Модерн украинский: Украинский модерн: стиль свободных художников

Модерн по-нашему. За яркой и самобытной архитектурой в стиле украинского модерна едем на Полтавщину

До сих пор бытует мнение, что в архитектуре Украины никаких достижений нет и наша страна — лишь «полигон» для возведения зданий в зарубежных стилях. Это неправда, у нас есть образцы аутентичного национального стиля. Это украинский модерн, который развивался в начале XX века. Тогда многие архитекторы и инженеры задумывались, как сделать современными элементы традиционной архитектуры, вплести их в городскую застройку и объединить с чисто европейской архитектурой. Специалисты разрабатывали теорию украинского модерна и активно практиковали — в 1903–1917 годах, в период расцвета этого движения, было построено около 500 зданий в украинском национальном стиле по всей Украине.

Related video

Сохранились далеко не все: многие здания погибли в огне двух мировых войн и были разрушены советской властью, для которой «украинский национализм» был как бельмо на глазу. Но некоторые здания все же сохранились. За яркими примерами украинского модерна стоит ехать на Полтавщину, где работали Василий Кричевский и Опанас Сластион — люди, очень много сделавшие для развития этого стиля.

Многие таланты

Творцы украинского модерна были такими же, как их европейские коллеги: они работали в разных областях искусства и обладали многими талантами. Василий Кричевский, сын фельдшера из Слобожанщины, окончил железнодорожно-техническое училище и работал помощником архитектора в Харькове. Но помимо строительных проектов Кричевский увлекался живописью и графикой, занимался прикладным искусством. К примеру, по заказу Богдана Ханенко он сделал эскизы серии ковров в украинском стиле. Опанас Сластион получил художественное образование, поскольку учился в Петербургской академии искусств. Но помимо живописи у него был широкий круг интересов. Сластион собирал этнографическую коллекцию, преподавал в Миргородской художественно-промышленной школе, писал много статей и вообще был активистом, если говорить современными терминами.

Кричевского и Сластиона свело общее дело. В 1902 году Полтавское губернское земство объявило архитектурный конкурс на постройку административного здания для его размещения. Наши герои предложили построить здание земства в украинском стиле, сделать оригинальным, а не возводить очередной образец псевдоренессанса или псевдоклассики. Идея Кричевского и Сластиона вызвала яростную критику: так, заведующий строительным отделом в губернской управе Саранчов говорил, что национальный стиль невозможен, так как украинской культуры вообще не существует. Развернулась дискуссия, в том числе в полтавских и киевских газетах. Опанас Сластион отвечал оппонентам, что нельзя жить под чужой личиной и стыдиться быть самими собой. «Почему же мы продолжаем питаться падающими от соседей крохами? Назовите хоть одну культуру в мире, которая была бы основана на отрицании творческого духа своего народа. Ведь нет таковой, не правда ли? А мы считаем себя народом культурным и однако же почти не пытаемся обращаться к этому духу творчества», — писал художник в журнале «Киевская старина».

Характерная черта украинского модерна — шестиугольные окна, их в своих проектах применяли Василий Кричевский и Опанас Сластион

Опанас Сластион разрабатывал теорию украинского модерна, а Василий Кричевский ее воплощал. Они выиграли конкурс, и именно по проекту Кричевского был сооружен Дом земства. Позже Опанас Сластион создал большой проект, тоже для земства: постройки школ в селах на Полтавщине. Оба проекта были реализованы, здания можно увидеть и сейчас. В Доме земства располагается Полтавский краеведческий музей, сохранилась и часть сельских школ, некоторые из них до сих пор используют по назначению.

Приметы стиля

В начале XX века традиционный украинский стиль можно было найти только в селах — города строились по имперскому образцу. Кричевский и Сластион считали, что элементы сельского архитектурного стиля можно развивать, и главной мыслью для них стало желание привнести их в современные многоэтажные здания и адаптировать к городской среде.

Этим архитекторы и занялись. В частности, Дом земства отличается четырехскатной крышей, высота которой имеет ту же пропорцию к высоте стен, что и в традиционных сельских хатах. Уникальная черта украинского модерна — шестиугольные дверные и оконные проемы, они были характерны для старинного жилья и сакральных зданий Полтавщины. Здание Дома земства имеет интересный Ш-образный план и очень красивые фасады. Они облицованы цветной майоликой — керамической плиткой, изготовленной по особой технологии. Земство отказывалось ее использовать, поскольку в те времена майолику изготавливали только в Европе и импортировать ее было очень дорого. Однако Кричевский добился того, что майолику стали делать в Опишне, центре гончарства на Полтавщине. Так Дом земства получил украшение фасада, при этом плитка была разрисована в народных мотивах, геометрическим и растительным орнаментом. В 1943 году здание было сильно повреждено, однако его отреставрировали и восстановили первоначальный облик.

Главные приметы украинского модерна воплотил Опанас Сластион и в проекте земских школ — у них тоже характерные крыши с заломами и шестиугольные двери и окна. На постройку школ выделялись небольшие бюджеты, поэтому архитектор не мог себе позволить майоликовые фасады. Но Сластион нашел другое решение. Школы были кирпичными, и из этого кирпича на стенах выкладывали рельефные орнаменты, вдохновленные традиционной вышивкой крестиком. Геометрические узоры особенно красиво выглядят на стенах школ из белого кирпича — как полтавский стиль вышивки «белым по белому».

Школа в селе Голенка Роменского района Сумской области

В здании Дома земства уже многие годы работает Полтавский краеведческий музей. Его стоит посетить по нескольким причинам: и ради обширной коллекции, от археологических до этнографических и исторических экспонатов, и чтобы увидеть интерьер, созданный Кричевским. Особенно красив вестибюль, украшенный майоликой и настенными росписями, где традиционный украинский стиль переплетается с европейским модерном.

Более сложным предприятием станет посещение земских школ, построенных в 1910-х годах по проекту Опанаса Сластиона. Многие из них заброшены и полуразрушены, находятся в глубине сел. Но есть и такие здания, за которыми ухаживают и поддерживают их. Точно стоит поехать в Христановку, Гаевцы и Бербеницы в Лохвицком районе — там эти здания в хорошем состоянии.

КАК ДОБРАТЬСЯ: На один день в Полтаву удобно ехать по железной дороге — есть утренний и вечерний маршруты «Интерсити» на Харьков и Константиновку. Билет второго класса в одну сторону стоит от 300 г??.рн.

ГДЕ ОСТАНОВИТЬСЯ НА НОЧЛЕГ: • Ближе всего к Полтавскому краеведческому музею находится отель «Премьер», самый дорогой в городе, где цена за ночь стартует от 2 тыс. грн. Однако в паре кварталов от музея находится отель «Атмосфера», тоже четырёхзвёздочный, но уже за 800 грн. Кроме того, в центре Полтавы есть и хостелы, где можно забронировать кровать, стоимость — 400 грн за ночь.

ДОСТУПНОСТЬ: Полтавский краеведческий музей работает ежедневно, с 09:00 до 17:00, среда — выходной. Стоимость билета: 20 грн — для взрослых, 10 грн — для подростков и студентов, для детей до шести лет — бесплатно.

Если вы хотите зайти в комнату уникальных экспонатов, нужно доплатить 10 грн. Стоимость обзорной экскурсии по музею — 150 грн.

ПОЛЕЗНАЯ ССЫЛКА: • Наследием украинского модерна в наше время занимаются преимущественно энтузиасты, которые ездят по Украине, фотографируют и описывают здания, пытаются привлечь к ним внимание. К примеру, обширный каталог зданий по всей Украине под названием «Сад украинского модерна» собран на сайте parafia.org.ua. Его ведёт протоиерей Андрей Власенко из парафии св. Архистратига Михаила в селе Пирогов под Киевом. • Модернистскими школами, спроектированными Опанасом Сластионом, занимаются участники общественного проекта «Школи Лохвицького земства» — уроженцы Полтавщины, неравнодушные к судьбе этих зданий. Они уже добились того, чтобы Министерство культуры внесло 26 школ в реестры памятников культуры и дало им охранный статус. Также общественная организация по мере сил занимается восстановлением школ и побуждает к этому местные громады. О деятельности проекта можно узнать на Facebook-странице: facebook.

com/slastionschools.

ЛАЙФХАК: Если вы хотите проехаться по Полтавской области, то без автомобиля не обойтись. На своём авто вы сможете передвигаться в комфортном режиме, не подстраиваясь под редкие рейсы местных автобусов. В межсезонье по Полтавщине желательно ехать на внедорожнике — дороги в плохом состоянии, с глубокими ямами и лужами. Часто модерные школы спрятаны в глубине села, их с ходу не найдёшь. Поэтому не обойтись без помощи местных жителей — можно обратиться к руководству ОТГ или местным активистам. Люди на Полтавщине радушные, вам всё покажут и расскажут.

Гений украинской воли

Текст: Ольга Герасимюк, писательница, руководитель общественного проекта «Школи Лохвицького земства»

Искушенным путешественникам, которые уже видели мир и думают, что их ничем не удивишь, самое время брать билеты в Украину. К нам стоит ехать ради уникального явления, которое называется «украинский архитектурный модерн», или УАМ. Это гораздо больше, чем направление в архитектуре, это неповторимая красота и большая драма. Украинский архитектурный модерн достоин, чтобы его «переживать», исследовать загадочные страницы его истории и защищать от исчезновения.

Снобы скажут, что за настоящим модерном нужно ехать в Вену. Европейский модерн и его традиции, безусловно, влияли на украинскую архитектуру. Однако УАМ — это отдельная историческая сага. Он имел особенные идеи и развивался не так, как европейский модерн, — 38 лет вместо 20, ведь создавался в крайне неблагоприятных условиях с вынужденными остановками. Можно с уверенностью утверждать, что причина всему — слово «украинский» в названии. В советское время этот стиль клеймили как националистический, а потому уничтожали, перестраивали, перекраивали, чтобы не торчали его башни, самобытные крыши, совершенный декор и не вносили в умы «новых советских людей» вредную заразу вольностей, яд красоты и индивидуальности. Больше всего было уничтожено в 1970-е годы с характеристикой «не имеет архитектурной и исторической ценности».

Чтобы представить, о чем идет речь, лучше всего поехать на Полтавщину, именно здесь сосредоточено наибольшее количество шедевров УАМ. Прежде всего это дом бывшего губернского земства в Полтаве, самое первое творение украинского модерна руки выдающегося архитектора Василия Кричевского. Проект 1903 года так поразил конкурсную комиссию, что от неожиданности его стиль назвали «псевдо-мавританским». Но нет. Это было начало нового украинского стиля, в котором сконцентрировалось особенное мировоззрение его создателей. Позже был большой проект сети земских школ на территории нынешних Полтавщины, Черниговщины и Сумщины — их создал Опанас Сластион, первый теоретик УАМ, который настаивал, чтобы школы обязательно строились в самых красивых местах. Сейчас общественный проект «Школи Лохвицького земства» ведет учет этих шедевров, пока он насчитывает 53 таких школы, и половина из них внесена в Реестр памятников Украины. Их вы можете найти по карте на Facebook-странице проекта. Школы в разном состоянии, большинство критически нуждаются в спасении.

Но уже сейчас на Полтавщину едут туристы и находят эти школы по особым приметам — чудесным башенкам, шестиугольным окнам, фасадам с народным орнаментом. Их называют «кирпичной вышивкой», считается, что Сластион брал узоры из альбома Олены Пчилки, которая коллекционировала вышивку.

В начале XX века был счастливый период, когда люди устали от вычурного ампира, хотели проветрить свою жизнь от устаревших традиций и искали новые смыслы в простых вещах. Философы призывали больше ценить дух, чем форму, смело сближали земное с высоким. Модерн стал религией тогдашних молодых, которые хотели бунта, движения. Зазвучала новая музыка, новые поэтические ритмы, новая литература. Если правда, что архитектура — это застывшая музыка, то украинский архитектурный модерн — это застывшие новые музыка и поэзия, новые цвета и ритмы. Их отважно творили молодые нарушители канонов, позднее объявленные «буржуазными националистическими элементами». И на Полтавщину нужно ехать — чтобы через драму красоты открыть настоящего себя, познать гения украинской воли и благодаря этому ощутить огромное наслаждение и радость.

Украинский модерн | Газета «День»

Национальный художественный музей, который находится в эпицентре противостония на Грушевского, открыл новый проект. И там… аншлаг

Елена Шапиро

28 января, 2014 — 16:56

ПЕТР ХОЛОДНЫЙ. «СКАЗКА О ДЕВУШКЕ И ПАВЛИНЕ»

Даже несмотря на то, что здание Национального художественного музея Украины расположено в самом эпицентре майдановских событий, на ул. Грушевского, 6, нашлось немало героических зрителей, способных все-таки прийти на выставку «Украинская линия модерна». Тематические экскурсии собирают воедино поклонников модерна всех возрастов: семейные пары, студентов и пенсионеров, любителей искусства, профессиональных художников и искусствоведов.

