2022 г.)
Pepperfire открыл свое третье заведение на территории Наций по адресу 5104 Centennial Blvd. pepperfirehotchicken.com - The Wash (апрель 2022 г.)
Eastside Pho, Soy Cubano и другие блюда для новой мини-кухни в Восточном Нэшвилле по адресу 1101 McKennie Ave. eatwash.com - Anchorhead Coffee Co. (март 2022 г.)
Компания Anchorhead Coffee Co. из Сиэтла выбрала Нэшвилл для своего первого заведения за пределами Вашингтона в One Nashville. anchorheadcoffee.com - Blue Sushi Sake Grill (март 2022 г.)
Стильный ресторан и коктейль-бар Blue Sushi Sake Grill, расположенный на Пятой улице + Бродвей. bluesushisakegrill.com - Кафе «Розовый отшельник» (март 2022 г.)
В гостинице «Эрмитаж» открыто круглосуточно элегантное кафе под руководством шеф-повара Жана-Жоржа. thehermitagehotel.com/nashville-dining - Xiao Bao Biscuit (март 2022 г. )
Мотель Dive в Восточном Нэшвилле — новый дом для Xiao Bao Biscuit. xiaobaobiscuit.com - All People Coffee (февраль 2022 г.)
Новое чернокожее кафе All People Coffee открыто в Восточном Нэшвилле по адресу 347 Douglas Ave. allpeoplecoffee.com - Boqueria (февраль 2022 г.)
Boqueria — новый тапас-бар и ресторан, открывшийся в комплексе Fifth + Broadway. ассамблеяfoodhall.com - Dutch Bros Coffee (февраль 2022 г.)
Dutch Bros Coffee открылся в Эрмитаже по адресу 4001 Ливан Пайк. location.dutchbros.com - Drusie & Darr (январь 2022 г.)
Всемирно известный шеф-повар и ресторатор Жан-Жорж Вонгерихтен открыл ресторан Drusie & Darr в историческом отеле Hermitage. thehermitagehotel.com - The Electric Jane (январь 2022 г.)
Современный ресторан и развлекательный клуб, открывшийся в Ущелье по адресу 1301 Division Street. theelectricjanecom - Le Loup (январь 2022 г. )
Команда разработчиков Optimist открыла Le Loup в Джермантауне. leloupnashville.com - The Velvet Taco (январь 2022 г.)
Открывшийся в Мидтауне ресторан Velvet Taco — единственная в своем роде концепция тако, предлагающая блюда премиум-класса в уникальной и необычной обстановке быстрого приготовления. Velvettaco.com - Курящий оазис Брингла (декабрь 2021 г.)
Легендарный питмастер Кэри Брингл открыл Курящий оазис Брингла в The Nations. Bringlessmokingoasis.com - Punk Wok (декабрь 2021 г.)
Punk Wok, американский ресторан идзакая, открытый в Sylvan Park по адресу 4101 Charlotte Ave. punkwok.com - Carne Mare (ноябрь 2021 г.)
Итальянская закусочная шеф-повара Эндрю Кармеллини, расположенная в отеле W, предлагает первоклассные стейки, изысканные морепродукты и фирменные блюда итальянской кухни. carnemarenashville.com - The Hart (ноябрь 2021 г. )
The Hart, ресторан гавайской и перуанской кухни, открылся по адресу 321 Hart St. thehartrestaurant.com - Stationairy (ноябрь 2021 г.)
Stationairy теперь открыт в отеле Union Station Hotel Nashville Yards по адресу 1001 Broadway. Stationairynashville.com - Одри (октябрь 2021 г.)
Шон Брок открыл Одри, новый ресторан, ориентированный на Аппалачи и расположенный в Восточном Нэшвилле. audreynashville.com - The Butter Milk Ranch (октябрь 2021 г.)
The Butter Milk Ranch, новая концепция завтрака, обеда и выпечки, теперь открыта в 12South. баттермилкранч.нет - Eastside Bowl (октябрь 2021 г.)
Eastside Bowl, боулинг, аркада, закусочная и концертная площадка, открылись по адресу 1508 Gallatin Pike South. eastsidebowl.com - Egghill (октябрь 2021 г.)
