Vogue танец стиль: ИСТОРИЯ СТИЛЯ VOGUE | Вог

Танец: 11 фильмов о танцах, которые вам точно стоит посмотреть

Кадр из фильма «Слава»

Страсть, перья, блестки. Vogue собрал лучшее, чтобы вас вдохновить

Танец — настоящее лекарство от хандры, отдых для ума, тела и души (а для кого-то еще и серьезная терапия). Кино — способ убежать от реальности. Что, если объединить эти два компонента? «Кабаре», «Грязные танцы», «Пина», «Черный лебедь»: документальные, вдохновляющие, заряжающие. В нашей подборке вы точно найдете что-то по душе.

Manon Garrigues/Vogue.fr 

  • Кадр из фильма «Красные башмачки»

    Native Share

    «Красные башмачки» (1948)

    Классические танцы. Шедевр режиссера Майкла Пауэлла. История скромной балерины и авторитарного импресарио, который постоянно подталкивает ее к неверным решениям, пока она не потеряет всю личную жизнь и не откажется от любви. Главная часть фильма — двадцатиминутный балет, где техниколор представляется в стиле экспрессионизма. Качество изображения, доведенное до совершенства по тем временам, не совсем передает глубокие темные тона, которые хотел передать режиссер, зато костюмы очень красноречивы. 

  • Кадр из фильма «Кабаре» 

    Native Share

    «Кабаре» (1972)

    Танцы в кабаре. Восемь «Оскаров». Режиссер Боб Фосси объединил два таланта: Лайзу Миннелли и Мариcу Беренсон. Фильм, визуальный самородок, который поднял Миннелли на вершину ее карьеры, раскрывает историю кабаре и историю любви танцовщицы с молодым немецким студентом. 

  • Кадр из фильма «Слава» 

    Native Share

    «Слава» (1980)

    Современный джаз режиссера Алана Паркера. За три года до «Танца-вспышки» у Ирен Кары уже был замысел следующей картины и даже задумка, кто будет исполнять роль Коко. Сюжет фильма разворачивается в элитной нью-йоркской школе, где восемь учеников проходят непростой путь, изо всех сил стараясь достичь своей мечты: славы в танце и комедии.

Популярное

  • Кадр из фильма «Танец-вспышка» 

    Native Share

    «Танец-вспышка» (1983)

    Культуру современного джаза уже сложно представить без этой картины Эдриана Лайна. Культовая сцена кастинга и саундтрек What a feeling в исполнении Ирен Кары, который насчитывает более 20 миллионов проданных копий, — настоящее безумие для восьмидесятых. На роль главной героини фильма претендовали Деми Мур, Дженнифер Билз и Лесли Уинг (еще неизвестные в то время актрисы). В итоге именно съемочная группа определила, кто сыграет танцовщицу Алекс. Было проведено голосование лишь с одним вопросом: «С какой актрисой вы больше всего хотели бы переспать?»

  • Кадр из фильма «Свободные»

    Native Share

    «Свободные» (1984)

    Рок. Бомонт, маленький городок на Среднем Западе. Главный герой Рен приезжает из Чикаго и сталкивается с весьма консервативным обществом, которое запрещает танцы и рок после несчастного случая с сыном влиятельного пастора (на сценарий вдохновил город Элмор-Сити, где танцы были запрещены на 90 лет). Фильм Герберта Росса стал большим успехом, а саундтрек вышел более чем в девяти миллионах экземпляров в США. А еще лента породила мюзикл с таким же названием.

  • Кадр из фильма «Грязные танцы»

    Native Share

    «Грязные танцы» (1987)

    «Грязные танцы» Эмиля Ардолино! Нужны ли еще слова? Лето 1963 года, Кэтскилл. Столкновение культур и эмансипация. Девушка из богатой семьи, которая открывает для себя мир танца, а затем утопает в чувствах к преподавателю. Кульминация? Заключительная сцена в ритме оскароносного саундтрека The Time of My Life, запечатленная в памяти целого поколения.