Шедевры А. Мурашко, В. Максимовича, А. Маневича, Г. Нарбута, А. Богомазова, Ф. Кричевского, М. Жука, О. Новаковского, П. Холодного из коллекции Национального художественного музея Украины, а также из фондов Музея искусств им. Богдана и Варвары Ханенко, Музея истории Киева, музейных собраний Харькова, Сум, Днепропетровска, Полтавы, Лебедина демонстрируют этапы развития стиля на примере творчества самых одаренных художников. Масштабный всеукраинский арт-проект, призванный возродить историю и славу украинского модерна, дополнен очень интересными живописными произведениями и предметами быта из частных собраний Киева и Львова.

Стиль модерн, возникший в конце XIX — начале ХХ вв., нашел яркое отражение во всех видах искусства: в станковом изобразительном искусстве, в книжной иллюстрации, архитектуре, скульптуре, декоративно-прикладном искусстве. И в каждой стране великий стиль соединил орнаментальность, символизм, пластичность, декоративность, с национальными традициями профессионального и народного искусства. Как утверждает куратор выставки Ольга Жбанко: «Украинским мастерам удалось найти собственную «линию модерна» и предоставить ему аутентичных черт, обогатить украинской символикой и засвидетельствовать созвучность мировым художественным процессам».

АЛЕКСЕЙ НОВАКОВСКИЙ. «ЖЕНСКИЙ ПОРТРЕТ»

Для модерна свойственен «культ прекрасного ради прекрасного», особый панэстетизм: иной раз изысканно красивая форма становится намного важнее содержания. Орнаментальность и декоративизм являются центром композиции, сам цвет очень часто совсем не соответствует «натуре», но искусственен и звучен ради большего эффекта. В книжных иллюстрациях, графике, станковой живописи, а также предметах декора важным элементом становится извивающаяся линия, стремительно закручивающаяся по спирали, справедливо названная «удар бича».

Даже в станковых пейзажах на первое место выступает линейность, акцентируется рафинированно-утонченнй колорит, темой полотна часто становится мифологический сюжет. Типичный пример произведений такого рода — «Тревога» и «Волна» Михаила Сапожникова, «Морская волна» Владимира Бобрицкого, прекрасные акварели Максимилиана Волошина «Лавовая симметрия», «Залив-ракушка», «Морская фантазия».

ЕВГЕНИЙ БУКОВЕЦКИЙ. «ПОРТРЕТ ПЕВИЦЫ РЕСГАЛЬ»

Яркий представитель модерна с его идеей «прекрасной греховности» — Всеволод Максимович. Про огромные картины-панно этого мастера емко и точно написал английский историк Джон Боулт: «Липкие щупальца его композиций охватывают освещенное янтарным светом пространство, заполоненное обезумевшими эфебами, порочными аполлонами, дионисийскими нимфами и сластолюбивыми аргонавтами».

Самые известные работы художника находятся в фондах НХМУ и представлены на выставке «Линия украинского модерна». Это знаменитый «Автопортрет», картины «Пир», «Аргонавты», «Поцелуй» («Любовники»). Графические работы Максимовича, иллюстрации к «Падению дома Ашеров» Эдгара Аллана По и серия подготовительных рисунков, позволяют зрителю составить представление о творческой манере «украинского Бердслея».

Строго говоря, Максимович — эпигон, но его работы чуть более тяжеловесны, чем гротескно-утонченные образы Обри Бердслея. В отличие от английского мэтра, он отдавал явное предпочтение могучим античным фигурам, а не рыцарям и дамам времен короля Артура. Возможно, Всеволоду Максимовичу атлеты были ближе еще и потому, что сам он состоял в Атлетическом обществе и принимал самое активное участие в соревнованиях.

Творчество Александра Богомазова представлено несколькими графическими работами, зрителя впечатлит суровый черно-белый лаконизм и великолепно продуманная композиция пейзажей «Финляндия», «Озеро», «Киев. Пейзаж». Поклонникам таланта Григория Нарбута будет интересно увидеть его произведение «Лунная ночь. Архитектурная фантазия».

ВСЕВОЛОД МАКСИМОВИЧ. «АВТОПОРТРЕТ»

Если говорить о пейзажах, следует отметить живописные полотна Абрама Маневича. Его живопись демонстрирует изысканную линейность, удивительную динамичность, необычные сочетания тонкой цветовой гаммы. Пейзажи «Весна на Курененевке» и «Днепр около Киева» — лучшие образцы его творчества, с характерным для этого автора заостренным декоративизмом колорита. Лиричная душевность полотен художника не может оставить зрителя равнодушным, Давид Бурлюк заслуженно и очень точно называл его «дирижером оркестра, в котором краски играют в унисон без единой фальшивой ноты звучания». Абрам Маневич писал не только холмы древнего Киева, он часто изображал и маленькие, провинциальные украинские города — такие, например, как Винница и Фастов.

Известный колорист Олекса Новаковский показан на выставке несколькими работами. Во времена студенчества в Кракове и обучения у польских художников В. Лущкевича, Л. Вичульского и Я. Станиславского, он впитал принципы импрессионизма и модернизма, характерные для Западной Европы конца XIX века. Мастер создавал картины с особенным, напряженным колоритом, типичным для художников объединения «Млада Польша». Смелая и динамичная живопись Новаковского сразу же приковывает глаз зрителя к картине, хотя в некоторых полотнах угадывается недосказанность, которая более естественно смотрелась бы в эскизном варианте. «Женский портрет», показанный на выставке — экспериментальная попытка художника использовать все нюансы белого цвета, эффекты от теней и рефлексы, благодаря чему внимание зрителя сфокусировано больше на декоративности цвета и линейности ритмов, чем на психологическом звучании самого портрета. Композиционно и колористически весьма интересна и его картина «Леда» , очень сочно и живо написан цветочный натюрморт.

Впрочем, стоит отметить, для стиля модерн цветы — самодостаточная тема, они присутствуют во многих произведениях если не явно, то скрыто — в виде витиеватых и утонченных орнаментов. Иллюстрации к книгам, картины, рисунки щедро изобилуют растительными элементами, иной раз стилизованными и упрощенными до схематичного обозначения. Цветочные мотивы присутствуют на выставке во многих картинах, в частности — на панно «Белое и Черное», эскизах «Лилия» и «Хризантемы» художника Михаила Жука.

Стремясь представить стиль модерн во всем его разнообразии, куратор выставки Ольга Жбанкова представляет зрительскому вниманию и любопытные предметы декоративного искусства: среди экспонатов можно увидеть сумочку, вышитую бисером, перчатки, старинное женское платье, изящно украшенное стеклянными бусами, а также авторские вышивки начала ХХ века.

Все пять залов экспозиции открывают зрителю разные грани творчества украинских мастеров, создавших замечательные произведения искусства. Интересно и то, что некоторые работы датируются 1914 годом, значит, в нынешнем году этим экспонатам исполняется ровно 100 лет. Знакомство с наследием великого стиля удачно дополняют хорошо сохранившиеся и отреставрированные образцы архитектурного модерна, которые показаны в режиме слайдов на мониторе в одном из залов.

Выставка «Украинская линия модерна» открыта для посетителей до 9 февраля.

Елена ШАПИРО, искусствовед. Фото предоставлены НХМУ

Газета: 

№15, (2014)

Рубрика: 

Тайм-аут

Головні новини

Помер перший президент України Леонід Кравчук

Антисемитские выпады лаврова в сторону президента Украины и евреев абсолютно неприемлемы, — МИД

Северодонецк может попасть в осаду по мариупольскому сценарию, – глава ОВА

НОВОСТИ ПАРТНЕРОВ

Проекты/Инициативы

Украинский архитектурный модерн – самобытный ребенок XX столетия

• Главная
• org/ListItem»> Статьи о декоративной отделке деревом и архитектуре — YOURFOREST
• Украинский архитектурный модерн – самобытный ребенок XX столетия

Украинская архитектура – самобытная и живая, «теплая» и пластичная, сформировавшаяся в непростых и всегда насыщенных исторических реалиях. Ее звук – тонкий и уверенный, слышится нам из современных архитектурных ансамблей украинских городов. Сегодня украинская архитектура, безусловно, переживает эпоху ренессанса – возрождаясь, как феникс, из сталинского ампира и хрущевского тиражирования. Нам посчастливилось быть свидетелями совершенно нового времени, рождения новой эпохи. Но не менее важным является наше архитектурное наследство – ярким представителем которого является украинский модерн.

Датой рождения украинского модерна мы можем считать 1903 год – именно тогда архитектор Кричевский представил проект Полтавского губернского земства. Стиль, который тогда не имел названия и отличался от текущих архитектурных тенденций, был назван псевдо-мавританским. Но с легкой руки украинского художника Афанасия Сластиона получил свое имя – украинский стиль, а далее и украинский модерн. Кричевский заложил базисы УАМ – в основе архитектуры лежат народные традиции домашнего и церковного строительства – чем значительно раздосадовал правящего императора Николая Второго. Здание имеет Ш-образную форму, его фасады украшены гербами уездных городов губернии. Сегодня в помещении земства находится краеведческий музей.

Настоящий алмаз украинской культуры – украинское зодчество – столетиями существовал отдельно от архитектуры городов. Но уже в XIX ст. архитекторы начинают черпать в нем вдохновение, перенося народное творчество в урбанистическую архитектуру. Результатом рационалистического поиска в народной архитектуре стала школа им. И. П. Котляревского, построенная в Полтаве в 1906 г. По проекту архитекторов Е. Н. Сердюка и М. Ф. Стасюкова. Это первая в Украине мемориальная школа, посвященная выдающемуся деятелю украинской культуры. Здание имело Г-образную форму, первый этаж был выполнен из кирпича, второй из дерева, обложенного кирпичом. Здание сгорело во время Второй мировой войны, а после нее было разобрано.

Почти одновременно со зданием земства и школы была возведена церковь в селе Плишивцы, по проекту архитектора Кузнецова. Все девять глав церкви с прямоугольников переходят в восьмигранники и пропорционально суживаются кверху, кладка стен же при этом идет с наклоном внутрь. Покровская церковь – это прародитель украинского нео-барокко, художественное воспроизведение украинского народного зодчества.

С 1903 года УАН набирает стремительные обороты одновременно почти во всех регионах. Сластион формулирует его основные принципы и способствует распространению стиля на территории Украины. Украинская творческая интеллигенция и студенческая элита организует сообщества по изучению украинской народной архитектуры, в том числе нелегальные – империалистическую власть категорически не устраивали любые проявления национализма. Студенты ходят по селам и делают эскизы хат, церквей и сараев. В Харькове формируется Украинский художественно-архитектурный отдел – целью которого становится не только сохранение памятников Украины и восстановление народного зодчества, но также и распространение украинского архитектурного стиля. Почетным председателем кружка стал сам Илья Репин.

Афанасий Сластион

Илья Репин

Василий Кричевский

Украинский стиль все увереннее утверждается в массовой культуре – появляется большое число публикаций в журналах не только тематических, но и развлекательных. УАМ – это ответ архитектуры современным запросам, новому ритму жизни нового столетия. До революции УАМ набирает стремительные обороты – интенсивный и живописный декор, народные мотивы и яркий отпечаток зодчества.

В 1911 году в Харькове архитектор Сердюк проектирует здание сельскохозяйственной селекционной станции – одна из немногих построек, сохранившихся до наших дней. Сегодня тут находится Институт растениеводства им. В.Я. Юрьева Национальной академии аграрных наук Украины.

Проектируя здание Центрального Железнодорожного вокзала Киева, архитектор Вербицкий стремился сделать его ярким представителем УАМ и украинского барокко. Но в процессе постройки проект множественно менялся под влиянием доктрин советской системы, и в итоге элементы УАМ использовались лишь частично. Здание возводилось в период 1928-1932 гг.

В Харькове, колыбели украинского модерна, до наших дней сохранилось уникальное здание Художественного училища, построенного в 1912 году по проекту архитектора Жукова. Первым его директором стал ученик Репина – Александр Любимов.

Одной из ценнейших жемчужин украинского модерна является Дом Хренникова, построенный в Днепре архитекторами Фетисовым и Хойновским. Здание реконструировалось после пожара, однако и сейчас сохранило отличительные черты самобытного украинского архитектурного стиля.

Надлом произошел после Революции – многие деятели оказались или в эмиграции, или репрессированы. УАМ уходит в так называемое «подполье» — спрятав свою броскость под лик рационализма и конструктивизма. 1941 год можно считать официальным годом завершения этого самобытного архитектурного стиля, хотя некоторые архитекторы продолжают использовать его элементы в своих работах. Советская власть приложила немало усилий к стиранию следа украинского модернизма со страниц истории, однако многие памятники архитектуры по-прежнему сохранены.

