Любовь И Страсть, Картина — Maxim Maslennikov
© 2021 Maxim Maslennikov
Дополнительные снимки
Дайте нам знать, если вы хотели бы видеть больше фотографий этого произведения искусства!
- Обратная сторона работы / Сторона работы
- Подробности / Подпись / Поверхность или текстура произведения искусства
- произведение искусства в комнате, Другой…
Дополнительные снимки
Дайте нам знать, если вы хотели бы видеть больше фотографий этого произведения искусства!
- Обратная сторона работы / Сторона работы
- Подробности / Подпись / Поверхность или текстура произведения искусства
- произведение искусства в комнате, Другой…
уникальный экземпляр
Работа за подписью художника
Сертификат подлинности включен
- Подлинное произведение искусства Картина,
Акрил
на картон
- Подлинное произведение искусства
Оригинальными произведениями искусства считаются любые работы, которые считаются аутентичными, а не копией или имитацией оригинальных работ художника.
Оригинальными произведениями искусства могут быть любые виды живописи, скульптуры, перформанса или других средств массовой информации. Есть много типов оригинальных носителей. Смешанная техника включает масляные, акриловые и акварельные краски. Для картин мастерской, свидетельствующих о мастерстве, эта атрибуция должна быть более тонкой. Хотя они могут быть менее ценными по разным причинам, репродукции и копии оказали огромное влияние на наш опыт. Они достигают более широкой аудитории, чем оригиналы, и действуют как тонизирующее средство против коммодификации. Оригинальная работа может также относиться к первой работе, которая всегда предшествует всем остальным. Он также может относиться к прототипу или модели, на основе которой могут быть выполнены другие работы. Каждая работа очень похожа на оригинал. - уникальный экземпляр (OOAK)
Уникальные произведения искусства также известны как произведения искусства «OOAK».
Это значит, что каждое произведение искусства уникально и не будет никогда ни одного идентичного. Производство издания закончилось. Количество произведенных копий определено и указано в описании работы.
- Открытое издание (Open Edition)
Создание издания не завершено. Производство новых работ продолжается. Работы могут быть пронумерованы, это также включает работы на заказ и печать на заказ.
- Неизвестное издание
Неизвестно, сколько копий было выпущено после окончания тиража.
- Подлинное произведение искусства
- Размеры Высота 59cm, Ширина 50cm
- Рама Эта работа не оформлена
- Категории Картины до 2 000 € Абстрактное Абстрактное
Оригинальными произведениями искусства могут быть любые виды живописи, скульптуры, перформанса или других средств массовой информации. Есть много типов оригинальных носителей. Смешанная техника включает масляные, акриловые и акварельные краски. Для картин мастерской, свидетельствующих о мастерстве, эта атрибуция должна быть более тонкой. Хотя они могут быть менее ценными по разным причинам, репродукции и копии оказали огромное влияние на наш опыт. Они достигают более широкой аудитории, чем оригиналы, и действуют как тонизирующее средство против коммодификации. Оригинальная работа может также относиться к первой работе, которая всегда предшествует всем остальным. Он также может относиться к прототипу или модели, на основе которой могут быть выполнены другие работы. Каждая работа очень похожа на оригинал.
Это значит, что каждое произведение искусства уникально и не будет никогда ни одного идентичного.Любовь-это сложный процесс, и я думаю, что нет точного определения этого понятия.
любовь — это сложная вещь. каждый из нас это чувствовал.любовь часто путают с таким понятием, как страсть. важно всегда помнить, что страсть-явление временное и скоро пройдет….
по поводу данного произведения: классификация,[…]
Любовь-это сложный процесс, и я думаю, что нет точного определения этого понятия. Любовь — это сложная вещь. Каждый из нас это чувствовал.Любовь часто путают с таким понятием, как страсть. Важно всегда помнить, что страсть-явление временное и скоро пройдет….
По поводу данного произведения: Классификация, методы & Стили
Акрил
Краска с использованием традиционных пигментов, смешанных с синтетическими смолами.
Абстрактное Василий Кандинский считает, что искусство, чтобы дарить эмоции, должно отделяться от фигурации. Для этого он сначала упростил формы, затем с 1910 года он полностью удалил любую ссылку на образец, его работа стала абстрактной.
