Футуризм в моде – как выглядеть модно, одеваясь не к месту и не ко времени :: Вещи :: РБК.Стиль

Футуристические тенденции в высокой моде

 

Поделиться

Поделиться

Твитнуть

Класснуть

Первые интерпретации одежды из будущего появились на подиумах еще в 60-х гг XX века. С того времени интерес к футуризму не исчез, а лишь усилился. И хотя в этом сезоне большинство дизайнеров обратилось к ретро, поклонниками фантастики тоже не стоит унывать. Над созданием футуристической одежды в весенне-летнем сезоне потрудились следующие модные дома: Alexander McQueen, Balenciaga, Cushnie et Ochs, David Koma, Emma Cook, Fashion Fringe, Giles, Paco Rabanne, Peter Pilotto, Prabal Gurung, Thierry Mugler и др.

 

Дизайнер модного дома Alexander McQueen Сара Бертон создала впечатляющую коллекцию, которая объединила в себе внеземные, космические образы и необычайную нежность. Каждая модель детализирована и продумана до мелочей, материалами для коллекции послужили бисер, инкрустация перламутром и жемчугом, металлизированные детали, плиссированная медная и золотая органза, шифон и глянцевая черная кожа.

 

Модный дом Balenciaga как никто другой умеет искусно переплетать футуризм с высокой модой. В этом сезоне для своей коллекции они использовали кожу и геометричность линий, особое внимание в этой коллекции стоит уделить экстравагантным шляпам, которые стали мечтой модниц по всему миру.

 

Белоснежный футуризм, четкие линии и минимализм от модного дома Cushnie et Ochs. А металлизированная баска, представленная в коллекции, безусловно, может претендовать на модный тренд будущего.

 

Модный дом David Koma чувствует себя в футуристическом стиле очень уверенно. 

 

В одежде от модного дома Emma Cook ни раз была замечена Леди Гага. В весенне-летнем сезоне дизайнерской задумкой стали вещи из прозрачной пленки.

 

Модный дом Giles смог добавить в свою коллекцию футуристичности благодаря металлизированным нарядам.

 

Сложно соперничать с фантастическими коллекциями от Iris Van Herpen. Можно смело заявить, что каждое платье из весенне-летней коллекции достойно самой привередливой межгалактической иконы стиля (если такие бы существовали).

 

Paco Rabanne представил в весенне-летней коллекции острые, фантастические модели. Путешествие в будущее модный дом осуществил с помощью металлических платьев, гипертрофированных пропорций, асимметрии и «космическим» головным уборам.

 

Контрастная отделка, фактурная органза, белая кожа и сочный фиолетовый цвет — вот составляющие футуризма от Prabal Gurung.

 

Peter Pilotto

 

Manish Arora

 

Thierry Mugler

 

Rick Owens

 

В целом можно сказать, что футуризм в современной моде почти не имеет границ, но можно выделить ключевые моменты — это геометричность линий, навеянная кубизмом, инновационные материалы, атлас с эффектом зеркального блеска, латекс, кожа, неоновые цвета, космические принты и диспропорции.

 

Футуристические тенденции в современной моде объединяются с классикой. Так, например, вечернее платье может ассоциироваться с внеземными цивилизациями и космической тематикой только благодаря своему металлическому блеску или необычному крою.

 

Футуризм привлекает не только дизайнеров, но и знаменитостей, в эффектной одежде будущего не прочь появиться Леди Гага, Кэти Перри, Рианна и Хайди Клум.

 

Леди Гага в платье от Thierry Mugler

 

Леди Гага в платье от Thierry Mugler

 

Леди Гага в платье от Iris Van Herpen

 

Леди Гага в платье от Jan Taminiau

 

Кэти Перри в платье от Paco Rabanne

 

Кэти Перри в платье от Emma Cook

 

Кэти Перри в платье от The Blonds

 

Рианна в платье от Stephanie Rolland

 

Хайди Клум в платье от Giles

 

Хайди Клум в платье от Versace

 

Дженифер Лоуренс в платье от Prabal Gurung

 

Тейлор Свифт в платье от J. Mendel

 

Футуризм в моде

футуризм в моде

Изначально футуризмом принято считать направление в искусстве 10-х–20-х годов прошлого века. В попытках создать искусство будущего, очень часто футуризм отрешался от направлений, тенденций, традиций настоящего, погружаясь в неизведанные глубины будущего. С течением времени футуризм проникал во все сферы культурной жизни и, конечно же, мода не могла стоять в стороне. И хотя футуризм в моде прогрессировал не столь стремительно как в живописи или литературе, все же он занял свое почетное место как в сердцах, так и на подиумах современной моды.

