Французский стиль в одежде для женщин (97 фото)
1
Стиль Преппи Шик
2
Французская беретка француженка
3
Мода Парижа Франции стиль Парижский Шик
4
Стиль Парижский Шик
5
Стиль француженок
6
Забегина Лина
7
Французский Шик утонченный образ парижанки
8
Французский стиль в одежде
9
Мода Жанна Дамас
10
Французский Шик утонченный образ парижанки
11
Французский стиль в одежде
12
Образ француженки
13
Французская мода
14
Платье во французском стиле
15
Стильные француженки
16
Берет с пальто
17
Алекса Чанг в ЦУМЕ
18
Lookbook 0919 осень в Париже
19
Мода Парижа Франции стиль Парижский Шик
Мила Мауре
21
Французский Шик утонченный образ парижанки
22
Французская беретка 2021
23
Французские женщины
24
Стильные женские образы
25
Стиль Парижский Шик
26
Французская мода
27
Юникло коллекция Инес де ля Фрессанж
28
Модно одетые девушки
29
Элегантный осенний образ
30
Образы с фетровой шляпой
31
Стиль Парижский Шик
32
Платье Луи Виттон черное
33
Француженки стрит стайл
34
Мода Парижа Франции стиль Парижский Шик
35
Стиль Парижский Шик
36
Оутфитфранцузском стиле
37
Стиль Аля Гарсон
38
Стиль французский Шик
39
Стиль Парижский Шик
40
Парижский стиль в одежде
41
Стильные образы
42
Французская одежда для девушек
43
Французский стрит стайл 2018
44
Французский стиль в одежде
45
Стиль Парижский Шик
46
Мода Парижа Франции стиль Парижский Шик
47
Француженка Мила Мауре
48
Черное платье стрит стайл
49
Пиджак образ француженки
50
Мода Парижа Франции стиль Парижский Шик
51
Наталья Водянова тренч
52
Парижанки стрит стайл
53
Инес де ля Фрессанж стиль
54
Французские модные блоггеры
55
«Француженка в Чечне» (Михалкова ВИВИЕН)
56
Картуз стрит стайл
57
Самые стильные француженки
Бербери Эмма Уотсон
59
Образ француженки
60
Lookbook 0919 осень в Париже
61
Jeanne Damas Street Style
62
Парижский стиль в одежде
63
Французский Шик
64
Жанна Дамас стрит стайл
65
Елена Галант осень 2019
66
Осенний образ с беретом
67
Стиль Парижский Шик
68
Элегантный образ
69
Жанна Дамас в Париже
70
Берет образ француженки
71
Французский Шик Гамильтон
72
Парижанки стрит стайл
73
Стильные француженки
74
Стиль одежды французов
75
Парижский Шик уличная мода
76
Девушки в беретах
77
Стиль парижанки
78
Стиль Парижский Шик
79 Парижский Шик уличная мода
80
Парижский Шик 2020
81
Французский Шик утонченный образ парижанки
82
Стильные женщины за 40
83
Французские девушки
84
Парижские образы девушек
85
Французский стиль в одежде для женщин
86
Мода Парижа Франции стиль Парижский Шик
87
Элегантная француженка
88
Француженка в платье
89
Сумки кросс боди стрит стайл
90
Классический французский стиль в одежде
91
Street Style Парижский Шик
92
Летнее платье французский стиль
93
Мода Парижа Франции стиль Парижский Шик
94
Фотосессия в парижском стиле
95
Образ парижанки
96
Жанна Дамас повседневный стиль
97
Как на самом деле одеваются парижанки (Мода, Тенденции)
Стиль француженок всегда был самым обсуждаемым и обожаемым по всему миру.