  • Кадр из фильма «Лак для волос»

    Native Share

    «Лак для волос» (1988)

    Стиль танцев — Мэдисон. Знаковая работа в непростой карьере режиссера Джона Уотерса была прекрасно воспринята критиками. Ранее он чаще снимал полнометражные андеграундные фильмы для лиц старше 18 лет, но и в этой картине сохранил свой авторский едкий дух. Итак, Балтимор, 1960-е годы, молодые ребята проходят прослушивание, чтобы попасть в музыкальную программу, вдохновленную сериалом The Buddy Dean Show. Публика полюбила фильм, по нему сделали несколько успешных постановок не только на Бродвее, но и по всему миру, а также сняли ремейк с Джоном Траволтой и Мишель Пфайффер в 2007 году.

КиноТанцы

Читайте также

Танец Вог: как модели из журнала | Ты, только лучше

Как подражание в танце моделям из глянца стало субкультурой. Изучаем стиль и разбираемся в направлениях.


Этот стиль танца очень популярен. В нем присутствуют хип-хоп и акробатика.

История

60-ые годы, темнокожие девушки мечтают о подиуме. В те времена моделями работали исключительно девушки со светлой кожей. Танец направления Вог создали афроамериканские девушки, мечтающие ходить по подиуму. Они организовывали и проводили свои модные показы, которые были пародией на принятые тогда стандарты модельного бизнеса. В Мире узнали о стиле танца Vogue в 90-х годах. На мировых чартах звучала композиция Мадонны “Vogue”. С черно-белым клипом, ярко передающим направление этого танцевального стиля.

Отличие от других

Эпатажный стиль, отличный от других направлений. Это резкие движения руками, неподвижные позы, застывшие эмоции. Исполнение танца под Хаус музыку. Цель — раскрыть и показать свое внутреннее содержание мира, индивидуальность, поделиться силой желания.


Вог сейчас оказывает свою силу влияния на pop-эстраду. Этот стиль танца появился в танцевальной программе разных школ. Клубное движение Vogue иерархично четко структурировано. Каждый танцор выбирает и работает с определенным сообществом, так называемым домом. Каждое такое общество отличается друг от друга. Со своей идей, общей для всех участников. Все танцоры, относящиеся к определенному дому относятся друг к другу по-семейному. В домах на постоянной основе готовятся свежие танцевальные номера и проходят соревнования между участниками. История Вог содержит выходы танцоров на концертную большую сцену.

В чем заниматься и танцевать

Заниматься танцем удобнее в одежде, не стесняющая движения. Костюмы для выступлений шьются на заказ, чтобы подчеркнуть уникальность образа и подбираются в соответствии с темой, направлением программы. На конкурсах выступления участников оцениваются по различным критериям, например – наряд, даже за неподходящий костюм можно лишиться номинации.

Танцевальные направления

У стиля три уникальных направления.

  1. Femme. Самое известное. Этот танец — комбинация балета и степа из джаза, дополняется повторением движений моделей-Vogue во время показов. В Femme два направления: софт, с упором на грацию и изящность движений, и драмитик, оценивается за скорость и наличие акробатических трюков, чем больше, тем лучше.
  2. Old Way. Классический стиль. Для него характерным является изящная и точная отработка позы. Исполнитель замирает в каждой позе так, что его можно сфотографировать на обложку журнала, прямо в моменте выступления.
  3. New Way. На гибкости и ритмике выступающих танцоров сосредоточен акцент. Показывается растяжка, которая должна быть идеальной, для достижения этого эффекта конечности вытягиваются неестественным для себя образом. Во время выступления танцор может выполнить неожиданное движение, сочетающееся с музыкой и выражением его лица, сесть на шпагат, например.

