Українські групи музичні список – Найпопулярніші українські музичні гурти початку року у Вікіпедії

Найпопулярніші українські музичні гурти початку року у Вікіпедії

Святослав Вакарчук з мікрофоном та шарфом на мікрофонній стійці

Молоді гурти мріють про популярність Океану Ельзи, © Olga Khamzina, CC-BY-SA 3.0

У той час як на сцені з’являються нові яскраві виконавці, а вже відомі українські гурти створюють нові альбоми і здобувають нових фанів, вдячні слухачі втамовують свою зацікавленість ними — в українській Вікіпедії зокрема.

Популярність музичного гурту — річ умовна, оскільки її складно виміряти. Однак саме вона матеріалізується у вигляді придбаних квитків на концерти, куплених альбомів та композицій, запрошень на музичні фестивалі і т. ін. Тому саме заради популярності створюється велика частина поп-музики («попса»), а деякі виконавці навіть роблять популярність частиною свого іміджу («мегапопулярний Дзідзьо»).

Однією зі складових популярності гуртів є їх

популярність у Вікіпедії. По-перше, популярні музичні колективи зацікавлюють велику кількість журналістів та авторів писати дуже детальні дослідження їх життя і творчості. За відповідною інформацією зі ЗМІ та книжок дописувачі Вікіпедії разом створюють статті в енциклопедичному стилі. І чим популярніший гурт — тим, зазвичай, більша і детальніша стаття про нього у Вікіпедії. Наприклад, головна стаття про гурт «Pink Floyd» у англійській Вікіпедії, яка має статус вибраної, у друкованому вигляді займає 30 сторінок формату A4 (зі списком посилань і авторів) — а ще є окремі статті присвячені дискографії гурту, його виступам, альбомам та ін.

По-друге, популярні музичні гурти створюють зацікавленість широких мас у їхній творчості та історії, біографіях учасників тощо, яку читачі задовольняють у Вікіпедії. Цю зацікавленість можна виміряти, оскільки кожна стаття сайту має свій лічильний відвідуваності. Щоразу, коли хтось завантажує сторіночку зі статтею, цей лічильник збільшується на одиницю. В україномовному розділі Вікіпедії поруч із текстом статей (зазвичай ліворуч, у меню під назвою «Панель інструментів») знаходиться посилання на подобову статистику відвідуваності відкритої статті або сторінки. — Автор статті поцікавився цією статистикою для статей про українські музичні гурти, яких існує понад 700, і склав список найпопулярніших з них в українській Вікіпедії за перший місяць поточного року:

Насамперед, звісно, кидається в очі, що «мегапопулярний Дзідзьо» таки справді з великим відривом був найпопулярнішим гуртом у січні. Водночас тішить велика кількість молодих виконавців у цьому списку: рівно половина з цих 20-ти гуртів були засновані протягом останнього десятиріччя, а наймолодшому з них — проекту ONUKA — немає і двох рочків.

Тут, однак, час зазначити недоліки такого вікіпедійного «чарту».

Від чого залежить відвідуваність статей у Вікіпедії?

  • Якість статті. Читачі приходять туди, де є інформація. Тому найпопулярнішими статтями у Вікіпедії стають переважно ті, що містять багато лаконічного оригінального тексту, містять зображення і регулярно оновлюються. — Тож ми закликаємо фанів не лінуватись і додавати до Вікіпедії інформацію та свої власні фотографії з концертів улюблених музикантів.
  • Кількість мовних версій. Існує понад 270 версій Вікіпедії різними мовами світу. Читачі Вікіпедії в Україні читають її здебільшого трьома мовами: російською, українською та англійською. Якщо існує декілька мовних версій статті про один і той же предмет, то читачі розпорошуються між ними, якщо лише однією — то читають тією, що є. Наприклад, стаття про «Океан Ельзи» існує у Вікіпедії 25-ма мовами. А стаття про гурт ONUKA — лише українською. Якщо ж до відвідуваності зазначеної у таблиці додати лише відвідуваність статті «Океан Ельзи» у російськомовній Вікіпедії, то отриманий результат значно перевищить відвідуваність статей «DZIDZIO» та «ONUKA». Тому гурт Океан Ельзи, імовірно, все ще залишається найпопулярнішим українським гуртом
    у Вікіпедії
    (загалом).
  • Завантаження сторінки. Але, на жаль, відвідуваність статей Вікіпедії — показник, яким легко маніпулювати, адже одна-єдина людина може збити лічильник просто тисячі разів оновивши сторіночку у Вікіпедії. Саме тому організація «Вікімедіа Україна» не публікує такі рейтинги на постійній основі, оскільки це могло б слугувати мотивацією для зловживань.

P.S. Зазначимо, що Громадська організація «Вікімедіа Україна» спонсорує окремих фотографів-волонтерів, які хочуть піти на концерт популярного гурту щоб зробити якісні світлини для Вікіпедії — для таких цілей ми іноді виділяємо кошти на придбання квитка. Але водночас ми закликаємо музичні колективи самим запрошувати наших фотографів на свої концерти. Запрошення можна надсилати на board(равлик)wikimedia.in.ua.

Подобається це:

Подобається Завантаження…

Пов’язано

Топ-20 музыкантов Украины / НВ

НВ впервые представляет спецпроект Топ-100 Людей культуры — высший эшелон отечественного артистического мира, внесший весомый вклад в искусство и литературу в первую очередь в течение последнего пятилетия. В его рамках редакция НВ назвала двадцатку лучших музыкантов страны — не как рейтинг, а как подборку в алфавитном порядке

О Барышевском заговорили еще в 2000-м, когда 11-летний (на тот момент) музыкант на Международном конкурсе пианистов памяти Владимира Горовица получил специальный приз в номинации Горовиц-дебют.

За прошедшее с тех пор время Барышевский участвовал во множестве международных конкурсов в разных странах, в результате он стал лауреатом почти двух десятков международных состязаний.

Только в 2013-2014 годах пианист завоевал сразу пять зарубежных наград: победил на международных конкурсах пианистов в Париже и имени Артура Рубинштейна в Тель-Авиве, привез первую премию с конкурса Interlaken Classics в швейцарском Берне и гран-при международного конкурса музыки в Марокко, а также получил вторую премию на конкурсе пианистов Европейские фортепианные вечера (Люксембург).

С 2012 года Барышевский – солист Национальной филармонии Украины. Также он много гастролирует за рубежом — как сольно, так и с оркестрами. Талантливый киевлянин выступал в концертных залах Франции, Италии, Швейцарии, Дании, Исландии, Сербии, Румынии, Польши, Испании, Германии, Бельгии, Марокко, Израиля, США.

Святослав Вакарчук

К имени главного украинского рок-музыканта Святослава Вакарчука вот уже несколько лет как намертво прилипло прилагательное культовый. В те времена, когда успех музыкантов определялся числом проданных пластинок, альбомы группы Вакарчука Океан Ельзи расходились сотнями тысяч экземпляров и получали статус платиновых.

Теперь, когда пришла эпоха слушания музыки онлайн, о всенародной любви красноречиво говорят впечатляющие цифры посещения концертов коллектива. Этим летом концерты в рамках тура, посвященного 20-летию группы, который проходил в пяти городах Украины, посетили четверть миллиона слушателей. А киевское шоу побило рекорд в истории украинского шоу-бизнеса – послушать

Океанов на НСК Олимпийский пришли 75 тыс. человек.



В контексте происходящих в стране революционных и военных событий песни Вакарчука приобрели для большинства украинцев особое значение. Его творчество миллионы соотечественников ассоциируют со стремлением к изменениям, которых так ждет страна, а гражданскую позицию музыканта отождествляют со своей собственной.

В декабре 2013-го Океани выступили на сцене Евромайдана, а теперь исполняют свои песни перед украинскими военными и жителями освобожденных от террористов городов на востоке Украины.

Самая известная из поклонниц безудержного Гудзя – звезда поп-музыки Мадонна, пригласившая его сняться в главной роли в фильме Грязь и мудрость (2008), где основным саундтреком стала музыка группы, а режиссером была сама певица. Она пела с украинцем во время своего сольного концерта London Live Earth на лондонском Уэмбли, а музыкальный журнал Rolling Stone включил музыку группы в 50 лучших альбомов и 100 лучших песен года.

С тех пор Gogol Bordello записали четыре полноценных альбома (всего их семь), последний — Pura Vida Conspiracy – вышел в 2013-м.

А за два года до него появилась первая неанглоязычная пластинка группы Моя Цыганиада, куда Гудзь включил свою версию фанатского гимна киевского Динамо и песни Києве мiй. Стоит ли говорить, что нечастые гастроли группы в Украине всегда вызывают ажиотаж, ведь по уровню концертного драйва с компанией Гудзя мало кто сравним.

Джамала (Сусана Джамаладинова)

Фото: Елена БожкоСохранить самобытность, быть оригинальным и в то же время признанным массовой аудиторией – задача не из легких. На украинской сцене лучше других с ней справляется Джамала. С момента триумфа на музыкальном конкурсе Новая волнав Юрмале, где в 2009 году Джамала получила гран-при, она верна себе в манере исполнения, репертуаре и в близости к родным крымско-татарским корням.

Лучшее свидетельство творческой самодостаточности Джамалы – оба ее сольных альбома (For Every Heart, 2011 и All or Nothing, 2013), основу которых составляют авторские композиции, написанные самой певицей. К слову, певица поет на четырех языках — украинском, русском, английском и крымско-татарском.

Джамала неутомимо экспериментирует, выступает на больших концертных площадках и перед искушенной публикой музфестивалей, таких как Джаз Коктебель. Кроме того, она участвует и в оперных постановках, и в киносъемках (саундтрек и роль в фильме

Поводырь Олеся Санина).

Сейчас певица, которая в 2011-м году была номинирована на премию MTV Europe Music Awards в категории Лучший украинский артист, готовит к выходу новый альбом, где экспериментирует с электронной музыкой.

Алла Загайкевич

zagaykevich_01

Среди современных украинских композиторов Алла Загайкевич считается если не звездой, так ярким талантом. Причем многогранным. Она известна своими произведения как классической инструментальной музыки (и симфонической, и камерной), так и электронной. Более того, композитора нередко называют «крестной матерью» украинской экспериментальной электроники.

Впрочем, Загайкевич не ограничивается только композиторством, она куратор и вдохновитель множества электроакустических проектов и перформансов в Украине, таких как фестивали EM-VISIA (с 2005-го) и Электроакустика (с 2003-го).

А несколько лет назад Загайкевич, возглавляющая украинскую Ассоциацию электроакустической музыки, основала собственный Electro-Acoustic Ensemble, с которым в 2011 году записала дебютный диск Nord/Ouest.



