Актеры молодежь: Молодые актеры, о которых скоро заговорит весь мир

Содержание

что стало с актерами скетч-шоу

Михаил Башкатов

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

После дебюта на телевидении член команды КВН «МаксимуМ» Михаил Башкатов принял участие в таких проектах, как «Папины дочки», «Кухня», «Орёл и решка». В 2018 году вышел научно-фантастический фильм «Проект Gemini», где актёр сыграл одну из главных ролей.

Еще в студенческие годы Михаил познакомился со своей будущей женой Екатериной. Сейчас пара воспитывает троих сыновей, младший из которых родился в 2016 году.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Анна Хилькевич

Анна начала сниматься в кино, когда ей было 14 лет. Актриса прославилась, сыграв в комедийном скетч-шоу «Даешь молодежь!» в 2009 году. Затем последовали главные роли в сериалах «Барвиха» и «Универ», которые и закрепили успех.

В первом браке — с администратором «Барвихи» Антоном Покрепой — девушка пробыла всего год. Сейчас Хилькевич и её второй муж, бизнесмен Артур Волков, воспитывают дочерей Арианну и Марию. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Андрей Бурковский

В проекте Андрей Бурковский предстал в образах гопника Ржавого, молодого отца Валеры, метросексуала Данилы, сотрудника полиции Вьюшкина и других. В 2012 году Бурковский получил роль в многосерийном ситкоме «Кухня», а в 2013 году появился в сериале «Последний из Магикян». Дальше — больше: сериалы «Адаптация», «Звоните ДиКаприо!», «Тобол», «Хороший человек», «Медиатор», а также фильмы «Трезвый водитель», «Доктор Лиза», «Чиновник» и другие. 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Артист сыграл свадьбу в 2008 году. Ольга и Андрей Бурковские воспитывают дочь Алису и сына Максима.

Маруся Зыкова

С участия в этом шоу карьера Марии пошла вверх. В её послужном списке комедии «Любовь-морковь 3», «Лондонград», «О чем ещё говорят мужчины», а также сериал «Беспринципные». 

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

В ноябре 2010 года актриса родила дочь Мирру от продюсера проекта «Большая разница» Руслана Сорокина. Летом 2016 года Мария начала встречаться с коллегой по проекту «Лондонград» Евгением Морозовым.

Анжелика Каширина

В 2009 году девушка прошла кастинг в шоу «Даёшь молодёжь!» и стала по-настоящему узнаваемой. В 2014 году состоялась премьера комедийного сериала «Анжелика», а в 2015 году актрису пригласили на одну из второстепенных ролей в сериал «Мамочки». Потом были ситкомы «Гранд», «Фитнес» и «90-е. Весело и громко».

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Актриса не замужем, но в ее жизни есть любовь. Партнер Анжелики — не публичная персона, поэтому девушка не хочет делиться подробностями их отношений.

Евгения Крегжде

В скетч-шоу «Даёшь молодёжь!» Крегжде сыграла множество ролей, но известность ей принесла трагикомедия «Географ глобус пропил» по одноименному роману Алексея Иванова.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

Актриса не посвящает в личную жизнь ни поклонников, ни журналистов. Девушка даже не ведет соцсети под собственным именем.

Аслан Бижоев

Участие в сериале «Даёшь молодёжь!» стало первой киноработой Аслана. Бижоев воплотил комические образы сотрудника милиции, гопника, растамана Кекса и гота.

РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

В 2015 году на экраны вышел комедийный сериал «Папа на вырост», в котором Аслан сыграл одну из главных ролей. Сегодня актер снимается редко: в год выходит максимум одна картина (а иногда — и ни одной). 

Юля Паршута

Юля пробовала силы в разных сферах. Паршута вышла в финал конкурса «Ты – супермодель 2» в 2004 году, а в 2006 году получила «Хрустальную корону» на Московском конкурсе красоты. В 2007 году Паршута прошла кастинг на шоу «Фабрика звезд», где оказалась в составе группы «Инь-Ян», а после начала петь сольно.

В 2010 году Юлия Паршута присоединилась к команде сериала «Даёшь молодёжь!». После этого Юлию пригласили в шоу «Один в один», а в 2015 году девушка получила одну из главных ролей в фильме «Бармен». Девушка продолжает параллельно сниматься в кино и заниматься музыкой. 

За плечами у артистки неудачный брак. Юля вышла замуж в сентябре 2018 года за бизнесмена по имени Александр, однако уже в 2019-м пара распалась. Супруг оказался тираном, который помимо рукоприкладства еще и врал о том, что у него онкология.  

СМИ сообщили о нападении актера Паля на экс-хоккеиста молодежного ЦСКА :: Общество :: РБК

Александр Паль (Фото: Артём Геодакян / ТАСС)

Актер Александр Паль и двое его друзей подозреваются в избиении бывшего хоккеиста молодежного ХК ЦСКА Кевина Антипова в центре Москвы, сообщает ТАСС со ссылкой на источник в правоохранительных органах и Telegram-канал Baza. Также об этом сообщает телеканал РЕН.

«В полицию поступило заявление от бывшего хоккеиста молодежного состава ЦСКА Кевина Антипова, в котором он сообщил, что трое неизвестных напали на него в центре Москвы и избили. По словам пострадавшего, среди них был актер Александр Паль», — передает ТАСС слова источника. Подозреваемые находятся в полиции.

Представитель артиста заявил РБК, что не комментирует ситуацию.

В пресс-службе ГУ МВД России по Москве РБК не смогли предоставить оперативный комментарий. «Пока выясняем», — заявили там.

Позднее в МВД в ответ на просьбу РБК прокомментировать информацию о драке сказали, что им поступила телефонограмма об обращении к ним 25-летнего гражданина с травмами, которые, по его сведениям, он получил в ходе конфликта в столичном районе Хамовники. Конфликт произошел 23 апреля. Полиция начала проверку. 

молодые актеры о профессии и о себе (Сергей Епишев) / Театр им. Евгения Вахтангова. Официальный сайт.

Екатерина Гороховская, Петербургский театральный журнал от 1 января 1970

Сергей Епишев:

После окончания училища я попал в театр им. Вахтангова, где до сих пор служу. Михаил Ульянов, председатель приемной комиссии, заприметил тогда нескольких ребят, и нас сразу взяли. И в первые полгода ввели в массовки во всех спектаклях. Потом Туминас ставил спектакль «Ревизор», он искал молодежь, и мне повезло. Это был момент, когда под словом «молодые» подразумевались действительно молодые. Я попал в отличную команду. Многие из них сейчас в театре не работают, но мы остаемся друзьями. В общем, оказался в нужном возрасте и в нужном месте. Потом пришел Григорий Дитятковский и предложил главную ролищу в спектакле «Король-олень». Спектакль прожил полсезона, зачах, и с тех пор ничего подобного… хотя неважно. Выпустил с тех пор еще несколько спектаклей. Параллельно откликался на предложения из других мест. Участвовал в читках движения «Новая драма», где познакомился с Михаилом Угаровым.

Он предложил сыграть в «Потрясенной Татьяне» по пьесе Лаши Бугадзе. Заявка на спектакль оказалась удачной, и мы стали играть. Потом возник театр «Практика», и «Татьяну» пригласили туда. Спектакль прожил недолгую, но славную жизнь. Побывал на фестивалях в Тбилиси, Нанси и Петербурге.

Репертуарный театр — это система, живущая по своим правилам, и в нее надо вписываться. Это команда, которую ты не выбираешь, это данность, и надо приноравливаться к работе с этими людьми в этих условиях. В принципе это система, которая работает на подавление и порабощение, которой нужно, чтобы ты стал ее частью. Театр — это фабрика. Оказалось очень важным сохранить свое личностное начало и, выполняя все требования и играя в массовке, все-таки не потерять веру в романтические идеалы театра. Это возможно. Это дают параллельные работы, независимые проекты, когда люди из разных театров собираются в попытке выжить.

Надежды связываю с работой в хорошем коллективе, коллективе единомышленников над интересными, важными для сегодняшнего зрителя спектаклями. С поиском каких-то новых актуальных театральных средств. С развитием своих способностей, поиском новых граней себя, открытием новых, неизвестных сторон.

Как сохранять личностное начало и развивать его, если это не удается в коллективе, куда попал? Это твоя профессия, этим ты зарабатываешь на хлеб. Если она не приносит удовлетворения — ищи в параллельных вещах. Можно читать книги, смотреть кино, любить женщин… Не зацикливаться на театре как месте, где работаешь. Не забывать, что есть много вещей, где можно самовыявиться. Сниматься, работать с максимальным количеством режиссеров, откликаться на все предложения. И находить время на то, чтобы спортом заняться или книжку почитать. Жить.

← Все публикации

где сейчас актеры популярного скетчкома

Популярное телешоу вышло на экраны 11 лет назад, в 2009-м, и веселило зрителей четыре года.

Придумали сериал создатели другого известного скетчкома «6 кадров» — бывшие КВН-щики. Основные роли сыграли такие же мастера пошутить. Делали комедийные зарисовки о растаманах, гопниках, гламурных блондинках, геях, моделях, фитнес-тренерах, готах, маршрутчиках и других ярких персонажах. Народ узнавал в них своих соседей, сокурсников, знакомых и помирал со смеху. У актеров после «Даешь молодежь!» карьера резко пошла в гору, да и в личной жизни спустя 11 лет есть чему порадоваться.  

Михаил Башкатов: отец троих сыновей

Михаил Башкатов в образе метросексуала Германа в телешоу «Даешь молодежь». Фото: кадр из фильма

Роли: гопник Башка, борец Радик, растаман Укроп, метросексуал Герман, вампир Эдгар. 

Михаил Башкатов в сериале «Кухня». Фото: кадр из фильма

Михаилу 39, он продолжает сниматься в кино и сериалах («Кухня», «Туристическая полиция»), занят в театральных постановках. Вел телепередачи «Орел и решка», «Морской бой». Остается капитаном команды КВН «Максимум», которая в марте, накануне карантина, успела дать концерт в родном Томске в честь 20-летия.

Семейство Башкатовых. 2020 год. Фото: личная страница Екатерины Башкатовой в Instagram

Семья Башкатовых — ровесница скетч-шоу «Даешь молодежь!»: женаты 11 лет, до этого еще четыре года встречались. Оба выпускники Томского универа. Растят троих сыновей: Тимофею 10 лет, Федору 8, Степе 4 года. Екатерина Башкатова (в девичестве Багел) тоже актриса, а еще фотомодель и стилист. Судя по страницам в соцсетях, супруги до сих пор надышаться друг другом не могут: регулярно обмениваются признаниями в любви и постят клевые фотки. 

Андрей Бурковский: четверо в лодке, не считая собаки

Андрей Бурковский в образе метросексуала Данилы Фокс (слева) в телешоу «Даешь молодежь». Фото: кадр из фильма

Роли: метросексуал Данила Фокс, гопник Ржавый, милиционер Вьюшкин, молодой супруг Валера, вампир Дэнис, председатель «Юной России».

Бурковские в полном составе. Лето 2020 года. Фото: личная страничка Андрея Бурковского в Instagram

У 36-летнего Андрея в жизни тоже все образцово-показательно. Летом отпраздновал с женой Ольгой 12-летие свадьбы. Сыну Максиму 9 лет, дочка Алиса пошла в первый класс. Дети, к слову, такие же рыжики, как и папа. А недавно в семье появился Рики — белоснежный песик породы помски (помесь хаски и померанского шпица). Обожаем хозяевами настолько, что ему даже свою страничку в Инстаграме завели.