Если говорить об отличительных чертах УАМ, его «маркерах» и «якорях» среди схожих стилей модерн и украинское барокко, то можно выделить следующие:

• Объемная композиция – как отклик народных традиций домашнего и церковного строительства. Дома П-образной, Г-образной, Ш-образной форм.
• Композиция стены – множества способов решения стены. Гладкие стены использовались наравне с ярусными.
• Композиция окна – применение шестиугольных, трапеционных окон (особенно в западноукраинских течениях УАМ). Прямоугольные окна, арковые окна с полукруглым или элептическим верхом. Спаренные трапеционные окна, окна с нишами.

• Порталы – как главный композиционный элемент.
• Щипцы и фронтоны – их формы свидетельствовали о принадлежности к течению УАМ или отражали влияние других стилей.

• Крыши – высокие, с крутым скосом и сложной пластикой, а также шатровидные крыши.

Наследие УАМ – не только в учебниках истории, но и во влиянии на современную архитектуру. Многое было разрушено войной, советской властью и неправильной реставрацией, однако многое осталось в подарок следующим поколениям. Украинский модерн – это архитектурный ответ своего времени, застывшая в камне и дереве музыка начала столетия, это культурный след и веха развития украинской архитектуры. Наша задача – не только вершить новую историю, но и сохранять эти исторические памятники для следующих поколений.

Украинский архитектурный модерн: краткая история утраченной эстетики

От Кубани до Львова — архитектурный стиль украинский модерн распространен по всей территории, где живут украинцы. В СССР УАМ клеймился, как националистический и упаднический, а позже просто замалчивался. Здания перестраивали и уничтожали, особенно в 70-е годы прошлого столетия — с  издевательской характеристикой «не имеют архитектурной и исторической ценности».

Не каждый, но многие из народов-стран, в основном государственнических, выработали свой ​​стиль в модерне.

Стиль украинского архитектурного модерна (УАМ, украинская сецессия) выработался под влиянием европейского, в основе которого лежит сочетание народной домашней и церковной, барочной, архитектуры. Он начал зарождаться еще в конце 19 в., но настоящий старт этому стилю дал гениальный архитектор Василий Григорьевич Кричевский.

Полтава. Дом земства. Сейчас краеведческий музей. Первый дом в стиле украинского модерна. Программный. Здесь впервые были использованы элементы народной и церковной украинской архитектуры: шатровое покрытие, витые колонны, двухэтажные кровли, резьба по дереву, керамика и цветная, яркая майолика, народная декоративная роспись.

Жемчужина стиля. Благодаря таланту Василия Кричевского — этот стиль вошел в архитектурную моду в Украине, само собой, с трудом — охранители едино-неделимства всегда очень настороженно относились к оригинальным проявлений украинской культуры.

Интерьер: С. Василькивский, М. Самокиш

С. Василькивский

Харьковская государственная академия дизайна и искусств. архитектор С. Васильковский

Днепропетровск. отель «Украина», в прошлом дом инженера Хренникова. Архитектор Павел Фетисов, по чертежам заказчика — В.Хренникова.

Возведению этого дома косвенно способствовал Дмитрий Яворницкий — выдающийся историк казачества. Два раза будущее строительство останавливалось — сначала из-за того, что арендатор какой-то лавки на месте участка под дом не хотел его продавать и Яворницкий посоветовал Хренникову толкового харьковского адвоката. Адвокат процесс выиграл, а гонорар перечислил на издание первой в Харькове Украинская газеты «Сніп» (имени адвоката не знаю). А второй раз Яворницкий выступал в качестве лоббиста построения этого дома перед местными властями. Благодаря его стараниям проект удалось «пробить», за что благодарный Хренников дал деньги на премьерную публикацию автобиографии Т.Г.Шевченко, которую незадолго до того нашел Яворницкий.

Деньги, талант и усилия всегда дают результат…

Дом был построен в 1909 году, частично перестроен в 1950-е, что привело к некоторой потере оригинального художественного решения.

Таким он был. (В войну он был сильно поврежден — из-за этого и состоялась монументальная реконструкция с перестройкой). Таким он стал:

В Украине в стиле украинского архитектурного модерна (УАМ) построено около 500 зданий. Этот стиль развивался около 40 лет — с начала 20 столетия. Этот стиль во времена России — СССР не приветствовался и не изучался, а имена многих из архитекторов были под запретом как «украинских буржуазных националистов». Еще одна малоизвестная страница нашей культуры.

Львов. поликлиника 1 №, бывшее акционерное общество «Днестр» (ул.Русская). Архитектор Иван Левинский (тот самый, что строил Львовскую оперу).

Иногда еще стиль УАМ на Западной Украине называют «гуцульская сецессия».

Так же Иван Левинский — здание Львовского национального лесотехнического университета:

Бывшая клиника Солецкого, архитектор Александр Лушпинский:

Ивано-Франковск. Монастырь сестер вассилианок (УГКЦ). Также Иван Левинский и Александр Лушпинский. 1913 +:

Кременчуг. бывший Дом рабочего клуба. Сейчас Дворец культуры им.Котлова (дом культуры вагоностроителей). Архитектор Ф. Мазуленко, 1927 год:

Чернигов. Научная библиотека им.Короленко, в прошлом Дворянский и крестьянский земельный банк. Здание построено в 1910-1913 годах инженером Д.Д.Афанасьевим по проекту архитектора А.И.Фон-Гогена:

Кубань. Железнодорожная станция Медведевка. Архитектор С. Тимошенко:

Кубань. Железнодорожная станция Новоминская («Албаши»). Также Сергей Тимошенко:

Киев. Городское училище им. С.Ф. Грушевского (1910-1911 гг.) архитектор Василий В.Г.Кричевский, Е.П.Брадтман, по завещанию С.Ф.Грушевского.

Все киевляне знают этот дом на Фрунзе, возле «Птички».

Киевская украинская сецессия характеризуется более рационалистическим стилем (минимализм в декоре — предпочитали цвет в геометрической форме, больше полезной площади, другая форма крыш и т.д.), в сравнении со всеми другими, в первую очередь — полтавским вариантом.

Условно выделяется несколько центров развития сецессии — Киевский, Полтавский, Львовский, Харьковский.

Декор закрашен и почти утрачен:

Киев, ул.Паньковская. Бывший доходный дом Юркевича. Архитектор М.Шехонин. 1910-е:

Первоначальный вид здания:

Железнодорожный вокзал. 1928 +, архитектор Александр Вербицкий. Все его множество раз все видели и не знали об УАМ:

Будочка в стиле УАМ на железнодорожном переезде где-то между Лубнами и Миргородом. Автор неизвестен:

Луганск. Пожалуй, одно из последних строений, «под занавес» УАМ — здание гостиницы «Октябрь». 1947-1952 годы, архитектор Иосиф Каракис:

Здание впечатляет своей эклектичностью — задумкой художника совместить Спасскую башню с красной звездой с мотивами украинского барокко и элементами украинского орнамента. Эдакая попытка «и вашим, и нашим» и от души. Но «ваши» все прекрасно уловили и обвинили архитектора в украинском буржуазном национализме. Пикантная деталь — автор был евреем, поэтому после этого обвинения ему прилепили еще и «космополитизм» — два в одном. Но в лагерь он не попал — отделался испугом и увольнением с работы (в отличие от Дмитрия Дьяченко — автора здания Киевской сельскохозяйственных Академии, чьей работой, вероятно, Каракис и вдохновлялся).

В Украине в стиле украинского архитектурного модерна (УАМ) построены сотни зданий (около 500). Этот стиль развивался около 40 лет — с начала 20 столетия, то с большей, то с меньшей интенсивностью. Этот стиль присутствует в Харькове, Киеве, Львове, Днепропетровске, Одессе, Одессе, Херсоне, на Кубани и т.д. и т.п., по городам, городкам и селам.

Понятно, что в стране, где прокатилось столько войн, многое потеряно. Но кое-что есть.

Традиционно, стиль этот во времена России — СССР не приветствовался и не изучался, а имена многих из архитекторов были под запретом в советские времена, как «украинских буржуазных националистов». Итак, имеем еще одну малоизвестную страницу нашей культуры.

Украина выработала свой стиль модерн, а большинство об этом ничего не знает — и эти здания, наполненные талантом, трудом и бескорыстной любовью к Украине — они же не вечны, они перестраиваются и уничтожаются равнодушной хохлятиной…

Я выбрала образцы, в основном, светской архитектуры на свой ​​несовершенный вкус. Но в этом стиле — и инженерные, и хозяйственные сооружения и церкви. Например, такие:

Полтава. Георгиевская часовня, 1911-й год. Архитектор И. Кальбрус

P. S. Интересные подробности об Украинском модерне можно прочитать в книге Виктора Чепелика «Український архітектурний модерн». Автор, еще во времена неблагоприятные, объездил буквально всю Украину, разыскивая образцы УАМ. Эту книгу он писал практически всю свою научную жизнь и не успел закончить — умер. Сегодня его книга — наиболее полное исследование УАМ из того, что имеем (не тех, ой не тех русский классик обозвал «ленивыми и нелюбопытными»!).

Вот на таких энтузиастах и держится Украина. Жаль, что их так мало.

Еще интересные страницы для тех, кто не имеет времени на книгу, а иметь представление об УАМ хочет:
http://intour.com.ua/n-30/p-8/atc-894/
http://www.skyscrapercity.com/showthread.php?t=1320125

Опубликовано на сайте  gloria_ma
Источник: Аргумент_1 и Аргумент_2

Украинский модерн / живопись — Арт

судьбы художников украинского модерна своеобразны, как сам стиль,
который ворвался в мир искусства на рубеже XIX-ХХ веков.
Он разрушил идеалы уходящей эпохи, чтобы создать ар-нуво.
Как это происходило,- рассказал artchive ,
опираясь на его материалы  я добавляю пару своих мыслей…

Белое и Черное

Михаил Иванович Жук 1914, 207×310 см

Хотя временные рамки нового направления весьма условны, считается, что стиль модерн возник в конце 80-х годов XIX века и просуществовал до начала Первой мировой войны — 1914-го. Появившись в Англии, он сразу пленил тех, кто стремился уйти от наскучившего прагматизма и мечтал о художественной новизне.

В свободном синтезе искусств они видели спасение от буржуазной меркантильности. Архитекторы модерна соединяли элементы готики, декоративность, неоклассические мотивы. Так же, как художники и дизайнеры, отказывались от прямых линий и углов, вдохновлялись восточными сюжетами и национальным колоритом.

Ранняя весна
Абрам Аншелевич Маневич
1913, 84×86 см

В каждой стране стиль, подаривший художникам свободу, получил свое название: так появились немецкий югендстиль, американский «тиффани», итальянский либерти, русский модерн .

Украинские деятели искусства рубежа веков не остались в стороне от нового веяния и быстро настроились на европейскую волну. Австрийская сецессия проникала на эту территорию разными путями, в частности, через Краковскую академию искусств (Краков входил в состав Австро-Венгерской монархии), в которой получали образование будущие мастера украинского модерна
Михаил Жук,
Алексей (Олекса) Новаковский.
Александр Мурашко побывал в Италии, Франции, Германии,
где прошел обучение в Мюнхенской школе живописи у Антона Ашбе.

Сквозь деревья

Абрам Аншелевич Маневич

1920, 83.7×88.9 см

Абрам Маневич также учился в этом учебном заведении,
а Федор Кричевский, пишут, постигал тонкости мастерства в Австрии у звезды венского сецессиона Густава Климта.
Этап сецессии прошли и знаменитые авангардисты Анатоль Петрицкий, Александр Богомазов, Николай Бурачек, Евгений Буковецкий, что отразилось в ряде рисунков и акварелей, и даже отец супрематизма Казимир Малевич.

«Колокольчики», 1912

Пётр Иванович Холодный

Однако художники не ограничивались ученичеством, а создавали свой неповторимый стиль
(недаром немецкое Sezession восходит к латинскому secessio — отход, отделение, обособление),
который был оценен не только на родине, но и за рубежом.

«Первый украинский европеец»

Александр Мурашко

Автопортрет, 1918 г.
Национальный художественный музей Украины, Киев

Его не стало — в середине июня 1919-го, и причины трагического и раннего (в 44 года!) ухода мастера до сих пор неясны. По официальной версии, он был убит с целью грабежа, только в это верят не многие.

Благовещение

Александр Александрович Мурашко
1909
Национальный художественный музей Украины, Киев

 198×169 см

Стремление примирить возвышенное и земное — тоже дань космизму модерна. Таково его «Благовещение», написанное с преобладанием желтых и голубых тонов. Игра цвета и света всегда интересовала Мурашко. Хотя первые навыки рисования он и получил в иконописной мастерской своего отчима, эта картина мало напоминает канонические изображения, однако все полотно проникнуто искренностью и светом.