При этом творчество украинки давно заметили и за рубежом. Загайкевич – победитель международного конкурса современной классической и электроакустической музыки Musica Nova (2011). Ее произведения исполняют во Франции, Канаде, Австрии, и сама она регулярно участвует в зарубежных фестивалях, среди которых Маrathon of New Music в Чехии, E-musika и Gaida в Литве, Takefu International Music Festival в Японии.

Кирилл Карабиц


karabits_01

К своим 37 годам киевлянин Кирилл Карабиц прочно закрепился на вершине международного дирижерского олимпа. Уже более пяти лет он руководит Борнмутским симфоническим оркестром – одним из старейших и наиболее авторитетных в Великобритании. В его резюме – сотрудничество с ведущими инструментальными коллективами Америки, Европы и Азии.

Большой успех пришел к Кириллу Карабицу, сыну именитого украинского композитора Ивана Карабица, с немалым трудом. Он учился в Киеве и Вене и несколько раз выигрывал награды престижных международных конкурсов. А затем, преодолев нешуточную конкуренцию в 60 человек на место, получил место ассистента дирижера Будапештского фестивального оркестра.

На сегодняшний день у Карабица контракт с симфоническим оркестром Борнмута сроком до 2016 года и ангажементы лучших инструментальных коллективов от Лос-Анджелеса до Токио. В прошлом году он был признан лучшим дирижером года по версии Королевского филармонического общества.

Впрочем, в насыщенном гастрольном графике музыканта всегда есть место для родины – несколько раз в год он выступает в Киеве вместе с местными музыкантами. Находясь за рубежом, дирижер поддерживает Украину доступными человеку культуры способами. К примеру, прошедшей весной он посвятил свои концерты с оркестрами немецкого Эссена и французского Лилля памяти героев Небесной сотни, погибших в ходе противостояний на киевском Майдане.

Подобно большинству советских детей Алексей Коган с ранних лет посещал музыкальную школу, где без особого желания осваивал скрипку. Скрипача из него так не получилось – Коган шутит, что своей игрой мог бы заработать разве что на недорогой обед. Зато из него получился без преувеличений лучший в стране знаток джаза.

Когда-то юный киевлянин начал собирать все доступные записи запрещенной тогда в стране свободолюбивой западной музыки. В годы перестройки эта уникальная коллекция сделала его востребованным радиоведущим – в течение нескольких лет он вел ежедневные эфиры, в которых ставил любимую музыку из личной фонотеки.

Теперь он участвует в организации главных джазовых фестивалей Украины, среди которых Koktebel Jazz Festival и львовский Alfa Jazz Fest. Последнему всего четыре года, но здесь уже выступали мировые легенды джаза вроде британского гитариста Джона Маклафина или американца Ларри Карлтона. Концерты фестиваля транслирует популярный французский музыкальный телеканал Mezzo, а западная пресса вносит его в списки обязательных к посещению мероприятий.

Несмотря на то что с джазом связана большая часть сознательной жизни Когана, он по-прежнему утверждает, что все еще знает об этой музыке недостаточно. Джазовый гуру уверен: «Человек, влезающий в какую-то тему глубоко, понимает, что это только начало. Учиться надо всю жизнь».

karabits_01Лишним свидетельством того, насколько полюбился публике завораживающий голос бессменной фронтвумен и такие же проникновенные тексты Крихітки, в 2010 году стал всеукраинский тур в поддержку альбома Рецепт (дебютной пластинки обновленной группы), объехавшей 15 крупнейших городов страны.

Хотя, по собственному признанию Кольцовой, быть «просто музыкантом» у нее не получается. «Нельзя сидеть на краешке стула в собственной стране», — уверена певица, чья карьера начиналась с журналистики. Лидер Крихітки, к слову, родившаяся в России, без лишнего шума берется за десятки добрых дел в ставшей для нее родной Украине, — от экологической инициативы Эко-Торба, участия в акциях по борьбе со СПИДом и организации благотворительных концертов в помощь онкобольным детям до поставок снаряжения бойцам в зону АТО и борьбы за люстрацию власти.

«Если бы я была мужчиной и не занималась музыкой, то у СБУ на меня была бы папка как на экстремиста», — иронизирует Кольцова.

Роман Кофман

karabits_01Британская газета The Telegraph назвала его одним из величайших дирижеров современности, а немецкая Sueddeutsche Zeitung поставила в один ряд с Евгением Мравинским, входящим в двадцатку лучших дирижеров всех времен по версии BBC Music Magazine.

Роман Кофман достоин этих лестных слов. Он – первый и единственный украинец, руководивший Западноевропейским оперным театром: в 2003-2008 годах Кофман был художественным руководителем Боннской оперы и Боннского симфонического оркестра им. Бетховена. С ним дирижер получил престижную международную премию Echo Klassik за запись оратории Ференца Листа Христос. Всего же за свою карьеру Кофман успел поработать с 80 зарубежными оркестрами.

А отечественным слушателям он известен как бессменный руководитель Киевского камерного оркестра Национальной филармонии, главным дирижером которого работает с 1990-го года.

За это время Кофман, неустанно обновляющий репертуар оркестра, открыл для украинцев и музыку лучших соотечественников-современников (в том числе Валентина Сильвестрова, Мирослава Скорика, Евгения Станковича), и малоизвестные произведения западных классиков. Так, в 2009-2010 годах он стал первым в мире дирижером, под руководством которого оркестр исполнил все симфонии Моцарта за один концертный сезон.

Наталья Лебедева

karabits_01

Джазовая музыка – это обмен живой энергией, убеждена Наталья Лебедева, которую называют лучшей джазовой пианисткой Украины. «Ты видишь, как человек на твоих глазах импровизирует, создает сюжет, рассказывает, — говорит о джазе Лебедева. — Публика должна наблюдать этот процесс. Джазовая музыка существует ради него».

Киевлянка Лебедева – не только пианистка, а настоящий человек-оркестр — джазовый композитор, аранжировщик, преподаватель и бенд-лидер в одном лице. Джаз-бенд Трио Лебедевой, куда, кроме нее, в разное время входили Игорь Закус, Константин Ионенко (оба — бас-гитара) и Алексей Фантаев (ударные), с середины 2000-х издал три полноценных альбома и с успехом выступает как в Украине, так и за рубежом. Так, В 2008-2010 трио концертировало в Польше в рамках фестиваля славянского джаза с программой по мотивам музыки Фредерика Шопена, а также в Словакии.

Считая, что украинская джазовая музыка только проходит этап своего становления, Лебедева делает все, чтобы поддержать этот процесс. Она – участник множества совместных проектов с начинающими джаз-музыкантами, а также организатор детских джаз-фестивалей О’Кешкин Джаз и Атлант-М karabits_01

Взрослея вместе со страной, Танки остаются одним из самых ярких, искренних и бескомпромиссных украинских коллективов – за что любимы публикой все эти годы. При этом ТНМК постоянно расширяют и географию, и масштаб своей активности.

Так, в 2012 году группа объездила более десяти фестивалей в Украине, Польше, России и Германии, а в 2013-м реализовала давнюю мечту — отыграла в украинских городах серию концертов Симфонический хип-хоп совместно с Молодежным симфоническим оркестром Слобожанский. Инициатором тура стал Михайлюта, который время от времени берет на себя роль и саунд-продюсера, и режиссера клипов ТНМК.

И хотя выпускник Харьковской консерватории Олег Михайлюта (Фагот) примкнул к музыкантам лишь в 1994-м, наравне с основателем ТНМК Александром Сидоренко (Фоззи) он стал одной из ключевых фигур не только для группы, но и для всей украинской музыки эпохи независимости.

Как и Фоззи, Фагот немало успевает и помимо своей музыкальной деятельности. В последние годы он неоднократно пробовал себя в роли ведущего и участника различных телешоу, а своей популярностью помог встать на ноги украиноязычному кинодубляжу. К примеру, голосом Михайлюты заговорил герой блокбастера Пираты Карибского моря Джек Воробей.

Людмила Монастырская

karabits_01В честь великой предшественницы ее называют новой Соломией Крушельницкой и еще — лучшей Аидой наших дней. Обладательница уникального драматического сопрано Людмила Монастырская, без сомнения, одна из сильнейших мировых оперных певиц современности.

Начиная с 2010 года она покорила лучшие зарубежные сцены: для исполнения ведущих партий украинку приглашали нью-йоркская Метрополитен-Опера, миланская Ла Скала, берлинская Немецкая опера, лондонский Ковент-Гарден. Причем в каждом из этих театров Монастырская произвела фурор, собирая восторженные отклики прессы, коллег и зрителей. Хотя исполняемые ею партии — ведущие роли в операх Аттила, Набукко, Тоска, Бал-маскарад, Аида, Макбет, Сельская честь — в числе самых сложных и ответственных для оперных певиц.

Среди партнеров Монастырской – мировые звезды уровня испанца Пласидо Доминго и итальянца Лео Нуччи. И график зарубежных выступлений украинки, как полагается оперной диве, расписан надолго вперед.

Однако она не упускает возможности выступить в Украине – в Национальной опере. В одном из интервью на вопрос о том, представительницей какой страны ее считает западный слушатель, певица ответила: «[Воспринимают] только как украинскую [певицу]. И это дает мне стимул и вдохновение. Я так воспитана».

Виктория Полевая


.jpg_03

Произведения украинки Виктории Полевой слушают почитатели современной классической музыки в лучших залах — от США и Чили на западе до Кореи и Сингапура на востоке. Ее ценят критики и включают в свои репертуары ведущие инструментальные и хоровые коллективы мира. В 2013-м сочинения одаренной киевлянки впервые были исполнены культовым американским ансамблем Kronos Quartet.

Полевая, неоднократно награжденная украинскими и международными премиями, пишет музыку в хоровом, камерно-инструментальном и симфоническом жанрах. В ранние годы наиболее близкой для нее была эстетика авангарда. Сегодня критики причисляют ее к популярному на Западе стилю сакрального минимализма, когда глубокие духовные темы раскрываются путем повторения простых музыкальных фраз.

Такая творческая трансформация была для Полевой вполне естественной. Ведь, по ее собственным словам, для композитора важна в первую очередь не новизна как таковая, а простота и правдивость выражения.

Партитуры композитора печатают авторитетные издательства, ее музыка нарасхват, и при этом она никогда не пишет на заказ. Музыка для Полевой – «единственное наслаждение, не отягощенное виной и не обремененное пользой».

