Как гипер-реалистичный макияж по мотивам картин Дали и Рембранта стал формой самовыражения для учительницы из Канады
Мими Чой из Ванкувера стала известной благодаря своим необычным работам, которые она выполняет на собственном лице и телах моделей. Ее невероятный макияж приковывает к себе взгляд, как публики, так и прессы своей оптической иллюзией реалистичности. Мими Чой стала популярной среди миллионов пользователей социальных сетей благодаря своему невероятному таланту и креативному подходу к творческому процессу.
Мими Чой самый строгий критик сама себе
Мими Чой рисует гипер-реалистичный макияж на лицах моделей. Фото:https://www.spletnik.ru
Необычная художница Мими Чой живет в Канаде. Она рисует свой гипер-реалистичный макияж на лицах и телах моделей, а также на собственном теле. Мими организовывает мастер-классы по визажу, делится своими секретами и рассказывает о том, что ее вдохновляет на творчество.
С ней работают известные бренды. Художница сама для себя самый строгий критик.
Будущая художница появилась на свет в Макао – азиатском Лас-Вегасе. Несмотря на это, сама Мими считает, что в ней сочетаются две культуры – азиатская и европейская. В 90-е годы привезли девочку в Канаду, где она окончила школу по искусству макияжа.
Было время, когда Мими работала учительницей и уделяла больше внимания академическим наукам, чем искусству, а уж тем более макияжу. Это забирало всю ее энергию, поэтому мама посоветовала девушке заняться творчеством и обратить внимание на собственные увлечения, чтобы избавиться от стрессовой ситуации.
ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: Девушка рисует на городских стенах по всему миру гигантских птиц — реалистичные и фантастически красочные граффити
На сегодняшний день Мими Чой пользуется популярностью, у нее множество подписчиков в соцсетях. Недавно она показала коллекцию работ совместно с маркой Mehron Beauty.
Что вдохновляет художницу на творчество
У Мими Чой удивительная форма самовыражения.
Фото: https://www.spletnik.ru
На необычное творчество Мими Чой вдохновляют картины Сальвадора Дали, Рембрандта и художника Маурица Корнелиса Эшера из Нидерландов, который известен своими работами в стиле оптической иллюзии. Однако художница-визажист старается абстрагироваться от влияния изображений знаменитостей, сохраняя индивидуальный почерк в творчестве.
При этом у художницы существуют не только положительные источники вдохновения. У нее наблюдается расстройство сна, поэтому некоторые ее изображения отражают ночные видения и возникающие галлюцинации. Поэтому, глядя на такой визаж, остается гнетущее впечатление.
Изображения, отражающие ночные видения Мими Чой. Фото: https://www.spletnik.ru
Благодаря своему творчеству, Мими удается преодолевать свой недуг. Ее талант поражает удивительной формой самовыражения. Кроме этого, художница ищет вдохновение из всего окружающего.
Она старается быть в курсе всех модных событий, просматривает все интересующие ее подборки фото в Google.
Мими Чой признается, что не работает специально для каких-либо модных показов. Однако ее работы украшают обложку Tush Magazine, о ней писал Teen Vogue.
Правила Мими Чой, которые делают ее счастливой
Работы художницы показывают эмоции человека через макияж. Фото:https://www.spletnik.ru
Для Мими Чой главным в творчестве является показывать эмоции через внешний вид. Так как все боятся показать свое внутреннее «я», макияж помогает изобразить истинное эго человека.
Для процесса визажа художнице требуется от трех до десяти часов. Она использует палитру теней, цветных карандашей, помаду известных брендов. При этом художница не пользуется программой Photoshop. Весь нанесенный нею визаж – это реальность. Все свои работы она публикует в микроблог.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ :Испанская художница-самоучка рисует кофейные портреты знаменитостей : Нирия Сальседо
Среди созданного Мими макияжа нет такого бьюти-образа, который ей нравится больше всего.
Но в фаворитах художницы находится образ шкафа, где нарисовано большое количество вещей на полках. Кроме этого, Чой любит рисовать животных, а также наносить макияж в виде множества оптических глаз на лице. Именно этот макияж сделал художницу популярной и стал ее визитной карточкой в мире искусства.
