Вог танец дома: Как это устроено: Дома Vogue

Дим, привет! Расскажи пожалуйста, с чего началась твоя любовь к танцам?

Многие думают, что я танцую с детства, но это не так. Танцы присутстовали во мне, но специально на занятия я пошел только в 15 лет. И то, я просто увидел рекламу и решил попробовать. Хотя, сейчас вспоминаю себя в детских лагерях и на дискотеках — я всегда танцевал как-то очень активно и необычно. Подходил прямо к колонке и, как сейчас помню, отрывался под Benny Benassi.

Ты полностью посвятил себя танцевальной карьере? Или был план «Б» — скажем, диплом экономиста?

Еще в восьмом классе я решил, куда буду поступать. Выбрал для себя профессию журналиста. Параллельно с занятиями танцами, я успевал проходить практику в газетах, изучать предметы, необходимые для специальности. Уже в 15 лет я писал как внештатный корреспондент в газеты для детей и подростков, и не только. В последствии, я закончил журфак БГУ и получил диплом первого выпуска специальности «Веб-журналист» в 2013 году. Должен был стать этаким Юрой Дудем, но танцы слишком сильно меня захватили.

В какой момент появилась идея создать свой вог-дом? Как прошло ее воплощение?

На одном из первых классов по вогу мы спросили у Archie Ninja, как попасть в дом. Оказалось, нужно приехать в Нью-Йорк, пожить там где-то полгода — познакомиться со всеми, показать, какой ты человек, выходить на балах, конечно, и тренироваться с домом.

Можно догадаться, что для простого парня из Беларуси уехать в штаты на такой срок, да и впринципе получить визу в то время (2009 г.) было чем-то из области фантастики. Поэтому, как альтернатива, возникла идея: «А почему бы не создать свой дом? Такое вообще возможно?».

Оказалось, что да. Более того, американцев очень заинтересовал тот факт, что voguing начали танцевать в России. И они следили за нами. Знали наши имена. Так, четверо ребят — Саша Амплитуда, Лена Яткина, Катя Сметанина и я — 19 марта 2011 года создали первый русский вог дом «House Of Bonchinche» при поддержке Benny Ninja. А вечером того же дня, нас взяли в House of Ninja и я стал отцом, а Саша матерью русского чаптера ниндж и дома Бончинче соответственно.

Расскажи о нью-йоркском Legendary House of Ninja. Что там происходило? Есть ли какие-то забавные истории? Было похоже на фильм «Шаг вперед»? [смеется]

Отцом дома Ninja в то время был Benny Ninja, известный тогда благодаря наставничеству в проекте «Топ-модель по-американски». Именно он рассмотрел во мне что-то особенное и поверил в меня. За это я ему бесконечно благодарен — за его веру и поддержку.

Особо забавных историй не было, это больше о заботе и передаче знаний. Он приоткрывал для нас мир вога настолько, насколько была готова наша психика в те времена. Мы заходили в культуру через танец. Рассказы о том, чем живет культура в Америке, в то время несколько шокировали и казались чем-то диким.

Помню, как однажды он разрешил мне надеть его каблуки. Как же я неловко себя в этом чувствовал. Все эти стереотипы во мне так и кричали «СНИМАЙ». Хотя это всего лишь обувь. Но так сильно во мне сидели консервативные убеждения и страх — что подумают люди, если увидят. Сейчас я понимаю, что все это было навязано обществом и сильно тормозило мое развитие как артиста.

Что значит быть «отцом» вог-дома? Какие у тебя в семье функции? Вот отец вроде как должен построить дом, посадить дерево, вырастить сына — а у вог-отца есть подобный набор?

В целом, как и в реальной семье, обязанности распределяются очень индивидуально. Семья сама решает, кто за что отвечает. Тут нет четких правил. Но, как отец, я сам взял на себя ношу ответственности. За многое: за членов домаи заботу о них, за какие-то проекты, за внешнюю и внутреннюю политику дома.