.jpg_03

В 2005 году, едва сойдя со сцены оранжевой революции, неофициальным гимном которой стала горькая композиция Тартака Я не хочу, лидер группы вместе с другими коллегами-музыкантами организовал всеукраинский тур Не будь байдужим.

Сложно найти лучший символ всей музыкальной карьеры Положинского, чем эта акция, которая вскоре переросла в существующее до сих пор общественное движение за европейские ценности для Украины.

В каждом из альбомов Тартака – а за последние десять лет коллектив издал пять пластинок – автор всех текстов группы Положинский находит слова, нужные и близкие соотечественникам с активной гражданской позицией.

«Если мы хотим от чего-то отказаться, то должны сформулировать, что вместо этого построим», — отметил недавно лидер Тартака, анализируя последствия Евромайдана, активистом которого он был.

В своем творчестве Положинский не устает «строить». Нынешней весной музыкант презентовал сольный проект Був’є, в рамках которого он будет исполнять собственные композиции, не вошедшие в репертуар Тартака.

.jpg_03

Меня всегда интересует построение мостов – между культурами, между тем, что было, и тем, что есть», — формулирует свою творческую задачу Садовская, песни которой слушают на всех континентах.

Начинавшая карьеру в качестве актрисы львовского Театра им. Леся Курбаса Садовская убеждена в том, что петь может каждый – нужно лишь открыть свое сердце музыке. Доля правды в этом есть, но вот приглашения к сотрудничеству от культового американского ансамбля Kronos Quartet получают единицы. Специально для совместного выступления с этим коллективом львовянка написала произведение Чернобыль. Жатва, представленное в прошлом году сначала в Киеве, а затем и в знаменитом зале Линкольн-центра в Нью-Йорке.

Марьяна Садовская — Пиємо, пиємо (Українська народна лемківська пісня)

Садовская много путешествует – в Польше она сотрудничает с театром Гарженица, в Нью-Йорке – с экспериментальной труппой Yara Arts Group, а в Германии у нее есть свой бенд Borderland. Она ездит с этнографическими экспедициями в Ирландию, Египет и на Кубу. Ее интерпретации украинского фольклора принесли в прошлом году певице авторитетную немецкую премию RUTH.

Валентин Сильвестров


 В конце 1950-х в Киевской консерватории произошел беспрецедентный случай. Студента-третьекурсника Киевского инженерно-строительного института Валентина Сильвестрова без экзаменов перевели в главный музыкальный вуз Украины. С тех пор он не давал поводов усомниться в том, что его истинное призвание — быть архитектором музыки, а не камня.

Сегодня Сильвестров – самый известный за рубежом современный украинский композитор. Причем мировая слава пришла к нему гораздо раньше признания в родных краях. Пока в СССР с подозрением присматривались к авангардистским экспериментам Сильвестрова, из которых позже сформировался его уникальный личный стиль, он уже в конце 60-х стал лауреатом престижной премии Сергея Кусевицкого (США) и международного конкурса молодых композиторов Gaudeamus (Нидерланды).

И поныне имя украинца, чье наследие включает симфонии, оркестровые произведения, хоровые и камерные кантаты, а также инструментальную музыку, звучит на мировых сценах и музыкальных фестивалях. Кроме того, музыка Сильвестрова, известная на Западе не меньше, чем в Украине, становится частью саундтреков к фильмам кинознаменитостей — Киры Муратовой и Франсуа Озона.

Валентин Сильвестров — Симфония №5

Тем временем композитор живет в Киеве и признается, что писать музыку в родной стране ему вполне комфортно. Среди того, что писал Сильвестров в последнее время, — музыка, посвященные событиям на Майдане: новая версия гимна Украины и музыка к стихотворению Тараса Шевченко Кавказ, которое читал на Майдане погибший участник протестов Сергей Нигоян.

Фолковая мелодика и мощная энергетика живых выступлений сделали ВВвостребованными и на родине, и за рубежом.

Впрочем, в рамках одного проекта, пускай даже успешного, Скрипке тесно. Лишь за последний год, помимо гастролей с родными ВВ по Украине и Европе, он успел отыграть ряд концертов со своим джаз-кабаре Забава и объехать Северную Америку, выступая со скрипачом Василием Попадюком.

Гастроли не мешают артисту 11 лет подряд проводить фестиваль Країна мрій. В этом году главное этно-действо столицы впервые сменило локацию, переехав в киевский парк Феофания, и, по мнению большинства гостей, вышло на качественно новый уровень.

Если добавить к этому успешно прогремевшие прошлым летом джаз-фолковый фестиваль Монмарт на Андреевском спуске и насыщенную альтернативной музыкой Рок Січ, диджей-сеты на вечеринках в Киеве и других городах Украины, а также недавно открытый ресторан высокой украинской кухни Канапа, то становится очевидным – к своей главной цели — превратить Украину в страну мечты — Скрипка движется семимильными шагами.

Евгений Филатов


Евгений Филатов – один из самых последовательных и инновационных украинских музыкантов, в равной степени популярный на родине и за рубежом. Его музыку на стыке фанка, соула, поп-рока и хип-хопа слушают в Европе и Азии, он собирает залы в Украине, России и США. С ним стремятся сотрудничать главные звезды отечественного шоу-бизнеса.

Этот выходец из Донецка начинал как диджей, выступая под псевдонимом Dj Major. Через некоторое время он был замечен продюсерами, как следствие – сотрудничество с ТНМК, Smash, Ани Лорак, Тиной Кароль и прочими. Его дебютная пластинка с собственным проектом The Maneken вышла на французском лейбле Somekind Records и продавалась во многих странах мира, включая трудно досягаемую для украинских музыкантов Японию.

Сегодня в активе у музыканта пять пластинок с песнями на английском и русском языках. На своей студии Major Music Box он работает вместе с лучшей соул-певицей Украины Джамалой, а также еще одной исполнительницей, Натой Жижченко. Вместе с последней Филатов придумал новый проект Onuka, где современные музыкальные технологии органично сочетаются с народными инструментами.

Андрей Хлывнюк

Хип-хоп- и фанк-рок-группа Бумбокс, основателем, солистом и автором текстов которой является Андрей Хлывнюк – одна из самых успешных историй в современной украинской музыке. За десять лет существования коллектив выпустил шесть полноценных альбомов, причем половину из них – за последние четыре года. А одна из первых пластинок Бумбокса Family Бізнес стала в Украине золотой: было продано более 100 тыс. ее копий.

Количество не сказалось на качестве: за десятилетие группа вошла в число самых популярных не только в Украине, но и в России, где с таким же успехом собирала полные концертные площадки, а в 2009 году получила известную российскую премию Муз-ТВ в номинации Лучший хип-хоп-проект.

Хлывнюк публично поддержал Евромайдан, а весной все выступления группы в РФ внезапно отменили. Зато нынешней осенью группа отметит свое десятилетие туром по Европе – в ноябре Бумбокс услышат в Риге, Вене, Праге, Варшаве, Кракове, Антверпене и Париже.

К дальним гастролям Хлывнюку и его команде не привыкать: в феврале 2011 года коллектив объехал с туром США и Канаду, а в прошлом году вместе с Дмитрием Шуровым (Pianoбой) дал концерты в Чехии и Германии.

Все началось с сотрудничества с культовой рок-командой Океан Ельзи – в первой половине 2000-х Шуров выступил соавтором альбомов Модель и Суперсиметрія, ставших едва ли не самыми успешными в истории группы. Без виртуозного музыканта не обошлись и масштабные туры в поддержку пластинок. Шуров был одним из тех участников золотого состава Океанов, кто вышел этим летом на сцену НСК Олимпийский во время посвященного 20-летию команды выступления, собравшего рекордную для Украины аудиторию.

Следующими ступенями в карьере пианиста были популярная инди-группа Esthetic Education и коллаборация с самой именитой российской рок-певицей Земфирой. Известная своими высокими требованиями к музыкантам певица пригласила Шурова для записи альбома Спасибо, выделяющегося среди прочих особой пышностью аранжировок. А затем три года играла вместе с ним живые концерты.

Сегодня уроженец Винницы Шуров занят работой над сольным проектом Pianoбой. Впрочем, по меткому замечанию самого музыканта, амплуа могут быть разными, но суть от этого не меняется. Он все так же мастерски играет на клавишных и сочиняет песни. Просто теперь его музыку сопровождает его собственный голос.


В материалах использованы фото Александра Медведева, Натальи Кравчук и Елены Божко

ТОП-100 Людей культуры Нового Времени читайте в спецвыпуске НВ №20 от 26 сентября 2014 года

Топ-20 музыкантов Украины / НВ

НВ впервые представляет спецпроект Топ-100 Людей культуры — высший эшелон отечественного артистического мира, внесший весомый вклад в искусство и литературу в первую очередь в течение последнего пятилетия. В его рамках редакция НВ назвала двадцатку лучших музыкантов страны — не как рейтинг, а как подборку в алфавитном порядке

О Барышевском заговорили еще в 2000-м, когда 11-летний (на тот момент) музыкант на Международном конкурсе пианистов памяти Владимира Горовица получил специальный приз в номинации Горовиц-дебют.

За прошедшее с тех пор время Барышевский участвовал во множестве международных конкурсов в разных странах, в результате он стал лауреатом почти двух десятков международных состязаний.

Только в 2013-2014 годах пианист завоевал сразу пять зарубежных наград: победил на международных конкурсах пианистов в Париже и имени Артура Рубинштейна в Тель-Авиве, привез первую премию с конкурса Interlaken Classics в швейцарском Берне и гран-при международного конкурса музыки в Марокко, а также получил вторую премию на конкурсе пианистов Европейские фортепианные вечера (Люксембург).

С 2012 года Барышевский – солист Национальной филармонии Украины. Также он много гастролирует за рубежом — как сольно, так и с оркестрами. Талантливый киевлянин выступал в концертных залах Франции, Италии, Швейцарии, Дании, Исландии, Сербии, Румынии, Польши, Испании, Германии, Бельгии, Марокко, Израиля, США.

Святослав Вакарчук

К имени главного украинского рок-музыканта Святослава Вакарчука вот уже несколько лет как намертво прилипло прилагательное культовый. В те времена, когда успех музыкантов определялся числом проданных пластинок, альбомы группы Вакарчука Океан Ельзи расходились сотнями тысяч экземпляров и получали статус платиновых.

Теперь, когда пришла эпоха слушания музыки онлайн, о всенародной любви красноречиво говорят впечатляющие цифры посещения концертов коллектива. Этим летом концерты в рамках тура, посвященного 20-летию группы, который проходил в пяти городах Украины, посетили четверть миллиона слушателей. А киевское шоу побило рекорд в истории украинского шоу-бизнеса – послушать Океанов на НСК Олимпийский пришли 75 тыс. человек.