За время пандемии отвыкнуть от элегантных образов успели все – в том числе и жители модных столиц. Будем честны: ежедневная рутина – это совсем не о нарядах «с иголочки». Француженки, вопреки распространенным штампам, выбирают комфорт. Верхняя одежда длины миди (а то и макси), широкие джинсы, дерзкие кеды – все это можно встретить на каждом углу Парижа.
instagram.com/p/CLcWDLsAq0c/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»13″>
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Parisiens in Paris 🇫🇷 (@parisiensinparis)
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Parisiens in Paris 🇫🇷 (@parisiensinparis)
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Parisiens in Paris 🇫🇷 (@parisiensinparis)
Из главных модных умений француженок можно выделить талант к подбору аксессуаров. Яркие шапки, винтажные кепи и те самые береты – отнюдь не редкость на улицах Парижа. Дань традиционной моде или погоде – неизвестно, однако подобные детали заметно преображают повседневные образы.
instagram.com/p/CKpFnpTApx7/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»13″>
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Parisiens in Paris 🇫🇷 (@parisiensinparis)
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Parisiens in Paris 🇫🇷 (@parisiensinparis)
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Parisiens in Paris 🇫🇷 (@parisiensinparis)
Не менее здорово парижанки сочетают цвета, принты и фактуры. Кажется, нам стоит взять у них уроки стиля. Согласитесь, после такого модного ликбеза ботильоны с «рептилией», неоновое пальто и радостная принтованная панама уже не кажутся сумасшедшими. Причем локация здесь едва ли имеет значение. В меру яркие, но оттого не менее сдержанные образы парижанок вполне применимы для наших реалий. Дело за малым – вдохновиться реальной модой Парижа и не медля начать преображать свои повседневные аутфиты.
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Parisiens in Paris 🇫🇷 (@parisiensinparis)
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Parisiens in Paris 🇫🇷 (@parisiensinparis)
Посмотреть эту публикацию в Instagram
Публикация от Parisiens in Paris 🇫🇷 (@parisiensinparis)
_______________________
Текст: Виолетта Замировская Фото: архив Fashion Collection
Нам важно ваше мнение
Facebook Email TelegramParis Photo 2019 — LENSCRATCH
©Eleonora Ronconi, 2019
Что не нравится в Париже? Восхитительная еда, фантастическое вино, усаженные деревьями улицы, одни из лучших блошиных рынков в мире… но для нас, фотографов, Париж в ноябре особенный, потому что мы одарены самой блестящей фотоярмаркой Paris Photo.
До сих пор это был мой любимый выпуск ярмарки. Качество работы всегда превосходное, но мне понравилось, потому что там было идеальное сочетание классики и начинающих художников. Я видел много прекрасных фотографий, а также много произведений искусства, основанных на фотографиях, которые выставлялись гораздо более заметным образом, чем в другие годы.
Всегда приятно лично увидеть отпечатки некоторых из моих любимых фотографов, Августа Сандера, Дайдо Мориямы, Антонио Рейносо, Ман Рэя, Джозефа Родригеса, Роберта Полидори и других, но я напишу немного подробнее о работа, которую я раньше не видел.
©Август Сандер, Handlanger (каменщик), 1928
©Роберт Полидори, Куба, 201 Сигарета Харви . Мне нравится чувство юмора Блэкмон, и ее фотографии настолько полны деталей, что мне действительно нравится осматриваться, чтобы увидеть, что еще вы можете найти в кадре. Харви — мастер света и цвета — ее палитра изысканна, а композиции действительно просты, но красивы.
©Julie Blackmon, Ezra, 2019
©Cig Harvey, 2019
Loock Gallery , расположенная в Берлине, была фотография Алека Сота , на которую было очень интересно посмотреть — я никогда не видел такого многослойного композицию Сота раньше, и мне она показалась интригующей и великолепной. Позже я прочитал, что это была двойная экспозиция, которую он снял, и как он научился принимать ошибки и любил это. Он говорит: «Иногда недостатки делают что-то еще лучше — и это одна из причин, почему мне до сих пор нравится снимать на пленку». Полностью согласен, Алек.
©Алек Сот, Моника, Варшава, 2018
Коллажей было много, и те, что задержались надолго, где Катрин де Блаувер и Катрин Балет . Катрин, представленная галереей Fifty One в Бельгии, использует изображения из журналов с 1920-х по 1960-е годы, чтобы говорить о воспоминаниях. Она вырезает и рефреймирует изображения и склеивает их вместе с другими или с монохромными полосами из других журналов. Ее изделия очень драгоценны и хрупки и напоминают им сцену из нуарного фильма.