Мими Чой считает, что не нужно иметь специальное образование, чтобы стать хорошим визажистом. Отсутствие классического обучения, наоборот, способствует широте полета мысли и творчества, стирает стандартное представление об образах.
О чем мечтает художница
Мими Чой мечтает работать с знаменитостями: Леди Гага, Бейонсе, Рианна, Билли Айлиш. У нее есть множество предложений для них. А также в дальнейшем она хочет создавать работы для музыкальных фильмов.
Своей известности Мими Чой во многом обязана соцсетям. Ведь благодаря им любой, войдя в Instagram, может посмотреть работы художницы и оценить их.
Она вспоминает свои первые шаги в макияже. Мими публиковала фото в соцсети, где их видели подписчики. Вскоре ее бьюти-образы запостила NYX Professional Makeup. После этого другие марки заинтересовались работами художницы-визажиста.
Для Мими Чой визаж — это вид искусства, а лицо — полотно, на котором она творит. Фото: https://www.spletnik.ru
Для Мими визаж – это искусство, а лицо и тело – это полотно, на котором она творит. Ей нравится рисовать оптические иллюзии на своем лице и лицах других. Это приносит художнице удовольствие, делает ее счастливой. Поэтому она будет продолжать любимое дело, развиваться, создавая новое искусство. В планах Чой организовать мейкап-школу, где она сможет делиться знаниями, продолжая вести мастер-классы.
Мими Чой нашла тело в качестве объекта для творчества. А вот уличные художники стали рассматривать трансформаторную будку как объект для самовыражения. Такой стрит-арт можно увидеть как в европейских странах, так и в России.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Нравится
Мими Чой (она отвечала за «глазастый» мейк Эзры Миллера) для SPLETNIK.RU: «Макияж меня исцеляет» | Lifestyle
Мими Чой
Возможно, имя визажиста Мими Чой вам ни о чем не говорит, но, скорее всего, вы видели и восхищались ее работами. Именно она отвечала за «глазастый» макияж на Met Gala для Эзры Миллера. Визажист из Ванкувера создает невероятные оптические иллюзии на человеческих лицах. Ее внимание к деталям, безграничная креативность и талант покорили пользователей сети (у нее 1,2 миллиона фолловеров в Instagram), она проводит мастер-классы по всему миру и дружит с такими брендами, как M.A.C и Make Up For Ever.
На днях звезда сюрреалистического макияжа Мими Чой впервые приехала в Россию. В рамках выставки InterCharm прошел мастер-класс визажиста, на котором она поделилась секретами своей работы, рассказала, откуда она черпает вдохновение, показала весь процесс создания знаменитого макияжа на телеведущей и актрисе Марии Иваковой, а также успела пообщаться с нами.
SPLETNIK.RU: Мими, у вас очень необычный карьерный путь. Вы были учительницей. Расскажите, как и почему решили экспериментировать с макияжем?
Я переехала из Макао (недалеко от Гонконга) в Ванкувер еще в детстве, потом устроилась на работу учительницей. Раньше я уделяла много внимания академическим наукам и мало времени искусству (не говоря уже об искусстве макияжа). Лет в 20 я стала чувствовать себя вялой и измотанной, и в этот момент мама предложила мне попробовать себя в творчестве. Она сказала: «Почему бы тебе не научиться чему-то новому? Обрати внимание на свои другие увлечения, и, если это не сработает, вернись к преподаванию, а сейчас просто отдохни, тебе нужно избавиться от стресса. И я поддержу тебя, что бы ты ни выбрала».
Я поняла, что на своей работе я несчастлива, поэтому решилась на этот шаг.
Расскажите про знаменитый образ, созданный для Эзры Миллера.
Эзра нашел меня через своего SMM-менеджера, который следил за мной в Instagram.
Перед Met Gala мы с Эзрой обсудили концепцию макияжа, наши взгляды в этом вопросе совпали. Мне нравится стиль Эзры. Для меня внешний вид должен показывать эмоции и твое альтернативное эго. Мы часто боимся показать то, что у нас внутри, а мейк помогает показать истинного тебя.