В контексте происходящих в стране революционных и военных событий песни Вакарчука приобрели для большинства украинцев особое значение. Его творчество миллионы соотечественников ассоциируют со стремлением к изменениям, которых так ждет страна, а гражданскую позицию музыканта отождествляют со своей собственной.

В декабре 2013-го Океани выступили на сцене Евромайдана, а теперь исполняют свои песни перед украинскими военными и жителями освобожденных от террористов городов на востоке Украины.

Самая известная из поклонниц безудержного Гудзя – звезда поп-музыки Мадонна, пригласившая его сняться в главной роли в фильме Грязь и мудрость (2008), где основным саундтреком стала музыка группы, а режиссером была сама певица. Она пела с украинцем во время своего сольного концерта London Live Earth на лондонском Уэмбли, а музыкальный журнал Rolling Stone включил музыку группы в 50 лучших альбомов и 100 лучших песен года.

С тех пор Gogol Bordello записали четыре полноценных альбома (всего их семь), последний — Pura Vida Conspiracy – вышел в 2013-м.

А за два года до него появилась первая неанглоязычная пластинка группы Моя Цыганиада, куда Гудзь включил свою версию фанатского гимна киевского Динамо и песни Києве мiй. Стоит ли говорить, что нечастые гастроли группы в Украине всегда вызывают ажиотаж, ведь по уровню концертного драйва с компанией Гудзя мало кто сравним.

Джамала (Сусана Джамаладинова)

Фото: Елена БожкоСохранить самобытность, быть оригинальным и в то же время признанным массовой аудиторией – задача не из легких. На украинской сцене лучше других с ней справляется Джамала. С момента триумфа на музыкальном конкурсе Новая волнав Юрмале, где в 2009 году Джамала получила гран-при, она верна себе в манере исполнения, репертуаре и в близости к родным крымско-татарским корням.

Лучшее свидетельство творческой самодостаточности Джамалы – оба ее сольных альбома (For Every Heart, 2011 и All or Nothing, 2013), основу которых составляют авторские композиции, написанные самой певицей. К слову, певица поет на четырех языках — украинском, русском, английском и крымско-татарском.

Джамала неутомимо экспериментирует, выступает на больших концертных площадках и перед искушенной публикой музфестивалей, таких как Джаз Коктебель. Кроме того, она участвует и в оперных постановках, и в киносъемках (саундтрек и роль в фильме Поводырь Олеся Санина).

Сейчас певица, которая в 2011-м году была номинирована на премию MTV Europe Music Awards в категории Лучший украинский артист, готовит к выходу новый альбом, где экспериментирует с электронной музыкой.

Алла Загайкевич

zagaykevich_01

Среди современных украинских композиторов Алла Загайкевич считается если не звездой, так ярким талантом. Причем многогранным. Она известна своими произведения как классической инструментальной музыки (и симфонической, и камерной), так и электронной. Более того, композитора нередко называют «крестной матерью» украинской экспериментальной электроники.

Впрочем, Загайкевич не ограничивается только композиторством, она куратор и вдохновитель множества электроакустических проектов и перформансов в Украине, таких как фестивали EM-VISIA (с 2005-го) и Электроакустика (с 2003-го).

А несколько лет назад Загайкевич, возглавляющая украинскую Ассоциацию электроакустической музыки, основала собственный Electro-Acoustic Ensemble, с которым в 2011 году записала дебютный диск Nord/Ouest.



При этом творчество украинки давно заметили и за рубежом. Загайкевич – победитель международного конкурса современной классической и электроакустической музыки Musica Nova (2011). Ее произведения исполняют во Франции, Канаде, Австрии, и сама она регулярно участвует в зарубежных фестивалях, среди которых Маrathon of New Music в Чехии, E-musika и Gaida в Литве, Takefu International Music Festival в Японии.

Кирилл Карабиц


karabits_01

К своим 37 годам киевлянин Кирилл Карабиц прочно закрепился на вершине международного дирижерского олимпа. Уже более пяти лет он руководит Борнмутским симфоническим оркестром – одним из старейших и наиболее авторитетных в Великобритании. В его резюме – сотрудничество с ведущими инструментальными коллективами Америки, Европы и Азии.

Большой успех пришел к Кириллу Карабицу, сыну именитого украинского композитора Ивана Карабица, с немалым трудом. Он учился в Киеве и Вене и несколько раз выигрывал награды престижных международных конкурсов. А затем, преодолев нешуточную конкуренцию в 60 человек на место, получил место ассистента дирижера Будапештского фестивального оркестра.

На сегодняшний день у Карабица контракт с симфоническим оркестром Борнмута сроком до 2016 года и ангажементы лучших инструментальных коллективов от Лос-Анджелеса до Токио. В прошлом году он был признан лучшим дирижером года по версии Королевского филармонического общества.

Впрочем, в насыщенном гастрольном графике музыканта всегда есть место для родины – несколько раз в год он выступает в Киеве вместе с местными музыкантами. Находясь за рубежом, дирижер поддерживает Украину доступными человеку культуры способами. К примеру, прошедшей весной он посвятил свои концерты с оркестрами немецкого Эссена и французского Лилля памяти героев Небесной сотни, погибших в ходе противостояний на киевском Майдане.

Подобно большинству советских детей Алексей Коган с ранних лет посещал музыкальную школу, где без особого желания осваивал скрипку. Скрипача из него так не получилось – Коган шутит, что своей игрой мог бы заработать разве что на недорогой обед. Зато из него получился без преувеличений лучший в стране знаток джаза.

Когда-то юный киевлянин начал собирать все доступные записи запрещенной тогда в стране свободолюбивой западной музыки. В годы перестройки эта уникальная коллекция сделала его востребованным радиоведущим – в течение нескольких лет он вел ежедневные эфиры, в которых ставил любимую музыку из личной фонотеки.

Теперь он участвует в организации главных джазовых фестивалей Украины, среди которых Koktebel Jazz Festival и львовский Alfa Jazz Fest. Последнему всего четыре года, но здесь уже выступали мировые легенды джаза вроде британского гитариста Джона Маклафина или американца Ларри Карлтона. Концерты фестиваля транслирует популярный французский музыкальный телеканал Mezzo, а западная пресса вносит его в списки обязательных к посещению мероприятий.

Несмотря на то что с джазом связана большая часть сознательной жизни Когана, он по-прежнему утверждает, что все еще знает об этой музыке недостаточно. Джазовый гуру уверен: «Человек, влезающий в какую-то тему глубоко, понимает, что это только начало. Учиться надо всю жизнь».

karabits_01Лишним свидетельством того, насколько полюбился публике завораживающий голос бессменной фронтвумен и такие же проникновенные тексты Крихітки, в 2010 году стал всеукраинский тур в поддержку альбома Рецепт (дебютной пластинки обновленной группы), объехавшей 15 крупнейших городов страны.

Хотя, по собственному признанию Кольцовой, быть «просто музыкантом» у нее не получается. «Нельзя сидеть на краешке стула в собственной стране», — уверена певица, чья карьера начиналась с журналистики. Лидер Крихітки, к слову, родившаяся в России, без лишнего шума берется за десятки добрых дел в ставшей для нее родной Украине, — от экологической инициативы Эко-Торба, участия в акциях по борьбе со СПИДом и организации благотворительных концертов в помощь онкобольным детям до поставок снаряжения бойцам в зону АТО и борьбы за люстрацию власти.

«Если бы я была мужчиной и не занималась музыкой, то у СБУ на меня была бы папка как на экстремиста», — иронизирует Кольцова.

Роман Кофман

karabits_01Британская газета The Telegraph назвала его одним из величайших дирижеров современности, а немецкая Sueddeutsche Zeitung поставила в один ряд с Евгением Мравинским, входящим в двадцатку лучших дирижеров всех времен по версии BBC Music Magazine.

Роман Кофман достоин этих лестных слов. Он – первый и единственный украинец, руководивший Западноевропейским оперным театром: в 2003-2008 годах Кофман был художественным руководителем Боннской оперы и Боннского симфонического оркестра им. Бетховена. С ним дирижер получил престижную международную премию Echo Klassik за запись оратории Ференца Листа Христос. Всего же за свою карьеру Кофман успел поработать с 80 зарубежными оркестрами.

А отечественным слушателям он известен как бессменный руководитель Киевского камерного оркестра Национальной филармонии, главным дирижером которого работает с 1990-го года.

За это время Кофман, неустанно обновляющий репертуар оркестра, открыл для украинцев и музыку лучших соотечественников-современников (в том числе Валентина Сильвестрова, Мирослава Скорика, Евгения Станковича), и малоизвестные произведения западных классиков. Так, в 2009-2010 годах он стал первым в мире дирижером, под руководством которого оркестр исполнил все симфонии Моцарта за один концертный сезон.

Наталья Лебедева

karabits_01

Джазовая музыка – это обмен живой энергией, убеждена Наталья Лебедева, которую называют лучшей джазовой пианисткой Украины. «Ты видишь, как человек на твоих глазах импровизирует, создает сюжет, рассказывает, — говорит о джазе Лебедева. — Публика должна наблюдать этот процесс. Джазовая музыка существует ради него».

Киевлянка Лебедева – не только пианистка, а настоящий человек-оркестр — джазовый композитор, аранжировщик, преподаватель и бенд-лидер в одном лице. Джаз-бенд Трио Лебедевой, куда, кроме нее, в разное время входили Игорь Закус, Константин Ионенко (оба — бас-гитара) и Алексей Фантаев (ударные), с середины 2000-х издал три полноценных альбома и с успехом выступает как в Украине, так и за рубежом. Так, В 2008-2010 трио концертировало в Польше в рамках фестиваля славянского джаза с программой по мотивам музыки Фредерика Шопена, а также в Словакии.

Считая, что украинская джазовая музыка только проходит этап своего становления, Лебедева делает все, чтобы поддержать этот процесс. Она – участник множества совместных проектов с начинающими джаз-музыкантами, а также организатор детских джаз-фестивалей О’Кешкин Джаз и Атлант-М karabits_01

Взрослея вместе со страной, Танки остаются одним из самых ярких, искренних и бескомпромиссных украинских коллективов – за что любимы публикой все эти годы. При этом ТНМК постоянно расширяют и географию, и масштаб своей активности.

Так, в 2012 году группа объездила более десяти фестивалей в Украине, Польше, России и Германии, а в 2013-м реализовала давнюю мечту — отыграла в украинских городах серию концертов Симфонический хип-хоп совместно с Молодежным симфоническим оркестром Слобожанский. Инициатором тура стал Михайлюта, который время от времени берет на себя роль и саунд-продюсера, и режиссера клипов ТНМК.

