Мюзикл «Ла-ла Лэнд» получил премию BAFTA как лучший фильм 2016 года :: Общество :: РБК
«Ла-ла Лэнд» победил в номинации «Лучший фильм года» по версии BAFTA. Автор фильма Дэмьен Шазелл и актриса Эмма Стоун также получили главные награды в номинациях «Лучший режиссер» и «Лучшая женская роль»
Дэмьен Шазелл и Эмма Стоун (Фото: Joel Ryan / Invision / AP)
Мюзикл «Ла-ла Лэнд» получил главную награду премии Британской академии кино и телевизионных искусств (BAFTA). «Ла-ла Лэнд» был признан лучшим фильмом 2016 года, сообщает Reuters.
Церемония вручения кинонаград проходит в Лондоне. Режиссер фильма Дэмьен Шазелл получил награду имени Дэвида Лина за лучшую режиссуру, передает The Hollywood Reporter.
Актриса Эмма Стоун, которая сыграла в мюзикле главную роль, также была признана лучшей исполнительницей женской роли. Однако обладателем награды в номинации «Лучшая мужская роль» стал не напарник Стоун по фильму, актер Райан Гослинг, а Кейси Аффлек, который сыграл в драме «Манчестер у моря».
В номинации «Лучшая операторская работа» победил оператор «Ла-ла Лэнда» Линус Сандгрен, а обладателем награды в номинации «Лучший оригинальный сценарий» стал Кеннет Лонерган за фильм «Манчестер у моря». Композитор «Ла-ла Лэнда» Джастин Хервиц также получил награду на премии BAFTA.
Ранее режиссер мюзикла Дэмьен Шазелл получил главную награду Гильдии режиссеров США. Гильдия продюсеров США назвала картину лучшим фильмом 2017 года.
Триумфальный «Ла-Ла Ленд»: что мы знаем о лучшем мюзикле года — Культура
В четверг, 12 января, в российском прокате выходит мюзикл «Ла-Ла Ленд» американского режиссера Дэмьена Шазелла. Картина уже успела наделать шуму: она победила в рекордных семи номинациях на «Золотом глобусе» и может завоевать сразу 11 статуэток престижной премии BAFTA (Британской академии кино и телевизионных искусств). ТАСС рассказывает о том, что это за кинолента и почему ее нельзя пропустить.
О чем фильм?
- Мюзикл «Ла-Ла Ленд» рассказывает историю любви молодой актрисы Мии и джазового пианиста Себастьяна. Главная героиня на начальном этапе своей карьеры вынуждена подавать кинозвездам кофе и бегать по бесконечным прослушиваниям. Жизнь ее возлюбленного тоже складывается не лучшим образом: ему приходится играть на вечеринках в барах в ожидании более крупных предложений. Однако главные проблемы начинаются, когда к Мии и Себастьяну постепенно приходит успех. Влюбленные сталкиваются с решениями, которые ставят под угрозу их отношения или же работу, к которой они так долго шли.
- Действие разворачивается в Лос-Анджелесе, чем и объясняется название мюзикла. Ла-Ла Ленд — одно из прозвищ города, но это слово имеет и другое, идиоматическое значение: обычно так называют вымышленный и идеализированный мир, в котором пытаются скрыться от реальных жизненных проблем.
- За последние несколько лет это первый крупный фильм-мюзикл. «Отверженные», которые вышли в 2012 году, тоже имели большой успех: три «Оскара», столько же «Золотых глобусов» и четыре премии BAFTA.
Однако Шазелл, задумавший «Ла-Ла Ленд» еще в 2010-м, долгое время не мог найти для картины инвестора — ни одна студия не хотела вкладываться в мюзикл на основе оригинальной идеи. К слову, экранизация «Отверженных» обошлась в два раза дороже ($61 млн против 30 у «Ла-Ла Ленда»).
Однако Шазелл, задумавший «Ла-Ла Ленд» еще в 2010-м, долгое время не мог найти для картины инвестора — ни одна студия не хотела вкладываться в мюзикл на основе оригинальной идеи. К слову, экранизация «Отверженных» обошлась в два раза дороже ($61 млн против 30 у «Ла-Ла Ленда»). Трейлер взят с сайта Filmpro.ru
Кто исполняет главные роли?
- Мию и Себастьяна играют американская актриса Эмма Стоун и канадец Райан Гослинг. Для них «Ла-Ла Ленд» — уже третья совместная работа. Актеры также вместе снимались в фильмах «Эта дурацкая любовь» и «Охотники на гангстеров». При этом изначально на главные роли планировались звезда «Гарри Поттера» Эмма Уотсон и Майлз Теллер, который играл в предыдущей картине Шазелла «Одержимость». Но Уотсон отказалась от участия в «Ла-Ла Ленде» ради съемок в другом мюзикле — «Красавица и чудовище». А Теллер, по слухам, не прошел отбор из-за своей игры в провалившемся перезапуске «Фантастической четверки».
- Для Эммы Стоун «Ла-Ла Ленд» уже не первое участие в мюзикле. До этого она играла в бродвейской постановке «Кабаре» в 2014 году. Райану Гослингу музыка тем более не чужда — совместно со своим другом Заком Шилдсом он уже десять лет играет в инди-рок-группе Dead Man’s Bones.
Кто создатели?
- Режиссер и сценарист «Ла-Ла Ленда» — 31-летний Дэмьен Шазелл, наиболее известный по полнометражной картине «Одержимость». По большому счету, этим и ограничивается его фильмография, если не считать малобюджетную ленту «Гай и Мэдлин на скамейке в парке» (Guy and Madeline on a Park Bench) и фильм «Кловерфилд, 10» (10 Cloverfield Lane), к которому он написал сценарий. Последний фильм интересен тем, что снимался в обстановке полной секретности, а о существовании ленты стало известно менее чем за два месяца до выхода на экраны. Между тем «Кловерфилд» продюсировал знаменитый Джей Джей Абрамс, а главную роль в фильме сыграл Джон Гудман, известный по картине «Большой Лебовски».
- Композитор Джастин Гурвиц работал с Шазеллом во всех его картинах, кроме «Кловерфилда». Помимо этого он отметился лишь тем, что написал сценарий и музыку для одной из серий «Симпсонов».
Помимо этого он отметился лишь тем, что написал сценарий и музыку для одной из серий «Симпсонов».Какие призы получал фильм?
″Золотой глобус″ назвал победителей | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW
В Лос-Анджелесе в ночь на понедельник, 9 января, прошла 74-я церемония вручения кинопремии «Золотой глобус». Большинство наград собрал мюзикл «Ла-ла Ленд», признанный лучшим комедийным фильмом 2016 года. Кинокартина победила во всех семи номинациях, на которые претендовала.
В номинации «лучший актер комедии или мюзикла» награду получил Райан Гослинг за роль в этой киноленте. Его партнерша по кинокартине Эмма Стоун завоевала звание «лучшей актрисы комедии или мюзикла». Автор фильма Демьен Шазелл победил в номинациях «Лучший режиссер» и «Лучший сценарий». «Ла-ла Ленд» достались также статуэтки за лучший саундтрек и лучшую песню к фильму.
В категории «лучший драматический фильм» победила киноповесть «Лунный свет» о жизни афроамериканца, снятая Барри Дженкинсом. «Лучшим актером в драматическим фильме» признан Кейси Аффлек за роль в картине «Манчестер у моря», лучшей актрисой в этом жанре — Изабель Юппер за игру в фильме «Она».
Французская кинолента «Она» режиссера Пола Верховена победила также в категории «лучший зарубежный фильм», опередив, среди прочих, картину немецкого режиссера Марен Аде (Maren Ade) «Тони Эрдман».
Лучшим драматическим сериалом стало телевизионное шоу от Netflix «Корона», обошедшее главных фаворитов — «Игру престолов» и «Мир Дикого Запада». Лучшим комедийным сериалом жюри признало шоу «Атланта». В номинации «лучший анимационный фильм» победу одержал «Зверополис».
За лучшую роль второго плана «Золотой глобус» получил Аарон Тейлор-Джонсон, сыгравший в фильме «Под покровом ночи». В номинации лучшая актриса второго плана награду получила Виола Дэвис за роль в фильме «Ограды».
«Золотой глобус» присуждается с 1942 года за кинофильмы и телевизионные картины, отмеченные аккредитованными в Голливуде иностранными журналистами (HFPA).
Премия вручается в 25 номинациях.
Смотрите также:
Лучшие немецкие фильмы 2016 года
«Mein Blind Date mit dem Leben»
Новая трагикомедия с участием Кости Ульмана (Kostja Ullmann) под названием «Несмотря ни на что» выйдет в российский прокат 16 февраля. Фильм основан на реальных событиях и рассказывает историю Саллии Кахаватте, предпринимателя, который добился успеха, несмотря на внезапную потерю зрения.
Лучшие немецкие фильмы 2016 года
«Toni Erdmann»
Пожалуй, самый многообещающий фильм 2016 года — «Тони Эрдманн». Картина о непростых взаимоотношениях отца и дочери претендует сразу на две престижных награды — «Золотой глобус» и «Оскар». В России этот фильм можно будет посмотреть в кинотеатрах уже 23 февраля.
Лучшие немецкие фильмы 2016 года
«Willkommen bei den Hartmanns»
«Добро пожаловать к Хартманам» — лидер по кассовым сборам в Германии. В 2016 году эту комедию о немецкой семье и африканском беженце посмотрели более 2,7 миллиона человек.
Лучшие немецкие фильмы 2016 года
«Der geilste Tag»
«Самый крутой день» — комедия Флориана Давида Фица о двух парнях, которые оказались в хосписе, но не спешат прощаться с жизнью и отправляются в далекое путешествие. Именно эта картина оказалась в пятерке самых успешных фильмов Германии минувшего года. В России «Самый крутой день» показали в рамках фестиваля немецкого кино.
Лучшие немецкие фильмы 2016 года
«Tschick»
Экранизация бестселлера «Tschick» Вольфганга Херрндорфа (Wolfgang Herrndorf) в российском прокате выйдет под названием «Гуд бай, Берлин!». Режиссер фильма Фатих Акин (Fatih Akin) известен за пределами Германии своими проникновенными работами «Душевная кухня» и «Солнце Ацтеков». Эта семейная комедия не исключение и доставит не мало удовольствия как школьникам, так и их родителям.
Лучшие немецкие фильмы 2016 года
«SMS für Dich»
«СМС для тебя» — романтическая комедия молодого немецкого режиссера Каролины Херфурт (Karoline Herfurth).
Фильм снят по одноименному роману Софи Крамер (Sofie Cramer) и рассказывает о случайном СМС-знакомстве, которое перерастает в настоящую любовь. Критики назвали эту историю «слишком гладкой», но полностью соответствующей голливудским стандартам жанра.Лучшие немецкие фильмы 2016 года
«Das Tagebuch der Anne Frank»
Трагическая история семьи Франк была экранизирована как минимум четыре раза. Но именно «Дневник Анны Франк» Ханса Штайнбихлера (Hans Steinbichler) кинокритики называют «особенно ценным» фильмом 2016 года. Картину сняли за 43 дня.