Мы начали делать макияж в четыре часа утра, и нам потребовалось около пяти часов на создание всего лука. В ходе работы мы немного изменили концепцию и поиграли с расположением глаз. Несмотря на то что макияж был завершен к 9:30, я весь день ходила рядом c Эзрой, чтобы чуть что — подправить его. Я использовала стойкие средства, включая палитру теней от Mehron, Kryolan Aquacolors и Eyeshadows, цветные карандаши Make Up Ever Artist, накладные ресницы от Velour и House of Lashes, а также помаду в оттенке Ruby Woo от M.A.C.
Как к вам приходит вдохновение? Работами каких художников вы можете любоваться часами (что-то подсказывает, что это Сальвадор Дали)?
Действительно, это Сальвадор Дали, а также Рембрандт и Мауриц Корнелис Эшер, обожаю ходить в музеи, когда путешествую.
Меня вдохновляют фотографии, цифровые фото и мои сны. У меня бывает паралич во сне — я как будто застреваю в своем теле и в это время вижу кошмары. Но когда я рисую те образы, которые появляются во снах, больше они мне не снятся. Можно сказать, что макияж меня исцеляет.
В целом вдохновение я ищу во всем, что меня окружает. Стараюсь быть в курсе модных событий: я часто использую Pinterest и смотрю подборки фотографий в Google.
Я не пользуюсь Photoshop, поэтому все, что вы видите, — реальность. Когда я дома в Ванкувере, я обычно начинаю работать поздно вечером. Я чаще всего засыпаю, когда большинство людей просыпается. Макияж может занять от двух до девяти часов, плюс четыре часа может уходить на съемку (все свои работы я снимаю на iPhone X), публикацию в микроблог и придумывание подписи.
Мими Чой и Эзра МиллерКакой бьюти-образ, вами созданный, самый любимый?
У меня на самом деле нет любимой работы, постоянно появляются новые бьюти-образы. Из последних в фаворитах у меня образ шкафа.
Я нарисовала множество вещей на полках.
Также я люблю рисовать животных. И, конечно, макияж с множеством глаз на лице. Это именно тот look, который сделал меня популярной. Его столько раз копировали.
Эзра МиллерКак вы считаете, обязательно ли иметь художественное образование или окончить школу макияжа, чтобы быть хорошим визажистом?
Считаю, что в этом нет никакой необходимости. У многих визажистов, которых я знаю, нет образования, но при этом они создают потрясающие бьюти-луки. Я поступила в школу макияжа всего шесть лет назад; тот факт, что у меня нет классического художественного образования, наоборот, помог мне. У меня свои правила, и я не ориентируюсь на стандарты.
С кем из звезд вы бы хотели поработать?
С Леди Гагой, Бейонсе, Рианной, Билли Айлиш, The Weeknd. Я готова к новым предложениям. Хотела бы в будущем делать макияж для музыкальных видео и фильмов.
Своим успехом вы во многом обязаны популярности в социальных сетях.
Как вы думаете, как бы сложилась ваша судьба, если бы Instagram не существовало?
Конечно, я могла бы ходить со своим портфолио, но это было бы очень тяжело. У меня есть взрослые друзья-визажисты, которые говорят, что нужно всегда носить его с собой. Сейчас любой человек может зайти в мой микроблог и посмотреть мои работы.
Я помню, как училась делать себе макияж и стала публиковать его в Instagram. Первой компанией, которая запостила мою работу, стала NYX Professional Makeup. Они опубликовали один из моих бьюти-образов, хотя я даже не использовала их средства. На тот момент у меня было всего 5 000 подписчиков или что-то вроде этого, а потом резко, всего за один день, стало 15 000. Тогда это был эффект снежного кома: как только NYX Professional Makeup опубликовал мою работу, другие марки увидели ее.
Назовите топ-5 ваших любимых бьюти-средств, без которых не обходится ни один макияж.
Консилер, накладные ресницы, лайнер, бальзам для губ и матовые тени.
С помощью каких средств смываете стойкий макияж? Есть любимые?
Я люблю использовать средства на масляной основе: Shu Uemura, Dermalogica, кокосовое масло, мицеллярная вода Garnier.
Скоро Хеллоуин. Подскажите: какие фильмы посмотреть, комиксы почитать или просто чем вдохновиться, чтобы создать классный образ?