Это не значит, что я тащу все на себе, нет. Нас много и каждый выполняет разные функции — те, с которыми он или она лучше всего справляется. Мы многое обсуждаем вместе, но финальное решение чаще всего мне приходится брать на себя. Например, о принятии нового члена дома или его уходе. Сложно описать в двух словах. Но паралелей с реальными функциями отца и правда много.

Список твоих заслуг впечатляет. Ты был, по сути, первопроходцем Vogue-культуры в СНГ. Хочется спросить — как ты это все успел и как хватило смелости?

Когда находишься в процессе, тебя уже несет поток и о многих вещах ты не задумываешься. Просто делаешь то, что тебе нравится и получаешь от этого какие-то результаты. Быть первым и страшно, и почетно. Ведь к первым всегда повышенный интерес. И, хоть я и сталкивался с непониманием со стороны людей, все таки я больше слушал тех, кто в меня верил. Этим людям я благодарен за то, что когда-то они просто сказали мне слова поддержки.

Сталкивался ли ты с непринятием твоего творчества?

И раньше, и сейчас. В этом плане я не какой-то уникальный артист. Как сказал один друг: «Не виноват только тот, кто ничего не делает». Поэтому, если ты творец и показываешь себя — будь готов столкнуться с непониманием, неприятием, агрессией. Иногда это ранит. Иногда позволяет взглянуть на творчество с другой стороны и даже может дать вдохновения сделать что-то новое.
Поэтому сейчас отношусь к этому легче, с пониманием. Все таки, большинство людей, которые высказывают хейт — очень несчастные люди. Я стараюсь дарить им в ответ любовь. Но в последнее время просто хочется послать их подальше. Я не спасатель их душ. Мне бы с собой разобраться.

Бывало ли выгорание? Если да, что помогало из него выбраться?

Как у любого человека, рано или поздно кризис приходит. Спасают талантливые люди, способные вдохновить. Их еще называют музами. Стараюсь сконцентрироваться на них. Это один из способов.

А второй — это отдых: путешествия, сон, вкусная еда и, конечно же, пробовать что-то новое. Мы, творческие люди, питаемся эмоциями. И даже негативные эмоции иногда помогают сотворить шедевры. В моем творчестве есть такие работы, вдохновленные болью и страданиями. Например, работа Last Dance или Roots.

Правила жизни от Димы Бончинче — какие они?

Не правила, просто такие высказывания, которые помогают быть человеком:

1. Не врать. А если не можешь — то промолчи;
2. Жить на фристайле;
3. Не навреди;
4. Только любовь спасет этот мир;
5. Нет ничего хуже невежества.

Музыкальный вопрос. Есть такие треки, которые при каждом прослушивании переносят в определенное время, место, жизненный этап. Можешь составить плейлист своих самых значимых воспоминаний?

Chapeau Claque — Last Dance (Enliven Deep Acoustic’s & Kenny Leaven Remix)

Этот трек у меня ассоциируется с любовными переживаниями. Как и большинство значимых треков в моей жизни. Ничего не могу с собой поделать, но я такой сентиментальный. В моменты расставаний я могу слушать один и тот же трек на репите неделями и грустить, пока меня не отпустит. Я прокручиваю в голове лучшие воспоминания. Мысленно прошу прощения за все плохое что сделал, где обидел и стараюсь отпустить человека, чтобы не тянулся шлейф обиды.

Corbin — Without U (Prod. Greaf)

Уже по названию можно понять, что это тоже о любви. Правда, в этом случае он звучал у меня и в самые прекрасные моменты, и в самые грустные. Но, тем не менее, ассоциируется только с одним человеком. Наверное, это уже на всю жизнь.

corbin · Without U (Prod. Greaf)

CamelPhat & Elderbrook — Cola

Никогда не забуду, как со сломанной рукой, спустя две недели после операции ворвался на концерт в Минске с проектом «Танцы». Половину тура я пролежал в больнице после того, как сломал ее на сцене. Уже никто не ждал, что я вернусь в тур. Все знали, что я в больнице. Но я очень хотел выйти на заключительном концерте в своем родном городе. И сделал это, вопреки рекомендациям врачей. Такой поддержки зрителя я не чувствовал никогда. Меня просто сбивала с ног их энергия, как будто током ударило все тело. Зал кричал весь номер — с моего появления и до конца. И я счастлив, что это произошло со мной. После номера еще минут 20 я ревел в гримерке от переизбытка эмоций. Это был самый яркий момент за всю мою карьеру артиста.

