История этнического стиля в одежде: История и особенности этно-стиля. — Дом Русской Одежды

Этнический стиль в одежде — Научно-производственное республиканское унитарное предприятие белорусских народных ремесел «Скарбница»

Этно стиль – так иначе называют народные мотивы и фольклорное направление сегодня становится все более популярным. Это касается и элементов одежды и деталей интерьера и других сфер нашей жизни.
Современная одежда отлично сочетается с элементами этно одежды. Но постепенно это направление получает некую обособленность и образуется этнический стиль – как отдельное направление современной моды.

Что такое этнический стиль в одежде

Этнический стиль в одежде отличается тем, что она жизнерадостна и довольно удобна. Главными почитателями такой одежды является молодежь. Этот стиль в одежде был создан молодыми последователями культуры хиппи в шестидесятых годах.  Сегодня же этно одежда является неким знаком протеста против той одежды, которую мы привыкли носить ежедневно.

Одежда в этно стиле представлена огромным разнообразием фасонов, аксессуаров, а также деталей, орнаментов, которые заимствуются из национальной одежды разных народов мира.

Вначале идеи костюмов для этно одежды были заимствованы из национальной одежды народов Ближнего Востока, а также Азии, так как она отличается своей роскошью, красотой, и большим разнообразием разных украшений. Ко всему прочему такая одежда еще и очень удобная.

Отличительные особенности одежды в этническом стиле

В первую очередь здесь используются предметы национальных нарядов разных народов. К ним можно отнести индийское сари, японское кимоно, марокканские туники и прочее.

Как вы наверно заметили, у каждого из этих нарядов есть одна общая особенность – это объем. Этнической одежде не присущи строгие формы и облегающие силуэты. Это, прежде всего воздушные, легкие, ниспадающие ткани, придающие женственность.

Еще одна общая особенность одежды в этно стиле – это использование натуральных тканей, ярких цветов и контрастных сочетаний. Одежда украшена необычными этническими мотивами. Это могут быть яркие принты, отображающие особенности жизни разных народов или вышивка.

К этнической одежде необходимо подбирать соответствующую обувь и аксессуары. Речь о них пойдет ниже.

История появления этнической одежды

В 60-х годах прошлого столетия весь мир буквально охватила эпидемия мини. Фасоны становились все короче, а наряды все откровеннее. В это же время происходит расцвет культуры хиппи, в основе которой лежит противопоставление традиционным представлениям совершенно противоположной точки зрения. На появление в моде откровенного мини хиппи ответили длинной юбкой. На блестящие металлизированные, однотонные ткани – натуральными, с этническими мотивами. На прямые геометрические формы и линии – плавными линиями и закругленными формами. Хиппи не использовали в одежде какой-то один народный стиль. Это было смешение одежды всех народов мира. Предпочтение отдавалось не сковывающей движения одежде, ярким натуральным тканям.

Почему такой стиль назвали этническим?

Название стиля произошло от слова «этнос», что в переводе с греческого означает «народ». Каждому народу, который когда-то населял нашу планету, был присущ свой собственный неповторимый стиль в одежде. Конечно же, это все не могло пройти бесследно. На основании стилей ранее живущих народов формировались пристрастия в одежде их потомков. Получается, что одежда в этно стиле аккумулирует в себе моду всех ранее живущих народов мира.

Но, как известно манера одеваться очень сильно зависела от климатических условий проживания того или иного народа. Поэтому и образовалось несколько совершенно не похожих на себя этнических стилей, которые мы сейчас подробно рассмотрим.

Этно стиль в одежде народов мира

Русский стиль

Особенностей русского стиля в одежде очень много. Раньше каждая область нашей необъятной Родины имела свой особенный колорит. Это выражалось в элементах местной вышивки и плетения. Но можно выделить и общие элементы, характерные для всех областей России. Это сарафаны, платки, шали, длинные многослойные юбки, меховые шапки и шубы из овчины, прямые широкие блузы с вышивкой и косоворотки.

Цветовая гамма одежды обычно была яркой. Преобладали белый, красный, синий и зеленый цвета.