«Украинский Климт & Бердслей»

Всеволод Максимович

Автопортрет . 1913 г.
Холст, масло. Национальный художественный музей Украины

Всеволод Максимович состоялся как яркий и самобытный художник, один из самых заметных украинских представителей стиля модерн

Он родился в мае 1894-гов Полтаве
  Максимович не сомневался в собственном таланте и даже устроил в 1914 году персональную выставку в Москве, которая, увы, провалилась.
После чего двадцатилетний художник покончил жизнь самоубийством (согласно другой версии, причиной стала неразделенная любовь к поэтессе Надежде Николаевой,
отмечают и то, что Максимович не чурался такой «богемной составляющей», как наркотики — дескать, психика могла быть нестабильной).

Всеволод Максимович «Поцелуй», 1913

заметно влияние ар-нуво Обри Бердслея.
В своих картинах Всеволод Максимович использовал огромное количество художественных приёмов.

Ценители творчества Максимовича отмечают его талант к изображению декоративных элементов — гирлянд из растительных узоров, оплетающих героев полотен, которые подобны античным олимпийцам. Культ тела на его картинах вполне оправдан, ведь сам автор принадлежал к кружку нудистов-атлетов «Сад богов», созданному художником Иваном Мясоедовым. Но подчеркнуто телесное и чувственное начало уравновешивается орнаментальной формой, переводя изображения на уровень символа, как это было у Климта, Родена, Бердслея.

Пир», 1914 Холст, масло, 210 х 350 см.
Национальный художественный музей Украины, Киев

исследователь русского авангарда Джон Боулт сказал о художнике: «Внутренней всепожирающей страстью горит его „Поцелуй“, а огромные полотна „Банкет“ и „Аргонавты“ напоминают яркие искусно вытканные экзотические ковры. В своем творчестве Всеволод Максимович предстает одновременно и Бердслеем, и Климтом».

Адепт сецессии Михаил Жук

«Автопортрет»
Бумага, смешанная техника

Вода, растительные элементы, волнистые линии оживляют лепестки цветов на его полотнах, заставляя дышать и волноваться от прикосновения ветра. Михаил Жук получил художественное образование сначала в Киевской школе Николая Мурашко, а позже — в Краковской академии искусств, где учился у знаменитого польского поэта и художника Станислава Виспянского, который мастерски сочетал в своих произведениях идеи модерна с фольклорными и историческими мотивами.
Жук писал рассказы, пьесы, стихотворения, которые полюбились читателям. А еще занимался оформлением книг для детей, создавал керамику.

Сказка

Михаил Иванович Жук 1914

В историю искусства Жук вошел как автор многочисленных портретов знаменитых соотечественников, а также благодаря монументальным работами «Черное и белое», «Сказка», «Хризантемы», которыми он возродил украинское декоративное панно.

Федор Кричевский

Автопортрет в свитке

Фёдор Григорьевич Кричевский

Живопись, 1924, 123×89 см

: Модерн- Масло — Дерево

(10 (22) мая 1879, г. Лебедин, Сумская обл. — 30 июля 1947, г. Ирпень, Киевская обл.)

Один из основоположников украинского модернизма. Первый ректор Украинской академии искусств, профессор Киевского художественного института, заслуженный деятель искусств УССР (1940).

Автопортрет

Фёдор Григорьевич Кричевский

1911, 46×36.5 см

«Он приучал нас к ясной логике формы, не допуская при этом никаких компромиссов во взаимоотношении всех компонентов картины. Как в художественном творчестве, так и в педагогической работе он был подлинно национальный художник. Я всегда с благодарностью вспоминаю Федора Григорьевича, который учил нас работать творчески, энергично, настойчиво, с полной отдачей всех сил любимому делу» Татьяна Яблонская, народный художник
Украины

За конкурсную картину „Невеста“ получил звание художника и право на пенсионерскую поездку в Европу. „Невеста“ принесла Кричевскому признание. Богатство декоративно-живописных элементов, склонность к монументальным постановкам и ярко выраженный национальный характер образов — все то, что проявилось еще в дипломной работе, будет присуще творчеству художника и в последующие годы

Будущий первый ректор Украинской академии художеств родился в маленьком старинном городке Лебедине, окруженном лесами и озерами, и впитал красоту живописных окрестностей. Его талант проявился рано: мальчик делал зарисовки углем, лепил фигурки из хлеба и глины, а еще любил вышивать, самостоятельно придумывая сюжеты и затейливые орнаменты. Современники отмечали его оптимизм и поразительное знание тонкостей национальных ремесел.

Головка девочки в платке. Портрет Гали Старицкой

Фёдор Григорьевич Кричевский

1907, 28×32 см

В разные годы своей карьеры он руководил Киевским художественным училищем, преподавал в художественных институтах Киева и Харькова, был одним из организаторов и инициатором открытия в Украине академии искусства. Федора Кричевского также считают основоположником современного украинского искусства.

Триптих «Жизнь». (Части триптиха: Любовь, Семья, Возвращение)

Фёдор Григорьевич Кричевский

1927, 178×311 см

Возвращение. Триптих «Жизнь»

Фёдор Григорьевич Кричевский
1927,

Модерн  Темпера  Холст

Любовь. Триптих «Жизнь»
Фёдор Григорьевич Кричевский
Живопись, 1927, 177×85 см

Семья. Триптих «Жизнь», центральная панель

Фёдор Григорьевич Кричевский

Живопись, 1927, 148.5×133.5 см

Теплая живопись Петра Холодного

Портрет Марии Холодной. «Девочка и павлин»

1916 г.Петр Холодный рисовал портреты, писал иконы, создавал витражи: известны его работы для Успенской церкви во Львове, иконостас и росписи часовни Греко-католической духовной семинарии во Львове, иконы церквей в Раделичах, витражи церкви в Мразнице.

«Сакральное искусство»

Олексы Новаковского

Моя муза (Портрет жены), 1910-1911, Национальный художественный музей Украины, Киев

Сердце Иисуса
Алексей (Олекса) Новаковский
Живопись, 1920-е

Украинский модерн по праву занял особое место в мировом искусстве, несмотря на драматические судьбы и тернистый путь его последователей в Украине и за ее пределами

больше — здесь

Украинский модерн — где найти самые интересные в Украине здания уникального стиля

         

Фото: Школа в селе Безсалы на Полтавщине (wikipedia.org)

Автор: Катерина Гончарова

Где во время путешествий найти здания украинского модерна

Все больше туристов время путешествий по Украине интересуются необычной архитектурой. Растет интерес и к сооружениям, которые не так часто включают в «массовые» туристические маршруты, но являются не менее интересными.

Например, на территории страны сохранилось всего несколько сотен построек в стиле украинского модерна. Какие-то из зданий годами стоят незамеченными и приходят в упадок. А некоторые, наоборот, получили новую жизнь благодаря качественной реставрации.

Чем привлекает туристов украинский модерн и где найти самые интересные его образцы во время путешествия — в материале.

Появился маршрут по зданиям модерна в Чернигове

Недавно в Чернигове запустили необычный маршрут, которым хотят популяризировать архитектуру модерна. Авторы идеи хотят доказать туристам и жителям Чернигова, что город известен не только монастырями. Бесплатный экскурсионный маршрут можно пройти в любое время и день, а информацию о здании собрали на интерактивном сайте.

Чернигов в первую очередь ассоциируется с древностями и клерикальной архитектурой — старинными церквями, соборами и монастырями, говорит РБК-Украина Светлана Романченко, вице-президент ОО «Киев-Тампере» и пресс-секретарь проекта.

«Они привлекают внимание гостей города, сюда водят экскурсии. Их вспоминают туристы, когда делятся впечатлениями. Но Чернигов — это не только старинная и религиозная история. Он разный, есть и другие очень интересные места. Он еще и современный. Здесь есть оригинальные здания, которым более ста лет, но о них мало что известно. Мы решили привлечь к ним внимание», — объясняет она.

Фото: Первое поликлиническое отделение черниговской городской больницы №1 (chemodern.in.ua)

Для горожан и гостей Чернигова создали индивидуальный туристический маршрут по историческому центру: путешествие по семи памятникам черниговского модерна.

Маршрут объединяет самые интересные здания — от наиболее известного памятника северного модерна — Дворянского земельного и крестьянского поземельного банка (сейчас это областная библиотека имени В. Короленко) — до самого загадочного чуда деревянного модерна — жилого дома по адресу Академика Павлова, 9.

Фото: Жилой дом на улице Академика Павлова (chemodern.in.ua)

«Все семь домов — разные, эклектичные, у них есть своя индивидуальность. Это не единственные памятники модерна в Чернигове, но наиболее яркие и неповторимые. Бесплатно посмотреть фото и послушать аудиогиды можно на сайте. Есть общая карта, описание всего маршрута и страницы, посвященные отдельным зданиям. В каждой из семи страниц — описание, аудиогид (подкаст) о здании, видеорассказ и подборку фото», — говорит Светлана Романченко.

Проходя по маршруту, можно послушать рассказ о здании, прочесть очерк, покрутить 3D-модель здания, некоторые из которых содержат и реконструкцию их первоначального вида.

Например, чешуйчатая кровля центральной башни библиотеки им. Короленко пострадала во время масштабного пожара и сейчас заменена металлической крышей, а на 3D-модели можно увидеть ее первоначальный вид.

Фото: Здание на улице Коцюбинского (chemodern. in.ua)

Похожий проект недавно реализовали и в Козельце — популярном населенном пункте, где останавливаются немало туристов, направляясь в Чернигов из Киева. Проект «Час нових історій» в 2019 году начали в Козельце в формате краеведческих студий и барочного фестиваля.

Что такое украинский модерн и где его искать в путешествиях

Украинский модерн — один из уникальных архитектурных стилей, который появился в начале 20 века. В его основе — необычные формы украинской церковной и домашней архитектуры, на которые повлияли европейский модерн и украинское барокко.

Одна из наиболее характерных черт украинского модерна — шестиугольная трапециевидная форма окна и входной группы, высокие шатровые крыши, похоже на крыши народных домов. В зданиях такого стиля также часто использовали цветную майолику — разновидность керамики с расписной глазурью, растительный и геометрический орнаменты.

Это очень интересный и уникальный стиль, говорит РБК-Украина гид-экскурсовод Леля Филимонова.

«В тот период архитекторы-новаторы придумывали и продвигали новые, но основанные на традициях проекты. История выкроила немного времени для этой красоты по форме, концепции и воплощению. Но украинский архитектурный модерн стоит в одном ряду с величайшими направлениями национальной архитектуры: древнерусская архитектура, украинское барокко и сакральная народная деревянная архитектура», — рассказывает она.

Фото: Сейчас в этом здании находится Полтавский краеведческий музей (uk.wikipedia.org)

Многие здания украинского модерна можно найти на Полтавщине.

Например, наиболее выразительным и в целом первым образцом стиля считают Полтавский краеведческий музей (дом Полтавского губернского земства). Его спроектировал архитектор Василий Кричевский. Здание было построено в 1903-1908 годах. Во время войны его сожгли, но в 50-е годы восстановили.

Главным теоретиком украинского модерна считают Опанаса Сластиона — известного художника, графика и этнографа. На Полтавщине сохранились его наиболее известные работы — серия земских (начальных) школ Лохвицкого земства и комплекс зданий Миргородского санатория (1916-1919).

Фото: Некоторые из примеров школ Лохвицкого земства на Полтавщине (uk.wikipedia.org)

«Школы Лохвицкого земства стали на то время «взрывом» украинскости. На выставке архитектуры в Киеве в 1913 году о школах говорили так: “Среди массы серых, казарменного типа школьных зданий выделяется школьное строительство Лохвицкого земства. Чтобы не говорили враги украинского архитектурного стиля, а все же должны они признать, что попытки наших архитекторов вносят в душную атмосферу казенного строительства новую, свежую мысль, и оживляют его”, — вспоминает Леля Филимонова.

Она говорит, что многие из таких памятников годами не восстанавливают. Хотя многие здания пытаются сохранить активисты и местная власть, все же значительная часть таких объектов даже не состоит на учете. Ввиду этого они разрушаются и постепенно исчезают с карты страны.

«Это исчезающая красота. Сейчас остро нужно сохранить и восстановить то, что уцелело и присвоить этим зданиям статус памятников архитектуры национального значения», — говорит гид.

Фото: Харьковская государственная академия дизайна и искусств — пример украинского модерна (Олег Божко)

Конечно, такие объекты есть не только на Полтавщине. Например, одно из самых интересных зданий украинского модерна в Харькове — Государственная академия дизайна и искусств.