Андрей Бурковский в фильме «Легенда о Коловрате». Фото: кадр из фильма

По первому образованию Бурковский экономист, а в достаточно взрослые для учебы 26 лет взял и поступил в Школу-студию МХАТ. Говорит, решился на серьезные перемены после гибели брата (разбился, спускаясь на лыжах с горы). Уже пять лет Андрей — штатный артист МХТ им. Чехова («театр моей мечты»), занят в семи постановках, даже несколько наград успел получить. Снимается в комедийных сериалах («Кухня», «Последний из Магикян», «Пушкин») и серьезном кино («Тобол», «Легенда о Коловрате», «Доктор Лиза»). Предан КВНу и «Максимуму».  Увлекается хоккеем: гоняет шайбу с актерской командой «КомАр» и болеет за казанский клуб «Ак Барс». 

Аслан Бижоев: мамина радость 

Аслан Бижоев в роли растамана Кекса в телешоу «Даешь молодежь». Фото: кадр из фильма

Роли: растаман Кекс, гот Червь, милиционер Омаров, борец Тамик, оборотень Руслан, маршрутчик Рафик. 

Аслан Бижоев в сериале «Папа на вырост». Фото: кадр из фильма

Аслану 34, он из Кабардино-Балкарии. Как и коллеги по скетч-шоу вышел из КВНа. Блистал в комедийных сериалах «Папа на вырост», «Кухня», «Деффчонки». Семейный статус неясен. У Бижоева есть 10-летняя дочка Диана, папина любимица. С мамой девочки до свадьбы дело не дошло, но поддерживают отношения ради ребенка.

Аслан с любимой мамой. Фото: личная страница Аслана Бижоева в Instagram.

В 2009-м СМИ раструбили про роман звезды «Даешь молодежь!» с Аней из «Ранеток». Однако сами актеры позже признались: это был пиар-роман, а в жизни они только друзья и коллеги. Пять лет назад Аслан объявил, что собирается жениться на землячке из Нальчика. Но судя по соцсетям артиста, сегодня главная женщина в его жизни — мама. Ее Аслан регулярно поздравляет с днем рождения и с Днем матери и не жалеет слов любви и благодарности. 

Анжелика Каширина: влюблена и не признается

Анжелика Каширина в роли Оли — любимой девушки вампира Эдгара в телешоу «Даешь молодежь». Фото: кадр из фильма

Роли: гот Плесень, подруга чемпиона по борьбе, Луиза из поп-группы «Булки», Катька, Оля — любимая девушка вампира Эдгара. 

Питомец Лики — тойтерьер Боня. Фото: личная страничка актрисы в Instagram

Лике 34. В Москву переехала из Башкортостана. Каширина — фамилия мамы, которую Лика взяла, когда надумала стать актрисой. До этого была Анжеликой Асланян. Миниатюрная красотка (рост 160 см, вес — 46 кг) старательно следит за собой: бег по утрам, тренажерка, бассейн, косметолог. Любит шопинг и ездить за границу с закадычной подругой и коллегой по «Даешь молодежь!» Марусей Зыковой. Верит в силу мыслей, цитирует Вадима Зеланда (автор «Трансерфинга реальности»), а мечты и цели визуализирует на картах желаний.

Анжелика Каширина в сериале «Анжелика». Фото: кадр из фильма

Лика не замужем, однако любимый у нее есть. Кто — секрет: девушка боится сглазить свое счастье. Призналась лишь, что избранник не из актерского мира и не публичный человек. После «Даешь молодежь!» у Кашириной поперло с ролями в кино, особенно актриса  запомнилась по комедийным сериалам «Анжелика» (играет толстушку, которая умеет резко сбрасывать 50 кило и так же резко их набирать), «Мамочки», «Пятница»

Маруся Зыкова: собралась замуж

Мария Зыткова (справа) в телешоу «Даешь молодежь». Фото: кадр из фильма

Роли: девушка-динамо Диана, Памелла из поп-группы «Булки», стоматолог Кэтрин. 

Маруся — красавица. Фото: личная страничка актрисы в Instagram

У Марии эталонная фигурка: 53 кг при росте 171 см, и ей часто дают роли роковых красоток. Поначалу папа-геофизик даже скандалы устраивал. Но после доводов дочери спокойно воспринял даже ее откровенную фотосессию для журнала «Максим». Да и сама Маруся с полуобнаженкой давно завязала. В числе последних ярких ролей 34-летней актрисы — хакер Саша в авантюрном «Лондонграде», бизнесвумен в «Деревенском романе», следователь в детективе «Живой». Мария обожает быть за рулем и беседовать с мужиками в автосервисе про ступицы, колодки, канавки и прочие радости автомобилиста.

Мария с женихом Евгением Морозом. Фото: личная страничка актрисы в Instagram

Теперь о личном. У Маши есть 10-летняя дочь Мирра от продюсера Руслана Сорокина, бывшего гражданского мужа. А сейчас девушка собирается замуж по-настоящему. С 37-летним Евгением Морозовым (Игнатов из «Зулейха открывает глаза») они вместе уже пять лет. Интересно, что о свадебных планах первым публично (в телеинтервью) объявил Евгений. Видимо, решил расставить все точки над «и» по поводу ухода от первой жены. Заверил: Маша тут ни при чем, разлад случился до нее.   

Евгения Крегжде: театральная прима

Роли: гопница Шакира, молодая жена Таня, девушка-динамо Марина, Каролина из поп-группы «Булки», ведьма Вика.

Евгения Крегжде на сцене родного Театра им. Вахтангова. Фото: личная страница актрисы в Instagram

Евгении 38, и она нынче ведущая актриса Театра им. Вахтангова, где служит 15 лет. В 2016-м даже получила престижную премию «Хрустальная Турандот» за роль Катерины в «Грозе». Красивая, талантливая, трудолюбивая, преданная профессии. После 11 класса мама Жени — директор школы, очень строгая — настояла, чтобы дочь поступала в Рижский университет (Крегжде выросла в столице Латвии). А когда увидела Евгению на сцене, смилостивилась: «Поезжай в свою Москву. У тебя один шанс. Не поступишь — разговор о театре закончим».

Евгения Крегжде с мужем Павлом (слева) и сыном Глебом. Фото: личная страница актрисы в Instagram

Женя стала студенткой «Щуки» с первой попытки. Успела сняться в 25 фильмах («Понаехали тут», «Географ глобус пропил», «Эти глаза напротив», «Обратная сторона луны 2», «Папа, сдохни!»). Личную жизнь не афиширует, но известно, что Евгения замужем, сыну Глебу 2 года. 

Андрей Бурковский: фото, биография, фильмография, новости

Российский актер театра и кино, участник КВН, шоу «Даешь молодежь!» на СТС, проекта «Ледниковый период 2016» на Первом канале.

Голосуй за лучшую пару шоу Ледниковый период 2016

Андрей Бурковский. Биография

Андрей Владимирович Бурковский родился осенью 1983 года в Томске, в семье известного бизнесмена, владельца ресторанов «Славянский базар» и «Вечный зов».

Будучи старшеклассником, выступал в составе команды «Осколки звезд» в КВН. В 2000 году стал студентом Томского Государственного Университета, юридического факультета, но больше времени уделял КВН, студенческой сборной «МаксимуМ» и местному театру эстрадных миниатюр «Бонифас».

В 2014 году выпустился из Школы-студии имени Вл. И. Немировича-Данченко при Московском художественном театре имени А. П. Чехова, отучившись на курсе С. И. Земцова, И. Я. Золотовицкого.

Андрей Бурковский. Творческий путь

Андрей Бурковский в составе команды «МаксимуМ» завоевал всероссийское признание: сборная была чемпионом Томска в 2000 году, вице-чемпионом Центральной лиги «КВН Азия» и заняла третье место в рамках игры Межрегиональной лиги «КВН-Сибирь». В 2002 году «МаксимуМ» вышел в финал Первой лиги КВН.

Вместе с коллегами Бурковский стал чемпионом наряду с командой «Мегаполис» в 2004 году. Но затем неудачное выступление послужило причиной выбывания команды из Высшей лиги, что не помешало ей удерживать лидирующие позиции в Премьер-лиге.

Андрей и «МаксимуМ» завоевали «Малого КиВиНа в темном» в качестве награды за успешный номер на фестивале в Юрмале два раза подряд: в 2005 и 2006 годах. Затем их ждали «Малый КиВиН в светлом» и третье место в финале Высшей лиге, куда ребят лично пригласил Александр Масляков.

В 2008 году Андрей Бурковский в составе команды «МаксимуМ» получил титул чемпиона Высшей Лиги. Свою последнюю игру он провел в рамках Летнего кубка КВН в 2009 году.

Тогда же он занял должность продюсера комедийного онлайн-проекта «СмехЗавод», но портал закрыли через полгода. Андрей Бурковский и его коллега по сцене Михаил Башкатов посвятили себя новому скетчкому «Даешь молодежь!» на канале СТС. Актеры стали звездами комедийного проекта и примерили на себя множество ролей в рамках съемочной площадки. Андрей предстал в образах гопника Ржавого, молодого отца Валеры, метросексуала Данилы, сотрудника полиции Вьюшкина и других.

В 2012 году Бурковский получил роль в многосерийном ситкоме «Кухня» на канале СТС. Его герой, официант по имени Илья, раньше работал во французском ресторане Claude Monet, но внезапно исчез. Вскоре он объявился вновь, чем вызвал неодобрение некоторых коллег. Персонаж Андрея Бурковского вежлив и обаятелен исключительно с компанией нужных ему людей.

В 2013 году актер появился в очередном ситкоме канала СТС «Последний из Магикян» и сыграл бойфренда старшей дочери Карена Магикяна (Грант Тохатян).  

— Мне кажется, самое ужасное, что может быть в человеке, это когда у него нет чувства юмора. С такими людьми я даже не знаю, как себя вести. Мы однажды с Мишей давали интервью в Нижнем Новгороде, на радиостанции. Там был ведущий без чувства юмора. То есть вообще. Даже страшно было: шутишь – и гробовая тишина эфирная.

В 2014 году зрители увидели актера в комедийном мини-сериале «Чао, Федерико!» с Сергеем Баталовым и Ольгой Машной в главных ролях. В конце 2015-го на телеэкраны вышел новогодний лирический проект «Пансионат «Сказка», или Чудеса включены», в котором, помимо Бурковского, снялись Светлана Антонова, Павел Трубинер, Александр Лыков, Игорь Золотовицкий, Дарья Фекленко, Юрий Ваксман, др. 

 В феврале 2016-го состоялась премьера молодежного фильма «Ставка на любовь» с участием Александра Реввы, Екатерины Шпицы, Ованеса Азояна, Алексея Горбунова, Аллы Михеевой и других артистов. Также фильмография актера включает сериалы «Пушкин», «Адаптация», историческую драму «Легенда о Коловрате».  

С марта 2016 года Андрей Бурковский — ведущий передачи «Не факт» на  телеканале «Звезда».

1 октября 2016-го после двухлетнего перерыва на Первый канал вернулось шоу «Ледниковый период», среди участников которого оказался и Андрей. Его напарницей по проекту стала известная фигуристка Татьяна Навка, признавшаяся, что она довольна своим подопечным, ведь Бурковский: чудесный партнер, который ее не подвел, да еще припас много идей для их номеров.

Андрей Бурковский. Личная жизнь

Зимой 2009 года в семье Андрея Бурковского случилась трагедия – трагически погиб его брат Александр на горнолыжном курорте в Кемеровской области. Двадцатитрехлетний парень врезался в дерево и получил тяжелые травмы.

