биография, интересные факты, фильмы и цитаты
10 января 1971 года в своих апартаментах в отеле Ritz скончалась легендарная Коко Шанель. Она ни разу не была замужем, однажды сказав: «Я никогда не хотела весить больше, чем птица на плечах мужчины». Сотни людей собрались в церкви Мадлен, чтобы попрощаться с иконой моды. В знак уважения многие из скорбящих носили костюмы от Шанель.
Она олицетворяла собой целую эпоху, позволив женщинам сменить неудобные корсеты на минималистичные платья и брючные костюмы. О ней до сих пор снимают фильмы и слагают песни. Ее цитаты, как и ароматы ее восхитительных духов, разлетелись по миру. И мы всей редакцией Joy-pup хотим почтить память Коко Шанель, рассказав интересные факты из ее биографии.
1. Детство будущего модельера и основательницы дизайнерского дома «Шанель» было далеким от мира моды и стиля. Габриэль Бонер Шанель увидела мир
2. Отец оставил Габриэль и ее четырех братьев и сестер, когда девочке было 12 лет. До 18 лет будущая икона стиля воспитывалась в приюте при монастыре. Именно здесь она научилась гладить, шить, вышивать и ухаживать за вещами. Когда Шанель стала знаменитой, она призналась, что ненавидела приютскую униформу, делающую ее безликой. Именно тогда у юной девушки зародилась мечта нарядить всех женщин в красивую одежду.
3. Псевдоним «Коко»
появился, когда после выпуска из приюта 18-летняя Габриэль подрабатывала в кабаре. Она исполняла песни «Ко Ко Ри Ко» и «Qui qu’a vu Coco», которые обожали солдаты, приходившие послушать Габриэль.4. Первыми изделиями мадмуазель Шанель стали шляпки. Благодаря покровительству многочисленных поклонников, она открыла магазин, где продавала свои изделия известным парижанкам.
5. Вокруг изящной брюнетки с проницательным взглядом и безупречным вкусом всегда было много мужчин. Она окуналась в романы с головой. Среди ее любовников был и французский офицер Этьен Бальсан, и английский предприниматель Артур Кэйпел и даже влиятельный герцог Вестминстерский. На предложение руки и сердца от последнего она ответила: «Герцогов и герцогинь в мире много, но Коко Шанель — одна».
6. Работа стала для Коко Шанель настоящим призванием. Но мало кто знает, что знаменитое на весь мир маленькое черное платье появилось в результате личной трагедии великой женщины-дизайнера. В 1919 году в автокатастрофе погиб Артур «Бой» Кэйпел, известный игрок в поло. Его роман с Коко Шанель продолжался 10 лет, несмотря на то, что в последний год своей жизни Артур был женат. После его гибели мадмуазель Шанель не могла носить официальный траур, поэтому придумала аскетичное черное платье, прикрывающее колени.
7. Созданием легендарного аромата Chanel № 5 занимался Эрнест Бо, служивший в свое время парфюмером при дворе российского царя. В 1921 году Коко Шанель познакомилась с Бо благодаря своем российскому возлюбленному Дмитрию Романову. «Я хочу создать аромат, который пахнет как женщина»,
— обратилась она к специалисту и вскоре получила многокомпонентный парфюм из 80 ингредиентов. Почему именно №5? Потому что были и 1,2,3,4, а также 24 и 25. Но Шанель выбрала самый лучший.
Коко сама стала лицом первой рекламной кампании Chanel №5. Прошло уже почти 100 лет, а известный флакончик, как и его содержимое радует поклонниц классики Chanel своим насыщенным ароматом.
8. Коко Шанель выступала за простоту и практичность вещей. В 1955 году она представила элегантную прямоугольную сумочку 2.55, потому что «устала носить редикюли и постоянно их терять». Длинная ручка-цепочка позволяла носить сумку через плечо и этим самым, освобождала женщинам руки.
9. Несмотря на то, что Коко ввела моду на брючные костюмы, сама она предпочитала носить платья и юбки. Идеальная длина «шанелевской» юбки обязательно прикрывает колени, которые мадмуазель Шанель считала самой уродливой частью женского тела.
10. Любители бижутерии могут сказать Коко Шанель «спасибо». Ведь именно она начала носить драгоценности вперемешку с подделками. Несмотря на свой статус, Коко не любила бриллианты. По ее мнению, они служили лишь знаком богатства мужа или любовника женщины, надевающей драгоценности для тщеславия.
11. Коко Шанель ввела в моду многослойные перламутровые ожерелья, которые до сих пор выпускают со вставками и подвесками. Или же без них, в виде тонкой жемчужной нити. «Жемчуг всегда прав»
, — подчеркивала Коко. Крупные серьги-пусеты – еще одна страсть этой роскошной женщины. Например, выполненные в виде камелии, ставшие символом модного дома «Шанель».
12. О жизни Коко Шанель снято много фильмов. Главные из них:
- «Одинокая Коко Шанель», 1981;
- «Габриэль Шанель. Бессмертный стиль», 2001;
- «Коко Шанель», 2008;
- «Коко до Шанель», 2009;
- «Коко Шанель и Игорь Стравинский», 2009;
- «Однажды» и «Возвращение», 2012 и 2013 – короткометражные фильмы, снятые Карлом Лагерфельдом в дань уважения, признания и бесконечной любви к легендарной женщине.
Коко Шанель обладала сильным внутренним стержнем, была изысканной и неповторимой. Она подарила женщинам возможность быть свободными, навсегда отдалив их от вычурности и зажатости викторианской эпохи. Невероятная биография Коко Шанель обросла легендами и домыслами, но мы всегда будем помнить ее, как символ безупречного стиля и независимости современной женщины.