Стиль футуризм в одежде

И, несмотря на век технологий, на прогресс, который семимильными шагами врывается в наши дома, и на то, что все, что можно было придумать, уже придумано, стиль футуризм продолжает развиваться, и что абсолютно естественно, немалое количество дизайнеров продолжают «проповедовать» это направление в моде.

Еще на заре эпохи футуризма дизайнеры удивляли своими модными решениями. Ведь согласитесь, платье из бумаги или алюминиевой фольги или даже наряды из металлических цепей или осколков стекла – довольно странное облачение для, пожалуй, любого события. Эту необычную традицию кутюрье сохранили и поныне. Футуризм в одежде на сегодняшний день – это некая совокупность техногенно-космической одежды, имеющая два основных направления. Первое – дизайнеры предлагают довольно простую, часто бесформенную одежду с металлическими деталями или материалом, который имитирует металл, которую можно носить как мужчине, так и женщине. Второе – некоторые дизайнеры склонны к вещам, гипертрофирующим отдельные части тела. Так, в некоторых коллекциях представлены изделия с откровенно огромными карманами, часто одежду выделяют острые плечи или огромные причудливые головные уборы.

Несмотря на то, что стиль футуризм в одежде появился в далекие 60-е, он и по сей день продолжает удивлять и поражать воображение простых обывателей. Сегодня футуризм в одежде легко узнать по некоторым признакам. Основной чертой футуристических коллекций является новаторский подход, использование инновационных материалов, преобладание в изделиях или аксессуарах эффекта «жидкого металла» или просто блестящих элементов одежды. Важным элементом футуризма или модернизма, как его еще принято называть, также являются изломанные геометрические или наоборот обтекаемые аэродинамические формы.

 

Мода и стиль: Тренд осень-зима 2012-13: футуризм

 

Поделиться

Поделиться

Твитнуть

Класснуть

Футуризм и фантастика притягивают своей загадочностью и новизной известных дизайнеров каждый сезон. Этот богатейший источник вдохновения позволяет дизайнерам мыслить шире, а для воплощения своих задумок использовать абсолютно различные ткани и фактуры. В этом сезоне «шагнули в будущее» такие модные дома, как Chanel, Balenciaga, Jil Sander, Fendi и многие другие. Предлагаю небольшой обзор футуристических тенденций с европейских подиумов.

 

Chanel

Легендарный модный дом Chanel в этом сезоне вдохновился красотой многогранных мерцающих кристаллов. Фиолетовые, лиловые и металлизированные оттенки царили на подиуме, шеи и запястья моделей украшали массивные ожерелья и браслеты, украшенные кристаллами.

 

Balenciaga

Футуристическое произведение искусства представил на подиуме дизайнер Balenciaga Николя Гескьер. Полупрозрачные платья из коллекции дополняли жакеты из металлизированной кожи. Но особое внимание привлекали объемные свитера с фантастическими принтами.

 

 

Jil Sander

Пастельную коллекцию Jil Sander смогли разбавить несколько футуристичных образов. Дизайнер модного дома использовал металлизированную ткань в сочетании с драпировками, что помогло создать лаконичные и строгие, но при этом фантастические образы.

 

David Koma

Коллекции лондонского дизайнера Давида Кома всегда впечатляют необычным кроем и смелыми дизайнерскими решениями. Осенняя коллекция не стала исключением, на подиуме появились эффектные модели с высокими воротниками и полупрозрачными вставками.

 

Louise Gray

Союз футуризма и панка царит в осенней коллекции Louise Gray. Сверкающие ткани, принты, высокие прически, крупные украшения и вставки из металлизированной ткани — всё это можно было увидеть на подиуме шотландского дизайнера.

