Заниматься танцами никогда не поздно — АУ «ЮграМегаСпорт»
В минувшие выходные Ледовый дворец спорта Ханты-Мансийска стал центром притяжения для всех любителей танцев и современной хореографии. Здесь состоялись мастер-классы известного танцора, постановщика номеров шоу «Танцы на ТНТ» Виталия Клименко. Принять в них участие и научиться танцевать столь популярные сейчас вог и джаз фанк собралось более пятидесяти жительниц югорской столицы. По окончании занятий пресс-службе «ЮграМегаСпорт» удалось побеседовать с Виталием о современных стилях и направлениях, растущей популярности танцевального искусства в России, а также о том, как изменилась жизнь хореографа после проекта «Танцы на ТНТ».
— Виталий, для начала вкратце расскажите о себе. Как давно вы занимаетесь танцами и в какой момент выбрали для себя такие направления как вог и джаз фанк?
-Я был не из тех детей, которых родители куда-то отправляли. Я все делал сам. Так было и с танцами. Лет в 12 я увидел по телевизору, как люди танцуют в парах, и мне захотелось так же.
Я знал, что в каком-то доме культуры преподают бальные танцы, пришел туда и просто записался. После этого у меня был определенный перерыв в занятиях танцами, после которого, случайно на одном шоу я выступал своего рода танцующей моделью. Что мог, то и танцевал. Но именно там меня заметили и пригласили в первую коммерческую танцевальную студию в Новосибирске. Причем, позвали преподавать, хотя я туда собирался идти обучаться. На тот момент мне было 18 лет. С тех пор все и закрутилось, планка повышалась, постоянно нужно было давать людям что-то новое, какие-то новые знания. И тогда я начал всерьез учиться. Собственно, в том числе и вогу. Вог я танцую шесть лет, а преподаю — уже 16. До этого работал в других стилях.
Почему я выбрал именно вог? Как-то зацепило, видимо, нашел в нем что-то близкое для себя. Возможно, потому, что я в свое время мечтал быть на сцене. В детстве постоянно устраивал дома какие-то перформансы, любил внимание.
— Расскажите поподробнее о направлении вог.
Судя по названию, у него много общего с миром моды.
— Разумеется. Стиль вог получил название в честь одноименного модного журнала. Изначально танцоры занимались тем, что копировали поведение и движения моделей. Проходки, позировки, образы, которые печатались в журнале — все это привносилось в жизнь и в танец. Наряды либо шились самостоятельно, либо покупались оригиналы. В соревнованиях по вогу есть такие категории, в которых артисту требуется показать именно подлинность. Например, категория «Chanel». Танцор должен выйти в костюме Chanel и неважно, сколько он стоит. Нужно абсолютно перевоплотиться, быть как модель или как образ, который можно позиционировать через костюм.
— Насколько нам известно, вы также работаете в направлении High Heels — танцах на высоких каблуках. Насколько готово наше общество к такого рода хореографии?
— Сразу скажу, не готовы. Тем не менее, для меня в творчестве нет границ. Собственно, High Heels я преподаю только на классах или на индивидуальных занятиях, когда требуется конкретно моя хореография.
Занятия я не веду, потому что, как это ни странно, зачастую вызываю комплекс неполноценности. Ведь, когда девушка приходит на класс, а там стоит молодой человек на каблуках, да еще и двигается лучше, чем она, то, как правило, работает обратная реакция. Многие люди не готовы стремиться к чему-то, а ограничиваются лишь тем, что уже получается.
— Кто ходит на ваши мастер-классы?
— В основном, это, конечно, девушки. У нас вообще танцующий мальчик — большая редкость. Мужчины встречаются разве что в бальных танцах, джазе, хип-хопе или классике. Все остальное в основном вывозят девчонки. У нас в стране и вог танцуют женщины, хотя во всем остальном мире это делают мужчины. Собственно, мужчинами этот стиль и был придуман. Но, все-таки, мальчишки иногда приходят, причем, сразу с конкретным пониманием, зачем они это делают.
— Насколько близки танцевальное искусство и спорт? Необходима ли для занятий хореографией хорошая функциональная подготовка? Часто ли вы посещаете спортзал?
— Вообще, я инструктор по хот-айрону.
Теперь уже не практикующий. Забросил это, как только переехал в Москву. В целом же физическая подготовка, конечно, нужна. Человек должен быть в тонусе. Как правило, у танцоров нет возможности проводить много времени в зале. Буквально пару раз в неделю по часу. Все остальное время человек занимается самостоятельно. Он должен уделять внимание растяжке. Это не значит, что нужны шпагаты, но тело должно быть в тонусе, эластичным, послушным. Также желательно ходить на кардиотренировки, иначе не будет выносливости. То есть, помимо занятий танцами два раза в неделю, обязательно должны быть дополнительные физические нагрузки.
— Что является самым важным в танцах: техника исполнения, оригинальность подачи или, может быть, эмоциональность исполнителя?
— В конечном итоге, разумеется, должна быть оригинальность, но на начальном этапе первична техника. Сперва нужно освоить азы, а уже потом — лепить из этого что-то. Поэтому, в любом случае, сначала следует освоить базовые элементы и движения стиля.
Уже потом становится важно, как танцор слышит музыку, придумывает вариации, насколько умеет смешивать стили, брать какие-то вещи из жизни, и многое другое. Тут уже не первое место выходит креативность.
— На ваш взгляд, сильно ли повлияло шоу «Танцы на ТНТ» на отношение общества к этому виду искусства? А какой эффект проект имел лично на вас? Стали ли узнавать на улице, брать автографы?
— Я не считаю себя медийным лицом. Все-таки, я не участник шоу, я за кадром. Хотя я и не стал участником, мне дали возможность ставить там номера, поэтому можно сказать, что в рамках шоу все сложилось для меня более чем удачно. Это один из тех примеров, доказывающих, что, если вас куда-то не взяли, это еще не значит, что все закончилось и нужно опустить руки. Мы никогда не знаем, что будет дальше.