В августе 2008 года Андрей Бурковский официально оформил свои отношения с девушкой по имени Ольга. 14 марта 2011 года в их семье появился сын Максим. А 5 июня 2013 года родилась дочь Алиса.

  • Андрей Бурковский. Фильмография

     
  • Легенда о Коловрате (2017)
    Адаптация (сериал, 2016), Рома
    Пушкин (сериал, 2016), кинопродюсер
    Общество анонимных оптимистов (2015, короткометражка)
    Пансионат «Сказка», или Чудеса включены (мини-сериал, 2015), Андрей
    Ставка на любовь (2015), Костя
    Чао, Федерико! (мини-сериал, 2014)
  • Последний из Магикян (сериал, 2013)
  • Одна за всех (сериал, 2009 – ...), Сергей
  • Даёшь молодёжь! (сериал, 2009 – 2013), гопник Ржавый, метросексуал Данила, муж Валера, сержант милиции Вьюшкин
  • Comedy Woman (сериал, 2008 – ...), гопник Ржавый
  • КВН – Клуб Веселых и Находчивых (сериал, 1961 – ...)

Культурно-просветительский журнал «Словесница искусств», № 24, 2009 г. "Молодые актёры театра"

2009 год – юбилейный для Хабаровского театра юного зрителя. За 65 лет здесь поставлено около четырехсот спектаклей, на которых выросло не одно поколение дальневосточников. Но цифры на юбилейном плакате не отражают реального возраста театра, умалчивают о молодости, которая плещет через край….
В последних, программных спектаклях ТЮЗа занята в основном молодежь. Это те на ком сегодня держится репертуар, те, кто сегодня наиболее востребован, те, кто становится популярным у сверстников.
А кто лучше режиссера может рассказать об артисте? Ведь именно он имеет возможность глубже заглянуть в его душу, открыть потайные уголки. Создатель спектакля узнает артиста задолго до того момента, когда он выйдет к зрителю. Вот почему мы предоставляем слово режиссерам, которые работали с нашими артистами. Это мнение со стороны и из глубины вопроса.
Наталья Ференцева, главный режиссер  хабаровского театра юного зрителя:
– Со многими из молодых артистов мы знакомы еще со студенческой скамьи, многие из них учились на моем курсе, пришли в театр, когда я стала его режиссером. Кажется, вроде всех знаю, но открываю их каждый день…
Всегда был очень вдумчивым Андрей Сергеев. Со стороны эта неторопливость может выглядеть как отстраненность, недостаточная энергетическая отдача. Но я знаю,что в тот самый момент, когда Андрей сопротивляется, внутри него происходит мощнейшая работа. И как только он находит опору – ему поддается любая роль.
Сейчас переломный момент в актерской биографии Михаила  Тулупова. Внешность мальчишки-сорванца, внутренняя подвижность делает его незаменимым в тюзовской актерской нише, но наряду с талантом все вокруг превращать в забавную историю, которой веришь безоговорочно, Миша обладает одним, несомненно, ценнейшим качеством – тягой к осмыслению всего, для того чтобы действовать.
Постоянно работает над собой, ищет себя  Петр  Нестеренко. Он еще нескоро успокоится «потому что достиг чего-то». Это человек со стержнем.
Дьячков Дмитрий становится безумно интересен, когда его роль помещается в рамки сатиры и гротеска. Недаром же он побил все рекорды популярности среди тех, кто видел наши капустники. Дмитрий как никто другой может донести трагичное языком «простоватого парня» и сразить наповал этой искренностью самой жизни.
У нас есть великолепная Наталья Маркова. И мало сказать о том, что она хорошая актриса, серьезная и искрометная одновременно. Роль Наташи во внутренней жизни театра еще долго не сможет сыграть никто другой. Ведь театр – это не только спектакли и репетиции. Это котел, в котором кипит жизнь, много всего происходит и помимо творческого процесса. Если возникает проблема – все знают к кому обратиться. Просто все знают, что есть такой человек.
Вот об этой актрисе можно сказать – сверхдисциплинирована! Оксана Желтякова. Она не принадлежит к числу людей, которые понимают самоотдачу как «выложился и ушел домой». Она и вне стен театра творит. Пишет талантливые стихи, играет на гитаре, сочиняет капустники, редко какое мероприятие проходит без ее участия.
Острохарактерный актер Андрей Шрамко. У него есть второе дно. Способен из комедийной роли сделать серьезное послание человечеству, и наоборот, в серьезном материале вдруг открывает возможность сатирической подачи. Его занятость в репертуаре пока не раскрыла всех его красок. Думаю, у него многое еще впереди.
Отличный голос и интересная фактура у Анастасии Кутиловой. Все принимает на веру. У Насти был перерыв в работе, она стала мамой. Роли, которые она играла когда-то, стали ей маловаты. Она в поиске и не останавливается.
Долгое время Татьяна Широкова занимала нишу детских ролей. Но как это часто происходит в театре с нашей спецификой, рано или поздно наступает момент, когда что-то приходится менять. У Тани, на мой взгляд, этот процесс происходит безболезненно. Она доказала, что интересна и как драматическая актриса.
Татьяна Фролова, художественный руководитель театра  КНАМ (г.  Комсомольск-на-Амуре), режиссер-постановщик спектакля «Гедда Габлер»:
–  Что могу сказать об актерах, этих «ангелах» театра? Они честные. Искренние. Открыты для эксперимента. Они бросились в Ибсена, как в океан, практически без спасательных жилетов. Отчаянно. Может быть, видя такую отдачу на каждой репетиции, Ибсен сжалился и «пропустил» нас?
Актеры находятся в прекрасной форме – мой КнАМовский, непривычный для них стиль они освоили блестяще: без яркой внешней формы, без песен-плясок-анекдотов, почти в недвижимости держать зал в напряжении два часа – это хороший результат. И, главное, молодежь театра достойно смотрится рядом с мэтрами.  Елена Колесникова – божественно красивая, хрупкая и в то же время невероятно сильная. Александр Молчанов – энергетик, актер на грани гениальности. Наташа Мартынова – невероятно нежная и дикая одновременно – ее глаза выдают внутренние джунгли: шаг в сторону –
и человек поглощен и тонет в них безвозвратно…
Все актеры поразили меня своей работоспособностью и серьезностью. В ТЮЗе это норма. Они, в реальной жизни «обычные» люди, держат «нить накаливания» в своих сердцах. Сегодня это кажется вымирающим стилем – сегодня модно ругать свою работу и быть недовольным. И когда я вижу их глаза перед спектаклем, в них отражается не видимая никому внутренняя работа. Они уже не могут жить ПРОСТО ТАК, для себя, наслаждаясь и расслабляясь, как большинство людей. Они уже не могут жить без этого постоянного фиксирования и накапливания материала для роли, каждую ситуацию препарируя и «записывая» в свой Эмоциональный Банк. Профи. Я так это называю.
Владимир Оренов, главный режиссер Челябинского театра юного зрителя, режиссер-постановщик спектакля «Страна сорванцов»:
– Людей стершихся нет в этой труппе, как в большинстве трупп России. Людей ординарных– нет. Это все – личности. И у каждой личности два качества, воспитанные этим театром в последние годы. Первое – полная самоотдача, второе – умение сосредоточиваться.
Вот артист Тулупов. Он ворчал, говорил какие-то колкости, дерзости, и я решил его снять с роли, не потому что не люблю колкостей и дерзостей – я их обожаю, а потому что он был типажом. В каждой труппе есть такой типаж. Я подумал: боже, как скучно, и здесь есть такой. И я резкое ему что-то такое сказал. Не очень понимаю, что произошло, но типаж исчез. Исчезло постоянное декларирование независимости, и возник органичный, талантливый человек, который понимал меня не с одного слова… а с полуслова. И это понимание дорогого стоит. Он невероятно подвижный, облокотившийся на жизнь, которая к нему поворачивается углами, а не мягкой спинкой дивана, он на эти углы все время реагирует. Живой человек.
Среди двадцати двух артистов со мной работающих, двадцать один – человек, а один – не вполне. Я называю ее зверочеловеком, она понимает, что это мое восхищение, а не оскорбление. Фамилия ее – Покутняя. Почему зверочеловек? Актеры знают, что когда на сцену выходит животное, кошка например, то ее переиграть невозможно. Она столь органична и естественна, эта кошка, что такой естественности актеру никогда не добиться. Не родилась еще та кошка, которая переиграет Покутнюю! Когда она выходит на сцену, смотреть можно только на нее. Она бешено ест зрительскую энергию. Высасывает, как мозговую косточку. Я думаю, все происходит помимо ее рационального сознания.
Был человек, которого я видел в ряде спектаклей и понимал – это Мастер, несмотря на то, что молодой артист. Это Саша Молчанов. Но рисунок ему в наших репетициях предлагался такой, который предполагает закабаление артиста. Я создал условия, невыносимые для этого артиста. Он, обладающий богатой мимикой, лишился возможности этой мимикой пользоваться. На весь спектакль надел улыбку, которой нельзя изменять. «Я понял, это маска!» – закричал он и бросился на штурм.
Я решительно мешал ему репетировать, ставил новые задачи, обрубал его поиски и вел себя с ним в репетициях тираническим образом. Мне было интересно – есть ли предел силам? Предел появился… У меня, не у него. Степень энергетики, которую он вкладывает в репетицию, равна той энергии, которую выдает человек, когда ему говорят: это последний раз в жизни. Актеров, способных играть как в последний раз, очень мало.
Роль рождается в преодолении. Актрису Колесникову, амплуа которой «лирическая героиня», как она считала, я поставил на сверхкомедийную роль в пару с Покутней. Она сначала пыталась быть сверхорганичной, но, видимо, почувствовала,что это нереально. Смело и решительно пошла на обострение рисунка совсем в другую сторону. Ей свойственна смелость, резкость, и она радуется работе, радуется роли.
Бешеный темперамент у Саши Фарзуллаева. Я понял, что это человек из той самой колонны, во главе которой шли В. Высоцкий и М. Ульянов. Но при этом какая-то немужская сосредоточенность, умение слушать. Он не слушает, а слышит. Он пытается услышать не текст, а подтекст.
Я ему говорю: «Сделай то-то», он не делает это, но делает то, к чему я веду. Он не делал то, о чем просили мои слова, а то, что я хочу, но еще не произнес. А я стал думать о том, что телепатия существует.
Я почти не работаю с Дашей Добычиной, я за ней подглядываю… Длинноногая, высокая… с очень интересным поворотом подбородка…я увидел у Даши какую-то свою линию… Мне было очень интересно, как она глядит, она сама – как скульптура, ожившая неведомым образом. Она ближе, чем многие артисты, к маске.
Что касается Леши Мельникова – от него исходит теплота. Когда актеры принесли фотографии (я просил принести для программки детские фотографии), увидел: Мельников практически не изменился. Он ближе всех к детству. И эта доброта, наивность, она свидетельствует об очень хороших качествах. Как известно, актеры – «сукины дети», им положено такими быть, более того, я считаю, они должны быть и порочны, и грешны. Единственный порок, как кислота, разъедает актерскую индивидуальность – это злость.
Мельников – пример, когда злости нет вообще.
Шрамко Андрей… Для меня актер загадочный. Он и смешной, он может играть драматическую роль, он и эксцентричный, и создан играть отрицательного героя.  Я не понимаю его амплуа. Я вижу, что все, за что он берется, у него складывается. Есть такие мужчины, у которых руки растут не оттуда, откуда у большинства из нас, а оттуда, откуда нужно. Вот он из тех… И на сцене умеет делать все.
Внешне Андрей Сергеев – герой. Красавец, высокий… И был бы, наверное, окончательной мечтой женщин, если бы не некоторое удивительное соединение статности, красоты и мужской силы с нелепостью, трогательностью, беззащитностью. И такое соединение выглядит неправильным, но очень ценно. Злой медведь – не фокус. Вы сыграйте растерянного медведя… нелепого медведя, трогательного медведя… Я увидел, что у сильного, трогательного человека, есть еще одно свойство, которое, не знаю, служит ли на пользу – это осторожность.
Ряд актеров проявляют свою индивидуальность в тихих сценах, в сценах неторопливого диалога, а другие в минуты сверхнапряжения. Как Петр Нестеренко. Спокойная роль делает ординарной его индивидуальность. Существование неспокойное делает его невероятно интересным, романтическим. Поэтому его роль я поместил в бурю. Только в крайнем проявлении чувств он существует блистательно.
Настя Кутилова вспыльчивая. Она все время с кем-то задирается, фырчит, обижается, работает очень искренне.
Наташа Мартынова – красивая женщина и фонтанирует актерскими предложениями. Я уже говорю – хватит, все, нашли, а она предлагает и предлагает, то такой рисунок, то другой, то она картавит, то одесситка, то восточная женщина, то заикается, то хромая… Все время работает над рисунком.
Оксана Желтякова очаровательна. Смешная и интересная, и все время из нее выглядывает ребенок, и мне ей совершенно нечего сказать, потому что она все делает
правильно.
Земная актриса – Таня Широкова. Она очень конкретно налаживает отношения между персонажами, оценивает предметы. С ее вниманием к запаху очага, чувствованием материальности предмета она очень реалистка и, может быть, единственная актриса-мхатовка в театре.
Самую трусливую актрису, которую я встречал в своей жизни, зовут  Галя Бабурина. Она меня боялась. Потом я выяснил, почему. Я, оказывается, был вторым режиссером в ее жизни. Для нее Режиссер – это был Кучикин. Она уже нашла с ним общий язык, а тут пришел другой, который говорит другими словами, и она не очень понимала, что надо делать. Я вначале стал ей быстро давать задачи, какие раздавал другим, в то время как для нее шинель нужно было подобрать индивидуальную. В результате я отменил все старые задачи и дал ей новые. И получается…
У  Светы Мальгиной есть молодость бурлящая, смелость, и она очень хочет, чтобы ее пожалели…Это девчоночье качество, это качество начинающей актрисы. Станиславский говорил, что молодой актер должен обладать нахалином. Нахалин – это витамин. Лучше переиграть, лучше перебрать, чем недоиграть. Иногда Света недоигрывает, она опасается, ей кажется, что ее недостаточно жалеют, ей кажется, в нее недостаточно верят. Я ей говорю: не жди, чтобы тебя жалели, не осторожничай. Таким образом и погибает Звезда, когда она хочет быть… приличной.
Однажды Анатолий Васильевич Эфрос сказал: «Театр – это неприлично! Прилично – это не театр». Молодые актеры ТЮЗа неприличны… Они неприличны потому, что каждый индивидуален и каждый со своим дыханием.
Сергей  Руденок, режиссер театра  ТОФ (г. Владивосток), режиссер-постановщик спектакля «Черное молоко»:
– Это был первый мой опыт работы в театре другого города. И, как оказалось, опыт бесценный. В процессе знакомства с театром, с его закулисной и сценической жизнью, творческим ходом дел, я отметил для себя один любопытный факт: труппа очень гармонично сложена. Как будто каждого актера отбирали придирчиво, по ряду параметров, оттого создалось ощущение – в этом театре нет лишних. И настроение в театре очень верное – рабочее и позитивное, царит дух молодости и оптимизма. Причем независимо, сколько лет сотруднику театра – 65 или 20. Легкость, непосредственная открытость, простота в общении, дружелюбность свойственны всему коллективу ТЮЗа, от плотника до вахтера. В этом театре хочется находиться круглые сутки, в нем не устаешь. А это огромная редкость для театров нашей современной России.
Если говорить о молодой крови театра, то ребята молодцы, яркие, самобытные, с внутренним потенциалом.
Меня сразу очень обрадовало, что в главных ролях будут мои земляки: Ирина Покутняя и Александр Молчанов.
Вот собственно эта пара и стала для меня самым большим открытием в Хабаровском ТЮЗе. Спектакль рождался с кровью, с синяками, и я благодарен Ире и Саше, что они не жалели энергии, слез и нервов. Только так и могут работать настоящие АКТЕРЫ. Они – зерно спектакля, это те бриллианты, без которых процесс постановки не был бы таким интересным и запоминающимся.
Очень вредный актер Саша Фарзуллаев, но его обаяние списывает все. Каждую репетицию, где он присутствовал, я искренне смеялся и радовался, что такой экземпляр у меня есть. И он занял одно из самых ярких мест в массовке именно благодаря своему таланту быть ярким там, где быть ярким очень трудно.
То же самое касается и Даши Добычиной. У этой девочки есть все, чтобы стать яркой актрисой, а главное – харизма. Харизма – это то, без чего актеру не быть актером. У Добычиной она есть.
С Димой Дьячковым работалось несколько труднее.
Мне пришлось несколько раз менять рисунок его роли, часто прибегая к помощи К. Кучикина, который хорошо знает потайные кнопки своих актеров, я мучился, не зная, как сделать Диму интересным. В итоге верный ход был найден – он безумно интересен в образе гротесковом, эксцентричном.
Дима фарсовый актер, и когда я это понял, все получилось.
Юрий Уткин, главный режиссер театра кукол г. Иркутска, режиссер-постановщик спектакля «Золушка»:
– Удивительно гармоничен актерский состав театра. Чувствуется, что руководителям важен каждый актер труппы. Каждый находится на своем заслуженном творческом месте и индивидуально востребован. Но еще приятнее видеть, какое пристальное внимание к молодым артистам. О каждом можно говорить много и увлеченно. Их много, и это бодрит. Их творческие способности и сейчас востребованы зрителем. И тот, кто свяжет свою творческую судьбу с этим театром, пополнит нынешнюю блистательную, прекрасную плеяду мастеров этого замечательного коллектива.
Для меня одними из важнейших качеств артиста являются трудоспособность и выразительность. Не хочу выделять кого-то персонально, они и так догадаются, но в моменты, когда вечерние репетиции переходят в ночь, и артисты, чуть не падая от усталости в обморок, но не давая догадаться об этом режиссеру, с азартом и юмором врываются в круговорот напряженной, хотя и веселой репетиции, когда артисты вместо сна и отдыха проводят полночи в дискуссиях о новой постановке, о своих спектаклях и спектаклях театров других городов, когда артист в поисках образа, нервничая и переживая, отчебучивает невероятное на сцене, и из этого рождается что-то необыкновенное, понимаешь, что ты счастлив, и чувствуешь, что мы становимся соавторами новой постановки. Низкий поклон вам, соавторы!
Константин  Кучикин, художественный руководитель краевого объединения детских театров:
Молодая труппа ТЮЗа – замечательная, это не значит, что все замечательно, мы находимся в развитии. Как сходятся в жизни люди? Ведь никто не понимает, как находят друг друга влюбленные…
Не каждая труппа может быть твоей, а эта стала, я думаю, потому, что есть единый взгляд на многие вещи в театре. Не одинаковый, а именно единый! Здесь всех в строй не построишь и не прикажешь: думай так! У нас единый взгляд на театр, на его задачи, на смысл своей жизни в театре… И здесь есть понимание или попытки его найти.
Трудно идти навстречу друг другу, но надо идти, как в жизни, если понимаешь человека, прощаешь, и… новый виток. Не бывает так, что сегодня нашли, и завтра все будет так же хорошо, или так же плохо…
Хочется сказать о каждом, и есть что сказать, но размеры статьи не позволяют. Да мы и так в жизни говорим многое друг другу, и не всегда комплименты. Эта взаимный разговор, и не все в нем гладко, театр – это не тихая водичка, а бурная жизнь. Можно ссориться, бить тарелки, но нельзя жить друг без друга, без этого коллектива или отдельного человека…
Нам еще предстоит искать себя и друг друга, влюбляться и разочаровываться и снова влюбляться… Мы в начале пути.