 

Gareth Pugh

Модный дом Gareth Pugh искусно переплел в своей коллекции сразу два тренда этого сезона — готику и футуризм. Графичные черные одеяния замысловатого кроя превратили моделей в людей из мрачного будущего.

 

Hakaan

Модный дом Hakaan в этом сезоне вдохновился идеей футуризма и представил на подиуме моделей в мерцающих объемных костюмах, напоминающих космических странников.

 

Fendi

Глянцевая кожа, широкие пояса, смешение фактур и сложный крой — футуристичный арсенал модного дома Fendi.

 

Jean Pierre Braganza

Модный дом Jean Pierre Braganza не смог устоять перед захватывающей темой фантастики. Платья моделей украшали яркие принты с замками будущего, также о футуризме напомнили мерцающие ткани в сочетании с архитектурным кроем.

 

Holly Fulton

Благодаря неоновым цветам и активным принтам коллекция Holly Fulton оставляет яркие эмоции и напоминает о современном стиле искусства поп-арт. Некоторые модели дополнены сверкающими и металлизированными тканями, что добавляет в образы футуристические тенденции.

как выглядеть модно, одеваясь не к месту и не ко времени :: Вещи :: РБК.Стиль

Футуризм в одежде: как выглядеть модно, одеваясь не к месту и не ко времени

© getty Images/fotobank.ru

Модная индустрия опять переключилась на научную фантастику. Футуризм — одна из центральных тем этого сезона.

В той или иной мере дизайнеры увлекаются футуризмом каждый сезон. Нынешний, разумеется, не стал исключением: кому-то надо брать на себя роль противовеса вездесущему ретро.

Однако, прежде чем провозгласить футуризм одним из главных сезонных настроений, важно уточнить, что стиль этот бывает очень разным. Иногда он обретает театрально-экспериментальную форму и становится пригодным лишь для кинематографа. О такой разновидности футуризма мы с вами говорить не будем, оставим ее для очередного голливудского блокбастера про темное будущее планеты.

Футуризм, о котором идет речь, вполне уживается с реальностью и прекрасно в ней себя ощущает. За эту версию на подиумах отвечают модели, переодетые в героев антиутопий. Фантастических, но отнюдь не фантасмагорических. Никаких сложносочиненных одежд с алюминиевыми трубками и жидкокристаллическими дисплеями – все или, точнее, почти все можно надеть даже скромному труженику офиса. Вещи напоминают униформу, какую могли бы носить персонажи замятинского романа «Мы».

Lanvin/Prada /Jil Sander

Например, монохромные двойки с пиджаками без пуговиц, как у Dior Homme. Последние подобно пуловеру нужно надевать через голову. Монохромность вообще придает вещам футуристический вид, и это заметно на примере многих коллекций. Например, у Джил Сандер, возглавляющей дом моды своего имени, вы встретите футболку электрического оттенка синего и брюки в тон. Все вместе выглядит как униформа тоталитарного государства будущего. У Риккардо Тиши, дизайнера Givenchy — не менее футуристический белоснежный костюм, где пиджак имеет необычный переход лацканов в воротник. Наконец, идею единства цветовой гаммы развивает Итало Зукелли, ответственный за дизайн мужской линии Calvin Klein Collection. Правда, у убежденного футуриста Зукелли монохромность давно вошла в привычку. Это один из немногих дизайнеров, кто в принципе не отклоняется от намеченного курса. Коллекции Зукелли никогда не отдают нафталином и всегда немного опережают свое время. И дело тут, конечно, не только в цвете. Дизайнер обожает экспериментировать с тканями и добивается суперсовременных фактур. К тому же он любит играть со скульптурным кроем и объемными силуэтами — это тоже типичные для футуризма приемы. Широкие баллонообразные вещи встречаются у Зукелли повсеместно, а в этом сезоне — и у многих его коллег по цеху.

