Интервью звягинцева нелюбовь: Андрей Звягинцев: аудитория на Западе открыта чужому опыту

Содержание

Андрей Звягинцев: аудитория на Западе открыта чужому опыту

Автор фото, Getty Images

Драма «Нелюбовь» российского режиссера Андрея Звягинцева номинирована на премию «Оскар» как лучшая иностранная картина. До этого фильм получил приз жюри Каннского кинофестиваля.

Предыдущий фильм Звягинцева, «Левиафан», в России восприняли неоднозначно. Некоторые посчитали, что российская действительность в картине изображена слишком пессимистично, и обвинили режиссера в исполнении политического заказа.

«Левиафан» получил ряд престижных западных премий и в 2017 попал в основную программу Каннского фестиваля.

Когда фильм находился на пике популярности, министр культуры Владимир Мединский отметил, что «Левиафан» был создан при финансовой поддержке его ведомства и заявил, что государство больше не будет спонсировать фильмы, снятые по принципу, как он выразился, «Рашка-говняшка».

Вышедшая в прошлом году «Нелюбовь», создание которой, по информации Forbes, частично профинансировал экс-сенатор Глеб Фетисов, не вызвала в России столь крупного скандала.

Однако часть зрителей и критиков называет картину русофобской. В интервью Би-би-си Звягинцев рассказал, почему его картины так по-разному воспринимают в России и на Западе, а также о том, как появилась «Нелюбовь».

Би-би-си: Как возникла идея для сюжета фильма?

Андрей Звягинцев: Летом 2015 года мы натолкнулись на информацию в прессе о том, что уже несколько лет в России существует волонтерское движение «Лиза Алерт». Это был подробный рассказ о том, как они были созданы, как они функционируют, что они совершенно независимы от государства, бесплатно работают на этой ниве.

И вот сама эта история — история создания этого волонтерского движения, и их вклад в общий социальный уклад в стране и в обществе — я убежден, что это в чистом виде примета пробуждающегося гражданского самосознания. Люди осознают свою ответственность перед обществом и самостоятельно выступают в этой связи.

Так что история столкновения с этим материалом и высекла искры, поскольку несколько лет до этого мы долго думали о том, чтобы создать какой-то сценарий, какую-то историю о разводе в семье. О разрыве отношений в семье. Ну и вот эта история с «Лизой Алерт», она конечно высекла дополнительные искры и обогатила сам сюжет.

Би-би-си: Каковы ваши мысли о волонтерском движении, которое находится в таком невероятном контрасте с общей «безлюбовной» картиной в стране?

А.З.: Как я уже госворил, для меня это пробуждение гражданского самосознания, когда общество, наблюдая равнодушие государства, апатию государства по отношению к населению и к гражданам, самостоятельно принимает решение, что нужно что-то делать.

Без сомнения, это невероятно по нынешним временам, потому что ведь они жертвуют своим личным временем и совершенно бесплатно кладут свой досуг — свое время, которое они могли бы посвятить самим себе или своим близким — на алтарь чужой беды. И это беспрецедентно, конечно. Это в чистом виде подвиг сегодняшнего дня.

Автор фото, Getty Images

Подпись к фото,

На прошлогоднем Каннском фестивале «Нелюбовь» получила приз симпатий жюри (на фото — исполнительница главной роли Марьяна Спивак)

Би-би-си: Элементы современных технологий, которые присутствуют в этом фильме, — телефоны, компьютеры — как они влияют на моральную деградацию героев?

А.З.: Мне кажется, эти элементы и наша погруженность в современные технологии, наше сосредоточение на гаджетах и девайсах всего-навсего обнажили эту проблему сосредоточенности каждого на себе самом, на информации, которая нужна только ему, и как бы сказать… Ну, одним словом, на себе.

Эгоистичное поле просто визуализировано было, потому что до этого у человека в руках не было элемента, в который он постоянно погружен, и игнорирует общее. Прежде этого элемента не было, но я думаю, что человеческую природу вряд ли эта штука изменила. Скорее, она проявила какие-то вещи.

Би-би-си: Что вас заставило сделать временем вашего фильма 2012 и 2015 годы — какое значение имеют эти годы?

А.З.: Осень 2012 года — это начало нашей истории, и эпилог истории — это 2015 год. Вот эти два года — это тот самый отрезок на пути, который знаете был ознаменован чем… В 2012 году российское общество, прогрессивная его часть, еще надеялась на какие-то перемены в политическом и социальном укладе. На изменения, на реформы.

Недаром это было движение Болотной площади, протестного движения и так далее. И вот за эти два года, к 2015 году, эти надежды схлынули благодаря тому, что стали завинчивать гайки, власть стала все более жестко реагировать на свободные проявления, и в конце концов это все это закончилось «болотными делами», посадкой людей, которые противостояли и так далее.

А в конечном итоге, зима 2015-го — это самая страшная пора противостояния между соседями — Украиной и Россией. То есть помыслить о том, что мы станем такими заклятыми врагами еще пять лет тому назад, десять, двадцать — это было просто немыслимо, и вдруг вот эта катастрофа, которая разделила два народа.

Би-би-си: Можно ли в этом контексте назвать фильм аллегорией России?

А.З.: Это фильм русского режиссера, снятый на русском языке, с русскими актерами, в московских интерьерах. Ясное дело, что это фильм, рассказывающий о России. О российском обществе, без сомнения. Но все-таки эта история мне кажется значительно глубже.

Может быть, это нескромно звучит, но мне кажется, что она все-таки рассказывает о гораздо более широком круге проблем, выходя уже на уровень какой-то универсальной истории.

Мне кажется, это история о людях. Не обязательно о русских людях. На русском материале, на российском материале, но — о людях вообще.

Автор фото, Alexander Sherbak/TASS

Подпись к фото,

По словам Андрея Звягинцева, западная публика более открыта

Би-би-си: Фильм для западной публики показывает русских людей холодными, равнодушными, показывает их в довольно негативном свете. Как вы воспринимаете подобного рода перспективу?

А.З.: Нет никаких перспектив. Это частное высказывание одного из авторов. Если посмотреть на общий контекст, то вы встретите в России огромное количество фильмов, которые в самых радужных тонах описывают жизнь человека, живущего в России.

Это просто частное высказывание, это гипербола, это, как бы сказать, поэтическая метафора, предостерегающая от возможного будущего. Рассказывающая о равнодушии, об эгоизме и так далее, и так далее. О вот этих чертах — нравственном, что ли, падении, климате. Духовном климате общества. Но это только одна из граней и не более того.

Би-би-си: Номинация вашей картины на «Оскар» — что это для вас значит?

А.З.: Конечно, это высокая оценка киносообщества. Очень трудно переоценить значение этой премии, то есть самой номинации. Представьте себе, 92 картины, которые были выдвинуты из 92 стран мира. Каждая страна решила, что это ее лучший фильм в этом году, выдвинула на соискание. И из этого огромного списка из 92 картин ты попадаешь в девять, а дальше еще и в пятерку — и побеждаешь.

Разумеется, нет смысла говорить, что «Оскар» — это невероятно важное событие в мире кино, это все знают. Так что это трудно переоценить. Тут какие слова ни подбирай, это все на самом деле ничего не будет значить.

Разумеется, это важная победа для картины и для репутации авторов, создавших ее. Это без сомнения.

Би-би-си: В чем разница в восприятии фильма между западной и российской публикой?

Я бы обозначил ее так: западная публика более открыта. Она открыта к чужому опыту. Она готова увидеть фильм и не реагировать на картину как на отражение ее темной стороны, что ли. То есть в состоянии быть открытой чужому опыту.

Российская аудитория реагирует более жестко.

То есть российская аудитория умудряется увидеть, что зеркало не очень привлекательное. И аудитории не хочется с этим сопрягаться. Не хочет она этот чужой опыт впустить в себя. Другими словами, когда зритель тебе в России говорит: «Зачем вы на Западе показываете нас такими?» — это свидетельствует о том, что аудитория признает, что мы свидетельствуем правду, но просто не хотела бы, чтобы эта правда была доступна для других.

Вот это — основное отличие между восприятием аудитории в России и за рубежом.

Нелюбовь Звягинцева. Замкнутый круг метафор.

Декабрь, 2017г.

 

1.

Писать о фильме, который все давно посмотрели, о котором высказались маститые критики, — дело рискованное, неблагодарное. Но не все вопросы были освещены и раскрыты, значит, остается возможность найти ключ к пониманию картины.

Эхо споров вокруг Нелюбви продолжает расходиться по социальным сетям. Название картины становится нарицательным понятием, следовательно, задели за живое, попали в точку. Реакция на фильм была кардинально противоположной: от признания Нелюбви очередным шедевром, до оценки ее как проходной ленты, рассчитанной на мнение конкретного жюри и клишированного зрителя. Однако операторская работа Михаила Кричмана, снявшего две предшествующие картины (Левиафан в 2014-м и Елена в 2011-м) Андрея Звягинцева, признается всеми. Камера мастера оправдывает и бесконечное хождение действующих лиц (уже традиционное после

Елены), и подробную описательность пейзажа. Холодные тона, протяжный бледно-голубой фильтр, в котором окружающее становится стеклянным и неживым. Межсезонье, уходящее в длинные утвердительные планы, с цитатами из Брейгеля и малых голландцев, отмеченные и критиками, и зрителем, выполнено безупречно. Звягинцев повторно использует свои коронные приемы как метафору замирания и пустоты: те же голые ветки и недвижимый воздух, что и в предыдущем фильме; тот же свет, не опознанный ни как утренний, ни как вечерний. Верещагинские вороны в Елене, вещающие на обглоданных деревьях, как на горе черепов, — и отдаленное карканье над зеркальной водой в Нелюбви — намек на грядущую смерть. Буквальные отсылки к войне, выпирающей только в самом конце картины, — парафраз Апофеоза.

Режиссер прибегает к знаковым понятиям, подсказывая и предвидя грядущие события. Чего стоит оградительная строительная лента, заброшенная ребенком на дерево! Во время выхода фильма именно она стала символом борьбы москвичей за право собственности. В последних кадрах, уже выцветшая, она все так же развевается на голых ветках, как надежда на возрождение сознания.

Нарастающий в обществе регресс, о котором начат разговор в предыдущих картинах, подхватывается и раскрывается в Нелюбви. К середине фильма зритель возвращается в узнаваемую локацию — бетонные стены с большими окнами и длинным стеклянным балконом, по которому ходили герои Елены. Тема равнодушия и жестокости, вживляемых как нечто естественное и нормальное, здесь рассмотрена из точки отсчета. Нелюбовь, как промежуток между любовью и ненавистью, серое безразличие, которое недостойно даже нового отдельного понятия, названия, слова.

Там, где кинематографическое высказывание тоньше и прозрачнее, работают не только цвет и картинка, но и звук, пронизывающий и точный.

Благодаря композитору Евгению Гальперину слуховые ощущения становятся тактильными: холодный воздух и озноб неизвестности ощутимы физически, переход от хруста сломанной ветки к музыке и обратно сливается в единое.

Белый шум тишины и шелест листьев, топот выбегающих из школы детей, легкий гул поднимающегося лифта с офисными служащими — концентрация на простых машинальных движениях, на привычных, незаметных звуках, складывающихся в существование, дает возможность почувствовать ход времени. Идущие постоянным фоном за кадром действительности, они указывают на неумолимость, неизбежность встраивания в социальный механизм, где все идет по единой схеме, скукоживается и выцветает.

Даже серо-голубые глаза ребенка, всматривающегося в расплывчатый пейзаж, теряют выражение. Активное действие фильма начинается с приходом потенциальных покупателей квартиры, в которой живут герои. Супруги разводятся и продают жилье. Их двенадцатилетний сын остается и без семьи, и без дома. Взрослые заняты собой и своей новой личной жизнью, в которой все должно быть иначе, в которой нет никакого «мы» и где общий ребенок становится лишним.

Колесо равнодушия продолжает закручиваться: родители, не понимающие друг друга, без конца выясняющие отношения; якобы тихие соседи, ругающиеся за стеной; новые жильцы, ждущие ребенка (уже на коротких фразах покупателя понимаешь, что и в этой семье будет не все благополучно) — конвейер разрушенных жизней. Мы видим, что вокруг все именно так. Мы пытаемся вырваться, как и герои фильма, но не можем. Почему? Это один из вопросов, поставленных перед зрителем. Ничего вроде бы не значащие мелочи: подзатыльник и мелкое унижение на глазах гостей — признаки невнимательности, неумение и нежелание понимать, ценить и беречь, отношение ко всему живому и неживому как к незначительному, временному. Безвременье как промежуток между белым и черным — серость, из которой вырастает мгла жестокого будущего. Ничего не нужно делать, достаточно бездействия. Стоит только остаться равнодушными, и все самое дорогое поглотит ничто — за неизвестностью последует чернота.

Звягинцев снимает не очередную притчу, не авторское или только фестивальное кино — статуэтки не являются главной целью. Следуя за мыслью, начатой в Елене, он пытается вскрыть источники равнодушия и насилия, царящие в обществе, создавая драму о жизни обывателей, снимая для обывателей, стараясь говорить с ними на их же языке. Это редкая для российского кинематографа гуманистическая картина, ставящая перед собой задачу изменить сознание массового зрителя — утопическая идея, внушающая, тем не менее, уважение. Отсюда морализаторство, очевидные цитаты и прямые высказывания, за которые так ругают критики. Социальное кино, снятое для широкой аудитории, не способно работать с намеками и тонкими аллюзиями. Максимум, что можно себе позволить, — это вытаскивать зрителя визуальными приемами, тянуть в эстетическое всеми путями — через красоту к пониманию.

 

2.

Будучи еще совсем девочкой, я проходила мимо интерната и увидела у ограды рыдающего малыша. Он глотал слезы беззвучно, зажмурившись, пряча отчаяние куда-то глубоко в себя, понимая, что его никто не видит, что его горе никому не интересно. Он плакал так, будто кроме него никого на свете не было, даже бога (скорее всего, он и не знал о возможности его существования). Мальчик, рыдающий за дверью, случайно узнавший, что не нужен родителям, в точности повторил те воспоминания — в немоте, беспомощности, нигде.

Погружаясь в картину, секунду назад узнавая себя в героях, убегающих от всего, что может нарушить хрупкий комфорт, от всего, что мешает строить позитивное будущее, неожиданно оказываешься перед тем, чего так бежишь. Оператор будто берет за шкирку, ведет из угла в угол, отвлекая и заманивая, и вдруг, с разбегу, дистанция сокращается до минимума, и зритель оказывается перед лицом трагедии — в точности как еще один бессильный ребенок, идущий мимо чужой беды. Общая беспомощность находящихся в неведении, в темноте — на экране и по обратную сторону, в зрительном зале, — темнота как зеркало для героев.

Неизвестность замыкает и сам фильм. Мальчик уходит из дома и пропадает, будто не было (и мы наконец узнаем говорящую фамилию героев — Слепцовы). Его ищут, и этот розыск, долгое хождение за бригадой неравнодушных поисковиков по пегой земле в проталинах, по заброшенному сталкеровскому зданию — путь по своим ошибкам, шанс двух взрослых людей выскочить из инфантильного существования в осознанность, почувствовать потерю. Даже здесь к исчезнувшему нелюбимому ребенку отношение обнулено. День назад он был не нужен, а сегодня пытаются его найти, то есть перестают думать о сыне как о вещи. Трагедия доходит до них постепенно, прорываясь сквозь слепоту восприятия, и только в главной страшной сцене, в морге, перед неопознанным трупом, они понимают происходящее. Мать говорит, что у сына было родимое пятно на груди, которого еще недавно она не вспомнила. Абстрактный мальчик, ненавидимый еще в утробе, принесший боль при родах, так похожий на нелюбимого мужчину, отторгнутый как еще одно виноватое мужское существо, становится реальным и близким.

Но даже теперь, стоя перед трупом, супруги не готовы окончательно понять происходящее, не способны действовать осознанно.

«Я никогда бы его не отдала», — кричит героиня, пытаясь отбиться от собственной вины. Истерика матери и рыдания отца — это запоздалое осознание и слезы о себе, недолгий стыд перед собой, попытка оправдать себя в своих же глазах.

Финал одновременно остается открытым и ставит жирный крест на светлом будущем бывших супругов. Что именно случилось с мальчиком, до конца не проговаривается. Пропавший ребенок, которого оба хотели спихнуть то на озлобленную бабушку, то друг на друга, то в интернат, выкинуть из жизни как напоминание о неудачном браке, по факту оказывается единственной возможностью оживить выскобленную способность чувствовать. По диалогам двух задерганных людей не совсем понятно, каковы были их отношения раньше. Крики и оскорбления говорят скорее об утрате надежд, чем о равнодушии. В любом случае, их взаимные обиды полностью падают на сына, концентрируются в нем. Можно ли начать заново, перешагнув через собственного ребенка? Способно ли общество, ходящее по трупам, создать иную действительность?

В новой семье герой относится к годовалому сыну, рожденному от якобы любимой женщины, точно так же — он чуть ли не бросает надоевшего малыша в манеж, не обращая внимания на его плач. Героиня, нашедшая нового любовника, сосуществует с ним и окружающей действительностью на той же дистанции. Способность любить и, значит, быть любимым утрачена.

Нелюбовь как вирус покрывает и людей, и вещи, и понятия, переходит по наследству, встраивается в геном. Невозможность что-либо создать без навыка любить, что-либо объяснить без понимания главного кажется Звягинцеву абсолютной. Но он не первый режиссер, заговоривший об этой теме в российском кинематографе, но, кажется, единственный, сделавший это так откровенно. Еще в картине Павла Лунгина Такси-блюз (1990 год) герой Мамонова пытался научить простой работе мойщика машин. «А ты полюби этот коврик!» — кричал он напарнику, теряя терпение и озверевая. Тот, кто понимает источник равнодушия и несостоятельности, от бессилия впадает в отчаяние, кричит прямым текстом, капслоком, то есть, ведет себя как неприспособленный, как тот, кто еще может остро чувствовать отчаяние, боль и бессилие, — «невзрослый».

История, на которую ссылаются критики и сам режиссер, рассказанная Ингмаром Бергманом в Сценах из супружеской жизни (1973 год), где дети появляются в первых кадрах, а далее выносятся за скобки существования, пока родители строят свою жизнь, получает у Звягинцева буквальное воплощение и обратный итог. Ребенком, как символом жизни, жертвуют, не глядя. В действительности, где кругом сплошное насилие, живое несовместимо с благополучием — слишком затратно эмоционально. Небытие в незнании, как жизнь в матрице, в социальных сетях, в созданной кем-то легенде, легче и желаннее — оно не требует действий. Безучастие героев, как бегство от боли, должно вызывать сочувствие, но ничего подобного не происходит. В конце фильма с трудом вспоминаешь их имена — равнодушие включается и здесь. Нельзя стать важным, любимым, если не способен к эмпатии, к нравственному действию. Равнодушие окружающих друг к другу порождает слабость и отстранение. Отстранение потакает ситуации, где насилие будет принято и съедобно. Отстранение приводит к легализации насилия. Насилие приводит к войне. В связи с этим сравнение развода супругов с разъединением и войной когда-то родственных государств не кажется пафосным и притянутым. Невидимое, серое бездействие, непротивление злу ведет к глобальным последствиям — очевидная истина, стертая из современного контекста. Звягинцев смеет на ней настоять. Прямое высказывание становится единственно возможным, когда речь идет о самом страшном — гибели ребенка и о войне. Но режиссер оставляет надежду: мальчик, как символ любви, пропадает. Погиб он или просто пропал — до конца не ясно, следовательно, вопрос исхода противостояния остается открытым.

Начиная с подсказок и продолжая очевидными символами, режиссер доводит метафору до голого факта — отрывок из передачи с Киселевым об Украине, крупные буквы во весь экран на спортивной кофте в самых последних кадрах — то есть, буквально называет вещи своими именами. Однозначность сценарных ходов в конце фильма похожа на прямой удар — нарочитый, но сокрушительный. По сути, это тот же прием, что используется в самом начале, когда зрителя тыкают носом в детское горе. Там хотелось утешить ребенка, вбежать в кадр и унести. Тут хочется спасти нас всех. Это решение рассчитано именно на такое чувство — подтолкнуть к действию, разорвать круг равнодушия — что отчасти удалось хотя бы в поле зрительского восприятия.

 

Елена Дорогавцева
Журнал «Знамя»

Интервью прототипа главного героя Нелюбви Звягинцева — главы Лизы Алерт Григория Сергеева

По словам главы «Лизы Алерт», «Нелюбовь» сильно помогла преодолеть дефицит волонтеров Фото: Владимир Андреев © URA.RU

«Нелюбовь» Андрея Звягинцева вошла в список претендентов на премию «Оскар» в номинации «Лучший фильм на иностранном языке». На Каннском фестивале лента о поисках пропавшего мальчика уже получила специальный приз жюри. Прототипами добровольцев, которые в фильме помогают родителям найти сына, стали волонтеры общественного поисково-спасательного отряда «Лиза Алерт». Как выход фильма повлиял на судьбу движения, что волонтеры ждут от Года добровольца в России и почему рэп зачастую эффективнее полиции — читайте в интервью с руководителем «Лизы Алерт» Григорием Сергеевым.

— Вышла «Нелюбовь» Звягинцева. Фильм отметили в Каннах, он вошел в шорт-лист премии «Оскар». В сюжете пропавшего мальчика ищет отряд добровольцев, очень похожий на ваш. Скажите, как выход картины повлиял на жизнь «Лизы Алерт»? И что думаете о «Нелюбви»?

— «Нелюбовь» — это действительно яркое явление. Так красиво у нас больше никто не снимет. Речь там идет не про «Лизу Алерт», но мы были прототипом: поговорили несколько лет назад со сценаристами, рассказали нашу историю, о том, как ищем и зачем, и забыли об этом. Потом киношники уже пришли, чтобы мы им помогли со съемками.

Режиссер Андрей Звягинцев сделал главным положительным героем фильма «Нелюбовь» поисковый отряд

Фото: Анна Майорова © URA.RU

Выход фильма на большой экран привел новых людей в наши отряды. Он помог донести позитивное восприятие нашей работы на разные уровни. Например, мне как-то вечером позвонил генерал СК РФ, после того как посмотрел «Нелюбовь», просто для того, чтобы сказать, что это правильный фильм и что мы тоже делаем правильное дело.

Сам Андрей [Звягинцев] говорит, что впервые в его кино появился позитивный герой — и это не какой-то конкретный человек, а целый поисковый отряд. Мы видим бескорыстных людей, которые идут и делают хорошее дело, когда вокруг кромешный мрак. Андрей Петрович сделал нас яркими персонажами российской действительности. И это несколько добавило нам героического ореола, которого в реальности нет. Мы — обычные люди, которые умеют делать то, что, возможно, не умеет больше никто. Но мы можем каждого этому научить и за короткое время.

— Научить вы можете каждого, но не каждый свое свободное время захочет тратить на поиски незнакомых людей. Кто эти люди, которые приходят к вам в отряд?

— Есть официальная статистика, которая говорит, что 7% граждан России занимаются добровольчеством. Из них 80% — это люди от 20 до 25 лет. Абсолютно все наши добровольцы находятся как раз в этой возрастной группе. К нами идут молодые люди, которые пытаются самоопределиться. 10 лет назад в России не было добровольчества, зато были дозоры, энкаунтеры и прочие ночные игры. То есть всегда были люди, которые тратят свою избыточную энергию и время на попытку найти себе эффективное применение. У меня очень многое в отряде построено на молодых. Например, два мощнейших направления — школы инструкторов «Лиза Алерт» для детей и для оперативных дежурных — ведут девчонки, которые в отряде уже очень давно, с момента, когда им было по 20 лет.

— Как ваши семьи относятся к тому, что все свободное время вы тратите на посторонних?

Глава «Лизы Алерт» Григорий Сергеев возглавляет отряд с 2010 года

Фото: Владимир Андреев © URA.RU

— Никакое добровольчество не является полезным для близких людей. Ездим мы в хоспис или принимаем роды у остроухих ежей — без разницы, что мы делаем. Потому что энергию, которую мы могли бы потратить на близких, мы тратим еще на кого-то. С этим хорошо справляются лишь те, у кого есть внутренний баланс: этому — столько времени и внимания, а этому — столько, и всем хватит. Но людей с таким точным балансом единицы на тысячи — таких только в палате меры весов показывать.

Но реальная жизнь совсем иная. Часто говорят про выгорание волонтера, но нам выгорать некогда, даже заниматься психологической поддержкой друг друга тоже некогда. У нас бывают ситуации, когда девчонки находят мертвых людей; когда доброволец, который разговаривает по телефону с заблудившимся, которого не находят вовсе или находят, но слишком поздно. Человека больше нет, а голос его остается в ушах. У каждого у нас есть свои переживания и травмы. Но от этого никуда не денешься. Люди очень сплачиваются против беды.

— А как они приходят в ваш отряд?

— По-разному. 70% волонтеров прочли что-то о нас в СМИ или соцсетях. Еще помогают выставки, которые мы проводим в День памяти пропавших детей, 25 мая. Однажды мы сделали такую в Смоленске: там было девять историй, из которых больше половины закончились трагически. На выходе лежали анкеты, где можно было оставить свои контакты, на случай поиска. Когда там пропал дед, мы всех обзвонили: 27 человек отозвались, из них десять добровольцев до сих пор участвуют в поисках. Или фильм «Нелюбовь» посмотрят — и приходят. Недавно рэп-группа «Грот» написала про нас песню, и в нашу группу «ВКонтакте» за первые сутки после выхода клипа вступило 600 человек. Поймите, наш самый главный ресурс — это люди.

Сегодня утром мы не успели спасти бабушку, потому что на одном поиске у нас было 18 человек, на другом — 10 человек, это будний день, поиск начался поздно ночью. Куча обстоятельств — и вот результат.

Для того, чтобы спасать по-настоящему, нужно все время много людей. А каждые пять лет наступает серьезная стагнация (старички уже уходят, а новички еще не приходят). И вот если на пятый год работы отряда Андрей Петрович Звягинцев выпустил «Нелюбовь» или группа «Грот» написала песню, то спада не будет и поиск будет продолжаться.

— Расскажите о взаимодействии с прессой? Журналисты вам помогают или мешают?