«Оно» (It), «Джокер» (Joker), старые фильмы, например, «Дракула» (Count Dracula). На самом деле Хеллоуин не должен быть каким-то пугающим. У меня праздник каждый день. Мне не нужно ждать именно конца октября, чтобы создать тематический образ.
Вы делаете потрясающий макияж, который не только восхищает, но и пугает. Какими были самый странный комментарий в микроблоге или самая странная реакция у фолловеров на созданный вами бьюти-образ?
Под моими снимками не так много негативных комментариев. Иногда мне пишут, что я зло, демон и работаю на сатану (смеется). На самом деле это просто искусство, мое лицо — полотно.
А некоторые мужчины спрашивают, заводит ли моего мужа мой макияж. Правда, не думаю, что он считает его сексуальным.
Вам может показаться это странным, но мне нравится рисовать странные вещи на моем лице и на лицах других людей. Это делает меня счастливой, поэтому я буду продолжать заниматься любимым делом. Важно просто продолжать развиваться, создавать новое искусство и просто быть счастливой. Я бы хотела открыть свою мейкап-школу в будущем, где я смогу делиться своими знаниями. Я хотела бы продолжить проводить такие же мастер-классы, как и здесь, на «Интершарме», всему миру.
И, может быть, хочу создать свою собственную бьюти-линейку, просто хочу продолжать развиваться как художник.
MIMI CHOI — Asians Out Loud
Мими Чой — чрезвычайно талантливый и выдающийся визажист, наиболее известный своими замысловатыми и сюрреалистичными иллюзиями макияжа, получившими похвалу и признание во всем мире.
Откуда вы? Какой была жизнь в детстве?
Я родился в Макао и провел там большую часть своего детства. Как и в большинстве случаев китайского воспитания, моя жизнь была очень академически ориентирована, и я проводил большую часть своих дней за учебой даже в раннем возрасте. Я оказывал на себя большое давление, чтобы добиться высоких результатов в школе, и мне было трудно быть разносторонним человеком, которым я надеялся стать.
Не могли бы вы рассказать нам немного больше о своем этническом происхождении?
Оба моих родителя китайцы и выросли в Макао: португальской колонии недалеко от Гонконга. В результате я свободно говорю на кантонском диалекте и стараюсь каждые пару лет навещать свою семью в Макао.
Чем ты любишь заниматься в свободное от работы время?
Когда я не работаю, я люблю гулять с мужем и пробовать новые блюда с семьей. В Ванкувере много азиатского населения, поэтому мне очень легко найти хорошую еду.
Чем вы больше всего гордитесь?
Больше всего я горжусь тем, что меня впервые пригласили выступить на главной сцене IMATS (International Make-Up Artists Trade Show), крупнейшего в мире шоу профессионального макияжа.
Я помню, как восхищался ведущими, когда несколько лет назад посетил свой первый IMATS, и поставил перед собой цель.
Что люди были бы удивлены, узнав о вас?
Я начала свою карьеру визажиста относительно поздно – в возрасте 28 лет. Несколько лет после университета я работала воспитателем Монтессори в дошкольных учреждениях, и хотя я люблю детей, я чувствовала, что моя творческая и выразительная сторона подавляется. Именно при поддержке моей семьи я принял решение поступить в Blanche Macdonald, школу красоты и макияжа здесь, в Ванкувере. В первый день занятий я был самым старшим учеником, так как большинство из них только что окончили среднюю школу, но я был полон решимости работать изо всех сил.
На кого ты равняешься? Почему?
Мне очень нравится работа Майка Марино. Он невероятный художник по спецэффектам и протезам, создающий самые гиперреалистичные работы, которые я когда-либо видел. Хотя я не использую протезы в своей работе, я очень уважаю его удивительное внимание к деталям и терпение.
Что вдохновило вас стать визажистом?
Когда я была учителем дошкольного образования, я проводила вечера, рисуя замысловатые детали на ногтях, чтобы расслабиться. Когда моя мать заметила, что я делаю это, она спросила меня, буду ли я счастлив, прожив остаток своей трудовой жизни в качестве воспитателя дошкольных учреждений. Когда я дал ей свой ответ, она порекомендовала мне заняться своей страстью к макияжу, и через несколько дней я поступила в Blanche Macdonald.