Лучшие немецкие фильмы 2016 года
«Junges Licht»
Картина «Молодой свет» рассказывает о целом поколении, выросшем в Рурской области в 60-х годах прошлого столетия. Фильм о непростой жизни в промышленном регионе критики относят к главным фильмам 2016 года.
Автор: Ксения Сафронова
Фильм снят по одноименному роману Софи Крамер (Sofie Cramer) и рассказывает о случайном СМС-знакомстве, которое перерастает в настоящую любовь. Критики назвали эту историю «слишком гладкой», но полностью соответствующей голливудским стандартам жанра.
Райан Гослинг — фото, биография, личная жизнь, новости, фильмы 2021
Биография
Райан Гослинг – канадский киноактер, которого часто называют «самым романтичным героем современности». Артист получил известность благодаря участию в мелодраме «Дневник памяти» и съемкам в оскароносном фильме-мюзикле «Ла-Ла Ленд». На его счету 2 номинации на «Оскар», премия «Золотой глобус» и награда Национального совета кинокритиков США. Помимо актерской профессии, Гослинг уделяет время музыке. Он основал инди-рок-группу Dead Man’s Bones, которая неоднократно выезжала в гастрольные туры.
Детство и юность
Райан Гослинг родился в городке Лондон (провинция Онтарио, Канада). Томас и Донна Гослинг – родители Райана. Также у звезды есть старшая сестра Мэнди.
Райан Гослинг в молодостиВскоре после рождения сына Гослинги переезжают в Корнуолл, где Райан ходит в общеобразовательную школу.
Там открываются способности мальчика к изобразительному искусству, ребенок участвует в школьных театральных постановках, одновременно с этим не ладит со сверстниками. В детстве Райан постоянно становится участником драк и потасовок. Поэтому с 5-го класса родители переводят мальчика на домашнее обучение, выполнение контрольных заданий контролирует мама.
Позже семья перебирается в Берлингтон. Школа Лестера Б. Пирсона – новое образовательное учреждение будущей знаменитости.
Райан Гослинг в молодости (кадр из сериала «Молодость Геракла»)Когда Райану исполнилось 13 лет, он отправляется на кастинг знаменитого в Канаде и США талант-шоу «Клуб Микки Мауса». Продемонстрировав вокальные данные, Райан становится участником телевизионной программы, в которой участвует на протяжении 2 лет. Затем снимается в фильмах и передачах телеканала «Дисней». Первой ролью Гослинга стала работа в многосерийном проекте в стиле детского фэнтези «Молодость Геракла». Также юный актер играл в молодежном сериале о подростках «Школа разбитых сердец».
Однако это были маленькие или эпизодические роли. В молодости Гослинг подумывал о специализированной учебе, которая поможет совершенствовать актерское мастерство, но успех нашел его и без профессионального образования.
Фильмы
После нескольких второстепенных ролей Гослинга приглашает продюсер Дэниэл Даймонд на главную роль в фильме «Фанатик». Райан играет Дэнни Балинта, парня еврейского происхождения, ставшего одним из лидеров движения скинхедов. Картина вышла в 2001 году и получила массу восторженных отзывов и наград, в том числе на кинофестивале «Сандэнс». А на Московском кинофестивале отметили не только сам фильм, но и игру Райана Гослинга, вручив приз «Золотой Святой Георгий» за лучшую мужскую роль.
Райан Гослинг (кадр из фильма «Останься»)За этой работой следуют драматический триллер «Отсчет убийств», психологическая картина «Соединенные штаты Лиланда», психологический триллер «Останься». Эти роли кинокритики оценили, Райан даже попал в список самых завидных женихов Америки.
Мировую известность Райан получил после биографического фильма «Дневник памяти», который создан по роману Николаса Спаркса. История отношений юноши и девушки из разных социальных слоев тронула американских зрителей, ленту назвали лучшей в творческой биографии канадского актера, а фото Гослинга появляется на обложке главных киножурналов планеты.
Рэйчел Макадамс и Райан Гослинг (кадр из фильма «Дневник памяти»)Очередной триумф ожидал актера после выхода на экраны драматического кинофильма «Полу-Нельсон», где Райан играет школьного учителя истории, не представлявшего жизни без наркотиков. Картина получила восторженные отзывы критиков, а журнал Paste поставил киноленту на 16-е место в списке «50 лучших фильмов десятилетия». В итоге Райана Гослинга номинировали на «Оскар» в категории «Лучшая мужская роль».
За участие в следующих 4 кинофильмах канадец 4 раза номинирован на «Золотой глобус» как лучший актер, но награду, так и не получил. «Ларс и настоящая девушка», «Валентинка», «Эта дурацкая любовь» и «Мартовские иды» – картины-номинанты на «Золотой глобус» с участием Гослинга.
В 2011 году на экранах появился фильм «Драйв». Картину сняли по одноименному роману Джеймса Сэллиса, а Райан исполнил главную роль в триллере. Несмотря на блестящую игру актера, все же киноленту одобрили больше за сценарий и режиссуру.
Райан Гослинг (кадр из фильма «Место под соснами»)«Место под соснами» – еще один фильм с участием Гослинга. Криминальная драма, появившаяся на экранах в 2013 году, стала популярной в США. Мировая кинопресса положительно приняла картину, особо отметив сценарий, который затронул тему семьи, отцовства и судьбы.
В этом же году в фильмографии актера появилась еще одна интересная работа – Гослинг исполнил роль сержанта Вутерса в криминальном триллере «Охотники на гангстеров». Послевоенный Бруклин становится местом противостояния мафиозных структур и представителей органов правопорядка. Партнерами Райана по сюжету стали Джош Бролин и Шон Пенн.
В 2014 году Гослинг попробовал себя в новом качестве. В фильме «Затерянная река» (в другом переводе – «Как поймать монстра») канадец участвует как режиссер, сценарист и продюсер. Этот некоммерческий артхаус-проект создатели продемонстрировали на Каннском фестивале.
Райан Гослинг (кадр из фильма «Охотники на гангстеров»)В 2016 году вышел фильм «Ла-Ла Ленд» с участием Райана Гослинга, в котором канадец сыграл Себастьяна Уайлдера. В персональной творческой биографии артиста кинолента заняла особое место. Она получила положительные отзывы критиков, а фильм назовут лучшим по итогам года.
Мия Долан (роль исполнила Эмма Стоун) мечтает стать актрисой, но пока девушка подает кофе кинозвездам и бегает по бесконечным прослушиваниям. Себастьян – джазовый музыкант, который вынужден играть простые мелодии на вечеринках. В будущем паре предстоит выбор между хрупкими отношениями и карьерой, о которой они так мечтали. Очередная история любви старлетки и фанатичного джазового музыканта, представленная режиссером Дэмьеном Шазеллом, понравилась зрителю.
Канадские СМИ не раз сообщали, что звездный дуэт мог вовсе не состояться, ведь Эмма Стоун отклонила роль Мии из-за занятости на съемках в фильме «Красавица и чудовище», а Райан Гослинг отказался от роли Чудовища в этой же киноленте, чтобы появиться в «Ла-Ла Ленде». Предполагалось, что на начальном этапе главные роли в исполнят Майлз Теллер, работавший с Дэмьеном Шазеллом в проекте «Одержимость», а также британская киноактриса Эмма Уотсон.
Райан Гослинг и Эмма Стоун (кадр из фильма «Ла-Ла Ленд»)Известно, что Райан Гослинг брал уроки игры на фортепиано, заучивая музыку наизусть. По словам композитора Джастина Гурвича, артист мог играть все партии, показанные в фильме, без использования дублера и спецэффектов. Подобные усилия при подготовке ленты оказались оправданы. Вручение «Оскара» – главное событие в мировом кинематографе.
В 2017 году внимание представителей СМИ было приковано именно к актерам, исполнившим главные роли в фильме «Ла-Ла Ленд» – Райану Гослингу и Эмме Стоун.
За блестящую игру звезды получили большое количество кинонаград, а на этот раз киноленту выдвинули сразу на 14 номинаций, в 6 из которых она победила. Фильм установил рекорд по количеству номинаций наряду с «Титаником» и «Все о Еве».
В 2016 году Райан Гослинг вместе с Расселом Кроу участвовал в съемках комедии «Славные парни», такое звездное сотрудничество запомнилось совместными видеороликами актеров. В Сети появились клипы, в которых знаменитости посещают психологические консультации для пар, испытывающих кризис в отношениях.
Райан Гослинг и Рассел Кроу (кадр из фильма «Славные парни»)Актеры утверждают, что после совместной работы не выносят друг друга, а психотерапевт, которого назначила киностудия, пытается разобраться в причинах этой неприязни. Вскоре появились 4 ролика о проблемах Гослинга и Кроу: «Стресс-менеджмент», «Конфронтация», «Строим стены» и «Путешествие». Подобными видео создатели киноленты попытались привлечь внимание зрителя к картине.
В марте 2017 года представлена мелодрама с участием Гослинга под названием «Песня за песней». Музыкальная драма повествует о запутанных любовных отношениях, которые сложились между двумя парами влюбленных. Странным образом, переживая потери в личной жизни, эти четверо становятся связаны друг с другом. Вместе с Райаном исполнителями главных ролей стали Руни Мара, Майкл Фассбендер, Натали Портман.
Райан Гослинг (кадр из фильма «Песня за песней»)Уже в октябре состоялась премьера фантастического фильма «Бегущий по лезвию 2049». Картина весьма необычна в репертуаре канадца, ведь ранее Райан не появлялся в работах такого жанра, исполняя роли в мелодрамах. Здесь он перевоплотился в репликанта, искусственно созданного человека, который сотрудничает с полицией. Его избранницей стала подруга Джой (Ана де Армас), которая не имеет тела и предстает только в виде голограммы.
Интересно, что съемки проходили в строжайшей секретности. Создатели фильма опасались разглашения сведений о сценарии до премьеры, поэтому ни одному исполнителю не был предоставлен полный текст для работы над ролью.
В апреле 2017 года в прессе появилась информация о том, что Райан Гослинг поддержал фильм «Обещание», в котором речь идет о геноциде армян, а также в рамках премьеры присоединился к акции #KeepThePromise. Сюжет картины разворачивается в годы Первой мировой войны, когда осуществлялось уничтожение христианского этнического армянского населения, проживавшего на территории Османской империи.
Фильм «Обещание» создан при финансовой поддержке американского миллиардера армянского происхождения Кирка Керкоряна. Автор картины — режиссер фильма «Отель Руанда» Терри Джордж, а главные роли исполнили Оскар Исаак, Кристиан Бейл и Шарлотта ле Бон. Восхищение картиной ранее высказали видные представители мирового шоу-бизнеса: Леонардо Ди Каприо, Джордж Клуни, Сильвестр Сталлоне, Элтон Джон, Барбара Стрейзанд и другие.