Поздравляем, вы гений!+3
Вы заработали 3 поинта
Отлично
Упс, кто-то был невнимательнымПопробуйте еще
Легко В другой раз
Все верно!Данный вопрос не оплачивается.
Получайте joy-pointsв новых статьях
Понял
Все верно!Зарегистрируйтесь и получайте joy-points за вашу смекалку
Понравилась статья? Поделитесь с друзьями!
Личная жизнь и дети Коко Шанель.
Коко Шанель — икона стиля 20 века. Великая женщина. Но мало кто знает как сложилась ее личная жизнь? И были ли у нее дети? Скажу сразу нет… И почему так произошло вы узнаете в моей статье..
Личная жизнь и дети Коко Шанель.
Родилась Коко Шанель, а вернее Габриэль Бонёр Шанель во Франции в 1883 году в очень бедной семье.
Когда Коко исполнилось 11 лет не стало мамы. А папа вскоре оставил ее и сестру в монастырском сиротском доме. Отца она больше никогда не видела. Там она и выросла.
В детсве мечтала стать балериной.
После сиротского дома Коко пыталась добиться успеха в жизни, но у нее не получалось. Она пошла на работу помошницей продавца белья в мгазине. А паралельно бегала по катсингам на роль танцовщицы, актрисы и певицы. В одной из забегаловок, где она пыталась петь ей дали прозвище КОКО.
Но как видите, ни певицой, ни танцовщицей, ни актрисой Коко не брали…
В 22 года Коко встретила богатог офицера Этьена Бальзама и сразу же стала его любовницей. Позже, раздумывая о том, чем бы ей дальше заняться она решила стать модисткой и сказал об этом своему богатому спонсору. Но он сначала не воспринял эту идею всеръе т.к. у нее не было опыта и модисток было полно…
Плзже Коко встретила другого спонсора — англичанина Артура Капела, который в 1910 году открыл ей магазин шляпок и кардинально изменил ее жизнь.
Но как дальше сложилась личная жизнь Коко шанель?Вышла ли она замуж? Создала ли семью, родила ли детей?
В 1924 году Коко (ей было 41) познакомилась с герцогом Вестминстерским — самым богатым человеком Англии. И начался новый роман, которые продлился 6 лет. И опять в качестве любовницы и содержанки была наша великая Шанель. А герцог успел два раза женится и развестить, завести новых любовниц… И все это происходило даже во время связи с Коко.
Похоже статус любовницы и содержанки преследовал Коко всю жизнь…
Коко хотела детей, но не сложилось…
В конце жизни к ней пришла старость, болезни и одиночество. Она пережила всех своих любовников. И за всю жизнь так не была замужем и так и не родила деток.
Коко умерла в одиночестве в 1971 году в возрасте 88 лет в люксе отеля «Риц».
Женщина, подарившая миру духи «Шанель №5», маленькую сумоку и маленькое черное платье, — как оказалось, так и не обрела личное счастье…
Вся правда о Коко Шанель
Коко Шанель, как и ее наряды, до сих пор остается эталоном красоты и стиля для большинства женщин нашей планеты. Однако совсем не многие знакомы с истинной биографией Габриэль Бонёр Шанель, в то время как некоторые факты ее жизни сразу развенчивают тот идеал, который создан вокруг имени Коко. От простой деревенской девушки до идола мира высокой моды – каким был истинный путь Коко Шанель?
«Коко» — певичка или содержанка?
Не будем описывать тяжелое детство Габриэль в оверньской деревушке – давайте лучше отправимся за ней в городок Мулен, где она нашла свою первую работу в качестве швеи. Заработок был минимальным, поэтому в качестве подработки она пела в местном кабаре, завсегдатаями которого были обеспеченные французские чиновники. Любимая песня посетителей в исполнении Габриэль называлась «Qui a vu Coco dans l’Trocadéro?», и, согласно официальной версии, свое прозвище Коко девушка получила именно благодаря ей. Однако существует второй, менее изящный вариант: это имя намекало на то, что Габриэль была кокоткой – женщиной легкого поведения, которую содержат ее любовники.
В 1906 году Габриэль отправляется в курортный город Виши, желая найти там работу в артистической среде. Виши, в отличие от захолустного Мулена, был центром отдыха французских аристократов, и требования к певицам здесь предъявлялись гораздо более высокие. В певицы Шанель не взяли, и она устроилась на работу в бювет с минеральной водой, где подавала стаканчики с минералкой высокопоставленным гостям курорта.
Обретенному впоследствии богатству и высокому социальному статусу Коко Шанель была во многом обязана своей не слишком респектабельной работе в Виши. Именно здесь, в окружении красивых дам и элегантных мужчин, приехавших на SPA-процедуры, Габриэль впервые увидела, какой изящной и беззаботной может быть жизнь. Конечно, при условии, что ты принадлежишь к элите светского общества. Здесь, на курорте Виши, она определила для себя ту планку успеха, к которой стремилась долгие годы и которой в итоге достигла.
Два главных мужчины в жизни Коко Шанель
К сожалению, работа в Виши была сезонной, поэтому Габриэль была вынуждена снова уехать в Мулен и вернуться к работе в кабаре. Однако время, проведенное на курорте, не прошло даром: в Виши она познакомилась с Этьеном Бальсаном, и эта встреча стала поворотным моментом ее жизни. Большая разница в возрасте не помешала им стать любовниками, но вот любовью всей жизни Габриэль был вовсе не Этьен. Эта роль досталась английскому игроку в поло, Артуру Кэйпелу по прозвищу Бой.