Фильмы про Вог

С данным направлением танцев можно познакомиться и через кинематограф. Правда удалось найти не очень много картин. В 90-х вышел в прокат фильм ”Париж в огне”. В 2006 году снята документалка “Как я выгляжу”, о динамичном развитии этого танцевального направления. В 2018 году появился сериал “Поза”, в котором персонажи сталкиваются и сопротивляются несправедливости и социальному неравенству, находят варианты самовыразиться через танцы Вог и осуществляют свою мечту о собственном доме.

Поделиться в социальных сетях

Вам может понравиться

Танцевальные стили (или «Почему наши занятия особенные»)

Что такое уличные танцы?

Здесь, в B-Better, мы гордимся тем, что являемся единственной компанией в Лондоне, которая специализируется на обучении танцам в стиле стрит, клуб и фанк. Существует бесчисленное множество танцевальных стилей, которые существуют под эгидой «уличных танцев», и мы очень хотим поделиться ими с вами.

Иногда мы говорим, что уличный танец не является настоящим стилем, так как часто это скорее «индивидуальная хореография», чем основы в какой-либо конкретной форме. Вы можете найти больше об этом в нашем блоге «5 советов, которые помогут вам расти» в уличных танцах. Мы ценим, что вы, возможно, искали «уличные танцы», НО столько всего интересного!

Читайте дальше, чтобы найти свой танцевальный стиль!

Наши занятия

Прежде чем мы разберем отдельные танцевальные стили, мы рады сообщить вам, что наши занятия неконкурентные, веселые и информативные, и мы гордимся тем, что помогаем вам раскрыть вашего внутреннего артиста танца. B-Better также направлен на повышение самооценки, двигательных навыков, памяти, фитнеса и социальных навыков. Наши преподаватели приветствуют всех, независимо от возраста, способностей, пола или опыта, и помогают им проявить себя наилучшим образом.

Нажмите здесь, чтобы прочитать наши отзывы!

А теперь давайте подберем для вас стиль танца!

Breakin’ / B-Boying / B-Girling

Кид Карам, Великобритания

Брейкин считается оригинальным танцевальным стилем хип-хоп. Впервые появившись в Нью-Йорке в начале семидесятых, брейк-данс был художественно подпитан работой ног Джеймса Брауна и латиноамериканскими танцами.

Считается, что термин «взлом» имеет одно из двух значений, в зависимости от того, с кем вы разговариваете:

  1. «Перерывы» в музыке, которую играет отец хип-хопа, DJ Kool Herc.
  2. Достижение предела. Южный Бронкс в начале семидесятых был трудным местом для жизни и социальных трудностей, и иногда здесь могут возникать вспышки антиобщественного поведения. В переводе на танец, когда музыка поражает вас достаточно сильно, вы должны реагировать!
5 основных элементов брейкинга включают:
  • Верхний камень (стоячая часть),
  • Go downs (спуск на пол интересными способами)
  • Работа ногами (с использованием перетасовок и взмахов, как в 6-шаговом режиме)
  • Силовые движения (вращательные движения, которые могут выполняться ЛЮБОЙ частью тела) и
  • Заморозки (пунктуация вашего набора для взлома, где тело держится в интересных формах).

Попробуйте этот стиль танца, если: У вас есть запасы энергии, желание испытать взрывную силу и произвести серьезное впечатление на светских мероприятиях! И помните, брейк-данс будет представлен на Олимпийских играх 2024 года, так что приступайте к практике. См. примеры здесь: b-boying / b-girling

Посетите наш полный путеводитель по взлому в Лондоне.

Locking

The Lockers

Locking — это танец, который вы можете узнать по его выразительным жестам, и в него легко попасть.

Этот танцевальный стиль фанк зародился в Калифорнии в конце 60-х годов. Дон Кэмпбеллок собрал коллекцию популярных танцев того времени, и его неспособность исполнить «прикольную курицу» фактически привела к созданию «Замка».