Музыка
Райан Гослинг – человек творческий и любящий эксперименты. Уже находясь на пике актерской славы, он самостоятельно осваивает игру на гитаре и фортепиано. Этого ему оказалось недостаточно, поскольку в дальнейшем Райан в компании актера и продюсера Зака Шилдса организовывает группу Dead Man’s Bones. Коллектив ориентируется на «хэллоуиновскую» тематику песен, а ведьмы, призраки, зомби, монстры и скелеты – постоянные герои текстов композиций группы.
Dead Man’s Bones — In The Room Where You SleepПарни поэкспериментировали в студии, попробовав записать новую песню. Композиция In The Room Where You Sleep – итог работы коллектива. Сингл позже выложили для бесплатного скачивания в Интернет, а также опубликовали видеоклип на этот трек.
Совместное творчество настолько увлекло Райана и Зака, что они написали еще 11 песен и выпустили в конце 2009 года альбом Dead Man’s Bones. А затем отправились в турне по Америке, практически не репетируя.
В каждом городе они нанимали для бэк-вокала местный детский хор и импровизировали по ходу выступления. Для разогрева публики перед выступлениями Гослинг и Шилдс проводили конкурс детских талантов или показывали шоу марионеток.
Личная жизнь
Актер совсем не так прост, как кажется на первый взгляд. Райан выбирает картины, в которых собирается поучаствовать, достаточно придирчиво, исходя из собственных предпочтений и убеждений. Киноактер верит в вещие сны, любит фокусников и одиночество, играет в музыкальной группе и с нетерпением ждет старости.
Высокий, статный (рост Райана – 185 см при весе 82 кг) Гослинг всегда пользовался популярностью у женщин. Райан находился в романтических отношениях с несколькими звездными дамами. Чуть более года длились отношения с партнершей по фильму «Отсчет убийств» Сандрой Буллок.
Райан Гослинг и Ева МендесГораздо дольше – 4 года – канадец встречался с актрисой Рэйчел Макадамс, с которой вместе снимался в «Дневнике памяти». Дело шло к помолвке, но в 2008 году пара разрывает отношения. После этого были романы с актрисами Фамке Янссен и Джейми Мюррей. С каждой из них артист встречался около года.
В 2011 году Райан знакомится с актрисой Евой Мендес. Пара начинает жить в гражданском браке, а в 2014-м у них родилась дочь Эсмеральда Амада Гослинг. В 2016-м появилась вторая девочка Амада Ли Гослинг. Интересно, что рождение детей никак не повлияло на статус союза: Ева по-прежнему остается гражданской женой звезды. Отсутствие штампа в паспорте, как уверяют актеры, не мешает им в семейной жизни.
Пользователи «Инстаграма», а также других соцсетей продолжают следить за творчеством и личной жизнью киноактера. В 2017 году в канадской прессе появились новости о том, что Райан Гослинг и Ева Мендес расстались якобы из-за романа актера с актрисой Эммой Стоун, партнершей по фильму «Ла-Ла Ленд», но такие сообщения не соответствуют действительности.
Вскоре Райан и Ева появились на публике вместе.
Райан Гослинг владеет рестораном экзотической кухни в Беверли-Хиллз, который называется «Таджин».
В апреле 2017 года актер разместил видеообращение в аккаунте сервиса микроблогов Twitter, выразив содействие защите прав человека в Конго. В дальнейшем канадец планирует участвовать и в других акциях подобного рода.
Райан Гослинг сейчас
Райан Гослинг становится все более популярным, но сейчас артист не торопится принимать все предложения от голливудских режиссеров. В 2018 году состоялась очередная громкая премьера с участием звезды экрана – биографическая лента «Человек на Луне», в которой звезда воплотил на экране образ американского астронавта Нила Армстронга. Фильм посвящен полету космического корабля «Аполлон-11» на поверхность спутника Земли. Работа съемочной группы была высоко оценена кинокритиками, лента получила премию «Оскар» в номинации «Лучшие визуальные эффекты».
Райан Гослинг (кадр из фильма «Человек на Луне»)Райан Гослинг упоминал в интервью, что для роли ему приходилось участвовать в сложных тренировках на тренажерах NASA, во время одной из которых он получил сотрясение мозга. Только благодаря стараниям супруги артист не оставил этот случай без внимания медиков. Вовремя оказанная помощь предотвратила развитие дальнейших осложнений.
2019 год звезда экрана решил посвятить отдыху и общению с детьми и женой. Фото прогулок любящего отца с дочерьми нередко попадают в СМИ.
Фильмография
- 2001 – «Фанатик»
- 2002 – «Отсчет убийств»
- 2003 – «Соединенные штаты Лиланда»
- 2004 – «Дневник памяти»
- 2005 – «Останься»
- 2007 – «Перелом»
- 2011 – «Драйв»
- 2011 – «Мартовские иды»
- 2013 – «Место под соснами»
- 2013 – «Охотники на гангстеров»
- 2013 – «Только Бог простит»
- 2016 – «Ла-Ла Ленд»
- 2017 – «Бегущий по лезвию 2049»
- 2018 – «Человек на Луне»
Дискография
- 2009 – «Dead Man’s Bones»
куда приводят мечты.
16.01.2017. Виола Еськина. Weekly. Южно-Сахалинск. Сахалин.Инфо15:21 16 января 2017.
Виола ЕськинаКак отличить хороший фильм от посредственного? На самом деле, это очень просто. И для этого даже не нужно подсчитывать кассовые сборы, количество наград и положительные отзывы. Хороший фильм вы будете «прокручивать» в мыслях вновь и вновь, анализируя те или иные сцены, в то время как про посредственный забудете сразу же после выхода кинотеатра.
«Ла-Ла Ленд»
La La Land
США, 2016
Режиссер: Дэмьен Шазелл
Жанр: мюзикл, драма, мелодрама, комедия
В ролях: Райан Гослинг, Эмма Стоун, Эмии Конн, Терри Уолтерс, Томас Джефферсон Шелтон, Синда Адамс, Калли Эрнандес, Джессика Рот, Соноя Мидзуно, Розмари ДеУитт
На самом деле удивительное, но, к сожалению, порядком подзабытое чувство — находиться под впечатлением от кино, проникнуться им до глубины души. Особенно, когда не ждал ничего такого, а просто шел на очередной мюзикл. А в итоге получил пронзительную историю любви, где красной нитью проходит тема поиска себя в этом мире, следование за мечтой вопреки всему. Но при этом «Ла-Ла Ленд» идет в обход избитых штампов. Он сентиментальный, но эта сентиментальность не из тех, что направлена любой ценой выбить слезу из зрителя. Он яркий и музыкальный, но без водевильного гротеска. На самом деле, все эти песни, танцы, характерные мизансцены, реверансы в сторону Золотого века Голливуда — здесь не главное, а, скорее, «обрамляющее» основную историю. Не цель, а способ донести до зрителя эту историю так, чтобы он ее и понял, и прочувствовал. Не хотелось бы здесь использовать избитый термин «игра на контрастах», но он здесь присутствует, правда, не в той «очевидной» форме, к которой привык зритель. Да и главное преимущество «Ла-Ла Ленда» — он очень талантливо создан и проработан до мелочей.
Обратимся к сюжету. Мия мечтает играть в кино, ходит на многочисленные кастинги, которые не приводят к результату. И Мия, как тысячи других старлеток, подрабатывает в кофейне, периодически выбирается на шумные вечеринки, стараясь «примелькаться». Себастиан — увлеченный музыкант, фанат олдскульного джаза, «прогорает», вложившись в сомнительное дело, и вынужден играть рождественские песни по ресторанам и хиты 80-х по тем самым шумным вечеринкам. Сначала они совсем не понравились друг другу, но позже начинается их трогательная история любви. Мия и Себ пытаются выжить в реалиях Голливуда, поддержать друг друга, и их чувства искренние. Но обстоятельства заставляют их сделать выбор. А позже терзать душу сомнениями — «а что, если?».
Здесь, наверное, стоит поставить слово «спойлер», чтобы не ранить чувства тех, кто этот фильм еще не посмотрел, и пообщаться с теми, кто фильм уже видел. Да и развязка фильма настолько сильна в эмоциональном плане, что было бы преступлением не коснуться ее в обзоре. Если первая часть (точнее, две трети фильма) довольно созерцательная, с множеством красивых, романтичных сцен (танец на холме около парковки, поход в кинотеатр и «полет» в музее), то «альтернативное» развитие событий происходит стремительно, анимационно, ярко: «Ла-Ла Ленд» во всей красе — счастливый, безмятежный, именно та концовка, которую ожидал зритель. Но смог бы он тогда прочувствовать эту историю? Понять, что идет на жертвенный алтарь мечты, и стоит ли оно того? Может быть, стоило уступить? Поддержать? Наступить на горло собственным амбициям? Концовку можно было бы назвать жестокой по отношению к зрителю, но нет. Она просто жизненная. Любовные лодки повсеместно разбиваются о быт, об обстоятельства, об то, что мы называем «мечтой всей жизни», не видя всей картины и тех вещей, из чего эта жизнь собственно и состоит.
Но при всей этой драматичности «Ла-Ла Ленд» — фильм удивительно светлый и, как ни странно, легкий. Он лишен пошлости, обыденности. У него нет привязки ко времени — эта история могла бы произойти и в 30-х, и в 50-х, и сейчас. Замечательный дуэт актеров Райана Гослинга и Эммы Стоун — они очень органичны в своих ролях, и можно согласиться с режиссером Дэмьеном Шазеллом, что они действительно напоминают классическую влюбленную пару Золотого века Голливуда. Да и самого Дэмьена Шазелла хочется поблагодарить за упорство и благородные стремления — создать столь «неформатный» по современным меркам фильм, явить его миру и поразить им зрителя. Впрочем, еще с момента выхода «Одержимости» стало ясно, что Дэмьен Шазелл далеко пойдет как режиссер.
Обязательно посмотрите этот фильм. Выкроите время (а это сложно, ибо в российском прокате на эту ленту выделено бессовестно мало сеансов, не будем показывать пальцем из-за чего и из-за кого) и сходите вместе с любимыми, близкими, друзьями, родными. Этот фильм того стоит. 10/10
Райан Гослинг (Ryan Gosling) – биография, фото, личная жизнь, жена и дети, рост и вес 2021
Биография Райана Гослинга
Райан Гослинг – канадский актер и музыкант, который, начав свою карьеру в сериалах Disney, смог за считанные годы превратиться в сильного драматического артиста, востребованного в Голливуде.Актер Райан Гослинг
Гослинг редко разменивается на проходные проекты, всегда тщательно подходя к выбору ролей и режиссеров. Именно поэтому в его насыщенной фильмографии не так уж много работ (чуть больше 40 за почти 30 лет актерской карьеры), зато почти каждая из них – на вес золота. Это, к примеру, мелодрамы «Дневник памяти» и «Валентинка», триллеры «Останься» и «Драйв», политические драмы «Мартовские иды» и «Игра на понижение», комедия «Славные парни» и, конечно, мюзикл «Ла-Ла Ленд». А в копилке достижений этого обаятельного канадца – более ста номинаций на престижные кинопремии, в том числе на премию «Оскар» в категории «Лучшая мужская роль» (за роли в картинах «Полу-Нельсон» и «Ла-Ла Ленд»), а также заслуженный «Золотой глобус».