— Когда потерялась Лиза Фомкина [отряд носит имя девочки, пропавшей в Подмосковье в 2010 году, которую не успели вовремя найти и спасти], нам потребовалось несколько дней, чтобы про нее что-то написали в СМИ. Сейчас пропавший ребенок стал информационным поводом, о котором пишут сразу. Зачастую это играет злую шутку: слишком много людей отзывается, слишком много репортажей снимается. Бывает, что на поисках детей творится хаос от огромного количества добровольцев. Пример — последний поиск под Нижним Новгородом, где леса и торфяники, в которые можно заходить только подготовленным людям. У нас по листу регистрации было 660 человек. В итоге я абсолютное большинство отправлял в штаб МЧС, потому что подготовленной командой мы найдем быстрее. В хаосе мы не сможем сделать луч света. А именно для этого мы и собираемся — сделать все, чтобы у пропавшего был шанс на спасение.

— Как к вам относятся силовики?

За поиск людей отвечает МВД, но у полицейских зачастую слишком много работы

Фото: Вадим Ахметов © URA.RU

— Всегда все зависит от конкретных людей, которые управляют процессами. Бывает, когда вместе с нами работает полиция. Случается, что взаимодействия нет никакого. А иногда проще найти пропавшую бабку, чем полицию. Бывает, что силовики откровенно нам противодействует. Но системно с поиском пропавших людей у нас все печально. Потому что сейчас один и тот же сотрудник МВД должен искать преступников и пропавших людей. Ему в день надо написать столько, сколько Лев Толстой не писал, поучаствовать в совещании, опросить соседей по одному делу, по поиску произвести мероприятие. В итоге, темп его работы очень низкий. Иногда мы приезжаем в город и выясняем, что там всего один патрульно-постовой экипаж. А у нас ночь и пропавший дед без памяти. Понятно, что им не до деда. Поэтому я не сторонник того, чтобы полиции становилось меньше. Может, миллион человек сидит министерстве по кабинетам. Но на земле людей очень не хватает.

— Путин объявил 2018 год Годом добровольцев. Это что-то значит для вас?

— Я не понимаю, чем 2018 год будет отличаться от любого другого, если честно. Может быть, местные органы исполнительной власти начнут неистово кидаться в добровольцев всеми своими возможностями? Посмотрим. В любом случае, это хорошо, потому что власть признает нашу силу и начинает допускать участие добровольцев в каких-то историях. Но я не знаю, когда у государства появится достаточный уровень доверия к нам.

У России гигантская бесконечная территория, и просто невозможно держать огромную армию профессионалов, которая будет тушить пожары или искать пропавших людей. Поэтому нужно задействовать нас. Хотя недоверие пока взаимно. Добровольцы будут настороженно относиться к государству, потому что они не хотят, чтобы ими управляли или проверяли, а их работу регламентировали. Но если государственная машина поворачивается к нам той стороной, с которой приятно разговаривать — то появляется синергия. Потому что у нас есть один ресурс, у служб второй ресурс, у бизнеса — третий.

— Расскажите, насколько вам помогает бизнес? Резонансной стала история с Евгением Чичваркиным, который, посмотрев «Нелюбовь», купил вам дорогое спецоборудование. Это единичный случай?

Григорий Сергеев говорит, что откликаются чаще всего в тех городах, где произошли резонансные трагедии

Фото: Владимир Андреев © URA.RU

— Тут сложная история. Для любого бизнеса «Лиза Алерт» — очень неудобная конструкция. В нас нельзя взять и метнуть деньги. Мы не являемся юрлицом, у нас нет счетов в банке. Потому что, чем больше у нас бумажной тормозящей атрибутики, тем хуже. Бабушка нуждается в эвакуации из леса сейчас, а не послезавтра. Поэтому нам не подходит наличие волонтерских книжек, печатей, страховок и прочего. Здесь собрались взрослые люди, которые делают то, что считают нужным и важным. А бизнесу тяжело с нами разговаривать, потому что бизнес должен сбегать нам за фонарями, купить навигаторы и так далее. По этому году я могу сказать, что роль бизнеса сильно растет. Мы постоянно работаем с операторами связи (недавно запустили СМС-рассылку для добровольцев) и с авиакомпаниями (они перевозят отряды на поиски в регионы).

— Как у «Лизы Алерт» обстоят дела на Урале?

— Ну, а что про вас, про Урал, говорить. Группу Дятлова не нашли вовремя, хоть и старались. А если серьезно, то в Ебурге у вас крутые черти. Мы сделали автономную некоммерческую организацию «Центр поиска пропавших людей», которая провела обучение добровольцев из разных регионов. Очень много было людей из Екатеринбурга, они уехали с глубокими знаниями по нескольким направлениям. И сейчас могут транслировать эти знания и уже применяют их на практике.

А вот в Челябинске и Тюмени у нас все плохо. К сожалению, в большинстве мест, где мы есть, мы появились из-за трагедий. Пока в этих регионах ничего резонансного не случилось, а может, случилось — но недостаточно потрясло общество — нас там нет. Соответственно, поскольку Екатеринбург, в этом плане, регулярный, мы, если что-то происходит в Челябинске или Тюмени, рвем когти туда из Ебурга.

— Вы работаете в отряде уже 7 лет. Скажите, по вашим наблюдениям, общество черствеет? Или все-таки, наоборот, у нас растет эмпатия?

— За эти семь лет никто никого миллионами не убивал, газовые камеры не строил. Не вижу вообще никакого черствения. Наоборот, у многих в головах появляется важность судьбы отдельного человека, роли личности и права на жизнь. Таких странных слов для нас. Все меняется в лучшую сторону. И мы сделаем такую систему реагирования, что у каждого пропавшего будет сильно-сильно больше шансов остаться в живых. Обязательно сделаем. Уже делаем.

Андрей Звягинцев: «Мы не можем выйти из лабиринта» — Новости

Впрочем, мы знаем, что и шокировавшие нацию открытия XX съезда о культе личности тоже ничему не научили, иначе разве была бы возможной реабилитация имени Сталина сегодня? Но тогда, 25 лет назад, для меня, как и для многих, было очевидным, что Борис Ельцин – человек перемен. Конечно, Михаил Горбачев изменил историческую парадигму России, но ему не хватило решимости довести это дело до конца. Когда мы сейчас в Музее Б.Н. Ельцина осматривали стенд с портретами членов Политбюро, переворачивали эти портреты и видели цитаты из того, что они говорили, когда Ельцин совершил свой самоубийственный демарш – будто в душу заглянули; читаешь и видишь, как они выступили единым фронтом против перемен, все без исключения, даже Горбачев. Настоящий тотальный перелом в жизни России осуществил, конечно, именно Ельцин, человек могучей воли, самообладания и решимости. Он изменил жизнь в стране, это очевидно и вызывает уважение.

– Режиссер Павел Лунгин, один из создателей Музея Б.Н. Ельцина, недавно побывал в Ельцин Центре и сказал, что нужно было жить в то время, чтобы понять, что мы упивались воздухом свободы. Были ли у вас такие ощущения?

– Конечно, были. Я бы никогда не сделался режиссером, если бы не этот воздух свободы. Возникло невероятное пространство возможностей. В советской системе координат никакие социальные лифты не работали, без «корочки» ВГИКа было бы совершенно нереально встать за камеру и снимать кино. Именно воздух 90-х дал такую возможность. В 1993 году я, актер по образованию, снял свой первый рекламный ролик как режиссер. Я просто сказал самому себе, что могу это сделать. Мы пришли к хозяйке мебельного салона с пятью страницами формата А4, на которых были коротко изложены пять сценариев. Мы с моим товарищем сочинили их за ночь. И вот, глядя в глаза хозяйке салона, я заявил, что являюсь режиссером, а – на мое счастье – владелица салона сказала, что ей нравится одна из наших идей. Уже через неделю я стоял на съёмочной площадке и командовал процессом, о котором до этого дня имел самые смутные представления. Все это произошло только потому, что пришло время открытых возможностей.

– Фильм «Левиафан» – фильм о несвободе, можно сказать, антоним свободы 90-х. Однажды вы сказали, что Левиафан – в нас самих. Что вы имели в виду?

– Страх. Страх перед чудищем, который делает нас рабами. С этим страхом каждый борется по-своему. Можно вспомнить рассказы Варлама Шаламова о том, что происходит с самым достойным и сильным человеком, человеком, который крепок, словно кремень. В ситуации тотальной несвободы даже самый сильный человек может превратиться в «тряпку». Если говорить о том, как появилось название фильма «Левиафан», то сначала возникла робкая параллель сюжета современного и сюжета древнего: было очевидно, что история нашего героя Николая, при определенном усилии ума, с легкостью ассоциируется с Книгой Иова. Наш герой, как и Иов, постепенно теряет всё, все якоря жизни, и остается абсолютно одиноким существом. Тогда я и дал это название сценарию. Когда же позже прочел главный труд Томаса Гоббса, подзаголовок которого гласит: «Левиафан, или Материя, форма и власть государства церковного и гражданского», я понял, что фильм никак иначе называться и не может.

– После соприкосновения с произведением искусства зритель или читатель переживает катарсис. Произошли ли в вас метаморфозы в процессе работы над фильмом «Нелюбовь»?

– Думаю, этот фильм «автобиографичен» для многих. Мне кажется, это коллективный портрет всех нас. Часто зрители признаются, что не могут после просмотра встать и выйти из зала. Порой мне пишут зрители, причем, случается, незнакомые: «Пришла домой, обняла сына и не выпускаю из рук». Это универсальная история, знакомая каждому, в какой бы стране он ни жил, какой бы политический или социальный климат не окружал его, на каком бы языке он ни разговаривал.

– Когда ваши фильмы получат господдержку, по вашим прогнозам?

– Не знаю. Это вопрос к Министерству культуры. В этот раз мы не просили поддержку, а нам ее не предлагали.

Нелюбовные отношения – Газета Коммерсантъ № 10 (6731) от 22.01.2020

Андрей Звягинцев, один из самых авторитетных и международно успешных российских режиссеров, после фильмов «Левиафан» и «Нелюбовь» начал разработку двух новых проектов. Однако он столкнулся не только с отсутствием госфинансирования, но и с нежеланием частных инвесторов и продюсеров вкладываться в фильмы, которые могут принести неприятности.

Представьте себе: поступает информация, что Стивен Спилберг не может осуществить ни один из своих проектов, ибо все продюсеры отказываются работать с ним из опасения, как бы режиссер не затронул слишком острые темы. Нет, скажете вы, такое невозможно: во-первых, Спилберг сам себе продюсер, во-вторых, никаких особенно острых тем он не поднимает, в-третьих, Америка как-никак свободная страна.

Ну хорошо, пусть это будет не Америка, а Италия и не Спилберг, а, например, Паоло Соррентино. Взявшись за очередную серию про римского папу, режиссер получил такой втык от Ватикана, что все «независимые» продюсеры стали делать вид, что с ним не знакомы, а уже отснятые серии проекта выбросили в мусорное ведро.

Невероятно? Между тем нечто подобное происходит у нас под боком с Андреем Звягинцевым. Его фильмы начиная с «Возвращения» (2003) завоевывали фестивальные призы и признание все более широкой публики. А «Левиафан» (2014) и «Нелюбовь» (2017) получили вдобавок оскаровские номинации в категории «Лучший зарубежный фильм» — высочайшая степень профессионального признания.

Но вот как раз на «Левиафане» в эталонной режиссерской карьере произошел сбой, который не сразу был осознан. Минкульт принял участие в финансировании проекта Звягинцева, но это был последний такого рода опрометчивый шаг, когда государство поддержало «антигосударственный» и «русофобский» фильм.

Именно так его интерпретировали многие представители истеблишмента, хотя изначально сюжет был взят из американской жизни и рассматривать картину вполне можно было как универсальную притчу. Но слишком жгли глаза сугубо российские реалии и фактуры. А финальная саркастическая сцена в храме, который был построен «не теми, не там и не для того», гротескно рифмовалась с сакраментальным вопросом, поставленным тридцать лет назад в «Покаянии» Тенгизом Абуладзе: «Зачем дорога, если она не ведет к храму?» Не забудем, что на дворе был 2014-й — год резкого консервативного поворота.

Следующий фильм — «Нелюбовь» — Звягинцев с продюсером Александром Роднянским делали уже без господдержки, на частные деньги. Картина прошла спокойнее, чем «Левиафан», и можно было думать о следующих проектах. В ноябре 2018 года было анонсировано, что «Андрей Звягинцев снимет фильм о блокадном Ленинграде», это подтвердил сам режиссер в своем интервью YouTube-каналу «Ещенепознер». Будущая лента должна была состоять из трех новелл, и, хотя в ней не предполагалось масштабных боевых сцен, бюджет планировался внушительный и все же сопоставимый с бюджетами на производство исторического кино.

Однако по каким-то таинственным причинам, явно некоммерческого свойства, проект не реализовался. Дал трещину и альянс Звягинцева с Роднянским, режиссер начал сотрудничать с другим продюсером — Ильей Стюартом. Блокадный проект так и не удалось реанимировать, вместо него появился другой. В сентябре 2019 года компания Ильи Стюарта Hype Film сообщила, что Андрей Звягинцев начал подготовку к съемкам новой, пока безымянной драмы, в центре которой наш соотечественник, состоятельный человек средних лет, владелец дома на берегу Средиземного моря. Сам Звягинцев, не раскрывая сюжетных тайн, дал понять, что это кино «о том, что сейчас волнует всех, касается всех», но «о чем не принято говорить». Про то, что Звягинцев точно улавливает дух времени, заявил и Стюарт.

В дальнейшем просочились слухи о том, что именно произошло с героем и как катастрофически в один прекрасный день изменилась его благополучная жизнь. Сценарий получил высокую оценку экспертного совета «Кинопрайма», частного кинофонда, основанного Романом Абрамовичем, на разработку проекта уже были затрачены немалые деньги, выбрана натура для съемок в Испании, которые должны были начаться предстоящей весной. И вдруг опять облом: и кинофонд, и продюсер отказываются от дальнейшей работы.

Подтвердив этот факт в телефонном разговоре, Андрей Звягинцев не дал никаких комментариев, кроме самых общих. Наверняка и он не обладает исчерпывающей информацией, которая могла бы объяснить внезапный «отвал» продюсеров и инвесторов, причем речь идет о международном проекте, на который поднята уже серьезная сумма европейских вложений. Оставалось добавить российскую долю, но теперь как раз с ней самый большой вопрос. Именитый режиссер, по сути, оставлен один на один с проблемой, которую пытается решить в срочном порядке, чтобы спасти проект.

Эта ситуация наглядно показывает, что за последние пять лет искусство в России вновь угодило под пяту цензуры. Той самой, которая запрещена Конституцией, и нет даже никакой необходимости этот параграф законодательства менять: все и так прекрасно работает в нужную сторону.

Сформирована атмосфера, в которой механизм запрета срабатывает автоматически, на уровне самоцензуры, изнутри разлагая сознание продюсеров, инвесторов и самих кинематографистов.

Страх иррационален, и никто не объяснит, почему сценарий, где не едят детей и не призывают к терроризму, вчера казался вполне проходимым, а сегодня перестал им быть. И вдруг всем стал понятен список табу и отчетливо видны красные линии, которые нельзя переходить. Кто сказал нельзя? А никто, просто эта «информация» носится в воздухе. По словам Андрея Звягинцева, «страх, как известно, язык дьявола, главного производителя рабов и рабского сознания». «Страх съедает душу» — назывался знаменитый фильм Райнера Вернера Фассбиндера. Он был о Германии, но к сегодняшней России эта формула вполне применима.

Андрей Плахов

Борис Хлебников: Путин сидит с нами за столом и заставляет говорить про себя | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW

Режиссер Борис Хлебников сначала завоевал признание критиков и экспертов, а после выхода фильма «Аритмия» о кризисе в отношениях семейной пары врачей в декорациях российской провинции — и народную любовь. Сегодня он — специальный гость немецкого кинофестиваля goEast. Тут показывают его ретроспективу. Корреспондент DW встретился с Борисом Хлебниковым в Висбадене и поговорил об успехе «Аритмии», Серебренникове, госденьгах и отношении к своим старым фильмам.

DW: Я смотрел «Аритмию» поздно вечером в кинотеатре одного из московских торговых центров. Зал был забит битком, причем публика была не похожа на обычных зрителей артхауса. Успех у массового зрителя стал неожиданностью?

Борис Хлебников: Мы совершенно на это не рассчитывали. Мне кажется, здесь совпала очень понятная тема развода с желанием людей ходить на какое-то иное кино. Но это общая тенденция последнего времени. «Нелюбовь» Звягинцева собрала очень хорошие деньги в прокате. Фильм «Довлатов» собрал прекрасные деньги. Мне кажется, что-то меняется. По крайней мере, в Москве, Питере, Новосибирске и Екатеринбурге становится модно ходить на другое кино.

— Раз уж вы упомянули Звягинцева… Оба фильма вышли почти одновременно, и модно было рассматривать ваш фильм как ответ Звягинцеву, говорить, что «Нелюбовь» — нелюбовь, а «Аритмия» — любовь. Как вам такое сравнение?

— Я никак к этому не отношусь. В этом ничего нет — ни плохого, ни хорошего, просто люди видят два фильма, которые можно сделать игровой площадкой для дискуссии. Якобы фильм Звягинцева — про нелюбовь, а мой фильм — про любовь. И в первом и во втором случае это является абсолютной глупостью. Фильм Звягинцева совершенно не про нелюбовь, это философская притча, большой разговор о его отношении к тому, что происходит в России. У меня — частная история. Но людям не очень интересно говорить про фильмы, им интересно говорить про общество, а фильмы являются площадкой для сражения.

— В котором вы принимать участие не хотите?

— Как и Звягинцев.

— Когда-то вы показывали фильм «Коктебель» во Франкфурте — для эмигрантской публики. На обсуждении одна бесхитростная женщина встала и так же бесхитростно начала фильм ругать. Мне было очень интересно, как вы отреагируете, а вы неожиданно ее поддержали и присоединились к критике. Как вы относитесь к своим старым фильмам?

— Совершенно согласен с критикой «Коктебеля». Я его, конечно, давно не пересматривал, но, насколько я помню, мы тогда слишком любили кино и слишком любили искусство. Слишком много занимались формой. И это не пошло на пользу фильму. Да и в случае со «Свободным плаваньем» — то же: там очень много киноведчески-манерных вещей, красивостей, которые мне не нравятся. Нет, теоретически я хорошо отношусь к обоим фильмам. Просто я их не видел с тех пор, как мы их сделали. Я — киновед по образованию, и я долго снимал как киновед.

— Вчера перед сном читал ваше интервью. Вы говорили, что в российском обществе размыты нравственные ориентиры. Из-за чего, например, возникают сложности с жанровым кино: непонятно, где добро, где зло, слишком много неожиданностей и случайных факторов. Но вот в истории с Серебренниковым… там ведь куда более чем четкие нравственные ориентиры?

Борис Хлебников возле Басманного суда, где проходят слушания по делу Серебренникова. 2017 год.

— Там четкие ориентиры, но что дальше… Совершенно понятно, что Серебренников сидит, потому что он заложник каких-то интересов и желания власти чего-то. А вот чего она желает, зачем, как и почему? То, что он сидит беззаконно и бессмысленно, то, что его посадили преступным образом, ясно. А вот почему, зачем, кто дал распоряжение? В этом невозможно разобраться. Прозрачности тут я не вижу.

Вот этот враг, это туловище злое, опасное и страшное, которое посадило Кирилла, — я не могу понять, кто оно. С чьего указания это пошло? Что они хотят от Кирилла? Невозможно разобраться, сколько бы я ни пытался это сделать. Когда приближаешься к власти, приближаешься к госденьгам, а ведь и я на госденьги снимаю, то ты становишься заложником. Ты не знаешь, что произойдет в следующий раз. Точно так же как подойти в России к милиционеру: либо он тебе покажет дорогу и проведет куда нужно, либо он найдет у тебя наркотики — и ты присядешь лет на десять. При том, что наркотиков ты никогда в жизни не употреблял.

— Злое туловище — это госденьги?

— В российской системе господдержки кино пока нет тотального зла, государство действительно понимает, что кино — это часть культуры, что его надо развивать. Но тем не менее все чаще и чаще мы слышим, что мы что-то должны… «Если вы берете деньги, то вы должны говорить о том, что в стране все хорошо», — эти разговоры ведутся бесконечно.

— Когда-то вы сказали, что немецкий зритель — вам родной. Изменилась ли ситуация после Крыма? Как российский режиссер чувствует себя на Западе сейчас?

— Вот прямо сейчас мне нужно будет идти и представлять фильм «Коктебель», который снят в 2003 году. А там, на секундочку, герои, мальчик и папа, идут пешком в Крым. Сейчас просто невозможно было бы снять эту историю — объяснить, как они прошли через границы. Огромное количество контекстов появилось. И это жалко, потому что без присутствия за столом Крыма, Путина и Сирии мы уже не можем разговаривать, все равно они сидят с нами. И даже показывая какую-нибудь «Аритмию», я не свободен от этого. Когда я приезжаю за границу, Путин сидит с нами за столом и заставляет про него говорить. А сегодня вот, например, в зал присядет Крым, который мы сперли несколько лет назад. А он не должен был бы сидеть, потому что разговор идет про мальчика и отца, но Крым присядет в зале и будет участником этого разговора…

Смотрите также:

  • 10 нашумевших фильмов 2017 года

    «Звёздные войны. Эпизод VIII: Последние джедаи»

    2017 год порадовал поклонников «Звездных войн» очередным, восьмым эпизодом и опечалил преждевременной кончиной актрисы Кэрри Фишер, исполнительницы одной из главных ролей. Кинолента американского режиссера и автора сценария Райана Джонсона – сиквел предыдущих фильмов. «Последние джедаи» уже стали лидером кинопроката и в США, и в России.

  • 10 нашумевших фильмов 2017 года

    «Квадрат»

    Драма шведского кинорежиссера Рубена Эстлунда «Квадрат» получила в 2017 году главный приз Каннского кинофестиваля — «Золотую пальмовую ветвь». Отправной точкой сценария стал эксперимент в области социальной психологии. Студенты должны были прочесть лекцию о притче про доброго самаритянина, но только 10 процентов из них не прошли по дороге на лекцию мимо человека, которому было плохо.

  • 10 нашумевших фильмов 2017 года

    «Матильда»

    Фильм российского режиссера Алексея Учителя «Матильда», главную роль в котором сыграл немецкий актер Ларс Айдингер (Lars Eidinger), можно, без сомнения, назвать одним из самых скандальных фильмов года. В центре этой костюмной ленты — роман будущего тогда императора Николая и известной балерины. Это вызвало бурю протестов задолго до первого показа киноленты в кинотеатрах России.

  • 10 нашумевших фильмов 2017 года

    «На пределе»

    Триллер немецкого режиссера Фатиха Акина (Fatih Akin) «На пределе» (по-немецки он называется «Ниоткуда» — «Aus dem Nichts»), снятый по мотивам реальных событий, получил в Каннах в лице исполнительницы главной роли Дианы Крюгер актерскую «Пальмовую ветвь» и стал претендентом от Германии на премию «Оскар» и на «Золотой глобус».

  • 10 нашумевших фильмов 2017 года

    Дюнкерк

    Военная драма британо-американского кинорежиссера Кристофера Нолана рассказывает о событиях Дюнкерской операции — эвакуации морем британских войск и их союзников в 1940 году. Музыкальное оформление фильма сделал известный немецкий композитор Ханс Циммер (Hans Zimmer), который стал одним из пяти номинантов за лучшую музыку к фильму кинопремии «Золотой глобус».

  • 10 нашумевших фильмов 2017 года

    Нелюбовь

    Социальная драма «Нелюбовь» российского режиссера Андрея Звягинцева получила сразу две награды Европейской киноакадемии (европейского аналога «Оскара») и вошла в пятерку номинантов кинопремии «Золотой глобус». Кроме того, «Нелюбовь» включена в шорт-лист премии «Оскар». В главных ролях: Марьяна Спивак, Алексей Розин и Матвей Новиков.

  • 10 нашумевших фильмов 2017 года

    «Приключения Паддингтона 2»

    Премьера второй части приключений знаменитого медвежонка Паддингтона состоялась в ноябре 2017 года в присутствии принца Уильяма и герцогини Кейт. Британо-французский комедийный фильм режиссера Пола Кинга — продолжение пользующейся фантастической популярностью киноленты «Приключения Паддингтона». Интересно, что писатель Макл Бонд написал первую история о Паддингтоне еще за 60 лет до ее экранизации.

  • 10 нашумевших фильмов 2017 года

    «T2: Трейнспоттинг»

    Российскому зрителю британская кинолента режиссера Дэнни Бойла известна также под названием «На игле 2». Драма, снятая по мотивам новеллы Ирвина Уэлша «Порно» — это продолжение культового фильма «На игле», вышедшего в 1996 году. В главных ролях снялись Юэн Макгрегор, Джонни Ли Миллер, Юэн Бремнер и Роберт Карлайл.

  • 10 нашумевших фильмов 2017 года

    «Зачетный препод 3»

    Третья часть эксцентричной кинокомедии «Fack ju Göhte 3» (мягкий перевод: «Иди к черту, Гёте») немецкого режиссера Боры Дагтекина, известна в России под названием «Зачетный препод 3». Картину с любимцем немецкой киноаудитории Элиасом M’Бареком (он играет грабителя, случайно ставшего преподавателем) уже посмотрели миллионы зрителей. На снимке: Йелла Хаазе (Jella Haase) в одной из главных ролей.

  • 10 нашумевших фильмов 2017 года

    «Бегущий по лезвию 2049»

    Научно-фантастическая кинолента «Бегущий по лезвию 2049», снятая по роману Филипа К. Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах?», посвящена теме создания биомодифицированных людей – репликантов. Действие фильма канадского режиссера Дени Вильнёва происходит через 30 лет после событий, о которых рассказывает картина 1982 года «Бегущий по лезвию». В главных ролях – Райан Гослинг и Харрисон Форд.

    Автор: Инга Ваннер


Звягинцев привезет «Нелюбовь» из Канн в Новосибирск

© mk.ru. Андрей Звягинцев (в центре) с актерами из «Нелюбви»

23 Май 2017, 15:02

Премьера нового фильма Андрея Звягинцева «Нелюбовь» состоится 1 июня в новосибирском кинотеатре «Победа». Режиссер сам представит картину, которая возглавляет рейтинг кинокритиков 70-го Каннского кинофестиваля.

Картина российского режиссера, уроженца Новосибирска Андрея Звягинцева, вошедшая в основной конкурс Каннского кинофестиваля и возглавляющая рейтинг кинокритиков, выходит на большие экраны 1 июня. В первый день проката режиссер представит ее новосибирцам в «Победе», об этом сообщила Тайге.инфо PR-директор кинотеатра Лидия Маркова.