И хотя выпускник Харьковской консерватории Олег Михайлюта (Фагот) примкнул к музыкантам лишь в 1994-м, наравне с основателем ТНМК Александром Сидоренко (Фоззи) он стал одной из ключевых фигур не только для группы, но и для всей украинской музыки эпохи независимости.

Как и Фоззи, Фагот немало успевает и помимо своей музыкальной деятельности. В последние годы он неоднократно пробовал себя в роли ведущего и участника различных телешоу, а своей популярностью помог встать на ноги украиноязычному кинодубляжу. К примеру, голосом Михайлюты заговорил герой блокбастера Пираты Карибского моря Джек Воробей.

Людмила Монастырская

karabits_01В честь великой предшественницы ее называют новой Соломией Крушельницкой и еще — лучшей Аидой наших дней. Обладательница уникального драматического сопрано Людмила Монастырская, без сомнения, одна из сильнейших мировых оперных певиц современности.

Начиная с 2010 года она покорила лучшие зарубежные сцены: для исполнения ведущих партий украинку приглашали нью-йоркская Метрополитен-Опера, миланская Ла Скала, берлинская Немецкая опера, лондонский Ковент-Гарден. Причем в каждом из этих театров Монастырская произвела фурор, собирая восторженные отклики прессы, коллег и зрителей. Хотя исполняемые ею партии — ведущие роли в операх Аттила, Набукко, Тоска, Бал-маскарад, Аида, Макбет, Сельская честь — в числе самых сложных и ответственных для оперных певиц.

Среди партнеров Монастырской – мировые звезды уровня испанца Пласидо Доминго и итальянца Лео Нуччи. И график зарубежных выступлений украинки, как полагается оперной диве, расписан надолго вперед.

Однако она не упускает возможности выступить в Украине – в Национальной опере. В одном из интервью на вопрос о том, представительницей какой страны ее считает западный слушатель, певица ответила: «[Воспринимают] только как украинскую [певицу]. И это дает мне стимул и вдохновение. Я так воспитана».

Виктория Полевая


.jpg_03

Произведения украинки Виктории Полевой слушают почитатели современной классической музыки в лучших залах — от США и Чили на западе до Кореи и Сингапура на востоке. Ее ценят критики и включают в свои репертуары ведущие инструментальные и хоровые коллективы мира. В 2013-м сочинения одаренной киевлянки впервые были исполнены культовым американским ансамблем Kronos Quartet.

Полевая, неоднократно награжденная украинскими и международными премиями, пишет музыку в хоровом, камерно-инструментальном и симфоническом жанрах. В ранние годы наиболее близкой для нее была эстетика авангарда. Сегодня критики причисляют ее к популярному на Западе стилю сакрального минимализма, когда глубокие духовные темы раскрываются путем повторения простых музыкальных фраз.

Такая творческая трансформация была для Полевой вполне естественной. Ведь, по ее собственным словам, для композитора важна в первую очередь не новизна как таковая, а простота и правдивость выражения.

Партитуры композитора печатают авторитетные издательства, ее музыка нарасхват, и при этом она никогда не пишет на заказ. Музыка для Полевой – «единственное наслаждение, не отягощенное виной и не обремененное пользой».

.jpg_03

В 2005 году, едва сойдя со сцены оранжевой революции, неофициальным гимном которой стала горькая композиция Тартака Я не хочу, лидер группы вместе с другими коллегами-музыкантами организовал всеукраинский тур Не будь байдужим.

Сложно найти лучший символ всей музыкальной карьеры Положинского, чем эта акция, которая вскоре переросла в существующее до сих пор общественное движение за европейские ценности для Украины.

В каждом из альбомов Тартака – а за последние десять лет коллектив издал пять пластинок – автор всех текстов группы Положинский находит слова, нужные и близкие соотечественникам с активной гражданской позицией.

«Если мы хотим от чего-то отказаться, то должны сформулировать, что вместо этого построим», — отметил недавно лидер Тартака, анализируя последствия Евромайдана, активистом которого он был.

В своем творчестве Положинский не устает «строить». Нынешней весной музыкант презентовал сольный проект Був’є, в рамках которого он будет исполнять собственные композиции, не вошедшие в репертуар Тартака.

.jpg_03

Меня всегда интересует построение мостов – между культурами, между тем, что было, и тем, что есть», — формулирует свою творческую задачу Садовская, песни которой слушают на всех континентах.

Начинавшая карьеру в качестве актрисы львовского Театра им. Леся Курбаса Садовская убеждена в том, что петь может каждый – нужно лишь открыть свое сердце музыке. Доля правды в этом есть, но вот приглашения к сотрудничеству от культового американского ансамбля Kronos Quartet получают единицы. Специально для совместного выступления с этим коллективом львовянка написала произведение Чернобыль. Жатва, представленное в прошлом году сначала в Киеве, а затем и в знаменитом зале Линкольн-центра в Нью-Йорке.

Марьяна Садовская — Пиємо, пиємо (Українська народна лемківська пісня)

Садовская много путешествует – в Польше она сотрудничает с театром Гарженица, в Нью-Йорке – с экспериментальной труппой Yara Arts Group, а в Германии у нее есть свой бенд Borderland. Она ездит с этнографическими экспедициями в Ирландию, Египет и на Кубу. Ее интерпретации украинского фольклора принесли в прошлом году певице авторитетную немецкую премию RUTH.

Валентин Сильвестров


 В конце 1950-х в Киевской консерватории произошел беспрецедентный случай. Студента-третьекурсника Киевского инженерно-строительного института Валентина Сильвестрова без экзаменов перевели в главный музыкальный вуз Украины. С тех пор он не давал поводов усомниться в том, что его истинное призвание — быть архитектором музыки, а не камня.

Сегодня Сильвестров – самый известный за рубежом современный украинский композитор. Причем мировая слава пришла к нему гораздо раньше признания в родных краях. Пока в СССР с подозрением присматривались к авангардистским экспериментам Сильвестрова, из которых позже сформировался его уникальный личный стиль, он уже в конце 60-х стал лауреатом престижной премии Сергея Кусевицкого (США) и международного конкурса молодых композиторов Gaudeamus (Нидерланды).

И поныне имя украинца, чье наследие включает симфонии, оркестровые произведения, хоровые и камерные кантаты, а также инструментальную музыку, звучит на мировых сценах и музыкальных фестивалях. Кроме того, музыка Сильвестрова, известная на Западе не меньше, чем в Украине, становится частью саундтреков к фильмам кинознаменитостей — Киры Муратовой и Франсуа Озона.

Валентин Сильвестров — Симфония №5

Тем временем композитор живет в Киеве и признается, что писать музыку в родной стране ему вполне комфортно. Среди того, что писал Сильвестров в последнее время, — музыка, посвященные событиям на Майдане: новая версия гимна Украины и музыка к стихотворению Тараса Шевченко Кавказ, которое читал на Майдане погибший участник протестов Сергей Нигоян.

Фолковая мелодика и мощная энергетика живых выступлений сделали ВВвостребованными и на родине, и за рубежом.

Впрочем, в рамках одного проекта, пускай даже успешного, Скрипке тесно. Лишь за последний год, помимо гастролей с родными ВВ по Украине и Европе, он успел отыграть ряд концертов со своим джаз-кабаре Забава и объехать Северную Америку, выступая со скрипачом Василием Попадюком.

Гастроли не мешают артисту 11 лет подряд проводить фестиваль Країна мрій. В этом году главное этно-действо столицы впервые сменило локацию, переехав в киевский парк Феофания, и, по мнению большинства гостей, вышло на качественно новый уровень.

Если добавить к этому успешно прогремевшие прошлым летом джаз-фолковый фестиваль Монмарт на Андреевском спуске и насыщенную альтернативной музыкой Рок Січ, диджей-сеты на вечеринках в Киеве и других городах Украины, а также недавно открытый ресторан высокой украинской кухни Канапа, то становится очевидным – к своей главной цели — превратить Украину в страну мечты — Скрипка движется семимильными шагами.

Евгений Филатов


Евгений Филатов – один из самых последовательных и инновационных украинских музыкантов, в равной степени популярный на родине и за рубежом. Его музыку на стыке фанка, соула, поп-рока и хип-хопа слушают в Европе и Азии, он собирает залы в Украине, России и США. С ним стремятся сотрудничать главные звезды отечественного шоу-бизнеса.

Этот выходец из Донецка начинал как диджей, выступая под псевдонимом Dj Major. Через некоторое время он был замечен продюсерами, как следствие – сотрудничество с ТНМК, Smash, Ани Лорак, Тиной Кароль и прочими. Его дебютная пластинка с собственным проектом The Maneken вышла на французском лейбле Somekind Records и продавалась во многих странах мира, включая трудно досягаемую для украинских музыкантов Японию.

Сегодня в активе у музыканта пять пластинок с песнями на английском и русском языках. На своей студии Major Music Box он работает вместе с лучшей соул-певицей Украины Джамалой, а также еще одной исполнительницей, Натой Жижченко. Вместе с последней Филатов придумал новый проект Onuka, где современные музыкальные технологии органично сочетаются с народными инструментами.

Андрей Хлывнюк

Хип-хоп- и фанк-рок-группа Бумбокс, основателем, солистом и автором текстов которой является Андрей Хлывнюк – одна из самых успешных историй в современной украинской музыке. За десять лет существования коллектив выпустил шесть полноценных альбомов, причем половину из них – за последние четыре года. А одна из первых пластинок Бумбокса Family Бізнес стала в Украине золотой: было продано более 100 тыс. ее копий.

Количество не сказалось на качестве: за десятилетие группа вошла в число самых популярных не только в Украине, но и в России, где с таким же успехом собирала полные концертные площадки, а в 2009 году получила известную российскую премию Муз-ТВ в номинации Лучший хип-хоп-проект.

Хлывнюк публично поддержал Евромайдан, а весной все выступления группы в РФ внезапно отменили. Зато нынешней осенью группа отметит свое десятилетие туром по Европе – в ноябре Бумбокс услышат в Риге, Вене, Праге, Варшаве, Кракове, Антверпене и Париже.

К дальним гастролям Хлывнюку и его команде не привыкать: в феврале 2011 года коллектив объехал с туром США и Канаду, а в прошлом году вместе с Дмитрием Шуровым (Pianoбой) дал концерты в Чехии и Германии.