Детство Райана Гослинга
Мальчик, которому было суждено стать звездой мирового кинематографа, появился на свет 12 ноября 1980 года в Лондоне. Но отнюдь не в британской столице, а в небольшом канадском городе, что расположен на юго-западе провинции Онтарио. Его отец, Томс Рэй Гослинг, был коммивояжером при местной бумажной фабрике и постоянно пропадал на службе, как и его супруга, Донна Гослинг, работавшая секретарем. У Райана есть также старшая сестра Мэнди.Райан Гослинг в детстве и сейчас
Жизнь в семье была не сладкой: родители часто ссорились, а когда Райану исполнилось 13 лет, и вовсе развелись. Мальчик с сестрой остались жить с мамой. Впоследствии актер шутил, что жизнь с двумя женщинами научила его «мыслить как девчонка».Райан Гослинг с мамой и сестрой – своими самыми близкими людьми
Конечно, эта ситуация кардинально повлияла на характер юного Райана. Стремясь обратить на себя внимание, он не гнушался первым лезть в драку, а из-за взбалмошного и вспыльчивого характера не мог найти друзей ни среди одноклассников, ни среди соседских мальчишек. Но чаще всего выходки оборачивались против самого Райана – он возвращался домой в ссадинах и кровоподтеках.Однажды мальчик посмотрел фильм «Первая кровь» со Сильвестром Сталлоне, после чего принес в школу кухонные ножи и начал швыряться ими в одноклассников. Райан стал не только опасен для сверстников, но и из рук вон плохо учился, а также страдал дислексией. Психологи диагностировали у мальчика синдром дефицита внимания, после чего мама перевела сына на домашнее обучение.
С этого момента его жизнь взяли под строгий контроль. Правда, и без того сложную ситуацию усугублял тот факт, что все члены семьи Райана Гослинга были глубоко верующими мормонами, поэтому среди разрешенных к просмотру передач были исключительно фильмы по библейским сюжетам и документальные ленты о дикой природе.
Райан Гослинг в «Клубе Микки Мауса»
К счастью, в какой-то момент Донна Гослинг догадалась, что причина поведения сына кроется не просто в стремлении привлечь внимание, а в нереализованном творческом потенциале, который, в сочетании с безграничной энергией, таившейся в мальчике, искал выхода, как лава ищет путь на поверхность земли через жерло вулкана.
Так в 13 лет Райана записали в знаменитый «Клуб Микки Мауса», выпускниками которого являются также Бритни Спирс, Кристина Агилера и Джастин Тимберлейк. С последним, к слову, Райан особенно сдружился.
Райан Гослинг и Джастин Тимберлейк
Суть проекта заключалась в том, что во время занятий клуба «мышкетеры», как называли юных звёздочек, привлекали к себе внимание продюсеров, отбиравших молодые таланты. И хотя после выпуска из клуба в 1995 году Райану не удалось покорить музыкальный Олимп, он наконец обрел уверенность в себе, нашел преданных друзей и научился отвечать за свои поступки. 1991 год: молодой Райан Гослинг на конкурсе талантовНачало актерской карьеры
Карьеру на ТВ Райан Гослинг начал с передач «Клуба Микки Мауса», а также эпизодических ролей в сериалах «Боишься ли ты темноты?» и «Мурашки». Более серьезным стало участие в сериале «На волне успеха», который транслировался с 1997 по 1998 год, а в 1998-м восходящая звезда Disney получил главную роль в телесериале «Молодость Геракла».Райан Гослинг в сериале «Молодость Геракла»
В 2001 году Райану доверили ключевую роль в полнометражной драме «Фанатик». Его персонажем стал еврей-скинхед, который, разочаровавшись в иудаизме, отказался от мечты стать раввином и присоединился к неонацистской организации. Те, кто знали юношу по «Молодости Геракла», были, мягко сказать, удивлены – это был совершенно другой Гослинг, не побоявшийся примерить на себя неоднозначный образ. Еще несколько лет после премьеры Райан ассоциировался у зрителей с этим противоречивым персонажем, раздираемым внутренним конфликтом.Молодой Райан Гослинг в фильме «Фанатик»
С того момента в фильмографии Райана стали преобладать сложные драматические картины, совершенно далекие от беззаботных сериалов Disney. Так, в 2002 году Гослинг сыграл ключевые роли в драмах «Отсчет убийств», «Закон бойни», «Соединенные штаты Лиланда». Шокированный кровавым убийством девушки юный детектив, потерявший отца подросток-спортсмен, преступивший закон скромный парень – его герои словно приоткрывали перед зрителем завесу над важными подростковыми проблемами, столь же острыми и злободневными, как и конфликты «взрослого мира».
Кадр из драмы «Соединенные штаты Лиланда»
«Дневник памяти» и первая номинация на «Оскар»
В 2004 году Райан решил «отойти» от привычных жанров и снялся в романтической мелодраме «Дневник памяти». Трогательная лента о любви, которая сильнее любых препятствий, будь то испытание временем или вынужденное расставание, стала несомненным успехом режиссера Ника Кассаветиса, а Райану и его партнерше Рейчел МакАдамс принесла мировую известность. «Дневник памяти». Фрагмент Забавно, но во время работы над фильмом актеры едва переносили друг друга. Не помог даже тот факт, что они оказались земляками. Между партнерами никак не возникало так называемой «химии»: Райан постоянно спорил с Рэйчел о методах актерской игры, а однажды в сердцах попросил режиссера поменять девушку на другую актрису. Но по завершении съемок актеры внезапно объявили себя парой. «Многие сравнивают наши отношения с историей любви наших героев, но нет – наша история гораздо романтичнее!», – рассказывал журналистам Райан.Рейчел МакАдамс и Райан Гослинг играли пару, а потом начали встречаться
В 2006 году свет увидел малобюджетный (700 тысяч долларов) фильм «Полу-Нельсон», который принес Гослингу первую номинацию на «Оскар». Ему досталась главная роль – наркозависимого учителя истории, запутавшегося в себе и в отношениях со своими учениками. Увы, статуэтка ушла к Форесту Уитакеру, который перевоплотился в угандийского тирана Иди Амина в фильме «Последний король Шотландии».Самый избирательный актер
С 2010 по 2013 год Райан продолжал появляться в привычных для себя триллерах, драмах и романтических мелодрамах, при этом всегда примеряя разные образы. В 2011 году началось сотрудничество актера с независимым датским режиссером Николасом Виндингом Рефном, снявшем его в образе смелого и рискованного гонщика в криминальной нуарной драме «Драйв». На протяжении всей картины Гослинг едва обронил пару фраз, продемонстрировав свое коронное умение пробирать актерской игрой без слов.
При этом большинство трюков актер исполнял без помощи каскадеров – от некоторых сцен в фильме действительно захватывает дух, и отнюдь не из-за примитивного экшена.
Кадр из фильма «Драйв»
Параллельно с этим Райан работал над романтической комедией «Эта дурацкая любовь», где его партнершей стала обаятельная Эмма Стоун, с которой позднее они еще не раз «сыграли любовь». Спустя некоторое время в политической драме Джорджа Клуни «Мартовские иды» Гослинг сыграл кандидата от республиканцев на участие в президентских выборах, бросившего вызов своему сопернику-демократу (Клуни). При этом обе роли Гослинга в этих картинах были отмечены номинациями на «Золотой глобус».После криминальной драмы «Место под соснами», где коллегами актера стали Брэдли Купер, Дэйн ДеХаан и Ева Мендес, Гослинг снова снялся у Рефна в экспериментальной мрачной картине «Только Бог простит».
«Мартовские иды». Райан Гослинг в роли Стивена Мейерса
В 2014 году Гослинг впервые примерил на себя обязанности режиссера, сняв фэнтезийную ленту «Как поймать монстра» с Сиршей Ронан и Кристиной Хендрикс в главных ролях. Массовый зритель принял фильм прохладно, а критики Гослинга окрестили чересчур интимным и «до зубовного скрежета вторичным». Тем не менее, две номинации от жюри Каннского кинофестиваля он получил: в категориях «Режиссерский дебют» и «Особый взгляд». «Как поймать монстра» — трейлер В 2015 году вместе с Брэдом Питтом, Кристианом Бэйлом и Стивеном Каррелом Гослинг снялся в драме по реальным событиям «Игра на понижение». Здесь Райан убедительно сыграл финансового аналитика, сумевшего заработать не один миллион во время кризиса 2008 года. Картина получила множество номинаций, а ее сценаристы в итоге унесли с собой золотую статуэтку за «Лучший адаптированный сценарий».Райан Гослинг в фильме «Игра на понижение»
При выборе проектов Райан Гослинг никогда не торопится, предпочитая гонке за прибылью вдумчивую работу над заинтересовавшим образом.
Поэтому с его участием выходит не более одной-двух картин в год, зато каждая из них – на радость настоящим любителям кино. Так, в 2015 году актер снялся с Руни Мара, Майклом Фассбендером и Натали Портман в философской драме Терренса Малика «Песня за песней», а в 2016-м – в криминальной комедии «Славные парни» с Расселом Кроу и романтическом мюзикле «Ла-Ла Ленд» Дэмьена Шазелла с Эммой Стоун.
Райан Гослинг и Эмма Стоун
Именно последняя картина и стала главным хитом проката, триумфатором всевозможных премий, а самое главное, покорила сердца многих романтиков и мечтателей во всем мире. Уже давно мюзиклу не удавалось встать в один ряд с сильными драмами и высокобюджетными картинами, заранее заточенными на коммерческий успех.В январе 2017 года Райан Гослинг получил «Золотой глобус» за роль Себастиана в «Ла-ла Ленде», а его партнерша Эмма Стоун «собрала» весь комплект наград того года, включая заветный «Оскар». По сюжету он – джазовый музыкант, а она – начинающая актриса. Оба стремятся воплотить свои творческие мечты и амбиции, но именно это ставит их любовь под угрозу.
Кадр из фильма «Ла-Ла Ленд»
«Ла-ла Лэнд» назвали главным фаворитом «Оскара» еще до объявления номинантов. В итоге мюзикл получил 14 номинаций в 13 категориях, повторив рекорд «Титаника» с Ди Каприо. Сам Райан Гослинг был ожидаемо выдвинут на номинацию «Лучший актер», но уступил статуэтку Кейси Аффлеку за роль Ли Чандлера в фильме «Манчестер у моря».Осенью 2017 года вышла долгожданная премьера с участием Райана Гослинга – продолжение культового фантастического фильма 80-х Ридли Скотта «Бегущий по лезвию». В «Бегущем по лезвию 2049» Дени Вильнева герой Райана, полицейский-репликант (искусственно созданный человек), встретился с Риком Декардом (Харрисон Форд), чтобы узнать правду о своем происхождении и тайне романа Рика с андроидом Рэйчел из первой части.
Интервью с Гослингом и Фордом Работа над воссозданием атмосферы киберпанкового будущего тщательно велась на протяжении нескольких лет, а все перипетии сюжета – даже завязка – хранились втайне от всех любопытствующих.