Egghill, новый ресторан для завтрака, специализирующийся на бутербродах для завтрака из местных продуктов, теперь открыт в деревне Эджхилл. Узнайте больше из Nashville Scene. - Little Blue Menu (октябрь 2021 г.)
Новая концепция кухни доставки Chick-fil-A, Little Blue Menu, теперь открыта в центре города. Он предлагает сотни вариантов меню в четырех ресторанах, объединенных в один заказ на доставку. littlebluemenu.com - Red Perch (октябрь 2021 г.)
Red Perch, рыбный ресторан в австралийском стиле, теперь открыт в Sylvan Park в здании Sylvan Supply. redperch.com - Sadie’s (октябрь 2021 г.)
Ресторан американской кухни Sadie’s открылся по адресу 1200 Villa Place в деревне Эджхилл. sadiesnashville.com - Стейк-хаус Urban Farmer (октябрь 2021 г.)
Современный стейк-хаус Urban Farmer с простой обстановкой открылся в отеле Hutton по адресу 1808 West End Avenue. cityfarmersteakhouse.com - Church & Union (сентябрь 2021 г.)
Непринужденная, но изысканная столовая в изысканной обстановке открылась в центре Нэшвилла. Churchandunion.com - The Dutch Nashville (сентябрь 2021 г.)
Это заведение является одним из двух ресторанов с шеф-поваром Эндрю Камеллини, расположенных в отеле W Nashville. thedutchnashville.com - Emery Wood Fired (сентябрь 2021 г.)
Emery Wood Fired можно найти в 12-м южном районе Нэшвилла. emerynashville.com - Twelve Thirty Club (сентябрь 2021 г.)
Сэм Фокс, 12-кратный номинант на премию Джеймса Бирда и основатель Fox Restaurant Concepts, вместе с Джастином Тимберлейком и друзьями взял лучшие элементы в сфере гостеприимства, музыки, дизайна и развлечений и привнес на Нижний Бродвей. Результатом стал культовый клуб Twelve Thirty. thetwelvethirtyclub.com - Red Perch (сентябрь 2021 г.)
Основной магазин рыбы и чипсов The Arcade, Red Perch, переехал в более просторное помещение и с расширенным меню по адресу 4101 Charlotte Avenue G120 в Sylvan Park. - Lola (август 2021 г. )
Новый испанский ресторан Lola открылся в Sylvan Park по адресу 4401 Murphy Road. lolanashville.com - Burger & Company (август 2021 г.)
Burger & Company, предлагающая отмеченные наградами уникальные гамбургеры, открыла новое заведение в районе Five Points в Восточном Нэшвилле по адресу 1106 Woodland St. myburgerandcompany.com - Condado Tacos (август 2021 г.)
Condado Tacos, заведение, где готовят тако, открылось по адресу 418 11th Ave N. в Capitol View. condadotacos.com - Parlor Donuts (август 2021 г.)
Магазин пончиков и кофейня Parlor Doughnuts открылись в Мидтауне по адресу 1720 West End Ave. parlordoughnuts.com - Up-Down (август 2021 г.)