Dior/Givenchy/Calvin Klein

Еще один популярный прием — ткани и кожа с металлическим блеском, непременно вызывающим ассоциации с научной фантастикой. Такие материалы используют дизайнеры самого разного толка, но наиболее убедительно это делает дизайнер Burberry Prorsum Кристофер Бейли. Неоново-металлический блеск стал важной частью его коллекции: бомберы, брюки, рубашки, сумки переливаются словно подкрашенная ртуть. Среди этого сияющего великолепия есть вещи, готовые очутиться в обычном гардеробе. Например, с виду классический двубортный плащ, но только с блестящим бирюзовом воротником. Пожалуй, это и есть тот самый случай, когда прошлое и будущее превращаются в гармоничное настоящее. 

Burberry/Costume Nat/Mugler

Евгений Тихонович, старший редактор моды GQ 

Футуризм в одежде. Нео-футуризм VS Антиутопизм

Я предпочитаю удобство и простоту.  Осмысленность и рациональный подход. Вопрос «зачем?» — главный в моей жизни. Поэтому концептуальные футуристические творения, несущие в своих формах утилитарные черты, занимают в моем сердце особое место. Куда большее, чем красивые, но бессмысленные лепные завитушки архитектурного стиля барокко или прекрасные, но бесполезные кружева и принты на ткани.

Для меня современное футуристическое течение делится на два «потока». Утопичный нео-футуризм несет как главную идею совершенное высокотехнологичное светлое будущее. Тогда как его антипод антиутопический футуризм (антиутопизм) видит будущее в более «реалистичных», антиутопичных красках. Будущее, где людям придется выживать, а одежда перестанет быть украшением.

Футуризм в одежде. Нео-футуризм VS Антиутопизм

Одежда, когда она была еще шкурами зверей, носила защитную функцию only. Это уже потом человечество решило, что пора встречать по одежке. За тысячи лет она «обросла» бессмысленными и бесполезными деталями. Пусть и очень красивыми.  Хотя, я вру, смысл-то был — впечатлять. Постомодерн и футуризм, как ни парадоксально, повернули время вспять и мы снова вспомнили о первоначальном назначении одежды.

Согласно главной идее нео-футуризма, одежда должна не просто нас украшать. Она должна быть практичной и удобной. А еще — высокотехнологичной. Такая одежда создается на основе последних разработок, из высокотехнологичных тканей и имеет достаточно эргономичные силуэты. Базовые функции: сохранять тепло, защищать от УФ-излучения, травм, усиливать аэродинамические функции тела (что облегчает передвижение) и так далее. Одежда по своему функционалу становится второй кожей. Это то, какой станет одежда будущего. Даже декор должен быть функционален.

  • При всем моем уважении к творениям сюрреалистов, я никогда не полюблю сюрреалистичный футуризм. И абстракционизм. Тот самый, который принимает поражающие воображение формы. Мне непонятно назначение аляповатых геометрических векторных фигур на одежде, сложных неестественных линий и абстрактного кроя. Костюмы, которыми нас радует Гага, например, хоть и несут в себе отпечаток футуризма, но не несут удобства, совершенства форм и высокотехнологичной функциональности, присущей нео-футуризму.

Сегодняшние дизайнеры чаще всего используют исключительно визуальную составляющую нео-футуризма и антиутопизма. Абстракционизм и сюрреализм также часто находят свое отражение в их работах «разной степени тяжести». Мне нравятся те дизайнеры, кто умеет сочетать эстетическую составляющую с идеей утилитарности. Четкие и чистые линии, удобный и простой крой, и функциональные детали. Все это несет в себе не только красоту, но и удобство.

Тренд антиутопизма стал настоящим королем подиумов благодаря блокбастерам «Игры Голода», «Дивергент», «Бегущий в Лабиринте». Одежда этой стилистики также сверхутилитарна и удобна. Иногда — высокотехнологична. Однако, ее внешний вид совершенно противовопложен утопичному представлению об одежде будущего нео-футуристов. Здесь преобладают темные цвета, оттенки хаки, да и вообще дизайн проникнут духом милитари и decay. Собственно, потому и антиутопизм, что противопоставляется «светлому и чистому» высокотехнологичному будущему.