Как вы начали создавать гиперреалистичный макияж с оптическими иллюзиями?
Я попытался создать иллюзию разбитого лица на свой первый Хэллоуин в качестве студентки-визажиста. Меня вдохновил вид, который я видел в Интернете, и я решил воссоздать его с помощью черно-белой подводки. Когда я опубликовал результат в Instagram, я получил много положительных отзывов, и изображение стало вирусным. Это побудило меня продолжить изучение жанра, и мое портфолио превратилось в то, чем оно является сегодня.
Какое самое большое препятствие вам пришлось преодолеть?
Я бы сказал, что мои самые большие препятствия исходят изнутри. На создание моего образа может уйти до 10 часов, что является пределом моего терпения. Я чувствую, что если буду работать дольше, то смогу добиться более впечатляющих результатов. Это то, над чем я работаю каждый день и постепенно совершенствуюсь.
Вы используете собственное воображение или черпаете вдохновение из разных источников при разработке концепции?
Я страдаю сонным параличом — состоянием, при котором мой разум находится в сознании, но тело не отвечает прямо перед пробуждением. Во время этих переживаний я часто вижу видения, которые вдохновили меня на многие более знаковые образы. Я также черпаю вдохновение из своих путешествий, так как мне нравится исследовать уличное искусство и посещать музеи, когда я нахожусь в разных городах. Наконец, мне нравится смотреть на сюрреалистическое цифровое искусство, и мне часто сложно воссоздать эти образы на моем лице.
Есть ли у вас четкое видение, прежде чем вы начнете, или вы естественным образом меняете направление по ходу работы?
Обычно у меня есть представление о том, чего я хочу достичь, прежде чем начать, но мне почти всегда приходится приспосабливаться, чтобы учесть форму и углы моего лица. Часто мое видение меняется по мере развития внешнего вида, и меня это устраивает, поскольку я спонтанный человек.
Ваша безупречная работа с изображением Эзры Миллера для Met Gala получила огромное количество похвал и внимания. Как вы себя чувствовали, когда ваше творение было представлено на таком престижном мероприятии?
Для меня было большой честью получить приглашение поработать над Эзрой, и было очень весело провести день с ним и его командой. Это был действительно долгий процесс, но было так приятно видеть, как Эзра демонстрирует окончательный образ на красной дорожке. Я горжусь тем, что была частью этого опыта, и я рада видеть, что в поп-культуре и моде есть место для моего типа макияжа.
Как вы с Эзрой Миллер пришли к этой концепции?
Примерно за неделю до гала-концерта я связался с Эзрой, и мы обсудили тему мероприятия и то, чего он хотел добиться своим внешним видом. У меня было представление о том, что я хочу сделать, и, к счастью для нас, мы были на одной волне, поскольку Эзра сослался на взгляд, который я сделал в прошлом году — глаза-калейдоскопы. Взгляд отражает тот факт, что мы часто прячемся под ним и изображаем себя в мире, но на самом деле у каждого есть глубина и многослойность. Открытие нескольких глаз из-под маски было окончательным раскрытием Эзрой его альтер-эго.
Кажется, что ваши работы вызывают сильную реакцию и эмоции у людей. Вы намерены передать историю или чувство с помощью этих мощных визуальных эффектов?
Образы, которые я создаю, имеют смысл и истории, которые являются особенными для меня. Однако я надеюсь, что эмоции, которые мои зрители испытывают при просмотре моих работ, напомнят им об их собственном уникальном опыте и историях.
Я считаю, что это то, чего искусство может достичь.
Есть ли у вас какие-либо советы для начинающих художников?
Я всегда призываю своих учеников выходить из своей зоны комфорта и пробовать что-то новое. Они должны позволить своим страхам мотивировать их, а не быть помехой. Я также советую своим ученикам сравнивать себя со своими работами, а не подражать другим визажистам. Это самая верная и самая честная мера улучшения.
Вы действительно превратили свое увлечение в замечательную карьеру: проводите мастер-классы, сотрудничаете с крупными косметическими брендами и набираете более 1 миллиона подписчиков. Вы верили, что все это когда-либо было возможно?