Этот проект очень сильно помог многим людям. Особенно в моего возраста. Общество нам диктует, что, если тебе больше, чем 25, то ты уже обязан задумываться о семье, детях, квартире, машине, даче и прочих материальных благах, а для себя поживешь потом.
Не успел? Ну ничего страшного, дети поживут. Нужно всегда помнить о том, что прежде всего мы живем для самих себя. Заниматься танцами никогда не поздно. На любом уровне. Хорошо, что сейчас это доносится до людей.
После выхода шоу «Танцы на ТНТ» люди начали разбираться в стилях. Многие уже понимают, что такое вог. Такого не было никогда. Впервые за все существование вога в России возник настоящий бум этого направления. Понятное дело, что он спадет, и останутся только те, кому действительно нравится вог. Но сейчас это один из самых модных стилей.
Очень много людей пришли в танцы. С первого выпуска первого сезона начался рост количества занимающихся в танцевальных группах. И мужчины, и женщины начали танцевать. Это круто!
— Что можете сказать об участницах сегодняшнего мастер-класса? Насколько они подготовлены и, главное, мотивированы учиться новому?
— Люди в Ханты-Мансийске готовы заниматься. Хочется также, чтобы они были готовы не только принимать, но и самостоятельно развивать танцевальное искусство.
В городах как Ханты-Мансийск основная проблема в том, что никто не хочет брать инициативу на себя. Это очень приятно, что есть люди, которые пытаются все это дело поднять.
Мне очень нравится воздух Ханты-Мансийска, его природа. Постоянно хочется двигаться и что-то делать. Здесь не сонная атмосфера. Здесь здорово. В городе много молодежи и детей, активно развивается спорт. Все это — очень мощная платформа, на которой уже можно строить все, что угодно. Главное — чтобы у людей было понимание, что, если они сами не будут что-то делать, за них это не сделает никто.
Танцы на тнт — 74 фото
Арты 20 7 апреля 2023
Танцы на ТНТ Постер
Анастасия Киласева танцы ТНТ кастинг
Шоу танцы на ТНТ сцена
Танцы ТНТ Рамиль
Леонид Тодоражко танцы на ТНТ
Илья Манылов танцы
Роман Белов танцы
Танцоры Вог танцев на ТНТ
Нико танцы на ТНТ
Саша перцев танцы на ТНТ
Нилетто на шоу танцы
Марина Мотухнова танцы на ТНТ
Марик танцы на ТНТ
Шоу танцы на ТНТ
Танцы ТНТ Евгения
Танцы на ТНТ
Роман Белов танцы
Танцы на ТНТ эмблема
Танцы на ТНТ участники
Команда Мигеля Алексей
Раш Рашид танцор
Шоу танцы на ТНТ логотип
Шоу «танцы на ТНТ» Ксения Воробьева
Анастасия Терехова танцы на ТНТ Воронеж
Шоу дуэты 2022
Диана Хартен танцы ТНТ
Танцы на ТНТ костюмы
Михаил Шабанов танцы на ТНТ
Екатерина Бойко Излучинск
Танцы на ТНТ 2021
Олег Софьянов танцы на ТНТ
Жюри шоу танцы на ТНТ
Дмитрий Богаченко танцы на ТНТ
Настя Ивлеева на шоу танцы
Новые танцы
Танцы на ТНТ дуэты
Шоу танцы логотип
Дамьен шоу танцы
Теона танцы
Танцы на ТНТ 7 сезон
Юлиана Бухольц танцы
Уэйд Лайон танцы на ТНТ
Танцы на ТНТ 7 сезон
Максим Павлов танцор
Танцы на ТНТ битва сезонов Бухольц
Шоу танцы Ульяна Пылаева
Дамьен шоу танцы
Алексей Мечетный танцы на ТНТ
Андрей Бочаров танцы на ТНТ
Милохин на шоу танцы жюри
Танцы на ТНТ логотип
Танцы на ТНТ эмблема
Танцы ТНТ четверка
Танцы на ТНТ Сергей
Танцы на ТНТ 2022
Ксения Горячева танцы на ТНТ
Кристина Шмидт танцы на ТНТ
Афиша танцы 3 сезон
Танцы со звездами заставка
Милохин танцы на ТНТ
Танцы фото
Дарья Попова шоу танцы
Танцы на ТНТ 2022 команды
Танцы на ТНТ Лазарев
Сцена танцы на ТНТ
Анна Борзова шоу танцы
Сцена танцы на ТНТ
Танцы хип хоп
Танцы на ТНТ 2021 С Мигелем
Танцы на ТНТ афиша
DS Crew танцы на ТНТ
Анастасия Стерляхина стрип ТНТ танцы
Ильдар Гайнутдинов танцы на ТНТ
Оцени фото:Комментарии (0)
Оставить комментарий
Жалоба!