Материал подготовила Ольга ПОДКОРыТОВА

О ком мы будем говорить в 2021 году — Женский журнал "ЗОЛОТОЙ"

Имена этих восходящих звезд стоит запомнить уже сегодня – ведь в 2021 году нас ждут громкие кинопремьеры и сериалы с их участием.

Они снимаются в громких кинопремьерах и сериалах, сотрудничают с лучшими режиссерами и настроены штурмовать главные кинопремии. Запоминаем имена этих сверхновых звезд уже сегодня, ведь в предстоящие 12 месяцев мы услышим о них не раз. 


Луис Патридж

Где увидим: «Потерянная девушка»

Едва ворвавшись в мир кинематографа, этот паренек с печальным взглядом и чувственными губами завоевал армию поклонниц. Роль загадочного виконта в сериале «Энола Холмс» стала поистине звездной: сам Луис вспоминает, что когда в день премьеры он отправился на урок физкультуры (да-да, актеру семнадцать, и он учится в обычной средней школе), то у него было 200 тысяч подписчиков в соцсети, а после занятия их число увеличилось до 600 тысяч! К слову, сейчас на Луиса подписано почти 7 миллионов человек.

Успешным пробам способствовала и «химия», возникшая между Луисом и исполнительницей главной женской роли Милли Бобби Браун, и отличное знание текста, и старосветские манеры актера – режиссер Гарри Брэдбир сразу понял, что перед ним настоящая звезда. Да и юный актер признается – он чувствует себя как рыба в воде в исторических фильмах. Более того, Льюис и в обычной жизни придерживается винтажного стиля и с особым шиком носит плащи, рубашки с воротником-стойкой и галстуки, за что даже номинировался на премию «Человек года в мире моды».

Читай также: Сиди и смотри – 7 сериалов для новогодних каникул >>>

2021 год станет для Льюиса знаковым: во-первых, весной он окончит школу и сможет полностью посвятить себя кино. Кроме того, в конце года выйдет фэнтези «Потерянные девушки», где Луис предстанет в образе Питера Пена, а его коллегами станут такие звезды, как Ванесса Редгрейв и Джоэли Ричардсон. Мы уже сделали пометку в календаре и с нетерпением ждем премьеры!

Эмма Маккей

Где увидим: «Зимнее озеро», «Смерть на Ниле», «Эйфель», «Эмили»

Блестящий сериал «Половое воспитание» влюбил в себя зрителей по всему миру и подарил нам новые звездные лица. Один из самых ярких персонажей – панк-красавица Мэйв Уайли в исполнении 24-летней Эммы Маккей. Прежде чем получить предложение от создателей «Воспитания», едва сводящей концы с концами девушке приходилось подрабатывать переводами с французского и бебиситтингом, параллельно посещая актерские курсы и бегая по прослушиваниям. Сходство с Марго Робби поначалу сыграло актрисе плохую службу, но вскоре Эмма доказала свою неповторимость, зарекомендовав себя как многогранная актриса с большим потенциалом.

Меньше чем за год жизнь Эммы круто переменилась: она стала моделью для подражания, а число подписчиков в ее инстаграме увеличилось с пяти тысяч до пяти миллионов. Сейчас девушку активно приглашают в крупные проекты: так, вот-вот должны состояться премьеры драматического триллера «Зимнее озеро» и экранизации Агаты Кристи «Смерть на Ниле». Также Эмма сыграет главную роль в байопике писательницы Эмили Бронте. Над проектом картины работает продюсер «Гарри Поттера» Дэвид Баррон: картина расскажет о молодых годах писательницы и создании легендарного романа «Грозовой перевал».