На съемках Гослинг даже получил от Харрисона Форда в глаз – видимо, актер так старался, что переборщил с замахом и нанес удар по-настоящему.
Ана де Армас и Райан Гослинг в фильме «Бегущий по лезвию 2049»
В 2018 году Райан Гослинг работал над главной ролью в биографическом фильме Дэмьена Шазелла «Человек на Луне». В картине рассказывается история первой высадки человека на Луну на корабле «Аполлон 11», а Гослинг, соответственно, делает «маленький шаг для человека и большой для человечества», сыграв Нила Армстронга.Гослинг играет Нила Армстронга
Музыкальная карьера Райана Гослинга
Еще со времен «Клуба Микки Мауса» Райан не переставал увлекаться музыкой. В 2008 году он еще встречался с Рэйчел МакАдамс, а ее сестра Кэйлин – с Заком Шилдсом, композитором и актером. Как-то раз молодые люди разговорились и выяснили, что им обоим нравятся страшилки и всяческая хоррор-атрибутика. К тому же, оба были увлечены идеей создания музыкальной группы. Так на свет появился коллектив «Dead Man’s Bones». В конце того же года ребята выложили в интернет свой первый трек «In The Room Where You Sleep». Dead Man’s Bones (группа Райана Гослинга) – Lose Your Soul Спустя год группа презентовала свой дебютный альбом «Dead Man’s Bones», в который вошло 12 песен. В записи композиций, в которых явственно ощущалась преемственность таким мрачным группам, как Modest Mouse и Current 93, принимали участие детский хор и басист Red Hot Chili Peppers Фли.В 2009 году ребята сняли атмосферный клип на песню «Name In Stone», а еще через год свет увидел ролики «Pa Pa Power» и «Dead Hearts». Райан выступал под псевдонимом Baby Goose (малыш Гусь, Gosling – гусенок), и показал себя не только прекрасным вокалистом, но и талантливым гитаристом и клавишником. Увы, из-за большой загруженности Райана на съемках группа пока приостановила свою деятельность, но поклонники не перестают ждать их возрождения.
Личная жизнь Райана Гослинга
Элегантный и обаятельный Райан Гослинг никогда не страдал от недостатка женского внимания. Став звездой Голливуда, он заводил романы лишь со знаменитыми актрисами, с которыми его сталкивали работа либо судьба.В 2002 году на съемках фильма «Отсчет убийств» актер познакомился с Сандрой Баллок, с которой у него закрутился небольшой скоротечный роман.
Райан Гослинг и Рейчел МакАдамс
В 2004 году на съемках «Дневника памяти» он встретил, как ему тогда казалось, настоящую любовь всей своей жизни – миловидную и утонченную Рэйчел МакАдамс. Страстная любовь их персонажей на экране нашла свое продолжение уже в реальной жизни. Их отношения продлились три года, в 2007 году они расставались и сходились, но затем все-таки разошлись навсегда, сохранив теплые дружественные отношения.После этого у актера были небольшие романы с героиней бондианы Фамке Янссен, а также с Джейми Мюррей. А с осени 2011 года Райан состоит в отношениях с известной актрисой кубинского происхождения Евой Мендес.
Райан Гослинг и Ева Мендес
По-настоящему их союз скрепила малышка Эсми (сокращенно от Эсмеральда). Девочка родилась 12 сентября 2014 года и подарила счастье своим звездным родителям. В честь этого события Райан даже сделал татуировку на пальцах правой руки с именем дочери.Райан Гослинг и Ева Мендес в фильме «Место под соснами»
А в апреле 2016 года Гослинг и Мендес стали родителями во второй раз. Ева вновь родила дочь, которую назвали Амандой Ли Гослинг. При этом пара принципиально не связывает себя узами брака, считая это ничего не значащей церемонией.Семейство Гослингов празднует Хэллоуин
Райан Гослинг сегодня
В 2019 году Райан Гослинг практически не появлялся на киноэкранах в большом прокате. Известно, что в это время он озвучил Голубого Пингвина в стендапе Хулио Торреса для HBO.
В 2020 году стало известно, что Райан Гослинг снимется в боевике «Серый человек» от режиссеров «Мстителей». Его партнером по съемочной площадке станет Крис Эванс, а премьера запланирована на 2021 год. В данный момент фильм находится на стадии съемок. Также в ближайшее время должна состояться премьера «Человека-волка» от режиссера «Человека-невидимки».
Ева Мендес и пес Джордж
За жизнью Райана Гослинга и Евы мендес по-прежнему наблюдают журналисты — очень часто их фотографируют во время прогулок в попытках узнать как можно больше деталей их жизни. В 2019 году влюбленные завели пса и назвали его Джордж.Обнаружив ошибку в тексте, выделите ее и нажмите Ctrl+Enter
лента о стремлении к мечте или вторичный продукт
Business Class выбирает самые резонансные фильмы и книги, выпущенные на минувшей неделе, и представляет два противоположных взгляда на них. Читателям остается определиться, на чьей они стороне.
Продукт: «Ла-Ла Ленд»
Режиссер: Дэмьен Шазелл
ЗА
Автор неповторимой «Одержимости» Дэмьен Шазелл снял мюзикл, который уже успел собрать щедрый урожай наград и основательно выделиться среди прочих претендентов на «Оскар». Достоинства картины «Ла-Ла Ленд», разумеется, не только в том, что она старается возродить идеалы музыкального кино, но еще и в том, что лента рассказывает о стремлении к мечте, о необходимости придерживаться чистосердечной веры в эту мечту и не отказываться от нее в пользу более удобных вариантов. Поэтому жанр был выбран постановщиком не случайно: «Ла-Ла Ленд» возвращает зрителя в эпоху классических мюзиклов – чарующе наивных, «ламповых», трогательных. Возможно, голливудское кино уже никогда не станет таким, каким оно было в 60-е годы, но, по крайней мере, есть те, кто до сих пор предан этой неисполнимой мечте.
Герои фильма – такие же мечтатели.
Себастьян цепляется за джаз, умирающее искусство американских подворотен, а его девушка Мия верит, что когда-нибудь сможет стать великой актрисой. Они влюблены, молоды и ждут подходящего шанса, чтобы совершить решительный рывок по направлению к счастью. Но когда такой шанс действительно появляется, все идет наперекосяк – пришедший к паре успех начинает подтачивать их отношения.
«Ла-Ла Ленд» – это путеводитель по миру американского мюзикла. Режиссер картины досконально ориентируется в предмете, поэтому с удовольствием наблюдать за тем, как он перекладывает известные мотивы и образы на современный лад, будут не только обычные зрители, но и знатоки. Впрочем, если бы Шазелл был лишь толкователем этих образов, то едва ли снискал выдающуюся славу. В один момент музыка в фильме перестает быть просто запоминающимся саундтреком и становится одним из главных действующих лиц: она то ускоряется и гремит, подливая масла в огонь, то затихает и как бы настораживается. История Себастьяна и Мии закончится, а музыка останется – в плейлистах, рингтонах – и будет напоминать, как мало на свете мелодий, которые звучат не вокруг, а внутри.
Райан Гослинг в фильме заявляет, что хочет спасти джаз. Исходя из этой логики режиссер Дэмьен Шазелл хочет спасти мюзикл, но это заблуждение, потому что постановщик скорее иронизирует над данным творческим форматом, нежели преклоняется перед ним. Невозможно спасти прошлое (будь то мюзикл, черно-белое кино или упущенная любовь), но важно вынести из произошедшего важные уроки. Вот Шазелл и выносит. И его герои тоже. Ну, и нам, конечно же, стоит заняться тем же самым.
ПРОТИВ
Возможно, впервые за всю историю премии «Оскар» один из ключевых номинантов на главную награду является настолько вторичным продуктом. Картина вторична и с точки зрения содержания, и с точки зрения фильмографии ее режиссера. Отсылки к другим лентам, которые неподготовленному зрителю кажутся «данью уважения» великим мюзиклам и голливудскому кино в целом, на самом деле являются лишь симптомом творческого бессилия постановщика, который даже не дал себе труда хоть как-то переосмыслить жанр мюзикла – и просто добавил в стандартную лирическую фабулу смартфоны, «Старбакс» и Райана Гослинга.
Режиссер Дэмьен Шазелл, думается, обошелся бы и без подобного «осовременивания», но, очевидно, ленту нужно было хоть как-то приблизить к нынешним реалиям, чтобы она не казалась очередным хромоногим римейком.
Шазелл, кстати, умеет снимать хорошие фильмы о музыке, да что там – гениальные фильмы о музыке. Об одержимости музыкой. Ну, вы понимаете. Шазелл попытался придать герою Гослинга эту самую одержимость, но какой, скажите, из Гослинга джазмен да и вообще музыкант? Что бы ни играл Гослинг, он выглядит так, будто рекламирует премиумные духи или просто до сих пор не отошел от своей роли в «Драйве». И получилось, что в этот раз создатели картины и актеры оказались одержимы не музыкой, а стилем.
Прилипчивые мелодии, десятки цитат и отсылок, Эмма Стоун с глазами навыкате – вот главные «достоинства» картины, которая, пожалуй, должна называться «Бла-Бла Ленд»: в ней говорят, спорят, кричат и поют – но все ни о чем, лишь бы занять хронометраж, убить время, оттянуть концовку. Жили-были Он и Она, Он любил музыку, Она любила кино, а потом они полюбили друг друга. А потом разлюбили. Но все-таки многому научились. Вот и весь сюжет. Но, конечно же, нельзя просто взять и стать счастливыми – перед этим нужно настрадаться и напеться вдоволь, без этого никак.
«Ла-Ла Ленд» больше всего походит на американизированное индийское кино, только без точек на лбу. Все поют по любому поводу, находят причину возненавидеть друг друга на пустом месте и вообще ведут себя очень несерьезно. Реинкарнация мюзикла, о которой сообщает кинопресса, не состоялась. Возможно, была реинкарнирована карьера Эммы Стоун, но не больше того. Также не исключено, что зрители, «заряженные» картиной, впадут в ностальгический раж и примутся пересматривать «Поющих под дождем», «Мою прекрасную леди» и «Вестсайдскую историю». Впрочем, и это скоро закончится. И в этом не будет ничего неожиданного.
(16+)
«Оскаров»: Райан Гослинг из «Ла-Ла-Ленд» раскрывает: «Я думал, что нам действительно придется защищать этот фильм»
7:30 по тихоокеанскому стандартному времени, 10 февраля 2017 г.
от Памела МакКлинток
Гослинг, получивший «Оскар» за лучшую мужскую роль в знаменитом мюзикле Дэмиена Шазелла, рассказывает о приятных моментах между его мамой и Мерил Стрип.
Прошло десять лет с тех пор, как Райан Гослинг получил свою первую номинацию на «Оскар» за роль в фильме Half Nelson . Он по-прежнему стесняется прессы, но привыкает к тому, чтобы быть в центре внимания после того, как получил «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в мюзикле или комедии за роль джазового пианиста в фильме Дэмиена Шазеля « La La Land ».Его сухое остроумие и очевидный юмор, 36-летний Гослинг рассказал THR о своих любимых сценах, о том, как Мэрил Стрип недавно спасла его от неисправности гардероба и почему он все еще хочет снять биографический фильм о знаменитом голливудском музыкальном режиссере Басби Беркли.