Еще арты и фото:
Танцы на ТНТ Постер
Анастасия Киласева танцы ТНТ кастинг
Шоу танцы на ТНТ сцена
Танцы ТНТ Рамиль
Леонид Тодоражко танцы на ТНТ
Илья Манылов танцы
Роман Белов танцы
Танцоры Вог танцев на ТНТ
Нико танцы на ТНТ
Саша перцев танцы на ТНТ
Нилетто на шоу танцы
Марина Мотухнова танцы на ТНТ
Марик танцы на ТНТ
Шоу танцы на ТНТ
Танцы ТНТ Евгения
Танцы на ТНТ
Роман Белов танцы
Танцы на ТНТ эмблема
Танцы на ТНТ участники
Команда Мигеля Алексей
Раш Рашид танцор
Шоу танцы на ТНТ логотип
Шоу «танцы на ТНТ» Ксения Воробьева
Анастасия Терехова танцы на ТНТ Воронеж
Шоу дуэты 2022
Татьяна Дмитракова ТНТ танцы
Диана Хартен танцы ТНТ
Танцы на ТНТ костюмы
Михаил Шабанов танцы на ТНТ
Екатерина Бойко Излучинск
Танцы на ТНТ 2021
Олег Софьянов танцы на ТНТ
Жюри шоу танцы на ТНТ
Дмитрий Богаченко танцы на ТНТ
Настя Ивлеева на шоу танцы
Новые танцы
Танцы на ТНТ дуэты
Шоу танцы логотип
Дамьен шоу танцы
Теона танцы
Танцы на ТНТ 7 сезон
Юлиана Бухольц танцы
Уэйд Лайон танцы на ТНТ
Танцы на ТНТ 7 сезон
Максим Павлов танцор
Танцы на ТНТ битва сезонов Бухольц
Шоу танцы Ульяна Пылаева
Дамьен шоу танцы
Алексей Мечетный танцы на ТНТ
Андрей Бочаров танцы на ТНТ
Милохин на шоу танцы жюри
Танцы на ТНТ логотип
Танцы на ТНТ эмблема
Танцы ТНТ четверка
Танцы на ТНТ Сергей
Танцы на ТНТ 2022
Ксения Горячева танцы на ТНТ
Кристина Шмидт танцы на ТНТ
Афиша танцы 3 сезон
Танцы со звездами заставка
Милохин танцы на ТНТ
Танцы фото
Дарья Попова шоу танцы
Танцы на ТНТ 2022 команды
Танцы на ТНТ Лазарев
Сцена танцы на ТНТ
Анна Борзова шоу танцы
Сцена танцы на ТНТ
Танцы хип хоп
Танцы на ТНТ 2021 С Мигелем
Танцы на ТНТ афиша
DS Crew танцы на ТНТ
Анастасия Стерляхина стрип ТНТ танцы
Ильдар Гайнутдинов танцы на ТНТ
Оцени фото:Комментарии (0)
Оставить комментарий
Жалоба!
Еще арты и фото:
- абстракция
автомобили
аниме
арт
девушки
дети
еда и напитки
животные
знаменитости
игры
красота
места
мотоциклы
мужчины
общество
природа
постапокалипсис
праздники
растения
разное
собаки
текстуры
техника
фантастика
фэнтези
фильмы
фоны
Танцевальный Ки-Уэст | Танцоры
Танцоры
Танцоры компании Dance Key West живут в Ки-Уэсте, Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и других городах.
От моря до сияющего моря!
Кейт Белланд
Кейт Белланд начала заниматься танцами в четыре года в танцевальной студии The Coffee Mill в своем родном городе Ки-Уэст, штат Флорида. Она продолжила свое обучение классическому балету в Джексонвилле, Флорида, в различных студиях, включая Florida Ballet и Orlando Ballet. Она обучалась в Festival Ballet Providence, Род-Айленд, по их предпрофессиональным и летним программам. Другие летние учебные программы, которые посещала Кейт, включают: Orlando Ballet, Pittsburgh Ballet Theatre, Kansas City Ballet, The Rock School of Dance и The Nutmeg Ballet. Она продолжила учебу и окончила Interlochen Arts Academy, обучаясь у Кэти Дорн, Рэйчел Джеймс, Юрия Сафонова и режиссера Джозефа Моррисси. Ее классические балетные постановки включают «Спящую красавицу», «Щелкунчик», «Лебединое озеро» и «Дон Кихот». Она также исполнила «Серенаду» Джорджа Баланчина в постановке Дайаны Уайт и «Перед твоими глазами» хореографа Йошито Сакураба. Кейт работала с известными танцорами и хореографами, включая Шуру Барышникова, Майкла Спенсера Филипса, Пабло Франсиско Рувалькабу, Диллона Кроссмана, Венди Уилан, Фану Тисфагориус и Сидни Джеймса Харкорта.
Она обучалась в Steps On Broadway и Gibney Dance в Нью-Йорке. В 2019 году, Кейт выступила в Карнеги-холле под хореографию Лони Лэндон. В 2020 году она выступила в New World Center в Майами, Флорида. Кейт увлечена созданием уникальной хореографии и изучением взаимодействия танца с другими формами искусства. В настоящее время она учится в Университете Флориды, где получает степень бакалавра искусств в области танца и степень магистра наук в области управления. Кейт в восторге от того, что вернулась к своим корням и стала частью Dance Key West.
Крикет Демарэ
Cricket Desmarais — мультимедийный художник, специализирующийся на танце, хореографии, поэзии, перформансе, энкаустике и фотографии, которые она часто смешивает вместе для создания живых и крупномасштабных инсталляций. Большинство ее творческих усилий обычно начинаются с больших деталей, которые уступают место смеси импровизации и ваби-саби — японскому мировоззрению, основанному на трех простых вещах: ничто не вечно, ничто не закончено и ничто не идеально.
Нынешняя работа Крикета во всех жанрах исследует стремление привнести интимность, порядок и пространство в повествования о макро- и микрофлоре, фауне и морской жизни острова, а также служить распорядителем этих важных ресурсов.
«Хотя создание искусства, которое выражает мои личные истории, заслуживает места в моих усилиях, я также считаю своим долгом не только создавать вещи, которые эстетически приятны для меня и других, но и придавать смысл тому, кто мы и где мы пришли, и раскрыть или отразить культурный нарратив или научную истину, которые в противном случае могли бы остаться незамеченными. На мой взгляд, великое искусство заставляет зрителя остановиться и задуматься о своих ценностях, своей истории и о том, какова их роль в большом целом. Если мое искусство может продвигать комментарии и очеловечивать предмет и/или окружающую его среду, я сделала свою работу», — говорит она.
Крикет в настоящее время является студентом бакалавра наук в области управления морскими ресурсами в Колледже Флорида-Кис и ранее получил степень магистра изящных искусств в области творческого письма/поэзии с изучением танцевального образования в Нью-Йоркском университете и степень бакалавра искусств в области английского языка от Университет Нью-Гэмпшира.