Крестьянский костюм отличался прямым кроем, длинной юбкой, рубахой с длинными рукавами, многослойностью одежды (одна вещь одевалась на другую).  В зимнее время добавлялась телогрейка. Отличительной особенностью такого костюма была вышивка. Оригинальная и неповторимая, она содержала этнические мотивы. Зачастую в вышивке использовался бисер или ленты. В качестве аксессуаров широко применялось бисероплетение. Состоятельные люди украшали свои наряды драгоценными камнями и жемчугом. Особо стоит отметить лапти. Это чисто русский элемент одежды, который до сих пор вызывает восторг и удивление.

Костюм городского жителя отличался от крестьянского костюма главным образом наличием  дорогой верхней одежды. Это могло быть пальто, сапоги и меховая шапка. Наличие пальто говорило о высоком статусе его обладателя.

 Греческий стиль

Одежда в греческом стиле является олицетворением простоты и женственности. В Древней Греции все было подчинено красоте и практичности. Естественно это отразилось и на костюмах гречанок.
Отличительные особенности такой одежды – это платья с завышенной талией, длинной в пол, из натуральных тканей, красиво и свободно ниспадающие и скрывающие все недостатки фигуры. Туники свободного покроя. Сандалии с тоненькими ремешками и лентами вокруг голени.

Греческий стиль по праву считается одним из самых элегантных стилей одежды. Платья в греческом стиле подходят для любого типа фигуры. Они отлично скрывают недостатки фигуры и выгодно подчеркивают все ваши достоинства. Наверно поэтому платья в греческом стиле остаются невероятно популярными по сей день.

Из Древней Греции к нам пришла и ассиметрия. Платья, соблазнительно открывающие одно плечо, с завышенной талией и струящейся драпировкой придают вашему силуэту необычайную женственность и красоту. Одежда в греческом стиле подходит как для повседневной носки, так и в качестве вечернего варианта.

 Африканский стиль

Одним из самый ярких и колоритных направлений в этнической одежде является африканский стиль. Мы уже писали выше, что разные этно стили были сформированы не только вследствие развития различных культур, но и исходя из определенных климатических условий и условий проживания человека. Очень показательным примером в данном случае является африканский стиль одежды. Легкие, колоритные натуральные ткани с элементами африканских пейзажей, желтый, коричневый и красный цвета –
вот отличительные особенности такой одежды. Рисунки на одежде напоминают пейзажи африканской саванны.

Когда речь заходит об Африке, и в частности об одежде ее жителей нам сразу представляются невысокого роста африканки с соломенной юбкой на бедрах и невообразимым количеством бус из натурального материала. Это конечно очень необычно и колоритно, но не пугайтесь. Мы не предлагаем
вам носить такую экзотику. Тем более что под африканским стилем одежды на самом деле подразумевается несколько иное.

А чтобы понять что, нужно немного углубиться в историю. Примерно сто лет назад на африканских землях прочно обосновались английские колонизаторы. Завоевав африканские страны, они попали в совершенно иные, нежели у них на родине, условия проживания. Модная в те времена в Англии одежда оказалась непригодной для носки в условиях африканской саванны.  Требовалась удобная и практичная одежда, в которой было бы не жарко. К тому же она должна была быть прочной и немаркой.

В качестве такой одежды выступили вещи простых фасонов из хлопка, льна и натуральной кожи, цветовой гаммы близкой к цветам африканской саванны. Несмотря на свою кажущуюся простоту, эти вещи были достаточно удобные и функциональные. В последствии такой стиль одежды стал называться африканским или стилем сафари.

Египетский стиль

Культура одежды одной из древнейших цивилизаций мира тесно связаны с религией и культурными ценностями древних египтян.

На протяжении всего времени развития древнеегипетской цивилизации, предпочтения египтян в одежде изменялись незначительно. Во всех моделях прослеживаются прямые линии, простой крой, четкие геометрические фигуры.

Основной материал – лен. Климатические условия позволяли египтянам выращивать лен на протяжении всего года, а талантливые египетские ткачи создавали такие льняные полотна, которые по своей тонкости не уступали восточному шелку.

Этнический стиль египтян бы продуман до мелочей. В их нарядах не было ничего лишнего, одежда отличалась практичностью. Мужчины носили набедренные повязки (схенти) или свободного кроя юбки. Дополняли свой наряд множеством аксессуаров: бусы в несколько рядов, браслеты и кольца.
Схенти были украшены различными этническими узорами. Также они могли надеть сандалии. Сандалии для древних египтян были чем-то вроде элемента роскоши. Их плели из папируса, делали из кожи и даже из золота. Египтянин берег сандалии и часто бывало, что ходил босиком, предпочитая носить свою обувь в руках.