Джо Элвин

Где увидим: «Последнее письмо от твоего любимого», «Возвращение в Брайдсхед», «Сувенир-2», «Эмили»

До недавних пор мы знали его прежде всего как самого долговечного из бойфрендов Тейлор Свифт, но это – отнюдь не единственная заслуга 29-летнего Джо Элвина: последние пару лет он уверенно стучится в голливудскую элиту. Актерская карьера фактурного британца началась достаточно поздно: в своем первом фильме он снялся в 26 лет, зато сразу – в главной роли и у обладателя «Оскара» Энга Ли. Несмотря на то, что драма «Долгий путь Билли Линна в перерыве футбольного матча» (где вместе с Джо играли Кристен Стюарт и Вин Дизель) провалилась в прокате, актера заметили, и предложения посыпались на него словно из рога изобилия.

Сегодня Джо снимается и в костюмных драмах (например, в заработавшей десять номинаций на «Оскар» и семь премий BAFTA «Фаворитке»), и в кампейнах Prada – и везде выглядит одинаково хорошо. Тейлор Свифт очень гордится своим избранником: она вовсю рекламирует фильмы, в которых он снялся, в своих соцсетях, а поездку на BAFTA предпочитает появлению на «Грэмми».

2021-й у Элвина давно расписан: весной выйдет экранизация бестселлера Джоджо Мойес «Последнее письмо от твоего любимого», где компанию ему составит Шейлин Вудли и Фелисити Джонс. Кроме того, актер снимется в сериале HBO «Возвращение в Брайдсхед» вместе с Кейт Бланшетт и Руни Мара, второй части драмы «Сувенир» с Тильдой Суинтон и байопике «Эмили», о котором мы писали выше.

Элизабет Дебики

Где увидим: «Корона», «Стражи Галактики-3», «Кролик Питер-2»

В двух финальных сезонах сериала «Корона» роль принцессы Дианы исполнит 30-летняя Элизабет Дебики – «190 см чистого обаяния», как ее называют коллеги, и обладательница самой красивой шеи в Голливуде. Родившись в семье профессиональных артистов балета, Элизабет и сама собиралась стать балериной, но из-за стремительного роста в подростковом возрасте решила оставить эту затею и переключиться на сценическое искусство.

Смотри также: Сериал «Корона» – 5 культовых образов принцессы Дианы >>>

Восхождение звезды Элизабет началось с фильма «Великий Гэтсби» База Лурмана и привело к ролям в таких хитах, как «Агенты А.Н.К.Л.» (где Гай Ричи предпочел ее Шарлиз Терон и Роуз Бирн), «Стражи Галактики», «Довод» и сериале «Ночной администратор».

С Дианой у Дебики много общего помимо высокого роста и короткой стрижки: любовь к балету (известно, что «королева людских сердец» брала уроки балета и даже один раз танцевала на сцене Ковент-Гардена), прекрасное английское произношение и умение быть неподражаемой в кадре. Харизма и талант актрисы внушают уверенность в том, что она станет одним из самых запоминающихся воплощений принцессы Дианы.

Талия Райдер

Где увидим: «Вестсайдская история», «Привет, до свидания и все, что между ними»

Этой очаровательной 18-летней актрисе, совсем недавно окончившей школу, пророчат стать одной из ведущих молодых звезд Голливуда. За плечами у Талии серьезный бродвейский опыт: с 12 лет она играла одну из главных ролей в мюзикле «Матильда», давая по семь представлений в неделю.

Большой удачей актрисы стала роль в недавно вышедшем фильме Элизы Хиттман «Никогда, редко, иногда, всегда» о трудностях, с которыми сталкиваются матери-подростки. Талия сыграла в нем тихую ясноглазую сестру главной героини.

В 2021 году у актрисы несколько крупных проектов: во-первых, она сыграла в масштабном ремейке «Вестсайдской истории» Стивена Спилберга – режиссер оценил вокальный данные и хореографическую подготовку юной Талии. «Работа со Стивеном Спилбергом была настоящей мечтой. Стивен – один из самых добрых людей, которых я когда-либо встречала. Он всегда находил время, чтобы отвечать на вопросы, и заставлял всех на съемочной площадке чувствовать себя ценными. Он научил нас важности сплоченности на съемочной площадке, что позволило съемочной группе по-настоящему стать семьей», – рассказывает о съемках актриса. Кроме того, на подходе тонкая мелодрама «Привет, до свидания и все, что между ними».

Одесса Янг

Где увидим: «Противостояние», «Материнское воскресенье», «Полиция Токио»

Несмотря на юный возраст, у австралийской актрисы Одессы Янг (названной, кстати, в честь канадского городка Одесса), внушительная фильмография. Первую роль она получила, когда ей едва исполнилось одиннадцать, а к своим двадцати двум годам она успела сняться в 13 картинах, включая «Нацию убийц» с Биллом Скарсгардом и «Во все тяжкое» с Джонни Деппом, и стать самой юной актрисой, когда-либо получавшей премию Академии кинематографа и телевидения Зеленого континента (AACTA).

Ушедший 2020 год можно смело считать прорывом в актерской карьере Одессы – ей досталась одна из главных ролей в мистическом триллере Жозефин Декер «Ширли», высоко оцененном критиками.

Кроме того, в самом конце 2020-го вышел один из самых ожидаемых сериалов зимы – «Противостояние» по Стивену Кингу, события которого разворачиваются во время масштабной пандемии. А в новом году мы будем смотреть «Материнское воскресенье», в котором компанию Янг составили Колин Ферт и Оливия Колман, и новый проект HBO Max – сериал «Полиция Токио».

Джессика Хенвик

Где увидим: «Матрица-4», «Серый человек», «Годзилла против Конга»

Эта 28-летняя звезда блокбастеров, родившаяся в Англии в семье выходцев из Сингапура и Замбии, вошла в историю как первая восточноазиатская женщина, сыгравшая главную роль в британском сериале. Речь идет о проекте BBC «Войны духов» (2010), в котором Джессика оказалась благодаря счастливой случайности – гуляя по улицам Лондона, она заметила объявление о прослушивании и решила попробовать свои силы. После удачной пробы актриса не переставала учиться актерскому мастерству и даже устроилась декоратором на съемочной площадке, чтобы больше узнать о профессии.

В копилке Джессики – роли в «Звездных войнах: Пробуждение силы» и «Игре престолов». А 2020 год стал поворотным в карьере Хенвик: она снялась в триллере «Под водой», комедии «Последняя капля» и приключенческом боевике «Любовь и монстры».

Но лучшие работы еще впереди: актриса готовится поразить зрителей ролями в «Матрице-4» (в дуэте с самим Киану Ривзом), «Сером человеке» (где ее партнерами будут Крис Эванс и Райан Гослинг) и комедийным шоу Amazon «Сделай это!», для которого она написала сценарий вместе с Нэнси Ву.

Фредди Картер

Где увидим: «Тень и кость»

Этот невероятно талантливый «юноша бледный со взором горящим» благодаря своей демонической внешности сыграл в нескольких мистических проектах, включая «Присягнувшей тьме» и «Пенниуорт». А начинал он с роли в супергеройском блокбастере с Гель Гадот «Чудо-женщина».

Правда, Фредди пока не определился, что его больше привлекает – карьера актера или режиссера. Недавно вышел режиссерский дебют юноши – арт-хаусный проект «№ 89».

В 2021-м мы увидим Фредди в одном из самых ожидаемых фэнтези-сериалов «Тень и кость». Действие этой масштабной альтернативы «Ведьмаку», снятой по романам Ли Бардуго, разворачивается в вымышленной вселенной Гришаверс, которая сильно напоминает царскую Россию. Актер сыграет в нем гениального вора Каза Бреккера.

Сабрина Бартлетт

Где увидим: «Бриджертоны»

Едва выпустившись из театральной школы, юная Сабрина Бартлетт работала не покладая рук, пробуя себя в самых громких сериалах: «Игре престолов», «Докторе Кто», «Демонах Да Винчи», «Полдарке». И пускай роли в основном были небольшие, девушка выкладывалась на все сто, завоевывая себе место под солнцем.

Смотри также: Что смотреть зимой – главные сериальные премьеры сезона >>>

Несмотря на яркую внешность, актриса не интересуется гламуром и вечеринками, проводит время за чтением книг (ее любимые писатели – Шекспир и Диккенс), прогулками по лондонскому Баттерси и приготовлением вегетарианских блюд. «Я обожаю готовить, я просто одержима, я готовлю все время и ем больше, чем обычные люди», – утверждает хрупкая звезда.

Сейчас наше внимание приковано к роли Сабрины в костюмном сериале «Бриджертоны» – своеобразной «Сплетницы» эпохи Регентства о лондонской золотой молодежи. Собственно, это первое эксклюзивное шоу на Netflix от суперпродюсера Шонды Раймс, самого высокооплачиваемого телевизионщика и одного из создателей «Анатомии страсти», «Скандала» и «Как избежать наказания за убийство». Сабрина сыграла в сериале Сиену Россо – возлюбленную Энтони Бриджертона.

Фото: Kinopoisk.ru, Instagram.

актеров Молодежного театра | Театр Феникс: эксцентричная история

Театр Тосканы в Гилберте является домом для Молодежного актерского театра.

Молодежный актерский театр (AYT) - это некоммерческая организация исполнительских видов искусства, миссией которой является обучение, развлечение и обогащение жизни отдельных людей в обществе. AYT предоставляет возможность людям любого возраста и происхождения развивать актерские, танцевальные и музыкальные таланты с помощью комплексных семинаров по исполнительскому искусству, работы с общественностью, возможностей для выступлений и представления театральных постановок.

AYT поддерживает высокие стандарты качества, обеспечивая участникам безопасную, инклюзивную атмосферу и среду обучения, посвященную реализации положительной самодисциплины. Поощряя творчество, AYT создает возможности для изучения всех аспектов театра и перформанса для непрерывного роста и признания искусства.

Тетр Тоскана является домом для AYT - все классы, семинары, прослушивания, репетиции и выступления находятся в этом месте
861 N Higley Road suite 105 Gilbert, AZ 85234 (северо-восточный угол Хигли и Гуадалупе)

РУКОВОДСТВО

Крис Боулер , исполнительный директор. Джули Клемент , соучредитель и художественный руководитель. Кристин Боулер , генеральный директор и операционный директор.