Некоторые движения включают:

  • Атлас / Uplock
  • Замок
  • Прогулка сутенера
  • Дядя Сэм Пойнт
  • Рокстеди

Мы узнаем локинг по очень выразительному исполнению, заблокированным / удерживаемым движениям и позициям, а также по приятной фанковой музыке!

Попробуйте этот танцевальный стиль, если: Вам нравятся танцевальные стили, которые легко понять и которые можно расширить в измеримых направлениях. Блокировка забавна и привлекательна для глаз в социальных обстоятельствах, и в то же время не требует большого атлетизма, чтобы получать удовольствие. См. пример здесь: блокировка

(New-Style) Hustle

T-Boy & Inga

Hustle — самая известная форма парного танца на андеграундной танцевальной сцене, которая с каждым днем ​​набирает популярность. Этот танец, также известный как «нью-йоркский хастл» и «латинский хастл», хотя и был впервые популяризирован в 70-х годах, нашел новую аудиторию в наши дни благодаря индустрии и изобретению Джеффа Селби.

Вы можете распознать этот танец по времени («и раз, два, три») и поперечному положению тела партнеров, а также наблюдать за вольными трюками танцоров, когда они разделены.

Попробуйте этот стиль танца, если: Вы хотите попробовать танцевать с партнером (это отличный способ пообщаться) и хотите быть одним из крутых ребят в клубе! См. пример здесь: New-Style Hustle

Waacking / Shway

The icon, Archie Burnett

Это стиль для исполнителей среди нас.

Зародившись в гей-клубах Лос-Анджелеса в 70-х годах, вакинг / вакинг / вакинг родился из «панка». Панк — это поведение, игра или мимика. Артисты, посещавшие эти клубы, притворялись кинозвездами и другими знаковыми фигурами того времени. Слово «панк» использовалось как уничижительный термин для гомосексуалистов, и сообщество взяло на себя ответственность за это слово и придало ему более высокое значение.

Считается, что «удар» был лишь одним из многих жестов, выполняемых во время панка, и этот термин был написан по-другому, чтобы избежать негативных коннотаций термина «удар». Шабба Ду, создатель вакинга в стиле Швей («Путь Шабба Ду»), считается первым натуралом, который пошел в гей-клуб и открыл для себя этот стиль, и ему можно приписать ряд современных движений.

Ваакинг можно узнать по быстрым движениям рук, драматическому исполнению и заводной диско-музыке. Где бы ни были танцоры вакинга, это вечеринка!

Попробуйте этот стиль танца, если: Вы много танцуете руками. Вы любите диско-музыку и хотите быть душой вечеринки. Вы хотите соединиться с музыкой. См. пример здесь: waacking

House

Собственный британец, Frankie J

В клубах Чикаго и Нью-Йорка родился танец House. Хотя хаус-музыка была популярна в Великобритании на протяжении десятилетий, общественность мало что знает об этой иконе танцевальных стилей.

Клубы и музыка менялись, менялись и танцы, и

Хаус-танец можно распознать по работе ног, джекингу (танцевальному ритму) и лофтингу (движениям на полу). Ряд шагов хип-хопа также встречается в форме House, что еще больше расширяет его диапазон.

Попробуйте этот стиль танца, если: Вам нравится работа ног. Вы хотите подключиться к музыке. Вы любите хаус-музыку! См. пример здесь: Дом

Прежде чем мы продолжим, мы должны сообщить вам, что наши учителя доступны для частных занятий и публичных выступлений. Обязательно загляните на наши танцевальные курсы здесь! Теперь по списку!

Vogue / Vogue

Хавьер Ниндзя, House of Ninja

В бальных залах Нью-Йорка зародился vogue. Вдохновленная древними иероглифами, военными, боевыми искусствами и журнальными моделями, появилась красивая форма.