Картина Живопись — это художественная форма рисования на поверхности путем эстетического нанесения цветных жидкостей. Художники представляют собой очень личное выражение на опорах, таких как бумага, камень, холст, дерево, кора, стекло, бетон и многие другие материалы. Произведение изобразительного или изобретательского искусства может быть натуралистическим и образным или абстрактным. Он может иметь повествовательное, описательное, символическое, духовное или философское содержание.
Связанные темы
Современное ИскуствоСовременный ХудожникЯркие ЦветаКрасныйАбстракция
Абстрактное современное искуство современный художник яркие цвета красный абстракция
Подписаться
Maxim Maslennikov
Россия
я родился 8/03/1974 года в сибири.
с детства я пишу стихи и занимаюсь творчеством. я работаю с металлом и деревом. занимаюсь благотворительностью. недавно я пришел к абстрактной живописи. однажды[…]
Я родился 8/03/1974 года в Сибири.
С детства я пишу стихи и занимаюсь творчеством. Я работаю с металлом и деревом. Занимаюсь благотворительностью.
Недавно я пришел к абстрактной живописи. Однажды я попал в центр шторма и увидел всю красоту и силу природы. Будучи впечатлен, я начал рисовать акриловыми красками.
Каждая из моих работ-это стихотворение, стих и буря эмоций, и я хочу поделиться этим со всеми. В своих картинах я выражаю чувства и то, что происходит вокруг.
Все, что происходит со мной, вокруг меня, я впитываю и прогоняю через призму собственных мыслей, проецирую на холст. абстрактная живопись — это совсем не быстрый процесс. Я рисую некоторые картины в течение нескольких часов или даже в течение многих дней и ночей.От продажи своих работ я жертвую часть средств на благотворительность.Я считаю, что то, что сделано своими руками, имеет большую ценность и не может быть дешевым, но я прекрасно понимаю, что нужно помогать близким, заботиться о природе, животных. Покупая мои произведения искусства, даже не осознавая этого, вы делаете наш мир немного лучше.Акрил на картон, 59×50 cm
1 009,24 €
Цена: Бесплатная доставка
Экспресс-Доставка — Artmajeur
Возможны дополнительные задержки из-за текущей ситуации в стране.
Отправлено из: Россия (Коробка или картонная упаковка)
Trustpilot Отлично
Гарантируем возврат денежных средств в течение 14 дней
Доставка по всему миру
Гарантия безопасности сделки на 100%Бесплатный возврат
- Доставка
- Гарантия
- Оплата
- Возвращает
Доставка Artmajeur:
Доставка этого произведения искусства осуществляется непосредственно Artmajeur от момента получения до окончательной доставки заказчику.
Таможня не включена.
Подробнее
- упаковка (Коробка или картонная упаковка) Все работы доставляются премиальным перевозчиком, надёжно охраняемым и застрахованным.
- Задержка Доставка по всему миру от 3 до 7 дней (Оценить)
- Таможня не включена Цена не включает таможенные сборы. В большинстве стран нет налога на импорт оригинальных произведений искусства, но вам, возможно, придется заплатить НДС по сниженной цене. Таможенные сборы (если таковые имеются) рассчитываются таможней по прибытии и оплачиваются перевозчиком отдельно.
Artmajeur прилагает все усилия, чтобы гарантировать вам приобретение подлинных оригинальных работ по самой справедливой цене или возместить вам полную стоимость.
Подробнее
- Отслеживаемый онлайн сертификат подлинности Сертификаты подлинности можно проверить онлайн в любое время, отсканировав код произведения искусства.
- Сертификация художественного рейтинга Эксперты изучают работу и карьеру художника, а затем создают независимое и достоверное среднее значение цены. Среднее значение цены помещает художника на определённое место в ценовом диапазоне за данный период. Экспертов также можно попросить дать более точную оценку для конкретного произведения.
Гарантия безопасности сделки на 100%, Приемлемые способы оплаты: Кредитная карта, PayPal, Банковский перевод.
Подробнее
Безопасная прямая покупка Сделка гарантируется Artmajeur: продавец получит деньги только после того, как покупатель получит произведение искусства.