Что-нибудь посоветуете номинанту на Оскар впервые?
Приведи маму.
Если бы вы отвечали за таблицу рассадки «Оскар», с кем бы вы хотели сесть рядом?
Мерил Стрип.Мне посчастливилось быть рядом с ней на церемонии вручения наград SAG Awards, и она поправила мне галстук-бабочку перед началом шоу. Она спасла меня от модной катастрофы. Мой галстук-бабочка был в наиболее уязвимом состоянии. Это было беличье.
Так вы с Мерил друзья?
Как раз на церемонии награждения. Я сел рядом с ней в первый раз, когда меня номинировали на «Оскар». Могу засвидетельствовать, что она замечательный человек. У моей матери был улей, из-за которого она была смущена, и Мерил очень мило солгала и сказала: «Я тоже думала о улье, и мне жаль, что не было.«Это была лучшая ложь.
Какую сцену было труднее всего снимать в La La Land ?
Одна — это самая первая сцена, которую я снял, когда я играю довольно сложную фортепианную пьесу за один дубль. Я играл на пианино всего три месяца. Дэмиен сделал дублер, но я знал, что его мечтой было выстрелить без него.
Я смог это сделать, но это было действительно своего рода испытание огнем. Впереди еще много испытаний, но было приятно, что в первый день одна из них окажется у нас под рукой.
А второй?
Сцена, где мой персонаж и Эмма Стоун поют и танцуют на вершине холма. Мы были в реальном месте, погода должна была подходить, и у нас было только получасовое окно, чтобы свет был идеальным. Эмма и я должны были синхронизироваться, и камера должна была быть идеальной. Если бы хоть одна из этих вещей была отключена, ничего бы не вышло.
А как насчет любимой сцены?
Начальный номер. Все эти танцоры танцевали на автостраде, и все, что мне нужно было сделать, это сесть в машину и посмотреть.У меня было место в первом ряду, и опасности, что я испортил сделку, не было.
У вас есть любимый фильм в этом сезоне награждений, кроме вашего?
Я думаю, что Moonlight — особенная пленка.
Как насчет мантры, которая поможет вам получить Оскар?
Я не шучу, когда говорю, что думал, что нам действительно придется защищать этот фильм. Это был хороший поворот событий. Я любил фильмы и гордился ими до этого, по какой-то причине не встречал взаимного приема.Может быть, было неподходящее время, или фильм был выпущен не так, или я просто заблуждаюсь. Сделать La La Land и сделать так, как мы хотели, было большой победой. Этого было достаточно. То, что публика восприняла это так, как они есть, было более чем достаточно. Затем я встречаю людей, которые говорят, что смотрели фильм три или пять раз. У меня никогда не было такого опыта с фильмом.
Что у вас дальше?
Я снимаю с Дэмиеном фильм об астронавте Ниле Армстронге.Это одна из причин, по которой я впервые встретился с ним. Потом мы всю ночь говорили о мюзиклах. Я долгое время работал над фильмом о Басби Беркли, и мне было любопытно, как он собирается делать La La Land .
Я был глубоко увлечен этим жанром. Лишь шесть месяцев спустя — возможно, я ошибаюсь насчет точного времени — я получил от него электронное письмо с вопросом, умею ли я все еще танцевать.
Что происходит с Басби Беркли?
Я все еще работаю над этим с писателем.Это приближается.
Вы не стали политиками, когда приняли свой Золотой глобус. Вы бы когда-нибудь?
Думаю, это будет зависеть от обстоятельств.
После иммиграционного запрета Трампа вы не думали о возвращении в Канаду?
У меня столько семьи в Канаде. Я всегда хотел проводить там больше времени, но это не связано с тем, что происходит.
Версия этой истории впервые появилась в февральском отдельном выпуске журнала The Hollywood Reporter.Чтобы получить журнал, нажмите здесь, чтобы подписаться.
Райан Гослинг о спасении любовью в романтическом мюзикле «La La Land»
Райан Гослинг встречает мой взгляд через длинный стол, великолепный в темном блейзере рядом со своим La La Land Режиссер Дэмиен Шазель на теплом днем в Торонто. «Что ж, — предлагает он, — ты, , выглядишь, как , как столп силы».
Я только что посмотрел их фильм, современную историю любви Technicolor, вдохновленную великими мюзиклами Золотого века Голливуда.И я только что сообщил им, что чудо кино-мюзикла оставило меня совершенно опустошенным, превратившись в груду очищающих слез в темной тишине пустого кинотеатра.
Ла Ла Ленд звезды Гослинг и Эмма Стоун как амбициозные молодые влюбленные ангелочки. Он джазовый музыкант; она борющаяся актриса. Мальчик встречает девушку, и в их жизнь мягко входят фантазии, надежды и мечты, поддерживаемые сладкими оригинальными песнями, которые выражают эмоции этих неразлучников.
На фильм сильно повлияла горько-сладкая французская классика Шербурские зонтики , а также Поющие под дождем и Звезда родилась — два голливудских мюзикла, не боящихся отдернуть занавес в жизни шоу-бизнеса и любит, чтобы остальные из нас могли учиться у них.
Он ослепил Венецию, очаровал Теллурайд, сегодня состоится его премьера в Северной Америке на кинофестивале в Торонто, и уже ожидается, что он будет играть важную роль в гонке на Оскар в этом году во многих категориях.
Уроженец Род-Айленда Шазель начал писать сценарий более пяти лет назад, вдохновленный собственными бурными любовно-ненавистными отношениями с Лос-Анджелесом. «Я вырос на Восточном побережье, и для меня Лос-Анджелес был Speed и Volcano и The Terminator », — смеется он.«Это было по-настоящему страшное место, потому что я никогда там раньше не был. Я никогда не думал, что буду жить в этом месте. И это не была любовь с первого взгляда. Я определенно люблю это сейчас. Но я хотел попытаться представить этот фильм и город как нечто, что объединяет людей и разлучает людей. Вдохновляет мечты и сокрушает их — а может быть, снова вдохновляет. Город одновременно злодей и герой ».
Лос-Анджелес всегда был городом мечтателей-неудачников, особенно в кино.В La La Land она принимает у Стоуна Мию, искрометную подражающую актрису, которая работает бариста на студии и любит волшебство фильмов, и Себастьяна из Гослинга, одаренного, но едкого пианиста, который любит джаз, но ненавидит людей. Они встречаются милые и борются со своим колючим влечением однажды весной, их истинные чувства выливаются в песни и танцы во время одного изысканно поставленного музыкального дуэта на вершине холма. К лету они по уши влюблены, но, увы, La La Land напоминает нам, времена года меняются.
Гослинг и Стоун сверкают вместе на экране, и он танцует с особенно властным чувством грации Джин Келли. Возможно, все эти тренировки в детстве, когда пели и танцевали, пробираясь в сердца подростков Диснея с такими, как Джастин Тимберлейк, Кстина и Бритни, помогли?
«Может быть», — улыбнулся он. «Хип-хоп 90-х немного отличается от чэпа и вальса…»
«У был номер в стиле хип-хоп 90-х», — пошутил Шазель, — «но он стоит на полу в монтажной».
Запоминающийся мечтательный номер на вершине холма La La Land , напоминающий о великих мюзиклах MGM, делает нечто смелое для музыкальной формы фильма — жанра, который когда-то доминировал в кассах американской поп-культуры.Как и другие числа в La La Land , первая импровизированная песня и танец Миа и Себа естественным образом вытекают из их эмоционального состояния — устройство, которое может показаться копией формулы старого, но здесь довольно тонко продвигает форму вперед.
«Танец в стиле Фреда и Джинджер на вершине холма, который мы исполнили, был в некотором роде спроектирован таким образом, с подшучиванием, некоторые из которых были импровизированы, с пением поверх музыки, с движением в тандеме с музыкой, но не совсем танцевать, танцевать в одном кадре без сокращения », — сказала Шазель.«Если вы проследите такой континуум, надеюсь, вы поможете преодолеть представление современной публики о переключении передач, когда начинается музыкальный номер».
В 2016 году, в век социальных сетей и злорадства, а также в год выборов, подобный тому, который мы видели до сих пор, есть ощущение серьезности в попытках представить массам мюзикл-фильм. Шазель дебютировал в качестве режиссера в джазовой драме Whiplash и показал себя остро настроенным на синкопии фильма, музыки и душераздирающую драму, которая может произойти, когда они просто играют друг с другом.
Он и Гослинг хихикают при мысли о дебюте их романтической оды влюбленным и мечтателям во время паники из-за кандидата в президенты от Республиканской партии Дональда Трампа в преддверии ноябрьских выборов. Где Umbrellas of Cherbourg черпал свою мучительную эмоциональную силу из меланхолии увядшей навсегда любви, La La Land признает агонию любви, но также, что особенно важно, принятие непознаваемого будущего.
«Вы не думаете о контексте реального мира, в котором вы окажетесь, вы никогда не знаете, насколько все может быть плохо, я не мог предсказать», — пошутила Чазель.
«Это забавно, потому что я не считаю себя оптимистом, поэтому странно думать о себе как о создателе обнадеживающего фильма ».
«Что я знаю о себе и что люблю в кино, так это безудержный романтизм, необузданные эмоции. Фильмы для большого экрана. Идея создания ошеломляющих эмоций с помощью музыки, цвета и изображений на большом экране — своего рода простое представление о том, на что способны фильмы, и только фильмы. Это было в основе того, чем я хотел, чтобы это было.Так что, возможно, сейчас в контексте сегодняшнего дня это кажется противоречащим реальному миру ».
Шазель, 31 год, и Гослинг, 35 лет, разделяют легкое взаимопонимание. Я спрашиваю, романтики ли они в душе и идет ли это рука об руку с безудержным оптимизмом. «Дела идут плохо, очень романтично», — шутит Чазель.
Гослинг поворачивается к своему директору. «Но вы не очень циничны», — тихо замечает он. «Что меня восхищает в Дэмиене, так это то, что каким бы амбициозным он ни был и каким бы амбициозным ни был этот проект, у него все еще есть очень обоснованное ощущение своих ограничений, ограничений своей команды и ограничений актеров.Никогда не было ощущения, что я прохожу через игольное ушко, а ты либо со мной, либо против меня — это всегда был очень обоснованный подход к чему-то, что было довольно большим предприятием ».
Он обдумал, каким должен быть вывод Себа от разочарованного художника к тому месту, где он оказывается в потрясающем фильме.
«Цинизм в фильме отчасти исходит от моего персонажа, — говорит он. «Он самый циничный из всех, и в каком-то смысле он на грани того, чтобы стать очень ожесточенным человеком из-за всего того отвержения и неудач, которые он испытал.Эта любовь спасает его от этого. Это романтика. Этот человек. Этот романтический опыт, который он пережил, не дает ему пойти по этому пути и стать очень плохой версией самого себя ».