Тем, кто интересуется украинским модерном и хочет увидеть больше зданий этого стиля в разных регионах, специалисты советуют обращаться к профильным экскурсоводам или профильным источникам, которых в сети с каждым годом становится все больше.

Малоизвестные здания модерна, «спрятанные» в украинской глубинке

Часто примеры такой архитектуры можно найти в совершенно неожиданных местах, а местные жители могут и не знать, что живут рядом с уникальными постройками, говорят путешественники.

Украинский путешественник Максим Назаренко во время путешествий по Украине исследует малоизвестные места. В частности, во время поездок находил много малоизвестных объектов архитектуры, которые можно отнести к украинскому модерну, говорит он РБК-Украина.

«Советую посетить город Тростянец в Сумской области. Это опрятный городок, где есть удобные указатели, дорожки для прогулок. Там можно посетить Круглый двор, дворец Голицына, Благовещенскую церковь, музей Петра Чайковского. А что касается стиля модерн, то в 1910-х годах в архитектуре Тростянца и его окрестностях заметно его значительное влияние. Например, в таком стиле здесь есть дом главного управляющего имением в урочище Нескучное», — говорит он.

Фото: Носовская селекционно-исследовательская станция (uk.wikipedia.org)

Большим открытием среди сооружений модерна для Максима Назаренко стала Носовская селекционная станция возле Нежина, а также селекционная станция в селе Веселый Подол на Полтавщине.

«Там когда-то была красивая усадьба и дуб известного баснописца Леонида Глебова. Село Веселый Подол — его родина. Из архитектуры модерна там есть комплекс сооружений Веселоподольской исследовательско-селекционной станции, построенной в 1928-1929 годах. Работники станции даже не догадываются, рядом с каким наследием работают», — говорит он.

Носовская селекционно-опытная станция — одно из старейших научных учреждений Украины, основанная в 1911 году. Находится в поселке Опытное Носовского района. По словам Максима Назаренко, ее обязательно стоит увидеть тем, кто проезжает рядом и хочет увидеть еще один малоизвестный пример архитектуры украинского модерна.

Напомним, ранее мы писали о лучших местах для путешествий по Украине зимой.

Также предлагаем почитать об уникальном селе Красноильск на Буковине, где проходит праздник Маланки.

         

Читайте РБК-Україна в Google News

история путешествия архитектура

Современная Украина | Украинский научно-исследовательский институт при Гарвардском университете

ГЛАВНАЯ /

2022 сен 27

Адрес: 

Форум JFK Jr | Ютуб

2022 сен 23

Адрес:

JFK Jr. Форум | ВГД YouTube

К сожалению, Форум в пятницу, 23 сентября, с министром иностранных дел Украины Дмитрием Кулебой отменен. Мы приносим извинения за эти неудобства и надеемся перенести встречу министра иностранных дел Кулебы на более позднюю дату.

Следите за анонсом важного события, которое мы работаем над подтверждением на вторник…

Подробнее о ОТМЕНЕНО: Беседа с Министром иностранных дел Украины Дмитрием Кулебой

2022 октябрь 06

Местонахождение:

Tsai Auditorium (S010), Южное здание CGIS, 1730 Cambridge Street

Организовано Дэвис-центром; при поддержке HURI.

Тимоти Колтон , Моррис и Анна Фельдберг Профессор государственного управления и русистики Гарвардского университета
Сергей Плохий ,  Михаил Сергеевич Грушевский Профессор истории Украины / Директор Украинского исследовательского института Гарвардского университета
Модератор: Александра Вакру , . ..

Подробнее о Война на Украине: восемь месяцев спустя

2022 сен 28

Адрес: 

Zoom (требуется регистрация) | Ютуб

Организатором этого мероприятия выступил Центр российских и евразийских исследований им. Дэвиса.

Оксана Кись , научный сотрудник и заведующая кафедрой социальной антропологии Института этнологии Национальной академии наук Украины
Модератор  Рошель Рутшильд , научный сотрудник Исследовательского центра женских исследований Университета Брандейса… Подробнее о (In )Visible Agency: Опыт украинских женщин во время войны России с Украиной

2022 октябрь 05

Адрес: 

Zoom (требуется регистрация) | Ютуб

Олеся Хромейчук, историк и директор Украинского института, Лондон

Модерирует Эмили Ченнел-Джастис, директор программы Temerty Contemporary Ukraine, HURI

Онлайн

Зарегистрируйтесь в Zoom или. ..

Подробнее о Потеря: смерть солдата, рассказанная его сестрой

2022 сен 21

Местоположение:

Zoom (требуется регистрация) | Ютуб

Феликс Краватцек , старший исследовательский центр восточноевропейских и международных исследований (ZOiS), Берлин
Джордж Сорока , лектор по вопросам государственного управления и заместитель директора бакалавриата, Департамент правительства Гарварда Программа Temerty Contemporary Ukraine, HURI
Вступительное слово Киры Рудик , народного депутата Украины … Подробнее об исследовании отношения украинцев к прошлому

2022 июнь 16

Местоположение:

2022 июнь 08

Адрес: 

Zoom (требуется регистрация)

Организовано INTEGRITES и Институтом доступного жилья; при поддержке программы Temerty Contemporary Ukraine, HURI

регистр

Украинские и мировые эксперты в области жилищного строительства, городского планирования, финансов и постконфликтной помощи и восстановления обсуждают проблемы и возможности, которые несет с собой реконструкция жилья в Украине. Примите участие и внесите свой вклад в это…

Подробнее о переселении в Украине — Первый день перестройки: ситуация, вызовы, приоритеты

2022 Май 20

Местонахождение: 

Байерли-холл, комната 115 (библиотека), Рэдклифф-Ярд; Гарден-стрит, 8 | Зум

Совместно спонсируется кафедрой славистики Гарварда, семинаром Центра Дэвиса по литературе и культуре, Украинским исследовательским институтом Гарварда и PEN America при дополнительной поддержке Института Гарварда-Рэдклиффа, издательства Arrowsmith Press и Центра международных исследований Массачусетского технологического института.

Чтение и дискуссия с украинскими поэтами Ией Кивой и Галиной Крук , модератор Амелия Глейзер. Стихи будут прочитаны в оригинале и в английском переводе.

… Подробнее о Гуманитарный набор песен войны

2022 Май 10

Местонахождение:

Thompson Room, Barker Center 110, 12 Quincy Street, Cambridge, MA 02138

2022 апр 29

Местоположение:

Zoom (требуется регистрация)

2022 апр 12

Местоположение: 

Zoom (только для Гарварда; требуется регистрация)

2022 июль 29

Адрес: 

Вебинар Zoom и YouTube

Александра Тарханова , научный сотрудник и лектор, Центр управления и культуры в Европе, Университет Санкт-Галлена

Зарегистрируйтесь в Zoom или смотрите на YouTube

. ..

Подробнее о гражданстве, перемещении и российской оккупации в Украине

2022 июль 22

Адрес: 

Вебинар Zoom и YouTube

Ольга Филиппова , доцент, Школа социологии, Московский государственный университет им. В.Н. Каразин Харьковский национальный университет; Исследователь проекта, Карельский институт, Университет Восточной Финляндии

Зарегистрируйтесь в Zoom или смотрите на YouTube

…

Подробнее о практиках солидарности: украинские беженцы и принимающие общины в Йоэнсуу (Финляндия)

2022 июль 15

Адрес: 

Вебинар Zoom и YouTube

Тарас Федирко (Университет Сент-Эндрюс, Великобритания), Стивен Сигел (Техасский университет в Остине), Кимберли Сент-Джулиан-Варнон (Университет Пенсильвании), Джон Всетецка (Университет штата Мичиган)

Зарегистрируйтесь в Zoom или. ..

Подробнее о Война в Украине: что могут сделать ученые?

страниц

Современные и новые украинские художники и скульпторы

Современные украинские художники и скульпторы

См. Все лучшие авторы

All Artists

• 1
• 2
• 2 3 9023
.

Украинские художники и скульпторы

Нынешняя украинская сфера искусства и живописи богата многими именами, которые на слуху во всей стране и за ее пределами. KyivGallery поможет познакомиться с ними поближе и рассмотреть самые вдохновляющие истории. Здесь вы найдете описание значимых школ украинской живописи, награды и звания их создателей. Для каждого автора KyivGallery подготовила полную творческую биографию с фотографией, значимыми выставками, наградами и званиями, такими как «Заслуженный» или «Заслуженный художник Украины», «Заслуженный деятель искусств Украины». В биографии также указано, является ли автор членом Национального союза художников Украины или членом других художественных организаций. Каждый художник и скульптор годами вырабатывал свой неповторимый стиль, узнаваемые техники работы с материалами, эксклюзивные авторские приемы.

Украинские школы живописи и художников Украины

Уникальность каждой школы зависит от особенностей конкретной местности, от ее истории. В нашей галерее представлены современные художники всех значимых украинских школ живописи. Известные представители киевской школы представлены в KyivGallery – они отличаются национальной тематикой и драматизмом. Есть мастера из Харькова, учителями которых были основоположники харьковской школы живописи. Есть также сильные представители закарпатской, одесской, львовской и крымской живописных школ.

Киевская школа живописи

Киевская школа живописи начала свою деятельность лишь в последние десятилетия XXI века, когда промышленное развитие города достигло своего апогея. Историки отмечают, что уже в конце 19 века Киев сформировался как изобразительный центр со своим, не имеющим аналогов, своеобразием. Художественное образование достигло высокого уровня благодаря деятельности видных деятелей и педагогов Академии художеств, известных художников Украины: Георгия Нарбута, Николая Бойчука, Александры Экстер. Среди значимых имен выделяется Александр Мурашко, в 1913 лет он основал частную художественную студию. С 1920 года в Киеве набирают популярность различные творческие объединения и группы, актуальными становятся выставки. В то время преобладало направление социалистического реализма – СССР пресекал любые попытки выйти за рамки этого стиля. После эпохи сталинизма на арену вновь вышли авторы, деятельность которых ранее была запрещена. Расцветают украинский импрессионизм, графика и народное искусство, дух свободы и тема деревенского быта.

Картины представителей киевской школы отличает от других мощная национальная база, сочетание новаторства и профессионализма. На полотнах можно увидеть много драматизма и отчуждения, абстракционизма. Киевские мастера умеют отображать живописность не только в живописи. В приоритете и цвет, и пятна.

Харьковская школа живописи

В 1869 г. в Харькове была открыта первая частная художественная школа – этот момент считается рождением харьковской живописи. Здесь сохранены старинные традиции, которые гармонично сочетаются с инновациями. с 19С 19 по 1934 год в Харькове царил авангардный стиль – полная противоположность классике. Художники из столицы УССР ездили учиться в Мюнхен и Париж. Этот период считается точкой прогресса в культурной сфере. Творческие личности обращались к таким направлениям, как конструктивизм, экспрессионизм, импрессионизм, постимпрессионизм, модерн, кубофутуризм.

Отличительная черта харьковских художников в том, что они умеют сочетать реализм с нереалистичными направлениями.

Закарпатская школа живописи

Закарпатская школа имеет особую атмосферу в Европе – он позаимствовал многие идеи из Парижа 19 века. Закарпатские авторы чаще других получали европейское образование в Будапеште, Вене, Праге, Мюнхене, Риме. Политическая независимость оставила свой след в истории – именно этот момент спровоцировал развитие индивидуальности и оригинальности в области творчества. Здесь актуальны постимпрессионизм, экспрессионизм, модернизм, символизм и реализм.

Отличительные особенности: живопись этого края привлекает внимание нотками народного творчества и многовековыми традициями. Позитивное отношение и преданность своим убеждениям присущи. Художники закарпатской школы умеют тонко передать в своих картинах красоту окружающей природы Закарпатья.

Львовская школа живописи

Начало зарождения львовской школы относится к первой половине 20 века. Важную роль сыграл музей, который открыл Андрей Шептицкий – здесь регулярно проводились выставки и показы. До 1930, в ходу модерн и авангард. Художники из группы «Париж» оказали значительное влияние на Львов – большинство львовян также получили образование за границей.
Львовских специалистов отличает от других индивидуальность палитры, цвета, красочность и оригинальность с нотками Западной Европы. После 1960 года именно этот регион стал центральным звеном в сфере художественной деятельности. Художники опираются на идеи импрессионизма, постимпрессионизма, экспрессионизма и сюрреализма. Картины художников львовской школы отличаются эмоциональностью, жизнелюбием и уважением к национальным традициям.

Одесская школа живописи

Одесской школе приписывается специфический стиль, обусловленный географией самого региона – художники заимствовали идеи как с Востока, так и с Запада. Актуальна идеология космополитизма. В Одессе царит особая атмосфера – юмор, доброта и морская тематика проявлены в картине. Художники часто писали на пленэре, что помогает точно передать освещение, тени и цветовую палитру. Одесская школа основана на импрессионизме и авангарде. Благодаря особому южному колориту и уважению к традициям народа одесситы поражают умением передать ощущение пространства и воздуха.