Кем ты мечтал стать когда вырастешь? И как, совпали ли мечты с реальностью?

В детстве я хотел стать программистом. Сейчас я понимаю, что очень даже неплохая была мечта, актуальная. А потом мечтал петь. В подростковом возрасте даже занимался вокалом и выступал. Получалось очень неплохо. А потом сломался голос, и вот я в итоге танцую. Но микрофон снова попадает мне в руки и, кто знает, может я все таки исполню еще одну свою мечту.

Финальный вопрос для нашей постоянной рубрики «совет молодым». Что можешь посоветовать танцорам, и вообще, артистам, которые стоят в начале своего профессионального пути?

Окружайте себя теми людьми, которые в вас верят. И исключайте из своего круга общения тех, кто вселяет в вас неуверенность.

Интервьюер и редактор: Мари Абросимова
Фотограф: Женя Филатова
Макияж: Айжан
Герой: Bonchinche
Продюсер: Ева Гурари

Интервью с Очиром Баиновым

Я уверенно сказал: «Да, попробую», хотя внутри чувствовал жёсткий страх!»

Интервью с Алиной Виноградовой

Cвоими руками и красками можно создать всё, что хочешь

Интервью с Etapp Kyle

Я родился на свет, немного освоился, и родители купили мне мой первый синтезатор Casio — так и начался мой путь артиста.

Интервью с Chronic Preview

Обрести баланс можно, лишь зайдя по ту сторону радуги, ю ноу?

Интервью с Philipp Gorbachev

Выхода нет — либо ты мертв, либо фрик.

Интервью с Kedr Livanskiy

В вопросах вечности торопиться некуда — они неизменны, что сегодня, что в XII веке. Так что я не спешу.

Интервью с Виталием Козаком

Только смелые оригиналы пробиваются даже сквозь бетон

Интервью с Андреем Пушкаревым

В любой непонятной ситуации покупай пластинку и ложись спать

Интервью с Lipelis

Не знаю как остальные, но я здесь чтобы жрать и сочинять музон!

Интервью с Séxstasy

У меня есть острая необходимость в преобразовании собственной энергии в музыку

Интервью с Петром Чинаватом

Концерты как секс

Интервью с Bejenec

Ты — Никита, грудь волосами залита. А я — Даня.

Интервью с Cream Soda

Где мы, там вечеринка. Все это знают

Интервью с латексными фетишистам

В России оборот латекса внушительный, а вот где все эти люди — остается только догадываться

Интервью с Sofia Rodina

Я знаю очень много перспективных ребят, и все они из России

Интервью с Kito Jempere

Я убежден, что молодые музыканты лучше меня знают, что делать, верят в себя и уже сейчас утирают мне нос.

Интервью с Simple Symmetry

Если нам нужно играть 6 часов – то радости из них будет 4 часа 30 минут, остальные полтора часа отведены на сентиментальность

Интервью с Kovyazin D

BodeyLotion — это вечеринка о синтезаторной музыке, вдохновленной атмосферой свободы, бунтарства и новаторства, присущей восьмидесятым

Интервью с Мальчишником

Только хардкор, только вперед! Никакого унылого дерьма!!!

Интервью с Интуристом

«Играй музыку, а рубилово придет само»

Главная | werquedanceclass

Известный танцор и хореограф Луис Камачо сделал себе имя на бальной сцене Нью-Йорка, где он выиграл несколько трофеев на модных балах в середине-конце 80-х годов. Выпускник Школы исполнительских искусств совершил поездку по Японии, где он продемонстрировал свои танцевальные движения в различных клубах по всей стране в составе легендарного Дома Xtravaganza. Он был в центре танцев, музыки, изобразительного искусства, ночной жизни, моды и общественной активности задолго до того, как попался на глаза суперзвезде Мадонне.