Для Шазель, в главных ролях которой оба артиста подбадривают друг друга не только ради любви, но и в погоне за своей мечтой, La La Land — напоминание о ребенке с Восточного побережья, который подобрался и направился в Тинселтаун восемь лет назад.
.
«Я переехал в Лос-Анджелес, и я хотел заниматься искусством, снимать фильмы в моем случае», — сказал он.«На какое-то время мне показалось, что это действительно одинокий фильм, и я влюбился в него больше, чем в любовь с первого взгляда. Я думаю об этом, о той борьбе, через которую проходят персонажи, пытаясь примирить, кем они хотят быть как художники, с тем, кем они должны быть как люди. И да, искусство может быть этим мономаниакальным стремлением, и примирить это с другим человеком — это своего рода борьба. На мой взгляд, фильм отражает множество попыток найти этот баланс ».
Два часа объяснения Райана Гослинга джаза
Райан Гослинг и Эмма Стоун в Ла-Ла-Ленд.Фото: Дейл Робинетт / Lionsgate
Приношу свои извинения Кэмерону Кроу, но ни один режиссер не сделал больше для имиджа мужского музыкального ботаника в массовой культуре, чем Дэмиен Шазель. После Гая и Мэдлин на скамейке в парке (его дебют в 2009 году, джазовый мюзикл о том, может ли парень встречаться с девушкой, которая не «понимает» его музыку) и Whiplash (его ода музыкальному мастерству 2014 года. и мазохизм), Chazelle теперь представляет нам La La Land : душевный роман, в котором Мужской Музыкальный Ботан не только в качестве главного героя, но и в роли , вызывающего обморок, романтической главной роли .
Любая женщина, которая когда-либо принимала участие в сеансе объяснения музыкального мужчины, знает, что это тревожное событие. Кажется, что Chazelle, сам бывший джазовый барабанщик, хочет, чтобы мы любили не только джаз, но и любили мужчин, которые любят говорить о любви к джазу.
Предоставление этой роли Райану Гослингу, самому симпатичному и очаровательному человеку Земли, — всего лишь хитрый способ искупить ужасный архетип музыкального ботаника, который должен был решительно уйти в отставку где-то между почти знаменитым и высокой верностью (т.э., 2000 год).
La La Land — причудливый старомодный голливудский мюзикл о двух ангелочках с большими мечтами: Миа (восхитительная Эмма Стоун), начинающая актриса и драматург, и Себ (Райан Гослинг), джазовый пианист с чипом на его руке. плечо. Если вы когда-нибудь встречались в Бруклине, вы встречались с таким человеком, как Себ. Его самое ценное достояние — стул Хоги Кармайкла, на котором никому не разрешается сидеть. Он слушает строго виниловые и кассетные ленты. Он мечтает открыть свой собственный клуб, клуб, в котором играет «чистый джаз», как это делали в старые добрые времена.Он отказывается встречаться с женщинами, которые не любят джаз (как будто свидания в Лос-Анджелесе были для него недостаточно сложными). Его увольняют с работы, потому что начальник не разрешает ему импровизировать над рождественскими песнями.
Вначале, после нескольких случайных столкновений, которые привели к бурному флирту, Миа признается: она не любит джаз. Это большая ошибка. Скажите мужскому ботанику, что вам не нравится его любимая музыка, только если в вашем расписании есть как минимум четыре свободных часа, чтобы вас научили, почему вы ошибаетесь.Себ отвечает, затаскивая Миа в джаз-клуб посреди дня. «Это конфликт и компромисс», — объясняет Себ, громко разговаривая через живую группу, которую они пришли посмотреть. «Он каждый раз новый… и умирает ». (Я предпочитаю объяснение Лизы Симпсон: «Вы должны слушать ноты, которые она играет , а не »).
Миа в конечном итоге убеждена, по-видимому, не самой музыкой (о которой Себ постоянно говорит), а страстью и энтузиазмом, с которыми он ее преподносит. «Людям нравится то, чем они увлечены», — признает она.Любая женщина, которую затащили на фиш-концерт против ее воли, может подтвердить, что это не всегда так.
Себ не просто хочет играть джаз; он также хочет спасти джаз. «Они всегда говорят:« Пусть умирает ». Только не в мои часы», — заявляет он, заявляя о своем намерении открыть клуб, который возродит этот жанр, подобно тому, как Шазель взялась вдохнуть новую жизнь в старомодный мюзикл. . (Это жалоба на другое эссе, но позиционирование Райана Гослинга как белого спасителя джаза и отодвигание черных музыкантов на второй план оставило во рту кислый привкус.)
В то время как фильм полностью основан на обаятельной харизме Гослинга и удивительно умной и выразительной игре Эммы Стоун, никому из них не с чем поработать в плане предыстории. Практически все, что мы знаем о жизни Миа, — это то, что она из Боулдер-Сити и у нее была странная тетя, которая заставляла ее смотреть старые фильмы. Что касается Себа, мы просто знаем, что он любит джаз, который одновременно играет роль карьеры, страсти и общей черты личности. Музыкальный вкус долгое время использовался как показатель эмоциональной глубины, и любовь Себа к джазу изображается как неотъемлемая часть его статуса в качестве желанной романтической главной роли: он — возврат, щеголеватый романтик из другой эпохи с соответствующими вкусами старой школы.Он бескомпромиссный пурист à la Llewyn Davis, что обычно означает катастрофу, но здесь используется (в основном) как маркер честности. Да, он талантлив, но его технические навыки сочетаются с его душевностью и чувствительностью.
Он проницательный: человек, который восстает против народных вкусов и поэтому более желан, чем остальные основные братья Лос-Анджелеса. («Они поклоняются всему и ничего не ценят», — пренебрежительно говорит он об Анджеленосе в какой-то момент.) Короче говоря, он самонадеянный зануда, и игра Гослинга — единственное, что возвышает роль над глупым эмо-подростком. стереотип фильма — от Сета в году О.C. Тому в 500 Дней лета Сэму в Garden State (женщины, особенно Manic Pixie Dream Girls, пусть они долго отдыхают, не застрахованы от этого недуга).
В конце концов, приходят осложнения. Другой музыкант, Кейт (Джон Легенд), появляется и приглашает Себа в его джаз-рок-группу. У Кейта иное представление о том, каким должен быть джаз: это не чистый пережиток устаревшего прошлого, а звук, который можно модернизировать и объединить с другими жанрами. «Как ты собираешься стать революционером, если ты такой традиционалист?» — спрашивает он Себа.«Вы держитесь за прошлое, но джаз — это будущее». (Слава богу, здесь есть еще один человек, чтобы рассказать нам, что такое джаз.) Себ берет на себя эту работу, что создает конфликт между честностью и прагматизмом, а также конфликт между Миа и Себом.
Я не собираюсь портить то, что происходит с нашей главной парой — концовка, несомненно, лучшая часть фильма, прекрасная и сладко-горькая. Но будьте уверены, что есть одна форма истинной любви, которую оценивает фильм, одна любовь, которую не может разлучить никакое горе.И это любовь мужчины к джазу.
Любой может играть на гитаре: Райан Гослинг исполняет песни о зомби и оборотнях в группе под названием Dead Man’s Bones
Каждый месяц Reef Younis исследует правду о том, могут ли кинозвезды когда-либо играть в хороших группах.
Райан Гослинг — человек, чей мизинец постоянно обвивает жизнь. У него внешность, голливудская карьера, красивая девушка и семья, слава инди-кино, благонамеренные интернет-мемы и да, конечно, он может играть на гитаре.
На экране мы видели, как он играет небольшую песенку на укулеле в Blue Valentine , но вдали от этих кинематографических вспышек Гослинг серьезно относится к своей музыке. Еще в 2005 году бывший Disney Mouseketeer встретил Зака Шилдса по сценарию, по которому Перес Хилтон сделал свою карьеру. Когда Гослинг встречался со своей тогдашней партнершей по фильму Рэйчел Макадамс, а Шилдс — с ее сестрой, пара нашла странные точки соприкосновения в общей близости к домам с привидениями, и так родились кости мертвеца. В конце концов, что может пойти не так в проекте, задуманном актером, номинированным на «Оскар», и парнем сестры его девушки, использующими инструменты, которые они еще не умеют играть, чтобы писать песни о призраках, гулях и монстрах?
После того, как они решили играть на каждом инструменте самостоятельно, избегайте щелчков и электрогитар и старайтесь записывать каждую песню не более чем за три дубля, их первый официальный трек «In the Room Where You Sleep» стал популярным в мире. Рождество (да ладно, Райан!) 2008.
Посидел где-то между «Monster Mash» Бобби Пикета и «Fire» Артура Брауна, любопытной смесью поп-музыки 60-х, хеллоуинских флюидов Хаммонда и жутко-театрального вокала Гослинга ясно обозначило их приверженность эстетике Манстера. Год спустя вышел одноименный дебютный альбом Dead Man’s Bones с песнями о зомби, оборотнях и смерти.
Два года в разработке, с оттенками Arcade Fire, Брайана Ферри и Тома Уэйтса, Pitchfork назвал альбом «уникальным, запоминающимся и очаровательно странным», но более скупой Spin — казалось бы, решивший игнорировать большую часть фона — считает, что «Ботинки мертвеца» не собирались «отменять правило, согласно которому актеры делают сомнительных поп-музыкантов.
Тем не менее, Гослинг начал играть на басу, фортепиано, виолончели и вокале, Шилдс научился игре на ударных, а Dead Man’s Shoes остался верным своей первоначальной концепции мюзикла на тему монстров, заменив традиционную группу поддержки шоу талантов, выступая с танцуют неоновые скелеты и светящиеся призраки и играют с местным хором в течение тринадцати концертов в блестяще неизбежном туре на Хэллоуин.
«Кости мертвеца» были шоу ужасов; это просто было не то, что должно было быть.
Джонни Джуэл из Chromatics берет фильм Райана Гослинга в металлическое музыкальное путешествие
«Вот такая дуга, которая случается.Переходы происходят, когда вы переворачиваете тарелку: каждая сторона пластинки — это отдельный набор ».
Warner Bros. выпускает Lost River, режиссерский и писательский дебют Гослинга, 10 апреля в кинотеатрах Лос-Анджелеса и Нью-Йорка, а также на национальном видео по запросу. В фильме снимались Mad Men Кристина Хендрикс, Иэн Де Кестекер, Сирша Ронан и Мэтт Смит , чьи голоса также используются в саундтреке, что вывело Джуэл на еще более неизведанную территорию.
Восемь частей диалогов были использованы в качестве интерлюдий в саундтреке и, без ведома Джуэл, ограничение в 10 секунд. Мало того, что он превышал срок, диалог, который он использовал, был скорее из отрывков, чем из фильма.
«Нам пришлось иметь дело с (Гильдией киноактеров) в течение месяца, потому что никто никогда не делал саундтрек таким образом», — говорит Джуэл, которая будет издавать 20 000 копий саундтрека с тремя пластинками в Портленде, штат Орегон, Франция. , Австралия и Япония. «В какой-то момент мой менеджер разговаривал по телефону с шестью людьми из SAG, которые сказали, что этого никогда не было.