По наряду египтянки можно было определить ее положение в обществе. Наряд знатной дамы состоял из тонкой рубашки и полупрозрачного платья с разрезом почти до пояса, дополнялся множеством браслетов на запястьях и диадемой в волосах.

Наряд простолюдинки состоял из длинной рубашки на бретельках. Простые египтяне не меньше знати любили дополнять свой костюм  различными аксессуарами, только они были из керамики и бронзы.

Совершенство и простота египетского этнического стиля одежды привлекает внимание модных дизайнеров, поэтому мотивы этого стиля очень часто можно встретить в модных коллекциях.

Индийский стиль

Еще один широко распространенный этнический стиль одежды – индийский. В первую очередь это конечно индийское сари.
Сари — это не просто одежда, это элемент индийской культуры, передающий самобытность индийского народа, незыблемые веками традиции и культурные ценности.

Кроме сари, в одежде индийского стиля присутствуют длинные юбки, платья, штаны-шаровары и туники. Характерная особенность всех моделей – свободный крой, легкие, невесомые ткани, многоярусность и многослойность. Стоит также отметить яркую расцветку, вышивку камнями и большое количество аксессуаров.

Национальная одежда индии — это не просто ушедший в прошлое этно стиль. Это один из немногих стилей, который до сих пор присутствует в одежде современных индийских женщин. Несмотря на сильное влияние западной культуры в Индии женщины до сих пор носят сари.

Этот удивительный наряд весьма удобный и практичный. Он отлично спасает от жары, к тому же скрывает все недостатки фигуры, придает особый шарм и изящество.

Японский стиль

Японский стиль в одежде у большинства людей ассоциируется с главным этническим элементом – кимоно. И действительно, Япония очень долго была закрытой от внешнего мира страной, в которую с большим трудом проникало все «европейское». Конечно, это касается и манеры одеваться. До недавнего времени этническая одежда в Японии была весь популярной.  Однако современные японские девушки предпочитают одеваться немного по-другому.

В крупных японских городах часто можно увидеть девушек одетых очень ярко, вызывающе и даже можно сказать слишком нелепо… Нелепо для нашего понимания. Этот стиль носит название Harajuku.

Harajuku – это направление японской молодежной моды, включающее в себя этнические элементы традиционной японской одежды (кимоно и гета). Но под влиянием Запада современная японская молодежь комбинировала современные европейские вещи с японской этно одеждой, добавляя ко всем этому еще и массивные аксессуары в больших количествах. Вследствие чего  получился некий симбиоз, который впоследствии был назван стилем  Harajuku. Основная идея данного стиля: твой образ — это выражение твоей индивидуальности.

Современная этно одежда

В современной моде актуальна такая этно одежда как:  длинные, индийские, цветные юбки, зуавы (штаны-алладины), а также туники свободного кроя, которые украшены различной вышивкой. Встречается и
немало поклонниц индийского сари, женской национальной одежды женщин Индии.

Идеи национальных костюмов Дальнего Востока были использованы при создании рубашек свободного кроя, которые украшаются разнообразными иероглифами или же драконами, а также шелковые платье, кимоно. Для отдыха на пляже или в качестве домашней одежды были созданы парео, которые являются национальной одеждой народа Таиланда.

Также при создании одежды в стиле этно идеи брались и у народов Египта, Африки. Их одежда отличается контрастными орнаментами, яркими принтами, цветовой гаммой и т.д.

В этно одежде не только используются элементы национальной одежды заморских стран, но и нашей русской, это конечно кружева (кружевные платья в моде уже не первый сезон) и даже валенки, которые сегодня довольно актуальны, особенно в русскую зиму.

Этнический стиль отличается от других стилей тем,  что при  создании такой одежды, как правило, используются  только натуральные ткани, например лен, шелк, шерсть и т.д. Также
применяется  и такой элемент как кружево, выполненное вручную и украшенное бусинами, бисером, пряжками и т.д.

На сегодняшний день при создании одежды в этно стиле стали заменять натуральные ткани ненатуральными, впрочем, украшения стали использоваться из ненатуральных материалов.