Несмотря на то, что оба мужчины были женаты, Коко это не смущало. Бальсан обеспечил Габриэль деньгами, необходимыми для жизни в Париже, а Кейпел финансировал ее профессиональную деятельность в качестве модистки. Благодаря этим двум великолепным мужчинам, Шанель смогла приобщиться к парижской элите – свои первые шляпки (а начинала она именно с них) Коко продавала своим новым богатым знакомым.
Война и совсем другая Коко
В течение многих лет квартира на Rue Cambon в Париже была мастерской Шанель, а вот жить она предпочитала в сьюте отеля Ritz. Когда в июне 1940 года немцы вошли в Париж, Шанель вместе с другим беженцами уехала из города, отправившись в загородное имение Этьена Бальсана, который больше не был ее любовником, но продолжал оставаться хорошим другом. Через несколько дней Коко решила вернуться в Париж и обнаружила, что на фасаде отеля Ритц теперь развивается нацистский флаг со свастикой. Однако она все равно осталась жить здесь, хотя из роскошного люкса была вынуждена переехать в куда более скромные апартаменты.
Шанель закрывает свой модный Дом, но ее образ жизни остается прежним: как и в довоенное время, она посещает дорогие рестораны, бутики и салоны. А в 1941 году заводит себе нового любовника – им становится Ганс Гюнтер фон Динклаге, офицер немецкой разведки, моложе Коко на целых 13 лет. Когда 57-летней Шанель задали вопрос об этой порочащей связи с оккупантом, оно ответила, что, когда женщине ее возраста выпадает шанс закрутить роман, она не будет требовать у любовника паспорт.
Коко Шанель становится чуть ли не позором всей Франции, но ее это мало волнует. Для нее все военные годы прошли в комфортной обстановке. После освобождения Франции в 1944 году сотни женщин, уличенных в связи с немцами, были подвергнуты наказанию: их обрили наголо и провели с позором по улицам города. Благодаря своим связям, Коко смогла избежать этой участи и уехала в Швейцарию – многие называли это бегством.
Повторно Дом моды Шанель открылся в 1954 году. Коко пошла против самого Кристиана Диора, заявив, что женщины в платьях Dior похожи на старые кресла. Влияние Шанель быстро росло, однако большинство ее послевоенных клиентов были иностранцами – французы так и не смогли простить ей той предательской связи с немецким разведчиком. Но Шанель предпочитала не обращать на это внимания и шила наряды для самых высокопоставленных мировых особ. Так, Джеки Кеннеди в день убийства ее мужа в 1963 году была как раз в розовом костюме от Chanel.
Невероятная история жизни, вдохновившая многих: даже если ты поешь в кабаре или подаешь воду богачам, это не помешает тебе стать успешной и знаменитой личностью. Главное, твердо знать, чего ты хочешь. А что касается способов достижения своих желаний, то здесь на ум приходят всем известные слова – цель оправдывает средства. Биография Коко Шанель неоднозначна, эту женщину никак нельзя назвать идеалом и примером для подражания. Однако она была и остается признанной иконой стиля, а личная жизнь – на то она и личная, чтобы держать ее за закрытыми ставнями.
5 подруг Коко Шанель | Vogue Ukraine
Говорят, что женской дружбы не бывает. Однако французский дизайнер Коко Шанель, которая родилась 19 августа 1883 года, всю жизнь успешно доказывала обратное. В 2014-м году на эту тему даже вышла книга «Chanel & Co. Подруги Коко». Ее автор – французская журналистка и писательница Мари-Доминик Лельевр известна биографиями французских знаменитостей: на ее счету книги об Ив Сен-Лоране, Франсуазе Саган, Бриджит Бордо, Серже Гензбуре. Для нового исследования о Великой Мадемуазель Мари-Доминик еще раз внимательно перелопатила архивы, переписки, встречалась с друзьями Коко, ее моделями, сотрудниками, двоюродными племянниками и внуками ее любовников. В итоге, биограф воссоздала круг подруг знаменитого дизайнера, без которых, как утверждает Лельевр, сиротка Габриэль никогда бы не превратилась в икону стиля Коко Шанель. Актрисы, русские аристократки, богатые образованные дамы из лучших европейских семей, модели и музы, они делились платьями, любовниками и украшениями, они предавали и поддерживали в самые трудные минуты. О некоторых из них стоит вспомнить отдельно.
Мизия Серт
Мизия Серт (1872-1950) — польская и французская пианистка, покровительница поэтов, живописцев, музыкантов, хозяйка литературного и музыкального салона. Трижды была замужем за богатыми, успешными, влиятельными мужчинами, ее называли королевой Парижа и пожирательницей влюбленных в нее гениев. Ее портреты писали Огюст Ренуар, Боннар, Редон, Тулуз-Лотрек, Валлотон, Вюйяр; она стала прототипом героинь Пруста и Кокто; Морис Равель посвятил ей пьесы «Лебедь» и «Вальс»; Серт называли «крестной матерью русского балета». У Миси, как называли ее в Париже, был безупречный вкус. «Если бы не Серты, я бы так и умерла дурой», — написала Коко Шанель, которая стала ближайшей подругой Мизии Серт, и в то же время ее главной соперницей. Мизия часто говорила: “У меня были только мужья, но не было любовников, у Коко были только любовники, но не было мужей”.
Мадам Серт – была ее рекламным манекеном и витриной, с ее помощью Шанель получала роскошные заказы, Мися ввела дизайнера в артистические круги Парижа. Они дружили 30 лет, но в мемуарах Миси нет ни слова о Шанель – это была просьба Коко: «Я сама напишу о себе». У них была дружба до гроба: когда Мизия Серт умерла, Коко Шанель сотворила ей последний образ – в гробу Мися лежала в белом платье, с красивой прической и неброским макияжем.