«Премьера фильма и встреча с автором пройдет в большом зале „Победы“ 1 июня в 18:30», — рассказала она.

Социальная драма Звягинцева снята без государственного финансирования. Ее производством, как и предыдущих фильмов режиссера, занималась компания Александра Роднянского и Сергея Мелькумова «Нон-Стоп Продакшн».

«„Нелюбовь“ — конечно, не просто красивое слово, но самая суть фильма, — пишет о фильме Антон Долин для „Медузы“. — Взрослые люди заканчивают одни отношения и начинают другие. Они, вроде бы, боятся одиночества и хотят нежности, заботы, тепла. На поверку же выясняется, что эта потребность — удобный самообман. Их любовь — форма рационального эгоизма, отсекающая все лишние факторы. Анестезия, способ забыть о чувствах и, если получится, обходиться без них вовсе. Тогда и наступит гармония, комфортный статус-кво. Исчезнувший ребенок, как незапланированная беременность когда-то, все нарушает, уничтожает расчет, ставит подножку. Возникает дыра, которую не залатать».

В 2014 году другой фильм Звягинцева «Левиафан» получил в Каннах приз за лучший сценарий, а затем и «Золотой глобус» как лучший фильм на иностранном языке.

Андрей Звягинцев родился в Новосибирске в 1964 году, окончил Новосибирское театральное училище, а затем актерский факультет ГИТИСа. После выхода «Левиафана» региональные власти заявили о готовности назвать одну из улиц именем режиссера, но продолжения эта история не получила.

Читайте также интервью Тайги.инфо с Андреем Звягинцевым: «Не стоит путать борьбу с законом с борьбой за фильм»

фотографий Эмили% 20еванс на Flickr | Flickr

новое сообщение icnflickr-free-ic3d pan white
  • Исследовать
    • Последние фото
    • В тренде
    • События
    • Общество
    • Flickr Галереи
    • Карта мира
    • Поиск камеры
    • Блог Flickr
  • Отпечатки
    • Принты и настенное искусство
    • Фотокниги
  • Получить Pro
    • Авторизоваться
    • Зарегистрироваться
    • Авторизоваться
    • Исследовать
    • В тренде
    • События
    • Общество
    • Flickr Галереи
    • Блог Flickr
    • Принты и настенное искусство
    • Фотокниги
    • Получить Pro
    О Вакансии Блог Разработчики Руководящие указания Помощь Справочный форум Конфиденциальность Условия Печенье английский
    • Исследовать
    • В тренде
    • События
    • Более
    Более
    Теги Эмили% 20еванс
    • Около
    • Вакансий
    • Блог
    • Разработчиков
    • Руководящие принципы
    • Конфиденциальность
    • Условия
    • Справка
    • Сообщить о нарушении
    • Справочный форум
    • английский
    • SmugMug + Flickr.
    • Конфиденциальность
    • Условия
    • Файлы cookie
    SmugMug + Flickr. Объединяя людей через фотографию.
    • Около
    • Вакансий
    • Блог
    • Разработчиков
    • Руководящие принципы
    • Сообщить о нарушении
    • Конфиденциальность
    • Условия
    • Справочный форум
    • английский
    • Конфиденциальность
    • Условия
    • Файлы cookie
    • Справка
    SmugMug + Flickr.Объединяя людей через фотографию.

    Алексей Серебряков отказался. Гнида, рубрика и мразь

    Известный актер откровенно пообщался с Юрием Дудь. Алексей Серебряков раскрыл журналисту размер своего дохода, объяснил, почему переехал в Канаду, а также поделился своими мечтами. Артист души не шутит над близкими и готов на все ради них.

    Народный артист России Алексей Серебряков дал интервью журналисту Юрию Дуду. Запись разговора со звездой появилась на YouTube-канале «Долг». За считанные часы с момента публикации видео оно набрало более миллиона просмотров и попало на вкладку «Тенденции». Серебряков рассказал Дуду о своей работе, переезде в Канаду, проблемах российского кино и близких.

    Известный артист живет за границей с начала 2012 года. По словам звезды, он не отказывался от российского гражданства.На изменение своего решения о смене места жительства Алексей объяснил заботой о детях — Дариусе, Степане и Даниле. Наследники Серебрякова ходят в частную школу, которая обходится ему в 24 тысячи долларов в год.

    «Мне нужно было дать им наибольшее количество конкурентных преимуществ. Где они будут жить, я не знаю. Может, Даня женится на Бразили, а Степа женится на испанском. Я знаю, что они открыты, свободны и свободно говорят по-английски, и, вероятно, выучить еще не один язык. Они доброжелательны, толерантны, толерантны, уважают чужое человеческое достоинство.При этом они русские мальчики », — рассказал артист.

    У Алексея Серебрякова двое приемных детей. Артист и его жена хореограф Мария сначала удочерили Даниэля, которому тогда было два года, а затем и трехлетнего Степана. Актер крайне неохотно говорит о наследниках и предпочитает обходить эту тему в интервью. Для Юрия исключение сделал Дудя Серебряков.

    «Я в ужасе, когда от меня уходят дети. К сожалению, у меня в жизни нет ничего важнее, чем они с женой Машей не нашли.Больше счастья, чем они, я не знаю. В любом случае на трассе в Каннах я такого счастья не чувствую », — рассказала звезда. — Даниэля я удочерил 13 лет назад, а Степа — 12. Это очень личная история. Дело в том, что у нас не получилось. с Машей дважды с детьми. И я ее так люблю, что больше не устраивал этих провокаций. Мы поняли, что сможем. И Степа, и Даня — для нас детские родственники ».

    Серебряков признался, что практически ничего не знает о родителях мальчиков.«Очень мало. Только то, что написано на карте», — сказал актер. По словам Серебрякова, во время ее усыновления они не встретили со своим богослужением больших трудностей. «В основном мы помогли. Есть интернет и банк данных», — сказал актер. Художник сожалеет, что больше не сможет усыновлять детей из-за «Закона Димы Яковлева», принятого в 2012 году. «Потому что моя жена — гражданка Канады», — пояснил Алексей.

    Воспитывая детей, Алексей периодически проявляет строгость. «Да, я кричу на них.Такое случается довольно часто, особенно сейчас, потому что у них переходный возраст. Я делаю это только дома. Так, недавно поднялся голос из-за курения. Я пытаюсь спасти их от той ошибки, которую совершил », — поделился мужчина.

    После переезда Серебрякова в Канаду его накрыли шквалом критики. Несмотря на переезд, актер продолжает работать с российскими режиссерами. Актер, правда ли, что его один съемочный день стоит 300–400 тыс. руб. «Да где-то в этом промежутке», — не спорил Серебряков.

    Самые сокровенные желания знаменитого актера связаны с его близкими людьми.

    «Я мечтаю гордиться своими детьми и однажды умереть вместе с женой», — сказал актер Юрий Дуду.

    Полный Алексей Серебряков — добрый знак зрителей по фильмам «Афганский бродж», «Бандитский Петербург», «Обитаемый остров». У серьезной блондинки миллионы поклонников. Их интересует не только творческая, но и личная жизнь любимого артиста.

    Жена Алексея Серебрякова — Мария

    Художник познакомился со своей будущей женой Машей в 1980 году.Привлекательная девушка, гражданка Канады, прилетела к друзьям в Москву. Они немного поговорили, но особого интереса друг к другу не проявили.

    Алексей Серебряков и Любимая жена Мария

    В конце 90-х молодые люди снова встретились и пошли в ресторан пообедать. Вечер прошел незаметно, и Серебряков понял, что это именно та женщина, которая ему нужна.

    Актер Алексей Серебряков

    Мария на тот момент была замужем, воспитывала дочь.Алексей честно рассказал ей о своих чувствах. Она ответила взаимностью. Девушка развелась с мужем, а через некоторое время они поженились с актером.

    «Главное, чтобы каждая женщина в небо послала своего мужчину»

    Мария — по профессии хореограф. Несколько лет она танцевала в ансамбле народного танца. Игорь Моисеева, работал в театре. Вахтангов. Сам актер, давая интервью, несколько раз говорил, что выгнал жену из семьи.Мария иначе смотрит на ситуацию. Она уверена, что отношения с первым мужем тлели еще до встречи с Алексеем.

    Дети Алексея Серебрякова: сыновья и дочка

    Жена актера от первого брака — Дарья Дарья 1995 года. Алексей считает ее своим ребенком, девочка называет его папой. Дарья увлекается спортом: отличный теннис играет отлично. С будущей профессией она еще не определилась.

    Семья Алексея Серебрякова

    У Марии и Алексея двое приемных сыновей — Данил и Степан.Серебряков не любит говорить об усыновлении. Данила родился в 2003 году, Степан через несколько лет. Мальчики — братья и сестры, но жили в разных детских домах. Неизвестно, что случилось с их родителями.

    «Больше счастья, чем моя жена и мои дети, которых я не знаю»

    Старший сын художника любит делать что-то своими руками. Младший Степан занимается музыкой. Ребята прекрасно говорят по-русски и по-английски, учат французский.

    Алексей со Степаном

    Степан дебютировал в кино.В 2014 году он вместе со своим знаменитым папой снялся в короткой 15-минутной съемочной ленте. Критики отметили хорошие актерские способности младшего сына Серебрякова.

    «В Канаде хорошо в основном дети»

    Алексей вместе с Ириной Апксамовой и Андреем Смоляковым организовал благотворительную организацию «Время жить». Фонд оказывает помощь детям-сиротам. Знаменитость не любит распространяться на эту тему: «Я не делаю ничего особенного. Не хочу хвастаться и обсуждать это с журналистами.»

    Где живет Серебряков после отказа от гражданства

    Сейчас художник является гражданином Канады, но отказываться от предложений российских каталогов не собирается.

    Алексей Серебряков живет в Торонто

    В Торонто семья живет в хорошей квартире. Вскоре они хотят купить дом с большим приусадебным участком.

    «Дети не должны видеть бездомных собак»

    Серебряков продолжает сниматься.Его жена Мария занимается воспитанием детей и помогает мужу в работе. У них 4 собаки. Актер говорит, что всех питомцев на улице подобрал.

    Судьба человека: Серебряков от Бориса Корчевникова

    В апреле 2018 года художник принял участие в известной передаче Бориса Корчевникова «Судьба человека».

    «Судьба человека» с Алексеем Серебряковым

    Алексей рассказал о своем переезде в Канаду, карьере, семье.Серебряков сказал, что они давно мечтали об общем ребенке с Машей: «Я хотел кровных детей, не скрою. Но, судя по всему, судьба распорядилась иначе».

    Алексей Серебряков от Бориса Корчевникова

    Актер сообщил, что мальчики Степан и Данил родственники ему. Первое время после усыновления с ними было непросто: «Датчанину ставили разные плохие диагнозы, он был похож на зверек. Со Степаном было еще сложнее: с тарелки не ел, не разговаривал.«

    Алексей рассказал о жене и детях

    По словам Алексея, его жене нужно «поставить»: «Она много страдала, пока сыновья не признали ее мать. Я до сих пор поражаюсь, сколько в ней сил и терпения».

    Говорит Алексей Серебряков в интервью Дуду

    В феврале 2018 года актера посетил известный блогер Юрий Дуду. Они рассказали о состоянии российского кинематографа, жизни актера за рубежом, национальной идее России.Фраза Алексея, которую впоследствии много раз цитировали в СМИ: «Мне нравятся фальшивые улыбки американцев больше, чем искренний русский пессимизм и гнев».

    Алексей Серебряков и Юрий Дуэлл

    Интервью получилось длинным и вызвало большое возмущение. Художника это не слишком беспокоит: «Мне категорически не нравится то, что происходит на Родине. Я хочу для своих детей других ценностей, образования и личной свободы».

    «В жизни нет ничего важнее детей»

    На счету 53-летнего Алексея Серебрякова 142 Кинематограф.В реальной жизни артист совсем не похож на своих экранных героев.

    Роли Алексей Серебряков

    Более 20 лет любит одну женщину, воспитывает детей. О своей семье он говорит так: «Это мой маленький мир, тихая гавань, где мне всегда тепло и хорошо».

    Новость о том, что российский актер Алексей Серебряков отказался от российского гражданства в пользу канадца, уже несколько дней мелькает в заголовках украинских изданий.Журналисты также утверждают, что звезда картины Левиафана давно едет домой по рабочей визе. На сайте одного из телеканалов Украины появилось интервью с Алексеем Серебряковым, где он якобы критикует российский менталитет. «Часто в России говорят, что улыбки в западных странах искусственные. Но для меня это лучше искусственные улыбки, чем искренняя ангина», — сказал 50-летний актер. — К сожалению, здесь, как бы меня не изолировали мои дети, вы не защитите их от грубости и агрессии.Это витает в воздухе. Хам победил », — цитирует Серебрякова журналистов Украинского телеканала.

    Super связался с Алексеем Серебряковым и попросил объяснить ситуацию. Актер, гордо представлявший Россию в этом году на Каннском кинофестивале, заявил, что не отказывался от гражданства.

    «Это не совсем так», — сказал Алексей Серебряков. Звезда фильма Левиафан отметил, что эта провокация украинских журналистов, использующих его прошлые интервью в своих целях, происходит сейчас во время конфликта России и Украины.По его словам, такое мнение относительно Родины он высказал три года назад. «Это прозвучало более трех лет назад. Сейчас мое мнение остается при мне, и я его не разделяю», — резюмировал актер.

    Напомним, Серебряков более двух лет назад эмигрировал с семьей в Канаду. Причиной отъезда, по словам кинозвезды, стала его позиция по социальной ситуации в России. Несмотря на это, актер продолжает принимать активное участие в развитии российского кинематографа.Алексей Серебряков снимается в фильмах, поднимающих патриотический дух страны. Его последняя работа — фильм «Левиафан» режиссера Андрея Звягинцева — в этом году получил «пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля. Также Алексей неоднократно признавался, что ей наскучила родная земля: «Я человек этой земли, никуда не денешься. И вряд ли что-то еще где-то есть». Кстати, сейчас Алексей Серебряков воспитывает двоих приемных. сыновья, находится на съемках в Москве.

    Алексей Валерьевич Серебряков — российский актер, заявивший о себе в детстве, после роли Димы Савельева в сериале «Вечные звонки».В отличие от многих детей, актеры успешно продолжили карьеру («Алое плечо», «Последний побег»), были звездой кино 80-х («Фанат», «Веселое веселье», «Свадьба обвиняется»). Это добрый знак телезрителей по сериалам и фильмам «Стэнда», «Бандитский Петербург», «Побег», «Левиафан» и другим замечательным картинам, которых в его фильмографии более сотни.

    Детство и первые роли

    Алексей Серебряков появился 3 июля 1964 года в интеллигентной столичной семье. Отец мальчика был авиаконструктором, мама работала врачом.Родители сыграли большую роль в формировании его личности, а главное, они дали понять, что нельзя причинять боль другим людям в угоду собственному эгоизму.


    Актер считает, что у него было счастливое детство. Учился хорошо, но был довольно хулиганским ребенком. От сверстников мальчик отличался тем, что ходил в музыкальную школу. Знали ли его родители, когда отдали Сына в класс Баяна, что это сыграет решающую роль в его жизни?


    Когда Леше было 13 лет, журналист «Вечерней Москвы» сделал репортаж о своем учителе.Статью украсила фотография учителя в окружении учеников. Газета попалась на глаза помощникам режиссеров Валерия Ускова и Владимира Краснопольского, которые искали актеров для сериала «Вечные звонки».

    Как изменился Алексей Серебряков: с детства до 2017 года

    Главными героями драмы стала семья Савельевых. Режиссерам показалось, что молодой Серебряков был похож на актера Вадима Спиридонова, сыгравшего Федора Савельева, и по сюжету требовал мальчика на роль Димки, сына Федора (более взрослый Дима Савельева сыграл Валерия Хромешкина).Так в 1977 году Алексей впервые оказался на съемочной площадке.


    Удачным стартом руководили следующие работы: Кузьма из мелодрамы «Поздняя ягода» (1978), Алеша из драмы «Отец и сын» (1979), Суворовец Владимир в приключенческом фильме «Алые корабли» (1979), Витя Чернов из драмы «Последний побег» (1980), Тореадор Миша из героической комедии «Посмотри на обоих» (1981).

    Студенческие годы

    Окончив школу в 1981 году, юноша решил поступить в «Щуку», но, как ни странно, с первого раза у него не получилось, несмотря на внушительный опыт.Накопив все, Алексей поехал в Сызрань, устроил актера в местный драматический театр за 70 рублей в месяц. Некоторое время он жил в шейперском общежитии, мечтая рожать людей добрых и вечных, но, как с легкой грустью вспоминал актер, провинция быстро поставила это на место.


    Через 8 месяцев он вернулся в Москву и попытал счастья в Шипкинской отдаленной комиссии. На этот раз ему это удалось. Через два года его перевели на курс Олега Табакова в Гитис, который окончил в 1986 году.


    Распространено мнение, что в студенчестве Серебрякова был заметным дебоширом и бабником. Одноклассники актера выдоили этот миф — он пил его не больше, чем остальные, и на фоне бурных страстей на их пути (а это только история с Олегом Табаковым и Мариной Зудиной) амурские дела Серебрякова казались скучными.

    Актерская карьера

    После выхода Алексей около пяти лет проработал в театре своего наставника. В 1988 году сыграл главную роль в спектакле «Федра» Романа Виктюка на сцене Московского драматического театра на Таганке.Для этой «полуназначенной постановки», как называли ее журналисты, он несколько месяцев работал над силой, пластикой и выносливостью, благодаря чему впоследствии смог согласовать роли, требующие хорошей физической формы. В 1991 году Серебряков решил посвятить себя кинематографу и ушел из «тобакерки», хотя был безмерно благодарен Табаку за все.


    Но на съемочной площадке он чувствовал себя рыбой в воде. В 1986 году он ознаменовал новый, взрослый этап своей актерской карьеры ролью субботнего футболиста из социальной драмы «Обвиняется свадьба», затем ролью Панкиной из драмы «Веселые забавы».


    В 1989 году Алексей Серебряков снялся в фанатском боевике Владимире Феоктистове, где исполнил роль гидры-каратисты по прозвищу Малыш. Фильм, 25-я фильмография Серебряковой, имел большой успех, а сам актер получил, по его подсчетам, около 10 годовых зарплат в театре. О причинах столь живого отклика он ничего сказать не может — для него популярность фаната стала неожиданностью.


    За съемки во второй части «Фана» актеру предложили чемодан денег, но сценарий продолжения сильно уступал первому фильму, поэтому Серебряков был вынужден отказаться.Картина увидела свет, снялись Евгения Добровольская и Олег Фомин, но не обошлось без сравнений с первой частью и не в пользу второй.

    «Вентилятор». Финальная сцена

    Следующей заметной работой Серебряковой стала роль сержанта Арсёнова в драме «Афганский прорыв» Владимира Бортко, посвященной дням накануне вывода советских войск из Афганистана.


    После этого он попробовал себя в необычном комедийном жанре («Обнаженная в шляпе», 1991), но понял, что это не он.

    Из-за резкости я не могу убедительно шутить в камере. В жизни на глазах у друзей могу. У меня нет определенной киногенности для этого жанра.

    Одной из самых заметных работ Серебрякова 90-х стала главная роль в социальной драме «Поисковая выдача и молот» 1994 года. Сам Алексей был недоволен своей игрой в фильме и даже хотел попросить режиссера убрать его имя из названия. Однако роль была отмечена Призом кинофестиваля за лучшую мужскую роль.


    Заметная работа Алексея Серебрякова Вторая половина 90-х стала ролью в фильме 1998 года «Испытания для настоящих мужчин», где он сыграл сотрудника спецслужб Алексея. За эту работу на фестивале «Виват, фильмы России!» Он получил приз за лучшую мужскую роль. В том же году Серебряков получил звание «Заслуженный артист России».

    Наслаждайтесь ценителями жанра и фильмом ужасов «Вурдалак», в котором актер играет жестокого борца с нечистью.

    Алексей Серебряков в фильме «Вурдалак»

    В новом веке начался новый виток популярности актера. Режиссер Владимир Бортко утвердил Серебрякова на роль адвоката Олега Званцева в сериале «Гангитский Петербург». В фильме приняли участие похожие друзья Алексея — Ольга Дроздова и Дмитрий Певец.


    В последующие годы ему довелось поработать со многими известными режиссерами. Он тепло отзывался о Егоре Кончаловском («Антикиллер 2», «Побег») — Серебрякову нравится его ум и приверженность кино.


    В 2005 году Серебряков появился в «Жмурках» Алексея Балабанова (роль врача-наркодилера), в 2007 году — в «Грузе 200», но позже признал, что вряд ли я буду сотрудничать с директор, слишком большая разница была в их видении сайта.


    Снимали также Федора Бондарчука («9 рота», «Обитаемый остров. Бой»), Юрия Мороза («Дети Ванюхиной»), Андрея Кончаловского («Глянец»), Алексея Пиманова («Человек в моей голове» »), Александра Котта (« Охотники за бриллиантами ») и многих других режиссеров.


    В 2010 году Серебрякову было присвоено звание Народного артиста России.

    Переезд в Канаду. Дальнейшая карьера

    В 2012 году Алексей Серебряков с семьей переехал в канадский город Торонто. Акт такого решения вызвал рост агрессии и нетерпимости в России, неблагоприятную социальную ситуацию и детское отношение властей к нормам правового государства. «Человек должен жить там, где он может реализовать все самое лучшее», — считает Алексей.

    Я хочу, чтобы мои дети понимали, что знания можно ценить, трудолюбие, при котором необязательно толкать локти, грубо, быть агрессивным и бояться людей.

    Жена Серебрякова (подробнее о личной жизни актера читайте ниже) — гражданка Канады, родом из Торонто. Они познакомились в России, а старшая дочь актера родилась в родном городе мамы. Так что выбор места новой резиденции Серебрякова вполне объясним.

    Однако нападок со стороны слишком патриотично растерянных граждан избежать не удалось.Картина Андрея Звягинцева «Левиафане» вылилась в огонь, после чего Алексея Серебрякова приручил «предатель».

    Интервью Алексея Серебрякова о жизни в Канаде

    В картине, номинированной на «Оскар» и получившей «Золотой глобус», получившей 11 номинаций на премию «Ника» и Приз Каннского кинофестиваля за лучший сценарий, Серебряков играет главную роль — честный рабочий автомобиль Николай из провинциального городка за полярным кругом. На свою землю положил глаз местный чиновник (Роман Мадьянов), который решил чем угодно отобрать лаковый участок.


    После премьеры «Левиафана» Общество разделилось на два лагеря: одни восхищались реализмом, с которым создатели ленты передали российскую действительность, другие возмущались: «расширенные, уродливые бутафоры с моральными уродами!».


    Кстати, сам Серебряков переезд иммиграцией не считает — просто хотел узнать, что это было, жить на другой, мирной и тихой территории. Он продолжает работать в России и отказываться от российского гражданства не собирается.

    Итак, в 2015 году он пополнил актерский состав детективного сериала «Метод» с Константином Хабенским и Паулиной Андреевой, примерив на себя роль маньяка по своему нику. В том же году в Торонто состоялась премьера фильма Сергея Пустопалиса с Серебряковым «Клинч».


    В 2016 году актера можно было увидеть в сериале «Наше счастливое завтра» с Ильей Соскенсом и Ольгой Павловец и молодежной драме Квартета с Александрой Бортич.

    Личная жизнь Алексея Серебрякова

    Со своей будущей женой, канадкой Марией, Алексей познакомился в середине 1980-х, в гостях у общих знакомых в России.Позже она переехала в Канаду, где вышла замуж за другого. В конце 90-х они снова встретились в Москве, между ними разошлась искра, и вскоре Мария развелась с мужем.


    Алексей Родные Дети, однако, Дарьи Паддер и Степан, он считает себя своим. В общем, с 20 лет у Алексея возникло желание создать семью, и непременно многостенную. После свадьбы с Марией мальчика решили забрать из детского дома — выбор пал на рывок. В приюте остался его младший брат Степа, по которому мальчик очень скучал, поэтому вскоре семья актера пополнилась еще одним участником.


    Вместе с Ириной Апксимовой и Андреем Смоляковым Алексей помогает детям-сиротам — коллегам основали благотворительный фонд «Время жить». Правда, актер не относится к этой стороне своей жизни, предпочитая не говорить, а делать.

    Алексей Серебряков Сейчас

    В ноябре 2017 года состоялась долгожданная премьера сериала «Доктор Рихтер». Это отечественная адаптация популярного американского сериала «Доктор Хаус» о гении Мизантропа, который, как орехи, разгадывает замысловатые медицинские загадки и ненавидит жизнь.В оригинале Хауса сыграл британец Хью Лори, ну а главная роль у Рихтера досталась именно Серебрякову. Его подчиненные сыграют Полину Чернышову

    По состоянию на 30 ноября 2017 года запланирована премьера российского фэнтези-блокбастера «Легенда о Коловрате» с Ильей Малаково в роли Евпатия Коловрата и Алексеем Серебряковым в роли князя Юрия.

    Русское происхождение частично помогло Алексею получить роль в американо-британском сериале «Макмафия» (о жизни сына русских эмигрантов-мафиози).Выход намечен на 2018 год. Также он стал ключевым персонажем канадской драмы «Язык».

    В феврале 2018 года Серебряков дал большое интервью Юрию Дуду, в котором рассказал о причинах переезда в Канаду, о состоянии российского кино и о разнице между русскими и американцами. «Национальная идея России: сила, высокомерие и грубость», — заявил актер. Эта фраза послужила поводом для бурной общественной дискуссии. Одни коллеги по цеху, например Лия Ахаеджакова, поддержали Алексея, другие, в том числе Александр Панкратов-Черный, раскритиковали его позицию.

    «ВДЫ»: Серебряков Алексей

    Оригинал взят W. evgen_isch У актера Алексей Серебряков отказался от гражданства РФ

    Для кого-то это уже не новость. Но я был очень удивлен. Как и раньше, художник заявил в интервью СМИ: «Часто в России говорят, что улыбки в западных странах искусственные. Но для меня лучше искусственных улыбки, чем искренние злые .» Почему?

    Бедный и несчастный Алексей Серебряков. Я сейчас сижу за большим праздничным столом в кругу родных и близких. Спросил — вроде у них с « искренне злится на » Да так такие, что надо отказываться от России. Мои смелости и поручение бедного Серебрякова. Я предполагаю, что причины окружения похожи в самом человеке.

    Смена гражданства Серебряка («Его дети», «Военный госпиталь», «Жмурки», «Бандитский Петербург», «Охотники за караванами») добилась более чем за год и наконец получила свое.