Что касается фасонов в такой одежде, то она вся выполнена в  свободном крое. В ней чувствуешь себя очень удобно и комфортно. Цветовая гамма же поражает своими яркими красками, а также различными принтами, орнаментом и т.д.

Особенности этнического стиля

Мы заметили, что у Вас выключен JavaScript.
Необходимо включить его для корректной работы сайта.

     Этнический стиль в одежде сам по себе довольно необычен. История стиля уходит корнями в 60-е годы прошлого века, когда основным стилем считался хиппи. Поклонники этого стиля любили русскую одежду из натуральных материалов, а также свободного кроя. Стиль этно перенял от хиппи идеи комфорта и свободы в движениях.

    А если посмотреть в историю еще глубже, то можно заметить, что русская одежда в древние времена постепенно становилась не только способом прикрыть наготу. С помощью одежды в русском стиле можно было понять, к какому сословию принадлежит человек. А во время развития язычества с помощью вещей и рисунков пытались отпугнуть злых духов и установить контакт с добрыми. Поэтому, русская одежда для древних людей была, скорее, предметом культа.

    Но шло время и люди разной национальности стали постепенно перенимать друг у друга отдельные детали национального стиля. Так постепенно стал складываться этнический стиль, который собран из отдельных деталей того или иного стиля. Это направление в наше время предпочитают, скорее, молодое поколение, которые ценят славянский стиль и русскую одежду, свободу творчества и возможность проявить свою индивидуальность.

    У стиля этно есть свои специфические особенности. Комфорт и удобство- основные правила выбора одежды в русском стиле. Также при выборе деталей гардероба необходимо останавливать выбор на натуральных тканях, избегая синтетики. Такой русский стиль в одежде может прийтись по вкусу не каждому из-за яркой и своеобразной одежды. Элементы русской одежды даже обычного будничного гардероба просто пестрят изобилием орнаментов и другого национального декора различных народов мира.


 
 
 
    Кроме славянского стиля, популярностью пользуются восточный и индийские мотивы, в которых можно наиболее полно показать миру свою индивидуальность. Этнический стиль, в понимании многих дизайнеров, это смесь принтов и красок как азиатских, так и европейских народов. Марокканские принты также можно встретить в этом необычном стиле. А вот с помощью африканских мотивов можно добавить ярких красок в серые будни, особенно богат выбор элементов гардероба в жаркое время года.

    Современные дизайнеры обычно выделяют несколько основных мотивов этнического стиля: греческий, русский, египетский и африканский. Есть, конечно, другие мотивы, но все зависит от индивидуальных предпочтений. Проблемой создания гармоничного образа считается правильно подобранные аксессуары и обувь к тому или иному мотиву. Ведь в образе все должно смотреться гармонично.

    Обувь, как и одежда, также должна быть этнических мотивов. Большие каблуки тут неуместны. Скорее подойдет натуральный материал и невысокий каблук.

Стоит также изучить историю формирования того или иного направления. Ведь немногие знают, что для египетского стиля будут более уместны сандалии, которые носили еще древние египтяне из рабочего сословия для того, чтобы было удобнее переступать в песчаной местности во время разливов Нила. А вот изобретение мокасин приписывают индейскому народу. Поэтому, перед созданием образа той или иной национальности, лучше почитать соответствующую литературу, чтобы не ударить в грязь лицом. Для любителей экспериментов можно попробовать комбинировать обувь и одежду из разных подстилей с основным. Не стоит забывать и о стандартных правилах моды, которые применимы для любого стиля. Например, не стоит навешивать на себя кучу украшений даже в африканском стиле. Во всем нужно знать меру. А с пестрой индийской юбкой будет уместнее смотреться топ более сдержанного тона, поскольку иначе будет довольно кричащий и вульгарный образ.

    А, в общем, этнический стиль — идеальное решение для тех, кто не привык следовать правилам и хочет проявить свою индивидуальность.

К новостям магазина

Этническая индийская одежда: яркое сочетание культуры и истории

Этническая индийская одежда: яркое сочетание культуры и истории

Платья как репертуар многовековых традиций

Культура

13 июля 2021 г.