Когда я начинал свою карьеру визажиста, моей целью никогда не было добиться большого количества поклонников, и я не ожидал, что получу работу, которая у меня есть. Я рисовала, потому что это было весело и полезно для меня, и я буду делать это независимо от социальных сетей.
Тем не менее, я благодарен своим последователям и чувствую себя таким счастливым, что у меня есть платформа. Это позволило мне связаться с таким количеством людей по всему миру и сотрудничать в некоторых удивительных проектах
Если бы вы создали для себя доску визуализации на 5–10 лет вперед, как бы она выглядела?
Я надеюсь и дальше совмещать свои увлечения макияжем, преподаванием и путешествиями, чтобы преподавать в разных городах мира. Я также хотел бы продолжать сотрудничать и учиться у разных художников в интересных кампаниях. Помимо этого, все остальное будет бонусом!
Если бы вы могли вернуться в прошлое и дать совет себе в молодости, что бы вы ей сказали?
Думаю, я бы поощрял себя в молодости быть более бесстрашным и идти на больший риск. Весь положительный и отрицательный опыт, через который я прошел, сделал меня художником и человеком, которым я являюсь сегодня.
Какие-нибудь проекты или захватывающие планы на будущее?
У меня есть несколько проектов, над которыми я сейчас работаю, и я надеюсь скоро их раскрыть! Тем временем я продолжу путешествовать, проводить занятия и сотрудничать с другими художниками в рекламных кампаниях.
Подписывайтесь на Mimi Choi в Instagram: @mimles
ИНТЕРВЬЮ MIMI CHOI// Превращая кошмары в реальность —
Что вас так интригует в сюрреализме?
Сюрреализм сказочный и потусторонний. Когда я рисую в этом стиле, мне не нужно соблюдать никаких правил, и я могу уйти от реальности с помощью своего искусства. Это позволяет мне быть настолько творческим, насколько я хочу, и я чувствую, что возможности безграничны.
Как вы думаете, возможно ли воплотить любую вашу идею? Есть ли ограничения на то, что вы можете или не можете делать?
Как правило, если у меня есть идея или концепция, я не могу ее реализовать. Возможно, не всегда получается именно так, как я ожидаю, но я использую эти ситуации в качестве учебного опыта, который мотивирует меня попробовать еще раз. У меня есть довольно хорошее представление о том, что я могу и не могу сделать с помощью макияжа, и обычно остаюсь в этих границах.
Вы страдаете сонным параличом. что для людей, которые могут не знать, может быть очень страшно. Ваша работа определенно является отличным визуальным представлением того эффекта, который она может оказать на вас. Многие люди убегают от своих страхов, ваше искусство — это способ принять это состояние, которое у вас есть, может быть, попытаться извлечь из него максимум пользы?
Большую часть жизни я не понимал, что переживаю, и меня это пугало. Моя мать говорила мне, что меня преследуют привидения, что тоже не помогало в детстве. Вскоре после поступления в школу макияжа,
Я решил нарисовать одно из моих повторяющихся видений, которое представляло собой большого реалистичного паука на моем лице. Я обнаружил, что с тех пор перестал испытывать галлюцинации пауков.
Теперь я использую свой сонный паралич как источник вдохновения, и хотя временами он все еще может быть пугающим, я благодарен за возможность превратить то, что когда-то было помехой, в позитив.
Какими были ваши первые творческие выходы в детстве?
Я вырос в Макао [Китай], где учебная программа была очень академической, а искусству уделялось мало внимания. Я брал уроки рисования в школе.
Творчество и индивидуальность особо не поощрялись.
Где я действительно нашла творческий выход, так это в моде и одежде, которую я носила. На самом деле, одним из первых рождественских подарков, которые я получил, была пара серебряных ковбойских сапог, которые я просил у Санта-Клауса! С тех пор мне нравилось выражать себя через свое нетрадиционное чувство моды.
Я уверен, что у вас есть опыт в живописи/рисовании, занимались ли вы этим искусством до того, как переняли его с помощью макияжа? Или вы делали макияж, а потом начали экспериментировать с этим стилем?