Мона фон Бисмарк
Мона фон Бисмарк (1897-1983) – американская красавица и благотворительница, икона стиля, муза Кристобаля Баленсиаги и Сесила Битона, из-за любви к белому цвету прозванная «белой графиней». Она была замужем 5 раз, и именно состояния ее мужей позволили Моне отточить изысканный стиль. В 1933 году по решению Синдиката парижских домов моды, куда входили дома Chanel, Lelong, Vionnet и Lanvin, Мона первой из американок получила титул «Женщина, которая одевается лучше всех в мире».
Американский Vogue писал обо всех ее нарядах, и одно время она даже держала вместе со своей подругой магазин модной одежды в Нью-Йорке. Ее называли «эталоном настоящей элегантности, умеющей носить нужные вещи в нужных ситуациях». Портрет Моны Бисмарк писал Сальвадор Дали. Говорят, каждую кутюрную вещь она заказывала в трёх экземплярах: один хранился в парижском поместье, другой отправлялся в нью-йоркскую квартиру, а третий присылали на виллу на Капри. В 1937 году третий муж Моны Харрисон Уильямс закрутил кратковременный роман с Шанель.
Роми Шнайдер
Роми Шнайдер (1938-1982) – немецко-французская кинозвезда («Бассейн», «Сиси – молодая императрица», «Сиси – трудные годы императрицы», «Кристина», «Процесс», «Людвиг», «Бокаччио-70» ). Кинорежиссер Лукино Висконти, говорят, был влюблен в Алена Делона, и в спектакль «Как жаль, что ты потаскуха» (1961) на сцене «Театр де Пари» на главные роли пригласил Алена и его возлюбленную Роми Шнайдер. Висконти и отправил молодую актрису к Шанель, которая в то время одевала Ингрид Бергман, Жанну Моро и Дельфин Сейриг: «австрийской булочке» нужно было добавить парижского лоска и элегантности. Шанель учила ее манерам, гимнастике и тому, как следить за фигурой.
Благодаря урокам Коко Роми Шнайдер безупречно выглядела в платьях-футлярах, шляпках и твидовых костюмах-двойках Chanel, более того – стала отличной рекламой модного Дома.«Три человека, которые окончательно изменили мою жизнь – Ален (Делон-ред.), Висконти и Коко Шанель…», — писала Роми Шнайдер. Актриса вошла в круг знаковых клиентов Chanel, на примерки к которым дизайнер приходила лично и не брала деньги: «Не могла же я заставить платить женщин, перед которыми опускалась на колени, чтобы подрубить им юбки!».
Вера Бейт Ломбарди
Вера Бейт Ломбарди (1883-1948) – манекенщица дома Сhanel, близкий друг Черчилля, и по слухам, английский агент во время второй мировой войны. Вера происходила из британской аристократической среды, вела активно-спортивный образ жизни, была окружена многочисленными поклонниками. Шанель находила Веру подходящим воплощением философии марки, и в 1920 году пригласила женщину возглавить департамент по связям с общественностью Дома Сhanel. Вера носила одежду марки на все светские выходы, расхваливала инновационные наряды подруги и получала за это 30000 франков в месяц. Они дружили долгое время, благодаря Вере Бейт Шанель была представлена в самых высоких кругах английского общества и познакомилась с герцогом Вестминстерским.
Может быть, Мари-Доминик узнала доподлинно, в какие шпионские страсти во время Второй мировой войны были вовлечены Шанель и Вера Бейт, последняя писала Черчиллю так: «…За 16 лет работы на Коко я многому научилась и приобрела бесценный опыт… В 1937 году она меня уволила. Это было подло и грустно, я не встречалась с ней до декабря 1944 года, когда по ее наущению ее немецкие дружки и мои тюремщики свойственными им методами силой вынудили меня ехать к ней в Париж… По-моему, Коко очень изменилась за семь лет… Я сумела обманом заставить Коко помочь мне бежать сюда…».
Марта Давелли
Марта Давелли – популярная оперная певица из «Комик-опера», любовница русского князя Димитрия, с которым потом был роман у Шанель. В 1916 году появилась в Ницце в купальном костюме авторства Шанель и заявила журналистам, что принимать солнечные ванны нынче модно, что существенно подняло продажи купальников Сhanel. Одной из первых последовала примеру Шанель и коротко остригла волосы. Вышла замуж за «сахарного короля» – Константина Сэ.
В книге много других женских имен – блестящий срез парижской жизни первой половины ХХ века. Авторы называют формат книги «Секс в большом городе» середины прошлого века, где все персонажи и истории подлинны.
Коко Шанель: биография, личная жизнь, семья, муж, дети — фото
Оглавление
- Рост, вес, возраст. Годы жизни Коко Шанель
- Биография Коко Шанель
- Цитаты Коко Шанель
- Личная жизнь Коко Шанель
- Семья Коко Шанель
- Дети Коко Шанель
- Инстаграм и Википедия Коко Шанель
Мало, кто в мире может ответить на простой вопрос, кто такая Габриэль Бонер. Однако стоит только поменять несколько слов, сказав Коко Шанель, и все станет на свои места.
Коко Шанель – женщина, которая олицетворяет собой целую эпоху, век. Женщина, имя которой стало брендом и легендой, а также, олицетворением моды и иконой стиля.
Девочка из сиротского приюта умела верить и мечтать, поэтому к 1915 все модные журналы Европы утверждали, что женщина может называться модницей, если у нее есть маленькое черное платье от Chanel.