Индийская традиционная одежда может похвастаться разнообразием цветовых сочетаний, узоров плетения и вышивки, которые представляют культурную историю каждого региона (слева: сари Чаттисгарха и справа: кепка Кулу)

Индийская традиционная одежда напоминает об огромном разнообразии культур и религий в разных регионах.

Оцените этот пост

История индийской одежды восходит к цивилизации долины Инда, когда одежду красили и пряли из хлопка. Истории о древней индийской одежде были рассказаны еще в Махабхарате , а также о наскальных скульптурах и наскальных рисунках, найденных в Эллоре. Эти стили развились для использования не только в повседневной повседневной одежде, но и в праздничных случаях, в свадебных ритуалах и для танцевальных представлений. Хотя красиво украшенный lehengas, salwar kameez и сари хорошо известны во всем мире, разные цветовые коды, узоры вышивки и плетения, а также стили ношения одежды различаются в зависимости от штата и часто представляют определенные религиозные или культурные ценности.

Аруначал-Прадеш

Женщины из Аруначал-Прадеша в традиционном Мушаик

Одежда этого северо-восточного штата известна своими яркими оттенками и множеством узоров и мотивов, встроенных в шали, накидки, юбки и церемониальные пальто, которые варьируются в зависимости от обычаев каждого племени.

В Аруначал-Прадеше развито ручное ткацкое производство, поскольку местные жители являются экспертами в искусстве ткачества с использованием таких материалов, как козья шерсть, человеческие волосы и кора деревьев. Основные используемые цвета включают темно-синий, красный, желтый, изумрудный и черный. Эти натуральные красители извлекаются из деревьев, цветов, коры и семян.

Женщины часто носят пальто с длинными рукавами, перевязанным ремнем и тканью на талии, которая называется Mushaik . Мужчины носят зеленый лунгис , переплетенный красной, желтой и белой пряжей, и сочетают его с шелковой рубашкой без рукавов, два края которой приколоты к плечу. Аксессуары, такие как бамбуковые и серебряные серьги, часто сопровождают наряд. Племя монпа, буддийская община, славится своей тюбетейкой, называемой 9.0018 гурдам , сделанный из шерсти яка.

West Bengal

Традиционное бенгальское Garad сари

Garad — традиционное бенгальское сари с ярко-красной каймой и полосами в pallu на фоне неокрашенного белого шелка лед, носимый с уникальным драпировка, при которой сари оборачивается вокруг талии с параллельными складками, заправленными спереди, а pallu перекидывается через другое плечо, а не свисает с одной стороны. С похожими цветовыми кодами, но другим рисунком, 9Сари 0018 Korial также популярно в этом штате, демонстрируя замысловатые цветочные узоры и узоры пейсли на лифе. Эти два стиля чрезвычайно популярны во время Дурга-пуджи и свадебных сезонов и сочетаются с тяжелыми золотыми украшениями, культовыми бенгальскими браслетами из слоновой кости/раковины и красными лакированными браслетами.

Для праздничных или религиозных мероприятий мужчины надевают панджаби , который похож на северо-индийский курта , и сочетают его с дхоти , простой набедренной повязкой из хлопка или шелка, спускающейся до ног. . Panjabis обычно изготавливаются из популярных бенгальских тканей, таких как шелк туссар или шелк муга, вышитые kantha , бегущим стежком чередующихся ярких оттенков, вокруг выреза или петель. Цвета, которые носят во время свадебных церемоний, обычно представляют собой различные оттенки бежевого, кремового и медового, но их можно заменить на более яркие цвета в зависимости от предпочтений жениха. Современная мода также сделала популярным носить стиль фьюжн Panjabi с джинсами или брюками для более удобного, но все же традиционного образа.

Кашмир

Эта экстравагантная пашминовая шаль из шелковой нити продается по цене 137 700 индийских рупий (Фото: Kashmir Box). Смесь персидского и индийского стилей, унисекс-наряд идеально подходит для суровых зим Долины и представляет собой свободное платье в стиле курта длиной до колен или ступней. Первоначально он был завезен императором Великих Моголов Акбаром в 1586 году, когда он завоевал долину. Платье, которое носят женщины, обычно имеет Zari Вышивка на подоле, вокруг карманов и воротника.