Хотя одноименная песня Мадонны привлекла внимание всего мира к вогингу, с тех пор этот стиль стал гораздо более публичным. Существует три общепризнанных формы вогинга: Old Way (до 1990 г.), New Way (после 1990 г.) и Vogue Fem (1995 г.).

Скорее всего, изображение кого-то, падающего на спину, является затяжным образом моды. Мы называем это «проваливанием». Мы также можем распознать этот танцевальный стиль по сильным угловатым движениям конечностей и очень продуманному исполнению исполнения. Узнайте больше об истории в отмеченном наградами фильме «Париж горит».

Попробуйте этот стиль, если: Вы заинтересованы в производительности. Кроме того, попробуйте этот стиль, если вы хотите произвести впечатление на светских мероприятиях. См. пример здесь: Voguing

Поппинг

Гринтек, Канада

Поппинг – это один из тех танцевальных стилей, который время от времени пробуют ВСЕ.

Этот стиль, известный некоторым как «боди-поппинг», родился в Калифорнии в конце 1960-х годов и имеет такую ​​же богатую историю, как и любой другой стиль. Часть термина «тело» является коммерческим дополнением менее информированных, во многом так же, как «брейк-данс» был популярным термином.

«Хлоп» — это короткое резкое сокращение мышц, и везде, где вы можете получить контроль над мышцами, вы можете хлопнуть. Различные формы, признанные под эгидой поппинга, включают:

  • Boogaloo / Boog Style (свободные движения с вращением бедрами и грудью)
  • Туттинг (Вдохновленный древними иероглифами, как Vogue!)
  • Стробинг (Иллюзия движения под стробоскопом)
  • Волнение (Иллюзия прохождения энергии вокруг вашего тела)
  • Скольжение (с помощью ног, чтобы казалось, что они парят по полу)

Этот танцевальный стиль можно узнать по любой из этих форм, но самой важной чертой является поп.

Попробуйте поппинг, если: Вы хотите улучшить мышечный контроль и ритм, добавить элемент в свой танцевальный репертуар или развить, казалось бы, сверхчеловеческий способ движения. См. пример здесь: Popping

Krump

Четвертый из наших танцевальных стилей из Калифорнии, Krump — один из самых молодых. Родившийся из клоунады в начале 2000-х годов, этот стиль не похож ни на какой другой.

Крамп часто неправильно понимается публикой, это очень энергичный танец с прекрасным чувством исполнения и связью с музыкой (например, вакинг). Крумперы также подбадривали других крамперов, когда они танцевали (например, Lite Feet, см. Следующий раздел).

Этот танец легче всего узнать по:

  • Джебам
  • Махи руками
  • Топает
  • Привкусы
  • Удары в грудь (как при поппинге выше)
  • Выражение лица и поведение

Попробуйте этот стиль, если: У вас есть много энергии, которую нужно тратить, вы хотите безопасного выхода для сильных чувств и хотите попробовать по-настоящему уникальный танец уличного стиля. См. пример здесь: Krump

Lite Feet

Самый молодой из танцевальных стилей в нашем списке — Lite Feet. Рожденная в Гарлеме, штат Нью-Йорк, эта форма действительно доставляет удовольствие.

Термин «Легкие ноги» был придуман Энтони Гловером по прозвищу «Голос» (или «Голос Гарлема»). А.Г. скандировал: «Давай легкие ноги, давай свет, свет», когда танцоры выступали на местных общественных мероприятиях, особенно на баскетбольных матчах.

Движения, которые встречаются в форме Lite Feet, включают The Tone Whop, The Bad One, The Rev Up, Aunt Jackie, The Lock In и другие.

Lite Ноги могут узнать:

  • Зрители, повторяющие имя танцора
  • Движение лодыжки
  • Танцы на счет «и» (очень важно)
  • Прыжки (это происходит в конце подробной и увлекательной подготовки

Попробуйте Lite Foot, если: Вы хотите изучить малоизвестный стиль, вам нравится работа ног и вы хотите стать увереннее в себе. См. пример здесь: Lite Feet

Хип-хоп

Пожалуй, самый универсальный из всех танцевальных стилей, хип-хоп для вас!