На самом деле я никогда не ходил на уроки рисования или рисования, кроме того, чему учили в школе. Хотя мне нравилось рисовать, я рассматривал это как хобби и способ снять стресс.
Когда я была воспитателем в дошкольных учреждениях, я по вечерам расслаблялась, рисуя замысловатые детали на ногтях, но я никогда не думала, что смогу зарабатывать этим на жизнь, пока не сменила профессию и не поступила в школу визажа и красоты. В течение моего первого года в качестве студента-визажиста я решил попробовать иллюзорный образ для Хэллоуина, который представлял собой простое потрескавшееся лицо, используя всего 2 лайнера. Когда я поделился своей работой в Instagram, я получил много положительных отзывов, и это действительно вдохновило меня на дальнейшее изучение этого жанра, которым я занимаюсь с тех пор! Делая фейс-арт и боди-арт с помощью макияжа, я поняла, что также могу создавать реализм на бумаге и других носителях, которые я часто использую в качестве дополнения к своему макияжу.
Какова ваша идеальная реакция на вашу работу? Как вы думаете, почему людей так привлекают эти проекты?
Мне нравится, когда люди говорят мне, что мои работы заставляют их чувствовать и размышлять о своей жизни.
Так трогательно слышать, что мое искусство может поднимать им настроение и нести позитив и свет в трудные времена. Я думаю, что всех нас естественным образом тянет к изображениям, которые вызывают в нас сильные чувства и эмоции. Большинство из нас любопытны и любят разбираться во всем, поэтому нас также привлекают фокусы и загадки.
Когда моя аудитория не может понять, как мне удалось изобразить взгляд, это одно из самых приятных чувств.
Вы перфекционист? Кажется, что при создании этих иллюзий не так уж много места для ошибки.
Совершенство всегда является целью, но я знаю, что никогда не смогу ее достичь. Я могу только стремиться быть как можно ближе к совершенству с моим нынешним набором навыков и способностей. Несовершенства и недостатки мотивируют меня продолжать творить, потому что я никогда не полностью удовлетворен. Это одержимость, но я благодарен за свою страсть и стремление.
Я должен принять тот факт, что ничто из того, что я создаю, не будет для меня безупречным.
Чье лицо вы мечтаете использовать в качестве холста? Для какой ситуации?
Есть так много людей, которых я хотел бы нарисовать, и мои критерии не имеют ничего общего с физическими характеристиками. Я питаюсь позитивной энергией и мне очень нравится находиться среди творческих людей, поэтому я всегда думал, что было бы весело работать с такими артистами, как Леди Гага, Рианна или The Weeknd. Я чувствую, что иллюзия и творческий макияж становятся все более популярными и распространенными в поп-культуре. Например, в прошлом году я работал над музыкальными клипами, Met Gala, телешоу и рекламой. Я искренне верю, что нет предела возможностям применения этого типа макияжа.
У вас есть внешний вид, который лично для вас много значит?
Каждый образ, который я делаю, имеет для меня значение, поскольку он всегда основан на каком-то личном вдохновении. Тем не менее, я бы сказал, что мой взгляд с несколькими глазами особенно особенный, поскольку этот тип иллюзии является одним из моих знаковых образов и часто запрашивается клиентами и студентами.
Глаза — это то, что я начал в начале своей карьеры и привлек много внимания к своей работе.
С тех пор я стараюсь совершенствовать свою технику каждый день.
Вы/хотели бы работать над фильмами/костюмным протезированием?
Я научился накладывать протезы в школе грима и думал о работе над фильмами, однако,
Я предпочитаю свободу делать все, что хочу, когда захочу.
Я с огромным уважением отношусь к визажистам, которые работают в кино и у которых много друзей и наставников. Тем не менее, я чувствую, что у меня не хватило бы терпения наносить один и тот же взгляд на одно и то же лицо каждый день на съемочной площадке.
У вас всегда есть план, когда вы начинаете искать? Вы когда-нибудь импровизировали?
Как правило, у меня есть представление о том, чего я хочу достичь, но я редко планирую внешний вид на фейсчарте, если только это не требуется для клиента.
Много проб и ошибок приводит к иллюзии.