Некоторые аксессуары традиционной кашмирской одежды были адаптированы к западному стилю и популярны во всем мире. В частности, шаль pashmina , изготовленная из козьей шерсти пашминовой козы и представляющая собой прекрасный вариант пряденого кашемира, очень дорогая и часто пользуется большим спросом как у местных жителей, так и у туристов. Многие из этих шалей также могут похвастаться сложной вышивкой, а также вариантами гибридных тканей, таких как мягкий изысканный шелк, смешанный с ворсом пашмины для более мягкой и блестящей отделки.

Чхаттисгарх

В Чхаттисгархе также есть несколько племенных и этнических групп со своими уникальными взглядами на моду. Сари Каччора уникально для этого штата и состоит из лугды в паре с польхой, блузки. Эти специальные сари являются туристической достопримечательностью штата и даже продаются как часть культурной секции Чхаттисгарха на национальных фестивалях, таких как Сураджкунд Мела, который проводится недалеко от Нью-Дели каждый год в феврале.

Под влиянием дизайна Мадхья-Прадеша сари, как правило, изготавливаются машинным способом и печатаются с использованием ткани, доступной в тканом, крашенном или батик стилей. Батик — это древнее искусство, которое включает вощение, окрашивание и соскабливание для создания красивых, нетрадиционных рисунков на ткани. Дизайн популярен во всем мире, особенно в Индонезии. Для тай-дай ткань туго перевязывают нитками, а затем погружают в яркие разноцветные красители, что создает захватывающие, броские принты; эта техника также известна как Bandhani .

Аксессуары, используемые женщинами, являются неотъемлемой частью наряда, например, bandhaa, ожерелье из монет, Pounchhi, кольцо, которое носят на плече, и Bichhiya , традиционное брачное кольцо, которое носят на пальце ноги.

Химачал-Прадеш

Уроженка штата Химачал-Прадеш и болливудская актриса Кангана Ранаут надевает кепку Kullu

Тяжелое, красочное платье Chambyali очень популярно в Химачал-Прадеше и родом из общины Гаадис, проживающей в Чамбе. Женщины носят узор pattoo поверх одежды и прикалывают оба конца серебряными брошками под названием 9.0018 Bomini — длинная серебряная цепочка, покрывающая все тело. Кусок ткани, повязанный вокруг талии, действует как пояс и известен как gachchi . Наконец, Dhatu или Thipu представляет собой квадратный кусок ткани, покрывающий голову и дополненный тяжелыми серебряными украшениями и украшениями. Мужчины носят пижамы churidaar , которые представляют собой длинные пальто из кожи яка поверх укрепленных крахмалом курт. Они вышиты золотом и дополнены тюрбанами разных цветов.

Другие шали и шерстяные изделия изготавливаются различных цветов и рисунков с использованием меха животных, таких как ягненок, як и ангорских волокон, с ткаными рисунками животных и растений на белом или бледно-желтом фоне.

Стильный головной убор известен как Топ Кулу или Топи Малана и находится в районе Кулу штата Химачал-Прадеш. Кепки жесткие и круглые, сделаны из шерсти для зимнего сезона и хлопка для теплого лета или даже из бархата для особых случаев. Они могут быть однотонными или приглушенными, а также иметь разноцветные геометрические узоры.

История индийской этнической одежды-Dhunkifashion

Индия – страна традиций с богатым культурным наследием. Каждая культура имеет свой набор традиционных нарядов. Индийская традиционная одежда также уходит корнями в многовековую культуру страны. История одежды восходит к 5-му тысячелетию до нашей эры во время цивилизации долины Инда, где люди в основном носили одежду из местного хлопка. Современные знания об эволюции индийской одежды исходят из скульптур, картин и других форм человеческого искусства, найденных в древних пещерных памятниках.

Индийская мода пережила свой первый подъем в 1980-х годах при поддержке нескольких дизайнеров. Однако с экономическим бумом и влиянием мировой моды в 1990-х годах индийская мода пережила подъем. Сейчас индийская модная индустрия прочно зарекомендовала себя. Индийские модельеры оставили свой след в индустрии с помощью «Indian Couture Weeks», демонстрирующих последние тенденции во всех видах индийской этнической одежды, а также свадебные лехенги, сари с традиционным плетением и уникальными стилями драпировки, модный и элегантный ассортимент костюмов сальвар. и т. д.