Up-Down, бар с игровыми автоматами, открылся по адресу 927 Woodland St в Восточном Нэшвилле. updownarcadebar.com
- Golden Pony
Коктейль-бар планируется открыть в районе Хайленд-Хайтс в Восточном Нэшвилле в начале 2022 года. Подробнее читайте в Nashville Post. - Sinatra Bar and Lounge
В начале 2022 года двухэтажное здание займет первый и второй этажи исторического здания Southern Turf на Printers Alley. Подробнее читайте в Nashville Business Journal. - Батончики и напитки
Buds & Brews планируется открыть в районе Джермантаун в июле 2022 года. Это будет первый в Теннесси легальный бар и ресторан с каннабисом, предлагающий высококлассные барные блюда в сочетании с приправами с добавлением каннабиса. Узнайте больше от Nashville Eater. - Greeno and Shorty’s
В сотрудничестве с мастером мяса Пэтом Мартином этот спортивный бар и семейное заведение откроется в Донельсоне в 2022 году. Подробнее читайте в Nashville Eater. - Salento Italia
Семья Дарсино откроет итальянский ресторан в Донельсоне в 2022 году. Подробнее читайте в Nashville Eater. - Take Me Out to the Brewery (TMOTTB)
Планируется, что новый крафтовый пивной бар займет пространство внизу в здании рядом с First Horizon Park, рядом с Brooklyn Bowl и ниже Third and Home, по адресу 915 Third Avenue North. Подробнее читайте в «Нэшвилл пост». - Taco Mamacita
Летом 2022 года на Шестой авеню, 1234 N. в здании Джермантауна, в котором долгое время находился недавно закрытый рыбный рынок Little’s Fish Market, откроется мексиканский ресторан Taco Mamacita. Подробнее читайте в Nashville Post. - Ресторан и бар Mimo
Этот ресторан, сочетающий южно-итальянскую кухню с южными влияниями, должен открыться рядом с отелем Four Seasons и частными резиденциями в сентябре 2022 года. Подробнее читайте в Nashville Lifestyles. - Doughbird Pizza & Chicken
Fox Restaurant Concepts планирует представить Doughbird Pizza & Chicken в Hill Center Green Hills осенью 2022 года по адресу 4031 Hillsboro Pike, Suite 901. Подробнее читайте в Nashville Business Journal. - Бар «Тайгер»
С запланированным открытием в начале осени 2022 года «Бар Тигр» займет 2909 B Галлатин Пайк, ранее занятый Баром Уолден. Подробнее читайте в Nashville Business Journal. - Итальянская кухня Николетто
Итальянская кухня быстрого приготовления, которая специализируется на нашей свежей пасте, приготовленной с нуля, в начале осени 2022 года открывает еще одно заведение в Донельсоне. Подробнее читайте в Nashville Business Journal. - Паб Scout’s
Компания A. Marshall Hospitality объявила о втором открытии паба Scout’s в районе Мидтаун Нэшвилла осенью 2022 года. Подробнее читайте в Nashville Business Journal. - Pullman Standard
Осенью 2022 года ожидается открытие нового коктейль-бара в культовом здании Cummins Station недалеко от центра Нэшвилла. Подробнее читайте в Nashville Post. - Ресторан Luogo
Открытие в Нэшвилле в конце 2022 года нового итальянского ресторана Энтони Скотто Luogo, расположенного в Ущелье. Узнайте больше от Nashville Lifestyles. - Sip SoBro
На станции Cummins в конце 2022 года планируется открытие коктейль-бара и ресторана в SoBro. Подробнее читайте в Nashville Business Journal. - St. Vito Focacciaria
Пицца sfincione из Нэшвилла и концепция сицилийской уличной еды появятся в Gulch в конце 2022 года. Подробнее читайте в Nashville Business Journal. - Joe Muer Seafood
Группа ресторанов Joe Vicari из Детройта объявила во вторник, что откроет ресторан Joe Muer Seafood в январе 2023 года в Capitol View в Северном ущелье. Подробнее читайте в «Нэшвилл пост». - Andiamo Presto
Группа ресторанов Joe Vicari из Детройта объявила во вторник, что откроет Andiamo Presto в январе 2023 года в Capitol View в Северном ущелье. Подробнее читайте в «Нэшвилл пост». - Chotto Matte
Высококлассный ресторан, специализирующийся на блюдах японской и перуанской кухни фьюжн Nikkei, в начале 2023 года откроется на сайте ONE22ONE. Подробнее читайте в Nashville Eater. - Плохая идея
Винный профессионал Алекс Берч планирует открыть новый ресторан в Восточном Нэшвилле весной 2023 года. Подробнее читайте на Nashville Scene. - Пивоваренная компания Good People
Пивоваренная компания Good People из Бирмингема планирует открытие в конце 2023 года в районе Кливленд-Парк в Восточном Нэшвилле. Тапрум предложит небольшой пивоваренный компонент в историческом McGavock House, который внесен в Национальный реестр исторических мест. Подробнее читайте в «Нэшвилл пост».
Новые отели включают:
- The 1 Hotel Nashville
Открыт в июле 2022 г.
710 Demonbreun St, Nashville, TN 37203
215 номеров | The 1 Hotel – это 18-этажный роскошный отель. - Conrad Hotel
Открыт в июле 2022 г.
1600 West End Ave, Nashville, TN 37203
234 номера | Отель с полным спектром услуг площадью 12 000 квадратных футов в Мидтауне. - Embassy Suites by Hilton Nashville Downtown
Открыт в июне 2022 г.