    Теперь Алексей Серебряков официально стал гражданином Канады, где проживает последний раз (с 2012 года). В Россию артист приезжает исключительно на съемки, сейчас — по рабочей визе.

    Серебряков не любит Россию, считает страной с «абсолютно рабской психологией» Для которой демократия недостижима, так как истинная демократия возможна только тогда, когда вы не только можете выбирать между чем угодно, но и четко понимаете, что выбираете и несете ответственность за это.

    Как резюмирует актер: «К сожалению, здесь, как бы меня не изолировали мои дети от грубости и агрессии, вы их не защитите.Это витает в воздухе. Хэм выиграл «.

    Мне очень нравятся те образы, которые создал этот актер ранее. Они настоящие, человечные, глубокие. Он был символом для многих. Способ подражания.

    Это известие об обыкновенном предательстве — гармонично интегрироваться в смысловую матрицу русского человечества, закрыть многих и многих, а потом совершить обратное, убивающее для страны, что сейчас очень тяжело. Убить смысл.

    Вот почему была предсказана страна СССР. Элита растоптала смысл, отключив колбасу и личный потенциал буржуазной жизни.

    Гаструберу Алексею остается только пожелать жирной жизни и крепкого похмелья после, потому что ей нравится рабский дух, что имеет смысл.

    Эта новость присоединилась к теме

    М. Петров Биография. Мария Сергеевна Петрович

    Русский поэт и переводчик.

    Ее дядя — Иван Семенович Петров, церковный деятель и духовный писатель, митрополит Иосиф (неоднократно арестовывался советскими властями и окончательно расстрелян во время Большого террора).

    С 1922 г. жила в Ярославле, посещала собрания местного Союза поэтов. В 1925 г. переехала в Москву, поступила на Высшие литературные курсы (в эти годы учились А. Тарковский, Юлия Нейман, Даниил Андреев, Юрий Домбровский), окончила их в 1930 г. экстерном на литературном факультете МГУ. Университет. Один из мужей — Михаил Зенкевич. Дружила с А. Штейнбергом, С. Липкиным, А. Ахматовой, О. Мандельштамом (посвятившим ее стихотворение «Повелитель виноватых глаз»).О ее отношениях с ними есть страницы в воспоминаниях Н. Мандельштама, Э. Герштейна.

    Работала литературным работником в московских издательствах. В годы войны — в эвакуации в г. Чистополе.

    При его жизни была издана только одна небольшая и ограниченная тиражная книга избранных стихов Петровых — «Далекое дерево» (Ереван, 1968). Похоронена на Введенском кладбище в Москве.

    Поэзия Марии Петровых была высоко оценена Б.Пастернак, Арс. Тарковского, Анна Ахматова назвала свое стихотворение «Сделай мне свидание в этом мире» «шедевром поэзии последних лет».

    Мария Петровых перевела андалузский, армянский (С. Капутикян, Маро Маркарян, Ваган Терян, О. Туманян и др.), Болгарский (Атанас Далчев, Пенчо Славейков и др.), Грузинский (Михаил Квливидзе), еврейский (И. Борисов, П. Маркиш, С.З. Галкин), индийский (Мухаммад Икбал, Рабиндранат Тагор), кабардинский (Фаусат Балкарова, Алим Кешоков), литовский (Саломе Нерис, Юлий Анусявичюс), польский (К.К. Бачинский, Владислав Броневский, К. Гальчинский, Б. Лесмян, Леопольд Стафф, Юлиан Тувим), сербские, словенские, хорватские, чешские (Витезслав Незвал) поэты.

    Редакции

    Назначение. М .: Советский писатель, 1983

    Линия горизонта: стихи и переводы. Воспоминания М. Петрова. Ереван, 1986

    Избранное. М., 1991

    Молчать стихи. М., 1999

    Прикосновение ветра. М., 2000

    Биография
    Ее дядя (брат матери) — ярославский священномученик Димитрий Александрович Смирнов.Другой ее дядя — Иван Семенович Петров, церковный деятель и духовный писатель, митрополит Иосиф (его много раз арестовывали советские власти и окончательно расстреляли во время Большого террора), канонизированный Русской Зарубежной Церковью.
    Мария родилась 13 (26) марта 1908 года в Норском Посаде Ярославской губернии, ныне это часть Ярославля. С 1922 г. жила в Ярославле, посещала собрания местного Союза поэтов. В 1925 году переехала в Москву, поступила на Высшие литературные курсы (в эти годы учились Арсений Тарковский, Юлия Нейман, Даниил Андреев, Юрий Домбровский), окончила их в 1930 году экстерном на литературном факультете МГУ. Университет.Один из мужей — Михаил Зенкевич. Дружила с А. Штейнбергом, С. Липкиным, А. Ахматовой, О. Мандельштамом (посвятившим ее стихотворение «Повелитель виноватых глаз»). О ее отношениях с ними есть страницы в воспоминаниях Н. Мандельштама, Э. Герштейна.
    Работала литературным работником в московских издательствах. В годы войны — в эвакуации в г. Чистополе.
    При его жизни была издана только одна небольшая и ограниченная тиражная книга избранных текстов Петровых — «Далекое дерево» (Ереван, 1968).
    Похоронена на Введенском кладбище в Москве.
    Создание
    Стихи Марии Петровых высоко оценили Борис Пастернак, Арсений Тарковский и Анна Ахматова, которые назвали ее стихотворение «Сделай мне свидание в этом мире» «шедевром поэзии последних лет».
    Мария Петровых перевела андалузский, армянский (С. Капутикян, Маро Маркарян, Ваан Терян, О. Туманян и др.), Болгарский (Атанас Далчев, Пенчо Славейков и др.), Грузинский (Михаил Квливидзе), еврейский (И.Борисов, П. Маркиш, С.З. Галкин), индийский (Мухаммад Икбал, Рабиндранат Тагор), кабардинский (Фаусат Балкарова, Алим Кешоков), литовский (Саломе Нерис, Юлий Анусавичюс), болгарский (Атанас Далчев), польский (К.К. Бачинский, Владислав Броневский, Б.И. Гальчяньс) , Леопольд Стафф, Юлиан Тувим), сербские, словенские, хорватские, чешские (Витезслав Незвал) поэты.
    Награды и память
    Заслуженный работник культуры Армении (1970)
    Премия Союза писателей Армении (январь 1979)
    имени Марии Петровой — одна из ярославских библиотек
    Издания
    Назначение.- М .: Советский писатель, 1983.
    Линия горизонта: стихи и переводы. Воспоминания М. Петрова. — Ереван, 1986.
    Избранное. — М., 1991.
    Молчи стихи. — М., 1999.
    Прикосновение ветра. — М., 2000.
    О поэте
    Мкртчян Л. Поэт // Петров М. Дальнее дерево. — Ереван: Айастан, 1968. — С. 3-15.
    Ars. Тарковский. Тайна Марии Петровой.
    Л. Мкртчян. Итак, судьба. Записки и воспоминания о Марии Петровой. Письма Марии Петровой.- Ереван, Издательство РАУ, 2000.
    Ссылки
    Интернет-энциклопедия «Кругосвет» (Дата обращения 29 апреля 2009 г.)
    М.С. Петровых на Ozone.ru (Дата обращения 29 апреля 2009 г.)
    Страница в Журнальном зале
    Стихотворения на строке
    Стихотворений по строке
    «Молчала до стихов …» О поэте и переводчике Марии Петровой — журнал «Чайка».

    Хроника жизни и творчества Марии Сергеевны Петровой

    (внимание — ударение в фамилии на последнем слоге: Петровых)

    1908: 13 марта (26 марта по настоящее время) — Родился в г. Норский Посад Ярославской области Ярославского уезда.
    1914: Поступает в подготовительный класс частной начальной школы г. Ярославля. Три класса начальной школы, подготовка к гимназии, в которой мне уже не пришлось учиться.
    1918: Возвращение в Норский Посад и учеба в Норск-Посадской школе.
    1922: Переезд в Ярославль и учеба в Ярославской школе. Некрасов. Участие в заседании Ярославского Союза поэтов.
    1925: Окончание школы. В августе — переезд в Москву. Прием на высшие государственные литературные курсы.
    1928 — год знакомства с Б. Пастернаком.
    1930: закрытие Высших государственных литературных курсов. В том же году М. Петровых окончила литературный факультет МГУ экстерном. Работала литературным сотрудником в московских издательствах — в редакции газеты «Гудок» и в «Сельхозгизе».
    1933: Осень — встреча с А. Ахматовой, знакомство с О. Мандельштамом.
    1934: Начало переводческой деятельности (переводы стихов П.Маркиш, Абай Кунанбаев и другие).
    . 1935 г. Вступил в группу писателей Гослитиздата.
    1936 г .: замужем за Виталием Дмитриевичем Головачевым, библиографом и музыковедом.
    1937: 19 февраля — рождение дочери Арины. Июнь — задержание мужа В. Д. Головачева. Постановлением экстренного собрания при НКВД СССР он был приговорен к 5 годам исправительно-трудового лагеря и сослан в Медвежьегорск (Карелия).
    1941: Начало года — выходит первая книга переводов Молл Непес.В апреле — смерть отца Сергея Алексеевича Петрова. В мае сгорел дом в Сокольниках, в котором жила семья Петровых.
    1941: 22 июня — начало Великой Отечественной войны. Летом М. Петровы и их четырехлетняя дочь вместе с группой писателей и членами их семей были эвакуированы Литературным фондом СССР в город Чистополь Татарской АССР.
    1942: Поэтический вечер М. Петровых в Чистополе, организованный Б. Пастернаком. Вступление в Союз писателей.
    1942: Муж М. Петровых, В. Д. Головачев, умирает в спецлагере в Карелии.
    1942: Осень — вечер поэзии в Союзе писателей в Москве. Выступавшие (Б. Пастернак, Н. Асеев, К. Кулиев) говорили о необходимости издания сборника стихов М. Петровых.
    1943: М. Петровых передает рукопись книги в издательство «Советский писатель» и получает 4 отрицательных отзыва.
    1943: Издана книга переводов М. Петрова литовской поэтессы Саломеи Нерис.
    1944: Осень — поездка в Ереван для работы над переводами молодых армянских поэтов: С. Капутикян, М. Маркарян, Р. Оганесян и др.
    1950: Поездка в Литву, где М. Петровых переводит стихотворение «О литовском». земля »литовского поэта Т. Тилвитиса.
    1952: Смерть матери М. Петрова Фаины Александровны Петровой.
    1960-1970: Работа над переводами армянской и славянской поэзии — польский, чешский, болгарский, сербохорватский, словенский.
    1968: Новая книга стихов М.Петрова «Далекое дерево» в Ереване.
    1970: М. Петрову присвоено звание Заслуженного деятеля культуры Армении.
    1979: январь — М. Петровым вручена премия Армянского СП им. Э. Чаренца.
    1 июня — М. Петровых скончался от тяжелой болезни. Похоронена на Введенском кладбище в Москве.

    ==============================
    Ранняя поэзия

    В 15 лет Петровы стали посещать собрания Союза поэтов и, еще будучи школьницей, были приняты в его Ярославское отделение.В 1925 году она поступила на Высшие литературные курсы в Москве, где познакомилась с А.А. Тарковским и Ю. Нейман. После закрытия курсов окончила МГУ экстерном (1930).
    Петров вспоминал: «Я стихов для редакций не носил. Без слов было ясно, что они «не в том ключе» … Важно было одно: написать их. «В ее ранней поэзии« черты выразительного стиля »(Тарковский) (« Муза »,« Дьявол »), насыщенность красок и образов (« Карадаг »), дерзкое словообразование (солнечные лучи, водяной огонь) (« Лес внизу »), парадоксальное сочетание слов (« Меня разросся густым воздухом… »). Позже поэтесса« стала писать более сдержанно, тяготея к поэзии скрытого огня »(Мкртчян). В 1933 году она познакомилась с Ахматовой и Мандельштамом. В 1934 году Г.А. Шенгели привлек ее к переводческой работе, формально стало профессией Петровых. родилась («Когда небо голубое …»)
    С началом Великой Отечественной войны была эвакуирована в Чистополь (с июля 1941 г. по сентябрь 1942 г.), где останавливались многие писатели.Пастернак организовал вечер поэзии Петровых, который поразил публику. В конце 1942 года по совету друзей она передала в издательство небольшое собрание. Считается, что «чистопольская литературная легенда о рождении поэтического гения» вызвала повышенный цензурный интерес к дебютанту: четыре внутренних рецензии. Перечисление таких черт стихов Петровых, как «великая поэтическая культура, умение, темперамент, чувство языка, слова», «сложность ассоциативных образов», «смесь чувственного и философского в восприятии природы», «квалифицированные упражнения». в рифмованном сочетании »,« Литературные воспоминания »(преемственность по отношению к Тютчеву, Н.Львова, Ахматова, Пастернак, сходство с Цветаевой) — однако критики считают, что такие стихи нужны «только двум и очень узким категориям читателей. Во-первых, «умные», одинокие, замкнутые люди (в основном женщины), а во-вторых, любители мастерства и формы как таковых », и их не следует публиковать. Дальнейших попыток публикации Петровы не предпринимали, только в 1968 году армянские друзья» вынудили «выпустить свою коллекцию, классическую по составу.

    « Не скрывай врожденный дар »

    Петровы принадлежат к лучшим поэтам, открывшим неизбывную тему любви.Поэму «Сделай мне свидание …» (1953) Ахматова назвала «шедевром поэзии последних лет». Петров выражает самоотверженное чувство («Хочешь стихов? Вот тебе …», «Не ищи, мои признания грубые …»), просветленное вопреки безнадежности («Ты отнял у меня и свет, и воздух … »,« Что хорошо, без лжи говорить … »). Это сродни общению с природой — олицетворение духа («Не плачь, не жалуйся, не…», «После долгих лет разлуки… »).« Таинственная жизнь души »образно воплощена в« Акварелях Волошина »(поэтесса была в Коктебеле в 1930 году), в поэтическом шедевре« Надпись на портрете (Мадригал) ». Источник вдохновения Петровы видит в душе поэта: «Стихи … либо от сильного душевного потрясения … либо от глубокого одиночества … Но всегда — от мелодии» («Какое там вдохновение, просто …», » Прикасаясь к бумаге … »). Великие поэты — это те, чья« правильность отметила наш век »(« Ахматова и Пастернак… »,« Ты сама сила … »,« Нет, я не пойду туда … »), сумевших заявить о себе (« Нет Ахматовской кротости … »).

    « Тишина Свободы »

    Стихи Петровых — свидетельство непоколебимого и беззащитного духа, пережившего «смертельную беду» эпохи. Его главная заслуга — правда: «Не знаю, поэты, Ни лжи, ни клеветы» (из стихотворения «Завещание»: «Одно хочу сказать поэтам …»). Истина свидетельствует о бессмертии души («Как вы думаете, правда проста?».. »), не умаляя« повседневной боли »противоречий (« Черная ворона, черная ложь … »). Основная потеря от« ночных вздохов и старого страха »эпохи (« Не делай шага без оглядываясь назад … »,« В мире столько ужасных вещей … ») — это немота, исторически свидетельствующая о« самозащите немой свободы »(« Тихие воды, глубокие воды … ») , о судьбе художника: «А я десятки лет молчал Молчание горькой Родины» («Почему молчишь из года в год?.. »), порождая мотив бесплодной жизни: я — пустые строки, Горечь тайного стыда» («Оглянись — окаменю …», «Ненавистный» но гугу »…» ), экзистенциальная потерянность человека («ужаснусь, едва поправляюсь …»).
    Ответ на бесчеловечность смерти — долг исправиться морально: «Живи, сердце, в полной мере … И непоколебимо верь в звезду своего народа» («Мы начали без титулов …»), чтобы объявляют жертв исторических трагедий.

    С.С. Бойко

    ПЕТРОВЫХ, МАРИЯ СЕРГЕЕВНА

    И вдруг гул,

    Как шмель, навязчивое жужжание, бешеный,
    Как хмель летит, сил сломаться нет,
    И, волей- волей-неволей вы открываете блокнот.

    От счастья внезапной простуды.
    Кто понял, что я не знаю белых стихов?
    Кто бросил мне этот спасательный круг?
    Откуда-то внезапно прибегают рифмы.

    Великий писатель напрасно опозорил их
    За то, что он был бледен, холоден, однолик,
    Напрасно он стонал «кровь и любовь»
    И «камень и огонь» и вечное «снова».

    Разве эти согласования не полны смысла,
    Как некоторые сакраментальные числа?
    А сколько еще поддержат их честь!
    К счастью, он ошибся — созвучий много.
    1976Нет кротости Ахматова,
    Нет ярости Цветаева —
    Сначала от застенчивости,
    А потом от старости.

    Разве не потрачено зря?
    Сколько лет в этой области?
    Кто ты, кто ты?
    Отзовитесь из неизвестности! ..

    Ой, как сердце отравлено
    Многолетняя немота!
    Что останется после
    В последнюю минуту?

    Только начало мелодии
    Только мотив обещания
    Только мучения бесплодия
    Только позор обнищания.

    Только камыши будут качаться
    Эта мелодия только началась …
    Пусть кто-нибудь услышит
    Как он поет, как он плачет.
    1967 Что интерпретировать! Осталось мало времени
    Но как бы обидно коротко оно ни было,
    Отчаяние досталось мне, видимо, впрок —
    И остаток своих дней зря тратить не буду.

    Я понимаю, что у меня все в долгах
    Перед самым старым и самым новым,
    И будь я проклят, когда солгу
    Хотя бы раз, хотя бы одним словом.

    Нет, если я смогу преодолеть
    Безмолвие, пока не поздно
    Слово не тлеет и не тлеет, —
    Костер в морозной ночи.
    1967 Подумай, это ли точка
    То, что ты не преодолел судьбу
    Не полностью воплотился
    Или как бы не воплотился,
    Как падающая звезда,
    Пропавший без короны?
    Не верьте, что вы на щедрой службе
    Разлетелись, как прах на ветру.
    Не пыль — пыльца!

    Не зря, не зря.
    Не зря, не зря тебя сожгли,
    Если сердце твое тепло
    Преодолевает чужую боль
    Чужое сердце согревает.
    Представьте — вы ушли
    Как будто этого и не было,
    Но светит ваш тайный след
    В других сердцах … Или этого мало —
    Оставить свет в живых сердцах?
    1967 Я оглянусь и окаменю.
    Жизнь осталась позади.
    Ночь длиннее, день темнее.
    Будь то, подожди.

    У других есть пути, дороги,
    У других плоды труда,
    У меня пустые строки
    Горечь тайного стыда.

    Это правда: что посеешь …
    Пословица под стать.
    Сделайте то, что вы можете
    Чтобы у вас было время, чтобы наверстать упущенное!

    Может быть, перед могилой
    Узнай в последний момент
    Все, что будет, все, что было …
    Ой, немой предсмертный крик!

    Ни пощады, ни передышки
    Из безмолвной тьмы…
    Так что не ставьте последнюю точку
    И не отпускайте линию
    1967 Неважно, что жизнь ушла
    Неважно, что навсегда
    Как будто я никогда не жил
    И проблема в том, что что бесследно,
    Как вода в песке.
    август 1955 года
    = = = = = = = = = = = = = = = = = = См. Также.

    Мария Петровых — замечательный поэт и отличный переводчик. При жизни М. Петровых она почти не публиковала своих стихов, хотя писала с конца двадцатых годов.Иногда она читала свои стихи в небольшом кружке. М. Петрова была скромной и застенчивой, не любила афишировать свои работы. Об этом пишет Лев Озеров, вспоминая встречи с поэтессой: «В один из вечеров Марию Сергеевну долго просили читать стихи. Она отказалась. Ее застенчивость была выражением работы ее души, глубоко скрытой от посторонних глаз. Концентрация на определенном настроении, мысли, идее заставляла ее защищаться от резких сигналов извне, от просьб прочитать публично, передать в эфир, действовать.«Тогда ее уговорили и» Мария Сергеевна сдалась на милость непримиримых слушателей. Она читала просто, естественно, серьезность была внешним выражением высокого понимания миссии поэта, отстраненность от всех была сосредоточением на высказывании и на том, что стоит Она не проглатывала концы строк и строф, как это было тогда принято, и не переходила на мелодичную мелодию.Общее впечатление однозначное: достоверность, одухотворенность, прозрачность слога, гармония, умеренность, основанная на строгом вкусе, старомодность.Ничего такого, что поразило бы эффект, это было бы не сутью, а посторонняя резкость, праздная привлекательность … »

    М. Петров успешно перевел стихи армянских классиков: Иоаннеса Иоаннисяна, Аветика Исаакяна, Ваана Теряна, Наири Заряна. и др. В этом произведении ей помог особый дар, дар понимания и проникновения в душу другого автора, дар перевоплощения и умение переводить авторскую речь на языковой перевод.
    Мария Петрова обладала удивительным слухом, чувством гармонии и меры. Она глубоко прочувствовала структуру лирики, интонацию переведенного поэта, его стиль. Л. Мкртчян в своем очерке «Поэт» так писал о переводах лирики М. Маркаряна: «М. Петровых очень приближенно передает проникновенную нежность и суровую откровенность лирики М. Маркаряна»:
    мир как бы пьян
    И поэтому я вне времени
    Я обгорел изнутри
    И поэтому я ошибаюсь.
    В цикл
    Беды, заботы
    Смущенно погружены
    Пытаюсь выровнять ступеньку —
    Не получается!

    Мария Петровых удивительно тонко улавливает ритм и дыхание стихотворения Аветика Исаакяна. Возвышенно и торжественно звучат строки в поэме «Армянское зодчество»:
    храмов нашей страны! Вы находитесь в жестоком возрасте
    Возвышаются над жизнью, сожженной дотла.
    Эти стены не знали трепета страха,
    Солнце светило ярче, глядя в купола.

    Выдающихся армянских поэтов С. Капутикяна, М. Маркаряна и М. Петрова связывала творческая дружба. Русский поэт М. Петров был для них и сестрой, и другом, и помощником.
    Смерть Марии Петровой шокировала армянских коллег. Сильва Капутикян, выдающийся армянский поэт, писала: «Для меня она была как внутренняя совесть, я всегда в дни сомнений обращался к ней — она ​​одобряла или осуждала, и я знал, что она права. Она всегда первой читала новые стихи.Когда я с ней разговаривал, я забыл, говорю я по-русски или по-армянски. Это был особый язык — язык души … Так звучит подстрочный перевод катрена, посвященного М. Петрову:
    Сердце мое переполняется, кто постучится к нему в дверь?
    С моими новыми песнями, кого я должен стучать сейчас?
    Ах, ты один умел плакать по-армянски,
    Чтобы передать мои слезы, к кому мне теперь стучать?

    Заслуги Марии Петровых в сближении национальных литератур велики: она перевела огромное количество стихотворений из сокровищниц армянского и других народов.Эти переводы сблизили, роднили народы.
    Армения высоко оценила заслуги Марии Петровой. Она первая лауреат премии Егише Чаренца, заслуженный работник культуры Армянской ССР.

    Артикул представляется в сокращении …

    Мария Полковникова «Мария Петровых»

    «НАЗНАЧИТЕ МНЕ ДАТУ В ЭТОМ СВЕТЕ …»

    Сама Мария Сергеевна в стихах говорила о себе так:

    Нет кротости Ахматова,
    Нет ярости Цветаева —
    Сначала от застенчивости,
    А потом от старости.

    Разве не потрачено зря?
    Сколько лет в этой области?
    Кто ты, кто ты?
    Отзовитесь из неизвестности! …

    В этом поэте не было ни кротости Ахматова, ни ярости Цветаева. (Да, кстати, была ли такая кроткая Анна Андреевна Ахматова? Во всяком случае, из многочисленных свидетельств современников она представляется нам совсем другой).
    Мария Петрова обладала особой кротостью и сдержанной яростью, неизбывной страстью, бурлящей где-то в глубине и увлекающей читателя.Но у поэта хватило сил овладеть своим безумием и ввести его в строгое русло.
    В Цветаевой, по собственному признанию Марины Ивановны, реки было больше, чем берегов.
    M.S. Были еще банки Петра. Н.С. Гумилев однажды заметил, что подавленная чувственность прекрасна, что это совсем не то же самое, что отсутствие чувственности. Одно из стихотворений М.С. Петрова Ахматова считают величайшим шедевром любовной лирики ХХ века:

    Назначьте мне встречу в этом мире.
    Назначьте мне свидание в двадцатом веке.
    Мне тяжело дышать без твоей любви.
    Вспомни меня, посмотри вокруг, позвони.
    …………………………………………………………
    Назначьте мне встречу на земле,
    В вашей скрытой теплоте сердца.
    Мы по-прежнему выходим навстречу друг другу,
    Мы все еще слышим
    Мы все еще видим
    Мы все еще дышим
    И я сквозь рыдания
    Заклинаю вас: назначьте мне свидание!
    Назначьте мне встречу, хотя бы на минутку
    На людной площади, под осенней бурей,
    Мне тяжело дышать, я молюсь о спасении…

    Нет притворного пафоса, который часто используют поэты. Обескураживающая искренность, тем более впечатляющая, что чувство великого поэта удалило из него водянистую сентиментальность. И мало кто из читателей знает здесь этого замечательного автора.
    Она на удивление пренебрежительно отнеслась к публикации своих стихов. Поэт, которого уважал и высоко ценил не только Ахматов, но и А.А. Тарковский, Б. Пастернак и многие другие авторитетные знатоки в V томе «Краткой литературной энциклопедии» предстают перед миром, увы, только как переводчик многочисленных стихотворений поэтов народов СССР и редактор сборников этих переводов.
    Сразу скажем, что и редактор, и переводчик, она была милостью Божией, она сумела заставить себя жить этой работой по самым высоким стандартам. Попутно отметим, что из всех литературных профессий работа поэта-переводчика самая трудная, трудная и неблагодарная. С.Я. Всегда был полностью согласен с такой оценкой переводческой работы. Маршак.
    O.E. Мандельштам, не любивший переводить стихами (хотя должен был!), Считал, что в переводах утекает его собственная поэтическая энергия.Он саркастически заметил Пастернаку: «Борис Леонидович, после вашей смерти будет тонкий сборник стихов и тринадцать томов переводов». (Ошибся Мандельштам. От Пастернака осталось не так уж мало стихов, а переводы, среди которых много шедевров, еще не собраны).
    Но М.С. Петровы много лет работали над поэтическими переводами с полной отдачей. Среди них были армянские, польские и болгарские стихи и многое другое. А ее собственные стихи лежали на столе.
    Поэт Яков Хелемский в своих воспоминаниях говорит, что когда В.К. Звягинцева чуть не потеряла зрение и не могла, как прежде, проявить свою неудержимую энергию, он взялся помочь ей не только составить сборник стихов, но и успешно пробиться через издательские лабиринты.
    Звягинцева и Петровы были друзьями, оба любили Армению и переводили армянских поэтов. Но когда Хелемский предложил такую ​​помощь М.С. Петрова, она с негодованием отвергла его предложение и долго злилась на коллегу: «Другое дело Вера, Вера больной, беспомощный человек, а зачем мне?»
    Следовательно, она была политически нейтральной, в ее стихах никогда не было инакомыслия.Разве только в 1973 году были написаны стихи, найденные позже в ее бумагах, которые тогда, конечно, не могли быть опубликованы:

    Кровавые реки больше не текут
    Кровавый бриг больше не мечтает,
    Но разве я мужчина?
    Кровь течет, но тайно, тайно,
    И не как река, а как ручей.
    О ком горевать, о ком?
    Про кого — немного знаю,
    А я молчу, и кровь льется,
    А теперь почти один
    Но не зря
    Не зря живу.
    Я назову великие жертвы,
    Великие имена.