Lehenga

Традиционный комплект Lehenga с длинной юбкой, блузкой и дупаттой, а также современный комплект из длинной юбки и укороченного топа. использовалась как одежда. Нижняя одежда известна как « Antariya », нагрудный пояс известен как « Stanapatta », а вуаль для плеча или головы как « Uttariya ». Антария напоминала современные дхоти, где ткань оборачивалась вокруг талии, а другой конец проходил между ног и заправлялся в виде декоративных складок на талии. Он превратился в Бхайрнвасани — современный « лехенга » или «гхагра ». Современная дупатта или одхани произошла от Uttariya — вуали для головы или плеч. Точно так же в I веке нашей эры чоли или блуза произошли от Станапатта .

Лехенга стала популярной как одежда в 10 веке. Первоначальная форма лехенги была сшита из хлопчатобумажной ткани, однако с приходом Великих Моголов в Индию она эволюционировала благодаря тонкому мастерству с использованием королевских тканей и богатой вышивки.

Традиционная тройка Lehenga

Lehenga претерпела изменения, связанные с культурными влияниями, которые повлияли на стиль и силуэт. Традиционные стили лехенга представляют собой наряды из трех частей, включающие длинную юбку, блузку и дупатту.

С меняющимися мировыми тенденциями в lehengas теперь доступно множество различных силуэтов. Скоординированные комплекты — последняя тенденция женской этнической одежды, в которой традиционная блузка-легенга принимает форму современного наряда 2; длинная юбка и укороченный топ. То же самое можно согласовать с дупаттой. В настоящее время это предпочтительный стиль, который можно легко носить по случаю и который выглядит модно.

Сари в стиле Lehenga также является новой тенденцией и довольно популярно в наши дни. Он состоит из слияния силуэта лехенги и сари в один, с драпировками и складками сари, напоминающими юбку лехенги, и дупатту, драпированную как паллу сари.

Силуэт lehenga также претерпел вариации, такие как силуэты А-силуэта, прямого кроя, силуэта «рыба» или силуэта «русалка». В то время как традиционные лехенги раньше шили из хлопка или шелка, теперь лехенги шьют из вискозы, атласа, бархата, крепа и других модных тканей.

Lehengas обычно носят в особых случаях, таких как свадьбы, фестивали или вечеринки. Зимой можно носить лехенги из более тяжелых тканей, таких как шелк, бархат или парча, тогда как летом можно носить лехенги из более легких тканей, таких как шелк и креп, жоржет.

Сари Сари из чистого льна Kantha

Происхождение сари восходит к цивилизации долины Инда и считается одним из старейших видов одежды во всем мире. Сари описывается на санскрите как «шати», что означает полоска ткани. Сари , также называемое «Сари» , можно определить как цельный несшитый предмет одежды длиной от четырех с половиной до восьми метров. Он задрапирован вокруг нижней части туловища, собран в складки спереди, а другой конец pallu накинут на плечи. Женский наряд, описанный в буддийской литературе как «джатаки» и «сатика » в санскритской литературе, можно считать похожим на современное сари. Современные знания об эволюции индийской одежды исходят из скульптур и рисунков в древних пещерных памятниках. Эти скульптуры изображают богинь, одетых в ткань, обернутую вокруг талии, похожую на современное сари. Считается, что даже лехенги уходят своими корнями в этот наряд.

Как упоминается в буддийской литературе и литературе на санскрите, сари произошло от одежды, состоящей из трех частей, в 6 веке до н.э. Нижняя одежда известна как Антария, нагрудный пояс — Станапатта, а покрывало для плеч или головы — Уттария. Как упоминается в палийской литературе, между 2 веком до н.э. до 1 века нашей эры Антария и Уттария слились в единую одежду, служащую цели создания одежды, состоящей из двух частей, в одну, известную как современное сари.

Эволюцию Сари можно проследить через разные цивилизации:

Цивилизация долины Инда:
В этот период женщины носили длинные предметы одежды, похожие на набедренные повязки. Ткань оборачивали вокруг талии, а один конец ткани пропускали между ног, сворачивали и заправляли сзади, чтобы дать владельцу больше движений.

Арии:
Подобно цивилизации долины Инда, они переняли традицию ношения хлопчатобумажных тканей. Ткань, которую женщины носили вокруг талии, называлась «ниви».