Ее изобразительное искусство выставлялось на групповых и персональных выставках в Ки-Уэсте и Нью-Йорке. и она является получателем множества грантов и наград, в том числе стипендии New York Times, премии Гильдии писателей Ки-Уэста и стипендии Лиз Лир на литературном семинаре Ки-Уэста. Она живет в Ки-Уэсте, Флорида, со своими 2 дочерьми, 2 кошками и собакой.
Duane Gosa
ДУАН ГОСА, уроженец Чикаго, получил степень бакалавра искусств в области танца в Университете Акрона в 2008 году. По окончании учебы Дуэйн переехал в Нью-Йорк, чтобы присоединиться к труппе современного танца Jennifer Muller/The Works. Здесь у него была возможность сыграть в компании множество главных ролей, провести мастер-классы и помочь в реконструкции работ Дженнифер в США, Бразилии, Китае и Мексике. После переезда в Нью-Йорк, чтобы присоединиться к JM/TW, Дуэйн имел удовольствие работать с артистами танца и компаниями всех направлений. Наиболее значима роль танцовщицы в постановке «9» Нью-Йоркской оперы.
0023 Эстер в Линкольн-центре, в тайваньском турне бродвейского мюзикла Тима Райса и Элтона Джона бродвейские постановки, включая их популярную постановку « Щелкунчик » : рейтинг R . Впоследствии, в 2013 году, Дуэйн присоединился к Les Ballets Trockadero de Monte Carlo и имел возможность исполнять роли солиста в труппе более чем в 20 разных странах мира. Дуэйн очень рад работать с артистами Dance Key West!
Джордан Файф Хант
Джордан Файф Хант обучался в Высшей школе исполнительских и визуальных искусств в Хьюстоне, штат Техас, Хьюстонском столичном танцевальном центре и Бостонской консерватории в Беркли. Кредиты включают: Emojiland (оригинальный актерский состав вне Бродвея; запись актеров на Broadway Records), A Chorus Line (1-й национальный тур по возрождению Бродвея, Театр Paper Mill, Театр под звездами, Театр Maltz Jupiter, Театр Marriott), Prime Time (Студии Ки-Уэста), В городе (Театр Марриотт), Фьорелло! (City Center Encores), Aladdin (The Muny), Где Чарли? (City Center Encores), Zanna, Don’t (SpeakEasy Stage Company), Cats (Lubbock Moonlight Musicals), La Cage aux Folles (The Marriott Theater), Mary Poppins (Lubbock Moonlight Musicals) , Русалочка (Шекспировский фестиваль в Алабаме).
Среди концертных танцев: Benjamin Briones Ballet, Veracity Dance Theater, In-Sight Dance Company, Houston Metropolitan Dance Company, Dance Key West, GIG — The Show. Среди хореографов: «Позови меня, детка» (музыкальное видео для записывающейся артистки Бриттани Кэмпбелл), «Дом из стекла» (музыкальное видео для записывающейся артистки Бриттани Кэмпбелл), «Бродвейские куклы» — постоянный хореограф. @jordanfifehunt
Анджела Харриелл
Анджела Харриелл — режиссер и хореограф The Love Show NYC, театральной танцевальной труппы, базирующейся в Бруклине, штат Нью-Йорк. «Любовное шоу» профессионально гастролировало по США, а также выступало в Италии, Мексике, Японии и Египте.
Выпускница Университета Фредонии, где она получила стипендию для выпускников балета, она танцевала с Элисой Монте и Дэвидом Брауном в танцах, Dance Key West, Randy James Danceworks, Brooklyn Ballet, Opera Francais De New York, The Box, и была профессор балета Бингемтонского университета.
Публичный театр, журнал Vogue, TNT Drama, Бэнкси, BBC и Дом Периньон заказали у нее пьесы, и она создала и поставила четыре оригинальных бродвейских постановки, в том числе очень популярный Щелкунчик: рейтинг R, проданный в он проходит в течение последних семи сезонов.
Анджела поставила несколько мюзиклов, музыкальных клипов и индастриалов. Ее работы можно увидеть на ночных сценах, а также на званых ужинах, частных мероприятиях, в казино, музеях и на сцене вне Бродвея. Недавно Анжела поставила хореографию для одного из шоу на новом корабле Virgin Atlantic, Virgin Voyages.
Эндрю Ходж
СПОНСОРЫ СТИВА И КЭТИ РАСС
Эндрю Ходж путешествовал по Северной Америке и Европе в качестве артиста и преподавателя танцев. Туры по США: White Christmas , A Chorus Line , Cats , 42-я улица . Бродвейская мастерская по развитию: Цилиндр. Региональные кредиты включают: Arena Stage ( Oklahoma! ), Westchester Broadway Theater ( 42nd Street , дублер Билли), Theatre Under The Stars, North Shore Music Theater… Показан в вирусном хите #CUPS tap dance на YouTube. Он танцевал для Тайры Бэнкс на шоу «Топ-модель по-американски» и с Лайзой Миннелли на церемонии вручения наград TV Land Awards.
Он начал свою карьеру в качестве артиста и капитана танцев на борту Adventure of the Seas компании Royal Caribbean.
Недавно Ходж задумал и снял видеоклип на кавер Натали Вайс «Heart of Stone» от Six . Он стал соавтором «Camp It Up!» заглавная песня для нового веб-сериала конкурса дрэг-реалити Лагерь Ваннакики . Предстоящий, он задумал или совместно задумал, а также написанные шоу в разработке для Norwegian Cruise Line, в том числе новая танцевальная захватывающая адаптация Красные туфли , с постановкой и хореографией победительницы Эмми Мэнди Мур. Найдите его везде, на @andruhodge.