100% гарантия безопасности платежей, в соответствии с сертификатом SSL + 3D Secure.
Бесплатный возврат: Гарантируем возврат денежных средств в течение 14 дней.
Подробнее
Возврат принимается 14 дней Artmajeur на 100% стремится удовлетворить коллекционеров: у вас есть 14 дней, чтобы вернуть оригинальную работу. Работа должна быть возвращена художнику в идеальном состоянии, в оригинальной упаковке. Все подходящие предметы могут быть возвращены (если не указано иное).
от 24,28 €
Качество музея
Художникам выплачивается роялти за каждую продажу
Художественные печати
24,28 €
Холст
34,72 €
Тиснение по металлу
141,13 €
Настроить
О наших гравюрах
35,69 €
2042 x 2471 px
Это изображение можно скачать с лицензией
Веб-лицензия
35,69 €
Лицензия для СМИ
142,80 €
Коммерческая лицензия
297,50 €
Настроить
Комментарии
9 самых откровенных и смелых художников, которые покажут всю страсть и нежность влюбленных
Любовь всегда была источником вдохновения для художников, скульпторов и других людей с творческой профессией.
Сложно выразить словами, что это, но можно нарисовать.Мы в Интересно знать нашли самых смелых и откровенных художников, которые не боятся говорить о любви и страсти прямо.
@regards_coupables (543 тыс. подписчиков)
Художница из Парижа умудряется создавать такие картины, что вы буквально не можете к ним придраться. Все самые интимные части она просто не рисует, но смысл же остается.
Публикация от Regards Coupables (@regards_coupables)
@fridacastelli (198 тыс. подписчиков)
Итальянский иллюстратор считает, что во всем можно найти сексуальный подтекст. Она очень тонко чувствует искру, возникающую между влюбленными, и передает ее на бумаге.
Публикация от Frida Castelli (@fridacastelli)
@tinamariaelena (169 тыс.
подписчиков)Тина из Дании показывает любовь глазами женщины. Мягкие и в то же время яркие цвета завораживают.
Публикация от Tina Maria Elena Bak (@tinamariaelena)
@valeria_ko_art (38,7 тыс. подписчиков)
Валерия из Москвы имеет хорошее художественное образование. Она выпускница Суриковской московской академии и Парижского колледжа искусств.
Публикация от Valéria K⚪️ (@valeria_ko_art)
@_artofkim_ (48,9 тыс. подписчиков)
Кимберли Мэннинг тяготеет к экспрессионизму и серо-голубым оттенкам.
Публикация от Kimberley Manning (@_artofkim_)
@chamo_san (43,8 тыс.
подписчиков)Художнику Чамо из Барселоны, который учился живописи в Барселоне и Париже, в большинстве случаев хватает шариковой ручки и простого карандаша.
Публикация от Chamo San (@chamo_san)
@mabelvicentef (2190 подписчиков)
Мэйбл Висентеф рисует одной непрерывной линией.
Публикация от Mabel Vicentef (@mabelvicentef)
@petitesluxures (927 тыс. подписчиков)
Анонимный мастер из Франции поражает своей откровенностью и лаконичностью.
Публикация от ❤️ Petites Luxures ❤️ (@petitesluxures)
@3896days (108 тыс.
подписчиков)Анонимный художник-граффитист, которому удается показать всю страсть и нежность.
Публикация от 3896days (@3896days)
Источник
Понравилось? Расскажи друзьям:
15 вечных картин о интимной и страстной любви
Искусство в форме живописи дало нам мощные визуальные представления о том, кто мы есть и как мы управляем своими чувствами. Когда любовь выходит на эту территорию, несомненно, что произведенные работы имеют влияние как на влюбленных влюбленных, так и на циничных душ. Кто не наслаждается страстным общением любви в конце концов?
Поэзия об отношениях: 9 р…
Пожалуйста, включите JavaScript
Поэзия об отношениях: 9стихи о взаимоотношениях, которые стоит прочесть
Романтика, влечение или боль сомнения, нежные моменты и страстное желание, вот некоторые из наших любимых произведений на эту тему, охватывающие широкий хронологический диапазон и предлагающие образы любви в различных художественных эпохах.
Содержание
- 1 Тициан – Венера, Марс и Эрос после 1530 г.