Знакомство с питамбером:
Неэви и канчуки были основными нарядами женщин. Как стремление богатых людей носить элегантную одежду, возникло окрашивание одежды. Для окрашивания одежды использовались натуральные красители. Желтые шелковые невисы назывались Питамбер, а пурпурные шелковые шали — Патола.

Период Великих Моголов:
Возможно, была введена паллу для покрытия головы или вуали. Одежду из трех частей несшитой или сшитой одежды носили Моголы в Индии.

Эпоха современности:
На смену раскрашенной вручную одежде пришла ручная печать. В начале португальской и британской эры сари печатали вручную, используя растительные красители. Европейские темы повлияли на появление множества принтов на сари.

Существует более 80 вариантов драпировки сари из стилей Одиа и Бенгали без складок, стиля Кодагу, стиля Малаяли и классического стиля. Сари изготавливается из различных тканей: хлопка, шелка, канчипурам, банарси, льна, шелка-сырца, хлопка мангалгири и т. д. Они также поставляются с различными ручными вышивками и принтами — кантха, курица, кальян, галстук и краска. , и т. д., чтобы назвать несколько. Это один из ведущих нарядов на подмостках во время показов мод в Болливуде, и он одинаково известен как среди рабочего, так и среди нерабочего класса.

Подробнее о знаменитых шелковых сари Индии, происходящих из разных регионов страны.

Salwar kameez Angrakha Kurta Palazzo Dupatta Набор

Считается, что salwar kameez возник в эпоху Великих Моголов и имеет сильное персидское влияние. Наряд состоит из свободных штанов (сальвар), туники (камиз) и дупатта в паре. Одним из самых популярных стилей сальвар-камиз являются костюмы Анаркали. Для него характерна длинная расклешенная курта с 6-8 калами, расклешенными от линии талии, длиной либо до щиколотки, либо до пола. Обычно на нем много богатой вышивки, что придает ему элегантный вид.

Одежда может быть изготовлена ​​из различных тканей, таких как хлопок, шелк, бархат, жоржет, шифон, вискоза и т. д. Одежда представлена ​​в различных силуэтах с принтами или вышивкой, которые создают разные образы.

Различные стили и формы теперь можно увидеть в шальвар камиз. Этот наряд предпочитают как городские, так и сельские женщины, и он считается самой удобной одеждой. Его можно носить как повседневную, формальную или праздничную одежду.

Sherwani

Sherwani — самая популярная одежда для индийских мужчин, особенно для свадеб и семейных мероприятий. Происхождение шервани можно проследить до эпохи Великих Моголов. Это был дресс-код турецкой и персидской знати, а позже он превратился в традиционную одежду для простого человека.

Его можно определить как длинное пальто, застегнутое до воротника, в длину обычно ниже колена. Он сочетается с куртой и салваром или пижамой чуридар. Посадка имеет первостепенное значение, она плотно прилегает к телу, придавая элегантный вид.

В настоящее время шервани бывает самых разных стилей и дизайнов. Появление индийских модельеров и влияние болливудских фильмов привели к появлению различных версий шервани с разнообразными тканями, цветами и силуэтами. Современные шервани часто сочетаются с дхоти, патиялами или приталенными брюками.

Куртка Nehru

История куртки Nehru восходит к эпохе до обретения независимости. В то время он был широко известен как «банд гейл ка пальто» или «ачкан — одежда, похожая на пальто, которую носили во время высококлассных церемоний дворяне» в Индии. Куртка Nehru названа в честь Пандита Джавахарлала Неру, первого премьер-министра Индии. Это менее формальная альтернатива шервани и важная часть гардероба индийского мужчины.

Куртка представляет собой пальто прямого кроя до бедер с воротником-стойкой и пуговицей по центру. Это придает ему формальный, но элегантный вид. Изначально такие куртки шили обычно из ткани хади. Из-за меняющихся тенденций моды в настоящее время также используются такие ткани, как лен, шелк, хлопчатобумажные смеси, бархат и т. Д. Эти куртки демонстрируют различные дизайны и узоры. Они часто вышиваются мерцающими нитями золота, серебра, меди и популярны как праздничная или свадебная одежда.

С постоянно меняющейся модой ее историю трудно охватить в одной статье. Под влиянием мировой моды даже индийская мода становится более универсальной.