Совет директоров

Председатель: Джули Клемент
Заместитель председателя: Брайан Рэй
Секретарь: Фрэнк Делфосс
Финансовый директор: Митч Робино
Директор Маркетинг : Открытая должность
Директор по развитию: Маркус Эллсуорт
Операционный директор: Кристин Боулер

Молодежный совет

Президент: Чантел Пауэрс
Вице-президент: Дебби Риттер-Уильямс
Секретарь: Сьюзан Коулман
Казначей: Эми Смит
Прошлый Президент: Чери Лундгрин
Члены в свободном доступе:
Керри Гальчик
Бенедикт Палумбо
Арлин Велч

Эл. Почта
aytinfo @ playsyouththeatre.org

Телефон
(480) 907-7050

Почтовый адрес
861 N Higley Rd. Suite 105
Gilbert, AZ 85234

ФОТОГРАФИИ И ДРУГИЕ ПРЕДМЕТЫ

2015. ПРИВИДЕНИЯ

Список исполнителей
Гатри Брентвуд - Ноа Дельгадо
Часси Брентвуд - Бейли Мэдсен
Денни Брентвуд - Паркер Эллсворт
Эмили Брентвуд - Меган Макьюен
Кендрич11 / Полицейский - Алексис Винн
Рэйчел - Лоринн Аллен
Хильдред Кастейн - Дэнни Бланкемайер
Мириэль Кастейн - Томми Сэмпсон
Доктор.Арчер / Полицейский - Николас Филипс
Мистер Уайлд - Ретт Найман
Хоуберк / Король в желтом - Райли Вуд
Констанс Хоуберк - Эшли МакГуайр
Луи Кастейн / Уэстон - Сэм Коттл
Вэнс / Берген - Картер Палумбо
Детектив Людмир / Полицейский - Хайден Киган
Чарльз «Чарли» Кастейн - Трой Янсен
Берти Тримбалл Кастейн - Рэйчел Лундгрин
Рубин Тримбалл - Кайли Уэбб Сараримбалл
Эдмундс
Элеонора Фанелл - Мария Боас
Мэри - Марибет Бланкемайер
Сара - Сторми Маллис
Ди - Элинор Нили
Линди - Татум Хэнкс
Дермотт / Полицейский - Хайден Биггса Хайден Биггса Эллисон Ланделл
Брэнсон - Л.Дж. Уэбб

Актерский молодежный театр представил новый мюзикл «Бонни и Клайд» в сентябре 2015 года.

Обзор Джила Бенбрука «Бонни и Клайд».Talkingbroadway.com

Мюзикл 2011 года Bonnie & Clyde продержался на Бродвее недолго. Это позор, потому что это возврат к бродвейским мюзиклам прошлого, поскольку он не основан на фильме и не был возрождением. Это просто новый мюзикл, основанный на реальных людях, с хорошей партитурой, четкой книгой с идеальными диалогами того периода и хорошо продуманными книжными сценами, которые естественным образом перетекают в песни и выходят из них. Так что приятно видеть, что Молодежный театр актеров решил представить в Аризоне премьеру этого неудачного бродвейского мюзикла, чтобы дать зрителям Вэлли возможность увидеть относительно новое шоу.В постановке AYT двое подростков играют потрясающие роли в главных ролях с несколькими впечатляющими второстепенными номерами и четким руководством.

Актеры Молодежного театра. 2015. Бонни и Клайд. (Фото Лизы Уэбб, Southwest Shots Photography)

Бонни Паркер и Клайд Бэрроу были двумя преступниками в Техасе 1930-х годов, которые вместе с некоторыми другими прославились ограблением многих магазинов и банков в нескольких штатах. Это было время Великой депрессии, и они оба происходили из бедных семей и стали второстепенными знаменитостями из-за ограблений и того факта, что они были незамужними 20-летними беглецами.Несколько человек, в том числе несколько полицейских, были убиты во время ограблений, и эти убийства вместе с их вновь обретенной известностью и известностью сделали их объектом розыска, которая закончилась тем, что они попали в засаду и были убиты. Мюзикл охватывает все это и многое другое, начиная с засады, а затем возвращаясь к тому моменту, когда им обоим было около 12 лет, показывая, как они познакомились и с чего началась их преступная жизнь.

Актеры Молодежного театра. 2015. Бонни и Клайд. (Фото Лизы Уэбб, Southwest Shots Photography)

Музыка Фрэнка Уайлдхорна на слова Дона Блэка включает элементы кантри, мятлика, госпела и блюза, а также более традиционные баллады музыкального театра.В нем много запоминающихся мелодий и баллад, ориентированных на персонажей, которые естественным образом подходят персонажам, времени и месту повествования, и не являются обычными поп-рок-балладами, которые Уайлдхорн иногда писал для своих предыдущих шоу. В книге Ивана Менчелла нет ни одного момента или сцены, которые не добавляли бы общего сюжета и силы шоу - каждая сцена важна. Также нет ненужных персонажей, которые могли бы помешать повествованию. Многое происходит за 2 1/2 часа.

Актеры Молодежного театра.2015. Бонни и Клайд. (Фото Лизы Уэбб, Southwest Shots Photography)

Версии персонажей двенадцатилетней давности мудро используются в самом начале мюзикла, чтобы привести их мечты в действие. Бонни хочет быть кинозвездой, как Клара Боу, а Клайд - как Билли Кид. В то время как мюзикл никогда не пытается возложить вину на кого-либо еще за то, что сделали Бонни и Клайд, упоминания о том, что Клайд и его брат Бак были арестованы и допрошены полицией в разное время без всякой причины, действительно раскрывают, почему у братьев есть жестокая полоса насилия. .Объедините это с множеством представлений о бедности и депрессии, и вы поймете, почему Клайд решает ограбить несколько магазинов, чтобы получить быстрые деньги. Однако мне бы очень хотелось, чтобы Менчелл сосредоточил в книге больше внимания на мире за пределами наших главных героев. Некоторые говорят о депрессии, и мы видим очереди за хлебом и слышим о людях, голодающих и не имеющих работы, но мы редко понимаем, что политики ничего не делали, чтобы помочь, что способствовало тому, что многие люди чувствовали беспокойство и отчаяние - главная причина, по которой Бонни, Клайд и другие обратились к преступной жизни.

Адисон Николс и Джои Градо - Бонни и Клайд (фото Лизы Уэбб, Southwest Shots Photography), Актеры Молодежного театра. 2015. Бонни и Клайд. Адисон Николс. (Фото Лизы Уэбб, Southwest Shots Photography) Актеры Молодежного театра. 2015. Бонни и Клайд. Адисон Николс. (Фото Лизы Уэбб, Southwest Shots Photography)

Адисон Николс и Джои Градо - это Бонни и Клайд, и они оба изображают свои роли естественно и очень правдоподобно, как эти два известных человека. Градо часто вызывает ревущее рычание в своем искусном пении, что подчеркивает свирепость и тревогу, которые он внушает Клайду.Он особенно хорош в нескольких сложных моментах, которые у него есть, полностью отдаваясь роли. Вы ясно видите отчаяние, которое испытывает Клайд, и то, как он преуспевает в выбранной им жизни. Как и Градо, Николс привносит в Бонни ту же страсть и желание найти другую и захватывающую жизнь. Она противоречит своей любви к плохому парню Клайду и, как и Градо, выделяется умно написанными диалогами. Они также передают хорошее количество реалистичного огня в их отношениях, и вы никогда не сомневаетесь в тепле, страсти и связи, которые эти двое имеют друг для друга.У них обоих также очень хорошие певческие голоса, и они довольно хорошо справляются с сложной партитурой, только иногда немного не справляясь с ней.

В ролях AYT также представлены Тим Эверсол в роли брата Клайда Бака и Кайли Уилсон в роли жены Бака Бланш. Оба очень хороши. Уилсон прекрасно изображает боголюбивую женщину, которая также любит своего мужчину, даже когда он поступает неправильно. Eversole также предлагает полностью проработанного персонажа, полного конфликта между добром и злом.Кейл Берр - это Тед, полицейский, который любит Бонни, и у него хорошее сценическое присутствие, создавая реалистичного человека во главе. У него также есть отличный дуэт с Градо, в котором они оба признаются в любви к ней. Что касается ансамбля, Сара Скроггинс и Микала Монтано очень эффективны в роли матерей Бонни и Клайда соответственно, а Анджелина Каппеллано получает несколько хороших сольных партий в качестве проповедника. Эрик Лундгрин и Мэдлин Риггс великолепны, как молодой Клайд и юная Бонни, с очень хорошими голосами и профессиональными актерскими способностями.Остальные участники ансамбля эффективно играют несколько ролей, особенно Джессика Синодис в роли губернатора и Дэнни Бланкемайер в роли человека, которого она приводит для охоты на беглецов. Итан Вон и Бен Райт производят впечатление всего несколькими репликами, и почти каждому в актерском составе дается важный персонаж для игры. Моя единственная претензия связана с некоторыми из тихих линий актеров; Некоторым нужно проецировать больше, чтобы они могли быть услышаны позади аудитории.

Режиссер Трейси Джонс продолжает стремительно двигаться вперед и поставила шоу с четкой целью.Она эффективно использует все пространство, в том числе отлично использует проход в аудитории. В декорациях Митчелла Гласса и Керри Джордана используется всего несколько предметов мебели, две движущиеся панели и две эффективные тюремные камеры для создания каждой сцены. Они также создали очень реалистичную машину для Бонни и Клайда, а также умный фон, который представляет собой гигантскую карту южных штатов, где дуэт совершал свои преступления. Костюмы Орели Флорес - великолепные исторические издания, а освещение Тома Фицуотера атмосферное, полное ярких красных оттенков, которое перекликается с жарой Техаса и пылкой страстью наших главных героев.

Одно большое препятствие, которое есть у Bonnie & Clyde , заключается в том, что два его главных героя - это те, за кого вы, естественно, не хотите болеть. В конце концов, они хладнокровные убийцы. Но поскольку практически любой, кто смотрит сериал, знает, чем закончится история, и если вы не знали, что узнаете в первые 30 секунд, мюзикл мудро сфокусирован на том, как персонажи стали такими, какие они есть, и их преданные отношения со своими семьями. Мюзикл не извиняет их за то, что они сделали, и не пытается объяснить, почему они сделали то, что они сделали, и, не делая этого, он делает хорошую попытку заставить вас почувствовать их так же, как мюзикл Chicago заставляет вас общаться. с двумя главными женщинами, которые одновременно являются убийцами.В конце концов, возможно, вы не захотите их любить, но с харизмой персонажей и некоторым пониманием того отчаяния, которое они испытывают, вы в конечном итоге сочувствуете им.

Bonnie & Clyde - это мрачная история, основанная на реальных персонажах с множеством убийств, чтобы напомнить нам о том, насколько кровавой и реальной является история, но также есть много моментов юмора и человечности. AYT не уклоняется от взрослых аспектов сюжета и благодаря впечатляющим выступлениям Градо и Николса и четкому, точному руководству создает выигрышную постановку.

Режиссер / музыкальный руководитель: Трейси Джонс Ассистент режиссера: Митчелл Гласс
Хореограф: Коринн Манн
Художники: Митчелл Гласс, Керри Джордан
Художник по костюмам: Орели Флорес
Художник по свету: Том Фицуотер
Режиссер: Ребекка Авила

В ролях:
Клайд Бэрроу: Джои Градо
Бонни Паркер: Адисон Николс
Марвин «Бак» Бэрроу: Тим Эверсол
Бланш Бэрроу: Кайли Уилсон
Ками Бэрроу: Микала Монтано
Шериф Шмид: Энсон Ромни
Тед Хинтон 13 Заместитель Кейли Хинтон Бад Рассел / Страж № 1: Адам Лундгрин
Молодой Клайд: Эрик Лундгрин
Молодой Бонни: Мэдлин Риггс
Эмма Паркер: Сара Скроггинс
Проповедник: Анджелина Каппеллано
Генри Бэрроу: Трой Янсен
Губернатор Мириам Фергюсон: Джессика Синодис
Капитан Фрэнк Хеймер Дэнни Бланкемайер
Боб Алкорн: Бен Райт
Джон / Джо: Джозия Моултон
Триш: Оливия Ниенштедт
Стелла: Джулия Джордан
Элеонора: Рэйчел Спенсер
Охранник № 2: Нолан Декер
Судья: Бейли Горман
Покупатель магазина: Оливия Лундгрин Хранитель: Кейли Фейерштейн
Арчи: Итан Вон
Кассир в банке: Маккензи Нельсон
Клиент банка № 1: Ханна Кредит
Клиент банка № 2: Мэдисон Волкер
Депу Тай Джонсон / Диктор радио: Ной Дельгадо
Дамы из салона: Кейт Ниенштедт, Грейси Джентиле, Грейс Лисицки, Саванна Пауэрс

Актеры Молодежного театра.2015. Семья Адамс. Джесси Джо Поли и Тим Эверсол в роли Мортиши и Гомеса. (Фото в Facebook) Актеры Молодежного театра. 2015. Семья Адамс. (Фото предоставлено театром) Актерский Молодежный театр. 2015. Footloose. Кейл Берр и Джесси Джо Поли (фото любезно предоставлено театром) 2015. Актерский Молодежный Театр. «Мой сын Пиноккио». 2015. Кларк Джордан в главной роли «Мой сын Пиноккио». (Фото любезно предоставлено Актерским Молодежным Театром) 2009 г. Актерский Молодежный Театр. «Совершенно современная Милли». (Фото Кристин Боулер)

Молодежный актерский театр - Феникс с детьми

Актерский молодежный театр (AYT) - это независимый молодежный театр, расположенный в Гилберте, штат Аризона, в районе Феникс.AYT создает позитивную атмосферу, помогая развивать актерские таланты у молодежи в возрасте от 8 до 18 лет.