Отдельно хочется сказать про цвета, которые часто ассоциируются с футуристическими направлениями. Почему металлик? Люди изначально связывали будущее с инженерией, наукой и высокими технологиями. Тогда, в начале XX века, еще не было пластика, но уже был алюминий. Да и с появлением высокотехнологичных искусственных материалов ассоциативный ряд металл-техника-будущее не пропал. Поэтому наряду с новейшими синтетическим и материалами, среди дизайнеров также популярен металл и ткани с эффектом металлик.

Почему белый цвет? Белый цвет чаще всего присутствует в творениях неофутуристов. Это тот самый случай, когда красота белого цвета сочетается с его функциональностью. Белый — это идеальный цвет, содержащий в себе весь цветовой спектр. Белый цвет — функционален. Потому что стерилен. Он не несет в себе информационной нагрузки, поэтому воспринимается мозгом спокойно и ясно. Цвет чистоты и нетронутости.

Почему неоновые цвета? Яркие, светящиеся оттенки цветового спектра стали настоящей приметой времени со времен изобретения неоновой рекламы. Возможно, это просто сложившийся стереотип, но художники-футуристы в своих концептах часто используют светящиеся неоновые оттенки. Яркий неоновый свет — это видение будущего, созданного благодаря источникам чистой энергии. Неоновые оттенки в одежде — это отражение этого видения, немного упрощенное, видение чистых, ярких, светящихся оттенков.

Светлые и яркие тона — это все об утопичном нео-футуризме. Тогда как мрачный антиутопический футуризм играет другими красками — это темные серые тона и оттенки хаки, черная кожа, латекс и неопрен. Антиутопичный милитари дизайн несет на себе отпечаток войн и ежедневного выживания в суровых условиях.

Футуризм в моде или модное будущее

Люди всегда стремились что-то изменить в своей жизни, порой самыми кардинальными способами. И одним из таких проявлений является «футуризм». Само слово переводится с латинского как «будущее» и сегодня футуризм является одним из самых ярких направлений современной моды.

Понятие зародилось в начале прошлого столетия, и поначалу относилось лишь к литературе. Но сейчас оно находит все больше последователей и в других направлениях искусства. В нем подразумевается упразднение прошлого, а подчас и настоящего.

На сегодняшний день прогресс позволяет создавать такие вещи, которые могли придумать только писатели-фантасты в своих произведениях. Попробуем разобраться, в чем же изюминка футуристической моды и на что готовы пойти дизайнеры, чтобы удивить искушенного современного человека.

Высокие технологии в материалах

Сейчас создаются такие уникальные материи, который могут следить за состоянием здоровья человека, регулировать температуру тела, защищать от ветра, холода, жары, влаги и даже травм. Постепенно данные свойства тканей становятся все более привычными.

Яркий тому пример — мембранные куртки. Современные технологии давно используются в спортивных костюмах, одежде для военных. Применение науки позволяет, например, пловцам плавать быстрее, а конькобежцам «приобретать свойства» гоночного болида.

Своеобразие формы и необычный крой

Все зависит от фантазии модельера. С их подачи одежда может принимать самые причудливые формы. Это могут быть обтекаемые силуэты, напоминающие скафандр космонавта. А может быть изломанная геометрия, угловатость, очень сильно выдающиеся отдельные части одежды (огромные треугольные плечи, конусообразная грудь).

Цвет

В одежде преобладает серебристый космический блеск. Широко применяется чисто белый цвет, либо, наоборот, яркие цвета. Очень популярен светящийся материал. Это ткани со встроенными в текстуру микрогаджетами. По заданной программе рисунок может переливаться в такт музыки, периодически изменять цвет.

Унисекс

Чаще всего одежда будущего не имеет выраженной гендерной принадлежности. Подразумевается, что любой комплект носить могут как женщины, так и мужчины.

Необычно? Да! Интересно? Еще бы! Нет границ человеческой фантазии. Футуризм в моде — это самовыражение модельера, который придумал то, что не смог больше никто. Можно смотреть и изумляться, можно быть даже шокированным. Но дизайнерская задумка в футуризме и не направлена на практичность и повседневную носку.