Они создали формулу, которую Jewel будет использовать для компенсации актерам: их дневная ставка плюс 17,4 процента дневной ставки для покрытия взносов в SAG.
«У меня была свобода делать все, что я хотел, и я хотел улучшить впечатления от фильма», — говорит он.
Джуэл, родился Джон Пэджетт , вырос в Техасе, и Гослинг познакомились пять лет назад, когда актер, фанат Chromatics и Glass Candy, обратился к музыканту, чтобы оценить его интерес к созданию музыки для фильма, который впоследствии стал Drive. .Он представил музыку — и самая длинная реплика в фильме принадлежит ему, — но в конечном итоге Клифф Мартинес получил работу.
Гослинг вскользь упомянул сценарий Lost River для Джуэл в феврале 2013 года, и съемки начались в апреле, когда Джуэл была в туре. Тем не менее Джуэл смогла отправить Гослингу на рассмотрение около пяти часов музыки.
Как и во всех своих проектах, как в музыкальных фильмах, так и в звукозаписывающих проектах, Джуэл начинает с определения атмосферы и персонажей, а затем — с изучения мелодических идей. Lost River было заболочено и ухудшалось.
«Когда я впервые прочитал сценарий, двумя повторяющимися темами были вода и металл, две вещи, которые определяли то, с чем борются персонажи», — говорит Джуэл. «Люди пытаются свести концы с концами с помощью металла» — снятие меди с заброшенных зданий является ключевым источником дохода в версии Детройта Lost River — «и главный герой работает над своей машиной, тоже металлической, чтобы уйти от города и воды ».
Jewel использовал водяной телефон, металлический ударный инструмент, призванный воспроизводить повторяющийся гонгоподобный звук, вдохновленный High Noon .По его словам, колокольчики использовали «для обозначения персонажей, у которых есть недостатки. С точки зрения звука идея заключалась в том, чтобы иметь индивидуальные, построенные и перекрывающиеся тона. По мере того, как вещи становятся более острыми, колокольчики становятся резкими, более металлическими, более напряженными ».
Одна из вырезанных частей из музыки, которая попала в саундтрек, — это тема, которую Джуэл написала для малыша в фильме, Фрэнки . Он выпотрошил проигрыватель пластинок Фишер-Прайс и создал тему для Фрэнки из «О, куда пропала моя маленькая собачка», «Шалтай-Болтай» и «Эдельвейс».
«Его отношение к металлу более невинно, — замечает Джуэл.
После того, как Джуэл набрал Lost River , премьера которого состоялась на Каннском кинофестивале в мае, и Гослинг потерял много отзывов, он возобновил работу над следующим альбомом Chromatics, Dear Tommy .
Песни для альбома были закончены в течение некоторого времени, и он отложил выпуск альбома из-за объявленной распродажи в День святого Валентина, когда выяснилось, что Lost River выйдет примерно в то же время.
Теперь у него Дорогой Томми , запланированный на период с 15 мая до его дня рождения 31 мая, хотя ему еще предстоит принять несколько решений.
«Когда я делаю поп-альбом, я делаю от пяти до 15 версий каждой песни, а затем решаю, какой вариант песни использовать», — говорит он. «Я не меняю последовательность, но пробую разные версии и думаю, как это повлияет на всю запись. Мне как продюсеру нужны правила, и для меня правило — это течение альбома.
«Альбом длится 80 минут, так что я могу послушать его 20 раз определенным образом.Я действительно вникаю в мелочи. Мне все еще нужно принять окончательное решение по двум песням, и хотя это немного ОКР, я думаю, что именно это заставляет мои записи стоять на ногах. Я точно знаю, что я сделал все, что мог, и сделал все, что у меня было ».
La La Land Обзор: мюзикл Райана Гослинга и Эммы Стоун для ненавистников
Факт: мюзикл — самая поляризующая среда в истории, когда люди притворялись другими людьми. Спонтанная песня и танец либо наполняют ваше сердце радостью, либо заставляют ваши указательные пальцы лететь к ушным раковинам в павловском ужасе.Для 99% планеты нет ничего промежуточного.
But Whiplash сценарист-режиссер Дэмиен Шазель мечтает о гармонии, а La La Land — его мирное предложение. Да , фильм шепчет через танцевальные эпизоды и частушки, — это нечто большее в этом жанре, чем пение кошек . La La Land протягивает руку любому, кто пострадал от шквала двух шагов, джазовых рук и блестящих костюмов — и держу пари.
Причина — в паре Райана Гослинга и Эммы Стоун, которая достаточно хорошо умеет петь.Гослинг играет Себастьяна, джазового пуриста, который очень хочет открыть свой собственный клуб.
Стоун — это Миа, бариста и актриса, которая тратит столько же времени на прослушивания и мечты о том, чтобы добиться успеха. Романтика раздувает их огонь. Жизнь влечет за собой последствия. И их числа, смесь хрупких любовных песен и кричащих из швов шоу-стопов, резкие по краям. Вы можете напевать импровизированную мелодию так, как каждая песня в La La Land органично оживает на экране. Это настоящие люди, исполняющие настоящие человеческие песни, а не автонастроенные фигурки знаменитостей, сжигающие 100 миллионов долларов в караоке.Вы не представляете, как глубоко может раскопаться трель, пока не посмотрите этот фильм в мире, где существует Скала веков .
Я вижу, как ты сопротивляешься и тянешься к затычкам для ушей. Иметь веру. Несмотря на то, что он балуется кошачьей мятой, любителями музыки, отрывками из фильмов чечетки Фреда и Джинджер до французских оперетт 1960-х, метроном La La Land возвращается к реальности в нужные моменты. Примерно в середине фильма, после милого дуэта и танца среди звезд Обсерватории Гриффита, наша звездная пара возвращается в приятный ритм.Благодаря химии Гослинга и Стоуна, ранее воспламененной в Crazy, Stupid, Love , вы могли насладиться этим.
Затем Шазель меняет ключи. Любовь начинает казаться жертвой двум людям, которые думали, что знают, чего хотят. На какое-то время кричащие цифры исчезают, их заменяют задумчивые мелодии фортепьяно и препирательства. Это не идеальные люди, которых нам продали. Себастьян молится у алтаря Мадди Уотерса, благородный луддит, но он может быть тупицей. (Нет, я знаю, что он чмо.) Миа, где — мои душевные крики привилегий. Оглядываясь назад, может быть, их жизнь в Лос-Анджелесе на закате светилась слишком ярко. Когда La La Land упадет с гламурного фасада, даже самый ярый противник Бродвея будет тосковать по возвращению музыки.
Подобно джазу, которым он восхищается, La La Land движется зигзагами в темпе игроков, а не тогда, когда мы этого ожидаем.
Себастьян и Миа — несовершенные креативщики, обычные миллениалы, желающие стать стандартными персонажами голливудского фильма.Гослинг и Стоун, возможно, исходя из собственного опыта ведения бизнеса, понимают и сочувствуют им. Мы болеем за то, чтобы пара провела прослушивание, выбила выступления и выжила.
Шазель с ними нелегко. Он добрее к публике, дарит подстраховку танцевальными номерами на бульваре Лос-Анджелеса и музыкальными монтажными фантазиями. И поэтому ненавистники и влюбленные могут скачивать саундтрек на лету, покидая кинотеатр: La La Land — это конструкция из воспоминаний и фрагментов снов, которые без нотной записи фильма мог бы зачать только ваш дремлющий мозг.
Да, и никаких поющих кошек. Я не могу этого особо подчеркнуть.
La La Land уже в продаже в некоторых кинотеатрах.
Подпишитесь на нашу ежедневную рассылку Thrillist по электронной почте и получите лучшее в еде / напитках / развлечениях.
Да, Райан Гослинг может играть… и петь, и танцевать, и играть на фортепиано — Новости — Wilmington Star News
Давно никто не сомневался в актерских способностях Райана Гослинга. Родившийся в Онтарио исполнитель главной роли до сих пор считает своим большим прорывом свою работу в 1993 году в «Клубе Микки Мауса» (другими участниками в этом году были Бритни Спирс, Джастин Тимберлейк и Кристина Агилера).Но расцвела его карьера в кино: он легко переходил от серьезного («Записная книжка») к смешному («Славные парни») к ролям, которые находятся где-то посередине («Сумасшедший, глупый, любовь»). О, и еще он может петь, танцевать и играть музыку, на что он намекал в «Blue Valentine» и теперь обнимает все, что у него есть вместе с Эммой Стоун в полномасштабном мюзикле «La La Land» режиссера Дэмиена Шазеля («Whiplash» »). Стоун — начинающая актриса, которая встречает неудачливого пианиста Гослинга, ставшего циничным после множества неудачных попыток возродить мейнстримный джаз.Гослинг рассказал о своей карьере и об этом фильме, но в основном промолчал о своем грядущем продолжении «Бегущего по лезвию» на Международном кинофестивале в Торонто.
В: Вы были из тех детей, которые мечтали заняться шоу-бизнесом?
A: Я плохо учился в школе и не очень хорошо занимался спортом. Я пробовал играть в школе, но мой учитель актерского мастерства сказал мне, что я, возможно, лучше подхожу для создания декораций. Так что я был просто недоволен тем, что мне некуда было направить свою энергию. Затем я начал посещать занятия в местной танцевальной студии, и это привело к тому, что я перешел в более крупную танцевальную труппу в Оттаве.Я не знала, можно ли зарабатывать на жизнь танцами, и не знала, достаточно ли хороша для этого. В итоге я пробовал многое в шоу-бизнесе.
В: Так что же привело вас к актерскому мастерству?
A: Я получил работу в «Клубе Микки Мауса», где пел, танцевал и играл. Это было первое, в чем я добился некоторого успеха. В этом шоу я не добился особого успеха ни в одном из этих моментов. Я имею в виду, было ясно, что Кристина должна продолжать петь, и то же самое было с Джастином и Британи.Это было место, где люди нашли свои таланты, а я нет.
Q: Где вы нашли свой?
A: Думаю, это было тогда, когда мне посчастливилось получить роль в фильме (2001 г.) «Верующий», где, хотя это выглядело как дерьмовая съемка, я чувствовал, что если бы вы могли сделать карьеру актера, вы могли бы позаботиться о себе. Поэтому я решил сосредоточить на этом свою энергию, и у меня был действительно хороший творческий опыт в этом отношении.
В: Значит, у вас не было такого опыта пару лет назад, когда вы снимались в телешоу «Молодой Геракл?»
A: Было здорово поработать (смеется).Но в этом я не обязательно чувствовал, что связан с ним каким-либо образом, который предполагал, что я должен был (быть актером).
В: Как вам пришла в голову роль в «Ла-Ла-Ленд»?
A: Марк Платт и Дэвид Ланкастер были продюсерами «Драйва». Марк также продюсировал фильм (2014 г.), который я снял, под названием «Затерянная река». Марк продюсировал «La La Land», а Дэвид продюсировал «Whiplash».