По мере того, как в середине-конце 80-х менялась музыка, менялся и танец, и хотя некоторые люди все еще занимались брейк-дансом (см. выше), другие развивались в более социальных танцевальных формах.

Хип-хоп сам по себе постоянно меняется, как и музыка. Танец «Барт Симпсон» родился в девяностых, а «Папа-кошка» — в начале 2010-х. Исторически сложилось так, что хип-хоп танец можно было узнать по груву «Bounce» или «Rock». Хотя эти правила все еще остаются, есть некоторые интерпретации этого танца, которые просто имеют «чувство» в их исполнении.

Попробуйте хип-хоп, если: Вы интересуетесь уличным движением. См. пример здесь: Хип-хоп.

Если вы дочитали до этого места, перейдите на нашу страницу классов и посмотрите, какие стили предлагаются в этом сезоне! Теперь вы выучили несколько танцевальных стилей, выучили танцевальный сленг или узнали, какие стили представлены на нашем танцевальном мероприятии в этом месяце.

Познакомьтесь с крестным отцом моды

W illi Ниндзя сделал гораздо больше, чем просто «принял позу». До того, как Мадонна стала массовым модником на MTV в 1990 году, нишевая танцевальная форма создавалась чернокожими и латиноамериканскими трансвеститами в эпоху бальных танцев 19 века. Гарлем 60-х, Нью-Йорк. Именно Вилли Ниндзя, амбициозный молодой танцор, стал пионером Voguing и использовал его, чтобы создать убежище для представителей ЛГБТ и чернокожих, когда он переместился из андеграундной танцевальной сцены в основные средства массовой информации.

В конце семидесятых Вилли, урожденный Уильям Роско Лик, можно было найти в парке Вашингтон-сквер, где он осваивал и обучал своему искусству. Его необычное влияние на танец включало иероглифы, олимпийскую гимнастику и азиатскую культуру, смешанную с великими людьми, такими как Фред Астер.

(a) Кэтрин МакГанн

Он был неотъемлемой частью бальной культуры Гарлема, меняющей пол, которая черпала вдохновение в гламурном мире высокой моды и потрясающих супермоделях 80-х годов, представленных в журнале Vogue – отсюда и название.

Танец был также средством умиротворения часто взволнованного сообщества и стал способом для соперничающих танцоров мирно бороться за свои разногласия на танцплощадках.

Дома были сформированы в рамках субкультуры в конце семидесятых годов, которые служили суррогатными семьями чернокожей и латиноамериканской молодежи.

Ниндзя, стал «матерью» Дома ниндзя, расширив возможности своего сообщества, поощряя нонконформизм. Беспрецедентное количество чернокожих и латиноамериканцев оказывалось на улицах в разгар 19-го века.Эпидемия СПИДа 80-х годов, если их семьи еще не отреклись от них из-за того, что они геи или трансгендеры. Модные дома предложили поддержку, которую не оказал город.

В 1991 году был снят документальный фильм об истории субкультуры Paris in Burning , снятый Дженни Ливингстон, которая познакомилась с Ниндзя на площади Вашингтон-Парк-сквер, когда он был в моде в первые годы своей жизни.

Документальный фильм, запечатлевший золотой век субкультуры в Нью-Йорке, начал разговор о расе, классе, поле и сексуальности в Америке, который раньше не обсуждался.

Путешествуя по миру, танцуя для Джанет Джексон, работая моделью для Жан-Поля Готье и Тьерри Мюглера в Европе и преподавая Vogue в Японии, все время поддерживая свое сообщество, особенно во время эпидемии СПИДа в 1980-х годах, Вилли Ниндзя заработал свою титул крестного отца Vogueing.