- 2 Антуан Ватто – Сюрприз, 1719 г.
- 3 Данте Габриэль Россетти – Роман де ла Роз, 1864 г. Поцелуй, 1892
- 5 Климт – Поцелуй, 1907-8
- 6 Эгон Шиле – Влюбленные, 1909
- 7 Марк Шагал – День рождения, 1915
- 8 Пабло Пикассо – Влюбленные, 1923
- 6 Магритте – 10 Влюбленные
- 10 Фрида Кало – Диего в моих мыслях (Автопортрет в образе Техуаны), 1943
- 11 Роберт Индиана – Любовь, 1965
- 12 Четыре сердца, Джим Дайн, 1969
- 13 Луиза Буржуа, держи меня вместе/не бросай я / держи мои кости вместе, 1990
- 14 Керри Джеймс Маршалл — Медленный танец, 1992-93
- 15 Трейси Эмин – Поцелуй меня, поцелуй меня, покрой мое тело в любви, 2014
1.
Тициан – Венера, Марс и Эрос после 1530
Тициан. Венера, Марс и Эрос.
Это картина раннего Возрождения, когда мифологические темы были нормой.
Тициан, великий мастер всех времен, изобразил встречу Венеры и Марса, архетипическую пару влюбленных, разделяющих интимный момент с одобрения Эроса.
2.
Ватто Антуан – Сюрприз, 1719
Ватто Антуан – Сюрприз, 1719 Это наемный музыкант или друг, который играет какую-то музыку в шаге от вас? Это не имеет значения, поскольку они не обращают никакого внимания на эту третью сторону. Закрученное движение этих двоих заставляет их выглядеть полностью поглощенными вихрем страсти, как будто они будут кружиться в объятиях вечно.
3.
Данте Габриэль Россетти – Роман де ла Роз, 1864
Данте Габриэль Россетти. Роман де ла Роуз, 1864 г.
На создание этой акварели вдохновила поэма тринадцатого века о любви и утрате. Очарованная пара, потерянная в поцелуе, защищенная крылом ангела, — это вечный роман. С его богатыми теплыми цветами и замысловатыми, светящимися узорами это произведение искусства одновременно нежное и жестокое, как и сама любовь.
4.
Анри де Тулуз-Лотрек – Поцелуй в постели, 1892
Поцелуй в постели, Анри де Тулуз-Лотрек, 1892
любимый и заветный Валентин? И кто не желал также, чтобы это длилось вечно? Переданный характерными для импрессионизма смелыми мазками, которые делают его красочным и ярким, Тулуз-Лотрек действительно сделал его вечным!
5.
Климт – Поцелуй, 1907-8
Густав Климт. Поцелуй, 1907-8
Климт был безумно влюблен, когда писал картину, на которой, как говорят, изображены художник и его жена. Богатый, чувственный поток мягких форм и теплых цветов окружает обнимающихся влюбленных в золоте. Чрезмерное использование золота было аллюзией на религиозные образы и желание художника создать современную икону, что, я думаю, ему удалось.
6.
Эгон Шиле – Влюбленные, 1909
Эгон Шиле.
Влюбленные, 1909.
Возьмите страстного, беспорядочного художника, Enfant Terrible венской арт-сцены 20-х годов, и погрузите его в состояние глубокой любви. В результате получается чувственный, насыщенный, почти голый рисунок, окрашенный отчаянием и силой, которые любовь приносит многим из нас.
7.
Марк Шагал – День рождения, 19 лет15
Марк Шагал. День рождения, 1915 год
Шагал был поэтической, романтической душой. В его работах теплая насыщенная цветовая палитра создает волшебную эмоциональную вселенную, полную нежности и трепета! На многих его картинах и рисунках влюбленные изображены с лицами, склеенными вместе и слегка наклоненными, чтобы найти убежище в себе и своей любви. «День рождения», на котором якобы изображены его губы и губы его любимой жены, соединенные в поцелуе и парящие в воздухе, может быть самой символичной картиной ко Дню святого Валентина в его творчестве и одной из самых романтичных картин, когда-либо созданных!
8.