©Katrien De Blauwer, 2019
©Katrien De Blauwer, 2019
Кэтрин Балет работала в книжном секторе, представленном издательством Dewi Lewis . Ее коллажи — это картины, которые она делала в 90-х годах, а затем бросила, чтобы взять их 20 лет спустя и создать эти фантастические произведения, где все находятся в одной плоскости, но кажутся полностью изолированными и не связанными друг с другом. В ее композициях обычно есть разные комнаты, где истории людей как бы переплетаются, но они этого не знают. Ее палитра богата и в них есть очень тактильные ощущения. Я абсолютно любил их.
©Catherine Balet, 2019
©Catherine Balet, 2019
Говоря о книгах, я должен упомянуть двух моих самых любимых на ярмарке. «Jamas je ne t’oublierai» Кэрол Бенита, опубликованная издательством L’Artiere Edizioni, , просто великолепна. Сусальное золото на самом деле находится на бумаге книги, поэтому вы можете прикоснуться к нему, и создается ощущение, что вы держите в руках настоящий отпечаток. Спираль, удерживающая страницы, тоже золотая, так что это просто совершенство. Я слежу за творчеством Кэрол уже несколько лет, и ее творчество и воображение безграничны.
©Carolle Benitah, 2019
©Carolle Benitah, 2019
©Carolle Benitah, 2019
Другая книга или журнал, который мне нравится, это Federico Estol’s «Héroes del bro». Он был номинирован на премию Aperture Award и весьма заслуженно. Федерико — уругвайский фотограф, снимавший в Боливии серию о чистильщиках обуви. В Ла-Пасе 3000 чистильщиков обуви, которые каждый день отправляются на поиски клиентов. Они носят лыжные маски, чтобы их не узнавали вокруг, поскольку они сталкиваются с дискриминацией, поэтому они скрывают от своих одноклассников и соседей, чем они зарабатывают на жизнь или помогают поддерживать себя. Их маски — их самая сильная сторона, поэтому Федерико решил сделать их похожими на настоящих героев и создал абсолютно гениальный журнал Héroes del brillo («Сияющие герои»). Он легко мог бы стать частью франшизы Marvel. Федерико использует большую часть работы для сотрудничества с неправительственной организацией, которая помогает нуждающимся людям. Вы действительно должны увидеть это лично, чтобы оценить, насколько это прекрасно.
©Federico Estol, Герои блестящих, 2019
©Federico Estol, Герои блестящих, 2019
И последнее, но не менее важное: это еще одна книга Тани Франко Кляйн , мексиканского фотографа, чья книга Positive Disintegration была только что опубликовано изданием Bessard. Ее образы невероятно кинематографичны, а цвета богаты и темны. В них есть что-то тревожное — история в каждом из ее автопортретов, которая говорит нам о том, что эти истории не всегда имеют голливудский конец. У нее выставка в галерее Роз на станции Бергамот, она прекрасна.
© Таня Франко Кляйн, Positive Disintegration, 2019
© Таня Франко Кляйн, Positive Disintegration, 2019
Элеонора Ронкони родилась и выросла в Буэнос-Айресе, Аргентина. Ее работа исследует идеи памяти, семьи и восприятия дома, основанные на ее опыте иммигрантки, связанной с двумя мирами.
После четырех лет обучения в медицинской школе она сменила направление и получила степень бакалавра в области научного художественного перевода и устного перевода на конференциях в своем родном Буэнос-Айресе. После переезда в Соединенные Штаты она начала создавать художественную фотографию как еще один язык.
Элеонора посещала интенсивные мастер-классы по фотографии в Santa Fe Photography Workshops, Maine Media Workshops и LACP. Среди инструкторов семинара были Сэм Абелл, Эд Каши, Мэри Эллен Марк и Сиг Харви.
Ее работы были отобраны для многочисленных групповых и персональных выставок по всему миру, включая Музей Тритона, Музей Грифона, Художественную галерею Building Bridges, Фотоцентр Rayko, Галерею Verve и Комиссию искусств Сан-Франциско в США, Festival de la Luz в Буэнос-Айресе и фотолихорадке в Париже. Ее первая персональная выставка состоялась в родном Буэнос-Айресе в 2009 году. .
Ее фотографии публиковались в таких изданиях, как A Photo Editor, Aesthetica Magazine, Le Journal de la Photographie, Palo Alto Weekly, Lenscratch и Fraction Magazine, среди прочих. Она живет и работает в Калифорнии с 1998 года.