​

​

Королева поп-музыки искала свежие и сырые танцевальные таланты для своего масштабного мирового турне Blond Ambition. Она вручную выбрала Камачо и другого танцора House of Xtravaganza Хосе Гутьереса после того, как увидела их движения в видео. Две молодые танцовщицы были не только искусными вогеровщиками, но и танцовщицами с классической подготовкой — качества, которые проявились во время ее новаторского тура.

Камачо сыграл важную роль в обучении королевы поп-музыки правильной позе. Он также оказал влияние на превращение моды в международную танцевальную сенсацию благодаря платформе Мадонны. Его двусоставные танцевальные движения превратили модную андерграундную бальную сцену в мейнстримное танцевальное увлечение, которое мы знаем сегодня.

Луис Камачо впервые был представлен миру, когда он сделал хорошее лицо в официальном видео Мадонны в поддержку ее хита «Vogue». Благодаря своему таланту он занял лидирующую позицию в туре Blond Ambition Tour, который проходил на больших аренах по всей Северной Америке, Европе и Азии. Он сыграл свою роль в истории музыкального телевидения, когда поставил хореографию и станцевал в ныне печально известном номере Мадонны Марии-Антуанетты Vogue для церемонии вручения наград MTV Video Awards 1990 года. В том же году Луис Камачо и Хосе Гутьерес оба были отмечены за свою работу в видео Vogue, когда они были номинированы на 1990 премий MTV Video Music Award за лучшую хореографию. Его имя и лицо также получили дальнейшее международное признание, когда он был показан в документальном фильме «Правда или действие», в котором был показан закулисный взгляд на турне Blond Ambition Tour.

Вскоре после премьеры фильма «Правда или действие» Камачо подписал контракт со звукозаписывающим дуэтом, известным как «Хосе и Луис», который воссоединит его с Хосе Гутьересом. Их сингл «Queen’s English» был широко известен на танцполе и в танцевальных чартах Billboard.

Камачо принял участие в ток-шоу, где рассказал о своей любви к танцам. Он появился в рекламе Rock the Vote. Он был главным актером и танцором в фильме «Клетка для птиц», в котором снимались покойный и легендарный комик Робин Уильямс вместе с великим Натаном Лейном. Он также был в третьей и последней части трилогии Остина Пауэрса «Остин Пауэрс в фильме «Голдмембер»» с Майком Майерсом в главной роли.

Камачо вернулся на большой экран в 2016 году, когда он воссоединился с танцорами «Правды или действия» для получившего признание критиков документального фильма «Принять позу». Документальный фильм раскрыл правду о жизни во время тура и рассказал о танцорах спустя 25 лет. Это драматическая история о преодолении стыда и обретении смелости быть собой.

Главной страстью Камачо по-прежнему остаются танцы. В течение последних десяти лет он использовал свои таланты, чтобы отдать должное сообществу. Он продюсировал, ставил хореографию или выступал в длинном списке благотворительных мероприятий, а также обеспечивает первоклассное развлечение для нескольких шоу по сбору средств.

Мероприятие, которым он очень дорожит, — это ежегодный сбор средств Best In Drag Show, который проводится в историческом театре Орфей в центре Лос-Анджелеса. Он и хореограф, и исполнитель на этом благотворительном мероприятии, которое ежегодно собирает почти полмиллиона долларов. Средства идут непосредственно на услуги, предоставляемые «Альянсом жилья и исцеления».

Новый класс танцевального фитнеса Луиса Камачо «Werque» привнесет свой собственный колорит, соединив хип-хоп, джаз и моду. Цель состоит в том, чтобы создать ощущение освобождения и волнения в обстановке танцевального класса, работая в поте лица и получая тренировку. Werque — это класс для всех возрастов и всех танцевальных уровней. Камачо надеется, что его занятия придадут людям уверенности в себе и немного чутья. Он хочет, чтобы люди распустили волосы, повеселились и почувствовали себя свирепыми.

​

МОЙ ДОМ (Трейлер сериала) — VICE TV