Пабло Пикассо – Влюбленные, 1923
Изображение с http: www.pablo-ruiz-picasso.net другой. Эта картина была написана, когда он был женат на русской балерине Ольге Кохловой в период неоклассицизма. Влюбленная пара заполняет пространство, окутанное теплыми, яркими красками. Мужчина нежно смотрит на женщину, и образ полон гармонии и равновесия.
9.
Рене Магритт – Влюбленные, 1928
Рене Магритт. Влюбленные, 1928.
Изображение с https: www.renemagritte.org
О, загадка этой картины! Это страдание от невозможности иметь того, кого любишь, страх не знать, куда именно ты направляешься, или это намек на непоколебимую дистанцию между нами? Какого бы Магритта он ни имел в виду, тонкое очарование этой картины точно может тронуть многих валентинок!
10.
Frida Kahlo – Diego on my mind
(Self-portrait as Tehuana), 1943 Frida Kahlo – Diego on my mind (Self-portrait as Tehuana), 1943.
Изображение с https: www.fridakahlo.org
Фрида влюбилась в коллегу-художника Диего Риверу, когда ей было 15 лет, и их бурные, бурные отношения продолжались всю их жизнь. «У меня во рту вкус миндаля от твоих губ. Наши миры никогда не выходили наружу. Только одна гора может знать сердцевину другой горы». она написала ему.
11.
Роберт Индиана – Любовь, 1965Роберт Индиана. Любовь, 1965 г.
Изображение с сайта www.moma.org
Первоначально разработанная как рождественская открытка по заказу Музея современного искусства в 1965 году, она стала одним из самых узнаваемых изображений во всем мире. Его успех заключается в простоте/сложности в значении этого слова и его резкой, но убедительной презентации. Этот образ за короткое время после его создания стал знаком любви, определяющей нашу эпоху.
12.
Четыре сердца, Джим Дайн, 1969 г.
Четыре сердца, 1969 г. Джим Дайн родился в 1935 г. Представлено Роуз и Крисом Пратерами через Институт современной печати, 1975 г. http://www.tate.org.tate. uk/art/work/P04226
Изображение с сайта http://www.tate.org.uk
Хотя в циничных предпосылках поп-арта работа Дайна скрепляется самоанализом и эмоциональной энергией. Это изображение, у которого нет конкретной истории, которую можно было бы рассказать или спровоцировать. Есть романтика или нет, решать вам. Тем не менее, красочное настроение и радостная непосредственность этого изображения не могут не напоминать мне о сердцах, которые мы все пытались нарисовать для наших щенков.
13.
Луиза Буржуа, держи меня вместе/не бросай меня/держи мои кости вместе, 1990
Луиза Буржуа, держи меня вместе/не бросай меня/держи мои кости вместе, 1
Изображение с сайта Holycrapyarnandstuff.tumblr.com
Луиза Бургуа в основном известна своими крупномасштабными работами, но она сделала несколько принтов, некоторые из которых были на одежде и тканях для дома.
В этой небольшой работе она ярко выражает эмоциональную неуверенность, которая возникает в уме влюбленного человека. Сообщение написано четко, мелким жирным шрифтом. Это тонкое противоречие работает вместе с простым красным цветом, который светится на скромной белой ткани, чтобы придать фразе интимный, сдержанный, но устойчивый голос.
14.
Керри Джеймс Маршалл – Медленный танец, 1992-93
Изображение с сайта www.metmuseum.org Здесь он приглашает нас на интимную сцену, романтическую щекотку, вероятно, импровизацию вечера дома, медленный танец под музыку с заветной валентинкой. Неброский скромный интерьер, неформальная одежда, свеча на бутылке, музыкальное сопровождение венчает сцену. Да, это, безусловно, роман, взятый из рассказов нашего времени.
15.
Трейси Эмин – Поцелуй меня, поцелуй меня, прикрой мое тело в любви, 2014
Трейси Эмин, Поцелуй меня, поцелуй меня, прикрой мое тело в любви, 2014.
com
Мне нравится, как неоновые огни делают эту работу такой экстравертной, но в то же время сохраняющей поэтическое измерение в интимной манере, которая действительно написана почерком Эмина. Слияние личной черты с публичным знаком, говорящим от сердца и прямо в лицо, — это декларация потребности любовника, которую обычно не утруждают внешностью.