708 Demonbreun St, Nashville, TN 37203
721 номер | Более 23 000 квадратных футов конференц-залов в центре Нэшвилла. - Cambria Hotel Nashville Airport
Открыт в ноябре 2021 г.
44 Rachel Dr, Nashville, TN 37214
Этот высококлассный отель на 130 номеров открылся недалеко от Opry Mills и Grand Ole Opry. - W Hotel
Открыт в октябре 2021 г.
300 12th Avenue S, Nashville, TN 37203
Новый отель Marriott расположен в самом сердце Ущелья и предлагает 346 номеров, два ресторана и бар на крыше.
В 2022 году открытие отелей:
- Four Seasons Hotel and Private Residences Nashville
151 1st Avenue South
В июле 2022 года планируется открыть высококлассный отель с полным спектром услуг на 235 номеров.
- Осень в Нэшвилле
Думаете посетить Нэшвилл осенью? Осень — идеальное время, чтобы отправиться в Music City, наслаждаясь более мягкими температурами и свежим осенним воздухом. Вас ждут музыкальные и кинофестивали, гастрономические и винные праздники, спортивные мероприятия и многое другое. visitmusiccity.com/fall - Goblins & Giggles
Этой осенью гостей приглашают на курорт Gaylord Opryland Resort, чтобы провести незабываемый семейный отдых, наслаждаясь новым праздником Goblins & Giggles, который пройдет с 10 сентября по 31 октября 2022 года. marriott.com - Месяц латиноамериканского наследия
Месяц национального латиноамериканского наследия традиционно проводится с 15 сентября по 15 октября, чествуя культуру и вклад как латиноамериканцев, так и латиноамериканцев, поскольку мы отмечаем наследие, уходящее корнями во все страны Латинской Америки. visitmusiccity.com/hispanic-heritage-месяц - Урожай Чиквуда
Отпразднуйте осень во время сбора урожая Чиквуда, который пройдет с 17 сентября по 30 октября 2022 года. Смена листьев — одна из многих достопримечательностей сада, которую вы найдете, когда вас приветствуют дубы, клены, кизилы и другие деревья. их осенние краски. щеквуд.орг
- Artober
Восславьте искусство вместе! Artober Nashville — это месячный праздник искусства в среднем Теннесси. Каждый октябрь празднования в Нэшвилле включают сотни мероприятий в области изобразительного и исполнительского искусства, музыки, театра, танцев, ремесел, кино и многого другого. visitmusiccity.com/artober - Кинофестиваль в Нэшвилле
Один из самых продолжительных кинофестивалей в стране проходит с 29 сентября по 5 октября. В этом году на площадках по всему Нэшвиллу пройдет полный спектр личных показов. Посетители фестиваля могут насладиться более чем 125 фильмами, панелями Creators Conference, вопросами и ответами с кинематографистами, ежегодной музыкальной программой и другим эксклюзивным контентом. visitmusiccity.com/nashville-film-festival - Октоберфест
Ежегодный Октоберфест в Нэшвилле проходит в 10 городских кварталах в историческом Джермантауне в Нэшвилле, штат Теннесси, с 6 по 9 октября. . Слушайте музыку, ешьте вкусную еду, пейте немецкое пиво, знакомьтесь с декоративно-прикладным искусством Теннесси, спускайтесь с пивной горки и играйте с малышами в детской зоне. Общий вход бесплатный, и семьи приветствуются. visitmusiccity.com/oktoberfest - Ярмарка ремесел Теннесси
С 7 по 9 октября художники Tennessee Craft демонстрируют свои сокровища ручной работы на недавно отремонтированной Большой лужайке у Парфенона в парке Сентенниал для всех, кто ищет это единственное в своем роде произведение. visitmusiccity.com/теннесси-крафт-ярмарка - Южный фестиваль книги
Ежегодный Южный фестиваль книги: Праздник письменного слова предлагает читателям и писателям со всего Теннесси и всего мира отпраздновать радость чтения и обучения на протяжении всей жизни с более чем 100 авторами. visitmusiccity.com/southern-festival-books - Хэллоуин
Присоединяйтесь к нам в Городе Музыки в этот сезон Хэллоуина. Это волшебное время, наполненное смехом и криками радости. Будет много веселых мероприятий для всей семьи, дух вещей. Если вы ищете острых ощущений , обратите внимание на многочисленные дома с привидениями, туры на Хэллоуин или праздничные вечеринки, идеально подходящие для празднования жуткого Дня всех святых в Нэшвилле. visitmusiccity.com/halloween
Аэропорт Нэшвилла (BNA) объявил о новых беспосадочных рейсах:
- Air Canada
Монреаль, Канада (начало 25 июня 2022 г.) - Allegiant Air
Даллес, Вирджиния (начало работы 21 апреля 2022 г.)