Кристен Хаффман
Кристен Хаффман — артистка и преподаватель танцевального искусства Dance Key West. Она любит танцевать с компанией и обучать студентов музыкальной программы Bahama Village и Ассоциации ReMARCable Citizens Монро. Кристен из Боулинг-Грин, Кентукки, где она начала танцевать в танцевальном клубе Боулинг-Грин. Там она тренировалась с Танцевальным ансамблем Южного Кентукки на протяжении всей средней школы, а также с Atlanta Ballet и Американским театром танца Элвина Эйли.
Она продолжила свою танцевальную карьеру в Университете Западного Кентукки и была членом Университетской танцевальной труппы и Национальной организации преподавателей танцев. У нее также была возможность учиться танцам за границей, в Чивитавеккья, Италия, где она репетировала и выступала с Balletto di Civitavecchia. В конце концов, она получила степень бакалавра танцев в WKU. В настоящее время Кристен живет в Ки-Уэсте, штат Флорида.
Кристина СиДжей Джонсон
Кристина Джонсон (она же СиДжей) влюбилась в танцы еще в 1990-х; в далекой стране, известной как Орегон. Она занималась фитнесом и развлекалась идеей стать «танцовщицей». CJ переехала в Сиэтл, где стала сооснователем танцев Jerboa (www.jerboadance.com) и с тех пор посвятила свою профессиональную жизнь искусству. Она совершила путешествие по стране, присоединившись к танцевальной сцене Нью-Йорка в 2005 году. CJ гордится тем, что выступала на сцене с The Love Show, Shir Dance Theater, Tamara Sarri, Zambasa и другими! Теперь вы можете найти ее, путешествующую по всему Нью-Йорку, а также преподающую, выступающую и играющую с цирковыми уродами.
Карли Скотт
Карли родом из Оушен-Сити, штат Нью-Джерси, где в детстве она испытывала любовь к танцам. Ее исследование привело ее к программе для детей и подростков в Бродвейском танцевальном центре в Нью-Йорке, где она решила активно заниматься танцами как своей страстью. В 2016 году она закончила Magna Cum Laude со степенью бакалавра танцев в SUNY Purchase. Во время учебы она получила возможность учиться за границей в Сингапуре в Наньянской академии изящных искусств. Во время работы в Purchase она имела честь исполнять произведения Билла Т. Джонса, Мерса Каннингема, Розалинд Ньюман, Кевина Винна и Кайла Абрахама среди многих других. С тех пор Карли работает внештатным художником, учителем и хореографом в Нью-Йорке и его окрестностях. Карли в настоящее время проживает в Бруклине, Нью-Йорк, и очень благодарна за участие в Dance Key West!
Жаклин Селески
Гордая уроженка Лонг-Айленда, штат Нью-Йорк, Жаклин всегда знала, что она будет артисткой и педагогом.
Она окончила Государственный университет Монклера со степенью бакалавра танцевального образования. Жаклин исполняла элитные хореографические произведения Билла Т. Джонса, Марты Грэм, Хосе Лаймона, Дэвида Парсонса, Ларри Кейгвина и Фредерика Эрла Мосли. Она была ведущей солисткой в «Дочерях ночи» Марты Грэм, «Ночном путешествии», представленном в The Joyce Theater, Нью-Йорк. Жаклин была танцовщицей в Dance Key West в течение трех лет и совсем недавно выступила в Studios of Key West в мюзикле «Prime Time». Она также была ведущей актрисой в постановке The Truth Urban Theater Group «VIVA AFRICA» на Лонг-Айленде, штат Нью-Йорк. Жаклин появилась в сериале Спайка Ли «Ей это нужно» на Netflix, а также в качестве танцовщицы в «Вечернем шоу с Джимми Фэллоном», «Доброе утро, Америка» и «Живи с Келли и Райаном». Ее также можно увидеть в различных телевизионных рекламных роликах, включая Nutrafol Hair и Ultimate Ears Speakers. Жаклин является частью ведущего танцевального агентства Нью-Йорка Bloc Agency и участвовала в неделе моды в Бруклине.
Жаклин получила возможность преподавать в школьном округе Ориндж в Нью-Джерси в качестве учителя танцев K-12. Весь опыт Жаклин позволил ей не только развить свои навыки как танцовщицы, но и как всесторонне развитого артиста и педагога.
Морган Стиннетт
Морган Стиннетт вырос в Акроне, штат Огайо, и обучался в танцевальном клубе Нэн Клингер. Он учился в Университете Пойнт-Парк и специализировался на танцах с акцентом на балет. Его профессиональная карьера началась в Техасском театре балета, а затем он переехал в Нью-Йорк. Морган танцевала в более чем 20 региональных компаниях и в настоящее время является внештатным солистом в Ballets With a Twist, K/M D/M, CelloPointe, Dances Patrelle и East Coast Contemporary Ballet. Он также выступал с труппой Intermezzo Dance Крейга Салштейна (ABT) и является балетмейстером на конвенции View Dance Challenge в Канаде. Моргана также можно увидеть в фильмах Джордона Маттера «Dancer’s After Dark» и «World of Dances» Кике Кальво для National Geographic.
Недавно он был солистом на Broadway & Ballet Awards в Нью-Йорке, выступал с Broadway Sings for Pride, был дублером нового фильма «Echappe» и был танцором в новом нью-йоркском веб-сериале «Living the Dream». Прошлой зимой он также выступал с Синди Лаупер в ее шоу «Home for the Holidays» в Beacon Theater. Вы также можете увидеть его в новом рекламном танцевальном фильме Управления по чрезвычайным ситуациям Нью-Йорка.
Мелисса Вебер
Мелисса Вебер родилась в Норт-Хейвене, штат Коннектикут, но начала серьезно заниматься балетом, когда переехала в Бока-Ратон, Флорида. Мелисса получила большую часть своего раннего обучения танцам в Театре балета Бока под руководством Джейн Тайри и Дэна Гуина и в Школе искусств Александра В. Дрейфуса под руководством Джеффа Сатиноффа. Первый профессиональный опыт Мелиссы был связан с балетом Луисвилля в «Дон Кихот » и в «Щелкунчик 9» Кристофера Флеминга.0024 в Лейкленде, Флорида, еще учась в старшей школе. После окончания школы она поступила в Государственный университет Райта и танцевала в Dayton Ballet II.