[sc name=»biografiya-inside-1″]
Рост, вес, возраст. Годы жизни Коко Шанель
Эту женщину знают все в мире, поэтому хотят знать про нее все, начиная историей ее процветания и заканчивая такими параметрами, как рост, вес, возраст. Сколько лет Коко Шанель было, когда она ушла в мир иной, тоже вопрос очень интересный и популярный.
Коко Шанель появилась на свет в 1883 году, поэтому на момент смерти в 1971 ей исполнилось восемьдесят семь лет. По знаку Зодиака женщина относилась к страстным, огненным, чувственным и искренним Львам. Восточный гороскоп подарил будущему модельеру знак Козы, который поражает окружающих своими перепадами настроения, склонностью к творчеству, утонченностью, элегантностью и влюбчивостью.
Согласно старым фотографиям рост Коко Шанель составлял всего метр и шестьдесят девять сантиметров. Вес известного модельера постоянно менялся в зависимости от моды, однако, он всегда был очень мал – пятьдесят четыре килограмма. Коко считала, что вес женщины должен быть, как у птички, а талия, как у осы.
Биография Коко Шанель
Биография Коко Шанель началась в очень далеком прошлом веке, а именно, в 1883. Детство малышки было очень нерадостным, так уж получилось, что она никому не была нужна.
При рождении девочка получила имя Габриэль в честь акушерки-монахини, которая принимала роды. Она жила у родственников, а потом в сиротском приюте при монастыре. Там девушка носила униформу и мечтала, как вырастит и сошьет для всех красивую одежду.
После того, как достигла совершеннолетия, Коко получила направление в магазин по продаже женского белья. Она работала продавцом, пела в кабаре по вечерам.
Девушка очень хотела работать модисткой, но никто не давал ей рекомендаций, поскольку она не имела опыта работы. Для того, чтобы осуществить мечту, Габриэль перебралась в Париж.
[sc name=»biografiya-inside-2″]
В 27 лет девушка встретила единомышленника, которому понравились ее идеи. Артур Капел смог спонсировать ее идеи, поэтому Шанель смогла открыть магазин шляпок. Уже через три года магазинов у талантливого модельера стало два, женщина стала дизайнером головных уборов для знатных и богатых парижанок. Ее узнали сильные мира сего и знаменитости Франции и стали заказывать одежду только у нее. Имя Коко Шанель стало своеобразным брендом и свидетельствовало, что модница имеет чувство стиля.
Цитаты Коко Шанель
Позднее женщина смогла открыть свою линию парфюмерии и аксессуаров. Аромат парфюма «Chanel № 5» и короткое черное платье известны во всем мире. Именно Коко ввела моду на женские брючные костюмы, загар, осиную талию, нитку жемчуга на шее, сумочки прямоугольной формы на цепочке. Шанель создавала костюмы для известных балетов и театральных постановок двадцатых годов.
Два правила женщины: обувь — на размер больше, бюстгальтер — на размер меньше.
В пятидесятые годы Шанель стала знаменитой, богатой и успешной, хотя во время Второй мировой войны бизнес пришлось прикрыть. В 1944 Коко была арестована за то, что сотрудничала с немецкими офицерами, хотя дело было лишь в том, что фашисты покупали ее одежду.
В конце 1944 женщину амнистировали, но посоветовали покинуть страну. Коко перебралась в Швейцарию, жила там в отеле «Риц». В его номере она и скончалась в 1971 году, не перенеся сердечного приступа.
Личная жизнь Коко Шанель
Личная жизнь Коко Шанель была бурной и невероятно прекрасной. Любовниками модельера были сильные, богатые и известные люди со всего мира. Когда молодая девушка встретила своего покровителя и компаньона Этьена Байсана, она без памяти в него влюбилась, однако, мужчина не обращал на нее никакого внимания. Тогда Коко, которой Этьен отказал в кредите на открытие нового ателье, ушла от него навсегда. В этот момент Байсан понял, что любил девушку, но она уже ушла к Артуру Кейпелу.
[sc name=»biografiya-inside-3″]
Байсан и Кейпел долгое время боролись за внимание Коко, но она никому не отдавала предпочтения. Артур понимал, что Шанель – независимая и гордая, поэтому не делал ей предложения руки и сердца. В 1919 мужчина погиб в автомобильной катастрофе.
Женщина страдала не долго, уже через год она завела отношения с князем Дмитрием Романовым. В числе ее поклонников и любовников был герцог Вестминстерский, с которым она рассталась, поскольку не смогла подарить наследника.
На Коко хотел жениться художник Поль Ириб, но он скоропостижно скончался на руках у женщины от сердечного приступа, который настиг его во время матча по большому теннису.
После смерти Поля Шанель долго не могла спать по ночам, однако, 1940 принес роман с Гансом Гюнтер фон Динклаге. Этот роман в обществе не одобряли, но Коко было глубоко плевать на чувства окружающих. В браке пара так и не побывала, поэтому поиски любви модельер оставила навсегда.
Коко Шанель имела много любовников и поклонников, но замуж за свою жизнь никогда не вышла.
Семья Коко Шанель
Семья Коко Шанель была неблагополучной, а вернее, ее у девочки не было совсем. Когда малышка появилась на свет, ее мама, ослабленная тяжелыми родами и бронхиальной астмой, скоропостижно скончалась. Родители Коко были бродячими торговцами.
Отцу — Альберу Шанель — дети никогда не были нужны, тем более, что с мамой Габриель – Жанной Деволь – он в браке не состоял. Мужчина просто ушел и больше никогда в жизни девочки не появился. Кстати, в детстве маленькая Габи оправдывала папу и ждала, что он заберет ее. Став взрослой она выдумала, что именно отец дал ей милое прозвище Коко, называя цыпленочком. Однако это была ложь, девушка так прозвали в кабаре, потому что она часто пела популярную песню «Ко-ко-ри-ко».