Провиденс, Род-Айленд (начало работы 21 апреля 2022 г.)
Роанок, Вирджиния (начало работы 20 21 апреля)- Avelo Airlines
Нью-Хейвен, Коннектикут (начиная с 6 мая 2022 г.)- Breeze Airways
Акрон/Кантон, Огайо (начало работы 26 мая 2022 г. )
Хартфорд, Коннектикут (начало работы 2 июня 2022 г.)
Оклахома-Сити, Оклахома (начало работы 3 июня 2022 г.)
Талса, Оклахома (начало работы 2 июня 2022 г.)- Flair Airlines
Эдмонтон, Канада (начало работы 14 апреля 2022 г.)
Торонто, Канада (начало работы 14 апреля 2022 г.)- Southwest Airlines
Портленд, штат Мэн (работает 11 июня 2022 г.)
Портленд, штат Орегон (возобновлено 11 июня 2022 г.)0052- Swoop Airlines
Эдмонтон, Канада (начало работы 19 июня 2022 г.)
Торонто, Канада (начало работы 26 мая 2022 г.) - Avelo Airlines
Аэропорт Нэшвилла (BNA) объявил о новых беспосадочных рейсах:
- Allegiant Air
Джексонвилл, Флорида (начиная с 18 ноября 2022 года)
Мельбурн, Флорида (начиная со 20 20 18 ноября)
Палм-Спрингс, Калифорния (с 17 ноября 2022 г. ) - Breeze Airways
New York/Westchester, New York (начиная со 2 ноября 2022 г.)
Norfolk, Virginia (начиная со 2 ноября 2022 г.) - Southwest Airlines
Хайден, Колорадо (с 17 декабря 2022 г.)
Лонг-Бич, Калифорния (с 6 ноября 2022 г.)
Аэропорт Нэшвилла (BNA)
В настоящее время проводится капитальный ремонт, который включает в себя планы строительства трех шестиэтажных гаражей терминала, гостиницу на территории терминала, просторный вестибюль терминала, расширенные зоны продажи билетов и багажа, дополнительные полосы досмотра, новый вестибюль , розничная торговля и рестораны, дополнительные выходы на посадку, ультрасовременное средство прибытия для международных рейсов и будущий мультимодальный транзитный соединитель. Ремонт будет завершен к 2023 году. bnavisionnashville.com
Годовщины и вехи для празднования
Хотя мы рады приветствовать новинки, мы также гордимся тем, что отмечаем несколько крупных юбилеев, в том числе:
Эрмитаж Эндрю Джексона | 255-йЭрмитаж Эндрю Джексона отпраздновал 255-летие со дня рождения 15 марта 2022 года с обращением спикера Палаты представителей Кэмерона Секстона. Состоялась церемония возложения венков, выступление судьи Эндрю Джексона VI и презентация Национальной гвардии Теннесси у могилы президента.
Эрмитаж Эндрю Джексона — один из крупнейших и наиболее посещаемых президентских домов в Соединенных Штатах и одна из самых популярных достопримечательностей Нэшвилла. Этот национальный исторический памятник площадью 1120 акров включает в себя более 30 исторических зданий, сезонный тур на повозке, пешеходные тропы, красивые сады и территорию и многое, многое другое.
Подробнее об Эрмитаже Эндрю Джексона
Историческое место и винодельня Belle Meade | 215thBelle Meade началась в 1807 году с бревенчатой хижины и 250 акров земли. Он превратился в красивый особняк в стиле греческого возрождения и одно из крупнейших частных поместий в Нэшвилле, занимающее более 5400 акров, и был центром гостеприимства.