Проведя два года в Огайо, Мелисса присоединилась к Nashville Ballet в качестве стажера. Мелисса присоединилась к Чарльстонскому театру балета, где восемь сезонов танцевала солистки и главные роли. Г-жа Вебер исполнила множество произведений известных хореографов, таких как Джордж Баланчин, Твайла Тарп, Мариус Петипа, Лью Кристенсен, Кристофер Флеминг, Дермот Берк, Карен Руссо, Джон Родригес, Пол Вестерлинг, Чу Сан Го, Дэн Гуин, Джонатан Табберт и Джилл Бар. . Среди ее любимых ролей — «Любовница» в фильме Лью Кристенсена «9».0023 Con Amore, Ведущая цыганка в Дон Кихот, Матриарх в Джилл Бар Весна священная, Елена (Джилл Бар) и Ипполита (Бретт Рафаэль) в Сон в летнюю ночь , Леди Капулетти 90 024 в Бахре Ромео и Джульетта , Арабиан в Щелкунчик и главная девушка в Гуина Элла Санг. После переезда в Коннектикут/Нью-Йорк Мелисса выступала с Ballet Neo, Arch Contemporary Ballet, Benjamin Briones Ballet и выступала с Armada Dance в рамках Недели моды в Нью-Йорке «Style Pointe».
В настоящее время Мелисса является солисткой Connecticut Ballet и Sarah Berges Dance, а недавно присоединилась к труппе CT Theatre Dance Company в качестве солистки. Мелисса была представлена в книге Джордана Мэттера, Танцоры после наступления темноты, танцевала в музыкальном видео Кэла Кехо «Мэрилин», дополнительно к видео OneRepublic «Connection» и танцевала в эпизоде «Corpse de Ballet» канала CBS Elementary. Мелисса очень рада работать с Дэнс Ки Уэст.
Подпишитесь на информационный бюллетень Dance Key West.
The Traveling Dance — Big Sky Journal
СЕЗОННЫЕ ЗАДАНИЯ МОГУТ НАЧАТЬСЯ в середине мая на распродаже в Майлз-Сити, когда Корд Лунд и Hurtin’ Albertans поразили публику в четверг, и три группы рассредоточились по Мейн-стрит, заставив всадников на лошадях и быках танцевать перед барами Montana, Bison и Trails End по вечерам в пятницу и субботу. Или он мог начаться недалеко от северо-западной оконечности Монтаны, в Трое, в домашнем баре, где лесорубы в широких подтяжках цеплялись за рваный мятлик.
Вместо этого все началось в Бозмане, в танцевальной студии Have Fun Dancing Лорен Коулман, которая преподавала там более 20 лет и тренировала меня в ночном клубе тустепу, сложному движению, которое подруга-танцор посоветовала мне выучить.
Коулман в перерывах между мелодиями вспоминает об огромном росте популярности бальных танцев, который она наблюдала в последние годы. «Отчасти это связано с такими шоу, как «Танцы со звездами» и «Ballroom Bootcamp», но повальное увлечение дискотекой началось в 70-х с «Лихорадкой субботнего вечера», а повальное увлечение тустепом в 80-х после « Городской ковбой.» Затем, в 90-х, произошло возвращение линди хопа. Танго и сальса росли вместе с ростом латиноамериканского населения», — говорит она. «Кантри-вестерн всегда был популярен, но это увлечение, возможно, достигло своего пика.
Как и большинство ковбойских танцев, танцы в стиле кантри-вестерн зародились в Техасе. В 1866 году первые коровники перегнали скот по тропе Бозмана из Техаса в шахтерские лагеря Монтаны, а затем в Майлз-Сити.
1972 год был моим первым танцевальным летом в Монтане, которое я провел в основном в салунах на Бозманской тропе. Перефразируя Элмора Леонарда, большая часть моих денег ушла на копыт, лошадей и хонкитонков, а остальное я потратил впустую. Что я помню, так это группы из трех человек в стиле кантри-вестерн с такими названиями, как The Dischords или The Rapelje Redhots, и ковбойский джиттербаггинг, который больше походил на дерби, чем на танец. А потом, когда я жил в отеле «Мюррей» в Ливингстоне, до 2 часов ночи бухая от пота в буги-вуги, потом ковылял в свою комнату и осыпал дымом каждый стежок одежды, кроме ботинок. В течение 1980-е годы я знал маниакальные ночи в Stacey’s в Gallatin Gateway, в Chico Saloon в Pray, в Longbranch в Ливингстоне и в дальних забегаловках, таких как Bar 19 в Льюистауне, где однажды в канун Нового года отдыхающая Rockette пнула так высоко, что я подумал она выключила свет.
Но такой дебош померк. Мерл Трэвис Петерсен из группы Cold Hard Cash сказал мне: «К сожалению, все танцевальные бары, в которых я вырос, закрыты. Насколько я могу судить, больше никаких ботинок, танцев на линии, хонки-тонкина. Единственное известное мне место, где можно потанцевать в стиле кантри, — это Do Bar в Грейт-Фолс по воскресеньям. Выходят все старые танцевальные пары. Выступление в Do похоже на поход в музей, крутой музей».
Я звоню в бар Do Bar, и бармен говорит мне: «Мы прекратили воскресные вечеринки. Просто недостаточно народу выходит».
Поиски отличного танцевального клуба в стиле кантри-вестерн начинаются в июне. Моя подруга Нэнси Миллиган — гибкая брюнетка и прекрасная танцовщица — едет со мной в Миссулу, где мой приятель дает концерты в Top Hat с кавер-группой Тома Петти. Инстинкт подсказывает мне, что платную грязь можно найти на небольших площадках в небольших городах. Но в Top Hat — бывшем забегаловке на Фронт-стрит — выступают такие известные исполнители, как Рики Скэггс и Люсинда Уильямс, здесь есть первоклассная звуковая система и просторный танцпол.