Крымская школа живописи

Становление крымской школы живописи происходило с 1940 по 1980 годы. Характерны импрессионизм и эпический стиль. Этот край отличается умением передать дух героизма и подвигов. В живописи заметно влияние других регионов Украины и России. Художники полуострова предпочитают рисовать, а не рисовать. Цветовое пятно доминирует над линиями. Французские импрессионисты оказали влияние на Крым – благодаря им в живописи полуострова можно заметить передачу не образов реального мира, а чувств и впечатлений от него. В приоритете насыщенные цвета, стиль эскиза и объемные полотна.

Современные и начинающие скульпторы Украины

В KyivGallery собраны скульптуры очень творческих молодых специалистов, каждый из которых имеет свой индивидуальный стиль. Большой ассортимент подобран так, что каждый из ценителей найдет «свое» произведение искусства по душе.

Назар Симотюк — украинский скульптор и художник-новатор, окончивший Львовскую академию художеств в 2018 году. В качестве основного рабочего инструмента использует монтажный дюбель – таким образом достигается эффект мерцания и оптических иллюзий в своей работе. Назар преподает на кафедре художественного дерева в LNAM и открывает новые возможности для дерева. Декоративные рельефы отображаются в таких стилях, как поп-арт и супрематизм. В деятельности явно проявляется абстракционизм. Чувства переданы в геометрических формах с красочной футуристической атмосферой.

Богдан Корж – член Национального союза художников с 1985 года. Боган – лауреат премии И. Бокшай и А. Эрдели в номинациях «скульптура» и «монументальное искусство». Мастер удивляет своими работами в жанре скульптурного портрета, создает небольшие скульптуры и медали. Использует глину, камень, бронзу. Картины автора впечатляют и заставляют задуматься о геометрии форм. С 1982 года композиции Богдана были представлены на зарубежных выставках в Словакии, Венгрии, Египте, США и других странах.

Анатолий Цидилин на протяжении последних 15 лет считается профессионалом в области скульптуры, творчество которого давно вышло за пределы Украины. Бронзовые экспонаты мастера в стиле гротеск удивительным образом сочетают в себе образы реального мира и карикатуры. Автор использует гиперболы и аллегории, что явно заслуживает внимания.

Людмила Бетлиемская – скульптор из Харькова, в 1977 году окончила ХХУ. Творит в жанре станковой скульптуры. Для экспонатов характерны нотки психологизма, повествовательности и метафоричности. В арсенале Людмилы множество мотивов и сюжетов, которые можно рассматривать и рассматривать часами. Статуэтки и статуэтки вдохновляют на новые идеи, подталкивают окунуться в мир искусства. Композиция удовлетворяет пластический вкус и эстетические потребности каждого. Скульптуры Людмилы притягивают взгляд и задают тон общему интерьеру помещения.

Национальный союз художников Украины

Многие авторы, работы которых представлены на сайте KyivGallery, входят в состав НШУ. Это почетное звание получить не так уж и просто, это произведения искусства как своего рода гарантия профессионализма.

Национальный союз художников Украины (НСХУ) — общественная организация профессиональных мастеров, начавшая свою деятельность в 1938 году. Участие принимают и искусствоведы. Центральной задачей НСХУ является объединение всех творческих личностей для социальной защиты свободы и прав каждого члена организации. НСХУ регулярно организует выставки и показы без ограничений по жанрам, приветствуется разноплановость. Материальная база сообщества включает художественные предприятия, дома творчества, выставочные площадки, частные мастерские членов союза художников и СМИ.

Награды, звания, музейные коллекции картин современных художников

Часто художники и скульпторы Украины являются не только членами Национального союза художников Украины, но и имеют ряд наград, премий и важных достижений. В онлайн-галерее KyivGallery мы тщательно отбираем лучших современных украинских авторов, чтобы максимально полно представить разные направления живописи, стили и техники. У нас вы сможете окунуться в мир прекрасного и насладиться творчеством украинских талантов 21 века.

Государственная премия «Народный художник Украины» присуждается мастеру живописи или монументального искусства за работы, получившие широкое общественное и международное признание. Звание присваивается президентом Украины. Награду может получить живописец, скульптор или деятель декоративно-прикладного искусства. Во время церемонии награждения значок изготавливается из позолоченного серебра. Среди народных художников Украины на сайте KyivGallery стоит выделить Демция Михаила.

Чуть ниже по степени почета звание «Заслуженный артист Украины»; вручается также представителям искусства, произведения искусства которых получают отечественное и зарубежное признание. Знак изготовлен из серебра. В KyivGallery представлены заслуженные художники Украины: Бражник Елена, Брензович Василий, Кондратюк Елена, Корж-Радько Людмила, Мовчан Виталий, Токарук Игорь.

Статус «заслуженный» и «народный» также предусматривает наличие определенных материальных благ и карьерный рост для художника или скульптора.

Еще одной важной наградой, которую может получить современный украинский художник, является почетное звание «Заслуженный деятель искусств Украины», ранее «Заслуженный деятель искусств УССР». Художники нашей KyivGallery, удостоенные этой награды: Михаил Демцю в 2003 году, Жулинский Николай, Борис Литовченко.

Стоит упомянуть награду «Заслуженный мастер народного творчества Украины», которой часто награждаются скульпторы и художники Украины, а также деятели народного творчества.

В последние годы современные украинские художники просят власти страны отменить эти звания, так как традиция их выдачи сохранилась в стране еще со времен СССР. Многие европейские страны давно отказались от практики присвоения званий, так как предусмотренные льготы препятствуют развитию культуры и художественного образования. Обладатели этих званий могут без соответствующих академических знаний и защиты диссертаций получить должность доцента или профессора в университете.

Кроме того, на статус и, соответственно, цены на картины и скульптуры авторов в Украине влияет наличие важных персональных, групповых выставок, международных выставок. Важным маркером успеха любого художника является наличие его картин в коллекциях украинских и зарубежных музеев, так как музеи предъявляют высокие требования к своим коллекциям, при тщательном отборе группой профессиональных кураторов и искусствоведов.

Как формируется цена на картины и скульптуры

Конечно, цены на картины и скульптуры всемирно известных украинских художников и скульпторов достаточно высоки. На ценник влияют такие составляющие:

1. Качество скульптуры или полотна. В этот фактор входят основные инструменты мастера, а также параметры композиции и оттенка.
2. Художественная ценность работы, стоимость материалов. Сюда входит «возраст» картины или скульптуры, ее участие в выставках, биеннале в Украине и за рубежом.
3. Имя автора, его известность, членство в Национальном союзе художников, звания «Заслуженный художник Украины», «Народный художник Украины», «Заслуженный художник Украины».
4. Техника живописи и создания скульптур, их жанр, стиль, задачи работы.
5. На цену произведений живописи и скульптуры влияет наличие в коллекциях Национальных музеев Украины, подтвержденные цены на торгах известных международных аукционов Christie’s, Sotheby’s, Phillips или в украинских аукционных домах: Золотое сечение, Дукат.

Стоимость состоит из такого большого количества факторов, что невозможно вывести точную формулу ценообразования. Многое зависит не только от таланта творца, но и от его активности, «раскрутки» своего имени.

Часто ценник увеличивается на 15-20% после очередной персональной выставки или внесения в каталог выставки. Художники, чьи работы представлены в нашей галерее, постоянно участвуют в многочисленных выставках, биеннале – международные творческие фестивали и конкурсы. Их скульптуры и полотна регулярно продаются с аукционов. Отбор произведений искусства в коллекции галереи KyivGallery осуществляется профессиональными искусствоведами.

Украинская литература | Britannica

Ключевые люди:

Леся Украинка Иван Франко Тарас Григорьевич Шевченко Михаил Коцюбинский Иван Котляревский

Связанные темы:

литература Западная литература украинский язык

Просмотреть весь связанный контент →

Украинская литература , совокупность произведений на украинском языке. Самые ранние сочинения украинцев, произведения, созданные в Киевской Руси с 11 по 13 века, были написаны на церковнославянском языке и, таким образом, являются общим литературным наследием также русских и белорусов. После монгольского нашествия (13 век) украинская литература находилась в упадке до своего возрождения в 16 веке. К началу 19ХХ веке украинский народный язык стал основным средством литературного выражения, и началась эра плодовитой письменности.

Украинская литература XIX века отражала стремительное развитие украинского национального самосознания под властью России. Иван Котляревский, поэт-классицист и драматург, открыл современную украинскую литературу своей « Энеидой » (1798 г.), бурлескной пародией на « Энеиду » Вергилия, которая превратила ее героев в украинских казаков. Современную украинскую прозу открыл роман Григория Квитки-Основьяненко «9».0033 Маруся (1834).

Подробнее по этой теме

Украина: Литература

Письменная Украинская литература началась с христианизации и введения старославянского языка как богослужебного и. ..

Около 1830 г. город Харьков стал центром украинского романтизма, где такие авторы, как Измаил Срезневский, Левко Боровиковский, Амвросий Метлинский и Николай Костомаров, публиковали этнографические материалы, туземные интерпретации украинской истории, сборники народных легенд и казачьих летописей. На западе Украины романтизм был представлен «русинской триадой»: Маркиян Шашкевич, Яков Головацкий и Иван Вагилевич. Своего расцвета романтическое движение достигло в творчестве киевских романтиков и нашло наивысшее выражение в Братстве святых Кирилла и Мефодия (1846).

Ранняя поэзия Тараса Шевченко, выдающегося украинского поэта XIX века, выражала интересы романтиков, но вскоре перешла к более мрачному изображению украинской истории, особенно в большой поэме Гайдамаки (1841; « Гайдамаки»), а также к произведениям, высмеивающим угнетение Россией Украины, — , например, «Сон » («Сон»), «Кавказ» («Кавказ»), «Послание » («Послание»). Его более поздние стихи, написанные после его освобождения (1857 г. ) из ссылки, затрагивают более широкие темы. После Шевченко самым значительным романтиком был Пантелеймон Кулиш, поэт, прозаик ( Черная рада; «Чёрный совет»), переводчик и историк.

Украинский реализм, начавшийся с Марко Вовчка (« Народні оповідання», 1857; «Сказки о народе»), долгое время ограничивался народническими темами и изображением деревенской жизни. Реалистическая поэзия развивалась благодаря творчеству Степана Руданского и Леонида Глебова. Творчество писателя Ивана Нечуй-Левицкого варьировалось от изображения деревенской жизни в году Кайдашева семья года (1879; «Семья Кайдаш») до изображения украинской интеллигенции в годах.0033 Хмари (1908; «Облака»). Панас Мирный (псевдоним Панаса Рудченко) был крупным представителем украинского реализма. Его изображение социальной несправедливости и зарождение социального протеста в году Хиба ревут волы, як ясла повни? (1880; «Мычат ли быки, когда ясли полны?») имело новое психологическое измерение. натуралистические романы Ивана Франко, рассказывающие о современном галицком обществе, и его длинные повествовательные поэмы Мойсей («Моисей»), Пански жарты («Дворянские шутки») и Иван Вышенский отмечают вершину его литературного творчества.

Модернизм конца 19 — начала 20 века проявляется в поэтических драмах и диалогах одной из лучших украинских поэтесс Леси Украинки, в прозе таких писателей, как Михайло Коцюбинский и Василий Стефаник. В первые три десятилетия 20 века украинская литература пережила ренессанс, характеризующийся разнообразием литературных течений. Реализм с отчетливо декадентским оттенком был наиболее заметной характеристикой прозы Владимира Винниченко, а Павел Тычина был ведущим поэтом-символистом. Неоклассицизм породил поэта Николая Зерова, а футуризм положил начало Михаилу Семенко.

Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

После русской революции, в период относительной свободы, предоставленной большевиками между 1917 и 1932 годами, появилось множество других талантливых писателей, в том числе писатель-рассказчик и критик Николай Хвылевой, который сначала восхвалял революцию, но перед смертью стал все более критически относиться к советской политике. Но в 1932 году Коммунистическая партия начала навязывать социалистический реализм как обязательный литературный стиль. Великие чистки советского лидера Иосифа Сталина 1933–38 опустошили ряды украинских писателей, многие из которых были брошены в тюрьмы, расстреляны или бежали в ссылку.

В постсталинский период появилось новое поколение, отвергнувшее соцреализм, но репрессивные меры 1970-х заставили замолчать многих из этих авторов или вернули их к соцреализму. Достижение Украиной независимости в 1991 году открыло беспрецедентные возможности для самовыражения местной литературы, но советское подавление такого количества украинских талантов в предыдущие десятилетия оставило эту задачу в основном молодому поколению.