Недавно у нас была возможность увидеть выступление Newsies на AYT! В воскресенье днем ​​у Яны и Эмили было свидание матери и дочери в Центре искусств Темпе. (Примечание: большинство представлений проводится в Театре Тосканы в Гилберте.) Яна годами любила Newsies, но это была новая сюжетная линия для Эмили. Не было даже трех песен, Эмили очаровывала и любила каждую минуту!

Талант феноменальный! Не каждый день можно увидеть группу молодых людей, обладающих всеми тремя талантами: вокалом, актерским мастерством и синхронной хореографией.Мы могли сказать, что им действительно нравилось выступать на сцене! Это также свидетельство многих закулисных работников, от режиссеров до дизайнеров реквизита. Их руководство и талант формируют актеров, которые предлагают потрясающее шоу, которое мы видели. От «Лови день» до «Короля Нью-Йорка» и так далее, энергия была на 100% в каждом слове и действии.

Один из лучших способов познакомить детей с театром - это привести их на спектакль с молодежными актерами. Независимо от того, есть ли у них желание выступать, видеть на сцене детей их возраста сразу становится интереснее.Он может захватить больше чувств, чем фильм или книга! Молодежные постановки также часто короче, чем обычные театральные постановки, что делает их идеальными для более коротких периодов внимания. За эти годы мы посетили полдюжины спектаклей молодежных театров, и качество AYT, безусловно, является фаворитом.

Мэри Поппинс, младший, следующая в списке выступлений, с 1 по 17 августа 2019 года, а затем Пиппин с 29 августа по 7 сентября 2019 года. Стоимость билетов составляет 15 долларов США на человека. Посетите их сайт, чтобы узнать о будущих выступлениях в сезоне 2019-2020! Осталось еще несколько недель до летних лагерей.

Еще одна замечательная сторона Молодежного театра актеров - это тренировки. Семинары, групповые или частные уроки и лагеря предоставляют уникальный опыт, который готовит молодых людей из разных слоев общества к пониманию искусства. AYT предлагает обучение актерскому мастерству, танцам и вокалу, в том числе некоторые занятия для взрослых. Регистрируйтесь на занятия или записывайтесь на прослушивание для будущих выступлений на их веб-сайте. Если ваш ребенок интересуется актерским мастерством, подумайте о том, чтобы сначала посетить шоу AYT.Качество убедит вас в том, что все начинается с их обучения!

Актерский молодежный театр - www.aytaz.org

РАСПОЛОЖЕНИЕ
Театр Тоскана
861 N Higley Road, suite 105
Gilbert, AZ 85234
480-907-7050
[email protected]
ayt. ticketleap.com

Театр молодых актеров - театральный опыт, который длится всю жизнь

Послание нашего основателя и президента Совета Жана Исаака: В детстве я вырос в молодежной театральной труппе, которая действительно помогла мне определить меня.Как неуклюжий средний ребенок, я последней из моих сестер вошла в театральный кружок, но и ушла последней. Я потерялся в мире театра, и мне не хотелось выбраться отсюда.

Благодаря театру я смогла обрести уверенность, необходимую для художественного самовыражения, что помогло мне в школе, на моей первой работе и даже в качестве родителя.

Я знал, что хочу того же опыта для своих детей, и что театр поможет им в школе и вселит в них уверенность среди друзей.После постановки пьесы в начальной школе многие из их друзей просили большего. За это время я наблюдал, как мои дети и их друзья превращаются в уверенных учеников, которым нравится выступать на сцене. Это заставило меня понять, что детям необходимо, чтобы театр всегда был в их жизни. Искусство практически исключено из школьной программы, но исполнительское искусство и музыка - это то, что нам сейчас нужно для наших детей больше, чем когда-либо.

За эти годы я наблюдал, как в жизни сотни детей росли с театром.Меня это трогает так, что я даже не могу описать это. Так много детей, с которыми я работал на протяжении многих лет, теперь живут в Нью-Йорке, занимаются театром, посещают престижные университеты и воплощают в жизнь свои мечты. Знать, что с помощью YAT мы меняем жизнь наших студентов, - это самый полезный опыт из всех.

У управления некоммерческой организацией есть свои проблемы. Идет постоянная борьба за финансирование, и иногда, в конце концов, я просто не знаю, как все будет работать.Но затем я получаю электронное письмо от одного из родителей, в котором говорится, насколько жизнь их ребенка изменилась из-за YAT, и тогда я знаю, что это того стоит. Что все трудности, с которыми мы сталкиваемся, - ничто, когда мы знаем, что делаем мир лучше. Наблюдать, как ученик зажигается, когда он на сцене, и становится талантливым исполнителем, когда он растет, - это то, что вы даже не можете объяснить. Мое сердце наполняется гордостью и радостью. Я чувствую себя самым удачливым человеком в мире, потому что, помимо моих собственных детей, у меня есть десятки и десятки детей.

Пожалуйста, помогите нам и дальше обеспечивать детям безопасное место, где они могут осуществить свои мечты через театр и найти друзей на всю жизнь.

С благодарностью,

Жан М. Исаак

молодых актеров и исполнителей • Молодежные и дошкольные программы • Колледж закупок

4–8 классы

Место: Музыкальное здание, комната 0078 и Zoom.

Поэкспериментируйте со строительными блоками выступления с помощью еженедельных уроков по импровизации, наблюдению и изучению развития персонажей, монологам, стихам, речам, пьесам для прослушивания и изучению сцены.

Учитесь в процессе прослушивания, репетиции и выступления. Голос и движение, техники выразительного искусства, внимательность, концентрация и расслабление, а также театральные / актерские игры служат нашими основополагающими разминками, исследованиями и приемами в каждом классе.

Написание, просмотр видеоклипов и озвучивание также будут частью изучения и обсуждения в классе.

Почувствуйте важность сотрудничества и совместной работы, а также выявления и развития индивидуальных талантов и навыков.

Работая с инструктором / наставником / режиссером «Молодых актеров», вы изучите основные актерские приемы, стили и навыки. Сценарий выбирается из репертуара молодежного театра, соответствующего возрасту, и создается членами класса под руководством и наставничеством инструктора.

Приходите, наслаждайтесь, выражайте, учитесь, развивайтесь, исследуйте и творите через актерское мастерство и театральное искусство в кампусе колледжа и не выходя из собственной комнаты на Zoom !!

Кульминацией этого класса являются финальные исполнительские проекты, основанные на оригинальных, классических и современных произведениях.

Подробная информация о гибридной программе

*Закрыто*

YTH 9157 / Молодые актеры и исполнители
Сессия I: 28 июня - 9 июля

Понедельник - пятница, 9:30 - 15:30 (10 гибридных сессий)

1000 долларов США за первую регистрацию
900 долларов США за вторую регистрацию в семье, сотрудников и выпускников Purchase College, а также ранняя регистрация (поступила до 7 мая 2021 г.)

Специальные инструкции

  • Пожалуйста, одевайтесь соответствующим образом для занятий каждый день в Zoom и на территории кампуса.Наденьте удобную одежду, подходящую для танцев и плавных движений. Требуются танцевальные туфли или кроссовки.
  • Уберите длинные волосы с помощью резинок, заколок или заколок.
  • Рекомендуются многоразовые бутылки для воды.
  • У всех учеников должен быть коврик для йоги, карандаш, маркеры и папка с тремя кольцами (для ведения журналов и для печатных материалов).

Инструктор

Молодежных театральных классов - Троицкая репертуарная труппа

Студия юных актеров Театральные классы

Студия молодых актеров

Trinity Rep предлагает углубленные программы для студентов, интересующихся всеми аспектами театра.Общие уроки актерского мастерства, проводимые нашими педагогами, проходят в осенний, зимний и весенний триместры и фокусируются на различных актерских приемах, драматургии, импровизации и изучении сцены.

Круглогодичные классы продвинутого уровня преподают наши преподаватели, действующая актерская компания и артистический персонал. Летом мы предлагаем занятия для студентов, поступающих в 1-й класс через выпускников старших классов, в нашем исключительном Летнем институте молодых актеров.

Весенние занятия продолжаются, и в настоящее время открыта регистрация на летние программы. Чтобы получить напоминание, когда будущие занятия класса станут доступны для регистрации, заполните форму внизу этой страницы.

Пожалуйста, ознакомьтесь с Политикой отмены

ФИНАНСОВАЯ ПОМОЩЬ

Пожалуйста, заполните Заявление на получение финансовой помощи Студии молодых актеров ПЕРЕД регистрацией на курс Студии молодых актеров. Как только ваша заявка будет обработана (подождите 3–5 рабочих дней), вам будет предоставлен код скидки для регистрации. Финансовая помощь предоставляется только при необходимости, и заявители должны заполнить форму и заполнить эссе для рассмотрения.Также доступны планы оплаты. [email protected] со всеми вопросами.

Обратите внимание: Все студенты должны внести невозвращаемый депозит в размере 50 долларов, чтобы занять место в классе. Напишите на [email protected], если это слишком дорого для вашей семьи.

УРОКИ АКТЕРСКОГО ТРИМЕСТЕРА

Trinity Rep предлагает уроки актерского мастерства для учащихся K-12 классов с любым уровнем подготовки, продолжительностью шесть или восемь недель. Эти курсы основаны на процессах, фокусируются на актерских техниках через призму изучения сцены, написания пьес, совместного творчества или импровизации, и их преподают наши преподаватели.

Начинаются занятия Spring. Открыта регистрация на летние онлайн и очные программы. Осенние классы будут объявлены и открыты для регистрации летом.

Чтобы получать напоминание об открытии регистрации для будущих сеансов, заполните форму внизу этой страницы.

РАСШИРЕННЫЕ ПРОГРАММЫ НА КРУГЛЫЙ ГОД

Классы встречаются в течение года и преподаются сотрудниками нашего отдела образования и действующей компанией. По крайней мере, в течение первого месяца занятий мы будем встречаться онлайн.Мы намерены перейти на очное обучение, когда это будет безопасно. В период с октября 2020 года по май 2021 года у каждого класса есть всего 24 встречи. Предоставляется финансовая помощь, и выплаты могут производиться в рассрочку. Требуется разрешение инструктора. Отправляйте запросы по электронной почте [email protected] Студенты должны иметь предыдущий опыт участия в классах Trinity Rep или летних программах.