Мы единственные, кто играет в два шага, и, пока позже не начнется буги-вуги, его единственные танцоры.
Во время мартовской поездки в начале года мы часами танцуем в клубе Missoula’s Sunrise — лучшем клубе в стиле кантри-вестерн, с уроками по средам и хорошей музыкой по выходным. Той ночью парочки кружатся в стилизованном унисоне: женщины в юбках с рюшами, мужчины в черных шляпах и жилетах с начищенными носками ботинок. Группа блестящая, перемежая хиты с классикой Вилли, Уэйлона или Дуайта. Это танец большого города с парами, исполняющими искусно поставленные движения — то, что я назвал Ковбойской Кама Сутрой. Но довольно отрывочные персонажи, типа байкеров из караоке-бара по соседству, бродят мимо, чтобы держать меня в напряжении. Группа начинает «Bluebird Wine», и посетитель кричит, забивается и падает на пол. Вышибалы поднимают его за пояс и несут к выходу. Стилизованные пары кружатся, когда группа переходит в «Cherokee Fiddle».
Я тоскую по деревне.
На самом деле я ищу что-то неопределенное.
Несколько оставшихся больших клубов окажутся волнующими, а нам с Нэнси нравится играть в два шага с разными партнерами. Но маленькие пятна тоже волнуют. Мы вальсируем в кафе Kountry Korner в Четырех углах под акустический дуэт, мы вдвоем скользим между столами, и только пара делает это. В январе мы делаем два шага под Muzak в ресторане Mammoth Hot Springs, танцуем на замерзшем Форельном озере и перед Buffalo Ranch в долине Ламар, вороны и койоты — наша единственная группа. Есть несколько мест, где мы не танцуем, двигаясь вместе, в коридорах отелей или на парковках, когда приходит настроение.
Мы отправились в путь с опасениями. Полоса Three Forks to Pray очень богата. Каждую ночь в Murray выступают группы, по выходным танцуют в Sacajawea Hotel, Stacey’s, Chico, в Pony Bar, Eagles в Бозмане и других местах. Но в конце июля мы едем проселочными дорогами к Грейт-Фолс, через страну ракетных шахт Джудит Гэп и Харлоутон и через горы Литтл-Белт к мотелю О’Хейр и его легендарному Sip ‘n’ Dip.
Этот бар не танцевальный клуб, но его поющий органист и русалки в бассейне развлекают. Той ночью мы попали в Flamingo, Celtic Cowboy и Club Cigar, но ярмарка штата Монтана идет полным ходом, и бары практически пусты. Во «Фламинго» есть широкий танцпол, механический бык и группы каждые выходные, кроме этого. Покорно мы делаем два шага к его ди-джею. У До есть рок-группа, но есть сотни шумных подростков; то же самое для сигарного бара. В «Другом месте», семейном заведении на Девятой улице, я практикую тустеп в ночном клубе, и мы наслаждаемся нашим лучшим опытом в Грейт-Фолс. Но разочарования накапливаются.
В Форт-Бентоне нет танцевального клуба, поэтому мы прогуляемся по реке Миссури, исполнив один джиттербаг на мосту со стальными фермами, и осмотрим городской отель — более чем подходящее место, если он захочет устроить кантри-вестерн. Мы едем на юго-восток, мимо высокогорья Шонкин-Сэг в Льюистаун, где десятью годами ранее я тусовался с этой ракеткой, а годы спустя играл в польку в Монтана-Роуз в его орлах в ту ночь, когда охотник принес в бар дикого сурка и выпустил его за автоматами Joker Poker.
Но сегодня вечером проходит Центральная ярмарка Монтаны, и в Льюистауне не играет ни одна группа. В таверне «Монтана» мы спорим из-за игры в бильярд и дуемся.
На следующий день в Белых Серных источниках проходит фестиваль Red Ants Pants. Там, в поле перед горами Большого пояса, мы делаем два шага к Келли Уиллис и группе Nitty Gritty Dirt Band. Но что-то не так. Наши поездки и мои исследования по всему штату принесли немного драгоценных камней. На следующих выходных Нэнси сама едет в салун «Голубая луна» в Колумбийском водопаде и публикует хорошие отчеты об этом клубе. Она отмечает, что он предлагает уроки танцев в стиле кантри-вестерн, его зал широкий, «пары хорошо танцуют», а его группа в тот вечер — The Bus Driver Tour — не могла быть лучше. «Но пары ушли в полночь», — безутешно говорит она. Нэнси живет, чтобы танцевать.
Она одна из лучших танцовщиц в стиле кантри-вестерн в Монтане. Все так говорят, а она стоически терпит мою неопытность с более сложными движениями.
Она как перышко в моих руках, легко двигаясь к моим ошибкам. Мы хорошо проводим ночи в «Мюррее», где иногда мы — единственная пара на этаже, вальсирующая под трио из Северной Каролины или гитариста из Техаса.
Однажды днем мы проезжаем 46 миль из Ливингстона в Манхэттен, город с населением 1520 человек на полпути между Белградом и Три-Форкс. На главной улице Манхэттена есть несколько баров, а также пост 87 американского легиона — с фасадом из бревенчатой хижины и просторным внутренним баром. Каждое воскресенье днем с 1 до 5 здесь проходят танцы (с розыгрышем в перерыве), а на этой неделе выступают Sugar Daddies, хорошая группа Bozeman. Ветеринар собирает наши восьмидолларовые чехлы, и мы входим в комнату, максимально приближенную к идеалу «крутого музея» Мерла Трэвиса Петерсона.
Пары кружатся по полу, и возникает мгновенное чувство дежа вю.
Нэнси носит свое бирюзовое платье vaquera , сапоги до середины икры и потрепанную соломенную шляпу. Она выглядит как модная ковбойша из прошлого века.