Все началось с сотрудничества с культовой рок-командой Океан Ельзи – в первой половине 2000-х Шуров выступил соавтором альбомов Модель и Суперсиметрія, ставших едва ли не самыми успешными в истории группы. Без виртуозного музыканта не обошлись и масштабные туры в поддержку пластинок. Шуров был одним из тех участников золотого состава Океанов, кто вышел этим летом на сцену НСК Олимпийский во время посвященного 20-летию команды выступления, собравшего рекордную для Украины аудиторию.

Следующими ступенями в карьере пианиста были популярная инди-группа Esthetic Education и коллаборация с самой именитой российской рок-певицей Земфирой. Известная своими высокими требованиями к музыкантам певица пригласила Шурова для записи альбома Спасибо, выделяющегося среди прочих особой пышностью аранжировок. А затем три года играла вместе с ним живые концерты.

Сегодня уроженец Винницы Шуров занят работой над сольным проектом Pianoбой. Впрочем, по меткому замечанию самого музыканта, амплуа могут быть разными, но суть от этого не меняется. Он все так же мастерски играет на клавишных и сочиняет песни. Просто теперь его музыку сопровождает его собственный голос.


В материалах использованы фото Александра Медведева, Натальи Кравчук и Елены Божко

ТОП-100 Людей культуры Нового Времени читайте в спецвыпуске НВ №20 от 26 сентября 2014 года

Українські виконавці, яких варто послухати

Українці – співуча нація – це наші земляки неодноразово доводили, підкорюючи найбільші світові сцени. Ми любимо співати, тож не дивно, що наша країна завжди була багата на яскраві голоси і талановитих артистів.

Вітчизняні виконавці були одними з тих, хто відкрив нашу країну світу. Вони завойовували популярність за кордоном, створюючи таким чином міжнародний імідж України. Вони підкорюють сцени по всьому світу, збираючи повні зали глядачів в різних куточках земної кулі.

В тому, що український шоу-бізнес багатий на таланти, можна переконатися і дивлячись на численні співочі та талант шоу, які зараз буквально заполонили телепростір. Деякі українські зірки навіть представляють сусідні країни на міжнародних конкурсах (що, в принципі, для іміджу країни не погано, та все ж, будемо сподіватись, що скоро вони повернуться до рідного краю).

Нижче наведена підбірка виконавців, які на даний час є найбільш яскравими представниками, якщо хочете, символами української музичної індустрії, а їхня музика й справді варта уваги слухачів. Їхні концерти – це справжні шоу, а музика та слова пісень глибоко западають в душу слухачів, викликаючи шквал емоцій.

Це не повний список хороших українських музикантів, а лише суб’єктивна думка та відображення музичних смаків автора статті.

Олександр на сцені ось уже 22 роки. Його називають «золотим голосом» нашої країни. Він народний артист, співак, поет, композитор, аранжувальник, телеведучий, актор і музичний продюсер. Перший учасник від України на міжнародному конкурсі «Євробачення» та перший, хто удостоївся музичної премії «YUNA» (Yearly Ukrainian National Awards — такий собі український аналог закордонного «Греммі») в номінації «кращий виконавець».

Останній рік через ситуацію в країні співак повністю відмовився від комерційних виступів та зосередився над роботою у студії:  

«Зараз мені не до пісень. Коли гинуть люди, співати не хочу, — в такий час шоу-бізнес не має значення! Виходжу на сцену лише для хлопців, які воюють, і беру участь у благодійних концертах. Але веселих пісень не співаю принципово».

Іван  Дорн – український співак і телеведучий, розпочинав як учасник гурту «Пара Нормальних». В 2010 році зайнявся сольною кар’єрою. Тричі поспіль з 2013 по 2015 роки отримував премію «YUNA», як «кращий виконавць».

На даний час Іван Дорн — один із найбільш затребуваних виконавців України. Можливо, справа у його кавері н

Українські музичні гурти

Фіолет

Фіолет— музичний гурт з міста Луцька, який виник у 2009-му році. Музика колективу характеризується яскраво вираженими мелодійними структурами та змістовними текстами різнопланової тематики. Гурт стилістично не позиціонує себе жодним чином, легко поєднуючи традиційне поп-рокове студійне…

07.06.2015 16:01 Читати далі

Мотор’ролла

Мотор’ролла — український рок-гурт з міста Хмельницького. Створений у 1994 році. У 1995 та 1997 роках гурт ставав лауреатом фестивалю «Червона Рута» Протягом 1990-1994 років сформувався початковий склад: Олександр Буднецький — вокал; Ігор Лисий — гітара; Сергій Присяжний — гітара; Віктор…

07.06.2015 15:56 Читати далі

Скрябін

Скрябін — український музичний гурт, що за час своєї творчої активності пройшов шлях від дарквейву, синті-попу, постпанку і техно до нової романтики та поп-року. Склад гурту також неодноразово змінювався. Єдиним постійним учасником колективу з часу його заснування і до своєї смерті був Андрій…

07.06.2015 15:42 Читати далі

ТІК

ТІК (Тверезість і Культура) — український музичний гурт, створений у 2005 році Віктором Бронюком у місті Вінниця.Офіційна історія гурту розпочалась навесні 2005-го року. Саме тоді декілька випускників Вінницького державного педагогічного університету остаточно зрозуміли, що музика у їхньому житті…

07.06.2015 15:37 Читати далі

Один в каное

Один в каное— український музичний гурт зі Львова.Гурт Один в каное утворився в 2010 році у Львові. До колективу входило семеро осіб, та через деякий час він розділився на два незалежні гурти. З початкового складу залишилися лише Ірина Швайдак та Устим Похмурський, згодом до них примкнула Олена…

07.06.2015 15:34 Читати далі

Epolets

 Epolets — український рок-гурт, що був створений 2012 року в Одесі. Музиканти виконують пісні українською, англійською та російською мовами. Самі ж музиканти вважають, що їхня музика — сплав кількох поколінь рок-культур: диско 70-х, хард-рок 80-х, гранж 90-х. Завдяки активному…

07.06.2015 15:30 Читати далі

Бумбокс

«Бумбо́кс» — український хіп-хоп і фанкі-ґрув гурт. Створений 2004 року в Києві вокалістом Андрієм Хливнюком і гітаристом Андрієм «Мухою» Самойлом. Гурт входить до асоціації незалежних музикантів «Вдох».Гурт був заснований влітку 2004 року. У квітні 2005 року з’явився перший альбом гурту Бумбокс…

07.06.2015 15:27 Читати далі

Океан Ельзи

Океан Ельзи (або скорочено — О. Е.) — культовий український рок-гурт, створений 12 жовтня 1994 року у Львові. Лідером та вокалістом гурту є Святослав Вакарчук. Публіка та критики неодноразово визнавали «Океан Ельзи» найкращим рок-гуртом та найкращим live-гуртом СНД та Східної Європи. Усього на…

07.06.2015 15:24 Читати далі

Тартак

Тартак — український музичний гурт.Точкою відліку історії гурту Тартак є 1996-й рік. Саме тоді новостворений проект бере участь у відбірковому турі фестивалю «Червона Рута», на якому незабаром перемагає. Презентувавши на фестивалі пісні «О-ля-ля», «Подаруй Мені Кохання» та «Божевільні Танці»,…

07.06.2015 15:16 Читати далі

АнтитілА

АНТИТІЛА — український рок гурт. У репертуарі гурту присутні пісні українською, російською та англійською мовами. Датою виникнення назви АНТИТІЛА вважається 21 червня 2004 року, коли вокаліст гурту Тарас Тополя разом зі своїми однокласниками вперше заспівав однойменну пісню «Антитіла» в одному зі…

07.06.2015 15:14 Читати далі

Друга Ріка

«Друга Ріка» (інколи Dруга Ріка та 2R) — український рок-гурт, створений на початку 1996 року в Житомирі. Лідером гурту є Валерій Харчишин.Групу заснували Віктор Скуратовський, Валерій Харчишин та Олександр Барановський 1995 року. Перші репетиції групи, який отримав назву «Second River», проходили…

07.06.2015 15:11 Читати далі

С.К.А.Й.

«С.К.А.Й.» — український музичний гурт. Групу засновано 2001 року у Тернополі. Колектив випустив три студійні альбоми, побував у гастрольному турне по містах України, Росії, Білорусі. С.К.А.Й. взяв участь у таких фестивалях як Перлини сезону, Таврійські ігри, Червона рута (третя премія у галузі…

07.06.2015 15:10 Читати далі

Українські рок-гурти: від минулого до сьогодення

Для початку — трохи історії: українська рок-музика виникла наприкінці 60-х років минулого століття, під час хрущовської «відлиги». Але в 1970-х роках більшість рок-гуртів 60-х, на жаль, були змушені піти в підпілля. Так само спіткала невдача і групи другої хвилі українського року (кінець 1970-х—початок 1980-х).

Найуспішнішою за весь час існування СРСР виявилася для української рок-музики епоха перебудови. Деякі гурти, що були створені в той час, є зірками української рок-сцени і сьогодні.

Але, звичайно, найбільша кількість рок-гуртів виникла вже за часів незалежності.

У цій статті мені хотілось би приділити увагу творчості найбільш значущих виконавців, які залишили по собі яскравий слід в історії та культурі нашої країни.

Сестричка Віка (Вікторія Врадій)

Сестричка Віка (Вікторія Врадій) почала співати ще у школі — з 1976 р. працювала у ВІА «Арніка». У 1989 році почала співпрацю з гуртом «Брати Гадюкіни». На фестивалі «Червона рута» того ж року Віка Врадій завойовує перше місце в категорії рок-виконавців. Кінець 80-х і початок 90-х був її зірковим часом. У липні 1993 року вона їде з концертами до США і залишається в Нью-Йорку. Однак, в Америці їй не вдається досягти такого рівня, якого вона досягла в Україні. Як би там не було, а ми назавжди запам’ятаємо її хіти «Ганьба», «Мамо, я дурна», «Тинди-ринди»..

Пропоную переглянути відеокліп на пісню Віки «То моє море», яка вийшла вже під час її перебування в США. Автором цієї пісні є покійний Андрій «Кузьма» Кузьменко:

Воплі Відоплясова

Безперечно, одним із найцікавіших і найсамобутніших рок-колективів України є «Воплі Відоплясова» (скорочено — «ВВ»). Це живі легенди нашої рок-сцени.

Заснували групу Юрій Здоренко і Олександр Піпа, потім вони зустріли Олега Скрипку, і ця зустріч стала знаковою для «ВВ». Сергій Сахно став четвертим учасником гурту. Назву «Воплі Відоплясова» придумав О. Піпа, прихильник творчості Ф. Достоєвського.