Большинство образов подходят только для того, чтобы сниматься в фантастических фильмах. Но если вам нравится этот стиль, при этом вы все-таки не готовы выглядеть, как житель другой планеты, то достаточно добавить в наряд всего один аксессуар. Необычные туфли, либо сумка — вот и вы немного подглядели будущее. И стали чуть ближе к нему, и выглядите футуристически прекрасно!

Фотографии: © DEMOBAZA

21 сентября 2018 года

Футуристические коллекции Balenciaga, Chanel, Alexander McQueen | VOGUE

Показ Balenciaga проходил на двадцать седьмом этаже одного из парижских небоскребов. Фоном стало серое небо за гигантскими незанавешенными стеклами, под ногами моделей стелился флюоресцентный подиум. Его странный свет озарял прозрачные ткани, напоминающие техническую пленку, и заставлял переливаться металлическое ламе — материал, знакомый нам по самым радикальным восьмидесятым. Комбинезоны из парашютной ткани тоже отливали нездешним блеском. Надписи на джемперах Join a Weird Trip и Out of the Blue не оставляли сомнений в футуристических намерениях Николя Гескьера. Пресса немедленно назвала его героинь IT girls — в смысле информационных технологий. Вдохновляясь началом восьмидесятых, дизайнер имел в виду скорое будущее.

Коллекцию Chanel показали в декорациях из ледяных сталактитов, брови моделей были выложены кристаллами, а принты напоминали фотографии лунного грунта (а может быть, марсианского — мы все равно не знаем, как он выглядит). В крое — намеки на кубизм и жесткая геометрия без лишних сантиментов. Ледяное безмолвие: даже если это не космос, то уж во всяком случае мы точно не на родной Земле. У Marni вместо привычных принтов появились цветные блоки, похожие на супрематические полотна, и лакированная кожа в духе все тех же футуристических шестидесятых.

А про коллекцию Alexander McQueen Сара Бертон честно объяснила: это мечта о прекрасном будущем. В отличие от привычно холодного футуризма, ее будущее — райские кущи, населенные прекрасными женщинами-птицами в нежнейшем оперении.

Итак, футуризм снова в моде. Впрочем, он никогда и не покидал ее надолго. Начиная с двадцатых годов XX века, когда коммунистическая Россия читала роман Алексея Толстого «Аэлита» и смотрела снятый по нему фильм. Его герои демонстрировали радикальные футуристические наряды в не менее футуристических декорациях. В шестидесятые на фоне эйфории от первого полета человека в космос дизайнеры придумывали комбинезоны, напоминающие скафандры, и платья с карманами-иллюминаторами. Но уже в 1968 году фильм Роже Вадима «Барбарелла» высмеивал футуризм как течение, а Джейн Фонда в космических одеждах из металлических пластин выглядела вполне земной дурехой.

Следующая волна пришла на излете семидесятых, благодаря Джорджу Лукасу с его «Звездными войнами», первая из которых грянула в 1977 году. Если в его фильмах костюмы были несовместимы с земной жизнью, то уже в культовом для всякого футуриста фильме «Бегущий по лезвию бритвы» Ридли Скотта 1982 года одежда главной героини отражала моду начала восьмидесятых как зеркало: утрированно широкие плечи, затянутая талия, узкая юбка, как, впрочем, и прическа с объемным, почти прямоугольным валиком надо лбом. Это было воспоминанием о моде сороковых, и феномен назвали ретрофутуризмом. А потом гимн футуризму пропел Жан-Поль Готье своими костюмами к фильму «Пятый элемент». Его одежда будущего была милой и трогательной.

Всплески футуризма на фоне тотального ретро беспокоят дизайнеров постоянно и повсеместно. Но в отличие от шестидесятых, восьмидесятых или девяностых прошлого века, нынешний футуризм выглядит не бунтарским, а уютным и домашним. Эти вещи легко носить и сочетать с классическими. Так что на приглашение в будущее сегодня никто не ответит отказом, тем более что и следующий весенне-летний сезон наступает под знаменами футуризма.

Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

Фото: Jason Lloyd-Evans; Everett Collection/East News; архив Vogue