Сообщения на Lenscratch не могут быть воспроизведены без разрешения сотрудников Lenscratch и фотографа.
Ваш полный путеводитель по Парижу, фото 2019
Ваш полный путеводитель по Парижу, фото 2019 | ЕщеArt & PhotographyAnother List
Penny Slinger, Penny as Shakti 2, 1976, Фото Ника Дугласа Авторские права художника. Предоставлено галереей Ричарда Солтоуна, Лондон,, Париж Фото возвращается в столицу Франции на этой неделе. Здесь путеводитель по автографам, кинопоказам, беседам и выставкам, которые можно увидеть на крупнейшей в мире международной фотоярмарке
TextBelle Hutton
Автографы
Пока имиджмейкеры стекаются в В Grand Palais for Paris Photo есть множество возможностей познакомиться с людьми, которые работают, и получить книги, подписанные вашими любимыми фотографами.
- Томас Лор ( Gezeiten в Galerie Antonine Catzéflis, 8 ноября)
- Sophie Calle (в Editions Xavier Barral, стенд SE9, 7 ноября)
- Карен Норр ( Gentleman в Galerie Les Filles du Calvaire, стенд C20, 7 ноября)
- Эдгар Мартинс ( Что общего между фотографией и тюремным заключением и пустой вазой в Galeria Filomena Soares, стенд A22, 8 ноября)
- Итан Джеймс Грин ( Молодой Нью-Йорк в Aperture, стенд SE6, 9 ноября)
- Грегори Халперн ( Omaha Sketchbook в MACK Books, стенд SE4, 9 ноября)
- Имонн Дойл ( Dublin Trilogy в Textuel, стенд SE10, 9 и 10 ноября)
- Марк Штайнмец ( Карнавал в галерее Янси Ричардсона, B30, 9 ноября)
- Питер Хьюго (в Editorial RM, стенд SE12, 9 ноября)
8Omaha Sketchbook Грегори Халперна
Джоэл-Питер Уиткин
В рамках празднования 80-летия Джоэла-Питера Уиткина прошлые работы выдающегося художника выставляются на выставке в совместном предприятии парижской Galerie Baudoin Lebon и тусонской галереи Etherton. Богатые фотографии Уиткина ссылались на художников до и после него и влияли на них в течение четырех десятилетий: его фотография 1983 года Sanitarium и ее обнаженная женская фигура в маске вдохновили финал шоу Александра МакКуина Весна/Лето 2001 года. Часто сюрреалистичные, гротескные и интуитивные, черно-белые исследования Уиткин бросили вызов традициям фотографии 20-го и 21-го веков.
5Tim Walker: Wonderful People
Начинающие художники в секции Curiosa
Во второй части секции Curiosa на ярмарке (первая в прошлом году была посвящена эротике в фотографии) куратор Осей Бонсу выделяет нескольких начинающих имиджмейкеров. .
- Альфредо Родригес работает с проекторами и коллажами для создания совершенно новых фотоизображений тела
- Эльза Лейдье манипулирует эстетикой существующих образов — часто географических — относящихся к ее родной стране Бразилии
- Давид Мешки , родившийся в Тбилиси, фотографирует гимнасток во время их тренировок и выступлений и выставляет эти снимки вместе с крупным планом скалистых пейзажей
- Леандро Фил оттачивает трансгрессивную ночную жизнь на своей родине, Кубе
- Йоханна Бенайнус и Эльза Парра вместе переосмысливают и населяют различных городских персонажей в своих сюрреалистических вымышленных сценах
- Маргерит Борнхаузер создает интуитивные, бесконтекстные этюды, основанные на природных сценах и поразительных текстурах
См. полный список художников, представленных в разделе Curiosa, здесь.
Джина Пейн и Пенни Слингер
Галерея Ричарда Солтоуна представляет мощные феминистские работы Джины Пейн и Пенни Слингер. Фотографии перформансов Пейна 1970-х годов — или «действий», как назвал их художник, — которые сосредоточены на исследовании боли, будут показаны рядом с эротическими коллажами и отпечатками тела Слингера, предназначенными для переосмысления женского удовольствия и желания. Оба артиста включают в свои работы собственные тела: Пейн, например, делала порезы на своих конечностях шипами и бритвенными лезвиями во время выступлений в 19-м веке.70-е годы. Выставка также посвящена недавнему возрождению интереса к творчеству Слингер, рассказывая о недавнем сотрудничестве художницы с Dior и о золотом кукольном домике, который она разработала для коллекции высокой моды осень-зима 2019 года.