Цікаво, що музичної освіти ніхто з учасників гурту не мав. Незважаючи на це, вже 1987 року їхня пісня «Танці», як то кажуть, «підірвала» не тільки Україну, а практично весь колишній СРСР.

1990 р. «ВВ» вирушають у гастролі до Європи, а в 1991 році двоє «Воплів» — О.Скрипка та О.Піпа — вирішують на деякий час залишитися у Франції. Вони живуть і працюють там аж до 1996 року.

Після повернення в Україну «ВВ» підписують контракт з Gala Records. У 1997 році лейбл видає їхній альбом «Музіка» з новими суперхітами «Весна» і «Юра».

На сьогоднішній день «Воплі Відоплясова» — один з найвідоміших у світі українських рок-гуртів. Дискографія «ВВ» налічує 10 альбомів, група багато гастролює Україною та багатьма іншими країнами.

До вашої уваги — кліп «вевешників» «Весна»:

Океан Ельзи

Не можна не згадати і про «Океан Ельзи». Цей гурт було створено 1994 р. у Львові. Лідером гурту є Святослав Вакарчук, фізик за фахом.

Критики багато разів визнавали гурт найкращою рок-групою країн колишнього СРСР та Східної Європи. На території України продано понад мільйона дисків «Океану Ельзи». Послухай

-:- Українська пісня -:- Співаки та виконавці

Виконавці українських пісенних та музичних творів опублікованих на сайті. Список впорядковано за алфавітом.