Понедельник, 16:00 - 17:30 (виртуально), 16:00 - 18:00 (лично)
Стоимость: 550 долларов США

Этот класс предназначен только для вернувшихся студентов и проводится в течение всего сезона с октября по май.Программу возглавит заместитель директора по образованию Мэтью Тиббс. Студенты будут работать с импровизацией, придумыванием, написанием пьес и актерской техникой.

по средам, с 16:00 до 17:30 (виртуально), с 16:00 до 18:00 (лично)
Стоимость: 550 долларов США

Исследования с директором по образованию Trinity Rep Джорданом Баттерфилдом. Изучает драматургию / постановку пьес, методы актерского мастерства, музыкальный театр, импровизацию, методы прослушивания и изучение сцены с особым упором на произведения современных BIPOC, ЛГБТК и драматургов-женщин.

Понедельник, 16:00 - 17:30 (виртуально), 16:00 - 18:00 (лично)
Стоимость: 550 долларов США

Исследования со школьным партнером и координатором профессионального развития Натали Драйер. Юношеский ансамбль закладывает основу исполнительских навыков, знакомя с импровизацией и изучая основы актерского мастерства. Затем мы перенесем эти навыки в нашу работу над одноактной пьесой. Помимо постановки спектакля, мы будем создавать короткие монологи в ответ на произведение, с нашей точки зрения.

С 1996 года программа «Послы театра в средней школе» Trinity Rep объединила талантливых подростков из сообществ Род-Айленда и юго-востока Массачусетса, объединенных общим интересом к театру. Участие бесплатное. Группа ограничена до 14 студентов. В сезоне 2020–21 годов эта программа будет встречаться два раза в месяц, начиная виртуально. Они прочитают новые пьесы и получат специальных приглашенных ораторов от театрального сообщества. Получите больше информации.

ЛЕТНИЙ ИНСТИТУТ ДЛЯ МОЛОДЫХ АКТЕРОВ (ЯСИ) И ЛЕТНИЙ АКТЕРСКАЯ СТУДИЯ

Наши программы Летнего института молодых актеров (YASI) исторически были одними из самых всеобъемлющих летних программ повышения квалификации в Новой Англии.Из-за COVID-19 наша типичная структура студентов, проходящих через несколько классов в день, кажется недосягаемой для 2021 года. Стремясь разумно и безопасно расширять наши личные предложения, мы проводим несколько однонедельных лагерей со стабильными группами студентов. студенты этим летом. Кроме того, у нас есть две недели Летней студии актеров (SAS), которые проводятся через Zoom. Классы SAS - это отдельные предметные классы, которые, по нашему опыту, очень хорошо работают в онлайн-формате. Здесь каждый найдет что-то для себя. Присоединяйтесь к нам всего на одно занятие или на все шесть недель лагеря! Мы приветствуем студентов любого уровня подготовки и способностей.Учить больше.

Ищете драматические программы рядом с вами?

У нас также есть обширные общежития в школе и после школы и семинары, связанные с представлениями, в ближайших к вам местах, и мы проводим театральные классы для детей и взрослых с ограниченными возможностями в рамках нашей программы TRAIN. Электронная почта [email protected] для получения дополнительной информации.

Запросить напоминание

Чтобы получать уведомление по электронной почте, когда открывается регистрация на будущие занятия, заполните эту простую форму.

Примечание: для этого содержимого требуется JavaScript.

Stadium Theatre Официальный сайт - Студия молодых актеров

  1. Home
  2. Theater Education
  3. Многонедельные курсы в консерватории
  4. Studio Young Actors Studio

Для детей от 12 до 18 лет


Участники труппы средних и старшеклассников будут исследовать музыкальный и немузыкальный театр. Они изучат анализ текста, а также научатся разбирать и готовить сцену.Студия молодых актеров будет выступать круглый год. Выступления могут проходить на сцене, в студии или за пределами концертных площадок. Требуется прослушивание.

Инструкторы средней школы: Биография Эшли Лопес и Алекс Тиррелл

Преподаватели средней школы : Биография Кори Кэдиган и Биография Линды Барбьери


Когда проходят занятия в Студии юных актеров стадиона?

Прослушивания проводятся в субботу, 28 августа с 11:00 до 13:00 для учащихся средней школы и с 13:00 до 15:00 для учащихся средней школы.После регистрации с вами свяжется директор по образованию Дженн Уэбб, чтобы договориться о прослушивании.

10 недель: суббота, 11 сентября - 13 ноября Компания средней школы с 11:00 до 13:00 и компания средней школы с 13:00 до 15:00
Техническая репетиция обоих постановок - понедельник, 8 ноября в 17:00

Названия шоу: Средняя школа - Фантомная будка
и средняя школа - Пираты Пензанса
Финальное выступление обоих спектаклей - вторник, 9 ноября в 18:00.


Сколько стоит курс Студии молодых актеров?

Стоимость обучения составляет 300 долларов США (оплата курса подлежит оплате после принятия в программу.)

Сэкономьте 25 долларов на скидках для братьев и сестер или на нескольких курсах. Скидка применяется за каждого дополнительного ребенка или курс. (Скидки могут быть применены, только позвонив в кассу по телефону 401-762-4545 или Дженн Уэбб, директор по образованию по телефону 401-762-4545 X104)


Как зарегистрироваться в Студии молодых актеров?

Воспользуйтесь нашей онлайн-формой для регистрации ниже. После регистрации с вами свяжется директор по образованию Дженн Уэбб, чтобы договориться о прослушивании. Пожалуйста, обратите внимание: оплата курса будет произведена после принятия в программу. Оплата возврату не подлежит.

Регистрация Студии Молодых Актеров

Студия молодых актеров и Центр исполнительских искусств

Dallas Young Actors Studio - лучшая школа актерского мастерства для вашего ребенка или подростка, чтобы узнать об актерском мастерстве или кинопроизводстве в Далласе, штат Техас.
Сейчас записываемся на осенние классы.

Мы предлагаем уроки актерского мастерства на телевидении и в кино, семинары, летние лагеря, возможности прослушивания и обучаем закулисным занятиям в нашей программе кинопроизводства.

Нажмите здесь, чтобы узнать больше! Или позвоните нам: 972-401-2090

Студия молодых актеров Далласа
Уроки актерского мастерства для телевидения и кино подготовят вашего ребенка к карьере на телевидении и в кино.
Занятия начинаются в первые выходные августа.
Запишитесь на прослушивание сегодня.

Прочтите наши 5-звездочные обзоры на следующие

Самая популярная телевизионная / актерская программа в Далласе для детей / подростков

Мы с нетерпением ждем встречи с вашим начинающим молодым актером или режиссером!

Актерское мастерство для телевидения и кино
Если у вас есть молодой ребенок или подросток-актер, который хочет изучить теле- и киноиндустрию, вам необходимо пройти обучение в одной из лучших школ актерского мастерства в Техасе, Даллас Янг Актерская студия (ДЯС)!

Мы специализируемся на детских и подростковых актерских мастерских и кинопроизводстве
Мы специализируемся на детских и подростковых актерских играх в рекламных роликах, телешоу и фильмах.Отмеченная наградами программа DYAS известна и пользуется доверием на протяжении последних 30 лет и считается одной из самых всеобъемлющих программ актерского мастерства в индустрии развлечений!

Лучшие шаги к успеху

  • Образование: DYAS предлагает лучшие классы актерского мастерства и кинопроизводства, которые обеспечивают образовательную программу , необходимую для актерской карьеры и устремлений вашего ребенка / подростка.
  • Опыт: Наши студенты получают ценный и важный опыт работы с теле- и кинематографом на съемочной площадке и зачетные единицы.
  • Контакты: Мы обеспечиваем обучение и профессиональные консультации, чтобы помочь нашим студентам узнать , что нужно для прохождения актерских прослушиваний и возможностей в Далласе, штат Техас. и даже в Голливуде!

Истории успеха в исполнении
Будьте похожи на наших популярных молодых актеров, чья актерская карьера была начата Студией молодых актеров Далласа, например, Молли Куинн , которая играет главную роль в сериале
ABC «Замок», Джейк МакДорман , который играет главную роль в CBS. Телесериал, "Безграничный", Кейтлин Девер, , которая играет главную роль в сериале ABC, "Последний выживший", или даже Kenton Duty, Диснеевская телезвезда "Встряхни его", которая тренировалась в нашей специальной актерской программе! И многое другое...

Истории успеха в кинопроизводстве
Департамент молодежного кинопроизводства DYAS - это первая национальная тренировочная площадка для развития талантливых молодых кинематографистов. Наши студенты признаны и принимаются в ведущие университеты, а наши выпускники успешно работают на ведущих теле- и киностудиях.

СВЯЗАТЬСЯ С НАМИ СЕГОДНЯ

Посмотрите, как вы можете стать одним из наших будущих актеров прямо сейчас!
Позвоните 972-401-2090 или напишите по электронной почте @ dallasyas.ком сегодня !!

Давайте приступим к вашей актерской карьере и отправимся к звездам! Места ограничены !!

Начни Действуй прямо сейчас и стань частью самых инновационных On-Camera Дети и подростки Актерский класс в Далласе, штат Техас! Или приступайте к работе за кадром в нашей программе создания фильмов!


Информация о летнем лагере 2018 и онлайн-форма регистрации - СЕЙЧАС ДОСТУПНЫ! Кликните сюда!!!


Школа предоставляет практический опыт работы с современными передовыми медиа-технологиями на современном производственном предприятии.Студенты также получают более широкое представление о производстве ТВ / фильмов, поскольку они изучают не только технологии, но и бизнес кинопроизводства, а также творческий потенциал искусства в коммуникациях, развлечениях и новых медиа.
  • Подготовка к производству: написание, продюсирование, исследование, составление бюджета, планирование, кастинг, поиск мест, дизайн декораций и реквизит.
  • Производство: Режиссура, фотография, кинематография, воздушная / дроновая кинематография, освещение, звук, гардероб, прически, макияж, спецэффекты Макияж.
  • Постпродакшн: монтаж, звуковой монтаж, графический дизайн, маркетинг, пресс-релизы.
  • Проекты / Стажировки: журналистика, видеоблоги, производство короткометражных фильмов, производство художественных фильмов и ситком продакшн.



Журнал D признан лучшим для детских классов и уроков актерского мастерства, мастер-классов по актерскому мастерству для подростков и летних лагерей актерского мастерства.

CBS DFW Признана одной из лучших школ актерского мастерства в DFW.


Студия молодых актеров Далласа - , фигурирующая в разделе «Самые вдохновляющие истории в Далласе» журнала VoyageDallas! Щелкните здесь, чтобы просмотреть статью!

Дети / подростки, учащиеся актерского класса Студии молодых актеров и Центра исполнительских искусств Далласа, делают НОВОСТИ -

НОВОСТИ ГОЛЛИВУДА !!
Студенты YAS заняты на телевидении и в кино
Kenton Duty в сериале «LOST»
Молли Куинн в роли Алексис в сериале ABC «ЗАМОК»
Пейдж Херд в музыкальном видео ДЖАСТИНА БИБЕРА «NEVER LET YOU GO»
Бетани Галеотти в роли Хейли в сериале "ONE TREE HILL"
Кейтлин Девер снимается в фильме "ПЛОХОЙ УЧИТЕЛЬ" с Кэмерон Диаз и Джастином Тимберлейком в главных ролях
Джейк МакДорман в роли Эвана в семейном телесериале ABC "ГРЕЧЕСКИЙ" Аанг в фильме "ПОСЛЕДНИЙ АРОБЕНДЕР"

.