Подробнее об историческом месте и винодельне Belle Meade
Аудитория Раймана | 130thС 1892 года Ryman Auditorium является священной площадкой для артистов, искателей, бунтарей и первопроходцев, которая предлагает уникальные впечатления и акустику. От Гудини до комика Чарли Чаплина, от Тедди Рузвельта до MLK и от Долли Партон до Лиззо, эта сцена приветствовала разнообразные выступления и музыку всех жанров, создавая «Душу Нэшвилла». , шоу, новые гастроли, мероприятия, подарки и многое другое!
Подробнее о Ryman Auditorium
Парфенон | 125thВ рамках празднования 125-летия выставки, посвященной столетию в Теннесси, Парфенон с гордостью представляет «Оглядываясь назад — 125 лет после выставки, посвященной столетию в Теннесси». .
Эта выставка и связанные с ней образовательные мероприятия призваны обеспечить посетителям захватывающий опыт. Невиданные ранее фотографии экспозиции будут простираться от пола до потолка в галереях. Музыкальные композиции, созданные специально для выставки, будут звучать, пока посетители исследуют редко экспонируемые экспонаты, связанные с ярмаркой, посвященной 100-летию штата Теннесси. История выставки будет рассказана через экспонаты, которыми дорожили посетители в 189 г. 7.
Подробнее о Парфеноне
Государственный музей Теннесси | 85thГосударственный музей Теннесси является домом для 13 000 лет искусства и истории Теннесси. В этом году музей отмечает свое 85-летие .
Подробнее о Государственном музее Теннесси
Симфонический оркестр Нэшвилла | 75thНэшвиллский симфонический оркестр отмечает свое 75-летие в течение всего года, рассказывая истории из богатой и увлекательной истории оркестра, оглядываясь назад на некоторые из основных моментов, которые сформировали их путь, и сезон завершится захватывающим музыкальным праздником с ликующим Девятым оркестром Бетховена. Симфония.
Подробнее о Симфоническом оркестре Нэшвилла
Историческая RCA Studio B | 65thStudio B позволяет заглянуть в самое сердце Нэшвилл Саунд в один из его самых захватывающих и классических периодов. В этом году Studio B отмечает свое 65-летие .
Подробнее о Historic RCA Studio B
Награды CMA (Ассоциация музыки кантри) | 55thCMA Awards — это ежегодное мероприятие, посвященное лучшим исполнителям кантри-музыки, с выступлениями звезд, ведущими и многим другим.
Подробнее о наградах CMA
Зал славы и музей кантри-музыки | 55thПятьдесят пять лет Зал славы и музей музыки кантри открылись в Нэшвилле, штат Теннесси. Зал славы и музей кантри-музыки — главный дом американской музыки, хранящий более 2,5 миллионов бесценных экспонатов, включая бесчисленные записи и фотографии, многочисленные сценические костюмы, музыкальные инструменты и многое другое.
Подробнее о Зале славы и музее музыки кантри
Международная ассоциация авторов песен в Нэшвилле (NSAI) | 55thМеждународная ассоциация авторов песен в Нэшвилле (NSAI) — крупнейшая в мире некоммерческая торговая ассоциация авторов песен. Основанная в 1967 году, в нее входят более 5000 активных и профессиональных членов из Соединенных Штатов и зарубежных стран. NSAI занимается защитой прав начинающих и профессиональных авторов песен во всех жанрах музыки и помогает им.
Подробнее о NSAI
Кафе «Синяя птица» | 40thОтпразднуйте 40-летие одного из самых маленьких и самых любимых заведений Нэшвилла; Кафе «Синяя птица».
Подробнее о кафе Bluebird
Южный фестиваль авторов песен Tin Pan | 30thTin Pan South – это крупнейший в мире фестиваль авторов песен , который отмечает свое 30-летие в Нэшвилле! Tin Pan South, посвященный песням и тем, кто их пишет, — это мероприятие, на котором фанаты получают уникальный опыт прослушивания музыки, которую они любят.
Подробнее о Tin Pan South
Фермы чертополоха | 25thВ течение 25 лет Thistle Farms работает как социальное предприятие, управляемое женщинами, пережившими жизнь проституции, торговли людьми, зависимости и жизни на улицах. Вручную женщины создали натуральные средства по уходу за телом, которые так же бережны к земле, как и к телу.