Коко была вторым ребенком из пяти детей, поэтому двух ее братьев Люсьена и Альфонса взяли в услужение богатые люди. Трех сестренок Жюлию, Антуанетту и Габриэль забрали родственники, а потом просто сдали в сиротский приют при монастыре Святого Этьена. Кстати, у девочки был еще один брат Августин, который прожил всего несколько месяцев и умер.
Девочка потеряла все, ее предавали и обижали, поэтому она делала все, чтобы доказать отцу и родственникам, что может стать богатой и известной.
[sc name=»biografiya-inside-4″]
Дети Коко Шанель
Дети Коко Шанель на свет никогда не появились, поговаривают, что это из-за страшного семейного проклятия. Поговаривают, что маму будущего модельера и всех девушек из ее рода проклял родной отец за то, что она вступила в греховную связь и убежала из дома с бедняком.
Так или иначе, но малыша Коко родить не смогла, хотя отдавала все деньги на лечение от бесплодие и пробовала инновационные в то время методы. Она даже занималась специальной гимнастикой и даже повесила над кроватью амулет колдуньи, но это не помогло.
Проклятие мстительного деда исполнилось, поскольку со смертью Коко род Шанель прекратил свое существование.
Инстаграм и Википедия Коко Шанель
Инстаграм и Википедия Коко Шанель, а также, страничек в социальных сетях у модельера нет, поскольку она умерла задолго до изобретения интернета.
Однако возможно отыскать многочисленные профили, которые посвящены известному модельеру. На странице Коко Шанель в Википедии имеются достоверные данные о ее жизни, любовных связях, трагическом детстве, творчестве, карьере и смерти.
В Инстаграма нет странички модельера, однако, многие пользователи используют имя женщины для того, чтобы выкладывать ее фотографии, а также, современную одежду и аксессуары, созданные по эскизам Коко.
Минутка ретро: как Коко Шанель спонсировала балеты Дягилева и чуть не вышла замуж за Стравинского
Коко ШанельИстория отношений Великой Мадемуазель с представителями русской диаспоры в Париже щедра на интересные, а местами и пикантные подробности. «Все-таки эти русские не такие, как все. Их недостатки и достоинства так переплетены, что легко переходят одно в другое. Щедрость души может превратиться в безалаберность, а легкость легко переходит в безответственность. Даже по отношению к себе самому», — писала она в своих мемуарах.
Сегодня редакция SPLETNIK.RU предлагает вспомнить, как Коко спонсировала балеты Дягилева, а также об ее отношениях с Игорем Стравинским, которые чуть не окончились браком.
Коко Шанель восхищалась русскими. Она говорила, что среди них есть множество по-настоящему талантливых и красивых людей, вынужденных бежать от огня революции. Что говорить, если даже ближайшая подруга Габриэль, которую та и добрая половина богемы Парижа 10-х годов 20-го века называли Мисей Серт, на самом деле никакая не Мися, а Мария София Ольга Зинаида Годебская, родившаяся в 1872 году в Царском Селе.
Серт в то время называли «пожирательницей гениев» благодаря ее дивной способности этих самых гениев находить и знакомить их с «нужными» людьми. Друзья Миси (а было их немало — Жорж Батай, Клод Дебюсси, Эмиль Золя, Морис Метерлинк, Пьер Риверди, Марсель Пруст, Анри де Тулуз-Лотрек — впечатляет, не правда ли?) охотно называли ее своей музой, посвящали ей стихи и изображали на своих картинах.
Тулуз-Лотрек, «Мися за работой». 1897 год
Коко Шанель (в центре) и Мися Серт (крайняя справа)
Дружила Мися не только с французами, но и с русскими. Многие эмигранты из Петербурга были частыми гостями ее салона в Париже. Там-то она и познакомила свою подругу Шанель с самым знаменитым русским антрепренером 20-го столетия — Сергеем Дягилевым.
Сергей Дягилев
Коко Шанель
Уже позже кутюрье писала, что Дягилев в своем роде сумасшедший, сумасшедший до своего самого главного дела — «Русских сезонов». Шанель сразу влюбилась в Дягилева, которого она по-свойски называла Дягом. Влюбилась не в романтическом смысле этого слова (о романах антрепренера с молодыми мальчиками знал весь Париж), а в эстетическом, если это можно так назвать: ее привлекала особая атмосфера, царившая вокруг Дягилева.
Его балеты, костюмы для которых рисовал Леон Бакст и в которых главные партии принадлежали Вацлаву Нижинсккому, Леониду Мясникову, Михаилу Фокину и Сержу Лифарю, выглядели по-настоящему эффектным и захватывающим действом, с буйством красок и калейдоскопом эмоций. Но мало кто знает, что за всей этой помпезностью постановки стояло практически постоянное безденежье Дягилева. Шанель говорила, что все деньги, достававшиеся ему от постановок, он тратил не на себя и даже не на балет, а на своих подопечных. Иногда на помощь к нему приходила Мися, в самый последний момент добывая нужную сумму. Но карман подруги не был бездонным, а посему Дяг все чаще и чаще нуждался в поддержке.
Габриэль Шанель, оказавшись под впечатлением от Дягилева, захотела сделать подарок — шубу. Она вспоминает, что у русских всегда были роскошные меха, но только не у Дяга. Подарок тот принял, но только тогда, когда смог отдать его полную стоимость:
Что подумает моя труппа?