Вам также могут понравиться:
100 Душераздирающие цитаты ко Дню святого Валентина
Сны об узорах, Узоры снов | 82 Цитаты Пабло Пикассо
Ты арахисовое масло для моего желе | 50 забавных цитат ко Дню святого Валентина
Любовь и страсть в искусстве
«Поцелуй» Густава Климта. Сейчас февраль, и в воздухе витает любовь. Для этой вдохновленной любовью статьи я собрал несколько отрывков из статей и выставок с веб-сайта Manhattan Arts International и веб-сайта The Healing Power of ART & ARTISTS, которые выражают тему любви и страсти в искусстве.
Надеюсь, вам понравится эта подборка иллюстраций и цитат, наполненных жизнерадостностью !
Поцелуй в искусстве
Выражения любви и романтики веками вдохновляли художников и поэтов к радости любителей искусства. Популярный образ, преследуемый художниками, — поцелуй двух влюбленных. Такое изображение вызывает в памяти сокровищницу символических посланий любви, жизни, близости и эротики.
Двумя моими любимыми произведениями искусства, изображающими поцелуй, являются картина Густава Климта «Поцелуй» (показана здесь) и скульптура Огюста Родена под названием «Поцелуй» (показана ниже).
Как и следовало ожидать, есть интересные факты, связанные с наиболее широко известными произведениями искусства и художниками, которые их создали. Поцелуй в искусстве рассказывает не только о любви, но и многое говорит о жизни и источнике вдохновения художника. Посмотреть эту статью на сайте Manhattan Arts International.
Цитаты художников о любви
«Поцелуй» Огюста Родена.
«Главное — двигаться, любить, надеяться, трепетать, жить». ~ Огюст Роден
«Искусство должно быть выражением любви, иначе это ничто. Если я творю от сердца, почти все работает; если из головы, то почти ничего». ~ Марк Шагал
«Дело в том, чтобы любить искусство, а не понимать его». ~ Фернан Леже
«Поэзия и живопись создаются так же, как вы занимаетесь любовью; это обмен кровью, полное объятие — без осторожности, без какой-либо мысли о том, чтобы защитить себя». ~ Жоан Миро
«Люди должны влюбляться с закрытыми глазами». ~ Энди Уорхол
«Хорошо любить многое, ибо в этом истинная сила, и кто много любит, тот много делает и много может сделать, и что делается с любовью, то хорошо». ~ Винсент Ван Гог. Он также сказал: «Я ищу. Я стремлюсь. Я в этом всем сердцем».
«Хорошо любить многое, ибо в этом истинная сила, и кто много любит, тот много делает и много может сделать, и что делается с любовью, то хорошо делается». ~ Чарльз М. Шульц
«Искусство о любви, мире, гармонии и единстве» художников-участников
«Сердце и голубиные облака», фотография Тери Ли Тид сайта The Healing Power of ART & ARTISTS, чтобы поделиться произведением искусства и заявлением на тему Любви, Мира, Гармонии и Единства.
Одним из самых запоминающихся изображений с этой презентации является фотография Тери Ли Тид под названием «Сердце и голубиные облака». Она написала: «Прекрасным ранним майским днем прекрасная толпа эфирных облаков показала сцену игривого веселья над горами Голубого хребта недалеко от моего дома. Как в стихотворении Вордсворта, я тоже блуждал «как облако, Которое плывет высоко над долинами и холмами». Полностью позеленевшие горы и долины обрамляли ярко-голубое небо и белоснежные облака; сердце, выходящее из вершины хребта, последовало за голубем. Любовь действительно витает в воздухе». Посмотреть презентацию: Искусство о любви, мире, гармонии и единстве.
Целительное прикосновение красного
Красный цвет ассоциируется с сердцем и страстью. Художники, разбирающиеся в теории цвета, знают, что когда красный используется в отношениях и в сочетании с другими цветами и с учетом предмета, он также может иметь очень приятное и мощное воздействие.
Для этой презентации, «Целительное прикосновение красного» , членам The Healing Power of ART & ARTISTS было предложено поделиться своим искусством с красным и поделиться своими чувствами по поводу оттенка и значения, которое он имеет для них.