#Виконавці

  • 5 Vymir (П’ятий вимір)
  • ACROSS THE ROAD
  • ADAM
  • ADAM & KRUTЬ
  • All Stars
  • Animal ДжаZ
  • Artisto
  • B&B project
  • B&H Film
  • Bugs & Bunny
  • CLOUDLESS
  • Daizy Crazy
  • DiAna
  • DILEMMA
  • DIMA LIBRA
  • Double Life
  • Double smile
  • Drofa
  • Dzidzio (Дзідзьо)
  • DZIDZIO feat Оля Цибульська
  • EL Кравчук
  • Gouache (Гуаш)
  • Gouache feat. Lama
  • Grohotsky
  • GrozovSka Band
  • Idealism Addict
  • ILLARIA
  • INGRET
  • Ivan NAVI
  • Jamala
  • Jonych & Ципа Банда
  • Joryj Kloc & Vova Zi Lvova
  • Kishe
  • Kozak System
  • KOZAK SYSTEM feat. YARMAK
  • KRUTЬ
  • Lama
  • LETAY
  • Mad Heads XL (Мед Хедс ІксЕль)
  • MamaRika
  • Mari Cheba
  • Marietta Ways
  • MAXIMA
  • MELOVIN
  • Morphine Suffering
  • Morphom
  • Navkolo Kola
  • New UA та Микита Рубченко
  • O.Torvald
  • Oceana
  • OHITVA
  • On I Ona
  • One Planet Orchestra
  • Open Kids
  • Ot Vinta
  • PANCHYSHYN
  • Panivalkova feat. Morphom
  • PERNATIZ
  • PIANO
  • Pianoбой
  • Pianoбой feat. Morphom
  • PLATINA
  • Ptashka
  • RIYA\РІЯ
  • RIZUPS
  • Rock-H (Рокаш)
  • Rock-H, Віктор Янцо & Василь Попадюк
  • ROCKOKO
  • Shy
  • Shy & Pianoбой
  • Sister Siren (Сестра Сирена)
  • SKEEMANS
  • Sonya Kay
  • TARABAROVA
  • TaRuta feat. Serge Udalin
  • The Doox
  • The Doox & Ярослав Джусь
  • THE TWO DAYS
  • VovaZiL’vova (Вова зі Львова)
  • VRODA (Врода)
  • VНОЧІ
  • W.H.I.T.E
  • Yasinska
  • Yurcash (Юркеш)
  • Zavala & Kondurakiy
  • ZERNO
  • Zоряна
  • Абіє
  • Алєся Давидова
  • Аліна Гросу
  • Алла Кудлай
  • Алла Шутько
  • Анастасія Петрик
  • Анастасія Приходько
  • Анастасія Приходько та Микита Рубченко
  • Анатолій Горчинський
  • Анатолій Євдокименко
  • Анатолій Мокренко
  • Анатолій Мокренко та Лариса Остапенко
  • Андріана
  • Андрій Кузьменко
  • Андрій Заліско та Лілія Ваврін
  • Андрій Клименко
  • Андрій Кондратюк
  • Андрій Пашко
  • Андрій Стукало
  • Анжеліка Рудницька, Микола Трубач, Віктор Павлік
  • Ані Лорак
  • Ані Лорак, Олег Скрипка та хор «Берегиня»
  • Анна Трінчер
  • Ансамбль «Марічка»
  • ансамбль під керуванням О. Сачука
  • Ансамбль пісні й танцю Збройних Сил України
  • АнтитілА
  • Антін Мухарський та Сніжана Єгорова
  • Антоніна Мамченко
  • Аркадій Войтюк
  • Арсен Мірзоян
  • Артем Кай
  • АРТЕРІЯ (Дмитро Лазуткін Feat. Борис Севастьянов)
  • БЕZ ОБМЕЖЕНЬ
  • Біла вежа
  • Борис Гмиря
  • Брія Блессінг (Bria Blessing)
  • Буковинський ансамбль пісні й танцю під керуванням Г. Реутського
  • Бумбокс
  • Бумбокс & The Gitas
  • Бумбокс і Тіна Кароль
  • В’ячеслав Хурсенко
  • В. Мартинюк
  • В. Шутов
  • Валентина Купріна
  • Василь Бокоч
  • Василь Зінкевич
  • Василь Михайлюк
  • Верка Сердючка
  • виконавець невідомий
  • ВІА «Водограй»
  • ВІА «Карпати», солістка Олена Кузнєцова та Володимир Івасюк
  • ВІА «Кобза»
  • ВІА «Кобза» під керуванням Олександра Зуєва, солістка Валентина Купріна
  • ВІА «Кобза», соліст Валерій Вітер
  • ВІА «Мрія»
  • ВІА «Смерічка», солісти Василь Зінкевич, Назарій Яремчук
  • ВІА «Смерічка», солісти Надія Пащенко, Назарій Яремчук
  • ВІА «Смерічка», солісти Назарій Яремчук та Мирослава Єжеленко
  • ВІА «Сябри»
  • ВІА «Червона рута»
  • ВІА Гра
  • Віктор Винник і МЕРІ
  • Віктор Женченко
  • Віктор Павлік
  • Віктор Тіткін
  • Віктор Шпортько
  • Віктор Шпортько, ВІА «Мрія»
  • Віра Іванова
  • Віталій Кіріченко
  • Віталій Козловський
  • Віталій Псарьов
  • Влад Дарвін
  • Влад Дарвін & Alyosha
  • вокальне тріо Алла Шутько, Антоніна Мамченко, Світлана Петрова
  • вокальне тріо Маренич
  • Вокальний ансамбль «Мрія»
  • Вокальний квартет Марія Байко, Р. Коробкіна, Н. Фоменко, О. Ніколишина
  • вокальний квінтет Хрещатикбуд
  • Володимир Івасюк
  • Володимир Кудрявцев
  • Володимир Непомнящій
  • Володимир Турець
  • Володимир Удовиченко
  • Володимир Шаповаленко
  • Воплі Відоплясова
  • Воплі Відоплясова, Божичі
  • Время и Стекло
  • Время и Стекло у супроводі оркестру «Віртуози Києва»
  • Гайдамаки
  • Гайтана
  • Гайтана та Олег Собчук (С.К.А.Й.)
  • Галина Прокопенко, жіночій склад хору Українського радіо
  • Гдалій Ельперін — фортепіано
  • Георгій Хостікоєв
  • група «Моральный кодекс»
  • Гудімов
  • гурт «Bahroma»
  • гурт «BRUTTO»
  • гурт «KARNA»
  • гурт «ONUKA»
  • гурт «Postsense»
  • Гурт «Selfy»
  • гурт «The Hardkiss»
  • гурт «Vivienne Mort»
  • гурт «YouCrane»
  • гурт «Андерсон»
  • Гурт «Анна-Марія»
  • гурт «БЕЗ ОБМЕЖЕНЬ» (Without Limits)
  • гурт «Біла вежа» в супроводі камерного ансамблю «Київські солісти»
  • гурт «Білий шквал»
  • гурт «Біллі Мілліґан Бенд»
  • гурт «Був’є»
  • гурт «ВЕРЕМІЙ»
  • гурт «Вперше Чую»
  • гурт «Давня Казка»
  • гурт «Далеко»
  • гурт «Інший День»
  • гурт «Кам’яний гість»
  • гурт «Кімната Гретхен»
  • гурт «Кому Вниз»
  • гурт «НАТОЛІЧ»
  • гурт «Один в каное»
  • гурт «Очеретяний Кіт»
  • гурт «ПILA»
  • гурт «Правиця»
  • гурт «Ріплей»
  • гурт «САЛЬТО НАЗАД»
  • гурт «Скрябін»
  • гурт «Фрайда»
  • гурт «Чорноморці»
  • гурти «VRODA» та «БЕЗ ОБМЕЖЕНЬ»
  • гурти «Тартак» та «Графіт» (Андрій Хливнюк)
  • гурти «Тартак» та «Гуляйгород»
  • Ґринджоли
  • Державна заслужена капела бандуристів
  • Державна заслужена капела бандуристів під керуванням Олександра Міньківського, соліст Костянтин Силантьєв
  • Державний український народний хор
  • державний український народний хор під керуванням Григорія Верьовки
  • державний український народний хор під керуванням Григорія Верьовки, солістка Тамара Залевська
  • Дикі Серцем
  • Діана Петриненко
  • ДІЛЯ & БЄРІКОВ
  • Діма Корс
  • Дмитро Гнатюк
  • Дмитро Гнатюк, дитячий хор Українського радіо
  • Дмитро Гнатюк, жіночий вокальний ансамбль Українського радіо
  • Дмитро Павличко
  • Друга ріка
  • Друга Ріка & Mor ve ?tesi
  • Друга ріка та the HARDKISS
  • дует «Анна-Марія»
  • духовий оркестр штабу КВО п/к Гліба Кузнєцова
  • Ейра
  • ЕлектроКэт та СуперМакс
  • Елеонора Яроцька
  • Еріка та Олександр Ільїних
  • Естрадний ансамбль
  • естрадно-симфонічний оркестр Українського радіо
  • естрадно-симфонічний оркестр Українського радіо п/к Ростислава Бабича
  • естрадно-симфонічний оркестр Українського радіо під керуванням Михайла Прудченка
  • естрадно-симфонічний оркестр Центрального телебачення СРСР під керівництвом Юрія Силантьєва
  • Ёлка
  • Євгенія Власова
  • Женя і Катя
  • жіночий вокальний ансамбль Українського радіо
  • Жіночий вокальний ансамбль хору Українського радіо
  • жіночій вокальний квартет «Веселі скрипки»
  • Злата Огневич
  • Іван Козловський
  • Іво Бобул
  • Ігор Богдан та ВІА «Ватра»
  • Ігор Лазаревський
  • інструментальний ансамбль п/к Віктора Мисаїлова
  • інструментальний ансамбль п/к Мирослава Скорика
  • інструментальний ансамбль під керуванням В.Рязанцева
  • інструментальний ансамбль під керуванням Ісака Кушніра
  • інструментальний ансамбль під керуванням Леоніда Зайдермана
  • інструментальний ансамбль під керуванням Олександра Зуєва
  • інструментальний ансамбль Українського радіо
  • інструментальний оркестр під керуванням Олега Свиридова
  • Ірина Білик
  • Ірина Білик та Віктор Бронюк (гурт «ТіК»)
  • Ірина Доля
  • Ірина Стиць
  • Ірина Федишин
  • Ірчик
  • камерний склад Державного симфонічного оркестру України
  • камерно-інструментальний ансамбль Українського радіо
  • капела «Думка»
  • капела бандуристів України під керуванням Олександра Міньківського
  • Каріна Паскар
  • Катерина Гуменюк
  • Катя Chilly
  • Катя Chilly та гурт «Тартак»
  • Кирило Туриченко
  • Колос / Мартинюк Сергій
  • концертний ансамбль Українського радіо
  • концертний ансамбль Українського радіо під керуванням Іллі Островського
  • концертний оркестр під керуванням Василя Петруся
  • Костянтин Курнавін
  • Костянтин Огнєвий
  • Костянтин Силантьєв
  • Крик Душі
  • Крихітка
  • Ксанті
  • Курінь, дует
  • Куца лава
  • Лаура Марті та Катя Chilly
  • Лев Ременєв
  • Левко Лабій, Сашко Положинський, Сергій Присяжний
  • Леонід Татаренко
  • Лілія Ваврін
  • Лілія Відаш
  • Лілія Сандулеса та Іво Бобул
  • Ліна Прохорова
  • Лінія Маннергейма та Саша Кольцова
  • Лісапетний батальйон
  • Львів Стоїть Борислав Сміється
  • Любов Чайковська, жіночій вокальний квартет «Веселі скрипки»
  • Людмила Артеменко
  • Людмила Маковецька
  • Людмила Маковецька, Олександр Трофимчук
  • Людмила Невзгля
  • Ляпіс Трубєцкой (Бєларусь)
  • Майкл Щур
  • Майя Кристалінська
  • Мандри
  • Марія Бурмака
  • Марія Чайковська
  • Марія Чеба
  • Марія Яремчук
  • Марта Липчей
  • Марта Шпак
  • Марта Шпак, Олег Собчук
  • Мері
  • Микола Кондратюк
  • Микола Кондратюк, дитячий хор УР
  • Микола Мозговий
  • Микола Осадчий
  • Микола Петренко
  • Микола Подолян
  • Микола Фокін
  • Микола Юрійчук
  • Мирослав Кувалдін
  • Михайленко Лідія
  • Михайло Машкін
  • Михайло Поплавський
  • Михайло Раков
  • Михайло Фокін, Михайло Шевченко
  • Михайло Шахтинський
  • Михайло Шевченко
  • Міка Ньютон
  • МІЯ
  • Млада
  • молодь Дрогобича
  • Монте Крісто
  • Мотор’ролла
  • Мурени
  • Мурени
  • Надія Пащенко
  • Назар Савко
  • Назарій Яремчук
  • Назарій Яремчук, Василь Зінкевич та Володимир Івасюк
  • Назарій Яремчук, у супроводі ВІА «Смерічка»
  • Настя Каменських
  • Наталія Бучинська
  • Наталія Гордієнко
  • Наталія Могилевська
  • Наталка Карпа
  • НеДіля
  • НЕМО
  • Ніна Коваленко
  • Ніна Матвієнко
  • Ніна Матвієнко та Анастасія Петрик
  • Нічлава
  • Нумер 482
  • О. Небрітов (віолончель), Я. Пухальский (гітара)
  • О. Сачук
  • О.Фоменко, О.Кірова
  • Океан Ельзи
  • Океан Ельзи та Бумбокс
  • Оксана Білозір
  • Оксана Славна
  • Олег Борисов
  • Олег Винник
  • Олег Павлишин
  • Олег Скрипка
  • Олег Скрипка та Ансамбль пісні й танцю Збройних Сил України
  • Олег Собчук
  • Олександр Макаров
  • Олександр Пономаренко
  • Олександр Пономарьов
  • Олександр Порядинський
  • Олександр Скачко
  • Олександр Таранець
  • Олександр Таранець, жіночій вокальний ансамбль Українського радіо
  • Олександр Таранець, Михайло Раков
  • Олександр Трофимчук
  • Олександр Чепурний
  • Олександра Оленченко
  • Олексій Мартиненко і Марта Адамчук
  • Олена Василевська
  • Олена Мальчик
  • Ольга Крюкова
  • Ольга Цибульська
  • Орест Лютий
  • оркестр народних інструментів під керуванням В.Гуцала
  • оркестр народних інструментів під керуванням В.Федосєєва
  • оркестр народних інструментів України
  • оркестр народних інструментів Українського радіо
  • оркестр народних інструментів Українського радіо під керуванням Андрія Бобиря
  • оркестр народних інструментів Українського радіо під керуванням Григорія Куляби
  • оркестр народних інструментів Українського радіо під керуванням Миколи Хіврича
  • оркестр народної та популярної музики Українського радіо
  • Оркестр Українського радіо
  • оркестр Українського радіо під керуванням В. Здоренка
  • оркестр Укрцирку під керуванням Василя Петруся
  • Павло Зібров
  • Павло Мрежук
  • Павло Табаков
  • Пелагея (Росія)
  • пернатый змей
  • Петро Кучмій, Анатолій Бойко, капела «Думка»
  • Петро Ретвицький, Олександр Таранець
  • Піккардійська Терція
  • Платон Майборода (партія фортепіано), симфонічний оркестр Українського радіо
  • Плач Єремії
  • Поль Манондіз (Paul Manandise)
  • Прем’єр-міністр (Росія)
  • Проти Ночі
  • Раїса Кириченко
  • Роздоріжжя
  • Роман Дуда (DUDA) ft. Сергiй Бабкiн
  • Роман Майборода
  • Росава
  • Роялькіт
  • Руслана
  • С.К.А.Й.
  • САЛЬТО НАЗАД feat. Zabava Artschool
  • Сашко Положинський та Арсен Мірзоян (Бабурка)
  • Світлана Живанкова
  • Світлана Лобода
  • Світлана Петрова
  • Світлана Тарабарова
  • Святослав Вакарчук
  • Святослав Литвиненко
  • Сергій Бабкін
  • Сергій Козак
  • Сергій Козак, Микола Фокін
  • Сергій Кузін та Double Jack
  • симфонічний окрестр
  • Симфонічний оркестр Львівської філармонії
  • Симфонічний оркестр Одеської філармонії
  • симфонічний оркестр Українського радіо
  • симфонічний оркестр Українського радіо під керуванням Вадима Гнєдаша
  • симфонічний оркестр Українського радіо під керуванням Костянтина Сімеонова
  • симфонічний оркестр Українського радіо під керуванням Леоніда Балабайченка
  • симфонічний оркестр Українського радіо під керуванням Святослава Литвиненка
  • СКАЙ
  • СКАЙ
  • СКАЙ у супроводі оркестру ансамблю Збройних сил України п/к Дмитра Антонюка
  • Скрябін, Dekolte
  • Сонце-Хмари та Тетяна Буланова
  • Софія Ротару
  • Спів Братів
  • Таїсія Повалій
  • Таліна
  • Таліта Кум
  • Таранець Олександр, хор Українського радіо
  • Тарас Житинський
  • Тарас Петриненко і Тетяна Горобець
  • Тарас Чубай
  • Тарас Чубай, Скрябін
  • Тартак
  • Тартак feat Bazhana
  • Тартак та Арсен Мірзоян
  • Тельнюк: сестри, Kozak System та ведучі ТСН
  • Теорія простору
  • Тері Фао
  • Тетяна Піскарьова
  • Тетяна Русова
  • ТІК
  • Тіна Кароль
  • Тіна Кароль та Голос.Діти
  • Тіна Кароль та Олександр Клименко
  • Тіна Кароль, Катя Chilly, Олександр Клименко
  • ТНМК
  • ТНМК та МАСО «Слобожанський»
  • Тоня Матвієнко
  • Триставісім
  • тріо бандуристок Ніна Павленко, Валентина Третьякова, Тамара Поліщук
  • Тріода
  • Ульмо Три
  • ФІОЛЕТ
  • Фіра
  • Фліт
  • фольклорний колектив «Чиста криниця»
  • Фома, гурт Мандри та Василь Попадюк
  • ХАС
  • Хвилю тримай
  • Хмельницький академічний муніципальний камерний хор
  • Хор «Bel Canto» Вільнюс, Литва
  • Хор «Древо»
  • хор ім. Г. Верьовки п/к Анатолія Авдієвського
  • хор українських виконавців (проект Віктора Павліка)
  • хор Українського радіо
  • хор Українського радіо, великий дитячий хор Українського радіо, cимфонічний оркестр Українського радіо під керуванням Вадима Гнєдаша
  • хор учасників Євромайдану
  • хорова капела Українського радіо
  • хорова капела Українського радіо під керуванням Юрія Таранченка
  • Хорта
  • Христина Лугова
  • Христина Панасюк
  • Христина Панасюк та Сергій «Сєня» Присяжний
  • Христина Соловій
  • Христина Соловій
  • Христина Соловій та Любомир Мельник
  • Чумацький шлях feat. KRUT
  • Шабля
  • Шахтинський Михайло
  • Шосте Чуття
  • Юлія Аполькова
  • Юлія Косівчук
  • Юлія Пашковська
  • Юлія Пєшковська
  • Юлія Рай
  • Юрій Гнатковский та Юлія Лорд
  • Юрій Гнатковскі
  • Юрій Гуляєв
  • Юрій Омельченко
  • Юрій Таранченко
  • Юрко Юрченко
  • ЯрмаК
  • Ярослав Гнатюк

* * *