    Не правда ли, это перекликается с высказыванием Пастернака: «Душа моя, печаль обо всех в моем кругу, вы стали усыпальницей замученных заживо».
    А в остальных стихах ничего подобного не было, но боялась зайти в редакции, нарваться на глупость, равнодушие, стеклянные бюрократические глаза, боялась, что неграмотные наглые люди посмеют ею править, поэт милостью Божией.
    Не все (ох, не все!) Были такими же редакторами, как она, не все так понимали свою высокую миссию:

    Такая штука: либо — либо…
    Здесь нет ни подделок, ни подмен …
    И вряд ли они меня отблагодарить
    За мою редакционную рентгенограмму.

    Борется с карандашом в руке.
    Пусть чья-то речь будет в движении
    Вдруг она будет звучать без искажений
    На иностранном языке.

    Она доверилась энергии и вкусу Левона Мкртчяна, благодаря заботам которого в Ереване в издательстве «Советакан Грох» вышла ее книга «Дальнее дерево» (1968). Половина книги была занята армянскими переводами, но все же в ней было много оригинальных стихов поэта.Выпущенная небольшим тиражом книга мгновенно стала библиографической редкостью. Увы, это была ее единственная прижизненная книга. Остальные вышли посмертно.
    Теперь понятно, почему в Краткой литературной энциклопедии нет поэта Марии Петровой. Публикации в журналах также были редкостью, хотя она начала писать в молодом возрасте. Вот, например, стихи 1927 года, в которых тоже присутствует установка для некоего метафорического экспрессионизма.

    Когда придет моя очередь
    И зеленая кровь замерзнет
    И лучи затуманиться —
    Я перекрестюсь в ночи.

    Отпугнув тишину сонных стран,
    Я утону в жадном океане.
    В небо плещется и снова
    Закроется, ждите новую жертву.

    О звездах мало памяти:
    Скрещена только чья-то рука
    Да, в небе есть след крутой дуги.
    Да, круги на воде дрожат.

    А я, кружась, цепляюсь за дно,
    Я сделаю глоток соленой смерти.

    Может быть, именно потому, что Мария Петровых изучала армянскую поэзию, в Армении ее ценили раньше других.Поэт Рахия Кочар стала страстным пропагандистом стихов Петрова. Именно от него на фронте во время Отечественной войны я впервые услышал уже упомянутые Ю. Хелемским стихи совсем юной М. Петровой (1929), в которых уже чувствуется ее устоявшаяся манера:

    Папоротник истощен
    Он прижался к земле, дрожа …
    Ветер напрасно ползет
    В грохочущие заросли.

    Он — своим. Но где они?
    Я молчу, нет чая спастись:
    Соловьи беспощадны
    Щедрый огонь сердца.

    В этом же разговоре упоминается и стихотворение о Карадаге. Оказывается, Мария Сергеевна была в Коктебеле в 1930 году, то есть еще при Волошине, и была знакома с Максимилианом Александровичем. У нее есть стихотворение «Акварели Волошина». Что больше всего бросается в глаза под этим стихотворением, так это дата, а именно 11 августа 1932 года. В этот день Волошин скончался. Как мог М.С. Петровы узнают об этом в Звенигороде в тот же день? Телепатия? Впрочем, о смерти в стихотворении нет ничего, а есть какое-то предчувствие, легкое дыхание тревоги:

    О, как молоды воды под твоей кистью,
    Как холодна луна под спокойной рукой! ..
    Сияя серебристым оттенком локонов,
    На лице появилось одухотворенное умиротворение.

    Я хотел бы погрузиться в него всем своим телом,
    Я забыл о своей внешности из-за того, что смотрел на песок.
    Светлый след акварели, сухая вода,
    Я бы жила на этом листе бумаги.
    ………………………………………………………
    Верните свою потерянную душу на родину,
    Позвольте мне очистить воздух повсюду.
    И, забывая о земных коротких днях,
    Признаю бессмертие на светлом полотне.

    Насколько мне известно, Мария Сергеевна больше никогда не была в Коктебеле.
    Всю жизнь армянская земля была ее любовью.

    В мире только одна Армения,
    У каждого своя.
    От робости, от неумения
    Не пел.

    Но как я себя обидел —
    Я не видел тебя двадцать лет.
    Моя далекая, желанная
    Моя земля обетованная!
    ……………………………………
    Орлы Звартноца высечены в камне,
    Их оперение — ржавый мох…
    О далекая земля, любимая земля,
    Моя короткая мечта, мой долгий вздох …

    О Марии Сергеевне нет ни книг, ни подробных статей. Поэтому в первую очередь приходится опираться на воспоминания друзей и родственников, напечатанные в армянском издании заботой того же Левона Мкртчяна.
    Из воспоминаний сестры поэта Екатерины известно, что их отец Сергей Алексеевич Петровых был инженером-технологом и работал на заводе «Норская мануфактура» под Ярославлем.Воздух у реки был такой чистый, что прачки зимой раскладывали простыни в саду на снегу. Эта снежная чистота в какой-то мере определила тон поэзии М.С. Петровы.
    В семье было пятеро детей, Маруся была младшей и всеобщей любимицей. Она училась в Москве, в странном заведении, основанном Брюсовым (здесь учили быть поэтами, как будто этому можно было научиться). Однако преподавательский состав был отличный: Н. Гудзий, М. Цявловский, Л. Гроссман, И.Н. Розанов — всех не перечислишь. Литературно-художественный институт вскоре был закрыт, и М.С. Петровых на Высших государственных литературных курсах. Студенты слушали своих учителей за их юность и легкомыслие, не слишком много, но стихи писали охотно.

    Мы начали без названий
    В итоге закончились без названий.
    Мы даже говорим о славе
    Выглядело жалко и смешно.

    Я думаю о тех, кто
    Вечная борьба с самим собой
    Или нелюбовь к быстрым признаниям
    Они помешали мне овладеть судьбой.

    Мы мало знаем о ее семейной жизни: она потеряла друга, мужа и брата, но мы не знаем, когда и при каких обстоятельствах. Стихи о дочери, датированные 1937-1938 годами, поражают воображение.

    Когда небо голубое
    Я не могу поднять глаза
    Уныние взамен
    Слово встанет: дочь.
    …………………………………
    Держать тебя, бесценно
    Так сладко для рук.
    Не комната — вселенная
    Я иду сквозь облака.

    И непомерное сердце
    Колышется во мне
    И мир со всей мерзостью
    Остался где-то снаружи.

    Она явно не любила говорить о себе. Все, что она считала нужным, нужным, было сказано ею в стихах. Она была живая, страстная женщина и многих любила.

    Не ищи, мои признания грубые
    В конце концов, они совпадают с моей судьбой.
    Мои губы пересохли
    От одной мысли о тебе.

    Я отдаю вам дань уважения, что могу —
    Жизнь, воплощенная в молитве
    Мое дыхание исходит
    От одной только мысли о тебе.

    Неважно, что мой сад был сокрушен грозой,
    Что я живу — сам с собой в бою,
    Но мои глаза покрыты слезами
    От одной только мысли о тебе.

    Хотя в любви она была полна самопожертвования и самозабвения, она вовсе не была склонна обижаться. Это ярко отражено в таких шутливых стихах:

    Жил тигр, числится в сети,
    Хитрый из рук
    Забыть: в лапах этих
    Когти растут.

    Если люди касаются,
    Мучить или целовать —
    Покажи мне точеный коготь
    Прекрати это раз и навсегда.

    Пусть летит за тобой
    Восхищение и богохульство.
    Пора тигру уходить
    Для серьезных дел.

    Но насколько серьезно:

    — Но в твоем сердце меня не было? — Было:
    Блаженный избыток, бесценный избыток …
    — А ты меня растоптал, отравил, сжег? ..
    — В прах, дорогой, в прах.

    Любой мудрый поэт остается мужчиной, особенно если это женщина. Иногда ей приходилось любить явно не тех, она это хорошо понимала, и все же:

    Распутник, лицемер, ханжа…
    Дрожа от оскорбления,
    Клянусь и осуждаю тебя.
    В овечьей шкуре зверь свирепый,
    Подлый предатель, верю, не верю
    Но у меня нет в тебе чая.

    Или уже в 50-х:

    Я для тебя ноль.
    Что насчет того, чтобы интерпретировать, ладно.
    Я все равно тебя люблю
    В восторге и безжалостен.

    И я брожу, как в прыжке,
    По неосвещенной аллее
    И говорю, что люблю тебя
    Безжалостно и в восторге.

    Война дала новый импульс ее творчеству: «Только в страшный год национальных бедствий / Мы реализовали свою цель.«Но ее стихи о войне не похожи на стихи других поэтов. Так что в начале 40-х годов не было принято писать:

    Просыпайся или спи — война, война.
    Будь то ночью или днем ​​- война, война.
    Сжимает нам глотку, лишает сна
    Смущает имена.
    ……………………………………………….
    Рассветы, закаты — ты совсем один.
    Какая у вас меланхолия — война, война!
    Мы знаем, что с нами
    Знамя рассвета
    Но ты, черт возьми, темный, темный.

    В 1942 году стихотворений написано:

    Я думал, что ненависть — это огонь
    Сухой, быстро дышащий танец,
    И что безумная лошадь понесет меня
    Почти летит, почти под облаками …
    Но ненависть — это пустыня. В душной, в ней
    Я хожу, хожу, и нет конца, нет края,
    Ни ветра, ни воды, но столько дней
    Некоторые пески и мне тяжелее, тяжелее
    Я иду, иду, а может второй
    Или третья жизнь поменяла на ходу.
    Конца не видно.Может, я пойду
    Больше не я. Я не умираю.

    Во время эвакуации она находилась в городе Чистополе, где собрался почти весь Союз писателей: Б. Пастернак и Л.К. Чуковская. Только Марине Цветовой там не нашлось места.
    Люди жили в этом городе по-разному, и люди его помнят по-разному. Стихи Марины Петровой датированы 1943 годом, скорее всего, после ее возвращения, тем более что они написаны в прошедшем времени.

    Если бы могилы не росли
    В далеком гуле войны
    Как бы я любил тебя
    Город, неминуемо сладкий,
    Город страшной тишины!
    Годы кажутся веками
    Но мы не можем расстаться —
    Город Чистополь на Каме,
    Горящий шрам на моем сердце.

    Каждый из великих поэтов по-своему писал о том, как к нему приходят люди, как в нем рождаются стихи, но голос Марии Петровой не теряется в этом высоком хоре. Я хочу процитировать ее стихотворение полностью:

    Какое там вдохновение — просто
    Приходит тоска и берет его за горло
    И сердце выгорает от стремительного роста
    И наступает черед страшных минут.
    Сразу решает — петля или пуля,
    Река или бритва, но вопреки
    Что-то непонятно, следите за собой,
    Приговор будет близок.
    Он читает — то сердито, то нежно, то глухо,
    Теперь ясно, то пропущено,
    И только при постоянном напряжении слуха
    Их едва можно различить
    Неумелым пером, буквально, строчка за строчкой,
    Едва не отставая, ведешь учет
    Боишься пропустить или неточно вспомнить …
    (Петля или пуля, река или нож? ..)
    А потом пишешь — не слыша, не видя,
    В блаженном бреду, не боясь глупостей ,
    Не вспоминая боли, не веря обиду,
    И вдруг понимаешь, что это стихи.

    Не правда ли, что одного этого стихотворения достаточно, чтобы очароваться удивительным талантом Марии Сергеевны и безоговорочно признать ее настоящим поэтом высочайшего уровня ?!
    В ее жизни было достаточно утрат и потерь, но она говорит об этом скупо и сдержанно, даже в форме безупречного сонета:

    Судьба следила за мной обоими
    Чтобы потеря не обошла меня внезапно.
    Я потеряла друга, мужа, брата,
    Получила письма из-за гроба.

    Она ко мне внимательный человек
    И до немой тороватой муки.
    И счастье пропало безвозвратно …
    Почему, не понимаю, такая злость?

    И все секретно, все прошито-прикрыто.
    И вот он сидит на краю порога
    Старушка у разбитого корыта.

    — Что? — вы бы сказали. — Действительно, старуха.
    Ни памяти, ни зрения, ни слуха.
    Сидит, бормоча о судьбе, о Боге …

    Это 1967 год.Марии Сергеевне уже 59 лет. Кстати, в этом сонете отчасти слышна интонация Арсения Тарковского. Она очень ценила этого поэта, который тоже давно не выходил в люди, и он сказал о ней такие проникновенные слова: «Ее слова светятся друг от друга, соседствуют, и их свет не имеет конца. Секрет Марии Петровой — секрет обогащенного слова.
    Несколько лет назад поэт и переводчик Поэл Карп свидетельствовал в «Литературной России», что Мария Сергеевна была глубоко религиозным человеком: «Ей казалось, что вера помогает совести.Но она согласилась с тем, что одна вера не дает никаких гарантий. О проходившей мимо девушке с крестиком поверх платья М.С. Петров сказал: «Она хочет установить связь с Богом, как с влиятельным человеком, который потом поможет со знакомым и заранее покажет, какие у нее знакомые. И Бог видит не крест на платье, а душу.
    Когда П.Карпа во время дискуссии о переводе стихов в журнале «Звезда» клюнули за то, что он назвал статью религиозным термином «Преображение» (и клюнул порядочный человек, имя которого я не назову из уважения к его), Мария Сергеевна сказала ему: «Если бы это было так, я была бы рада за тебя.
    Но Поэль Карп атеист, поэтому ругали и утешали его совершенно напрасно.
    Бенедикт Сарнов говорил о поэзии Петровых: «Поэзия М.П. примечательна прежде всего наличием в них этой самой внутренней искренности. , настойчивую потребность высказаться ».
    Возможно, наиболее глубоко MS Петровы выразили это в стихотворении «Далекое дерево». Не зря Л. Мкртчян выбрал название этого стихотворения для всей составленной им книги:

    Воздух неподвижен от зноя,
    Деревья как во сне.
    Но как насчет одного дерева?
    Это происходит в тишине?

    Когда в саду нет ветра
    Дрожит …
    Что это — страх или тоска
    Тревога или стыд?

    Что с ним случилось? Что могло быть
    ? Посмотрите
    Как пробивается холодок
    Внешне изнутри.

    Вот дерево сходит с ума
    Не знаю почему.
    Вот дерево сходит с ума
    И я не понимаю, что с ним.

    Или хочет что-то забыть
    А память отъезжает?
    Или что-то помню, может,
    Но не помню?

    Дрожит, как под топором,
    Ветви невыносимы, —
    Лихорадятся серебром,
    Искушаются тьмой.

    Не могу сдержать дерево
    Дрожащие листья.
    Рад бы сбежать
    Да, корни глубокие.

    Вот дерево сходит с ума
    В полной тишине
    Не больше меня
    Мне это ясно.

    Сарнов, уже цитированный мной, продолжает так: «Мы так тосковали по стихам, в которых была бы значительная достоверность опыта, что невольно ценим каждое подлинное, живое, искреннее движение души, воплощенное в слове.
    Один мудрый человек как-то не без иронии заметил, что поэты намеренно мутят воду, чтобы казаться глубже.
    Но Мария Петрова переходит прямо к теме, честно выражая правду своей души.

    Одно он хочет сказать поэтам:
    Умей молчать стихи.
    Не написано? Подумай об этом
    Ни отговорок, ни хандры.
    Но познав жестокую сущность
    Его жестокое молчание,
    Не забывай о прямолинейности,
    И самое главное — ничего не бойся.

    Это 1971 год. Сама она не всегда писала, и в 1974 году в ее дневнике появилась запись: «Господи, помоги мне. Пусть будут стихи — столько раз я их слышал, через меня, через сердце они текли ручьем — записывай только, а мне было лень встать, взять тетрадь — думала — не забуду , Я это запишу. И вот уже столько месяцев тишина глуха и мертва. Господи, дай мне послушать! «
    Анатолий Гелескул, прекрасный переводчик Ф.-Г. Лорка, называл стихи М.Петровы «живорожденные». Но так бывает не всегда! Чудо нельзя запланировать: это чудо, потому что оно возникает в нас против нашей воли, а затем его невозможно удержать, оно вырывается наружу.
    Но я уже говорил о ее полном безразличии к славе: она не только не стремилась к ней, но и отталкивала ее. Некоторые поэты только ради пресловутой славы пускают мыльные пузыри своего сомнительного достоинства, а Петровы, хорошо зная цену своему дару, просто удивляли современников.
    Ее подруга Вера Звягинцева писала о ней так:

    Покажи себе безымянное чудо!
    Почему ты так одиноко прячешься?
    Откуда ты, откуда ты
    Что тебе тоже не нужна слава?

    В трудные годы поэт замыкается в себе, только так он может выдержать тяжелое испытание.

    На свете, в Юре
    чувствую себя неуютно и одиноко.
    Я бы спрятался в норе
    Спрятался бы далеко-далеко.

    Время для всяких стихов — и для нее, конечно, тоже — долгое время было крайне неблагоприятным.В одном стихотворении Мария Сергеевна пишет: «Она закопала дар в землю … Для этого, а, тогда я была здесь, друзья!»
    Но, как бы противореча самой себе, она создает чеканные строки, которые не публиковались при ее жизни:

    И ты мне действительно веришь
    Что у нас только одна жизнь
    И слава после смерти
    Предназначена только сильным.

    Не то, что пустая слава
    Газетный лист,
    Сладкое право
    Будьте впереди века.
    ……………………….
    Только один неизвестный труд —
    Для совести, а не для страха,
    Только вольный подвиг
    Не превратился в прах.

    Яков Хелемский, как бы продолжая поэзию любимого поэта, писал строки в том же ритме и интонации:

    Итак, выйдя из тени,
    Вдруг испускает свет
    Его цель
    Исполнитель — поэт.

    Воистину!
    Виктор Рутминский

    Стержень. 13 (26 марта) 1908 г., в Норском Посаде (Ярославская губерния), д. 1 июня 1979 года в Москве. Поэт, переводчик. С 15 лет посещала собрания Союза поэтов, была принята в его Ярославское отделение.Работы: «Муза», «Карадаг», «Лесное дно», «Сделай мне свидание …», «Акварели Волошина», «Завещание» и многие другие.

    • — памятник архитектуры классицизма. Перестроен в начале 19 века. двух небольших 2-х этажных домов …

      Санкт-Петербург (энциклопедия)

    • — Мария Сергеевна, русский поэт. В лирике — конфессиональная интонация, поэтизация нравственной чистоты, душевной стойкости. Переводы …

      Русская энциклопедия

    • — Русский.поэтесса; см. также МАРИЯ, МАРИЯ) И дни салонов Авдеева, Где лучшие среди живых, Читают Федин и Леонов, Тренев, Асеев, Петров …
    • — Марья Сергеевна, Я очень хочу Увидеть Вас старым переводчиком, Неустанно, с трясущейся головой, Привлеченным к народам СССР, Челнок. ОМ933-34 …

      Имя собственное в русской поэзии ХХ века: словарь личных имен

    • — — профессор, заслуженный работник высшего профессионального образования РФ, ветеран труда, доктор педагогических наук кафедры методики преподавания химии химического факультета Ленинградского государственного педагогического института.А.И ….

      Педагогический терминологический словарь

    • — Штанга. в Кемеровской области. в семье сотрудников. Окончила профессионально-техническое училище. Издается как поэт с 1995 года. Автор книги. Поэзия: Ясный день. Томск, 1998. Живет в Томске. По материалам анкеты …
    • — заведующий сектором Института государства и права РАН, член Совета по аграрной политике Минсельхозпрода РФ; Родился 19 февраля 1927 года…

      Большая биографическая энциклопедия

    • — — Ее «Записки» были опубликованы в «Русском архиве», а затем опубликованы отдельно …

      Большая биографическая энциклопедия

    • — Штанга. 13 1908 г., в Норском Посаде, д. 1 июня 1979 года в Москве. Поэт, переводчик. С 15 лет посещала собрания Союза поэтов, была принята в его Ярославское отделение. Работы: «Муза», «Карадаг», «…

      Большая биографическая энциклопедия

      • «.
    • — жена барона Густава Андреевича Розенкампфа; родилась в Монбельяре в 1780 году и получила хорошее воспитание в доме своих родителей; она обладала большим талантом в живописи и рисовала в основном цветы…

      Большая биографическая энциклопедия

    • — Штанга. в городе Днепропетровск. Окончила Литературный институт. Издается с 1964 года. Автор книги. поэзия: Лунные цирки. М., 1981; Мой путь к Тебе. Мариуполь, «Ора Интернэшнл», «Лампа», 1995; До востребования. М., «Гео» …

      Большая биографическая энциклопедия

    • — Иосиф, на свете Иван Семенович Петров — духовный писатель, выпускник Московской духовной академии, где был инспектором; с 1909 г. — епископ Угличский, викарий Ярославской епархии…

      Биографический словарь

    • — Угрюмова — авантюристка и искательница приключений, наделавшая много шума своим процессом не только в Польше, где этот процесс осуществлялся, но и за рубежом …

      Биографический словарь

    • — духовный писатель; Образование получил в Московской духовной академии, где работает инспектором …

      Энциклопедический словарь Брокгауза и Евфрона

    • — Ее «Записки» были опубликованы в «Русском архиве», а затем опубликованы отдельно…

      Энциклопедический словарь Брокгауза и Евфрона

    «Петровы, Мария Сергеевна» в книгах

    автор Зверева Мария

    Мария Зверева, Мария Рубцова СЧЕТЧИК ВРЕМЕНИ Сотовый

    Из книги Счетчик времени Сотовый автора Зверева Мария

    Мария Зверева, Мария Рубцова СЧЕТЧИК КЛЕТОЧНОГО ВРЕМЕНИ НАУЧНАЯ БЕЛЕВАНСКАЯ ПРЕМИЯ ПО ФИЗИОЛОГИИ И МЕДИЦИНЕ 2009 Кандидат химических наук Мария ЗВЕРЕВА, кандидат химических наук Мария РУБЦОВА (МГУ им. М.В. Ломоносова, химический факультет).В октябре 2009 г. в

    г.

    МАРИЯ СЕРГЕЕВНА ШУКШИНА

    Из книги Василий Шукшин: Вещее слово автора Коробов Владимир Иванович

    МАРИЯ СЕРГЕЕВНА ШУКШИНА Этот небольшой очерк взят из первой книги В. И. Коробова о В. М. Шукшине. Ниже приводятся письма М. С. Шукшиной к В. И. Коробову, дважды встречавшему ее в Бийске. Марья Сергеевна безмерно жалела своих «детей-сирот». Особенно

    Надежда Сергеевна

    Из книги Дочь Сталина.Автор последнего интервью Аллилуева Светлана Иосифовна

    Надежда Сергеевна Из интервью Светланы Аллилуевой: «Мой отец познакомился с семьей большевика Аллилуева в 1890 году, когда моей матери еще не было на свете. Он вел жизнь подпольщика. Ни дома, ни семьи. Он четыре раза был сослан в Сибирь и трижды сбегал. Бабушка, дедушка ухаживал за ним,

    Юлия Сергеевна

    Из книги «Творцы Старого Семена» автора

    Юлия Сергеевна Юлия Сергеевна Балясная руководила всем хозяйством.Ей было около семидесяти лет. Может быть, больше. До пенсии преподавала математику в школе. К ней относились с сочувствием, но обошли стороной. Иначе заговорила Юлия Сергеевна, а несчастная, вместо

    Нора Сергеевна

    Из книги автора Довлатова Ковалова Анна

    Нора Сергеевна Елена Лунц: Впервые перед войной увидела свою будущую соседку Нору Сергеевну Довлатову. Она сыграла в небольшом спектакле, который разыгрывался в нашей школе. Тогда была такая традиция — актеры специально приезжали в школы и играли в

    году.

    Елизавета Сергеевна

    Из книги Падение царского режима.Том 7 автора Щеголев Павел Елисеевич

    Елизавета Сергеевна ЕЛИЗАВЕТА СЕРГЕЕВНА, см. Трепова. III,

    ГЛАВА ЧЕТВЕРТАЯ Англия и Реформация. Генрих VIII, Эдуард VI, Мэри, Елизавета. Шотландия и Мэри Стюарт. Возраст Елизаветы. Гибель армады

    Из книги Всемирная история. Том 3. Новая история Йегера Оскара.

    ГЛАВА ЧЕТВЕРТАЯ Англия и Реформация. Генрих VIII, Эдуард VI, Мэри, Елизавета. Шотландия и Мэри Стюарт. Возраст Елизаветы. Падение Армады Теперь мы вынуждены обратиться к тем событиям, которые наполняют историю Англии в тот важный период времени, который начинается с

    года.

    Каллас Мария Настоящее имя — Сесилия София Анна Мария Калойеропулу (род.1923 — ум.1977)

    Из книги «Женщины, которые изменили мир» автора Скляренко Валентина Марковна.

    Оперная певица Мария Сергеевна Аллина (Севастьянова)

    Из книги автора Алексеевых Балашов Степан Степанович

    Оперная певица Мария Сергеевна Аллина

    Два Петрова

    Из книги «Сто рассказов о Крыме» автора Елена Георгиевна Криштоф

    Два Петрова »Когда Петров догнал нас, он сказал:« Я убил Писаревского, и Писаревский это заслужил.«Петров все равно убил бы Писаревского, потому что он отомстил за расстрелянного брата Петрова … I

    Из книги Дети и подростки с аутизмом. Психологическое сопровождение автора Баенская Елена Ростиславовна

    Елена Ростиславовна Баенская, Ольга Сергеевна Никольская, Мария Михайловна Либлинг, Игорь Анатольевич Костин, Мария Юрьевна Веденина, Александр Владимирович Аршацкий, Оксана Сергеевна Аршатская Дети и подростки с аутизмом. Психологическая поддержка

    ИОСИФ Петров

    Из книги Библиологический словарь автора Мень Александр.