Эта статья была недавно пересмотрена и обновлена ​​Эми Тикканен.

Как современная Украина была создана на Майдане

По мере того, как Украина отмечает три десятилетия своей независимости, она становится страной, которая все больше определяется внутренним стремлением к демократии, а не авторитаризму, и историческим геополитическим поворотом от России к Европе. Этот цивилизационный выбор был наиболее очевиден во время двух постсоветских народных восстаний в Украине, Оранжевой революции 2004 года и революции Евромайдана 2013–2014 годов, которые произошли в основном на киевском Майдане Независимости (Площади Независимости). Действительно, не будет преувеличением сказать, что современная Украина буквально создана на Майдане.

Разделенные почти десятилетием, два знаковых движения за народную власть в независимой Украине были вызваны разными непосредственными причинами, но разделяли общие цели защиты зарождающейся демократии в стране и предотвращения сползания обратно к авторитаризму в кремлевском стиле. Теперь, оглядываясь назад, становится ясно, что они сыграли решающую роль в формировании национального курса страны, а также оказали огромное влияние на более широкий геополитический климат.

Чтобы понять истинное значение украинских революций на Майдане, крайне важно понять, какой страной была Украина накануне первого восстания в 2004 году. За первые тринадцать лет независимости Украина приложила на удивление мало усилий для решительно порвать с советским прошлым. Вместо этого многие чиновники советской эпохи остались на своих должностях, в то время как напоминания о советской власти продолжали доминировать в общественных местах по всей стране, часто неловко располагаясь рядом с недавно возведенными символами украинской государственности. Примечательно, что гигантский советский герб в виде серпа и молота продолжал возвышаться над площадью Независимости в центре Киева вплоть до 2003 года9.0003

С точки зрения политики, бизнеса и культуры Украина до Оранжевой революции во многих отношениях была почти неотличима от России. Это размывание границ было настолько явным, что второй постсоветский президент Украины Леонид Кучма даже почувствовал побуждение в 2003 году опубликовать книгу под названием «Украина — не Россия».

По мере приближения четвертых президентских выборов в независимой Украине в последние месяцы 2004 года казалось, что страна приближается к важному историческому перепутью. Порвет ли Украина окончательно с советским прошлым или присоединится к России в отказе от недееспособной демократии 19-го века?90-е и возвращение к авторитарной стабильности?

Президент России Владимир Путин был настолько уверен в своей способности повлиять на исход президентских выборов в Украине, что даже приехал в Киев и прочитал украинцам лекцию о необходимости поддержать избранного им кандидата. Это должно было доказать эффектный просчет, вызвавший негодование среди многих ранее аполитичных украинцев, которые почувствовали, что новообретенная независимость их страны находится под угрозой.

Ошибка Путина стала одним из многих факторов, которые вызвали беспрецедентную волну народного недовольства украинскими властями и их попытками фальсификации президентских выборов в стране. В дни, последовавшие за провальным голосованием в Украине в ноябре 2004 года, огромные толпы людей заполнили центр Киева, чтобы выразить свою оппозицию. Оранжевая революция была в разгаре.

Подписаться на UkraineAlert

В то время как весь мир наблюдает за тем, как разворачивается российское вторжение в Украину, UkraineAlert два раза в неделю доставляет лучшие экспертные знания и аналитические материалы Атлантического совета по Украине прямо на ваш почтовый ящик.

Самым непосредственным итогом Оранжевой революции стала победа кандидата от оппозиции Виктора Ющенко на повторных президентских выборах 2004 года, но влияние восстания ощущалось далеко за пределами избирательной урны.

Оранжевая революция подтвердила демократический характер Украины и направила ее на расходящийся путь к все более авторитарной России Владимира Путина. За шестнадцать лет после Оранжевой революции Украина провела восемь общенациональных выборов, и ни разу не произошло возврата к политическим репрессиям и безудержной фальсификации результатов голосования, которые остаются обычным явлением в других странах бывшего СССР. Вместо этого нормой стали свободные и честные выборы, а также мирная передача власти. Это помогло укрепить представления о европейской идентичности в украинском обществе и углубить чувство психологического отчуждения от России.

Оранжевая революция стала переломным моментом и для украинских СМИ. До ноябрьских протестов 2004 г. основные украинские СМИ находились под жестким контролем со стороны государственных цензоров, которые в значительной степени диктовали новостную повестку дня. По мере того как масштаб общественной поддержки протестов становился невозможным игнорировать, канал за каналом порвали с властями и начали транслировать объективное освещение событий, происходящих на Майдане. Ни одно последующее украинское правительство не смогло загнать джина свободной прессы обратно в бутылку.

Информационное пространство Украины, конечно, еще далеко от совершенства. Как и вся партийно-политическая система страны, медиаландшафт продолжает страдать от чрезмерного влияния олигархов и подвержен коррупции. Тем не менее события зимы 2004 г. стали поворотным моментом в переходе от централизованной государственной цензуры к плюрализму СМИ. Это оказало глубокое влияние на украинское общество в целом, сформировав представление страны о себе и создав благодатную почву для консолидации активного гражданского общества.

События Центра Евразия

В годы после Оранжевой революции эйфория неуклонно уступала место разочарованию, поскольку Виктор Ющенко изо всех сил пытался оправдать высокие ожидания, порожденные протестами 2004 года. Это создало возможность для прокремлевских сил вернуться и в конечном итоге позволило злодею «оранжевой революции» Виктору Янукойчу победить на президентских выборах в стране в 2010 году. Однако возрождение русских состояний на Украине оказалось недолгим.

В конце 2013 года, когда Янукович попытался отступить от своего прежнего обязательства подписать Соглашение об ассоциации с Европейским Союзом, толпы снова вышли на улицы Киева. Жесткая реакция все более авторитарной администрации Януковича быстро превратила эти протесты в полноценную революцию. К началу декабря 2013 года в Украине начался второй великий Майдан постсоветской эпохи.

В то время как Оранжевая революция была удивительно мирной, Евромайданная революция, как ее стали называть, в конечном итоге превратилась в спираль насилия, поскольку неоднократные репрессии со стороны властей вызывали воинственную реакцию протестующих. К моменту бегства президента Януковича в Россию в конце февраля 2014 года было убито более ста человек.

Спустя более семи лет революция Евромайдана остается спорной темой. Украина официально чтит память жертв как мучеников и проводит ежегодные пикеты в их честь, а улицы и площади по всей стране были переименованы в знак признания их жертвы. Общественное мнение о восстании менее прямолинейно, и его нелегко отделить от травмы продолжающейся войны с Россией, которая была инициирована Кремлем как прямой ответ на события в Киеве и началась всего через несколько дней после мрачной кульминации революции. Однако, хотя отношение к революции Евромайдана может быть разным, никто не будет ставить под сомнение историческое значение восстания.

Как и его предшественница 2004 года, революция Евромайдана подчеркнула европейский выбор Украины и закрепила отказ страны от воссоединения с Россией. Важно отметить, что в первые месяцы после революции дух Майдана придал украинцам смелости дать отпор силам Кремля и предотвратить раздел Украины. Неслучайно многие импровизированные добровольческие батальоны, созданные для противодействия российскому вторжению весной 2014 года, были набраны непосредственно из ветеранов баррикад Майдана.

Поскольку Украина отмечает тридцать лет государственности, можно выявить отголоски Майдана по всей стране и далеко за ее пределами. Необъявленная российско-украинская война, которую Путин начал весной 2014 года из-за страха перед московским Майданом, идет уже восьмой год. В ходе конфликта было убито более 14 000 украинцев, а Крым и некоторые районы восточной Украины остаются под оккупацией Кремля. Несмотря на эту трагическую цену, российской агрессии не удалось подорвать украинскую демократию. Напротив, с начала боевых действий в стране был проведен ряд высококонкурентных президентских и парламентских выборов.

Тем временем более широкий геополитический ответ России на революцию Евромайдана вверг мир в новую холодную войну, которая, похоже, будет продолжаться до тех пор, пока российские войска остаются в Украине. Каждое новое российское убийство, кибератака, дезинформационная кампания или акт вмешательства в выборы по всему миру восходят к центральной площади Киева.

Два движения Майдана в Украине оказали решающее влияние на демократическое развитие страны и усилия по государственному строительству. Они дали украинцам чувство контроля над своей судьбой, помогая формировать самобытный национальный нарратив. Это позволило украинскому обществу выйти за пределы политической пассивности и общей идентичности советского прошлого. В то время как Путин продолжает настаивать на том, что русские и украинцы — «один народ», украинские революции на Майдане убедительно свидетельствуют о том, что эти две страны на самом деле очень разные и сейчас движутся в совершенно противоположных направлениях.

Питер Дикинсон — редактор службы UkraineAlert Атлантического совета.

Дальнейшее чтение

Мнения, выраженные в UkraineAlert, принадлежат исключительно авторам и не обязательно отражают точку зрения Атлантического совета, его сотрудников или сторонников.

Подробнее из УкраиныAlert

UkraineAlert — это комплексное онлайн-издание, которое регулярно публикует новости и анализ событий в политике, экономике, гражданском обществе и культуре Украины.

Миссия Евразийского центра заключается в укреплении трансатлантического сотрудничества в продвижении стабильности, демократических ценностей и процветания в Евразии, от Восточной Европы и Турции на западе до Кавказа, России и Центральной Азии на востоке.

Узнать больше

поддержите нашу работу

Изображение: Украинцы отмечают Новый год на Майдане во время революции Евромайдана. 31 декабря 2013 г. (REUTERS/Максим Змеев)

Главная — Современная украинская письменность

Евгения Белорусец, Lucky Breaks, пер. Евгений Осташевский. Новые направления, 2022.

Из бедных угольных регионов Украины, известных как Донбасс, где российская тайная военная интервенция соседствует с бандитизмом и повстанческим движением, женщины увлекательного сборника рассказов Евгении Белорусец выходят из руин войны, все еще будучи велись время от времени, начиная с Революции Достоинства 2014 года. Через череду неожиданных встреч мы втягиваемся в обычную жизнь этих анонимных женщин: флористки, косметолога, карточных игроков, читательниц гороскопов, безработной и ведьмы, ловящей новорожденных рукавичкой. Одна беженка безуспешно пытается оставить свой сломанный зонт, как если бы это была больная родственница; частная сиделка в спорной зоне спасает свою пожилую подопечную от ангела смерти; женщина садится в Международный женский день и уже не может встать; Солдат решает жениться на войне. «Белорусец» соединяет эти рассказы о бурном выживании со смесью юмора, правдоподобия, недраматизма и глубокой гоголевской иронии. Она также вплетает двадцать три фотографии, которые в лирическом и историческом контрасте формируют свое собственное замечательное визуальное повествование.

---

Жанна Слоневская, Дом с витражным окном, пер. Антония Ллойд-Джонс. Quercus Publishing, 2022.

Среди бури Львова 20-го века познакомьтесь с четырьмя поколениями женщин из одной и той же капризной семьи, живущих под одной крышей и стремящихся найти свой путь через десятилетия потрясений в постоянно меняющемся городе. Во-первых, это Великая Бабушка, крошечная и ужасающая, сформированная жизнью изгнания, лишений и обреченной любви, теперь борющаяся за то, чтобы сохранить свою железную хватку в жизнях своей дочери, внучки и правнучки. Затем есть Аба, страдающий артритом, но преданный; запуганная и презираемая матерью, ее единственный шанс на счастье был сорван, а ее надежды на изучение живописи разрушены. В-третьих, Марианна, блестящая оперная звезда: смелый, красивый и бесстрашный борец за независимость Украины, застреленная во время демонстрации и чья жизнь и мученичество бросают тень на юную жизнь четвертой и последней женщины, ее дочери. Однако даже важнее, чем эти четыре женщины, характер города Львова (или Львова, или Львова, в зависимости от исторического момента). Город рынков и памятников, улиц и шпилей, где сталкиваются история и настоящее, сталкиваются цивилизации и истории возникают на каждом углу.

---

Юрий Винничук, Ночной репортер: Загадочное убийство во Львове в 1938 году пер. Майкл М. Найдан. Глагослав, 2021.

События романа Ночной репортер происходят во Львове в 1938 году. За расследование убийство кандидата в президенты городского правительства. При этом он попадает в различные любовные интриги, а также в криминальные авантюры, иногда рискуя своей жизнью. Неофициально ему помогает комиссар полиции Роман Обух, отстраненный администрацией от расследования убийства. Тем временем к делу подключаются немецкие и советские шпионы, а также интерес к расследованию проявляет польская контрразведка. Перед нами предстает живописный и ярко описанный криминальный мир Львова того времени — дайв-бары, батяры, и заведения для женщин с дурной репутацией. Читателю предстоит разгадывать загадку за загадкой с героями на фоне тревожного настроения львовян, живущих в ожидании войны. «Ночной репортер» — увлекательное путешествие в мир захватывающего мультикультурного прошлого города.