— спрашивал он у Шанель.
Она подумает, что наконец-то ее руководитель отдал моли остатки своего рванья!
— ответила ему Мадемуазель.
Коко Шанель
Сергей Дягилев
Коко Шанель и Серж Лифарь
Позже Шанель узнала о финансовых трудностях Сержа при постановке «Весны Священной» Стравинского. Первая постановка балета провалилась, но Дягилева это совершенно не испугало: он верил в гений Стравинского и создать новую версию балета доверил только ему. Дягилев стал собирать с друзей по тысяче франков на премьеру, но такими темпами управился бы только, как метко заметила сама Шанель, «к половине жизни».
Тогда-то она и приняла решение стать меценаткой. Пожертвование оказалось щедрым — 300 000 франков! Шанель встретилась с Дягилевым и передала чек, ничего не требуя взамен. Серж не сразу поверил количеству нулей на чеке, но аргументы Коко о богатой клиентуре и пустяковости суммы (что правдой, конечно, не было — позже в своих мемуарах Шанель писала, что даже для нее это пожертвование оказалось внушительным) разубедили его, и чек он в итоге принял.
На этом меценатство Шанель не закончилось: Дягилев познакомил ее со Стравинским. Его финансовое положение оказалось ничем не лучше самого Дяга, даже хуже: Стравинский был женат и должен был кормить большую семью. К тому же его жена Катрин (которая, кстати, была ему двоюродной сестрой) была больна вялотекущей формой чахотки. Габриэль понимала: если сейчас она не поможет Игорю, тот скатится в бездну нищеты и безысходности. Решение пришло в голову само собой:
Мария, кухарка умеет готовить русские блюда?
— спросила она у экономки в своем имении «Бель Респиро». За нее ответил муж:
О, Мадемуазель, Мария сама прекрасно варит борщ!
На следующий день Шанель в спешке встретилась со Стравинским, хотя тот инициативы не проявил. Габриэль предложила Игорю вместе с больной женой Катрин и четырьмя детьми… переехать к ней. Стравинский долго сопротивлялся, но меньше, чем через 24 часа вся семья в полном составе оказалась на пороге «Бель Респиро».
Игорь Стравинский
Игорь Стравинский с женой и детьми
Сергей Дягилев и Игорь Стравинский
После этого случилось то, чего никто и предположить не мог: Стравинский влюбился в Шанель. Этому несказанно рады были и Мися, и Дягилев: оказалось, что работать в состоянии влюбленности композитору гораздо легче. Катрин, жена Стравинского, конечно, не могла не заметить новой страсти мужа и однажды заговорила с Габриэль, спросив, есть ли у нее роман с ее мужем. Подлила масла в огонь и вездесущая Мися, сообщив, что Стравинский намерен развестись с женой и сделать предложение Коко. Ответ Мадемуазель не заставил себя долго ждать:
Катрин, у вас есть муж и дети. А у меня только работа и любовники,
— ответила Шанель с едва заметной улыбкой на лице.
Модель Коко Шанель и муза Галактиона: загадка Мэри Шарвашидзе
Летом 1923-го года в небольшом кафе на Елисейских полях сидела женщина. Часы показывали время обеда, но ее заказ скорее походил на завтрак — чашка кофе и круассан.
Дело было вовсе не в диете, и это понимали прежде всего официанты, уже насмотревшиеся на обедневших эмигрантов.
Переступившего порог мужчину тут же узнали. В кафе произошло оживление. Каждый старался обратить на себя внимание нового гостя, чьи фотографии не раз появлялись во французской прессе.
Это был великий князь Дмитрий Павлович, кузен последнего российского императора, участник убийства Распутина и близкий друг модельера Габриэль Шанель, о которой вот уже несколько лет говорил весь Париж.
Великий князь, в свою очередь, спокойно оглядел зал и, заметив за одним из столиков даму, сделавшую тот самый скромный заказ, направился прямиком к ней. Спросив разрешения присесть за ее столик, великий князь расположился и кивнул официанту.
С красивой женщиной он был знаком еще по Петербургу. Мэри Шарвашидзе – а дамой была именно она – являлась фрейлиной последней российской императрицы.
О красоте грузинской княжны ходили легенды. Популярный в десятые годы прошлого века журнал «Столица и усадьба» поместил на своих страницах фотографию фрейлины княжны Шарвашидзе как знак того, что жизнь в столице, несмотря мировую войну, продолжается.
Мэри любили при Дворе. Из уст в уста передавали историю, которая произошла с фрейлиной, когда она опоздала на панихиду по одному из членов царской семьи. Войдя в зал уже после Николая Второго, что согласно дворцовому этикету было недопустимо, Мэри справедливо ожидала гнева государя. Но тот, увидев ее, смог сказать только одно: «Грешно быть красивой такой».
Архив Бабо Дадини/ книга «Судьба красоты. Истории грузинских жен»
Княгиня Мэри Шарвашидзе-Эристави
После переворота 1917 года из Петрограда Мэри Шарвашидзе вернулась в Грузию, которая до 1921 года сохраняла независимость. Здесь она вышла замуж. Ее мужем стал бывший флигель-адъютант императора Николая Второго Георгий, Гигуша, как все его звали, Эристави.
Венчалась бывшая фрейлина в Кутаиси, где ее увидел давно и безнадежно влюбленный в нее великий Галактион Табидзе. Его гениальное стихотворение «Мэри» — одна из загадок литературы ХХ века, такая же, как «Мастер и Маргарита» Булгакова и «Доктор Живаго» Пастернака. Все хотели знать, кто же в реальности та Мэри, что вдохновила Галактиона.