    ИОСИФ Петровых (Иван Семенович Петровых), Мет.(1872-1938), рус. православный духовный писатель и церковь. активист. Стержень. в Устюжне Новгородской губернии; выпускник МДА (1899 г.), где с 1900 г. утвержден доцентом кафедры. библ. истории. В 1901 году он стал монахом. В 1903 г. после защиты кандидатской диссертации. около

    61. Там были Мария Магдалина и другая Мария, которые сидели напротив гроба.

    автор Лопухин Александр Александрович

    61. Там были Мария Магдалина и другая Мария, которые сидели напротив гроба.(Марка 15:47; Луки 23:55, 56). Ссылка на женщин, упомянутых в стихе 56. Пока другие женщины уходили, две Марии сидели напротив гроба, наблюдая за продолжением погребения. Но Люк сообщает

    Из книги Толковая Библия. Том 9 автора Лопухин Александр

    1. После субботы, на рассвете первого дня недели, Мария Магдалина и другая Мария пришли посмотреть гробницу. Mk. 16: 2-5; Люк. 24: 1-5; Jn. 20: 1, 2. Как и в этом стихе и во всех других, трудно объединить рассказ Матфея с рассказами других евангелистов, и, таким образом,

    Минобрнауки проведет аудит спортивных объектов в вузах Страдзе Александр Эдуардович назначен

    ФИО: Страдзе Александр Эдуардович
    Дата рождения: 06 сентября 1966 г.
    Место рождения: г. Краснодар
    Образование: высшее — Кубанская государственная академия физической культуры, Саратовский государственный социально-экономический университет
    Семейное положение: женат, двое детей
    Место работы: Директор Департамента государственной политики в сфере образования детей и молодежи Минобрнауки России
    Жизненный девиз: «Будь. готов!»

    Расскажите о своей студенческой жизни.
    Моя студенческая жизнь вряд ли станет образцом для подражания для других учеников, потому что в детстве я много занимался спортом, плаванием и все свое студенческое время был посвящен спорту. Это означает, что я тренировался дважды в день: до и после школы. И на лекциях иногда спал, иногда неправильно вел себя и пропускал их. Тем не менее, первое образование я получил в Кубанской государственной академии физической культуры и в принципе закончил хорошо: без красного диплома, но хорошо, без троек.Все-таки мне кажется, что студенческая жизнь настоящего студента должна быть немного другой. С другой стороны, студентам желаю такой студенческой жизни, как у меня: заниматься спортом тоже здорово! Позже я получил второе высшее образование — экономическое. Но поскольку я уже получал его на платной основе и мог легко позволить себе учиться, это было тесно связано с моей работой. Те. тогда я уже мог называть себя не студентом, а профессионалом, который уже работал в определенной сфере. Всю жизнь я посвятил себя педагогике, и мое образование фактически педагогическое.

    Какие проекты были реализованы вашим департаментом за последний год и насколько они эффективны?
    В основном это проекты, которые фактически отражают деятельность Департамента. Возьмем несколько ключевых. Во-первых, один из важнейших проектов — это модернизация дополнительного образования. Это проект, который дает возможность и право всем нам, собравшимся уже в рамках деятельности того или иного университета или другого учебного заведения, вспомнить, зачем мы пришли сюда, в этот университет.На наш взгляд, такая система дополнительного образования может кардинально изменить сознание людей, поступающих в вуз ради корочки, и побудит их учиться ради знаний. Второй проект — поддержка деятельности студенческих объединений: мы профинансировали этот проект, в результате 95 вузов получили субсидии на реализацию этого проекта. В 2013 году заканчивается один из его этапов, и теперь важно правильно оценить его результаты, посмотреть, насколько он эффективен, и на основе полученных данных продолжить или закрыть.Другой важный проект связан с развитием физической культуры и необходимостью формирования здорового образа жизни на базе образовательных учреждений — это вопрос развития школьных и студенческих спортивных секций. Вообще у нас очень много проектов, совершенно разных, и мы можем говорить о них очень долго.

    Как развиваются отношения между кафедрой и студенческими общественными организациями?
    Для нас очень важно сформировать у студенческих организаций понимание их собственной значимости в университете.Сегодня прошли те времена, когда эти самые студенческие организации были назначены или по указанию студенческого сообщества. Сегодня для нас важно организовать естественный процесс выборов и реализацию права студента быть избранным — стать лидером. И важно, чтобы во всех университетах и ​​везде проходили такие выборы, чтобы они затрагивали всю заинтересованную студенческую часть, а главное, чтобы в результате этих выборов у администрации университета были равноправные партнеры.Потому что в некоторых вузах, к сожалению, думают, что главные — это администрация, ректор и т. Д., Но, знаете, это совершенно не так. Студенты всегда были и всегда будут основными в университете. Поэтому, если мы не сможем организовать их правильное управление университетом, развитие собственного вуза, то это будет очень плохо. И задача Департамента — организовать и показать эту работу как очень важную и приоритетную.

    Нравится ли вам то, что вы сейчас делаете?
    Очень нравится.Я вообще считаю, что нельзя делать работу, которая вам не нравится. Всем окружающим, друзьям, коллегам я всегда советую не делать того, чего они не хотят. Более того, работа должна приносить удовольствие и приносить удовлетворение. Получилось так, что работа очень тяжелая: много разъездов, командировок, встреч. С одной стороны, это интересно, с другой — большая отдача энергии. Когда не хватает времени на семью, когда нет времени следить за тем, как растет и меняется младший сын, это совсем не здорово и не пример для подражания.Говорят, что человек, который не вовремя уходит с работы, неправильно распределяет обязанности, неправильно их выполняет, такой человек малоэффективен. И я никогда не ухожу с работы вовремя.

    То есть мало времени уделяете семье?
    Катастрофически мало. Иногда на выходных оказываюсь с семьей, и, слава богу, есть еще такое понятие, как отпуск. Но он встречается крайне редко, может быть, раз в год, да и то я не могу брать отпуск больше двух недель, это просто неправильно.В этом я являюсь очень плохим примером в должности директора департамента государственной политики в области образования. К сожалению, я не занимаюсь темой воспитания собственного ребенка.

    Есть ли у вас помимо основной работы время на какие-нибудь хобби?
    Интересуюсь спортом. Считаю, что человека нужно увлекать какой-то активной деятельностью. Люблю плавать, бегать, играть. Очень люблю кино, хорошее кино. Даже если у меня очень мало времени, я посвящаю его просмотру хороших фильмов.При этом я не обмениваюсь на фильмы, которые входят в рейтинг самых гигантских кассовых сборов.

    Ваш любимый фильм?
    Конкретных фильмов назвать не могу. Лучше скажу любимых режиссеров: Эмир Кустурица (Папа в командировке, его документальные фильмы, «Марадона — шедевр»), Педро Альмадовар (недавно в сотый раз посмотрел его фильм «Возвращение с Пенелопой Крус»). Еще мне нравятся работы Андрея Звягинцева («Возвращение»), Павла Лунгина («Остров»).

    Каким вы видите свой дальнейший личный и карьерный рост?
    Я вижу, что это применимо к той деятельности, которой я занимаюсь сегодня. Если мне скажут, что я буду работать министром по совершенно непонятной мне теме, я однозначно откажусь. Свой карьерный рост вижу только в соответствии со своей деятельностью — это педагогика, работа со студентами, преподавание. С удовольствием, когда созрела бы для этого, поработала бы в университете, может быть, руководителем. Для меня это очень важная работа.А работать ради времяпрепровождения или приличной пенсии в будущем — не мое. Мне нужно быть довольным тем, что я делаю.

    Как вы думаете, какими качествами должен обладать человек, чтобы добиться успеха в любой сфере?
    Назову четыре качества, которые должны быть присущи человеку для достижения успеха. Я назову их «качествами четырех« К », потому что все они начинаются с буквы« К », как и само слово« качество »:

    • во-первых, человек должен быть компетентен в том деле, в котором он хочет добиться успеха, у него должен быть определенный уровень компетентности в этой теме;
    • во-вторых, он должен быть общительным, потому что если вы хотя бы в три раза компетентны, но не можете общаться с людьми, найти себе окружение, друзей в организации этого дела, то, к сожалению, у вас ничего не получится;
    • третья «К», которая для меня очень важна, это умение работать в команде, т.е.человек должен понимать, что такое команда лично для него;
    • и четвертый «К» — это контроль над всеми предыдущими тремя «К», так что вы всегда будете компетентны, общительны и способны работать в команде.

    Но также очень важно, чтобы каждый человек чувствовал свое место в жизни. Если вы поймете, что занимаете в жизни не чужое место, а свое, у вас обязательно все получится. Если вам неудобно, неудобно, если каждое утро вы беспокоитесь, что идете туда, куда не хотите идти, и делаете то, что не хотите, то вам нужно сменить работу, вам нужно изменить свой тип работы. активность, потому что это уже плохая история.

    Ваш девиз на всю жизнь.
    Будьте готовы! Когда я был пионером, мне сказали: «Будь готов!» И я ответил: «Всегда готов!» И со временем я понял, что мой девиз по жизни: «Будь готов!» Будьте готовы к любым изменениям, к любым трудностям, к любым встречам, к любым, к сожалению, несчастьям — к этому нужно быть готовым. А чтобы быть готовым ко всему, нужно быть в отличном моральном, физическом и социальном состоянии. Этот девиз, будь готов, обязывает меня всегда быть в форме.

    Проблема физической подготовленности российских школьников и студентов все чаще обсуждается на высшем уровне. Чиновники ищут способы побудить подрастающее поколение задуматься о здоровье и заняться спортом. Об образовательных учреждениях и развитии студенческого спорта в вузах рассказал директор Департамента непрерывного образования, воспитания и молодежной политики Министерства образования и науки Российской Федерации Александр Страдзе в интервью спецкор РИА Новости Ириной. Горюнова.

    — Александр Эдуардович, сколько сегодня в вузах объектов спортивной инфраструктуры и все ли они используются по прямому назначению?

    — В вузах Минобрнауки всего около двух тысяч закрытых спортивных сооружений, отвечающих современным требованиям. Но в основном материально-техническая база оставляет желать лучшего. Более 300 тысяч квадратных метров требуют капитального ремонта и не могут быть использованы по назначению; многие университеты вынуждены арендовать тренажерные залы.Сейчас университеты сдают в аренду 169 спортзалов и 231 бассейн.

    Конечно, мы думаем, что это неправильно, и хотим, чтобы в каждом университете была своя спортивная база. В этом плане положительным примером является проект «500 бассейнов», который мы реализуем вместе с «Единой Россией» с 2010 года. В рамках проекта уже построено более 30 бассейнов. В 2013 году планируется построить бассейны в 13 вузах нашего министерства и в 4 вузах Минздрава России.

    К сожалению, у нас есть примеры, когда объекты физкультуры и спорта используются не по назначению, но сейчас мы это практически прекратили, по крайней мере, в подведомственных вузах. Но есть еще одна проблема, когда студенты не могут посещать тренажерные залы из-за неприемлемых условий. Сегодня 76,3% от общего количества студентов оплачивают занятия физкультурой и спортом вне уроков, средняя ежемесячная плата составляет 1353 рубля.

    На наш взгляд, руководство вузов обязано создавать максимально благоприятные условия для обучения студентов на спортивных объектах.Сейчас мы анализируем ситуацию, и скоро у нас будет полная картина того, как университеты используют свои спортивные площадки. По результатам анализа примем меры против руководства вузов, в которых спортивные сооружения используются не по назначению. Они будут носить самый серьезный характер.

    — Сколько студентов занимается спортом?

    — В настоящее время из семи миллионов студентов только около 25% регулярно занимаются спортом.

    В соответствии со Стратегией развития физической культуры и спорта в России до 2020 года количество студентов, занимающихся спортом, должно возрасти до 80%.Это означает, что сегодня необходимо применить беспрецедентные меры поддержки, чтобы достичь такого показателя.

    — Что касается стипендий для высших спортивных достижений, как работает схема их выплаты?

    — Постановлением Правительства РФ предусмотрено выделение повышенной стипендии, в том числе за достижения студентов в спортивной деятельности.

    Из выделяемых средств, а это около девяти миллиардов рублей в год, около 20% направляется на поощрение за достижения в студенческом спорте.Кроме того, каждый университет имеет право учредить свою стипендию из внебюджетного фонда, и многие так и поступают. У нас много примеров, когда ректор, заинтересованный в развитии спорта, находит формы и пути развития. Есть также стипендии, присуждаемые региональными и муниципальными властями, коммерческими компаниями и различными фондами.

    Студенческий спорт набирает популярность и нуждается в качественном менеджменте, инфраструктуре, болельщиках, брендах.

    — Какой размер повышенные стипендии и кто разрабатывает критерии, по которым они выплачиваются?

    — Сегодня почти во всех вузах назначаются повышенные стипендии за достижения студентов в спортивной деятельности.

    Например, в вузах Министерства образования и науки такую ​​стипендию получают около 12 тысяч студентов. Размер стипендий в вузах разный — от 1,25 тысячи до 20 тысяч рублей в месяц. Средний размер по всем университетам — около пяти тысяч рублей в месяц.

    Каждый университет имеет право разработать свою собственную процедуру присуждения стипендий и подробные критерии. Но сегодня мы настаиваем на том, чтобы сами студенты и студенческие ассоциации принимали активное участие как в формировании порядка, так и в распределении стипендиального фонда, а положение о выплате и назначении стипендий размещалось на сайте университета.

    — Как министерство стимулирует вузы выделять средства на студенческий спорт?

    — У нас два больших соревнования. Один посвящен организации физкультурно-спортивной работы в образовательном учреждении, а второй — комплексной оценке условий формирования здорового образа жизни в вузе. Но согласитесь, получение сертификата за победу в соревновании не так интересно, как приз в виде нового спортивного сооружения, оборудования или инвентаря, поэтому мы работаем над созданием новых стимулов для повышения статуса соревнований.

    Мы также думаем о создании рейтинга, который позволил бы нам оценить вклад вуза в развитие студенческого спорта. Не думаю, что ректору будет приятно узнать, что из 300 вузов его вуз находится на 298-м месте. Хотя результаты начнут оспаривать, сказать, что оценки необъективны и даны не теми людьми, тем не менее, мы разработаем критерии, постараемся их обсудить и утвердить.

    Еще один стимул — правильная PR-поддержка спортивных соревнований студенческих команд.Мы тоже это сделаем.

    — Президент России Владимир Путин недавно заявил, что готов рассмотреть идею создания специального фонда для финансирования проектов по развитию студенческого спорта. Какие перспективы?

    — Это очень правильно и своевременно, хотя вопрос еще предстоит обсудить и понять механизм такого фонда.

    — Будет ли министерство участвовать в создании Ассоциации студенческих спортивных клубов, о которой также говорил глава государства?

    — С организационной точки зрения мы уже участвуем в создании Ассоциации, но ни в коем случае не собираемся вмешиваться в ее деятельность.

    — Как министерство оценивает идею возвращения в ГТО?

    — Я бы оставил знакомое нашему слуху понятие — «нормы ГТО». Скорее, это должен быть определенный национальный стандарт физической подготовки, разный для каждого возраста.

    Если мы говорим о людях, которые не могут заниматься спортом в полную силу, то нужно понимать, что есть и другие формы работы с ними, которые, тем не менее, позволят им оценить свою физическую подготовку.

    Фактически, некоторые стандарты уже разработаны и экспериментально внедряются во многих регионах. Всероссийский научно-исследовательский институт физической культуры по аналогии с ГТО разработал комплекс «Готов к труду и защите Отечества». В Москве, например, реализуется комплекс «Московский спортсмен». В Свердловской и Архангельской областях мы ездили на наш эксперимент. То есть в каждом субъекте РФ, где посчитали интересным, такая форма есть.

    При разработке Общероссийского стандарта физической подготовленности необходимо применять комплексный индивидуальный подход к оценке физического развития каждого ребенка, который вписывался бы в общую линию его достижений.

    — Когда этот стандарт заработает?

    — В ближайшее время вместе с Минспортом мы разработаем такой стандарт. Создадим рабочую группу, обсудим ее с экспертами и, думаю, к лету у нас появятся предварительные предложения по ее оформлению и содержанию.

    Мы надеемся, хотя бы в качестве эксперимента, запустить стандарт с начала следующего учебного года.

    — Уже есть понимание, как результаты ГТО будут учитываться при поступлении в вузы?

    — Это еще предстоит обсудить, но есть понимание, что в той или иной степени эти результаты следует учитывать при выпуске из учебного заведения.

    — Будет ли система ГТО предназначена только для школьников?

    — Нет, в перспективе ее следует распространить на все возрастные группы, но хочу подчеркнуть, что эта система должна быть добровольной.Если мы начнем навязывать определенные нормы, мы получим обратный эффект и вряд ли добьемся чего-то положительного.

    Это должно быть общественное движение, в котором каждый найдет свой драйв, свою логику участия и достижения результатов.

    Если говорить о школьниках, то в будущем мы можем создать своеобразный «паспорт», характеризующий его развитие, причем не только физическое. То есть у человека будут определенные данные, которые впоследствии позволят ему создать историю своих успехов, то есть своеобразное портфолио, где помимо спортивных успехов будут его достижения в учебе, творчестве и общественной деятельности. быть отраженным.

    Основные научные положения, сформулированные автором на основе проведенного исследования:
    1. Социальная активность — это массовая деятельность, направленная на социальные изменения в обществе, категоризируемая в социологической мысли по трем смысловым признакам. Во-первых, как форма представления, артикуляции и реализации социальных интересов. Во-вторых, как деятельность, направленная на повышение или закрепление достигнутых социальных статусных позиций. В-третьих, как деятельность, связанная со способностью влиять на происходящие социальные процессы и события с целью социальных преобразований или сохранения социальных отношений.В развитии социологической мысли понимание социальной активности характеризуется переходом к мультипарадигме, связанной с трактовкой социальной активности как результата социальной субъективности под влиянием определенных структурных и институциональных обстоятельств.

    2. В исследовании социальной активности населения преобладают институциональный, структурно-функциональный, структурно-деятельностный и конфликтологический подходы. В структурно-функциональной модели социальная активность связана с процессами социальной дифференциации и интеграции, с включением новых социальных и профессиональных групп людей в систему социальных отношений через занятие определенных социальных ниш.Структурно-деятельностный и конфликтологический подходы исходят из понимания динамического и гибкого характера деятельности в процессе интериоризации как способности влиять и участвовать в социальных изменениях.

    В то же время структурно-деятельностный подход фокусируется на процессе интериоризации (осознание и включение структурных норм как имманентных жизненных стратегий), при этом осознавая субъективность как возможность участвовать в социальных преобразованиях.Социоконфликтологическая парадигма делает акцент на анализе социальной активности в процессе формирования, возникновения и разрешения социальных конфликтов как взаимодействия сторон с разнонаправленными векторами социальной активности. Таким образом, в интегративном смысле социальная активность рассматривается как вид деятельности, направленный на социальные изменения посредством включения коллективной субъективности.

    3. В российском обществе социальная активность характеризуется локализацией, она концентрируется либо на уровне активного столичного «меньшинства», либо в группах «ущемленных» интересов (обманутых дольщиков), что приводит к сегментации пространства. социальной активности и необходимость учитывать различия в активности на социальном макроуровне, связанные с продвижением институциональных изменений, и на социальном микроуровне, вызванные ухудшением социального благополучия.

    В этих условиях основными критериями исследования социальной активности являются отношение различных социальных групп к социальной активности как способу изменения обстоятельств, а также предпочтение определенной формы социальной активности. При этом следует иметь в виду, что непересечение активности на социальном макро- и микроуровне способствует формированию отношения к социальной активности как механизму принудительного действия, что определяет операционализацию критерия.Таким образом, основным критерием исследования социальной активности в российском обществе, характеризующим его общие черты и особенности, является анкетный инструментарий, связанный с получением эмпирических и аналитических данных о критериях позиции по отношению к социальной активности как социальной установки и отношения к ней. метод формирования жизненных стратегий, выбор конкретной формы социальной активности, доверие к институционализированным формам социальной активности и оценка перспектив социальной активности в российском обществе.

    4. Социальная структура российского общества, характеризующаяся чрезмерным социальным неравенством, порождает недоверие на межличностном уровне и дефицит точек притяжения между различными социальными группами. Группы с высоким социальным ресурсом ориентированы на социальную активность в контексте отстаивания корпоративных интересов, демонстрируя низкий интерес на макроуровне, что выражается в потребности в институциональных изменениях, связанных с возрастанием роли новообразованных городских слоев в социальной и социальной жизни. политическая жизнь.

    В то же время для базовых слоев населения России выбранные адаптивные стратегии нацелены на спорадические формы активности с целью привлечения внимания властных структур к решению задач повседневного уровня. Такая неопатерналистская ориентация приводит к тому, что социальная активность локализована в определенных проблемных областях и из-за влияния узкогрупповых интересов не достигает социально преобразующего влияния, воспроизводя ситуацию социальной безличностности, в которой ни одна группа населения не может претендовать на роль «ядерной» движущей силы.социальная активность в российском обществе.

    5. В институциональном измерении на социальную активность, традиционно обращенную к институтам гражданского общества, в российском варианте влияет нехватка институциональных ресурсов, что связано, с одной стороны, с запаздывающим эффектом воздействия формальные правовые нормы, а с другой — с тем, что в российском обществе наивысший приоритет принадлежит институтам порядка, которые выступают гарантом, а не ориентиром и катализатором социальной активности.Возникающие гражданские институты, нацеленные на поддержание деятельности в области защиты прав человека, не включаются в интеграцию в инфраструктуру возникающих общественных объединений интересов. Институционализация социальной активности в российском обществе включает разнонаправленные тенденции: с одной стороны, рост институциональных платформ для позитивной социальной активности (волонтерские движения), а с другой — формирование социально деструктивного меньшинства, имеющего достаточно высокую степень отрицательной мобильности, занимая маргинальные позиции в растущем «четвертом» секторе общественной жизни.В этой ситуации кажется, что развитие социальной активности связано как с укреплением ее институциональной и правовой базы, так и с тем, что социально активные группы включают в качестве институциональной стратегии диалог государства на различных макроуровнях.

    6. Алгоритм социальной повседневной жизни, включая активность на социальном микроуровне, создает мозаичную картину локализованных сфер социальной активности, которая, хотя и не дает кумулятивного социального эффекта, формирует основу для передачи нерегулярных социальных деятельность в состояние коллективных социальных практик.В социальной активности населения России повседневная жизнь имеет приоритет по сравнению с макросистемными проблемами, а возможность включения социальных, социокультурных инноваций в публичную сферу, социальный макроуровень зависит от активности на социальном микроуровне. На уровне повседневной жизни деятельность носит ситуативный характер, связана с массовыми социальными реакциями, что требует формирования условий для преобразования форм повседневной активности в позицию осознания коллективных действий на социальном макроуровне.В поведенческих стратегиях большинства россиян социальная активность занимает место ситуативного фактора, за исключением группы повышенной гипертрофированной социальной активности («антисистемная» оппозиция), и их можно отнести к социально-прагматическим и социально-альтруистическим. Социально-прагматические практики основаны на удовлетворении жизненных интересов и связаны, как правило, с ослаблением социальной активности после реализации реалистичных ожиданий или частичного удовлетворения.

    7.Социальная активность в российском обществе определяется параллелизмом организационных форм и социальной самоорганизации. Дело в том, что развитие социальной активности населения по традиционно организационной схеме хоть и внешне очевидно, но имеет пределы, во-первых, приоритет государства по сравнению с общественными организациями и логику приверженности государству, во-вторых, в недоверии россиян к структурам, социальному представительству и делегированию интересов.Социальная самоорганизация, сформированная на социальном микроуровне, создает сети взаимопомощи и взаимной поддержки, оказывая усиливающее действие только при взаимодействии с авторитетными общественными организациями.

    8. Стратегии социальной активности населения России формируются под влиянием как социально дифференцирующих (статусных факторов), так и специфики отношения к социальной активности как способу построения жизненных приоритетов. Социальная активность населения проявляется через традиционалистские практики, ориентированные на безоговорочную поддержку государства как гаранта порядка и стабильности и осуществляемые на уровне проявления политической лояльности, которую можно охарактеризовать как стратегию активной лояльности.Стратегия условной поддержки социальной активности направлена ​​на признание социальной активности важным фактором общественной жизни и социальной самореализации, содержит как обязательства по поддержке социальной активности, так и ожидания от деятельности общественных организаций для удовлетворения групповых потребностей и влияния на стратегические решения. о развитии российского общества как интегратора. общественные ожидания. Стратегия неопределенности фиксирует тот факт, что социальная активность не входит в систему жизненных приоритетов, или ориентирует ее на социальную активность как «деятельность в будущем».

    9. Высокообразованные социально мобильные городские слои претендуют на лидерство в социальной активности. При этом не сформирован коллективный субъект социальной активности, соотнесенный с состоянием гражданского общества. В этих условиях российское государство берет на себя роль координатора социальной активности, что, с одной стороны, повышает уровень представленности социально активных слоев населения, а с другой — несет в себе риск отрыва от общества. социальный микроуровень, от уровня социальной повседневной жизни и углубления различий между акторами повседневного действия.и социально-экспертное сообщество, претендующее на монополию в сфере социальной деятельности.

    10. Российское общество не преодолело период социальной дезинтеграции, связанный с отсутствием формирования основных интегрирующих ценностей общественной жизни. У различных социальных групп и индивидов формируются свои символические коды, что вызывает эффект недоверия и непризнания. Несмотря на то, что в российском обществе нарастает тенденция к социальному альтруизму, приоритет социальной полезности социальной деятельности, конфликтующий плюрализм ценностей приводит к тому, что эта сфера превращается в поле конкуренции ценностей. Социальной активности и инструментального активизма, основанного на ситуационном восприятии социальной активности.Социальная активность принадлежит к полуядерным ценностям российского общества, то есть, выходя за рамки инструментальности, не оказывает ценностно-мотивационного воздействия на социальный макроуровень.