---

Мария Матиос, Милая Даруся. Повесть о двух деревнях, пер. Михаил Найдан и Ольга Титаренко. Спайтен Дуйвиль, 2019 г..

«На мой взгляд, « Милая Даруся » Марии Матиос — лучший современный украинский роман, написанный с момента обретения Украиной независимости в 1991 году. Он раскрывает семейную сагу, которая намного динамичнее, чем классические саги, и в то же время гораздо более трогательная и увлекательная. Это эмоциональная история Украины с очень хорошо проработанным и ярким историческим фоном, который дает читателю возможность понять не только персонажей и их драму, но и всю драму страны/стран, в которых они жили, не покидая своего села. .» —Андрей Курков. «Роман Матиоса Милая Даруся, , первоначально опубликованная в Украине в 2003 году, была прочитана, изучена, исследована и написана во всем мире — в основном в академических кругах. Однако остается вопрос, почему потребовалось более десяти лет, чтобы появился его английский перевод. На мой взгляд, не только сложность текста делала его сложной задачей для опытного переводчика, но и вызов передачи на другом языке глубоко укоренившейся травмы Украины и ее народа, мастерски изображенной Матиосом», — Наталья. Кузино,

Олег Сенцов, Жизнь все равно продолжалась, пер. Уильям Блэкер. Издательство Deep Vellum, 2019.

Рассказы в дебютном сборнике украинского кинорежиссера, писателя и диссидента Олега Сенцова — это не только акты инакомыслия, но и акты творческого самовыражения. Эти автобиографические рассказы сочетают в себе ностальгию и философское озарение, написанные в простом, но глубоком стиле, оглядываясь назад на жизненный путь, который привел Сенцова к тому, чтобы стать всемирно известным художником-диссидентом. Обвинения Сенцова, по-видимому, связаны с его противодействием вторжению России и оккупации восточной Украины, где он жил в Крыму. В августе 2015 года он был приговорен к 20 годам лишения свободы по сфабрикованным обвинениям в терроризме после того, как был похищен в своем доме и предстал перед российским военным судом в высшей степени несправедливым судом, омраченным обвинениями в пытках. Многие из включенных здесь историй были прочитаны во время международных кампаний PEN International, Европейской киноакадемии и Amnesty International, в том числе в поддержку дела Сенцова по всему миру. Последние слова Сенцова на суде: «Зачем воспитывать новое поколение рабов?» стали боевым кличем его дела. В 2018 году он провел 145 дней голодовки, чтобы призвать российские власти освободить всех украинцев, несправедливо заключенных в России, акт глубокого мужества, который способствовал присуждению Европейским парламентом престижной Сахаровской премии за свободу мысли Сенцов остается в лагере для военнопленных. в России. Издательство надеется, что эта книга, изданная в сотрудничестве с ПЕН-Украиной, поспособствует его своевременному выпуску.

---

Таня Мальярщук, Биография случайного чуда, пер. Зения Томпкинс. Cadmus Press, 2018.

Биография случайного чуда исследует жизнь Лены, молодой девушки, выросшей в несколько пресном, бюрократическом и националистическом западноукраинском городе Сан-Франциско. Лена с раннего детства неудачница из-за нежелания пренебрегать всем русским, склонности к дружбе с заброшенными существами, отвращения к статус-кво и страха прожить глупую и бессмысленную жизнь. Когда ее друзья поступают в колледж, Лена отправляется на миссию по защите обиженных и угнетенных жителей Сан-Франциско — будь то собаки или люди — вооружившись не чем иным, как арсеналом юмора, упрямством, наглостью и полным воображением. Ее успехи в лучшем случае минимальны, но в процессе спасения коллективного человечества Сан-Франциско она может в конечном итоге спасти свое собственное. Сумасшедшая и воинственная на первый взгляд девушка, Лена как раз может быть тем спасением, в котором так нуждаются украинцы Сан-Франциско. С точностью, подобной хайку, обманчиво простой стиль письма Тани сочетает в себе сюрреализм и магический реализм с сатирическим остроумием, иногда диковинным юмором и острыми социальными комментариями. Немецкие литературные СМИ охарактеризовали ее изображения современной Украины как полные юмора и абсурда, но «более точные и резкие», чем у ее сверстников, сравнивая ее с 19 веком.русского сатирика 19-го века Салтыкова-Щедрина и приветствовал ее как «имя, которое нужно помнить». Эта работа, ее самая провокационная на сегодняшний день, стала финалистом премии BBC «Книга года 2012» в Украине и была отмечена коллегами-украинскими авторами как «просто гениальная».

---

Марина Левицкая, Краткая история тракторов на украинском языке. Фиговое дерево, 2012.

«Ромео и Джульетта на собственном опыте убедились, что брак — это не только любовь двух людей, но и семья». Сестры Вера и Надежда должны отложить всю жизнь вражды, чтобы спасти своего овдовевшего, помешанного на тракторах отца-украинца от сладострастной, помешанной на богатстве Валентины. С ее склонностью к зеленому атласному нижнему белью и блюдам, приготовленным в пакетиках, она обыгрывает сестер на каждом шагу. Но их кампания по изгнанию Валентины раскрывает семейные тайны, раскрывает пятьдесят лет европейской и украинской истории и возвращает их к корням, о которых они предпочли бы забыть.

---

Мария Матиос, Вряд ли когда-нибудь иначе. Глагослав, 2012.

Все рано или поздно достигает своего места во времени и пространстве. Драматическая семейная сага Марии Матиос «Вряд ли когда-либо иначе » рассказывает историю нескольких западноукраинских семей в последние десятилетия существования Австро-Венгерской империи и развивает идею о том, что «важно не время, а человеческие качества». состояние во времени». В многоярусном сюжете Матиоса грандиозные страсти простых людей озарены мутным светом бесплотной мистики. В рассказ вплетены отступления о любви, зависти, грехе, вместе с искуплением. У каждого персонажа этой выдающейся драмы есть неопровержимое алиби, уникальная правда и личный конфликт с честью и долгом. Ее герои не всегда действуют в соответствии с логикой и законами, так как законы чести вступают в противоречие с законами сердца. И именно поэтому вряд ли когда-либо бывает иначе.

Успех Украины демонстрирует владение тремя основными навыками современной войны

Украинские солдаты сидят на боевых машинах пехоты, проезжая мимо Изюма, восточная Украина, 16 сентября 2022 года. Хуан Баретто

Получайте все наши новости и комментарии на свой почтовый ящик в 6 утра по восточному времени.

---

Бенджамин Дженсен

Профессор стратегических исследований Университета морской пехоты

18 сентября 2022 г.

• Комментарий
• Украина
• Россия
• Стратегия

Украинские силы при поддержке западной огневой мощи в очередной раз нарушили традиционную военную логику.

Продвижение вглубь украинской территории, захваченной Москвой ранее во время ее вторжения, контрнаступление, начатое в сентябре 2022 года, заставило вторгшуюся российскую армию отступить. При этом Киев отвоевал более 2000 квадратных миль земли на северо-востоке страны и оставил в беспорядке ценные подразделения Москвы, такие как 1-я гвардейская танковая армия.

Успех контрнаступления показал, что то, что известно в военных кругах как «оперативное искусство» — творческое использование времени, пространства и сил для достижения преимущества — может быть важнее относительной боевой мощи и простого подсчета танки и артиллерия, которыми владеет обе стороны в конфликте.

И хотя этот последний оперативный поворотный момент в Украине не является окончанием конфликта, как оборонный стратег с более чем 19-летним военным опытом, я вижу в недавнем украинском успехе три ключевых вывода о современной войне.

1. Обман все еще возможен в условиях конфликта

Современная война происходит во время открытой разведывательной революции , когда коммерческие спутниковые фотографии и постоянный поток фактов и вымыслов из социальных сетей бомбардируют политиков, солдат и граждан. Этот поток информации делает сокрытие крупных военных формирований все более трудным, если не невозможным. Тем не менее, украинцы показали миру, что глобальная информационная среда не означает, что искусство обмана мертво.

Украинские военные планировщики использовали старые концепции, оптимизированные для новой эпохи, при разработке своего контрнаступления. Они использовали вариант военной концепции «центральной позиции» XIX века. Эта концепция связана с Наполеоном, который, столкнувшись с двумя армиями, расположил свои силы между ними, чтобы разделить врага. Это позволило французскому лидеру сосредоточить свои силы в одном месте, даже если в целом они были в меньшинстве.

В ходе недавнего контрнаступления Украина использовала центральную позицию для противодействия двум скоплениям российских войск: одному на востоке вокруг Харькова и Донбасса, включающему части Донецкой и Луганской областей, и второму на юге вдоль Днепр и Херсон. Эти российские силы в совокупности превосходили украинскую армию численностью и обладали большим количеством танков, бронетранспортеров, артиллерии и штурмовиков.

В то время как Украина наращивала силы в Херсоне на юге и использовала реактивную артиллерию, диверсии и нетрадиционные боевые действия для нападения на инфраструктуру, чтобы изолировать российские войска, она также сохраняла крупные бронетанковые силы на востоке. Это дало Украине возможность фиксировать российские силы на одном фронте и атаковать на другом.

Центральное положение Украины заставляло Россию учитывать возможность наступления украинских войск в любом направлении.

Украина также применила хитроумную форму обмана, приняв элементы так называемого «принципа Магрудера». Эта максима утверждает, что легче побудить цель поддерживать ранее существовавшее убеждение, чем ввести новую идею.

Нанеся удары, которые изолировали российские силы вдоль реки Днепр, и сделав публичные заявления о том, что Украина нападет на Херсон, Украина укрепила мнение России о том, что Херсон будет первоначальным основным районом атаки во время контрнаступления. Такое использование публичных заявлений и действий для формирования решений противника также согласуется со старой советской концепцией «рефлексивного контроля», которая использует дезинформацию для искажения того, как цель воспринимает мир, и обусловливает ее принятие обреченных на провал решений.

В результате Россия перебросила силы на юг, чтобы укрепить свои боевые позиции в Херсоне. Это, вероятно, опустошило силы Москвы на востоке и поставило под угрозу ее способность развертывать резервы.

В сочетании с центральным положением Украины эта хитрая уловка означала, что Киев создал условия для масштабного разгрома путинской армии на востоке и будущих операций по возвращению Херсона.

2. Точные удары увеличивают глубину и производят каскадный эффект

На тактическом уровне Украина показала себя мастером нанесения точечных ударов, чтобы воспрепятствовать передвижению российских войск. Киев применил множество «барражирующих боеприпасов» — беспилотников, которые обнаруживают и затем атакуют цели, — наряду с противотанковыми управляемыми ракетами, а также традиционными бронетанковыми соединениями и артиллерией для оказания давления на российские сухопутные войска.

Эта комбинация высвободила боевые самолеты страны, группы специальных операций и высокоточные ракеты большой дальности для охоты на российские радары, командные пункты и склады снабжения. Конечным результатом является то, что российским силам пришлось столкнуться с множеством дилемм и изо всех сил пытаться создать достаточную боевую мощь, чтобы контратаковать и остановить продвижение Украины.

Война — сложная система, управляемая скорее степенными законами, чем линейной динамикой. То есть меньшие мобильные силы, такие как украинцы, могут победить более крупные армии. Глубина и одновременность украинского тактического подхода в контрнаступлении вызвала шок и смятение. Информационные операции усугубляли этот эффект, распространяя изображения отступающих солдат, что делало дезертирство и капитуляцию заразными.

3. Война остается продолжением политики

Политическая временная шкала определяла последовательность и обстановку недавнего контрнаступления Украины. Киеву нужно было помешать России провести нелегитимный референдум в Херсоне и на оккупированной территории на востоке – тот же сценарий, который Москва использовала для захвата украинской территории в 2014 году посредством Минских соглашений.

Москва хотела использовать референдум, чтобы оправдать аннексию украинской территории и показать усталой российской публике прогресс.

В то же время Путин, вероятно, пытался закрепить территориальные приобретения, прежде чем использовать надвигающуюся угрозу зимы, чтобы разделить поддержку Киева Западом. Другими словами, на стратегическом уровне, даже если бы в результате недавнего контрнаступления не были завоеваны большие территории или разгромлены целые российские дивизии, это могло бы осложнить проведение Москвой референдума на оккупированной территории. Российские силы будут вынуждены защищать фронт, а не охранять избирательные участки.

Таким образом, несмотря на важность оперативных и тактических результатов контрнаступления, основная основная цель, которую Украина преследует на стратегическом уровне, остается политической.

Такая политическая логика, несмотря на успех контрнаступления, ставит под сомнение перспективы завершения конфликта решающим поражением российских войск на поле боя в ближайшей перспективе.