Мы с ней делаем тройной шаг, затем прерываемся, чтобы потанцевать с другими партнерами. Нэнси присоединяется к 80–85-летнему фокстроттеру, у которого, по ее словам, «много разных движений». Пары VFW крутятся, но без сложной работы ног и рук, характерной для более модных мест. «Мы не любим людей, у которых были уроки», — слышу я слова одной женщины. Покровители различаются по возрасту от 30 до 9 лет.0 с. Я танцую с миниатюрной седовласой женщиной по имени Харриет Де Витте, которая носит вышитую жилетку и черные джинсы и отлично танцует в два шага. «Мне 84», — говорит она и уговаривает меня закрутиться.
Де Витте написала статью под названием «Школа и публичные танцы минувших дней» для The Pioneer Museum Quarterly , и она начинает рассказывать мне об этом. Но нас прерывают ее внук и его жена, которые приехали из Диллона, в 100 милях к юго-западу. Другие пары отправились в Американский легион даже из Бьютта, Анаконды и Хелены. Один мужчина носит черную кофту и фиолетовый жилет, другой — Buffalo Bill 9.
0190 прическа и бородка. Кажется, никто не пьян.
«Эти сессии Американского легиона — самые лучшие», — говорит Дэйв Карти, писатель и преподаватель танцев из Бозмана. «Это смесь старого и молодого, деревенского и городского — такими раньше были бары в Монтане».
Он и Нэнси начинают тустеп в ночном клубе и изящной работой ног и сложными движениями рук показывают толпе, как это нужно делать.
«В Легионе все хорошие танцоры, — говорит мне барабанщик Sugar Daddies Рик Филипп. «И они хотят разнообразия. Мы должны смешать тустеп с ча-ча и полькой».
Де Витте представляет меня Майку Хаммонду, 72-летнему ветерану Вьетнама, который вместе со своей женой Джуди начал выступления на Манхэттене в 2012 году. «Мы заключаем контракты с группами на год вперед, — говорит он. «Каждый получает право голоса, какую группу он хочет. Это демократично».
Хаммонд — художник-график на пенсии, выросший в Западном Йеллоустоуне. «Когда я был ребенком, у них еще были амбарные танцы, — говорит он.
«Затем в 50-х годах на Западе были Doc’s Bar, The Stagecoach Inn и другие. В конце 70-х к Бозману вернулся кантри-вестерн. Мы с Джуди посетили Американский легион четыре года назад и предложили помощь в организации. Нас встретили с некоторым скептицизмом. Четыре группы, которые они чередуют, — это Sugar Daddies, Country Tradition, Paul Ray и TNT. Обычно у нас 80-85 человек».
Он знакомит меня с мужчиной по имени Карл Росс, которому 95 лет. «Я танцую здесь с самого начала, — говорит Росс. Мы немного болтаем, и он берет слово.
Я сижу. Когда Нэнси скользит мимо с чередой партнеров, я чувствую себя перенесенным. Джон Фрайер из Sax & Fryer в Ливингстоне рассказал мне, что его мать, Сюзанна, была учительницей в 1924 году в однокомнатной школе в Кук-Сити. Ей так нравилось танцевать, что по субботам она проезжала на лыжах 29 миль до вечеринок на ранчо Баффало возле Тауэр-Джанкшн или находила поездку в Гардинер, где танцевала всю ночь, а затем садилась на почтовые сани домой к Куку.
Сюзанна Фрайер была очаровательной женщиной; Я помню ее с моего первого лета в Ливингстоне. Нэнси владеет гламуром, и мы сделали два шага по снегу перед ранчо Баффало в Йеллоустоуне. Моя голова начинает кружиться.
Я вижу прошлое летних танцев, как у стариков на Манхэттене, так и у меня. Харриет Де Витте, которая сообщила, что ее первое воспоминание о танце «было в Вест-Энде, в баре и танцевальном зале под названием Мидуэй на вершине перевала Бозман… Я была очень маленькой и заснула на скамейке под кучей пальто». И на танцах в младших классах в спортзале Бозмана в Эмерсоне, где, по ее словам, девочки ставили туфли «посередине пола, а мальчики должны были выбрать обувь и танцевать с владельцем». Она знала «сальто в носках, девичье веселье и танцы Дня Сэди Хокинс. Затем, во взрослом возрасте, мероприятия «в павильоне Спрингхилла, школьном доме Форт-Эллис, Роуз-Крик, Пасс-Крик, Драй-Крик» и других школьных зданиях. Я думаю о Майке Хаммонде, танцующем «у Бордена в Уайтхолле, в Belgrade Lounge, Jackson’s Barn, Cartwheel Club, Karst Ranch, Steer Inn и школьном доме Норриса».
Ушли, все ушли.
Sugar Daddies играют что-то хриплое, и я теряю сознание. Нэнси подходит ко мне, улыбается и говорит: «Оставь это».
Мы делаем перерыв в танцах ближе к концу лета. Я смотрю на ее буги-вуги в экстраординарном белом платье в Livingston Hoot, но не испытываю никакого желания вмешиваться. Наши поездки одновременно и воодушевляют, и обескураживают нас. Но в августе мы собираемся вместе на вечеринке Chico Block Party, ежегодной вечеринке этого курорта, которая проводится на парковке под председательством Монтаны Роуз. Немногие талантливые пары танцуют. Тем не менее мы кружимся на щебне, пока Клаудия Уильямс поет «Вальс через Техас», а затем отдыхаем на стоге сена.
«Танец — это самовыражение, — говорит Нэнси. «Утерянное искусство».
— Не сегодня, — говорю я. И коснуться ее руки.
- Пара танцует воскресным днем в клубе Американского легиона в Белграде.
- Боб Линдсей (на переднем плане) из Country Tradition поет
Джон Конли играет в исполнении своего брата — товарища по группе Дэвида Линдси.