    11. Идентификационные тенденции в российском обществе показывают, что социальная активность трансформируется в гражданскую идентичность в контексте наращивания потенциала социально активных слоев населения. Следует отметить, что на состояние идентификационной матрицы социальной активности влияет приоритет идентичностей социального микроуровня, ограничивающий идентичность «общность и солидарность» кругом близких и формирование российского гражданского общества. идентичность, в которой социальная активность выступает фиксирующим фактором.В контексте растущего общественного спроса на социальный альтруизм, связанный в основном с политикой «малых дел», социальная активность становится формой социальной принадлежности и самоопределения малых групп, которая имеет тенденцию перерастать в интегративную идентичность в контексте формирования инфраструктуры социальной активности на социальном макроуровне.

    12. Перспективы развития социальной активности в российском обществе связаны с процессом институционализации гражданской активности, с повышением роли населения в воспроизводстве политических, правовых и социальных отношений, на основе каркаса. консенсус, который устанавливает и формирует положительное отношение к общественной деятельности как наиболее актуальному варианту сочетания личных и общественных интересов.

    Состояние социальной активности в российском обществе показывает, что локализация социальной активности преодолевается в контексте реализации социально-мобилизационных проектов и формирования интегрирующей гражданской идентичности. Сетевой принцип, играющий определенную роль в деятельности на социальном микроуровне, воспроизводит дистанцирование от государственных структур, которое при отсутствии консолидации российского общества воспроизводит или углубляет социальные разрывы в системе социальных отношений в российском обществе.Очевидно, что социальная активность может быть включена в систему социального позиционирования, ориентируясь на модернизационные тенденции в российском обществе на основе социального диалога между политическими и экономическими элитами и формирующимся «креативным» классом, действующим с позиций социального альтруизма и социальное творчество.

    Статьи в журналах, рецензируемых ВАК РФ

    1. Страдзе А.Е. Социологическая мысль о социальной активности: аналитический потенциал // Социально-гуманитарные знания.2010. № 7. Спецвыпуск. 0,5 п.п.

    2. Страдзе А.Е. Социологические подходы к изучению социальной активности // Социально-гуманитарные знания. 2010. № 11. 0,5 с.

    3. Страдзе А. Е. Социальная активность россиян: эффект микроуровня // Социально-гуманитарные знания. 2012. № 11. 0,5 с.

    4. Страдзе А. Е. Социальная активность и идентификационные тенденции в российском обществе // Вестник КИГИ РАН. 2013. № 3. 0,5 с.

    5. Страдзе А. Е. Российское общество: перспективы социальной активности населения // Социально-гуманитарные знания.2013. № 7. 0,5 с.

    6. Страдзе А. Е. Социальные изменения в российском обществе в контексте социальной активности россиян // Историческая и социально-педагогическая мысль. 2013. № 3. 0,5 с.

    7. Страдзе А. Е. Социальная активность в российском обществе: аксиологический аспект // Историческая и социально-педагогическая мысль. 2013. № 4. 0,5 с.

    8. Страдзе А. Е. Адаптивные стратегии российского населения и социальная активность // Вестник высшей школы «Альма-матер». 2013.№ 7. 0,5 с.

    9. Страдзе А. Е. Социальная активность, пределы самоорганизации и организованности // Вестник Адыгейского государственного университета. Серия «Регионоведение: философия, история, социология, правоведение, политология, культурология». 2013. № 2. 0,5 с.

    10. Страдзе А. Е. Социальная активность: позиционирование в социальном пространстве // Теория и практика социального развития. 2013. № 5. 0,5 с.

    11. Страдзе А. Е. Социальная активность в российском обществе: специфика проявления и критерии идентификации // Гуманитарные, социально-экономические и социальные науки.2013. № 4. 0,5 с.

    12. Страдзе А. Е. Институционализация социальной деятельности: теоретические и прикладные проблемы // Вестник Российской академии естественных наук. 2013. № 3. 0,5 с.

    13. Страдзе А. Е. Интеграция социологических подходов к изучению молодежной политики / А. Е. Страдзе // Социально-гуманитарные знания. 2008. № 10. 0,5 с.

    14. Страдзе А. Е. Динамика молодежной политики в современной России в контексте политической риторики // А. Е. Страдзе // Вестник Саратовского государственного технического университета.2008. № 2. 0,5 с.

    Монографии

    16. Страдзе А.Е. Сущность и проблемы социализации молодежи в современных условиях / А.Е. Страдзе. Саратов: Приволжское книжное издательство, 2006. 6,2 с.

    17. Страдзе А.Е. Структурно-деятельностное измерение социальной активности в российском обществе. Ростов н / д: СКНЦ ВШ ЮФУ, 2013. 8 с.

    19. Страдзе А.Е. Социальная активность как фактор социальных изменений в российском обществе. Ростов н / д, 2013. 1 с.

    20. Страдзе А.E. Перспективы социальной активности в российском обществе. Ростов н / а, 2013.1 с.

    Статьи в сборниках

    21. Страдзе А.Е. Новое поколение / А.Е. Страдзе // Молодежь России и вызовы XXI века: материалы Междунар. конф. М .: Изд-во Академии труда и социальных отношений, 2003. 0,4 с.

    22. Страдзе А.Е. Проектная культура молодежи / А.Е. Страдзе // Социализация молодежи как ресурс регионального развития: материалы межрегионального.конф. Оренбург, 2003. 0,8 с.

    23. Страдзе А.Е. Школьник — ученик — молодой специалист / А.Е. Страдзе // Сохранение и развитие научного потенциала Приволжского федерального округа: материалы межрегиона. конф. Нижний Новгород: Изд-во ННГУ, 2003. 0,1 с.

    24. Страдзе А.Е. Новое поколение: новые ценности, новые ориентации, новые цели / А.Е. Страдзе // Духовный мир молодого человека и будущее России: материалы журнала. область. межвузовский.научно-практическая конф. Арзамас: Изд-во АГПИ, 2004. 0,5 с.

    25. Страдзе А.Е. Анализ проблем и перспектив развития физической культуры и спорта в Приволжском федеральном округе / А.Е. Страдзе // Материалы заседания координационного совета по физкультуре. культуры и спорта при Полномочном представителе Президента России в Приволжском федеральном округе. Йошкар-Ола, 2005.1.0 с.

    26. Страдзе А.Е. Государственная молодежная политика: перспективы и риски / А.Е. Страдзе // Волонтерство: ценности, организация, технологии: сборник статей. научный. работает. Саратов: Изд-во ПАГС, 2008. 4 с.

    .

    Научно-методический журнал «Олимпийский заповедник» № 5, 2020

    Научный и методический журнал № 5, 2020 15 ЛЕТ С ПЕРВОГО ЧЕМПИОНАТА МИРА ПО ЛЬДОМУ В РОССИИ: Слезы Лужкова, шок от «Крылатского» и «русской мафии» ЗАУРБЕК СИДАКОВ: «После теракта в Беслане я на два года забросил борьбу» АЛЕНА МОХОВА: «Тем меньше оставалось времени до Игры, тем сильнее был страх »ИТОГИ ЧЕМПИОНАТА РОССИИ ПО РИТМИЧЕСКОЙ ГИМНАСТИКЕ от Ирины Винер-Усмановой АРТУР БЕТЕРБЬЕВ:« В Москве я сначала подумал, что не должен отвечать на девичье «Здравствуйте!» к коронавирусу ПЕРВЫЙ ВСЕГДА ПЕРВЫЙ

    • Стр. 2 и 3: ОЛИМПИЙСКИЙ ЗАПОВЕДНИК No.5, 2020 SCIENTI
    • Стр. 4 и 5: МНЕНИЕ ЭКСПЕРТА О ДЕТСКОМ СПОРТЕ
    • Стр. 6 и 7: ПОЛОВИНКИН СЕРГЕЙ АЛЕКСЕЕВИЧ Школа
    • Стр. THE 20
    • Стр. 12 и 13: СПОРТ ОТЛОЖЕН ОТМЕНЕН И PO
    • Стр. 14 и 15: СПОРТ В ЛИЧНОМ ДАТЕ
    • Стр. 16 и 17: ПОДГОТОВКА За неделю до соревнований
    • Стр. 18 и 19: СПОРТ В ЛИЧНОСТИ АЛАН АБАЕВ: «В
    • Стр. 20 и 21: НА СПОРТИВНЫХ АРЕНАХ РУССКИЕ БОРЦЫ
    • Стр. 22 и 23: СПОРТ В ЛИЧНОСТИ — Насколько сложно wa
    • Стр. 24 и 25: СПОРТ В ЛИЧНОМ ОЛИМПИЙСКОМ ЧЕМПИОНЕ D
    • Стр. 26 и 27: Олимпийские медали (2008, 2012) KOBE BR
    • Стр. 28 и 29: СПОРТ В ЛИЧНОМ СОСТОЯНИИ Поймите, что
    • Стр. 30 и 31: КРУГЛЫЙ СТОЛ: «СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИИ В
    • Стр. 32 и 33: СПОРТ В ИНТЕРНЕТЕ ЧЕЛОВЕК ОЛИМПИЙСКОГО ЧЕМПИОНА I
    • Стр. 34 и 35: СПОРТ В ЛИЧНОСТИ 1954.- ок. Ред
    • Стр. 36 и 37: СПОРТ В ЛИЧНОСТИ Беслана, и были
    • Стр. 38 и 39: СПОРТ ЛИЧНО ЧЕМПИОН МИРА NIN
    • Стр. 40 и 41: СПОРТ В ЛИЧНОМ Десяти, почему она (Т
    • Стр. 42 и 43: ИСТОРИЯ МИРОВОГО СПОРТА 15 ЛЕТ СИН
    • Стр. 44 и 45: ИСТОРИЯ МИРОВОГО СПОРТА Это было еще
    • Стр. 46 и 47: НА СПОРТИВНЫХ АРЕНАХ РОССИЯ ВЗИМАЕТ 10 ОЕ
    • Стр. 48 и 49: НА СПОРТИВНЫХ АРЕНАХ «Там используется в b
    • Страница 50 и 51: СПОРТ В ЛИЧНОСТИ ВАСИЛИЙ АРТЕМЬЕВ:
    • Страница 52 и 53:

      СПОРТ В ЛИЧНОМ РЕГБИ И АМЕРИКАНСКОМ

    • Страница 54 и 55:

      БЕЛЯКОВ ВЛАДИМИР ТИМОФЕЕВИЧ (02.

    • Стр. 56 и 57:

      ГОРОХОВСКАЯ МАРИЯ КОНДРАТЬЕВНА (1

    • Стр. 58 и 59:

      КАТУЛИН АЛЕКСЕЙ ЗАХАРОВИЧ (06.02.

    • Стр. 60 и 61:

      МЕСКОВИЧ ЛЕОНИД 90.01. и 63:

      САКСОНОВ НИКОЛАЙ НИКОЛАЕВИЧ (06.01.

    • Стр. 64 и 65:

      ЧИХЛАДЗЕ ШАЛВА КОНСТАНТИНОВИЧ (

    • Стр. 66 и 67:

      ПЛАН И ДИЗАЙН ГАЗЕТА и МАГ

      • ОБРАЗОВАНИЕ И НАУКА

    • Стр. 70 и 71:

      СПОРТ, ФИЗИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ И НАУКА

    • Стр. 72 и 73:

      СПОРТ, ФИЗИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ И НАУКА

    • Стр. 74 и 75:

      СПОРТ, ФИЗИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ

      И НАУКА
    • Стр. 76 и 77:

      СПОРТ, ФИЗИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ И НАУКА

    • Стр. 78 и 79:

      СПОРТ, ФИЗИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ И НАУКА

    • Стр. 80 и 81:

      SPECIFICA ТРЕБОВАНИЯ, ТРЕБОВАНИЯ К MA

    • Страница 82 и 83:

      СПОРТ, ФИЗИЧЕСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ И НАУКА

    показать все

    Почему распадается группа смысловых галлюцинаций.Лидер «семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы

    .

    Музыкант Сергей Бобунец уже год занимается вольным плаванием. В 2017 году он распустил коллектив, с которым провел всю свою сознательную жизнь. Перед концертом в Санкт-Петербурге Сергей рассказал о метании, сольном альбоме и чувстве полной потери.

    Маргарита Звягинцева Культура

    Произошло то, чего я больше всего боялась в своей жизни, — честно признался в интервью «78» создатель «Семантических галлюцинаций».

    По словам музыканта, он всю жизнь провел с одними и теми же людьми и никогда не понимал, как играть с сессионными музыкантами.

    У меня есть подруга — Юлия Чичерина, ее состав часто меняется: музыканты не могут с ней ужиться, — поделился Сергей Бобунец. «Ее боевой дух обычно не находит отклика у других. Я всегда ей удивлялся, спрашивал: «Как ты, Юля, можешь выходить на сцену с людьми, которые только вчера слышали твои песни?» А теперь выясняется, что теперь каждый концерт — это совсем другая история.Все люди собраны из разных групп, все суперзвезды, но каждый раз выходишь и понимаешь, что это как твой первый раз.

    Группа «Семантические галлюцинации» появилась в Екатеринбурге в 1989 году. Это была последняя рок-группа, официально принятая в свердловский рок-клуб — клуб вскоре прекратил свое существование, а коллектив Сергея Бобунца, по сути, поставил точку в своей истории.

    Сам музыкант, создавший группу, был невероятно молод. И именно «семантические галлюцинации» составили всю его жизнь за четверть века, за вычетом прошлого года.

    Понимаете, я был маленьким мальчиком, мне было 15 лет, когда я попал в эту помойку под названием «Семантические галлюцинации», — эмоционально делится Бобунец с журналистами. — И все время я жил с командой, все время общался с кучей людей! В какой-то момент мне просто захотелось почувствовать себя, взять на себя личную ответственность, не говоря о том, хорошая это фраза или нет. Что бы я ни писал, я это писал, и это потрясающее чувство!

    Бывший лидер Семантических галлюцинаций ранее признавал, что жить под этим именем в течение 26 лет слишком сложно.Теперь в его жизни наступил новый этап, на сцене «текучая» команда нового проекта «Сергей Бобунец», и новые ощущения, хоть и пугают музыканта, но очень ему по душе.

    Это цинично, жестоко, больно, очень болезненно, но само ощущение, что ты делаешь то, что хочешь, очень круто », — признался Сергей.

    В среду, 11 апреля, Сергей Бобунец презентовал в Санкт-Петербурге свой новый и первый исключительно сольный альбом «Все в порядке». Музыкант рассказал о том, как работает в непостоянном коллективе и почему новые ощущения такие хорошие, хоть и пугающие.

    На самом деле это большой шок. Но видно, что работает, — поделился впечатлениями от работы с сессионными музыкантами Сергей. — Московские концерты показывают, что публика оценила такую ​​лавину эмоций.

    «Лавина эмоций» среди музыкантов вызвана именно работой в новом коллективе, — сказал Бобунец:

    Когда люди собираются вместе в новом проекте, их глаза горят, они просто горят напалмом!

    Все музыканты нового проекта сотрудничают с другими коллективами, и каждый раз проект собирается как будто впервые:

    Состава у меня пока нет, кроме коренного: бас-гитарист, чудом появившийся из Сочи, и барабанщик Женя Никулин.Вся команда каждый раз собирается специально. Понятно, что мы репетируем, они знают материал, но дело в том, что каждый раз это специально собранный состав. Для них, наверное, это нормальный процесс, но для меня это шок.

    При этом музыкант отметил, что на самом деле после краха «Семантических галлюцинаций» кардинально ничего не изменилось. По его словам, в последние годы весь материал группы он создавал вместе с барабанщиком группы:

    .

    Последние альбомы мы записывали вместе с барабанщиком Женей Никулиным.Поэтому люди могут утверждать, что раньше песни были лучше, деревья стали выше, а звук стал лучше, но на самом деле ничего не изменилось — потому что, как мы все делали вместе, так и продолжаем делать это вместе.

    Однако после роспуска группы музыканту пришлось откровенно нелегко.

    Я весь прошлый год провел по стране, по миру, — сказал Сергей. — Не думаю, что до сих пор слишком успокоился. Я просто побежал, сбежал … Я убежал от себя.У меня было ощущение, что в Екатеринбурге, городе, который меня создал, больше никого нет. Конечно, люди остались там, и они меня любят, но у меня было ощущение, что я потерял свои корни, я потерял все.

    Сергей оказался в январе 2018 года очень далеко от родного Урала.

    Гоа всех спасает, — сказал музыкант. — В январе, сидя на берегу океана, я понял: все, стоп. Возвращаемся домой, записываем альбом и все. Живи как мужчина, будь мужчиной!

    Правда, часть материала, который изначально, еще в 2015 году, готовили для личного проекта Сергея, пришлось отдать «Семантическим галлюцинациям».

    Мне пришлось объединить несколько песен, которые я уже написал для сольного материала: «The Last Confession» и «Beast 2». Просто для того, чтобы у группы была точка в истории, — пояснил музыкант.

    В то же время чувство «потерять все» помогло и с новым материалом.

    Впервые я поверил своей интуиции. У меня была потрясающая история: я рассказывал людям, что чувствует человек, потерявший все, на которого все смотрят с подозрением, и как он проходит все звенья этой батареи, — рассказал Сергей.

    Расставание с командой «Семантических галлюцинаций» было исключительно нежным и ласково все же не получилось, — признался Сергей. Хотя, конечно, адекватные отношения музыканты сохранили:

    Когда это произойдет, мне кажется, сказать, что мы расстаемся друзьями, все равно будет ложью. Остается осадок. Думаю, я им всем не нравлюсь.

    Но у самих музыкантов хорошая жизнь и творческий путь.

    Коля Ротов — актер, его проект не закрыт, он выступает и ведет утреннюю передачу по радио.У клавишника и гитариста есть проект с девушкой, такой музыкант, красивой. Все в бизнесе, — сказал Бобунец.

    И несмотря на то, что новые ощущения экс-лидера «Семантических галлюцинаций» пугают, а сам он чувствует себя довольно одиноко без команды, с которой провел почти всю свою жизнь — теперь он готов инвестировать в новый проект. полностью. Сергей сказал, что теперь для него каждый концерт — это особый проект, для которого специально собираются музыканты.И он пообещал, что будет делать новую музыку «с удовольствием и честно».

    Группа «Смысловые галлюцинации» на протяжении многих лет стабильно входит в число хедлайнеров российской рок-сцены, регулярно выступая на радиостанциях и выступая на крупных фестивалях.

    Кроме того, лидер группы Сергей Бобунец занимается продвижением необычного проекта «Ротофф», получившего известность в Интернете благодаря песне «Басков не козел».

    Сейчас музыканты «Семантических галлюцинаций» готовятся к выпуску нового альбома, интригуя фанатов разговорами о том, что пластинка получилась камерной и мрачной.Корреспондент «Новости шоу-бизнеса NEWSmusic.ru» встретился с Сергеем Бобунцем, чтобы понять, почему мотивы тьмы стали близки группе, и заодно поговорить о конце света, современном шоу-бизнесе и русском языке. Казаки.

    «Музыка без денег можно делать»

    Начну с вашего нового проекта «Rotoff». Вы сказали, что он не имеет отношения к шоу-бизнесу, но в то же время являетесь продюсером этого проекта. Разве бизнес не делает продюсер?

    Моя роль как раз в том, чтобы точно выдерживать границы жанра и не выходить за пределы доступного искусства.Это касается как бюджета, так и договоренностей. С одной стороны, все должно быть сделано очень просто, а с другой — технически качественно. Идея должна быть выражена простым понятным языком, поэтому стиль, который придумал Коля, называется «поп-андерграунд»: поп, потому что он доступен, и андеграунд, потому что Коля мастер одним словом убрать песню из эфира.

    Этот проект делается без всякой надежды на то, что у него будет какая-то неземная жизнь.То есть мы решили поэкспериментировать и показать людям на примере проекта Rotoff, что музыку можно делать без денег. За последний год Коле досталась одна песня на саундтрек к фильму «Любовь в большом городе-2», он выступал практически на всех летних фестивалях, и было видно, как люди влюбляются в этого человека. Коля очень яркий шоумен.

    Что ж, «Ротофф» имеет серьезную поддержку перед лицом «семантических галлюцинаций», но думаете ли вы, что молодые группы, у которых нет такой поддержки, действительно могут чего-то добиться без денег и связей?

    Да, здесь мы, конечно, пользуемся небольшой возможностью и помогаем Коле с экскурсией.Понятно, что песня, которую он снимал — «Басков не козел», имела такой успех еще и потому, что в ее записи участвовал Горшок, который даже не подозревал, что все так сложится. Мы сами этого не знали. Мы тогда просто пошутили. Но, тем не менее, Колю обычно воспринимают как проект, отдельный от группы «Семантические галлюцинации», как проект совершенно другого полюса. Теперь стало понятно, что пора разделять наши страницы, Коле нужно завести собственные блоги, свои аккаунты в социальных сетях.Мы смогли позволить себе записать очень мрачный альбом, и все положительные моменты отдавали Коле. Произошло это случайно, но все получилось очень хорошо. После Коли всегда приятно выходить на сцену, потому что публика полностью разогрета.

    Что касается молодых групп, я думаю, они могут чего-то добиться без денег. И тому много примеров: например, Петр Налич. Мы хотим показать, что совсем не обязательно тратиться на дорогие студии, дорогие клипы.Дело в идее. В настоящее время количество просмотров любительских видео намного превышает количество просмотров профессиональных роликов. Людям больше интересно наблюдать за тем, что делают другие, такие как они, наблюдать за тем, что они могут сделать сами.

    Сейчас бытует мнение, что молодых групп слишком много и гитары должны продаваться как оружие по лицензии. Ты согласен?

    Хорошая формулировка. Это происходит не только в нашей стране, благодаря тому, что информация стала доступной в Интернете.Раньше можно было сказать, что выходит на этой неделе, а что хорошо, а что нет. Теперь даже профессионалы, которые занимаются только знакомством с музыкальными новинками, признаются, что им некогда все слушать. Поэтому нет больших героев и ярких персонажей. Их просто трудно заметить. Объем информации настолько велик, что каждый музыкант теперь живет в своем маленьком саду. Но я думаю, что это только этап, и скоро все снова наладится.

    «Наш новый альбом поможет многим»

    Ваш новый альбом темнеет.Я читал, что это было написано при свечах. То есть живое освещение вы предпочитаете электрическому?

    Это связано с тем, что я работал в основном по ночам, и мне было удобнее при свечах. Вообще мне нравится, когда их много в доме. Когда ко мне приходят друзья, свечи горят десятками. От них исходит настоящее тепло. И та атмосфера, которая была в моем офисе (а там все очень лаконично и всего три цвета — белый, черный и красный), передалась и в песнях.Мы постарались сохранить ощущение маленькой комнаты и человека, оставшегося наедине с собой. Это альбом для индивидуального прослушивания. Альбом не мрачный, а мрачный. Речь идет о человеке, который находится в кризисной ситуации, на грани смерти: где-то он понимает, что смерть неизбежна, и старается отнестись к ней с юмором; куда-то сознательно идет к ней; где-то он просто принимает это и пытается спасти не себя, а людей, которых любит.

    — То есть вы думаете, что в темноте человек может сбросить все маски и быть самим собой?

    Отличная формулировка! Думаю, было бы интересно провести опрос о том, кто чем занимается в темноте.Да, представление о масках верное. Этим объясняется то, что альбом очень лаконичный, в нем нет ничего лишнего, нет лишних тем. Бывает, что на нашем сайте люди пишут, что такая-то песня спасла жизни, помогла в трудную минуту. И я думаю, что этот альбом тоже очень поможет.

    — У нас уже есть одна группа, которая тоже любит тьму, свечи … Я про «Кукрыниксы».

    У них совсем другая история.У нас это просто ощущения, которые реально испытывает человек, не надев черную толстовку с капюшоном. Это человеческая тьма. Это можно сравнить с ощущением, когда вы смотрите какой-то артхаусный фильм, в котором нет ни экшена, ни динозавров, но есть предельно простая картинка, и именно она вас невероятно зацепляет.

    — Тогда не было мысли сделать альбом акустическим?

    И все равно почти акустический. У него очень мало электричества в том виде, в котором оно используется для его восприятия.Это камерный альбом.

    — Сколько тем и идей вам пришлось переосмыслить, работая над новым альбомом?

    Про Химкинский лес в смысле? (смеется) … Я всю свою жизнь переосмыслил. У каждого человека есть момент, когда он оглядывается назад, сравнивает себя со своим прошлым и понимает, насколько он стал мудрее и опытнее. Это случилось и со мной.

    «Мы поражены картинкой в ​​новом видео»

    Вы сняли новое видео, в котором показали очень красивую Землю в ее последний день…

    Да, очень красиво. Картина нас шокировала. Местами он напоминает фильм «Дом летающих кинжалов».

    Должны ли музыканты играть в клипах? Или музыкант должен петь, а всю драму отдать профессиональным актерам?

    В нашем последнем видео есть актеры, но их не видно: они в противогазах и костюмах химической защиты. В общем, клипы — это небольшие фильмы, и снимать их — тяжелая работа. Чтобы клип прижился, нужно сделать многое, выходящее за рамки человеческих возможностей.В клипе «Mind Will Win Someday» актрисе пришлось облить ледяной водой. Вернее, по сюжету, это был бензин, но наш режиссер ограничился водой. На ней была только ночная рубашка, и было невероятно холодно. Мы стояли в куртках, стучали зубами от холода, и ей приходилось не только терпеть, но и играть разные эмоции. И таких примеров много. Наш первый подвиг был на съемках клипа «Звезды 3000». Тогда мы решили прыгнуть с парашютом, после чего подумали, что такие вещи стоит доверить профессионалам.В нашем последнем видео актерам пришлось много бегать. Вы представляете, каково это бегать в противогазах? Это невероятно сложно.


    В нашем последнем видео есть актеры, но их не видно: они в противогазах и костюмах химической защиты

    Это желание показать прекрасную смерть земли заложено в вашем отношении к смерти в целом? Так вы верите, что смерть прекрасна?

    Видео о двух последних людях на Земле, которые также умерли.Это просто история с печальным концом.

    — Вы когда-нибудь задумывались о том, что могли бы сделать сегодня, если бы точно знали, что завтра конец света?

    Я давно живу с этим чувством. Дожили на сегодня. Но я думаю, что все эти разговоры о конце света, о подготовке к нему, чтобы человек хотя бы начал думать, что пора проводить больше времени с семьей, глядя от телевизора; думая о том, чтобы позвонить маме, нужно успеть сделать что-то действительно важное…

    Вы прославились тем, что приняли участие в записи саундтрека к фильму «Брат». А теперь следите за тем, что происходит в современном кино?

    Конечно, я смотрю фильмы, я люблю фильмы, но сейчас я перестал ходить в кинотеатры. Правда, недавно сын поспорил со мной, что я буду обязана пойти с ним в какой-нибудь фильм.