Джина Пане, Action Psyché (очерк), 24 января 1974 г.
Джоэл Штернфельд
В разделе Prismes журнала Paris Photo отмечаются широкоформатные фотографии художников со всего мира. Яркие фотографии, представленные в книге Джоэла Стернфельда American Prospects , впервые опубликованный в 1987 году, задокументировал обширные пейзажи и необычных персонажей, которых создатель изображений встречал во время путешествий по своей родной стране. Фотографии Штернфельда оттачивают драму и мрачную иронию повседневной жизни в Соединенных Штатах того периода. Жгучие цветные принты, представленные сегодня вместе с Xippas в Париже, по-прежнему актуальны и раскрывают современную Америку.
Джоэл Стернфельд, Каньон Рустик, Санта-Моника, Калифорния, май 1979 года © Джоэл Стернфельд. Предоставлено КсипасомTalks
В этом году ярмарка может похвастаться захватывающей программой переговоров и бесед как с начинающими, так и с известными художниками. Некоторые имена, которые нельзя пропустить, включают…
- Том Вуд (7 ноября)
- Брюс Гилден (7 ноября)
- Катрин де Блаувер (8 ноября)
- Джоэл Мейеровиц (8 ноября)
- Мартин Парр (8 ноября)
- Нейт Льюис (8 ноября; Льюис также является одним из начинающих художников, представленных в разделе Curiosa ярмарки)
- Тайлер Митчелл (9 ноября)
Полное расписание смотрите здесь.
18Полная съемка: Тайлер Митчелл для журнала AnOther Magazine S/S19
Джим Голдберг
Серия «Воспитанные волками» фотографа Magnum Джима Голдберга 1995 года представлена в качестве персональной выставки на выставке Paris Photo в этом году. Голдберг начал работу над сериалом «Воспитанные волками » в 1985 году, когда он начал следить и фотографировать сбежавших подростков, которые жили на улицах Лос-Анджелеса и Сан-Франциско, рассказывая их истории с состраданием и искренностью. Он будет работать над проектом в течение следующего десятилетия, кульминацией которого станет 19 лет.95 книга. Эта выставка «Выращенные волками », состоящая из фотографий, аннотаций, написанных от руки ее героями, домашних видео и принадлежащих им предметов, подчеркивает непоколебимую интимность сериала почти через 25 лет после его первоначального выпуска.
Сэм Хаскинс и Фрауке Эйген
Работа Сэма Хаскинса, покойного имиджмейкера, ставшего автором популярного издания 1964 года. Ковбой, Кейт и другие истории и немецкий фотограф Фрауке Айген собрались на выставке в лондонской галерее Atlas. И Хаскинс, и Эйген имели дело с обнаженной натурой в своих работах, хотя и в разные эпохи и с разных точек зрения. Хаскинс сделал себе имя благодаря вымышленной фотоистории о Ковбое Кейт, рассказанной с помощью характерных кинематографических черно-белых портретов, в то время как объектив Эйгена мог оттачивать участки тела ее модели в одном случае или ветви цветов на фоне неба в другом, и то, и другое. этюды художников с обнаженной натурой изящно завораживают.
Кинопоказы
Программа фильмов и видео, куратором которой является Матье Орлеан, представляет захватывающее сочетание документальных и художественных кинопроектов, демонстрируемых в течение выходных. Не пропустите следующее…
- Прошлое всегда ново, будущее всегда ностальгично , документальный фильм о японском фотографе Дайдо Морияме (8 ноября)
- Стивен Арнольд: Небесные тела , с повествованием Анжелики Хьюстон, этот документальный фильм рассказывает о невероятной жизни и карьере контркультурного художника Стивена Арнольда (7 и 9 ноября)
- Salters Cottages Гэри Шнайдер, короткометражный фильм, снятый Шнайдером в 1991 году на Лонг-Айленде, штат Нью-Йорк, с участием его коллег Питера Худжара, Джона Эрдмана, Сюзанны Джоэлсон и Гэри Стефана (показ в Jeu de Paume 9 ноября).