Сама Шарвашидзе говорила, что не знала Табидзе. А Галактион, напротив, подтверждал, что свое сочинение посвятил именно Мэри, дочери генерала Прокофия Шарвашидзе.
Русскоязычному читателю стихотворение «Мэри» знакомо прежде всего благодаря переводу Беллы Ахмадулиной. Когда я начал изучать грузинский, то удивился неточности перевода. Работу Беллы я бы назвал не переводом, а собственным произведением на тему знаменитого сочинения Галактиона. Потом, когда я оказался в мастерской мужа Ахмадулиной художника Бориса Мессерера и мы взахлеб начали говорить о Грузии, мне объяснили, что Белла переводила не с грузинского, а с «любви».
photo: courtesy of Babo Dadini
Мэри Шарвашидзе и Георгий Эристави
У меня тоже хватило наглости сделать свой перевод гениального Табидзе – космического поэта, переводить стихи которого с грузинского одна из самых сложных задач.
Та ночь все изменила, Мэри!
Венчалась ты, и я с твоей красой
Прощался, словно стоя у последней двери,
Дождем омытой, как моя душа слезой.
<…> Бесценная Мэри, я слышал за дверью
Той горной церкви клятву твою.
Венчанье то было? Нет, я не верю —
Поминки справлялись по той, что люблю!
Мэри Шарвашидзе пришлось покинуть Грузию в марте 1921 года. За несколько дней до того, как независимая республика стала частью Советской империи, княгине и ее близким удалось выехать из Батуми в Константинополь, а оттуда в Париж.
Жизнь за границей была непростой. Эмигрантам каждый день приходилось продавать вывезенные из Грузии ценные вещи. Когда была продана золотая табакерка, полученная князем Гигушей Эристави в подарок от императора, ситуация стала почти безнадежной.
В этот момент и состоялась та самая встреча с великим князем в кафе на Елисейских полях.
Дмитрий Павлович сразу понял, что финансовые обстоятельства жизни княгини Шарвашидзе-Эристави оставляют желать лучшего. А потому, не вдаваясь в лишние объяснения, предложил Мэри зайти по адресу «улица Камбон, дом 13» к его подруге, которая, скорее всего, сможет предложить Мэри работу.
Выбирать не приходилось. И уже на следующий день княгиня отправилась по указанному адресу. Подругой великого князя оказалась никто иная, как Габриэль Шанель, которую модный Париж называл просто Коко. На что, кстати, сама Шанель часто обижалась.
Она действительно предложила княгине Шарвашидзе работу – стать ее манекеном, именно так в те дни называлась профессия манекенщицы.
Для того, чтобы заработать на жизнь, Шарвашидзе пришлось забыть о своих принципах и согласиться. В двадцатых годах работа манекенами не была столь престижной, как сегодня. Скорее, все обстояло с точностью до наоборот. А потому княгине, блиставшей еще совсем недавно в императорском дворце, пришлось переступить через себя.
Архив Бабо Дадини/ книга «Судьба красоты. Истории грузинских жен»
Княгиня Мэри Шарвашидзе-Эристави в платье Шанель
Шанель была знаменита своим весьма непростым нравом. Она могла сказать манекенщице, которая слишком быстро двигалась во время показа платьев: «У нас тут не соревнования по бегу. Понимаю, вам скучно. Ну, так смените работу».
Аристократическая внешность княгини Шарвашидзе была очень важна для Шанель. Недаром она говорила: «Если в девушке есть хоть капля вульгарности – все, платье пропало».
Позировала Мэри и знаменитым фотографам. Ее снимки работы Сесила Битона и Владимира Гойнинген-Гюне появлялись в модных парижских журналах. Один из самых известных фотопортретов грузинской княгини выполнил легендарный Ман Рэй.
Но, надо заметить, сама Мэри никогда не рассказывала ни о сеансах у Ман Рея, ни о работе у Шанель. Даже о знакомстве со знаменитой художницей Тамарой Лемпикой Мэри не вспоминала. Об этом стало известно лишь после того, как на выставке работ Лемпики в Риме был выставлен портрет Гигуши Эристави ее кисти.
Муж Мэри умер в 1947 году. Спустя семь лет в Нью-Йорке маленьким тиражом была опубликована его книга «Мои воспоминания», которая до сего дня известна лишь малому числу читателей.
Мэри Шарвашидзе-Эристави до конца жизни оставалась вдовой и замуж больше не вышла, хотя претендентов на ее руку и сердце было немало. Своих детей у княгини не было. В Париже она воспитывала детей сестры Тамары, графини Зарнекау, – Нинуку и Константина.
Перебравшись в конце жизни в дом престарелых, Шарвашидзе сохранила и свою квартиру. Как она сама объясняла, «для того, чтобы было где с друзьями играть в покер».
Впрочем, Русский дом в Ганьи под Парижем, где жила Мэри, домом для престарелых являлся лишь на словах. В распоряжении княгини было три комнаты, которые она обставила собственной мебелью. Завтрак по желанию доставляли в комнату, а обедать и ужинать можно было в расположенном на первом этаже ресторане.
Здесь же Мэри принимала гостей – и приезжающих из Грузии друзей, и живущих в Париже соотечественников.
Княгиня Шарвашидзе вела размеренную жизнь обеспеченной женщины. Долгие годы она жила на пенсию, которую получала как вынужденный переселенец. Французское гражданство Мэри, как и многие другие грузинские эмигранты, получать не захотела.
Не стало фрейлины императрицы в 1986 году. Мэри похоронена на кладбище Сен-Женевьев-де-Буа под Парижем в одной могиле с мужем, князем Георгием Эристави.