    «Шоу-бизнесу нужен свежий воздух»

    В одном из интервью вы сказали, что в начале вашей карьеры шоу-бизнес был более честным и лучшим, потому что он строился на дружбе, а теперь его больше нет.Но разве это не помогло людям стать более профессиональными?

    Да, может, и помогло … Но до этого, например, вся производственная компания ехала с Юлией Чичериной покупать одежду, или к стилисту, или решать семейные проблемы. Когда Миша Козырев работал на Нашем Радио, даже если у группы не было стопроцентного хита, он все равно сел, прослушал весь альбом и в итоге выбрал какую-то песню. Он был уверен, что эфирная жизнь группы должна продолжаться, даже если на этот раз что-то не сложится.Был какой-то личный интерес, многие продюсеры постоянно тусовались на концертах молодых коллективов. Это была хорошая форма. Мне кажется, сейчас все снова к этому возвращается, потому что десять лет в одном и том же готовить невозможно и все понимают, что нужны свежие имена, свежий воздух.

    — То есть вы готовы работать в условиях, когда профессионалов мало, а друзей много?

    Я уверен, что если человек хочет учиться, он всему научится.Вот пример: у нас есть друг, который живет в Египте, и он написал мюзикл, юмористический. Мы ему говорим: это мультсериал. Он подумал: «Да? А кто его нарисует? Мы ответили: «Нет никого, кроме вас». Человек сел и полгода просто изучал специальные компьютерные программы и смог все это освоить. Для меня самое главное качество в людях — это гибкость и коммуникабельность. Если вы чувствую, что всегда можно договориться с человеком, тогда вам будет комфортно с ним работать.

    На фестивале «20 лет без кино», как и десять лет назад, вы сделали кавер на песню «Мама, мы все серьезно больны». Почему тебе так дорога эта песня?

    Десять лет назад мы принимали участие в записи трибьюта «Film Test», но с самого концерта нас сняли из-за конфликта с Real Records, поэтому мы не смогли его тогда сыграть. Сейчас мы исполняем эту песню на концертах с благословения Георгия Каспаряна. Мы это прочувствовали, уверены в каждой ноте.Нам было больно все «20 лет без кино» слушать на этом концерте какие-то каверы.

    — Вас не так давно приняли в казаки. Расскажи, как это случилось.

    Это такие новости, которые, как оказывается, привлекают людей. Почему-то на них всегда живее реагируют, чем на новости об альбоме. Мы выступали в городе Тимашевск Краснодарского края, и нас там очень хорошо встретили. Администрация подарила нам корзину с продуктами как символ благополучия.Были фрукты, хлеб, сосиски, сыр, вино, водка. Вышел мэр Тимашевска, протянул паранджу, шапку, булаву. Я был очень тронут. Когда в аэропорту я принесла все, чтобы упаковать, человек, который там работает, упаковал это с неописуемой нежностью и любовью. Видно, что люди трепещут перед этим символом.

    — Мне кажется, что казачья идеология чем-то близка судьбе: мужество, свобода, неповиновение.

    Да, но вот вопрос, есть ли все это в нынешних казаках, да еще в нынешнем роке? Я бы разослал СМС со словом «смелость» многим рокерам, чтобы оно хотя бы просто звучало в них.

    Ссылки по теме. Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о роспуске группы. «360 Подмосковье», 30 декабря 2015 г. Электронный дуэт Crystal Castles объявил о распаде. lenta.ru, 09 октября 2014. «Ляпис Трубецкой» официально прекратил свое существование.

    Лидер Семантических галлюцинаций объявил о распаде группы — afisha.mail.ru

    Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бобунец заявил в своем видеоблоге, что 2016 год станет последним годом для группы, после чего она распадется.Обращение музыкант записал на берегу озера Шарташ в Екатеринбурге. Вы, наверное, меня поймете.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — www.tatar-inform.ru

    Лидеру «Семантических галлюцинаций» Сергею Бобунцу 42 года. Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бобунец объявил о распаде музыкальной группы. В своем видеоблоге на YouTube он сообщил, что 2016 год станет для группы последним, пишет «Лента».RU. «Вы, наверное, поймете меня.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — volgograd-e.ru

    Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бабунец объявил о распаде группы. Группа всегда балансировала на грани гитарного и электронного звучания. Активное использование клавишных инструментов долгое время было главной отличительной чертой свердловской рок-школы, что отчасти повлияло на звучание семантических галлюцинаций.

    Вадим Самойлов о распаде «Семантических галлюцинаций» — www.kem.kp.ru

    Вадим Самойлов пожелал удачи музыкантам «Семантических галлюцинаций» Фото: сайт «Семантические галлюцинации» Фото: Тимур ШАРИПКУЛОВ. Любимая многими уральская рок-группа «Семантические галлюцинации» скоро прекратит свое существование. Об этом заявил лидер команды Сергей Бобунец. На берегу озера Шарташ в родном Екатеринбурге солист записал видеообращение, в котором объявил, что 2016 год станет последним для «Глюков».

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — dpchas.com.ua

    Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бобунец заявил в своем видеоблоге, что 2016 год станет последним годом для группы, после чего она распадется. Обращение музыкант записал на берегу озера Шарташ в Екатеринбурге. «Вы, наверное, меня поймете.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — афишамаил.mirtesen.ru

    Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бобунец заявил в своем видеоблоге, что 2016 год станет последним годом для группы, после чего она распадется. Обращение музыкант записал на берегу озера Шарташ в Екатеринбурге. Он добавил, что группа не планирует проводить прощальный тур, но отправится в тур под девизом «Космос наш», посвященный 55-летию первого полета человека в космос.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — StopFM.ru

    Группа не планирует прощальный тур, но отправится в тур под девизом «Космос — наш», посвященный 55-летию первого полета человека в космос. 4 января 2016 г. 17:27:34. Войдите или зарегистрируйтесь, чтобы иметь возможность добавлять комментарии.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — proexpress.com.ua

    По словам лидера группы «Семантические галлюцинации» Сергея Бубонца, в 2016 году коллектив прекратит свое существование.Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бобунец заявил, что 2016 год станет для группы последним годом, после которого она распадется. Обращение музыкант записал на берегу озера в Екатеринбурге, пишет Lenta.ru.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — news.liga.net

    По словам лидера группы «Семантические галлюцинации» Сергея Бубонца, в 2016 году коллектив прекратит свое существование.Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бобунец заявил, что 2016 год станет для группы последним годом, после которого она распадется. Обращение музыкант записал на берегу озера в Екатеринбурге, пишет Lenta.ru.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — muz-tv.ru

    Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бобунец объявил, что 2016 год станет последним для коллектива.«Вы, наверное, поймете меня. Вспомните мультик про капитана Врунгеля, где есть фраза «как корабль назовешь, так и поплывет». Прожить 26 лет с названием «Семантические галлюцинации» очень сложно. Поэтому это и есть история », — пояснил Бобунец в ролике.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — krivoe-zerkalo.ru
    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — www.blognews.in.ua

    Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бобунец объявил, что 2016 год станет последним годом для группы, после чего она распадется. Широкую популярность музыканты приобрели в конце 90-х после выхода в эфир двух песен коллектива и саундтрека к фильму «Брат-2». С тех пор «Семантические галлюцинации» активно участвуют в студийной и концертной деятельности.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы — волгоград-новости.нетто

    Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бабунец объявил о распаде группы. Вокалист сделал заявление в своем блоге на видеохостинге YouTube. Свое обращение к поклонникам музыкант записал на берегу озера Шарташ в Екатеринбурге. — Привет друзья! Прежде всего, хочу сказать, что 2016 год будет последним годом группы «Семантические галлюцинации». Вы, наверное, помните мультик про капитана Врунгеля, в котором говорится, что как ни назови корабль, так оно и будет плавать.

    Сергей Бобунец объявил о распаде Смысловых | KM.RU — www.km.ru

    Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бобунец объявил о распаде группы после конца 2016 года. Об этом музыкант заявил в видеообращении на своем Youtube-канале. Бобунец также поблагодарил преданных поклонников семантических галлюцинаций и поздравил всех с Новым годом.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о крахе — TimeNews.in.ua

    Лидер российской рок-группы «Смысловые галлюцинации» Сергей Бобунец заявил в своем видеоблоге на YouTube, что 2016 год станет последним годом для группы, после чего она распадется. Обращение музыкант записал на берегу озера Шарташ в Екатеринбурге. «Вы, наверное, поймете меня.

    Объявлен лидер «Семантических галлюцинаций» Сергей Бобунэ — svopi.ru

    Сергей Бобунец объявил, что очень скоро уральская рок-группа «Смысловые галлюцинации» перестанет существовать.Лидер рок-группы записал видеообращение, в котором рассказал о будущем группы. Видео снято на берегу озера Шарташ, в родном городе солиста — Екатеринбурге. В своем выступлении Бобунец поблагодарил всех поклонников группы и тех, кто ценит их труд.

    Лидер «Семантических галлюцинаций» объявил о распаде группы. — rss.novostimira.com

    Лидер популярной российской рок-группы Илья Лагутенко ошеломил поклонников новостью о распаде коллектива.. Турчинов объявил о распаде коалиции. В России растет количество людей, сожалеющих о распаде СССР. У детей, которые часто меняют школу, повышен риск галлюцинаций, — ученые. Дети, которые часто меняют школу, подвержены повышенному риску слышимых галлюцинаций, бреда и других симптомов, связанных с подростковым психозом.

    Фронтмен Semantic Hallucinations объявил о распаде — muzgazeta.com

    Об этом заявил фронтмен группы Сергей Бобунец.Видеообращение лидера «Семантических галлюцинаций» к фанатам появилось на просторах популярного видеохостинга YouTube. Артист отметил, что группа не планирует прощальный тур, но готовит большую концертную поездку с программой «Космос — наш» в честь 55-летия первого полета человека в космос. Сергей Бобунец, как ни странно, назвал его имя причиной распада коллектива.

    В прокате — «Про рок» Евгения Григорьева — один из лучших документальных фильмов года.Забавный и грустный рассказ о молодых екатеринбургских музыкантах выглядит как емкое высказывание о «растерянном поколении», застрявшем между прошлым и будущим. На счету картины Гран-при конкурса документальных фильмов в Омске «Движение» и специальный приз фестиваля «Окно в Европу» в Выборге.

    В 2011 году режиссер Евгений Григорьев решил снять фильм о современной рок-сцене в Екатеринбурге, некогда одной из столиц русского рока.Специально для фильма был объявлен открытый конкурс талантов для выявления наиболее перспективных групп. Жюри состояло исключительно из динозавров рок-музыки, в том числе Владимира Шахрина (Чайф) и Сергея Бобунца (Семантические галлюцинации). Но потом все пошло не так, как планировалось. Собственно, катастрофа оригинального дизайна и есть основная сюжетная линия фильма.

    ПОДРОБНЕЕ ПО ТЕМЕ

    Сотни рок-групп со всего Урала откликнулись на призыв кинодокументалистов.Увидев отправленные видеообращения, оператор скрылся со съемок. Его преемники, когда пришло время живых испытаний, просто вставили беруши. В течение нескольких дней перед жюри выступило около 300 коллективов. Под гитару и баян, шаманский бубен и скрипку молодые и не очень молодые люди пели, носились или читали свои песни о весне, солнце или «зеркале души». На этом фоне симпатичный ансамбль школьниц, поющих о серьезности разлуки, казался глотком свежего воздуха.

    С каждой песней глаза Александра Пантыкина, «дедушки уральского рока», расширялись от ужаса. На лице Сергея Бобунца застыла смесь недоумения и меланхолии. «Весь рок — это секс. А у них этого нет! Это молодые люди — а почему нет? «- недоумевал Шахрин в перерыве. Алексей Глазатов, тогда программный директор« Нашего радио », не стал заморачиваться и откровенно сказал, что не видит будущего для молодого русского рока. Далее в лаконичном названии говорилось, что на следующий день после тестов , финансирование картины было приостановлено.И это было только начало.

    По результатам обсуждений жюри выбрало три «бесспорных» группы из трехсот — Cosmic Latte, «Sam Sebe Joe» и «Городок Чекистов». Поскольку новых спонсоров в ближайшее время не предвидится, режиссер раздавал музыкантам купленные в кредит камеры и предлагал пока снять себя. Это «пока» длилось годами. Наконец-то появились деньги (помог краудфандинг и Минкульт), оператор вернулся, но к тому времени в жизни каждой из групп наступила черная полоса.Фильм о восхождении на скальный Олимп стал хроникой крушения иллюзий.

    А сейчас лучше даже представить себе молодую рок-музыку сложно. Этим уральским мальчишкам и девчонкам не позавидуешь. Они выросли, когда их земляки «Агата Кристи» и «Семантические галлюцинации» гремели по стране. Ребята повзрослели и взяли в руки гитары, но оказалось, что эта музыка уже никому не нужна. Подавленные герои бродят мимо афиш на репетицию (где их престарелые кумиры делят рекламное пространство со Стасом Михайловым и Оксимироном), упорно отказываясь признать очевидное: рок перестал быть саундтреком эпохи.

    Кстати, директор не отделяет себя от «растерянного поколения». Григорьев разбавляет эпизоды чужих неудач кадрами спящих зрителей с премьеры своего предыдущего фильма. Что касается его последней работы, то такая участь ей не грозит. «Про рок» — фильм, который смело можно рекомендовать любому. В первую очередь для начинающих музыкантов.


    Между певцами разгорелся настоящий скандал

    Новый выпуск «Голоса Страны-7» запомнился не только невероятным пением участников, но и высказыванием Тины Кароль в адрес Светланы Лободы, которое спровоцировало настоящий скандал между артистами.Дело в том, что после выступления участницы шоу Анастасии Малашкевич, исполнившей песню Лободы Лободы «40 градусов», Тина ответила: «Наверное, оригинал должен послушать, как исполнить эту песню».

    Лобода не стала молчать, а ситуацию прокомментировала ее продюсер Нателла Крапивина.

    «Да, я видел этот фрагмент эфира — эпатажные фанаты Светланы прислали видео. Буду краток: очень жаль, что человеку, сидящему в« голосе »столько лет, что уже буквально заговор на его стул и вызывает больше ассоциаций с его цветом, чем с песнями, которые поет, и не понимал, что наша страна щедра На голоса, а украинский шоу-бизнес беден на лицо », — сказал продюсер Лободы в интервью КП в Украине. .

    Нателла считает такое поведение коллег недопустимым.

    «А художник в первую очередь человек! Большой, масштабный, легкий и сильный! Человек никогда не позволит себе унизить себя в адрес коллег или самоутверждаться с помощью непроницаемого. И если новый« Народ »считает, что , прикрываясь однозначными связями, можно перестать быть воспитанным человеком, мне искренне жаль! Готова провести пару мастер-классов по дороге в обмен на пару уроков вокала.И еще готова подписать петицию к президенту о присвоении звания «Заслуженный тренер Украины», — сказала Нителла.

    Ситуация не осталась незамеченной и для других коллег Тины и Лободы. Так, конфликт артист прокомментировал Влад Дарвин, оставив в своем фейсбуке отличный пост с размышлениями.

    «На этот пост меня вдохновил очередной« словесный пинг-понг в СМИ »уважаемых мной деятелей культуры, — Влад. — За украинским шоу-бизнесом внимательно следил с 8 лет.Я выбрала его, потому что он яркий и образно раскрывает природу человека. Со многими украинскими артистами, продюсерами и менеджерами расписываюсь лично. За эти годы я встречал проявления и конструктивные, и деструктивные стороны шоу-бизнеса. Удовлетворить «эталон нравственности и порядочности» мне не удалось, собственно, как вырастить его в себе. Ведь любое пересечение интересов уже является конфликтом (в большей или меньшей степени). А там, где есть конфликт, всегда есть напряжение, фасад, манипуляции.

    Когда-то был солисткой «ВИА Гра», (34) успешно занимался сольной карьерой более 12 лет! Напомним, в самом известном девичьем коллективе страны Лобода в 2004 году заняла место бывшей Анны Седоковой (34), и в том же году коллектив ушел из-за жесткого графика и жесткого контракта. Многие тогда пророчили Светлане неудачу, но певица не сдалась, и именно сольные песни принесли ей огромный успех!

    Сейчас у Светланы гастроли с программой в поддержку альбома h3LO (с треками «Линии Любви», «Рандом» и «Твои глаза»).

    В поддержку тура Лобода дал интервью издательству, в котором откровенно рассказал о своей работе и коллегах по мастерской, увлечениях и планах на будущее. Актриса также рассказала об Ольге Бузовой (31 год): «Вы знаете, об этой девушке я уже изменил свою точку зрения. Раньше она вызывала меня очень неоднозначными эмоциями. Не« отторжение », нет, а« непонимание »точно. Теперь я понимаю, что этот проект еще долго будет существовать и нравиться людям В большой стране совсем другое население.И это в основном люди, у которых нет возможности читать, смотреть, думать, искать. Они зарабатывают деньги, они много зарабатывают, им нужно кормить детей, устраивать жизнь, а иногда и отвлекаться. Их нельзя винить. Мне кажется, что такое. Вижу, что она старается, ищет образы, меняет костюмы, ставит танцевальные номера. Ее синглы скачивают в iTunes — значит, это кому-то нужно, к этому нельзя относиться пренебрежительно ».

    А вот что еще интересно:« Я только что все переделал Андрея Звягинцева (53) — заодно я не могу сказать, что мне нравятся его фильмы.Вчера пересмотрел «Изгнание», но до «дизлайка» все никак не дойти. Нателла восемь лет назад сидела на мне со всеми этими режиссерами — Бергманом, Джармушем, Гасом Ван Сэнтом — и до сих пор бросает меня короткометражками и авторским кино. Она считает, что артисту, чтобы его глаза хоть что-то излучали, нужно много смотреть, много читать и много думать. Иван Вынепаев (42) Мне очень нравятся: «Эйфория», «Дели танец», «Кислород».


    А Лобода, оказывается, увлекается фотографией и живописью.Во время беременности (у Светланы есть дочь Евангелина (6) от брака с хореографом Андреем Кингом) она часто рисовала: «Думаю, тогда у меня это получилось. Моя учительница сказала, что у меня есть ощущение цвета и пропорций. Еще я люблю брать фотки. Недавно друг подарил Лейке фотоаппарат, уже месяц не могу вернуть. Лейка — сложная камера. Тык сначала снимал методом, ничего не понимая. Еще учусь и учусь «, — рассказала певица.

    Недавно 34-летняя Светлана Лобода в одном из интервью назвала Музыкальными фанатами 31-летнюю Ольгу Бузовую, у которой «нет возможности читать, смотреть, думать, смотреть».«Начинающая певица Ольга раздавила эти слова, — ответила Светлана телеведущая.

    instagram.com/lobodaofficial/; instagram.com/buzova86.

    «Светлана, я верен своему народу так же, как и я. Поэтому прошу Вас как мыслящего человека, имеющего возможность читать и думать хотя бы и дальше, отказаться от столь громких, необоснованных и лживых заявлений», — написал Бузов. в Instagram (орфография и пунктуация тут и автор. — Прим. красный .).

    инстаграмм.com / buzova86 /

    Популярные

    Лобода ответила Бузовой кратко: «Я отвечаю за то, что говорю, но не отвечаю за то, что вы слышите».

    Конфликт Светланы и Ольги нарисовала Наталья Ионова. После того, как певица опубликовала в Instagram фото с puboda, ее упрекнули в том, что она встала на ее сторону по дружбе. Наталья решила прояснить ситуацию.

    instagram.com/chistyakova_ionova.

    «Я обожаю Лобод, ее песни и творчество в целом, не только за то, что она умна и красива, но и за огромный труд! Именно благодаря нашей дружбе у меня была возможность увидеть, какой объем работы стоит за этой очаровательной и нереально сексуальная картина на сцене, поэтому не стоит писать о том, что из-за близких отношений я бросился защищать свою девушку, вы ошибетесь! »- заявил артист.

    Ионов высказался и о творчестве Ольги Бузовой: «Что касается Бузовой, то моя позиция такова. Несомненно, она пробивающая девушка, невероятный трудоголик, а главное — Оля не боится делать то, что хочет, и Я уважаю этих людей.Она получает кайф от происходящего в ее жизни, и это, безусловно, привлекает, к тому же у нее отличное умение даже повернуться в их сторону, этому надо учиться. Но, честно говоря, сейчас Бузова больше о бизнесе, чем о творчестве, которого, как мне кажется, все же недостаточно.Но я верю в это. «

    Ох уж эти социальные сети! Одна звезда напишет комментарий, а вторая обидится. Только за последние пару недель мы стали свидетелями сразу нескольких таких конфликтов. То вера Брежнева Алена Водонаева, то Алена Апина пригрозила, то снова Ольга Бузова, из-за чьих-то слов расстроились слова.

    На днях певица Светлана Лобода (в исполнении Ольги) о поклонниках пения ведущей «Дома-2», на которую сразу опозорилась Оля.«Любой артист, будь то актер, телеведущий, музыкант или начинающий певец — занимается творчеством в первую очередь для людей, зрителей, поклонников. И я не исключение. За 13 лет работы в шоу-бизнесе я столкнулся с огромное количество негатива в мой адрес, и продолжаю делать оскорбления, недовольство моей личностью и творчеством. Я стараюсь не реагировать на это! Но когда они пытаются обидеть моих фанатов, люди, которые с самого начала поддерживают меня, искренне любят и ценю, вот я, извини, молчать не могу », — рассердилась Оля.

    Наташа Ионова прекрасно общается со Светланой Лободи …

    Однако Наталья Ионова (glitch’oza) вмешалась в горячий эмоциональный диалог звезд (glitch’oza). И сразу просил никого не ссориться.

    «Начнем с того, что музыка одновременно и остается вне политики. Очень хочу, чтобы вы запомнили это раньше, когда в вашей голове возникает идея написать очередную гадость, необоснованно обвинять певца и сожалеть о национальном скандале. обожаю Лобод, ее песни и творчество в целом, не только за то, что она умна и красива, но и за то, что она очень трудолюбива! Именно благодаря нашей дружбе у меня была возможность увидеть, какой объем работы стоит за этой очаровательной и нереалистичной сексуальная картина на сцене, поэтому не стоит писать, что из-за близких отношений я бросился защищать свою девушку, вы ошибаетесь! Что касается Бузовой, то моя позиция такова.Несомненно, она пробивная девушка, невероятный трудоголик, а главное — Оля не боится делать то, что хочет, и я уважаю этих людей. Она получает кайф от происходящего в ее жизни, и это, безусловно, привлекает, к тому же у нее прекрасное умение даже поворачиваться в их сторону, этому надо учиться. Но, честно говоря, сейчас Бузова больше о бизнесе, чем о творчестве, которого, как мне кажется, все же мало. Но я верю в это.

    Глюк’Оза написал обращение и к фанатам, призвав их меньше ссориться и создавать больше: «Из вашего злобного комментария ничья жизнь, кроме вашей, но тоже не ожидает ничего хорошего.Любите, творите, любите, и все будет даже лучше, чем вы можете себе представить! «

    Погружение поворотов. Напомним, все началось со слов Светланы о творчестве и поклонниках Ольги, которые, по ее мнению, «не имеют возможности читать, смотреть, думать, искать».

    Звезда «Дом-2» сразу заступилась за своих поклонников, а теперь заговорили другие певицы — Глюкоза и Анна Седокова.

    «Обожаю led», Ее песни и творчество в целом, не только то, что она умница и красива, так еще и огромный труд! — написала Наталья Ионова-Чистякова, — она ​​глюкоза.- Благодаря нашей дружбе у меня была возможность увидеть, какой объем работы стоит за этой очаровательной и нереалистичной сексуальной картиной на сцене 😍, так что не стоит писать об этом из-за близких отношений Я бросился защищать вашу девушку, вы будет неправ!

    Что касается Бузовой, то моя позиция такова. Несомненно, она пробивная девушка, невероятный трудоголик, а главное — Оля не боится делать то, что хочет, и я уважаю этих людей. 👏 Она получает кайф от происходящего в ее жизни, и это, безусловно, привлекает, к тому же у нее отличное умение даже поворачивать действия в свою сторону, этому надо учиться.Но, честно говоря, сейчас Бузова больше о бизнесе, чем о творчестве, которого, как мне кажется, все же мало. Но я верю в это. 💪.

    Седокова тоже поддержала Бузовую.

    «Я помню, как мы впервые увидели», — рассказала Анна о встрече с Ольгой. — В декабре я беременна, но никто больше не знает, тебя трахают как ремень. Я хорошо помню, как вы дрожали, когда нас фотографировали. Вы сказали, что они почти не спят третий день.Позавчера мы прилетели на самолете, и вы уже были немного другими, но все еще ни разу не спали с расписанным гастрольным графиком на год. Смелая и сильная.

    Мы не знакомы с вами близко. У меня даже нет твоего телефона. Но я не понимаю, как ты справляешься с этой ненавистью вокруг. Я прочитал комментарии всего в нескольких постах и ​​не смог. Каждый второй считает нужным обсуждать, критиковать … Но каждый первый защищает)) Вот видишь и я тоже))))

    Вы только что показали мне это видео, и оно у вас есть.Я хочу признать тебя. Я очень хочу полюбить себя такой красивой, доброй, открытой и настоящей публикой . Я люблю свою и бесконечно благодарен ей за поддержку. Потому что, проходя через ад разводов и разлук, когда тебе плохо, а сердце забинтовано, ты открываешь глаза и видишь этого и всех, кто рядом. Дальше не хочу .. Но вдруг понимаешь, что где-то тебя там ждут # TwoLudi ты найдешь в себе силы и поедешь # Толковпид, теперь все будет хорошо).«

    @ buzova86 Помню, как мы впервые увидели. В декабре я беременна, но никто другой не знает, тебя трахают как соломинку. Я хорошо помню, как вы дрожали, когда нас фотографировали. Вы сказали, что они почти не спят третий день. Позавчера мы прилетели на самолете, и вы уже были немного другими, но все еще ни разу не спали с расписанным гастрольным графиком на год. Смелая и сильная. Мы не знакомы с вами близко. У меня даже нет твоего телефона. Но я не понимаю, как вы справляетесь с этой ненавистью вокруг.Я прочитал комментарии всего в нескольких постах и ​​у меня не получилось. Каждый второй считает нужным обсуждать, критиковать … Но каждый первый защищает)) Вот видите и я тоже)))) Вы мне только что показали это видео, и оно у вас в кассете. Я хочу признать тебя. Мне бы очень хотелось полюбить меня такой красивой, доброй, открытой и настоящей публикой.

You may also like...

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *